Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Junho/2019

Hellyeah lança novo vídeo para o próximo álbum
30/06/2019

O Hellyeah lançou nessa última sexta feira (28/06) um novo vídeo para seu novo álbum "Welcome Home" que chega em 27 de setembro. Este será o primeiro disco da banda após a morte do baterista Vinnie Paul, ocorrida em 22 de junho, em 2018, aos 54 anos, vítima de um ataque cardíaco. O novo vídeo é da faixa "Oh My God" e sua sonoridade lembra algo vindo do Mudvayne, antiga banda do vocalista Chad Gray, veja: https://www.youtube.com/watch?v=QfEzazCrFM0. O Hellyeah já tem datas marcadas para o segundo semestre do ano e no lugar de Vinnie, recrutaram o baterista do Stone Sour e ex-Soulfly, Roy Mayorga.

David Ellefson: "eu não era muito fã da fase Ozzy no Sabbath"
30/06/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth, estava participando do podcast "Do You Know Jack?" e lhe perguntaram quantos anos ele tinha quando conheceu o trabalho de Geezer Butler, no Black Sabbath. Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=tqY_LlS0ZFg.
"Não ouvi Geezer até anos mais tarde, acho que fui conhecer o 'Paranoid' quando toquei com uma das bandas onde estive, eu já estava com uns 13, 14 anos de idade. Mas, sinceramente, eu não era muito fã da fase Ozzy do Sabbath. 'Paranoid' é meu álbum preferido daquela era, mas passei mesmo a acompanhar o Sabbath quando Ronnie James Dio se juntou à banda no 'Heaven and Hell'. Este e o 'Mob Rules' são meus discos preferidos, e isto deve ter a ver com a idade que eu tinha na época em que conheci o metal. O Sabbath era muito legal com o Ozzy, mas estava ali junto com bandas como Deep Purple, Led Zeppelin e, sinceramente, aquilo tudo foi de uma geração antes da minha. Eu cresci ouvindo Kiss, Styx, Cheap Trick, Van Halen, Boston, e depois comecei a conhecer coisas mais pesadas, começando pela era Ronnie Dio no Rainbow e Sabbath, Scorpions, Iron Maiden, Motorhead - esta foi, de fato, a música da minha geração".

Rudolf responde às acusações do irmão Michael Schenker
30/06/2019

Rudolf Schenker finalmente respondeu às críticas do irmão Michael Schenker sobre os assuntos que envolvem dinheiro, de acordo com entrevista à Classic Rock. Em 2016, Michael disse ao Gigs and Festivals: "Eu estou muito desapontado com meu irmão porque eu descobri um monte de coisas que estão erradas no passado. Eu, sendo sete anos mais novo que os outros caras, eu acho que tiraram vantagem de mim desde o começo."
Posteriormente, no mesmo ano, ele disse ao The Metal Voice: "Rudolf me pediu para dar a ele as melodias de Coast to Coast... e então eu estou muito desapontado com isso. E eu devo dizer que agora estou descobrindo cada vez mais coisas estranhas sobre Rudolf."
O assunto veio à tona durante a turnê Michael Schenker Fest em novembro de 2018, quando Michael introduziu uma versão de Coast to Coast todas as noites acusando Rudolf de ter roubado suas músicas e seu dinheiro.
Agora, em uma entrevista exclusiva para a Classic Rock, o Schenker mais velho respondeu: "Olha, eu amo meu irmão," diz Rudolf. "Ele é um guitarrista fantástico, mas não sabe nada de negócios. Quando nós fizemos o Lovedrive (lançado em 1979), a banda estava com um contrato com Dieter Dierks (produtor e agente). Quando perguntei sobre tocar um solo para a minha composição Coast to Coast, nós concordamos com créditos meio a meio, mas Dieter não permitiria isso, estava relacionado a custos de publicidade e estúdio. Michael assinou um contrato com Dieter que deu a ele um ponto da música. E nós concordamos e pagamos Michael... ele pegou o dinheiro."
Schenker continua: "Mas em 1985, quando ele vivia embriagado e tinha o novo MSG com Robin McAuley, Michael viveu comigo na minha casa, os músicos dele tiveram todas as passagens de avião pagas, e eu fiz tudo aquilo por nada, entendendo que Michael me pagaria quando viesse o selo de gravação. Mas ele não me pagou nada. Então eu peguei a metade que era dele para cobrir as contas que ele não pagou. Tudo está claro. Tudo o que Michael precisava fazer era perguntar "o que está acontecendo aqui?" Mas ele não fez isso. Em vez disso, ele dá essas entrevistas estúpidas. Eu ainda amo meu irmão, mas ele odeia assuntos relacionados a negócios e a única pessoa culpada aqui é ele mesmo."

Chris Cornell: perguntado sobre Zack de la Rocha dias antes de falecer
30/06/2019

Uma rara entrevista de Chris Cornell realizada alguns dias antes de sua morte, pelo site TMZ, veio à tona. Ele falou sobre o vocalista do RAGE AGAINST THE MACHINE, Zack de la Rocha. Na época, AUDIOSLAVE havia feito uma apresentação de reunião no início de 2017, enquanto os fãs ainda esperavam por uma reunião do RAGE AGAINST THE MACHINE. Cornell foi perguntado também sobre o 30º aniversário do SOUNDGARDEN (referente ao 1º EP lançado em 1987, "Screaming Life") e se os membros da banda estavam se dando bem. Seguem alguns trechos:
Cornell: Nos damos muito bem uns com os outros e estamos no meio da gravação do novo álbum (e que seria o 7º disco) Estamos em plena turnê e ficaremos na estrada por mais 06 semanas, mais ou menos.
Quando o AUDIOSLAVE estava em atividade na 1ª década deste século, você tinha algum receio que Zack de la Rocha poderia voltar ao RAGE AGAINST THE MACHINE?
Cornell: Não, não... Nós já conversamos várias vezes e ele é uma boa pessoa e amigo meu.
Ele não é um cara assustadoramente revolucionário?
Cornell: Bem, ele é um cara revolucionário, mas eu não diria assustador.
Como todos sabem, AUDIOSLAVE foi formado pelos instrumentistas do RAGE AGAINST THE MACHINE em 2002, com Chris Cornell nos vocais - logo quando Zack de la Rocha resolveu sair da banda.

Novos bonecos funko do Kirk Hammett
30/06/2019

Saiu no Metallica Remains: A Funko, conhecida pela coleção de bonecos da linha Pop!, reimaginou o guitarrista do Metallica, Kirk Hammett, como dois monstros da Universal: Frankenstein e o The Creature From The Black Lagoon. Os dois bonecos, em edição limitada, são os primeiros da nova coleção entitulada "The Kirk Hammett Collection", que serão disponibilizados a partir de 13 de Julho como parte da exibição "It's Alive! Classic And Sci-Fi Art From The Kirk Hammett Collection" que acontecerá no Royal Ontario Museum em Toronto, Canadá. Mais informações: http://www.metalremains.com/news/5004.html.

Alice in Chains: finalizando a turnê européia
30/06/2019

Nesta segunda-feira passada (24/06/19), a banda grunge realizou o último show da 2ª perna da turnê européia, realizado na cidade de Pireu, Grécia. O grupo também já realizou 03 pernas americanas, além de ter passado pela América do Sul e Oceania. Agora, neste 2º semestre de 2019, ALICE IN CHAINS vai dar entrada em sua última perna pelos EUA e conforme entrevistas passadas, será o término de sua turnê mundial - onde estão divulgando o último disco, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018).
Confira o setlist deste show realizado na Grécia: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Never Fade; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Hollow; 8. Your Decision; 9. Rainier Fog; 10. Down in a Hole; 11. No Excuses; 12. Grind; 13. Stone; 14. We Die Young; 15. Nutshell; 16. Angry Chair e 17. Man in The Box.
Encore Break 18. The One You Know; 19. Got Me Wrong; 20. Would e 21. Rooster.

Tom Morello: "há vantagens e desvantagens com as mídias sociais"
30/06/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, foi entrevistado recentemente pelo programa da APTV. Seguem alguns trechos. Perguntado sobre as mídias sociais estarem mudando o mundo, Morello respondeu:
"De certa forma, democratiza a informação. Enquanto antes, havia alguns funis - NBC News, ABC News e a CNN, os únicos lugares que você poderia obter informações - mas agora, a informação está em toda parte. Algumas delas são absolutamente falsas, mas pelo menos permitem que as pessoas... Seja um mercado de ideias para as pessoas e também para a música. Você, eu e o METALLICA, todos possuímos rede sociais, sabe o que eu quero dizer?"
"Então, se você é uma banda da zona rural de Illinois, onde eu cresci, não tinha ninguém que queria escutar a sua música que tocava nas garagens, somente aquelas pessoas que vinham ver os ensaios. Agora, as pessoas podem ouvir a sua música no Paquistão ou na cidade de Peoria, Illinois, onde quer que seja, e acho que isso ajuda na democratização. Mas, uma das coisas precisa ser dito, com tudo isso e YouTube, você nunca verá outro RAGE AGAINST THE MACHINE, você nunca verá outro TOOL, porque bandas como essas foram bandas que atravessavam o funil, tipo, tinham esse tipo de aparelho global que deixava todo mundo ao redor do mundo querer saber sobre essas bandas em grande escala. Com lançamentos, antes as pessoas iriam dormir e já tinham vendido 250 milhões de discos na Bélgica, por exemplo. Isso não existe mais e obviamente, acho que há vantagens e desvantagens nisso tudo".
Perguntado sobre reviver um riff dos anos 90 para criar uma nova música: "Eu sou um 'açambarcador' de riffs, então, se eu tiver um riff... Para mim, uma boa ideia musical continua sendo uma boa ideia musical, seja hoje ou 20 anos atrás. "Um dos riffs dos meus trabalhos solo, criei durante as sessões do 2º disco do RAGE AGAINST THE MACHINE, 'Evil Empire' (1996), em Atlanta. "Não foi encontrado um solo fértil para esse riff florescer na época, mas eu sempre o tinha guardado no bolso".
Perguntado sobre bandas novas hoje em dia: "Atualmente, fui convidado por uma banda para acompanha-los em turnê, LAST INTERNATIONALE. Eles são de New York e é uma banda tremenda. Delilah é uma vocalista com uma parte de Joan Jett, outra de Janis Joplin, e eles realmente detonam! Possui um significado, profundidade e paixão".
Qual seria a única banda que você poderia ver tocando 03 álbuns na íntegra?
"Bem, o grupo não existe mais, mas seria o THE CLASH. Essa é a minha banda favorita de todos os tempos e eu adoraria que eles fossem capazes de fazer isso, mas não podem... Começaria com o álbum homônimo de estréia de 1977, depois, 'London Calling' de 1979 e 'Combat Rock' de 1982".
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=vZxhJgV0V5Y.

Jack Endino: produtor de Bleach relembra algumas histórias do Nirvana
30/06/2019

Dave Grohl lembrou da história de quando o NIRVANA recebeu dinheiro do guitarrista Jason Everman que depois foi demitido da banda (que fez a 2ª guitarra somente num período de turnê do disco de estréia, "Bleach", 1989) - em uma nova entrevista para o Yahoo. Everman chegou a sair na foto da capa de "Bleach". Segue somente um trecho dessa entrevista:
Grohl: Kurt e Krist me contaram sobre o 2º guitarrista que tocou com eles por um tempo, Jason Everman, que esteve na banda por um curto período durante a turnê do álbum "Bleach". Ele realmente pagou pela gravação desse disco e depois foi demitido. Jason gostava muito da banda KING DIAMOND e eles tiravam muito sarro dele. O produtor do álbum "Bleach", Jack Endino, e guitarrista da também banda de Seattle, SKIN YARD, havia sido entrevistado pelo Yahoo um tempo atrás.
Confira alguns trechos:
Endino: Dale Crover (baterista do MELVINS e que gravou algumas músicas de "Bleach") fez uma sessão de gravação e 01 show com o NIRVANA, ambos ocorrendo em 23 de janeiro de 1988. A sessão no estúdio foi de tarde em Seattle e o show à noite na cidade de Tacoma. No momento em que estávamos gravando o disco "Bleach" em 1989, 01 ano havia se passado desde a gravação daquela sessão com Crover e 02 das músicas não estavam mais sendo tocadas pela banda, então, eles optaram por usar aquelas gravações com Crover para que entrasse no álbum (que foram as canções "Paper Cuts" e "Downer").
Uma 3ª canção, "Floyd The Barber", tentamos gravar com o baterista da época, Chad Channing, mas todos decidiram que a versão original com Dale Crover era uma escolha melhor. Chad é um bom baterista, mas Crover era de classe mundial. Chad sabia disso e não teve nenhum problema com isso. O tempo total de gravação e mixagem para o disco "Bleach" foi de apenas 30 horas. Não durou muito mais do que isso.

Foo Fighters: dando o ponta-pé inicial da 3ª perna européia
30/06/2019

Desde 2017, quando lançaram o 9º álbum de estúdio, "Concrete and Gold", FOO FIGHTERS continua em sua turnê interminável divulgando o novo álbum, onde já fizeram várias pernas pelos EUA - além de terem passado pela América do Sul e Oceania. No dia 18/06/19 (terça-feira passada), a banda deu a largada na Croácia para a sua 3ª perna pela Europa.
Confira o setlist: 1. All My Life; 2. Learn to Fly; 3. The Pretender; 4. The Sky is a Neighborhood; 5. Rope; 6. Sunday Rain; 7. My Hero; 8. These Days; 9. La Dee Da; 10. Walk; 11. Under Pressure (cover QUEEN); 12. Monkey Wrench; 13. Run; 14. Make it Right; 15. Something From Nothing; 16. Times Like These; 17. Breakout; 18. Dirty Water; 19. Best of You; 20. Big Me; 21. Stacked Actors; 22. Wheels; 23. This is a Call; 24. Let There Be Rock (cover AC/DC) e 25. Everlong.

Iron Maiden: mais uma leva da série de álbuns remasterizados em digipack
30/06/2019

Em 26 de julho sai mais uma leva - a terceira - da série de álbuns remasterizados em CD digipack do Iron Maiden que leva o título de "The Studio Collection: Remastered", desta vez trazendo os álbuns "Brave New World", "Virtual XI", "X-Factor" e "Fear of the Dark", sendo que este último é o que fornece a arte gráfica da caixinha que embala o pacote. Esta série oferece os mesmos remasters da edição digital de 2015 em hi-res, e também estará disponível nas plataformas de streaming. Mais informações http://studiocollection.ironmaiden.com/.

Kiko Loureiro: músico dará palestra sobre empreendedorismo em SP
30/06/2019

O guitarrista Kiko Loureiro (Megadeth, ex-Angra) será um dos palestrantes da We Are Omie 2019, evento da plataforma de gestão em nuvem Omie. O evento acontecerá nos halls D e E da Transamérica Expo Center, em São Paulo, no dia 8 de agosto. Os ingressos estão à venda por valores que vão de R$ 385 (meia para estudantes) a R$ 770. Com "carreira internacional sólida no mundo da música a partir de sua visão empreendedora aliada ao talento e ao estudo", de acordo com o material de divulgação, Kiko Loureiro falará ao público sobre sua jornada empreendedora, dando dicas de carreira para profissionais de áreas diversas.
O We Are Omie Business Experience é, ainda segundo o material, "um evento feito por empreendedores para empreendedores e traz cases de sucesso práticos e conteúdo relevante, além de análises e tendências da contabilidade e do empreendedorismo mundial com o objetivo de apontar caminhos para um futuro próspero e de permanente evolução".

Tarja Turunen: vídeo oficial de "Railroads", single de novo álbum
30/06/2019

O vídeo oficial de "Railroads", novo single do álbum "In The Raw", que está previsto para sair em 30 de agosto pela earMUSIC, pode ser visto a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=RNEhwTvYjLs. Veja o tracklist do "In The Raw", novo álbum de estúdio da cantora Tarja Turunen: 01. Dead Promises (com Björn "Speed" Strid); 02. Goodbye Stranger (com Cristina Scabbia); 03. Tears In Rain; 04. Railroads; 05. You And I; 06. The Golden Chamber: Awaken / Loputon Yö / Alchemy; 07. Spirits Of The Sea; 08. Silent Masquerade (com Tommy Karevik); 09. Serene e 10. Shadow Play.

Mike Portnoy: turnê no Brasil com Noturnall, Edu Falaschi e Mike Orlando
30/06/2019

O lendário baterista MIKE PORTNOY (THE WINERY DOGS/SONS OF APOLLO/TRANSATLANTIC/ EX-DREAM THEATER),reencontra seu antigo parceiro de ADRENALINE MOB, o fantástico guitarrista MIKE ORLANDO e ambos se juntam à uma das maiores bandas do Metal Brasileiro, a NOTURNALL, para tocarem só CLASSICOS de suas bandas e ainda receberem o ícone EDU FALASCHI como convidado mais que especial! E a noite fica ainda mais espetacular, com o ilusionismo do mágico Wander Rabelo. Tudo isso devidamente registrado na gravação de um DVD que será captado em cada cidade da turnê, que cruzará do Norte ao Sul do país! Os shows:
MIKE PORTNOY
A lenda das baquetas está de volta ao Brasil, mas pela primeira vez em sua carreira, tocando só clássicos. PORTNOY finalmente entrega o que todos vem querendo há tantos anos, um repertório só de clássicos! E tendo a NOTURNALL como sua banda escolhida para tal honraria, PORTNOY promete voltar no tempo e simplesmente dichavar grandes hits de sua carreira, trazendo ainda no repertório uma surpresa muito especial aos Brasileiros... Preparem seus ouvidos e corações, pois a noite será histórica!!!
NOTURNALL
Retorna aos palcos desde sua bem-sucedida turnê na Rússia com a banda americana DISTURBED e apresenta o seu novo disco, "Cosmic Redemption". Conhecida também por seus shows de requintes hollywoodianos, a NOTURNALL novamente não decepciona, já que além apresentar sua nova "Zombie Exotic Dancer", Larissa Mioto, ainda traz o Mágico Wander Rabelo, que promete o ilusionismo mais Super Produzido da história da banda e isso tudo devidamente captado numa gravação de DVD, dirigido pelo renomado diretor Alex Batista.
EDU FALASCHI
Como se tudo não pudesse ficar ainda mais perfeito, EDU FALASCHI se junta ao time, deixando a noite ainda mais estrelada.
BANDAS CONVIDADAS
A Cena Metal Brasileira estará em peso em cada cidade que a tour passar, com o que há de melhor do vasto celeiro nacional de bandas. Serão 3 bandas seguidas de forma ágil afinadas com o evento, tanto nos covers a serem tocados, bem como qualidade de suas autorais, ou seja, shows que devem ser vistos por todos!!
TOUR:
Quinta - 31 Out - Fortaleza - (Armazém)
Sexta - 01 Nov - Belo Horizonte (Mister Rock)
Sábado - 02 Nov - Brasília (C. de Convenções)
Domingo - 03 Nov - Goiânia (Bolshoi)
Quinta - 07 Nov - São Paulo (Tropical Butantã)
Sexta - 08 Nov - Rio de Janeiro (TBC)
Sábado - 09 Nov - Limeira (Bar da Montanha)
Domingo - 10 Nov - Porto Alegre (Opinião)

Steven Adler: ferimento teria sido "apenas um acidente", e show está mantido
30/06/2019

Horas depois de noticiar que Steven Adler teria dado entrada a um hospital com um ferimento à faca, o TMZ foi contactado por um representante do músico, que embora não tenha dado maiores detalhes, negou com veemência a hipótese de suicídio e disse que foi "apenas um acidente" que resultou em um "corte muito pequeno, bem superficial", e ainda que o show agendado para o dia 12 de julho em Las Vegas será realizado normalmente.

Memoriam: novo álbum Requiem For Mankind já à venda
29/06/2019

Os britânicos do MEMORIAM vêm trabalhando sem parar desde sua formação em 2016 e não dão sinal de que um dia vão parar: a banda escreve novas músicas, as grava, as apresenta nos palcos e o ciclo começa novamente. Um ano depois do lançamento da sua demo “The Hellfire Demos” em 2016, a banda apresentou o seu álbum de estreia “For The Fallen” que deixou os ouvintes de queixo caído.

O seu sucessor, “The Silent Vigil” de 2018, mostrou outro lado da banda, mais implacável e agressivo. Sem dúvida, outro grande álbum criado por músicos que entendem o seu ofício mas não caem na mesmice. E isto também pode se aplicar ao seu terceiro e novo álbum “Requiem For Mankind” que faz jus ao curto mais impressionante legado do MEMORIAM.
Segundo a banda, formada pelo vocalista Karl Willetts (ex Bolt Thrower), o baixista Frank Healy (ex Benediction), o guitarrista Scott Fairfax (Benediction) e o baterista Andy Whale (ex Bolt Thrower), eles vêm trabalhando nesta obra-prima desde o início, como se os seus trabalhos anteriores fossem testes, por assim dizer. E parece que a tática funcionou! “Requiem For Mankind” é uma demonstração de poder que une, de forma impressionante, todos os elementos dos seus antecessores e desenha uma imagem assustadora da guerra, morte e destruição. No final, nada resta a não ser cinzas e o reconhecimento de que algo realmente grande e ruim aconteceu.
As ótimas composições foram imortalizadas com a ajuda do grande produtor Russ Russell (que já trabalhou com grandes bandas como Napalm Death, Dimmu Borgir, At The Gates, Amorphis, etc.) no Parlor Studios, dando ao álbum uma produção bruta e ao mesmo tempo limpa, mostrando o cenário perfeito para a musicalidade tão lindamente exibida neste novo álbum.
Adquira sua cópia em https://bit.ly/2WCYxAY. Outro lançamento da parceria Shinigami Records/Nuclear Blast. Shinigami Records nas redes sociais: Facebook - @ShinigamiRecords; Instagram - @shinigami.records.br e Twitter - @shinigamirec.

Inraza: confira Stephany Nusch no programa A Cena é Delas do canal Motim Underground
29/06/2019

A talentosa vocalista do INRAZA, Stephany Nusch, foi a entrevistada da quinta edição do programa A Cena é Delas, que vai ao ar pelo canal Motim Underground, no YouTube. Entre as perguntas, Stephany respondeu sobre inspirações, participação feminina na cena, e muito mais, confira: https://www.youtube.com/watch?v=3rsZA0IR_eQ.
O INRAZA divulga o EP ‘Sociexit’, lançado em formato digital através do selo Electric Funeral Records e que figurou entre os melhores do ano em sites nacionais e internacionais. O material pode ser conferido nos principais aplicativos de música. Veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0e8QBcvJUAAWkK6w0SqqLj
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sociexit-ep/1445437596
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/80777902
Google: http://bit.ly/inrazasociexit
Bandcamp: https://inraza.bandcamp.com/album/sociexit
Links Relacionados: E-Mail: inrazaband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/inraza; Instagram: https://www.instagram.com/inraza/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC-NpMfOkysIGmwyITtUFAKw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/inraza. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: banda anuncia o desligamento do baterista Augusto Morais
29/06/2019

Após seis anos no controle das baquetas do SHADOWS LEGACY, o baterista Augusto Morais está se despedindo do cargo. O músico agora seguirá outros projetos pessoais. Já o SHADOWS LEGACY continua trabalhando e em breve anunciará um substituto. No momento a banda deixa algumas palavras de agradecimento ao amigo: "Gostaríamos de agradecer imensamente ao nosso Brother Augusto pelos 6 anos de dedicação e parceria. Desejamos a ele toda sorte e sucesso em seus novos projetos."
Augusto Morais participou da fase mais prolífica do SHADOWS LEGACY até o momento, com dois álbuns, EPS, muitas citações de revelação, melhores discos do ano e shows memoráveis. O SHADOW LEGACY segue trabalhando na promoção de ‘Lost Humanity’, eleito como um dos grandes lançamentos brasileiros do ano passado. A versão física - e outros materiais do SHADOWS LEGACY - pode ser encontrada diretamente com a banda, por e-mail e pelas redes sociais do grupo. Alguns canais de WhatsApp também foram disponibilizados: (067) 99287-5362 (Leandro Motta) ou (067) 99257-3791 (Max Batista). Já a versão digital está disponível nos principais sites do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7h5TLKoe8lJQH0thy0VhDT
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/lost-humanity/1444426064
Google: https://goo.gl/5wwBMM
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/80066332
Recentemente os músicos do SHADOWS LEGACY elegeram suas favoritas de tocar ao vivo, não deixem de conferir a matéria no link: http://bit.ly/2LkxiJy. Links relacionados: E-Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Gestos Grosseiros: agenda aberta para o segundo semestre e início de 2020
29/06/2019

Depois de uma pausa nas atividades para que seu fundador, baterista e vocalista, Andy Souza completasse com êxito sua viagem para o Alaska (saiba mais: facebook.com/AndyNaEstrada/) a banda GESTOS GROSSEIROS está de volta à ativa. O grupo está agendando datas para o segundo semestre de 2019 e primeiro semestre de 2020. Produtores interessados podem entrar em contato pelas redes sociais e/ou email: gestosgrosseirosband@gmail.com.
Algumas datas já estão sendo confirmadas e muito em breve outras serão anunciadas: 17.08 - Goiânia @ GO e 14.12 - Guarulhos @ SP. O GESTOS GROSSEIROS já está trabalhando em novos materiais. Enquanto isso os seus álbuns anteriores podem ser ouvidos gratuitamente pelo YouTube: ‘Countdown to Kill’: https://goo.gl/gCZkJM; ‘Satanchandising’: https://goo.gl/WHeBex e ‘World’s Hypocrisy’: https://goo.gl/mWeXme.
Links Relacionados: E-Mail: gestosgrosseirosband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/gestosgrosseiros; Instagram: https://www.instagram.com/gestosgrosseiros/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJG4Y1pijwPuPhXfYd3dbpQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0D68RS8O8m7OsuCDTPK8Dh; iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/gestos-grosseiros/1231018385 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/gestosgrosseiros. Fonte: Metal Media.

Nirvana: banda explodiu e implodiu após shows no Reading, diz Dave Grohl
29/06/2019

Dave Grohl, vocalista e guitarrista do Foo Fighters, relembrou os seus tempos como baterista do Nirvana em entrevista ao site da revista "Kerrang!". O músico falou sobre a relação do colega frontman, Kurt Cobain, com as drogas - ele cometeu suicídio em 1994, aos 27 anos - e de um show com a banda que mudou a sua vida: no Reading Festival, em 1992.
"O Reading me mudou. Cresci com ele, então, ser o headliner era inacreditável. Quando entrei para o Nirvana, no meu primeiro dia em Seattle, Krist (Novoselic, baixista) fazia um churrasco e Dan Peters, baterista do Mudhoney, estava lá. Ele falou sobre ter voltado da Inglaterra e eu perguntei qual foi a maior plateia para a qual ele tocou. Ele respondeu que umas 35 mil pessoas e eu perguntei onde foi. Ele falou de um festival na Inglaterra chamado Reading, que era grande", relatou, inicialmente. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=Ps0ofF1j5Ag.
Os shows no Reading Festival marcaram, também, uma série de eventos que culminaram no falecimento de Kurt Cobain e no fim do Nirvana. "Muito aconteceu depois disso. Reading '91 e Reading '92, quando fomos os headliners, a banda explodiu... e implodiu. Deixamos de ser uma banda de três integrantes em uma van para vender milhões de discos. Foram 12 meses caóticos. Kurt acabou tendo que ir para a reabilitação", disse.
Os altos e baixos de Kurt Cobain eram "caóticos", segundo Dave Grohl. "Lembro de quando acabamos a turnê em 1992, passamos pela América, Europa, Austrália, Japão e acabamos no Havaí. Quando chegamos lá, pensamos: 'precisamos relaxar, porque o mundo ficou maluco - não só o nosso mundo, como o de todos'. Fizemos uma pauta e, nesse período, Kurt teve uma filha e teve seus altos e baixos. Foi o caos", afirmou.
A apresentação no Reading em 1992 foi "reconfortante" e "mágica", segundo Dave Grohl, pois existiam até dúvidas se o Nirvana faria o show. "Ensaiamos apenas uma vez, no dia anterior, e eu não sabia se conseguiríamos. Isso aconteceu algumas vezes no Nirvana, de pensar que seria um desastre, mas, na verdade, se tornar algo belo. Foi ótimo, mas foi triste, pois foi a última vez que tocamos na Inglaterra. Poderia ter sido melhor. Não tocamos o bastante na Inglaterra. A memória é de algo triunfante, mas melancólico, por não termos voltado", disse.

Khorium: ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ oficialmente lançado!
29/06/2019

O aguardado novo trabalho de uma das bandas que mais vem chamando a atenção nos últimos tempos de nosso underground está disponível. Estamos falando do carioca KHORIUM, que com sua mistura de Metal, HardCore e Rap vem oferecendo uma visão ainda mais combativa da música pesada.

Seu novo trabalho é o debut álbum ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ que acaba de ser lançado nas plataformas digitais e pode ser ouvido em um dos links: Spotify: https://is.gd/0dRRgT; Deezer: https://is.gd/a5qILF; Apple Music: https://apple.co/2ZUx0gD; YouTube Music: https://bit.ly/2Xz9I2c; Google Play Store: https://bit.ly/2LkivhW; YouTube (canal da banda): https://bit.ly/2ILcPvP; BandCamp: https://khorium.bandcamp.com/; SoundCloud: https://bit.ly/2KCkwX4 e AudioMack:https://bit.ly/2X6Fe8k.
O álbum também está disponível no site Palco MP3, onde é possível ainda conferir toda a acidez das letras do grupo: https://www.palcomp3.com.br/khorium/discografia/idiocracia-tropical-contemporanea/.
‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ tem a participação da Fernanda Lira (Nervosa) na faixa ‘Ainda Assim Eu Me Levanto’ que é uma versão musicada, em tradução livre, do famoso poema ‘Still I Rise’ de Maya Angelou (ativista norte americana dos direitos de mulheres, negros e minorias, amiga de Martin Luther King e Malcolm X). O álbum conta também com a participação do Luan Haddad, vocalista da banda Comboio Calibre (post-hardcore de Volta Redonda RJ) na faixa ‘Negue’.
O material foi gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista G. Moreira, que também assina a mixagem e masterização do material. Já a capa é um trabalho de Rogério Fortes, artista que também fez a capa de ‘Manual Prático do Brasil’. Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/khorium/1214037229 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Veja Barril De Pólvora em vídeo gravado no ‘Camping Rock 2019’, em Minas Gerais
29/06/2019

Foi muito rock’n’roll na Estância Veredas, em Araçaí/MG, onde aconteceu o ‘Camping Rock 2019’ nos dias 20, 21, 22 e 23 de junho. A Barril De Pólvora participou do evento na quinta-feira (20) e pôs muita gente para agitar ao ‘O Som do Trovão’, ‘Muito Papel pra Pouca Solução’, ‘Tocando no Inferno’ e muito mais. Vinícius Francês, que estava presente, editou um vídeo com várias performances da banda no evento. O vídeo pode ser visto no canal oficial do YouTube e redes sociais da Barril De Pólvora. Confira pelo link https://www.youtube.com/watch?v=nzCJj8zFicg
Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ pelo streaming, acesse
Spotfy: https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/60220382; E em outras dezenas de plataformas digitais. Site oficial: www.barrildepolvora.com; Redes sociais: www.facebook.com/bandabarrildepolvora; www.instagram.com/barrildepolvora; https://www.youtube.com/channel/UCmv0bIRNfxo2IyEWywfTsVw/videos.
Shows: contato@braunamusicpress.com.  Fonte: Assessoria Brauna Music Press - Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Evergrey retorna ao Rio de Janeiro em novembro com turnê do aclamado The Atlantic após 8 anos no auge da carreira e disco novo que a consagra como expoente do heavy metal mundial
29/06/2019

O Rio de Janeiro, em novembro, é a primeira das seis cidades de toda a América do Sul que receberá a nova turnê da renomada banda sueca de heavy metal Evergrey. Na capital fluminense, o grupo se apresenta dia 22 de novembro, no Teatro Rival, com repertório que divulga o novo disco, The Atlantic, além de músicas de diversas fases da extensa e vitoriosa carreira de quase 25 anos. A produção é da Onstage Agência. Ingressos já à venda em http://bit.ly/EvergreyRJ e, em breve, serão anunciadas todas as informações sobre o Meet & Greet com o Evergrey no RJ.
Evergrey é sinônimo de música refinada, emotiva e peso na medida certa em cada composição. Sempre liderada pelo guitarrista/vocalista Tom Englund, a banda é autêntica ao oferecer ambientações ora melancólicas, ora sombrias, mas sempre com dramaticidade, com um punch único em todo o universo do heavy metal. O trunfo destes suecos é entregar à sólida e fiel base de fãs um produto de extremo bom gosto a partir de uma sonoridade que transita do metal progressivo ao power metal.
The Atlantic, o 11º álbum do Evergrey, foi lançado em janeiro deste ano e impressiona pela força das composições, menos complexas do que discos anteriores, com ênfase nos riffs e variedade de ritmos e andamentos musicais ao longo das 10 faixas. O disco foi muito bem recebido pela imprensa especializada mundial, inclusive no Brasil: recebeu nota 10 na Roadie Crew. A Silent Arc e Weightless são tão coesas que devem permanecer para sempre no reportório ao vivo da banda.
Neste retorno ao Rio de Janeiro, clássicos absolutos do Evergrey têm presença garantida no setlist a ser executado no Teatro Rival: a definitiva A Touch of Blessing, facilmente uma das canções mais emotivas da música pesada de todos os tempos; Leave It Behind Us, a impactante faixa de abertura do disco Glorious Collision; arrebatadora Recreation Day, entre outras de fases mais recentes, como The Grand Collapse e The Fire.

Malkuth fala com exclusividade ao Programa Sangue Frio Produções, ouça!
29/06/2019

Após a mudança na sua formação, o MALKUTH falou com exclusividade à trigésima oitava edição do Programa Sangue Frio Produções. Neste bate-papo, o vocalista e guitarrista Sir Ashtaroth falou um pouco mais sobre essas recentes mudanças na banda, mas também abordou seu início, discografia, influências, projetos futuros e o atual trabalho “Voodoo”, que foi executado na íntegra no decorrer da programação. Ouça agora: https://www.mixcloud.com/SangueFrioProducoes/programa-sfp38-especial-malkuth-voodoo/.
Para levar o MALKUTH para sua cidade escreva para vitalpsantos@gmail.com e solicite mais informações. Encontre “Voodoo” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Adquira no formato físico diretamente com o MALKUTH escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Verthebral: Anunciado cartaz completo de ‘Circle Of The Tyrants Fest VI’, confira!
29/06/2019

O dia 07/09/2019 ficará para a história da cidade de Cascavel/PR! Os paraguaios do VERTHEBRAL estarão chegando em solo brasileiro para uma grande apresentação. Isso mesmo, a banda estará no ‘Circle Of The Tyrants Fest VI’, que acontecerá na Adega Nostra-Vamos e contará com também com Flagelador, Distanasia, Exylle e Hell Abyss. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/354249238771177/.  Ingressos online podem ser adquiridos aqui: https://www.sympla.com.br/circle-of-the-tyrants-fest-vl__567953.
Produtores brasileiros interessados em aproveitar essa passagem do VERTHEBRAL pelo território brasileiro e levá-los pera seu evento, escrevam para verthebralband@gmail.com ou em www.facebook.com/VerthebralOfficial e solicitem mais informações. Em paralelo, o grupo foi destaque na mais nova edição da revista Roacie Crew, onde concedeu uma entrevista para a mesma, veja: https://sanguefrioproducoes.com/n/2147.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Division Hell: novo single “Toxic Faith” disponível para audição completa nas plataformas de Streamin
29/06/2019

O Death Metal visceral do Division Hell é uma das principais referências do estilo no país, ainda mais quando o assunto é apresentar ao público, riffs pesados, estruturas rápidas, harmonias agressivas e vocais urrados que ensurdecem qualquer ouvinte. Comprovadamente um dos nomes mais talentosos do Metal Extremo no Brasil, a banda está muito próxima de informar o lançamento oficial de seu novo álbum de estúdio.

Enquanto isso não ocorre, o Division Hell, acaba de liberar em todas as plataformas de Streaming, o segundo single que premedita o novo registro, para audição completa em todas as plataformas de Streaming.
“Toxic Faith” é a faixa apresentada e que irá estar presente nesse tão aguardado novo álbum. Para matar a ansiedade dos fãs sedentos por novidades sobre o Division Hell, o novo single já pode ser conferido na integra e incluído em sua playlist oficial do Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster e várias outras. Escute: https://open.spotify.com/track/0cyCgCqnMrOIgCKWQ6qTmG?si=MzHL7KNAT0StFMaqYYGkEw.
Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo; Rubens Potrich - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Velho Buffalo Ruffus: se apresenta dia 13 de julho no “Dia Mundial do Rock” em Santo André/SP
29/06/2019

Mundialmente reconhecido com “Dia Mundial do Rock”, 13 de julho, é uma data utilizada por vários produtores do país, para movimentar a cena local de suas regiões e fomentar a música pesada como foco, apresentando eventos bem organizados e com excelentes grupos se alternando em apresentações pesadas e classudas. Não diferente disso, a cidade de Santo André/SP, promove o evento “Dia do Rock” com 07 excelentes bandas. Uma das atrações confirmadas é os beberrões do “Velho Buffalo Ruffus”, que, preparam aquele show embriagado e rechaçado de riffs pesados e vocais urrados.
O evento contará também com as bandas Take 9001, Mijo de Gato, Craca, Insurreição, Teorias do Amor Moderno e Espelho do Zé. As apresentações terão início as 14h00 e os ingressos variam entre R$5,00 e R$15,00. Não fique de fora e vá celebrar o “Dia Mundial do Rock” com grandes bandas brasileiras. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Omegakill: vocalista revela lançamento de novo EP e detalhes sobre o registro
29/06/2019

A banda cearense, Omegakill, acaba de oficializar o lançamento de um novo álbum, porém esse registro será gravado ao vivo e contará com várias músicas inéditas. O álbum está em fase de produção e o vocalista Pedro Alves traz detalhes pertentes sobre o processo no bate papo abaixo.
Após o lançamento do EP de estreia, ”Eu Não Te Quero Mais”, o que a banda está elaborando para manter os fãs alimentados com novidades?
Pedro: Estamos para lançar por partes, um EP que foi gravado ao vivo, em nosso último show até o momento. Optamos por lançar as faixas separadamente para alimentar a ânsia da galera que acompanha a banda, por questão do tempo que vamos passar em estúdio focado em nosso full.
Esse EP ao vivo foi gravado aonde e por que escolheram esse formato?
Foi captado em um show que fizemos em uma pista de skate pelo movimento vai dar rock. Esse movimento tem crescido muito e ajudado a cena aqui na região em que vivemos. Escolhemos esse formato para mostrar como é o som da gente ao vivo e a galera ter uma noção mais ampla do que realmente é a Omegakill.
Nesse ao vivo terá músicas inéditas?
Sim, vai ser quase todo inédito, só vai ter uma música do Eu não te quero mais que é a faixa ovelha negra, as demais serão inéditas. E com isso eu tenho uma convicção que para quem só ouviu o Eu não te quero mais, vai ter outro olhar pra Omegakill com o lançamento do EP Ao vivo.
Como você faz para colocar linhas melódicas e agressivas nas suas vocalizações?
Boa pergunta, por parte eu uso o meu emocional como técnica, acho que muitos professores de canto vão me crucificar com essa declaração, mas foi assim que eu aprendi a técnica gutural que com o passar do tempo fui dominando mais e mais, e hoje a uso de forma totalmente confortável. A voz melódica eu a uso por conta da necessidade expressiva nas músicas da OmegaKill. Então quando componho melodias eu tento expressar tanto a mim como vocalista e também o restante da banda, me refiro ao sentimental que colocamos nas músicas, procuro transmitir isso em minha voz tanto extrema quanto suave.
Qual o formato desse lançamento, será físico ou digital?
Até o momento será apenas digital, estamos focando mais em nosso canal do YouTube, o lançamento de faixa em faixa ocorrerá apenas nele, mas
quando todo o EP estiver lançado no canal vamos lançá-lo em todas as plataformas de streaming. Em relação a ele vir se tornar físico, vai depender do desejo da galera que podem chegar em nossas redes e compartilhar conosco se querem o EP físico.
Quando sai o full da banda?
Não vou confirmar uma data agora, mas será ano que vem. Podem aguardar que vai vir pancada por aí, será algo que define bem aquilo que viemos
falando sobre a gente, do extremo ao suave... mais para a frente provavelmente ainda esse ano vamos revelar o nome do álbum, a gente vai manter vocês informados dessa porra que estamos fazendo. Com certeza vão olhar para a gente com outros olhos e pelo que eu imagino vai ser de
forma positiva.
Muito em breve a banda irá revelar a data oficial de lançamento, assim como, capa, tracklist, formatos e onde encontrar o novo EP da Omegakill. Formação: Pedro Alves - Vocal; Biel - Guitarra; Rick Sores - Guitarra; Marlisson Silva - Bateria e Henry Matias - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/OmegaKill-349845672086457/; Instagram: https://www.instagram.com/omegakillreal/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCSV-C5aLraYi9cKysAknoNQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/omegakill/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/.

Reapter: Novo disco em breve
29/06/2019

Reapter é uma banda de thrash-prog fundada em Roma em 2005 pelo Max Pellicciotta, Emiliano Niro e Claudio Arduini. O nome Reapter vem de dois termos em inglês: Reaper and Richter (escala sísmica). Jury Pergolini (baixista) entrou para a banda um ano depois, e com sua chegada a banda começou a compor as primeiras músicas do EP chamado “First One”.
A banda lançou o primeiro álbum em 2013, chamado M.I.N.D. pela gravadora Buil2kill Records. Em 2016, o Segundo album foi lançado Revalve Records. Assim como o primeiro álbum ele foi distribuído pelo mundo todo em uma das mais importantes plataformas digitais e em formato físico também. Reapter em 2017 fez uma turnê para promover seu álbum com a banda brasileira Nervosa em 12 shows pelo oeste europeu. Em 2018, a banda tocou no Goathell Metal Festival em Pula (Croacia) com Sinister e Jinjer.
Agora eles estão compondo seu terceiro album e estão prontos para uma nova turnê mundial. Reapter é formado por: Claudio Arduini (vocais); Max Pellicciotta (guitarra base); Daniele Bulzoni (guitarra solo); Jury Pergolini (baixo) e Emiliano Niro (bateria).
Página no Facebook: https://www.facebook.com/thrashreapter. Assessoria de imprensa: contact@musicmediametal.com. Reapter é gerenciado por Music Media Metal: contact@musicmediametal.com.

Fusileer: Apresentando 5 músicas inéditas no ‘Guarapuava Rock City’, assista aos vídeos!
29/06/2019

Recentemente a banda de Thrash Metal paranaense FUSILEER se apresentou no ‘Guarapuava Rock City’, que contou com outros 17 grupos dos mais variados estilos. Mas o evento não ficou marcado só pelo grande número de atrações, pois o trio levou ao mesmo um setlist diferenciado, com cinco faixas que integrarão o debut álbum, “Extreme Torture”, extasiando a todo o público presente, assista:
‘Heroes Blood’: https://youtu.be/MQG8ZKgwQVQ
‘Thrash To Destroy’: https://youtu.be/XP_5RCI52HA
‘Silent Terror’: https://youtu.be/9wo2xPLrxSQ
‘Nuclear Disorder’: https://youtu.be/_E0Dy67yULs
‘Kill Or Die’: https://youtu.be/Tiv5NRjFx2c
“Extreme Torture” será lançado no final deste ano de 2019 pela Sangue Frio Records em parceria com outros importantes selos do underground nacional e ainda há cotas disponíveis. Interessados, entrem em contato pelo e-mail sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com ou pelo WhatsApp (46) 98838-7204 e solicite mais informações. Acesse: https://sanguefrioproducoes.com/n/2069. Contato para shows: thrashfusileer@gmail.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Fusileer/; http://fusileer.wixsite.com/fusileer e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Fusileer/42. Fonte: Sangue Frio Produções.

Devil's Blues Booze: Nossa intenção é trazer o público para dentro da sala de ensaio
29/06/2019

Formada no primeiro semestre de 2012 por Augusto Neves (bateria), Phillip Albero (guitarra/vocal) e Raul Frezza (baixo/vocal), o DEVIL’S BLUES BOOZE começou tocando covers de bandas como Black Sabbath e Motörhead, ao mesmo tempo em que já trabalhava em seu material autoral. Com o passar dos meses, conseguiram atingir uma proporção de maior número de músicas autorais do que covers, até que, no início de 2014, já faziam shows 100% autorais. No mesmo ano, entra para a banda o guitarrista e também vocalista Nicolas Marini.

O estilo principal seguido pela banda é o Stoner Metal, porém, graças às diversas influências dos músicos, o trabalho autoral recebe influências de Doom Metal, Thrash Metal, Progressive Metal e Viking Metal. Phillip Albero explica melhor esta mistura de influências na hora de criar as músicas: “O nosso processo de criação não é complicado. Imagina fazer um rolê com seus melhores amigos, bebendo suas cachaças. A única diferença é que fazemos isso com instrumentos na mão. É um rolê que no final se torna um trabalho prazeroso de fazer e divertido.”.
Nos últimos anos, a banda realizou shows em diversas cidades do Sul de Minas Gerais e do Estado de São Paulo. Hoje, em 2019, a banda se encontra gravando seu primeiro disco, em parceria com o produtor Tim Alan do Studio Rock e coproduzido por Raul Frezza. Uma amostra do material pode ser conferida com o single “Terminator Blues”, lançado em maio e que engloba todas as influências do grupo, mas, segundo Augusto Neves, “a “Terminator Blues” será a música mais "mainstream" ou "pop" do material. Acredito que tudo mundo vai achar algo que gostam no álbum, se for apreciador de Metal, é claro!”.
Uma das qualidades da banda é o seu bom humor. Deixando de lado as tradicionais poses carrancudas das bandas de Metal, o DEVIL’S BLUES BOOZE aposta numa postura mais descontraída. Para Raul Frezza, “esse humor é consequência da forte amizade entre os membros da banda. Nós nos conhecemos há muitos anos, e posso dizer que nos consideramos irmãos. Então acho que uma coisa leva a outra.”. Para Augusto, é como se a música fosse uma válvula de escape para a seriedade que enfrentamos na vida, no dia a dia: “Nós temos que ser sérios no trabalho, na faculdade, na sociedade. Somos obrigados a demonstrarmos muitas vezes um personagem moldado para o mercado. A música nos dá a liberdade de ser o que desejarmos ser! É assim que realmente somos entre família. É assim que gostamos de fazer música, contentes com o que fazemos”.
Sobre o processo de composição e gravação do debut, Augusto comenta: “Podem com certeza esperar um álbum que fizemos com a intenção de não ser apenas mais um, mas, o álbum! Demoramos muito pra fazê-lo porque tentamos reproduzir em comunhão nossas ideias da forma mais nítida e sem barreiras de rótulos, por isso misturamos muitas coisas de forma simples, mas com o máximo de sentimento possível. Nossa intenção é trazer o público para dentro da sala de ensaio e realmente sentirem o que sentimos quando estamos juntos e louvando a música.”.
Ouça o single “Terminator Blues”: https://youtu.be/1Rd87kJuBIY. Contatos: Facebook: www.facebook.com/DevilBluesBooze; Instagram: www.instagram.com/devilsbluesbooze e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Spiritual Hate: Confirmado em dois grandes shows ao lado de Amen Corner, confira!
29/06/2019

O ano de 2019 segue sendo extremamente positivo para os paulistas do SPIRITUAL HATE. A banda vem confirmando presença em importantes eventos, levando a brutalidade desta nova formação para o maior número de headbangers. O quarteto já se prepara para duas apresentações ao lado dos paranaenses do Amen Corner, onde a primeira delas acontecerá no Caveira Velha Rock Bar em Jandira/SP, no dia 20/07/2019, também estão confirmadas Lord Satanaquia e Vazio. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/280130712862987/.
No dia seguinte (21/07), as bandas viajam até São José Dos Campos/SP e se juntam a Corpse Ov Christ no conhecido Hocus Pocus. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/883491108658339/.
Este é mais um show em 2019 que marca a divulgação do atual trabalho “Diabolical Dominium”, bem como a nova formação após o ingresso de Marcelo Noktuz (baixo) e Malus Peior Pessimus (bateria). Produtores interessados em levar o SPIRITUAL HATE para seu evento escrevam para spiritualhate@bol.com.br ou pelo WhatsApp em (11) 98404-9208 e solicitem mais informações. Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: Ao lado de Two Old Men e Mordeth em Campinas/SP
29/06/2019

Após 15 anos o VULCANO retorna a cidade de Campinas/SP para uma das últimas apresentações da turnê de divulgação do “Live III - From Headbangers To Headbangers”, já que encontram-se em estúdio trabalhando em um novo álbum. A banda estará ao lado de Two Old Men (Santos/SP) e Mordeth (Rio Claro/SP), no dia 23/08/2019 no conhecido ‘Hey Bulldog’ em evento que conta com apoio do selo Heavy Metal Rock. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/332221450805628/.
Conheça um pouco mais sobre as bandas presentes neste festival:
VULCANO - Formado em 1981, a formação atual conta com Zhema Rodero (guitarra), Luiz Carlos Louzada (vocais), Diaz (baixo), Gerson Fajardo (guitarra) e Bruno Conrado (bateria). Com uma discografia invejável, a banda segue incansável e já está gravando o próximo disco de inéditas, com lançamento previsto para o segundo semestre de 2019. Clipe: https://youtu.be/Z4xmI5ERaow.
TWO OLD MEN - Duo santista que faz música pesada transitando por várias vertentes do Metal/Rock, usando gaita e distorções sem se prender a rótulos, formado por Paulo Ferramenta (bateria e vocais) e Cláudio Cardoso (gaita e vocais). Clipe: https://youtu.be/_oioBMcjaBM.
MORDETH - Formada no final do anos 80, o trio natural de Rio Claro/SP e é formado por Vlad (vocais e guitarra) Wit (baixo) e Roge (bateria). Com 3 álbuns e 3 EP’s lançados, o grupo desponta na cena do Sci-fi Metal sul-americano. Clipe: https://youtu.be/UpMIkKRKQsU.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

DFront SA: libera EP “Ao Vivo No Stúdio” para audição no YouTube
29/06/2019

O novo EP do DFront SA, “Ao Vivo No Stúdio”, já está liberado para audição completa no YouTube da banda. Apresentando cinco músicas, onde a banda executa todas em performance de gravação ao vivo, o registro apresenta toda qualidade técnica do grupo, possibilitando que o ouvinte sinta e perceba como é uma apresentação nos palcos.
Forte e direto ao ponto, o registro conta com cinco faixas, entre elas, as músicas mais solicitadas em shows e a inédita “Inflamado”. O material pode ser conferido na integra pelo vídeo https://www.youtube.com/watch?v=8zeIHAI8FQQ.
Tracks: 01 - INFLAMADO - 00:00/04:49 /// (EP INFLAMADO); 02 - SEM MISERICORDIA - 04:50 / 07:29 /// (EP SEM MISERICORDIA); 03 - RETRANCA - 07:31 / 11:03 /// (EP INFLAMADO); 04 - VICIO - 11:04 / 13:44 /// (CD DO CEU DO INFERNO) e 05 - VIDA DE TRAUMA - 13:45 / 17:49 /// (SINGLE).
DFront SA é formado por: Silvio Guerra: Vocal; Nathan Klak: Guitarra; Magno Antônio: Bateria; Gláucio Magalhães: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DFRONTSA/; Instagram: https://www.instagram.com/dfrontsa_oficial e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/dfront-sa/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor)Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Monstrath será destaque no bloco Sangue Noise do programa Comando Noise
29/06/2019

A nova edição do programa Comando Noise vai ao ar no próximo domingo, dia 30/06/2019, e acompanhado dele, o bloco SANGUE NOISE, que tem os clientes da Sangue Frio Produções em sua playlist. Desta vez, a banda a ganhar destaque será a paulista MONSTRATH com seu debut álbum “The World Serves To Evil”, onde poderá ser conferido um dos melhore trabalhos de 2018. Confira a programação completa aqui: https://www.facebook.com/comandonoise/posts/2287393978167534.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios: Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/; Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/ e Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/.
Em paralelo, o MONSTRATH já está trabalhando em um lançamento nacional para “The World Serves To Evil”, que diferentemente da versão europeia, este formato ganhará uma faixa bônus intitulada “Black Oil”, totalmente remixada e remasterizada, ouça a versão antiga: https://youtu.be/Wy-HvwII2YE. Mais informações: https://sanguefrioproducoes.com/n/2163. Ouça nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Contato para shows: monstrath@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vaguart lança álbum Sings Bob Dylan
29/06/2019

Já está disponível em todas as plataformas digitais "Vanguart Sings Bob Dylan" (Deck), uma homenagem do Vanguart a um dos maiores compositores da música contemporânea. O primeiro álbum não-autoral da banda foi gravado no Estúdio Tambor (Rio de Janeiro), com produção de Rafael Ramos e será lançado também em CD e num compacto em vinil com 3 faixas: “Blowin' In the Wind”, “Tangled Up in Blue” e "Don't Think Twice, It's All Right".  Ouça o álbum: https://Vanguart.lnk.to/VanguartSingsBobDylanPR. Assista o clipe “Blowin' In the Wind”: https://www.youtube.com/watch?time_continue=5&v=x1NwrEys3Gs.  Os shows de lançamento acontecem dias 5, 6 e 7 de julho no Sesc Santana, em São Paulo.

“Vanguart Sings Bob Dylan” - Por Helio Flanders
Quase vinte anos atrás, tive minha primeira desilusão amorosa. Na mesma semana, adquiri uma cópia de um disco do Bob Dylan para acompanhar aquele coração partido que eu carregava. O álbum era "Blood On The Tracks". Aos soluços, nunca me esqueci de ouvir a primeira faixa que terminava com os versos “Nós sempre sentimos o mesmo / apenas vimos as coisas de um ponto de vista diferente”. Das ironias da vida, esta mesma canção é “Tangled Up In Blue”, que abre o álbum lançado agora com minha banda: "Vanguart Sings Bob Dylan" (Deck).
Robert Allen Zimmerman, hoje prêmio Nobel de Literatura, com 38 discos de estúdio lançados, foi cantado desde o início de sua carreira por artistas como Rolling Stones, Nina Simone, Joan Baez, Peter Paul & Mary, e uma lista que endossaria o cheque de seu Nobel e de qualquer pesquisador de música popular como um dos maiores compositores de todos os tempos. Se sua belicosidade poética chocara os Estados Unidos desde o lançamento de "The Freewheelin", Bob Dylan, em seu segundo álbum que já trazia clássicos como “Blowin’ in the Wind” e “Master of War”, tampouco poderia dizer que seus versos foram menos sagazes e pungentes em Cuiabá, no coração do Brasil, onde o Vanguart nasceu. Dylan sempre foi o maior dos atalhos de comunicação entre e a poesia e o homem comum, cantado como o grande valor a ser compreendido na sociedade, algo que já havia sido apontado um século antes por Walt Whitman, e quase contemporaneamente a ele nos anos 1950, pela geração beat, de quem Bob era completamente fã.
Após quatro discos autorais em 11 anos, o Vanguart se enfurnou no estúdio Tambor, no Rio de Janeiro, em dezembro de 2018, junto do produtor Rafael Ramos para registrar seu primeiro álbum não-autoral. Dezesseis canções do bardo americano foram gravadas de modo ao vivo, dando ênfase a seus primeiros 15 anos de carreira, com exceção para “Make You Feel My Love”, do álbum de 1996, "Time Out of Mind". Foi uma experiência surreal voltar o coração musical a canções que fizeram parte de nossa adolescência e vida adulta. Não saberia dimensionar o tamanho da emoção ao revisitar os clássicos do primeiro álbum dele que ouvi, o mesmo do começo deste texto, como “Simple Twist of Fate” e “You’re A Big Girl Now”, assim como “Restless Farewell”, de seu terceiro trabalho "The Times They Are A-Changing", escrita aos vinte e tantos anos por Dylan, que Frank Sinatra disse, ao completar 80, ser a canção que parecia ser a história de sua vida inteira. Também impossível não se impactar ao ver minha parceira Fernanda Kostchak (violino, voz) cantar de modo irrepreensível a tradicional “House of the Risin’ Sun” e tocar seu violino em canções do disco "Desire" como “One More Cup of Coffee” e “Hurricane”, esta última em incansável interpretação vocal de David Dafré (guitarra, lap steel e voz). Outros clássicos como “It’s All Over Now, Baby Blue” e “I Shall Be Released” ficaram a cargo de meu escudeiro dos vocais Reginaldo Lincoln (baixo, bandolim, guitarra, voz), que mais uma vez assumiu os microfones com maestria. Junto de nós estava Julio Nganga nos pianos e órgãos hammond, e os dois bateristas Kezo Nogueira e Pedro Gongom, se revezando entre as canções mais delicadas e mais rock and roll. Os cinco dias em que registramos essas 16 canções foram certamente um "escape" dentro do dia a dia de uma banda, onde não existiram os extenuantes ensaios, as pendências harmônicas, a busca pelo take perfeito. Assim como Dylan nos ensinou de maneira errática, a música é contar uma história, é redesenhar uma sensação. Se isso soa quase óbvio hoje, agradeça a Bob.
A importância de um disco do Vanguart tocando Dylan, para além de celebrar a obra do compositor, é enorme, pois ao mesmo tempo que nos faz compreender de onde viemos também nos mostra que podemos ir muito além de bandeiras e gêneros fincados dentro da música e seus limites. Para mim, as canções de Dylan não falam sobre a revolução e sim sobre refletir acerca dela. Não falam sobre a violência e sim sobre a liberdade. Faz compreender por que a poesia ainda é a força capaz de abrir mentes e congelar guerras individuais e coletivas. Enquanto os ventos seguirem soprando, a resposta continuará lá.
Tracklist: 1. Tangled up in Blue; 2. Don't Think Twice It's All Right; 3. Just Like a Woman; 4. It's All over Now, Baby Blue; 5. Simple Twist of Fate; 6. I'll Keep It with Mine; 7. You're a Big Girl Now; 8. The House of the Rising Sun; 9. I Shall Be Released; 10. Ballad of a Thin Man; 11. Hurricane; 12. Like a Rolling Stone; 13. One More Cup of Coffee (Valley Below); 14. To Make You Feel My Love; 15. Restless Farewell e 16. Blowin' in the Wind.
Vanguart é Helio Flanders: voz, violão, guitarra, piano, gaita, vocais
David Dafre: voz, violão, guitarra, guitarra lap steel, baixo, vocais; Fernanda Kostchak: voz, violino, vocais; Reginaldo Lincoln: voz, baixo, guitarra, violão, vocais; Julio Nganga: piano, órgão hammond; Kezo Nogueira: bateria, percussão e Pedro Gongom: bateria, percussão.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Vírus HC: apresenta primeiras datas de seu tour “Respirando Vingança”
29/06/2019

Após o lançamento do álbum “Respirando Vingança”, a banda de Crossover/Hardcore/Thrash, Vírus HC, anuncia oficialmente as primeiras datas de sua turnê. Até o presente momento foram fechadas cinco datas. O primeiro show será dia 13 de julho, em agosto a banda se apresenta dia 10 e 11, passando a próxima data para o dia 14 de setembro e encerrando em 19 de outubro. Claro que outras datas estão sendo negociadas e muito em breve, a inclusão de outros shows e cidades serão informados pela Vírus HC. Confira abaixo as datas confirmadas de onde será infectado esse Virus mortal!
13 de julho - Salete/SC - Feijoada Rock
10 de agosto - Rio do Sul/SC - Tortuga Underground Pub
11 de agosto - Florianópolis/SC - Cachorro Louco Festival
14 de setembro - Itapema/SC - Última Hora Pub
19 de outubro - Pouso Redondo/SC - Rock In Helloween Festival
Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra; Marlon: baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Overhead: se apresenta no “Teatro Municipal de Bauru” em evento solidário conta o frio
29/06/2019
 
Promovendo uma ação solidária, as bandas Overhead e Supersonica, organizam uma noite que tem como objetivo, angariar agasalhos e roupas de frio, para pessoas carentes e moradores de rua. As duas bandas se apresentam no Teatro Municial de Bauru, com o nome de “Supersonica + Overhead - Contra o Frio”. As bandas irão se apresentar por uma hora ao público e a entrada é a doação de um agasalho ou cobertor em bom estado.
O evento será realizado dia 11 de julho e terá início às 20h00. A primeira banda se apresenta entre às 20h40min até as 21h40min, na sequência, a segunda banda sobe aos palcos as 22h00 e encerra seu show as 23h00. Não fique de fora dessa belíssima ação e claro, não perca a oportunidade de conferir duas grandes bandas em ação. Mais informações: https://www.facebook.com/events/843771359319219/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

O peso doom no novo disco do Son of a Witch: Pesado e psicodélico, Commanded By Cosmic Forces traz maturidade à banda de Natal (RN)
29/06/2019

É latente a dose extra de peso numa atmosfera densa construída pela seminal Son of a Witch no novo disco, Commanded By Cosmic Forces, lançado nas plataformas de streaming pela Abraxas Records. São cinco músicas, entre elas o conhecido single Melting Ocean, divulgado em janeiro do ano passado. Ouça aqui: https://sl.onerpm.com/7750716515
Commanded By Cosmic Forces impulsiona o Son of a Witch mais para o doom metal, apesar de diversos elementos stoner e de heavy metal ao longo das extensas e dinâmicas canções. Dry Leaves, por exemplo, tem aura sabbatiana, enquanto Idle of Marble fica entre o enigmático e psicodélico. Já Breathe Dust e seus 13 minutos de duração impressiona pelo andamento progressivo e soturno.
O conteúdo lírico reforça esta ambientação e torna a imersão a Commanded By Cosmic Forces uma autêntica viagem cósmica: são temas introspectivos, sobre conflitos internos e questionamentos existenciais.  O disco foi gravado no Black Hole Studio em Natal (Rio Grande do Norte), mas mixado e masterizado por Gabriel Zander, no Estúdio Costella (São Paulo).

Lâmmia homenageia Layne Staley em novo single: My Layne mostra o quarteto ainda mais afinado numa sonoridade única com melodias densas
29/06/2019

A rouquidão inigualável e pegajosa da voz de Layne Staley, o ex-vocalista do Alice in Chains que morreu em 2002, é até hoje tão marcante ao rock que inspira bandas ao redor do globo, como a Lâmmia e seu novo single My Layne. A música, lançada nas plataformas de streaming pela Abraxas Records, é uma potente e densa homenagem ao músico, mas é, além de tudo, mais um firme passo na carreira deste quarteto carioca e sua ímpar sonoridade pesada e melodiosa. Ouça aqui:https://sl.onerpm.com/8452822779. My Layne tem riffs marcantes, desafiadores, entre batidas secas, com um refrão explosivo. A voz de Carmen Cunha atingiu a maturidade: é rasgada, precisa; versátil sem nunca perder a verve roqueira.
A música foi gravada, mixada e masterizada por Davi Baeta (que também toca nas bandas Fataar e Solstício), em Cabo Frio. É a primeira experiência com um novo produtor - o EP de estreia e o single Pulling Chain, ambos os registros lançados pela Abraxas Records, tiveram o toque de Jorge Guerreiro (Pitty, Nação Zumbi e Titãs). “Dois dias chuvosos e intensos, trancados no estúdio, enquanto lá fora o mundo se acabava em água. O resultado é o nosso novo single My Layne”, conta o guitarrista Dony Escobar.
My Layne ainda sairá em formato videoclipe, com imagens ao vivo da gravação e do show em Cabo Frio, um dia após a produção deste single. Será lançado na segunda-feira, 1º de julho.

Guns N' Roses volta ao Brasil para tocar no Lollapalooza
28/06/2019

De acordo com o Destak, o Guns N' Roses volta ao Brasil para ser um dos headliners da edição brasileira do Lollapalooza do próximo ano. Ainda não se sabe a data correta do show, mas a previsão é que o festival seja realizado entre o final de março e o início de abril de 2020.

E há a possibilidade da banda até lá estar com um novo álbum, já que tudo indica que ainda este ano, apesar de alguns shows já marcados, eles devem trabalhar no sucessor do "Chinese Democracy" de 2008, sem contar que, se sair, este será o primeiro trabalho de inéditas a contar com Slash e Duff McKagan.

Voracce lança seu debut cd
28/06/2019

A banda de Thrash Death Melodic Metal Voracce, que é composta por Nilo Paro nos vocais, Diogo Eduardo e Ricardo Roque nas guitarras, Fernando Mohammed no baixo e Tarsis Marlos na bateria, lançou nesta sexta feira dia 28 de junho de 2019 o seu primeiro registro autointitulado de forma independente e composto por oito músicas distribuídas em trinta destruidores minutos, porém sempre com ótimas melodias nos solos de guitarras. O álbum está disponível para audição nas principais plataformas de música on line como o Spotify: https://open.spotify.com/album/7LEGYUOJTOzcMrSf6QLoLC?si=fbqK1HnCTuuXvGWaxpc0mw. Links relacionados: Site: www.voracce.com; Facebook: https://www.facebook.com/voracce.metalband/ e @voraccemetalband instagram.

Megadeth: dias após anunciar câncer, Dave Mustaine volta ao estúdio
28/06/2019

O vocalista e guitarrista Dave Mustaine está de volta ao estúdio, trabalhando no novo álbum do Megadeth. O músico retomou os trabalhos apenas alguns dias após ter revelado seu diagnóstico de câncer na garganta. A novidade foi revelada pelo baterista Dirk Verbeuren, em suas redes sociais. "Dave Mustaine trabalhando no #megaalbum16 como um verdadeiro guerreiro. Vamos manter Dave e sua família em nossos pensamentos", afirmou o músico. Mustaine revelou, no último dia 17 de junho, que está com câncer na garganta. Praticamente toda a agenda de shows do Megadeth - incluindo uma turnê pelo Brasil - foi cancelada para que ele pudesse se tratar.
Apesar disso, o músico já havia anunciado que os trabalhos em estúdio continuariam. "O Megadeth vai voltar à estrada o mais rápido possível. Enquanto isso, Kiko (Loureiro), David (Ellefson), Dirk (Verbeuren) e eu seguiremos em estúdio, trabalhando na sequência de 'Dystopia' (2016)", disse ele, na ocasião.

Helloween já está em estúdio gravando novo álbum
28/06/2019

A banda Helloween segue em estúdio com a formação da "Pumpkins United" para gravar o seu novo álbum de inéditas, o sucessor do "My God-Given Right. O lançamento deverá ocorrer no início de 2020. Pouco antes disso, ainda deverão lançar o novo CD/DVD/Blu-ray ao vivo da última turnê de reunião com a formação clássica. É o primeiro lançamento com o vocalista Michael Kiske desde 1993, bem como o primeiro com o guitarrista Kai Hansen desde 1989.

Black Sabbath: Geezer Butler diz que não descarta reunião
28/06/2019

O cultuado baixista Geezer Butler será um dos personagens da próxima edição da revista Classic Rock. Como não poderia deixar de ser, um dos temas abordados foi o Black Sabbath, mais precisamente uma reunião entre os membros da banda. "Se surgisse, eu nunca diria nunca. Eu não posso imaginar que isso aconteça, mas então eu disse isso sobre a turnê do Sabbath, e aconteceu, então quem sou eu para saber?", afirmou Geezer.
O baixista aproveitou para falar da relação com seus eternos companheiros: "Eu não tenho visto Ozzy. Eu vi Tony e Bill Ward em alguns prêmios que estivemos, e eu e Tony mantemos contato por e-mails, mas não passa disso. Mas é bom entre nós. É como ter irmãos. Você não precisa estar em contato constante." Atualmente, Butler é baixista da banda Deadland Ritual, junto do baterista Matt Sorum (Guns N'Roses), do guitarrista do Billy Idol, Steve Stevens, e do vocalista Franky Perez.

Iommi e Geezer inauguram ponte da banda em Birmingham
28/06/2019

A ponte "Black Sabbath Bridge", em homenagem à lendária banda de heavy metal Black Sabbath, foi inaugurada na última quarta-feira (26) na cidade natal dos músicos, Birmingham, na Inglaterra. A construção fica bem no centro do distrito de entretenimento municipal. ois integrantes do Black Sabbath participaram da inauguração: o guitarrista Tony Iommi e o baixista Geezer Butler. Os músicos viajaram em um barco para conferir de perto todos os detalhes da ponte.

Dinho Ouro Preto: vocalista cancela show e passa por diversos exames
28/06/2019

O vocalista Dinho Ouro Preto teve de cancelar um show solo na última terça-feira (25), em Goiânia, devido a problemas de saúde. A data foi adiada para esta quinta-feira (27), no mesmo local - Shopping Flamboyant - e horário. Ainda na terça (25), o cantor do Capital Inicial chamou a atenção ao publicar algumas fotos em um hospital. O vocalista aparece em uma maca e está repleto de fios em sua cabeça.
"Eletrocardiograma continuo, ressonância magnética, tomografia, ultrassom e eletroencefalograma. Mas não se preocupem, tá tudo certo...", afirmou o cantor, na legenda da publicação, sem especificar o que teria acontecido com ele.

The Dirt: vocalista do Hanoi Rocks duvida da veracidade do filme
28/06/2019

Michael Monroe, músico finlandês conhecido por ser vocalista da banda de Hard Rock Hanoi Rocks, concedeu entrevista ao site inglês The Metal Gods Meltdown, e dentre os assuntos abordados, falou sobre o filme "The Dirt", que narra a historia do Mötley Crüe. Vale ressaltar que em 1984, Nicholas "Razzle" Dingley, baterista do Hanoi Rocks, estava como passageiro de Vince Neil no trágico acidente que tirou a vida do companheiro de banda de Michael.
Em um certo momento da entrevista, foi perguntado se Michael assistiu o filme, a resposta foi dura: "Não. Eu nunca li o livro (sobre o qual o filme é baseado). Eu não estou interessado nessa banda. Para mim, não é nada. Eu não estou dizendo isso por causa do acidente ou algo assim. Eu apenas não estou interessado. Não é o meu tipo de coisa. Eu nunca estive nessa banda antes ou depois do acidente. Foi uma coisa trágica que aconteceu, mas duvido que seja verdade para o que realmente aconteceu. As pessoas estão me dizendo: 'Ah, sim, Razzle está no filme.' "Ah, sim? Eles também mencionaram os dois adolescentes que ficaram paralisados ​​do pescoço para baixo?"
O acidente aconteceu em dezembro de 1984, quando Vince Neil esmagou seu carro em outro veículo em Redondo Beach, Califórnia, matando Razzle e ferindo gravemente outros dois ocupantes. Vince foi acusado de homicídio veicular e dirigir sob a influência do álcool.

Alter Bridge: Ouça nova música da banda
28/06/2019

O Alter Bridge anunciou há alguns dias novidades sobre seu novo trabalho de estúdio, o álbum "Walk the Sky" que chega as lojas em 18 de outubro pela Napalm Records. Agora a banda volta trazendo novidade, um novo single foi lançado nas principais plataformas do mundo, trata-se da faixa "Wouldn't You Rather", que assim como prometido traz uma mescla da sonoridade mais pesada da atualidade com o lado mais melódico do início. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=qgvyc-sNcHk.
Tracklist do álbum: 01. One Life; 02. Wouldn't You Rather; 03. In The Deep; 04. Godspeed; 05. Native Son; 06. Take The Crown; 07. Indoctrination; 08. The Bitter End; 09. Pay No Mind; 10. Forever Falling; 11. Clear Horizon; 12. Walking On The Sky; 13. Tear Us Apart e 14. Dying Light.
O Alter Bridge já tem planos para o futuro, em setembro iniciam sua turnê mundial, o ponto de partida é os Estados Unidos e em seguida seguem para Europa, onde contam com o apoio das bandas, Shinedown, Sevendust e The Raven Age.

Sabaton: confira o vídeo da nova música "Great War"
28/06/2019

Confira a seguir o novo vídeo da banda sueca SABATON, feito para a música "Great War": https://www.youtube.com/watch?v=HkbG39-T4H0. A música estará presente no seu nono álbum de estúdio, "The Great War", que será lançado no dia 19 de julho via Nuclear Blast Records.
"The Great War" track listing: 01. The Future Of Warfare; 02. Seven Pillars Of Wisdom; 03. 82nd All The Way; 04. The Attack Of The Dead Men; 05. Devil Dogs; 06. The Red Baron; 07. Great War; 08. A Ghost In The Trenches; 09. Fields Of Verdun; 10. The End Of The War To End All Wars e 11. In Flanders Fields.

Jeff Scott Soto: chateado pelo Journey não reconhecer seu tempo na banda
28/06/2019

O vocalista Jeff Scott Soto revelou, em entrevista ao podcast "The Robbcast" transcrita pelo Blabbermouth, que fica chateado por seu período com o Journey não ser reconhecido pela banda. O cantor integrou o grupo entre os anos de 2006 e 2007, substituindo Steve Augeri e antecedendo Arnel Pineda. "Em dezembro de 2006, quando a turnê com o Def Leppard foi concluída, havia um press-release dizendo que eles me indicaram como vocalista permanente.

E isso me deixa p*to até hoje, porque não há nenhuma menção ao fato de que eu integrei a banda e fiz essas turnês. Você olha o site do Journey e eu não existo - meu nome não está lá. Vai de Steve Perry a Steve Augeri e Arnel Pineda", afirmou.
O cantor completou: "Eles agem como se eu não tivesse existido ou que queriam um cara mais no estilo da banda e eu era só um músico contratado para a turnê. Isso me deixa louco. Tenha pelo menos respeito de falar a verdade: 'sim, Jeff foi um integrante permanente, mas percebemos que teríamos que mudar e chamamos Arnel'. Tem entrevistas de Neal (Schon, guitarrista) falando que eu era o novo vocalista, que superaríamos o fantasma de Steve Perry. Não ter esse reconhecimento é algo que chateia".
Antes de sua passagem pelo Journey, Jeff Scott Soto trabalhou com Neal Schon e o baterista Deen Castronovo no projeto Soul Sirkus. "Foi isso que me fez entrar para o Journey. Não houve audição. Eles estavam em um beco sem saída. Steve Augeri precisava descansar a voz e eles tinham uma turnê marcada com o Def Leppard. Mandar todo mundo para casa custaria milhões e os fãs se chateariam. Só consegui entrar porque eles precisavam e Neal sabia que eu poderia cantar sem nenhum ensaio", afirmou.
Apesar disso, Soto destacou que cantar as músicas do Journey não era nada fácil. "Foi muito difícil de adaptar. Minha voz já estava passando por mudanças. Se aqueles shows acontecessem cinco anos antes, eu teria destruído, eu detonaria o alcance, a intensidade do que Perry deixou para trás. O problema é que Steve Perry estava vivo e bem. É diferente de cantar com o Queen, por exemplo. Se o Queen quiser continuar, eles vão ter que achar outro vocalista, já que Freddie Mercury não pode voltar. Quando Steve Perry está sentado em seu quintal tomando suco e você está no palco se matando para conseguir, as pessoas vão ficar pedindo por Perry. Lidei com isso, assim como Augeri e até Arnel", disse.
Até mesmo Steve Perry sofria com o Journey, ainda que de outra forma, segundo Jeff Scott Soto. "Quando Perry estava em turnê no auge do Journey, eles faziam vários shows e aquilo acabava com a voz do cara. Porém, ele compôs e criou aquelas coisas, então ele poderia contornar as melodias originais. Quando é um substituto, você precisa fazer exatamente o que Perry fez, senão você será crucificado. [...] Até Bruce Dickinson passou por isso no Iron Maiden, ao substituir Paul Di'Anno, além de Brian Johnson no AC/DC, substituindo Bon Scott. É complicado", afirmou.

Ozzy Osbourne: Trump é proibido de usar música dele em campanha
28/06/2019

Ozzy Osbourne, por meio de sua empresária e esposa Sharon Osbourne, proibiu o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, de usar a música "Crazy Train" sem autorização. A canção foi utilizada em um vídeo publicado no Twitter com piadas direcionadas aos candidatos primários do Partido Democrata para as eleições americanas em 2020, além de reforçar a candidatura de Trump, do Partido Republicano, à reeleição. Por meio de suas redes sociais, Sharon Osbourne publicou uma nota em nome de Ozzy para destacar que o uso de "Crazy Train" não foi autorizado. "Baseado no uso não-autorizado de 'Crazy Train', estamos enviando um aviso para à campanha de Trump (ou qualquer outra campanha) dizendo que eles estão proibidos de usar qualquer música de Ozzy Osbourne em propagandas ou campanhas políticas", diz.
A publicação destaca que "a música de Ozzy não pode ser usada para qualquer meio sem autorização". "Enquanto isso, tenho uma sugestão para o sr. Trump: talvez ele deveria procurar alguns de seus amigos músicos. Talvez Kanye West ('Gold Digger'), Kid Rock ('I Am The Bullgod') ou Ted Nugent ('Stranglehold') permitam o uso de suas músicas", completou, em tom de provocação.
Essa não é a primeira vez que Donald Trump é criticado publicamente por usar músicas de artistas populares sem a devida autorização. Nomes como Aerosmith e Guns N' Roses exigiram que ele parasse de usar suas canções, além de Rolling Stones, Neil Young e Tom Petty, que moveram ações, mas, até onde consta, não se manifestaram pela internet ou qualquer meio para a população.
Nos Estados Unidos, campanhas eleitorais costumam adquirir licenças para uso de músicas por meio de associações como a American Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP) ou Broadcast Music Inc. (BMI). No entanto, há uma cláusula que permite que os artistas bloqueiem a utilização quando se trata de um contexto político. Esses órgãos permitem a exclusão desde que um compositor ou editor da canção faça a devida objeção.

Duff relembra ultimato de Axl com relação a drogas
28/06/2019

O baixista Duff McKagan relembrou, em entrevista ao podcast de Marc Maron transcrita pelo Alternative Nation, da ocasião em que o vocalista Axl Rose deu um ultimato aos colegas de Guns N' Roses com relação ao uso de drogas. Segundo Duff, a situação aconteceu quando a banda fez alguns shows ao lado dos Rolling Stones, em 1989. Foi nessa situação em que Axl Rose disse que se certos integrantes do Guns N' Roses não parassem de "dançar com o Mr. Brownstone" - em menção à música, que fala sobre vício em heroína -, o próprio vocalista deixaria o grupo, que acabaria ali. Para colaborar com o clima ruim, o fato ocorreu no palco, no meio de um dos shows com os Stones.
"Quando tocamos com os Stones, no L.A. Coliseum, acho que em 1989, foi algo grande. Falavam que nós éramos os novos Rolling Stones e era muita pressão. Não nos víamos como os novos Stones: éramos apenas nós, o Guns N' Roses. Axl estava de saco cheio e falou, no palco, que ou os três caras que estavam dançando com Mr. Brownstone parariam ou não haveria mais banda", afirmou o baixista.
Duff destacou que isso foi "genial" e, segundo suas lembranças, a imprensa chegou a repercutir a fala dele na época. "Nossa banda cresceu e não havia internet, nem manual de instruções. Eu ainda sou esse garoto do punk rock, pensando: 'tenho esses valores do punk, não quero ser grande e reconhecido'. Porém, você vai no mercado comprar vodca e, do nada, está na capa da Rolling Stone ao lado da caixa registradora. De repente, você é o cara mais engraçado do mundo e todas as garotas te acham bonito", disse.
A fala de Axl: A declaração de Axl Rose foi feita, mais precisamente, durante um show em Los Angeles, nos Estados Unidos, em 18 de outubro de 1989, como atração de abertura dos Rolling Stones. Ele disse: "A não ser que certas pessoas deem um jeito, esse será o último show do Guns N' Roses que você verá. Estou cansado de tantas pessoas nessa organização dançarem com o maldito Mr. Brownstone", afirmou. O ultimato funcionou, ainda que parcialmente, para os guitarristas Slash e Izzy Stradlin, que prometeram ficar sóbrios - ao menos com relação à heroína. Já o baterista Steven Adler não conseguiu se desvencilhar do vício e acabou demitido da banda, sendo substituído por Matt Sorum em 1991. Veja um registro de uma hora do show em questão: https://www.youtube.com/watch?v=RnYPcPkAF54.

Tom Morello: por qual de suas bandas ele gostaria mais de ser lembrado?
28/06/2019

Tom Morello, guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, foi perguntado pela revista Guitar World por qual banda ele gostaria de ser mais lembrado na história. Seguem alguns trechos:
"Eu não escolho nenhuma entre elas. O que todas elas têm em comum, é que são grupos que obtiveram representações completamente autênticas de quem eram aquelas pessoas, de quando estavam gravando aqueles discos e fazendo os shows. Para mim, quando começamos com o RAGE AGAINST THE MACHINE, a ideia era de montar uma banda com zero aspirações comerciais, o que foi uma coisa muito libertadora para nós, sabe? Não achávamos que poderíamos marcar um show num clube, tipo, não havia esperança nenhuma de marcar um show num clube, muito menos conseguir um contrato de gravação".
"Ser capaz de criar músicas em uma atmosfera que era inteiramente livre de preocupação com o que alguém poderia pensar, foi realmente muito libertador. Depois, brevemente com o AUDIOSLAVE, onde estava tocando com um dos meus vocalistas favoritos de todos os tempos, Chris Cornell, e sendo desafiado a criar músicas que destacassem os seus incríveis vocais".
"Já os meus trabalhos solo foi sobre a capacidade de ser o vocalista. Se você é um guitarrista, aqui está o que se deve fazer: você nunca será obrigado a ter os caprichos de um vocalista. "Quando você é um artista, sabe quando está fazendo a coisa certa e realmente senti que estava fazendo a coisa certa, como no meu último álbum solo e atualmente com o PROPHETS OF RAGE".

Velvet Revolver: Duff sabia que o fim de Weiland estava próximo
28/06/2019

O baixista do VELVET REVOLVER, Duff McKagan, recentemente foi entrevistado pela revista Rolling Stone e falou sobre Scott Weiland, falecido vocalista do VELVET REVOLVER e do STONE TEMPLE PILOTS. Duff sabia que a morte do icônico vocalista era iminente. Seguem somente alguns trechos:
Duff McKagan: Você sabe, foi difícil quando Scott Weiland voltou para as drogas e álcool, fazendo com que a sua esposa, Mary Weiland e as crianças, fossem embora... Eu sabia que o fim estava próximo. Eu sabia que não era algo inesperado. Ainda dói, claro, porque passamos tanto tempo juntos e ele estava sóbrio há alguns anos. Eu cheguei a pensar na época: "Ok, Scott perdeu aquele romance por drogas e ele realmente quer ficar limpo, acho que as drogas não é mais para ele".

Vinnie Vincent: ex-Kiss anuncia festa de aniversário com fãs selecionados
28/06/2019

O guitarrista Vinnie Vincent, ex-Kiss, confirmou uma festa de aniversário privada para alguns fãs selecionados. No site oficial, foi divulgado um pôster que confirma a festa. O flyer revela a data de 10 de agosto e o local como Nashville, nos Estados Unidos. No entanto, ainda não há outros detalhes revelados a respeito do evento. Em um extenso comunicado feito no início do mês, Vinnie Vincent aborda não apenas a festa de aniversário em questão, como, também, comenta a respeito dos boatos divulgados sobre sua pessoa na internet, descrevendo alguns usuários de redes sociais como "lunáticos odiosos que praticam bullying" com ele.

"Vivemos em tempos ferrados quando alguns rejeitados publicam slogans bem difundidos e aparecem em podcasts viscosos para divulgar fake news a fãs mal-informados de Vinnie Vincent. Esses fãs tinham boa intenção, mas se tornaram violentos e agressivos", disse Vincent.
Em seguida, o músico elogia dois grupos de fãs, chamados Legion e Euphoria, que estariam desenvolvendo um bom trabalho, segundo ele. E, então, é anunciada a festa de aniversário. "Entrei em contato com meus fãs, com convites privados, para compartilhar esse evento especial de meu aniversário. Não tenho certeza de que vale lutar contra essa insanidade coletiva, então, a decisão está com vocês, os verdadeiros fãs. Se encontrarmos os números para balancear as despesas relacionadas ao evento de aniversário, podemos fazer. Estou planejando algumas surpresas e será incrível", afirmou.
O músico disse que, por causa das fake news a seu respeito, está "cada vez mais difícil encontrar prazer" em atividades relacionadas às suas aparições públicas. "Minhas aparições podem estar chegando ao fim. Fico feliz em tocar, compor e gravar de forma privada, se for preciso, então, pode funcionar de uma forma ou de outra", disse.
Desde o início do ano, Vinnie Vincent tentava voltar aos palcos com shows especiais. As primeiras datas aconteceriam nos dias 8 e 9 de fevereiro, mas foram canceladas por "razões fora do controle", sem mais explicações "devido a uma cláusula de confidencialidade nos termos do contrato". As duas datas foram remarcadas para 7 de junho, porém, esse show também não rolou. O público seria mais seleto, com apenas 60 ingressos em caráter VIP pelo valor de US$ 300 (R$ 1,1 mil) cada - incluindo meet and greet e um autógrafo no dia seguinte, 8 de junho, no mesmo local.

Joe Walsh, dos Eagles, nega estar trabalhando com Brian Johnson
28/06/2019

O guitarrista Joe Walsh, do Eagles, negou que esteja trabalhando em um álbum ou mesmo músicas inéditas com Brian Johnson, vocalista do AC/DC.  O rumor teve início a partir de uma própria publicação de Joe Walsh nas redes. O músico divulgou uma foto ao lado de Brian Johnson, no início da semana, com a legenda: "Ótimo dia fazendo música com meu velho amigo Brian, hoje, em Londres. Acertamos em cheio! Amo você, cara". Agora, pelo Twitter, Joe Walsh negou que esteja trabalhando em algo com Brian Johnson. "Para esclarecer: não há nenhum disco sendo trabalhado por mim e por Brian Johnson. Estávamos apenas nos divertindo um pouco, afinal de contas, somos músicos!".

Ace Frehley falou com Paul Stanley recentemente
28/06/2019

A relação entre Ace Frehley e Gene Simmons não é das mais legais, uma vez que Gene alfinetou Ace, que devolveu afirmando que o baixista havia assediado sua esposa. A confusão, que rolou no início deste ano, como tudo que acontece na carreira do Kiss, tomou grandes proporções, e rende comentários até hoje. Pois bem, em recente entrevista para o jornalista Alan K. Stout, a relação de Ace com os ex integrantes do grupo foi um dos assuntos. Questionado se falou com Gene, foi enfático: "Eu não tive contato com Gene, e Gene não comentou sobre as acusações de Rachel..."
Por outro lado, Ace disse ter conversado com seu ex parceiro de banda, Paul Stanley, de maneira mais cordial. "Falei com Paul na semana passada", Frehley disse . "Ele realmente não queria falar sobre a disputa entre mim e Gene. Ouvi dizer que ele tinha dito algumas coisas boas no livro (Backstage Pass, escrito por Stanley), e eu realmente enviei-lhe um texto agradecendo-lhe pelas amáveis ​​palavras." (...) Foi isso que me levou a agradecê-lo, e desejar-lhe boa sorte na turnê européia em que eles estão agora. Eu sempre tento manter a porta aberta". Bom, ao menos uma notícia do Kiss que não envolve briga, processo ou acusações (pelo menos não diretamente...).

Rammstein: anuncia tour em estádios europeus para 2020
28/06/2019

O Rammstein anunciou hoje, em duas redes sociais, uma tour por estádios da Europa para 2020. De acordo com a agenda da banda, o primeiro show será realizado no dia 25 de maio, no Klagenfurt Wörthersee Stadion, na Áustria, e até o momento, a última data será no Aarhus Ceres Park, Dinamarca, dia 04 de agosto. Porém, ainda conforme comunicado no Facebook oficial da banda, datas da turnê pelo Reino Unido serão informadas em breve. Os ingressos começarão a ser vendidos no próximo dia 05 de julho.

Voivod vai tocar com quinteto de metais em festival de jazz
28/06/2019

O que de fato é curioso é o fato de que o guitarrista da banda, Dan "Chewy" Mongrain, escreveu um arranjo de aproximadamente oito minutos para o quinteto de metais que subirá no palco junto da banda para fazer uma versão especial da música "The End Of Dormancy", lançada no álbum "The Wake", de 2018. Aliás, essa será a primeira vez que o Voivod a tocará ao vivo.

Steven Adler: ex-baterista do Guns N' Roses é internado com facada no estômago
28/06/2019

Segundo reportado pelo TMZ, o baterista Steven Adler, famoso pela passagem pelo GUNS N' ROSES, deu entrada em um hospital em Los Angeles com um ferimento de faca no estômago. Ele teria ferido a si mesmo em um acidente em casa ainda não explicado.

Paramédicos foram chamados pelo 911 à casa de Adler por volta das 6h30 de quinta e foram informados de que alguém havia se ferido com uma arma branca, e encontraram o baterista ferido no estômago. Adler foi atendido em um hospital local e não sofre risco de morte. Não há ainda, segundo a TMZ, outros suspeitos de participação no ocorrido.

Tony Iommi e Geezer Butler não ouvem muito metal moderno
28/06/2019

O Black Sabbath ganhou em forma de homenagem uma exposição, chamada " Black Sabbath - 50 Years Exhibition", que está sendo realizada em Birmingham, cidade natal do grupo. No lançamento do evento, estiveram presentes dois dos membros fundadores da banda (e do metal), o guitarrista Tony Iommi e o baixista Geezer Butler. A equipe da Metal Hammer estava presente no evento, e perguntou se a dupla era fã ou acompanhava o metal.Geezer Butler afirmou: "Eu particularmente não. The Beatles, The Stones e The Kinks, esse é o meu tipo de música."
Já Tony Iommi não tem opinião muito diferente. "Eu costumo ouvir as coisas mais antigas realmente. Mais as coisas clássicas do que as mais novas porque eu me identifico mais." De qualquer forma, ambos se mostraram felizes e agradeceram as bandas mais modernas que os citam como influência, como por exemplo, o Anthrax e o Metallica. A exposição vai até o dia 29 de setembro, e visa celebrar o fato da cidade ser o berço do heavy metal.  Vale lembrar que dia 13 de fevereiro de 2020 o primeiro álbum do Black Sabbath completa 50 anos de vida, e a data é considerada por muitos como o nascimento do metal!

Ellefson ficou sabendo do câncer de Mustaine há algumas semanas
28/06/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth e fiel escudeiro de Dave Mustaine, participou na segunda feira, 24, do "Rock Talk With Mitch Lafon", e foi questionado sobre quando ficou sabendo que Dave Mustaine estava com câncer. "Eu não sabia há muito tempo, mas eu sabia há algumas semanas. Ele havia revelado isso apenas para nós e para a equipe da banda. E enquanto estávamos em Nashville, eu estava lá embaixo com Kiko e Dirk - Acho que foi em 10 de maio, quando descemos lá - e foi aí que tudo veio à luz. E Dave foi muito rápido até os médicos para avaliar seu primeiro plano de tratamento."
O baixista continuou: "Como Dave disse em seu anúncio, é algo a ser respeitado e encarado de frente e entrar direto nele, o que ele fez. Ele está bem encaminhado em seus tratamentos e outras coisas. Mais do que isso, honestamente, eu não sei ". Ouça a entrevista completa (em inglês): https://omny.fm/shows/rock-talk-with-mitch-lafon-1/megadeths-david-ellefson-recorded-june-24th-2019.

Iron Maiden: fã usa turnê norte-americana para ação de caridade no Peru
28/06/2019

Uma iniciativa muito legal de uma fã chamada Emily envolverá a próxima turnê do Iron Maiden pela América do Norte, entre os meses de julho e setembro, antes das apresentações na América do Sul, que incluem três datas no Brasil. Ela "usará" a tour para promover um projeto de caridade, onde arrecada fundos para ajudar mulheres que, como ela, sejam vítimas de câncer de mama. Australiana que mora na Suécia, Emily é obcecada pelo Iron Maiden. Após vê-los na parte europeia da turnê "Legacy Of The Beast", em 2018, ela decidiu comprar 24 ingressos de shows nos Estados Unidos e no Canadá para 2019. "Eu sabia que minha cirurgia iminente estava chegando e eu queria ver a maior quantidade de shows possível enquanto eu ainda estava 'inteira', se é que isso faz sentido", afirmou ela, mencionando que terá de fazer uma operação para remoção das mamas em breve.
Emily ainda não foi diagnosticada com o câncer, mas como ela perdeu a mãe, a tia e a avó para a doença, exames tiveram que ser feitos para saber a sua predisposição para a doença. Um dos resultados deu positivo para a mutação genética BRCA-1, que aumenta de forma significativa os riscos de um tumor se desenvolver nas mamas. Por isso, ela passará por uma mastectomia dupla em um futuro não muito distante.
"Como a viagem é muito louca, muitos amigos me pediram para documentá-la em um blog. Após pensar sobre o assunto, percebi que poderia aproveitar isso para angariar fundos para mulheres que não têm acesso ao mesmo tratamento médico que eu", afirmou Emily, que pretende auxiliar pacientes no Peru, país que ela já visitou muitas vezes no passado.
O Peru chama a atenção nesse sentido, pois, por lá, mais das 75% das mulheres diagnosticadas com a doença progridem para estágio 3 ou mais, quando já está em um quadro avançado. Sendo assim, ela se juntou à organização voluntária Club de la Mama INEN Neoplásicas para prestar apoio com essa campanha. As aventuras de Emily na turnê norte-americana do Iron Maiden serão documentadas no perfil de Instagram "Legacy Of The Breast". As doações podem ser feitas na página do GoFundMe, onde também há um vídeo contando um pouco mais sobre a iniciativa. Confira: https://www.gofundme.com/f/legacyofthebreast

Metallica: vídeo profissional de "Hardwired" em Londres
28/06/2019

O Metallica tocou no dia 20 de junho em Londres, mais precisamente no Twickenham Stadium. Entre as músicas executadas no show, está "Hardwired", faixa de abertura do último disco, "Hardwired... To Self-Destruct", lançado em 2017. Confira a filmagem profissional da banda californiana tocando a citada música, disponibilizada no canal oficial da banda no Youtube https://www.youtube.com/watch?v=bZJLdSqTM9I.

Dia Estadual do Heavy Metal: Projeto de deputado paranaense institui data
28/06/2019

O deputado estadual Douglas Fabrício (CIDADANIA) apresentou na Assembleia Legislativa do Paraná projeto de Lei que institui o "Dia Estadual do Heavy Metal", a ser comemorado no dia 08 de junho. Foi escolhida esta data comemorativa em homenagem ao cantor, compositor, pianista e maestro brasileiro, André Matos, que faleceu no último dia 08 de junho de 2019.

A proposta foi apresentada devido ao reconhecimento do estado do Paraná ao músico brasileiro que teve carreira artística vitoriosa no Japão, Estados Unidos e países da Europa, com milhões de discos vendidos e inúmeros shows realizados.
"André Matos foi pioneiro na mistura da música clássica com o estilo pesado do heavy metal e ritmos brasileiros, sendo um dos responsáveis por colocar o Brasil no cenário do rock internacional em um estilo dominado por norte-americanos e europeus. Como alguns estados já manifestaram, o Paraná, que tem uma significativa comunidade roqueira, também reconhece a importância da sua obra e presta esta homenagem", argumenta o deputado Douglas Fabrício. O deputado ainda destacou que uma petição de fãs do cantor publicada na internet solicitando a homenagem ao cantor em âmbito nacional já conta com mais de 42 mil assinaturas.
Trajetória
Andre Matos foi um cantor, compositor, maestro, produtor e pianista brasileiro, conhecido por ter sido vocalista das bandas Viper, Angra e Shaman. O artista vendeu milhões de cópias durante a sua carreira. Também capitaneou os projetos Virgo e Symfonia, além de ter feito participações especiais em bandas como Avantasia. Desde outubro de 2006, estava em carreira solo.
Na década de 80 foi pioneiro no heavy metal em São Paulo ao começar a cantar na banda Viper aos 16 anos de idade. No final da década, teve reconhecimento precoce no Japão. Saiu do grupo para formar o Angra e ampliar as influência e estudo na música erudita. O grupo fez carreira também no Japão e teve bastante reconhecimento na França, Alemanha e Suécia ao unir ritmos brasileiros, música clássica e heavy metal.

Maurício Java será jurado da grande final do Time4Music no Carioca Club, jornalista e apresentador do Sonoridades da RedeTV! foi um dos convocados pela OLB Produções
27/06/2019

Com experiência no mercado dos grandes festivais autorais, Maurício Java - apresentador do programa Sonoridades, um talk show sobre música exibido na RedeTV! Digital - foi convocado pela produtora OLB Produções para ser um dos jurados da final do festival Time4Music, no Carioca Club, em São Paulo. O festival começa dia 15 de setembro e a final acontece dia 1 de dezembro na capital paulista.
"Já participei de outros festivais da OLB antes, até mesmo no Time4Music, mas nunca como jurado fixo. Participar ativamente de um festival como este é uma grande responsabilidade, porque envolve muitas vezes o sonho de diversos artistas. Espero estar, mais uma vez, à altura das expectativas de todos os envolvidos", disse Maurício.
Com apoio da NIG & Made In Brazil, o Time4Music Festival vai entrar em sua quinta edição neste ano. O projeto se consolidou como um dos festivais autorais mais importantes da música brasileira e a atual edição vai acontecer em 21 datas no segundo semestre de 2019. A OLB Produções no ano anterior recebeu material de aproximadamente 500 artistas que trabalham com música autoral e selecionou 90 e a estimativa para esse ano é de crescimento. Como já é tradicional, o festival vai proporcionar um circuito por 7 casas de show em São Paulo.
O festival acontecerá em algumas casas de show, sendo elas: Carioca Club; Manifesto Bar; Kia Ora; Republic; The Loop Music; St. Paul e Santo Maia e vai premiar as melhores bandas escolhidas pelo júri especializado e pelo voto popular na grande final no Carioca Club! As 90 bandas participantes vão ter a oportunidade de mostrar seu som autoral, circular em grandes casas de show e ainda serem premiadas e remuneradas por isso.
Mais detalhes do Time4Music:
Para essa edição o projeto já se modernizou e vai conectar todos os artistas nas principais playlists de plataformas digitais, divulgando assim cada vez mais seus trabalhos. A última edição manteve na fase final a “Experiência Time4Music”, no qual as marcas colocaram seus stands e levaram muito entretenimento para o público presente.
Além dos grandes shows na parte de dentro do Carioca Club, o Time4Music se tornou um momento para se divertir também do lado de fora, um local para sair com a família em um domingo à tarde e não apenas para ver música, mas para comer, beber, jogar games, fazer tatuagem e até fazer compras. O festival vai contar com o apoio do RedeTV Sonoridades e a participação do Music Box que ampliam a divulgação.
Sobre Maurício Java:
Maurício trabalha desde 2007 na RedeTV!, já foi editor de texto nos programas Notícia da Sete e Leitura Dinâmica, editor executivo na RedeTV! News, editor chefe no Super Extremo e Sem Rodeios e atualmente é editor chefe no Documento Verdade. Em sua carreira de apresentador, muitas pessoas foram entrevistadas por ele, como: Sepultura, Pitty, Massacration, Deep Purple, Alice Cooper, Foreigner, Dream Theater, entre outros.
O programa Sonoridades é um dos maiores programas de entretenimento musical do Brasil, no qual Java, como é conhecido, realiza um bate papo com os músicos e o público participa por meio das redes sociais. É um programa diferente de todos os existentes, desenvolvido especialmente para quem gosta de música.
Em toda sua carreira, como jornalista, músico e apresentador, Java tem boas histórias para contar, dentre as curiosidades e fatos que marcaram sua carreira, podemos citar que durante muitos anos ele foi o único jornalista de TV da América Latina a entrevistar Steven Wilson, considerado um gênio do Rock Progressivo e avesso a entrevistas, e foi o último jornalista a entrevistar Warrel Dane, do Nevermore.
Segundo ele, atualmente não há um programa de TV que fala sobre música como o Sonoridades: “a TV carece de um espaço exclusivo para música, e com o Sonoridades, podemos ver que a Rede TV digital está com números bem expressivos na internet”.
Imprensa: Atendimento: Thiago Rahal Mauro; Coordenação de Atendimento: Ana Carolina de Freitas; Diretora de Operações: Patrícia Saraiva e Diretora Executiva: Erika Digon. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Brujeria: Veja as datas da turnê que a banda fará por aqui em novembro
27/06/2019

A Xaninho discos acaba de anunciar as 8 datas que o Brujeria fará por aqui, em novembro. Depois do sucesso da tour do ano passado, a banda sinalizou a vontade de que fossem agendadas mais cidades.
Eles farão as seguintes datas por aqui:
07/11 - Belém/PA @Botequim
08/11 - Recife/PE @Estelita
09/11 - Feira de Santana/BA @Dopesmoke Festival
10/11 - São Paulo/SP @Carioca Club
14/11 - Maringá/PR @Tribo’s Bar
15/11 - Curitiba/PR @Jokers
16/11 - Florianópolis/SC @Celula Showcse
17/11 - Caxias do Sul/RS @Shivas Music Club
A ‘quadrilha’ do Brujeria traz os icônicos Juan Brujo (vocal), Fantasma (vocal, baixo), Bruja Encabronada (vocais femininos), Aa Kuernito (guitarra), Hongo (guitarra), Pinche Peach (vocal e samplers), El Criminal (guitarra), Hongo Jr (bateria). Mas isso pode mudar a qualquer momento, uma vez que os músicos escondem suas reais identidades - por se tratar de uma banda misteriosa, muitos dizem que há músicos famosos da cena metálica entre seus integrantes.
Quando os ‘marijuanos loucos’ tocam por aqui, já é tradição de que os shows estarão lotados e todos sairão de lá satisfeitos, já que a banda tem muitos fãs no Brasil. O Brujeria é conhecido por seu discurso ‘anti-Trump’ - uma vez que é mexicana, e está no alvo do presidente falastrão - e por estarem ao das minorias e desfavorecidos. Formado em 1989, o Brujeria possui 3 EPs e 4 álbuns de estúdio - entre eles os clássicos “Matando Güeros” (93) e “Raza Odiada” (1995). O mais recente é “Pocho Aztlan”, lançado em 2016.
Assista o Brujeria no Bloodstock 2017: https://www.youtube.com/watch?v=CeiXwE4cmgE&t=95s. A produção da turnê é da Xaninho Discos. Informações: info@xaninhodiscos.com.br. Páginas relacionadas: www.brujeria.com e www.xaninhodiscos.com.br.

Facing Fear fará show em São Paulo antes do ‘Guaru Metal Fest’
27/06/2019

Para quem espera pela ‘Carriage of Hell Tour’ da Facing Fear no ‘Guaru Metal Fest’, que acontecerá no dia 12 de outubro, em Guarulhos/SP, pode antecipar o encontro indo ao Fofinho Rock Bar curtir mais uma edição do ‘Metal Daze - Heavy Metal Night’, no dia 17 de agosto, no Fofinho Rock Bar, na capital paulista.
O quarteto carioca que promove o primeiro álbum completo ‘Ana Jansen’, lançado em 2019, se apresentará no evento que começará a partir das 20h com as bandas Thrashterror, Chromeskull, Biter e Lecher. O ingresso custará R$ 10,00 no local e, até as 22h, as rockeiras não pagarão para entrar. O Fofinho Rock Bar fica na Avenida Celso Garcia, 2728, próximo ao Metrô Belém, em São Paulo/SP. Atualmente, a Facing Fear se prepara fazer um show no ‘Lyria Fest II’ neste sábado (29) às 17h, como convidada da banda Lyria, na Arena Jovelina Pérola Negra, em Pavuna, Rio de Janeiro/RJ.
A agenda da Facing Fear permanece aberta para o Brasil e exterior. Brevemente a Brauna Music Press divulgará mais confirmações. Para levar a Facing Fear à sua cidade, mande e-mail para contato@braunamusicpress.com.
Confira o track list de ‘Ana Jansen’: 01. Hell’s Killer; 02. Tragedy / The Lonely Soldier; 03. Until The End; 04. I Wanna Play The Sound; 05. Run For My Life; 06. Calling Me; 07. War of Lies; 08. Snow Witch (Yuki-onna); 09. We Are Facing Fear; 10. Ana Jansen.
Ouça a banda pelo streaming
Spotify: https://open.spotify.com/album/38R4Xpr4eE88sL7x6wLqQP
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012
E em muitas outras plataformas. O lyric video do single ‘Hell’s Killer você confere pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=vIYEiWT1H5g.
Siga a banda pelas redes sociais: YouTube: www.youtube.com/channel/UC6Z_y5E4mW1Rusa8A7dUsVw; Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: www.instagram.com/facingfearbr; Twitter: www.twitter.com/FacingFearHM. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press: www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Shaytan: Nova força do Black Metal nacional integra o Setembro Negro Fest 2019
27/06/2019

O Shaytan é uma das novas forças do Black Metal nacional que integrará a 13ª edição do Setembro Negro Fest, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Shaytan toca na sexta (06/09).
Além do Shaytan, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Grave Desecrator, Svarttjen, Vomotory, Night Demon e UADA. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/.
O Shaytan foi formado em Mogi das Cruzes, São Paulo, em 2015. A banda é representante do mais puro Black Metal. Se engana quem pensa que os caras são novatos, já que o vocalista Daniel Blasphemoon integrou o Nervochaos por alguns bons anos - com eles, gravou os clássicos álbuns “Quarrel In Hell” (2006) e “Battalions O Hate” (2010). O Shaytan possui apenas o EP, “Ancient Shadows” (2017), que contém quatro faixas, e é um excelente mostra do que será o primeiro ‘full lenght’ do quarteto. A formação do Shaytan traz além de Blasphemoon nos vocais, Claudius (guitarra), Alan N. (baixo) e Getúlio Bonelli Filho (bateria). Assista “Dark Mistress Of Death” ao vivo: https://www.youtube.com/watch?v=EcfdetvwsCE.
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos. O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal. Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Polysom relança clássico psicodélico de Lula Côrtes
27/06/2019

Lula Côrtes iniciou sua psicodelia musical com “Satwa” (1973), teve em “Paêbirú” (1975) sua obra-prima e em “Rosa de Sangue” um dos capítulos finais de quase uma década de experimentações artísticas. Esse álbum agora volta às lojas numa parceria da Rozenblit com a Polysom, que relança o LP em disco de 180 gramas pela coleção “Clássicos em Vinil”.

Um dos primeiros e mais habilidosos músicos a fundir ritmos nordestinos com o rock, Côrtes trabalhou, ao longo de sua trilogia, com nomes como Lailson, Zé Ramalho e Robertinho de Recife. “Rosa de Sangue” foi gravado em 1980, mas problemas judiciais impediram por anos a publicação do registro. Dentre as 10 faixas, há destaque para “A Noite Preta” (Lula Côrtes/Alceu Valença/Zé Ramalho) e “Lua Viva” (Lula Côrtes/Tito Lívio). Cultuado por entusiastas e notório por ter sido engavetado durante décadas, “Rosa de Sangue” é parte fundamental da história da música psicodélica nordestina e recebe devida importância com a nova versão remasterizada pelo próprio Hélio Rozenblit a partir das tapes originais.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Rizzi: se apresenta nesse sábado no “1º Encontro de Motociclistas de Matipó/MG”
27/06/2019

A cidade de Matipó localizada no estado de Minas Gerais, recebe pela primeira vez um encontro de motociclistas que será organizado pelo moto clube “Guardiões do Destino”. Os organizadores promovem um evento de três dias que será realizado entre 28,29 e 30 de junho. Oferecendo segurança, entretenimento, alimentação e muita música pesada, o fest é recebido com grande ansiedade por moradores da cidade e motociclistas de todo o país que estarão se locomovendo até Matipó para prestigiar esse grande encontro.
Uma das atrações confirmadas para se apresentar no dia 29 (sábado), será o Rizzi. O grupo é nome certo em vários eventos de moto clubes pelo Brasil, deixando seu nome registrado como uma das grandes bandas que encantam por sua sonoridade em eventos desse padrão. Totalmente gratuito, o “1º Encontro de Motociclistas de Matipó/MG”, terá início as 17h00 do dia 28 de junho. Pegue sua motocicleta, chame os amigos e parta para a estrada! Matipó te espera de braços aberto. Mais informações: https://www.facebook.com/events/412552069541495. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Feios Sujos e Malvados: gravando novo álbum e apresentando fotos da nova formação
27/06/2019

O Feios Sujos e Malvados vem a público apresentar imagens de sua nova formação e confirmar que está em processo de gravações do novo álbum de estúdio. Após o lançamento de “Tortura”, o grupo paraense perdeu seu vocalista e baterista, permanecendo no grupo o fundado Geraldo Capilé (guitarra) e Mauro Cavera (baixo). Rapidamente a banda recrutou o os músicos Carlos Cerqueira e Rugal, respectivamente baterista e vocalista, e iniciou o processo de ensaio para que ambos se ambientassem no estilo e pegada da FSM. A química não poderia ter sido melhor, os novos músicos se encaixaram como uma luva e, além de rapidamente pegarem as músicas antigas do grupo, trouxeram mais vida, peso e qualidade para as novas composições que estavam sendo criadas para o futuro novo disco.
O processe de gravações já está bem adiantada e muito em breve a banda estará apresentando detalhes sobre essa nova obra. Algumas imagens oficiais já foram feitas da atual formação e gradativamente, o grupo de Crossover/Thrash irá apresentar aos fãs.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo e Carlos Cerqueira - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/; Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria:
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High Moonlight: escute o novo single “The Sound of the Final Scene” liberado no YouTube
27/06/2019

Com sonoridade calcada nos anos 70/80, a banda High Moonlight, gradativamente vai apresentando ao público os primeiros singles de seu próximo registro de estúdio. A primeira música oficialmente liberada para audição completa, “The Sound of the Final Scene”, já pode ser conferida no canal oficial da banda no YouTube. O material tem uma proposta de mesclar Heavy Metal tradicional com linhas clássicas de progressivo e Hard Rock, nos remetendo a discos icônicos de artistas como Dio, Whitesnake, Deep Purple e até mesmo Black Sabbath (fase Tony Martin).
O álbum ainda está em processo de gravações e segunda a banda, no próximo mês as gravações serão encerradas e o álbum liberado em formato  físico e digital para todos os fãs da banda. Confira agora o single “The Sound of the Final Scene”: https://www.youtube.com/watch?v=jRLPfyunpO8.
Formação: Chris dos Anjos - Vocal; Robert Wagner - Guitarra; Robert Vek - Guitarra e Felipe Silva - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Billy Corgan: perguntado sobre Chris Cornell e suicídio
27/06/2019

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, recentemente falou sobre Chris Cornell numa sessão de perguntas e respostas com os fãs em rede social. Seguem alguns trechos:
Eu li que foi Chris Cornell quem falou sobre o SMASHING PUMPKINS ao diretor Cameron Crowe, para que fizesse parte da trilha sonora do filme "Singles - Vida de Solteiro" (1992). É verdade?
Corgan: Sim, é verdade.
Sinto muita falta de Chris Cornell. Me desculpe, eu só tive que tirar isso do meu peito, pois estou muito triste.
Corgan: Foi uma perda trágica.
Eu quase perdi o meu amor para o suicídio e me sinto culpado... Eu não contei a mais ninguém sobre isso.
Corgan: É um assunto que todos nós precisamos abordar de frente.
Por que você acha que o suicídio é uma epidemia? Muito auto-foco na sociedade?
Corgan: É um assunto super complicado que requer sensibilidade incrível ao discutir.
Perdi um amigo meu há 2 anos para o suicídio e a vida parecia parar por aí. Ainda me sinto preso no tempo na maioria dos dias. Conselhos?
Corgan: Dê a si mesmo o tempo de chorar, mas esteja consciente de que todos os dias você não está vivendo no presente - o que seria algo que o seu amigo teria dado tudo o que tinha para ter isso. Apenas mantenha a vida e o amor por mais um dia.
Alguma ideia sobre a popularidade de cultos e ideologia em Hollywood?
Corgan: Mais penetrante do que qualquer um poderia imaginar.

Jailor: escute agora mesmo a música “Ephemeral Property” liberada no YouTube
27/06/2019

Os veteranos do Thrash Metal e uma das mais respeitadas bandas do país, o Jailor, acaba de liberar em seu canal no YouTube a música “Ephemeral Property” para audição completa. A música é uma das faixas presentes do aclamado álbum “Stats of Tragedy”. O disco foi lançado oficialmente no  ano de 2015 e recebeu inúmeras críticas positivas da imprensa especializada após seu lançamento.

Em processo de liberação de todas as tracks individualizada de “Stats of Tragedy” ( leia resenha ) no YouTube, o Jailor se encontra em processo de composição e produção de um Split ao lado de outra banda de metal extremo do Brasil. Essa obra ainda é mantida sobre segredo e muito em breve, será revelado
a banda parceira nessa gravação do Split, assim como, capa, tracks, data oficial de lançamento e formato do mesmo. Agora escute “Ephemeral Property” na integra! https://www.youtube.com/watch?v=uO6hA0tUvUo.
JAILOR É FORMADO POR: Flávio Wyrwa - vocais; Alessandro Guimarães - guitarras; Marcos Araújo - guitarras; Emerson Niederauer - contrabaixo e Jefferson Verdano - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/jailorthrash/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/jailor/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Korn: novo álbum The Nothing é confirmado; ouça música inédita
27/06/2019

O Korn anunciou que vai lançar um novo álbum de estúdio no dia 13 de setembro. O disco, intitulado "The Nothing", chega por meio da Roadrunner/Elektra. Além de confirmar "The Nothing", o Korn divulgou uma música inédita, intitulada "You'll Never Find Me", que acompanha um vídeo ao estilo visualizer. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=U3v5yMF1hTs.
Em um comunicado de tom introspectivo, o vocalista Jonathan Davis falou sobre "The Nothing". "No fundo, dentro de nossa Terra, vive uma força extraordinária. Poucos estão cientes da magnitude e significância desse lugar, onde bem/mal, escuridão/luz, felicidade/tormento, perda/ganho e esperança/desespero existem como um só - nos puxando em todo momento de nossas vidas", disse, em trecho do texto.
Após citar uma "presença" que os rodeia a cada respiração, "como se estivéssemos sendo observados", Jonathan Davis afirma: "É o lugar onde energias negras e brancas se ligam às nossas almas e moldam nossas emoções, escolhas, perspectivas e existência. Há um reino miraculoso e pequeno dentro desse vórtice e é o único lugar onde o equilíbrio entre essas forças dinâmicas e polarizadoras existem - onde a alma encontra seu refúgio. Bem-vindo a... O Nada ('The Nothing')".
Apesar do comunicado nebuloso, Jonathan Davis dá a entender que o novo álbum do Korn terá uma pegada bem obscura. As composições podem ter influência do momento pessoal que o cantor vive atualmente - sua ex-esposa, Deven Davis, faleceu no último dia 17 de agosto, aos 39 anos, faleceu devido ao uso combinado de cinco drogas: cocaína, heroína e remédios para ansiedade, dor neurogênica e depressão.
Em carta divulgada dias após a morte de Deven, Jonathan Davis fez um alerta sobre doenças mentais. "Na última década, minha esposa esteve muito muito doente. Ela tinha uma doença mental séria e o vício era seu efeito colateral. Eu a amava com TODO o meu coração. Quando ela era ela mesma, ela era uma esposa, mãe e amiga incrível. Deven tinha um grande coração e nunca machucaria seus filhos ou qualquer um que amasse. Ela era uma pessoa incrivelmente formidável, altruísta, amável e hilária. Ela era cheia de vida e de alegria, e faria qualquer coisa para compartilhar isso com as pessoas à sua volta", disse, na ocasião.
O álbum "The Nothing" já está com pré-venda disponível no site do Korn. A banda disponibilizou os formatos autografados em CD ou vinil, além de itens como camisetas, litografias e mochilas. Confira o tracklist de "The Nothing": 01. The End Begins; 02. Cold; 03. You'll Never Find Me; 04. The Darkness is Revealing; 05. Idiosyncrasy; 06. The Seduction Of Indulgence; 07. Finally Free; 08. Can You Hear Me; 09. The Ringmaster; 10. Gravity Of Discomfort; 11. H@rd3r; 12. This Loss e 13. Surrender To Failure.

Skid Row: Rob Affuso topa reunião com Bach; Snake não quer
27/06/2019

Dois integrantes da formação original do Skid Row responderam ao convite de Sebastian Bach para uma reunião em sua próxima turnê, que vai celebrar o 30° aniversário do álbum de estreia da banda, autointitulado. O baterista Rob Affuso aceita participar da comemoração, enquanto o guitarrista Dave "The Snake" Sabo afirmou não ter interesse. Conforme dito por Sebastian Bach em entrevista a Eddie Trunk, transcrita pelo Blabbermouth: "Gostaria de dizer agora mesmo para qualquer integrante original do Skid Row - há cinco pessoas no mundo que podem falar isso. Todos nós sabemos os cinco caras que fizeram aquele disco. Tenho um convite aberto para todos vocês, caso queiram subir no palco e tocar. Não vejo isso acontecendo, mas estou jogando isso aí. Eu gostaria de celebrar isso com os membros originais? Sim, gostaria. É lógico. Porém, quem sabe se eu vou ser atropelado por um caminhão amanhã? Estamos envelhecendo".
As respostas de Rob Affuso e Dave "The Snake" Sabo chegaram poucos dias depois - e não chegam a surpreender. Affuso deixou o Skid Row pouco após a saída de Sebastian Bach, em 1996, e participa dos shows do vocalista ocasionalmente. The Snake, por sua vez, segue na banda ao lado do também guitarrista Scotti Hill e do baixista Rachel Bolan - e o trio já deixou claro que não quer saber do ex-vocalista.
Affuso respondeu ao convite de Bach por meio do Facebook. "Claro! Estarei lá, cara", disse. O cantor disse: "Ok, dois de cinco não é algo ruim. Eu te vejo em breve". Em entrevista à Kaaos TV, com transcrição do Blabbermouth, Dave Sabo disse que ficou sabendo do convite, mas se limitou a responder: "Estou trabalhando com minha banda". Perguntado se isso significa que ele não tem interesse em aceitar a proposta de Bach, ele declarou: "Não (tenho interesse). Esse é o Skid Row. E isso é o que eu faço".
Embora tenha recusado o convite, "The Snake" não se opõe a celebrar álbuns do Skid Row com a própria banda - ao que tudo indica, em sua formação atual. "Há alguns anos, acho que uns 10, eu vi o Metallica tocar o disco 'Master Of Puppets' do começo ao fim e foi brilhante. Em algum momento, provavelmente faríamos isso. É engraçado, nós falamos sobre isso, mas nunca colocamos em ação. Acho que é porque queremos tocar músicas de toda a história da banda. Gosto da história toda, mas eu toparia tocar 'Slave To The Grind' na íntegra. Seria divertido", disse.

Slipknot tenta "coisas de Iron Maiden" para nova turnê
27/06/2019

A nova turnê do Slipknot, que vai promover o álbum "We Are Not Your Kind", terá alguns elementos ao "estilo Iron Maiden". Ao menos é o que o vocalista Corey Taylor disse, em entrevista à BBC Radio 1 transcrita pelo Blabbermouth. "O show está visualmente incrível. Não é apenas interativo - tem vídeo, tem fogo -, mas todo o set parece um complexo industrial. É a nossa tentativa de criar algo tipo Iron Maiden, que estamos tentando fazer há algum tempo", afirmou Taylor. O cantor destacou, ainda, que o novo show do Slipknot é "tudo" o que eles queriam fazer "há anos". "Nunca tínhamos o orçamento e várias pessoas ao redor falavam que não conseguiríamos", disse.
A turnê de "We Are Not Your Kind" começa em julho, na América do Norte, após um giro por festivais que foi iniciado neste mês de junho. A tour deve passar pelo Brasil entre este ano e o próximo, com o festival Knotfest, que está em negociações para acontecer em São Paulo. O álbum "We Are Not Your Kind" vai suceder ".5: The Gray Chapter", lançado em 2014. Será o segundo disco do Slipknot com o baixista Alessandro Venturella e o baterista Jay Weinberg.
Em entrevista anterior à "Kerrang!", o vocalista Corey Taylor disse que o novo álbum é "pesado nos níveis de 'Iowa' (2001)". "Estou muito, muito animado com isso e eu falo com os caras do Slipknot o tempo todo. Falo com o Clown todos os dias, ou em dias alternados. Tenho conversado com Jim, V-man, Jay, Mick, Craig, Chris, Sid. Estamos todos muito animados. Está sendo preparado para 2019 - o que, estranhamente, é o 20° aniversário do nosso primeiro álbum", afirmou ele, na ocasião.
Veja o tracklist de "We Are Not Your Kind", além do clipe de "Unsainted": 1. Insert Coin; 2. Unsainted; 3. Birth Of The Cruel; 4. Death Because Of Death; 5. Nero Forte; 6. Critical Darling; 7. Liar's Funeral; 8. Red Flag; 9. What's Next; 10. Spiders; 11. Orphan; 12. My Pain; 13. Not Long For This World e 14. Solway Firth.

Alexi Laiho: "aparentemente tive a clavícula quebrada por 10 anos", afirma Alexi Laiho
27/06/2019

O talentoso vocalista, guitarrista e líder do Children Of Bodom Alexi Laiho participou de uma sessão de perguntas e respostas promovida pela Guitar World. Durante a sessão, foi perguntado para Alexi qual o solo realizado por ele que mais exigiu de sua técnica. "Uau, isso é uma pergunta e tanto. Provavelmente um monte de coisas antigas onde alguns dos solos que eu escrevia eram arpejos incrivelmente rápidos. Tudo parece difícil agora, já que eu tive uma operação maciça no ombro há dois anos.
Aparentemente, minha clavícula ficou quebrada por cerca de 10 anos. Eu tive que reaprender como tocar. Não é um problema nervoso, mas alguns dos meus dedos não estão à altura de muitas coisas. É um processo lento; Ainda não voltei para onde estava antes da operação. "

Dave Grohl não acreditou quando tocou depois do Metallica no Live Earth com o Foo Fighters
27/06/2019

O vocalista e guitarrista Dave Grohl relembrou, em entrevista à "Kerrang!", de quando o Foo Fighters tocou depois do Metallica. Segundo Grohl, fazer um show após o quarteto de thrash metal é uma péssima ideia, mas a apresentação correu bem. O show em questão foi o Live Earth, em 2007. "A primeira vez que tocamos no estádio de Wembley foi no Live Earth, em 2007.

Estavam o Metallica, Madonna, Beastie Boys, Genesis, Red Hot Chili Peppers, a p*rra das Pussycat Dolls... eram todos esses nomes gigantescos e... a gente. Então, pensei que o line-up seria por ordem de popularidade, com a gente no começo e a Madonna lá no fim", afirmou.
Para a surpresa de Dave Grohl, o Foo Fighters esteve entre os principais nomes do evento. "Olhei para o cronograma e estávamos na p*rra das 21h ou algo assim, logo antes da Madonna e depois de Metallica, Chili Peppers, Genesis e Beastie Boys. Pensei: que p*rra é essa? O que nós vamos fazer? Não podemos tocar depois do Metallica. Isso é insano, a pior ideia da história!", contou. Apesar da reação de Dave Grohl, o show rolou normalmente. "Foi tão bom que eu brinquei: 'vamos voltar no próximo verão fazendo dois shows solo aqui'. Eu estava brincando, mas aí recebemos uma ligação seis ou sete meses depois: 'ei, vocês realmente querem vir ao Wembley?'", afirmou.
Os shows como atração principal no Wembley aconteceram em 2008. "Foi incrível, porque ninguém de nós imaginou que poderia estar ali. Tivemos esse momento mais do que algumas vezes: a primeira vez como headliner do Reading, a primeira vez que tocamos no Wembley, o show no Glastonbury. Há esses momentos em que você pensa: 'isso começou com uma p*rra de uma fita demo'", disse.
Grohl, então, compartilhou um pensamento pessoal que vem à sua mente sempre que sua mãe comparece aos shows do Foo Fighters. "Eu olho para a minha mãe do lado do palco e penso que, hoje à noite, minha banda está recebendo mais em um dia do que ela já ganhou em seus 35 anos de professora de escola pública, onde trabalhava 70 horas por semana. Ela é uma santa, uma guerreira e eu penso: 'meu Deus, eu só preciso berrar no microfone por 1 hora e 45 minutos'. É insano. Não faz sentido. Eu aceito, não estou reclamando, mas há esses momentos em que eu não consigo acreditar. Eu sei que vendi minha alma para o diabo, só torço para que ele espere um pouco antes de me levar", afirmou.

Antes de shows de estreia no Brasil, Turbonegro é atração principal no Download Festival Madrid nesta sexta-feira
27/06/2019

Após literalmente incendiar o Rockfest, na turística cidade de Hyvinkää, na Finlândia, a banda Turbonegro está mais do que preparada para tomar de assalto o Download Festival Madrid, e encerrar a programação do Main Stage 2, nesta sexta-feira (28/03), na Caja Mágica. O grupo, que ficou famoso na metade dos anos 90, é um dos headliners da edição espanhola ao lado de Scorpions, Papa Rock e Sabaton. O line-up ainda traz nomes como Slipknot, Tool, Amon Amarth, Stone Temple Pilots, Soulfly, entre outros. Mais informações em https://www.facebook.com/DownloadFestMad.
 Este show faz parte da turnê mundial promove o novo álbum “RockNRoll Machine”, que está prestes a desembarcar na América Latina e que marca a estreia do Turbonegro no Brasil, após 30 anos de carreira. Os icônicos noruegueses se apresentarão apenas em São Paulo (15/09 - Carioca Club) e Rio de Janeiro (17/09 - Teatro Odisseia). Os ingressos continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso ( https://www.clubedoingresso.com/evento/turbonegro-sp | https://www.clubedoingresso.com/evento/turbonegro-rj ) e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.
O setlist que deve ser executado durante esta turnê deve ser o seguinte: Hot for Nietzsche; I Got a Knife; Hurry Up & Die; High on the Crime; All My Friends Are Dead; Rendezvous With Anus; Part III: Rock N Roll Machine; Suburban Prince’s Death Song; Get It On; Wasted Again; Fuck the World (F.T.W.); Selfdestructo Bust; Chrome Ozone Creation (The Rock and Roll Machine Suite Part I); The Age of Pamparius e I Got Erection.
Formada em 1989, o Turbonegro se manteve na ativa até 1998 e depois retomou as atividades em 2002. A sonoridade do grupo combina glam rock, punk rock e hard rock; e os próprios músicos intitulam seu estilo como "deathpunk". As principais influências são Black Flag, The Rolling Stones, KISS, Venom, AC/DC, Iggy Pop, David Bowie, Ramones, Hanoi Rocks, Alice Cooper, The Stooges, entre outros.
Curiosamente, a banda ganhou popularidade principalmente em 1995, quando radicalizou em apostar em um novo visual e sonoridade mais ousada. Foi a partir de uma intensa tour europeia, repleta de performances pitorescas, que começaram a chamar a atenção do público e se manter na estrada, mesmo com as mais diversas trocas no line-up. Com 10 discos lançados, a banda esbanja de um ritmo impressionante e bombástico. Em “RockNRoll Machine”, o sexteto se mostra ainda mais poderoso, cheio de vigor e ainda mais desprovido de limites.
Links relacionados: https://www.facebook.com/TurbonegroHQ; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Projeto Música no Jardim retorna ao Sesc São Caetano oferecendo música instrumantal
27/06/2019

Em clima intimista, projeto tem foco em música instrumental com versões acústica. O Sesc São Caetano aproveita o canto dos pássaros e o clima aconchegante de seu jardim para receber no dia 6 de Julho a partir das 11h o projeto “Música no Jardim”, em proposta de música instrumental e erudita apresentadas no formato acústico, e nesta edição quem se apresenta é “Adelson Moreira Duo” que trará composições do seu EP Tributrio Jazz Brasil com standard de jazz, bossa nova, baião e MPB . A entrada é gratuita e aberta ao público geral.
O Duo traz a sonoridade purista do Jazz, Bossa Nova e a miscigenação da música brasileira no gênero instrumental. No repertório, uma mescla de músicas autorais e standards, com momentos de improvisação. Guitarrista e compositor Adelson Moreira, trabalhou com variados artistas e gêneros musicais, e desenvolveu após anos de experiência seu projeto Instrumental, que se dedica atualmente à gravação, onde já lançou a primeira parte com o EP Tributrio Jazz Brasil.
Quem participa da apresentação do Duo é o parceiro e contrabaixista Aislã Sousa, natural de São Bernardo do Campo. Iniciou seus estudos passando pela Casa da Música de Diadema e com grandes Mestres como Yuri Popoff e Ricardo Marão. Trabalhou na TV Record e realizou turnês pela África e América do Sul. Link: https://www.youtube.com/watch?v=kz58fET4A4s
Sesc São Caetano -  Rua Piauí -554 Santa Paula - São Caetano do Sul
Dias 6 de Julho às 11h
Duração: 60 minutos
Recomendação etária: Livre
Ingressos: Grátis
Telefone para informações: (11) 4223-8800
Para informações sobre outras programações acesse o portal sescsp.org.br. 
Horário de atendimento/bilheteria do Sesc São Caetano - De segunda a sexta, 9h às 21h, sábados e feriados, das 9h às 17h30 .
Fonte: Assessoria de Imprensa Sesc São Caetano - Luiz Oliani

Oxigênio Festival: garanta a promoção do Blind Ticket até 30 de junho
27/06/2019

O Oxigênio Festival, que chega à sexta edição neste ano, é um dos eventos mais plurais no ramo do entretenimento nacional. Assim como grandes nomes do circuito de shows, une na capital São Paulo música, esporte, gastronomia e outros segmentos culturais, como jogos eletrônicos e exposições de arte. Após uma experiência incrível nas últimas cinco edições e um público geral que ultrapassou os 15 mil, o Hangar 110 em parceria com a Gig Music dão a largada para a edição 2019, confirmada para setembro, com a venda do blind ticket, ou seja, venda de ingressos sem divulgar as atrações. Venda até 30 de junho: https://pixelticket.com.br/eventos/3724/oxigenio-festival-2019.
Com desconto especial, o Blind Ticket vale para os três dias de evento - aí está a primeira dica do Oxigênio 2019 - e pode ser adquirido online. O valor (meia entrada e promocional) é de R$ 180. O line-up, com muitas surpresas e bandas no auge da carreira, será anunciado dia 1º de julho. Vamos falar do Oxigênio a partir de números? O festival já foi palco para mais de 100 bandas ao longo de quatro edições, cujo público total beira 20 mil pessoas. Ainda de acordo com números coletados pela produção, o evento, que a cada ano se mostra uma marca mais consolidada no mercado musical nacional, teve o engajamento online de um público de aproximadamente 2 milhões por edição.
O Oxigênio, hoje, extrapola as raízes no punk rock e hardcore e abre espaço para emo, alternativo, pop punk, rock n roll e ska. E por que não ampliar a gama de estilos em 2019.

Sem Futuro: assista ao clipe “Todas as Drogas do Mundo”
27/06/2019

Uma das músicas mais expressivas e aclamadas da banda “Sem Futuro”, é a faixa “Todas as Drogas do Mundo. A mesma está presente no álbum de estreia do grupo “Nós Somos os Sem Futuro” lançado em 2016. Mesmo com três anos de seu lançamento, a faixa ainda é muito requisitada em shows do grupo e considerada um dos pontos altos na apresentação do Sem Futuro.
Além de ser possível escutar “Todas as Drogas do Mundo” nas plataformas digitais, a faixa possuí um videoclipe oficial e você confere no link: https://www.youtube.com/watch?v=NxmcXP9hvok.
Formação: Minhoca: Vocal; Felpas: Guitarra; Tiagonha: Guitarra; Evil Leire: Baixo; Lalau: Bateria
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/semfuturo77/; Instagram: https://www.instagram.com/semfuturo77/; YouTube: https://www.youtube.com/user/minhocabemloco e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/sem-futuro/. Fonte:  Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Necrowar: confirma regravações dos dois primeiros EPs
27/06/2019

O Necrowar através de um de seus integrantes, o músico Gilliardy Souza, revelou em suas redes sociais, que a banda, passa pelo processo de finalização das gravações de um novo material de estúdio. A banda está regravando todas as músicas dos dois primeiros EPs lançados na carreira. Faixas presentes em “Reality of Apocalipse” (2004) e “Blood War” (2007), passam pelo processo de regravações e produções, para que ambos sejam unificados e lançados como um full da banda.

Interessante ressaltar que, exclusivamente para esse projeto, a formação original da banda se uniu, incluindo o vocalista responsável pelas gravações primárias de ambos os EPs, o músico Emerson Santos, estão em estúdio regravando todas as músicas para o lançamento do full. Que fique claro que isso não é uma reunião da banda, mas sim, apenas um encontro para regravar os materiais antigos.
Ainda não foi divulgado a data de lançamento do material, mas pelo vídeo neste link, Gilliardy confirma que três das quatro músicas de “Blood War” já foram finalizadas: 
Em breve mais novidades e informações sobre esse lançamento serão revelados pelo Necrowar. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/oficialnecrowar/; Instagram: https://www.instagram.com/necrowarthrash/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCEGVu9ifIIorObaue_O2vgw. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exylle: reúne dez bandas para celebrar aniversário de cinco anos e oficializar lançamento de novo álbum em agosto na cidade de Curitiba
27/06/2019

Em agosto uma das bandas mais legais e rápidas de Curitiba completa cinco anos de sua existência. O Exylle que até o presente momento possuí um EP lançado e se prepara para apresentar oficialmente seu novo álbum e primeiro full da carreira, organiza um festival de dois dias, com 10 atrações para celebrar essa data marcante e apresentar oficialmente esse tão aguardado novo registro de estúdio.
O evento será realizado entre os dias 23 e 24 de agosto no Hangar em Curitiba. As bandas Violent Curse, Hell Gun, Mustaphorius, Slammer, Impested, Dead Sky Dawning, Chubasa, Atrocitus Grotesque, Mercy Killing e claro Exylle, comandam duas noites insanas com o melhor do Thrash, Death, Grind e tudo que seja ensurdecedor aos tímpanos. Os ingressos já podem ser reservados e está rolando uma promoção para quem adquirir para os dois dias. Na portaria no dia do evento será cobrado o valor de R$10,00, porém se comprar para os dois dias de fest, você irá pagar apenas R$15,00 os ingressos.
Esse é um evento digno e que necessita de seu apoio, celebre junto com o Exylle e as outras atrações, o aniversário e lançamento do álbum de um dos nomes mais promissores do Thrash/Death brasileiro. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Elucubro fará o lançamento do single Sinestesia no palco do Augusta 339 e a presentação acontece dia 29 de junho, sábado, em São Paulo
27/06/2019

Dia 29 de junho, sábado, a banda Elucubro fará o lançamento de Sinestesia no palco do Augusta 339, em São Paulo. Sinestesia é o novo single da banda, depois do sucesso do primeiro EP, Naufrágio, lançado em 2018, a banda paulista retorna com uma faixa totalmente instrumental. “A música Sinestesia representa pra gente algo muito subjetivo, tem muito de cada integrante da banda, o que acaba dando um significado diferente pra cada um, ainda mais pelo fato de ser instrumental. Justamente por isso, achamos que esse título encaixa tão bem com a música, é algo bem sensorial, que traz um significado diferente dependendo de como a pessoa está se sentindo no momento e que, por não ter letra, pode-se criar qualquer história e interpretação através da música”, conta o guitarrista da Elucubro, Gabriel Servilha. A música esta disponível em todas as plataformas de streaming, como Spotify, Deezer e Tidal, e também no Youtube, Bandcamp e Soundcloud.
Além do novo single, a banda levará para o show faixas do EP Naufrágio, como: O Vento, Efatis, Naufrágio, entre outras. O Augusta 339, está localizado na rua Augusta 339, Centro - São Paulo. O valor é entrada é de R$ 20,00 e a apresentação da Elucubro está marcada para às 19h20, a casa terá atrações a partir das 17h.
Sobre a Elucubro - Paulista, da região do ABC, a banda é formada por Gustavo Henrique (vocal e guitarra base), Gabriel Servilha (guitarra solo), Daniel Dantas (bateria) e Pablo Armentano (baixo). Em 2018, a Elucubro lançou seu EP de estreia Naufrágio, com cinco faixas que entoam um rock alternativo, introspectivo e poético. O quarteto tem como referências diversos gêneros musicais, e trabalham ao máximo com a catarse emocional na hora da composição e não se prendem às convenções estruturais da música convencional. Entre as influências estão artistas como Radiohead, E A Terra Nunca Me Pareceu Tão Distante, Slowdive, Ventre, entre outras. Para saber mais sobre a Elucubro, siga a banda nas redes sociais www.facebook.com/elucubro e www.instagram.com/elucubro
Ficha Técnica:  Banda: Elucubro
Músicos: Gustavo Henrique (guitarra base), Gabriel Servilha (guitarra solo), Daniel Dantas (bateria) e Pablo Armentano (baixo e violão)
Local: Augusta 339 (Rua Augusta 339, Centro - São Paulo)
Data: 29 de Junho - sábado
Valor: R$ 20,00
Line Up: A partir das 17h - Thiba, Lisa vai a Júpiter, Elucubro, Pepperonis e About a Soul.
Assessoria de Imprensa: Sevilha Comunicação.
Mais informações para a imprensa - Sevilha Comunicação - Jornalista responsável: Daniela Sevilha - www.sevilhacomunicacao.com.br; www.facebook.com/SevilhaComunicacao e www.instagram.com/sevilhacom.

Alchimist: Single “Never Forget” é disponibilizado nas plataformas digitais
27/06/2019

A banda ALCHIMIST, de São Luís/MA, acaba de disponibilizar o single da música “Never Forget”, que fala diretamente sobre o conceito lírico do primeiro álbum da banda, que será lançado no segundo semestre. Segundo os integrantes, a música narra um acontecimento dentro do álbum, uma revolta que envolve o protagonista da história, que se esqueceu de onde veio e suas origens. Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo e Ruan Cruz (guitarras), João Lobo (baixo) e Dã Carneiro (bateria) trabalharam novamente nos estúdios KM4 e Estúdio Garagem para toda a produção do single, e no vídeo abaixo contaram com o auxílio de Geovanne França e edição por Pedro Lobo. Ouça no Youtube: https://youtu.be/oNHZFxw97wU. Ouça no Spotify: https://spoti.fi/2FxidAC.
O ALCHIMIST também anuncia sua agenda de shows, iniciando com o festival “Toque Rápido ou Peça Perdão”, que será realizado em São Luís/MA no dia 06/07 com as bandas Pancreatite Noise, Escrotos, Overdose Brain, Kick Head, Black Jack Romeo, Açoite, Leopard Machine e Evil Machines. O evento, que chega a sua sexta edição, celebra o Dia Mundial do Rock, e curiosamente é um festival piauiense, organizado em Teresina, e que aportará nesta edição especial na terra do JACKDEVIL, SCHOOL THRASH, TANATRON e do próprio ALCHIMIST. Mais informações sobre o “Toque Rápido ou Peça Perdão”: https://www.facebook.com/events/2126452824312401. Contatos: Site oficial: www.alchimist.net; Facebook: www.facebook.com/alchimistofficial; Twitter: www.twitter.com/alchimistband; Instagram: www.instagram.com/Alchimistofficial e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Heretic: novo single “The Day That Never Was” liberado nas plataformas digitais
27/06/2019

Muito em breve o Heretic irá lançar oficialmente o sexto álbum da carreira, isso sem levar em conta os EPs e singles que já foram disponibilizados. Sem revelar muitos detalhes sobre o novo álbum, o sucessor de “Barbarism” (2018), é aguardado com ansiedade pelos fãs, que, enxergam no Heretic, um projeto diferenciado e único no Brasil por sua mescla de peso, instrumentos orientais e elementos da mitologia hindu.
Antecipando o lançamento desse novo álbum, acaba de ser liberado em todas as plataformas digitais, o segundo single do registro. “The Day That Never Was” já pode ser conferida em toda e qualquer plataformas. Link do Spotify para sua audição: https://open.spotify.com/track/1uzpkBy6uqsATQj094DzL4?si=_wO15t8tShOu-bYGq8Cidg.
O Heretic é formado por: Erich Martins - vocal; Guilherme Aguiar - guitarra e Laysson Mesquita - baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/heretic/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Savatage: relançamento de Edge Of Thorns já a venda e disponível em acrílico e digipack
27/06/2019

Em 2010, três anos após Jon Oliva anunciar a separação definitiva do SAVATAGE, a banda decidiu relançar o seu catálogo completo com faixas bônus e com comentários no encarte do próprio Jon. “Estou muito animado por entregar aos fãs uma representação apropriada de todos esses álbuns. Para eles serem ouvidos e vistos como deveriam ser, isso me deixa muito feliz”, comentou Jon na época.

Lançado originalmente em 1993, “Edge of Thorns” é o sétimo álbum de estúdio do SAVATAGE e o último a contar com os talentos do guitarrista Criss Oliva. Também é o primeiro álbum da banda com Zachary Stevens (Circle II Circle) nos vocais substituindo Jon Oliva.
“Muitas das músicas foram compostas para o jeito de tocar de Criss. Todos nós já sabemos o que aconteceu depois” diz Jon referindo-se à morte inesperada do seu irmão e guitarrista da banda Criss Oliva que foi atingido e morto por um motorista bêbado em 1993. E acrescenta: “A perda de Criss foi devastadora para todos nós. Até hoje ainda é difícil para mim lidar com isso. Lembro que as últimas músicas que Criss, Paul e eu escrevemos juntos foram: ‘All That I Bleed’ e ‘Miles Away’. E elas continuam sendo as minhas duas músicas favoritas do álbum”
Este relançamento, disponível no Brasil pela parceria Shinigami Records/eAR MUSIC em versões acrílico e digipack, traz as versões acústicas de ‘All That I Bleed’ e ‘If I Go Away’ como faixas bônus. Adquira sua cópia nos seguintes links: Acrílico (https://bit.ly/2WJnnE4)  e Digipack (https://bit.ly/2ZnR0Yw).
Shinigami Records nas redes sociais: Facebook - @ShinigamiRecords; Instagram - @shinigami.records.br e Twitter - @shinigamirec.

Death Chaos: libera single “Night of Intense Hankering” para audição no YouTube
27/06/2019

Os pesos pesados do Death Metal Melódico do Brasil, a banda Death Chaos, acaba de disponibilizar para seus fãs, mais uma faixa presente do álbum “Bring Them to Die” para audição completa em seu canal no YouTube. Seguindo uma ordem cronológica do disco, a música “Night of Intense Hankering”, faixa oito do disco, agora pode ser escutada em track individual. Marcada como uma das mais rápidas e explosivas do disco, essa música em toda sua essência, apresenta uma fúria descomunal com riffs velozes e vocais urrados. Confira e se inscreva no canal da banda! https://www.youtube.com/watch?v=TfmJ8HAZfxk.
Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Eros: informa que está em processo de gravações do novo álbum a ser lançado em 2019
27/06/2019

Oficialmente a banda Eros comunica que está em estúdio preparando o primeiro full da carreira. Com mais de 20 anos de história, o grupo carioca sofreu um hiato longo que perdurou por vários anos. Em 2016, após reformular seu lineup e contando com um dos fundadores, o vocalista e guitarrista Themys Barros”, o Eros liberou um EP e dois singles em todas as plataformas digitais. Com isso criou-se uma grande expectativa para o vindouro novo álbum de estúdio.
Sem revelar maiores detalhes, a banda confirma que o processo já está em fase avançada e que várias músicas estão compostas, faltando apenas algumas definições de quantas faixas serão inclusas no álbum. O material tem previsão de ser finalizado no mês de outubro e o lançamento oficial será entre novembro ou dezembro de 2019. O registro terá de 08 há 10 faixas e será ainda mais rápido, pesado e bem trabalhado que os antecessores. Fique ligado nas redes sociais da banda EROS e não perca nenhuma novidade sobre o vindouro primeiro full. Em breve a banda estará apresentando nome, capa, tracks, singles e detalhes do disco.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo e Gabriel barros - bateria.
Mais informações: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/; Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dan McCafferty: Álbum solo Last Testament sai em outubro; assista clipe de "Tell Me"
27/06/2019

O terceiro álbum solo da carreira de Dan McCafferty (o primeiro em mais de 30 anos) será lançado pela earMUSIC no dia 18 de outubro. O título do álbum será "Last Testament". Confira a relação de músicas: You And Me (Electric); Why; Looking Back; Tell Me (Single); I Can't Find The One For Me; Look At The Song In My Eyes; Home Is Where The Heart Is; My Baby; Refugee; Mafia; Sunshine; Nobody's Home; Right To Fail; Bring It On Back e You And Me (Acoustic).
Last Testament foi gravado e mixado no Sub Station Studio (Rosyth, Escócia) pelo engenheiro de som Duncan Aitken e masterizado por Eike Freese no Chameleon Studios (Hamburgo, Alemanha). As letras são todas de Dan. Já as músicas e a produção musical são assinadas por Karel Marik. De acordo com a earMUSIC, "Last Testament é um álbum único e excepcional que irá surpreender, desafiar e encantar os seus inúmeros fãs em todo o mundo".
Assista ao clipe da faixa Tell Me: https://www.youtube.com/watch?v=G2t-mtm0KS0.
Mais informações em: https://www.ear-music.net/news/2019/first-solo-album-30-years-legendary-voice-nazareth-brand-new-album-%E2%80%9Clast-testament%E2%80%9D-out.

Korn: Jonathan Davis sente orgulho do novo álbum
27/06/2019

O vocalista do Korn, Jonathan Davis, conversou com a revista Kerrang!, e falou um pouco sobre "The Nothing", próximo disco da banda, que será lançado no dia 13 de setembro. Jonathan parece ter gostado do que foi feito: "É um disco do qual eu realmente me orgulho. Eu trabalhei muito duro nisso. O resto da banda trabalhou duro e realmente fez um ótimo trabalho. É um disco muito dark..." Jonathan ainda afirma que "É basicamente eu lidando com todas as coisas que aconteceram comigo no ano passado".
O vocalista, cuja esposa desapareceu no ano passado, falou também sobre o conceito lírico do disco. "O álbum todo é - eu não diria um disco conceitual, mas é basicamente a mesma coisa. Todas as músicas diferentes são sobre essa energia sombria que me seguiu. E com todas as coisas que estavam acontecendo no ano passado, eu abracei, fugindo disso, apenas tentando me guiar através de todo o caos que eu estava tendo naquele momento ". O Korn lançou ontem "You'll Never Find Me", primeiro single do próximo álbum.

Kadavar: reveladas data de lançamento e arte do próximo álbum
27/06/2019

A banda alemã Kadavar revelou a arte e a data de lançamento de seu próximo álbum. O disco, intitulado "For The Dead Travel Fast", será lançado no próximo dia 20 de setembro, pela gravadora Nuclear Blast. A arte do álbum também foi revelada. Durante o mês de novembro, o Kadavar fará uma turnê pela Europa para divulgar o próximo álbum. O último lançamento do grupo alemão foi "Rough Times", lançado em 2017 ( leia resenha ).

Kirk Hammett e Robert Trujillo montam banda de casamento para tocar covers
27/06/2019

"The Wedding Band" ("A banda de casamento") é o nome do projeto que conta com Kirk Hammett (Metallica) na guitarra, Robert Trujillo (Metallica) no baixo), Whitfield Crane (Ugly Kid Joe) no vocal e Joey Castillo (QOTSA) na bateria, que fará uma apresentação no dia 26 de julho no Cosmopolitan Music Hall em Ontario, no Canadá, onde apresentará uma série de covers de clássicos de bandas como Black Sabbath, AC/DC e outros.
Confira o anúncio oficial: "A Wedding Band não é apenas a sua banda tipica de covers. Bem, na verdade talvez seja... Mas os membros da banda não são comuns. Estamos muito empolgados em receber Kirk Hammett junto de seus amigos Rob Trujillo, Whitfield Crane e Joey Castillo para um evento especial. Essa banda improvável está chegando para tocar releituras clássicas de bandas como AC/DC, Black Sabbath, Billy Idol e muito mais. Este será um evento que você nunca vai esquecer, não perca!" Os ingressos custam trezentos dólares (pouco mais de mil e cem reais em valores de hoje, e a lotação é limitada a apenas 100 pessoas.

Metallica: veja vídeo profissional de "St. Anger" com solo de guitarra
27/06/2019

O Metallica se apresentou no dia 18 de junho em Manchester, na Inglaterra. Dentre as músicas tocadas está "St. Anger", que nas versões ao vivo ganha um pequeno solo de guitarra de Kirk Hammett, e que pode ser conferido no vídeo profissional disponibilizado no canal oficial da banda: https://www.youtube.com/watch?v=sTbZteoq8Zo.
Eis o setlist do show: 1. Hardwired; 2. The Memory Remains; 3. Disposable Heroes; 4. The God that Failed; 5. The Unforgiven; 6. Here Comes Revenge; 7. Moth Into Flame; 8. Sad but True; 9. Welcome Home (Sanitarium); 10. St. Anger; 11. One; 12. Master of Puppets; 13. For Whom the Bell Tolls; 14. Creeping Death e 15. Seek & Destroy.
Encore: 16. Lords of Summer; 17. Nothing Else Matters e 18. Enter Sandman.

Bullet For My Valentine: "foi uma mudança de vida", afirma líder sobre primeiros álbuns
27/06/2019

Em uma entrevista para a revista Kerrang!, o vocalista e guitarrista Matt Tuck falou sobre a repercussão dos primeiros álbuns do Bullet For My Valentine ("Poison", de 2005, e "Scream Aim Fire", de 2008). "Foi uma mudança de vida. Realizar coisas desse tipo nunca esteve na lista de desejos. Esses dois álbuns definiram o tom para quando "Fever" (disco de 2010) foi lançado, que atingiu o número três na Billboard dos EUA..."
O líder da banda continua: "Nós estávamos apenas fazendo o que queríamos e por todas as razões certas, então foi bom termos feito as coisas do nosso jeito, em nossos termos e estávamos obtendo sucesso. " Após o já citado "Fever", lançado em 2010, o BFMV lançou mais quatro discos: "Temper Temper" (2013), "Venom" (2015) e "Gravity" (2016).

Snow Patrol: banda cancela apresentações por problemas de saúde
27/06/2019

A banda Snow Patrol cancelou suas futuras apresentações, incluindo uma no festival Glastonburry, que aconteceria no próximo final de semana, por problemas de saúde que afetaram dois de seus integrantes. Enquanto o guitarrista e tecladista Johnny McDaid precisa de cirurgia para um grave problema em seu pescoço, o guitarrista Nathan Connolly se recupera de um problema nos nervos.
A banda emitiu um comunicado em seu perfil oficial do Facebook, explicando que seria necessário substituir ambos para futuros shows, e que "Não são apenas as guitarras e pianos que seriam perdidos. Seus backing vocals são essenciais para o nosso som e sua energia e espíritos são colossais e são forças insubstituíveis..."

Michale Graves: cantor divulga comunicado após shows cancelados no Brasil
27/06/2019

O vocalista Michale Graves, ex-Misfits, divulgou um comunicado nas redes sociais para tratar do recente cancelamento de seus shows no Brasil. A produtora Venus Concerts acusou o cantor de ter "fugido" do país e retornado aos Estados Unidos antes da conclusão da turnê, sem comunicar a empresa responsável pelos eventos. Antes do incidente relatado pela produtora, Michale Graves fez seis shows no Brasil, nas cidades de São José dos Campos, Paranaguá, Curitiba, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo - este último, no sábado (22). As datas canceladas aconteceria em Limeira (23/6), Brasília (25/6), Florianópolis (26/6), Caxias do Sul (27/6), Fortaleza (29/6) e Recife (30/6).

Rumores apontaram, ainda, que Michale Graves teria deixado o Brasil para passar alguns dias em um resort nos Estados Unidos, chamado Sunny Hill, com o qual o próprio vocalista disse ter uma "profunda conexão" em entrevista ao Ammoland, em 2018 Uma das filhas de Michale, Olivia, comentou em uma publicação nas redes sociais: "Muito obrigada, Arturo e o resto da banda, por fazer o papai vir ao Sunny Hill". Leia, abaixo, o comunicado de Michale Graves na íntegra:
"Primeiro, gostaria de agradecer aos amigos e fãs na América Latina que fizeram essa turnê ser tão incrível. Noite após noite, vocês vieram em massa e nos comoveram com seu entusiasmo, alegria e apoio. Aos territórios que não visitamos nessa turnê, prometemos fazer de tudo para chegar a vocês em 2020. Sou obrigado a me dirigir às acusações caluniosas que divulgaram contra mim e minha equipe na conclusão da turnê latino-americana.
Após cuidadosa deliberação minha e de meu time, sentimos que era interessante para mim e para quem estava comigo a conclusão após o show em São Paulo, devido às minhas dificuldades física e mental que ficaram perigosamente dominantes. Essas dificuldades, foram o resultado direto daquela que é, até hoje, a situação mais incompetente, antiprofissional, imprudente e negligente pela qual passei em quase 25 anos na indústria musical.
A turnê inteira foi supervisionada e planejada por uma chamada agência e um indivíduo que deveria ser nosso tour manager, mas tinha zero experiência profissional e ainda menos senso comum. Junto do que vi e, em minha opinião, um problema de abuso de substâncias e uma completa falta de know-how e cuidado como resultados da minha falta de habilidade de gerenciar de forma apropriada causaram um completo colapso entre esse grupo e nosso time.
Fiquei horrorizado e envergonhado logo de cara, por exemplo, porque esse jovem que deveria estar me representando dificilmente conseguia manter os olhos abertos em seu rosto terrivelmente inchado nos balcões de atendimento das agências aéreas e tinha ainda mais problemas para manter suas calças na cintura enquanto se arrastava. Ele sempre estava desgrenhado e inseguro. Fui ignorado e não fui atendido pela representação dessa falsa agência.
Nosso cronograma sempre era um jogo de adivinhação. Nós recebíamos detalhes importantes às vezes apenas algumas horas antes de acontecer. Recebemos um tour book que nos admitiram ser impreciso e desconfiável. Nossas acomodações muitas vezes não eram adequadas e, mais vezes do que não, terrivelmente desconfortáveis, no melhor.
Nos prometeram um profissional de som, mas não o tivemos. A situação de som no palco era atroz e, apesar das tentativas constantes de lidar com isso, nunca melhorou. Não consegui me ouvir cantar por 95% dessa turnê. Noite após noite, eu fui no instinto, experiência e know-how. Depois de ser treinado por um dos principais técnicos vocais da indústria e duas décadas seguidas sem 'perder minha voz' em qualquer banda, bastaram duas semanas deste pesadelo de turnê para me derrotar tanto física e emocionalmente, a ponto da minha voz finalmente desistiu. Meu corpo e minha mente também.
Dia após dia, noite após noite éramos levados a viajar em ônibus e aviões com 3 ou 4 horas de sono, sendo continuamente forçados a sair do palco e nos preparar para ir até a próxima cidade apenas algumas horas depois. Dia após dia após dia isso persistiu. Rapidamente, toda a equipe e eu, especialmente, começamos a sofrer os efeitos da fadiga diretamente causada ​​por isso.
Nenhum dos nossos shows foi levado a sério. Nenhuma das nossas preocupações foi trabalhada ou não, apesar das minhas tentativas contínuas. As coisas se deterioraram muito rapidamente. Em uma semana, um vírus infectou o grupo, especialmente a mim e ao nosso baterista. Comecei a ficar com febre e com meu corpo repleto de dor, exibindo sinais claros de exaustão, desidratação e problemas com a altitude, mas tive que não apenas me apresentar como também viajar para a próxima cidade com 3 horas e meia de sono no auge da doença. O cronograma persistiu por dias como esse durante esse período. Eu estava recebendo oxigênio de médicos entre os shows para me ajudar.
Apesar de nossas preocupações e as questões que estão sendo levantadas por mim e por aqueles que me representam sobre minha saúde física e mental, que também começou a se deteriorar, nada foi feito. Nenhum ajuste foi feito. Nenhum cuidado foi dado por ninguém, exceto por meus colegas de banda e equipe.
Persisti o máximo que pude. Preocupações foram levantadas. Soluções temporárias foram recomendadas. Os sinos de alarme estavam sendo tocados por mim e pelas pessoas mais próximas a mim, mas no final ninguém se importava além daqueles que eram e são os mais próximos de mim. Apesar de tudo isso e do que estava acontecendo nos bastidores, nos colocamos no palco noite após noite e nos apresentamos em um nível que estava além da expectativa. Nós detonamos o máximo que pudemos, demos tudo o que tínhamos e fizemos exatamente como prometemos. Fizemos isso profissionalmente e com classe, estilo, graça e poder.
Nos últimos 5 anos, trabalhei incrivelmente para superar desafios físicos incríveis que às vezes pareciam ter terminado minha carreira. Eu também trabalhei e continuei a trabalhar na superação de alguns problemas complexos de saúde mental que, às vezes, senti que poderia ter terminado não apenas minha carreira, mas também minha vida, sobre os quais nunca falei antes até agora. A situação e o ambiente a que fui submetido nas últimas três semanas foram os piores que já passei. Sinto-me limítrofe abusado pela agência de representação que coloca isso em questão.
As declarações públicas e o conteúdo delas que vieram em rápida sucessão há alguns dias devem deixar bem claro o nível de profissionalismo, maturidade e competência com que tenho lidado ao longo de todo este processo. Recuso-me a abordar especificamente algumas das afirmações mais ridículas e caluniosas que foram feitas. Está abaixo de mim e não me levará a lugar nenhum, pois o passado é indicativo do resultado futuro de tal caminho.
Meus fãs sabem quem eu sou e o que defendo. Minha banda e minha equipe estão comigo e me apoiam, me amam e se importam comigo como uma família. Eles têm uma profunda preocupação com o meu bem-estar e eu lhes causei grande preocupação nessas últimas semanas, enquanto eu deslizava de volta para alguns lugares muito obscuros trazidos por essa turnê e aqueles que supervisionavam, planejavam e executavam isso.
Não se enganem: os caras com quem eu toco e aqueles do Michale Graves Team são meus irmãos e nada e ninguém poderia se interpor entre nós e foi com eles que preocupação, cuidado e amor acima de eles próprios me fizeram passar por isso e voltar para minha família, onde eu posso me curar, descansar, recuperar e começar a trabalhar novamente. Eu devo muito a eles. Eu agradeço a eles, assim como minha família.
Agradeço pelo apoio e preocupação de todos aqueles que me abordaram nos últimos dias. Vou levar algum tempo até me recompor novamente. Estou com minha família no melhor lugar possível para começar o processo de recuperação desse pesadelo. Também vou começar a ser mais vocal sobre alguns desses problemas de saúde mental que eu mencionei aqui, porque espero que ao falar sobre isso, abertamente, possa chegar a alguns dos que lutam com situações semelhantes para que eu possa fortalecer ainda mais e dar esperança e apoio àqueles que precisam. Obrigado novamente por seu amor e apoio e verei todos vocês em breve."

Rock On Stage: Resenha do cd de estreia do Auri
26/06/2019

O Auri é uma banda que surgiu da junção do líder do Nightwish Tuomas Holopainen, sua esposa Johanna Kurkela e ao parceiro de banda Troy Donockley, que aproveitou o chamado ano sabático do Nightwish para compor, gravar e disponibilizar em 2018 seu primeiro cd autointitulado, que saiu no Brasil pela Shinigami Records.
Nele vamos encontrar onze canções calmas, viajantes e relaxantes centradas em Folk Music, Música Celta e Progressivo agraciadas pela linda voz de Johanna Kurkela, linhas instrumentais envolventes dos outros dois e seus convidados.
Para conhecer maiores detalhes deste álbum de estreia do Auri, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage, que está disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/auri.htm.

Duff McKagan: álbum solo do baixista bate recorde de vendas
26/06/2019

O disco "Tenderness" trabalho solo lançado em maio por Duff McKagan, baixista do Guns N'Roses, se tornou o disco de vinil e CD mais vendido no noroeste do Pacífico. O baixista foi até seu Twitter para agradecer os fãs, e inclusive postou uma foto com o print para comprovar a afirmação. Na legenda, Duff escreveu: "Obrigado a todos que compraram #TENDERNESS! Álbum mais vendido no Noroeste + Vinil + CD".

Alice Cooper: aparecendo em animação da Disney
26/06/2019

De acordo com a Entertainment Weekly, Alice Cooper fará parte da animação da Disney "Mickey And The Roadster Racers", que desde 2017, já alcançou mais de 150 milhões de espectadores. No Brasil, a série é conhecida por "Mickey: Aventuras sobre Rodas", e vai ao ar pelo canal Disney Channel e está disponível na Netflix. O lendário rockeiro interpretará Alistair Coop De Ville, um caçador de tesouros. A animação é uma espécie de corrida maluca envolvendo o personagem número 1 da Disney com seus amigos.
"É tão engraçado que eles tenham uma cobra saindo da minha cartola - as duas coisas pelas quais Alice é conhecida", disse Cooper, que se diz "grande fã de Pateta", à Entertainment Weekly. No episódio em que participa, intitulado "Goof Quest", Pateta e seus amigos unem forças com Alistair para procurar um tesouro lendário nas selvas do Peru. Ainda não há informações sobre quando o episódio irá ao ar, e o trailer do episódio ainda não está liberado para o Brasil no Youtube.

Tom Morello: comentando a forma de escutar música hoje em dia
26/06/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, foi entrevistado pelo site Alternative Press e disse que a água agora custa mais do que a música, com músicos não sendo compensados financeiramente pelo seu trabalho como costumavam ser. Seguem alguns trechos:
Tom Morello: Bem, as pessoas não se arriscam gastando dinheiro em um álbum, só porque você ouviu uma música e espera que o resto do disco seja bom. Nos tempos atuais, a água é mais cara do que a música. Nós costumávamos fazer isso com fitas demo na época, tipo, você estaria fazendo um show com um monte de fitas demo na sua mala, para que em cada cidade que você fosse, saberia que teria um "teste" de 45 segundos quando fosse mostra-la para alguém.
Isso é basicamente o que a música é hoje em dia. Você vai na internet e ouve 45 segundos de alguma coisa. Se você gosta, ok, mas muitos perdem a chance de descobrir a grandeza de algo... No começo, eu não tinha dinheiro para ficar comprando discos, tipo, se eu comprasse um álbum, eu iria ouvi-lo pela 1ª vez e verificava se iria gostar ou não.
Mas agora, as pessoas escutam 17 segundos de tal canção e já pulam para outra, sendo que esse tipo de análise demarca que você não é um sucesso. Tudo isso é uma loucura, cara. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=vZxhJgV0V5Y.

O curioso conselho de David Lee Roth para novos artistas
26/06/2019

O vocalista David Lee Roth, do Van Halen, escreveu um texto para o site do jornal The Guardian onde apresenta um conselho curioso para artistas iniciantes. "Apenas duas palavras: tecidos respiráveis. Forçar limites em termos do que o Van Halen usava nunca foi uma ambição nossa, mas sempre parecia onde iríamos acabar", afirmou. O texto traz o bom humor e a eloquência típicos de David Lee Roth, já que ele fala mais sobre moda e visual do que sobre música. Ele começa falando sobre uma roupa que usou no festival Pinkpop, na Holanda, em 1980.

"A caminho do festival, quebrei meu nariz em uma disco ball. Eu o estabilizei em uma unidade cirúrgica na Holanda e voei para a Holanda. Todos acharam que eu aparecia no estilo Adam Ant, com o gesso", disse.
O traje usado por David Lee Roth no show em questão é definido como "um action figure construído cuidadosamente". Já a música era "toda britânica". "É Freddie (Mercury), (David) Bowie e o cara do (Led) Zeppelin. Em termos teatrais, você vê o Homem-Aranha com um pouco de Groucho (Marx, comediante). Qualquer um pode ir a lojas vintage e pegar botas da seção country, misturando com jaquetas de motociclistas, mas isso lançou uma 'fuga da prisão' geracional", afirmou.
O visual de David Lee Roth é uma "coleção de roupas dos anos 70". "O Van Halen era uma banda dos anos 70. Podemos ter desfrutado do sucesso nos anos 80, mas todos os anos em clubes e influências, musicais ou não, estão mais próximas de um background musical britânico. A composição é mais próxima de musicais da Broadway e filmes musicais", disse.
Roth destacou que nunca teve um estilista, "pelo bem ou pelo mal", e que o visual do início do Van Halen era complicado devido a "restrições orçamentárias". Ele também contou que teve a ideia de usar calças que não tampam o bumbum após assistir ao filme "Mad Max 2".
Confira o texto na integra: https://www.theguardian.com/fashion/2019/jun/25/david-lee-roth-my-advice-for-aspiring-artists-breathable-fabrics.

Animals as Leaders: próximo álbum pode ter vocais
26/06/2019

O Animals as Leaders, banda de prog/djent metal que desde o início de sua carreira executa músicas instrumentais pode ter vocais no próximo álbum de estúdio. A revelação foi feita pelo guitarrista Javier Reyes, em entrevista ao Mike James Rock Show durante o Download Festival 2019: "Nós tentamos não nos repetir muito, então tentamos implementar algumas coisas novas no álbum. Acho que dessa vez podemos ter um instrumentista convidado ... talvez um vocalista aqui e ali ", diz Reyes. "Não sabemos ainda, há um monte de coisas no ar. Queremos fazer algo diferente, já temos, você sabe, cinco álbuns, então acho que se quiséssemos experimentar, agora é a hora. Espero que no início do próximo ano tenhamos um álbum totalmente novo", finalizou o guitarrista. Confira a entrevista completa (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=OxwURx-BfOk.

Elton John é fã de Alice In Chains e já homenageou Layne Staley
26/06/2019

No ano de 2009, o Alice In Chains lançou o álbum "Black Gives Way To Blue", primeiro álbum após a morte de Layne Staley, falecido em 2002. A faixa título do álbum homenageia Layne, e conta com a presença de Sir Elton John tocando piano. O primeiro show que Layne assistiu na vida foi de Elton John, que acabou se tornando fã do Alice In Chains. O guitarrista Jerry Cantrell também foi muito influenciado pelo Rocketman, e da mesma forma que Axl Rose, se tornou músico por conta do lendário músico britânico. Para quem quiser ouvir Jerry Cantrell falando sobre a colaboração de Elton John em "Black Gives Way To Blue", segue o link da entrevista em inglês https://www.youtube.com/watch?v=OVtkDLrrAS4.

Deathstars: banda retorna de hiato e prepara novo disco
26/06/2019

Em 2015, a Deathstars anunciou que faria uma pausa para buscar outros projetos. Depois de muito tempo o baterista Oscar 'Vice' Leander decidiu deixar a banda em 2017, rumores começaram a se espalhar de uma possível reunião com o ex-guitarrista Cat Casino (Eric Bäckman - Deathtars 2006-2013). Até recentemente, Cat trabalhava com a lenda de Turbonegro, Hank Von Hell, que lançou seu primeiro disco solo em 2018, "Egomania". Apenas algumas semanas atrás, a Cat anunciou que ele havia decidido deixar o Hank Von Hell para seguir outros caminhos criativos e o Deathstars anunciou oficialmente sua reunião pouco tempo depois.
"Apesar de permancer ativo escrevendo e tocando com outros artistas, é como voltar para casa. E para ser totalmente honesto, senti falta de ser uma parte dela. O amor, as abrigas, as trevas, as horas insanas, as festas e tudo mais que todos odiamos amar " - Cat Cassino
A banda confirmou que estão atualmente trabalhando em seu quinto álbum, após seu último lançamento, The Perfect Cult, em 2014. "DEATHSTARS está atualmente no estúdio gravando seu quinto álbum de estúdio que está programado para ser lançado no início de 2020" Deathstars recentemente fez seu primeiro show em 4 anos no GRASSPOP Metal Meeting (BE).

Alice Cooper: ele não entende artistas que reclamam de tocar os hits
26/06/2019

Em entrevista à rádio americana KATT 100.5, o vocalista Alice Cooper falou sobre a rejeição que alguns artistas têm em tocar, nos shows, os seus maiores sucessos. O cantor citou nomes de dois artistas já falecidos como exemplos: o guitarrista Jimi Hendrix e o também vocalista David Bowie. "Lembro de dois incidentes quando eu estava começando que me chamaram a atenção. Eu estava falando com Jimi Hendrix, que disse: 'cara, se eu tiver que tocar 'Foxy Lado' de novo, eu vou enlouquecer'. Eu estava sentado lá e pensando: 'se eu fosse o público e ele não tocasse 'Foxy Lady', eu me sentiria muito enganado'", disse Alice, inicialmente.
"Então, Bowie me disse certa vez: 'vou fazer uma turnê inteira e não tocar nenhum dos hits'. Eu pensei: 'uau, eles vão te odiar por isso'", completou. Alice Cooper se mostrou contrário a essa rejeição que seus artistas têm pelas próprias músicas de sucesso. "Eu sempre toquei os hits. Sempre pensei: 'toque os hits e toque do jeito que foi gravado'. Daí, você adiciona o que chamamos de 'hits de palco': músicas como 'Feed My Frankenstein' e '(The Ballad Of) Dwight Fry', coisas assim. Você toca essas músicas por serem mais teatrais", disse.
O cantor não acredita que as músicas mais "obscuras" devem ficar de fora, mas não devem ser o principal de um show. "As vezes, você toca uma música que ninguém esteja esperando. Você pode perceber quais são os fãs verdadeiros quando, de repente, você toca uma música como 'Roses On White Lace' e eles dizem: 'uau, nunca achei que os ouviria tocar essa música'. Mas se você é fã de Alice Cooper, você a conhece", afirmou.

RPM: Paulo Ricardo faz homenagem a Paulo P.A. Pagni após falecimento
26/06/2019

O vocalista e baixista Paulo Ricardo, ex-integrante do RPM, publicou uma homenagem ao baterista da banda, Paulo P.A. Pagni. O músico faleceu no último sábado (22), aos 61 anos, em decorrência de insuficiência respiratória e broncopneumonia. "Até em sua morte Paulo Antônio Figueiredo Pagni, o PA, personificou como ninguém o espírito do Rock'n'roll.

Intenso, incansável, onipotente, superlativo, um super-herói sem superpoderes, um garoto inquieto que quando conheci tocava em nada menos que cinco bandas. Nos primeiros ensaios decidimos batizá-lo de PA, pois quando alguém chamava 'Paulo!', ambos respondíamos. Como Obelix, personagem de quadrinhos francês, parceiro de Asterix, de Uderzo e Goscinny que quando bebê caiu no caldeirão da poção mágica do druida Panoramix, nada parecia afetá-lo. Tudo ao mesmo tempo agora.
Filho único e temporão de Orestes e Aparecida, era incrivelmente musical e poderia ter escolhido qualquer outro instrumento mas sem dúvida a bateria foi a escolha perfeita pra canalizar tanta energia. Desde o começo ficamos muito amigos e dividimos muitas viagens e quartos de hotéis. Quase morreu de pancreatite durante nossa viagem a Los Angeles em abril de 1988 para mixar o CD Quatro Coiotes mas felizmente consegui interná-lo a tempo no hospital Cedars-Sinai e ele escapou com sequelas que o obrigaram a pegar mais leve a partir dali.
Geminiano, depois do fim do RPM tocou com muita gente e formou bandas que iam do heavy metal, como o MAPA, até o reggae e a MPB, como o Tchucbanjionis, e dividia seu tempo entre o estúdio Santuário e seus incontáveis sheep dogs. Com a morte de seus pais ficou praticamente sozinho, sem filhos ou mulher que o pusesse na linha, e trocou a casa no Ibirapuera por um sitio em Araçariguama onde vivia cercado de animais como um dr. Doolittle tupiniquim.
Ainda trabalhamos juntos no projeto indie PR5 e em 2011 o RPM voltou para seu último trabalho, o CD e a turnê Elektra, que se encerrou em 17 de março de 2017 no cruzeiro Energia na Véia, e por um capricho do destino foi ali, no palco, a última vez que nos veríamos. Fica a lembrança de um grande irmão, grande baterista, de enorme musicalidade, amante da natureza e dos animais e sem dúvida nenhuma um dos caras mais Rock'n'roll que o Brasil já conheceu, e que deve ser lembrado assim, em sua melhor forma, como nessa foto nos camarins do meu show no Rock in Rio II, em janeiro de 1991, no Maracanã. Descanse em paz, Gnomo!"
Paulo P.A. Pagni deu entrada com infecção pulmonar em 14 de maio, no hospital São Camilo em Salto (SP), e foi diagnosticado com fibrose pulmonar. Nas últimas semanas, apresentava dificuldade para respirar - por isso, recebia ventilação por traqueostomia. No último dia 2 de junho, o RPM havia divulgado, em suas redes sociais, que Paulo P.A. Pagni havia falecido. Porém, a informação foi desmentida horas depois pela assessoria da banda e pelo hospital em que o músico estava internado.
Paulo P.A. Pagni completou 61 anos de idade no último dia 1°. Ele integra o RPM desde 1985 e só ficou ficou fora da banda entre os anos de 1993 e 1994, quando foi lançado o disco "Paulo Ricardo & RPM" (1993). Em 2018, o RPM havia retomado suas atividades e estava a pleno vapor - só que sem o vocalista e baixista Paulo Ricardo, que foi substituído por Dioy Pallone.

Com mais de 30 anos de estrada, Velhas Virgens lança novo single,  ‘O bar me chama’ em junho
26/06/2019

As Velhas Virgens têm muita história para contar e para cantar. São 30 anos de uma longa e tortuosa estrada que rendeu 16 CDs, cinco DVDs, dois livros, uma gravadora, um bar e algumas cervejas artesanais.
Desta vez, eles chegam com o single ‘O bar me chama’, um blues dançante e bem humorado, costurado com um sedutor tema de gaita, acompanhado de corinhos e metaleira. Um shuffle com refrão grudento, não há como não sair rebolando. A música descreve a epopeia de um sujeito que tenta ir pro trabalho, pro futebol, se casar, e até ter seu descanso eterno, mas não consegue, pois o bar, literalmente, o chama. ‘O bar me chama’ também será o nome do próximo álbum do grupo, com previsão de estar em agosto nas redes. OUÇA AQUI ‘O bar me chama’: https://sl.onerpm.com/2277476991.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Brutallian: explica conceito e criação das faixas que receberam clipes e lyric vídeo oficiais do mais recente lançamento “Reason For Violence”
26/06/2019

Um dos álbuns mais impactantes e eleito como um dos melhores lançamentos de 2018 por mídias especializadas, foi o “Reason For Violence” do Brutallian. Apresentando uma força descomunal e mesclando Heavy com Thrash, o registro é uma obra fundamental na história do Metal no Brasil.
Além de serem os responsáveis por criarem um álbum icônico, o Brutallian se preocupou em apresentar excelentes vídeos para algumas das faixas do disco “Reason For Violence”. Até o presente momento, a banda lançou, três videoclipes oficiais e um lyric vídeo para faixas presentes no registro. E agora você confere o conceito de cada uma das músicas e de quebra, assiste ao vídeo criado.
O mais recente clipe lançado foi para a faixa “Reason For Violence” faixa de abertura do disco e que carrega o nome do mesmo, confira os motivos que fizeram com que essa música fosse a escolhida para abrir o registro. “O motivo de abrir o CD com esta é justamente chegar com o pé na porta. A banda queria um início ainda mais agressivo que Blow on the Eye. Sonoramente temos um thrash metal rápido com uma levada contínua e grooves milimetricamente inseridos. Um cruzamento do Kreator com Judas Priest. Neste caso, o pré-refrão possui os corais que caem exatamente num refrão simples e pegajoso, ferozmente gritado por Pablo Barros. A letra faz uma crítica ao tipo de ser humano que utiliza vários fatores de sua vida como infância ou religião para justificar seus próprios desvios, sejam estes, racismo, preconceito em geral ou qualquer problema de caráter”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=MOvFK6Ub2g4.
Outra pancada que recebeu tratamento visual foi “Cast In Iron”, saiba os detalhes sobre essa faixa que foram revelados pela banda: “Experimentando uma afinação diferente da geralmente usada pela banda, Cast in Iron foi criada a partir da levada e já com a motivação de ser a primeira música dos shows. Tendo Iron no título, coincidentemente ela puxou vocalizações utilizando beltings. Algo próximo da carreira solo do Bruce Dickinson, porém, “brutalizado” pelo estilo da banda com a bateria magistralmente encaixada principalmente no refrão. Nesta há um solo espetacularmente visceral do Matteus Cavina da banda radicada em Londres Cavina. A temática desta música é simplesmente a dificuldade que o estilo de vida do Heavy Metal carrega e toda a carga de preconceito que ainda é enfrentado pelos headbangers. Também uma crítica sutil à forma como somos vistos, mas, principalmente a demonstração de que a desistência não é; uma opção para quem é movido pela crença”. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=xK2RD-Ng5vM.
O primeiro vídeo lançado, premeditando o lançamento do álbum, foi a faixa Matracada que possuí instrumentos locais e regionais do Maranhão. “Tema instrumental que remete aos aspectos regionais do estado de origem da banda, o Maranhão. Instrumentos do bumba-boi brilhantemente tocados pelo Caio D’Carvalho, dando vida a essa composição. Feita para servir de introdução aos shows da banda, acabou sendo lançada justamente no período junino”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=zSq6FveVcE0.
O lyric vídeo ficou para a rápida e mortal “Fear Inside Rage Outside”. Confira o conceito pelas palavras da banda: “Assim que essa música foi composta, foi escolhida imediatamente como primeira a ser trabalhada. Ela sintetiza toda a intenção com este novo CD. Modernidade e pegada thrash. Uma música de aceitação imediata para agradar os fãs antigos e conquistar novos. Vocais mais graves cheios de drive e palhetada atual regem esta música. A letra trata de uma análise de todo comportamento gratuitamente agressivo, que na verdade tem origem em temores internos do próprio agressor. Ao mesmo tempo cita atitudes desesperadas que tem origem de situações extremas, ou seja, como alguém submetido a uma circunstância terrível, mesmo com medo, pode reagir com agressividade”. Veja mais: https://www.youtube.com/watch?v=A2a8Ghr5Ahg.
Além dessas obras visuais, todas as faixas do disco estão disponíveis para audição completa no canal do grupo no YouTube, assim como, em todas as plataformas digitais. Interessados em adquirir uma cópia física, basta entrar em contato com a banda através de suas redes sociais.
Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/brutallian/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Escombro lança música em resposta à tentativa de censura com  "O Peso de Sobreviver" marca o início da parceria com a Seven Eight Life, tradicional selo hardcore do Brasil, com forte representação na América do Sul
26/06/2019

O quarteto paulistano Escombro faz valer e vive pelo lema que eles mesmo criaram há anos, Hardcore Por um Mundo mais Digno. A censura durante um show em Brasília, no começo de junho deste ano, apesar de um infeliz e desnecessário abuso de poder, alimentou a força criativa e indignação sincera da banda, que responde ao episódio com a música “O Peso de Sobreviver”. O single, disponível nas principais plataformas de streaming, pode ser conferido aqui: https://spoti.fi/2X0lA97
A nova música marca a estreia do Escombro na Seven Eight Life, o mais tradicional selo de hardcore do Brasil e com forte representatividade na América do Sul. Um novo EP está previsto ainda para esse ano. “O Peso de Sobreviver”, como sugere o nome, é tanto uma música pesada em termos de som, com guitarras metalizadas que destilam riffs furiosos, como carrega um enorme fardo que é fazer parte da resistência contra a censura, contra a onda crescente do racismo e segregação.
“Ficou mais pesado pela raiva que passamos ali no ocorrido”, conta o vocalista Jota, que no dia 8 de junho foi detido e levado para uma delegacia da polícia militar em Brasília, enquanto se apresentava no União Underground Fest. A repressão aconteceu durante a execução de “S.O.P. (Sistema Padrão Operacional)”, música do primeiro álbum - Maldita Herança (2017) - com participação de Henrique Fogaça. No discurso introdutório, Jota faz críticas à instituição policial. Dois policiais tentaram parar o evento e prender o vocalista, que foi conduzido à delegacia.
“A letra não é direcionada à PM. É também para outros agentes da sociedade. Alguns se sentem agora mais protegidos e respaldados por políticos no poder com discurso de ódio, e estão saindo do armário. A música é uma crítica a todas estas pessoas racistas, preconceituosas, que querem a volta da censura e da opressão a artistas, negros, pobres”, desabafa Jota.  Jota, em nome do Escombro, dá o recado. “Não vamos nos acovardar. Episódios como esse só fomentam nosso inconformismo, alimentam a revolta, nossa e de muita gente, seja no hardcore ou em outros movimentos. Vamos sempre questionar e bater de frente”.

Corram Para as Colinas: comunica oficialmente André Nisgoski (Macumbazilla) como produtor do novo registro de estúdio
26/06/2019

O Corram Para as Colinas divulgaram em suas redes sociais, uma foto ao lado do produtor e músico André Nisgoski (Macumbazilla), fazendo menções que o renomado artista, será o responsável pelas gravações do novo álbum da banda. Essa parceria delonga de muitos anos, tanto os músicos do Corram, quanto André, são amigos de longa data e com essa união de ambos, é criada uma enorme expectativa positiva sobre o trabalho que está por vir.
Criando suspense em um post divertido, a banda perguntou quem seria o “cara foda na produção do novo material”. Deixando que os fãs mencionassem quem seria o enigmático produtor por traz do travesseiro do Yoda (star wars). Confira: https://www.instagram.com/p/BzChIcjFIi3/.
Um dia após o post acima, a banda revelou oficialmente a parceria com André Nisgoski. Confira: https://www.instagram.com/p/BzGyzfWlSD2/.
Os trabalhos já foram iniciados e muito em breve será revelada pela banda, como está o processo atualmente e qual as previsões para o lançamento. Fique ligado nas redes sociais do Corram Para as Colinas e não perca nenhuma atualização sobre o aguardo e vindouro novo registro de estúdio.
Formação: Gustavo Slomp - vocal, baixo; Marcio D’avila - vocal, guitarra e André Wlodarczyk - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/; Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Monstractor: libera áudio de “Take The Suffering” para audição completa no YouTube
26/06/2019

Um dos álbuns mais pesados que foi lançado em 2015, sem sombras de dúvidas, foi a pancada que o Monstractor lançou com seu debut “Recycling Thrash”. Oriundos de Resende/RJ, o grupo em 2019, está ativamente trabalhando na produção de seu segundo registro de estúdio. Enquanto o novo álbum é produzido e não chega ao mercado, a banda começa a distribuir individualmente todas as faixas de “Recycling Thrash” para audição em seu canal no YouTube.

A primeira faixa, “Take the Suffering”, música de abertura do álbum, já pode ser conferida individualmente no YouTube. Vale ressaltar que o álbum se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Agora dê o play e confira essa patada na fusa de uma das melhores bandas de Thrash Metal do país, veja https://www.youtube.com/watch?v=oqzb10W6Cx8. Formação: Christian Klein - Vocal/Baixo; Diego Monsterman - Guitarra; Thomas Abrantes - Guitarra e Demetrios Maia - Bateria.
Mais informações: Instagram: https://www.instagram.com/monstractor/; Facebook: https://www.facebook.com/Monstractor/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/monstractor/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

TS5: confirmados como uma das atrações do “Itira-Rock 5º Edição” que será realizado entre os dias 06 e 07 de julho
26/06/2019

Dia 06 e 07 de julho, na cidade de Itirapina/SP, irá acontecer um evento que chega a sua quinta edição. O “Itira-Rock” nesse ano contará com a participação de oito banda, todas com vertentes voltadas ao Rock and Roll autoral. Uma das atrações confirmadas é a da banda TS5, que chega com seu vasto repertório calcado em linhas que nos remetem aos áureos anos 80. O material da banda pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming e de forma objetiva, o grupo, apresenta muita destreza, qualidade e técnica no desenvolver de suas músicas.
Outras atrações confirmadas são: Lysergic Trip, Marcos Carreri, In The 70’s, Psicóticos de Guerra, Refuse, Macaco Véio e Lilith Angatu. O evento será realizado na praça da Matriz, entre os dias 06 e 07 de julho, consolidando-se como o principal e maio festival do estilo na cidade. O TS5 se apresenta dia 06 de julho e o show da banda está programado para começar as 17h30min. Chegue cedo e confira todas as apresentações.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Black Flag em São Paulo é adiado para março de 2020
26/06/2019

O show do Black Flag, que aconteceria dia 7 de julho em São Paulo, no Carioca Club, foi reagendado para março de 2020. Confira a nota da Powerline Music & Books sobre a troca de data:
"Infelizmente fomos surpreendidos com o anúncio do Black Flag sobre o adiamento da turnê. Importante dizer que a Powerline não é a responsável pela turnê, apenas fechamos o show de São Paulo, cumprimos com todas as nossas obrigações e demandas, não sabemos ao certo o que causou este adiamento e ficamos profundamente desapontados com a situação.
De qualquer maneira ainda queremos fazer este show que foi adiado para 08/03 do ano que vem 2020. Os ingressos adquiridos continuam válidos para a nova data. Para quem quiser o valor do ingresso de volta basta entrar com contato com a Pixel Ticket através do e-mail: contato@pixelticket.com.br".
Confira abaixo a nota da banda:
Devido a circunstâncias que fogem do nosso controle fomos forçados a adiar a turnê que faríamos à América Latina para março de 2020. Nós gostaríamos de deixar claro que todos os promoters e bookers envolvidos trabalharam corretamente e atenderam a todos as nossas demandas para fazer os devidos shows para vocês. Nós garantimos que daremos tudo de nós nos shows do Black Flag nas novas datas.
As novas datas são:
5 de março Bogota, Colômbia
6 de março Santiago, Chile
7 de março Buenos Aires, Argentina
8 de março Sao Paulo, Brazil
11 de março Montevideo, Uruguai
Os shows do México foram mantidos.

Killswitch Engage fala sobre novo single, Iron Maiden e mais
26/06/2019

O Killswitch Engage lançou seu mais novo single, "Unleashed", nesta terça feira, 25 de junho. O vocalista Jesse Leach e o guitarrista Adam Dutkiewicz conversaram com o site Loudwire, e falaram um pouco sobre o novo lançamento, o que foi aprendido com o Iron Maiden enquanto banda de abertura da "Legacy of the Beast" e outros assuntos. A conversa começou com Adam falando sobre como foi escrita "Unleashed", faixa de abertura do novo álbum, "Atonement": "Eu escrevi e depois ele cantou."
Com outra turnê no horizonte (um co-headliner com Clutch), Leach foi questionado se ouve no ônibus algo que incomoda Adam e vice-versa. Leach escolheu Lady Gaga sem hesitação, mas elogiou seu talento. "Você apenas toca música muito alto. Você não tem ideia de como ouvir música confortavelmente. É como 'cara do céu, eu quero ter uma conversa. Pelo amor de Deus,'" rebateu Adam.
Sobre ser a banda de abertura do Iron Maiden, ambos elogiaram o profissionalismo da Donzela. "Foi como um show da Broadway misturado com uma banda de metal", afirmou Leach, que complementou: "Eu tentei ser um vocalista melhor, com certeza. Movimentos corporais maiores, apenas tentei fazer um show melhor. Eu fiquei totalmente inspirado por Bruce. Ele é um vocalista incrível." Confira a entrevista completa (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=XN313e6Yxhw.

Helloween: show em Uberlândia é confirmado oficialmente
26/06/2019

O Helloween se apresentará na primeira edição do Roadfest em Uberlândia. A banda alemã completa o line up do festival em substituição ao Megadeth, que cancelou a turnê no Brasil em razão de problemas de saúde do vocalista e guitarrista Dave Mustaine, diagnosticado recentemente com câncer na garganta.
Com a chegada da banda alemã, o Roadfest tambem vai reunir Scorpions e Whitesnake no dia 23 de setembro de 2019, na Arena Sabiazinho. Os ingressos estão à venda pelo site Ingresso Rápido e na loja Algar Telecom do Center Shopping. Os tickets já adquiridos para a programação anterior permanecem válidos, não sendo necessária a troca dos mesmos.

Metallica: "os melhores anos ainda estão à nossa frente", afirma Lars
26/06/2019

É bem provável que seja unanimidade o fato de que os melhores anos do Metallica foram os primeiros, certo? Bem, não é assim ao certo. E quem discorda dessa afirmação é alguém com bastante propriedade. A pessoa em questão é Lars Ulrich, baterista e fundador do Metallica. A banda participou da cerimônia de premiação Kerrang! Awards, e foi premiada em duas categorias. Em entrevista que sairá na próxima edição da revista inglesa Kerrang!, Lars falou sobre o momento da banda, e afirmou que o grupo está "apenas começando".

"Tem sido uma noite mágica e uma semana mágica", disse Lars nos bastidores do evento. "Vir para o Reino Unido é sempre especial para mim, não apenas por causa de nossa própria história aqui, mas também pela influência musical que ajudou a tornar o Metallica o que é. Além disso, Kerrang! e todas as histórias que foram publicadas sobre nós ao longo dos anos estão certamente embutidas aqui no meu crânio dinamarquês. É tão legal que, tantos anos depois, ainda estamos sendo reconhecidos e valorizados, mas os melhores anos ainda estão à nossa frente porque estamos apenas começando..." Dizem por aí que a vida começa aos 40. Deve ser por isso que Lars afirmou isso.

Hammerfall: época de vacas magras nesta década quase arruinou a banda
26/06/2019

Por questões financeiras, o Hammerfall quase acabou no início desta década. A informação foi revelada pelo guitarrista Oscar Dronjak em entrevista à Loud TV transcrita pelo Blabbermouth. Dronjak revelou que a situação financeira do Hammerfall ficou ruim justamente quando a banda trouxe um empresário para ajudar. "As coisas que nos levaram a parar por um ano e meio em 2012, pois fizemos algumas turnês... sempre nos autogerenciamos, mas tentamos trabalhar com um empresário para ver se ele poderia ajudar a banda crescer. Em vez disso, quase matou a banda", afirmou.
O músico comentou que o momento em questão foi "definitivamente o pior período de nossa história". "Temos um empresário bom em algumas coisas e não tão bom em outras. Ele insistiu em fazer tudo. Em vez de nos consultar, ele tomou muitas decisões que afetaram o clima da banda e nossa situação financeira. Além disso, estávamos fazendo turnês por 15 anos. As pessoas estavam meio cansadas de tudo", disse.
A pausa foi necessária, mas causou uma baixa na formação, segundo Oscar Dronjak. "Achávamos que poderíamos voltar com as baterias recarregadas e tudo o mais, porém, nunca se sabe. Você não sabe se as pessoas querem voltar depois de uma pausa como essa. Talvez estejam mais felizes onde estão. Todos voltaram - bem, todos, exceto Anders (Johansson, baterista)", afirmou.
A saída de Anders Johansson, de acordo com Oscar Dronjak, envolveu o contexto familiar em que o baterista está inserido. "Retornamos empolgados para dar sequência, mas acho que ele não estava tão animado, além de ter dois filhos pequenos em casa. Acho que ele queria estar mais presente. Ele é 10 anos mais velho que eu, está fazendo turnês há mais tempo, talvez uns 15 anos a mais que eu. Enfim, ele estava cansado da rotina, eu acho. Para nós, foi uma bênção disfarçada, pois achamos David (Wallin, também baterista)", concluiu.

Billy Sherwood: Ouça a nova faixa do baixista do Yes
26/06/2019

Dia 12 de julho, Billy Sherwood lançará o álbum Citizen: In The Next Life, onde toca todos os instrumentos, além de cantar. O baixista divulgou a faixa de abertura, The Partisan, que fala sobre a ascensão e queda de Adolf Hitler. Ouça https://www.youtube.com/watch?v=eqlbum-SAXk.

Hatriot: banda thrash da Bay Area divulga vídeo de música nova
26/06/2019

A banda Hatriot, originária da baía de San Francisco (também conhecida como Bay Area) e cujo vocalista é o filho de Steve Zetro Souza, Cody Souza, lançou um vídeo para sua nova música, "Organic Remains". A faixa faz parte do próximo disco, "From Days Unto Darkness", que será lançado no dia 26 de julho. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=MVmXILWVi44.

In Flames: vocalista fala sobre a cena de Gotemburgo nos anos 90
26/06/2019

O vocalista do In Flames Anders Fridén esteve presente no Graspop Metal Meeting, e falou sobre o que ficou conhecido popularmente como "Som de Gotemburgo". Influenciados por bandas de metal extremo e o heavy metal britânico, surgiram bandas como o At The Gates, In Flames e Dark Tranquility, e o estilo ficou conhecido como death metal melódico.
Questionado sobre se há algo da cena existente nos dias de hoje, Anders respondeu: "Foi um grande momento, com certeza - um monte de grandes bandas vindo daquela época. Mas eu vejo todas essas bandas fazendo muito bem - Dark Tranquility lançou um álbum incrível há alguns anos; o At The Gates está indo muito, muito bem ... Mesmo que o Amon Amarth não seja dessa cena, e Opeth não é realmente de Gotemburgo; temos também o Arch Enemy - todas essas bandas estão indo muito, muito bem, então isso me deixa muito orgulhoso, vindo daquela cena. Porque quando começamos, não tínhamos ideia do que estávamos fazendo. Nós apenas tentamos criar nosso próprio gênero ou estilo ou qualquer outra coisa, e depois de um tempo, as pessoas começaram a perceber e então todo esse 'som de Gotemburgo' tornou-se uma coisa."
O In Flames está em tour divulgando seu mais recente álbum de estúdio, "I, The Mask".

Dave Grohl: primeiro show punk foi como perder a virgindade
26/06/2019

O vocalista/guitarrista do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, Dave Grohl, revelou recentemente como um show da banda NAKED RAYGUN - que ele viu no clube Cubby Bear, em Chicago, no verão de 1983 - foi embaraçosamente similar ao sentimento de perder a sua virgindade. Em entrevista para a revista Kerrang, ele falou: "O 1º show que eu vi e que me fez querer tocar em uma banda, foi num clube de punk rock em Chicago, no ano de 1983. Eu fui a esse clube com minha prima, Tracy, quando a minha família estava visitando nossos parentes".

"Tracy era alguns anos mais velha do que eu. Um dia, nós fomos para Chicago, abrimos a porta do carro na frente da casa de Tracy, e ela desce os degraus e ela é uma punk! Eu só tinha visto punks na televisão! Ela tinha a cabeça raspada, estava usando jeans rasgados e uma coleira de cachorro. Naquela noite, ela ia ver uma banda num clube chamado Cubby Bear".
"Foi com essa banda, NAKED RAYGUN, e com outro grupo que abriu para eles naquela noite, RIGHTS OF THE ACCUSED, que eu vi o meu 1º show. Eu nunca tinha visto uma banda ao vivo e estava naquele pequeno clube com, talvez, 60 ou 70 pessoas, e acho que eu tinha uns 13 anos, cercado de moicanos e jaquetas de couro, com pessoas cuspindo e mergulhando do palco".
"NAKED RAYGUN era uma banda incrivelmente poderosa, mas tão simplista e barulhenta, mas ao mesmo tempo, inteligente e artística... Apenas me surpreendeu. Eu tocava guitarra há alguns anos e estava em uma banda de bairro que fazia covers, mas eu nunca imaginei que poderia ter uma banda de verdade onde iríamos compor músicas, porque eu não era tão talentoso assim como músico, mas vendo essas bandas de punk rock, eu pensei: 'Oh, meu Deus, com certeza eu também poderia fazer isso!'"
"A energia, vibração e a atmosfera de uma rebelião total e alegre, foi o que realmente me fisgou. A energia e a experiência que eu tive naquela noite, eu meio que usei como base ou baseei todo o resto daquela noite em diante na minha vida. Se eu for assistir o show de uma banda numa arena gigantesca, com uma produção gigante, lasers, telas de vídeo e explosões, eu ainda me baseio na energia que tive naquela noite. Foi como perder a virgindade, exceto que foi bom!"

Exodus: novo material é pesado, brutal e rápido diz Gary Holt
26/06/2019

Gary Holt, guitarrista do Exodus e do Slayer, foi entrevistado pelo site Metal Casino, e falou sobre o processo de composição do novo álbum, que será o sucessor de "Blood In Blood Out". "Eu tenho escrito o novo álbum há muito tempo, Tom Hunting (baterista do Exodus) e eu", disse ele. "Não estamos com pressa. Já faz quatro anos, e se precisar de mais dois, vamos gastar o tempo e fazer o certo. Gary continua: "O novo material é apenas selvagem. "Deveria ser ilegal, é muito pesado. É fodidamente criminoso. Brutal - rápido pra caralho." Veja: https://www.youtube.com/watch?v=24JkLgGgA2o.

Memoriam: banda com membros do Bolt Thrower e Benediction lança vídeo para "The Veteran"
26/06/2019

O Memoriam, banda de death metal formada por membros do Bolt Thrower e do Benedicition, lançou nesta segunda feira, 24, um vídeo oficial para a música "The Veteran", que fará parte do terceiro álbum da banda, "Requiem For Mankind". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=_uTsdsc3cys.
Essas são as músicas de "Requiem For Mankind": "Shell Shock"; "Undefeated"; "Never The Victim"; "Austerity Kills"; "In The Midst Of Desolation"; "Refuse To Be Led"; "The Veteran"; "Requiem For Mankind"; "Fixed Bayonets" e "Interment".

David Ellefson diz que Mustaine é um vencedor e um sobrevivente
26/06/2019

David Ellefson, baixista do Megadeth, afirmou recentemente que está otimista na recuperação de Dave Mustaine, diagnosticado com câncer na garganta. Ao participar do "Rock Hard With Jay Conroy", David falou um pouco mais sobre a situação do seu parceiro de longa data: "Olhe, Dave é um lutador, cara. Dave é um lutador e ele é um sobrevivente. Estamos otimistas sobre os tratamentos e sobre o resultado. Como Dave disse em seu anúncio, é algo que precisa ser respeitado e tratado de frente, que é o que ele está fazendo...". O anúncio da doença foi feito nas redes sociais tanto de Dave Mustaine quanto do Megadeth.

Sammy Hagar não quer se reunir com o Van Halen
26/06/2019

Se existe alguém no mundo que tenha esperanças em uma reunião entre Sammy Hagar e Van Halen, é bom tirar o cavalo da chuva. O ex vocalista da banda disse em entrevista ao site Classic Rock que tem medo de contatar Eddie e Alex Van Halen porque ele não quer que eles pensem que ele quer voltar à banda.
Sammy disse: "Tenho medo de que, se eu chegasse e realmente tentasse contatar Ed e Alex, eles pensariam que eu estaria tentando voltar para a banda ou estava tentando fazer uma reunião. E Eu não estou, estou tão contente com o The Circle - tocamos as músicas do Van Halen que eu escrevi com o Ed tão bem quanto qualquer um, mas estou feliz de ter apenas cinco ou seis músicas do Van Halen no meu set. Eu não quero ser convidado para fazer isso porque eu sinto que eu tenho que fazer isso, mas eu realmente não quero. Eu sinto muito, não."
Sammy Hagar substituiu David Lee Roth, gravando quatro álbuns de estúdio entre 1985 e 1995.

Testament: confirmada data de lançamento do próximo álbum
26/06/2019

Em uma conferência de imprensa realizada durante o festival Hellfest, integrantes do Testament estiveram presentes e falaram sobre o novo álbum da banda. "Um dia antes de embarcarmos no avião para começar nossa turnê européia, acabamos de gravar todas as faixas", disse Chuck Billy. "E o produtor Andy Sneap, que está como guitarrista da turnê do Judas Priest, vai mixar. Então, quando ele chegar em casa, em julho, ele vai começar a mixagem. Então, vai ser uma boa."
O guitarrista Eric Peterson completou: "Bem, nós não temos um nome ainda, mas vai sair no final de janeiro de 2020." O novo disco do Testament será o sucessor de "Brotherhood Of The Snake", lançado em 2016.

Chuck Billy afirma que Dave Mustaine está pronto para batalha contra o câncer
26/06/2019

Durante a conferência de imprensa realizada no último final de semana no Hellfest, Chuck Billy, lendário vocalista do Testament, falou sobre o novo álbum da banda, e também sobre o anúncio de que Dave Mustaine, líder do Megadeth, está com câncer. Chuck, que também já sofreu com a doença, afirmou: "Bem, é sempre uma reação dura quando você tem amigos ou alguém, a propósito, quem fica sabendo disso. Eu me sinto mal por Dave porque eu sei o sentimento quando o médico lhe fala sobre a doença. Você é como ' Woah. Seus pés acabam de sair de você e você não sabe o resultado.
Eu sei o quão forte ele é, e quão forte é a mente dele, e eu sei que ele vai atacar de cabeça e ir direto a ele..." O vocalista complementou: ""Eu conheço Dave. Ele está pronto para a batalha. E é uma droga dizer isso. Então eu me sinto mal por seus filhos e sua família."

Katatonia: fãs deve ficar com "dedos cruzados" sobre um disco novo
26/06/2019

Alguns anos atrás, mais precisamente em 2017, o Katatonia entrou em um hiato para reavaliar algumas coisas na banda. Em fevereiro deste ano, a banda voltou a se apresentar ao vivo, para comemorar os dez anos do disco "Night Is The New Day" (um dos registros mais aclamados da carreira do Katatonia), porém, agora, a boa nova para os fãs é sobre um próximo álbum da banda sueca.
O guitarrista da banda, Anders Nyström, concedeu entrevista ao The Metal Tris, e falou sobre as possibilidades de um novo disco. "Este ano, é tudo sobre celebrar o aniversário de "Night Is The New Day" . Estamos começando de lá, estamos gostando muito, o que é um grande sinal, e esperamos que no futuro, estaremos olhando para algumas boas notícias sobre o nosso próximo álbum. É muito cedo para entrar em detalhes sobre isso, mas as pessoas devem manter os dedos cruzados e nos dar suas orações."

Brian Johnson está escrevendo música com Joe Walsh
26/06/2019

O The Eagles fez um show com todos os ingressos vendidos no Estádio de Wembley, em Londres, no último dia 23 de junho, domingo. Um dia depois, o guitarrista da banda, Joe Walsh, foi até seu Instagram e postou uma foto com Brian Johnson, vocalista do AC/Dc. Na legenda, Joe escreveu: "Ótimo dia fazendo música com meu velho amigo Brian hoje em Londres. Nós acertamos em cheio! Amo você cara!"
Joe não deu maiores informações sobre a colaboração, porém, alguns fãs especulam que a dupla gravou a música improvisada que escreveram quando ambos se encontraram na série de TV de Brian "A Life On The Road", no início de 2019.

Alice Cooper: pacto de morte com esposa é na verdade "pacto de vida"
26/06/2019

O lendário Alice Cooper ganhou as manchetes depois que o tabloide The Mirror noticiar que ele e sua esposa Sheryl Goddard planejam partir dessa para a melhor juntos, já que não há como um sobreviver sem o outro.
Alice divulgou um comunicado ao USA Today dizendo: "Temos um pacto com a VIDA. Adoramos muito a vida. O que eu estava querendo dizer é que, como estamos quase sempre juntos, em casa e na estrada, se algo acontecesse com qualquer um de nós, provavelmente estaríamos juntos na hora", explicou Cooper. "Mas nenhum de nós tem um pacto de suicídio. Temos um pacto de vida." O casal está junto desde 1975, e tem três filhos.

Helloween se apresentará no RockFest em São Paulo/SP
25/06/2019

O HELLOWEEN se apresentará na primeira edição do ROCKFEST. A banda alemã completa o line up do festival, em substituição ao Megadeth, que cancelou a turnê no Brasil em razão de problemas de saúde do vocalista e guitarrista DAVE MUSTAINE, diagnosticado recentemente com câncer na garganta. Com a chegada da banda alemã, o ROCKFEST vai reunir SCORPIONS, WHITESNAKE, HELLOWEEN, EUROPE e os brasileiros do ARMORED DAWN, no dia 21 de setembro de 2019, no palco do Allianz Parque, em São Paulo.

Os ingressos estão à venda pelo site www.ingressorapido.com.br e os tickets já adquiridos para a programação anterior permanecem válidos, não sendo necessária a troca dos mesmos. Eventuais cancelamentos e reembolsos serão assegurados a todos os consumidores, conforme a política ao final deste comunicado detalhado.
Sobre o HELLOWEEN:
O HELLOWEEN chega ao Brasil para agitar mais uma vez os fãs brasileiros com seu som poderoso e repertório repleto de clássicos do power metal. Em mais de 35 anos de carreira, o HELLOWEEN conquistou a crítica especializada e milhões de fãs ao redor do mundo, com suas canções de melodias assombrosas e riffs fantásticos.
A banda lançou quinze álbuns de estúdio e três ao vivo, tendo atingido a marca de oito milhões de discos vendidos. São catorze discos de ouro, seis de platina e diversas apresentações ao lado de outras grandes bandas/artistas, como, por exemplo: Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Dio, Slayer, entre outros. O HELLOWEEN fez história ao se apresentar em alguns dos mais importantes festivais de metal do mundo, como o Wacken (Alemanha), Monsters of Rock (Inglaterra), Rock in Rio (Brasil), Loudpark (Japão) e o Woodstock, na Polônia, onde se apresentou como headliner para uma plateia de quinhentas mil pessoas. A banda é formada por Andi Deris (vocal), Dani Löble (bateria), Sascha Gerstner e Michael Weikath (guitarras), Markus Grosskopf (baixo), além de Michael Kiske e Kai Hansen.
Sobre a política de cancelamentos e reembolsos:
Caso opte pelo cancelamento da compra do ingresso, o consumidor deverá, até a data limite do dia 27 de julho de 2019, entrar em contado com a ticketeira "Ingresso Rápido", responsável pela gestão e comercialização dos ingressos do evento. Os valores estornados incluirão: Valor de face do ingresso, taxa de conveniência e taxa de entrega (se houve a cobrança), ou seja, toda a quantia paga, integralmente, de acordo com o procedimento de estorno abaixo.
As compras realizadas via Site, Aplicativo e Contact Center da Ingresso Rápido serão estornadas através do cartão de crédito utilizado e constarão na próxima fatura ou subsequente do mesmo cartão. O prazo passará a contar a partir do recebimento do e-mail de confirmação do cancelamento.
As compras parceladas no cartão de crédito (com ou sem juros) serão estornadas em única vez e, se houver parcelas a vencer, serão antecipadas na mesma fatura em que ocorrer a devolução. Se você adquiriu ingressos nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso Rápido utilizando cartão de débito, o valor será estornado diretamente na conta vinculada ao cartão utilizado e o valor ficará disponível na conta em até 15 (quinze) dias úteis após a data do cancelamento em sistema. Este prazo poderá ser alterado de acordo com o banco emissor e tem validade a partir da data de confirmação do cancelamento, através do canal oficial de atendimento rockfest@ingressorapido.com.br.
Para as compras realizadas em dinheiro nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso Rápido, será necessário enviar um e-mail para rockfest@ingressorapido.com.br, contendo todas as informações abaixo:
· Nome Completo;
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· Senha de compra (sequência de 7 números que estão no canhoto do ingresso);
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· Agência (com digito);
· Conta Corrente (com digito) - se for conta poupança, especificar na mensagem;
· Foto do Ingresso (OBRIGATÓRIO)
O crédito na conta especificada será realizado em até 15 (quinze) dias úteis a contar do envio do e-mail de confirmação de cancelamento.
ATENÇÃO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda citados neste comunicado e os ingressos cortesia não dão direito a restituição de valores, até porque não houve pagamento para sua aquisição.
Em caso de dúvidas envie um e-mail para rockfest@ingressorapido.com.br, o atendimento será realizado exclusivamente por este canal.
Mais informações: Facebook @mercuryconcerts | Instagram @mercuryconcerts | Twitter @mercuryconcerts
Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Agnostic Front: turnê para comemorar 35 anos do primeiro disco
26/06/2019

A lendária banda banda Agnostic Front anunciou uma pequena turnê para comemorar os 35 anos do aclamado primeiro álbum da banda "Victim In Pain". Serão 17 shows, que terão início em setembro, e que terão o Prong como banda de apoio. O vocalista Roger Miret demonstrou empolgação ao falar da tour: "Estamos extremamente entusiasmados por ter nossos amigos Prong se apresentando conosco em comemoração ao nosso 35º aniversário da Victim In Pain. Esses shows serão épicos! Os ingressos estarão à venda nesta sexta-feira..." Link original da postagem: https://www.facebook.com/agnosticfront/photos/a.366796688077/10155472676763078/.

Héia: Em busca de parceiros para o lançamento de “Maldición de la Serpiente - Live in Cochabamba”
26/06/2019

Recentemente a HÉIA anunciou que está trabalhando em seu primeiro álbum ao vivo, “Maldición de la Serpiente - Live in Cochabamba”, gravado durante sua turnê pela Bolívia em março deste ano.
Visando lançá-lo no segundo semestre de 2019, a banda segue a todo vapor na busca de selos/distros interessados em participar deste trabalho. Para mais informações, bem como custos e formas de pagamento, escreva para misticodesign@hotmail.com e solicite mais informações.
Em paralelo, a HÉIA foi destaque na 8ª edição do Programa Apocalipse, que foi ao ar no dia 07/05/2019 pela Dark Rádio. Em entrevista, o guitarrista e vocalista Místico falou um pouco mais do álbum supracitado e da turnê boliviana, ouça: https://open.spotify.com/show/7ztrYTV1HFIFEAitdmWHQS.
Contato para shows: misticodesign@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia; https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Crucificator: Alcides Burn assinará capa do novo álbum “Then Hatred Reborn At Dawn”
26/06/2019

Como noticiado recentemente, os baianos do CRUCIFICATOR estão a todo vapor nos trabalhos de gravação e produção do seu novo álbum “Then Hatred Reborn At Dawn”. E para deixar este artefato ainda mais brutal, a banda firmou uma parceria com o renomado artista brasileiro Alcides Burn, que estará trabalhando na arte gráfica do mesmo.
Alcides Burn está à frente da Burn Artworks e é conhecido internacionalmente por trabalhar grandes nomes do Metal mundial, acesse o site e confira a lista completa: http://www.burnartworks.com/. Produtores interessados em levar o CRUCIFICATOR para seus eventos, escrevam para warcaller@hotmail.com e solicitem mais informações. Assista ao videoclipe de “Front” lançado recentemente: https://youtu.be/LyxjHRCgzBs.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/; https://www.youtube.com/channel/UC76M_6aYnRkdCVR6h3u5nPQ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Cross: “Still Falling” ganhará grande destaque no Programa Sangue Frio Produções, confira!
26/06/2019

A lenda do Doom Metal sul-americano, THE CROSS, ganhará um grande destaque na nova edição do Programa Sangue Frio Produções. O vocalista Eduardo ‘Slayer’ estará falando um pouco mais sobre a história da banda, discografia, atual momento, nova formação, mas principalmente, será abordado o recente lançamento, “Still Falling”, que estará sendo executado na íntegra no decorrer da programação.
O programa vai ao ar pela Rádio Exmera toda quinta-feira a partir das 20 horas e reprisado semanalmente, para ouvir acesse www.radioexmera.com e conheça um pouco mais de um dos principais nomes do Doom Metal sul-americano. Recentemente o THE CROSS anunciou o ingresso do guitarrista Daniel Fauaze, que ao lado de Eduardo Slayer (vocal), Paulo Monteiro (guitarra), Mario Baqueiro (baixo) e Luís Fernando (bateria), seguirá com os atuais projetos da banda, como divulgação do atual trabalho, além de ajudar com as novas composições, confira mais informações aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2076
Ouça “Still Falling” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5vRcHaGQiMB4Umj9jaNhIW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88113722
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/still-falling/1454009268
YouTube Music: http://bit.ly/2OjJ5HC
Tidal: https://listen.tidal.com/album/104535136
Contato para shows: thecrossdoom@gmail.com. Resenhas e entrevistas: contato@sanguefrioproducoes.com.
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Bruce Dickinson informa: cerveja Trooper terá edição especial para o Brasil
25/06/2019

A Trooper, cerveja oficial do Iron Maiden, ganhará uma versão especial para o público brasileiro. A novidade foi revelada pelo vocalista Bruce Dickinson durante sua palestra na Campus Party Brasília, no último sábado (22). "Vamos trazer um produto especial, unicamente para o Brasil", revelou o cantor, em trecho transcrito pelo site Metrópoles.

Em sua palestra, Bruce Dickinson abordou o empreendedorismo e a inovação como temas principais. As iniciativas do cantor fora da música serviram como chamariz para o convite para um evento desse teor. Entre as diversas funções exercidas por Bruce Dickinson fora da música, destacam-se os trabalhos como piloto e diretor de marketing da Astraeus Airlines, empresa que oferece aluguel de aeronaves. Ele também é o responsável por desenvolver o sabor das cervejas oficiais do Iron Maiden, junto da Robinsons Brewery. Assista à palestra no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=BeJzZFn7eWk.

Rock Add: Especial ‘André Matos’ com depoimentos de pessoas ligadas ao saudoso vocalista
25/09/2019

O podcast Rock Add (#15) da semana passada prestou homenagem ao grande André Matos, com depoimentos de gente ligada ao músico, como seus parceiros de banda, Luís Mariutti , Hugo Mariutti e Nando Machado (Wikimetal, e amigo de infância). Ouça pelo YouTube: https://youtu.be/tqg-18Ew8d0 ou pelo Soundcloud: https://soundcloud.com/user-646114045/rock-add-15-especial-andre-matos.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast).
Siga os canais oficiais do Rock Add: www.rockadd.com.br; https://www.facebook.com/rock.add.br/; https://youtube.com/c/rockadd; https://soundcloud.com/user-646114045 e www.instagram.com/rock.add.br/.

Tecnologia gratuita que ajuda bandas a fecharem turnês é destaque na Campus Party
25/09/2019

A banda paulista de metal Dark Inquisition, formada por programadores, levou à Campus Party Brasília no último fim de semana sua ideia de negócio chamada Casas de Shows, um site dedicado a concentrar avaliações sobre as casas feitas por músicos de todo o Brasil e que auxilia o músico a traçar as melhores rotas e tomar decisões na hora de montar uma turnê independente e não ser pego de surpresa com imprevistos em locais que ainda não conhece. O serviço é gratuito e pode ser usado em www.casasdeshows.com.br.
Essa é a terceira vez que os brasilienses recebem a Campus Party, que, neste ano, bateu recorde de público com mais de 100 mil pessoas visitantes. Segundo o vocalista e programador Daniel Malkafly, somente durante os dois dias em que a startup Casas de Shows ficou a mostra na Campus Party Brasília, 110 cadastros de bandas e usuários foram feitos na plataforma.
O Casas de Shows exibe as avaliações feitas por bandas que tocaram pelos casas brasileiras sobre condições do local, do palco, das instalações, do equipamento, da acústica, do backstage, alimentação, localização e acomodações ajudando assim outros usuários a tomar decisões no planejamento de uma turnê.
Outra faceta da plataforma é uma ferramenta para gerenciar turnês que substitui as planilhas tradicionais e que permite ao músico organizar sua tour sem perder as informações de pesquisa no Casas de Shows, assinalar em quais casas pretende tocar, com quais bandas, qual é a duração da turnê, os dados de contato e acompanhar o status de todas as fases da negociação. O sistema notifica o usuário sobre o andamento das tarefas da turnê por e-mail.
"Foi uma experiência ótima estar no maior evento de tecnologia do país para auxiliar músicos como nós, que passam pelas mesmas dificuldades que é rodar a estrada sem uma grande verba disponível e por isso com a necessidade de investir de forma certeira”, diz o guitarrista Rafael Bode. “É muito legal ver que em tão pouco tempos a galera está sabendo usufruir das ferramentas do site!”.
Mais em: www.casasdeshows.com.br e www.darkinquisition.com. Fonte: Agência 1a1 | Isis Correia - www.agencia1a1.com.br.

Combichrist estréia no Brasil com show em agosto
25/09/2019

Um dos grandes nomes da cena alternativa mundial e que faz uma criativa mistura entre EBM e metal industrial, o grupo Combichrist, aporta pela primeira vez no Brasil neste mês de agosto em uma apresentação promovida pela Ev7 Live. Contando atualmente com Aldy LaPlega, Eric 13, Dani White e Will Spod, o grupo irá iniciar a sua "On Fire X Latin American Tour 2019" na cidade de São Paulo no dia 30 de agosto, em show único no país, prometendo aos seus fãs um espetáculo intenso e memorável.

Revolução lança vídeo com cenas de Brumadinho e Mariana em protesto contra mineradoras
25/09/2019

Há poucos dias a banda Revolução lançou seu mais novo disco chamado "Era Uma Vez no Brasil". E agora o grupo divulga um novo vídeo para faixa que leva o título do disco. No vídeo há um mix de cenas dos tristes eventos ocorridos em Mariana em 2015 e Brumadinho, no começo desse ano. No último ocorrido ha confirmação de 246 mortes e há ainda 24 pessoas desaparecidas, dados do começo do mês de junho. Assista o vídeo e escute o som: https://youtu.be/0LxVtsTbKdE.
"Essa música fala sobre muitos problemas do vídeo, resolvemos lançar o vídeo com essas cenas pois são dois crimes que estão longe de serem resolvidos da forma correta. A parcialidade da justiça brasileira para o lado dos mais poderosos é algo triste e evidente nesse caso", defende Johnny Kiff, autor da letra. O músico completa falando sobre a banalidade de fatos absurdos no Brasil. "É tanta coisa ruim acontecendo que as pessoas acabam se acostumando aos erros, mas isso não é normal, precisamos de mais empatia", completa.
A Revolução continua divulgando seu novo disco em BH. O próximo show acontece no domingo dia 30 no Independência & Rock , às 10h da manhã no Centro Cultural Venda Nova, na rua José Ferreira dos Santos, 184 - Jardim dos Comerciários, com entrada livre. O evento também contará com outras bandas e exposição de carros e motos antigas, além de food trucks. Se conecte ao grupo e suas novidades pelo youtube no link https://www.youtube.com/RockRevolucao.

Laion Roberto: guitarrista lança videoclipe da música “Kinky Boogie”
25/09/2019

O guitarrista alagoano Laion Roberto, radicado em São Paulo, acaba de lançar o videoclipe da música “Kinky Boogie”. A faixa foi divulgada também em todas as plataformas digitais e faz parte de seu EP solo “A Taste For Mojo” com 5 músicas inéditas. O trabalho é focado em Blues, Jazz/Rock e Rock Instrumental e na contracultura e cultura pop.

A produção audiovisual ficou por conta da Foggy Filmes - do pianista e tecladista da banda Anie, Junior Carelli - produtora responsável pela gravação de vários artistas como Mike Orlando, Edu Falaschi, Noturnall, entre outros. Assista o videoclipe de “Kinky Boogie”: https://youtu.be/ypfiLzhiMMA.
“O Ep foi lançado em todas as plataformas digitais (Spotify, Deezer, Itunes etc.) e para a divulgação de todas as músicas, cada música também será lançada como single com capa própria e também com seu próprio vídeo clipe, totalizando em um trabalho de várias partes e tudo em todas as plataformas digitais”, disse o guitarrista Laion Roberto. “Os clipes foram gravados numa locação muito interessante semelhante a uma antiga farmácia e as artes da capa ficaram incríveis onde procuro unir as imagens junto a temática dos títulos”, completa.
A produção, arranjos e teclas do trabalho contou com Junior Carelli (Anie). Outros grandes músicos que também participaram do projeto foram Lucas Macedo (Sax alto/tenor), Marcus Dotta (Bateria), Fábio Carito (Baixo) e Ailton Rios (Harmônica). As ilustrações de todos os singles e da capa total foi feita pelo ilustrador alagoano Cristiano Suarez. As composições são todas de Laion Roberto exceto uma versão arranjada pelo próprio da Sonata 1001 Presto do compositor barroco e um dos pais da música ocidental Johann Sebastian Bach. O EP foi gravado nos Estúdios Fusão, Baeta e Foggy Home Studio entre julho e setembro de 2018. A capa do EP “A Taste For Mojo” fazendo referência ao clássico filme “O Exorcista”
Laion Roberto - Line-up: Laion Roberto (guitarras); Fábio Carito (baixo); Junior Carelli (teclados); Marcus Dotta (bateria); Lucas Macedo (tenor e alto sax) e Ailton Rios (harmonica).
Links relacionados: https://www.facebook.com/laionroberto1/ e https://sptfy.com/d1TC.

Perry Farrell apresenta novo trabalho no Jimmy Fallon
25/09/2019

Após o lançamento de seu primeiro disco solo em 18 anos, o vocalista do Jane’s Addiction e fundador do Lollapalooza Perry Farrell apresentou o single “Pirate Punk Politician”, do disco Kind Heaven no The Tonight Show com Jimmy Fallon. A faixa, de evidente cunho político, mostra a insatisfação de Farrell com os ditadores modernos da política atual. Assista “Pirate Punk Politician” no Jimmy Fallon https://www.youtube.com/watch?v=t9T6uMZaOG8&feature=youtu.be. Kind Heaven vem sendo comentado e elogiado por diversos veículos internacionais como Rolling Stone, Loudwire, entre outros. Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Manowar afirma que show no Hellfest foi cancelado pela organização do festival
25/06/2019

Na última sexta, a banda Manowar se apresentaria no festival Hellfest, na França. Porém, o show foi cancelado, e posteriormente, a organização do festival se pronunciou, afirmando que os membros da banda "decidiram deixar o local" e insistiram que o cancelamento foi causado por "razões além de nossa vontade". Porém, hoje o Manowar se pronunciou sobre o ocorrido em suas redes sociais, e contou uma versão diferente. Confira alguns trechos do comunicado.
"Em relação ao cancelamento do Hellfest
Nossa apresentação no Hellfest marcada para 21 de junho de 2019 NAO foi cancelada pela banda; foi cancelada pelos organizadores do Hellfest em seu anúncio que apareceu em seus sites... Nos dias que antecederam o Hellfest, a Suíça, a Grécia e a Bulgária testemunharam a nossa enorme produção... Trouxemos essa produção para o Hellfest porque viemos tocar..."
"Lutamos para dar aos nossos fãs o desempenho que prometemos no ano passado no Hellfest, mas não seremos pressionados pelos promotores do Hellfest que escolheram não honrar suas obrigações contratuais e pensam que podem fazer algo errado para nós e nossos fãs."
A banda ainda abordou as questões judiciais que giram em torno do canelamento: "Aqueles que solicitaram informações sobre reembolsos de ingressos devem entrar em contato diretamente com a loja onde você comprou o seu bilhete ou com os organizadores do Hellfest, pois eles são responsáveis. No momento, estamos buscando todos os recursos legais disponíveis para nós por lei." Confira o comunicado na íntegra na página oficial da banda no Facebook: https://www.facebook.com/manowar/photos/a.135687393516/10156625794538517/?type=3.

Dave Mustaine posta vídeo agradecendo apoio
25/06/2019

Na tarde desta segunda feira, Dave Mustaine, líder, guitarrista e vocalista do Megadeth, postou um breve vídeo em sua conta do Instagram, agradecendo o apoio e o amor que tem recebido pelos familiares, amigos, e o que chamou de melhores fãs do mundo nos últimos dias. Veja em https://www.instagram.com/p/BzGnoZCA1u0/?utm_source=ig_embed. Para quem não sabe, Dave Mustaine foi diagnosticado com câncer na garganta, e já está em tratamento.

Ratos de Porão: Jão diz que novo disco deve ser lançado em 2020
25/06/2019

O lendário guitarrista JAO, do RATOS DE PORAO, concedeu entrevista ao correspondente Cássio Casarin, do programa de rádio Rock Mania, de Santa Catarina. Foram vários assuntos abordados, desde o início da banda, shows no exterior e o atual cenário da música pesada no Brasil. Em um dos momentos da entrevista, JAO acenou para um novo trabalho do RATOS, que deve sair em 2020: "A gente está comemorando 30 anos do disco Brasil. A época é bem propícia, por tudo que a gente tá vivendo. Paralelamente, a gente está começando a compor pra ver se no começo do ano que vem a gente faz um disco novo."
Em outro trecho da entrevista, JAO falou sobre o que gosta de fazer quando não está tocando: "Hoje em dia, um negócio que estou gostando de fazer quando eu tenho possibilidade, é ficar em casa assistindo um filme ou um documentário. Pra mim é uma vitória."

Helloween: a banda que vai substituir o Megadeth no Rock in Rio
25/06/2019

Ainda não há confirmação oficial, mas, segundo o Jornal Destak, é a banda alemã HELLOWEEN que vai substituir o MEGADETH no ROCK IN RIO e em alguns dos outros festivais em que a banda de Dave Mustaine (de molho para tratar de um câncer na garganta) iria se apresentar. Depois de shows sold out na turnê Pumpkins United, que traz, entre outros convidados,o icônico Michael Kiske, a aposta do festival parece acertada. Além do HELLOWEEN, conforme anunciamos, a noite do metal continuará contando com IRON MAIDEN, SCORPIONS, SEPULTURA, SLAYER e ANTHRAX (estes dois últimos no palco Sunset).

Tianastácia: Maurinho está fora da banda e diz que não foi escolha dele
25/06/2019

O vocalista Mauro Maltez, conhecido como Maurinho Nastácia, não integra mais o Tianastácia. O cantor deixou de integrar a banda mineira após 22 anos em sua formação. Em uma publicação nas redes sociais, Maurinho deixou claro que a saída não foi uma escolha dele. "Quero deixar claro que não foi uma escolha minha. A banda chegou a essa conclusão. Confesso que não entendi muito bem esse caminho que foi escolhido", disse.
Apesar da situação, Maurinho destacou que sua carreira continua, assim como a da banda. "A banda continua, eu continuo... Muito forte e certo do meu trabalho. Continuo com meu projeto Maurinho e os Mauditos, gravando um DVD ao vivo, que, em breve, todos verão", afirmou. Até o momento, o Tianastácia não se manifestou oficialmente sobre a saída de Maurinho.

SOTO: novo álbum Origami disponível em lojas brasileiras
25/06/2019

A banda SOTO liderada pelo vocalista Jeff Scott Soto (Sons of Apollo) lançou no último dia 24 de maio seu terceiro álbum de estúdio intitulado "Origami", e agora o disco chega em formato físico através do selo Urubuz Records nas principais lojas especializadas do Brasil. Confira a seguir os links para adquirir "Origami" em mídia física.
Die Hard Records: https://diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=wTmONDEzOTk=
Metal Store: https://www.metalstore.com.br/musica/cds/cd-s-o-t-o-origami-slipcase-special-edition-bonus/
Hellion Records: http://www.hellionrecords.com/site2/produtopag.asp?cod=232028

Black Moon Riders lança videoclipe de “Alice”
25/09/2019

A banda de Heavy Metal, Black Moon Riders, acaba de lançar seu primeiro videoclipe oficial, para a música “Alice”. Com produção de Strat Comunicação, maquiagem de Sil Gollmann e direção do vocalista Átila Ferrarez, a versão do grupo para o conto clássico de “Alice no país das Maravilhas” traz em sua letra, a protagonista cercada por drogas, amores perdidos e prazeres da carne. Uma sobrevivente no perigoso universo de Lewis Carroll. O vídeo ainda contou com a participação especial da atriz Su Scot, como Alice. A canção é a terceira faixa do EP “Black Moon Riders”, lançado em março de 2019. A faixa contou com os arranjos do guitarrista Magnus Wichmann (Rage In My Eyes) e produção vocal de Iuri Sanson (ex-Hibria) e Victor Wichmann.
Átila Ferrarez fala sobre o clipe: “Eu estou bem satisfeito com a produção geral, deu muito trabalho, mais acho que o resultado foi muito satisfatório. Eu assumi a direção e contei com o suporte da nossa maquiadora e grande amiga, Sil Gollmann. Além de criar toda a maquiagem utilizada no clipe, ainda meu ajudou muito com o roteiro e na direção das cenas. Ainda contamos com efeitos do Leandro Boeira e com a nossa queridíssima, Su Scot, que encaixou perfeitamente no papel de Alice. Ela, com certeza, foi a cereja do nosso bolo. Além de tudo, ainda tivemos o apoio na divulgação dos nossos grandes ídolos, como Jacques Maciel, Dudu do Minuto du Rock, Rodrigo Marenna, Iuri Sanson e Magnus Wichmann. Foi uma união da cena que eu achei incrível. Não poderíamos estar mais felizes”. - destaca Átila. Confira o videoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=wmn5PECKRDw.
Enquanto divulga o clipe, o grupo já trabalha em estúdio em um novo single, que contará com um convidado especial, ainda não divulgado, dividindo os vocais com Átila. Formada em 2014, a Black Moon Riders é uma banda de rock pesado que exorciza seus demônios com performances marcantes, figurinos autênticos e guitarras insanas. Seu nome remonta a uma antiga seita que espera a chegada da lua negra. Era em que reinará a magia, o rock e o prazer.
Contatos: https://www.facebook.com/blackmoonriders. Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records. www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial; www.instagram.com/insanityrecordz e www.twitter.com/insanityrecordz.

Sysmic: lança seu EP “Essence of Chaos” em todas as plataformas digitais pelo selo Roadie Metal
25/09/2019

O álbum de estreia dos baianos do Sysmic acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais. “Essence of Chaos” possuí sete faixas e apresenta, em formato de Demo Tape, as primeiras composições dessa promissora banda de Death Metal nacional. As músicas apresentam linhas pesadas, e mesmo com uma produção um pouco abaixo do nível, é possível perceber a qualidade e técnica dos músicos do grupo. O material foi liberado através do selo digital da Roadie Metal e pode ser conferido no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon e várias outras plataformas.
Confira: https://open.spotify.com/album/7s5GbMoKxH7osiMfwcx2g6?si=p9oVd-8STKmb_maJRKWiwQ.
Tracks: 01 - The Chaos Begins; 02 - Essence of Discord; 03 - The Traitor; 04 - A Song for Hate; 05 - Death and Destruction; 06 - Theather of Calamity
07 - The Machine That Takes Lives. 
Mais informações: https://www.facebook.com/sysmicdeath/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Claustrofobia: fã clube cria petição para banda abrir show do Slayer dia 02 de julho em São Paulo
25/09/2019

Movendo uma ação importante e que até o presente momento já angariou mais de 700 assinaturas, o fã clube oficial do Claustrofobia, convoca os fãs da banda para assinarem uma petição para que a banda seja a responsável por abrir o último show do Slayer em São Paulo na sua despedida dos palcos. Após anunciar o fim de sua carreira, o Slayer divulgou as datas de sua última turnê oficial. Um desses shows será na cidade de São Paulo dia 02 de outubro no “Espaço das Américas” e através de uma causa nobre o “Claustruth” (fã clube oficial da banda Claustrofobia) vem se movendo para causar impacto sobre os organizadores da “Move Concerts Brasil” que é a responsável por trazer o Slayer até São Paulo.

Para que você fã da banda, ou apoiador incondicional do Metal Nacional, saber como apoiar e assinar a petição que está rodando entre os seguidores do Claustrofobia, é muito simples, basta acessar o link abaixo e preencher de forma rápida e dinâmica as informações solicitadas. Feito isso, pronto, você terá ajudado uma causa nobre e digna, afinal o Claustro é uma banda de alto nível e merece abrir para o Slayer. Acesse o link para assinar petição.
Confira as palavras escritas pelo “Claustruth Fã Clube oficial do Claustrofobia” sobre a banda ser a de abertura do Slayer dia 02 de outubro em São Paulo: “Se você apóia o metal brasileiro e quer que isso torne realidade vamos juntos mostrar a nossa união, o Claustrofobia está com sangue no olho e pronto para tocar no mesmo palco que o Slayer! Eles merecem nosso total apoio”!
Formação: Marcus D’Angelo - vocal, guitarra; Rafael Yamada - baixo e Caio D’Angelo - bateria.
Links importantes: www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial; www.youtube.com/metalmaloka; www.instagram.com/claustrofobia_official e www.twitter.com/metalmaloka. Shows: contato@claustrofobia.com.br. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Vírus HC: novo álbum “Respirando Vingança” é liberado para audição completa no YouTube
25/06/2019

Após apresentar oficialmente seu primeiro álbum de estúdio em todas as plataformas digitais, o Vírus HC, acaba de disponibilizar “Respirando Vingança” para audição completa em seu canal no YouTube. Contendo quatro faixas poderosas, o registro chega ao cenário com força e expressividade. Marcado por dilemas impactantes e há quase dissolução do grupo em 2017 por motivos alheios aos interesses dos músicos, o Vírus
HC se reergue após um período complicado e apresenta um registro sólido e com linhas que mesclam Hardcore, Thrash, Punk e grindcore.
O material é de alto nível e facilmente irá figurar entre os melhores registros do estilo lançados em 2019. Agora sem mais delongas, acesse o conteúdo abaixo e bata cabeça com o álbum “Respirando Vingança”: https://www.youtube.com/watch?v=f6VhwYMZ1FI.
Tracks: 01 - Refém de si mesmo; 02 - Ideias Invisíveis; 03 - Respirando Vingança e 04 - Vírus Indestrutível.
 Formação:Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/;
Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Korzus, Grinding Reaction e várias outras bandas se apresentam gratuitamente dia 14 de julho em São Bernardo do Campo/SP
25/06/2019

Dia 14 de julho, em celebração do dia Mundial do Rock, a cidade de São Bernardo do Campo/SP, promove um evento com lendárias bandas do Metal brasileiro e nomes novos que fomentam a cena local de forma gratuita para os fãs do estilo. O nome de peso do “Dia Mundial do Rock SBC” será responsabilidade dos gigantes do Korzus. Outro nome forte e de destaque é os representantes do Hardcore paulista, o Grinding Reaction que promove um show recheado de clássicos de toda a carreira do grupo.
Além desses dois e impactantes nomes, as bandas Reattor, Morfolk, Blastrash, Reghency e Invokaos se apresentam para o público. O evento será realizado dia 14 de julho a partir das 10 horas da manhã no “Parque Chácara Silvestre”. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Macumbazilla: após apresentação ao lado dos irmãos Cavalera, banda é atração do Maior festival do país em celebração ao “Dia Mundial do Rock”
25/06/2019

Após um show marcante no último dia 13, o Macumbazilla que tocou ao lado do Irmãos Cavalera na cidade de Curitiba, confirma que será uma das atrações do maior festival do Brasil que celebra oficialmente o “Dia Mundial do Rock”. Programado para 13 de julho, a nova edição do “Crossroads Dia Mundial Do Rock”, irá contar com 40 atrações, em uma edição que promete ser marcante e a maior festividade do rock já realizada em Curitiba. Com o sangue quente após uma apresentação icônica no mês de junho, o Macumbazilla comunica que pretende apresentar algo exclusivo para o público que comparecer no evento “Dia Mundial do Rock”.
O peso e agressividade de um dos Power-trios mais perigosos do país, terá no evento do dia 13 de julho, uma oportunidade de apresentar a todos que comparecerem, músicas inéditas que estarão presentes no novo material de estúdio que o Macumbazilla está atualmente gravando e produzindo.
Nomes consagrados como Motorocker, Matanza Inc e Dead Fish, são nomes confirmados para o evento promovido pelo bar “Crossroads”. Além de bandas autorais e renomadas como as mencionadas acima, nomes de banda emergentes, veteranas do underground, tributos a grandes nomes, DJs e artistas solos, completam o line de grupos que estão confirmados para a atual edição.
Os ingressos já estão à venda e o primeiro lote está próximo de seu fim, corra agora mesmo e garanta já seu passaporte para um dia/noite inesquecível com grandes nomes do Rock/Metal nacional. Acesse o link para compra de seu ingresso: http://bit.ly/festivalcrossroads. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Direito De Defesa é confirmada no ‘Rock 80 Festival’, no Rio
25/06/2019

Promovendo seu novo álbum ‘Cultura da Impunidade’, a carioca Direito De Defesa é uma das atrações no ‘Rock 80 Festival’, no Rio de Janeiro/RJ. O grande evento realizado pela Corporate Events com apoio de Rio Office & Mall e Link Mall acontecerá em seis datas divididas entre estes dois locais. De 19 a 21 de julho o ‘Rock 80 Festival’ será realizado no Rio Office & Mall (Rio Shopping), na Estrada do Gabinal - Freguesia, Jacarepaguá, Rio de Janeiro/RJ. De 26 a 28 de julho, as festividades acontecerão no Link Mall, situado à Avenida Ayrton Senna, 2600, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro/RJ.
Para prestigiar o festival nos dias 19, 20 e 21 a entrada solidária será de1 kg de alimento não perecível (facultativo) + passaporte impresso ou pelo celular. Na falta do alimento poderá doar R$ 5,00 em forma de vale-alimentação. Segue o link para gerar o passaporte: https://www.eventbrite.com.br/e/arraia-rock-80-jpa-rock-forro-19-a-217-e-26-a-287-tickets-62792729745?. Na Barra da Tijuca o evento terá entrada solidária de 2 kg de alimento não perecível (facultativo). Na falta do alimento poderá doar R$ 10,00 em forma de vale-alimentação.
Datas: 19, 20 e 21 de julho
Sexta-feira: 17h //  Sábado: 15h // Domingo: 15h - https://www.facebook.com/events/307769986818276/
26, 27 e 28 de julho
Sexta-feira: 17h // Sábado: 15h // Domingo: 15h - https://www.facebook.com/events/399811894078923/
A Direito de Defesa se apresentará no dia 27/07 com um set list constituído por suas músicas autorais e sucessos de nomes que deram asas ao Rock Nacional nos anos oitenta. Formada por Marcos Rhamirez (vocal), Alexander Xavier (guitarra), Walter Alpeer (bateria) e Leonardo Medeiros (baixo), a banda lançou em 2004 o álbum ‘Na Cara Deles…’ que rendeu boas críticas da imprensa especializada e muitos fãs para a sua música. Agora, com ‘Cultura da Impunidade’ liberado nas principais plataformas digitais, o quarteto dá seguimento à sua maratona de shows levando na bagagem muito rock’n’roll e mensagens existencialistas.
Confira o álbum ‘Cultura da Impunidade’ pelo streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2kxNGh0SGgnxCqrVSL1Xu8; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/74911922. E muitas outras plataformas. Acesse o site: www.bandadireitodedefesa.com.br. Redes sociais: https://web.facebook.com/bandadireitodedefesa; https://www.instagram.com/bandadireitodedefesa e https://www.youtube.com/channel/UCYZa2adI_u-uTOd6P7dFCtQ.
Shows: contato@braunamusicpress.com. Assessoria de imprensa: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Veio Rock: videoclipe oficial de “Instante” é comovente e emocionante, assista
25/06/2019

O artista Vagner Luiz, conhecido como Veio Rock, vem trabalhando pesado nas gravações das músicas que farão parte de seu primeiro álbum de estúdio. Duas músicas desse trabalho já se encontram disponíveis nas principais plataformas digitais, são elas “O Vilão” e “Instante”. Se aproveitando de um talento incrível, o projeto “Veio Rock” aborda em suas letras temas pessoais, introspectivos e até mesmo divertidos, tudo que um bom e velho Rock and Roll possuí.

Os arranjos caminham sobre linhas tradicionais e clássicas do Rock, Blues, Southern e até mesmo Country, comprovando o talento de transitar em vários estilos diferentes do artista Vagner.
O primeiro clipe oficial do “Veio Rock” foi lançado recentemente no canal oficial do artista no YouTube. A música “Instante” apresenta o músico e compositor Vagner Luiz, em ação através de imagens muito bem captadas e elaboradas em uma perspectiva sobre o “Velho Oeste”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=pgNWyqGBxaE. Siga o trabalho do Veio Rock pelos links: Facebook: https://www.facebook.com/vagnerveiorock/; Instagram: https://www.instagram.com/veiorock_oficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCfb-9-3Wb6bQ8QjUBzKYsBQ. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com.

Garage Sounds 2019 começa no Rio de Janeiro, em julho e alia música à gastronomia e lifestyle
25/06/2019

Como os tradicionais e requisitados festivais de música pelos Estados Unidos e Europa, o Garage Sounds é daqueles eventos que dá palco para bandas de diversos segmentos do rock e hoje é considerado o principal fest itinerante do país. Vai do rock alternativo ao death metal, passando pelo hardcore, punk, emo, thrash e até psicodélico. Em 2019, serão 11 edições e a primeira é dia 12 de julho no Rio de Janeiro, que acontece no amplo e moderno Hub Rio (avenida Prof. Pereira Reis, 54) com 16 atrações.
São diversos palcos para acomodar desde bandas consagradas, com fama internacional, até nomes da cena carioca que estão em evidência e conquistando cada dia mais espaço e público. Os ingressos estão à venda no site oficial do evento: www.garagesounds.com.br. A estreia do Garage Sounds no Rio de Janeiro vem com bandas do alto escalão da música nacional. Entre os headliners estão Krisiun, a banda brasileira de metal mais bem-sucedida da atualidade, com uma sólida carreira no exterior e álbuns que levam o peso e velocidade ao limite. Também em destaque no evento está o Glória, que canta em português em cima de uma sonoridade densa, entre o metal e o hardcore, mas sempre com muita melodia. Os paulistas do Surra, então, mandam aquele famigerado e sempre empolgante crossover e não à toa é banda requisitada em festivais pelo Brasil.
Menos raivoso é o Hateen, nome bastante conhecido da cena hardcore melódico/emo, com quase 25 anos de estrada, assim como o Zander, que apesar de apenas uma década de atividades, já tem status de banda cult do rock alternativo e foi no Rio que, em 2010, fez uma show histórico, abrindo para o Green Day.  Outra banda da nova safra no Garage Sounds Rio é o Molho Negro e seu rock visceral, direto do Pará, no melhor momento da carreira. Já tocam no Lollapalooza Brasil e foram a banda de abertura da turnê do The Oh Sees pelo país, em 2017. Esteban, que ficou famoso pelos seis anos como baixista do Fresno (2006-2012), dá ainda mais peso ao line up.
O Garage Sounds, como festival de fomento da cena autoral local, terá no palco diversas bandas cariocas. Tem o rock psicodélico e alucinado do Psilocibina, o rock contemporâneo e pontual do Malvina, que vem de uma mesma cena inspirada e que ressalta a verve de protesto como o Nove Zero Nove, Pavio, Ladrão e New Day Rising. O peso do metal volta com o thrash cheio de brasilidades do Tamuya Thrash Tribe e com o death/black ímpar do Enterro. A revolução também está presente na música do Join the Dance, a única que conta com uma mulher nos vocais, e seu hardcore, ora alternativo, ora metal e até com espaço pro emo.
Plural que é, o Garage Sounds também terá espaço gastronômico com os foodtrucks Orange Burger, Carango Foodtruck e Pub Vegano. Em um outro canto, as tradicionais banquinhas de discos dão as caras com a Abraxas Records, Electric Funeral Records e Obscur Records, selos locais que trabalham com bandas de todo o Brasil e de diversos segmentos do rock. Ainda tem lugar para o Mega Wartz Tattoo montar um estúdio adaptado para seu Flash Tattoo.
A cervejaria artesanal carioca Hocus Pocus também marcará presenta no Garage Sounds Rio. Uma das marcas brasileiras mais conceituadas deste universo, a cervejaria leva ao evento, por exemplo, a Orange Sunshine, uma American Blonde Ale com adição de laranja em que a refrescância cítrica dos lúpulos e da fruta se equilibram para que cada gota só transmita sentimentos bons.
Garage Sounds - O festival Garage Sounds acontece desde 2017 e vem expandindo gradativamente desde então. O evento itinerante, que tem a intensão de reforçar a cena rock brasileira, é encabeçado por grandes nomes do rock e além de oferecer oportunidade para bandas locais de cada cidade por onde passa. Os palcos do Garage Sounds já receberam mais de 100 bandas e, em 2019, o festival passará por 11 cidades: Curitiba, Santos, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Aracaju, Maceió, Recife, Natal, Fortaleza, Manaus e Belém, além de uma edição especial em Amsterdã, na Holanda.

Curinga Roque: novo single “Não Vá Embora” disponível no Spotify
25/06/2019

O Curinga Roque acaba de disponibilizar em todas as plataformas de Streaming, seu mais novo single, o segundo oficialmente lançado pela banda e que está causando grande impacto em fãs ao redor do país. A faixa “Não Vá Embora” será uma das músicas que irá estar presenta no primeiro álbum de estúdio do grupo. Atualmente o Curinga Roque vem trabalhando duro em novas composições e gradativamente estará apresentando detalhes de todos os singles que serão lançados e o vindouro primeiro álbum.
Além de conferir “Não Vá Embora” nas principais plataformas de Streaming, a música possuí um videoclipe profissional e muito bem elaborado no YouTube. Mesclando Rock and Roll com blues em letras que falam sobre Amor, o Curinga Roque chega para tomar os corações de fãs de bandas como Charlie Brow Jr, O Rappa, Raimundos e bandas que fizeram uma cena forte e envolvente entre o fim dos anos 90 e início dos anos 2000. Confira o novo single pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/0jEhoRuSmscsCO7NUhy0gt?si=95tmsxB9T_-CIdhnL7xUyg.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Velho Buffalo Ruffus: se apresenta em evento gratuito dia 20 de julho na galeria do Rock em São Paulo
25/06/2019

Um dos mais importantes e reconhecidos locais frequentados por headbangers no Brasil, com toda certeza é a galeria do Rock em São Paulo. O local que oferece tudo para colecionadores e fãs do estilo, recebe mais uma edição do já tradicional “Intervenção SP Music” que chega a sua sétima edição, onde mescla música pesada com gastronomia em frente a “Galeria do Rock”. A edição apresentada pelos organizadores será realizada dia 20 de julho e contará com 06 bandas se apresentando gratuitamente. Um dos nomes confirmados e que será o primeiro a tocar no dia, será o Velho Buffalo Ruffus que leva seu peso e Stoner cascudo para os apreciadores do estilo.
Além de conferir o peso do Velho Buffalo Ruffus, as bandas Makinária Rock, Cozinha dos Infernos, Letall, Filhos de Inácio e Wolfgang Ink, estão confirmados como bandas que se apresentarão para o público presente. Confira o line e horário de cada apresentação: Velho Bufalo Ruffus 12:00; Cozinha dos Infernos 13:00; Makinária Rock 14:00; Filhos de Inácio 15:00; Wolfgank Ink 16:00 e Letall 17:00.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Motorocker e mais 39 bandas confirmadas para o “Dia Mundial do Rock” em Curitiba/PR dia 13 de julho
25/06/2019

O dia 13 de julho é reconhecido como “O Dia Mundial do Rock”, essa data é referência para várias cidades e produtores organizarem grandes eventos no país, para celebrar essa simbólica e marcante data para os amantes da boa música. Um fato que a cada ano se torna ainda mais notório, é que, a cidade de Curitiba/PR, fomenta atualmente, o maior evento realizado do país no referido “13 de julho”. Não diferente do ano anterior, o “Festival Crossroads do Dia Mundial do Rock” é oficialmente confirmada para esse ano e traz em seu lineup nada mais que 40 artistas do país em um único dia para o público local e da região da capital paranaense.
Com direito à vários estilos diferentes, o evento se consolida como o principal do estilo no país e entre nomes locais e de outros estados, prepara para os que comparecerem, uma noite regada ao som pesado com entretenimento, alimentação, bebidas, DJs e bandas de segmentos diferentes.
Um dos nomes confirmadas para a atual edição é os poderosos Rockers curitibanos do Motorocker, que, além de levar seu show eletrizante, irá apresentar um setlist recheado de grandes clássicos de toda sua história, confirmando a banda como uma das principais e mais aguardada atração do evento.
Outros nomes importantes como Dead Fish, Matanza Inc, Macumbazilla são considerados atrações de grande calibre na atual edição do festival. Nomes mais novos e em ascensão no cenário como Lenhadores da Antártida, Let’s Core e Abraskadabra, também estão confirmados no line do festival. Para aqueles que curtem bandas tributos, o evento terá inúmeros artistas prestando homenagens às bandas como Slipknot, Iron Maiden, Linkin Park, Rammstein, Pink Floyd, Pantera, Pearl Jam e AC/DC, além de várias outras grandes bandas se apresentando nesse dia tão aguardado pelo público curitibano.
Os ingressos já estão à venda e o primeiro lote está próximo de seu fim, corra agora mesmo e garanta já seu passaporte para um dia/noite inesquecível com grandes nomes do Rock/Metal nacional. Acesse o link para compra de seu ingresso: http://bit.ly/festivalcrossroads. Confira o line completo do evento pelo link: https://www.facebook.com/events/406813006551474/.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Warleggion: novo single “Rapids” está disponível em todas as plataformas digitais
25/06/2019

Em fase de produção das novas composições que farão parte do primeiro full da carreira, a banda Warleggion, acaba de apresentar oficialmente aos fãs do bom e tradicional Heavy Metal, seu mais novo single. A música “Rapids” já pode ser conferida em todas as plataformas digitais. A faixa é a segunda que a banda disponibiliza como prévia de seu novo álbum.

Anteriormente o single “Knock Me Down” abriu o caminho de apresentação do vindouro novo registro de estúdio.Confira “Rapids” em sua plataforma favorita, abaixo deixamos o link para o Spotify: https://open.spotify.com/track/1qN8joXUiVO9u3H5gJjVPr?si=gF9z6Du2Q8me6nszG_WWfw.
Em breve o single “Rapids” estará presente no canal oficial da banda e detalhes sobre o novo álbum, será oficialmente apresentado para os fãs do Warleggion. O grupo vem crescendo com muita força e propriedade, sua sonoridade está cada vez mais afiada e com esses dois singles, a banda, figura entre uma das melhores revelações que o Metal nacional apresentou nos últimos anos.
WARLEGGION É FORMADO POR: Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo/Vocal e Igor Sueiro - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/warleggion/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Judas Priest: banda fará novo disco e Glenn Tipton estará envolvido
25/06/2019

O guitarrista Richie Faulkner confirmou, em entrevista à Ultimate Guitar, que o Judas Priest vai gravar um novo álbum de estúdio. Ainda segundo o músico, o trabalho que dará sequência a "Firepower" (2018) contará com o envolvimento do também guitarrista Glenn Tipton, afastado das turnês após um diagnóstico considerado avançado de Mal de Parkinson. "Glenn tem alguns desafios físicos com o Parkinson, mas no que diz respeito a ideias e criatividade, ele ainda é um gigante em termos de criar e em como enxerga a música, os riffs e as melodias. Ele é um músico único", afirmou Faulkner, durante o bate-papo.
O músico comentou, ainda, que o ambiente mais tranquilo do estúdio fará com que o veterano colega de banda tenha um desempenho melhor. "O ambiente de estúdio é mais relaxado em termos de tempo. Glenn teve que abandonar as turnês. Quando se toca para 10 mil pessoas, você só pode tocar uma vez e de forma correta. No estúdio, se houver desafios nesse sentido, há mais tempo para repetir em busca de um take melhor. O tempo está do nosso lado em estúdio. Glenn está muito envolvido no processo criativo e estará muito envolvido na criação do novo disco, sem dúvidas", disse. Glenn Tipton foi diagnosticado com Parkinson há cinco anos, após ter sido acometido pela doença quase uma década antes. Ele não deixou a banda: apenas se afastou das turnês, sendo substituído por Andy Sneap, mas também faz participações ocasionais em shows.

Dave Bartholomew: pioneiro do rock morre aos cem anos
25/06/2019

Dave Bartholomew, que trabalhou com o Fats Domino e escreveu "My Ding-A-Ling," , de Chuck Berry, morreu aos cem anos, informou sua família. "Seu corpo simplesmente parou. Papai tinha 100 anos e seis meses de idade. Foi exatamente esse tempo", disse seu filho Dave Bartholomew Jr. à Associated Press. Dave, que completou cem anos em 24 de dezembro de 2018, deixa sua esposa, oito filhos, além de vinte e cinco netos. O músico faz parte do Rock And Roll Hall Of Fame, do Hall da Fama dos Compositores e o Music Hall of Fame da Louisiana. Os trabalhos de Dave já foram gravados por nomes como Elvis Presley, Ricky Nelson, Pat Boone e muitos outros.

Queens Of The Stone Age: novo álbum com participações de Dave Grohl e Billy Gibbons
25/06/2019

Billy Gibbons, fundador da banda ZZ Top, informou que ele e Dave Grohl devem aparecer no próximo álbum do Queens Of The Stone Age. A informação foi revelada pelo mesmo ao falar com o site EonMusic durante o festival Hellfest. "Apenas um mês atrás eu estava fazendo um disco com o Queens Of The Stone Age", disse Gibbons, "Dave Grohl também estava participando e ele decidiu fazer um grande churrasco. Então, houve um encontro interessante. Passamos um hora contando histórias, grandes histórias lembrando esses caras adoráveis." O próximo álbum será o sucessor de "Villains", lançado em 2017.

Prophets Of Rage: banda lança novo single "Made With Hate"
25/06/2019

O Prophets Of Rage, grupo que conta com integrantes do Rage Against The Machine, Public Enemy e Cypress Hill, lançou seu mais novo single, intitulado "Made With Hate". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=OpN8iI85AiQ. Além do baixista Tim Commerford, do baterista Brad Wilk e do guitarrista Tom Morello, que tocaram juntos no RATM e no Audioslave, a banda conta com Chuck D e DJ Lord, do Public Enemy, junto com o B-Real do Cypress Hill.

O álbum Bridges To Bemen dos Rolling Stones já está disponível e a versão física também chega às principais lojas do país
24/06/2019

Chega hoje às principais lojas do país e plataformas digitais o álbum “Bridges To Bremen”, dos Rolling Stones. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BridgesToBremenLive. Apresentado pela Eagle Vision, o filme inédito do concerto foi completamente restaurado, remixado e remasterizado e estará disponível em DVD e digital (áudio e vídeo).

O álbum “Bridges to Bremen” captura um show completo da turnê de um ano do The Rolling Stones, que eles fizeram para promover o álbum “Bridges to Babylon”, que alcançou Certificados de Platina e de Ouro em vários mercados após o lançamento original do álbum, em 1997. O filme deste concerto foi meticulosamente restaurado das masters originais e o áudio foi remixado e remasterizado a partir das gravações ao vivo da trilha. Quatro faixas das apresentações da banda Soldier Field, em Chicago, estão incluídas como bônus, em todos os formatos visuais físicos. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Escola Alemã: figura em lista entre as mais ouvidas do “Palco MP3”
24/06/2019

Mais uma conquista importante acaba de figurar na história da banda Escola Alemã, após lançar seu EP “Back To The Front” em todas as plataformas digitais, o material acaba de figurar em uma lista oficial do “Palco Mp3” que conta com 543 bandas. A lista pode ser considerada como um ranking do aplicativo, que, apresenta os artistas de determinado segmento, figurando em colocações que são determinadas através de acessibilidade e quantidade de views.
Para surpresa da própria banda, a música “We Are Stone” aparece como a mais acessada da banda possuindo um número de 2031 plays até o presente momento. Com esse número relevante, o Escola Alemã aprece na pontuação geral do ranking na posição 63, em um total de 543 artistas e bandas de Metal.
Além de conferir o material no Palco Mp3, o EP “Back To The Front” pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming. O Escola Alemã em
breve estará produzindo novos singles e os mesmos serão apresentados aos fãs. Confira o material da banda: https://www.palcomp3.com.br/bandaescolaalema/.
ESCOLA ALEMÃ É FORMADA POR: Allan Paulino - vocal; Carlos D’Boa - guitarra, backing vocal; Cláudio Bezerra - guitarra; Breno Pessoa - baixo e Acir Júnior - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/escola-alema. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Herd: se apresenta dia 13 de julho em Inhumas/GO no “Fatal Fest III”
24/06/2019

Dia 13 de julho na cidade de Inhumas, interior de Goiás, será realizado o “Fatal Fest III” que irá reunir 08 bandas do estado em uma noite de celebração ao dia mundial do Rock. Para a atual edição os organizadores promovem shows com bandas de grande destaque de Goiás e que fomentam a cena local. Em grande maioria com bandas da capital Goiânia, o evento além de reunir excelente músicos, visa um objetivo nobre e solidário.
Como intuito de angariar alimentos, roupas e agasalhos, o “Fatal Fest III” não terá custo financeiro para o público, porém, a organização solicita que aqueles que comparecerem, levar como entrada 1kg de alimento não perecível, ou um agasalho, cobertor e roupas usadas, para que o mesmo seja doado para moradores de rua de Inhumas e Goiânia.
Uma das atrações confirmadas é a banda de Thrash Metal tradicional, Herd, que com essa apresentação, irá oficialmente executar em seu show algumas das novas composições do grupo que estará presente no próximo disco de estúdio. Atualmente a banda está em fase de gravações e alguns vídeos já podem ser conferidos nas redes sociais da banda. Outras bandas confirmadas são: Drakland, Biohate, The Inner Face, Dark Ages, Banda PAHC, Fatal Reality e União Clandestina. Mais informações sobre o evento você irá encontrar no link: https://www.facebook.com/events/318171472230645/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ Site: http://roadie-metal.com/.

The Gard: confira o novo single “You Gotta Be My Girl”
24/06/2019

Acaba de ser oficialmente lançado em todas as plataformas digitais, o novo single do The Gard. “You Gotta Be My Girl” já pode ser conferida pelo Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Napster e várias outras ferramentas de liberação de músicas via streaming. O novo single foi fortemente divulgado pela banda através de uma campanha pública na qual os fãs escolheram a capa oficial do novo single. Com a definição da capa, o The Gard agora libera oficialmente a contagiante e eletrizante “You Gotta Be My Girl”, faixa essa que explora com muita propriedade, toda a essência Rock and Roll de uma das melhores bandas do estilo na atualidade. Confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/4SEaiRYfjgHlsadIimxSzN?si=4l3nckwrTkGF3tzv7d962Q.
Formação: Beck - voz e guitarra base; Lucas Mandelo - bateria; Enrico Ghirello - baixo; Bruno Paulinetti - guitarra solo e Allan Oliveira - guitarra solo.
Mais informações: www.thegardband.com; www.facebook.com/thegardband; www.youtube.com/thegardband; www.soundcloud.com/thegardband e www.instagram.com/thegard_band.

Horário Nobre Retrô Band faz apresentação em homenagem ao "Dia Mundial do Rock" no Ton Ton Jazz
24/06/2019

A Horário Nobre Retrô Band se apresenta no próximo dia 13 de julho (sábado), a partir das 23h, no especial “Holiday Party - Dia mundial do Rock”, no Ton Ton Jazz & Music Bar, em São Paulo. No repertório, uma celebração ao Rock e seus grandes nomes, com temas que embalaram as novelas e músicas que marcaram épocas. Músicas de artistas como Guns N' Roses, Queen, Paul McCartney, Whithesnake, Oingo Boingo, The Rolling Stones, Jim Diamond, Barão Vermelho, Simply Red, Lulu Santos, Cidade Negra, Cazuza, Roxette e Def Leppard, prometem agitar a noite. A banda garante que o público presente irá voltar no tempo com estes grandes clássicos do Rock.
A apresentação contará com participações especiais a serem confirmadas em breve. Durante o show, cada música será embalada por uma imagem da novela remetente a música apresentada. No intervalo, nos telões serão exibidas imagens de videoclipes de artistas clássicos do rock, assim como eram apresentados na antiga MTV e Clip Trip. “O set de músicas é criado de acordo com cada temática. Neste show, em especial, estamos homenageando os clássicos do Rock que foram trilhas sonoras das novelas do Brasil ao longo dos anos. Será uma noite especial”, disse o vocalista Henrique Krispim. Assista "Eu Queria Ter Uma Bomba" (Barão Vermelho): https://youtu.be/NKj8Yv_06Ow. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Evergrey: banda sueca anuncia turnê pela América do Sul
24/06/2019

O Evergrey anunciou em suas redes sociais que fará uma pequena turnê pela América do Sul. Foram divulgados seis shows em diferentes cidades. Os três primeiros shows serão realizados no Brasil: 22 de novembro no Teatro Rival (Rio de Janeiro), 23 de novembro no carioca Club (São Paulo) e dia 24 de novembro no Bar da Montanha (Limeira/SP). Post original: https://www.facebook.com/Evergrey/photos/a.736497896401761/2454127627972104/.

The Rods: novo álbum da banda de David Feinstein já está disponível
24/06/2019

O THE RODS apresenta o terceiro álbum após sua volta em 2011 (e nono da carreira): “Brotherhood Of Metal” que mostra uma banda madura e consciente de que seu navio já navegou por muito tempo mas que ainda tem muito para arrasar e para ensinar às novas bandas. O baterista Carl Canedy promete: “Se você gosta da primeira música, então a chance de você gostar de todo o álbum é grande. É Heavy Metal música após música. Sem baladas nem nada que a sua mãe vai cantarolar”.

“Brotherhood Of Metal” é a prova viva que não é verdade que “cachorros velhos não aprendem truques novos”. E que o THE RODS o diga. O álbum está disponível no Brasil nas versões acrílico (https://bit.ly/2wOwyUC) e digipack (https://bit.ly/2IcmRWp). Shinigami Records nas redes sociais: Facebook - @ShinigamiRecords; Instagram - @shinigami.records.br e Twitter - @shinigamirec.

Violent Femmes divulga a nova faixa “Another Chorus”, do aguardado novo álbum Hotel Last Resort
24/06/2019

Violent Femmes divulgou recentemente o lançamento do aguardado novo álbum, HOTEL LAST RESORT, que chega via [PIAS] na sexta-feira, 26 de julho. “Another Chorus” já está disponível e o lyric video que o acompanha pode ser visto no YouTube. ASSISTA “Another Chorus”: www.violentfemmes.lnk.to/AnotherChorus.  
“Another Chorus é uma das duas músicas do novo álbum que foi escrita uma ou duas semanas antes de entrarmos no estúdio”, diz o co-fundador/compositor/guitarrista do Violent Femmes, Gordon Gano. “Ninguém na banda ouviu a música, e nós não a tocamos antes de gravá-la. Quando estávamos gravando, o sentimento geral era de que havia algo aqui, e depois de gravar o que achávamos que era a ideia, nosso produtor Ted Hutt implorou para que o revisássemos porque algo estava faltando, e estou feliz que o fizemos. ”
Hotel Last Resort está disponível para pré-venda agora; o vinil colorido em edição limitada também está disponível. O Hotel Last Resort foi anunciado no início deste ano com o lançamento da faixa título do álbum, apresentando o icônico som de guitarra do co-fundador da TV Tom Verlaine - a faixa está disponível agora em todos os DSPs e serviços de streaming.
Gravado em Denver, no Mighty Fine Productions, com o produtor premiado com o GRAMMY®, Ted Hutt (The Gaslight Anthem, Old Crow Medicine Show), Hotel Last Resort reside entre os melhores trabalhos da Violent Femmes, refinando e redefinindo simultaneamente a sua mistura de pós-punk, jazz espiritual, country blues, improvisação vanguardista e rock'n'roll.. Fundada e liderada por Gano e Ritchie, o grupo continua sábio e estranho quanto antes, continuando a explorar a vasta gama de idéias, complexidade melódica e habilidade orgânica sonora que caracterizou o trabalho da banda desde sua estréia em 1983.
Sempre ansioso para levar sua música adiante, Violent Femmes expandiu sua criação trazendo o percussionista John Sparrow e o multi-instrumentista Blaise Garza para o grupo. Ambos membros de longa data do The Horns of Dilemma - a banda em constante evolução de músicos multi-instrumentistas - a dupla se juntou às Femmes em turnê e no estúdio nos últimos 14 e 15 anos, respectivamente.
Tracklist: Another Chorus; I Get What I Want; I’m Nothing (Feat. Stefan Janoski); Adam Was A Man; Not Ok; Hotel Last Resort (Feat. Tom Verlaine); Everlasting You; It’s All Or Nothing; I’m Not Gonna Cry; This Free Ride; Paris To Sleep; Sleepin’ At The Meetin’ e God Bless America.
Sites: www.vfemmes.com; www.facebook.com/officialviolentfemmes; www.twitter.com/violentfemmes; www.youtube.com/channel/UCUJVEhxZQ6v-M8JwWFJ6mSw e www.instagram.com/officialviolentfemmes.
Fonte, Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

FX estreia em álbum de pop rock com canções baseadas em fatos reais
24/06/2019

A história do baterista Fafel Borba e do cantor Felipe Xaxá poderia ser igual a de qualquer dupla de craques de futebol se não fosse uma mudança de rumo anos depois de jogarem juntos na escolinha do Botafogo. Até se reencontarem novamente no colégio, ambos adolescentes cursando o ensino médio, a paixão em comum era a bola. Ao se redescobrirem grandes amigos, descobriram também uma outra afinidade: a música. O pop rock uniu mais ainda esses dois cariocas, que, além de tocar na mesma banda, passaram a compor juntos.
O tempo passou, muita coisa aconteceu e a parceria saiu dos palcos para o papel. De lá para cá, eles não se apresentaram mais juntos, mas criaram diversas canções. É tanta música que, de uma hora para outra, bateu uma sensação de que já havia um legado, que no futuro acabaria esquecido. Depois de 25 anos de amizade, Fafel e Xaxá resolveram, então, não perder mais tempo separados: eles entraram no estúdio, registraram seis delas e agora, como FX, a dupla lança o álbum Duo.
“Quando nos reencontramos, voltamos a jogar futebol. Eu já tocava bateria e fui convidado para integrar o Rota in Certa. Levei Xaxá para um ensaio quando o grupo precisou de vocalista. Começamos a escrever música quando o principal compositor desistiu da banda duas semanas antes de um festival de música autoral”, lembra Fafel.
O Rota in Certa não ganhou o festival, mas, com a desistência da banda favorita, a segunda colocada gravou um CD e se mudou para o Maranhão para aproveitar as entradas de um dos integrantes. Na volta, quando começou a ficar conhecido no meio carioca, o grupo se desintegrou. Todos voltaram para seus cursos universitários e Fafel e Xaxá seguiram compondo à distância.
Fafel Borba se formou em Direito, mergulhou no mercado de trabalho e saiu do Rio. Felipe Xaxá cursou Artes Visuais, mas nunca deixou a música de lado: fez voz e violão em bares e assumiu o vocal na banda de axé Creme de Papaya, que tocou no Carnaval de Salvador e acompanhou Margareth Menezes. Xaxá chegou a fazer 80 shows por ano, mas a vontade de voltar ao pop rock falou mais alto. O mesmo músico que fez ele e Fafel começarem a compor acabou dando um empurrãozinho à reunião dos parceiros, que, juntos de novo, trocaram o futebol pelo futevôlei nas areias da Praia do Flamengo.
“O músico que deixou o Rota in Certa me chamou para voltar para o estúdio. Liguei para o Fafel, mas ele disse que, então, teria que ser pra valer. O outro acabou nem ficando e Fafel comprou o equipamento de gravação e começou a se arriscar na produção das nossas músicas. Quando estávamos com boas ideias, convidamos um produtor velho conhecido para assumir o comando das gravações”, conta Xaxá.
Dono do estúdio Porta-Música, Clower Curtis conhecia a dupla desde os tempos do Rota in Certa, cujo álbum foi ele quem produziu. Naquela época, produzia também outras bandas do circuito, como Eletro, Som da Rua e Polar. Em seu currículo, constam trabalhos com Elza Soares e Naná Vasconcelos, com os atores-cantores Emilio Dantas e Daniel del Sarto, além de “Consertos em geral”, de Manoel Magalhães, eleito um dos melhores 50 discos de 2018 pela revista Rolling Stone.
Clower se juntou a Fafel na produção das faixas da FX e transformou o sonho em realidade. Ou melhor, transformou a realidade em sonho, afinal, todas as letras são baseadas em histórias vividas pela dupla, e ter o disco pronto é uma realização que eles não imaginavam quando se encontraram, ainda crianças, no futebol.
“Eles chegaram com muita vontade e uma energia ótima. Fafel é baterista, tem olhar de produtor e me ajudou a balizar os arranjos que construí para as músicas. Xaxá tem muita experiência de palco e abre vozes com facilidade, qualificando muito o trabalho. Gravei os instrumentos e chamei, para dividir os violões comigo, o Emerson Ribber, especialista em violão de aço”, comenta Clower.
Me dá um sinal é um groove que fala de uma história vivida por Fafel. “Não sei se eu falo ou se eu fujo, mas a tentação me aproxima e eu me confundo todo sem porquê, mas se um beijo é um sinal para me envolver”, diz parte da letra. O pop Do nosso jeito foi uma experiência marcante do Xaxá: “Quero acreditar de novo no sentimento, sentir na pele a força deste momento e te dizer que todo mal já passou e ficou você aqui dentro”. Vem ver o Sol - cujo refrão diz “Olha, meu bem, vem ver o sol / Diga pra mim que tudo parou / Olha, meu bem / Não é o final quem sabe ainda nem começou - é uma mistura de vivências dos dois na mesma balada.
Ambas pop rock, Volta pra recomeçar surgiu de um refrão que Xaxá já tinha (“Se é pra voltar, volta pra recomeçar / Não vou mudar só por causa de um sinal / Vou encarar de um jeito natural, se tá legal, deixa o que ficou pra trás”) e Um pouco mais de você veio para Fafel depois de uma situação vivenciada por ele (“O teu silêncio deixou marcas em mim / Até tentei entender / E se eu disser que ainda penso em você / Você sabe porque”). A balada charme Hoje eu te liguei é uma espécie de autorretrato de um dos episódios da vida de Fafel.
Com forte aspiração a hit e melodias envolventes, as mensagens são simples e diretas e os arranjos bem planejados de Clower Curtis tratam de vesti-las a rigor. Todas as composições levam assinatura da FX: apesar de saberem qual história é de quem, os dois não lembram mais quem fez o que em cada uma das músicas. A única certeza que tanto Fafel quanto Xaxá têm é a de que a maior inspiração da FX são os relacionamentos e que tudo o que a dupla canta é baseado em fatos reais. Já a que os ouvintes terão, quando conhecerem esse som é, a de que Duo é mais um gol com promessa de vitória na história da música brasileira.
Spotify link: https://spoti.fi/2IdSjnm; Amazon link: amzn.to/2EVCLmb; Youtube Music link: http://bit.ly/2XweOsE; Deezer: http://bit.ly/2Wm6wCu; TIdal: http://bit.ly/2K1Xedb.
ASSISTA AQUI ‘Me dá um sinal’: https://youtu.be/RsuUB-7nvyQ.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Phone Trio lança faixas inéditas guardadas por uma década
24/06/2019

Em 2009, durante os intervalos de uma turnê que foi dos EUA à Argentina, o trio carioca de punk rock Phone Trio gravou as músicas que dariam origem ao álbum "Houston, We Have A Problem" (Matanay/2010). Duas faixas dessas sessões, porém, não haviam sido divulgadas e chegam agora a todos os aplicativos de música pela gravadora Deck.
"Anchor Down" (Sal Oliveira/Mateus Simões/Hugo Faraco) e "Windowsill" (Sal Oliveira/Mateus Simões/Hugo Faraco) seriam lançadas na versão japonesa do disco de 2010, porém, por questões burocráticas, foram deixadas de lado e esquecidas. No início de 2019, entretanto, os arquivos das gravações foram encontrados no computador do ex-baterista Hugo Faraco, que, de Nova Iorque, enviou todo o material para o produtor Gab Scatolin. Daí, Scatolin, que havia trabalhado com a banda nos EPs "Bonanza" e "Sundae Tracks", mixou e masterizou as músicas.
Formado por Sal Oliveira (vocal e guitarra), Mateus Simões (baixo) e Rodrigo Galha (bateria), o Phone Trio se inspirou, à época, em bandas como No Use For A Name e Green Day. O resultado foi uma faixa com evidente traço punk e uma balada mais leve e animada. Completando as novidades, a capa do novo single traz a arte de André Vieira, que originalmente estamparia a versão japonesa de "Brickwall" (Metropole/2007).
Já disponíveis nas plataformas digitais, "Anchor Down" e "Windowsill" marcam os 15 anos do Phone Trio e servem como um presente para seus fãs que, além dos dois álbuns e quatro EPs, agora podem ouvir registros guardados há uma década. Ouça o single: https://PhoneTrio.lnk.to/AnchorDownWindowsillPR.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

The Cross: Atração confirmada no ‘Haze Of Doom’, confira!
24/06/2019

A banda baiana THE CROSS já se prepara para viajar até Feira de Santana/BA para mais uma grande celebração do Doom Metal brasileiro. Estamos falando do tradicional ‘Haze Of Doom’, que acontecerá na Cúpula do Som, no dia 03/08/2019 e contará também com The Crypt e Erasy. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2446675025565322/.
Em paralelo, o THE CROSS está a todo vapor na produção (mixagem e masterização) da faixa “Within My Flesh”, que integrará o “Novembers Doom - Brazilian Tribute”, previsto para ser lançado no dia 01/08/2019. Em suas redes sociais, a banda divulgou alguns vídeos dos bastidores das gravações deste trabalho, assista: https://www.facebook.com/thecrossdoom/videos/2246645895586887/. Contato para shows: thecrossdoom@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

City and Colour lança Strangers, música é o primeiro single oficial do próximo disco que chega neste ano pela Still Records
24/06/2019

City and Colour, projeto do aclamado cantor, compositor e artista Dallas Green, lança “Strangers”, o primeiro single oficial do seu 6º e próximo disco, nesta sexta-feira, 21. O álbum sairá ainda neste ano pelo novo selo de Green, Still Records, que faz parte da Dine Alone Records.
“‘Strangers’ fala sobre como nunca realmente conhecemos as pessoas”, diz Green. “Você nunca saberá de verdade o que alguém sente ou pensa. Então, temos que apreciar as diferenças. Se fizermos isso, talvez consigamos viver melhor em comunidade.” Com um riff leve e uma batida memorável, o single se torna mais denso com o pedido de Green no refrão: “Don’t wake me when this is over, just let me drift amidst my dreams.” OUÇA E COMPRE “STRANGERS” http://smarturl.it/ccstrangers.

“Strangers” é a segunda amostra do muito aguardado novo disco do City and Colour. A primeira, a delicada “Astronaut”, foi lançada no início deste mês e pode ser ouvida / comprada em https://smarturl.it/CCAstronaut. Ambas as faixas foram produzidas pelo vencedor de 3 prêmios Grammy Jacquire King (Kings Of Leon, Tom Waits, Modest Mouse, Norah Jones) e masterizadas por Emily Lazar (Beck, Coldplay, Dolly Parton, The Chainsmokers), primeira mulher a ganhar um Grammy por Melhor Engenharia de Som de Álbum (2019).
Como anunciado anteriormente, Green inicia uma turnê por estádios canadenses na cidade de Victoria, no dia 8 de novembro, e a encerra na costa oposta do país, em Halifax, no dia 29 do mesmo mês. Cada ingresso comprado online para os shows no Canadá incluem uma cópia digital ou física do próximo disco. Os compradores receberão instruções por e-mail sobre como pegar este presente. Para os shows de abertura, o City and Colour convidou o cantor e compositor britânico (nascido na Nigéria) Jacob Banks, assinado pela Still Records, e o artista canadense Ben Rogers.
Os shows nos Estados Unidos começam em 9 de outubro e contam com duas noites em Nashville, São Francisco, Los Angeles, Boston e Nova York. Uma noite em cada cidade acontecerá em um teatro com a plateia sentada, com um show intimista de Green apresentando versões acústicas de músicas do seu premiado catálogo - algo que os fãs pedem há anos. A outra noite de cada cidade acontecerá em casas de show de rock, nas quais Green se apresentará com a banda completa. Os shows de abertura ficam por conta de Ben Rogers (nas performances solo) e da cantora e compositora Ruby Waters (ocasiões com banda completa). Com o objetivo de apresentar ao público artistas emergentes nos quais ele realmente acredita, o próprio Green escolheu Rogers e Ruby para a turnê.
O City and Colour se juntou a PLUS1 em todos os shows norte-americanos. USD$1 de cada ingresso vendido no Canadá será doado para a MusiCounts - https://www.musicounts.ca/ e para a Indspire - http://indspire.ca/. USD$1 de cada ingresso vendido nos Estados Unidos será doado para a Crisis Text Line - https://www.crisistextline.org. Os ingressos para ambas as turnês começaram a ser vendidos no dia 7 de junho. Para mais informações, visite www.cityandcolour.com
Sobre o City and Colour:
O City and Colour é indiscutivelmente uma das maiores bandas do Canadá. Com cinco discos lançados, Green tem uma série de músicas adoradas por uma legião de fãs ao redor do mundo que acumulam 3 JUNOs, entre os quais estão 2 títulos como Compositor do Ano, além de 3 certificações duplas de platina, uma de platina simples e uma de ouro no Canadá. Além desses prêmios, Green tem cinco discos de platina como integrante do Alexisonfire. O mais recente LP dele, If I Should Go Before You estreou em primeiro lugar nas paradas do Canadá, sendo o 3º álbum consecutivo do artista a alcançar essa posição.
O disco também teve grande repercussão internacional, alcançando a 16ª posição do Billboard 200 Chart nos Estados Unidos e a 5ª na Austrália, onde Little Hell teve certificação de ouro. Em 2014, Green trabalhou com a superstar Alecia Moore (P!nk) em um novo projeto chamado You+Me. O aclamado primeiro disco do duo, rose ave., estreou na 4ª posição do Top 200 Chart nos Estados Unidos, em 1º lugar no Canadá e em 2º na Austrália, culminando em apresentações inesquecíveis no The Ellen Show e no Jimmy Kimmel Live. Além de ter tido um grande sucesso comercial, If I Should Go Before You recebeu críticas notáveis da mídia internacional.
City and Colour: Website: https://cityandcolour.com/; Twitter: https://twitter.com/cityandcolour; Facebook: https://www.facebook.com/cityandcolour; Instagram: https://www.instagram.com/cityandcolour_official/; Still Records: http://stillrecords.ca/ e Dine Alone Records: http://dinealonerecords.com/.
Sobre a Indspire
A Indspire é uma instituição indígena canadense que investe na educação da população indígena pensando nos benefícios a longo prazo dessas pessoas, suas famílias e comunidades. A Indspire tem como objetivo enriquecer o Canadá por meio da educação e da inspiração. Em parceria com a comunidade indígena, com investidores do setor público e privado, a Indspire educa, conecta e investe nos indígenas para que eles alcancem o seu mais alto potencial.
Sobre a PLUS1
A PLUS1 é uma iniciativa que canaliza a energia coletiva coloca em um show para empurrar a mudança social. Realizando parcerias com artistas, a PLUS1 arrecada milhões de dólares para organizações sem fins lucrativos de grande impacto focadas em acessibilidade, equidade e dignidade. O trabalho começa com USD $1 por ingresso que simplifica a arrecadação de fundos. E, para além deste dólar, a PLUS1 apoia artistas e educadores ao darem suporte às paixões e ao impacto que eles exercem no mundo. Até hoje, a PLUS1 arrecadou mais de USD$ 7 milhões, e serviu como ponto de conexão entre mais de 100 artistas, seus milhares de fãs e centenas de organizações que lutam para diminuir a injustiça social ao redor do mundo.
Sobre a MusiCounts
MusiCounts, instituição de educação musical do Canadá associada ao CARAS e à premiação JUNO, está mantendo a música viva no país ao colocar instrumentos nas mãos das crianças que mais precisam. A missão do MusiCounts é assegurar que a juventude canadense tenha acesso a programas musicais por meio das escolas e comunidades do país. A MusiCounts celebra a excelência musical e alcança seu objetivo pelo Band Aid Program, o MusicCounts TD Community Music Program, o MusiCounts Teacher of the Year Award, o MusiCounts Inspired Minds Ambassador Award, bolsas de estudos e iniciativas de educação musicais. A instituição é composta por pessoas, eventos e empresários dedicados à causa. Desde 1997, a MusiCounts ganhou cerca de USD $11.000 para a educação do musical do Canadá. Esses fundos beneficiaram mais de mil escolas e comunidades, mais de 350 programas de pós-graduação ligados à música. Para mais informações, visite o site: www.musicounts.ca.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Monstrath: Preparando lançamento nacional de “The World Serves To Evil” com faixa bônus
24/06/2019

A banda de Death Metal MONSTRATH já prepara seu mais novo projeto de 2019. Trata-se do lançamento nacional de “The World Serves To Evil”, que contará com uma faixa bônus. Isso mesmo! A música, intitulada “Black Oil”, que já tinha sido divulgada há alguns anos em seu canal do YouTube e agora foi regravada ganhando uma nova e atual roupagem, integrará o relançamento álbum. Ouça a antiga versão de “Black Oil” e sinta um pouco da brutalidade que está por vir: https://youtu.be/Wy-HvwII2YE.
“The World Serves To Evil” chegou ao público em 2018, via Downfall Records, e não demorou para se tornar um dos principais trabalhos do ano por diversos sites relacionados. Para este lançamento nacional, o MONSTRATH busca selos interessados em participar na distribuição, para isso, basta escrever para contato@sanguefrioproducoes.com e solicitar mais informações.Ouça nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Contato para shows: monstrath@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Beltane: Siga a banda em seus canais oficiais e fique por dentro de todos seus lançamentos
24/06/2019

A banda de Heavy Metal BELTANE iniciou seus trabalhos no ano de 1996 e de lá pra cá importantes trabalhos chegaram ao público, como “The Ritual Has Begun...” (2000) e “The Wheel Of Sabbaths” (2006).
Agora os paranaenses estão a todo vapor na divulgação do seu atual, “The Tales Of Pantheon”, que foi lançado em maio deste ano. Conheça abaixo os canais oficiais do grupo, siga-os e fique por dentro de todas as novidades:
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7Er5KReHNv3eRa0GkODJky
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/65908122
iTunes: https://music.apple.com/br/artist/beltane/190254121
Napster: https://us.napster.com/artist/beltane
Assista ao videoclipe de “The King Of The Seas”, lançado recentemente: https://youtu.be/0WR7iHHNIkE. Confira também as redes sociais do BELTANE: Facebook: https://www.facebook.com/beltanebrazil; Instagram: https://www.instagram.com/beltanebrazil/ e Site: http://beltane.com.br/. Contato para shows: bandabeltane@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

Necromancer: Marcelo Vasco assinará capa de “Pattern of Repulse”
24/06/2019

Está confirmado! Um dos mais renomados artistas brasileiros estará à frente da arte do novo álbum dos cariocas do NECROMANCER, “Pattern of Repulse”. Marcelo Vasco é mundialmente conhecido pelas parcerias com bandas como Slayer, Kreator, Soulfly, Dimmu Borgir, Dark Funeral e muitas outras, além de também ter trabalhado em “Forbidden Art”, lançado em 2014.
“Pattern of Repulse” está previsto para este segundo semestre de 2019, e o NECROMANCER segue em estúdio gravando e produzindo este material. Em suas redes sociais, o grupo divulgou alguns vídeos contendo pequenos trechos das gravações de bateria, guitarra e baixo, assista:
Luiz Fernando (Guitarra): https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/2348682478709708/
Gustavo Fernandez (Baixo): https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/634680300317443/
Vinicius Cavalcanti (Bateria): https://www.facebook.com/necromancerbr/videos/406026266610908/
Contato para shows: necromancer.br@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/necromancerbr/; https://twitter.com/necromancerband e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Necromancer/53. Fonte: Sangue Frio Produções.

Academia do Rock participa da ABF Franchising Expo
24/06/2019

Com metodologia inovadora de ensino musical, a Academia do Rock tem um modelo de negócio testado e aprovado em diversas cidades, e para validar isso a empresa fará sua estreia na ABF Franchising Expo 2019, que acontece de 26 a 29 de junho no Expo Center Norte, em São Paulo. Esse é um passo extremamente importante e uma oportunidade para conhecer outros empreendedores, entender suas motivações e preocupações, além de encontrar candidatos que tenham afinidade com a franquia, que em apenas 3 anos já conta com 5 unidades em Curitiba, São Paulo, São Caetano e Santo André.
“Cada vez mais as pessoas estão mudando o seu estilo de vida e a definição de sucesso passou a ser reconhecida como a habilidade de fazer aquilo que você ama”, conta Marcelo de Freitas, fundador da Academia do Rock.
Abraçando o Blues e o Rock n’ Roll para ensinar guitarra, violão, baixo, bateria, gaita de boca, piano, teclado e canto, a escola acredita que aprender a tocar as músicas que você realmente gosta é um incentivo para frequentar as aulas. Além disso, ao fazer parte de uma banda o aluno aprende a trabalhar em equipe, assumir compromisso e aceitar desafios. Desenvolvendo assim a sua criatividade e autoestima. Contatos Imprensa: Atendimento- Leticia Escobar; Coordenadora de Atendimento - Ana Carolina; Gerente de Atendimento - Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

War Crimes é o nome do novo EP do AJNA, banda veterana do metal paulista, lançado maio de 2019
24/06/2019

Esse é o quarto trabalho da banda que está na ativa desde 1990. Seus shows atuais compilam todo trabalho do AJNA desses últimos anos, desde o primeiro Split, “Fatal Bright”, passando pelo CD “Mirror”, do EP “Mind Revolution” e trazendo agora “War Crimes”, gravado recentemente, no começo de 2019.
O EP traz músicas pesadas, modernas e atuais como sempre foi a marca registrada da banda. Influenciada pelo Metal e o Thrashmetal pesado e nervoso, conta também com colagens industriais, samplers e a garra que sempre caracterizou o AJNA.

Assim como o último CD da banda "Mirror". “War Crimes” foi gravado nos estúdios Mr. Som, com produção de Marcelo Pompeu (Korzus) e mixagens de Heros Trench (Korzus). A banda conta hoje em sua formação com; Ivo Rocha; Batera, Nando Simões; Baixo e Lucas Pelarin; Guitarras e Elizabeth Queiroz (Tibet); Vocais.
Os trabalhos de produção e conversações desse EP, começaram em meados de 2018, com audições e pré-produção de Marcelo Pompeu (Korzus), que já havia produzido anteriormente um trabalho com o AJNA, no CD “Mirror ”e lançado no ano 2000 pelo selo Destroyer.
As gravações aconteceram no final de 2018 e começo de 2019, assim como as finalizações, mixagens e colagens que ficaram a cargo de Heros Trench, (Korzus), que sempre deixa sua marca forte na sonoridade, característica do Estúdio Mr.Som.
A grande novidade é que o AJNA, de olho no século XXI, lança esse EP “WAR CRIMES” no formato CD PEN-CARD 4 gigas, priorizando a tecnologia, a modernidade e a facilidade do mundo virtual. Como um veículo moderno e que facilita a compilação de material promocional, como ou lyrics vídeos, que serão lançados posteriormente, fotos, releases, biografia, press note, links do site e das páginas da banda, além das quartro faixas em formato MP3, e WAVE.  “WAR CRIMES” também estará à disposição em todas as plataformas virtuais.
Abrindo o EP; “Killer God”, uma das faixas pesadas do CD, com riffs de guitarra precisos e cadenciados e uma cozinha forte, contrastando com um mantra espiritual do Islan. A letra foi inspirada no atentado em Paris, no Teatro Bataclan, na Boulevard Voltaire, atentado terrorista que matou 180 pessoas em novembro de 2015, durante um show de rock, atentado em que o ISIS assumiu autoria. Mas também é uma crítica a todas as religiões que impõe a violência para atingir seus objetivos. Participação de Marcelo Pompeu nos vocais.
“The Shadow Of Cave”: Balada moderna e pesada, bem característica do AJNA, um vocal mais limpo contrastando com um groove de voz, e pitadas metal/hardcore trazendo a influência do metal hibrido. A letra é uma analogia à obra de Platão - O Mito da Caverna. Uma metáfora, uma alegoria, criada pelo filosofo grego, que na tentativa de explicar a ignorância humana para atingir o mundo real, baseia-se na razão acima dos sentidos.
“War Crimes”; Música pesadona que dá nome ao disco e que inspirou a arte da capa feita pelo baterista da banda, Ivo Rocha. “War Crimes” é uma porrada sonora, moderna e radical cuja a letra aborda as atrocidades e os crimes de guerra cometidos pela humanidade durante os conflitos mundiais. Lembrando que mesmo gerando essas atrocidades, também somos vítimas de nossos próprios desejos de poder e de dominação social. Essa faixa também a teve participação especial do Marcelo Pompeu nos vocais.
“Hunger”: Fechando o EP a regravação de uma faixa do CD “Mirror”, música que mostra o lado mais metal da banda, composta nos anos 90. Classic metal inspirado em bandas como Sabbath e Slayer, sua grande influência. Buscando assim inspiração no passado da banda e segurando firmemente o fio do presente e do futuro do AJNA.
“War Crimes” traz uma banda mais madura e pesada com lançamento previsto para os próximos meses e estará disponível em todas as plataformas digitais e brevemente distribuída em CD PEN-CARD, que é uma novidade proposta pela banda. E lançado também em CD PLAYER.
AJNA: Elizabeth Queiroz (Tibet): Vocal. Lucas Pelarin: Guitarra. Nando Simões: Baixo. Ivo Rocha: Bateria.
Produção e Direção Artística: Marcelo Pompeu. Mixagens e Colagens: Heros Thrench.
Fonte: Elizabeth Queiroz - Tibet.
Links: http://ajnarockofficial.blogspot.com/; ajnarockofficial@gmail.com; https://www.facebook.com/AJNAROCKOFFICIAL/; https://www.facebook.com/groups/1241546242537612/  e https://www.youtube.com/channel/UCA9hePyBJMUIPVoRtp4qcJw.

The Raconteurs revela novo disco Help Us Stranger, que terá lançamento celebrado com duas apresentações no Programa de TV The Late Show With Stephen Colbert
24/06/2019

O The Raconteurs - Jack White, Brendan Benson, Jack Lawrence e Patrick Keeler - soltou oficialmente o aguardado 3º disco HELP US STRANGER - https://theraconteurs.lnk.to/HelpUsStranger  (Third Man Records) nesta sexta-feira, 21. Este é o primeiro lançamento da banda vencedora do GRAMMY® em mais de uma década, e já está disponível em todo o mundo.
Na noite da última quinta-feira, 20, o The Raconteurs celebrou a novidade com uma incrível performance do single “Help Me Stranger” no renomado Late Show with Stephen Colbert, transmitido nos Estados Unidos pela CBS. Hoje, a banda retorna ao programa de TV para tocar “Bored and Razed”, outra faixa de HELP US STRANGER.
Continuando a programação da semana de lançamento, o grupo se apresentará em duas lojas de disco estadunidenses - eles tocam na Rough Trade de Nova York nesta sexta, às 15h (horário local), e na Amoeba Music Hollywood, em Los Angeles, na quarta (26), às 17h (horário local). O The Raconteurs retorna a Nova York no final de semana para dois shows: no Baby’s All Alright, no sábado, 22, e no Coney Island Baby Sunday, no domingo, 23. Membros do clube de assinatura da Third Man Records e assinantes do TIDAL - https://theraconteurs.lnk.to/HelpUsStranger terão acesso aos ingressos para essas apresentações. Um número limitado de entradas também será vendido na porta dos eventos por USD$20.
HELP US STRANGER levará o The Raconteurs em uma épica turnê mundial, que passará pelo Brasil em 15 de novembro, quando a banda se apresenta em São Paulo como uma das atrações principais do Popload Festival - www.poploadfestival.com. Os ingressos para o evento que acontecerá no Memorial da América Latina já estão disponíveis pela Ticketload, e custam entre R$ 290 (meia-entrada, pista 3º lote) e R$ 800 (inteira, pista premium).
Sites: www.TheRaconteurs.com e ThirdManRecords.com .
THE RACONTEURS - HELP US STRANGER - (Third Man Records)
TRACKLIST: 1. Bored and Razed; 2. Help Me Stranger; 3. Only Child; 4. Don’t Bother Me; 5. Shine The Light On Me; 6. Somedays (I Don’t Feel Like Trying); 7. Hey Gyp (Dig The Slowness); 8. Sunday Driver; 9. Now That You’re Gone; 10. Live A Lie; 11. What’s Yours Is Mine e 12. Thoughts and Prayers.
Fonte: Marketing e Promoção no Brasil - ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Ouça a nova versão de Birds do Imagine Dragons com a participação da artista italiana Elisa
24/06/2019

Atração confirmada do Rock in Rio 2019, o Imagine Dragons apresenta hoje a versão do single, “Birds”, com a participação da artista italiana Elisa. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BirdsElisa. A faixa original é parte do repertório do quarto álbum de estúdio da banda, “Origins”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Origins. Também parte do projeto, a música “Natural” passou cinco semanas em primeiro lugar nas paradas de Rádio Alternativa, batendo o recorde de reprodução de todos os tempos em streaming e está atualmente no Top 10 da parada de rádio Top 40, nos Estados Unidos. Já a canção “Zero” compõe a trilha do filme da Disney, “WiFi Ralph: Quebrando a Internet (Ralph Breaks The Internet)”. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Michale Graves: Cancelados últimos shows da tour Brasileira
24/06/2019

A produtora Venus Concerts publicou, em suas redes sociais, que o cantor Michale Graves e sua equipe saíram de um hotel em São Paulo e deixaram o Brasil. Segundo a publicação, os próximos shows do artista no país não irão acontecer. "Aparentemente, eles não estão interessados em fazer os shows restantes da turnê e acharam por bem simplesmente ir embora sem nos comunicar....", diz a publicação.
Antes do incidente relatado pela produtora, Michale Graves fez seis shows no Brasil, nas cidades de São José dos Campos, Paranaguá, Curitiba, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e São Paulo - este último, no sábado (22). Neste domingo (23), o cantor se apresentaria em Limeira. As outras datas marcadas seriam em Brasília (25/6), Florianópolis (26/6), Caxias do Sul (27/6), Fortaleza (29/6) e Recife (30/6).
Em outra publicação, a Venus Concerts relatou: "Acabamos de receber os prints abaixo de uma pessoa de Caxias do Sul que tentou comprar o pacote de meet & greet do Graves. O responsável disse ao fã que os shows restantes estavam cancelados por um "problema de família" do Michale. Nenhuma comunicação oficial foi feita a nós."
De forma complementar, também foi postado pela produtora: "Acabamos de receber áudios de fãs que foram ao hotel ontem a noite tirar foto com o mesmo, presenciaram saindo ele e o manager entrando em um carro com todas as malas. Segundo os fãs, falaram que eles estavam com pressa porque o mesmo havia dito que estavam indo para Limeira."
Por fim, ainda na seção dos comentários a Venus Concerts destacou que o responsável pela venda de meet & greet falou sobre o cancelamento ainda na noite de sábado (22). Segundo a empresa, nem os produtores locais, nem a equipe da Venus foi informada sobre o que se passava.

Helloween: Em vídeo, banda fala sobre novo álbum
24/06/2019

O Helloween divulgou na manhã desta terça-feira (18), em suas redes sociais, um vídeo dos bastidores da sessão de fotos realizadas no inicio de maio com o fotografo Franz Schepers, para uma futura edição da revista japonesa Burrn! e falou também sobre o novo álbum. No vídeo, o vocalista Andi Deris fala sobre as novidades da banda e que um álbum incrível e uma turnê estão por vir:
"Olá, Pumpkinheads. Nós estamos vivos, aqui no estúdio, no modo ensaio e nós só gostaríamos de dizer... Nós continuamos aqui! E o próximo álbum eu penso que será 'O ÁLBUM DO INFERNO' - e céu. Nós tivemos uma sessão de audição e achamos que todos ficaram surpresos. Grandes ideias. Estamos ansiosos por esse álbum e sabemos que vocês também. Então, fique conectado, pois compartilharemos algumas novidades através deste canal. Nos vemos."
A banda está escrevendo novas músicas para o primeiro álbum com Michael Kiske e Kai Hansen na banda desde 1988. Então não deixe de conferir as redes sociais da banda de tempos em tempos que teremos muitas novidades da banda através da PumpkinTV este ano.
A previsão é que o álbum seja lançado e seguido de uma turnê mundial no inicio de 2020. No momento, Kai Hansen está em turnê com a banda Gamma Ray e Sascha Gerstner com o seu outro projeto, chamado Palast, tem realizado shows pela Alemanha, incluindo uma apresentação na Berlin Fashion Week. Veja o video: https://www.facebook.com/watch/?v=329072347992197.

Baterista Paulo P.A. Pagni morre aos 61 anos
24/06/2019

A página oficial do RPM confirmou, no sábado (22), a morte do baterista Paulo P.A. Pagni. O músico estava internado há mais de um mês no Hospital São Camilo, em Salto (SP). O baterista deu entrada com infecção pulmonar em 14 de maio e foi diagnosticado com fibrose pulmonar. Nas últimas semanas, apresentava dificuldade para respirar - por isso, recebia ventilação por traqueostomia.

"Nosso querido amigo P.A resolveu definitivamente descansar de sua brava luta pela vida. Partiu hoje em decorrência do agravamento das suas condições respiratórias devido a forte pneumonia que o atingiu. Ele estava internado no Hospital São Camilo, da cidade de Salto/SP, há mais de um mês. Fomos pegos de surpresa e tomados pela tristeza quando soubemos de sua partida à pouco", diz a banda, em nota divulgada nas redes sociais.
Apesar do falecimento de P.A., o grupo confirmou que fará um show que estava marcado, também para o sábado (22), na cidade de Garopaba (SC). "Temos o compromisso doloroso, porém imprescindível, de fazer o show desta noite. Por vários motivos e pela honra de nosso irmão, sempre apaixonado pelo seu trabalho e extremamente profissional. Estamos em Garopaba/SC, temos a responsabilidade de tocarmos e darmos nosso melhor perante uma plateia estimada em 20.000 pessoas, em respeito à eles, à Prefeitura local que nos contratou e em coerência ao nosso profissionalismo, onde poderemos prestar uma homenagem ao nosso companheiro eterno de estrada que estará com certeza sempre ao nosso lado. Conseguimos antecipar nosso retorno para SP, e isso nos deixará em condições de estarmos presentes à ele pela última vez neste domingo pela manhã", diz o texto.

Demons & Wizards: fãs ficarão "agradavelmente chocados" com próximo disco, Jon diz Schaffer
24/06/2019

Durante conferência de imprensa realizada no último final de semana, no festival Hellfest, Jon Schaffer (Iced Earth) e Hansi Kürsch (Blind Guardian) falaram sobre o processo de gravação do terceiro álbum do Demons And Wizards. Questionado sobre uma possível evolução no som da banda, Hansi respondeu: "Haverá uma enorme evolução no som. É natural que os 20 anos entre o primeiro álbum e este, e até o álbum 'Touched By The Crimson King' foi gravado em 2005, então houve muitos desenvolvimentos, eu ficaria surpreso se não houvesse evolução..."
Jon Schaffer acrescentou: "...na verdade é um dos melhores materiais que eu escrevi em toda a minha vida, do meu ponto de vista, e o que Hansi fez, é matador. E as pessoas vão ficar chocadas, eu acho - muito agradavelmente chocadas - pelo que está vindo, honestamente ". Os dois álbuns anteriores da banda são "Demons And Wizards" (2000) e "Touched By The Crimson King" (2005).

King Diamond: assista "Masquerade Of Madness" no Hellfest
24/06/2019

King Diamond foi uma das atrações do Hellfest, tocando no dia 21 de junho. Dentre as músicas executadas pela lendária banda, um tema novo: "Masquerade Of Madness". Uma filmagem da banda tocando a música nova foi postada no Facebook, e pode ser conferida em https://www.facebook.com/ThatPauriGuy/videos/10156956976516996/.

Sonata Arctica confirma novo álbum e divulga música inédita
24/06/2019

A banda finlandesa de power metal Sonata Arctica confirmou um novo álbum de estúdio para o dia 6 de setembro. O disco é intitulado "Talviyö" (expressão que significa "Noite de inverno") e conta com 11 músicas inéditas.
Gravado entre setembro de 2018 e maio de 2019, "Talviyö" tem a produção de Mikko Tegelman e do próprio Sonata Arctica. "Mikko é o produtor e trabalhou para tirar o melhor de nós, mesmo com as coisas mais experimentais. Trabalhar com um produtor externo foi a maior novidade que trabalhamos dessa vez", afirmou o tecladista Henrik "Henkka" Klingenberg, em material de divulgação.
O vocalista Tony Kakko destacou estar contente com o álbum e que alguns destaques de sua carreira estão nele. "A ideia é criar um álbum que seja musicalmente alinhado com pelo menos os nossos dois últimos", disse o cantor. Uma das novas músicas, "A Little Less Understanding", já foi divulgada. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=FiM94N3FnQA.

Hollywood Vampires: supergrupo lança seu novo álbum, Rise
24/06/2019

O Hollywood Vampires lançou, nesta sexta-feira (21), seu segundo álbum de estúdio. O disco, intitulado "Rise", chega por meio do selo earMUSIC. O supergrupo, formado por Alice Cooper, Joe Perry (Aerosmith) e Johnny Depp.
"Rise" se difere do álbum autointitulado, lançado em 2015, por contar em sua maioria com material autoral. Apenas três covers entraram na tracklist final: "Heroes" (David Bowie, com vocais de Johnny Depp) "People Who Died" (Jim Carroll Band) e "You Can't Put Your Arms Around A Memory" (Johnny Thunder, com vocais de Joe Perry). Em uma das canções próprias, "Welcome to Bushwackers", o grupo contou com as participações de Jeff Beck e John Waters.
"'Rise' não é só algo totalmente diferente do primeiro álbum do Vampires: é singular em comparação a qualquer coisa que eu tenha integrado antes", explicou Alice Cooper, em material de divulgação. A minha abordagem foi muito diferente dessa vez. Cada um de nós - Joe, Johnny, Tommy (Henriksen, produtor) e eu - fizemos músicas para esse álbum. A diferença é que não tentei mudar nenhuma música para ficar 'mais Alice'. Cada um de nós tem influências diferentes, então, a sonoridade ficou muito legal", completou.
Veja o tracklist de "Rise": 01. I Want My Now; 02. Good People Are Hard to Find; 03. Who's Laughing Now; 04. How the Glass Fell; 05. The Boogieman Surprise; 06. Welcome to Bushwackers (com Jeff Beck + John Waters); 07. The Wrong Bandage; 08. You Can't Put Your Arms Around a Memory (cover de Johnny Thunders); 09. Git From Round Me; 10. Heroes (cover de David Bowie); 11. A Pitiful Beauty; 12. New Threat; 13. Mr. Spider; 14. We Gotta Rise; 15. People Who Died (cover de Jim Carroll Band) e 16. Congratulations.

Rolling Stones: repertório do primeiro show após cirurgia de Mick Jagger
24/06/2019

Os Rolling Stones retomaram, nesta sexta-feira (21), a parte norte-americana da turnê "No Filter" após dois meses de adiamento. As datas tiveram que ser postergadas em função de uma cirurgia no coração pela qual o vocalista Mick Jagger foi submetido.
De acordo com o site da revista Billboard, Mick Jagger passou por um procedimento "minimamente invasivo" para substituir uma das válvulas do coração. O cantor se recuperou rapidamente, já que a turnê aconteceria entre abril e junho: ele, que tem 75 anos de idade, precisou de aproximadamente 60 dias para se recuperar e retomar as atividades do grupo.

O primeiro show da nova turnê norte-americana dos Rolling Stones aconteceu no Soldier Field, em Chicago, Estados Unidos. Foram apresentadas 20 músicas, abrangendo clássicos de todas as fases da banda. Além disso, a banda tocou a música "Sad Sad Sad" pela primeira vez desde 2002 e "You Got Me Rocking", a pedidos do público local. Vale destacar que o show em questão foi o primeiro dos Rolling Stones em quase um ano. Até então, a última apresentação da banda havia sido na Polônia, em 8 de julho de 2018. Confira, o repertório tocado pelos Stones em Chicago:
01. Street Fighting Man; 02. Let's Spend the Night Together; 03. Tumbling Dice;04. Sad Sad Sad; 05. You Got Me Rocking; 06. You Can't Always Get What You Want; 07. Angie; 08. Dead Flowers; 09. Sympathy for the Devil; 10. Honky Tonk Women; 11. You Got the Silver (Keith Richards no vocal); 12. Before They Make Me Run (Keith Richards no vocal); 13. Miss You; 14. Paint It Black; 15. Midnight Rambler; 16. Start Me Up; 17. Jumpin' Jack Flash e 18. Brown Sugar.
Bis: 19. Gimme Shelter e 20. (I Can't Get No) Satisfaction.

Savatage: Relançamento de clássico em edição nacional
24/06/2019

"Hall of the Mountain King" clássico supremo do Savatage ganha edição nacional em seu relançamento! Em 2010, três anos após Jon Oliva anunciar a separação definitiva do SAVATAGE, a banda decidiu relançar o seu catálogo completo com faixas bônus e com comentários no encarte do próprio Jon. "Estou muito animado por entregar aos fãs uma representação apropriada de todos esses álbuns. Para eles serem ouvidos e vistos como deveriam ser, isso me deixa muito feliz", comentou Jon na época.
Originalmente lançado em 1987, "Hall Of The Mountain King" é o quarto álbum de estúdio do SAVATAGE e, para muitos fãs, é o clássico supremo da banda. Considerado como um ponto crucial na identidade musical da banda, o álbum mostra o começo das suas tendências mais progressivas e orquestradas que exploram as novas formas de expressão na sua música, separando assim o antigo do novo SAVATAGE.
Este relançamento, disponível no Brasil pela parceria Shinigami Records/eAR MUSIC em versões acrílico e digipack, traz como faixas bônus a versão acústica de 'Somewhere In Time / Alone You Breathe' e a versão, também acústica, de 'Castles Burning' gravada por Jon Oliva em 2010.

Michale Graves: comunicado sobre show cancelado em Fortaleza
24/06/2019

Conforme já noticiado, o ex-MISFITS MICHALE GRAVES teria ido embora após o show de São Paulo, interrompendo a turnê quando ainda faltavam seis datas (Limeira, Brasília, Florianópolis, Caxias do Sul, Fortaleza e Recife). Diante dos últimos acontecimentos, a produtora cearense EMPIRE emitiu o seguinte comunicado:
"Comunicado Importante
Boa tarde galera! Nós da Empire fomos pegos de surpresa sobre o acontecimento com o Michale Graves em São Paulo. Nossa equipe está apurando todas as informações do ocorrido para achar uma solução para nosso show e deixa-los melhor informados. Em breve voltamos a falar com vocês!"

+ROCK SP 2019: Confirmada mais uma grande edição, confira!
24/06/2019

Rockers e headbangers de São Paulo e região, olha quem está de volta! Isso mesmo, o ‘+ROCK SP’, tradicional evento paulista idealizado pelo músico e produtor cultural Eric Lentini, vem para mais uma grande edição. Visando comemorar o dia mundial do Rock em grande estilo, o evento será realizado no CCN - Centro de Culturas Negras, antigo Centro Cultural Jabaquara, no dia 13/07/2019 e contará com um pesadíssimo cast, com DR. SIN, EYES OF BEHOLDER e ALKAISERS, além de Anderson John (apresentador do Programa Pop Stilo) como mestre de cerimônia. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/332425664078445/.
Imprensa interessada em se credenciar para esta edição do ‘+ROCK SP’ acesse www.sanguefrioproducoes.com/eventos/ROCKSP2019Eventoabertoparacredenciamento/1 e cadastre seu veículo. E-mail da organização: producoes.le@gmail.com, Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/producoes.le/; https://www.facebook.com/drsinofficial/; https://www.facebook.com/alkaisersrock/; https://www.facebook.com/eobheavyrock/ e https://sanguefrioproducoes.com/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Matéria detalhada do Free Pass Metal Festival III com o Avantasia, Shaman e Rec/All no Espaço das Américas em São Paulo/SP
23/06/2019

No dia 02 de junho, um domingo tivemos na cidade de São Paulo/SP no Espaço das Américas, a terceira edição do Free Pass Metal Festival da produtora de mesmo nome e desta vez foram escalados o Avantasia, o Shaman e o Rec/All.
O Rec/All ficou com a honra de abrir o festival, que depois passou a bola para o Shaman realizar uma apresentação excelente e fechando com gloria este histórico domingo, o Avantasia com seu espetáculo de gala em mais de três horas.
A matéria detalhada de cada um dos shows e muitas fotos exclusivas do jornalista Fernando R. R. Júnior estão disponíveis no seguinte link:
http://www.rockonstage.org/shows/2019/free-pass-metal-festival-III-espaco-das-americas-sao-paulo-sp/free-pass-metal-festival-III-espaco-das-americas-sao-paulo-sp.htm

Trend Kill Ghosts lança single e lyric video 'Deceivers'
23/06/2019

Depois de antecipar o lançamento do álbum "Kill Your Ghosts" com o singles "Frozen" e "Ghost's Revolution", que trouxe a participação de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran' Pace), o Trend Kill Ghosts apresenta o novo single e lyric video, "Deceivers". "A música fala a respeito de pessoas que pensam serem boas por causa das rezas e obediências àqueles que comandam suas religiões, mas que, no fim das contas, só querem tirar proveito de outras pessoas através da fé.

Estes manipulam os fiéis com interpretações que vem a ser convenientes, embasadas num livro escrito, pensado e elaborado pelos homens, que é a bíblia", explicou o vocalista Diogo Nunes, autor da letra em parceria com o guitarrista Rogério Oliveira. "A música tem grande influência do álbum 'The Time of the Oath', do Helloween, com uma levada mais obscura e mais cadenciada", completou Oliveira.
Veja o lyric video de "Deceivers", desenvolvido por Daniel Della Satina (Santinnas Produções), em https://youtu.be/m3lwNOJEA3s.
Formada em 2018 por Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristani (bateria), a banda aposta no power metal/metal melódico, com referências a nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Edguy, Savatage e Stratovarius. O álbum de estreia, "Kill your Ghosts", será lançado no dia 5 de julho em todas as plataformas digitais e, além de Ralf Scheepers, traz Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e Lúcia Ricardo (EvenDusk) como convidados especiais na faixa "Promise".
O repertório de "Kill your Ghosts", com a arte de capa criada por Lucas Pereira, que trabalha para a Marvel HQ, é o seguinte: Like Animals; Fight; Living a Lie; Deceivers; Ghost's Revolution; Promise; Frozen e Believe.  Site relacionado: www.facebook.com/tkgband. Fonte: ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Banda de metal cria solução para músicos montarem turnês independentes e expõe negócio na Campus Party Brasília
23/06/2019

Um aplicativo que ajuda músicos independentes a montarem turnês é a aposta da banda paulista de heavy metal Dark Inquisition que tem como integrantes profissionais da tecnologia e que vai expor o negócio na Campus Party Brasília, nesse final de semana.
A plataforma batizada como Casas de Shows é colaborativa e é dedicada a concentrar avaliações sobre as casas de shows do Brasil feitas por bandas e músicos que tocaram pelos locais e que fornecem informações sobre as condições da casa, do palco, das instalações, do equipamento, da acústica, do backstage, alimentação, localização e acomodações ajudando assim o usuário a traçar as melhores rotas, tomar decisões sobre sua turnê e a fechar negócios.
A versão beta do Casas de Shows já está funcionando e recebendo cadastro de bandas que podem marcar as casas que desejam tocar e compartilharem como foi o show nas que já se apresentou. O site é www.casasdeshows.com.br.
“O Casas de Shows nasceu de uma dificuldade que minha banda tem e que muitas outras que não contam com agentes e promotores têm, que é organizar uma turnê por conta própria e sem muito dinheiro para investir”, diz Daniel Malkafly, programador e vocalista da Dark Inquisition. “Até por isso a plataforma sempre será gratuita para o músico”, completa o músico que já passou por outras edições da Campus Party com outros negócios da tecnologia.
Outra faceta da plataforma é uma ferramenta para gerenciar turnês que substitui as planilhas tradicionais e que permite ao músico organizar sua tour sem perder as informações de pesquisa no Casas de Shows, assinalar em quais casas pretende tocar, com quais bandas, qual é a duração da turnê, os dados de contato e acompanhar o status de todas as fases da negociação. O sistema notifica o usuário sobre o andamento das tarefas da turnê por e-mail.
Na plataforma é possível saber quem são as bandas que descreveram suas experiências nas casas e assim mirar nas descrições de grupos com estilos de som afim ao do usuário. A versão beta da plataforma já conta com bandas, casas cadastradas e avaliações e o lançamento oficial do app será feito na abertura da Campus Party.
Coincidentemente nesta edição da Campus Party, a 3ª em Brasília, a organização anunciou a estreia de um novo espaço para música e tecnologia, a Campus Music. O evento recebe também palestra sobre empreendedorismo de um dos reis do metal, Bruce Dickinson, do Iron Maiden.
3ª Campus Party Brasília - Estádio Mané Garrincha
Casas de Shows no Espaço Open Campus, com Startup & Makers - 20 e 21 de junho
Setor gratuito do evento - Mais: https://brasil.campus-party.org.
Fonte: Agência 1a1 | Isis Correia - www.agencia1a1.com.br.

Damagewar: EP ‘Dead Eyes Upon Me’ disponível também nas plataformas digitais
23/06/2019

Após lançar seu novo EP, ‘Dead Eyes Upon Me’, no YouTube, agora é a vez das distribuidoras de música digital receber - e disponibilizar - o material do DAMAGEWAR.
Spotify: https://open.spotify.com/album/3EfvqiO3cSPuYIrZzwmd8N
iTunes: https://music.apple.com/br/album/dead-eyes-upon-me-single/1467927478
Google: http://bit.ly/2xcC0AB
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/99894142
O EP conta com duas músicas: a inédita faixa-título e uma belíssima versão para a clássica ‘Dirty Bitch’ do lendário MX. O trabalho foi gravado nos estúdios Damagewar e Flight, com produção da banda e Rogério Oliveira. Rogério também mixou e masterizou o trabalho. A capa ficou nas mão do vocalista e designer JP Carvalho.
Quem preferir, pode conferir o trabalho no YouTube também: https://youtu.be/s253xaWfVmQ e https://youtu.be/o8PG2v5qEgs.
Recentemente o DAMAGEWAR anunciou um novo membro na formação: Eduardo Ossucco, experiente músico que assumiu o baixo da banda.
Links relacionados: E-Mail: damagewaroficial@gmail.com; Facebook: http://www.facebook.com/damagewar; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCcl28w2wi-flsZGBWAQTAmw; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6b2xHgA9JX8HfhEJHUVeIq; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/damagewar/1421414945 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/damagewar. Fonte: Metal Media.

Sun Diamond: EP acústico está disponível para audição
23/06/2019

Já está disponível o novo trabalho da SUN DIAMOND. Trata-se do EP acústico ‘At The Yard’, que conta com cinco regravações do debut em formato acústico. “'At The Yard' é o nosso primeiro EP e conta com quatro músicas acústicas do nosso primeiro CD! Nós cinco nos empenhamos de corpo e alma, preparando esse EP com muito esmero, vamos ouvir muito!” - celebra a banda. O EP está disponível em formato digital e pode ser ouvida nas principais distribuidoras de música. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4wDsjvAWK5wLlB3CpFu1zN
iTunes: https://music.apple.com/br/album/at-the-yard-ep/1467462840
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/99659652
Google: http://bit.ly/2ZiyL6U
O material foi gravado nos estúdios O Barril, Fábrica e Rabbit’s Lair, a mixagem e masterização ficaram nas mãos do experiente produtor João Figueirôa.
Links relacionados: E-Mail: sundiamondband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock; Instagram: https://www.instagram.com/sundiamondband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9sniCevBmyhmUKBzO6-lFQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/5ASgppGYx0jxcnbx9RAvk8; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sun-diamond/1319073912 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

Khorium: novo trabalho será um álbum e está prestes a ser lançado; saiba mais!
23/06/2019

Com o lançamento de seu primeiro trabalho, o EP ‘Manual Prático do Brasil’, o KHORIUM não apenas surpreendeu com seu ecletismo musical, misturando Rap, HardCore e Metal, mas com sua postura combativa e que resgata um pouco do que a música underground representou desde sua origem.
O EP foi muito bem aceito pela crítica especializada e pelos fãs sedentos por música pesada e que não fica em cima do muro quanto as suas crenças. Agora o KHORIUM está prestes a lançar seu primeiro álbum completo que ganhou o título de ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ e contará com nove faixas. Seu lançamento está previsto para o final desse mês em formato digital.
Já conhecidos pela sua mistura musical, o novo disco vai além, apresentando desde o já tradicional Rap Metal do grupo até coisas novas como Grindcore. “Com a troca do baixista vieram influências novas. Ele é muito ligado em Djent, Metalcore, etc.,” comenta o vocalista G. Moreira.
Como noticiado, ‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ tem a participação da Fernanda Lira (Nervosa) na faixa ‘Ainda Assim Eu Me Levanto’ que é uma versão musicada, em tradução livre, do famoso poema ‘Still I Rise’ de Maya Angelou (ativista norte americana dos direitos de mulheres, negros e minorias, amiga de Martin Luther King e Malcolm X).
O álbum conta também com a participação do Luan Haddad, vocalista da banda Comboio Calibre (post-hardcore de Volta Redonda RJ) na faixa ‘Negue’. Confira o tracklist: 1. Intro (Terra Brasilis); 2. Resista; 3. Quem É Quem; 4. Idiocracia Tropical; 5. Ainda Assim Eu Me Levanto (Maya Angelou) - feat. Fernanda Lira; 6. Abordagem; 7. Negue - feat. Luan Haddad; 8. Perdão e 9. Silenciar.
‘Idiocracia Tropical Contemporânea’ foi gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista G. Moreira, que também assina a mixagem e masterização do material. Já a capa é um trabalho de Rogério Fortes, artista que também fez a capa de ‘Manual Prático do Brasil’. Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/khorium/1214037229 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Vanguart lança primeiro videoclipe do álbum em homenagem a Bob Dylan
23/06/2019

Na próxima semana o Vanguart lança, pela gravadora Deck, "Vanguart Sings Bob Dylan", uma releitura de um dos maiores compositores da música contemporânea que sempre foi uma grande influência para a banda. Um dos gigantescos sucessos do artista norte-americano, “Blowin’ In The Wind”, faz parte do repertório do novo disco e acaba de ganhar um videoclipe que já está disponível no YouTube.

O vídeo, dirigido e editado por Pedro Hansen, mostra a banda durantes sessões no estúdio Tambor (RJ), no qual passaram parte do mês de dezembro de 2018 gravando o novo material. Ao longo do clipe é possível ver Helio Flanders tocando violão e cantando, ao passo que o guitarrista David Dafré, a violionista Fernanda Kostchak e o baixista Reginaldo Lincoln acompanham seu vocal em um pequeno coro que dá ambiência e mais vida à trilha. O clima intimista do estúdio, inclusive, se alinha à faixa. “Os cinco dias em que registramos essas 16 canções foram certamente um ‘escape’ dentro do dia a dia de uma banda, onde não existiram os extenuantes ensaios, as pendências harmônicas, a busca pelo take perfeito. Assim como Dylan nos ensinou de maneira errática, a música é contar uma história, é redesenhar uma sensação. Se isso soa quase óbvio hoje, agradeça a Bob”, comentou Flanders sobre o período de gravações.
Com produção de Rafael Ramos, “Vanguart Sings Bob Dylan” chega dia 28 de junho aos aplicativos de música. Além disso, estará disponível em CD e em um compacto em vinil contendo três canções do repertório. Os shows de lançamento serão dias 5, 6 e 7 de julho no Sesc Santana, em São Paulo.
Assista o clipe: https://www.youtube.com/watch?time_continue=5&v=x1NwrEys3Gs.
Vanguart Sings Bob Dylan: 1. Tangled up in Blue; 2. Don't Think Twice It's All Right; 3. Just Like a Woman; 4. It's All over Now, Baby Blue; 5. Simple Twist of Fate; 6. I'll Keep It with Mine; 7. You're a Big Girl Now; 8. The House of the Rising Sun; 9. I Shall Be Released; 10. Ballad of a Thin Man; 11. Hurricane; 12. Like a Rolling Stone; 13. One More Cup of Coffee (Valley Below); 14. To Make You Feel My Love; 15. Restless Farewell e 16. Blowin' in the Wind. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Vomitory: Suecos celebram 30 anos com show no Setembro Negro Fest 2019
23/06/2019

Pela primeira vez na América Latina, os suecos do Vomitory tocam por aqui na 13ª edição do Setembro Negro Fest, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Vomitory toca no sábado (07/09).
Além do Vomitory, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Grave Desecrator, Svarttjen, Shaytan, Night Demon e UADA. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/.
Formado em 1989, em Karlsland, Suécia, o Vomitory está fazendo a turnê de celebração aos 30 anos - a banda fez uma breve parada entre os anos de 2013 e 2018. O som do Vomitory é calcado no mais puro Death Metal, com letras que abordam temas frequentes no gênero, como morte, violência, guerras e gore.
Eles possuem oito álbuns e dois EPs. O trabalho mais recente, “Opus Mortis VIII”, foi lançado em 2011 e é um dos mais brutais do quarteto. A formação do Vomitory traz Erik Rundqvist (baixo e vocal), Urban Gustafsson (guitarra), Peter Östlund (guitarra) e Tobias "Tobben" Gustafsson (bateria).  Assista um vídeo amador do Vomitory no festival Barroselas Metalfest 2019: https://www.youtube.com/watch?v=maJ5oQ_D8X8.
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos. O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal.
Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Vultos Vociferos: disponível o novo álbum “Aeterno Rex Infernus”.
23/06/2019

O grupo brasiliense de black metal Vultos Vociferos, formada por Malleficarum (Vocal), Ball (Guitarra), Crematorium (Baixo) e Mictlantecutli (Bateria); acaba de disponibilizar seu novo álbum, sob o título de “Aeterno Rex Infernus”. Lançado em parceria com selo & booking Songs For Satan, o álbum chega em meio as comemorações de duas décadas de serviços prestados ao cenário underground do Brasil, traz oito faixas inéditas de ódio para com toda a forma de submissão e amarras humanas, com uma sonoridade brutal, extrema e caótica como já de costume.
O álbum está sendo disponibilizado no formato CD digitalpack de luxo. Aos interessados em adquirir o material, o mesmo custa apenas R$ 25 mais envio. Adquira sua cópia: https://songsforsatan.com/. Contato: songsforsatan@gmail.com. Links Relacionados: www.facebook.com/songsforsatan/; www.facebook.com/vultosvociferos/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Circuito Absoluto: segundo single “Maquina do Tempo” disponível, confira!
23/06/2019

“Maquina do Tempo”, segundo single da banda paranaense de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO, está disponível nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Amazon, Google play, ONErpm e também no Palco Mp3. Confira: Spotify: https://spoti.fi/2XXPVXe; iTunes: https://apple.co/2x6quGZ; Deezer: http://bit.ly/2x3puDB; Google play: https://apple.co/2XXQgsY; Amazon: https://amzn.to/2L6iLRL; Palco Mp3: http://bit.ly/2KrbGvk e ONErpm: https://sl.onerpm.com/3887233255.
O vocalista Peter Firmino fez um breve comentário sobre a música: “Nosso segundo single Maquina do Tempo é uma obra com certa originalidade, grooves de baixo bem característicos, guitarras com slides e solos trabalhando forte nas linhas melódicas. A bateria foi o mais interessante, pois o produtor Álamo Balzer teve um insight nas madrugadas de gravações juntamente com Tuke (batera), e fizeram da ideia inicial de um reggae, talvez um surf music, esta paulada de groove que ficou no final. A letra, de minha autoria, tem muitas mensagens bacanas sobre o que a imaginação e a memória tem poder de fazer! A memória pode te levar para suas alegrias com um piscar de olhos... A imaginação pode te levar a lugares incríveis. A alegria pode ser: singular no passado, coletivo no presente e muito louco no futuro!”
Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Phil Anselmo: nova turnê pela América Latina, mas sem Brasil na rota
22/06/2019

A banda Philip H. Anselmo & The Illegals, comandada pelo vocalista Phil Anselmo (ex-Pantera), confirmou uma nova turnê pela América Latina para os meses de agosto e setembro. Sete datas foram confirmadas, porém, nenhuma delas acontecerá no Brasil. Os shows serão realizados no Chile, Uruguai, Peru, Colômbia, Costa Rica e México, entre os dias 22 de agosto e 1° de setembro.
Phil Anselmo já havia trazido o Illegals para a América Latina no início deste ano. Na ocasião, ele fez três shows no Brasil - em São Paulo, Brasília e Porto Alegre - no fim de janeiro. O grupo também se apresentou no Chile, Paraguai e Argentina antes de seguir para a Oceania, onde sofreu boicote pela polêmica envolvendo sua saudação neonazista em 2016 e chegou a fazer uma performance gratuita em uma pizzaria.

Soundgarden: Ben Shepherd comenta DVD Live From The Artists Den
22/06/2019

SOUNDGARDEN recentemente anunciou o lançamento do DVD "Live From The Artists Den". O show aconteceu no ano de 2013 em Los Angeles, no The Wiltern (foto), e foi ao ar pelo canal americano PBS também em 2013. O canal tinha entrevistado Ben Shepherd, baixista do SOUNDGARDEN, para promover o lançamento. Este show foi retirado da turnê americana onde a banda estava divulgando o seu álbum de retorno, "King Animal" (6º disco, 2012), e que foi o último lançado pelo grupo.

Shepherd elogiou o The Wiltern, dizendo que ele nunca tinha estado lá antes e adorou o local. Ele disse que a acústica do lugar é ótima, o que o deixou feliz em proporcionar um material de qualidade para os fãs. Shepherd também disse que estava emocionado por tocar em um local tão intimista. Seguem alguns trechos:
"Eu nunca tinha ouvido falar deste lugar, The Wiltern, até chegarmos à cidade. É um ótimo lugar e adorei. Eu acho que o SOUNDGARDEN soou bem aqui e é com isso que me preocupo mais com os fãs, para que eles possam ouvir tudo corretamente. É mais como um presente para os fãs, mostrando a banda se apresentando num lugar intimista como esse".
Um fã comentou em rede social, sobre o lançamento deste DVD: "Obrigado pelo presente de U$ 80 dólares".
Shepherd respondeu, sendo que posteriormente excluiu a postagem, onde ele descreveu como os músicos nem ganham muito dinheiro com lançamentos como este.
"Então não pague, pois antes de tudo foi uma produção da PBS. Esta citação está completamente fora de contexto e além disso, estes U$ 80 dólares não vão para a banda. Vai tudo para o paradigma das máquinas de criar e matar rockstars. Uma mixaria é jogada aos pés de todos os envolvidos que a criaram, trabalharam ou colocaram a sua alma e tempo longe dos seus entes queridos e familiares".

 

Ratos de Porão: após pneumonia, João Gordo recebe alta e deixa hospital
22/06/2019

O vocalista e apresentador João Gordo, do Ratos de Porão, teve alta médica após ficar internado, desde a semana passada, em função de uma pneumonia. O cantor chegou a dar entrada em uma Unidade de Terapia Intensiva (UTI), mas, agora, já está tudo bem com ele.
A informação foi revelada por Vivi Torrico, esposa de João Gordo, no Instagram. "E finalmente JG teve alta!! Ainda tem um período de recuperação e cuidados, exames e retornos médicos, mas está tudo bem. Gratíssimos pelas good vibes, mensagens, enfermeiros, médicos e suporte de nossos amigos! Todo nosso amor para vcs!", publicou.
Em entrevista anterior ao UOL, Vivi Torrico explicou que João Gordo ainda estava "com um chiado no pulmão". Ela revelou os motivos para o problema de saúde: gripe mal curada, rotina desgastante de uma recente turnê e diabetes fora de controle devido ao choque sofrido com a morte do vocalista Andre Matos, do Shaman e ex-Angra e Viper.

Andre Matos: data da morte pode se tornar Dia do Metal em SP e Goiás
22/06/2019

O site UOL reportou que deputados estaduais de São Paulo e Goiás querem criar o dia do heavy metal em seus respectivos estados. A data seria 8 de junho, dia em que o vocalista Andre Matos (Shaman, ex-Angra e Viper) faleceu, em decorrência de um problema cardíaco. Em São Paulo, o projeto de lei 733/2019 foi protocolado pelo deputado estadual Coronel Telhada, conforme consta no Diário Oficial do estado de sábado (15). Um projeto parecido foi apresentado pelo vereador Quito Formiga, para o município de São Paulo, no último dia 11.
Em Goiás, a responsabilidade pelo projeto de lei é do deputado Henrique Arantes, que o apresentou na última terça-feira (18). Entre as justificativas apontadas pelos políticos, é dito que o Angra, assim como o Sepultura, é uma das grandes bandas de heavy metal do Brasil e que a petição pedindo o Dia do Metal chegou a mais de 30 mil assinaturas no momento em que os projetos de lei foram apresentados, entre outros pontos.

Testament: novo álbum está quase pronto, afirma Gene Hoglan
22/06/2019

Gene Hoglan, baterista do Testament, falou para o podcast Talk Toomey e revelou que o novo álbum do Testament está próximo. Segundo o lendário baterista, "...se o álbum não sair em 2019, então sairá no início de 2020." Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=6xB_dKq29u0. O último disco do Testament foi "Brotherhood of the Snake", lançado em 2016.

Darkthrone e Demons & Wizards: as novidades da Hellion Records
22/06/2019

A Hellion Records segue trazendo ótimas novidades para o Brasil, e os novos lançamentos da gravadora certamente irão agradar em cheio os colecionadores e fãs de metal. O primeiro deles é "Old Star", novo álbum da lenda do black metal norueguês Darkthrone. Primeiro álbum da dupla Fenriz e Nocturno Culto em três anos, desde "Arctic Thunder", o disco teve lançamento mundial dia 31 de maio e já está disponível nas lojas de todo o Brasil.
E para quem curte um som mais tradicional, a Hellion anunciou também o relançamento dos dois álbuns do Demons & Wizards, projeto que une Hansi Kürsch e Jon Schaffer, respectivamente o vocalista do Blind Guardian e o guitarrista (e principal compositor) do Iced Earth. "Demons & Wizards" (2000) e "Touched by the Crimson King" (2005) retornam com novas capas e faixas bônus, sendo que o segundo será duplo. Para quem nunca ouviu a banda, o som é um power metal muito bom, com características tanto do Blind Guardian quanto do Iced Earth, com muito peso e ótimas músicas. Esses relançamentos estarão disponíveis em CDs digipack com áudio remasterizado a partir da primeira quinzena de junho.

Guns N' Roses: Duff diz que Axl teve ótimas ideias para novas músicas
22/06/2019

O baixista Duff McKagan falou, em entrevista à Entertainment Weekly, sobre o próximo álbum de estúdio do Guns N' Roses. O aguardado disco de inéditas será o primeiro trabalho com Duff e o guitarrista Slash desde o retorno dos músicos, em 2016. McKagan comentou que o Guns N' Roses se encontra em um período bastante produtivo em termos criativos, especialmente em função do vocalista Axl Rose.

"Há muitas músicas surgindo. Essas 11 no meu álbum solo ('Tenderness') são de um grupo de umas 70 que eu fiz, sem brincadeira. Axl tem algumas coisas ótimas que está fazendo", afirmou.
O músico destacou, também, que o Guns N' Roses não perde seu material. "O próximo passo, no que diz respeito a tudo que o Guns N' Roses faz... digo que estamos em uma posição muito positiva. (O novo disco) Virá quando vier", disse.
Em declarações recentes, Slash confirmou que o Guns N' Roses planeja trabalhar em um novo álbum. A banda deve se juntar em estúdio após os shows marcados para o segundo semestre. "Quando chega (a informação) a um lugar onde alguém leu, isso se transforma em mais do que eu realmente disse. Há um material em que Axl (Rose, vocalista) está trabalhando há algum tempo. Pode ser o suficiente para um disco se juntarmos tudo", afirmou o guitarrista em entrevista à Rock Cellar.
Slash confirmou que não só Axl, como os outros integrantes também têm contribuições autorais para oferecer. "Toda a coisa do Guns N' Roses entrar em estúdio e fazer o álbum - comigo, com Duff (McKagan, baixista) e tudo isso - está apenas começando. Então, é difícil dizer. Todos têm demos e materiais e isso e aquilo, o que quer que seja. É uma questão de focarmos nisso. Então, é difícil responder a perguntas sobre o que será a próxima atividade do Guns", disse.

Andre Matos: Conselheiros do Corinthians homenageiam vocalista
22/06/2019

Dia 08/06/2019 será marcado para sempre como um dia triste para o rock brasileiro. Faleceu aos 47 anos, vitimado por um ataque cardíaco, o músico Andre Matos, símbolo do Rock brasileiro, fundador das bandas Angra e Shaman e ex-vocalista do Viper. Andre Matos deixa órfã uma legião de fãs. Ele sempre foi cultuado como lenda do Rock em países europeus como Alemanha, Itália, Finlândia, entre outros, além do Japão, onde sempre se apresentava.
Uma coisa que André fazia questão de afirmar era o seu amor pelo Corinthians. Sempre era visto usando o Manto Sagrado no estádio, vibrando pelo time e sendo até reconhecido pelo seu jeito educado de torcer. Nas entrevistas que Andre concedia mundo afora, ele constantemente citava o Corinthians. No dia de sua morte, uma foto ao lado do Tite no CT do Corinthians rodou na internet: foi quando ele conheceu, a convite do Programa Os Donos da Bola, da Band, toda a estrutura que o Timão oferece aos seus atletas. Nas imagens, seus olhos brilhavam enquanto ele admirava cada detalhe do nosso Centro de Treinamento.
A Frente Liberdade Corinthiana presta uma homenagem a esse grande artista, que influenciou vários músicos no mundo todo e que sempre será uma referencia do Rock, tanto nacional quanto internacionalmente. Muito obrigado, Andre Matos, por sua arte e pelo seu amor pelo Corinthians.

Abbath: músico promove concurso de corpse paint
22/06/2019

O corpse paint é uma das características mais marcantes do mundo black metal, apesar de aparentemente ter chegado no universo country. Pois bem, Abbath, lendário músico da cena black metal norueguesa, resolveu promover um concurso para provar quem faz a melhor pintura facial. A competição vai do dia 21 de junho até 05 de julho. Para participar, faça seu melhor Corpse Paint e poste a foto em seus perfis de mídia social com a hashtag #Abbathfacepaint. O vencedor receberá um pacote de merchandising, incluindo o próximo álbum do grupo, "Oustrider" e uma camiseta.

Pantera: veja estátuas colecionáveis da banda
22/06/2019

O Pantera receberá mais uma homenagem. Depois de homenagear inúmeros ícones do rock e metal, a KnuckleBonz fez estátuas colecionáveis dos quatro membros da extinta banda. Os itens já estão disponíveis para pré-venda neste link: https://knucklebonz.com/product-category/pantera/.
A tiragem é limitada (3000 peças), e o preço das quatro figuras juntas é US$499 dólares. Quem quiser comprar apenas um integrante vai desembolsar US$149 dólares por cada um.

Velhas Virgens divulga música inédita e prepara novo álbum
22/06/2019

O Velhas Virgens divulgou, nesta sexta-feira (21), uma nova música intitulada "O Bar Me Chama". A faixa prepara o público para o lançamento de um novo álbum de estúdio, que ainda não tem título ou data para chegar. O novo disco será a sequência, em termos de projetos, da turnê dos 30 anos de carreira, que gerou o CD e DVD ao vivo "Velhas Virgens 30 anos - Ao vivo no Love Story" (2017). Confira, a seguir, o novo single "O Bar Me Chama": https://www.youtube.com/watch?v=uZAHrnaiu2Y.

Glenn Danzig ainda utiliza um celular de flip
22/06/2019

Recentemente o lendário Glenn Danzig participou do programa Full Metal Jackie's, e além de falar sobre sua carreira, o vocalista falou um pouco sobre sua aversão ao mundo tecnológico, tanto que ainda utiliza um celular de flip. O motivo? Segurança. "Sim, o rastreamento do telefone, e ouvindo tudo e sobre os hackers... Eu não preciso disso", explicou Danzig. Ele acrescentou: "Eu não quero que as pessoas entrem em contato comigo quando eu estiver fora."
Questionado sobre o que faria se seu carro quebrasse, Danzig respondeu: "Bem, provavelmente, seu celular não vai funcionar no meio do deserto de qualquer maneira."

Stevie D: novo álbum com Corey Glover é confirmado para setembro
22/06/2019

O guitarrista e produtor Stevie D confirmou a data de lançamento de seu novo álbum com o vocalista Corey Glover, do Living Colour. O disco é intitulado "Torn From The Pages" e chega em 6 de setembro por meio da Mighty Music. Stevie D trabalhou com nomes do porte de Andy Wallace (Rage Against the Machine, Nirvana), Kevin Shirley (Led Zeppelin, Aerosmith) e Max Norman (Ozzy Osbourne). Como produtor, gravou com Cindy Lauper, Vanilla Fudge, Vinny Moore, Pat Travers e Carmine & Vinny Appice, entre outros.
Corey Glover, por sua vez, dispensa apresentações. O cantor estourou com o Living Colour no fim da década de 1980 e também integra projetos como o Galactic e o Ultraphonix, este último com o guitarrista George Lynch, do Dokken. Glover também mantém uma prolífica carreira solo.
Confira o clipe da música "Final Resting Place": https://www.youtube.com/watch?v=TOLXWlhYwxs.
Veja o tracklist de "Torn From The Pages": 1. Your Time Has Run Out; 2. Wake-up Call; 3. Final Resting Place; 4. Strung Out; 5. Fay; 6. Haunted; 7. Now Or Never; 8. Outta My Head; 9. Soul To Stone; 10. Alone Again; 11. This Is The Time; 12. Final Resting Place Reprise e 13. Faceplant.

Blink-182: banda libera "Generational Divide", nova música de 50 segundos
22/06/2019

O Blink-182 divulgou, nesta sexta-feira (21), uma nova música intitulada "Generational Divide". A faixa de 50 segundos foi liberada como single digital e pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=aESOvndDtso.
"Generational Divide" é o segundo single divulgado por Blink-182 recentemente, sucedendo "Blame It On My Youth". As duas faixas estarão no próximo álbum da banda, que dará sequência a "California" (2016), e deve chegar ainda neste ano. O próximo disco será o segundo registro de estúdio com Matt Skiba, do Alkaline Trio. O vocalista e guitarrista ocupa, desde 2015, a vaga que era de Tom DeLonge.

Entombed A.D. lança vídeo single "Torment Remains"
22/06/2019

O Entombed A.D. lançou a música "Torment Remains", que fará parte do próximo disco da banda sueca, "Bowels Of Earth", que será lançado dia 30 de agosto. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=48TvrUsCPZw. A banda surgiu em 2014, após o Entombed encerrar as atividades.

Trivium divulga cover de "Kill The Poor", do Dead Kennedys
22/06/2019

O Trivium lançou um novo single nesta sexta-feira (21). A faixa, intitulada "Kill The Poor", é um cover do Dead Kennedys, confira: https://www.youtube.com/watch?v=9QvYT47O8UQ.
A versão de "Kill The Poor" é mais um dos singles que o Trivium tem lançado recentemente como "sobras" do álbum "Sin and the Sentence" (2017). Anteriormente, a banda divulgou uma regravação de "Pillars of Serpents", um cover de "I Don't Wanna Be Me" (Type O Negative) e uma nova canção, "Drowning In The Sound".

Hollywood Vampires: banda negocia para tocar no Brasil em 2020
22/06/2019

O Hollywood Vampires está negociando para se apresentar no Brasil em 2020. A informação foi confirmada por Paul Geary, da Global Artist Management, que cuida da carreira do supergrupo formado por Alice Cooper, Joe Perry (Aerosmith) e Johnny Depp, além de gerenciar os trabalhos individuais dos dois últimos mencionados.

Nos comentários de algumas publicações nas redes sociais, como a incorporada abaixo, é possível conferir a resposta de Paul Geary a alguns fãs que pediam por turnê do Hollywood Vampires no Brasil. No post a seguir de Instagram, ele diz: "Estamos trabalhando para levá-los em 2020". Já no print de Twitter, é citado apenas o ano de 2020 com um sinal positivo na frente.
De forma mais enigmática, o jornalista José Norberto Flesch comentou, em seu Twitter, que "ator de Hollywood quer vir com sua banda ao Brasil em 2020". "E já começaram as negociações...", completou, sem citar o nome do supergrupo. A única passagem do Hollywood Vampires pelo Brasil aconteceu em 2015, com show no Rock in Rio. A banda está lançando um novo álbum de estúdio, "Rise", nesta sexta-feira (21).

Manowar: banda explica por que cancelou show no Hellfest de última hora
22/06/2019

O Manowar explicou, em comunicado no seu site oficial, por que cancelou, de última hora, o show que faria no festival Hellfest, na França. A apresentação, como headliner, aconteceria na sexta-feira (21) - e o anúncio de que o grupo não tocaria mais no evento foi feito nesta mesma data, no início do dia. Embora a razão não tenha sido especificada, o Manowar alega que os organizadores do Hellfest não se esforçaram para resolver uma situação. "Após 18 meses de trabalho e preparação, chegamos ontem (quinta, 20) ao local do Hellfest, prontos para tocar hoje. Os organizadores do Hellfest obstruíram nossos esforços para fazer o show épico que prometemos", diz.
"Apesar do que você pode ouvir ou ler, os organizadores do Hellfest tinham controle sobre as circunstâncias que impediram nosso show. Sempre temos que entregar 100% aos fãs e lutamos por isso. Nossos fãs e a imprensa da França sabem: se o Manowar vem à França e não pode tocar, a culpa não é nossa. Lembre-se do Élysée Montmartre (casa de shows francesa)", completou, pedido desculpas em seguida pelo transtorno.
Em nota anterior, a organização do Hellfest também não revelou o motivo, mas confirmou que que os integrantes e a equipe do Manowar estiveram no local em que o festival está sendo realizado.
"Apesar da presença no local na quinta, 20 de junho, a equipe e os membros do Manowar decidiram ir embora. O show do Manowar, marcado para esta sexta, 21 de junho, não acontecerá por motivos alheios à nossa vontade. Lamentamos sinceramente por todos os fãs do Manowar e, mais amplamente, a todos os fãs que estão no Hellfest", afirmou a organização, que confirmou o Sabaton como atração substituta.
Nos comentários da publicação do Hellfest com o comunicado, alguns fãs manifestaram chateação com o cancelamento. "Vim da América do Sul ao Hellfest muito por causa do Manowar como headliner. Vê-los no Hellfest 10 anos atrás foi um dos melhores shows da minha vida e sou fã há mais de 20 anos. Não poderia ter ficado mais animado e, agora, desapontado", disse um. "Vim do Japão para ver o Manowar. Eu me sinto muito traído", afirmou outro.

Vocalistas do Kamelot e Kobra And The Lotus estão noivos
22/06/2019

Os vocalistas Tommy Karevik (Kamelot) e Kobra Paige (Kobra And The Lotus) estão noivos. A novidade foi anunciada por Karevik, em publicação nas redes sociais, após pedir a mão de Kobra em casamento, nesta semana, em Estocolmo, Suécia. "Ela disse sim! Sou o homem mais sortudo vivo! Belo jantar em Estocolmo com nossas famílias se encontrando pela primeira (mas definitivamente não a última) vez", afirmou o cantor, em trecho da publicação, que também conta com fotos do jantar.
Ao que tudo indica, Tommy Karevik e Kobra Paige se conheceram durante uma turnê em que o Kobra And The Lotus abriu para o Kamelot, na Europa, em 2015. Desde então, Kobra tem feito participações frequentes nos shows do Kamelot, banda que conta com Tommy desde 2012, assumindo a vaga que foi de Roy Khan.

The Damned Things lança vídeo animado
22/06/2019

O The Damned Things, banda que conta com membros do Anthrax, Fall Out Boy e Everytime I Die, lançou nesta sexta feira, 21 de junho, um vídeo animado para a faixa "Something Good". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ITyQz9zvFn4. A música faz parte do segundo disco da banda, "High Crimes", lançado em 2019.

Bon Jovi: veja vídeo da banda tocando "Born To Be My Baby" em 2019
22/06/2019

O canal do Bon Jovi no YouTube disponibilizou, na última quinta-feira (20), uma filmagem de qualidade profissional com uma performance ao vivo da música "Born To Be My Baby". A gravação foi feita durante um show em Moscou, na Rússia, no último dia 31 de maio. Assista ao registro no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=VY24x7q1ijI.
Com três shows marcados no Brasil para este ano - São Paulo, Curitiba, Recife e Rio de Janeiro (Rock in Rio), o Bon Jovi tem divulgado vários vídeos de gravação profissional no seu canal de YouTube. Tantas filmagens foram liberadas que gerou até a "suspeita" de que um novo DVD estaria por vir, algo que, até o momento, não se concretizou.

"Apoio a Mustaine é realmente maravilhoso" diz David Ellefson
22/06/2019

Na semana passada, Dave Mustaine informou que está com câncer na garganta. Imediatamente, a comunidade do rock and roll e metal começou a enviar mensagens de apoio. Desde fãs até companheiros de profissão enviaram suas palavras e energias positivas ao líder do Megadeth.

O baixista da banda, David Ellefson, participou do podcast Music Mania e falou sobre a onda de apoio: "É realmente maravilhoso ver. E é bom ver tantos amigos por aí, porque a comunidade do metal, nós somos uma família. E olha, muitos de nós, estamos nos dando bem em nossos anos em nossa comunidade também. Então eu acho que isso torna ainda mais relevante que nos unamos e tentamos nos apoiar mutuamente nestes tempos. É realmente muito legal para o Dave. Estou muito feliz com isso ", afirmou o fiel escudeiro de Mustaine.

The Cranberries divulga clipe de "Wake Me When It's Over"
22/06/2019

O The Cranberries divulgou, na última quarta-feira (19), um novo videoclipe para a música "Wake Me When It's Over". A faixa faz parte do álbum mais recente da banda, "In The End", divulgado no último dia 26 de abril. Assista ao clipe de "Wake Me When It's Over" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=ZKwJrfF-0uY.
"In The End" encerra a carreira do Cranberries um ano após o falecimento de sua líder, a vocalista Dolores O'Riordan. A cantora morreu em 15 de janeiro de 2018, aos 46 anos, afogada em uma banheira após intoxicação alcoólica.
Em comunicado à imprensa, os integrantes remanescentes da banda - o guitarrista Noel Hogan, o baixista Mike Hogan e o baterista Fergal Lawler - afirmaram que "In The End" começou a ser concebido ainda em 2017, quando o grupo estava em turnê. O material foi concluído para celebrar a memória de Dolores O'Riordan.
Em entrevista à NME, o guitarrista Noel Hogan comentou que o álbum estava em processo de concepção bastante adiantado. "Dolores gravou vários vocais e enviou em diversos e-mails. Seriam apenas demos, mas nunca é só isso, porque ela era uma ótima vocalista. Algumas semanas após o velório, comecei a ouvir as demos e notei que dariam um grande disco", disse.
O baterista Fergal Lawler revelou que os integrantes remanescentes do Cranberries pediram apoio dos familiares de Dolores O'Riordan para lançar o novo álbum. "Era importante que a mãe e os irmãos dela concordassem. Falamos com eles antes de conversar com qualquer outra pessoa. Deram todo o apoio, pois lamentariam se essas gravações fossem perdidas", disse.

Metallica doa 40 mil libras para causa sem teto em Manchester
22/06/2019

O Metallica se apresentou no Etihad Stadium, em Mamnchester, no dia 18 de junho. Antes de subir ao palco, a banda doou 40 mil libras para a Coffee4Craig, fundação que ajuda pessoas sem teto localizada na mesma cidade do show. Hendrix Lancaster, que fundou a instituição em 2013, disse que a quantia financiará seu trabalho pelos próximos 12 meses.
A fundação All Within My Hands, que é mantida pelo Metallica, postou em seu Twitter fotos da banda entregando o cheque, com a legenda: "Obrigado a todos os fãs que comparecerem ao #MetInManchester esta noite por se juntarem ao Metallica no apoio ao Coffee4Craig, pois eles apóiam as pessoas vulneráveis ​​em sua comunidade. "

Megadeth, Kiss e outros: Youtube e Universal remasterizam vídeos
22/06/2019

Você já passou pela terrível situação de procurar uma música no Youtube e se deparar com uma qualidade extremamente baixa? Pois é, por mais incrível que isso possa parecer, isso acontece muito no mundo do rock.
Porém, a Universal e o Youtube resolveram dar uma ajuda, e remasterizaram mais de cem vídeos. Tanto o áudio quanto a imagem passaram por melhoras. Dentre os títulos, estão "Holy Wars... the Punishment Due" e "In My Darkest Hour" do Megadeth, "Rock & Roll All Nite" e "I Was Made for Lovin' You" do Kiss, "Smells Like Teen Spirit", além de músicas de artistas como Billy Idol e Tom Petty.
"Nosso objetivo é garantir que os videoclipes de hoje - verdadeiras obras de arte - atendam aos altos padrões de qualidade que as obras dos artistas merecem e que os fãs de música esperam", diz Stephen Bryan, diretor global de relações com selos do YouTube.

Metallica: a lendária "Killers", do Iron Maiden, no London Twickenham Stadium
22/06/2019

Já é um hábito durante os shows do Metallica, a banda fazer um cover de uma banda local. Desta vez, em Londres, no show de 20 de junho, no London Twickenham Stadium, o guitarrista Kirk Hammett e o baixista Robert Trujillo "mandaram" a sua versão da lendária Killers, do Iron Maiden. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=p79OyNuNNi0.

David Gilmour: leilão de guitarras arrecada fortuna e bate recorde mundial
22/06/2019

O leilão promovido pelo vocalista e guitarrista David Gilmour (Pink Floyd) bateu recordes mundiais ao arrecadar uma verdadeira fortuna. A renda será destinada à fundação de caridade do músico, que aborda pontos como a erradicação da fome no mundo, mudança climática e falta de moradia, entre outros.

Com mais de 100 guitarras disponibilizadas, o leilão foi realizado na última quinta-feira (20), em um evento em Nova York, nos Estados Unidos. No total, a iniciativa arrecadou o expressivo valor de US$ 21.490.750,00 (cerca de R$ 82 milhões, na cotação atual).
Uma das guitarras chegou a bater um recorde mundial de guitarra mais valiosa obtida em um leilão. O instrumento em questão é a Black Fender Stratocaster 1969, modificada e usada por David Gilmour por praticamente toda a carreira dele, inclusive em gravações de estúdio, como "Money", "Shine On You Crazy Diamond" e "Comfortably Numb".
Antes do leilão, a estimativa de arrecadação dessa guitarra era de US$ 150 mil (cerca de R$ 573,5 mil). Porém, o valor chegou a incríveis US$ 3.975.000,00 (aproximadamente R$ 15,2 milhões), estabelecendo o recorde mundial e colaborando bastante com os US$ 21,4 milhões obtidos no total.

Trolls: Ozzy Osbourne e Scorpions no trailer da animação
22/06/2019

Os famosos riffs de "Crazy Train" e de "Rock You Like A Hurricane" de Ozzy Osbourne e do Scorpions, respectivamente, aparecem no trailer de "Trolls World Tour", sequência da animação "Trolls" lançada em 2016, confira: https://www.youtube.com/watch?v=yP86-TR6IME.
Este novo filme, que sai em 17 de abril de 2020, traz novamente Justin Timberlake e Anna Kendrick nos papéis de Branch e Poppy, que fazem uma descoberta desconcertante: existem outros mundos de Troll além deste em que eles vivem, e cada um destes mundos é definido por um estilo musical diferente. Mas quando uma ameaça paira sobre todos os Trolls, é hora deles se reunirem para derrotar o inimigo.
E, ao que consta, Ozzy em pessoa vai emprestar sua voz para um dos personagens, chamado "King Thrash".

Slipknot confirma Knotfest na Colômbia e no México
22/06/2019

O Slipknot confirmou a realização do Knotfest na Colômbia e no México, sendo que este último o festival será realizado em conjunto com o Forcefest, no que virou Knotfest Meets Forcefest. Enquanto a data do México ficou definida como sendo 30 de novembro, a de Bogotá, na Colômbia, será 6 de dezembro. Ambos trailers foram divulgados pela página oficial do Slipknot no youtube, portanto não são apenas boatos.
Sendo assim, é bem provável que os rumores sobre a realização de uma etapa do Knotfest no Brasil sejam concretizados, conforme publicamos há alguns dias.

Volbeat: vocalista agradece repercussão de "Last Day Under The Sun" (vídeo)
22/06/2019

No último dia 13 de junho, o Volbeat lançou a música "Last Day Under The Sun", que fará parte do próximo disco da banda, intitulado "Rewind, Replay, Rebound", que será lançado dia 02 de agosto. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=ptro0vwRMaA. A música repercutiu muito bem, e até o momento, o vídeo conta com mais de 800 mil visualizações.
O guitarrista e vocalista da banda, Michael Poulsen, agradeceu os fãs em um vídeo postado na conta oficial da banda no Youtube. Michael citou que a música impactou muitas pessoas através do vídeo, e que muita gente encontrou inspiração e luz para seguir a vida. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Q7IAFoJg8B0.

Corey Glover e Mike Orlando juntos em projeto
22/06/2019

O vocalista do Living Colour Corey Glover está trabalhando em um novo projeto (que ainda está sem nome) com o guitarrista do Adrenaline Mob, Mike Orlando Em recente entrevista ao podcast "Talking Metal", Orlando disse que o projeto é "rock pesado" com toques blues e funk. De acordo com Orlando, nove canções foram gravadas até agora, com planos de estabelecer mais alguns e completar o disco até o final de 2019. Orlando e Glover farão seu primeiro show juntos no dia 9 de setembro no Iridium em Nova York.

Metallica: cover do The Stone Roses em Manchester
22/06/2019

O Metallica tocou no dia 18 de junho no Etihad Stadium em Manchester, Inglaterra, e como parte do intervalo onde Robert Trujillo e Kirk Hammett tocam algo inusitado, geralmente prestando homenagem ao país onde estão, desta vez a dupla mandou "I Wanna Be Adored" do The Stone Roses, confira a seguir como ficou: https://www.youtube.com/watch?v=8Kc2EiZxMT8.

Veja o setlist apresentado pela Metallica: Hardwired; The Memory Remains; Disposable Heroes; The God that Failed; The Unforgiven; Here Comes Revenge; Moth Into Flame; Sad but True; Welcome Home (Sanitarium); Kirk & Rob tocam The Stone Roses; St. Anger; One; Master of Puppets; For Whom the Bell Tolls; Creeping Death e Seek & Destroy
Encore: Lords of Summer; Nothing Else Matters e Enter Sandman

Thin Lizzy: astros irlandeses homenageiam Philomena Lynott em funeral
22/06/2019

Personalidades importantes da Irlanda fizeram homenagens a Philomena Lynott, mãe de Phil Lynott, que faleceu no último dia 12 de junho. O U2 enviou seus respeitos à Philomena com uma coroa de flores assinada: "Bono, The Edge, Larry e Adam". A jornalista Anne Doyle compareceu ao funeral, e afirmou: "Ela era uma pessoa única e se você olhar em volta para a mistura de pessoas aqui não é mais do que o tributo que ela merece. Ela é uma mulher muito bonita por dentro e por fora."
O músico Brush Shiels contou uma historia tocante, que mostra o quão bondosa Philomena era: "Ela fará muita falta. Nos conhecemos pela primeira vez em 11 de janeiro de 1969, que foi o dia em que me casei. Não tínhamos dinheiro e Philip disse que íamos para o hotel da mãe em Manchester - os três juntos - e ficaremos lá por uma semana. Então, quando chegamos ao aeroporto, a primeira coisa que ela me disse foi: "Eu tenho um emprego para você com uma banda hospedada no hotel, eles são chamados de The Ivy League". É assim que aconteceu, a primeira vez que a conheci ela me arranjou um emprego por duas semanas em minha lua de mel. E nós somos os melhores amigos desde então. Sinto muito que ela teve que ir para a terra prometida, mas é assim que acontece. "
Por fim, o editor da revista Hot Press, Niall Stokes, que trabalhou com a mãe de Phil no livro "My Boy" (que conta a historia de Phil Lynott), disse: "Philomena era uma mulher extraordinária. Obviamente, as pessoas a conhecem como a mãe de Philip Lynott, que é um icônico astro do rock irlandês que percorreu o palco de uma maneira tão extraordinária. Mas Philip conseguiu muita qualidade de estrela de Philomena. Ela era uma mulher extremamente determinada, com uma qualidade de estrela única. Ela estava muito perto de Philip - ele a amava muito, eles tinham um passado incomum, mas eles tinham um ótimo relacionamento. Ela estava lá quando Philip morreu, que foi terrivelmente difícil para ela e achou muito difícil lidar com isso. Mas ela se recuperou e decidiu dedicar sua vida para manter viva a memória de Philip, que foi um enorme show em tempo integral para ela. "

Radiohead: material inédito, "Hours", vaza na internet
22/06/2019

O site Tech Dirt relatou sobre o vazamento de material inédito do RADIOHEAD, "Hours", oriundas das sessões de gravação do 3º disco da banda, "Ok Computer" (1997). Seguem alguns trechos:
Alguém hackeou os arquivos de Thom Yorke (vocalista) e de alguma forma teve acesso a um conjunto de 18 minidiscos de material aleatório e eclético, gravado por Yorke no período de 1996/97 - quando a banda estava trabalhando em seu clássico álbum, "Ok Computer". Aparentemente, os hackers pediram a Yorke e grupo o valor equivalente a U$ 150 mil dólares para não liberar o material. A banda optou por não ceder aos hackers, que então, vazaram o material.
No entanto, logo após o material vazar, a banda anunciou via rede sociais que estariam oficialmente "liberando" esse material no Bandcamp por 18 libras (ou mais) e doando todos os fundos arrecadados para a Extinction Rebellion, grupo de defesa do meio-ambiente.

Guns N' Roses: comediante conta como ajudou na reunião da banda
22/06/2019

O comediante Andrew Dice Clay relembrou como ajudou o Guns N' Roses a se reunir novamente. Em 2016, Andrew já havia dito que tinha sido "muito agressivo" em seus esforços para tentar juntar os membros da banda novamente. Agora, em nova entrevista para o site Loudwire, Andrew falou mais sobre como agiu.
Tudo começou quando Andrew viu Slash, na Austrália, em 2011, em um jogo de futebol. Depois que Slash afirmou que estava ali para tocar o hino nacional australiano antes da partida, o comediante não economizou nas palavras. "Oh sim, ok, isso é grande. ... Você é Slash! Você entende? ... Você é um dos maiores guitarristas do mundo. O que há de errado com você? "Eu pergunto:" Que tipo de argumento vocês tiveram, décadas atrás, que você não pode juntar isso de novo? ... Você tocou rock 'n 'roll, teve uma briga e agora está fazendo um jogo de futebol?' "
Depois disso, Clay procurou Duff Mckagan para te ajudar, e disse que resolveria as coisas com Axl Rose. Aparentemente, os esforços de Clay deram certo...

Metallica: banda foi salva pelos Rolling Stones, relembra Lars
22/06/2019

Lars Ulrich revelou ao The Sun que os Rolling Stones foram cruciais para que o Metallica retomasse atividades em meados dos anos 2000, quando a banda estava passando por uma forte crise, culminando na saída de Jason Newsted, os problemas com álcool de James Hetfield e os problemas de relacionamento entre Hetfield e Ulrich, que foram retratados no documentário "Some Kind of Monster".
"Estávamos parados por cerca de um ano, e então os Rolling Stones nos chamaram para tocar com eles na Califórnia (na "The Bigger Band Tour" em novembro de 2005). Topamos, ninguém diz não para os Stones, e a partir dali começamos a girar novamente. Não importa se você trabalha em um escritório ou está numa banda de rock, há um ponto onde as pessoas tem que descobrir um jeito de fazer tudo funcionar como uma equipe. Se você não está nem aí é fácil cair fora, mas felizmente nós nos importamos muito com o Metallica e com os fãs e então descobrimos como fazer tudo voltar a funcionar, estou feliz que conseguimos superar".

Alter Bridge: novo álbum tem uma vibe "old school" e synthwave
22/06/2019

O guitarrista Mark Tremonti falou, em entrevista à "Kerrang!", sobre as influências do próximo álbum do Alter Bridge. O disco, intitulado "Walk The Sky", chega a público no próximo dia 18 de outubro, por meio da Napalm Records. Tremonti destacou que a sonoridade de "Walk The Sky" é "como um filme de John Carpenter", cineasta famoso no mundo do terror, "em uma veia mais synthwave old-school".

"Alguém pode ouvir o disco e não ter ideia da intenção, mas em um monte de músicas, toquei uns loops antigos que eu criei - ou encontrei na internet - e trabalhei em cima deles como fundo, para me inspirar a uma direção diferente", disse.
O músico destacou que adora se desafiar em termos de inspiração e não se repetir. "Quando mostrei a Myles (Kennedy, vocalista) o que pensava, ele adorou", afirmou. Ainda durante a conversa, Mark Tremonti disse que o novo álbum não se afastará do que o Alter Bridge tem feito, mas as pessoas que ouviram as gravações feitas até agora afirmaram que soa diferente de todo o resto da discografia. "Myles disse que é como a resposta ao 'AB III' (2010). Liricamente, é muito obscuro. 'AB III' é sobre perder a fé, Myles estava em um momento obscuro na época e fez a maior parte das letras. Esse novo é como a luz encontrada, mais zen. Não é pregação, é algo mais de espírito livre", comentou.
Veja o tracklist de "Walk The Sky": 01. One Life; 02. Wouldn't You Rather; 03. In The Deep; 04. Godspeed; 05. Native Son; 06. Take The Crown; 07. Indoctrination; 08. The Bitter End; 09. Pay No Mind; 10. Forever Falling; 11. Clear Horizon; 12. Walking On The Sky; 13. Tear Us Apart e 14. Dying Light.

Rage Against The Machine: época atual é a melhor para reunião, diz Tom Morello
22/06/2019

O guitarrista Tom Morello comentou, em entrevista à Alternative Press transcrita pelo Ultimate Guitar, sobre a possibilidade de uma reunião do Rage Against The Machine. O músico disse que o momento atual é o melhor possível para o grupo retomar suas atividades, interrompidas em 2011 após uma volta que durou quatro anos.
"Acho que nunca houve um momento melhor do que esse para o Rage Against The Machine, para se ter música... em toda a minha carreira, tentei fazer música que seja intransigente, tanto lírica quanto musicalmente. Foi exatamente o que o Rage Against The Machine fez. Se rolar um show do Rage, eu ficaria feliz em tocar", afirmou.
Apesar de sugerir um possível retorno, Tom Morello deixou claro que não há nenhuma negociação nesse sentido. "Lamento em dizer isso, mas não há nenhum movimento nesse sentido. Enquanto os fãs lamentam a inexistência do Rage Against The Machine, digo que há muita música por aí que fala sobre esses tempos, incluindo o meu álbum solo 'Atlas Underground', mas não apenas ele", disse.
Assim como dito em entrevista à HardDrive Radio, Tom Morello reforçou a "convocação" para que outras pessoas montem bandas como o Rage Against The Machine. "Se você perde um elemento do Rage Against The Machine nesse mundo, então, forme uma banda. O que você tem em mente? É a sua vez, faça isso. Não fique esperando, você está perdendo tempo se você espera que algumas bandas voltem para te salvar", afirmou.

Rock On Stage: Confira como foi o Odin's Krieger Festival 2019 com Confraria da Costa, Terra Celta, Hugin Munin e Taberna Folk no Fabrique Club em São Paulo/SP
19/06/2019

No dia 25 de maio, aconteceu na cidade de São Paulo/SP, a edição de 2019 do renomado Odin's Krieger Festival, que é dedicado às tradições nórdicas e medievais. Desta vez o evento contou apenas com bandas brasileiras como foram os casos do Confraria da Costa, Terra Celta, Hugin Munin e o Taberna Folk, que juntos foram responsáveis por levarem muitas pessoas ao Fabrique Club.
A repórter e fotografa Erika Beganskas do Rock On Stage esteve lá e conta em sua matéria mais detalhes de como foram cada um dos shows, além de mostrar também algumas fotos exclusivas do festival, que podem serem conferidas no link: http://www.rockonstage.org/shows/2019/odins-krieger-fest-2019-fabrique-club-sao-paulo-sp/odins-krieger-fest-2019-fabrique-club-sao-paulo-sp.htm.

Vários músicos do metal dão apoio a Dave Mustaine
19/06/2019

Integrantes de bandas como Black Sabbath, Slayer, Anthrax, Overkill, Stryper, Judas Priest, Testament e Lacuna Coil, entre outros, demonstraram apoio e desejaram uma boa recuperação a Dave Mustaine, vocalista e guitarrista do Megadeth. O músico revelou, na última segunda-feira (17), que foi diagnosticado com um câncer na garganta. Com exceção do cruzeiro Megacruise, a banda precisou cancelar todos os shows de 2019, incluindo uma turnê pelo Brasil.
- O guitarrista Gary Holt, que integra não só o Exodus, como também o Slayer, disse: "Mandando energias curativas para meu irmão de sangue e amigo por quase toda a minha carreira musical, Dave Mustaine. Se alguém pode lutar e chutar o traseiro contra isso, é você, irmão. A família Exodus está com você, assim como toda a comunidade metal".
- Geezer Butler, eterno baixista do Black Sabbath, disse: "Desejando uma rápida recuperação para Dave Mustaine".
- Michael Sweet, vocalista e guitarrista do Stryper, afirmou: "Acreditando na fé que Deus possa e irá te curar e restaurar, meu amigo... muitos estão com você em pensamentos e orações".
- A página oficial do Anthrax publicou: "Para nosso irmão Dave. Estamos com você. Fique forte. Todo o melhor para a sua rápida recuperação. Muito amor de todos nós do Anthrax". Também com seu perfil oficial, o Overkill postou: "Enviando energias positivas para Dave Mustaine, que foi diagnosticado com câncer na garganta. Fique forte, amigo!". O Twitter do Judas Priest também se manifestou.
- O baixista David Ellefson, braço direito de Mustaine no Megadeth, também publicou uma mensagem. "Rezando pelo meu amigo Dave Mustaine por uma rápida e rápida recuperação", afirmou.
- Cristina Scabbia, vocalista do Lacuna Coil, disse: "'Tout le monde' ('Todo o mundo') está com você, Dave. Todos nós te amamos e estamos com você".
- Alex Skolnick, guitarrista do Testament, afirmou: "Fique firme, Dave, meu amigo. Notícias que não são bem-vindas, mas estamos com você e sabemos que você vai lutar contra isso com a mesma intensidade e paixão que trouxe à música (pela qual somos gratos). Que uma verdadeira 'Holy War' ('Guerra Santa') seja declarada ao câncer."
- Michael Amott, guitarrista do Arch Enemy, publicou de forma breve: "Desejando a Dave Mustaine uma rápida recuperação!".
- Mike Portnoy, baterista do The Winery Dogs e vários outros projetos, além de ex-Dream Theater, disse: "Orações e energias positivas para meu amigo Dave Mustaine. O câncer não tem chances ao lutar contra esse cara!".
- Ex-colega de Dave Mustaine nos primórdios do Metallica, o baixista Ron McGovney afirmou: "Velhos colegas de banda no Metallica. Com esperança, poderei dar um abraço em Dave Mustaine como esse  em muito breve. Estamos todos fortes com você, Dave".

Eduardo Pastore lança EP ‘Wild Crowd’ que mistura rock, grunge e funk
19/06/2019

Wild Crowd conta com quatro músicas de puro rock e grunge, gravadas com muito cuidado e dedicação, com DNA 100% brasiliense. Eduardo Pastore é compositor e produtor musical brasiliense. Proprietário do New Orleans Studio, já tocou em projetos de gêneros variados, como grunge, indie, latin rock e eletrônica. Em dezembro de 2017, concluiu o Master Certificate of Songwriting and Guitar na Berklee Institute of Music.
Seu primeiro EP, “Wild Crowd”, foi lançado na última sexta-feira (14). Pastore, em parceria com João Vitor (guitarra), Diego Promessas (bateria) e Bruno Amorim (baixo), três amigos e músicos com vasta experiência na cena musical brasiliense, apresentam um repertório autoral com raízes fincadas no rock, grunge e funk. “Não poderia deixar de agradecer a todas e todos que têm me acompanhado nessa jornada, faz um ano que comecei essa fase e esse EP não teria sentido sem o entusiasmo de vocês.” - afirma Eduardo.
Wild Crowd conta com 4 faixas marcadas por guitarras modernas e letras rápidas, que procuram dar voz aos diversos tipos de amor. Nas próximas 4 sextas-feiras serão lançados videoclipes para as cada uma das músicas do EP no canal do Youtube do músico. O lyric vídeo da música Wild Crowd, faixa que dá nome ao EP, já pode ser conferido no link: https://youtu.be/Ic1WIo6pxbw.
Escute agora Wild Crowd: Wild Crowd - Eduardo Pastore (2019).
Links Eduardo Pastore: Instagram: www.instagram.com/eduardompastore; Facebook: www.facebook.com/eduardomonteiropastore e Site: www.eduardopastore.net.
Ficha Técnica Wild Crowd
Wild Crowd foi gravado nos estúdios New Orleans (DF). Vocais no estúdio Jatobeats (DF).
Gravado, mixado e masterizado por Fernando Jatobá.
Produzido por Eduardo Pastore.
Guitarras, baixo, efeitos e vocal por Eduardo Pastore.
Letras por Eduardo Pastore.
Baterias por JAKE SCHREUDER.
Letra de “Gaps” por ERBERT NAVES e Eduardo Pastore.
Bateria de “Tonight” por CAIO LAGES.
Arranjos vocais de “Gaps”, “Tonight” e “Wild Crowd” por TÚLIO SALES.
Arranjo de baixo em “Tonight” por Fernando Jatobá e OTONIEL MIRANDA.
Foto por BASAN ALMASI.
Projeto gráfico por JUAREZ TANURE.
Fonte: Leonardo Machado - www.culturarockdf.com.br; www.facebook.com/CulturaRockdoDF/ e contato@culturarockdf.com.br.

Slipknot lança seu próprio whiskey
19/06/2019

O Slipknot anunciou que lançará seu próprio whiskey, chamado "Nº 9 Iowa", em parceria com a Cedar Ridge Reserve. "Destilaria Slipknot e Cedar Ridge - dois grupos de pessoas nascidas e criadas em Iowa, e comprometidas com a qualidade e o trabalho duro", disse Shawn "Clown" Crahan, que completou: "Nós colaboramos no Whiskey nº 9, que além do milho de Iowa, extrai um pouco do tempero do centeio. Espero que você goste tanto quanto nós. Viva a vida e esteja sempre a salvo".
A bebida estará disponível em "todos os 50 estados dos EUA" quando for lançada em 10 de agosto, um dia depois do novo álbum da banda, "We Are Not Your Kind", e custará aproximadamente 40 dólares.

Honra: confirma datas em junho e julho na cidade de Salvador/BA
19/06/2019

Após uma reformulação em seu lineup, o Honra apresentou o clipe/single “Negativo” para todos os fãs do grupo. Esse é o primeiro registro oficialmente gravado pela atual e nova formação do grupo. O material que está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming e também em um vídeo clipe poderoso no canal da banda no YouTube, abriu inúmeras portas, proporcionando ao grupo uma turnê com várias datas na cidade de Salvador/BA.
As datas que obtiveram início em maio, serão todas concluídas entre os meses de junho e julho, sendo possível que novas datas sejam adicionadas no calendário da banda. Até o presente momento os dias 29 de junho, 02 e 06 de julho, já possuem confirmação e local de exato onde o Honra irá se apresentar. Confira:
29/06/19 - Aniversário do Buk Porão (Pelourinho)
02/07/19 - Lavagem do Buk Porão (Pelourinho)
06/07/19 - Festival Brutal Core City (Praia de Ipitanga, Lauro de Freitas)
Em breve será apresentado detalhes individuais de cada uma das datas, assim como, os flyers, locais, horário, custos e atrações que irão se apresentar ao lado do Honra em sua tour por Salvador.
Formação: Luidi Pussente: Vocal; Luan Vianna: Guitarra; Juan Rodriguez: Guitarra; Renato Bacelar: Bateria e Daniel Santos: Baixo.
Mais informações: Facebook: http://roadie-metal.com/press/honra/; Instagram: https://www.instagram.com/honramelodicdeathcore/?hl=pt-br; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCG_bYRBLrXiSGCwF_HG_HsA e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/honra/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Inanimalia: concede nesse domingo entrevista ao programa “Comando Noise”Inanimalia - Noise
19/06/2019

O peso e fúria do Inanimalia poderá ser conferido no próximo programa “Comando Noise”, apresentado por José Eduardo Brondi, ou vulgo “Titio Bron Bron” que entrevista o grupo ao vivo nesse próximo domingo. O programa apresentará inúmeras obras de artistas do cenário nacional e irá revelar todos os conceitos elaborados pelo Inanimalia em sua obra lançada, “A Message”. Também, será explicado sobre o vindouro novo registro de estúdio.
A edição 95 do programa vai ao ar nesse domingo (23/06). A transmissão será ao vivo e pode ser conferida em três Web-Rádios simultaneamente. Para não perder a entrevista da banda, esteja conectado das 20h00 até à 00h00 pelos links: http://www.skatemetalold.com/; http://www.radiobaixadasantista.com.br/ e http://www.radioalternativarock.com/.
Formação: Alessandra Lodoli - Vocal; Rafael Cazuza - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Alex Bluyus: apresenta nova formação da banda
19/06/2019

Após o relançamento do DVD ao vivo “Todo Amor”, o cantor de Rock BR ALEX BLUYUS apresentou a nova formação da banda, agora completada por Gledson Mariano (baixo), Gerson Oliveira (teclado) e Ricardo Costa (bateria). Em breve haverão mais novidades e lançamentos.
Acompanhe Alex Bluyus: www.facebook.com/alexbluyus e www.instagram.com/alexbluyus. Fonte: Rômel Santos : www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Rizzi: se apresenta nesse sábado no “10º Encontro de Motociclistas Carangola/MG”
19/06/2019

A cidade de Carangola/MG, recebe nesse próximo fim de semana o “10º Encontro de Motociclistas”. O evento é um dos mais organizados do estado e além de promover várias apresentações de grandes bandas do país, disponibiliza ao público camping coberto, almoço, café da manhã, exposições diversas, praça de alimentação, barber shop, sorteio de brindes e barraca da Apae, tudo sob o comando e organização do “Motoclube Papa Road”.
O festival terá início dia 21 de junho e se arrastará até o dia 23. Um dos nomes confirmados como atração do evento, é o da banda Rizzi, que, com seu Symphonic Metal bem trabalhado e agressivo, sempre é requisitado para eventos do porte do “10º Encontro de Motociclistas Carangola/MG” que será realizado no “Auto Posto - Trevo Dágua” e com entrada gratuita. A Rizzi se apresenta dia 22 de junho. Os shows terão início as 10h00 da manhã e outras atrações confirmadas são: Jardim de Aço, Tríade, Rock in Bar e Rodrigo Gema.
Para maiores informações, acesse o link abaixo e se intere sobre o festival: https://www.facebook.com/events/307117043550057/.
Formação: Milady Rizzi Franklin: Vocal; Grégory Rizzi Franklin: Guitarra; Alex Mesquita: Guitarra; Wendrel Ferraz: Bass; Humberto Souza: keyboards e Wylker Murer : drums.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/; Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Guns N' Roses: banda estaria negociando shows na América do Sul
19/06/2019

Como se sabe, o Guns N' Roses anunciou recentemente mais uma série de shows da turnê "Not in this Lifetime" nos meses de agosto a novembro, todos nos Estados Unidos e México. E outras fontes afirmam que a banda está negociando uma vinda para a América do Sul, em países como Brasil, Chile e Colômbia, sendo que neste último o show já estaria praticamente confirmado, faltando apenas acertar se a vinda da banda seria ainda em novembro deste ano ou somente em março de 2020, e para tanto estão dependendo de uma negociação com um festival.

Dysnomia em Araraquara/SP
19/06/2019

Neste sábado, 22 de Junho, o Corleone Music Hall recebe as bandas DYSNOMIA e BLACKTOOTH GRIN (MEGADETH TRIBUTE), em uma noite de muito peso em dose dupla! A casa estará aberta a partir das 22h, com ingressos no valor de R$ 12,00.
Sobre a DYSNOMIA: O nome DYSNOMIA tem sua origem no daemon (espécie de divindade menor) grego de mesmo nome, que remete aos conceitos de desobediência civil e desordem. DYSNOMIA era filha de Éris, a deusa da discórdia, na mitologia grega. Desde o início a proposta apresentada consiste em um som agressivo, que passeia pelas mais diversas variantes e subgêneros do metal, haja vista a vasta gama de diferentes influências apresentada pelos músicos.
Siga a Dysnomia: https://www.facebook.com/dysnomiabr; https://www.youtube.com/user/Dysnomia666 e https://www.instagram.com/dysnomiabr/. Siga a Agência OM: https://www.facebook.com/Agency.OM/ e https://www.instagram.com/agency.om/.

Aquiles Priester: Assista documentário proibido
19/06/2019

O tão esperado real documentário desse que é considerado um dos melhores bateristas de metal de todos os tempos, AQUILES PRIESTER foi lançado pela Foggy Films. Conheça a vida, obra, desejos e verdades sobre este que é um dos maiores nomes da música mundial! Assista o documentário: https://www.youtube.com/watch?v=YD-5SI6stoU.

Sammy Hagar & The Circle tocam "Right Now" na Califórnia; assista
19/06/2019

A banda Sammy Hagar & The Circle comemorou o lançamento de seu primeiro material, intitulado "Space Between", com um show em Burbank, na Califórnia. No show, a banda tocou uma versão para a clássica "Right Now", do Van Halen, originalmente gravada no disco "For Unlawful Carnal Knowledge", de 1991. Sammy Hagar postou o vídeo em sua conta oficial do Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=nYAYaudpl3Q.

Noturnall: Nova formação anunciada
19/06/2019

Como noticiado anteriormente, a Noturnall estava agendado com Disturbed 3 shows na Russia e ficou todo o mistério de quem estará na terceira formação da banda. Foi postado, enfim, no instagram oficial da Noturnall uma foto após o show no palco e a nova formação da banda. Veja a foto: https://www.instagram.com/p/By2pa3UAZU2/?utm_source=ig_embed
Thiago Bianch - Vocal; Mike Orlando - Guitarra; Saulo Xakol - Baixo e Henrique Pucci - Bateria.  Válido lembrar que é a segunda passagem de Mike Orlando pela banda, que em 2016 substituiu Leo Mancini que meses após retornou a banda.

Andre Matos: Assista a missa e homenagem de Rafael Bittecourt e fãs
19/06/2019

No sábado, 15, aconteceu na Paróquia Nossa Senhora da Consolação, no centro de São Paulo, a missa de sétimo dia em homenagem ao vocalista Andre Matos. O padre fez sermão com reflexão sobre a vida do artista, e ao final da missa o guitarrista Rafael Bittencourt (Angra) tocou três músicas para Andre: Living for the Night (Viper), Carry On (Angra) e Fairytale (Shaman), que foram cantadas pelos fãs que lotaram a igreja. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=TEYVdwnMH70 Veja o sermão do padre também: https://www.youtube.com/watch?v=dk4B-0h2yyU.

Mötley Crüe ameaça ação legal contra rede de TV
19/06/2019

Vince Neil e Nikki Sixx, respectivamente vocalista e baixista do Mötley Crüe não ficaram nada felizes com a rede de TV americana Reelz, que produziu o documentário "Breaking The Band", baseado na historia da banda. Neil reclamou nas mídias sociais sobre a forma como sua saída de 1992 da CRÜE foi retratada no documentário. O vocalista foi até seu Instagram mostrar seu descontentamento com o documentário, soltando inclusive alguns palavrões. O vocalista da banda ficou chateado com a forma que sua separação da banda foi retratada. Nikki Sixx também não economizou no carinho, e inclusive cogitou mover uma ação legal contra o Reelz Channel, alegando que "Breaking The Band" não foi autorizado pelo Mötley Crüe.

Malevolent Creation: de volta à América Latina em 2020
19/06/2019

O MALEVOLENT CREATION publicou na sua página do Facebook uma imagem anunciando o retorno da veterana banda de death metal à América Latina em janeiro de 2020. A banda desembarca por aqui para a divulgação do seu último disco, "The 13th Beast" (2019) e sua nova formação: Phil Cincilla (bateria), Josh Gibbs (baixo), Phil Fasciana (guitarra) e o vocalista / guitarrista Lee Wollenschlaeger que assumiu o posto após o falecimento de Bret Hoffmann devido a um câncer de cólon. A data também vai coincidir com os 25 anos de lançamento do disco "Eternal" (1995), um dos mais aclamados da banda.
Não foram informados mais detalhes de países e datas, mas produtores interessados em trazer a banda para sua cidade devem entrar em contato pelo email transgressor.bookings@gmail.com

Thin Lizzy: "A Irlanda perdeu uma heroína anônima"
19/06/2019

No último dia 12 de junho faleceu Philomena Lynott, mãe de Phil Lynott, baixista, vocalista e a alma do Thin Lizzy. Philomena tinha 88 anos, e vinha de uma longa batalha contra o câncer. O jornalista Jason O'Toole prestou uma bela homenagem para Philomena em um artigo. "A Irlanda perdeu uma heroína anônima com o falecimento de Philomena, que dedicou os últimos 33 anos de sua vida para manter viva a memória de seu filho. Ela foi fundamental para que a estátua da Rosa Negra fosse erguida na Harry Street como um tributo adequado. Ela era uma dama e seu filho era um deus do rock. RIP ".
Scott Gorham, guitarrista do Thin Lizzy, também prestou suas homenagens, através do Facebook oficial da banda: "É com grande tristeza que nós ficamos sabendo hoje que a mãe de Philip, Philomena Lynott, faleceu. Ela sempre foi uma grande apoiadora de Thin Lizzy desde os primórdios, ao longo da existência da banda e além. Ela sempre fez o melhor para manter a chama de Phil viva ao longo dos anos, abrindo sua casa para milhares de fãs de todo o mundo que a visitaram. RIP Phyllis- sentiremos sua falta."

"Quem sabe? Nunca diga nunca", diz David Gilmour sobre reunião do Pink Floyd
19/06/2019

David Gilmour estava animado falando descompromissadamente em seu podcast até que, em uma determinada hora, comentou a possibilidade de uma reunião do Pink Floyd. "No momento não temos quaisquer planos (para nos reunirmos), eu e o Nick (Mason) estamos em uma espécie de hiato prolongado. Estamos velhos. Mas talvez no futuro. Quem sabe? Nunca digas nunca", explicou. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=rSviz7ITBK8.

Judas Priest: Rob Halford fala da chance de um filme sobre a banda
19/06/2019

O vocalista Rob Halford falou, em entrevisat à CBS SF, sobre a possibilidade de uma cinebiografia do Judas Priest. O formato está em alta, graças a filmes como "Bohemian Rhapsody" (Queen), "The Dirt" (Mötley Crüe) e "Rocketman" (Elton John), além de próximas produções sobre David Bowie, Sex Pistols e outros nomes que devem chegar em breve. "Há muitos documentários não-autorizados rolando por aí, mas nada no nível de 'Bohemian Rhapsody'.

Não vi 'The Dirt' ainda, mas vou assistir. Amo o Crüe, são meus amigos. Não sei... o Priest tem uma trajetória interessante. Somos uma das bandas mais longevas do heavy metal e há diversos registros de nossa carreira, mas também temos várias partes que não foram documentadas", afirmou Halford.
O cantor destacou que é preciso ter um "enredo muito forte" para que sua produção se destaque, caso contrário, cairá "no mundo sensacionalista da TMZ dos dias de hoje". "Para nós, no Priest, é difícil, porque sempre tentamos manter a privacidade do que acontece fora dos palcos. Porém, dito isso, não há dúvidas de que a história contada musicalmente, o fato de termos vindo de onde viemos e nosso lugar nesse estilo chamado heavy metal... há muito o que focar, seria interessante", disse.
Halford comentou, ainda, que cada integrante compõe um "personagem diferente" para um possível roteiro. "Acho que essa é a atração de 'Bohemian Rhapsody', um filme que eu curti, embora eu seja um grande fã de Queen e já saiba tudo sobre a banda, então, não há muito ali que eu não soubesse. Porém, Rami (Malek, ator que interpreta Freddie Mercury) foi brilhante, assim como os outros atores", afirmou.  Por fim, Rob Halford deixou a possibilidade no ar. "No que diz respeito ao Priest, quem sabe? Vamos ter que esperar para ver", disse.

Dee Snider canta música do Ratt com Warren DeMartini; assista
19/06/2019

O supergrupo Kings Of Chaos fez um show, no último sábado (15), em Austin, nos Estados Unidos. A formação atual da banda conta com três vocalistas - Dee Snider (Twisted Sister), Sebastian Bach (Skid Row), Lou Gramm (Foreigner) -, além dos guitarristas Warren DeMartini (Ratt) e Gilby Clarke (Guns N' Roses), do baixista James LoMenzo (Megadeth) e do baterista Kenny Aronoff (John Mellencamp). Durante o show, o grupo fez uma performance da música "Wanted Man", do Ratt. Dee Snider assumiu os vocais nessa música. Assista no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=-4Jbc8OKppg.

Hate: Auric Gates Of Veles está disponível online para audição
19/06/2019

A banda de Death Metal polonesa HATE, disponibilizou online para audição seu décimo-primeiro álbum de estúdio "Auric Gates Of Veles" lançado no dia 14 de junho pela Metal Blade Records. Com o "Tremendum" de 2017, a banda deu um passo em direção a um estilo mais obscuro, mais atmosférico e voltado para o black metal e começaram a explorar o misticismo eslavo, e o novo álbum "Auric Gates Of Veles" corajosamente continua nessa direção.
"Queríamos aprofundar o assunto, tanto musicalmente quanto liricamente", afirma o vocalista/guitarrista ATF Sinner. "Nós também queríamos gravar uma seção rítmica mais nítida e melhor definida, mais orientada ao death metal." Ouça em https://www.youtube.com/watch?v=jKHCsOaKlRE.
Auric Gates Of Veles tracklisting:
"Seventh Manvantara"; "Triskhelion"; "The Volga's Veins"; "Sovereign Sanctity"; "Path To Arkhen"; "Auric Gates Of Veles"; "Salve Ignis"; "Generation Sulphur"; "In The Shrine Of Veles" (Pre-Production - Bonus Track) e "Path To Arkhen" (Pre-Production - Bonus Track).

Ouça a homenagem do programa Pegadas de Andreas Kisser ao saudoso André Matos
18/06/2019

Ontem no "Pegadas de Andreas Kisser", da 89FM, Andreas Kisser fez uma homenagem ao saudoso André Matos. O programa teve participação de Hugo Mariutti, parceiro musical de André, por mais de 20 anos. Ouça: https://soundcloud.com/user-912278236/pegadas-16-06-19-homenagem-ao-andre-matos-participacao-de-hugo-mariutti.
O programa Pegadas de Andreas Kisser vai ao ar todos os domingos, na 89FM, das 19h às 20h, e é apresentado por Andreas e seu filho Yohan Kisser. Ouça de qualquer canto do mundo em www.radiorock.com.br.
#andrematos #ripandrematos #viper #angra #shaman #virgo #symfonia #hugomariutti

Supercombo no Templo Music: Tour “Adeus, Aurora"
18/06/2019

Em turnê pelo Brasil na divulgação do mais recente álbum “Adeus, Aurora”, a Supercombo se apresentará no palco do Templo Music, casa de shows intimista e bem localizada no tradicional bairro da mooca em São Paulo, no dia 23 de junho. Com pouco mais de uma década atuando no cenário musical brasileiros, a banda já participou de grandes eventos como Lollapalooza Brasil, Planeta Atlântida e Festival João Rock.
A Supercombo é formada por integrantes de diferentes cidades brasileiras que juntos, se dedicam a diversos projetos, como o canal no Youtube que tem quase 1 milhão de inscritos. Leo Ramos (voz e guitarra, de Vitória/ES), Pedro “Toledo” Ramos (guitarra e voz, de Gravataí/RS), Carol Navarro (baixo e voz, de Santo André/SP), Paulo Vaz (teclados, de Ribeirão Preto/SP) e André Dea (bateria, de Curitiba/PR) formam o quinteto da sintonia perfeita dentro e fora dos palcos. A discografia da Supercombo inclui cinco álbuns de estúdio: “Festa?” (2007), “Sal Grosso” (2011), “Amianto” (2014), “Rogério” (2016) e “Adeus, Aurora” (2018).
A banda de abertura para este dia é O Grilo, revelação escolhida por voto popular e pela curadoria da Rádio 89FM no concurso Temos Vagas para abrir o Lollapalooza 2019. O Grilo possui quatro integrantes: Lucas Teixeira (baterista), Pedro Martins (vocal), Felipe Martins (guitarrista) e Gabriel Cavallari (guitarrista). Com a soma de mais de onze mil ouvintes mensais no Spotify, a sonoridade da banda começada no colegial do ensino médio vai do indie rock ao mpb. Para o próximo domingo (23), além dos grandes sucessos da banda, a apresentação terá uma hora e meia de duração em uma incrível viagem pelo universo da Supercombo.
Sobre o Templo Music: Um novo conceito de entretenimento localizado na região central da cidade de São Paulo que reúne ambiente moderno, segurança, equipamentos com infraestrutura completa de palco e som para excelente acústica, conforto e vallet para seus clientes. A casa é intimista por proporcionar aproximação do palco com os fãs na pista (não possui pit), assim a troca de energia realmente acontece. Conheça mais:
Site: http://bartemplomusic.com.br/ - Redes Sociais: Facebook - https://www.facebook.com/bartemplomusic/ e Instagram - https://www.instagram.com/bartemplomusic/. Assessoria de Imprensa Templo Music: Imprensa BF5 - Daniela Oliva Roma.

Jão, do Ratos do Porão, e Fábio Massari comentam sobre importância do Black Flag, em SP dia 7/7
18/06/2019

Jão, guitarrista e fundador do Ratos do Porão, e o jornalista sabe-tudo Fábio Massari, falam sobre legado do Black Flag, que enfim estreia no Brasil no próximo dia 7 de julho, mas só em São Paulo (Carioca Club). Police Story, a sétima faixa de Damaged, o disco de estreia do Black Flag lançado em 1981, não à toa foi coverizada pelo Ratos do Porão quase 15 anos depois no Feijoada Acidente - Internacional: as guitarras tortas e a batida alucinada, meio desajeitada, dão a pegada raivosa para críticas às instituições que batem, reprimem e enriquecem.

É levar porrada, dar porrada e seguir adiante, mas não baixar a cabeça, uma entre tantas mensagens atemporais exaltadas com atitude pelo Black Flag, que orientam e inspiram inúmeras bandas e pessoas até hoje. Enfim no Brasil, tocam dia 7 de julho no Carioca Club, em São Paulo, a única data no país.
Jão, guitarrista e fundador do Ratos do Porão, foi um entre tantos moleques impactados pela sonoridade alucinante e original do Black Flag. “Quando apareceu, né, meu, era uma sonoridade muito nova. Pega os quatro primeiros anos da banda, era um negócio muito diferente, pra frente do seu tempo, com aquelas guitarras tornas, uma mina no baixo”. Já no movimento punk, Jão conta que foi ouvir Black Flag pela primeira vez em 1981, “quando começaram a aparecer uns compactos”, pro delírio da galera envolvida com esse som.
Devido à postura e som, João aponta o Black Flag como “imprescindível” e que, assim como Circle Jerks e Middle Class, influenciou demais o começo do Ratos do Porão, “que era aquela coletânea Sub, antes do (João) Gordo entrar na banda, antes do Crucificados pelo Sistema”. Era a influência do hardcore americano abrindo possibilidades ao punk de todo o mundo. “Aquelas guitarras tortas, pô, no começo do Ratos a gente não sabia e nem tinha condição de fazer um som naquele estilo, mas adaptamos à nossa realidade e aquilo que conseguimos tocar”.
Além do começo arrebatador e marcante ao punk/hardcore, Jão menciona o impacto que mais pra frente foi ouvir My War, o segundo disco do Black Flag. “Aquela bagulho tenso, com uma sonoridade obscura. Os caras sempre foram se renovando e fazendo discos diferentes, sem perder a marca registrada da banda. Acho a discografia do Black Flag bem foda e interessante”, conta o guitarrista.
Fábio Massari, o icônico VJ da antiga MTV, aquele jornalista que conta como nenhum outro as histórias e anedotas de bandas alternativas ao redor do globo, conhecido também como 'Reverendo', mantém o discurso de Jão sobre o Black Flag, que, segundo entende, “forjaram todo um léxico hardcore: raivoso e extremamente articulado”.
“Se tem uma banda que podemos chamar de ‘seminal’, sem exageros e medo de errar, dá-lhe Black Flag! O grupo do Sr. Greg Ginn (guitarrista visceral e chefão linha dura da não menos importante etiqueta SST) basicamente pavimentou o caminho, cristalizando cenas do underground americano nos bicudos anos 80 e estabelecendo caminhos futuros. A vida seria outra, e muito mais complicada, não fosse por eles”.
“Lendários. E impossível de imitar”, parafraseando Massari, como uma necessária chamada à aguardada estreia do Black Flag no Brasil, reformulado, é verdade, hoje com Mike Vallely nos vocais, mas com a mesma aura desafiadora e raivosa dos primórdios.

Narnia: últimos trabalhos da banda lançados em versão nacional
18/06/2019

Tendo um grande número de admiradores em território brasileiro, uma bem sucedida tour realizada em 2017 e uma vindoura programada para setembro, onde a banda será acompanhada de nomes como Stryper e Tourniquet, não é de se espantar que haja inúmeros pedidos para que os trabalhos mais recentes do quinteto sueco de power metal/metal melódico Narnia seguissem o caminho dos álbuns anteriores e fossem lançados em versão nacional, facilitando os fãs de terem uma opção mais vantajosa financeiramente de adquirir tais trabalhos.
Atendendo aos pedidos, os selos Voice Music e Musik Records estão trabalhando em conjunto para trazer ao mercado brasileiro as versões nacionais dos álbuns "Narnia" (2016), "We Still Believe - Made In Brazil" (2018) (sem pré-venda definida por enquanto) e "From Darkness To Light" (2019). O primeiro lançamento é o álbum auto intitulado e que além de suas 9 faixas regulares receberá a inclusão de uma faixa bônus, em uma edição limitada a 500 cópias. O material tem previsão de lançamento para esta sexta-feira e pode ser adquirido no link: https://blackrockstore.com.br/produto/cd-narnia-%e2%80%8e-narnia/.
"From Darkness To Light" será o 8º álbum de estúdio do grupo e tem produção de CJ Grimmark, guitarrista da banda, mixagem por Viktor Stenquist e masterização feita por Jens Bogren (Sepultura, Extol, Symphony X, James LaBrie entre outros) e será lançado no dia 2 de agosto, simultaneamente com a versão nacional que já pode ser adquirida em pré-venda no link a seguir: https://blackrockstore.com.br/produto/pre-venda-cd-narnia-from-darkness-to-light/
"A Crack In The Sky", faixa de abertura de "From Darkness To Light", foi lançada em forma de single e vídeo clipe, podendo ser conferida nos links a seguir: https://youtu.be/zgCv9rv9-Ls e Link para plataformas digitais: https://smarturl.it/a-crack-in-the-sky.
Narnia é: Christian Liljgren - Vocal; CJ Grimmark - Guitarra; Jonatan Samuelsson - Baixo/Backing Vocal; Martin Härenstam - Teclados e Andreas "Habo" Johansson - Bateria.
Contato: Facebook: https://www.facebook.com/pg/narniatheband; E-mail: info@narniatheband.com e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCmS_rlbDdzruoc0_e_di-3Q.

Rocket Five anuncia lançamento de álbum ao vivo nas plataformas digitais
18/06/2019

Show realizado no último festival Usina Jam em Campinas será disponibilizado nas plataformas digitais. A banda de Hard Rock, Rocket Five, lançará no próximo dia 19 de julho um álbum ao vivo, com a apresentação no festival Usina Jam, realizado em dezembro de 2018 na Estação Cultura em Campinas, interior de São Paulo. Este lançamento se dará apenas nas plataformas digitais.
Intitulado “Movin’ On the Station (Live at Usina Jam)”, o trabalho contará com 9 faixas que cobrem na maior parte as faixas do debut “On the Move” de 2018 e incluirá uma faixa inédita, Solitary Man, que deve ser incluída no próximo álbum de estúdio da banda, com previsão para 2020. A primeira edição do festival contou, além da banda Rocket Five, com Dead Parrot, Teorias do Amor Moderno e Bando d’Água. A gravação e mixagem ficou por conta de Daniel Dias da produtora Hocus Pocus.
Confira o tracklist: 01 Intro/Stressed Out/Crazy Bitch; 02 Moneyless Rockstar; 03 Solitary Man (inédita); 04 On the Move; 05 Goin’ Everywhere; 06 All Night Long; 07 Riders of the Stars; 08 Live With Me e 09 Wrong Way.
Formação: Eduardo Haszler: Guitarra/Vocais; Leonardo Meliani: Órgão/Sintetizador/Vocais; Ricardo Marks: Baixo/Vocais e Julio Pilenso: Bateria/Vocais.
Mais informações: Spotify: https://open.spotify.com/rocketfive. Fonte: Vitor Franceschini http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/ e Twitter: @Blogartemetal.

Broken & Boned prepara novo single
18/06/2019

Há pouco mais de um ano do lançamento de ‘Hypocrisy Hymns’, a Broken & Boned entra em estúdio para gravar uma canção inédita. A banda formada por Rômulo Portela (vocal), Carlos Nava e Marcelo Marshall (guitarras), Lúcio de Paula (baixo) e André Cecim (bateria) trabalha em um single que foi composto na época do full-length. “Não pudemos aproveitar essa música no ‘Hypocrisy Hymns’, mas tivemos a ideia de usarmos como single, só que agora estamos fazendo alguns retrabalhos em estúdio para podermos lançá-la”, revela Rômulo.
A banda escolheu o Legacy Studio, em Belém/PA, para gravar e produzir a música que se chama ‘Fútil’. O Legacy é o mesmo estúdio onde foi gravado o álbum do grupo e é de propriedade do baterista. ‘Fútil’ não entrou para o CD pela estrutura distinta às demais que estão no track list. “Essa música destoa das demais por possuir muita melodia, por isso não a incluímos no ‘Hypocrisy’, ela tem uma composição um pouco mais melódica, por isso resolvemos dar a ela um capítulo à parte, estamos dando uma roupagem nova, uma trabalhada e é isso aí: Death Metal!”, complementa Carlos.
O single será lançado no começo do segundo semestre em todas as plataformas digitais. Ao procurar pelo nome da banda em sua plataforma preferida, você já encontra o álbum ‘Hypocrisy Hymns’ com todas as suas oito faixas e, no canal da Broken & Boned no YouTube, você encontra entre diversos vídeos o lyric video de ‘A Fable’, lançado pela Brauna Music Productions e produzido por Marcelo Silva que já trabalhou para nomes como Pandemmy, Hellish War, Sanctifier, Krisiun e outros. clique no link para ver o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=skU4aILAoQE. Contato: brokenbonedmetal@gmail.com. Redes sociais: www.facebook.com/BrokenBonedMetal e www.instagram.com/brokenbonedmetal.
Shows: contato@baunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

War Industries Inc faz show especial nesta sexta-feira  com o Cattarse no 74 Club, em Santo André/SP
18/06/2019

O novo rock do Brasil não tem gênero, tampouco levanta bandeiras, mas misturas sonoridades, experimenta timbres e a todo momento busca alternativas para driblar a mesmice. Nesta sexta-feira (21), duas das forças desta cena estão escaladas para tocar em Santo André, no 74 Club: a local War Industries Inc e a Cattarse, de Porto Alegre, um nome bastante conhecido do rock alternativo. O evento começa às 21 horas e a entrada custa apenas R$ 10. Banda já conhecida na região do Grande ABC e sempre com agenda cheia, o power trio War Industries Inc. volta a Santo André após uma extensa turnê pelo Nordeste e um show na avenida Paulista que atraiu uma multidão. O War, que existe desde 2014, ganhou espaço no novo rock do Brasil por causa de apresentações explosivas, performática, com cada integrante executando seus respectivos instrumentos com vigor e paixão.
O norte-americano Jim Boone, na guitarra e vocais, mais Willian Paiva (bateria) e Carlos Motta (baixo) divulgam o segundo álbum, intitulado WWIII. A sonoridade é convencionada como garage punk, mas, diluída, é rock intenso, com elementos do punk, do rock garage e com nuances de psicodelismo.
A convidada Catterse, que toca um visceral stoner rock, é dona de um currículo exemplar. Formada pelos irmãos Igor e Yuri Van der Laan, a banda consolidou sua formação em 2011 com o baterista Diogo Augusto Stolfo, já abriu o show de Mark Farner (guitarrista e vocalista do Grand Funk Railroad) e dos islandeses do Vintage Caravan, apenas para nomear alguns. O show em Santo André terá reportório com música do elogiadíssimo disco Black Water, outras mais antigas e algumas novas.

Rock Soldiers XXV: confira capa e track list da coletânea
18/06/2019

Uma das coletâneas de maior tradição no cenário rock/metal brasileiro está às vésperas de lançar o seu volume 25. A Rock Soldiers é responsável por potencializar a divulgação de bandas nacionais há mais de duas décadas, sempre renovando o seu elenco. Devido a sua expressão no exterior, bandas de outros países também passaram a figurar no álbum tupiniquim, como Numancia (ARG) e Zurrapa (POR), que estão na edição anterior e mais duas de Portugal Divine Ruine Nematomorphos, que estão neste lançamento. Confira o track list da Rock Soldiers XXV:

Avoid/MG - “Ressaca”; Barril De Pólvora/MG - “Som do Trovão”; Chaostitution/SP - “Warhawk”; Conduta/TO - “Ratos e Vermes”; Cova Raza/MG - “Podridão da Terra”; Cruento/SP - “Neurose”; Divine Ruin/POR - “Flesh Recycler”; Eclipse Of Thunder/SP - “No Better Place to Die”; Eutha/SC - “O Carnaval de Satã”; Hate by Hate/DF - “About the Hate”; Khorium/RJ - “Midiocracia”; Malacandra/RJ - “Máscara de Chumbo”; Malice Garden/SC - “Renegade Souls”; Morgaroth/SP - “Panzer Division War”; Náusea/BA - “Uma Gestão”; Nematomorphos/POR - “Lost Cause?”; Punk Beach/SC - “A bondade e a Justiça”; Punkadaria/RS - “Mortos Vivos”; Repugnados/SC - “Ordem e Progresso” e “Liberdade” e Violência Cega/BA - “A Invasão dos Canibais do Espaço”.
A UGK Discos, informa que a Rock Soldiers XXV será liberada até o final de junho, mas a pré-venda já começou através de suas redes sociais (links no final desta nota), Whatsapp + 55 54 98435-6658 e pelo e-mailugoskimarivan@gmail.com. O teaser com as bandas participantes desta edição você confere pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=06pehXazyOs.
Redes sociais: https://www.facebook.com/cdsrocksoldiers; https://www.instagram.com/marivanugoski e https://www.youtube.com/channel/UCL-K80VXlsT8SOirclu_wig. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Pai de Cliff Burton homenageia o falecido baixista do Metallica
18/06/2019

No último dia 16 de junho foi comemorado o Dia dos Pais nos Estados Unidos (lá a data é celebrada no terceiro domingo de junho), e diversas celebridades do mundo do rock fizeram homenagens e foram homenageados. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=2Dm-8Ngb6bA. Ray, que tem 94 anos, continua doando os royalties do filho (dos álbuns Kill 'em All, Ride the Lightning e Master of Puppets) para uma bolsa de estudos de música na Castro Valley High School, escola que Cliff estudou.

Megadeth: fãs querem homenagem a Andre Matos no Rock in Rio
18/06/2019

Infelizmente fomos informados nesta segunda-feira, dia 17 de junho de 2019, que o Megadeth cancelou todos os shows agendados mundialmente, com isto obviamente incluindo as apresentações que estavam previstas para o Brasil, para que seu líder fundador Dave Mustaine possa passar por tratamento para combater um câncer na garganta. Dentre os shows no Brasil está a apresentação que o Megadeth faria no Rock in Rio no dia 4 de outubro, que teve seu cancelamento anunciado oficialmente pela organização do evento: "Toda força para Dave Mustaine. O líder do Megadeth foi diagnosticado com câncer na garganta, e o que importa agora é a sua recuperação. Toda a equipe do Rock in Rio está enviando as melhores energias para que Dave se recupere logo e volte aos palcos. O show do Megadeth no Rock in Rio 2019 foi cancelado e em breve, daremos mais informações sobre o line up."
E aproveitando o espaço para comentários na publicação, já que com certeza os produtores do Rock in Rio também foram pegos de surpresa pela triste notícia, muitos fãs estão pedindo que, no lugar do Megadeth, seja feita uma homenagem a Andre Matos, falecido no dia 8 de junho de 2019, aos 47 anos de idade. Até uma petição online foi criada. Leia mais nos comentários do post original: https://www.facebook.com/RockInRio/photos/a.143723405659277/2422797321085196/.

"Eu faria e daria qualquer coisa a este homem", afirma filha de Dave Mustaine
18/06/2019

Electra Mustaine, filha de Dave Mustaine, postou suas mensagens de apoio ao pai, que foi diagnosticado com câncer na garganta. A jovem, de 21 anos, postou em seu Twitter duas fotos de Dave, uma delas quando ela ainda era um bebê. Na legenda, Electra escreveu: "Eu faria e daria qualquer coisa para este homem. Pai ... eu te amo tanto. Você me ensinou como deve ser o amor, me ensinou confiança, perseverança, compromisso ... e principalmente força... nos dias em que você não tiver, eu lhe darei o que eu tiver."

Megadeth: Comunicados oficiais sobre cancelamentos
18/06/2019

As produtoras Mercury Concerts, BConcerts e Hits Entretenimento, além da organização do Rock in Rio, emitiram notas a respeito do cancelamento da turnê do Megadeth pelo Brasil. Os shows da banda no país não serão mais realizados devido a um diagnóstico de câncer na garganta de Dave Mustaine, vocalista e guitarrista da banda. O Megadeth se apresentaria no festival Rock in Rio, além de performances em São Paulo, Uberlândia, Brasília, Florianópolis e Porto Alegre - todas elas com o Scorpions e algumas com o Whitesnake.
As notas das produtoras responsáveis pelos shows fora do Rock in Rio foram divulgadas separadamente, porém, apresentam o mesmo conteúdo. No texto, além de se sensibilizarem com a notícia, as empresas organizadoras afirmaram que estão em busca de "uma banda substituta à altura do Megadeth para as datas em que, originalmente, se apresentaria no Brasil".
"Assim que a nova banda for definida, seu nome será divulgado a todos e novas informações serão veiculadas", dizem as notas da Mercury Concerts, BConcerts e Hits Entretenimento. A organização do Rock in Rio, por sua vez, declarou: "Toda força para Dave Mustaine. O líder do Megadeth foi diagnosticado com câncer na garganta, e o que importa agora é a sua recuperação. Toda a equipe do Rock in Rio está enviando as melhores energias para que Dave se recupere logo e volte aos palcos. O show do Megadeth no Rock in Rio 2019 foi cancelado e em breve, daremos mais informações sobre o line-up."
Conforme noticiado mais cedo nesta segunda-feira (17), Dave Mustaine está com um câncer na garganta. "Fui diagnosticado com câncer na garganta. Claramente, é algo a se respeitar e enfrentar de frente, mas já enfrentei obstáculos antes. Estou trabalhando com meus médicos e mapeamos um tratamento que tem 90% de chances de sucesso. O tratamento já começou", comunicou.

Para Carmine Appice, holograma do Dio  "mantém a música viva"
18/06/2019

O lendário baterista Carmine Appice foi entrevistado por Jay Conroy para o programa "Rock Hard With Jay Conroy", e um dos assuntos da entrevista foi o controverso holograma de Ronnie James Dio, que vem sendo utilizado nas performances da banda Dio Disciples.

Carmine afirmou: "Eu não sei até que eu veja. Eu realmente só vi no meu telefone. Eu não posso dizer ... Eu acho que a ideia é interessante. Ele mantém a música viva. E se funciona ... ouvi dizer que eles já estão trabalhando em outros já. Se der certo, você pode ter o Queen com Freddie Mercury, você pode ter Elvis Presley, Michael Jackson ... Esse seria o sonho de Gene Simmons. Ele pode ficar em casa e ter quatro hologramas no palco (risos)." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=qS4HAwbxKt0.
A banda Dio Disciples conta com Craig Goldy na guitarra, Simon Wright na bateria, Bjorn Englen no baixo e Scott Warren nos teclados, além de aparições dos vocalistas Tim "Ripper" Owens e Oni Logan.

Megadeth cancela todos os shows, incluindo as datas no Brasil
18/06/2019

O Megadeth cancelou todos os shows que estavam marcados para 2019, incluindo as datas que estavam marcadas no Brasil. O grupo se apresentaria no festival Rock in Rio, além de performances em São Paulo, Uberlândia, Brasília, Florianópolis e Porto Alegre - todas elas com o Scorpions e algumas com o Whitesnake. No site oficial do Megadeth, consta apenas uma data: a do Megacruise, cruzeiro oficial da banda, que acontece entre os dias 13 e 18 de outubro. Dave Mustaine já havia adiantado que a viagem seguiria mantida.
Como todas as datas eram conjuntas com pelo menos mais uma banda, a expectativa é que os shows sejam mantidos. Circula o rumor, ainda, de que um novo nome deve ser anunciado para os shows fora do Rock in Rio - no festival carioca, é certo que mais uma atração será trazida para completar o line-up.  Vale lembrar que o Europe está escalado para tocar com o já cancelado Megadeth, Scorpions e Whitesnake em São Paulo, além de junto às duas últimas em Curitiba, logo, aparece como um nome quase óbvio para ser aproveitado nos outros shows. Porém, não se sabe se o grupo sueco será "aproveitado", pois nada oficial foi anunciado até o momento.

Ghost não lançará novo álbum antes de 2021, afirma Forge
18/06/2019

Em entrevista concedida ao site irlandês Overdrive, Tobias Forge, vocalista do Ghost confirmou que planeja iniciar as gravações do novo disco em 2020. Sobre o prazo de lançamento, Tobias jogou um balde de água fria em quem esperava um novo trabalho para 2020: "Eu penso sobre isso o tempo todo. Mas, deixe-me ser muito transparente aqui. Eu estou realmente indo para o estúdio onde vou começar o trabalho em janeiro. Nós estamos fazendo outra turnê americana em setembro / outubro e então nós vamos voltar para a Europa e isso vai nos levar até o Natal basicamente.
Então, depois do Ano Novo, teremos talvez uma ou duas pequenas coisas no começo do ano e então tudo será sobre o novo álbum..." Após dizer que o disco levará cerca de seis meses para ficar pronto, Tobias complementou: "Eu diria que no início de 2021, você pode esperar o próximo capítulo da história do Ghost." O último trabalho do Ghost foi "Prequelle", lançado em 2018.

Mamonas Assassinas: banda será homenageada na novela "Verão 90"
18/06/2019

A banda Mamonas Assassinas será homenageada na reta final da novela "Verão 90", da TV Globo. Como o título revela, o folhetim é ambientado na década de 1990, no Rio de Janeiro, e conta com diversas referências à época em questão. Segundo o site do jornal "Extra", os personagens João (Rafael Vitti) e Manu (Isabelle Drummond) vão se casar no último capítulo da novela, a ser exibido em 26 de julho, e partir para uma lua de mel em uma Brasília amarela - o mesmo carro e a mesma cor com menções na música "Pelados em Santos", bem como em seu videoclipe.
A ideia é, justamente, fazer uma homenagem aos Mamonas, cujos integrantes faleceram em um trágico acidente aéreo em 1996. Relembre o clipe de "Pelados em Santos": "Verão 90" tem feito algumas referências a outros nomes da música e do rock ao longo de seu andamento. Logo na abertura, algumas cenas exibidas são semelhantes às do clipe de "Smells Like Teen Spirit", do Nirvana. O vídeo também conta com menções à lambada e às boybands daquele período. Na trama, há, ainda, um canal de TV muito semelhante à MTV nos anos 90.

Chris Cornell: viúva e ex disputam herança de pelo menos US$ 20 milhões
18/06/2019

O site The Blast apurou que a viúva de Chris Cornell, Vicky Cornell, está em uma disputa judicial contra a primeira esposa do vocalista, Susan Silver, junto da filha de 19 anos que eles tiveram, Lillian Jean, a respeito da herança deixada por ele. O cantor do Soundgarden e Audioslave faleceu em 18 de maio de 2017, aos 52 anos.  Segundo a publicação, Vicky Cornell entrou com um pedido para administrar a propriedade de Chris Cornell, listando seu nome e o da associação Cornell Family Trust como únicos beneficiários do testamento de Chris Cornell, assinado em 2004. Porém, Susan Silver e Lilian solicitaram à justiça uma parte da herança.
Em seu pedido conjunto, Susan e Lillian dizem que devem receber uma pensão alimentícia, conforme estabelecido no acordo de divórcio em 2004. Elas também afirmam que devem receber uma porcentagem dos direitos autorais de Chris Cornell e querem determinar qual seria o valor. Vicky Cornell se opôs às reivindicações de Susan Silver e Lillian Jean e tenta fazer com que a justiça as descarte. A viúva de Chris Cornell estima que o cantor tenha deixado pelo menos US$ 20 milhões (cerca de R$ 78 milhões, na cotação atual) em bens.
Chris Cornell e Susan Silver, que era empresária do Soundgarden e do Alice in Chains, se casaram em 1990 e tiveram Lillian Jean, nascida em 2000, como única filha. O casal se separou em 2002 e o divórcio foi concluído em 2004, mesmo ano em que Chris se casuo com Vicky, que, na época, usava o sobrenome Karayiannis. Eles tiveram uma filha, Toni, em 2004, e um filho, Christopher Nicholas, em 2005. O vocalista chegou a processar Susan Silver em 2005, alegando que ela conspirou ao desviar dinheiro dele para outros integrantes do Soundgarden. Na ação, o cantor também alegou que ela não queria devolver sua coleção musical, suas letras e dois prêmios Grammy.

Duff Mckagan escreveu 59 músicas para novo álbum do Guns'n'Roses
18/06/2019

Duff Mckagan, baixista do Guns N'Roses, recentemente concedeu entrevista ao Entertainment Weekly. Duff revelou que tem nada mais nada menos do que 59 músicas escritas que podem ser utilizadas no próximo álbum do Guns N'Roses. "Há um monte de músicas, eu vou te dizer isso. Essas 11 músicas que estão nesse álbum ("Tenderness", disco de Duff lançado em maio de 2019) estavam em um grupo, eu nem estou brincando, de 70 músicas que eu escrevi". Resta saber quantas dessas músicas entrarão no disco.

Raimundos: Digão pede namorada em casamento durante show no João Rock
18/06/2019

O vocalista e guitarrista do Raimundos, Digão, pediu a namorada Viviane Mascarenhas em casamento durante o show feito pela banda no festival João Rock, em Ribeirão Preto. A apresentação aconteceu na madrugada de sábado (15) para domingo (16). Inicialmente, Viviane subiu ao palco para fazer um dueto na música "A Mais Pedida". Porém, ela foi surpreendida ao ser pedida em casamento por Digão, que se ajoelhou no palco e perguntou: "Quer casar comigo?". Após a resposta positiva, o casal foi bastante aplaudido e Viviane deixou o palco para a sequência da apresentação, enquanto Digão chorava. Assista ao momento, registrado em vídeo durante a transmissão do canal Bis: https://www.youtube.com/watch?v=iNdyAxAz-EA.
O show feito pelo Raimundos fez parte da turnê comemorativa dos 25 anos do álbum de estreia da banda, autointitulado. Quase todas as músicas do disco foram tocadas, dividindo espaço com outros hits do grupo, como "Eu Quero Ver o Oco" e "Mulher de Fases". Veja o repertório tocado pelo Raimundos no João Rock 2019:
Puteiro em João Pessoa; Palhas do Coqueiro; Rapante; Nega Jurema; Cajueiro & Rio das Pedras; Bê a Bá; Selim; A Mais Pedida (com Viviane Mascarenhas); Reggae do Manero; O Pão da Minha Prima; I Saw You Saying (That You Say That You Saw) (com Dom Waltinho); Me Lambe; Tora Tora e Eu Quero Ver o Oco.
Bis: Mulher de Fases e Tá Querendo Desquitar (Ela Tá Dando).

Guns N' Roses: interminável turnê "Not In This Lifetime" ganha mais shows
18/06/2019

O Guns N' Roses confirmou mais uma série de shows para a turnê "Not In This Lifetime Tour", que marcou o retorno do guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan à banda. Algumas datas já haviam sido divulgadas pelo grupo, mas, agora o itinerário completo foi revelado com oito apresentações adicionais. Os shows acontecem nos Estados Unidos e no México, com direito a duas datas em sequência no Colosseum do Caesars Palace, famoso cassino em Las Vegas. Veja, a seguir, as apresentações anunciadas:
25/09 - Charlotte, NC @ Spectrum Center
28/09 - Louisville, KY @ Louder Than Life Festival
01/10 - Jacksonville, FL @ VyStar Veterans Memorial Arena
04/10 - Austin, TX @ Austin City Limits
07/10 - Wichita, KS @ INTRUST Bank Arena
11/10 - Austin, TX @ Austin City Limits
13/10 - Manchester, TN @ Exit 111 Festival
15/10 - Lincoln, NE @ Pinnacle Bank Arena
18/10 - Guadalajara, MX @ Estadio Jalisco
20/10 - Tijuana, MX @ Estadio Caliente
23/10 - Oklahoma City, OK @ Chesapeake Energy Arena
25/10 - New Orleans, LA @ Voodoo Festival
29/10 - Salt Lake City, UT @ Vivint Smart Home Arena
01/11 - Las Vegas, NV @ The Colosseum at Caesars Palace
02/11 - Las Vegas, NV @ The Colosseum at Caesars Palace
Vale destacar que, além dos shows marcados, o Guns N' Roses planeja trabalhar em um novo álbum de estúdio. O guitarrista Slash disse, em algumas entrevistas, que a atuação em cima das músicas inéditas deve se tornar prioridade após essas apresentações finais da "Not In This Lifetime" - que imaginava-se ter sido concluída em 2018, mas se esticará até 2019.

Richard Navarro: "A partida do Andre foi um baque muito grande para todos nós"
18/06/2019

Além da multidão de fãs e membros das bandas que integrou, muitos amigos, músicos e personalidades da cena Metal brasileira marcaram presença na missa de sétimo dia de Andre Matos para prestar sua última homenagem ao cantor. Entre eles, Ricardo Batalha, redator-chefe da revista Roadie Crew, Antônio Pirani, ex-empresário do Angra e proprietário da revista Rock Brigade, Bruno Sutter, apresentador do programa "Bem que se Kiss" (Kiss FM), o produtor musical Paulo Anhaia, e o produtor do BMU, Richard Navarro.
"A partida do Andre foi um baque muito grande para todos nós. Ele foi um artista e ser humano especial e não merecia uma homenagem menor. Foi uma cerimônia linda e uma experiência realmente intensa. Ver seu antigo desafeto do Angra tocar um clássico do Viper e, principalmente, do Shaman, deixou claro que algo muito surreal estava acontecendo ali. Ver aquelas centenas de camisas pretas aplaundindo efusivamente um ícone do Metal brasileiro a pedido do próprio padre que conduzia a missa, foi um dos momentos mais únicos e emocionantes que presenciei na vida. Acho que nunca senti um orgulho tão profundo num momento tão desolador", relata o criador do festival Brasil Metal Union.

Ghost: veja a banda tocando "Dance Macabre" em versão acústica
18/06/2019

O Ghost fez uma performance acústica da música "Dance Macabre" ao participar do projeto Studio Brussel, na Bélgica. A música faz parte do álbum "Prequelle", lançado em junho de 2018. O disco chegou ao 3° lugar das paradas dos Estados Unidos e emplacou a própria "Dance Macabre" e a faixa "Rats" como singles, além de "Faith", mais recentemente, de forma mais discreta. Assista à performance acústica de "Dance Macabre" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=iYj5YP8ovEU.

David Ellefson comenta doença de Dave Mustaine
18/06/2019

Nesta segunda-feira, 17 de junho de 2019, David Ellefson esteve no "The Classic Metal Show" e falou sobre a recém-anunciada doença de Dave Mustaine, que está com câncer na garganta, e explicou no que isto interfere nos planos da banda, veja a seguir a tradução de um trecho transcrito pelo Blabbermouth.
Como foi a revelação que Mustaine está com câncer:
Ellefson: "Meio que estávamos nos preparando para a bomba hoje, sabendo que teríamos que fazer um comunicado sobre isto. Orações de todos... pensamentos e orações são sempre bem-vindos. Dave começou seu tratamento.

Estivemos em Nashville no último mês e meio trabalhando no novo álbum do Megadeth, então de certa forma presenciamos tudo se desenrolar. Dave começou o tratamento, então as coisas estão se encaminhando, mas para fazer o que deve ser feito, Dave não pode se apresentar em grandes shows e sendo assim fomos obrigados a dar uma pausa, o tratamento se tornou a prioridade número um, que foi o que fizemos hoje, informar publicamente que está tudo cancelado e explicar o motivo. Estamos mantendo o Megacruise, pois o cruzeiro envolve muitas pessoas, então vamos ver como fazer com que funcione, mas não saberemos tão cedo se o Megadeth vai participar pois depende do desenrolar do tratamento de Dave. Mas estamos otimistas que a banda, ou pelo menos parte dela, possa participar de alguma forma. Enquanto isto estamos trabalhando duro no novo álbum e está tudo indo muito bem. Estamos desde maio neste estúdio, uma casa que alugamos onde podemos trabalhar no disco. É legal porque eu, Dirk (Verbeuren, bateria) e Kiko (Loureiro, guitarras) dormimos lá, e como tudo fica montado na sala, tocamos desde a hora que acordamos até a hora de ir dormir. Se Dave precisar parar é o que vamos fazer. Mas pelo menos no momento podemos trabalhar de forma bastante produtiva no novo álbum".
Se ele acha que talvez este seja o último álbum do Megadeth, ainda mais devido à natureza da doença de Mustaine, já que isto afeta justamente o vocal, e ele é o responsável por cantar na banda:
Ellefson: "Bem, por hora estamos otimistas em relação ao tratamento. Outros casos mostraram que o câncer de garganta é uma coisa que pode ser tratada, pois é num local que pode ser reparado. E por isto é necessário que a gente dê uma pausa agora, ao menos o lance das turnês, pois forçar Dave a cantar pode colocar tudo a perder. E eu lembro que há alguns anos quebrei o pé mas queria continuar na estrada, então Dave me mandou embora pra casa e disse que se eu não me curasse, teria problemas pro resto da vida, por isto é preciso parar tudo e ir pra casa descansar e se recompor. E, felizmente, o estúdio, a casa que alugamos, fica perto de onde Dave tem propriedade no Tennessee, então ele literalmente pode ir de ATV (quadriciclo) até lá, nos dias em que estiver se sentindo bem. Se ele não estiver bem, não precisa se preocupar(...) Dave é um guerreiro, um lutador, sabe quando golpear e quando se retrair, e espaço é tudo que ele precisa neste momento".

Glenn Danzig: Vocalista revela que Misfits não fará mais muitos shows
18/06/2019

O vocalista Glenn Danzig foi o convidado do programa de rádio Full Metal Jackie neste final de semana. Entre os assuntos abordados, Glenn falou sobre os shows que vem fazendo com o Misfits. Perguntado sobre a razão da banda fazer shows mais seletivos ao invés de uma turnê, Glenn respondeu:"Bem, eu não faço mais turnês de qualquer maneira. Talvez faça uma semana ou dois shows aqui na costa oeste, ou talvez na costa leste e é isso. Com a coisa dos Misfits, nós apenas voltamos a nos juntar e decidimos que faríamos aqui ou ali, e não faríamos uma turnê. Nós apenas queremos tornar cada evento especial. Nós não vamos fazer muito mais. Eu sei que acabamos de anunciar Seattle e Denver, mas tenho certeza que não haverá muitos mais deles..."

"Talvez eu seja gay e não saiba", diz Ripper sobre fala de Halford
18/06/2019

O vocalista Tim "Ripper" Owens, ex-Judas Priest, falou sobre um comentário feito por Rob Halford, seu ídolo e titular na vaga da banda, em recente entrevista à rádio 96.7 KCAL-FM transcrita pelo Blabbermouth. No início deste mês de junho, Rob Halford havia dito ao Edmonton Journal que um homem heterossexual não pode fazer o trabalho dele. "É como vejo. Freddie (Mercury, vocalista do Queen) dizia que isso não era importante, mas se Freddie não fosse gay, o Queen seria uma banda diferente", afirmou, na ocasião.
Ao ser perguntado sobre o comentário - já que foi o substituto de Rob Halford no Judas Priest entre 1996 e 2002 -, Tim "Ripper" Owens levou na boa e ainda brincou com a própria orientação sexual. "Rob e eu somos amigos e eu não ligo (para o comentário). O que ele deveria falar? Rob é a banda. Ele é o vocalista e é gay, então, o que dizer? Não ligo que ele tenha dito isso,. Ele é o vocalista do Judas Priest. Acho engraçado. Obviamente, outra pessoa pode cantar na banda. Talvez eu seja gay e não saiba", afirmou o cantor.
Em seguida, Ripper reforçou seus elogios a Halford. "Amo Rob, ele é um cara incrível. Somos amigos e ele é o vocalista do Judas Priest, o Metal God... não acho que ele quis dizer nada daquilo. Ele apenas falou. Não ligo, Judas Priest foi a minha faculdade. Eu faço o que faço agora graças ao Judas Priest. Cantei com eles, me diverti e comentários assim são apenas por diversão", disse.

Necrofobia: escute entrevista concedida para o programa “Metal Com Batata”
18/06/2019

No último dia 15, o programa Metal Com Batata, comandado por Cristiano Sousa, entrevistou a lendária banda de Thrash Metal, Necrofobia. O baixista João Manechinni foi o responsável por levar todo o histórico e detalhes sobre o atual momento da banda. No bate-papo, o músico revelou detalhes sobre toda a trajetória do grupo e concedeu detalhes pertinentes sobre o recém lançado álbum “Membership”.
O programa que é vinculado a Web-Rádio “Mutante”, agora pode ser conferido pelo Mixcloud. A entrevista na integra, assim como, toda a programação que foi vinculado no episódio 50 do “Metal Com Batata” está liberado pelo link: https://www.mixcloud.com/mutanteradio/metal-com-batata-episodio-50-na-mutante-radio/.
Formação: Romulo Felício: Vocal/Guitarra; André Faggion: Bateria; João Manechini: Baixo; Rodrigo Tarelho: Guitarra.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/necrofobiabr/; Instagram: https://www.instagram.com/necrofobia e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/necrofobia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Khrophus: Confira os shows do retorno da banda por Minas Gerais
18/06/2019

A espera acabou! Os amantes mineiros do Brutal Death Metal do KHROPHUS poderão rever a banda nos próximos dias. O trio pega a estrada para retornar à Minas Gerais após quase 10 anos da sua primeira passagem, desta vez, em turnê comemorativa aos 26 anos dedicados ao underground brasileiro, intitulada “Eyes Of Mvdness Tour”. O primeiro show acontece no dia 20/06 (quinta-feira) em Belo Horizonte/MG, onde o grupo divide palco com Drástiko, Mata Borrao e KrushHammer. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/906713966328498/.
No dia seguinte, 21/06 o KHROPHUS viaja até Ipatinga/MG, onde ao lado as banda Mãe da Serpente, se apresenta na sede do Impuros Brasil Motoclube. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/854298394907897/.
A cidade de Rio Pomba/MG também está na rota desta turnê, onde acontece o ‘Ovelha Negra Rock Fest’, no sábado (22/06). Estão confirmados também neste evento Insannica, Incurse, Contepty e Degrador. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2363440843886094/.
Para fechar com chave de ouro a “Eyes Of Mvdness Tour”, a banda chega a Sete Lagoas/MG no domingo (23/06), para se apresentar no ‘Morbid Lake - Extreme Metal Festival VI’, ao lado de Kromorth, Armum e Embalmed Alive. Link do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/330423857638768/.
“Eyes Of Mvdness Tour” busca fazer uma alusão entre os desastres provocados pela Vale do Rio Doce recentemente e ao disco “Eyes Of Madness”, que ainda não foi apresentado ao vivo em terras Mineiras. Interessados em levar o KHROPHUS para sua cidade, escreva para khrophus@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sem Futuro: apresenta todo o conceito criado para o álbum “Sempre Prontos Pro Que Der e Vier”
18/06/2019

O segundo álbum do Sem Futuro, “Sempre Prontos Pro Que Der e Vier”, apresenta o amadurecimento natural de uma banda, ao produzir um novo registro de estúdio. Mais maduros e críticos, os músicos criaram nesse registro, uma obra atípica. Considerado um divisor de águas na carreira da banda, “Sempre Prontos Pro Que Der e Vier” tem arranjos mais trabalhados, assim como, letras de espírito crítico, politizado e rebelde em relação a sociedade.

A real intenção da banda, foi criticar o sistema podre em que o país oferece ao cidadão. As letras são pesadas e consideradas um “soco” na cara da hipocrisia da sociedade, igreja e políticos do Brasil. A capa do disco conta com uma foto tirada em frente a um muro com um grafite gigante escrito “Sem Futuro”. Arte feita pelo baterista da banda Lalau em um muro do subúrbio de uma cidade da região metropolitana de Curitiba/PR.
Além de todo apelo crítico e social, o álbum conta com uma singela homenagem à amigos da banda que cometeram suicídio entre o processo de composição e gravação do álbum. O vocalista Minhoca explica sobre as homenagens póstumas que o registro possuí: “Dedicamos o álbum à 2 grandes amigos que se suicidaram no período em que estávamos gravando... uma das músicas foi escrita por um deles. Estava num bar com o Rafahell a muitos anos atrás, quando ele me mostrou a letra do “Boteco de Barrabas”. Falei na hora que iria grava-la um dia.… felizmente ele conseguiu nos ver tocando ao vivo antes de cometer o suicídio, mas não chegou a ouvir a gravação terminada no álbum.
“Sempre Prontos Pro Que Der e Vier” pode ser conferido em todas as plataformas digitais. Procure pelo Sem Futuro e escute essa obra icônica do Punk Rock nacional. Abaixo link do Spotify para você apreciar se for usuário dessa plataforma - https://open.spotify.com/album/4ai3HnDlvOYrQZD3jaRzab?si=WdJP-FG3SCWVGuv2bwP3eA.
Formação: Minhoca: Vocal; Felpas: Guitarra; Tiagonha: Guitarra; Evil Leire: Baixo e Lalau: Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/semfuturo77/; Instagram: https://www.instagram.com/semfuturo77/; YouTube: https://www.youtube.com/user/minhocabemloco e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/sem-futuro/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

+ROCK SP 2019: Confirmada mais uma grande edição, confira!
18/06/2019

Rockers e headbangers de São Paulo e região, olha quem está de volta! Isso mesmo, o ‘+ROCK SP’, tradicional evento paulista idealizado pelo músico e produtor cultural Eric Lentini, vem para mais uma grande edição. Visando comemorar o dia mundial do Rock em grande estilo, o evento será realizado no CCN - Centro de Culturas Negras, antigo Centro Cultural Jabaquara, no dia 13/07/2019 e contará com um pesadíssimo cast, com DR. SIN, EYES OF BEHOLDER e ALKAISERS, além de Anderson John (apresentador do Programa Pop Stilo) como mestre de cerimônia. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/332425664078445/.
Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/producoes.le/; https://www.facebook.com/drsinofficial/; https://www.facebook.com/alkaisersrock/; https://www.facebook.com/eobheavyrock/ e https://sanguefrioproducoes.com/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards: Semana intensa com cinco shows entre Paraná e São Paulo
18/06/2019

O MOTÖRBASTARDS já separara para mais uma maratona intensa de shows que se iniciará nesta véspera de feriado (19/06) e terminará somente no próximo domingo, 23/06. A banda passará por Maringá/PR, Araçatuba/SP, São José do Rio Preto/SP, Limeira/SP e Piracicaba/SP divulgando seu atual trabalho “Nightmare” e destilando o melhor do Rock n’ Roll nacional, confira abaixo lista completa de eventos:
19/06 - Maringá/PR - Skull Fist - Panndora - Motörbastards. Informações: https://www.facebook.com/events/1041173769410326/.
20/06 - Araçatuba/SP - Motor Rock Pub & Dive Bar - Informações: https://www.facebook.com/MotorRockPubDiveBar/.
21/06 - São José do Rio Preto/SP - Motörbastards no Industrial Pub - informações: https://www.facebook.com/events/2275913012629749/.
22/06 - Limeira/SP - Motorcycle Rock Limeira - Informações: https://www.facebook.com/events/678879122553320/.
22/06 - Piracicaba/SP - Motörbastards No Oficina Bar - Informações: https://www.facebook.com/events/875061332828251/.
Produtores interessados em levar o MOTÖRBASTARDS para seus eventos, escrevam para motorbastards@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MOTORBASTARDS e solicitem mais informações.
Confira agora o single “Nightmare”, que foi divulgado em três videoclipes recentemente:
01 - We Are Bastards: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw
02 - Mina de Tamandaré: https://youtu.be/SmFSIjpkVEI
03 - Nightmare: https://youtu.be/zcBi75lD8vE
Encontre nos principais serviços de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

TS5: libera vídeo ao vivo para faixa “Cidade dos Pecados”, assista
18/06/2019

O grupo de Rock and Roll, TS5, acaba de disponibilizar em seu canal oficial no YouTube, mais um vídeo de sua apresentação ao vivo em estúdio. A faixa escolhida é uma das melhores da banda, “Cidade dos Pecados”, que mostra toda a desenvoltura da banda e sua qualidade impecável em resgatar o melhor do Rock Nacional. Além de “Cidade dos Pecados”, outras faixas podem ser conferidas da mesma gravação que a banda fez no Stúdio “Psiu”. A música e a versão presente no vídeo, também está disponível em todas as plataformas de Streaming. Assista “Cidade dos Pecados”: https://www.youtube.com/watch?v=1iQXD4r6mmE&feature=youtu.be.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Arken: revista Roadie Crew apresenta resenha sobre EP de estreia da banda em sua atual edição
18/06/2019

O Heavy Metal da banda paulistana Arken é um dos destaques do quadro “release” da atual edição da revista Roadie Crew. O EP de estreia e autointitulado recebeu uma avaliação extremamente positiva. O conteúdo impresso sobre o material pode ser conferido na edição de nº244 que tem como capa, o especial 1989. Abaixo você irá conferir o que foi dito sobre o EP de estreia do Arken.
Formação: Rafa Perera - Guitarra; Arthur Lopes - Baixo; Fabio Lima - Vocal; Renato Passero - Guitarra e Reinaldo Bello - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/arkenband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCaBfh-G1-J2ccMi6NhnjxBg; Instagram: https://www.instagram.com/arkenband/; Twitter: https://twitter.com/arken_band e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/arken/.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/. Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

High Moonlight: comunica início das gravações do primeiro registro de estúdio e fechamento com a assessoria Roadie Metal
18/06/2019

Fundada por um dos grandes guitarristas de São Paulo, o músico Robert Wagner, a banda High Moonlight, comunica oficialmente o processo de gravação de suas primeiras músicas no mês de junho. O grupo que executa um Heavy Metal tradicional, possuí em suas linhas arranjos clássicos e letras contagiantes. O novo material será inicialmente lançado em todas as plataformas de Streaming e muito em breve estará sendo apresentados ao público, detalhes como capa, tracks, conceitos e elaboração de toda a obra que irá estar presente no registro.

Para que o trabalho ganhe mais força, o High Moonlight acaba de fechar assessoria com a Roadie Metal. A empresa de assessoria de comunicação, será responsável por formular e fomentar todo o conteúdo de divulgação do grupo. Enquanto preparamos inúmeras novidades sobre esse trabalho, confira o primeiro single liberado para audição no canal oficial da banda no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=41DyzZdd_eA.
Formação: Chris dos Anjos - Vocal; Robert Wagner - Guitarra; Robert Vek - Guitarra e Felipe Silva - Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/; Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Claustrofobia: libera video com imagens da Pandemoniun in the Pit tour
18/06/2019

Em novembro de 2018, os músicos do Claustrofobia embarcaram para os Estados Unidos para uma série de shows e compromissos, já agendados, para fechamento de parcerias no continente norte americano. Em grande fase e vivendo um dos melhores momentos da carreira, o Claustro, realizou inúmeras apresentações em locais icônicos e considerados como referência para vários artistas da música pesada mundial. Nessa atual passagem pelos E.U.A., a banda se apresentou em locais como Hard Rock de Las Vegas, Winters Slaughter Festival ao lado de Skeletal Remains, em Los Angeles foi presença confirmada no “Cannibalistic Gluttony, além de outros eventos pertinentes e que engrandecem ainda mais o nome do grupo e sua representatividade como um dos maiores fomentadores da música pesada brasileiro em solo americano.
Entre os dias 10 de maio há 23 de maio, o grupo se apresentou em uma tour que teve 13 datas em várias cidades distintas do Estados Unidos. Com a confirmação do fim do excelente tour, os músicos do Claustro finalizam alguns compromissos nos próximos dias, e, confirmam que muito em breve estarão retornando ao Brasil para shows, tours e a tão aguardada apresentação no Rock In Rio 2019.
O vocalista Marcus D’Angelo comenta sobre o atual momento e os shows pelos Estados Unidos: “Essa foi nossa primeira tour Norte Americana de fato tocando todas as noites. Tínhamos feitos inúmeros shows aqui, mas com mais espaço entre eles. E foi a melhor experiência. É o que amamos fazer tocar toda noite e estar na estrada conhecendo pessoas e conquistando nossos fãs. Esse sempre foi o nosso caminho, desbravar na raça mesmo e fazer da nossa jornada um sucesso no melhor sentido da palavra. Em agosto tem mais e em breve mandaremos mais novidades para vocês. Muito inspirador estar vivendo tudo isso e com certeza essa energia vai refletir nos próximos trabalhos”. “Aguardem que vem pedrada”.
Para celebrar tudo isso, assista ao vídeo de uma das apresentações da banda em solo gringo para a música Swamp Loco: https://www.youtube.com/watch?v=ngoAbGYQCUY.
Formação: Marcus D’Angelo - vocal, guitarra; Rafael Yamada - baixo e Caio D’Angelo - bateria. Links importantes: contato@claustrofobia.com; www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial; www.youtube.com/metalmaloka; www.instagram.com/claustrofobia_official; www.twitter.com/metalmaloka e http://roadie-metal.com/press/claustrofobia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Comunicado Oficial: Cancelamento dos shows Megadeth no Brasil
17/06/2019

Prezados fãs e consumidores, como já é de conhecimento de alguns, DAVE MUSTAINE, vocalista e guitarrista do MEGADETH, anunciou hoje, dia 17 de junho de 2019 (segunda-feira), em suas redes sociais, que foi diagnosticado com câncer na garganta e, apesar do tratamento que está realizando, infelizmente, terá de cancelar a maioria, senão todos, os shows de 2019, incluindo as apresentações no Brasil.
A MERCURY CONCERTS se sensibiliza com a repentina notícia sobre o estado de saúde de DAVE MUSTAINE e se une aos familiares, amigos, bem como aos milhões de fãs em todo o mundo nas preces para a pronta recuperação do artista, com o retorno das apresentações do MEGADETH tão logo seja possível.
A propósito, após receber a notícia e prestar seu incondicional apoio ao artista, a MERCURY CONCERTS iniciou contatos com diversas agências para encontrar uma banda substituta à altura do MEGADETH, para as datas em que, originalmente, o MEGADETH se apresentaria no Brasil. Assim que a nova banda for definida, seu nome será divulgado a todos e novas informações serão veiculadas.
Atenciosamente, MERCURY CONCERTS
Informações para Imprensa: Catto Comunicação e Denise Catto e Simone Catto Joia.

Whitesnake anuncia show em Belo Horizonte/MG
17/06/2019

A banda inglesa WHITESNAKE chega a Belo Horizonte para uma única apresentação, no dia 25 de setembro, no Km de Vantagem Hall, e promete incendiar o público mineiro com seu poderoso e envolvente hard rock.
Os ingressos para a apresentação começam a ser vendidos na próxima terça-feira, 18 de junho, a partir das 12h pelo site https://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=WHITSUB19 e nas bilheterias do Km de Vantagem Hall.
Formado por David Coverdale quando o vocalista saiu do Deep Purple, em 1978, o WHITESNAKE já é considerado uma verdadeira lenda do rock. A banda conquistou o público brasileiro desde uma apresentação inesquecível na primeira edição do Rock in Rio, em 1985. Hoje, muitos álbuns depois, o Whitesnake segue na estrada com sua turnê ‘Flesh and Blood’, que vai promover o álbum que sai em maio de 2019. Além das músicas novas, o público brasileiro pode contar com um show repleto de hits, como ‘Here I go Again’, ‘Still of the Night’, ‘Is This Love’, ‘Slow And Easy’, ‘Love Ain’t no Stranger’ e ‘Crying in the Rain’, entre outros. Além do vocalista David Coverdale, a formação do Whitesnake que estará no Brasil conta Rob Beach e Joel Hoekstra (guitarras), Tommy Aldridge (bateria), Michael Devin (baixo) e Michele Luppi (teclados).

Dave Mustaine diagnosticado com câncer
17/06/2019

Em suas redes sociais o vocalista da banda MEGADETH, DAVE MUSTAINE, informou que foi diagnosticado com câncer de garganta. Dave informou também que já está em um tratamento com grande chance de sucesso, enquanto grava o novo álbum do MEGADETH. Leia a nota completa abaixo.
"Eu fui diagnosticado com câncer de garganta. É algo a ser respeitado e encarado de frente - mas eu enfrentei obstáculos antes."
Estou sendo acompanhado por meus médicos, e planejamos um tratamento que tem 90% de chance de sucesso. Este tratamento já começou. Infelizmente isso exige que cancelemos a maior parte dos shows deste ano. O Megacruise 2019 vai acontecer e a banda será parte disso de alguma forma. Todas as informações atualizadas serão colocadas no megadeth.com conforme estejam disponíveis. Megadeth voltará à estrada assim que possível.
No meio tempo Kiko, David, Dirk e eu estamos em estúdio, trabalhando no sucessor de Dystopia - que eu não aguento esperar que todos ouçam. Agradeço muito a toda a minha equipe - família, médicos, membros da banda, treinadores, e mais. Manterei todos informados. Vejo vocês em breve.
Dave Mustaine."
Post original: https://www.instagram.com/p/By0MtIyAy5T/.

Chris Boltendahl é convidado especial em "Wine Of Gods", novo disco do Hellish War
17/06/2019

“Wine Of Gods”, novo disco de estúdio do Hellish War, já está pronto! O trabalho foi gravado no Omni Studio em Cosmópolis/SP e no Reverbera Studio em Santos/SP e mixado e masterizado no PiccoliStudio em Londres, Inglaterra, por Ricardo Piccoli, com quem a banda havia trabalhado em seu disco anterior, “Keep It Hellish” ( leia resenha ).Todas as músicas de “Wine Of Gods” são inéditas e grande parte nasceu durante o processo de composição que o grupo realizou numa chácara na região de Campinas/SP, de onde a banda é originária. Serão 10 faixas: “Wine Of Gods”, “Trial By Fire”, “Falcon”, “Dawn Of The Brave”, “Devin”, “House On The Hill”, “Burning Wings”, “Paradox Empire”, “The Wanderer” e “Warbringer”.

A última citada, “Warbringer”, reserva uma participação muito especial: a do frontman do Grave Digger, Chris Boltendahl. O vocalista alemão, que na música divide os vocais com Bil Martins, comentou sobre sua participação. “Estou orgulhoso de fazer parte do novo álbum da banda brasileira Hellish War. Eles soam como se fossem uma banda europeia dos anos 80, como numa mistura do velho Running Wild, Rage e Grave Digger. Os riffs e vocais poderiam ter sido compostos na Alemanha ou em qualquer outra parte da Europa. Os fãs vão se surpreender com a energia e o poder dessa banda! Eu os desejo tudo de bom e muito sucesso no futuro com seu novo álbum, Wine Of Gods”.
Além de Bil Martins, completam a formação do Hellish War em “Wine Of Gods” os guitarristas Vulcano e Daniel Job, o baixista JR e o baterista Daniel Person. “Wine Of Gods” será lançado em Julho em data a ser divulgada. A distribuição nacional do disco será feita exclusivamente pela Anti Posers Records. Três shows de lançamento, em Campinas, Sorocaba e Santos, estão programados para acontecer em Agosto. “Wine Of Gods” foi integralmente financiado pelo Proac Editais, programa de investimento direto do Governo do Estado de São Paulo através da Secretaria da Cultura e Economia Criativa. Mais Informações: www.facebook.com/hellishwar; www.instagram.com/hellishwar; www.youtube.com/hellishwarofficial; www.twitter.com/hellishwar; www.instagram.com/antiposersrecords e www.proac.sp.gov.br. Fonte: Press Release e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br. Informações para Imprensa: Susi dos Santos - SOM DO DARMA - www.somdodarma.com.br.

Nem AC/DC nem Aerosmith: Europe toca no casamento de Sergio Ramos
17/06/2019

Conforme divulgamos anteriormente, informações davam conta que o AC/DC se apresentaria no casamento do jogador do Real Madrid, Sergio Ramos, com a jornalista Pilar Rubio, realizado neste sábado, 15 de junho de 2019, na Espanha. O suposto cachê seria de um milhão de euros, enquanto outras fontes indicavam que o Aerosmith é quem se apresentaria.
Mas, no fim das contas, o show foi do Europe, que aparentemente chegou ao local da festa em um dragão vermelho segurado por um guindaste, tendo em seguida executado, perante uma plateia vip de 400 pessoas, um set de 40 minutos de suas músicas clássicas, incluindo obviamente a megaclássica "The Final Countdown". Uma reportagem relata ainda que Sergio e Pilar subiram ao palco quando o Europe tocou a balada "Carrie".

Impressionante tributo norte-americano ao Led Zeppelin inicia turnê pela América do Sul com shows sold out
17/06/2019

Causando novamente histeria e comoção, a conceituada banda norte-americana Led Zepagain - A Tribute To Led Zeppelin iniciou nova turnê pela América do Sul em grande estilo. Executando repertório que celebra 50 anos de história de um dos maiores nomes da história do Rock, o grupo recentemente protagonizou shows sold out no Peru, Bolívia e Chile. Confira vídeo de performance em Cochabamba em https://www.facebook.com/swan.montgomery.5/videos/10158457179523998.
A próxima parada de Swan Montegomery como Robert Plant, Jim Woolton como John Paul Jones, Anthony David Thymiakos IV como Jimmy Page e Derek Smith como John Bonham é o Brasil e a primeira apresentação acontece, nesta terça-feira (18/06), no Teatro Bradesco, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda pelo site Uhuu.com e custam de R$ 45 a R$ 140. Esta é mais uma realização da CP Management. O setlist composto por “All My Love”, “Whole Lotta Love”, “Going To California”, “Baby I'm Gonna Leave You”, “Good Times Bad Times”, “Immigrant Song”, “Hey Hey (What Can I Do)” e “Kashmir”, entre outros clássicos, impressiona pela fidelidade dos arranjos e magnifica sonoridade.
A Led Zepagain é a mais impressionante e realista banda tributo ao Led Zeppelin. Eles capturam a magia, o misticismo, a improvisação, a loucura, a teatralidade e a ferocidade musical do lendário grupo. Músicos inclusive já se apresentaram no renomado House of Blues. Desde que explodiram para a cena em 1988, o Led Zepagain foi considerada como o tributo mais preciso e autêntico do Led Zeppelin em todo o mundo. Com mais de um milhão de downloads no iTunes, a popularidade do grupo também se infiltrou na cultura pop, tendo sido mencionada em grandes programas de TV como “The Gilmore Girls”, “Chicago Fire” e “Bad Judge”, além de regularmente atuar em casas lotadas em todo o mundo.
Em janeiro de 2004, o próprio Jimmy Page, guitarrista de Led Zeppelin, acompanhou um show de Led Zepagain na House of Blues, em Los Angeles, e ficou absolutamente surpreso com a precisão da banda.  Este encontro levou os membros da Led Zepagain a participar do show de reunião do Led Zeppelin em 2007, na O2 Arena, em Londres, com o convite de Jimmy Page, bem como uma visita surpresa de Jason Bonham, em março de 2009, o qual ocasionou na participação especial durante “Rock and Roll”. Assista em http://www.youtube.com/watch?v=2w6noToYSqQ.
O Led Zepagain participou do programa “World's Greatest Tribute Bands”, da AXS TV, em 2014, e foram convidados a voltar para uma apresentação especial, em março de 2017, para tocar o icônico álbum “Led Zeppelin lV” na integra. Promotores interessados em contratar este espetáculo devem entrar em contato através dos e-mails, runawayrec@hotmail.com, cacaprates@live.com ou pelos telefones (55 11) 98149.9987- WhatsApp e (55 11) 99557.8358 (WhatsApp). Links relacionados:  http://www.cacapratesmanagement.com.br; http://www.zepagain.com; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Ouça I'm In Love, nova faixa do Mini Mansions
17/06/2019

A Mini Mansions lança seu novo single, “I'm In Love”. Ouça aqui: https://MiniMansions.lnk.to/ImInLovePR. A faixa é parte do repertório do próximo álbum da banda, “Guy Walks Into A Bar”, que tem previsão de lançamento para o dia 26 de julho. O novo projeto foi gravado no ano passado, no Barefoot Studios, em Los Angeles. Saiba mais em: https://MiniMansions.lnk.to/GWIABPR. A Mini Mansions é formada por Michael Shuman, Zach Dawes e Tyler Parkford, membros das bandas Queens of the Stone Age, Arctic Monkeys e The Last Shadow Puppets. O novo disco, “Guy Walks Into A Bar”, é a representação de suas personalidades únicas e tem inspiração em um relacionamento romântico, desde o começo arrebatador até um fim devastador. Em maio, a banda apresentou a música “Bad Things (That Make Feel Good)”. Ouça aqui: https://MiniMansions.lnk.to/BadThingsPR. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Assista ao videoclipe de Horizonte, faixa nova do EP de Suricato
17/06/2019

Suricato apresenta o videoclipe de “Horizonte” (https://umusicbrazil.lnk.to/Horizonte), em seu canal oficial, no YouTube. Acesse: https://youtu.be/yST62TsjNMQ. A faixa é parte do repertório de quatro músicas de seu recém-lançado EP homônimo, que é composto, tocado e produzido por Suricato e Marco Vasconcellos. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SuricatoEP.
Suricato ganhou projeção no showbiz ao participar com seu projeto na primeira temporada do reality show SuperStar, da Rede Globo, em 2014. O cantor lançou dois álbuns, sempre entre o folk e o rock, antes de absorver novas influências sonoras (incluindo um toque mais eletrônico) e se transformar numa “banda de um homem só”, na qual toca violão, guitarra, gaita e instrumentos de percussão com os pés.
O EP “Suricato” - e o álbum que virá a seguir - coroa esse amadurecimento do admirado artista pelo argentino Fito Páez, e outros nomes ilustres do pop brasileiro como Moska, Nando Reis, Lulu Santos e Liminha. Atualmente, Suricato também é vocalista do Barão Vermelho. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Antes show de estreia no Brasil, Baroness lança novo álbum "Gold & Grey"
17/06/2019

Após conquistar excelente feedback com os singles "Tourniquet", "Throw Me An Anchor", "Seasons" e "Borderlines", a banda norte-americana Baroness, uma das sensações do rock/metal mundial na atualidade, lançou recentemente o tão aguardado novo álbum "Gold & Grey" via Abraxan Hymns Records. Este trabalho produzido por Dave Fridmann (The Flaming Lips, Mogwaii) e gravado no Tarbox Road Studio, em Nova York, traz 17 impressionantes composições e tem a missão de superar o aclamado "Purple", considerado um dos melhores discos lançados em 2015, indicado ao Grammy e que arrancou elogios até de James Hetfield, frontman do Metallica.

“Nosso objetivo é, foi e sempre será escrever músicas cada vez melhores, mais honestas e atraentes, e desenvolver um som mais original e desafiador. Tenho certeza de que acabamos de terminar nosso melhor e mais aventureiro álbum até hoje. Nós cavamos incrivelmente, nos desafiamos e gravamos um disco que eu tenho certeza de que nunca mais poderíamos reproduzir. Estamos todos muito animados e entusiasmados para tocar essas músicas psicóticas para nossos fãs. Esperem por algumas surpresas”, declarou o fundador John Baizley. "Gold & Grey" está disponível para audição em https://smarturl.it/baroness-goldandgrey.
Recentemente, John Baizley (vocal/guitarra), Gina Gleason (guitarra), Nick Jost (baixo) e Sebastian Thomson (bateria) encerram turnê ao lado do Deafheaven, anunciaram algumas datas ao lado do Volbeat pela Europa e confirmaram rápida série de apresentações pela América Latina. No Brasil, a única imperdível apresentação acontece, no próximo dia 23 de junho, na Fabrique Club, em São Paulo. A expectativa dos fãs é tão grande, que restam poucos ingressos à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados em Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul e capital paulista (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). A única passagem do grupo pela América do Sul ocorreu no já tradicional festival Rock al Parque, na Colômbia, em 2016.
O Baroness já foi indicado ao GRAMMY® Award pela música “Shock Me” na categoria “Best Metal Performance” e se apresentou no Metal Hammer Golden Gods 2018. No entanto, o grupo ficou mundialmente famoso com o lançamento do aclamado álbum “Purple” (2015), que atingiu 10º posição no Entertainment Weekly’s Top 40, além de figurar na lista dos melhores discos lançados daquele ano das principais revistas especializadas de todo o Mundo como a Rolling Stone. Além disso, já tiveram o prestigio de já ter figurado no line-up de importantes festivais como Ozzfest Meets Knotfest, Hellfest, Sweden Rock, Rock am Ring, Rock im Park, Download Madrid, Download Paris, Graspop Metal Meeting, Tuska, Reading Festival, Lollapalooza Chicago, Bonnaroo, Roskilde Festival, Coachella, entre outros. Links relacionados: https://www.facebook.com/YourBaroness; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Medjay com May Undead Puertas em tributo ao Iced Earth
17/06/2019

A banda mineira Medjay fez uma bela homenagem a banda Iced Earth através da música "Violate" do disco The Dark saga de 1996 com participação especial de May Undead Puertas vocalista da Torture Squad. O clipe foi produzido pela Foggy Filmes com direção de Júnior Carelli e Rudge Campos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Hrp8GMHPFVQ.

Drum cover de "Carry On" feito por Pedro Tinello
17/06/2019

O baterista Pedro Tinello postou um cover da música "Carry On" do Angra em homenagem a Andre Matos. O músico diz que o primeiro CD de Heavy Metal que ele escutou foi o "Angels Cry" aos 12 anos e que Andre foi uma das maiores influências pra que ele se tornasse músico. Confira o vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=9JN3FyxgeJo.

Lamb Of God: novo álbum é prioridade número 1, afirma guitarrista
17/06/2019

O Lamb Of God foi uma das atrações do Sonic Temple Festival, realizado no último mês de maio. Aproveitando a ocasião, o site Consequence of Sound entrevistou Willie Adler e John Campbell, respectivamente guitarrista e baixista da banda. Entre os assuntos abordados, está o próximo disco da banda. Willie Adler afirmou: "Definitivamente é a prioridade número 1, entre todas essas turnês... e eu me sinto muito bem onde estamos." Campbell acrescentou: "Nós vamos para a Europa e fazer alguns festivais , e então chegamos em casa e é hora de gravar". O Lamb Of God está abrindo a maioria dos shows da turnê de despedida do Slayer, e em 2019, comemora 15 anos de seu clássico "Ashes Of The Wake".

Bob Dylan: Unboxing da box-set ao vivo de 14 CDs
17/06/2019

Dia 7 de junho, a Legacy colocou no mercado uma caixa com 14 CDs ao vivo, de Bob Dylan. Trata-se de The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings, que reúne as cinco gravações profissionais de shows da turnê de The Rolling Thunder Rvue. Como se não bastasse, ainda foram incluídos CDs com ensaios e raridades ao vivo, perfazendo 148 faixas, sendo que cem inéditas em lançamento oficial. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=YYUoPwZ69sA.

Isa Nielsen: lançado primeiro clipe da carreira solo
17/06/2019

Ex-integrante das bandas Detonator e Volkana, Isa Nielsen lança o videoclipe de "Slide", seu segundo single da carreira solo. A música chega quatro anos após o lançamento de "Synthetic Inoxia". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=5KfJi0ixp1k. As imagens do primeiro filme de Isa foram captadas em uma fábrica abandonada em Ribeirão Pires, região do grande ABC, em São Paulo. Além de Isa na guitarra, a música traz Ivan Busic (bateria) e Vando Lucena (baixo). A mixagem tem assinatura de Andria Busic, da Busic Produções.

De naturalidade Dinamarquesa, Isa Nielsen chegou ao Brasil com dois anos de idade. Desde adolescente toca guitarra e já tocou com artistas importantes, como Robertinho do Recife e Steve Vai. Ano passado, a artista foi responsável pelos shows de abertura de Tom Morello (Rage Against The Machine) e John 5. Isa Nielsen divide seu tempo com sua carreira solo e participações nos shows do DeFalla, banda liderada por Edu K.

Greta Van Fleet: eles tem também uma irmã, Veronica
17/06/2019

Como todos sabemos, o Greta Van Fleet consiste nos irmãos Josh, Jake e Sam Kiszka, mas muitos desconhecem que há ainda uma irmã, Veronica 'Ronnie' Kiszka, que foi mencionada por Sam em uma entrevista ao Song River. "Temos uma irmã, Veronica, que é mais velha que eu e mais nova que Josh e Jake. Comparados a muitas, a nossa família é pequena, conhecemos todos do lado da mãe. Brincamos com Danny (Wagner, baterista) que ele sim tem parentes em tudo quanto é lugar, coisa de três ou quatro trilhões de primos, tios, tias em lugares diferentes. E ele também tem uma irmã mais nova, Josie."
Depois Sam volta a falar sobre a irmã: "Veronica está no Hawaii aprendendo a mergulhar, nossa família é aventureira, sempre estamos fazendo coisas assim, não somos o tipo de pessoas que ficam satisfeitas trabalhando das oito às cinco, gostamos de criar nossas próprias regras. Nosso tio Dave, do lado da nossa mãe, vive tocando no violão coisas do Eagles, Gordon Lightfoot, e meu pai toca gaita, é o melhor gaitista que ouvi até hoje".

Altas Horas: Sérgio Groissman presta homenagem a Andre Matos
17/06/2019

Um dos principais motivos de reclamação - ou desapontamento - dos fãs em relação à morte de Andre Matos foi a total e completa falta de menção ao saudoso cantor na maior rede de TV do país, a Globo, principalmente em seus noticiários mais vistos, o Jornal Nacional e o Fantástico, conforme pode ser visto na matéria abaixo.
Mas como era de se esperar, o apresentador Serginho Groissman diminuiu um pouco a inquietadora ausência de Andre Matos na programação da Globo, após prestar uma tocante homenagem a Andre na edição deste sábado, 15 de junho, do seu programa Altas Horas, que começou com Serginho dizendo: "Na semana passada a gente teve a notícia muito ruim, muito triste, da morte de Andre Matos, vocalista do Metal, importantíssimo, assim, importantíssimo mesmo, muito jovem e com um talento vocal maravilhoso. Ele esteve aqui no Altas Horas e a gente vai relembrar a passagem dele".
Em seguida são mostrados trechos das participações de Andre Matos no programa em 2003 e em 2012, a primeira com o Shaman e a segunda com o Viper. Depois a imagem volta para o programa atual com Serginho, que emenda: "Obrigado Andre, muito obrigado! Vamos aplaudir o Andre, fica em paz, fique bem. O Metal chora, a música chora, todos nós".
Veja o vídeo completo no link a seguir: https://gshow.globo.com/programas/altas-horas/episodio/2019/06/15/videos-do-episodio-de-altas-horas-de-sabado-15-de-junho.ghtml#video-7696621-id.

Andre Matos: multidão lota missa, enquanto Rafael Bittencourt toca e canta
17/06/2019

Foi realizada neste sábado, 15 de junho, na Igreja da Nossa Senhora da Consolação em SP a Missa de Sétimo Dia de Andre Matos, falecido precocemente no sábado da semana passada. O responsável pela Missa, o Padre José Roberto, falou sobre Andre durante a missa: "Só uma pessoa especial que fez o bem poderia unir o heavy metal e o erudito da maneira como o Andre fez" (...) "Ele queria que vocês o recordassem como ele era. Como ele estava. No auge da vida. Aos 47 anos. Com a família. Com seus fãs. O Andre foi alguém que cantava e encantava", disse o padre durante a Missa.
No meio da cerimônia, Felipe Machado, guitarrista do Viper, fez um discurso emocionado chorando, onde pediu que todos cantassem "Living For The Night" do Viper. E Rafael Bittencourt tocou também "Carry On" e "Fairy Tale", enquanto eram distribuídos folhetos com a letra de "Innocence", música gravada pelo Shaman no álbum "Reason" de 2005, e que foi cantada pelos fãs na saída da Missa. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=V_Kr_gQBE4o.

Sisters of Mercy em Curitiba/PR
17/06/2019

Com produção da Top Link Music, a banda The Sisters of Mercy se apresenta em Curitiba, no dia 8 de novembro, no Ópera de Arame. O The Sisters of Mercy é uma das principais bandas britânicas do movimento pós-punk e volta ao país para apresentar seus maiores sucessos. A atração de abertura deste show é da banda The Secret Society já conhecida na cena curitibana. Compre seu ingressos online: https://ticketbrasil.com.br.
O Sisters of Mercy fez parte de um movimento que levou às paradas riffs que fugiam à agressividade do punk e flertavam com a música eletrônica. Bandas como The Cure, The Mission, Bauhaus e Joy Division criaram uma cena que influencia bandas como Ghost até hoje. Mesmo tendo lançado apenas três álbuns, a banda é um ícone da música pop "sombria", com elementos psicodélicos, dance e punk. O cantor Eldritch tem como principal traço a voz profunda. O aspecto visual do palco é algo a parte.
Formado e liderado por Andrew Eldritch, 59, o Sisters of Mercy caiu nas graças do público que gosta de tom gótico no visual e no som após gravar os discos "First and Last and Always" (lançado em 1985), "Floodland" (de 1987) e "Vision Thing" (1990). Músicas como "This Corrosion" e "Lucretia My Reflection" são clássicos do grupo, que gravou ainda canções igualmente conhecidas, como "Walk Away" e "More".
Formado por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria), a banda The Secret Society já é conhecida dos fãs paulistanos após aberturas icônicas para shows do Saxon. O grupo já lançou álbuns singles e vem alcançando resultados ótimos nas plataformas digitais.
A Secret Society segue a trilha da união do vigor do hard rock com o pós-punk soturno, menos dançante e percussivo, especialmente de formações da enevoada Inglaterra e da ensolarada costa oeste americana da primeira metade dos anos 1980 e o hard rock. Killing Joke, Danzig, Sisters Of Mercy, Cult, Bauhaus, Cure, Gun Club e Christian Death são algumas inspirações assumidas da banda.

Ian Gillan: será que o vocalista do Deep Purple ouve alguma banda nova?
17/06/2019

A NME perguntou para Ian Gillan se ele acompanha alguma banda nova, e o vocalista do Deep Purple respondeu. "Não. Eu fico longe destas coisas, e por um bom motivo. Quando jovem rejeitei Frank Sinatra, Bing Crosby, Andy Williams e Dean Martin. Hoje sei que eram grandes artistas, mas naquela época foi necessário fazer uma limpeza, é real e natural este tipo de vandalismo ideológico, e eu estou nesta situação agora, preciso me afastar deste mundo.

Meu tio era um pianista de jazz, e eu lembro que quando fizemos o 'In Rock' (1970) ele surgiu gritando na sala 'Não consigo ouvir nada, não ouço nenhum instrumento'. Fiquei muito contente, pensando 'Que bom'. Mas na verdade eu choquei a geração antes da minha e um cara que eu respeitava muito."
"Então não sei se é certo comentar o que está acontecendo. E a única coisa que posso dizer para quem está começando é que você deve absorver o máximo que conseguir dentro de todos os espectros. Se você está numa banda de rock e só consegue soar como um Black Sabbath, Led Zeppelin ou Deep Purple, isto não vai te levar muito longe. Nós encarávamos de tudo quando começamos, de Beethoven a Chopin a Jimi Hendrix a Joni Mitchell e Bob Dylan. Se você agir assim, terá consistência pelo resto de sua vida".

Bull Control anuncia lançamento de disco com participações inéditas e a banda acaba de assinar com Electric Funeral Records
16/06/2019

Formada em 2015, por Giovanni (Guitarra), Digão (Voz), Thiago (Baixo) e Leandro (Bateria), o Bull Control chega pra mostrar um som sem rótulos e sem querer demandar influências. Apresentando uma sonoridade agressiva, sem frescura e pra não deixar ninguém parado, a banda lança em julho o full album intitulado "União e Respeito" em todas as plataformas de streaming via Electric Funeral Records.
O disco conta com participações de Sandro Turco da Cannon Of Hate, Milton Aguiar do Bayside Kings, Zeca Ruas da Gagged, Vital Cavalcante do Matanza INC, Carlos James do Facada, Sandro Juliatti do Mukeka di Rato e Haru Cage Corja-Ce. O disco “União e Respeito” conta com 7 tracks inéditas e mais 4 bonus track do EP "Mundo Paralelo" e foi gravado, mixado e masterizado no estúdio Esconderijo pelo produtor e baterista da banda Leandro Osterne, entre abril e novembro do ano passado. Para mais informações, acesse: www.electricfuneralrecords.com. Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.electricfuneralrecords.com; www.facebook.com/electricfuneralrecords e www.instagram.com/electricfuneralrecords.

Rock Meeting: Andre Matos, obrigado!
16/06/2019

Definitivamente, essa é uma edição que não gostaríamos de fazer. Uma edição onde estamos todos de luto. Todos, sem exceção, foram surpreendidos com a ida do maior ícone da música pesada do Brasil. Essa edição é dedicada a Andre Matos. Esteja em paz! Na edição de junho, trazemos o review de três festivais que aconteceram no Europa: Sweden Rock Festival, Primavera Sound e Punk in Drubic. Além dos shows que aconteceram no Brasil como os 15 de anos do ‘Temple of Shadows’ cantado pelo Edu Falaschi, Slash, Vuur, Rotting Christ, Cradle of Filth e Queen Extravaganza. E trazemos uma entrevista com uma das bandas que prometem na cena brasileira, Kryour.
Para os amantes de tatuagens, trazemos a coluna Skin, em parceria com o Wonder Girls. Nesta edição fala sobre maturidade versus autoestima
RM Collection Six: Oriunda do Nordeste do Brasil, a Rock Meeting assume a responsabilidade de divulgar o que há de bom na região, por isso há seis anos vem lançando uma coletânea com a premissa de promover as bandas locais. A RMCollection Six conta com 21 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. E você pode baixar esta e as outras edições em nosso site, é totalmente gratuito.
Free download: Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes. Acesse - www.rockmeeting.net e Free Download - http://bit.ly/RockMeeting117.

Black Sabbath: técnico da equipe morre em acidente de carro
15/06/2019

O jornal Aurburn Citizen reportou que Peter Restey, técnico que viajou o mundo junto de Black Sabbath e Manowar, faleceu no último dia 10 de junho, em decorrência de ferimentos causados por um acidente de carro. Ele tinha 62 anos. O chefe de polícia de Auburn, Shawn Butler, disse que o acidente de um único veículo ocorreu por volta das 2:23 do dia 04 de junhona Osborne Street, perto da Elizabeth Street, em Auburn. No entanto, o departamento está investigando ativamente o acidente e, portanto, não pode fornecer mais informações até o momento. A família de Peter está arrecadando contribuições para o funeral do técnico no link https://www.gofundme.com/f/peter-restey-family-memorial-fund.

Nirvana: baterista de Bleach fala sobre a canção "About a Girl"
15/06/2019

O escritor/jornalista, Greg Prato lançou recentemente mais um livro, Facts on Tracks: Stories Behind 100 Rock Classics, contando histórias e entrevistas com várias bandas e artistas - seja do rock alternativo, heavy metal, punk rock, grunge, hip-hop, hard rock e etc - junto com comentários sobre algumas músicas. Com isso, o site rockinthehead vai publicar em 04 partes, trechos de entrevistas que o autor fez no decorrer dos anos com o NIRVANA, STONE TEMPLE PILOTS, BLIND MELON e MEAT PUPPETS. Nesta 4ª e última parte, segue a matéria sobre o NIRVANA com o ex-baterista, Chad Channing, onde ele fala também sobre a música "About a Girl".
Banda: NIRVANA - Música: "About a Girl" (1º disco, "Bleach", 1989)
A estreia do NIRVANA com "Bleach" foi um protótipo do grunge, apresentando riffs desafinados tocados em guitarras de segunda mão, produção crua, letras difíceis de decifrar e etc. Mas essa música decididamente é um filhote dos BEATLES, melódica e que se destacou de forma bonita - no meio de coisas pesadas.
Enquanto o vocalista/guitarrista, Kurt Cobain, é listado como o autor da música, o baterista que gravou quase em sua totalidade o álbum "Bleach", Chad Channing, desempenhou um papel importante no título dela.
Chad Channing (baterista): "Eu lembro que estávamos ensaiando a música não muito antes de entrarmos no estúdio para gravar o disco 'Bleach'. Kurt estava apenas tocando a música e nós estávamos trabalhando em cima. Perguntei a Kurt qual era o nome da música e Kurt disse: 'Bem, eu realmente não sei'. E então eu disse: 'Bem, sobre o quê se trata?' E ele disse: 'É sobre uma garota'. E eu disse: 'Bem, por que você não a chama de 'About a Girl''? E ele meio que me olhou, sorriu e disse: 'Tudo bem'. E nós fomos em frente com isso".

Kiko Loureiro: porque não falei com Andre Matos por vinte anos
15/06/2019

Neste vídeo, Kiko Loureiro conta que, depois de refletir sobre tudo que aconteceu, ele percebeu que não falava com Andre Matos havia vinte anos, e explica o motivo que levou a esta situação: "Uma coisa que a gente tem que lembrar é a personalidade minha e do Andre, os dois, de uma forma diferente, temos uma característica que a gente chama em inglês de 'loner', não sei nem qual é a palavra em português, recluso? misantropo? não é solitário... mas é assim, a gente se alimenta quando está sozinho, se sente bem, se sente à vontade sozinho, mais do que sair e ter gente em volta (...)"
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=R6EUjA3qnZY.

Em vídeo, Kiko Loureiro fala de seu solo de guitarra favorito
15/06/2019

Neste vídeo, em inglês, Kiko Loureiro conta qual seu solo de guitarra favorito gravado pelo Megadeth. Embora não tenha legendas, é possível acionar a tradução automática do youtube, que permite ao menos entender o que Kiko está dizendo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=PdtWSQ678bw. Nos links abaixo, outras matérias onde Kiko cita seu álbum e suas memórias favoritas com o Megadeth.

Bruce Springsteen: músico lança seu novo álbum solo Western Stars
15/06/2019

O cantor e músico Bruce Springsteen divulgou na sexta-feira (14), um novo álbum de estúdio. O registro é intitulado 'Western Stars' e está disponível nas plataformas digitais. 'Western Stars' é o primeiro trabalho autoral de estúdio feito por Bruce Springsteen em cinco anos. O último, 'High Hopes', foi lançado em 2014 e, apesar da participação do guitarrista Tom Morello como diferencial, tem sua lista de faixas composta por covers e composições antigas reimaginadas.
Além disso, trata-se do primeiro disco solo de Springsteen, sem a sua tradicional E Street Band, desde 'Devils & Dust', de 2005. O músico confirmou que vai trabalhar em um novo álbum ao lado de sua banda ainda em 2019, já que 'Western Stars' não terá uma turnê de divulgação. "Esse disco ('Western Stars') é uma volta para meus trabalhos solo com músicas guiadas por personagens e arranjos de orquestra", disse Springsteen, em material de divulgação. Ainda segundo o músico, o trabalho foi influenciado por "álbuns pop da Califórnia do Sul das décadas de 1960 e 1970".
Veja o tracklist de "Western Stars": 01. Hitch Hikin'; 02. The Wayfarer; 03. Tucson Train; 04. Western Stars; 05. Sleepy Joe's Café; 06. Drive Fast (The Stuntman); 07. Chasin' Wild Horses; 08. Sundown; 09. Somewhere North of Nashville; 10. Stones; 11. There Goes My Miracle; 12. Hello Sunshine e 13. Moonlight Motel.

Marco Mendoza: ex-Whitesnake lança clipe para a música "Leah"
15/06/2019

O baixista Marco Mendoza, conhecido por seus trabalhos com Whitesnake, The Dead Daisies, Thin Lizzy e Ted Nugent, lançou um novo videoclipe para a música "Leah". A faixa integra o álbum "Viva La Rock", divulgado em 2018 pela Mighty Music. "Essa é uma balada sobre sentir falta de casa, dos meus filhos e da minha mulher, que é incrível. Então, senti vontade de compor algo para ela", afirmou o músico, que assume os vocais da canção. Assista ao videoclipe de "Leah" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=fDbNo_tp9Hc.

Krist Novoselic: "perguntaria a Kurt por quê ele escolheu se matar"
15/06/2019

O eterno baixista do NIRVANA, Krist Novoselic, que geralmente não fala sobre as teorias conspiratórias da morte de Kurt Cobain, respondeu diretamente aos fãs no Reddit AMA da banda. Seguem alguns trechos:
Se Kurt estivesse escutando você agora, o que você diria a ele?
Krist: Eu diria a ele que o amava e sinto falta dele. Eu também perguntaria por que ele escolheu se matar... Ele tinha muito o que viver, mas agora, aqui está algo que eu quero tirar do meu peito: eu não posso acreditar, especialmente pela internet, que as pessoas pensem que tudo faz parte de uma conspiração criminosa de que Kurt foi assassinado.
Além disso, peço àqueles que pensam ter alguma evidência real de crime, que vão à polícia mostrar as provas. Finalmente, uma das razões pelas quais estou convencido de que Kurt se matou, é que ele tinha comprado uma espingarda alguns dias antes. Kurt não estava interessado em caçar pássaros ou esquilos, ele comprou essa arma de fogo como um dispositivo suicida, pois o suicídio não é uma decisão racional.
Olá Krist! Muito obrigado por fazer isso, eu não posso acreditar que estou tendo a chance de falar com você mesmo para algumas perguntas! Primeiro, eu tenho que parabenizá-lo pelo álbum com a sua nova banda, GIANTS IN THE TREES! Eu reduzi minhas perguntas a estas: se você pudesse mudar alguma coisa em como Kurt é lembrado, o que seria? Quais músicas significam mais para você e por quê? Kurt escreveu a maioria das letras para os discos "Bleach" (1º álbum, 1989) e "Nevermind" (2º álbum, 1991) no último momento antes de gravar? E com que frequência e por quanto tempo vocês normalmente ensaiavam? Mais uma vez, muito obrigado, não posso descrever fisicamente o quanto vocês fizeram por mim! Tenha um bom dia, Krist!
Krist: Kurt esperaria muito até a última hora para fazer as letras. Nós ensaiávamos por algumas horas e se houvesse um show chegando, nos empenhávamos um pouco mais com as músicas, mas muitas vezes, nós criávamos canções e certas coisas no local de ensaio. Músicas como "Oh The Guilt" (gravada em abril de 1992 e que não foi lançada em nenhum disco do NIRVANA) e "Curmudgeon" (ficou de fora do álbum "Nevermind") eram basicamente improvisações. Tivemos sorte em termos sido apanhados pelo mainstream, ou certamente estaríamos perdidos na história do rock.

Sweet Oblivion: novo álbum de projeto com Geoff Tate é lançado
15/06/2019

O Sweet Oblivion, novo projeto do vocalista Geoff Tate (ex-Queensryche) com um trio de músicos italianos, lançou um novo álbum de estúdio nesta sexta-feira (14). O disco, autointitulado "Sweet Oblivion", chega a público por meio da Frontiers Music Srl, com versão em CD nacional pela Hellion Records. O grupo foi formado em uma iniciativa da gravadora italiana Frontiers Music Srl. Além de Geoff Tate, o projeto conta com Simone Mularoni (DGM) na guitarra e baixo, Emanuele Casali nos teclados e Paolo Caridi na bateria.

O álbum "Sweet Oblivion" é descrito com um retorno de Geoff Tate ao metal de tom mais melódico, que o consagrou nos tempos de Queensryche. "Fui abordado pela Frontiers para fazer esse disco e estou feliz por ter aproveitado essa oportunidade. É um álbum divertido e acho que os fãs do velho Queensryche vão gostar", afirmou Geoff Tate, em material de divulgação. Confira o tracklist do álbum: 01. True Colors; 02. Sweet Oblivion; 03. Behind Your Eyes; 04. Hide Away; 05. My Last Story; 06. A Recess From My Fate; 07. Transition; 08. Disconnect; 09. The Deceiver e 10. Seek The Light.

Ghost: episódio em vídeo inspirado no filme de terror favorito de Tobias Forge
15/06/2019

Acompanhando sua atual turnê européia com o Metallica, a banda lançou outra parte de sua série on-line, intitulada "Capítulo 7: Novo Mundo Redro": https://www.youtube.com/watch?v=qVvAByIDtmk&feature=player_embedded.
O clipe de quatro minutos é uma brincadeira com a interpretação icônica de Stanley Kubrick sobre o romance de Stephen King, The Shining (O Iluminado). A interpretação pesada do filme está de acordo com o que o vocalista e força criativa do Ghost, Tobias Forge, disse à Revolver sobre seus filmes de terror favoritos no ano passado: "Eu diria que este é o melhor filme de terror já feito".

Destruction apresenta nova formação em vídeo
15/06/2019

O Destruction apresentou sua nova formação através de um vídeo postado no dia 13 de junho na conta oficial da gravadora Nuclear Blast. A nova formação conta com Randy Black na bateria e o segundo guitarrista Damir Eskic, além de Mike Sifringer na guitarra e Schmier no baixo/vocal. Assista o vídeo de apresentação: https://www.youtube.com/watch?v=6Il3tGBLJbQ. O Destruction lançará 'Born To Perish", seu décimo sétimo álbum de estúdio, em agosto de 2019.

The Night Flight Orchestra: banda lança vídeo para nova música "Satellite"
15/06/2019

O The Night Flight Orchestra, grupo composto por membros do Soilwork e Arch Enemy, lançou na manhã da sexta feira, 14 de junho, o vídeo para sua nova música, "Satellite", veja em: https://www.youtube.com/watch?v=BLmo5gbZI0A. A música também está disponível no Spotify e demais serviços de streaming. Para quem não conhece o TNFO executa uma mistura de hard rock e AOR, com uma aura setentista/oitentista bem diferente das bandas originais dos seus integrantes.

David Ellefson esteve presente em overdose de Nikki Sixx
15/06/2019

No final de 1987, Nikki Sixx, baixista do Mötley Crüe, quase morreu por conta de uma overdose de heroína. Bem, Nikki chegou a ser dado como morto, mas foi reanimado, e conseguiu "ressuscitar", para continuar com sua vida (nada) tranquila. O baixista do Megadeth, David Ellefson, contou em entrevista ao site The Metal Voice que esteve presente no fatídico dia, enquanto passeava com o pessoal do Guns N' Roses. Ellefson também conta sua visão da historia em seu primeiro livro, "My Life With Death", lançado em 2013.
"Eu estava lá. Steven Adler e eu éramos amigos, e eu realmente não conhecia demais os outros caras, eu acho que conheci Slash uma vez ou algo assim ... Foi na rua de onde Dave Mustaine e eu nos conhecemos no Sycamore, Franklin Plaza Hotel e eu estava lá em cima".
"... Nós estávamos apenas festejando e Slash e Nikki entram na sala. Eu queria ver se eu poderia tirar algumas drogas deles, mas eles não tinham nada, então eu acho que eles estavam procurando também. Isso aconteceu nas primeiras horas da noite. Eles foram no quarto ao lado e, eu não sei, 15 minutos mais tarde, uma garota vem correndo: 'Oh meu Deus, Nikki está morto, pegue um pouco de gelo'. Você podia ouvir os helicópteros, você podia ouvir as sirenes. Quero dizer, tudo estava acontecendo."
David Ellefson, que ficou sóbrio em 1989, lançará seu novo livro "More Life With Deth" em 16 de julho. Abaixo, a overdose de Sixx conforme retratada no filme The Dirt https://www.youtube.com/watch?v=EZhG1WrKZHE. Entrevista no The Metal Voice https://www.youtube.com/watch?v=iw5vr39q45c.

Timo Tolkki's Avalon: projeto do guitarrista divulga 3° álbum, Return To Eden
15/06/2019

O Timo Tolkki's Avalon, banda capitaneada pelo guitarrista Timo Tolkki (ex-Stratovarius), lançou um novo álbum de estúdio nesta sexta-feira (14). O disco, intitulado "Return To Eden", é o terceiro do projeto e chega por meio da gravadora Frontiers Music Srl. "Return To Eden" tem sido descrito como uma "metal opera". Porém, Timo Tolkki afirma, em material de divulgação, que usará o álbum para expressar sua música de "várias formas".

O trabalho conta com várias participações especiais, especialmente de vocalistas, como Zachary Stevens (ex-Savatage, Circle II Circle), Anneke Van Giersbergen (VUUR, ex-The Gathering), Mariangela Demurtas (Tristania) e Todd Michael Hall (Riot V). Veja o tracklist:
"Enlighten"; "Promises" (feat. Todd Michael Hall)
"Return to Eden" (feat. Mariangela Demurtas, Zachary Stevens, & Todd Michael Hall)
"Hear My Call" (feat. Anneke Van Giersbergen)
"Now and Forever" (feat. Todd Michael Hall)
"Miles Away" (feat. Zachary Stevens)
"Limits" (feat. Eduard Hovinga)
"We Are the Ones" (feat. Anneke Van Giersbergen)
"Godsend" (feat. Mariangela Demurtas)
"Give Me Hope" (feat. Eduard Hovinga)
"Wasted Dreams" (feat. Zachary Stevens)
"Guiding Star" (feat. Mariangela Demurtas)

Blaze Bayley: foi necessário ele sair do Iron Maiden para a banda seguir em frente
15/06/2019

Blaze Bayley foi entrevistado pelo Overdrive da Irlanda, e dentre as perguntas que lhe fizeram, quiseram saber se ele tem boas recordações de seu tempo no Iron Maiden: "Sim, foi uma época fantástica de minha vida. Quando eu estava no Wolfsbane tudo era mais restrito, não podíamos fazer uma turnê como a gente queria, a gravadora não nos apoiava e tudo que queríamos era entrar em uma van e cair na estrada, mas nunca conseguimos. Quando entrei no Iron Maiden e soube que teria uma turnê de nove meses pela frente, foi como um sonho tornado realidade".
Depois ele acrescenta: "O que eu mais gostei na minha época no Iron Maiden foi a experiência de compor com eles. Ali estava eu, sentado com artistas que haviam sido contemplados com prêmios por suas vendas e que escreveram canções que fazem parte da cultura do rock e metal. Aquilo foi muito importante para mim e eu aprendi muito com eles".
Após uma pausa, Blaze emenda: "Foi uma conquista incrível na minha carreira, uma experiência fantástica pra mim, e fiquei muito triste em partir. Mas era o único jeito que havia do Iron Maiden seguir em frente e, pra ser honesto, o mundo precisa deles. Aqueles caras fazem o que querem do jeito deles e é assim que deve ser. Eu lembro do Steve Harris me dizendo 'A gravadora não pode entrar no estúdio quando gravamos. Ninguém está autorizado a ouvir o álbum até que esteja finalizado. Ninguém tem nada a ver com o álbum a não ser a banda."

Stone Temple Pilots: setlist do 1º show da turnê européia
15/06/2019

Desde março de 2018 divulgando o seu último álbum de estúdio, "Stone Temple Pilots" (7º disco, 2018), a banda grunge deu o ponta-pé inicial da sua turnê européia nesta quarta-feira passada (12/06/19). Com a turnê americana/canadense se estendendo até o final de 2018 - e de já terem passado pela América do Sul e realizando também a 2ª perna americana em 2019 - STONE TEMPLE PILOTS se apresentou na Escócia com um setlist bem diversificado e o mais longo até aqui.
Confira o setlist: 1. Wicked Garden; 2. Crackerman; 3. Vasoline; 4. Silvergun Superman; 5. Lounge Fly; 6. Big Bang Baby; 7. Glide; 8. Big Empty; 9. Creep; 10. Plush; 11. Pruno; 12. Down; 13. Meadow; 14. Interstate Love Song; 15. Sex & Violence; 16. Roll Me Under e 17. Trippin' on a Hole in a Paper Heart.
Encore Break: 18. Dead & Bloated e 19. Sex Type Thing.

Shaman posta vídeo se despedindo de Andre Matos
15/06/2019

Em seu perfil oficial a banda Shaman postou um vídeo onde se despede de Andre Matos, falecido no último dia 08/06. Originalmente o vídeo seria uma promoção para vendas de shows da banda, porém com o ocorrido acabou por se tornar um testamento de André e do próprio Shaman, pelo menos com essa formação, e ainda é cedo para se dizer se irá ou não manter suas atividades num futuro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=f1m-2_uuCuc.
As imagens foram gravados nos shows de retorno do ano passado e podemos ver vários momentos e claro que as cenas com André nos fazem pensar novamente na falta que ele fará e que de fato houve um fim.

Eddie Vedder: 1º show turnê européia - Amsterdã/Holanda, 09/06/19
15/06/2019

O vocalista do PEARL JAM, Eddie Vedder, iniciou a sua turnê européia de verão em 2019 neste domingo passado (09/06/19), em Amsterdã, Holanda. O 1º show da turnê européia de Eddie Vedder começou com as notas musicais emocionantes da música "Keep Me in Your Heart", do falecido cantor Warren Zevon. Depois, na canção do PEARL JAM, "Sometimes", Vedder revelou o seu amor por Amsterdã, acrescentando que ele já se apresentou mais vezes nesta cidade do que em Seattle.
Durante o show, onde Vedder estreou a música "Indifference" em um show solo seu, ele se juntou ao Quarteto de Cordas Red Limo, para apresentarem as canções "Can't Keep", "Sleeping By Myself", "Guaranteed" e várias outras. Antes de executar a música "Wildflowers", Vedder relembrou de uma noite em 2012 com Tom Petty (autor da música) e Jack White em Amsterdã.
O encore break foi aberto somente pelo Quarteto de Cordas apresentando a canção "Alive" de forma instrumental, com Vedder ao lado do palco assistindo. Confira o setlist deste show:
1. Keep Me in Your Heart (cover WARREN ZEVON); 2. The Needle and The Damage Done (cover NEIL YOUNG); 3. I Am Mine; 4. Elderly Woman Behind The Counter in a Small Town; 5. Indifference; 6. Brain Damage (cover PINK FLOYD); 7. Sometimes; 8. Wishlist; 9. Without You; 10. Can't Keep; 11. Sleeping By Myself; 12. Guaranteed; 13. Far Behind; 14. Rise; 15. Wildflowers (cover TOM PETTY); 16. Man of The Hour; 17. Lukin e 18. Porch.
Encore Break: 19. Alive; 20. Just Breathe; 21. The End; 22. Betterman; 23. Song of Good Hope (cover GLEN HANSARD); 24. Sleepless Nights (cover THE EVERLY BROTHERS); 25. Drive All Night (cover BRUCE SPRINGSTEEN); 26. Open All Night (cover BRUCE SPRINGSTEEN); 27. Hard Sun e 28. Rockin' in The Free World (cover NEIL YOUNG).

João Gordo: vocalista é internado com pneumonia e passa três dias em UTI
15/06/2019

O vocalista João Gordo, do Ratos de Porão, passou três dias internado em uma Unidade de Terapia Intensiva (UTI), em um hospital na cidade de São Paulo, devido a uma pneumonia. A informação foi revelada pela esposa do cantor, Vivi Torrico, destacando também a melhora no quadro de saúde dele, que já deixou a UTI, apesar de seguir internado.
"Depois de 3 dias de UTI com pneumonia dupla, falta de oxigenação, oscilação da glicose; hoje quarto normal!! João Gordo tome jeito e se cuide pls! A vida pode mudar a cada instante", publicou Vivi, no Instagram, junto de uma foto com o vocalista.

Em entrevista ao UOL, Vivi Torrico destacou que João Gordo "ainda está com um chiado no pulmão" e deve seguir internado, ainda que fora da UTI. Ela revelou os motivos para o problema de saúde: gripe mal curada, rotina desgastante de uma recente turnê e diabetes fora de controle devido ao choque sofrido com a morte do vocalista Andre Matos, do Shaman e ex-Angra e Viper. Leia a entrevista, na íntegra, no UOL https://entretenimento.uol.com.br/noticias/redacao/2019/06/14/joao-gordo-e-internado-e-passa-3-dias-na-uti-por-pneumonia.htm.

Metallica: para Kirk, gravar com Lou Reed foi como trabalhar com Hendrix
15/06/2019

O guitarrista Kirk Hammett, do Metallica, relembrou a colaboração da banda com o músico Lou Reed no álbum "Lulu" (2011) em sessão de perguntas e respostas com fãs conduzida pela revista "Kerrang!". O disco não foi bem recebido, especialmente pelos fãs do grupo, devido à sua sonoridade mais distante do metal.
Apesar das críticas, Kirk Hammett citou Lou Reed, que faleceu em 2013, como o músico fora do Metallica com o qual mais gostou de ter colaborado. "Lou Reed, sem dúvidas. Para mim, foi tão especial quanto colaborar com Jimi Hendrix ou algo assim. Sou um grande fã de Lou Reed e poder trabalhar com ele foi incrível", disse.
O músico falou, ainda, sobre outras colaborações notáveis em sua carreira. "Toquei no último álbum de Michael Schenker e isso significou muito para mim também. [...] Fazer o 'S&M' (1999) com Michael Kamen também foi ótimo. Ele era um cara muito especial e único, já que era um compositor e regente da música erudita que compreendia o rock de forma completa", disse.

Andreas Kisser homenageia vocalista Andre Matos no Rio Montreux (vídeo)
15/06/2019

No último sábado, 08, Andreas Kisser participou do Rio Montreux Jazz Festival, onde fez uma performance acústica. Antes de tocar "Walk", do Pantera, Kisser chamou Andre de "ícone do heavy metal" e "pioneiro do metal brasileiro", além de tecer outros elogios ao vocalista, falecido no último sábado. Confira a pequena homenagem https://www.youtube.com/watch?v=OIbnJSLCZO4.

Nirvana: "Kurt perguntou quanto ganharia se In Utero não vendesse"
15/06/2019

O site AV Club escreveu uma recente resenha para o livro de Danny Goldberg, "Serving The Servant". Goldberg é o empresário do NIRVANA e o livro marcou os 25 anos do falecimento de Kurt Cobain. Segue um trecho desta resenha:
Kurt também não tinha vergonha de compartilhar os detalhes financeiros de sua vida. Cobain chegou a perguntar para Goldberg, quanto dinheiro ele ganharia se o álbum "In Utero" (4º e último trabalho de estúdio do NIRVANA, 1993) - a difícil continuação do grande sucesso que foi o disco "Nevermind" (2º álbum, 1991) - não vendesse muito bem. E se o disco realmente não vendesse bem, o receio de Kurt para que tivesse que fazer várias turnês para equilibrar.
Goldberg respondeu e publicou que Cobain ainda levaria para casa, mais de U$ 2 milhões de dólares no ano. Infelizmente, como Goldberg eventualmente percebeu, tanto dinheiro poderia ser mortal para alguém com um vício em drogas. Em março de 1994, Cobain teve uma overdose e entrou em coma. Goldberg esperou insensatamente que isso fosse um alerta.
No início de abril, Cobain estava morto por um ferimento de bala auto-infligido. O livro "Serving The Servant" chega 25 anos depois, com outro trecho, onde Goldberg fez um discurso no funeral de Cobain e foi ridicularizado por pessimistas por tratar Cobain com muita reverência - aparentemente, despejar o seu coração para fora não é uma atitude punk. Leia o texto completo neste link: https://www.metrojornal.com.br/entretenimento/2019/06/13/max-cavalera-e-o-lance-da-nostalgia.html.

Marcos de Ros: sobre o falecimento do Andre Matos (vídeo)
15/06/2019

No vídeo a seguir, Marcos de Ros comenta o trágico falecimento de Andre Matos, acontecido no dia 8 de junho de 2019. "Nunca faço esse tipo de vídeo homenageando pessoas que acabaram de falecer, muito pelo contrário presto homenagens pra todos os grandes músicos todas as semanas aqui no canal mas eu sempre fui muito fã do Angra em especial do André Matos e essa notícia me deixou com um sentimento muito estranho e ruim", diz De Ros. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=WAg648Z0GxM.

Pink Floyd: como a emblemática abertura de "Wish You Were Here" foi gravada
15/06/2019

O vocalista e guitarrista David Gilmour relembrou, em novo episódio de seu podcast, da emblemática abertura da música "Wish You Were Here", lançada pelo Pink Floyd no álbum de mesmo nome, de 1975. A declaração foi transcrita pelo site Ultimate Guitar. Na introdução, é possível ouvir alguns trechos do que parece ser um programa de rádio. Quando a melodia inicial de violão começa a ser reproduzida, a sonoridade ainda é de uma estação radiofônica.

Apesar de parecer algo simples, a gravação foi bem complexa, já que foi necessário desmontar e carregar diversos cabos e aparelhos até o carro de David Gilmour, com o intuito de captar o som.
"A ideia era que a música imitasse o som de um carro, música sendo tocada no rádio. Colocamos um microfone no meu carro, no estacionamento em frente ao (estúdio) Abbey Road. Mexi nas estações, gravamos algumas coisas apenas mexendo na mudança de estações e usamos um pouco disso tudo em 'Wish You Were Here'", afirmou. "Aquelas coisas estranhas que acontecem é a sincronia mais bizarra que se obtém, com vozes estranhas falando coisas esquisitas", completou.
A técnica de gravação foi repetida em "The Wall" (1979), segundo David Gilmour. "Fizemos exatamente a mesma coisa. Você sabe que vai conseguir algo fantástico. Hoje em dia, claro, você pode apertar o botão e mudar a estação de rádio. Naquela época, você tinha que ficar girando e ia, gradualmente, de um lado para o outro", disse.
Ouça a gravação original de "Wish You Were Here" no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=hjpF8ukSrvk. Confira  o segundo episódio do podcast de David Gilmour https://www.youtube.com/watch?v=NyLz7VISBfE.

Soilwork disponibiliza EP Underworld nas mídias digitais; ouça
15/06/2019

O Soilwork postou em suas redes sociais que o EP "Underworld" agora está disponível nos serviços de streaming. O EP fez parte do lançamento físico de 'Verkligheten', lançado em janeiro de 2019. Além da versão original de "Needles And Kin", o EP é composto por mais três músicas: "Summerburned And Winterblown", "In This Master's Tale" e "The Undying Eye".

Guns N' Roses: Slash confirma início dos trabalhos do novo disco
15/06/2019

O guitarrista Slash voltou a falar sobre o próximo álbum de estúdio do Guns N' Roses - desta vez, em entrevista à Rock Cellar. O músico confirmou que os trabalhos estão sendo iniciados, mas evitou prometer qualquer novidade em breve. "Quando chega (a informação) a um lugar onde alguém leu, isso se transforma em mais do que eu realmente disse. Há um material em que Axl (Rose, vocalista) está trabalhando há algum tempo. Pode ser o suficiente para um disco se juntarmos tudo", afirmou o guitarrista.
Slash confirmou que não só Axl, como os outros integrantes também têm contribuições autorais para oferecer. "Toda a coisa do Guns N' Roses entrar em estúdio e fazer o álbum - comigo, com Duff (McKagan, baixista) e tudo isso - está apenas começando. Então, é difícil dizer. Todos têm demos e materiais e isso e aquilo, o que quer que seja. É uma questão de focarmos nisso. Então, é difícil responder a perguntas sobre o que será a próxima atividade do Guns", disse.
No último mês de maio, Slash havia dito, em entrevista à rádio 101 WRIF, que o Guns N' Roses iria começar a trabalhar em um novo álbum. A ideia seria juntar a banda em um estúdio durante o outono no Hemisfério Norte (primavera no Hemisfério Sul). "Agora, sei que vamos fazer esses shows e já estamos trabalhando em algumas coisas", afirmou, na ocasião, em menção a algumas datas isoladas em festivais marcadas para setembro e outubro, nos Estados Unidos.

André Midani: morre lendário produtor de Mutantes, Raul, Titãs e muitos outros
15/06/2019

O produtor musical e executivo de gravadoras André Midani faleceu na última quinta-feira (13), aos 86 anos, no Rio de Janeiro. Ele faleceu em decorrência de um câncer, quatro meses após ter sido diagnosticado. Nascido na Síria, Midani se mudou para o Brasil em 1955 e, algum tempo depois, se tornou um dos grandes produtores musicais da música brasileira. Foi presidente da Philips, que se tornou Polygram e, hoje, é chamada Universal Music. Também foi o responsável por montar a Warner no Brasil, entre outros feitos impressionantes.
Trabalhou com nomes que caminhavam da bossa nova até o rock, como Os Mutantes, Raul Seixas, Lulu Santos, Barão Vermelho, Titãs, Kid Abelha, Camisa de Vênus, Ultraje a Rigor, Ira!, Inocentes, Ney Matogrosso, Guilherme Arantes, Elis Regina, Caetano Veloso, Tim Maia, A Cor do Som e Gal Costa, entre muitos outros.

Malta fará sua primeira apresentação fora do país com o Europe na Bolívia
15/06/2019

A banda Malta fará sua primeira apresentação fora do Brasil como convidada especial da banda Europe em La Paz, Bolívia, no dia 25 de setembro. Os músicos da Malta estão muito felizes com este feito pois além de fãs do Europe, também tem o fato de se apresentarem fora do Brasil e cantando em português.  “Estamos eufóricos com essa oportunidade de nos apresentar fora do Brasil pela primeira vez e ainda ao lado do Europe, uma banda que somos fãs”, disse adriano daga. “Será um desafio e uma oportunidade única mostrar nossa música para o povo da Bolívia e com nossos ídolos nos assistindo”, completou Thor Moraes. O grupo está em turnê do álbum “IV” e mais detalhes podem ser vistos no site oficial da Malta: http://www.maltaoficial.com.br/
Formado por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum “IV” que já é assunto entre os fãs do grupo por sua sonoridade contundente e elementos de peso.  Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção.
Malta é: Luana Camarah - vocal; Thor Moraes - guitarras, violões, banjo, backings e programação; Diego Lopes - baixo e backings; Adriano Daga - bateria, percussão e backings.
Malta nas redes sociais: http://www.maltaoficial.com.br/; https://www.facebook.com/maltaoficial; https://www.instagram.com/maltaoficial/ e https://www.youtube.com/bandamaltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Angra: remarca show no Templo Music
15/06/2019

A banda Angra acaba de anunciar uma nova data para o show em São Paulo, que aconteceria no Templo Music, dia 8 de Junho e foi adiado após a morte do ex-vocalista e fundador do grupo Andre Matos. A nova apresentação será no dia 28 de Julho no mesmo local e os ingressos antigos continuam válidos. Para quem quiser adquirir novos ingressos e ir ao show as vendas continuam no site da Ticket360. Compre seu ingresso: https://www.ticket360.com.br/evento/10213/angra-magic-mirror-tour.

Em um comunicado nas redes sociais, os integrantes afirmaram que a apresentação que acontecerá será também em homenagem ao Andre Matos. O show do Angra no Templo Music também conta com a abertura da banda The Secret Society. Formado por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria), a banda The Secret Society já é conhecida dos fãs paulistanos após aberturas icônicas para shows internacionais. O grupo já lançou álbuns singles e vem alcançando resultados ótimos nas plataformas digitais.
O show do Angra faz parte da turnê “Magic Mirror” e será um dos últimos antes da pausa do grupo. Aclamados pela bem-sucedida turnê do álbum “ØMNI” concluída com 104 shows ao redor do mundo, a banda Angra promete apresentar um repertório repleto de clássicos neste evento. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Mauren McGee estreia nova fase com single em português: Doces Sortidos está nas plataformas de streaming e é o primeiro lançamento da Canil Records
15/06/2019

Começa uma nova fase da já experiente trajetória artística da cantora e compositora Mauren MacGee. Entre projetos e bandas no Rio de Janeiro, Brasília e Estados Unidos, a carioca agora projeta o próprio nome e encara a carreira solo, cuja primeira amostra é o single Doces Sortidos. A balada, quem carrega elementos do rock nacional eternizado por Rita Lee e Cazuza, já está nas plataformas de streaming e pode ser conferido aqui: https://ONErpm.lnk.to/MaurenMcGee
Doces Sortidos, cantada em português, vai além do rock e também permeia o universo do blues e da psicodelia. Junto às citadas referências de Rita e Cazuza, Mauren traz em suas notas vocais aquela típica suavidade de Marisa Monte. A produção da música é assinada por Pedro Penna, no Estúdio Toca (São Paulo).
“É uma música especial. Foi composta em um sítio, em Minas Gerais, numa noite ao lado de todos os meus amigos de infância. Somos todos artistas e esta foi a primeira arte que criamos juntos. Foi um processo em que cada um escreveu uma frase, uma estrofe. E Doces Sortidos fala muito sobre isso, de uma reunião de amigos, num lugar lindo, com céu lindo, entre conversas mágicas e eternas”, conta Mauren.
Mauren McGee nascida no Rio de Janeiro e criada no mundo, filha de um americano com uma uruguaia, desde cedo apresentava fortes conexões com a arte, passando por Seattle, Brasilia, NYC, Galicia e Los Angeles. A artista passou os últimos anos desenvolvendo seu trabalho artístico em diversas esferas (atriz, audiovisual, artes plásticas e música).
A primeira experiência com banda foi em Brasília, cenário clássico de grandes bandas brasileiras, onde formou um tributo ao The Runaways, sendo a primeira banda de rock composta só por mulheres na cidade. Durante a temporada em Nova Iorque (2017/2018), uniu forças com a banda McGee & The Lost Hope: lançaram um debut e meio à uma turnê extensa pela East e West Coast dos EUA. Atualmente a cantora reside em São Paulo, onde inicia o projeto de produção das primeiras músicas da carreira solo em parceria com os produtores Pedro Penna e Rafael Balla (Estúdio Toca) e com a gravadora independente Canil Records.
CANIL RECORDS - O single de Mauren McGee no streaming é, também, os primeiros passos da Canil Records, nova gravadora e produtora especializada em rock e música alternativa independente no Brasil, fundada pelos músicos Ian Bueno e Victor Guilherme após anos de parceria na banda Mattilha.
Os quase 10 anos de experiência no mercado fonográfico e audiovisual de ambos os sócios se tornaram uma base sólida para que finalmente fosse dado vida a esse projeto que estava na gaveta há anos, com uma linguagem moderna e atual, focando no digital. Além de Mauren, Igor Godoi, parceiro de longa data dos sócios, que está desenvolvendo um trabalho solo em paralelo a Sioux 66, será o próximo lançamento.

Metal Maniacs: dois dias de heavy metal em Fortaleza
15/06/2019

A primeira edição do festival “Metal Maniacs” está marcada para acontecer nos dias 22 e 23 de junho (sábado e domingo), na casa de show Havana 1884, em Fortaleza/CE. O valor do ingresso cobrado na portaria será de R$ 10,00 e as atrações começarão às 17h00 no sábado, e 15h30 no domingo.
Ao todo serão doze bandas distribuídas pelo final de semana. No dia 22/06 tocarão Fist Banger, Omminous, Oráculo, Burden, Betrayal e Structure Violence. No dia 23/06 os concertos serão com as bandas Fireline,Darkhaos, Leprous, Criokar, Heavy Smasher e a paraibana Flamenhell. A Havana 1884 fica na Avenida Carapinima, 1884, Benfica, Fortaleza, ao lado do Shopping Benfica. O evento é uma realização da própria casa e Pêa Muita Produções com apoio da Loja Maniacs Rock/Reggae/Hip-Hop e Gráfica Redi. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Acesse Brauna Music Press - Comunicação Musical - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Feios Sujos e Malvados: recebe elogios sobre seu álbum “Tortura” pela revista Roadie Crew
15/06/2019

O álbum “Tortura” do Feios Sujos e Malvados, acaba de receber nota 9,0 da revista Roadie Crew. Em sua atual edição de nº244, o álbum dos paraenses, é reconhecido como uma obra-prima do crossover brasileiro. O registro que foi lançado apenas digitalmente, apresenta letra fortes e temática sobre o que leva o ser-humano a cometer atrocidades e violência contra as mulheres, crianças e animais. Além desse tópico, doenças mentais são levadas a sério nas letras da banda, sem contar, toda a qualidade e destreza em executar linhas pesadas e agressivas em suas harmonias. O álbum pode ser conferido pelo link: https://open.spotify.com/album/1YszCpqGF7oW5PnJFPk4Gr?si=eQIWScitQ9SfOOAhd67ITA.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo; Carlos Cerqueira - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Pitty recebe Baiana System, Larissa Luz, Lazzo Matumbi no palco do João Rock nesse sábado (15)
14/06/2019

Em 2018, Pitty iniciou a turnê MATRIZ antes mesmo de finalizar as gravações do álbum de mesmo nome, lançado recentemente pela gravadora Deck. Nesse sábado, 15 de junho, ela toca no Festival João Rock, em Ribeirão Preto. O festival tem sempre um lugar especial na carreira da cantora, pois marcou sempre momentos especiais, como por exemplo, sua volta aos palcos depois da maternidade.
Dessa vez a mudança é no repertório que depois de um ano da turnê MATRIZ, que estreou nesse mesmo palco, volta com mais músicas do álbum e trará convidados especiais que participaram do disco e são a essência de MATRIZ. Subirão ao palco com Pitty nessa edição: Baiana System, Larissa Luz e Lazzo Matumbi. Além deles, o rapper Rael também participará.
Pitty estará acompanhada de sua banda, formada por Martin (guitarra), Daniel Weskler (bateria), Guilherme Almeida (baixo) e Paulo Kishimoto (teclados). Esse show marca uma segunda fase da turnê que Pitty, banda e equipe costumam chamar de MATRIZ 2.0, que vem com novas músicas e novas imagens nas telas de LED mas sem perder a essência de revisitar o início da carreira de Pitty e a Bahia. O show contará com transmissão da TV, pelo Multishow, às 22h45.
MATRIZ está disponível em todas as plataformas digitais e em CD, vinil e cassete.
Ouça o álbum: https://Pitty.lnk.to/MATRIZPR; Assista o clipe "Te Conecta":  https://www.youtube.com/watch?v=DrQohmufpOw; Assista o clipe "Noite Inteira": https://www.youtube.com/watch?v=DbIRvTW2PFA.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com.

Final Disaster: Kito Vallim fala sobre o impacto de André Matos em sua música
14/06/2019

Em meio ao turbilhão de emoções geradas pela partida prematura de André Matos, o vocalista do Final Disaster, Kito Vallim, resolveu falar sobre o assunto, algo que impacta diretamente sua música. Leia: “Foi necessário fazer essa mensagem por escrito, porque falar em voz alta sobre o assunto ainda é muito difícil. André Matos foi a primeira voz que me cativou na vida. Eu acho que já tinha ouvido algumas músicas de metal antes, talvez uma ou duas do Iron Maiden ou Queensryche, mas em 1999 caiu no meu colo, quase que literalmente, um CD vermelho, com uma capa estranha. Era o Fireworks. Quando fui ouvir, aquele som me engoliu.

A sensação foi indescritível e aquela voz me hipnotizou, faixa após faixa. E aqueles arranjos, como eram simplesmente perfeitos! Desde aquele dia eu tive a ideia, a vontade de fazer aquilo. Sem forçar; aquele dia mudou totalmente o rumo da minha vida. A partir dali, tive um propósito diferente. Comecei a estudar teclado e quis aprender a cantar e entrei nesse mundo sem volta. Não é exagero nenhum dizer que sem André Matos, não existiria Kito Vallim e nem Final Disaster.
Até hoje, muito do que eu faço é influenciado pelo André. Mesmo sem um relacionamento pessoal, ele foi muito presente na mina vida, responsável por muitas amizades e momentos especiais e inesquecíveis. O último dia 08/06 foi um choque. Acordei pensando e me preparando para o Final Disaster Experience, um evento mais intimista que marcamos naquele dia mesmo, jamais pensaria o que aquele dia nos reservava. O evento foi legal, mas o foco, obviamente foi na tragédia. Com certeza, em um dia "normal", o evento teria sido um sucesso e, com certeza, faremos uma 2ª edição, mais festiva, em um momento oportuno.
Iniciamos com 1min de silêncio em nome do André, não tinha como ser diferente. Ainda é surreal que André Matos não faça mais parte deste mundo, que eu não vá mais vê-lo ao vivo fazendo sua magia. Perdemos quem me fez querer ser quem eu sou hoje e a sensação é de um vazio imenso. Onde quer que esteja, André, espero que esteja em paz. Um dia a gente se encontra e vou poder te contar tudo o que você me ajudou a conquistar aqui nesse mundo! Obrigado por absolutamente tudo!
- Kito Vallim”
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster; www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Fellps Rocker: confira versão acústica de “Velha Visita” em vídeo
14/06/2019

O cantor de Rock BR FELLPS ROCKER registrou em vídeo uma versão acústica para a música “Velha Visita”, produzida no Estúdio Vertigo em São Paulo-SP. A versão elétrica da faixa pode ser conferida no álbum “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi”, disponível nas plataformas digitais Spotify, iTunes, Deezer, Amazon, Google Play e Napster. Confira: https://youtu.be/KfuP9vV64dw.
Acompanhe Fellps Rocker: www.facebook.com/fellpsrockeroficial e www.instagram.com/fellpsrockeroficial. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Lenda do Punk/Hardcore mundial, The Exploited se apresenta em SP neste sábado
14/06/2019

Neste sábado (15), a lendária banda The Exploited se apresenta no Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1071, Barra Funda - ao lado da Clash Club). A abertura será do veterano Ação Direta, do ABC Paulista. O vocalista do The Exploited, Wattie Buchan, gravou um vídeo onde convida para o show; Assista: https://youtu.be/1Qf6DaOwJ3s. Siga a página do evento de São Paulo: https://www.facebook.com/events/290277124978089/.
O The Exploited foi formado em 1979, na Escócia, possui oito álbuns de estúdio, além de inúmeros EPs. Além do lendário vocalista Wattie Buchan, a formação atual, traz, Irish Rob (baixo), Wullie Buchan (bateria, irmão de Wattie e presente em vários discos clássicos da banda) e Matt Justice (guitarra). Em sua discografia estão clássicos como “Punk’s Not Dead” (81), “Troops Of Tomorrow” (82), “Let’s Start A War” (83) e “Death Before Dishonour” (87). Assista o vídeo onde eles apresentam “Troops Of Tomorrow” no Chile: https://www.facebook.com/reynard.toombs/videos/1385716634901841/UzpfSTM0MzIxMjE1MjM3Njc2MjoyNDQ3MTExNzU4NjUzNDQ3/.
No Brasil eles fazem as seguintes datas: 12/06 Curitiba/PR // 14/06 Limeira/SP // 15/05 São Paulo/SP // 16/06 Belo Horizonte/MG
Siga o The Exploited em seu Facebook oficial: www.facebook.com/TheExploited/.
O Ação Direta foi formado em 1987, em São Bernardo do Campo (SP), e de lá pra cá lançou 8 álbuns de estúdio, e 1 ao vivo (gravado na Europa). A formação atual traz Gepeto (vocal), Denis (guitarra), Galo (baixo) e Marcão (bateria). Siga o Ação Direta em seu Facebook oficial: www.facebook.com/acaodiretaoficial/.

Aphorism e Rabujos lançam Split Unidos pelo grind!
14/06/2019

Aphorism e Rabujos acabam de lançar split em cojunto, "Unidos pelo Grind"! O novo trabalho está disponível para distribuição via streaming em todas as plataformas digitais e será distribuo em mídia física em agosto 2019. Dois nomes conhecidos do Grindcore do nordeste se unem para uma lançamento pra lá de Brutal. Um Split CD contendo 12 pedradas incluindo um cover que cada banda fez pra outra, em formato digipack.
Os responsáveis pelo pertado são os selos Electric Funeral Records, Resistência Underground Distro e Prod. , Insulto REX, Cospe Fogo Gravações, Entorte Discos, Metal Island, Burn Records e Tropical Death. A Mixagem e masterização ficou por conta de Miguel Tereso no estúdio Demigod Recordings em Caxarias, Portugal, a belíssima arte foi criada por Pedro Felipe (Ars Moriendeeee) e o projeto gráfico ficou a cargo de Alcides (Burn Artworks). O Split já está disponível nas plataformas digitais e a Previsão de lançamento no formato físico em Agosto. Confira aqui: https://open.spotify.com/album/1kNTwip89pl6fq4wvrW0Ys.
Para mais informações acesse: www.electricfuneralrecords.com. Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.electricfuneralrecords.com; www.facebook.com/electricfuneralrecords e www.instagram.com/electricfuneralrecords.

Assista ao videoclipe de (I'm Gonna) Love Me Again, dueto de Elton John e Taron Egerton para a trilha de Rocketman
14/06/2019

O videoclipe da música inédita “(I’m Gonna) Love Me Again” (https://umusicbrazil.lnk.to/ImGonnaLoveMeAgain), escrita por Elton John e Bernie Taupin especialmente para o filme “Rocketman” e interpretada por Elton John e Taron Egerton, já está disponível. Assista agora: : https://youtu.be/0LtusBN3ST0. A faixa é parte do repertório da trilha sonora da cinebiografia do icônico músico Elton John. O disco conta com o célebre produtor e compositor Giles Martin reinterpretando e reimaginando os hits icônicos de Elton, adaptando a música especificamente para apoiar a narrativa do filme, com uma verdadeira e incrível performance vocal do ator principal de “Rocketman”, Taron Egerton. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Rocketman. Fonte: Luciana Bastos. Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Malta confirma tributo ao Queen com participação de Alírio Netto no Dia Mundial do Rock
14/06/2019

A banda Malta fará apresentação em tributo ao Queen no Hard Rock Café, em Curitiba, no dia 13 de Julho, Dia Mundial do Rock.  Os músicos da Malta estão muito felizes com este tributo ao legado do Queen e participação de Alírio Netto que atualmente viaja o mundo cantando os clássicos do Queen. Compre ingresso para o show: https://www.ingressonacional.com.br/evento/13685/dia-mundial-do-rock.

A banda Malta mudou o direcionamento de sua carreira e está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum "IV" que ganhou notoriedade e está colaborando para internacionalização do grupo. Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção.
O grupo está atualmente em atividade promocional do álbum “IV” e mais detalhes podem ser acompanhados nas redes sociais do grupo. Malta nas redes sociais: http://www.maltaoficial.com.br/; https://www.facebook.com/maltaoficial; https://www.instagram.com/maltaoficial/; https://www.youtube.com/bandamaltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

"Doom Days", novo álbum do Bastille já está disponível, ouça agora
14/06/2019

Fica disponível hoje o disco “Doom Days”, terceiro álbum de estúdio do grupo britânico Bastille, composto por um repertório de 11 músicas, e traz as já apresentadas “Quarter Past Midnight”, “Joy”, “Those Nights” e da faixa-tema. Ouça e baixe aqui: https://bastille.lnk.to/BADoomDays. Já estão disponíveis também os videoclipes de “Those Nights” e “Joy”. Assista agora: www.youtube.com/BASTILLEvideos. Tanto seu álbum de estreia, “Bad Blood”, quanto seu sucessor, “Wild World”, alcançaram o 1ª lugar das paradas do Reino Unido e o Top 10 nos EUA, com suas músicas ultrapassando a marca de 3.5 bilhões de reproduções. Mas foi “Bad Blood” que catapultou a carreira dos músicos para o sucesso, em 2013, com o hit “Pompeii” (https://bastille.lnk.to/BPompeii). O Bastille é formado por Daniel Campbell “Dan” Smith, Chris “Woody” Wood, William Farquarson, Kyle Jonathan Simmons e Charlie Barnes. Fonte: Luciana Bastos. Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ameslari: escute “The Shining Sun” pelo YouTube
14/06/2019

Fechando um ciclo importante em sua carreira, Ameslari disponibiliza “The Shining Sun”, a última faixa de seu EP de estreia, para audição completa em seu canal no YouTube. A faixa foi composta aos poucos. A primeira coisa a surgir foi o riff de sintetizador que se repete na parte final, que apareceu em março de 2015. Já a letra foi escrita mais de um mês depois, em 25 de abril de 2015. Mais partes do arranjo foram surgindo posteriormente e dando vida à impactante faixa.
O ano de 2015 foi complicado para Ameslari. Era o terceiro ano de ensino médio e o jovem artista enfrentava problemas pessoais que quase o fizeram desistir de tudo. Foi desse período que surgiu a inspiração para a letra, que explora a ideia de uma pessoa num lugar muito escuro que tem alguém lhe dizendo para abrir a janela e deixar o sol entrar, pois o dia de hoje vai ser melhor que o de ontem. Escute o single “The Shining Sun”: https://www.youtube.com/watch?v=utPZGQpS8bA.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Hellway Patrol: convidando os headbangers para o festival Amadeus Moshpit
14/06/2019

Neste sábado, 15 de junho, acontece na cidade de Ibiporã, Paraná, o AMADEUS MOSHPIT FESTIVAL, que conta com alguns dos principais nomes do Metal paranaense. Com entrada FRANCA, o evento está marcado para ter início às 15h na Fábrica Cervejaria Amadeus. Serão seis bandas: Sangrano, Hellpath, Hereticae, Terrorsphere, Hellway Patrol e Corpsia. Além dos shows o evento reunirá motos, Food Trucks, lojas de vestuário e muito Chope Gelado! Saiba mais: https://www.facebook.com/events/355084665352984/.
Uma das atrações é banda HELLWAY PATROL que voltou recentemente da Europa. A banda manda uma mensagem: https://www.facebook.com/Cervejaamadeus/videos/461226111357127/?t=0.
O HELLWAY PATROL prepara material novo e muitas novidades para breve. Seu premiado vinil 7” de ‘Desert Ghost’ e outros materiais do HELLWAY PATROL estão à venda. Para compra basta entrar em contato com a banda por um de seus canais oficiais. Envio para todo o Brasil. Além da versão em vinil, o EP está disponível nas principais plataformas de música digital do planeta, confira alguns links: Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc/; iTunes: https://goo.gl/7bdvYj; Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf e Bandcamp: https://goo.gl/HuWA9T.
E-Mail: hellwaypatrolmusic@gmail.com. Facebook: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/; Instagram: https://www.instagram.com/hellwaypatrol; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJkVun7mL_E8FWuil-PQ4Jg; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6muyFNI57qpjAG4RYPNLQD; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/hellway-patrol/1299066820 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol.  Fonte: Metal Media.

Nowrong: evoluindo sem perder a identidade
14/06/2019

Resenhado pelo renomado site HEAVY METAL THUNDER, o segundo álbum do NOWRONG, ‘Insurrection’, foi prontamente aprovado, mostrando que o grupo conseguiu manter a essência nesse hiato de 5 anos: “Sim, eles evoluíram, mas sem perder sua identidade.” - como dito pelo site. Na análise, muito completa, o editor Marcos Garcia cita observações como: “5 longos anos separam “Insurrection” de seu antecessor, o ótimo “Prognostic of a Great Disaster”. A grande diferença entre ambos: antes a banda era um grupo (ótimo) de Classic Thrash Metal; agora, é um grupo que soube adicionar influências melódicas do Metal tradicional no meio da estrutura agressiva de sua música. É uma mistura bem equilibrada, que ajudou a banda a ter a musicalidade mais encorpada, sem perder seu impacto.”
Concluindo o texto, além de aprovar o trabalho, Marcos celebra o retorno do grupo: “Desta forma, o NOWRONG mostra-se vivo e pronto para causar rachaduras das paredes com “Insurrection”, logo, sejam bem vindos de volta, e fiquem entre nós. O Metal brasileiro agradece…”. Para conferir a resenha completa, visite: https://heavymthunder.blogspot.com/2019/06/nowrong-insurrection.html.
‘Insurrection’ foi gravado, mixado e masterizado no Casanegra Studio com produção de Rafael Augusto Lopes (Torture Squad, Imminent Attack). Ele está disponível em formato digital e pode ser encontrado nos principais aplicativos de música digital, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7GSEMdG0aDJBYRZEjYVisI
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/90465022
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/insurrection/1456448663
Google: http://bit.ly/2UK2XWP
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/nowrong2
Links relacionados: E-mail: nowrong.band@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/nowrongband; Instagram: https://www.instagram.com/nowrongband/; YouTube: https://www.youtube.com/user/NoWrongOfficial; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0bxTAyNK0tYMuc5IiLbsYy; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nowrong/865657971 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nowrong. Fonte: Metal Media.

Iggy Pop lança mais uma música do álbum Zombie Birdhouse, ouça a Run Like a Villain|
14/06/2019

Iggy Pop apresenta hoje mais uma das músicas da reedição do clássico álbum “Zombie Birdhouse” (1982), que tem previsão de lançamento para o dia 28 de junho. A faixa “Run Like a Villain” já está disponível em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/RunLikeAVillain. Já foram apresentadas as músicas “Watching The News”: (https://umusicbrazil.lnk.to/WatchingTheNews) e “The Villagers” (https://umusicbrazil.lnk.to/TheVillagers).

Esta última traz a produção de Chris Stein de Blondie e apresenta um dos melhores monólogos de Iggy. A nova versão de “Zombie Birdhouse” conta com uma mistura inebriante de sintetizadores, afrobeats e grandiosas letras, que o representam em seu melhor estilo. O novo lançamento acompanha a estreia do filme “The Dead Don't Die”, do cultuado cineasta Jim Jarmusch, no qual Iggy estrela como uma versão zumbi de si mesmo. Fonte: Luciana Bastos. Universal Music Brasil : Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Drowned: primeira demo está disponível gratuitamente!
14/06/2019

Além de disponibilizar toda a sua discografia para audição no YouTube, o DROWNED também disponibiliza um de seus materiais mais raros: a primeira demo-tape, ‘Where Dark and Light Divide…’. Lançado oficialmente em 1999, o material foi registrado em 1998 e mostra que desde sempre o DROWNED primou pela técnica, musicalidade e peso, muito peso. A versão disponibilizada no YouTube foi remasterizada este ano pelo guitarrista/produtor Marcos Amorim e pode ser conferida pelo link: https://youtu.be/SslEYupV_Ls.
Para quem ainda não acompanha, o canal oficial do DROWNED no YouTube é recheado de material, desde seus álbuns, singles, músicas ao vivo, extras e a famigeradas covers mensais, que vem dando o que falar no cenário. Curta e siga os mineiros: https://www.youtube.com/user/drownedmetal.
O DROWNED segue divulgando o álbum ‘7th’, lançado no ano passado e premiado como um dos melhores lançamentos nacionais de 2018, tanto no Brasil como no exterior. O disco está disponível em versão física e pode ser comprado nas melhores lojas, na Cogumelo ou com a banda. A versão digital também está disponível, confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575; Google: https://goo.gl/1g5LWf e Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762. Contato para shows: drowned@drowned.com.br. Contato: Rafael Porto (telefone/zap): 31 98899236. Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4KBGMEhOZsQ9GSIuaTr2Dz; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/drowned/262225146 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Héia: ‘A Mais Escura Noite’ acontece neste fim de semana, confira!
14/06/2019

A banda goiana de Black Metal HÉIA já se prepara para mais uma grande celebração ao Metal Extremo, que acontece neste fim de semana. Trata-se do festival ‘A Mais Escura Noite’, que contará também com Human Atrocity, Leprosy e Leech Eclipse. O evento ocorre no domingo, dia 16/06, no Monkey. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/352396398730247/.
Em paralelo, a HÉIA segue buscando selos para trabalhar no lançamento do seu primeiro álbum ao vivo “Maldición de la Serpiente - Live in Cochabamba”. Com 10 faixas gravadas durante a turnê do grupo pela Bolívia o CD tem previsão de chegar ao público no segundo semestre deste ano, interessados em participar deste trabalho escrevam para misticodesign@hotmail.com e solicitem mais informações. Para entrevistas e resenhas, a imprensa interessada deve solicitar o press kit em contato@sanguefrioproducoes.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Nirvana: gravações master de "Nevermind" se perderam em incêndio
14/06/2019

Uma das perdas do incêndio ocorrido em 2008, na Universal Studios em Hollywood, Estados Unidos, foi revelada nesta semana. O baixista Krist Novoselic, do Nirvana, contou que as gravações master - originais - de "Nevermind" (1991), álbum de maior sucesso da banda, foram queimadas na ocasião. A revelação foi feita por Novoselic no Twitter. Um fã perguntou se as masters de "Nevermind" haviam sido perdidas, já que "In Utero" (1993) ganhou um relançamento após o ano de 2008. "Acho que elas se foram para sempre", disse o baixista, em resposta.
A perda das gravações master significa que "Nevermind" não poderá ganhar um relançamento, como uma versão comemorativa deluxe ou algo do tipo, já que os registros originais não estão mais à disposição. São as masters que originam as cópias, sejam de CDs ou de LPs - funciona como uma espécie de "matriz" do áudio. No incêndio ocorrido em 1° de junho de 2008, foram perdidas gravações de dezenas de artistas famosos. Embora tenha acontecido há mais de uma década, foi somente nesta semana que uma reportagem do "The New York Times" revelou o prejuízo musical.
Na época, a Universal afirmou que o fogo destruiu apenas a atração "King Kong" do parque temático e um arquivo de vídeo com cópias de obras antigas. Porém, a reportagem descobriu que o arquivo de áudio também foi afetado, resultando no que foi definido como "o maior desastre da história da música fonográfica". Além disso, houve um esforço da Universal em mostrar que a situação havia sido controlada. Os veículos de comunicação acreditaram na versão da empresa e focaram na perda dos arquivos de vídeo - que nem eram tão importantes assim, por serem cópias.
Veja, a seguir, a relação de artistas com materiais perdidos divulgada pelo "The New York Times": Ray Charles, B.B. King, The Four Tops, Joan Baez, Neil Diamond, Sonny and Cher, Joni Mitchell, Cat Stevens, Gladys Knight and the Pips, Al Green, Elton John, Eric Clapton, Jimmy Buffett, Eagles, Aerosmith, Rufus and Chaka Khan, Barry White, Patti LaBelle, Tom Petty and the Heartbreakers, The Police, Sting, Steve Earle, R.E.M., Janet Jackson, Guns N' Roses, Mary J. Blige, No Doubt, Nine Inch Nails, Snoop Dogg, Nirvana, Beck, Sheryl Crow, Tupac Shakur, Eminem, 50 Cent, The Roots, Billie Holiday, Louis Armstrong, Duke Ellington, Al Jolson, Bing Crosby, Ella Fitzgerald, Aretha Franklin, Chuck Berry, Buddy Holly, Bill Haley, John Coltrane e Judy Garland.
O fogo começou após um grupo de funcionários consertar o telhado de um dos prédios com um maçarico. Eles aguardaram até que as telhas esfriassem, como mandava o protocolo, porém, as chamas perderam o controle e tomaram parte do imóvel por volta das 5 da manhã. Centenas de bombeiros trabalharam no incêndio. Foi necessário desmantelar o armazém onde estavam os arquivos para controlar o fogo. Não foi revelado, de forma específica, quais materiais desses artistas foram perdidos. Sabe-se, porém, que houve danos nos arquivos de diversos cantores e bandas desde a década de 1940. Estima-se que 500 mil músicas foram destruídas.

Chuck Billy está vendendo itens da coleção pessoal
14/06/2019

Já pensou que legal poder utilizar aquela jaqueta que um de seus vocalistas preferidos utilizou por muito tempo nos palcos? Pois bem, agora isso será possível, desde que você goste de Testament. Acontece que o vocalista Chuck Billy está vendendo itens de sua coleção pessoal. Até o momento, podem ser encontrados cartazes e jaquetas da banda. Para acessar, basta acessar o site oficial da banda neste link: http://www.testamentlegions.com/site/home/chuckbilly/.
O vocalista se pronunciou sobre as razões da vgenda: "Depois de 30 anos de turnê, eu finalmente decidi, através de toda a porcaria que eu colecionei ao longo do caminho, de cartazes para copos, todos os laminados, todos os adesivos, eu finalmente quero compartilhar porque está me seguindo por tanto tempo...".

Jason Momoa: "Aquaman" realiza sonho de criança e conhece Slayer e Anthrax
14/06/2019

O ator Jason Momoa, conhecido por interpretar o Aquaman do filme de mesmo nome e por papéis em produções como a série "Game of Thrones", divulgou uma foto em que aparece ao lado de integrantes do Slayer e Anthrax. O músico assistiu a uma apresentação das bandas em Budapeste, na Hungria. "Foi um dos melhores shows da minha vida, realizei um sonho de criança.

Conhecer seus ídolos e eles são tão incríveis, muito grato", disse Momoa, na legenda da foto publicada ao lado dos músicos do Slayer, confira: https://www.instagram.com/p/BymdVkZA7jh/.
As fotos com o Anthrax foram publicadas pelo baterista Charlie Benante. "Quando Khal Drogo vai ao seu show, você imediatamente conversa sobre 'Game of Thrones'", afirmou o músico. Gary Holt, guitarrista do Slayer, também divulgou algumas fotos em seu perfil. O músico descreveu Jason Momoa como "o cara mais legal do mundo".

Anthrax está trabalhando em novo álbum, afirma Frank Bello
14/06/2019

O Anthrax se apresentou no Rock Hard Festival, realizado entre os dias 07 e 09 de junho, em Gelsenkirchen, na Alemanha. Aproveitando a passagem da banda pelo país, o programa de TV Rockpalast entrevistou o baixista da banda, Frank Bello, que entre outras coisas, falou sobre os planos da banda para o próximo trabalho. "Nós estamos no processo... Temos os esqueletos das músicas e continuamos a construir como um bolo. E funciona assim ... é sempre trabalhado assim. Gostamos de aproveitar o nosso tempo e certificar-se que é a música certa e o disco certo. É importante. .." O último lançamento do Anthrax é "For All Kings", lançado em 2016.

Vinnie Vincent anuncia festa de aniversário com fãs selecionados
14/06/2019

Após cancelar os shows de retorno que faria por duas vezes, o guitarrista Vinnie Vincent, ex-Kiss, anunciou que vai promover uma festa de aniversário privada para alguns fãs selecionados. Ele disse, ainda, que suas aparições públicas podem estar chegando ao fim - o músico ficou recluso por mais de 20 anos, até retornar a eventos sobre sua antiga banda no ano passado, e não realiza uma apresentação completa desde o fim dos anos 1980. Em um extenso comunicado, Vinnie Vincent aborda não apenas a festa de aniversário em questão, como, também, comenta a respeito dos boatos divulgados sobre sua pessoa na internet, descrevendo alguns usuários de redes sociais como "lunáticos odiosos que praticam bullying" com ele.
"Vivemos em tempos ferrados quando alguns rejeitados publicam slogans bem difundidos e aparecem em podcasts viscosos para divulgar fake news a fãs mal-informados de Vinnie Vincent. Esses fãs tinham boa intenção, mas se tornaram violentos e agressivos", disse Vincent. Em seguida, o músico elogia dois grupos de fãs, chamados Legion e Euphoria, que estariam desenvolvendo um bom trabalho, segundo ele. E, então, é anunciada a festa de aniversário.
"Entrei em contato com meus fãs, com convites privados, para compartilhar esse evento especial de meu aniversário. Não tenho certeza de que vale lutar contra essa insanidade coletiva, então, a decisão está com vocês, os verdadeiros fãs. Se encontrarmos os números para balancear as despesas relacionadas ao evento de aniversário, podemos fazer. Estou planejando algumas surpresas e será incrível", afirmou.
O músico disse que, por causa das fake news a seu respeito, está "cada vez mais difícil encontrar prazer" em atividades relacionadas às suas aparições públicas. "Minhas aparições podem estar chegando ao fim. Fico feliz em tocar, compor e gravar de forma privada, se for preciso, então, pode funcionar de uma forma ou de outra", disse.
Vincent não informou o local onde o evento seria organizado, mas revelou a data como 10 de agosto e antecipou que ninguém será autorizado a fazer vídeos da festa. Ele contou, também, que proibiu a realização de um evento de fãs com o nome dele para evitar mentiras, como a de que ele compareceria em algum deles. Desde o início do ano, Vinnie Vincent tentava voltar aos palcos com shows especiais. As primeiras datas aconteceriam nos dias 8 e 9 de fevereiro, mas foram canceladas por "razões fora do controle", sem mais explicações "devido a uma cláusula de confidencialidade nos termos do contrato". As duas datas foram remarcadas para 7 de junho, porém, esse show também não rolou. O público seria mais seleto, com apenas 60 ingressos em caráter VIP pelo valor de US$ 300 (R$ 1,1 mil) cada - incluindo meet and greet e um autógrafo no dia seguinte, 8 de junho, no mesmo local.

Rock am Ring Festival: Alice in Chains e Smashing Pumpkins no mesmo dia
14/06/2019

Nesta sexta-feira passada (07/06/19), as bandas ícones dos anos 90 - ALICE IN CHAINS e SMASHING PUMPKINS - se apresentaram no mesmo dia no Rock am Ring Festival, Alemanha. ALICE IN CHAINS está divulgando o seu último álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018), sendo que 03 pernas pelos EUA já foram realizadas, além de terem passado pela Europa, América do Sul e Oceania. No momento, estão realizando a 2ª perna européia.
SMASHING PUMPKINS está divulgando o seu novo álbum, "Shiny and Oh So Bright, Vol.1" (9º disco, 2018), sendo que a 1ª perna pelos EUA já foi realizada, além de terem feito somente duas datas na Europa em 2018. Recentemente, foi dado o ponta-pé inicial de sua turnê européia. Confira o setlist apresentado por cada banda:
ALICE IN CHAINS:
1. Them Bones; 2. Dam That River; 3. Again; 4. Check My Brain; 5. Rainier Fog; 6. Down in a Hole; 7. Stone; 8. We Die Young; 9. Angry Chair; 10. Man in The Box; 11. The One You Know; 12. Would e 13. Rooster.
SMASHING PUMPKINS
1. Siva; 2. Zero; 3. Solara; 4. Knights of Malta; 5. Eye; 6. Bullet With Butterfly Wings; 7. Tiberius; 8. Glow; 9. Disarm; 10. Superchrist; 11. The Everlasting Gaze; 12. Ava Adore; 13. Cherub Rock e 14. Tonight Tonight

Knotfest: organização negocia realização de festival em São Paulo
14/06/2019

O festival Knotfest, criado pelo Slipknot, pode ter edições realizadas na América do Sul, incluindo Brasil, Argentina e Chile, em breve. A informação surgiu nos bastidores no início deste ano e a ideia é que seja realizado ainda em 2019. O Knotfest busca essa expansão há algum tempo. Cory Brennan, da 5B Management, afirmou à Music Week que a organização do festival está conversando sobre realizá-lo em Moscou (Rússia), África do Sul, Santiago (Chile) e São Paulo, entre outros locais. Neste mês de junho, inclusive, acontece a primeira edição na Europa.
Christian Acosta, fonte confiável sobre turnês na América do Sul, também repercutiu a novidade. "O festival itinerante Knotfest, do Slipknot, estaria negociando sua chegada a Buenos Aires, Santiago e São Paulo", disse. Minutos após a publicação de Christian Acosta, o jornalista José Norberto Flesch, do Destak Jornal, publicou, em tom de suspense: "Megafestival de metal negocia expansão que inclui América do Sul. Ainda em 2019. Guardem cada moeda e... stay tuned!". Apesar da declaração oficial de Cory Brennan, vale destacar que a realização do Knotfest no Brasil ainda não está totalmente confirmada. Novidades devem ser reveladas em breve.

Megadeth: tentaram tudo por reunião com formação clássica, diz Ellefson a Kiko
14/06/2019

O baixista David Ellefson disse, em entrevista ao canal do guitarrista Kiko Loureiro no YouTube, que ele e o vocalista e guitarrista Dave Mustaine tentaram "de tudo" para reunir a formação considerada clássica do Megadeth. Além dos dois "Daves", a line-up mais aclamada da banda também contava com Marty Friedman nas seis cordas e Nick Menza na bateria.

A ideia de uma reunião da formação, responsável por álbuns como "Rust In Peace" (1990) e "Countdown To Extinction" (1992), surgiu após o guitarrista Chris Broderick e o baterista Shawon Drover terem deixado o Megadeth em 2014. Nick Menza, inclusive, chegou a ensaiar com a banda, mas a questão contratual não foi devidamente solucionada e ele ficou de fora da formação. O grupo se "reformulou" com Kiko Loureiro e Chris Adler - este último apenas em estúdio, para gravar "Dystopia" (2016), enquanto Dirk Verbeuren assumiu a vaga em definitivo.
Agora, uma reunião dessa formação não é mais possível, já que Nick Menza faleceu em 2016, vítima de problemas cardíacos. David Ellefson relembrou que soube da morte do ex-colega por meio de Dave Mustaine. "Dave ficou arrasado e eu só pensava: 'que diabos aconteceu?'. Nick morreu no palco, tocando com outro ex-integrante do Megadeth, Chris Poland. Chris e eu não tivemos a chance de conversar por muitos meses após isso, mas, agora, nos reconectamos e isso é ótimo", contou.
Ellefson lembrou que "apesar de não ter dado certo" a sequência de Menza como integrante do Megadeth, em meados de 2014, foi tentado "de tudo". "E nós deixamos que os fãs ficassem sabendo. Dave e eu nos sentimos bem em dar sequência ao Megadeth, pois pensamos: 'nós tentamos, demos tudo o que pudemos para funcionar e simplesmente não era para ser'. Deixamos isso de lado. Com a morte de Nick, não houve aquele sentimento de: 'oh Deus, eu queria ter tentado'. Nós tentamos. Havia muita paz em nosso mundo quando Nick nos deixou", afirmou.
O baixista disse, ainda, que o baterista vivia dizendo que "queria morrer no palco" - o que, de fato, aconteceu. "Era uma brincadeira para chocar as pessoas, mas era interessante, tanto que ele mesmo diz isso em seu livro. E falando com o filho dele, soube que Nick estava em paz", comentou. Confira a entrevista no player de vídeo a seguir (em inglês, com legendas em português que podem ser ativadas): https://www.youtube.com/watch?v=VAs3nClKiTQ.
Apesar de destacar que houve uma tentativa de reunir a formação original do Megadeth, David Ellefson não entra em detalhes sobre um suposto convite feito a Marty Friedman. O guitarrista segue em carreira estável como músico solo, focado no público japonês, onde ele reside atualmente. Vale destacar que, segundo o próprio Nick Menza, seu retorno ao Megadeth não ocorreu por questões financeiras. Ele descreveu o acordo oferecido pela banda como "muito injusto".

Queen e Elton John: crossover entre os filmes poderia ter acontecido, revela diretor
14/06/2019

Dexter Fletcher, diretor de duas cinebiografias muito bem sucedidas comercialmente lançadas nos últimos tempos, "Bohemian Rhapsody" sobre o Queen e Freddie Mercury, e "Rocketman" sobre Elton John, revelou que Rami Malek quase fez uma participação no filme do Elton John interpretando Freddie Mercury, no que teria sido um interessante crossover: "Eu tive esta ideia de, em um determinado ponto, onde Elton está em um restaurante com sua mãe, John Reid (empresário) e Freddie estariam em outra mesa e acenariam uns para os outros", conta, no que teria sido um episódio plenamente justificável, já que Reid foi empresário do Queen e também de Elton, com quem se envolveu amorosamente.
Mas Fletcher decidiu não incluir a cena por achar que ela não seria interessante sob o ponto de vista cinematográfico. "Teria sido incrível, mas achamos que passaria da conta, e a ideia não era criar um universo compartilhado entre as histórias", explica.

Bohemian Rhapsody: Brian May defende filme de críticas pela cronologia
14/06/2019

O guitarrista Brian May saiu em defesa de "Bohemian Rhapsody", cinebiografia sobre o Queen, em entrevista à Guitar World. Apesar de ter batido recordes de bilheteria e ter conquistado vários prêmios - sendo, inclusive, o que mais venceu prêmios do Oscar 2019 -, muitos fãs e críticos apontaram inconsistências na cronologia apresentada, em comparação aos fatos na vida real. May destacou que a mudança na cronologia foi feita para privilegiar a trama e que "Bohemian Rhapsody" é uma cinebiografia - logo, não é totalmente amparada em fatos. "Não estávamos fazendo um documentário. Não era para ser: 'aconteceu isso e depois isso'. Foi uma tentativa de entrar em contato com Freddie Mercury e retratar sua vida interior: sua motivação, sua paixão, seus medos e suas fraquezas", afirmou.
O músico comentou, ainda, que "Bohemian Rhapsody" buscou retratar o relacionamento de Freddie Mercury com os demais integrantes "como uma família". "Isso era, praticamente, boa parte do que o fazia 'funcionar'. Acho que Freddie adoraria o filme, pois é uma boa e honesta representação dele como pessoa", disse. Também durante a entrevista, Brian May se mostrou ainda surpreso com o sucesso de "Bohemian Rhapsody". O filme ultrapassou US$ 1 bilhão na arrecadação de bilheteria mundial e, como destacado anteriormente, foi bastante reconhecido em premiações especializadas. "Quem poderia ter previsto isso? Pensamos que seria bom para os fãs, mas não imaginávamos o quanto as pessoas iriam gostar. Teve gente que foi ver o filme cinco ou seis vezes, cantando junto e chorando. Conheci pessoas na Ásia que assistiram 30 vezes. É extraordinário. Não poderíamos estar mais felizes", afirmou.

Slipknot: criador da máscara de Corey Taylor fala sobre críticas e memes
14/06/2019

Tom Savini, especialista em efeitos especiais e criador da máscara usada por Corey Taylor na nova fase do Slipknot, falou sobre algumas das críticas que sua obra tem sofrido nas redes sociais. Diversos fãs têm feito comentários negativos a respeito do visual da máscara, com direito a alguns memes que a comparam com um bicho-preguiça e às Tartarugas Ninja, entre outros. Em entrevista à revista "Revolver", o profissional comentou, inicialmente, sobre como conheceu Corey Taylor. "Eu estava em um avião com minha esposa, vendo fotos antigas, e havia uma dela com Corey em 2014. Meu assistente conversou com ele nos bastidores de um show e Corey citou que precisava de uma máscara. Meu assistente falou: 'ei, eu trabalho com Tom Savini'. A próxima coisa que vejo é Corey Taylor na minha casa, brincando com meus gatos. Fizemos a máscara e ficou insana!", disse.
Apesar da grande fama de Tom Savini - ele trabalhou em filmes como "O Despertar dos Mortos", "Sexta-Feira 13", "O Dia dos Mortos" e muitos outros clássicos do terror -, o resultado final não agradou boa parte dos fãs. "Houve muita reação negativa de início. Recebi uma cópia da revista 'Kerrang!' com Corey falando sobre mim, mas os fãs reagiram: 'Savini? Que m*, minha irmã faria melhor que isso'. Teve até um que cortou uma embalagem de leite para imitar. Apesar disso, a máscara me parece excelente", afirmou.

Brian May realiza sonho ao conhecer locais da infância de Freddie
14/06/2019

O guitarrista Brian May, do Queen, afirmou ter realizado um sonho na última terça-feira (11), em publicações no Instagram. O músico conheceu alguns locais que marcaram a infância de Freddie Mercury, vocalista de sua banda falecido em 1991, ao lado da irmã do cantor, Kashmira. Para "refazer os passos" da infância de Freddie, Brian foi até o Zanzibar, local onde o vocalista nasceu, na região da Tanzânia, no continente africano. Ele visitou o imóvel onde a família do cantor morava, assim como a escola onde ele estudou. "Na escola de Freddie. Guiado pela amável irmã de Freddie, Kashmira, e Abdul, nossa excelente guia do Zanzibar, nós refizemos muitos dos passos de Freddie na infância. Isso é algo que eu sonhava em fazer por muitos anos", disse Brian May, ao compartilhar uma imagem.
"Zanzibar! Stone Town. Esse é o imóvel onde Freddie e sua irmã Kashmira moraram quando eles eram jovens. Peregrinação!", afirmou, ao postar outra foto, do local onde a família de Freddie Mercury residia - hoje, ao que tudo indica, uma espécie de museu-hotel opera por ali. Em uma terceira publicação, Brian May mostrou uma foto de Freddie Mercury ainda criança que ele não tinha visto até então. "Gostamos de passar o dia com esse pequeno garoto em mente. Um pequeno garoto com grandes sonhos. Um jovem que se tornou um irmão de Roger (Taylor, baterista), John (Deacon, baixista) e meu por 22 anos. Um garoto tímido com quem compartilhamos uma visão impossível de fazer música que mudaria o mundo. Pouco acreditávamos que daria certo. Estou feliz que, por meio do Instagram, eu possa compartilhar algumas das experiências que tive. Vou postar mais fotos quando eu me ajeitar", disse.

Judas Priest posta fotos com adoráveis cães para adoção
14/06/2019

O Judas Priest tocou em Regina, no Canadá, no último sábado, dia 08 de junho. Aproveitando o compromisso, os integrantes da banda visitaram o Lucky Paws Dog Rescue. A banda postou em suas redes sociais uma foto com a seguinte legenda: "Ian, Richie e Scott do JUDAS PRIEST e Andy conheceram alguns dos filhotes de resgate do Lucky Paws Dog Rescue Centre que é um grupo de voluntários dedicados a resgatar cães e filhotes que vêm de situações horríveis e lhes dão uma nova vida.

Eles fazem um ótimo trabalho em encontrar boas casas para esses cachorros. Aqui temos Ian com Lemmy, Richie com Judas, Scott com Scotia e Andy com Lita ...!!" A instituição também postou uma foto em suas redes sociais. "Nós aqui no @LuckyPawsDR Paws Dog Rescue ficamos emocionados na noite passada por fazer com que eles do JUDAS PRIEST fizessem uma sessão de fotos de caridade com nossos filhotes de resgate."

Metallica: fã de 13 anos toca "Seek And Destroy" com a banda; assista
14/06/2019

O jovem Evan Adamsom era um jovem desconhecido. Era, até o Metallica postar no Twitter oficial da banda um vídeo do jovem, que estava completando 13 anos, e foi convidado para subir no palco e tocar um trecho de "Seek And Destroy". O show aconteceu na noite de terça-feira (11 de junho) na Arena Johan Cruijff, em Amsterdan. Assista: Confira: https://youtu.be/xTGuTy90l4Q.
James brincou com a situação, ao olhar para trás e não ver Lars no kit de bateria: "Oh deus, Lars encolheu. Eles colocaram Lars para lavar. Disse a eles para não colocá-lo na secadora", brincou o vocalista.

Corgan: "é patético websites publicarem minhas rede sociais como matéria"
14/06/2019

O frontman do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, elogiou o vocalista Maynard James Keenan - das bandas TOOL e A PERFECT CIRCLE - em uma recente sessão de perguntas e respostas com os fãs em rede social. Corgan postou uma foto de si mesmo com os membros do TOOL nos bastidores de um recente show na Europa. SMASHING PUMPKINS está atualmente em uma turnê européia amplamente aclamada, onde o guitarrista James Iha e o baterista Jimmy Chamberlin estão tocando juntos, pela 1ª vez na vida, músicas da banda lançadas neste século atual - como as canções "Glow" e "Superchrist" (ficaram de fora do 6º disco de 2007, "Zeitgeist") e "Tiberius" (8º disco, "Monuments to an Elegy", 2014) - além das músicas do novo álbum, "Shiny and Oh So Bright, Vol.1" (9º disco, 2018). Maynard James Keenan anunciou recentemente que o novo álbum do TOOL será lançado em 30 de agosto de 2019 - e que será o 5º disco do grupo. Seguem algumas perguntas:
Como é o seu relacionamento com Maynard James Keenan? Vocês são lendas!
Corgan: Sempre me dei muito bem com Maynard e o respeito tremendamente como artista, visionário e empreendedor.
A medida que nos movemos para o futuro, quem na sociedade vai determinar qual é a verdade das coisas?
Corgan: A partir de agora, são os monopólios tecnológicos e isso deve aterrorizar você.
O que você acha dos websites usando suas perguntas e respostas como conteúdo de matéria?
Corgan: Eu acho patético. Mostra o triste estado da mídia, porque os meus gracejos não são novidade... Há menos que envolvam coisas reais, como gravar um álbum, por exemplo.
É uma droga que sou tão ligado nas suas músicas antigas e não consigo me conectar com o novo material...
Corgan: É uma droga que você sinta a necessidade de colocar isso para fora como se fosse alguma verdade. A questão é sua, não minha, e honestamente, você era muito mais divertido por volta dos 05 anos de idade.

Titãs: trio lança versão acústica de "Porque Eu Sei Que É Amor"
14/06/2019

O Titãs lançou, nesta quarta-feira (12), uma versão acústica da música "Porque eu sei que é amor". A canção foi divulgada originalmente no álbum "Sacos plásticos", de 2009. Atualmente, o Titãs tem se apresentado em formato acústico, como um trio, formado por Branco Mello no baixo, Tony Bellotto na guitarra e violão e Sérgio Britto no piano e teclado. Assista ao vídeo da versão no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=JToc97ZOw5I.

Anthrax toca "Now It's Dark" pela primeira vez em 27 anos
14/06/2019

O Anthrax tocou a música "Now It's Dark" pela primeira vez em 27 anos no último dia 08 de junho, em show realizado na cidade de Frankfurt, na Alemanha. Confira o vídeo (a música começa por volta de 1 hora e 26 minutos de vídeo): https://www.youtube.com/watch?v=WeiiDCrKeP8.
Ao ser entrevistado pela revista Rock Hard, o guitarrista Scott Ian falou sobre a sensação de tocar a música, que aparece originalmente no álbum "State Of Euphoria", lançado em 1988. "Eu vou ser honesto - eu estava nervoso..."
Scott Ian completou: "Nós não ensaiamos. Tocamos uma vez na passagem de som, e foi muito bom.Todo mundo aprendeu em casa antes de sairmos. Acho que todo mundo estava muito animado para trazer essa música de volta. E então, durante o show, foi a minha música favorita da noite. Então, sim, eu estava muito, muito feliz com isso. Foi legal. Parecia uma nova música. Tipo, 'Uau! Nós temos essa nova música para tocar agora. ' Então, quem sabe? Talvez isso abra a porta para outras músicas antigas que nós pensamos que talvez não trariamos de volta, embora estivéssemos falando sobre algumas outras músicas de 'Persistence (Of Time)' - certamente talvez no próximo ano, porque será o 30º aniversário desse álbum. Eu não acho que tocaremos o álbum inteiro ou algo assim, mas há outras músicas que não tocamos há muito tempo que seria legal trazer de volta. Mas sim, 'Now It's Dark' foi ótimo." Confira a entrevista completa (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=sro7f5mjwXY.

Andre Matos: família fala pela primeira vez sobre a morte do artista
14/06/2019

Familiares de Andre Matos falaram, pela primeira vez, sobre a morte do artista, ocorrida no sábado, 8 de junho de 2019, em entrevistas ao UOL. O primo Eco Moliterno e o irmão Daniel Matos começam explicando que o Andre era uma pessoa muito reservada, que não gostava de falar sobre si mesmo e queria apenas mostrar o seu trabalho, e em seguida explicam que para compreender os fatos, é preciso saber que Andre costumava trocar o dia pela noite, era comum ele passar a noite acordado, indo dormir no começo da manhã.

Depois eles contam que Andre vivia e cuidava do avô, de 98 anos de idade, e que a família inteira mora no mesmo prédio. Daí relatam, com detalhes, como foi o momento em que descobriram que ele estava passando mal e tentaram de tudo para manter Andre com vida, contando com o auxílio dos paramédicos.
"Ele estava completamente feliz, tinha shows marcados, estava indo ver o filho na Suécia em poucos dias, estava cheio de planos, tinha feito um show maravilhoso que ele estava feliz de ter feito no Espaço das Américas, reencontrou o Sascha (Paeth, Avantasia), reencontrou os amigos, ele estava realmente feliz, e a gente nunca iria esperar isso". Depois de relatar como foram estes momentos terríveis antes e após a morte de Andre, com as decisões inesperadas que eles tinham que tomar em relação ao que fazer, eles confirmam novamente a causa da morte: "Não tem nada a ver com balada, não tem nada a ver com nada, ele teve um entupimento numa artéria que causou um enfarto do miocárdio, entre as nove e dez da manhã (...) ele estava super feliz, prestes a encontrar com o filho, que era o que mais deixava ele feliz na vida".

Deep Purple esteve em estúdio, mas não confirma novo álbum
14/06/2019

O baterista Ian Paice revelou, em entrevista à Music News transcrita pelo Ultimate Guitar, que o Deep Purple passou algumas semanas do mês de abril em um estúdio em Nashville, nos Estados Unidos. O resultado dessas sessões podem se tornar um novo álbum, porém, o músico preferiu não prometer nada com relação a isso. "Nós brincamos em estúdio por algumas semanas (em abril). Temos algumas coisas, mas não estamos fazendo promessas. Se o resultado for bom o bastante, vamos fazer algo com isso", afirmou o baterista.
O músico comentou, ainda, o motivo da escolha por Nashville. "Costumávamos ter Londres, Nova York e Los Angeles como os centros de gravação mundiais, mas eles já eram. Temos Abbey Road e é isso. Nova York e Los Angeles já eram, não fazem mais isso. Alguns estúdios, agora, são pequenas salas para música eletrônica. Nashville é o centro da música agora, não apenas do country, como também do jazz, rock, bebop, música clássica...", disse.
Para Ian Paice, a infraestrutura é o diferencial dos estúdios de Nashville. "Temos tudo lá e a cidade é bem descolada. Quando você termina seu trabalho, você pode sair e tocar por aí e tudo está a 5 ou 6 quarteirões de distância, então, é bem condutivo para que os músicos possam relaxar e façam o que sentirem vontade de fazer", afirmou. Confira a entrevista no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=-5AtbUwi6UQ.
 
Steve Vai: guitarrista divulga texto de agradecimento após tocar no Brasil
14/06/2019

O guitarrista estadunidense Steve Vai fez um show no primeiro dia do Rio Montreux Jazz Festival em 6 de Junho, mesmo dia em que completou 59 tocou e ficou muito grato com a experiência. Em seu Facebook, o músico postou um texto de agradecimento aos envolvidos com o show e também algumas fotos de turista que tirou durante o período que esteve na cidade.
"Eu tive uma experiência de pico absoluta no Festival de Jazz de Montreux, no Rio de Janeiro, em 6 de junho. Depois de quase 40 anos de turnê e milhares de shows, eu acho que quanto mais velho eu fico, mais fácil é se encaixar em algo bom quando vem junto, e esse festival foi espetacular. Primeiro, ser convidada foi uma grande honra e estar novamente com minha banda tocando para um público tão apaixonado e solidário como os brasileiros fizeram dessa experiência inesquecível.
Sinto-me honrado pela confiança que os organizadores depositaram em mim para me convidar para este programa, que foi a primeira vez que este festival histórico foi realizado fora da sua localização original na Suíça. Eles trabalharam muito e me surpreenderam no palco no final do show com um bolo de aniversário do tamanho de uma grande caixa! E ainda por cima, meu bom amigo Andreas Kisser, do Sepultura, juntou-se a nós para uma jam e rasgou tudo! E foi muito bom poder ficar com meu querido amigo padre Al Di Meola.
Quero agradecer sinceramente à poderosa equipe de promoção que colocou este show, Marco e Daniela Mazzola, André Barcellos, Maurice Hughs, Hugo Silva, Renato Oliveira e toda a equipe. Sua equipe é excepcional e, mais uma vez, você elevou o nível da conscientização cultural do Brasil. Profunda apreciação."

Andre Matos: Rappin Hood homenageia o goleiro campeão do RockGol
14/06/2019

Em uma publicação nas redes sociais, Rappin Hood prestou uma homenagem a Andre Matos. O vocalista do Shaman e ex-Angra/Viper faleceu no último sábado (8). O rapper participou da competição "RockGol", torneio de futebol entre músicos da MTV Brasil, ao lado do Shaman, em 2004. Na ocasião, a equipe formada pelo quinteto - e também por Felipe Dylon e integrantes do Br'Oz - era chamada Agulhas Negras e venceu a edição do campeonato naquele ano.
Com a narração de Paulo Bonfá e os comentários de Marco Bianchi, o "RockGol" era conduzido de forma bem-humorada, especialmente pela baixa qualidade técnica dos competidores. Andre Matos, por exemplo, era conhecido pelo apelido de "Musa Nissei-Sansei" e, apesar de grande cantor, não era exatamente um bom goleiro - ainda assim, conseguiu se sagrar campeão. "Em 2004 fui campeão do RockGol 10 da MTV Brasil com o time Aranhas Negras e tínhamos como goleiro o querido Andre Matos, da banda Shaman, um grande amigo e parceiro que partiu pra junto de nosso papai do céu. Descanse em paz!", publicou Rappin Hood, ao divulgar uma imagem dos Agulhas Negras.

Serguei: Templo do Rock torna-se Patrimônio Cultural
14/06/2019

O "Templo do Rock", casa onde Serguei viveu, será mantido como Patrimônio Cultural de Saquarema, no Rio de Janeiro. O espaço que foi inaugurado em julho de 2006, será administrado pela prefeitura com o objetivo de preservar a memória e levar a história do rock e do cantor para as futuras gerações. O último presente de Serguei para todos os seus fãs, admiradores e amigos. #SergueiEterno.

Live At Woodstock com o Creedence Clearwater Revival será lançado no dia 2 de agosto celebrando o 50º Aniversário do Woodstock e a cobiçada performance, agora disponível em sua totalidade traz o single Born On The Bayou
13/06/2019

Los Angeles, Califórnia - Craft Recordings tem o prazer de anunciar o lançamento de “Live At Woodstock”, com a performance completa do Creedence Clearwater Revival no histórico festival. Com lançamento programado para o dia 2 de agosto, “Live At Woodstock” estará disponível nas plataformas digitais (incluindo alta resolução 96/24). Os fãs podem ter uma amostra do álbum com o primeiro single digital, “Born on the Bayou,” disponível a partir de hoje no iTunes e serviços de streaming.

Em agosto de 1969, quando subiu ao palco em Woodstock, o Creedence Clearwater Revival estava no auge de um ano incomparavelmente prolífico e prestes a se tornar uma das maiores bandas do mundo. Seu som sulista (que descaradamente destacava-se da psicodelia reinante daquela época) era um dos pilares nas rádios, graças ao sucesso dos singles “Proud Mary”, “Bad Moon Rising” e “Green River”, enquanto a banda participava de shows lotados para multidões em toda a América do Norte. Apenas oito meses antes, John Fogerty, Tom Fogerty, Doug Clifford e Stu Cook lançaram seu segundo LP, “Bayou Country”, seguindo o modesto sucesso de seu álbum de estreia, em 1968. No final da primavera, o álbum entrou no Top 10 da Billboard. Surpreendentemente, a banda lançaria mais dois álbuns que alcançariam o Top 10 antes do final de 1969: “Green River”, que chegou às lojas apenas algumas semanas antes de Woodstock (e se tornou seu disco principal, o número um), seguido por “Willy and the Poor Boys”, em novembro.
Creedence foi encaixado para se apresentar na privilegiada noite de sábado em Woodstock, após o Grateful Dead. Extremamente requisitada, a banda tinha liderado muitos dos festivais maiores naquele verão, incluindo o Atlantic City Pop Festival, o Newport Pop Festival em Northridge, Califórnia, bem como nos principais palcos em Atlanta e Denver. Para muitos artistas, o concerto de três dias em Upstate New York era aparentemente apenas mais uma parada na turnê; eles mal sabiam que Woodstock se tornaria um momento decisivo na história da cultura pop. O Creedence subiu ao palco mais tarde do que o planejado, na sequência de um set extra longo apresentado pelos Dead. Já passava da meia-noite de domingo, 17 de agosto, e muitas das pessoas na audiência já tinham se retirado para suas tendas. O CCR se recusou a ser incluído no documentário de 1970, “Woodstock”, e no álbum da trilha sonora do filme, apesar de seu desempenho abrasador. Infelizmente, por causa de sua ausência do filme e da trilha sonora, é fácil esquecer que a CCR foi um dos principais artistas a se apresentar em Woodstock - e talvez o melhor do festival.
Agora, 50 anos depois, ‘Live at Woodstock” oferece aos fãs um lugar na primeira fila para reviver o show de uma hora de duração do Creedence Clearwater Revival, como foi apresentado naquela noite. Começando com “Born on the Bayou”, o álbum apresenta os maiores singles da banda, além de seleções de seus três primeiros LPs, incluindo “Commotion”, “Ninety-Nine and a Half (Won’t Do)” e “ Bootleg.” Cheio de energia criativa, John, Tom, Stu e Doug mergulham fundo em sua música, tocando improvisações estendidas das músicas “I Put a Spell on You”, “Keep on Chooglin'” e “Suzie Q.”
Após sua apresentação em Woodstock, o Creedence terminou o ano de 1969 com chave de ouro: fazendo sua segunda aparição no ano no The Ed Sullivan Show, lançando o single, quase um hino, "Fortunate Son" (cuja gravação foi adicionada ao National Recording Registry pela Biblioteca do Congresso americano por ser "cultural, histórica ou esteticamente significativa") e gravando seu quinto álbum de estúdio, “Cosmo's Factory”, que seria lançado em 1970.
Embora o Creedence Clearwater Revival tenha estado ativo apenas por um breve período (de 1968 a 1972), a banda conseguiu realizações criativas e um grande sucesso global conquistado por poucos outros em um período de tempo tão curto. Formado em 1968, o grupo de rock do norte da Califórnia se conectou com um rico e tradicional filão de música americana que incorporou elementos de swampy blues da Louisiana, country, rockabilly, gospel e folk. No decorrer de seu tempo juntos, o Creedence lançou sete álbuns de estúdio pela Fantasy Records (dois deles chegariam a número 1, e três deles chegariam ao Top 10 da Billboard). Eles ainda conseguiram nove singles no Top Ten e tocaram mais de 150 shows em todo o mundo.
Até o momento, o Creedence Clearwater Revival continua sendo uma das bandas que mais vendeu discos em todos os tempos e é um dos poucos artistas a receber a cobiçada certificação Diamond da RIAA, marcando 10 milhões de unidades vendidas nos Estados Unidos pela compilação de 1976, “Chronicle: 20 Greatest Hits”. Meio século depois, a música da banda perdura - apenas nos últimos anos, suas canções apareceram em alguns dos filmes mais populares (The Post, War Dogs, Suicide Squad), programas de TV (The Voice, The Strain, Good Girls Revolt) e video games (Mafia III, Watch Dogs II, Crackdown 2), permitindo que uma nova geração de fãs possa descobrir clássicos como "Fortunate Son, "Bad Moon Rising" e "Have You Ever Seen The Rain?"
Clique em https://found.ee/ccr-woodstock-r para o stream ou para o download do primeiro single, “Born on the Bayou” ou clique em  https://ccr.lnk.to/Live-At-Woodstock.
Sobre a Craft Recordings: para a pré-venda do álbum “Live at Woodstock”
Craft Recordings é o lar de uma das maiores e mais prestigiadas coleções de gravações originais e composições do mundo. Seu rico e célebre repertório inclui artistas lendários como Joan Baez, Ray Charles, John Coltrane, Creedence Clearwater Revival, Miles Davis, Bill Evans, Vince Guaraldi, John Lee Hooker, Little Richard, Nine Inch Nails, Thelonious Monk, Otis Redding, R.E.M. e Traveling Wilburys, para citar apenas alguns. Coleções de renome emitidas sob a insígnia da Craft incluem Concord, Fania, Fantasy, Milestone, Musart, Nitro, Prestige, Riverside, Rounder, Specialty, Stax, Sugar Hill, Vanguard e Vee-Jay Records, entre muitas outras. A Craft cria pacotes com curadoria criteriosa, com uma meticulosa dedicação à qualidade e compromisso com a preservação, garantindo que essas gravações durem para que novas gerações possam descobri-las. A Craft Recordings é o selo da equipe que forma o catálogo da Concord Music.
Para mais informações, visite CraftRecordings.com e você pode nos seguir no Facebook - https://www.facebook.com/craftrecordingsofficial/, Twitter - https://twitter.com/craftrecordings, Instagram - https://www.instagram.com/craftrecordings/, YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCsx6vv8izcm9T857KduEcwA, e Spotify https://open.spotify.com/user/craft_recordings?si=HOEf6TuFTk-FTJUa7zN7vQ. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Toth estreia com videoclipe 'Neverland' e o grupo paulistano segue um conceito visual/estético baseado em deuses egípcios
13/06/2019

Baseado na união de conceito, imagem e música, o quarteto paulistano Toth faz sua estreia com o videoclipe do single "Neverland". "É uma música extremamente importante, pois é o 'cartão de visitas' da Toth. É uma canção envolta por arranjos pesados e modernos. Como temos a preocupação de soarmos atuais, sem perder a essência do rock/metal, colocamos beats eletrônicos, riffs marcantes, solos, e 'Neverland' resume bem a nossa personalidade musical", explica o vocalista Demmoha. Veja o clipe de "Neverland" em https://youtu.be/cNi1fdebhZc.
A letra de "Neverland" trata da transição da fase jovem para o início da fase adulta. "É a fase em que as responsabilidades começam a pesar e o tempo para se fazer aquilo que gostamos vai ficando menor. Nos tempos modernos, muitas pessoas passam por muita dificuldade nessa transição. Por isso, faço analogias com a história do Peter Pan, a fim de tratar o tema de uma forma lúdica. É um reflexo da minha alma e, basicamente, sou eu dizendo que já passei por aquilo e me identifico com as pessoas que estão vivendo esses momentos. São letras muito pessoais", revela o guitarrista Dr. Oblivium.
O clipe, dirigido por Júlio César Dalecio, retrata o saudosismo de uma infância. "O vídeo, em que o ator é um aluno meu de bateria, Yan Zahran, procura fazer com que aquela inocência, de certa forma, nunca desapareça", diz Dr. Oblivium, que, além da guitarra, também leciona bateria. "Neverland", que integrará o EP "Rise of the Gods", marcado para ser lançado em agosto, foi gravada no Loud Factory (SP), com produção a cargo do vocalista Demmoha, do guitarrista Dr. Oblivium e dos produtores Wagner Meirinho e Tiago Assolini. Já os arranjos eletrônicos ficaram por conta de Marcelo Santanna, da Aquahertz.
Criado no início de 2018, o Toth segue um conceito visual/estético baseado em deuses egípcios. "Cada integrante personifica uma respectiva entidade. A teatralidade é parte fundamental da banda, e o uso de máscaras faz referência a quatro deuses: Toth, Sobek, Anubis e Horus", relata o baixista Atef. "Toth é o deus egípcio da sabedoria, que é a grande bússola para nos guiar nos labirintos da vida. Ser Toth é estar em contato direto com cada sentimento profundo e saber entendê-lo. É entrar em contato com nosso alterego oculto e trazê-lo para a superfície. Acima de tudo, ser Toth é saber que você não está sozinho e não precisa atravessar o inferno sem ajuda", conclui Dr. Oblivium.
Toth: Dr. Oblivium (guitarra); Demmoha (vocal); Atef (baixo) e Her'rur (bateria);
Contatos: @theofficialtoth - Instagram e @officialtoth - Facebook. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

The Cross: Entrevista para Noctum Zine, saiba como conferir!
13/06/2019

Logo após anunciar o guitarrista Daniel Fauaze, o THE CROSS concedeu a primeira entrevista exclusiva, onde o vocalista Eduardo Slayer falou com à respeitada publicação impressa do underground brasileiro Noctum Zine. Neste bate-papo, o músico comentou sobre o início da banda, reconhecimento no Doom Metal sul-americano, discografia, cena do Metal baiano, projetos atuais, futuros e muitos mais. Para conferir esta entrevista completa reserve agora a edição #12, junho de 2019, escrevendo para afcumarizal@gmail.com ou pelo WhatsApp (84) 99601-3870. Data de disponibilidade: 28/06/2019
Em paralelo, o THE CROSS está a todo vapor nas gravações da faixa “Within My Flesh”, que integrará o “Novembers Doom - Brazilian Tribute”, previsto para ser lançado no dia 01/08/2019. Em suas redes sociais, a banda divulgou alguns vídeos dos bastidores deste trabalho, assista: https://www.facebook.com/thecrossdoom/videos/2246645895586887/.
Confira o tracklist completo, que contará também com nomes como Amaduscias, Dying Suffocation, Phantasma Nocturna e muito mais pelo link a seguir: http://bit.ly/2U0VWEH. Produtores: Leve um dos principais nomes do Doom Metal sul-americano para seu evento, escreva para o THE CROSS pelo e-mail thecrossdoom@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/thecrossdoom/; https://www.youtube.com/channel/UCAQmIpSnteUj6HDItI1oE_w; https://thecross.bandcamp.com/; https://soundcloud.com/the-cross-doom-metal e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/THECROSS/69. Fonte: Sangue Frio Produções.

Vulcano: Ao lado de Picture, Skull Fist e Living Metal; Show acontece neste fim de semana
13/06/2019

O VULCANO definitivamente não para! Em meio às gravações do seu novo álbum, o grupo segue confirmando presença em grandes shows em 2019. A banda estará neste fim de semana, 15/06, na cidade de Limeira/SP, onde dividirá palco com os holandeses do Picture e os canadenses do Skull Fist que estão em turnê pela América do Sul. Também está confirmada a banda paulista Living Metal. Link do evento para mais informações: https://www.facebook.com/events/845055529195860/.
Assista a performance do VULCANO em “I’m Back Again”, que em breve integrará um DVD ao lado da banda Vazio: https://youtu.be/Z4xmI5ERaow. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Khrophus: Após quase 10 anos, banda retorna a Minas Gerais para 4 shows, confira!
13/06/2019

Contagem regressiva! Depois de uma longa espera, o público mineiro poderá ver os catarinenses do KHROPHUS em ação novamente. A banda confirmou seu retorno a Minas Gerais após quase 10 anos da sua última passagem, onde farão 4 apresentações passando por Belo Horizonte, Ipatinga, Rio Pomba e Sete Lagoas. Os shows fazem parte da turnê comemorativa de 26 anos do KHROPHUS, completados no último mês de junho. Acesse abaixo os respectivos eventos no Facebook para mais informações:
20/06 - Belo Horizonte/MG: https://www.facebook.com/events/906713966328498/
21/06 - Ipatinga/MG: https://www.facebook.com/events/854298394907897/
22/06 - Rio Pomba/MG: https://www.facebook.com/events/2363440843886094/
23/06 - Sete Lagoas/MG: https://www.facebook.com/events/330423857638768/
Produtores interessados em levar um dos principais nomes do Death Metal brasileiro para seus eventos, escrevam para khrophus@hotmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Khrophus/; http://khrophus.com/site/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Khrophus/30. Fonte: Sangue Frio Produções.

Velho Buffalo Ruffus: recebe crítica positiva de seu EP de estreia pela Revista Roadie Crew
13/06/2019

O som pesado, sujo e arrastado do Velho Buffalo Ruffus é um dos destaques no quadro “releases” da revista Roadie Crew. Através de seu EP de estreia “Terror”, a banda recebeu uma crítica positiva e que capta com precisão o conceito “Power Drunk Metal” que a banda executa. Pelas palavras do redator responsável por tecer a análise do disco, Waltemir Amler, o álbum é uma devoção ao velho rock de boteco: “Se tudo o que espera é uma banda que toca rock cru e direto, com guitarras gordas e distorcidas, totalmente devotada a alma do Velho Rock de Boteco, eis um belo primeiro registro para acompanhar”.

A atual edição da revista Roadie Crew, nº244, possuí um especial aos grandes álbuns lançados em 1989 e já se encontra disponível em todas as bandas do Brasil. Corra e adquira a sua! O álbum do Velho Buffalo Ruffus pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming, link pelo spotify: https://open.spotify.com/album/0UqJxdLDfQrv66rNOOK4GX?si=605tktZVQ1Wo9-O0DR_XMA. Velho Buffalo Reffus é formado por: Saulo Jorge - Vocal/Guitarra; Marcelo Rodriguez - Vocal/Guitarra; Rafael Tacci - Baixo e Danilo Dan Monster - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/BuffaloRuffus/; Instagram: https://www.instagram.com/velhobuffaloruffus/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCchi22k34nN88tUrrlzjJ_g e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/velho-buffalo-ruffus/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Exylle: revela detalhes sobre seu novo álbum em entrevista para a revista Roadie Crew
13/06/2019

O Thrash/Death dos curitibanos do Exylle são destaque na atual edição da revista Roadie Crew nº244. Com uma página inteira, a banda concedeu uma entrevista exclusiva e que revela detalhes pertinentes sobre o novo trabalho de estúdio que está muito próximo de seu lançamento. A revista acaba de chegar as bandas e pode ser adquirida em qualquer cidade do país. O Exylle apresentou recentemente a capa de seu autointitulado álbum e vem gradativamente promovendo sua divulgação.
Caso ainda não conheça os trabalhos do grupo, o primeiro EP “Dead When Born By The Church” se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming: https://open.spotify.com/album/58f87jrWGIVL3ao92oRtfS?si=leuXhSxQRKeY3kwM3B8bZw.
Exylle é formado por: Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra; Johnny Bordignon - guitarra.
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Implement: álbum "Bleeding Alone" tocado na íntegra em conceituado programa de rádio.
13/06/2019

A trajetória do Implement sempre foi marcada por vitórias e conquistas e a principal nestes quase 18 anos de carreira foi o lançamento do tão aguardado álbum cheio "Bleeding Alone", álbum este que tem obtido boa repercussão entre fãs de thrash e death metal e mídia especializada, além de distribuição em lojas do Brasil, Bolívia, Estados Unidos e Europa.
E a mais nova conquista vem através do fato de que o trabalho será veiculado na íntegra no conceituado programa de rádio Comando Noise, que é capitaneado pelo Titio Bron Bron dentro do quadro "Barulho Noise". O programa vai ao ar neste domingo dia 16/06 a partir das 20h e pode ser conferido através dos links: http://www.skatemetalold.com/; http://www.radiobaixadasantista.com.br/ e http://www.radioalternativarock.com/.
Com arte da capa e projeto gráfico por conta do baixista e vocalista Ivan Ribeiro, "Bleeding Alone" pode ser adquirido pelo valor de R$20 + frete, bastando entrar em contato diretamente com a banda em sua página no facebook ou pelo whatsapp (81) 8829-1615 (A/C Angelo Acácio).
"Bleeding Alone" - Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=FHF3MbT37M4.
Implement é: Ivan Ribeiro: Voz/Baixo; Márcio Ananias: Guitarra e Angelo Acácio: Bateria. Contatos: Facebook: www.facebook.com/implementband; E-mail: implementband@hotmail.com; Instagram: @implementdeath e Youtube: https://bit.ly/2XSQQbF. Fonte e assessoria de Imprensa: Lex Metalis Assessoria: E-mail: lexmetalisaa@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Monuments e Scar Of The Sun se apresentam nesse sábado em São Paulo
13/06/2019

Pela primeira vez no Brasil, a banda britânica de prog metal/djent, Monuments, fará um show único no país, no dia 15 de junho em São Paulo. A banda que surgiu em 2007 e traz ex-integrantes do Periphery e Fellsilent, está divulgando seu último álbum, Phronesis, lançado em 2018 pela Century Media Records. O show também conta com a banda grega Scar Of The Sun, que mescla prog e djent, com influências que vão de Killswitch Engage a Architects, de Katatonia a TesseracT. O Scar Of The Sun está se preparando para lançar ainda esse ano o seu terceiro álbum, e promete tocar músicas inéditas no show de São Paulo. Fonte: Iza Rodrigues.

Watermelon Pie Project lança videoclipe e anuncia turnê
13/06/2019

A banda Watermelon Pie Project acaba de lançar videoclipe com uma jam session especial e anuncia turnê por várias cidades brasileiras como São Paulo, Rio de janeiro, Goiânia e Paraná. O grupo nasceu em 2017 com a ideia de combinar coisas diferentes, improváveis, inesperadas. Rock, blues, soul, funk, country fazem parte dessa mistura que leva presença de palco, bom humor, qualidade técnica e muita sensibilidade para transformar música em sensações, inspirações e descobertas. Assista o videoclipe: https://youtu.be/Rga1TuJqXKQ.
“A banda se preocupa em não se posicionar como mais uma banda do circuito de bares, mas sim como “Autora” das suas versões e tem vocação para criar projetos em conjunto com outras bandas por isso o “project” no nome”, disse a vocalista Samantha Kutscka. Supreendente é a definição da turnê 2019 da Watermelon Pie. A mistura única de “southern blues rock” provoca sensações, encanta e envolve em uma viagem sensorial. Firmada no cenário musical por competência e inovação, a Watermelon Pie traz novidades.
O material produzido por Fernando Quesada (banda Anie), traz videoclipes de canções como Sweet Home Chicago (original do lendário Robert Johnson), Green River (famosa na versão de Creedence Clearwater Revival) e Taking Care of Business (clássico imortal de Buchman-Turner Overdrive). Uma mistura fina imperdível. Com Samantha nos vocais, guitarras de David, Leo no baixo e Paulo na bateria, a Watermelon Pie pode transformar um evento em um acontecimento. Entre em contato agora mesmo, receba nosso material e fique sabendo porquê.
Formação: Vocal: Samantha Kutscka; Guitarra: David De Cunto; Baixo: Leonardo Amaral; Bateria: Paulo de Miguel.
Participações Especiais: Percussão: Miguel “Fixxu” e Guitarra: Saulo Maia.
Links relacionados: https://www.watermelonpie.com.br/; Facebook:@watermelonp; instagram: @Banda_wppoficial; twitter: @watermelonpiep1 e Youtube: https://www.youtube.com/WaterMelonPieProject.

Bill Hudson: guitarrista lança lyric vídeo de sua nova banda NorthTale
13/06/2019

A banda NorthTale, do guitarrista brasileiro Bill Hudson (Trans-Siberian Orchestra, Doro, Circle II Circle, I Am Morbid), radicado nos Estados Unidos, acaba de lançar o primeiro single e lyric vídeo para a música “Higher”. O músico reside em Los Angeles e é o guitarrista principal, compositor e fundador do NorthTale, grupo com influências de Power Metal e Heavy Melódico. Assista o lyric vídeo de “Higher”: https://youtu.be/z0Bh4xKrC5k.

“Esperei minha vida inteira pra lançar esse álbum. Já rodei o mundo varias vezes ao lado das maiores bandas, tocando nos maiores lugares, mas nunca a minha própria música. Nada poderia ser mais honesto e não vejo a hora das pessoas ouvirem!”, disse Bill Hudson. Em 2017, Bill Hudson se juntou ao vocalista Christian Eriksson (ex-Twilight Force) e o baterista Patrick Johansson (ex-Yngwie Malmsteen) para fundar a NorthTale - completam a formação o baixista Mikael Planefeldt e tecladista Jimmy Pitts. A banda assinou recentemente um acordo mundial com a Nuclear Blast Records e seu álbum de estréia, “Welcome To Paradise”, tem data de lançamento marcada para 2 de agosto de 2019. A banda fará seu show de estreia no Sabaton Open Air Festival da Suécia, também no dia 2 de agosto, seguido por dois shows em Tóquio, Japão, no Evoken Metal Fest.
Bill também trabalha como guitarrista da banda I Am Morbid, com ex-vocalista do Morbid Angel, David Vincent, e o baterista Tim Yeung, além de realizar turnês com a rainha do Metal Doro, embora não como membro permanente. Hudson já excursionou pelo mundo como guitarrista de Dirkschneider, banda solo do ex-vocalista do Accept, Udo Dirkschneider.
Em 2015, Bill realizou um feito histórico se apresentando no Wacken Open Air Festival em Wacken, Alemanha, como membro do Savatage e Trans-Siberian Orchestra. Isso veio a partir de uma colaboração com todos os membros do Savatage em diferentes projetos como Jon Oliva’s Pain (Jon Oliva) e Circle II Circle (Zak Stevens). Isso lhe proporcionou uma posição no Trans-Siberian Orchestra como o guitarrista principal. Mais detalhes do disco de estreia da NorthTale serão divulgadas em breve pela Nuclear Blast e nas redes sociais da banda.
Lineup: Christian Eriksson - Vocal; Bill Hudson - Guitarra; Mikael Planefeldt - Baixo; Jimmy Pitts - Teclado e Patrick Johansson - Bateria. Links relacionados: http://billhudsonofficial.com/site/; https://www.facebook.com/billhudsongtr/ e https://www.facebook.com/NorthtaleOfficial/.

Eve Desire lança single e clipe sobre física quântica
13/06/2019

As leis da natureza mudaram drasticamente no século XX. E é sobre estas alterações que a Eve Desire deseja falar. No single “Quantica”, a relação entre tempo e espaço, e as complexidades das teorias da física quântica são a principal temática. O lançamento conta com um clipe gravado no Estúdio Fusão, com a participação de Maurício Nogueira, guitarrista do Matanza, e também o Madrigal Ever Dream.  Assista “Quantica”: https://youtu.be/zKip2wPgZtg.
O single “Quantica” antecipa o clima do disco de estreia, produzido por Thiago Bianchi (Shaman e Arena). De acordo com Arya Medeiros Cappia (voz), a música inaugura a temática conceitual que ligará o álbum: “A situação do ser humano diante da possibilidade de ter o tempo como uma dimensão palpável, de acordo com a revisão das leis tradicionais da física. Um salto para a humanidade e a necessidade de adaptação. Pureza e agressividade. Belo e chocante”, explica a vocalista.
A Eve Desire é uma banda de power metal sinfônico na estrada desde 2012. O grupo começou como cover de Nightwish e sob o nome de “Ever Dream”, realizaram mais de 100 shows no período de um ano. De lá pra cá, os músicos decidiram pela carreira autoral, com o lançamento do single “Vitruvia” (2013). Além de Arya, a Eve Desire é formada por Wagner Cappia (teclado), Vini Ramadoni (baixo), Lauro Nightrealm (guitarra) e Werner Jr. (bateria).
O single foi gravado, arranjado e produzido por Thiago Bianchi, no Estúdio Fusão, em São Paulo. O clipe foi produzido, dirigido, editado e colorido por Thiago Bianchi e Daniel Mazza. O figurino de Arya e Ramadoni, além da maquiagem foram criados por Josette Blanchard. O coral “Madrigal Ever Dream” é conduzido por Arya Medeiros Cappia e no vídeo conta com as vozes de Alessandra Borges, Emanuella Oliveira, Vanessa Matos e Gilvan Gomes. E ainda, somente no single, contou com as participações de Guilherme Gonçalves, Felipe Berlini, Stephanie Lawrence e Clésio Landini. Ouça “Quantica” no seu streaming favorito: https://song.link/br/i/1453322365. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Malkuth: Entrevista exclusiva ao Noctum Zine, confira!
13/06/2019

A banda pernambucana MALKUTH concedeu mais uma entrevista exclusiva após sua mudança de formação, desta vez à respeitada publicação impressa do underground brasileiro Noctum Zine. Neste bate-papo, o guitarrista e vocalista Sir Ashtaroth falou sobre o atual trabalho, “Voodoo”, seus métodos de composição, gravação, produção e divulgação, além da sua visão sobre o cenário atual do Black Metal nacional, projetos futuros e muito mais. Para conferir esta entrevista completa adquira agora a edição #12, junho de 2019, escrevendo para afcumarizal@gmail.com ou pelo WhatsApp (84) 99601-3870. O atual trabalho do MALKUTH esteve em evidência durante a maior parte da entrevista. Ouça agora “Voodoo” nos principais serviços de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2K625A88AU1Nhgrvffkjhh
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12590844
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/malkuth/id1245958291
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/8892821 
Napster: http://us.napster.com/artist/malkuth
Adquira no formato físico diretamente com o MALKUTH escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Contato para shows: vitalpsantos@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/; https://www.instagram.com/malkuth.band/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Axecuter: Confira os próximos shows da “Surrounded By Decay Tour 2019”
13/06/2019

A “Surrounded By Decay Tour 2019”, do AXECUTER, começa a ganhar ainda mais força, a banda se prepara para pegar a estrada onde se apresentarão em três regiões diferentes: Sudeste, Centro-Oeste e Nordeste. O grupo passará por seis estados durante os próximos dois finais de semana, confira abaixo a lista completa dos shows e o vídeo de divulgação:
14/06 - Campinas/SP: Axecuter / Spiritual Hate / Exumados / Santa Muerte em Campinas! - Evento: https://www.facebook.com/events/331369287554828/.
15/06 - Brasília/DF: O Massacre Da Serra Elétrica #1 - Evento: https://www.facebook.com/events/2303179149715004/.
20/06 - São Luís/MA: Axecuter - Pelada Metal - Evento: https://www.facebook.com/events/2355256474759116/.
21/06 - Teresina/PI: Axecuter no Bueiro do Rock - Evento: https://www.facebook.com/events/2192325794148700/.
22/06 - Mossoró/RN: 32 Rockstage - Evento: https://www.facebook.com/events/2542845815942283/.
23/06 - Fortaleza/CE: Axecuter, Darkside, Dead Enemy e F.O.S no Garagem Metal Bar - Evento: https://www.facebook.com/events/2393674880657152/.
Assista ao vídeo contendo todos os cartazes e demais informações: https://www.facebook.com/axecuter/videos/439321693312905/. Produtores interessados em levar o AXECUTER para seus eventos, escrevam para axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/axecuter/ e solicite mais informações. Surrounded By Decay (Album Preview): https://youtu.be/m9Pb6lxYuqM. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Picture: holandeses gravarão DVD ao vivo em São Paulo
12/06/2019

Os fãs ficaram animados quando o grupo holandês Picture lançou o álbum ao vivo "Live - 40 Years Heavy Metal Ears, 1978-2018" (Pure Steel Records), trazendo músicas de todas as fases de sua carreira. Agora, os brasileiros poderão ver e sentir novamente o poder de fogo desta lendária banda de metal, que se apresentará no dia 16 de junho (domingo), a partir das 18h, no Manifesto Bar, tradicional casa de São Paulo.
Na ocasião, Ronald van Prooijen (vocal), Jan Bechtum e Appie de Gelder (guitarras), Rinus Vreugdenhill (baixo) e Laurens "Bakkie" Bakker (bateria) irão capturar cenas para posterior lançamento em DVD. "É uma honra para o Manifesto Bar, especialmente no ano em que celebramos os 25 anos de atividades, saber que uma banda como o Picture, pioneira do metal na Holanda, vai registrar cenas do show em São Paulo para o seu DVD", comemora Luis Brancati, um dos proprietários do Manifesto.
Além de Appie de Gelder, o Picture atualmente conta com os quatro integrantes fundadores, que gravaram os dois primeiros discos - "Picture" (1981) e "Heavy Metal Ears" (1981). O repertório do show contará com músicas de quase todas as fases da extensa carreira, incluindo os clássicos "Eternal Dark", "Diamond Dreamer", "Heavy Metal Ears", "Bombers", "You're All Alone", "Message from Hell", "Night Hunter", "The Hangman" e "Lady Lightning", entre outros.
Além dos shows, com participações em importantes festivais europeus este ano, entre eles o "Bang Your Head" (ALE), a banda também está preparando um disco novo de inéditas, intitulado "Wings", programado para sair ainda este ano. Duas das novas, "Line of Life" e "Little Annie", já constam no canal do YouTube - veja a versão ao vivo de "Little Annie", apresentada em novembro de 2018 em Drachten (HOL) em https://youtu.be/a6VdwkgusjE.

Aquiles Priester & Os Malditos anunciam turnê apresentando “Somewhere in Time” do Iron Maiden
12/06/2019

Após a realização dos últimos shows da “Temple of Shadows Tour” com Edu Falaschi em agosto de 2019, Aquiles Priester vai aproveitar para fazer alguns shows celebrando a importância do disco “Somewhere in Time” em sua carreira. Para tal façanha, reuniu um time de peso composto por Pedro Campos (vocal, Hangar), Cristiano Wortmann (guitarra, Hangar) Roberto Barros (guitarra, Edu Falaschi), Raphael Dafras (baixo, Almah/Edu Falaschi) e Fabio Laguna (teclado, Hangar/Edu Falaschi).

“Vamos fazer uma homenagem ao Iron Maiden tocando esse disco tão emblemático e também os maiores clássicos da banda”, garante Aquiles. “Todos sabem da importância do Iron Maiden em minha vida musical, especialmente o disco “Somewhere in Time”. Vai ser incrível fazer esse show com esse time de músicos e estou muito ansioso para ver esse resultado ao vivo”, conclui o baterista.
A tour será realizada somente no Nordeste entre setembro e o início de outubro deste ano e a banda vai levar cenário de palco e todo o backline. Para completar, a bateria será montada ao estilo de Nicko McBrain. Ou seja, será um show imperdível.
Se você é promotor de shows e quer levar esse espetáculo para sua cidade, escreva para contato@aquilespriester.com e garanta sua data. Lineup: Aquiles Priester - Bateria; Pedro Campos - Vocal; Roberto Barros - Guitarra; Cristiano Wortmann - Guitarra; Raphael Dafras - Baixo e Fabio Laguna - Teclado. Mais informações: http://www.aquilespriester.com/.

The Exploited: Wattie convida para o show de sábado em São Paulo
12/06/2019

Neste sábado (15), a lendária banda The Exploited se apresenta no Fabrique Club (Rua Barra Funda, 1071, Barra Funda - ao lado da Clash Club). A abertura será do veterano Ação Direta, do ABC Paulista. O vocalista do The Exploited, Wattie Buchan, gravou um vídeo onde convida para o show; Assista: https://youtu.be/1Qf6DaOwJ3s. Siga a página do evento de São Paulo: https://www.facebook.com/events/290277124978089/.
O The Exploited foi formado em 1979, na Escócia, possui oito álbuns de estúdio, além de inúmeros EPs. Além do lendário vocalisa Wattie Buchan, a formação atual, traz, Irish Rob (baixo), Wullie Buchan (bateria) e Matt Justice (guitarra). Em sua discografia estão clássicos como “Punk’s Not Dead” (81), “Troops Of Tomorrow” (82), “Let’s Start A War” (83) e “Death Before Dishonour” (87). Assista o vídeo onde eles apresentam “Troops Of Tomorrow” no Chile: https://www.facebook.com/reynard.toombs/videos/1385716634901841/UzpfSTM0MzIxMjE1MjM3Njc2MjoyNDQ3MTExNzU4NjUzNDQ3/,
No Brasil eles fazem as seguintes datas: 12/06 Curutiba/PR // 14/06 Limeira/SP // 15/05 São Paulo/SP // 16/06 Belo Horizonte/MG
Siga o The Exploited em seu Facebook oficial: www.facebook.com/TheExploited/. O Ação Direta foi formado em 1987, em São Bernardo do Campo (SP), e de lá pra cá lançou 8 álbuns de estúdio, e 1 ao vivo (gravado na Europa). A formação atual traz Gepeto (vocal), Denis (guitarra), Galo (baixo) e Marcão (bateria). Siga o Ação Direta em seu Facebook oficial: www.facebook.com/acaodiretaoficial/.

Tuatha de Danann: banda lançará álbum com músicas da tradição irlandesa
12/06/2019

Os “duendes” mineiros do Tuatha de Danann atualmente promovem o EP ‘The Tribes of Witching Souls’ (2019), um trabalho importante em sua carreira, que revela ao público um lado mais ampliado de suas influências celtas, embora seja um projeto mais cru e rápido em algumas abordagens. O EP foi recebido com críticas positivas pela imprensa e satisfação pelo público e, seis meses após sua liberação, ‘The Tribes of Witching’ obviamente ainda causa movimentação na agenda da banda que é constantemente atualizada.
“O atual lançamento, embora tenhamos divulgado como um EP, é quase um álbum, talvez até seja. Ele é mais extenso que o primeiro do Bathory e ‘Reign in Blood’ do Slayer, sem contar com duas músicas bônus que há nele. Este disco fez muito bem pra gente, deu uma revigorada nas energias, na formação e vimos que é a hora de lançarmos mão de um projeto diferenciado que não atrapalhará a nossa produção autoral”, informa Bruno Maia, vocalista, muiti-instrumentista e fundador do grupo.
Com isso, o músico anuncia que o novo álbum do Tuatha De Danann já está em fase de criação e será inteiramente composto por músicas tradicionais irlandesas, divididas entre canções e peças instrumentais. A banda já iniciou a seleção do repertório que será baseado em temas anônimos da tradição oral da Irlanda, transmitidos a gerações. Esta é uma ideia antiga do Tuatha que finalmente encontrou espaço para ser executada.
“É um disco que faremos com o intuito de deixar a nossa marca impressa nestas composições. Além de homenagear essa tradição musical e cultural tão rica e importante em nossa formação, poderemos contribuir com a reciclagem tão cara às músicas oriundas da memória oral”, explica. A Irlanda e seus temas acompanham a banda - que foi a pioneira no campo da música celta no Brasil - desde sua formação a começar pelo nome Tuatha de Danann, que tem origem na mitologia daquela região referindo-se ao povo da deusa Dana.
“Genericamente, hoje chamam de música celta a música produzida em países como Irlanda, Escócia, Bretanha francesa, Galícia na Espanha e outros territórios reconhecidos como Nações Celtas, mas a Irlanda tem um destaque em todo esse contexto por motivos peculiares em sua história, um deles é o fato de não ter sido invadida e conquistada pelos romanos. Isso possibilitou que os irlandeses mantivessem suas tradições antigas, celtas, intactas e sua identidade foi preservada com todos estes elementos do celtismo bem peculiares”, argumenta Bruno, e continua, “Quando começamos em meados dos anos 90 não se ouvia falar muito em música celta por aqui, produzida no Brasil então, de jeito nenhum! Nós mesmos soávamos muito mais próximos da música medieval e renascentista naquele início, talvez por sermos bem novos e não termos a instrumentação típica daquela época. Nossos conceitos, temas líricos e algumas melodias remetiam a essa coisa irlandesa no início, mas foi com o tempo que incorporamos de forma mais evidente os elementos dessa música, que é performatizada por flautas típicas, gaitas de fole, violinos, banjos, bouzoukis, entre outros instrumentos”, completa.
A banda que possui três sabores do próprio hidromel produzido pela Ragnar Hidromel, por enquanto batizou o novo trabalho com o título ‘In Nomine Éireann’, que contará com convidados especiais e deve ser lançado no final de 2019 pela Heavy Metal Rock. “Além do nosso sempre parceiro Alex Navar, que tem um ‘DNAzinho Tuathístico’ nas veias e já deixou suas impressões em nosso time, também teremos umas surpresas neste disco, parcerias de artistas internacionais tanto do heavy metal quanto do cenário da música tradicional irlandesa, mas, por enquanto, é melhor deixar como surpresa”, finaliza.
Formação: Bruno Maia (vocal, guitarras, guitarras acústicas, flauta, mandolim, banjo, bouzouki e whistles); Giovani Gomes (baixo e vocais); Edgard Brito (teclados).
Músicos convidados: Raphael Wagner (guitarras); Rafael Ávila (bateria); Nathan Viana (violinos).
Discografia: Tuatha de Danann (1999, EP); Tingaralatingadun (2001); The Delirium Has Just Began… (2002); Trova di Danú (2004); Dawn of a New Sun (2015) e The Tribes of Witching Souls (2019, EP).
Outros lançamentos:  Accoustic Live (2009, DVD); Dawn of a New Sun! (2014, single); Tuatha de Danann (2016, relançamento com bônus); The Tribes of Witching Souls (2018, single) e Your Wall Shall Fall (2018, single).
Ouça o Tuatha de Danann pelo streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/13LUK4MSLSmDpI6D3lJqEn
Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/8853
Napster: https://us.napster.com/artist/tuatha-de-danann
Claro Musica: https://www.claromusica.com/artist/24995
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/tuatha-de-danann/275891977
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B005ST0ZKI?tab=CATALOG
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Tuatha_de_Danann?id=Ai42ywyr7xmxwal2crqjkniw3ry&hl=en
Links relacionados: http://www.tuathadedanann.art.br; www.facebook.com/Tuathadedanannofficial; https://www.youtube.com/channel/UCu-pkw_vfbTYZAaJvKEapg e www.instagram.com/tuathaofficial.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor- Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Living Colour toca clássico álbum “Vivid” na integra em show, nesta sexta-feira, em São Paulo
12/06/2019

Após realizar importante turnê pela América do Norte, Europa, Austrália, Nova Zelândia e América do Sul para promover o elogiado novo álbum “Shade”, a renomada banda norte-americana Living Colour retorna ao Brasil, desta vez para uma ocasião bastante especial.  Vernon Reid (guitarra), Corey Glover (vocal/guitarra), Will Calhoun (bateria) e Doug Wimbish (baixo) orgulhosamente vão celebrar 30 anos de lançamento do icônico disco de estreia “Vivid” executando este trabalho na integra em diversas datas pelo Mundo.
Com realização da produtora Rádio & TV Corsário, o grupo se apresenta, nesta sexta-feira (14 /06), na Tropical Butantã, em São Paulo. O repertório também contará com outros grandes hits da carreira. A abertura ficará por conta do Remove Silence. Atualmente composto por Ale Souza (baixo/voz), Danilo Carpigiani (guitarra/voz), Fabio Ribeiro (teclado) e Leo Baeta (bateria), neste momento, o quarteto está promovendo o álbum “Raw”, que foi lançado no começo deste ano e vem conquistando muitos elogios.
Os ingressos continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/6934-livingcolour-saopaulo-sp/) e pontos autorizados pela empresa na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano, São Bernardo, Mauá, Campinas, Sorocaba, Santos, Guarulhos, Itapecerica da Serra, Ribeirão Preto e Bragança Paulista (https://ticketbrasil.com.br/show/6934-livingcolour-saopaulo-sp/pontos-de-venda/). 
Lançado em 3 de Maio de 1988 pela Epic Records, “Vivid” estremeceu o mundo com músicas do quilate de “Cult of Personality”, “Funny Vibe” e “Glamour Boys”, que apresentam a perfeita união de diversos estilos diferentes, além da benção de Mick Jagger, vocalista dos Rolling Stones. Formado em 1984, em Nova York, o Living Colour traz em sua sonoridade a perfeita fusão de diversos gêneros musicais como heavy metal, funk, jazz, hip hop, country e rock alternativo. Suas letras variam do pessoal para o político e, até em alguns casos, atacando o eurocentrismo e o racismo nos EUA.
O grupo ficou mundialmente famoso com o debut álbum “Vivid”, de 1988. Embora tenham lançado uma série de hits, eles são mais lembrados pelo hino “Cult of Personality”, que lhes rendeu o Grammy Award de “Melhor Performance Hard Rock” em 1990. Além disso, também foram nomeados “Melhor Novo Artista” no MTV Video Music Awards 1989 e ganharam o segundo Grammy Award com o álbum “Time’s Up”. Após a dissolução em 1995, O Living Colour se reuniu no final do ano 2000 e segue firme e forte na estrada.
Já o grupo paulistano Remove Silence, que já foi pré-indicado em duas categorias do Grammy norte-americano, tem como um de seus fundadores o tecladista Fabio Ribeiro. O músico já atuou em bandas importantes do cenário do rock/metal como Angra e Shaman. A banda foi indicada como revelação pelas principais revistas especializadas do Brasil e apontada como uma das mais originais e inovadoras no cenário Rock do Brasil atualmente. Além disso, foi pré-indicada ao Grammy norte-americano, concorrendo nas categorias “Melhor àlbum de Rock” com o disco “Fade” e “Melhor Performance Hard Rock” com a música "Pressure".
Links relacionados: https://www.facebook.com/LivingColour; https://www.facebook.com/REMOVE-SILENCE-178394095190; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Facing Fear inicia turnê de promoção do álbum ‘Ana Jansen’, ‘Carriage of Hell Tour’
12/06/2019

O primeiro full-length da Facing Fear foi lançado no final de maio e as primeiras datas para a ‘Carriage of Hell Tour’, que promove ‘Ana Jansen’, já foram divulgadas. De antemão, Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Vall Maranhão (bateria) e Nathalia Souza (baixo) estão confirmados em três grandes festivais. O primeiro será neste mês de junho, dia 29, no ‘Lyria Fest II’ que será realizado na Arena Carioca Jovelina Pérola Negra, no bairro Pavuna, Rio de Janeiro/RJ. As entradas estão à venda pelo site Sympla.com através do link https://www.sympla.com.br/lyria-fest-ii__532488.

Em São Paulo/SP a próxima data está marcada para o Fofinho Rock Bar, no ‘Metal Daze’ a 17 de agosto. Mais informações serão publicadas pela produção. Ainda em São Paulo, a terceira data está marcada para o Clube Recreativo de Guarulhos, no ‘Guaru Metal Fest 2019’, um dos principais eventos do calendário metal brasileiro. As entradas estão à venda na Mutilation Records da Galeria do Rock e no Clube do Ingresso pelo linkhttps://www.clubedoingresso.com/evento/guarumetalfest-12-10-2019. A agenda da Facing Fear permanece aberta para o Brasil e exterior. Brevemente a Brauna Music Press divulgará mais confirmações. Para levar a Facing Fear à sua cidade, mande e-mail paracontato@braunamusicpress.com.
Confira o track list de ‘Ana Jansen’: 01. Hell’s Killer; 02. Tragedy / The Lonely Soldier; 03. Until The End; 04. I Wanna Play The Sound; 05. Run For My Life; 06. Calling Me; 07. War of Lies; 08. Snow Witch (Yuki-onna); 09. We Are Facing Fear; 10. Ana Jansen.
Ouça a banda pelo streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/38R4Xpr4eE88sL7x6wLqQP  e Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012.
Siga a banda pelas redes sociais: YouTube: www.youtube.com/channel/UC6Z_y5E4mW1Rusa8A7dUsVw; Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: www.instagram.com/facingfearbr e  Twitter: www.twitter.com/FacingFearHM. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Grave Desecrator: Quarteto leva sua mistura de Death/Black Metal ao Setembro Negro 2019
12/06/2019

Representantes do Black Metal nacional, os cariocas do Grave Desecrator estarão na 13ª edição do Setembro Negro, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Grave Desecrator toca na sexta (06/09).
Além do Grave Desecrator, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Svarttjen, Shaytan, Night Demon, UADA e Vomitory. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/.
Formado em 1998, na cidade do Rio de Janeiro, o Grave Desecrator não se manteve apenas no Black Metal, já que a banda tem raízes no mais puro Death Metal - as letras, sim, são mais voltadas para o “lado negro” do Metal. A formação do Grave Desecrator traz Butcherazor (vocal e guitarra), Black Sin and Damnation (guitarra), Sub Umbra (baixo) e M. Kult (bateria). A discografia traz três álbuns de estúdio, dois EP’s e alguns splits. O lançamento mais recente é “Dust To Lust” de 2016. Assista o Grave Desecrator ao vivo no “Ravenous Altar Festival”, em Lyon: https://www.youtube.com/watch?v=n8vkGavGwAA.
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos. O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal. Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Verthebral concede entrevista para a Roadie Crew, confira!
12/06/2019

“O Verdadeiro Death Metal Sul-Americano”, assim a Roadie Crew, principal publicação especializada impressa da América Latina, se referiu ao citar os paraguaios do VERTHEBRAL em sua mais recente entrevista para a revista. Em um bate-papo, conduzido por Valtemir Amler, o guitarrista Daniel Larroza comentou sobre a cena paraguaia, início da banda, discografia, métodos de gravação e produção, projetos futuros e muito mais. A entrevista está disponível na seção cenário da edição #244 da revista, que traz em sua capa um especial com álbuns lançados em 1989, e já está disponível nas bancas de todo o país ou diretamente pelo site acessando o link a seguir: https://roadiecrew.com/loja/revistas/edicao-244/.
Em outras notícias, o VERTHEBRAL foi confirmado no ‘Circle Of The Tyrants Fest VI’, que divulgou recentemente o line up completo para esta nova edição. O grupo dividirá palco com Flagelador, Distanasia, Exylle e Hell Abyss. Mais informações acesse: https://www.facebook.com/events/354249238771177/. Produtores brasileiros interessados em aproveitar essa passagem do VERTHEBRAL pelo território brasileiro e levá-los pera seu evento, escrevam para verthebralband@gmail.com ou em www.facebook.com/VerthebralOfficial e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Spiritual Hate: Ao lado de Axecuter, Exumados e Santa Muerte nesta sexta-feira (14) em Campinas/SP
12/06/2019

Contagem regressiva para mais uma apresentação destruidora da banda paulista de Death/Black Metal SPIRITUAL HATE. O grupo estará, nesta sexta-feira (14/06), no Hey Bulldog em Campinas/SP, onde dividirão palco com Axecuter, Exumados e Santa Muerte. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/331369287554828/.
Este é mais um show em 2019 que tem como marca a divulgação do atual trabalho “Diabolical Dominium”, além da nova formação após o ingresso de Marcelo Noktuz (baixo) e Malus Peior Pessimus (bateria). Produtores interessados em levar o SPIRITUAL HATE para seu evento escrevam para spiritualhate@bol.com.br ou pelo WhatsApp em (11) 98404-9208 e solicitem mais informações. Confira as próximas datas de shows da banda:
14/06/2019 - Hey Bulldog - Campinas/SP
20/07/2019 - Caveira Velha Rock Bar - Jandira/SP
21/07/2019 - Hocus Pocus - São José dos Campos/SP
Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Circuito Absoluto: anunciado lançamento do single “Máquina do Tempo”
12/06/2019

A banda paranaense de Rock BR CIRCUITO ABSOLUTO divulgou a capa de “Máquina do Tempo”, segundo single da carreira, produzido por Álamo Balzer no Estúdio Balzer em Ponta Grossa-PR, e capa criada por Peter Firmino. Em breve estará disponível nas principais plataformas digitais. Acompanhe Circuito Absoluto: www.facebook.com/circuitoabsoluto e www.instagram.com/circuitoabsoluto. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Hatematter apresenta clipe para 'Blackout Afterglow', que é interligada ao single "At Tannhauser Gates", faixa integra "Metaphor", aclamado terceiro álbum do grupo de death metal melódico
12/06/2019

Quando Luiz Artur (vocal), André Buck e Gustavo Polidori (guitarras) e Lucas Emidio (bateria) finalizaram a produção de "Metaphor", a primeira faixa promovida foi "At Tannhauser Gates", com letra baseada na obra do diretor Ridley Scott, Blade Runner (1982) e nos manuscritos de Phillip K. Dick, 'Do Androids Dream of Electric Sheep?', de 1968. Agora, o Hatematter apresenta o videoclipe para "Blackout Afterglow", faixa que é ligada ao mesmo conceito.

"Com o single 'At Tannhauser Gates', nós abordamos o plot principal do longa 'Blade Runner 2049' (2017), sequência do clássico de 1982, tendo a visão e direção de Denis Villeneuve. Na letra, acompanhamos os desdobramentos apocalípticos que acometem o mundo após o fim do primeiro filme, e a jornada do replicante Agente K’ em busca de um sentido para sua própria existência", detalhou o guitarrista Gustavo Polidori.
Veja o clipe de "Blackout Afterglow", produzido pela Domínio Mediacraft e com cenas captadas no estúdio Espaço Som (SP), em https://youtu.be/zN7Y5LdNw0A.
Mantendo a tradição de explorar letras filosóficas e futuristas, tendo a ficção científica, além de histórias realistas e cotidianas, como referência, "Metaphor" também conta com o lyric video de "They Arrive" e o videoclipe de "Agonizing Wail". "Filmes como Blade Runner (1982), A Chegada (2016) e San Junípero, da série Black Mirror serviram como base de algumas letras, criadas junto com Thiago Ribeiro, que já havia trabalhado conosco em 'Foundation'", explicou o baixista André Martins. Veja o clipe de 'Agonizing Wail' em https://is.gd/TjJnII.
Gravado no estúdio Casanegra por Rafael Augusto Lopes, e produzido, mixado e masterizado nos EUA por Brendan Duffey, "Metaphor" teve a arte de capa criada por Rafael Tavares (Metal Allegiance, Torture Squad, DyingBreed e Blood Red Throne). O sucessor de "Foundation" (2014) figurou em décimo lugar na lista dos 20 melhores discos de 2018 pela revista Roadie Crew. Facebook: www.facebook.com/hatematterofficial. Contato para shows e merchandising: hatematter@gmail.com.

Cali lança segundo single, "Sobre Nós"
12/06/2019

"Sobre Nós" é o segundo single da banda CALI, formada por Egypcio (ex-Tihuana e Urbana Legion) , Fouad (que trabalhou com Tihuana e Capital Inicial) Bruno Graveto (ex-Strike e CBJR) e Leo Rota. A faixa, autoria de Egypcio com Ivy Martins, parceira de longa data, faz parte do primeiro trabalho da banda. Gravado entre julho 2018 e início de 2019 no Electrosound Estúdios, em Santos, o álbum traz 13 faixas inéditas e autorais. Para a produção a CALI trabalhou ao lado de André Freitas e Marcão, integrantes da Bula.
"A letra fala de um relacionamento conturbado, daqueles que a gente não esquece, mas quer esquecer. 'Sobre Nós' é linda e fala de uma história verdadeira, simples e do nosso cotidiano", completa Egypcio. Com direção de Patti Lübke, o clipe de "Sobre Nós" conta de maneira poética uma conturbada história de amor. Yara, 27 anos, é apaixonada por Suh, mas o romance não deu certo e ela não consegue esquecer. Dentro de seu apartamento relembra os melhores e piores momentos que passaram juntas e as lembranças a levam à loucura. No melancólico apartamento em que viveram juntas, entre a loucura e a lucidez, o amor e a dor, Yara constrói um cenário onde Suh é sua droga e antídoto mas, cansada de sofrer, decide jogar fora a chave que a prende ao passado.
Assista e ouça "Sobre Nós": https://youtu.be/IsWE6e-fsLU e http://ditto.fm/calisobrenos. Distribuição Digital Ditto Music: www.dittomusic.com. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Trago lança single novo, prepara álbum e turnê
12/06/2019

A música veio antes da banda n’O Trago. Começou com o guitarrista Filipe Fi e o multiinstrumentista Rafael Mimi, parceiros do NX Zero. Eles deixaram a criatividade correr solta, trouxeram os timbres feminino e masculino para os vocais - Alê Labelle (The Mönic) e Yuri Nishida (NX, Granada e Vowe) -, o baterista Daniel Weksler (NX Zero e Pitty) e nesta metade de 2019 se consolida como um supergrupo para valer, com o lançamento do oitavo single, “Mar Aberto”, que precede álbum e tour no segundo semestre.
A estrutura do grupo derruba preceitos, pois você olha a foto da formação com seis artistas de currículo estrelado (Brunno Cunha é o sexto elemento) e cria uma “imagem” sonora do que virá ao clicar no Play. Quando você o faz, como neste single da segunda leva de músicas que lançam, “Mar Aberto”, percebe que eles não só demoliram toda a imagem pré concebida como os muros de gêneros musicais, em confluência tão sonoramente rica que é arriscado tentar categorizar ou descrever o grupo e sua música. Mas tentemos.
Em comum, além da amizade musical de longa data, todos são compositores. Os seis constroem uma tela sonora que o guitarrista Fi define bem como “fazer música (que traga experiência) como quem olha para um quadro, assiste um filme, é transportado para um local além da audição”. “Mar Aberto” traz elementos que se for definir grosseiramente caracterizam um chamber pop (termo emprestado da rica e concisa música de câmara). É uma canção que trafega com uma raiz no folk na espinha dorsal mas com arranjos em camadas, levada quase disco e flerte com pop oitentista de sintetizador.
As duas outras canções do trabalho novo traçam um caminho de assinatura própria da banda ao mesmo tempo em que abrem ainda mais o espectro sonoro. “Frequência” foi lançada em música e clipe. A próxima será “Lentamente”, que tem no núcleo um garage-blues-indie rock de guitarra com timbre vintage, baixo gordo e harmonia de vocais e batidas pop. São tantos elementos, nuances, que é difícil entender como empacotam à perfeição em embalagem de três minutos.
A descrição escrita não traz vocabulário suficiente para se captar a experiência auditiva a cada uma das seis canções do EP de estreia - Arauna (2017) - ou das três deste novo trabalho. Tento então perguntar a fórmula para Mimi. “São seis cabeças pensando juntas. De tanto passarmos por estúdios, produtores, desenvolvemos maturidade e sabemos o que gostamos. A amizade trouxe um entrosamento, como time de futebol, sabe? E no final fazemos algo que tem que ser como a roupa que se usa, tem que representar a todos”, diz. Se mesmo assim sobrou dúvida, clique no Play. Ela se dissipa em viagem sonora e imagética.
Ouça “Mar Aberto”: http://ditto.fm/tragomaraberto. Contato para shows: (11)98685 9310 - contatotrago@gmail.com. Distribuição Digital Ditto Music: www.dittomusic.com. Informações à Imprensa: Simone Catto Joia.

Vanguart interpreta Bob Dylan em novo álbum e os shows de lançamento serão dias 5, 6 e 7 de julho no Sesc Santana
12/06/2019

Dia 28 de junho o Vanguart lança "Vanguart Sings Bob Dylan", uma releitura de um dos maiores compositores da música contemporânea que sempre foi uma grande influência para a banda. Após quatro discos autorais em 11 anos, o quarteto se enfurnou no estúdio Tambor, no Rio de Janeiro, em dezembro de 2018, junto do produtor Rafael Ramos para registrar seu primeiro álbum não-autoral. Dezesseis canções do bardo americano foram gravadas de modo ao vivo, dando ênfase a seus primeiros 15 anos de carreira, com exceção para “Make You Feel My Love”, do álbum de 1996, "Time Out of Mind". "A importância de um disco do Vanguart tocando Dylan, para além de celebrar a obra do compositor, é enorme, pois ao mesmo tempo que nos faz compreender de onde viemos também nos mostra que podemos ir muito além de bandeiras e gêneros fincados dentro da música e seus limites. Enquanto os ventos seguirem soprando, a resposta continuará lá" - comenta Helio Flanders.
Gravado em 5 dias, o álbum traz uma música cantada pela violinista Fernanda Kostchak, “House of the Risin’ Sun” e outra pelo guitarrista David Dafré, “Hurricane”. As demais canções foram interpretadas pelos vocalistas da banda Helio Flanders (que também tocou violão, guitarra, piano e gaita) e Reginaldo Lincoln (que também tocou baixo, guitarra e violões). Também participaram do disco Julio Nganga (piano e órgão hammond), Kezo Nogueira (bateria e percussão) e Pedro Gongom (bateria, percussão).
"Vaguart Sings Bob Dylan" será lançado pela Deck nas plataformas digitais, em CD e num compacto em vinil com 3 faixas: “Blowin' In the Wind”, “Tangled Up in Blue” e "Don't Think Twice, It's All Right". Os shows de lançamento serão dias 5, 6 e 7 de julho no Sesc Santana, em São Paulo.
Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com  e Instagram: @batucada_comunicacao.

L.o.T.u.S: assista agora ao videoclipe de "Resiliência"
12/06/2019

Em 2017 a L.o.T.u.S lançou seu primeiro videoclipe de "Vale das Ilusões" e agora complementando a história apresentada no videoclipe anterior, é lançado o single/videoclipe de "Resiliência" que dá continuidade na história apresentada no clipe antecessor. Em um pouco mais de um dia disponibilizado no canal oficial do YouTube o videoclipe de "Resiliência", já alcança quase 500 visualizações que conta com a participação de Marcos Santos, vocalista da Intereffect, conhecido como "Marcão". O single é gravado no estúdio GR e o videoclipe tem a gravação e produção da Empiritah Filmes.
A L.o.T.u.S agradece a participação de todos que participaram e agradecem ao Leandro Chechter, ex-baterista do grupo que produziu em estúdio e realizou a gravação da linha da bateria. ASSISTA AGORA AO VIDEOCLIPE DE "RESILIÊNCIA": https://www.youtube.com/watch?v=4UPoH5lmtB0.
Links Relacionados: https://www.facebook.com/banda.lotus.oficial; https://www.youtube.com/channel/UCQmxFV9cgiPUpL6J9CBlaAg; https://www.soundcloud.com/bandalotusoficial e http://www.instragram.com/banda.lotus.oficial.  Contato para shows: lotus.guarulhos@gmail.com. Fonte: MK Press.

Okill libera capa e informações sobre novo disco
12/06/2019

A banda Okill liberou novas informações sobre seu próximo lançamento, chamado "Reloaded", ainda sem previsão de lançamento. A bateria foi gravada no Rising Power Estudios por Regis Ferri, sendo o restante dos instrumentos, mixagem, edição e masterização feitos no estúdio da banda, Okill Home Studio, sob a batuta do vocalista e guitarrista Anderson Mattiello.

Quem conhece a banda dos tempos de Macchina pode esperar o melhor do grupo, ou seja, peso, bons arranjos, riffs marcantes e grandes músicas. Veja aqui o Lyric video para a faixa “Listen To What I Say”: https://www.youtube.com/watch?v=Od-vNtBu5Gs. Acompanhe a banda Okill em: www.facebook.com/OKILL; www.youtube.com/channel/UCQ3Tbml2leBhMphUtCvj8jw e www.okill.com.br. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/blacklegionprod e www.blacklegionprod.com.

100 Dogmas: apresentação no próximo sábado (15) em Blumenau/SC
12/06/2019

No próximo sábado a 100 Dogmas subirá aos palcos da conceituada casa "Mansão Wayne" conhecida pelos diversos eventos voltados ao Rock/Metal independente. Neste evento, a banda dividirá o palco com as excelentes bandas Rest in Chaos e Bitter Lake dos Estados Unidos. Rest in Chaos continua em uma constante evolução. Fundada em 2016 por músicos experientes da cena catarinense, liderado por Gustavo Novloski nos vocais (ex-Deadpan), lançou em 2017 o EP "Worship Machines", considerado por vários veículos como o melhor daquele ano. Suas características passam pelo Metal atual, com pitadas de Thrash, Death e até Hardcore, suas apresentações são intensas e marcantes, contagiando entusiastas do estilo.
Diretamente dos Estados Unidos, a Bitter Lake é uma banda experimental de Metal/Punk, uma explosão sonora dissonante e ao mesmo tempo groovada com paixão e consciência social. Carregam em suas veias, influências de Dead Kennedys e Rage Against the Machine. Afirmam que suas composições são apenas uma reflexão do modo que vêem o mundo em que estamos cercados e chegam para sua turnê no Brasil empolgados por trazerem sua música para um público totalmente diferente.
Já a 100 Dogmas vem para continuar a divulgação do excelente disco, "Amaldiçoado Seja" lançado ainda neste ano com críticas positivas da mídia especializada. O grupo que tem seu Stoner/Groove Metal enraizado, traz excelentes músicas cantadas em língua pátria, com uma nova formação e com sangue novo em busca de consolidar no cenário catarinense, sendo que já é considerada uma das maiores revelações dos últimos anos. Você pode ouvir o disco na íntegra no canal oficial do YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=PtZy919FPDI. Confirme presença no evento: https://www.facebook.com/events/2259016127515408/.  Links Relacionados: https://www.facebook.com/100dogmas/; https://www.youtube.com/channel/UCAzfx40QKW7YrT2_hSSaMQw; https://100dogmas.bandcamp.com/ e https://www.instagram.com/100dogmas. Fonte: MK Press (www.assessoriamk.blogspot.com).

Creedout: banda catarinense fecha assessoria com 'MK Assessoria'
12/06/2019

Creedout agora passa a investir em sua carreira autoral e inicia este ciclo fechando com a "MK Assessoria". Formada em 2015 na cidade de Criciúma em Santa Catarina, a Creedout iniciou com a proposta de trazer a sonoridade do Rock dos anos 90's e 2000's. As influências da Creedout vão de muitos artistas diversificados, porém, a influência em comum e a busca de elevar o Grunge como seu principal foco musical, inspirado por bandas como Pearl Jam e SoundGarden.
A sonoridade da banda vem regada de guitarras que alternam ora limpas outrora com peso e distorção, baixo groovado e bateria marcante, junto de tudo isso, aliando a letras fortes onde vão além do que simplesmente completar a música e transparecendo mensagens que buscam total atenção de quem as ouve, misturando em meio de toda a performance instrumental, agregando-se a criar uma sonoridade ímpar da Creedout. Conhecida pelos seus especiais Creed e Reação em Cadeia, a Creedout busca agora levar suas músicas autorais a um novo patamar, para serem conhecidos por suas próprias composições e buscarem seu espaço na cena autoral nacional.
Creedout é formada por: Karlus Valga - vocais; Robson Borges - guitarra solo; Leandro Colombo - guitarra base; Aquiles Grego - baixo; Ruan Ribeiro - bateria. Links Relacionados: https://www.facebook.com/creedoutoficial; https://www.instagram.com/creedoutoficial; https://www.twitter.com/creedoutoficial e https://www.youtube.com/channel/UCSj0WVQieAoW36KWQSXoneA. Fonte: MK Press (www.assessoriamk.blogspot.com).

Woodstock 50: festival perde local de realização e produtora
12/06/2019

O Woodstock 50, que visa comemorar meio século do icônico evento, sofreu mais um duro golpe. Após inúmeros imbróglios na organização, o problema agora reside no local de realização do festival, que seria realizado na pista Watkins Glen International, em Nova York. Seria, uma vez que o local emitiu um comunicado: "A Watkins Glen International rescindiu a licença do local para a Woodstock de acordo com as disposições do contrato". O comunicado continua: "Como tal, o WGI não será o anfitrião do Woodstock 50 Festival."
E se você acha que acabou por aí, tem mais. Menos de uma hora depois do evento anunciar a perda do local, uma produtora do festival também informou que estava pulando fora do barco. "A CID Entertainment foi contratada para fornecer camping, pacotes de viagem e transporte para a Woodstock 50", afirmou Dan Berkowitz, diretor da CID Entertainment, em um comunicado à Billboard. "Dada a evolução, podemos confirmar que o CID não está mais envolvido no Woodstock 50". Caso o Woodstock aconteça mesmo, será realizado entre os dias 16 e 18 de agosto, e contará com apresentações de JAY-Z, The Killers, Chance the Rapper e Miley Cyrus, entre outras atrações.

Andre Matos: cantor será homenageado com missa de sétimo dia em SP
12/06/2019

O vocalista Andre Matos (Shaman, ex-Angra e Viper) será homenageado com uma missa de sétimo dia no próximo sábado (15). O cerimonial acontece, às 12h, na Igreja da Consolação (rua da Consolação, 585), em São Paulo. Andre Matos morreu no último sábado (8), aos 47 anos, em decorrência de uma parada cardíaca. O corpo do cantor foi cremado no dia seguinte em uma cerimônia reservada.

The Three Tremors: CD de projeto com Tim Ripper e outros terá edição nacional
12/06/2019

O álbum de estreia do The Three Tremors, autointitulado, será lançado em CD nacional. O trabalho chegará ao mercado brasileiro, em breve, por meio da Hellion Records (www.hellion.com.br). O The Three Tremors é formado pelos vocalistas Tim "The Ripper" Owens (Judas Priest, Iced Earth, Yngwie Malmsteen), Harry "The Tyrant" Conklin (Jag Panzer) e Sean "The Hell Destroyer" Peck (Cage, Death Dealer, Denner/Shermann).

A banda foi montada com inspiração em um projeto que uniria Bruce Dickinson (Iron Maiden), Geoff Tate (Queensryche) e Rob Halford (Judas Priest). Como a ideia nunca saiu do papel, o trio liderado por Owens usou o nome provisório que o outro grupo teria para seu trabalho próprio.
Veja o tracklist do álbum: 01. Invaders From The Sky; 02. Bullets For The Damned; 03. When The Last Scream Fades; 04. Wrath Of Asgard; 05. The Cause; 06. King Of The Monsters; 07. The Pit Shows No Mercy; 08. Sonic Suicide; 09. Fly Or Die; 10. Lust Of The Blade e 11. Speed To Burn.

Tommy Thayer rebate Ace Frehley e diz que banda lotou show em NY
12/06/2019

O guitarrista Tommy Thayer, do Kiss, respondeu, ainda que sem mencionar nomes, a uma declaração em tom de "alfinetada" feita pelo músico que ocupava sua vaga na banda anteriormente, Ace Frehley. Em entrevista concedida no mês passado à rádio KATT Rock 100.5, transcrita pelo Blabbermouth, Ace Frehley comentou que o Kiss não lotou o Madison Square Garden, arena localizada em Nova York, nos Estados Unidos. "Acho triste que o Kiss tenha tocado em Nova York (no fim de março) e não tenha lotado o Madison Square Garden. Quando eu estava na banda, costumávamos fazer três noites por lá", disse Frehley.
Porém, de acordo com Tommy Thayer, o Kiss lotou o Madison Square Garden em sua recente apresentação. Em entrevista recente ao canal 4Sound, também transcrita pelo Blabbermouth, o guitarrista destacou que a turnê de despedida do Kiss, "End Of The Road", está se saindo muito bem. "Essa turnê, a turnê mundial 'End Of The Road' que estamos fazendo... nós fizemos 45 shows na América do Norte para mais de meio milhão de fãs. A maioria desses shows tiveram ingressos esgotados, incluindo o que fizemos no Madison Square Garden. Mas tem sido uma grande turnê", afirmou Thayer, ao 4Sound. Confira a entrevista (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=BRf0Z-TIIUI.
De acordo com o site da revista Billboard, o show que o Kiss fez no Madison Square Garden, em 27 de março, teve 13.359 ingressos vendidos e arrecadou US$ 1,947 milhão. Segundo a Wikipédia, o local pode receber até 20 mil pessoas em shows de música. Algumas casas de eventos permitem que a lotação seja ajustada para um número menor que esse conforme a demanda, porém, não se sabe se esse é o caso do "The Garden".
Vale destacar que o Kiss ostenta o recorde de artista musical com maior arrecadação em shows no Madison Square Garden, quando faturou US$ 3,3 milhões, com quatro shows seguidos no local, entre 25 e 28 de julho de 1996. Na época, a banda estava em uma turnê de reunião com Ace Frehley e o baterista Peter Criss.

Five Finger Death Punch: ex baterista agora é policial
12/06/2019

O baterista Jeremy Spencer deixou oficialmente o Five Finger Death Punch em dezembro do ano passado e ocupará parte de seu tempo como oficial de reserva do Departamento de Polícia de Rockport, em Indiana. Para Spencer, o mudança é um pouco como uma volta ao lar pois ele cresceu no Condado vizinho de Warwick. "Fui empossado recentemente como policial de reserva do Departamento de Polícia de Rockport, pelo prefeito da cidade, Gay Ann Harney", escreveu no Instagram, compartilhando uma foto sua vestindo uma camisa polo preta do departamento de polícia com seu sobrenome.
"Eu ainda sou residente de Las Vegas, Nevada, mas é uma honra poder voltar a esta área quando puder e servir a comunidade como policial de reserva e ajudar meus irmãos", continuou ele. Spencer deixou seu posto como baterista do Five Finger Death Punch devido a problemas de saúde, já que fisicamente era incapaz de acompanhar as exigências do trabalho. Respondendo aos comentários dos fãs sobre o post ele escreveu: "Eu tenho que fazer uma cirurgia de substituição de disco, então não posso fazer [o trabalho de policial de reserva] por alguns meses".
Ele revelou que vai passar por uma cirurgia de substituição de disco na terça-feira (11 de junho). "Assim que cicatrizar, começo. Sou um reserva, então só farei isso às vezes", comentou Spencer. Falando com o WFIE sobre seu papel no Departamento de Polícia de Rockport, Spencer disse: "Você só vê o impacto que eles têm na vida de todos. É tão importante". Refletindo sobre a mudança de direção da bateria no Five Finger Death Punch para este novo papel, ele disse: "A vida é sobre experiências, então para mim isso foi ótimo e acho que isso vai ser ótimo agora", disse Jeremy.

Stone Temple Pilots: relançando Purple com raridades e versões inéditas
12/06/2019

STONE TEMPLE PILOTS anunciou que vai relançar o 2º álbum de estúdio, "Purple" (1994), para celebrar o 25º aniversário. O box super deluxe estará disponível em 13 de setembro de 2019. O conjunto virá com 03 CD's + 01 vinil, com versão remasterizada do disco, além de versões inéditas de canções e apresentações ao vivo de 1994. Como bônus, será lançada uma edição limitada de apenas 1.000 unidades do single "Interstate Love Song" em vinil de 7 polegadas.
- * Disco 01: "Purple" 2019 Remasterizado
1. Meat Plow; 2. Vasoline; 3. Lounge Fly; 4. Interstate Love Song; 5. Still Remains; 6. Pretty Penny; 7. Silvergun Superman; 8. Big Empty; 9. Unglued; 10. Army Ants e 11. Kitchenware & Candybars
- * Disco 02: Early Versions, Demos & Acoustic
1. Meat Plow - Early Version; 2. Interstate Love Song - Early Version; 3. Big Empty - Acoustic Version; 4. Unglued - Demo; 5. Army Ants - Demo; 6. Kitchewnware & Candybars - Demo; 7. Dancing Days - Outtake (cover LED ZEPPELIN); 8. She Knows Me Too Well - Demo (cover THE BEACH BOYS); 9. Interstate Love Song - Acoustic Version.
Live At KROQ Radio Acoustic Christmas 1994
10. Pretty Penny; 11. Kitchenware & Candybars e 12. Christmastime is Here (Guaraldi, Mendelson).
- * Disco 03: Live at New Haven Vererans Memorial Coliseum, New Haven, CT, August 23, 1994
1. Vasoline; 2. Silvergun Superman; 3. Crackerman; 4. Lounge Fly; 5. Meat Plow; 6. Still Remains; 7. Gypsy Davy (cover WOODY GUTHRIE); 8. Pretty Penny; 9. Creep; 10. Andy Warhol (cover DAVID BOWIE); 11. Army Ants; 12. Big Empty; 13. Interstate Love Song; 14. Plush; 15. Unglued; 16. Dead & Bloated; 17. Sex Type Thing

Andre Matos: Andreas Kisser faz homenagem ao saudoso vocalista
12/06/2019

Andreas Kisser dedicou uma performance acústica realizada no Rio Montreux Jazz Festival no dia 8 de junho ao saudoso Andre Matos, que nos deixou horas mais cedo naquele dia, aos 47 anos de idade. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=OIbnJSLCZO4.
Antes de tocar uma versão acústica de "Walk" do Pantera, Andreas relembrou que Andre foi um ícone e pioneiro do metal brasileiro. "O heavy metal perdeu um grande amigo nosso, um grande ícone, todo mundo aqui trabalhou com ele de uma forma ou de outra, perdemos um amigo, perdemos um pioneiro do heavy metal no Brasil".

Thin Lizzy: morre a mãe de Phil Lynott
12/06/2019

Philomena Lynott, mãe do lendário líder do Thin Lizzy, Phil Lynott, faleceu na manhã do dia 12 de junho, quarta feira, aos 88 anos, após anos de batalha contra o câncer. A informação foi confirmada pela revista Hot Press, que trabalhou com Philomena no livro "My Boy", que conta a vida do lendário músico.

"Ela era uma mulher formidável e brilhante", disse o editor da Hot Press, Niall Stokes. "Estou muito orgulhoso de podermos contar a história notável dela. Porque ela era de fato uma mulher notável." Ele acrescentou: "Ela era extremamente determinada e corajosa - e absolutamente comprometida com a campanha para garantir que a memória de Philip fosse mantida viva e seu legado celebrado".

Darkhaos: confira vídeo ao vivo de ‘Shadows in My Soul’
11/06/2019

Darkhaos é uma das novidades na cena metal de Fortaleza/CE, a sua música carrega influências que vão do power metal ao thrash metal graças ao gosto musical individual dos músicos Renato Ferreira (vocal), Erickson Oliveira (guitarra), Eriel Andrade(baixo) e Kallil van Derick (bateria). No dia 6 de abril a banda participou do ‘XII Garagem Metal Bar Live’ e, durante a apresentação, foram feitos alguns registros como a execução de ‘Shadows in My Soul’, uma canção melódica e cheia de feeling que estará no EP ‘Shouting at your Grave’, que também possuirá músicas rápidas e agressivas. Confira no link do YouTube a filmagem de Amanda Marinho: https://www.youtube.com/watch?v=WKKkBTq19rM.
Atualmente, a banda seleciona um vocalista para ocupar a vaga de Renato que, a partir de agosto, deixará o grupo para se dedicar a outros projetos. O contado para participar da seletiva está no final desta nota.
Se inscreva no canal do YouTube da Darkhaos: https://www.youtube.com/channel/UCobuodB0Fj-7AaoZeFyk68w/videos.
A Darkhaos está presente nas principais pistas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/7MphXkp5zt7tBpOIjwjdx1.
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/59055282.
Claro Música: https://www.claromusica.com/artist/3496022.
iTunes / Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/darkhaos/1451742762
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Darkhaos?id=Aobtn4oazwu7ahj6tspkzjkuugu
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B07NFB74YP?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_artist_link_pr_s
Contato: darkhaos.official@gmail.com. Siga a Darkhaos nas redes sociais: https://www.instagram.com/darkhaos_officialhttps://www.facebook.com/Darkhaos. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Stress libera "Devastação" no Spotify
11/06/2019

A banda Stress liberou no Spotify seu novo disco "Devastação". O álbum é composto de 10 faixas, sendo 7 delas inéditas e as regravações dos singles "Coração de Metal", "Heavy Metal é a Lei" e "Brasil Heavy Metal", que nunca tinham sido lançadas em nenhum álbum da banda, mas já se tornaram clássicos do metal nacional. Um disco composto para os fãs do mais puro Heavy Metal brasileiro.
Este disco também marca a estreia do guitarrista paraense Emersom Lopes, que se uniu ao vocalista e baixista Roosevelt Bala e ao baterista André Chamon, no início deste ano. Para ouvir o disco ascesse: www.open.spotify.com/album/6kj8ON9UMHvelGtB46hn3A.
Veja aqui o lyric video para Motorocker que estará presente em “Devastação”: https://youtu.be/o3Xna-9l_RM. O contato da produção para agendamento de shows é (91) 99114 1100. Acompanhe o Stress no Facebook: www.facebook.com/bandastress. Fonte: Assessoria de Imprensa - www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd.

The Raconteurs revela Bored And Razed com seu lyric video está disponível e o álbum Help Us Stranger chega em 21 de junho
11/06/2019

The Raconteurs - Jack White, Brendan Benson, Jack Lawrence e Patrick Keeler - divulgou a faixa “Bored and Razed”, o single mais recente de seu aguardado novo álbum, HELP US STRANGER (Third Man Records). “Bored and Razed” - apresentada hoje na Apple Music, Beats 1, com Zane Lowe - já está disponível para streaming e download em https://theraconteurs.lnk.to/BoredandRazedPR.  A banda também lançou um lyric video da faixa, confira: https://www.youtube.com/watch?v=n5i7AWk26bA&feature=youtu.be.
O novo disco será a primeira novidade do grupo vencedor do GRAMMY® em mais de uma década. O álbum chega em 21 de junho, e traz a banda em sua melhor forma, em uma contínua busca pelo futuro do rock and roll, com riffs poderosos, blues, psicodelia, funk e soul. A banda se apresenta pela primeira vez no Brasil em novembro, pelo Popload Festival.
HELP US STRANGER ganhará um vinil de edição limitada, como parte do box Vault Package #40, da Thrid Man Records - https://thirdmanstore.com/tmr-vault-platinum-subscription-new. A caixa conta com o vinil colorido com uma mistura de verde, preto e cobre, prensado em Detroit, que traz demos de duas músicas do álbum - “Help Me Stranger” e “Somedays (I Don’t Feel Like Trying”. Além do vinil, os assinantes também ganharão uma bandana com design de Patrick Keeler, um tapete exclusivo do Raconteurs e acesso a vendas antecipadas de ingressos para os próximos shows da banda. É possível realizar pedidos até 30 de abril. Todos os pacotes serão enviados em tempo de chegar perto ou na data de lançamento do disco. Para mais informações, visite o site www.thirdmanrecords.com.
Sobre o The Raconteurs:
O The Raconteurs foi formado em 2006, e desde então alcançaram o sucesso mundial, foram indicados ao GRAMMY® e chegaram ao topo das paradas com o hit “Steady, As She Goes” e com o agora clássico disco de estreia, BROKEN BOY SOLDIERS (2006). Dois anos depois, a banda retornou com CONSOLERS OF THE LONELY (2008), gravado menos de três semanas antes do lançamento, e, assim como o predecessor, foi aclamado pelo público e pela crítica. O trabalho esteve no top 5 da Billboard 200, além de ter vencido o Grammy na categoria “Melhor Engenharia de Disco Não Clássico” e ter sido indicado para “Melhor Disco de Rock”.
THE RACONTEURS - HELP US STRANGER - (Third Man Records / [PIAS]) - Data de lançamento: 21 de junho de 2019
TRACKLIST: Bored and Razed; Help Me Stranger; Only Child; Don’t Bother Me; Shine The Light On Me; Somedays (I Don’t Feel Like Trying); Hey Gyp (Dig The Slowness); Sunday Driver; Now That You’re Gone; Live A Lie; What’s Yours Is Mine e Thoughts and Prayers.
Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic - Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Bruxaria e sororidade em clipe da banda carioca Venuz
11/06/2019

A mística feminina é o principal tema do clipe “Deixa Ela Entrar”, da banda Venuz. Como bruxas do subúrbio carioca, em uma das principais cenas do clipe, ao redor de uma mesa, elas consagram imagens de mulheres poderosas que vieram antes delas, entre elas Isabel Bathory, conhecida como Condessa de Sangue. O vídeo é dirigido pela dupla Bruna Santiago e Felippe Ferreira. A música faz parte do EP, “Rebela” (2018).
“Foi um clipe totalmente diferente do que estamos acostumadas a fazer, devido ao fato de não ter cenas nossas tocando, o foco é no roteiro. Trata-se de uma estória que aborda a questão do poder feminino, da sororidade e espiritualidade da mulher. Com esse novo projeto pretendemos impactar o público através da qualidade da apresentação. Até os aspectos mais minuciosos foram elaborados com zelo total para que tivéssemos um resultado exatamente como esperávamos”, comemora Carol Vianna, baixista da Venuz.
Uma sociedade secreta composta apenas por mulheres. Liderada por uma matriarca, responsável por nomear novas integrantes do clã, batizá-las e repassar os ensinamentos. É em uma missão convocada pela matriarca que tudo acontece: chegou a hora de passar adiante o bastão de líder do coven e recrutar novas integrantes. Após uma reunião entre as cinco e o batizado de fogo, elas decidem no fim do ritual quem será designada para ser a nova matriarca.
A já mencionada Isabel Bathory, é uma entre tantas mulheres vistas de relance no clipe. Encontramos referências a Marielle, Olga Benário, Clarice Lispector, Lucrézia Bórgia, Joana D’arc e Marilyn Monroe: “Várias facetas de mulheres incompreendidas e desmerecidas pela história por serem mulheres, mas donas de poder, beleza, inteligência. Foi um homenagem pra quem sofreu por ser mulher, pra quem não teve tanto direito de voz. Acho que essa é a principal ideia de deixa ela entrar, mostrar que juntas somos mais fortes”, define Aila Dap.
Em “Deixa Ela Entrar”, todas as integrantes da Venuz participam como atrizes: Aila Dap (voz), Jack Foster (guitarra), Juliana Valente (bateria), Renata Guterres (guitarra), além de Carol. A quantidade de mulheres na frente da câmera não poderia ser mais correta. A letra da música foi inspirada em duas divindades femininas, Iansã e Kali. Enquanto o clipe teve como referência os rituais Wicca, com adaptações para o cenário urbano do rock underground carioca.
“O clipe nos mostra como se fôssemos verdadeiras bruxas urbanas, para esse resultado, nos inspiramos nos seriados estadunidenses ‘American Horror Story - Coven’ e ‘As Aventuras de Sabrina’. Dessa forma, o clã no clipe cultua o poder feminino exaltando a sensualidade e a força da mulher. O fogo representa esses valores e também remete a destruição, que se faz necessária para o nascimento de algo próspero”, explica Aila.
A ficha técnica de “Deixa Ela Entrar” conta com roteiro assinado pela banda Venuz, Bruna Santiago e Felippe Ferreira, que também foram responsáveis pela direção de arte. Já a direção fotográfica, é de Felippe Ferreira; A produção foi feita por Úrsula Silva, que também operou como gaffer; A montagem do vídeo, foi de Bruna Santiago, e por fim, a colorização é de Felippe Ferreira. Como matriarca da estória, a atriz convidada, Teresinha Andrade. Assista “Deixa Ela Entrar”: https://youtu.be/sArhpuFrvmg. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Perry Farrell lança o disco Kind Heaven, o primeiro lançamento solo em mais de uma década chega pela BMG
11/06/2019

Perry Farrell lançou seu primeiro álbum solo em mais de uma década, Kind Heaven, via BMG. O disco, co-produzido por Tony Visconti, colaborador de Farrell e Bowie, traz contribuições de Dhani Harrison, Elliot Easton, Taylor Hawkins, Etty Lau Farrell e muitos mais, junto com o compositor Harry Gregson-Williams. Você pode ouvir Farrell conversando sobre o novo álbum no episódio de ontem da WTF com Marc Maron. Ouça o episódio em http://www.wtfpod.com/. Kind Heaven está disponível para compra/stream em http://smarturl.it/KindHeavenPerry.

Farrell vai trazer uma experiência única e imersiva para o City Winery de Nova York hoje à noite, enquanto ele inicia sua turnê mundial com sua aventura musical colaborativa, a Kind Heaven Orchestra. Farrell continua sua tradição de criar espetáculos assinados em parceria com The Box e City Winery em Nova York, Londres, Boston, Washington e outras cidades.
Farrell e The Kind Heaven Orchestra também foram anunciados como parte da programação para o Lollapalooza deste ano em Chicago, Estocolmo e Paris. Outras datas em uma variedade de locais serão anunciadas em breve. Os ingressos para a turnê mundial do Kind Heaven Orchestra de Perry Farrell já estão à venda.
Antes do lançamento de hoje, Farrell compartilhou duas faixas do álbum, a composição de electro-rock “Machine Girl” apresentando os vocais de Etty Lau Farrell que conta a história de um caso de amor moderno, e “Pirate Punk Politician” que ele chamou de “boa música de protesto sobre os homens fortes de hoje e suas táticas de opressão ”. O vídeo do single foi dirigido pelo artista 'Mortis'.
Kind Heaven tracklist: 1. (red, white, and blue) Cheerfulness; 2. Pirate Punk Politician; 3. Snakes Have Many Hips; 4. Machine Girl; 5. One; 6. Where Have You Been All My Life; 7. More Than I Could Bear; 8. Spend The Body e 9. Let’s All Pray For This World.
WEBSITE: http://perryfarrell.com/. FACEBOOK: https://www.facebook.com/perryfarrell/  e SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/2DS5RPK5A2GQTucYlgsQdE. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

"Os assassinos continuam no governo do Estado", veja novo clipe da Revolução com cenas do ônibus 174
11/06/2019

Se passaram 19 anos desde o dia 12 de junho de 2000, quando o Brasil parou diante de um episódios mais tristes de sua história. O fatídico caso do atentado do Ônibus 174 gerou um documentário e também um filme de ficção. E agora o ocorrido também é tema de uma música "Guerra Civil, Guerra Imbecil" da banda Revolução de Belo Horizonte. Veja e ouça o som no clipe: https://youtu.be/jxA54c8Yiro.
"Essa música tem um clima pós-punk e a letra narra um absurdo que escancara como a violência é um problema em todo Brasil", comenta o autor da letra Johnny Kiff. A faixa é um dos destaques do disco "Era Uma Vez no Brasil", lançado recentemente pela banda. "Não tenho dúvida que os maiores responsáveis pelas calamidades do Brasil são os mais poderosos. Como a música diz: 'os assassinos continuam no governo do Estado.'", aponta o músico. O próximo show do grupo será no dia 30 de junho em Belo Horizonte, seguindo a turnê de divulgação do disco.  Spotify: https://open.spotify.com/album/2ynHpJKPAta0fDiyJafZgJ.

Ted Marengos anuncia turnê nos Estados Unidos de divulgação do novo álbum "Timeless Beat" com 33 shows, começando por Los Angeles dia 26 de junho
11/06/2019

A banda Ted Marengos se prepara para uma turnê de três meses nos Estados Unidos de divulgação do novo álbum “Timeless Beat", que será lançado oficialmente no dia 26 de junho em todas as plataformas digitais. O giro conta com 33 shows e começa em Los Angeles, dia 26 de junho. Os músicos vão passar por casas tradicionais como Springwater (Nashville), onde a banda Black Keys gravou um de seus videoclipes famosos, além de locais espetaculares como Fais Do-Do, Central Saloon, Redwood Bar & Grill, White Eagle Saloon, Barley House e Homestead Bowl.
Ted Marengos apresentará músicas do disco “Timeless Beat”, como “I'm Not Going Back”, “All In The Same Beat”, “Steady Grandma”, “Eternally Fab”, “A Message” e “Savage Rock And Roll”. Com o intuito de atingir o público norte-americano, a banda tem se empenhado para realizar um bom show e conquistar o público com grande afinco. Para mostrar a rotina desta viagem, criaram um blog em seu site oficial (https://www.tedmarengos.com/blog) para falar sobre cada cidade e show apresentado.
Além disso, os músicos também criaram um financiamento coletivo para a turnê onde o fã que participar da campanha, tem a chance de comprar uma guitarra Epiphone Lucille assinada pelo B.B. King. Confira no site https://www.kickante.com.br/campanhas/ted-marengos-usa-tour. “O Rock'n'Roll é um estilo musical que surgiu nos Estados Unidos no final da década de 40 e início dos anos 50. Teve suas raízes nos estilos musicais norte-americanos como: country, blues, R&B e gospel, que rapidamente se espalhou para o resto do mundo”, disse o vocalista Julio Starace.
Antes do Rock and Roll, a música foi categorizada por raça, nacionalidade, localização, estilo, instrumentação, técnicas vocais e até mesmo religião. No entanto, com toda popularidade e sucesso comercial de Elvis Presley em 1956, o Rock and Roll se tornou um objeto angular da indústria musical americana. Nunca mais a música foi definida e categorizada da mesma forma, e hoje é ainda um dos estilos musicais mais consumidos nos Estados Unidos. Confira as datas da turnê:

Junho
26 Los Angeles CA - Fais do do
27 San Diego CA - Bar Pink w/Tennessee Sons
28 Phoenix/Tempe AZ - Time Out Lounge w/Blu Joy, Headstrum,
29 Tucson AZ - Sky Bar w/Silver Cloud Express, Tropical Beach,
30 Santa Fe NM - Boxcar l

Julho
03 Albuquerque NM - Red Velvet Underground w/Plumb Crazy
04 El Paso TX - B17 (US Holiday 4th of July)
05 TBD Visit Sonic Ranch studios
06 Fort Stockton TX - The Garage
07 San Antonio TX - Sams Burger Joint w/Terra Ferna,
10 Austin TX - Sahara Lounge
11 Houston TX - Notsuoh w/ Castaway Radio, Quinn The Brain
12 Dallas TX - The Foundry
13 Denton TX - The Basement Arthur Yoria, Picnic Lightning

15 Oklahoma City/Norman OK - Red Brick Bar
17 Memphis TN - P & H
18 Nashville TN - Springwater
20 Charlotte NC - Muse w/Phantom Friends
23 Washington DC- Velvet Lounge
25 New York NY - Pianos 7pm
26 Pittsburgh PA - VooDoo Brew Meadeville
27 Cleveland OH - Barley House or Or Coda Cincinnati,
28 Chicago IL - Brauer House
29 Chicago IL - Emporium Arcade w/The Psychodelics, She Rides Tigers

Agosto
01 Denver CO - Moes w/Tokyo Rodeo, Born Readies
03 Boise ID - Vista Bar
04 Spokane WA - The Pin
05 Seattle WA - The Central
06 Portland OR - White Eagle w/Disco Volante, Pulp Romance, The Dark Backward
07 Eugene OR - Old Nicks w/flow resale, red cloud, Abandon Shoe, Cherry Meltdown
09 Cupertino CA - X Bar
11 Los Angeles - Redwood

Os ingressos estão à venda no site https://www.tedmarengos.com/usatour.
Formado em 2011, Ted Marengos nasceu da união de ideias e influências dos irmãos Júlio Starace (vocais e guitarra), Luiz Pimentel (baixo) e Thomaz Ayres (bateria). Com uma boa recepção, a banda já se apresentou em diversas cidades brasileiras, além de no exterior, com a turnê “Dare From Brazil”, na qual fizeram 40 shows em 80 dias, em Londres, Nova Iorque, Nashville e Los Angeles.
Ted Marengos é uma banda que se preocupa em modernizar o Rock and Roll, mas mantendo seu estado puro e tradicional, com timbres orgânicos e gravações analógicas. A língua adotada para as composições é o inglês, por ser tratar do idioma em que o gênero foi inventado. Para uma banda brasileira ter destaque, na cena norte-americana, é um grande desafio, que se bem-sucedido gerará credibilidade e maior alcance no resto do mundo.
A banda divulgou recentemente o novo videoclipe “Eternally Fab”. A música, escrita por Julio Starace (vocalista e compositor da banda), em parceria com o músico Beto Iannicelli, é inspirada e dedicada a uma das maiores bandas de rock de todos os tempos: The Beatles. Esta faixa será apresentada ao vivo na turnê norte-americana.
“Em 2001, aconteceu algo inusitado comigo. Eu cheguei em casa, peguei o violão e essa música surgiu na minha cabeça. Comecei a toca-la normalmente, como se já estivesse pronta. Os acordes, a melodia, o arranjo, tudo desabou de forma completa... foi mágico! Depois de muitos anos, eu mostrei para o Júlio e perguntei se ele não gostaria de fazer uma letra. Minha única exigência: que ela procurasse passar o imenso amor que eu sinto pelos Beatles e que eu já tinha a letra do refrão: “Eternally Fab, forever within my heart”, disse o vocalista.
Fonte: Atendimento - Thiago Rahal Mauro. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina. Diretora de Operações- Patrícia Saraiva. Diretora Executiva - Erika Digon. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Necrofobia: álbum “Membership” recebe avaliação positiva da revista Roadie Crew
11/06/2019

O mais recente álbum do Necrofobia, “Membership”, foi avaliado por um dos redatores da revista mais importante do país. A Roadie Crew edição 244, apresenta ao leitor, através do redator Waltemir Amler, uma resenha positiva e nota 8,5 para aquele que já figura entre um dos melhores lançamentos de 2019. O álbum lançado oficialmente em abril desse ano, pode ser conferido em todas as plataformas de streaming e adquirido fisicamente através das redes sociais do Necrofobia. Confira abaixo as palavras proferidas para essa obra-prima do Thrash Metal brasileiro. Escute “Membership” pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/05T4QXderqw3aUOCdUUNwU?si=O4oytMPUT-KCAZLIwpQlAA.
Formação: Romulo Felício: Vocal/Guitarra; André Faggion: Bateria; João Manechini: Baixo e Rodrigo Tarelho: Guitarra.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/necrofobiabr/; Instagram: https://www.instagram.com/necrofobia e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/necrofobia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Lyria lança vídeos de suas performances acústicas ao vivo
11/06/2019

Um dos destaques da cena do metal brasileiro, o Lyria não para. Somente neste mês, a banda realizou transmissão via streaming de uma apresentação em estúdio; e está divulgando a segunda edição do Lyria Fest. Agora, o grupo carioca presenteia os fãs com lançamentos semanais de vídeos de suas performances acústicas. Os vídeos serão disponibilizados no canal oficial do Lyria nos próximos quatro domingos, sempre às 17h (horário de Brasília). O primeiro vídeo já se encontra disponível, “Light and Darkness”, do álbum “Catharsis”.

Os vídeos lançados no canal fazem parte do último show online realizado pela banda. Pioneiros na modalidade de transmissão de show online, o Lyria criou um estúdio próprio para ensaios e streamings. O projeto de apresentações ao vivo com transmissão já dura mais de quatro anos, e a cada edição aumentam o número de fãs que comparecem ao evento. Durante a exibição acontecem conversas entre banda e público, tornando a relação entre eles mais próxima.
Criada em 2012 por Aline Happ (voz), a banda de metal carioca é uma das mais conhecidas do país, chegando a contar com 85 mil curtidas no Facebook e ainda, na mesma rede social, o clipe de “Jester”, conta com quase três milhões de visualizações. O vídeo mais recente, “Let me be me”, já supera as 210 mil visualizações no canal oficial da banda, no YouTube. O segundo álbum, “Immersion”, contou com um financiamento coletivo para ser produzido, arrecadando mais de 13 mil dólares (cerca de 48 mil reais). Feitos extraordinários para uma banda independente de metal brasileira.
Além de Aline, o Lyria conta com Rod Wolf (guitarra), Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria). Com refrãos marcantes, arranjos bem trabalhados e temas de superação, o Lyria reúne fãs de todos os cantos do globo, principalmente na Europa, Estados Unidos e Brasil. Para assistir ao show completo, basta garantir o ingresso em www.lyriaband.com/loja (Brasil) ou www.lyriaband.com/store (todos os países). Assista “Light and Darkness”: https://youtu.be/FJNqJ8WMwIg. Acompanhe os lançamentos no canal: www.youtube.com/lyriaband. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Corram Para as Colinas: entrevista e resenha do primeiro álbum são destaques na atual edição da revista Roadie Crew
11/06/2019

A atual edição da revista Roadie Crew, nº 244, apresenta ao leitor um especial sobre grandes álbuns lançados em 1989. Além de reviver uma época nostálgica e que apresentava ao mundo, inúmeros clássicos da música pesada, traz várias bandas nacionais sendo entrevistadas no quadro cenário e resenhas positivas sobre as obras de outros tantos artistas nacionais e internacionais.
Uma banda que recebeu destaque e figura como uma das principais na atual edição é o Corram Para as Colinas. O trio curitibano que executa um poderoso Stoner Metal cantado em português, concedeu uma entrevista muito pertinente a seu atual momento, onde revela detalhes sobre o novo material de estúdio que está sendo gravado e de quebra, na mesma edição, é apresentado ao leitor, uma resenha sobre o primeiro trabalho da banda “Desalmado (Do boquera ao Largo).
A atual edição da Roadie Crew está à venda em todas as bandas do país e além do destaque que o Corram Para as Colinas receberam, você leitor terá uma avalanche de excelentes matérias, resenhas, entrevistas em uma das maiores mídias impressas da América Latina. Corra até as bancas e adquiria agora mesmo uma edição.
Formação: Gustavo Slomp - vocal, baixo; Marcio D’avila - vocal, guitarra e André Wlodarczyk - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Eskröta e Afronta lançam Slipt em Agosto, duas das bandas mais proeminentes do circuito alternativo se unem em lançamento
11/06/2019

As bandas Eskröta e Afronta, se unem em no lançamento do novo split intitulado "Ultriz", disponível para distribuição em agosto via Electric Funeral Records e os selos em em conjunto Vertigem Discos, Two Beers or not Two Beers Records, Läjä Records, Fuck Off Records, Carniça Distro, Crise Produções, Coletivo Girls to The Front, Helena Discos, Transviada Distra e HC80. O split "ULTRIZ" que será lançado em vinil 7¨ e CD, traz nesse lançamento a voz às letras antifascistas e feministas de duas das bandas mais proeminentes do circuito alternativo. A gravação ficou por conta dos estúdios Válvula 9 e Vintake, a mixagem e masterização por Martin Furia (produtor da banda Nervosa) e a arte de capa também de autoria da artista Victória Santos.
Eskröta é uma banda de thrash/crossover, composta por Ya Amaral (vocalista e guitarrista), Tamy Leopoldo (baixista e backing vocal) e Miriam Momesso (baterista e backing vocal), que aborda em suas composições o empoderamento feminino (Episiotomia, Mulheres), problemas sociais e controvérsias religiosas (Eticamente Questionável e Executável), entre outros temas.
Afronta é uma banda de crust/hardcore de Fortaleza-CE, que enxerga no feminismo, nas ações antifascistas e na educAÇÃO o impulso para transformação. Para mais infos acesse: www.electricfuneralrecords.com . Fonte: Sylvia Sussekind - CEO & Founder at: www.electricfuneralrecords.com; www.facebook.com/electricfuneralrecords e www.instagram.com/electricfuneralrecords.

Stryper toca "All She Wrote" , do Firehouse; assista
11/06/2019

No último dia 05 de junho, o Stryper se apresentou no House Of Blues, em New Orleans, Louisiana. Durante o show, a banda tocou uma versão para a música "All She Wrote", do Firehouse. Confira a filmagem, feita por um fã presente no show: https://www.youtube.com/watch?v=nONvySeryHo. Vale lembrar que o atual baixista do Stryper é Perry Richardson, que foi baixista do Firehouse até 2000.

Qual riff Dave Mustaine gostaria de ter escrito?
11/06/2019

Em recente entrevista ao site MusicRadar, Dave Mustaine falou sobre qual riff gostaria de ter escrito. E se você acha que ele citou alguma música do Black Sabbath, Motorhead, ou qualquer outra banda que influenciou o Megadeth, sinto informar, mas o desejo de Mustaine passa longe disso. O guitarrista e vocalista gostaria de ter composto o tema da Pantera Cor de Rosa.
"O pai do nosso ex-baterista Nick Menza realmente tocou o saxofone na música Pink Panther", disse Mustaine sobre o famoso instrumental do maestro Henry Mancini. "Isso definitivamente teria sido legal para escrever!" Contudo, o líder do Megadeth disse que existem "toneladas" de riffs que ele gostaria de ter escrito, mas destacou "Money", do Pink Floyd, que classificou como "louco e difícil de seguir".

Uli Jon Roth ainda usa a guitarra do primeiro show de 1968
11/06/2019

Uli Jon Roth (ex-Scorpions) contou ao Backstage Axxess como foi sua primeira apresentação ao vivo, realizada em dezembro de 1968, e fez uma revelação curiosa, confira. "Me lembro muito bem dela. Era um evento dançante em um tipo de clube, e tocamos por pelo menos uma hora e meia um monte de coisas rítmicas, blueseiras, algumas coisas instrumentais, 'Sunshine of your love' do Cream e uma música que eu toco até hoje, 'Apache' do The Shadows.

Eventualmente uso até a mesma guitarra daquele dia. Ela está parada à beira da depressão há 50 anos, mas guitarras não gostam de ficar assim, em pé, então eu costumo pegá-la para trazê-la de volta à vida". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=SBczUrRgqEM.

Metallica: um novo mestre destilador para o whiskey Blackened
11/06/2019

O Metallica apresentou o novo mestre destilador para o Blackened American Whiskey, o whiskey da banda lançado no ano passado. A banda apresentou Rob Dietrich em um comunicado no site oficial. "Estamos felizes em anunciar o próximo passo em nossa jornada com o Blackened American Whiskey enquanto recebemos Rob Dietrich para a família como nosso novo Mestre Destilador".
A banda continua: "Um veterano na indústria de bebidas e música, a paixão e a experiência de Rob fazem dele a pessoa perfeita para supervisionar o fornecimento, a mistura e a finalização em barris para cada lote de Blackened." Rob vai substituir Dave Pickerell, falecido em novembro de 2018. O comunicado pode ser conferido na íntegra neste link: https://www.metallica.com/news/2019-06-04-meet-our-new-master-distiller-rob-dietrich.html.

Andre Matos: petição busca transformar data de sua morte em Dia do Metal
11/06/2019

Um abaixo-assinado criado por uma internauta identificada como Prissilla F. pede ao Senado Federal para que o dia 8 de junho seja reconhecido, no calendário nacional, como o Dia do Metal. O intuito é fazer uma homenagem ao vocalista Andre Matos (Shaman, ex-Angra e Viper), falecido no último dia 8 de junho, sábado, aos 47 anos, em decorrência de uma parada cardíaca. Juntamente da página do abaixo-assinado, criado no Avaaz, há um texto que afirma:
"Andre Matos foi um maestro, cantor, compositor e fundador das bandas Viper, Angra e Shaman, onde levou o metal nacional a alcançar o patamar mundial e ser reconhecido por grandes ícones da música internacional. O cantor faleceu no dia 08/06/2019 e deixou um imenso legado para a música brasileira, uma voz insubstituível, não teve o seu devido reconhecimento em vida. Precisamos homenagear Andre de forma grande, assim como ele era." Até o fim da manhã desta terça-feira (11), momento de fechamento da matéria, a página contabilizava mais de 6,2 mil assinaturas. A meta estipulada foi de 7,5 mil. O abaixo-assinado pode ser acessado na página do Avaaz neste link.

Slayer: Gary Holt diz que Rap faz sucesso na América por conta das redes sociais
11/06/2019

Já não é de hoje que o rap e o hip-hop ocupam um lugar de destaque na cultura pop. Para o guitarrista Gary Holt (Exodus/Slayer), o sucesso do Rap nos Estados Unidos tem uma única razão: as redes sociais. Gary participou recentemente de um evento na Rock City Music Company e teceu alguns comentários sobre o assunto: "Eu gosto do rap da velha escola. Talvez eu esteja apenas mostrando minha idade. Na minha época, os rappers costumavam ter ritmo. Eles realmente costumavam ser funky. Porra agora, a merda é... eles não estão nem no tempo; eles nem rimam. Está tudo fodido."
O guitarrista conclui sua opinião de forma polêmica (pra variar): "Minha teoria sobre por que o rap é a música número um nos Estados Unidos agora é porque há mídias sociais. Rappers - eu sou amigo de alguns e amo muitos deles, mas eles sempre foram assim, 'Veja o que eu tenho. Olhe meus diamantes.' Eu vi uma reportagem sobre um rapper de 18 anos que comprou um Rolls-Royce para poder quebrar os pára-brisas e colocá-lo no Instagram. Tudo bem, você é um idiota, você é burro, e eu espero que você fique sem dinheiro e que você se prostitua atrás de uma lixeira por dinheiro depois. Então, foda-se você."

Rafael Bittencourt: "Somos frágeis e precisamos um do outro"
11/06/2019

O texto foi publicado no Instagram oficial de Rafael Bittencourt. A música toca as pessoas maneira íntima. E os laços que resultam de uma afinidade musical é mais profundo do que as pessoas se dão conta. "A música deve unir e não afastar as pessoas." Uma frase emprestada do Milton Nascimento mas que tem sido minha guia há muitos anos. Sabemos que nossas emoções e outros fluxos egóicos interferem na prática desta teoria, mas com a dor a lição. Seguimos todos mais fortalecidos e mais unidos.
Porque agora até o mais imbecil dos fãs percebeu de maneira dura e trágica que somos a porra de uma família. Não se trata de cantar de mãos dadas e nos chamarmos de lobinhos escoteiros mirins. Se trata de enxergarmos que somos uma matilha de loucos apaixonados por um estilo musical que mexe com os alicerces do que somos. Nos conecta. Nos expõe. Já é hora de mostrarmos aos mais jovens e virgens da vida que a carcaça de coragem é uma das brincadeiras ingênuas que compactuamos.
Somos frágeis e precisamos um do outro para sobrevivermos. Assim como o futebol brasileiro não é admirado internacionalmente pelas rixas de torcidas e sim, por sua qualidade e beleza. Que os profissionais do metal saibam que as rixas pertencem às multidões apaixonadas imaturas e ainda em formação.
Temos a responsabilidade na área da cultura e da educação de sermos modelos e guiarmos ao crescimento mental e espiritual que a música proporciona. Para que essa música que fazemos com tanta seriedade não vire apenas um pano de fundo dos melindres e frustrações particulares do público e/ou de profissionais que não enxergam esse propósito maior. Estou bem machucado, mas sei que não estou sozinho nesta dor. Sei que agora o futuro a nossa frente já será bem diferente.

Plebe Rude grava álbum duplo que será lançado no segundo semestre
11/06/2019

O site da Rolling Stone adiantou que o álbum da PLEBE RUDE será lançado no segundo semestre deste ano e se chamará "Evolução", será duplo com 26 canções onde a banda brasiliense fará uma análise de maneira ampla do homem e de sua vivência na sociedade. "Evolução", que será o décimo álbum da banda brasiliense e o primeiro de inéditas desde "Nação Daltônica" (de 2014), é o álbum mais ambicioso da PLEBE RUDE em quase 38 anos a serem completos em julho e ainda trará uma novidade: suas canções foram roteirizadas para virarem um espetáculo musical, que terá uma turnê nacional, e será dirigido pelo ator e diretor Jarbas Homem de Mello (que atualmente apresenta na TV Cultura o reality "Cultural, O Musical").

Mötley Crüe: Courtney Love critica "The Dirt" e Tommy Lee rebate
11/06/2019

Courtney Love, vocalista e guitarrista conhecida por seu trabalho com o Hole, fez críticas ao filme "The Dirt", cinebiografia sobre o Mötley Crüe lançada na Netflix. Love definiu o longa-metragem como "o filme mais idiota" da plataforma de streaming. A artista falou sobre "The Dirt" após ser questionada, em uma sessão de perguntas e respostas promovida pela revista "Interview", sobre o que mais gosta de fazer com suas amigas. Ela citou que gosta de juntá-las para sessões de rolfing e assistir a filmes. Em seguida, comentou a respeito da cinebiografia do Mötley Crüe.
"Assistimos ao filme mais idiota da Netflix, chamado 'The Dirt'. É tão estúpido e vil sobre as mulheres, simplesmente idiota. Foi super divertido ficar reclamando juntas. Tínhamos chá de jasmim e ficávamos vendo aquele rapper branco chamado Machine Gun Kelly, aí ficávamos fazendo piadas", afirmou. As brincadeiras de Courtney Love giravam em torno de prever o que iria acontecer no filme. "Era tipo: 'quando Ozzy vai cheirar a formiga?'. Daí, segundos depois, ele cheira a formiga. Então, o personagem de Nikki Sixx dizia: 'eu tenho uma nova namorada, ela é incrível'. Eu falei: 'e o nome dela é heroína'. Dois segundos depois: 'o nome dela é heroína'. Eu estava acertando todas", disse.
A declaração de Courtney Love repercutiu nas redes sociais e chegou ao conhecimento do baterista Tommy Lee, que, é claro, tratou de devolver a alfinetada. "Ei, Courtney, quando o seu filme vai sair? Oh, espere... nunca!!!", afirmou o músico.

Mastodon: "Somos todos cantores relutantes na banda", afirma Brann Dailor
11/06/2019

Uma das principais características das apresentações do Mastodon é o fato de que a banda conta com três vocalistas (o baterista Brann Dailor, o baixista Troy Sanders e o guitarrista Brent Hinds). Porém, as performances vocais ao vivo não são tão impactantes quanto as de estúdio (o que acontece com inúmeras bandas, é bom ressaltar). Esse foi um dos assuntos abordados na entrevista que a revista Rhythm Magazine fez com o baterista Brann Dailor. veja: https://www.youtube.com/watch?v=Z3bcc4_tbn8 e https://www.youtube.com/watch?v=xP4O3xmfqT4.
Sobre como faz para aprimorar seus dotes vocais, Brnn diz:"Trabalho duro e dedicação. Praticando o tempo todo e tentando ser o mais saudável possível em turnê. Nos últimos anos, tive aulas de voz, aprendendo como aquecer e aquecer adequadamente após o show. Realmente, honestamente abordando a voz como um instrumento importante. Somos todos cantores relutantes na banda..."
O talentoso baterista (considerado por muitos como o melhor vocalista do grupo) completa: “Nós tínhamos um cantor quando começamos, um cara que gritava no microfone e rolava no chão. Então, duas semanas antes de nossa primeira turnê, ele desistiu. Brent e Troy pensaram ‘Nós apenas gritamos merda no microfone, isso não importa.’ Evoluiu um pouco de lá pra cá".

Rob Zombie: veja teaser de seu novo filme de terror, "3 From Hell"
11/06/2019

Uma prévia do próximo filme de Rob Zombie, "3 From Hell", foi divulgada no início desta semana. O longa-metragem, do gênero terror, tem direção, produção e roteiro do vocalista. "3 From Hell", ainda sem título em português, é uma sequência dos filmes "A Casa dos 1000 Corpos" (2003) e "Rejeitados pelo Diabo" (2005), também dirigidos e roteirizados por Rob Zombie. O segundo, inclusive, também conta com a produção do cantor.
O elenco conta com os atores Sheri Moon Zombie (esposa de Rob Zombie), Bill Moseley e Sid Haig retomando seus papéis de Baby, Otis e Capitão Spaulding, respectivamente. Outros nomes envolvidos na produção são Danny Trejo, Kevin Jackson, Wade Williams, Jeff Daniel Phillips, Clint Howard, Pancho Moler, Emilio Rivera, Daniel Roebuck, David Ury, Sean Whalen, Austin Stoker, Dee Wallace, Richard Brake, Bill Oberst Jr., Richard Riehle, Dot-Marie Jones e Tom Papa. Assista ao teaser de "3 From Hell" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nZJKBBiJl3M.

Rafael Bittencourt canta "Make Believe" em homenagem a Andre Matos
11/06/2019

Um vídeo divulgado por Jefferson Almeida no YouTube mostra o guitarrista Rafael Bittencourt, do Angra, cantando com fãs a música "Make Believe" em homenagem a Andre Matos, ex-vocalista da banda. O cantor faleceu no sábado (8), aos 47 anos, vítima de uma parada cardíaca. A homenagem de Rafael Bittencourt aconteceu também no sábado (8), à noite, no Templo Music em São Paulo. O Angra faria um show naquela ocasião, porém, a apresentação foi cancelada devido ao falecimento de Andre Matos, sendo remarcada para 28 de julho, na mesma casa de eventos. Ainda assim, os integrantes compareceram ao local e prestaram tributos ao vocalista.
Um dos momentos registrados da homenagem foi a performance de "Make Believe", com Rafael Bittencourt e um grupo de fãs. Veja, abaixo, a filmagem e um comentário feito por Jefferson Almeida, autor do vídeo, veja: https://www.youtube.com/watch?v=fw25gZ5DUU4.
"A banda Angra cancelou o show que ia fazer ontem (sábado, 8) aqui na Mooca. Mas foram lá e fizeram uma homenagem ao Andre. O Felipe (Andreoli, baixista), o Rafa (Bittencourt) e o (vocalista Fabio) Lione falaram palavras bonitas e deram os seus depoimentos a respeito do acontecido e colocaram um pequeno vídeo do Andre. Era visível o semblante de tristeza no rosto de todos da banda, do Baron e da equipe. E em certos momentos, não aguentavam e choravam. Depois, o Rafa tocou algumas músicas no violão, sem microfone, embaixo, junto com os fãs da banda. Quando acabou, ficaram todos conversando e teve um momento, quando praticamente todo mundo já tinha ido embora, o Rafa estava conversando com duas pessoas e caiu desmaiado, falei pro Paulo Baron e ele correu desesperado, mas logo o Rafa se recuperou e ficou bem, mas estava muito abalado."

Shaman: banda libera último show completo em homenagem a Andre Matos
11/06/2019

Luis Mariutti postou o vídeo completo do último show do Shaman com Andre Matos em seu canal. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=xK1NI9XBgZs.
O texto que acompanha o vídeo diz: "Free Pass Metal Festival - Nossa intenção não era liberar o show inteiro e, sim fazer como nos outros vídeos. Mas devido às circunstâncias, achamos que os fãs deveriam ter na íntegra esse show que foi o último do vocalista Andre Matos. Esperamos que gostem e que de alguma forma consiga aplacar um pouco a dor de vocês. Estamos nos recuperando do choque que foi perder o Andre nesse momento, mas agradecemos todas as mensagens de carinho que temos recebido. Vamos juntos seguir em frente!"

Fabio Ribeiro fala sobre o Andre Matos no Ramona 89
11/06/2019

A @Luka89fm e o @Dan89fm conversaram com o Fabio Ribeiro, tecladista do Shaman e do Remove Silence sobre o Andre Matos. Ele falou sobre a última turnê do Shaman, o jeito de ser do Andre fora dos palcos e muito mais. A entrevista rolou ao vivo dia 10/06/2019. Assista https://www.youtube.com/watch?v=9xz_DqvjdVw.

Paulo Baron: "Adeus, Andre Matos!"
11/06/2019

Segue texto enviado pelo empresário Paulo Baron. Dia 10 de Junho, 48 horas depois que descobrimos sobre o falecimento de nosso amigo Andre Matos. Quero falar sábado, 8 de junho, estaríamos saindo para jantar às 20h e conversa sobre o futuro do Angra e Shaman. Ele tinha me dado um sinal de que gostaria de se reunir com o Angra. Também íamos conversar sobre o Shaman, pois ele estava imaginando em voltar um novo álbum com a banda e não somente turnês. Eu queria ajudar meu amigo, pois parecia que ele estava precisando de ajuda. Ele estava muito afastado dos amigos.
Eu estou muito triste, pois na madrugada do dia 7 para o dia 8 de junho, recebi uma mensagem da companheira atual de Andre Matos dizendo que ele não poderia ir no jantar e que ela poderia ir no lugar dele. Eu estranhei pelo horário, às 3h da manhã. Eu disse que ela poderia vir junto para não se sentir desamparada, mas que queria conversar com o Andre Matos pessoalmente. Fui dormir e no dia seguinte, nunca poderia imaginar o que acabou acontecendo.
Realmente, não entendo o que aconteceu. Agora, todos nós, fãs e amigos estamos sofrendo, porque além de perdemos um grande músico e amigo, não tivemos oportunidade de nos despedir dele. Que bom que ao menos ele pode se despedir dos palcos em grande estilo no Espaço Das Américas, com a banda tocando fantasticamente. Participei em diversos momentos da carreira dele, principalmente quando criamos o Shaman, antes de shows clássicos com o Angra no México. Ajudei ele em vários momentos, inclusive quando criamos a banda Andre Matos para se apresentar no Live n Louder. São muitos e muitos momentos juntos. As boas memórias ficam para sempre. Obrigado Andre Matos! Você é eterno!
Paulo Baron

Jimmy Page: ele quase entrou na banda de John Paul Jones e Dave Grohl
11/06/2019

Em um post feito no instagram, Jimmy Page fez uma revelação surpreendente, envolvendo seu ex-colega de banda no Led Zeppelin, John Paul Jones. Diz o texto do post: "No período após o 02 (show único de reunião que o Led Zeppelin fez em 2007 no 02 Arena de Londres), eu estive ensaiando coisas novas com Jason Bonham e John Paul Jones. Foi depois do show, e Dave Grohl estava na plateia. Então neste dia em 2008, John Paul Jones e eu tocamos 'Ramble On' com Dave no vocal e Taylor Hawkins na bateria. Daí Taylor trocou de lugar com Dave e cantou 'Rock and Roll'. Dave Grohl disse 'Vocês deveriam vir pros EUA pra gravar com a gente'. Depois disso não ouvi mais nada de Dave, e meu contato com John Paul Jones diminuiu. A próxima notícia que fiquei sabendo é que eles estavam promovendo sua nova banda".
A banda à qual Page se refere é o Them Crooked Vultures, formado por John Paul Jones, Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) e Josh Homme (Queens of the Stone Age, Kyuss), que lançou um álbum auto-intitulado em 2009, com a participação do músico Alain Johannes.

FX lança o videoclipe do single ‘Me dá um sinal’ Dupla formada por Fafel Borba e Felipe Xaxá faz pop rock com letras baseadas em fatos reais
10/06/2019

O baterista Fafel Borba e o cantor Felipe Xaxá são os integrantes do duo FX, que bota na praça, no dia 17 de maio, o videoclipe do single ‘Me dá um sinal’, um groove que fala de uma história vivida por Fafel. O clipe tem como protagonistas a atriz Bárbara Borges e o modelo internacional Pedro Perestrello. A dupla vive o casal que tem a rotina modificada ao se encontrar em show do FX durante uma festa noturna na praia.
‘Me dá um sinal’ é uma das seis faixas do álbum ‘Duo’, que será-lançado em junho por Fafel e Xaxá, cujo maior inspiração são os relacionamentos. Ter o disco pronto é uma realização que eles não imaginavam quando se conheceram, ainda crianças. Todas as composições levam a assinatura do FX: Fafel tem olhar de produtor, balizando os arranjos das músicas. Já Xaxá possui longa experiência de palco e abre vozes com facilidade, qualificando o trabalho.
‘Me dá um sinal’ (Fafel Borba e Felipe Xaxá) - Instagram: @fxoficialbrasil e Facebook : fx.oficial.brasil
O tempo passa, tudo muda, mas meu coração
Ainda acelera ao lembrar você
E se te vejo não escondo toda emoção
Me estremeço, fico tonto, meio sem saber
Não sei se falo ou se eu fujo mas a tentação
Me aproxima , eu me confundo todo sem porquê
Mas se um beijo é um sinal para eu me envolver
Dá um sinal
Me dá um sinal pra eu acreditar
Me dá um sinal pra eu me entregar
Me dá um sinal pra eu acreditar em você
Ficha técnica videoclipe: Produtor Geral: Malias. Produtor técnico: Lucas Castelo. Diretor/Diretor de Fotografia/editor: Gabe Gode. Fotografia Still e making of: Felipe Alberto. Assistente geral: Álvaro Gomes. Maquiagem: Nathalie Truman.
ASSISTA AQUI ‘Me dá um sinal’: https://youtu.be/RsuUB-7nvyQ. OUCA AQUI ‘Me dá um sinal’: Tidal: http://bit.ly/2WR5VJO e Spotify: https://spoti.fi/2Gq3197.

Panndora: confira todos os detalhes da capa do novo álbum, “Uranie”
10/06/2019

A banda paranaense de Heavy Metal PANNDORA está divulgando a capa do novo álbum, “Uranie”, o segundo de sua carreira. A arte foi criada pelo artista gráfico Leo Antunes, trazendo a ideia do que acontece em nosso mundo, desde os primórdios - a destruição física e moral, oriunda pelos humanos. Onde a terra está em chamas, sendo emanada da caixa de Pandora (representado pela mitologia grega, onde diz que Pandora, sendo a primeira mulher que existiu, abriu uma caixa inadvertidamente que havia recebido de presente, onde todos os males escaparam, exceto a esperança). Também é o nome de um planeta na constelação de Andrômeda, segundo um livro de mesmo nome, escrito pelo francês Camille Flamarion, onde diz que esse planeta, seria bem mais evoluído moralmente que a terra.

Ao fundo da ilustração temos uma pintura do apocalipse, retratada na destruição de Pompéia, no ano 79, onde a cidade foi totalmente petrificada. Então a capa, num todo, retrata a destruição do planeta Terra pelos humanos, tendo como esperança para a humanidade o planeta Uranie.
A baterista Adrismith complementa, explicando que “a ideia é mostrar o planeta Terra sendo destruído, onde a caixa de pandora foi aberta, emitindo todas as coisas ruins pra lá, mas que a caixa estaria emitindo um feixe de luz para outro planeta muito distante da Terra, chamado Uranie, que é bem mais avançado que a Terra. Uranie era, na mitologia grega, uma das nove musas, filhas de Zeus (assim como Pandora) e Mnemósine, filha de Urano e Gaia, gerada sem mãe. Urânia era a musa da Astronomia, Matemática, lembranças, surrealismo e da Astrologia.”.
Em relação ao track list, Adrismith explica a letra da música que dá nome ao álbum: “escrevi a música “Uranie” baseada no livro de Camille Flamarion, onde uma das principais mensagens era de que nós construímos estátuas para líderes que nos matam e nos oprimem”. Nicolas Camille Flammarion foi um astrônomo, pesquisador psíquico e divulgador científico francês. Importante pesquisador e popularizador da astronomia, Flammarion recebeu notórios prêmios científicos e foi homenageado com a nomenclatura oficial de alguns corpos celestes. Sua carreira na pesquisa e popularização de fenômenos paranormais também é bastante notória. Como escritor, lançou dezenas de livros, com “Uranie” sendo publicado em 1889.
“Uranie” será lançado em outubro pela gravadora francesa Infernö Records. Renata Paschoa (vocal), Luana Bomb e Rebeca Rastelli (guitarras), Taise Bijora (baixo) e Adrismith (bateria) convidam o público para conferir o próximo show do PANNDORA, que será realizado no dia 19 de junho, onde dividirão o palco com os canadenses do Skull Fist e os conterrâneos do Motörbastards. O show será realizado no Tribo's Bar (Av. Cerro Azul, 628), em Maringá/PR, a partir das 20h, com ingressos custando R$ 30,00. A banda também já confirmou uma apresentação no SESC de Biriguí/SP em 12/07. Para levar a banda para a sua cidade basta entrar em contato pelo e-mail wargodspress@gmail.com. Confira mais informações sobre o show com o Skull Fist: https://www.facebook.com/events/1041173769410326/.
Contatos: Facebook: www.facebook.com/panndoraband; Instagram: www.instagram.com/panndoraband; Youtube: www.youtube.com/panndoraband e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

DxLxM: lança Split ao lado dos belgas do Agathocles, álbum “Chaotica Existence” já está disponível em todas as plataformas digitais
10/06/2019

Um dos mais proeminentes grupos de Hardcore/Punk do Brasil, o DxLxM, acaba de distribuir digitalmente um trabalho ao lado de uma lendária banda de Grindcore da Bélgica, o Agathocles. O álbum “Chatica Existence” pode ser facilmente encontrado em todas as plataformas de Streaming e conta com 08 faixas do DxLxM e 15 do Agathocles.
O Agathocles iniciou sua carreira em 1985, considerados uma das principais forças do estilo na Europa, possuí em sua discografia várias slipts e fulls para deleite de seus fãs. Com essa parceria ao lado dos brasileiros do DxLxM, um álbum com 22 faixas pode ser conferido na integra pela Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas.
O material é um lançamento exclusivo do selo digital da Roadie Metal. Abaixo você irá conferir pelo Spotify ou Deezer. Procure em sua plataforma favorita, caso essas duas não seja de seu uso: https://open.spotify.com/album/7ij9FtAqAKA413TFPTRo5k?si=VMbyMsIkSnSaDzChLRjbaQ e https://www.deezer.com/br/album/99646232.
Formação: Vocal/Baixo: Eduardo; Guitarra: Evandro e Bateria: Xane. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/dxlxm/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQfQ71gg7V7sXsdK1NWuzw e Roadie Metal News: http://roadie-metal.com/press/dxlxm/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Curinga Roque: banda concede entrevista nessa segunda-feira ao programa de TV “Carol On Nights”
10/06/2019

A emissora de televisão “TV Poços”, afiliada a TV cultura na cidade de Poços de Caldas e região sul de Minas Gerais. Possuí em sua grade o programa “Carol On Nights”, onde entretenimento, música, lazer e eventos, são os destaques apresentados. A próxima edição do programa que irá ao ar nessa segunda-feira (10/06), traz a banda Curinga Roque como banda entrevistada pela apresentadora Carol. O programa vai ao ar às 21h00 na grade local da TV Poços e pode ser acompanhado pelo facebook oficial de “Carol On Nights”.
Para acompanhar e saber tudo que os músicos do Curinga Roque revelaram no programa, acesse e fique ligado no Facebook do programa. Link: https://www.facebook.com/carolonnights/.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria; Anderson Maimone: Baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

TS5: se apresenta em sua cidade natal Itirapina/SP dia 15 de junho
10/06/2019

Dia 15 de junho, o TS5 se apresenta em sua cidade natal Itirapina/SP. O Grupo que executa um Rock and Roll vibrante, nostálgico e com linhas agudas de Blues, prepara um show recheado de músicas autorais e clássicos do estilo e que fizeram toda uma geração cantar entre os anos 80, 90 e início de 2000. A apresentação do TS5 será no “Bar Ubar” a partir das 21h00. Será cobrado o simbólico valor de R$5,00 como couvert que será repassado à banda. Não perca essa oportunidade de conferir a apresentação de um dos principais nomes do Rock/Blues brasileiro. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Goths: concedeu entrevista para revista Roadie Crew edição 244
10/06/2019

Na atual edição da Revista Roadie Crew, especial 1989, a banda The Goths é um dos destaques da edição no quadro cenário. Através de seu guitarrista e vocalista Felipe Disseli, a banda obteve um importante espaço de uma página para falar sobre a história, o álbum de estreia “The Death” e o que está sendo planejado para o futuro do grupo. A entrevista na integra pode ser conferida na atual edição de nº244 que já se encontra nas bancas de todo o país. Confira abaixo como ficou a página completa da entrevista concedida pelo “The Goths” na Roadie Crew.
Formação: Felipe Disselli - Voz/Guitarra; Franz Souza - Guitarra; Will Costa - Baixo e Lucas Disselli - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/thegothsmetal/ e Instagram: https://www.instagram.com/thegothsmetal/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Motordrunk: Reestruturados após grave problema de saúde do guitarrista
10/06/2019

Lançado no ano passado, o debut do MOTORDRUNK, autointitulado, apresenta um Heavy Metal pesado e classudo, resultado direto dos agora completados 10 anos de estrada do grupo, oriundo de São José do Rio Preto/SP. Sergio Naza (vocal), Rafael '69' Dias (guitarra), Mauricio Lopes (guitarra/teclados) e Jovani Fera (bateria) passaram por um momento complicado quando Mauricio Lopes teve problemas sérios de saúde.

Em 2017, durante o processo de gravação do álbum, o guitarrista começou a sentir fortes dores na perna esquerda: “a dor era tão intensa a ponto de nem conseguir dirigir mais e, depois de várias consultas e exames, já em 2018, iniciei o tratamento com fisioterapia no joelho esquerdo, junto com a tendinite no braço e mão direita. Nessa parte arranquei o imobilizador do braço para fazer as fotos da banda”. Segundo o músico, os problemas já vinham com o tempo: “Por alguns anos tive dores nas costas (lombar), com intervalos de tempo consideráveis, onde achava comum devido ao sobrepeso. Essa dor começou a aumentar e com intervalos de tempo menores. Em alguns casos, durante os shows, uma amiga enfermeira ia me aplicar injeções para que eu conseguisse finalizá-los. Nesse mesmo ano as músicas do debut já estavam no processo de composição...”.
Assista ao video clipe de “Motordrunk”: https://www.youtube.com/watch?v=GiHdiIuUFVo.
Entretanto, foi somente depois de quase quatro meses de fisioterapia sem resultado positivo com as dores que o guitarrista descobriu o real problema. Através de uma consulta com um neurologista foi feita uma ressonância que foi detectada uma situação rara, conhecida como "Síndrome da Cauda Equina", doença que corta as funções motoras quando a hérnia de disco alcança a medula, como forma de defesa, para não lesionar mais os nervos. Mesmo com a iminência de uma cirurgia, Mauricio Lopes superou a dor e gravou o vídeo clipe do MOTORDRUNK, através de medidas como fisioterapia, acupuntura, etc. “Gravamos o clipe na segunda feira. Na mesma semana, quinta feira, senti uma dor absurdamente forte nas pernas e não consegui mais me movimentar. Não conseguia respostas do corpo da cintura para baixo. Nisso fui internado e, quatro dias depois, para a cirurgia.”.  Entre idas e vindas do hospital, Mauricio mostrou aos médicos uma grande determinação e o amor pela banda e pelo Heavy Metal falaram mais alto. O próprio músico relata abaixo a conversa que teve com o médico:
Minha frase para o neurologista foi:
- Independente de o doutor me tratar com antibióticos ou me fazer outra cirurgia, volto a ensaiar em duas semanas para esse show.
A resposta do médico foi:
- Não posso prometer isso.
Então retruquei:
- Não estou pedindo, estou comunicando o que farei.
Segundo Maurício, “nada me impediria de seguir com o sonho que há tanto tempo eu almejava”, que era o lançamento do debut do MOTORDRUNK. Embora tenha passado por tantas dificuldades, o sonho foi concretizado: “depois de vários processos, consegui, mesmo travado, realizar o show de estreia do Motordrunk! Ainda estou em recuperação, mas já recuperei 90% de minhas funções.”. O guitarrista ainda conta que muitos amigos perguntaram o porque de não ter feito a cirurgia de imediato, mesmo antes da gravação do clipe: “Segundo o neurologista, não tinha como saber se eu recuperaria minhas funções ou se eu aguentaria a cirurgia, era um risco muito alto, principalmente pelo peso. Tínhamos pouco tempo disponível para gravar o clipe, tanto com a disponibilidade do local, quanto com a estadia do diretor na cidade.”
Agora reestruturados e com Mauricio em plena recuperação, o MOTORDRUNK busca recuperar o tempo perdido e divulga “Motordrunk” para todos os aficionados num Metal de qualidade e sem dúvidas, feito com muito suor e garra, apesar das dificuldades. Ouça o álbum no Spotify: https://spoti.fi/2DAzYOq. Contatos: Facebook: www.facebook.com/officialmotordrunk. Youtube: http://bit.ly/MotorTube. Instagram: www.instagram.com/motordrunk. Twitter: www.twitter.com/motordrunk. Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Soren Andersen: guitarrista de Glenn Hughes lança música solo
10/06/2019

O guitarrista Soren Andersen, conhecido por tocar com Glenn Hughes (ex-Deep Purple, Black Sabbath, Trapeze), lançou uma nova música solo nesta sexta-feira (7). A faixa, intitulada "City Of Angels", também ganhou um videoclipe que pode ser conferido a seguir. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=bqz0jKDLfb4.
"City Of Angels" integra o próximo álbum do músico, "Guilty Pleasures". O disco chega a público em 4 de outubro, pela Mighty Music. Entre as participações especiais, estão Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Marco Mendoza (The Dead Daisies) e Dane Ida Nielsen (Prince), além do patrão Glenn Hughes.

Herman Li: "sem Angra, não existiria Dragonforce", diz guitarrista
10/06/2019

O guitarrista Herman Li, do Dragonforce, fez uma homenagem ao vocalista Andre Matos (Shaman, ex-Angra e Viper) com um vídeo divulgado no YouTube. O cantor faleceu no último sábado (8), aos 47 anos. Na filmagem, Herman Li destaca que sem o Angra, o Dragonforce não existiria. O músico destacou que é um grande fã de Andre Matos desde o início de sua carreira.
"Estou arrasado pela perda de Andre Matos. Acho que é melhor falar em vídeo do que escrevendo, porque estou meio sem palavras. Sou um grande fã de Andre Matos e Angra há muitos anos - desde o início, desde o primeiro álbum - e eles fazem parte da minha jornada musical há muitos anos", disse Li, inicialmente.
"Desde o aprendizado da guitarra e da música... acho que, sem o Angra, o Dragonforce não teria existido. É uma das bandas que eu tenho ouvido muito e me inspiraram, além de influenciarem a mim e a Sam (Totman guitarrista) a começar o Dragonforce. Estou muito triste, minhas condolências para a família de Andre. Descanse em paz, Andre Matos. Você foi incrível e o Brasil perdeu uma pessoa, um cantor, um músico tão incrível", completou. Veja a mensagem de Herman Li no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=V6jxJCK2_Zs.

Slipknot: vídeo pro-shot mostra retorno triunfal e emocionante no Rock Am Ring
10/06/2019

O Slipknot se apresentou nesta noite de domingo, 9 de junho de 2019, no festival Rock Am Ring em Nurburgring, Alemanha. O show foi transmitido online pelo canal oficial da banda no youtube, e está disponível para ser conferido no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=IbHtHhZpCOg.
Leitores indexaram o setlist veja como foi: 03:00 - (515); 04:57 - People = S#it; 08:48 - (Sic); 12:32 - Get this; 17:17 - Unsainted; 21:32 - Disasterpiece; 26:41 - Before i forget; 32:30 - The heretic anthem; 36:17 - Psychosocial; 40:32 - The devil in i; 48:07 - Prostethics; 53:28 - Vermilion; 1:00:44 - Custer; 1:04:37 - Sulfur; 1:10:55 - All out life e  1:16:37 - Duality.
- Encore - 1:22:43 - Spit it out; 1:24:32 - Jump To Fuck Up; 1:27:52 - Don't forget e 1:29:13 - Surfacing.
Uma curiosidade observada por alguns é que, ao final do show, dois dos três filhos de Clown subiram rapidamente ao palco, Simon e Alexandria, provavelmente como forma de homenagear a irmã caçula, Gabrielle Crahan, falecida há algumas semanas. Com isto houve quem estranhasse a ausência de Gage. Será que ele não estava no show ou - muito pelo contrário - ele é o novo percussionista misterioso da banda?

Richie Kotzen: músico divulga nova música "Venom", com videoclipe
10/06/2019

O guitarrista Richie Kotzen divulgou uma nova música nesta segunda-feira (10). A faixa, intitulada "Venom", também ganhou um videoclipe, que pode ser conferido a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=KehFAHCyHBI.
"Venom" é o terceiro single que Richie Kotzen lança, fora de álbuns, desde o ano passado. Anteriormente, foram divulgadas as faixas "The Damned" e "Riot", que também não fazem parte de nenhum disco - o último full-length, "Salting Earth", saiu em 2017. Contando com Dylan Wilson no baixo e Mike Bennett na bateria, Richie Kotzen acredita que um próximo álbum solo possa ser lançado em breve. O músico disse, em entrevista a Eddie Trunk, que não está trabalhando de forma pressionada em um novo registro por já ter muitos discos lançados.

Geoff Tate vai tocar clássico Empire na íntegra em 2020
10/06/2019

O vocalista Geoff Tate disse em recente entrevista ao blog MisplacedStraws que está planejando comemorar os 30 anos do álbum "Empire" em 2020 executando o clássico da sua ex banda na íntegra. "Estou planejando fazer uma turnê em 2020 - meio que fazendo o que fiz com o aniversário de 30 anos da 'Operation: Mindcrime', indo a tantos países quanto possível e tocando o álbum na íntegra", disse Geoff, que completou:

"...Na verdade, eu acho que há algumas músicas nesse álbum que eu nunca, nunca toquei ao vivo antes, então vai ser um deleite - para mim, também, Eu acho que para o público também… estou realmente ansioso por isso ”.
"Empire" foi lançado em agosto de 1990, e é o maior sucesso comercial do Queensryche, muito por conta da clássica "Silent Lucidity. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=jhat-xUQ6dw.

Andre Matos: fãs reclamam por Jornal Nacional não noticiar morte
10/06/2019

Alguns fãs nas redes sociais apontaram, com chateação, que o noticiário televisivo "Jornal Nacional", da TV Globo, não abordou o falecimento do vocalista Andre Matos (Shaman, ex-Angra e Viper) em sua edição de sábado (8). O cantor faleceu na manhã do dia em questão, aos 47 anos, em decorrência de uma parada cardíaca. A reclamação foi feita, especialmente, porque o "Jornal Nacional" é considerado o principal telejornal do Brasil - não por acaso, é exibido na emissora de maior audiência do país. Outros fãs destacaram, ainda, que o semanal "Fantástico", também da Globo, não mencionou o fato.
Ao mesmo tempo, o trabalho de Andre Matos tem expressão internacional há décadas, por isso os fãs sentiram que seria importante noticiar o falecimento do cantor em veículos de comunicação que não fossem exclusivos à música ou, mesmo, à internet.

Steve Vai: com participação de Andreas, veja como foi show no Rio Montreux
10/06/2019

O guitarrista Steve Vai se apresentou, na última quinta-feira (6), no Rio Montreux Jazz Festival, edição brasileira do famoso Montreuz Jazz Festival. O evento seguiu em realização, até domingo (9), no Rio de Janeiro. A apresentação ficou marcada pela data: na quinta (6), Steve Vai completou 59 anos. Para celebrar, a data, o guitarrista fez um show com os melhores momentos de sua carreira.
Quase metade do repertório tocado por Steve Vai tem origem do álbum "Passion and Warfare" (1990), seu trabalho de maior sucesso. Foram seis músicas do disco: "For the Love of God", "The Audience is Listening", "The Animal", "Sisters", "Liberty" e "Answers". Destaques de outros álbuns no repertório incluíram "Fire Garden Suite IV - Taurus Bulba" (que encerrou o show), "Racing the World" (responsável pela abertura), "Tender Surrender" e "The Murder" - esta última, com participação de Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura. Confira o show completo neste video: https://www.youtube.com/watch?v=KBvXhzfkMdI.
E o repertório de Steve Vai no Rio Montreux Jazz Festival: Racing the World; Velorum; The Animal; Band Intros; Tender Surrender; Answers (com Joe Satriani no telão); Whispering a Prayer; The Crying Machine; The Audience Is Listening; Sisters; The Murder (com Andreas Kisser); Liberty; For the Love of God e Fire Garden Suite IV - Taurus Bulba.

Hollywood Vampires: vídeo de cover para clássico de David Bowie
10/06/2019

"Heroes", clássica de David Bowie, foi reinterpretada pelo Hollywood Vampires, que lançou um vídeo onde recria a atmosfera da filmagem original de Bowie de 1977, trazendo Johnny Depp nos vocais, confira: https://www.youtube.com/watch?v=U8VnYZLWr_s. Confira também o vídeo original da canção de Bowie: https://www.youtube.com/watch?v=lXgkuM2NhYI. Esta releitura de "Heroes" está no novo álbum do Hollywood Vampires, "Rise", que sai no dia 21 de junho.

Sebastian Bach ironiza ex-colegas do Skid Row por edição comemorativa só no streaming
10/06/2019

O vocalista Sebastian Bach tirou sarro de sua ex-banda, o Skid Row, pelo relançamento que celebrou os 30 anos do álbum de estreia, autointitulado. A nova edição foi divulgada em janeiro deste ano apenas em formatos digitais, sem uma versão física, como em CD. A iniciativa chamou a atenção de muitos fãs, já que edições comemorativas sempre são lançadas em formatos físicos. Geralmente, os materiais chegam mais caprichados, com CDs duplos, LPs e encartes mais robustos, entre outros itens.
Em entrevista a Eddie Trunk, transcrita pelo Blabbermouth, Sebastian Bach tirou sarro da iniciativa. "Lá no ano 2000, meu amigo Jason Flom, que contratou Skid Row e Greta Van Fleet, me contou que o primeiro disco do Skid Row foi o 4° mais vendido da história da Atlantic Records. Acho que 'Back In Black' (AC/DC) foi o primeiro, 'Led Zeppelin II' o segundo, '4' (Foreigner) foi o terceiro e o Skid Row ficou em quarto, quinto ou sexto, não sei se ainda é real. Quando você tem o 30° aniversário de um disco que vendeu tanto, claro que a gravadora vai fazer o upload de um arquivo em comemoração", afirmou, em tom de ironia.
"Em janeiro, para celebrar o lançamento de um álbum top 10 da história da Atlantic Records, fizeram o upload de um arquivo. Esse arquivo comemorativo é algo que podemos baixar e podemos olhar a barra de download carregando. No fim do download, podemos falar: 'meu Deus, estou esperando esse arquivo por 30 anos, lembro da primeira vez que comprei o disco, com o encarte, as letras'. Você não vai ter isso na versão deluxe, pessoal", completou.
Como já anunciado, Sebastian Bach vai celebrar o 30° aniversário do álbum de estreia do Skid Row, autointitulado, em uma turnê pelos Estados Unidos. Os shows, que se esticam entre o fim de agosto e o início de outubro, contarão com o disco sendo tocado na íntegra. Durante a mesma entrevista, o vocalista convidou seus ex-colegas para participar da turnê. "Gostaria de dizer agora mesmo para qualquer integrante original do Skid Row - há cinco pessoas no mundo que podem falar isso. Todos nós sabemos os cinco caras que fizeram aquele disco. Tenho um convite aberto para todos vocês, caso queiram subir no palco e tocar. Não vejo isso acontecendo, mas estou jogando isso aí", afirmou.

Metallica está planejando um novo Garage Inc?
10/06/2019

O Metallica pode estar planejando o lançamento de um novo álbum de covers, nos moldes de "Garage Inc." (1998). Uma resposta enigmática do baterista Lars Ulrich em uma sessão de perguntas e respostas com fãs, promovida pela revista "Kerrang!", deu a entender que a novidade estaria sendo considerada. Um fã chamado Aran, de Leicester, Inglaterra, perguntou quais músicas o Metallica regravaria caso fizesse um "Garage Inc. 2". Em resposta, Lars Ulrich apenas disse: "Espere e verá".

Como era de se esperar, a resposta enigmática causou alguma repercussão. O próprio site da Kerrang!, responsável pelo bate-papo, publicou a situação com o título "O Metallica está planejando o 'Garage Inc. 2?'. Outros sites, como Blabbermouth e Metal Injection, repostaram a especulação. Lançado em 1998, "Garage Inc." conta com uma série de covers, gravados pelo Metallica, de bandas como Black Sabbath, Thin Lizzy, Diamond Head, Motörhead, Misfits e Discharge. Parte da tracklist é composta pelas faixas presentes em "The $5.98 E.P.: Garage Days Re-Revisited" (1987).

Dave Grohl sobre o Nirvana: "No início, só tínhamos dinheiro para comer dois tacos por dia"
10/06/2019

O frontman do FOO FIGHTERS e baterista do NIRVANA, Dave Grohl, foi entrevistado pelo site Bon Appétit e compartilhou uma história de quando entrou no NIRVANA em 1990. Seguem alguns trechos.
Grohl: Quando realmente aconteceu, na época que o NIRVANA foi se tornando popular a partir do outono de 1991 até a primavera de 1992, foi um negócio gigantesco em nossas vidas onde estávamos ganhando muito dinheiro, algo que nunca tivemos antes. Mas no começo, quando entrei para o NIRVANA em 1990, as coisas eram como na minha antiga banda, SCREAM, onde tínhamos U$ 7,50 para gastar por dia quando estávamos em turnê, se alimentando com dois tacos e comprando cigarros.
Foi como era no NIRVANA também, até que o álbum "Nevermind" (2º disco, 1991) realmente explodiu e foi como: "Mas que porra é essa!" Todos diziam: "Não seja idiota, você tem que comprar uma casa. Não gaste esse dinheiro a toa e compre uma casa, não seja estúpido". Então, eu deveria ter comprado uma casa em Seattle, mas porque eu tinha 21 anos e não sabia nada sobre qualquer coisa, comprei uma casa de praia na Carolina do Norte (leste dos EUA, sendo que as melhores praias ficam no oeste). Passei todo o verão de 1992 lá.

Avenged Sevenfold: primeira parte do Breakdown da música "Bat Country"
10/06/2019

O Avenged Sevenfold desde o ano passado vem divulgando em seu canal no YouTube episódios de uma série intitulada "Breakdown" em que mostram os bastidores de gravação de algumas de suas músicas. Eles acabaram de divulgar mais um episódio, dessa vez o vocalista M. Shadows e o baixista Johnny Christ mostram o processo de gravação de uma das músicas mais famosas da banda, "Bat Country" do álbum City of Evil lançado em 2005. Confira a primeira parte do episódio a seguir https://www.youtube.com/watch?v=72IDK8FzKyg.

Five Finger Death Punch: Charlie Engen é confirmado como novo baterista
10/06/2019

Em dezembro do ano passado o baterista Jeremy Spencer, um dos fundadores do Five Finger Death Punch decidiu se desligar da banda após passar por cirurgias na coluna. A banda escolheu Charlie Engen para substituí-lo em alguns shows porém o músico ainda não havia sido anunciado como um membro fixo na banda. Recentemente o grupo começou a gravar seu oitavo álbum de estúdio e estão postando alguns vídeos de bastidores da gravação. Em um desses vídeos a banda revela finalmente que Charlie é o novo baterista. O curioso é que o músico foi indicado pelo próprio ex baterista que o encontrou através do Instagram. Veja o que os guitarristas disseram a respeito: Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=RZ_hl2bm6s0.
"Quando Jeremy nos disse que ele estava pensando em desistir - ele tinha passado por algumas cirurgias diferentes e realmente achava que não seria capaz de tocar bateria de acordo com seus padrões - nós entendemos", explicou o guitarrista Jason Hook. "'Mas a boa notícia é que encontrei um cara', ele disse. 'Bem, é esse cara do Instagram chamado Charlie'."
O outro guitarrista Zoltan Bathory também comentou sobre isso. O guitarrista relembrou já estar familiarizado com as habilidades de Engen, tendo seguido o músico nas redes sociais antes mesmo de ele se juntar ao grupo. "Ele é um baterista inacreditável", disse Bathory. "O engraçado é que Jeremy o encontrou. Mas eu já o seguia, então quando ele disse quem era, eu fiquei tipo 'Oh sim, esse garoto é foda!'. Então eu já havia pensado sobre ele, então isso foi muito legal. Eu acho que poderíamos dizer que Jeremy entregou a tocha. Quase um conto de fadas, sem fadas". O novo álbum da banda deve ser lançado ainda esse ano. Além do Five Finger Death Punch, Charlie também é membro das bandas Scale the Summit e Ideology.

Tom Morello fala em entrevista está mais fácil para Morello lidar com a morte de Cornell?
10/06/2019

Tom Morello, guitarrista do AUDIOSLAVE, foi perguntado sobre a morte de Chris Cornell e da questão que 60% dos músicos sofrem de depressão - em uma nova entrevista para a revista Guitar World. Seguem alguns trechos:
Há muitas estatísticas por aí, algo como 60% dos músicos lutam contra a depressão ou formas de ansiedade e parece que isso deve ser discutido um pouco mais...
Tom Morello: Eu acho que o gene criativo e o gene mental não totalmente aprovado, são genes relacionados. Você também pode estar sendo regido por um gene viciante e não é surpresa que algumas das pessoas mais talentosas e criativas lutam com isso. Essa é a má notícia, a boa notícia é que no caso de Chris, ele foi capaz de aproveitar esses conflitos internos para fazer uma carreira incrível, fazer alguns dos maiores rock 'n' roll da história e o maior canto que já foi gravado, então, nós temos isso como um legado, mas não temos mais Chris entre nós.
Tom Morello também foi perguntado se ficou mais fácil lidar com a morte de Cornell, após 02 anos do seu falecimento:
"Resposta curta: não. Continua sendo brutal, porque ele era um bom amigo, um grande artista e eu nunca parei de ser fã dele, mas o buraco que ele deixou é aquele que nunca será preenchido. E eu fiquei feliz que nós pudemos fazer aquele show memorial para Chris em janeiro de 2019 na cidade de Los Angeles, onde parecia que todo mundo no mundo inteiro sabia o que estava acontecendo naquela noite".
“E por 05 horas, amigos dele, companheiros das bandas que ele participou, artistas que seus filhos o adoravam, todos se uniram para prestar respeito ao seu incrível catálogo. Em cada um dos meus shows solo ou do PROPHETS OF RAGE (onde Morello também é guitarrista) há alguns momentos que dedicamos a ele e eu ainda gosto de ouvir a voz dele num quarto ou na sala”.

Dave Grohl: "tomei aspirina achando que teria um ataque cardíaco"
10/06/2019

O frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, foi entrevistado recentemente pelo site Bon Appétit e revelou por que colocou pílulas de aspirina para dores no peito em sua carteira, antes de fazer um show na Casa Branca no dia da independência americana - durante o 1º ano de presidência de Barack Obama. Grohl ouvira dizer que, se você tomasse aspirina ao pressentir um ataque cardíaco, isto poderia salvar a sua vida, já que ele estava com fortes dores no peito na época. Depois, ele finalmente descobriu que a dor que sentia era por estar bebendo muito café. Seguem alguns trechos.

Bem, explique isso para mim.
Grohl: Claro!
Como e quando isso aconteceu?
Grohl: Realmente aconteceu um pouco antes do FOO FIGHTERS ir se apresentar na Casa Branca, no dia 4 de julho (independência americana).
Nossa!
Grohl: Aquele era o 1º ano de Barack Obama no cargo e o FOO FIGHTERS foi convidado a tocar no gramado sul da Casa Branca no dia 4 de julho. Em meados dos anos 80, aconteciam shows de bandas punk rock no Lincoln Memorial no dia 04 de julho contra a presidência e aqui estou eu, 30 anos depois, tocando na Casa Branca para o 1º presidente afro-americano. As minhas filhas e minha mãe estavam no show e me peguei pensando que aquilo significava um círculo completo se realizando. Cerca de 02 dias antes de irmos para a Casa Branca, eu comecei a ter dores no peito.
Sério?
Grohl: Eu pensava, tipo: “Porra, eu estou morrendo”. Então, coloquei algumas aspirinas da Bayer na minha carteira.
Porque você leu sobre aspirina relacionado a ataque cardíaco?
Grohl: Se eu tivesse um ataque cardíaco, poderia colocar uma aspirina debaixo da minha língua e ficaria bem. Coloquei a aspirina Bayer na minha carteira e fomos para a Casa Branca com dores no meu peito.
Mas você já pensou no seu consumo de café?
Grohl: Eu imaginava que tinha algo a ver com isso, stress ou falta de sono.
O site rockinthehead publicou uma matéria onde Dave Grohl relatou que chegou a procurar um médico, por apresentar dores no peito devido ao seu consumo excessivo de café.

Alice in Chains: tocando "Sludge Factory" e "Junkhead" na República Checa
10/06/2019

A banda grunge está realizando a 2ª perna da turnê européia divulgando o seu último álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018), e no show realizado na República Checa nesta segunda-feira passada (03/06/19), o público deve ter ficado maravilhado com a performance das raras canções, "Sludge Factory" (5º trabalho de estúdio, "Alice in Chains", 1995) e "Junkhead" (3º trabalho de estúdio, "Dirt", 1992).
Confira o setlist: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Never Fade; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Hollow; 8. Your Decision; 9. Rainier Fog; 10. Down in a Hole; 11. No Excuses; 12. Stone; 13. Sludge Factory; 14. We Die Young; 15. Nutshell; 16. Junkhead; 17. Man in The Box.
Encore Break: 18. The One You Know; 19. Got Me Wrong; 20. Would e 21. Rooster.

Guns N' Roses: Duff relembra ultimato de Axl com relação a drogas
10/06/2019

O baixista Duff McKagan relembrou, em entrevista ao podcast de Marc Maron transcrita pelo Alternative Nation, da ocasião em que o vocalista Axl Rose deu um ultimato aos colegas de Guns N' Roses com relação ao uso de drogas. Segundo Duff, a situação aconteceu quando a banda fez alguns shows ao lado dos Rolling Stones, em 1989. Foi nessa situação em que Axl Rose disse que se certos integrantes do Guns N' Roses não parassem de "dançar com o Mr. Brownstone" - em menção à música, que fala sobre vício em heroína -, o próprio vocalista deixaria o grupo, que acabaria ali. Para colaborar com o clima ruim, o fato ocorreu no palco, no meio de um dos shows com os Stones.
"Quando tocamos com os Stones, no L.A. Coliseum, acho que em 1989, foi algo grande. Falavam que nós éramos os novos Rolling Stones e era muita pressão. Não nos víamos como os novos Stones: éramos apenas nós, o Guns N' Roses. Axl estava de saco cheio e falou, no palco, que ou os três caras que estavam dançando com Mr. Brownstone parariam ou não haveria mais banda", afirmou o baixista.
Duff destacou que isso foi "genial" e, segundo suas lembranças, a imprensa chegou a repercutir a fala dele na época. "Nossa banda cresceu e não havia internet, nem manual de instruções. Eu ainda sou esse garoto do punk rock, pensando: 'tenho esses valores do punk, não quero ser grande e reconhecido'. Porém, você vai no mercado comprar vodca e, do nada, está na capa da Rolling Stone ao lado da caixa registradora. De repente, você é o cara mais engraçado do mundo e todas as garotas te acham bonito", disse.
A fala de Axl:
A declaração de Axl Rose foi feita, mais precisamente, durante um show em Los Angeles, nos Estados Unidos, em 18 de outubro de 1989, como atração de abertura dos Rolling Stones. Ele disse: "A não ser que certas pessoas deem um jeito, esse será o último show do Guns N' Roses que você verá. Estou cansado de tantas pessoas nessa organização dançarem com o maldito Mr. Brownstone", afirmou.
O ultimato funcionou, ainda que parcialmente, para os guitarristas Slash e Izzy Stradlin, que prometeram ficar sóbrios - ao menos com relação à heroína. Já o baterista Steven Adler não conseguiu se desvencilhar do vício e acabou demitido da banda, sendo substituído por Matt Sorum em 1991.

Sander Gommans presta homenagem ao vocalista Andre Matos
10/06/2019

O guitarrista Sander Gommans (After Forever, HDK, Trillium) postou uma mensagem em tributo a Andre Matos, falecido no dia 8 de junho aos 47 anos de idade. "Raramente você encontra alguém que divide uma paixão igual a sua. Quando eu estava gravando com Amanda (Somerville) meu primeiro álbum do HDK, Andre estava gravando um de seus álbuns, então acabamos dividindo algumas maravilhosas caipirinhas enquanto concordávamos que 'Painkiller' (Judas Priest) é uma das melhores músicas de metal já escritas! Nunca esquecerei nós dois cantando a canção a pleno vapor, e acho que Amanda tem um vídeo disto".
Sander prossegue: "Andre foi muito gentil em compartilhar seu talento vocal conosco em 'Request', uma das músicas do 'System Overload', que acabou se tornando uma de minhas favoritas, especialmente por causa da contribuição dele. Valeu pela experiência Andre, onde quer que você esteja. Vou ouvir novamente 'Painkiller' em sua homenagem".

Bruno Sutter: "Obrigado, mestre Andre Matos!"
10/06/2019

Neste vídeo, Bruno Sutter fala sobre a importância de Andre Matos em sua carreira artística. "Ele foi uma das primeiras pessoas a defender o Massacration, falando que era necessário a gente aprender a rir de si próprio, numa época em que vários músicos da cena criticavam, ele sempre apoiou" conta Bruno, que depois conta que teve a felicidade e honra de dividir o palco com Andre Matos algumas vezes. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=50dqGIgjSVE.

Blaze Bayley: foi um choque deixar o Iron Maiden
10/06/2019

Blaze Bayley, que esteve à frente do Iron Maiden de 1994 a 1999, contou em entrevista que sua demissão da banda há vinte anos foi algo totalmente inesperado. "Foi um choque deixar o Iron Maiden - um verdadeiro choque. Mas as vendas de CD estavam em baixa, não havia mais interesse pela banda, as coisas estavam indo ladeira abaixo, e eles queriam uma reunião - a gravadora queria. O Deep Purple tinha se reunido. Então Bruce (Dickinson) deveria voltar. O chato disto tudo é que Bruce é um sujeito muito legal e sempre apoiou minha carreira.

Nos conhecemos antes do Maiden - eu o conhecia antes de estar envolvido com o Maiden - e mesmo depois ele continuou sendo muito gentil comigo. Mas havia uma diferença. Era como perder qualquer coisa grande de sua vida, é doloroso, é um ajuste que você tem que fazer - bom, tocar para plateias pequenas não é um ajuste, sempre fiz isto, adoro cantar. E quando estou no palco não importa se é para poucas centenas ou milhares. Então, não é este o lance, mas o choque aconteceu por não estar mais no trabalho em que eu estava, é assim para todo mundo. Não importa se é o Iron Maiden ou não, pode ser um trabalho de dirigir o ônibus, uma fábrica, qualquer tipo de trabalho, quando você o perde você fica chateado".

Sweet Oblivion: ouça "Hide Away", nova faixa de projeto com Geoff Tate
10/06/2019

O Sweet Oblivion, novo projeto do vocalista Geoff Tate (ex-Queensryche) com um trio de músicos italianos, lançou mais uma canção inédita. A faixa, intitulada "Hide Away", pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=cOYluSKCUIU.
"Hide Away" faz parte do primeiro álbum da banda, "True Colors", que será lançado em 14 de junho pela Frontiers Music Srl. A Hellion Records divulgará uma versão em CD nacional no mesmo mês. O Sweet Oblivion foi formado em uma iniciativa da gravadora italiana Frontiers Music Srl. Além de Geoff Tate, o projeto conta com Simone Mularoni (DGM) na guitarra e baixo, Emanuele Casali nos teclados e Paolo Caridi na bateria.
O álbum "True Colors" é descrito com um retorno de Geoff Tate ao metal de tom mais melódico, que o consagrou nos tempos de Queensryche. "Fui abordado pela Frontiers para fazer esse disco e estou feliz por ter aproveitado essa oportunidade. É um álbum divertido e acho que os fãs do velho Queensryche vão gostar", afirmou Geoff Tate, em material de divulgação. Outras duas músicas já foram divulgadas até o momento: "Sweet Oblivion" e "True Colors". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=HYsLG2VtTN0 e https://www.youtube.com/watch?v=o6489svhyBg.
Confira o tracklist do álbum: 01. True Colors; 02. Sweet Oblivion; 03. Behind Your Eyes; 04. Hide Away; 05. My Last Story; 06. A Recess From My Fate; 07. Transition; 08. Disconnect; 09. The Deceiver e 10. Seek The Light.

Videoclipe de Na Mão as Flores do cantor Rodrigo Suricato está disponível
10/06/2019

Hoje, Suricato apresenta o videoclipe de “Na Mão as Flores” (https://umusicbrazil.lnk.to/NaMaoAsFlores), em seu canal oficial, no YouTube. Acesse: https://www.youtube.com/watch?v=5tvKipVSIPY. A faixa é parte do repertório de quatro músicas de seu recém-lançado EP homônimo, que é composto, tocado e produzido por Suricato e Marco Vasconcellos. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SuricatoEP.
Rodrigo Suricato ganhou projeção no showbiz ao participar com seu projeto na primeira temporada do reality show SuperStar, da Rede Globo, em 2014. Suricato lançou dois álbuns, sempre entre o folk e o rock, antes de absorver novas influências sonoras (incluindo um toque mais eletrônico) e se transformar numa “banda de um homem só”, na qual toca violão, guitarra, gaita e instrumentos de percussão com os pés.
O EP “Suricato” - e o álbum que virá a seguir - coroa esse amadurecimento do admirado artista pelo argentino Fito Páez, e outros nomes ilustres do pop brasileiro como Moska, Nando Reis, Lulu Santos e Liminha. Atualmente, Suricato também é vocalista do Barão Vermelho. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Angra: comunicado oficial da banda sobre a morte de Andre Matos
09/06/2019

Este é o comunicado oficial do ANGRA sobre a terrível notícia que tivemos hoje. "Com muita dor recebemos a notícia do falecimento do Andre Matos. O Angra está de luto. O Andre foi imprescindível para o sucesso e consagração desta banda. A contribuição de seu talento e presença é inestimável. Não há palavras neste momento que descrevam o tamanho do vazio deixado nos corações dos que o amaram de perto e de longe. O Brasil perde um talento insubstituível do gênero Heavy Metal e com ele morre a esperança de vê-lo em nossos palcos novamente. Que os anjos recebam sua alma e que a Deusa do Fogo mantenha a chama de seu legado artístico acesa sempre. R.I.P. Andre Matos"

L.o.T.u.S: videoclipe de "Resiliência" vai ao ar na próxima segunda, assista ao teaser!
09/06/2019

Em 2017 a L.o.T.u.S lançou seu primeiro videoclipe de "Vale das Ilusões" e agora complementando a história apresentada no videoclipe anterior, segunda (10) será lançado o single/videoclipe de "Resiliência" que dará continuidade na história apresentada no clipe antecessor.  Trabalhando atualmente com um time focado em compor e criar novos materiais, a L.o.T.u.S tem o novo videoclipe como um pontapé de um novo ciclo da banda e como já diz, é só o começo dessa nova etapa.
O videoclipe irá ao ar nesta segunda-feira (10) às 18:00 no YouTube oficial da banda, para receber notificações das novidades da L.o.T.u.S, acesse https://www.youtube.com/channel/UCQmxFV9cgiPUpL6J9CBlaAg ative o sininho e inscreva-se no canal.
Para ter um gostinho do que está por vir, assista ao teaser de "Resiliência": https://www.youtube.com/watch?v=yOOdcqIRgWY.
Links Relacionados: https://www.facebook.com/banda.lotus.oficial; https://www.youtube.com/channel/UCQmxFV9cgiPUpL6J9CBlaAg; https://www.soundcloud.com/bandalotusoficial e http://www.instragram.com/banda.lotus.oficial. Contato para shows: lotus.guarulhos@gmail.com. Fonte: MK Press.

Ande Matos: Nota oficial sobre o falecimento do músico
09/06/2019

Faleceu na manhã de hoje, 8 de Junho de 2019, em São Paulo, o vocalista da banda Shaman - ANDRE MATOS. Ainda não foi detectada a real causa da morte pois o corpo do artista continua sob procedimento de autópsia. Por motivos de privacidade e respeito a dor da família, não serão divulgadas informações sobre velório e enterro.

“Contamos com a compreensão de todos os fãs que tem acompanhado e dado suporte durante toda a consagrada carreira do Andre, e agradecemos todas as palavras e homenagens de carinho durante todo este tempo, mesmo após este trágico acontecimento, mas agora é hora de preservar a dor e a privacidade da família e amigos próximos que querem ter seus últimos momentos a sós com ele para se despedirem pela última vez.”
Rick Dallal (empresário do SHAMAN / CEO da Free Pass Entretenimento).
Segue abaixo o texto que a banda Shaman postou em suas páginas oficiais:
"O destino nos uniu, nos separou, nos reuniu e agora pregou mais essa com a gente. É com profunda dor em nossos corações que nos despedimos do Andre mais uma vez, desta vez de forma definitiva. Além da ferida que jamais cicatrizará, e mesmo sabendo que passamos momentos gloriosos junto ao nosso companheiro e amigo, restará pra sempre o melhor dele em nossos corações."
R.I.P
Hugo Mariutti
Luís Mariutti
Ricardo Confessori
Fábio Ribeiro
Rick Dallal
Fonte: Heloisa Vidal - Free Pass.

Andre Matos: nota oficial confirma causa da morte e informa que não haverá velório
09/06/2019

A página oficial de Andre Matos no facebook confirmou a causa da morte do vocalista neste sábado, 8 de junho de 2019, leia o texto postado. "É com profundo pesar que confirmamos o falecimento do André esse sábado de manhã devido a uma parada cardíaca. Como muitos sabem, ele era uma pessoa extremamente reservada - e manifestou em vida, por mais de uma vez, o desejo de não ter um velório. Respeitando a sua vontade, ele será cremado hoje com a presença somente dos familiares. Agradecemos a todos pela compreensão e contamos com vocês para que a memória e o legado do André permaneçam vivos para sempre. Carry on."
Post oficial: https://www.facebook.com/AndreMatosOfficial/photos/a.381289255236572/2516879858344157/.

Andre Matos havia dado sinal verde para reunião do Angra, diz Kiko Loureiro
09/06/2019

O guitarrista Kiko Loureiro revelou, em um vídeo no seu canal de YouTube, que o vocalista Andre Matos, falecido neste sábado (8), havia dado uma espécie de "sinal verde" para uma reunião do Angra pela primeira vez nos últimos dias. Segundo o músico, o fato ocorreu durante o Free Pass Metal Festival, em São Paulo, no último domingo (2), quando o Shaman se apresentou com o Avantasia. "Você acredita que no fim de semana passado, teve um show do Shaman com o Avantasia, em São Paulo, e estava o Paulo Baron, empresário do Angra. Eles conversaram e, pela primeira vez em 20 anos, o Andre falou: 'cara, acho que poderia ser legal voltar e tocar se o Kiko vier também'. E o Baron me ligou nessa semana falando isso para mim", afirmou.
Kiko reforçou que foi a primeira vez que Andre se mostrou mais maleável para uma possível reunião do Angra - o cantor já havia retornado com o Viper e com o Shaman nos últimos anos. "Sabe que foi um negócio emocionante até, porque ao longo desses 20 anos - cara, provavelmente é tua idade, é uma vida - ele não quis falar com ninguém. E eu também não. Algumas vezes aconteceu de mandar recado por alguém, de uma gravadora, empresário, o próprio Paulo Baron... comentarem e perguntarem pro Andre, que respondia: 'nunca vou tocar com esses caras de novo'", disse.
Como a possibilidade parecia distante, cada músico seguiu sua vida. "Cada um estava indo, ele com o Shaman e a gente com o Angra, nova formação, então, não era um negócio que ficava se tentando, mas os fãs sempre pediam e sempre ficava aquela coisa, no fundo, um dia a gente podia fazer, seria legal reviver, acho que é legal, mas ao mesmo tempo você está sempre pensando no futuro, também se desenvolveu e quer fazerr suas coisas, não vai ficar só voltando para o passado e fica nesse dilema", afirmou Kiko.
As conversas sobre uma possível reunião apareciam eventualmente, porém, Andre Matos não estava interessado - até recentemente. "Então, às vezes rolava esse papo ao longo desses 20 anos. Eu tentei algumas vezes, as pessoas tentavam e o Andre não estava a fim. E era isso. Mas é incrível que, nessa semana, ele falou que estava trabalhando... ele falou para o Luis, que me contou por telefonema, que o Andre tinha conversado com ele, tentando rever seus ressentimentos da vida, o que ficou ali guardado, trabalhar isso. É uma pena, porque seria legal fechar um ciclo 20 anos depois se encontrar e conversar", disse.
Andre Matos foi o vocalista original do Angra. Ele deixou a banda em 1999 após gravar três álbuns: "Angels Cry" (1993), "Holy Land" (1996) e "Fireworks" (1998). Assista ao vídeo de Kiko Loureiro na íntegra https://www.youtube.com/watch?v=p4_Cq74U_qQ.

Andre Matos quase saiu antes de Fireworks e o Angra ensaiou com Edu Falaschi
09/06/2019

Em um vídeo divulgado no seu canal de YouTube, o guitarrista Kiko Loureiro se recordou de uma história curiosa a respeito do Angra e do vocalista Andre Matos, que faleceu neste sábado (8). O guitarrista comentou que o cantor chegou a deixar a banda antes mesmo do álbum "Fireworks" (1998) começar a ser feito. "Teve um momento em que o Andre saiu da banda, logo após a turnê do 'Holy Land' (1996). Ele não queria mais: queria fazer o Virgo, que era um trabalho solo dele e não iria fazer o 'Fireworks', que foi o terceiro álbum", comentou Kiko.
Edu Falaschi, que viria a substituir Andre Matos pouco tempo depois, acabou até ensaiando com o Angra, mas um executivo da gravadora francesa da banda resolveu agir. "E aí, por algum motivo, o cara da França, da gravadora, que era muito ativo para a banda por sermos grandes na França, veio ao Brasil. Iria ter um show do Whitesnake com Megadeth e ele era fã da banda, não lembro. Aí ele veio para esse show e também para resolver o problema que estava na banda. Inclusive, Edu Falaschi ensaiou com a gente nesse período. Já chegamos a falar sobre isso abertamente, o Andre não queria fazer parte do Angra", afirmou.
A atitude do executivo francês acabou garantindo a permanência de Andre Matos. "Esse cara da França, engenhosamente... fomos em um restaurante e estávamos nós três na mesa, porque ele armou isso. Em uma hora, ele ficou de canto e lembro daquela lavação de roupa suja, eu e ele conversando abertamente e essa conversa fez com que o Andre voltasse para a banda, para os ensaios", disse.
O processo de composição de "Fireworks" funcionou de uma forma um pouco mais distante de Andre Matos, segundo Kiko Loureiro. "Foi aí que ele trouxe a música 'Lisbon', trouxe 'Fairy Tale' - que a banda não gostou, então ele acabou usando no Shaman -, 'Wings of Reality' e outras composições. Ele participou, mas você pode perceber que são músicas mais isoladas. Em 'Speed', eu fiz a música e ele a letra. Teve 'Rainy Nights', certa colaboração, mas já distanciado. Aí, fizemos o álbum, a banda cresceu mais, fez turnês maiores e aí ele não queria mesmo", afirmou.
Por fim, Kiko comenta que gostaria de ter uma conversa com Andre no estilo da que teve pouco mais de 20 anos atrás para uma eventual reunião do Angra. Porém, com o falecimento do cantor, o bate-papo nunca acontecerá. Assista ao vídeo de Kiko Loureiro na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=p4_Cq74U_qQ.

Angra: Comunicado sobre o show cancelado no sábado
09/06/2019

O comunicado oficial foi enviado pela assessoria do show. Comunicado sobre o show de hoje, 8 de junho, no Templo Music em São Paulo.
Caros fãs e amigos: em respeito ao falecimento do co-fundador do Angra, Andre Matos, decidimos cancelar a apresentação de hoje. Não faria sentido subir ao palco para tocar enquanto choramos pela perda do nosso companheiro de jornada, a quem devemos grande parte de nossa história. O legado de Andre se confunde com o do Angra, e por isso vamos, sim, subir ao palco do Templo Music hoje, mas somente para homenageá-lo e lembrar de sua importância na história de cada um de nós, que vive o Heavy metal diariamente. Neste dia, nossos instrumentos se calam em luto.
O show está remarcado para o dia 28 de Julho, domingo, no mesmo local, e aqueles que desejarem estar lá conosco hoje à noite poderão também participar do show na nova data. Aqueles que preferirem ter um reembolso do seu ingresso podem fazê-lo pelos meios onde adquiriu o mesmo. Neste dia tão triste, desejamos força aos amigos, familiares, companheiros de banda e fãs deste ícone do metal mundial. Carry On, Andre Matos!

Rafael Bittencourt sobre Andre Matos: "O Brasil perde um talento insubstituível"
09/06/2019

A nota abaixo foi publicada nas redes sociais de Rafael Bittencourt. Com muita dor recebo a notícia do falecimento do Andre Matos. Eu estou devastado. O André foi imprescindível para o sucesso e consagração da minha carreira. No alicerce da arte que desempenho, está o resultado de uma amizade e parceria meteórica, uma história muito bonita que eu sinto não ter terminado com um abraço.

Não há palavras neste momento que descrevam o tamanho do vazio deixado no meu coração que o amou de perto e de longe. O Brasil perde um talento insubstituível do gênero Heavy-metal e com ele morre a esperança de compartilharmos o palco juntos novamente. Que os anjos recebam sua alma e que a Deusa do Fogo mantenha a chama de seu legado artístico acesa sempre. R.I.P. Andre Matos. - RAFAEL BITTENCOURT

"Estou arrasado com essa notícia trágica", diz Tobias Sammet sobre o falecimento de Andre Matos
09/06/2019

O vocalista Tobias Sammet (Avantasia) lamentou, por meio das redes sociais, o falecimento do cantor Andre Matos (Shaman, Viper, ex-Angra). O artista brasileiro faleceu neste sábado (8), aos 47 anos. "Estou arrasado pela notícia trágica sobre o falecimento de meu amigo Andre Matos, com quem compartilhei o palco há cinco dias. Estou em choque. Meus pensamentos e orações estão com sua família. Descanse em paz, Andre Matos", disse, nas redes.
Avantasia e Shaman se apresentaram no Free Pass Metal Festival, no último domingo (2), em São Paulo. Na oportunidade, Andre Matos cantou a música "Reach Out For The Light" com a banda.  Andre Matos também participou dos dois primeiros álbuns do Avantasia, "The Metal Opera" (2001) e "The Metal Opera Part II" (2002). Ele incorporou o personagem Elderane The Elf e cantou nas músicas "Inside", "Sign Of The Cross" e "The Tower", do primeiro disco, além de "The Seven Angels", "No Return" e "Chalice Of Agony", do segundo.

"Você não pode ir embora assim", lamenta João Gordo do Ratos de Porão sobre o amigo Andre Matos
09/06/2019

Em publicação nas redes sociais, a banda Ratos de Porão lamentou a morte do vocalista Andre Matos. O cantor, integrante do Shaman e Viper e ex-Angra, faleceu neste sábado (8), aos 47 anos. Pessoas próximas confirmaram ao UOL que ele sofreu um ataque cardíaco. "Porra André???? Semana passada em Joinville nos abraçamos e rimos... fazia alguns anos que a gente não se via .... você não pode ir embora assim...", diz a publicação, que mostra, ainda, uma foto do vocalista do Ratos, João Gordo, com Andre Matos.

Slipknot: setlist do primeiro show em dois anos e meio
09/06/2019

O Slipknot realizou seu primeiro show completo após dois anos e meio fora dos palcos nesta noite de sexta, 7 de junho, no Rockfest em Hyvinkää, Finlândia. Veja a seguir o setlist e alguns vídeos feitos por fãs.
01. People = Shit; 02. (sic); 03. Get This; 04. Unsainted; 05. Disasterpiece; 06. Before I Forget; 07. The Heretic Anthem; 08. Psychosocial; 09. The Devil In I; 10. Prosthetics; 11. Vermilion; 12. Custer; 13. Sulfur; 14. The Negative One; 15. All Out Life; 16. Duality
Encore: 17. Spit It Out e 18. Surfacing.

The Gard: em vídeo revela que música “Play of Gods” tem inspiração em clássico do Deep Purple e sua temática fala sobre Guerras, assista
09/06/2019

Aos poucos a banda The Gard vai apresentando o conceito de todas as músicas presentes em seu álbum “Madhouse”. Através de um vídeo dinâmico e apresentado pelo vocalista Beck Norder, a faixa “Play of Gods” tem seu conceito temático e harmônico revelados pelo músico. Sobre a letra, Beck revela que a letra da música aborda guerras e poder, onde o ser-humano brinca de ser Deus. O mais curioso do vídeo, é quando se revela que musicalmente o The Gard se inspirou em clássicos do Deep Purple para compor a faixa em questão. Claro que para você conferir qual é essa música do Purple, ou, encontrar mais detalhes de “Play of Gods”, você terá que assistir ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=8ROMvu9L5Wk.
O álbum “Madhouse” pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming. Acesse e confira pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/42qxazorLvnLa0wHlnh5lD?si=qBXkZUnESRuGoISDFTL1dw.
Formação: Beck - voz e guitarra base; Lucas Mandelo - bateria; Enrico Ghirello - baixo; Bruno Paulinetti - guitarra solo e Allan Oliveira - guitarra solo.
Mais informações: www.thegardband.com; www.facebook.com/thegardband; www.youtube.com/thegardband; www.soundcloud.com/thegardband e www.instagram.com/thegard_band. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

"A vida é frágil demais", lamenta Kiko Loureiro sobre Andre Matos
09/06/2019

O guitarrista Kiko Loureiro, ex-Angra, comentou sobre a morte de seu antigo colega de banda, Andre Matos, por meio das redes sociais. Os dois trabalharam juntos no grupo entre 1991 e 1999 - Andre saiu neste ano, enquanto Loureiro seguiu até 2015, quando entrou para o Megadeth. "Que manhã triste! Um telefonema e a notícia que Andre Matos faleceu. A vida é frágil demais. Chorei. Desde os 14 anos, lá nos tempo do Colégio Rio Branco o André já era referência . A gente queria ser como ele. A voz inigualável, o talento para o piano", diz o texto publicado por Kiko Loureiro, inicialmente.

Felizmente, segundo Kiko, o destino o juntou com Andre. "Os tempos que passamos juntos, criamos e vivemos coisas incríveis estão guardados no lugar mais especial da minha memória. O sonho maluco de ter uma banda de heavy metal famosa mundialmente que conversávamos enquanto sentados no ônibus indo para os ensaios. As músicas que ele fez, eternas ( toca Carry On!), os álbuns, dos primeiros shows precários às grandes turnês na Europa. Tudo vêm à mente agora. O agudo inigualável, a olhadinha por cima dos óculos redondos...", afirmou.
Por fim, o músico lamentou a morte de seu antigo colega de banda. "André, você foi e será tão importante para todos nós. Na semana em que ele falou que gostaria de tocar juntos de novo, após 20 anos. Triste demais. Sua voz, suas músicas, seu piano serão eternos para todos nós fãs. Obrigado André. Descanse em paz", disse.

Mofo se apresenta dia 12 de julho em Diadema no “Evil Container Fest”
09/06/2019

Em julho a banda Mofo do Distrito Federal, estará aportando no estado de São Paulo para uma rápida sequência de shows pelo estado. E para oficializar essas apresentações, o primeiro show acaba de ser confirmado. O Mofo se apresenta dia 12 de julho no “Container Pub Stop” em conjunto com “Convergência Social”. O evento marcará a primeira passagem do grupo por Diadema/SP. Além da apresentação do Mofo, os pesos pesados do Faces of Death também será atração confirmada no evento.
Além dessas duas grandes bandas, a Magister e Souls of Rage, completam o line do role que terá início às 19h00 e com entrada gratuita. Os organizadores solicitam ao público, a doação de 1kg de alimento não perecível por livre e espontânea vontade. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

L.o.T.u.S: banda de Metal de Guarulhos/SP fecha com "MK Assessoria"
09/06/2019

Formada em Guarulhos/SP em Outubro de 2013, a L.o.T.u.S que carrega no significado do seu nome "Lados Ocultos Transformando o Último Sistema" foi formado inicialmente pelos músicos: Ricardo Oliveira, Rafael Moura, Natalie Kubrusly e Renan Souza. Com o tempo e focando em suas composições, a banda lançou seu primeiro EP dois anos posteriormente, em 2015 que levou o título do significado do nome da banda, "Lados Ocultos Transformando o Último Sistema".
Em 2017, a banda sentindo a necessidade de mais encorpamento da sua sonoridade, teve a entrada do guitarrista Renato Kubrusly, mas tempos depois com a saída do guitarrista Rafael Moura (hoje no Lemuriah), a banda decidiu retornar as origens e seguir com o time formado apenas por um guitarrista, mesmo tentando a inserção de outro guitarrista com uma breve passagem pela banda, foi definido que a formação com um guitarrista facilitaria a logística da banda.
Ainda em 2017, mais exatamente em Novembro, a L.o.T.u.S entrou em estúdio e gravou o single "Vale das Ilusões" que foi lançada em Abril de 2018, marcando também o primeiro videoclipe oficial da banda, alguns meses após o lançamento. Com planejamentos futuros, após a ótima repercussão de "Vale das Ilusões", ainda em 2019 será a vez de "Resiliência" ser gravado e lançado em forma audiovisual, que será um complemento do primeiro videoclipe, apresentando o desfecho da história apresentado em "Vale das Ilusões".
Atualmente a L.o.T.u.S trabalha para apresentar novos materiais ao público ainda em 2019, visando sempre através de suas músicas expressarem seus ideias de luta interior, sempre em busca da evolução pessoal, da revolução e a justiça social. A formação atual da L.o.T.u.S conta com: Ricardo Oliveira (vocais), Renato Kubrusly (guitarras), Natalie Kubrusly (baixo) e Renan Souza (bateria).
Links Relacionados: https://www.facebook.com/banda.lotus.oficial; https://www.youtube.com/channel/UCQmxFV9cgiPUpL6J9CBlaAghttps://www.soundcloud.com/bandalotusoficial e http://www.instragram.com/banda.lotus.oficial. Contato para shows: lotus.guarulhos@gmail.com. Fonte: MK Press.

Infestatio anuncia novo guitarrista
09/06/2019

Nos finais da pré-produção o INFESTATIO teve que dar uma pausa para reestruturar o time e adicionar um novo guitarrista, agora o grupo anuncia oficialmente o novo membro. Trata-se do talentosíssimo guitarrista Rodrigo Quiñones Pichioli, 29 anos. Rodrigo começou nos estudos em 2013 e conseguiu desenvolver um estilo muito eclético dentro Metal, com influências que vão do Melódico e Prog ao Thrash e Death, passando por nomes de guitarristas como Dave Murray, Adrian Smith, Muhammed Suiçmez e Karl Sanders.
Atualmente o guitarrista toca nas bandas Head Crusher (Megadeth Cover) e Stratosphere (Stratovarius Cover). Antes, Rodrigo participara da Futuryze, banda cover do Helloween que tocou muito pelo estado, sendo inclusive premiada pelo seu trabalho. Agora o músico assume também o INFESTATIO. Como o lineup novamente fechado, o INFESTATIO volta a trabalhar em seu primeiro álbum completo. A banda está no Wink Estúdio onde compõe e lapida as novas músicas. Em breve mais detalhes serão apresentados.
Links relacionados: E-Mail: infestatio@infestatio.com; Site: http://www.infestatio.com; Facebook: https://www.facebook.com/Infestatio e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/infestatio. Fonte: Metal Media.

Billy Gibbons: músico divulga faixa que ficou fora de seu álbum solo
09/06/2019

O vocalista e guitarrista Billy F Gibbons, do ZZ Top, lançou nesta sexta-feira (7) uma música intitulada "Hot Rod". A faixa foi gravada para o álbum solo "The Big Bad Blues" (2018), mas ficou fora da tracklist final. "Hot Rod" acabou sendo aproveitada de outra forma. Além de ter sido divulgada como bônus da versão japonesa de "The Big Bad Blues", a canção ganhou um formato de single em LP 7" para algumas lojas selecionadas. Confira "Hot Rod" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=jACcVKLVQ5c.
De acordo com Billy Gibbons, "The Big Bad Blues" entrega o que promete em seu título: uma virada de volta para o blues, descrita por ele como "natural" após ter flertado com a música latina e africana em seu primeiro álbum solo, "Perfectamundo". "É algo que nossos fãs podem desfrutar com a satisfação de experimentar as raízes tradicionais e, ao mesmo tempo, sentindo a riqueza de levar as fronteiras dessa arte adiante", afirmou.
O repertório de "The Big Bad Blues" é formado por composições originais de Billy Gibbons e alguns covers de standards do blues, como canções de Muddy Waters e Bo Diddley. Veja o tracklist de "The Big Bad Blues":
01. Missin' Yo' Kissin' (original de Gilly Stillwater)
02. My Baby She Rocks
03. Second Line
04. Standing Around Crying (Muddy Waters)
05. Let The Left Hand Know...
06. Bring It To Jerome (Jerome Green)
07. That's What She Said
08. Mo' Slower Blues
09. Hollywood 151
10. Rollin' And Tumblin' (Muddy Waters)
11. Crackin' Up (Bo Diddley)

Beltane: Pré-venda de “The Tales Of Pantheon” está disponível, adquira agora!
09/06/2019

Logo após anunciarem que seu novo álbum, “The Tales Of Pantheon”, já estava disponível para audição online nas principais plataformas digitais, o BELTANE abre oficialmente a pré-venda em seu formato físico. O trabalho será lançado em um luxuoso digipack, e já pode ser reservado por apenas R$ 25,00 (+ frete) escrevendo para bandabeltane@gmail.com ou pelo Facebook em https://www.facebook.com/beltanebrazil.
Data de disponibilidade: 25/07/2019; Valor pós lançamento oficial: R$ 30,00 (+ frete);

“The Tales Of Pantheon” conta com 10 composições do mais puro Heavy Metal tendo como temática os deuses greco-romanos, o disco tratou de inserir elementos da mitologia tupi-guarani, onde na faixa “God Of Thunder”, o grupo referenciou Tupã, o deus do trovão, criando uma assinatura mais brasileira para este trabalho. Encontre nos serviços de streaming e download acessando aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2109.  Assista ao videoclipe de “The King Of The Seas”, lançado recentemente: https://youtu.be/0WR7iHHNIkE.
Produtores interessados em levar o BELTANE para seus eventos, escrevam para bandabeltane@gmail.com ou contato@sanguefrioproducoes.com  e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/beltanebrazil; https://www.youtube.com/channel/UCdFp3jVcJLhHy2-hOIK0xEw; https://www.instagram.com/beltanebrazil/; http://beltane.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/BELTANE/71. Fonte: Sangue Frio Produções.

Felipe Andreoli comenta morte do vocalista Andre Matos
09/06/2019

Felipe Andreoli postou, em suas redes sociais, um texto comentando a morte do vocalista Andre Matos, aos 47 anos de idade. Sem palavras pra descrever a tristeza de perder esse cara, co-fundador da banda que é meu lar há 18 anos. Um ícone respeitado e admirado mundialmente, que infelizmente se vai cedo demais. Estava muito animado com a perspectiva de, num futuro próximo, dividir o palco com ele e os demais na celebração de 30 anos do Angra. Essa possibilidade foi tirada de nós, dos fãs e de todos que tiveram suas vidas tocadas por ele e sua música. Vá em paz, Andre. Força aos amigos do Shaman, aos familiares, fãs e todos do seu círculo pessoal. Post original: https://www.instagram.com/p/BydUQ4RgGJI/.

Andre Matos: Provável causa da morte foi um ataque cardíaco
09/06/2019

A morte de Andre Matos foi noticiada neste sábado, 8 de junho de 2019, quando o vocalista contava com 47 anos de idade. Amigos próximos disseram ao UOL que Andre sofreu um ataque cardíaco. Vale relembrar que esta ainda não é uma informação oficial. O mais próximo que há, até o momento, de algo oficial, é o post feito pelo Shaman em suas redes sociais.

"Uma das perdas mais impactantes para o mundo do Heavy Metal", diz Edu Falaschi sobre Andre Matos
09/06/2019

Em suas redes sociais, Edu Falaschi se pronunciou sobre a morte de Andre Matos. É com grande surpresa e pesar que recebi a notícia da morte de Andre Matos! Um dia que ficará na história por marcar uma das perdas mais impactantes para o mundo do Heavy Metal mundial, os meus mais sinceros pêsames para toda a família Matos e seus companheiros de banda!

Howard Stern comenta sobre Chris Cornell: "eu estava dobrando e triplicando em calmantes"
09/06/2019

O famoso radialista americano, Howard Stern, vem falando com frequência sobre o falecimento de Chris Cornell desde que ele nos deixou em maio de 2017. Em seu novo livro, "Howard Stern Comes Again", ele comenta novamente sobre o saudoso vocalista. Seguem alguns trechos:
“As entrevistas coletadas aqui representam o meu melhor trabalho e mostram minha evolução pessoal, mas elas não mostram apenas a minha evolução. Reunidas assim, elas mostram a evolução da cultura popular ao longo do último quarto de século”.
"Há o falecido Chris Cornell falando sobre o seu vício em opiáceos. No passado, ele havia me dito: 'Eu estava dobrando e triplicando em calmantes. Eu estava em reabilitação por 01 mês e realmente pedi voluntariamente para ficar mais 01 mês na clínica. Você sabe, a maioria das pessoas não conseguem esperar para sair da reabilitação. É difícil aguentar, porque, de repente, todo o seu corpo ganha vida. Você tinha todos esses problemas físicos que não percebia que tinha, porque não sentia nada, certo? E então, os seus joelhos começam a doer, suas articulações doem e o seu cérebro está latejando... É muito deprimente. É muito difícil ficar do lado de fora. Sair fora não é tão difícil quanto ficar de fora'”.

Duff McKagan diz que Axl Rose fez um grande trabalho no AC/DC
09/06/2019

O AC/DC adiou as últimas 10 datas de sua jornada na primavera de 2016 na América do Norte, depois que o cantor Brian Johnson foi aconselhado a parar de tocar ao vivo ou "arriscar a perda auditiva total". A banda completou as etapas européia e norte-americana de sua turnê "Rock Or Bust" com o vocalista do GUNS N 'ROSES como "vocalista convidado".

O baixista do Guns N´Roses, Duff McKagan, teve a chance de ver Rose e AC / DC tocarem em junho de 2016 em Londres, Inglaterra e em setembro de 2016 em Cleveland, Ohio. Duff falou sobre a colaboração de Axl com o AC / DC durante uma aparição recente no podcast "The Church Of What's Happening Now". "O jeito que Axl fez isso foi incrível. Ele agiu de uma forma parecida com 'Se vocês não se importam, eu vou tentar. Eles precisam de uma mão aqui.' "
Segundo McKagan, o restante da banda disse que Axl realmente não precisava tentar aquilo, mas o vocalista queria, e uma vez que as datas se encaixavam com a tour do Guns N´Roses, Axl foi para Atlanta e conseguiu a oportunidade. Duff disse que a apresentação foi ótima. O baixista do Guns N´Roses disse que após isso, o AC/DC já tocou com o GNR diversas vezes, e termina dizendo que Axl um dia imitava o vocalista da banda com uma vassoura, e de repente estava lá, ocupando o posto.

Guns N' Roses: foi impossível reunir a formação original, diz Duff McKagan
09/06/2019

O baixista Duff McKagan estava sendo entrevistado por Chris Jericho para seu podcast Talk is Jericho, que lhe perguntou se nesta turnê de reunião chegaram a existir planos de trazer todos os músicos da formação clássica - Axl Rose, Slash, Duff, Izzy Stradlin e Steven Adler. "Certamente, mas aconteram coisas com o qual foi impossível de lidar. Não que não tivéssemos tentado e com Steven foi legal tê-lo conosco tocando algumas músicas. É um set muito longo, precisamos treinar como um atleta profissional, eu tenho 55 anos e treino como se tivesse 28 ou 25. Então isto exige muito da gente, você tem que estar comprometido com a coisa, tem que ter a mentalidade de um lutador".

Crashdïet: banda libera novo clipe para a música "Idiots"; assista
09/06/2019

O Crashdïet divulgou, nesta semana, um novo videoclipe para a música "Idiots". A faixa integra o novo álbum da banda, "Rust", que chega pela Frontiers Music Srl em 13 de setembro. Assista ao clipe de "Idiots" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=1YEOYnzw8Gs.
"Rust" será o quinto álbum de estúdio do Crashdïet e o terceiro pela Frontiers - os dois primeiros foram divulgados pela Universal. O trabalho marca a estreia do vocalista Gabriel Keyes, que ocupa a vaga que já foi de Dave Lepard (2000-2006, falecido), H. Olliver Twisted (2007-2008) e Simon Cruz (2009-2015). Os demais integrantes seguem sendo Martin Sweet na guitarra, Peter London no baixo e Eric Young na bateria.
Confira o tracklist de "Rust": 1. Rust; 2. Into The Wild; 3. Idiots; 4. In The Maze; 5. We Are The Legion; 6. Crazy; 7. Parasite; 8. Waiting For Your Love; 9. Reptile; 10. Stop Weirding Me Oute 11. Filth & Flowers

Amon Amarth: banda divulga clipe com lutadores de MMA e WWE
09/06/2019

O Amon Amarth divulgou um novo videoclipe para a música "Mjölner, Hammer of Thor". A faixa integra o novo álbum da banda, "Berserker", divulgado no último mês de maio. O vídeo de "Mjölner, Hammer of Thor" funciona como uma conclusão para uma trilogia de clipes, que foi iniciada com "Raven's Flight" e continuada por "Crack the Sky".
Com direção de Roboshobo, o clipe de "Mjölner, Hammer of Thor" conta com participações de dois lutadores de MMA - Josh Barnett (como The Berserker) e Shanie Rusth (como Shield Maiden) - e outros dois de WWE - Erick Rowan (como Thor) e Viktor (como Demon Henchman). A atriz Tess Kielhammer também esteve no clipe como Demon Boss. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=MKNMMRI57yU.

Skid Row: Bach convida ex-colegas para turnê dos 30 anos da estreia
09/06/2019

O vocalista Sebastian Bach, como já anunciado, vai celebrar o 30° aniversário do álbum de estreia do Skid Row, autointitulado, em uma turnê pelos Estados Unidos. Os shows, que se esticam entre o fim de agosto e o início de outubro, contarão com o disco sendo tocado na íntegra. Após anunciar a novidade, Sebastian Bach tratou de convidar seus ex-colegas de Skid Row para participar da turnê. Em entrevista a Eddie Trunk, transcrita pelo Blabbermouth, o cantor disse que não imagina que isso irá rolar, mas que fez a sua tentativa.
"Gostaria de dizer agora mesmo para qualquer integrante original do Skid Row - há cinco pessoas no mundo que podem falar isso. Todos nós sabemos os cinco caras que fizeram aquele disco. Tenho um convite aberto para todos vocês, caso queiram subir no palco e tocar. Não vejo isso acontecendo, mas estou jogando isso aí", afirmou.
Bach destacou que não é sempre que uma ocasião de um 30° aniversário pinta por aí. "Dessa forma, eu gostaria de celebrar isso com os membros originais? Sim, gostaria. É lógico. Porém, quem sabe se eu vou ser atropelado por um caminhão amanhã? Estamos envelhecendo", disse.

Rock On Stage: R.I.P. Andre Matos - Uma Breve Homenagem ao seu legado Heavy Metal
08/06/2019

Infelizmente, assim como todos os fãs, amigos e familiares, fui surpreendido com o falecimento do excelente e um dos melhores vocalistas brasileiros Andre Matos ( 47 anos ) do Shaman e que foi um dos fundadores do Angra e o Viper. O cantor, compositor, pianista, maestro e músico formado em regência musical nos brindou ao longo de sua carreira com discos e shows memoráveis à frente das bandas que passou.

O último deles foi no Free Pass Metal Festival III com o Shaman em que junto aos demais companheiros de banda realizou uma marcante apresentação da sua turnê de reunião com a formação original, após vários anos separados. Sempre nos lembraremos dos clássicos álbuns registrados por ele seja no Angra, no Shaman, no Viper, na sua carreira solo e também das participações imponentes em muitos álbuns ao longo dos anos.
Quem aí não ouviu álbuns como Soldiers Of Sunrise e Theatre Of Fate com o Viper, Angels Cry, Holy Land e Fireworks com o Angra, Virgo com o Sascha Paeth, Ritual, RituAlive e Reason com o Shaman e suas participações com o Avantasia ou mesmo seus álbuns solo Time To Be Free, Mentalize e The Turn Of The Lights?
Se já estávamos de luto pela passagem do icônico rockeiro Serguei ontem, agora com a prematura partida de Andre Matos, nós fãs de Rock e Heavy Metal teremos um final de semana bem triste. Porém, temos que manter o legado e a chama das excelentes músicas de Andre Matos vivas sempre e honrar sua memória ouvindo seus álbuns.
Que Deus receba sua alma Andre Matos e que você e o Serguei façam uma baita festa no céu!!! E muito obrigado por suas canções, por seus shows, por todas boas energias que tivemos em suas apresentações e discos.
Por Fernando R. R. Júnior - Rock On Stage - Rock On Stage - www.rockonstage.org - Há 15 anos documentando o Rock'n'Roll e o Heavy Metal no Brasil!!! Fã Page do Facebook - www.facebook.com/RockOnStageWebZine.

Andre Matos: Morreu a lenda do Metal nacional
08/06/2019 - Por João Paulo Andrade

Perfis da banda Shaman e de pessoas ligadas ao vocalista Andre Matos noticiaram em redes sociais a morte do vocalista. Até o momento não existem informações mais detalhadas. Algumas das postagens foram apagadas mas no momento da edição desta nota o post abaixo constava nas redes sociais da banda Shaman, de Ricardo Confessori e Luis Mariutti e outros músicos ligados a Andre. O destino nos uniu, nos separou, nos reuniu e agora pregou mais essa com a gente.
É com profunda dor em nossos corações que nos despedimos do Andre mais uma vez, desta vez de forma definitiva. Além da ferida que jamais cicatrizará, e mesmo sabendo que passamos momentos gloriosos junto ao nosso companheiro e amigo, restará pra sempre o melhor dele em nossos corações. R.I.P
Hugo Mariutti; Luís Mariutti; Ricardo Confessori; Fábio Ribeiro e Rick Dallal.

Dead Fish lança novo álbum com show na Audio dia 15 de junho
08/06/2019

Enquanto o Carnaval de 2019 tomava conta das ruas do Rio de Janeiro, o estúdio Tambor recebia o Dead Fish para a gravação de "Ponto Cego". Marcando seu retorno à gravadora Deck, "Ponto Cego", oitavo álbum de estúdio da banda, vem sendo bem recebido pelo público e crítica e já está disponível em todos os aplicativos de música - além de CD, LP e cassete. O show de lançamento será dia 15 de junho (sábado), na Audio, em São Paulo.
"Ponto Cego" foi produzido por Rafael Ramos (Pitty, Titãs, Vanguart) e traz a notável presença de Bill Stevenson, que mixou o disco nos Estados Unidos. Baterista da banda punk Descendents e ex-baterista dos icônicos Black Flag e All, Stevenson também possui trajetória destacada na área técnica, tendo produzido clássicos como "Appeal to Reason", do Rise Against, "Wolves in Wolves' Clothing" do NOFX, "Awakened", do As I Lay Dying, e "Victory Lap", do Propaghandi, entre muitos outros. A masterização ficou a cargo de Jason Livermore.
No novo show, o trio formado por Rodrigo Lima (vocal), Ric Mastria (guitarra) e Marco Melloni (bateria), apresentará o repertório de “Ponto Cego” ao mesmo tempo que revisitará sucessos dos seus mais de 20 anos de carreira como "Queda Livre", "Sonho Médio" e "Bem-Vindo ao Clube". A data ainda contará com os cariocas do BRAZA, que abrem os trabalhos da noite. O grupo apresenta a turnê "Liquidificador" com um concerto que reúne os mais diversos gêneros musicais, em performance polifônica e multiétnica.
Ouça o álbum: https://DeadFish.lnk.to/PontoCegoAlbumPR.
Assista o lyric video de "Sangue na Mãos": https://www.youtube.com/watch?v=tf9kjBGo4Tw&feature=youtu.be. Fonte: Marcus Cesar - www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Living Colour chega ao Rio de Janeiro para celebrar 30 anos de Vivid e o Circo Voador será palco, dia 13 de junho, de uma das turnês mais comentadas no mundo; ingressos estão no último lote
08/06/2019

É raro, mas existe banda que lança logo de cara um álbum que denota maturidade e talento nato, daqueles que rapidamente recebem o rótulo de “clássico”. Este é o caso do quarteto norte-americano Living Colour e seu disco de estreia, Vivid, um colosso da música pesada funkeada que completou 30 anos em 2018 e, desde então, mantém a banda numa frenética e aclamada turnê mundial. De volta ao Rio de Janeiro, os nova-iorquinos têm compromisso no dia 13 de junho no Circo Voador. Seu Roque, banda sensação do rock carioca, faz as honras na abertura do espetáculo, que tem produção da Onstage Agência e KunFu Concerts.
O Living Colour, ao lado de Faith no More e Red Hot Chili Peppers, são bandas que pavimentaram uma sonoridade conhecida como funk metal, com riffs, levadas e melodias que reúnem elementos de gêneros pesados do rock e o balanço da funk music da década de 1970.
Sem barreiras estéticas e alçando temas até então polêmicos e com forte crítica a problemas sociais na América, a banda de Nova Iorque é dona de uma sólida e prestigiada carreira, que inclui Grammys, hits em posições de destaque nas paradas de sucesso e holofotes em grandes veículos de comunicação ao redor do globo. Com a turnê especial de 30 anos de Vivid, o Living Colour, que nunca saiu da estrada, realizou shows lotados na Europa, Ásia, Oceania e muitos nos Estados Unidos.
Vivid é um daqueles álbuns recheados tanto de músicas antológicas, como "Cult of Personality”, "Funny Vibe" e "Glamour Boys", como de histórias incríveis. O lançamento do disco de estreia do Living Colour é a materialização de uma antiga afinidade e paixão de ninguém menos que Mick Jagger, quem um dia, lá os idos da década de 1980, apareceu em uma apresentação da banda e ajudou a pavimentar uma carreira meteórica dos quatro talentosos músicos. Jagger inclusive ajudou a produzir o disco. Negros, enfrentaram e venceram barreiras de um cenário roqueiro norte-americano dominado por brancos, uma narrativa de quebra de paradigmas - musicais e sociais.
Além disso, Vivid consta no conceituado livro "1001 Discos Para Ouvir Antes de Morrer", de Robert Dimery. SEU ROQUE - O evento terá o Seu Roque como banda convidada. O power trio carioca desponta como revelação do rock blues nacional a partir de uma sonoridade vigorosa, influenciada por Deep Purple, Cream, Jimi Hendrix, Whitesnake e Led Zeppelin.

Barril De Pólvora: alterado local de realização do ‘BH Stone - Garagem Rock Festival’
08/06/2019

As primeiras atrações do ‘BH Stone - Garagem Rock Festival’ aconteceram na Rua Araão Reis, no centro de Belo Horizonte/MG. A próxima data, dia 8 de junho, aconteceria na Rua Exp. Paulo de Oliveira, Pampulha, Belo Horizonte, mas a produção do evento publicou nas últimas horas novos endereços para a realização deste e de outros shows do festival.
“BH Stone desviou da rota e desembarcou nos Centros Culturais de Belo Horizonte, nas mesmas regionais, para ocupar e democratizar o acesso à cultura! ABERTURA DOS EVENTOS 12h ?? Teremos uma estrutura melhor para vocês, Stoners e a estrutura sonora continuará excelente! Se liga na NOVA PROGRAMAÇÃO E AVISA A GALERA ?? ingressos virando no Sympla”, diz o anúncio.
Barril De Pólvora é uma das bandas do dia 8 a tocarem na Regional Pampulha. Devido à mudança de endereço, seus fãs terão de se direcionarem ao Parque do Confisco, na Rua K, 126, Conjunto do Confisco, Belo Horizonte, para verem o show promovido por Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria) às 15h30. As bandas BH Inicial, SadBoots, Aknus, Jack Flash e Prof. Doidão e os Aloprados permanecem confirmadas. O ‘BH Stone - Garagem Rock Festival’ é patrocinado pela MGS - Minas Gerais Administração e Serviços S.A. Mais informações no site www.rockgaragem.com.
Para ouvir o álbum ‘Barril de Pólvora’ pelo streaming:
Spotfy: https://open.spotify.com/album/153TGGi1OF1H6UpbIq0Apr
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/60220382
Napster: https://app.napster.com/artist/barril-de-polvora
Amazon Music: https://music.amazon.com/albums/B07BKQP8WJ/CATALOG
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/artist/barril-de-p%C3%B3lvora/1365563072
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Barril_de_P%C3%B3lvora?id=Ale2pa2c2brnu5hasyfvnks2t2q&hl=en
Contato: www.barrildepolvora.com; www.facebook.com/bandabarrildepolvora e www.instagram.com/barrildepolvora. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Serguei: cantor morre aos 85 anos após um mês internado
08/06/2019

O cantor Serguei morreu, na manhã desta sexta-feira (7), aos 85 anos, de acordo com o site G1. Ele estava internado no Centro de Terapia Intensiva (CTI) do Hospital Zilda Arns, em Volta Redonda (RJ). A causa da morte não foi divulgada até o momento. Porém, sabe-se que Serguei estava internado desde o dia 6 de maio, com um quadro de desidratação, desnutrição e infecção urinária. Ele também estava com Alzheimer.

No dia 6 de maio, Serguei deu entrada no hospital Nossa Senhora de Nazaré, em Saquarema (RJ). No dia 28 do mesmo mês, ele teve de ser transferido para o Centro de Terapia Intensiva (CTI) do Hospital Regional do Médio Paraíba, Zilda Arns, em Volta Redonda. Filho único do executivo Domingos Bustamante com a dona de casa Heloísa Bustamante, Serguei se mudou para Long Island, nos Estados Unidos, com 12 anos. Voltou para o Brasil em 1955, aos 21 anos, mas logo retornou aos EUA, onde deu início à sua carreira musical.
O retorno definitivo de Serguei ao Brasil aconteceu em 1972, quando a história de que ele teve um caso com a cantora Janis Joplin se popularizou. A artista faleceu em 1970, aos 27 anos. Desde então, Serguei passou a ser visto como uma lenda do rock brasileiro, também por suas performances extravagantes e versões de clássicos do rock. Sua casa, em Saquarema, foi transformada em um museu do estilo.

Dream Theater volta ao Brasil no fim do ano, a norte-americana chega no período novembro / dezembro com a turnê que promove o álbum 'Distance Over Time'; datas e locais serão logo definidos
08/06/2019

Bandas de metal com longa carreira continuam em alta nos palcos do país e mais uma já acertou seu retorno ao Brasil. O Dream Theater volta no final de 2019, no período novembro / dezembro. O roteiro do quinteto por aqui deve ser definido nos próximos dias. O Dream Theater chega com a turnê que promove "Distance Over Time", seu disco mais recente, lançado em 2019. O álbum foi precedido pelo single "Paralyzed", que a banda soltou em fevereiro. É o 14º trabalho de estúdio do grupo e sucede "The Astonishing", que saiu em 2016. A turnê atual tem um sabor extra. "When Dream and Day Unite", o primeiro álbum do DT, completa 30 anos em 2019.
Com sua mistura de heavy metal e rock progressivo, o Dream Theater se tornou uma das bandas mais adoradas e com fãs mais fieis surgidas nos EUA após a leva que deu ao mundo o chamado Big 4 (Metallica, Megadeth, Anthrax e Slayer). Como já aconteceu com outras bandas cultuadas do rock, o DT transformou em ídolos ex-integrantes, como o baterista Mike Portnoy e o tecladista Derek Sherinian, que despontaram também em carreira solo ou outros projetos.

Rock Add: Paulo Baron fala sobre seu livro “Rocking All My Dreams” no episódio #13
08/06/2019

Em seu décimo terceiro episódio, o podcast Rock Add traz uma entrevista especialíssima com o empresário Paulo Baron Rojo da Top Link Music, que está lançando seu livro, “Rockin All My Dreams” (editora In Verso) onde conta histórias sensacionais, de seus encontros e vivencias ao lado de lendas do Rock, Pop e Heavy Metal, em mais de 30 anos de produções de sucesso.
Ouça pelo YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=HFYj1Vx_URI ou pelo Soundcloud: https://soundcloud.com/user-646114045/rock-add-13-entrevista-paulo-baron.
O Rock Add é apresentado por Luciano Piantonni e Daniel Closs, e tem novas edições a cada quinta feira (Os links são disponibilizados no Facebook do Podcast). Siga os canais oficiais do Rock Add: www.rockadd.com.br; https://www.facebook.com/rock.add.br/; https://youtube.com/c/rockadd; https://soundcloud.com/user-646114045 e www.instagram.com/rock.add.br/.

Facing Fear: banda se apresentará no ‘Guaru Metal Fest 2019’
08/06/2019

Um dos festivais mais respeitados do Brasil, ‘Guaru Metal Fest’, fará a sua oitava edição em dia único no feriado de sábado, 12 de outubro, a partir das 14h30 no Clube Recreativo de Guarulhos situado à Rua Doutor Nilo Peçanha, 111, Centro, Guarulhos/SP. Neste ano de 2019 a produção do evento trará pela primeira vez a São Paulo, os norte-americanos do Whiplash que subirão ao palco com o retorno das bandas Azul Limão (RJ) e Mutilator (MG) e ainda Nervo Chaos (SP), Anarkhon (SP), Outlaw (SP), Hell On Wheels (SP), Living Metal (SP), Necrohunter (PB) e a carioca Facing Fear que lançou recentemente o álbum ‘Ana Jansen’.
Disponível nas plataformas digitais e nas lojas de rock/metal pelo Brasil, ‘Ana Jansen’ foi lançado no dia 28 de maio pelo selo Classic Metal Records e traz a Facing Fear com sua habitual fidelidade ao heavy metal. A banda formada por Terry Painkiller (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria), levará ao palco do ‘Guaru Metal Fest 2019’ um repertório baseado no novo álbum, mas não deverá dispensar canções do EP ‘Lutaremos pelo Metal’ (2017), contudo, os paulistas podem esperar um show com muitos riffs, pegada e feeling oitentista que são predicados que ajudaram a Facing Fear a se destacar na cena nacional.
Os ingressos para o ‘Guaru Metal Fest’ estão disponíveis na Mutilation Records da Galeria do Rock, Rua 24 de maio 62, segundo andar, loja 370. O primeiro lote (promocional) é limitado em 300 ingressos a R$ 60,00 ou R$ 65,00 (a crédito na loja) vendidos até 30/06. O segundo lote estará disponível no dia 01/07 a R$ 80,00 e na portaria o valor da entrada será de R$ 100,00. As vendas on line estão disponíveis no Clube do Ingresso pelo link https://www.clubedoingresso.com/evento/guarumetalfest-12-10-2019.
Confira o track list de ‘Ana Jansen’: 01. Hell’s Killer; 02. Tragedy / The Lonely Soldier; 03. Until The End; 04. I Wanna Play The Sound; 05. Run For My Life; 06. Calling Me; 07. War of Lies; 08. Snow Witch (Yuki-onna); 09. We Are Facing Fear; 10. Ana Jansen.
Ouça a banda pelo streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/38R4Xpr4eE88sL7x6wLqQP
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68024012
Tidal: https://listen.tidal.com/artist/15527304
Napster: https://app.napster.com/artist/facing-fear
Cdbaby: https://store.cdbaby.com/Artist/FacingFear
iTunes/Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/lutaremos-pelo-metal-ep/1410530121
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B07QMG8F1H?tab=CATALOG&ref=dm_wcp_artist_link_ad
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Facing_Fear_Lutaremos_pelo_Metal?id=Bauroitsdrzo4hj4wflgctpsixi&hl=en
Links relacionados: YouTube: www.youtube.com/channel/UC6Z_y5E4mW1Rusa8A7dUsVw; Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: www.instagram.com/facingfearbr; Twitter: www.twitter.com/FacingFearHM. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Eve Desire lança single e clipe sobre física quântica
08/06/2019

As leis da natureza mudaram drasticamente no século XX. E é sobre estas alterações que a Eve Desire deseja falar. No single “Quantica”, a relação entre tempo e espaço, e as complexidades das teorias da física quântica são a principal temática. O lançamento conta com um clipe gravado no Estúdio Fusão, com a participação de Maurício Nogueira, guitarrista do Matanza, e também o Madrigal Ever Dream. Assista “Quantica”: https://youtu.be/zKip2wPgZtg.
O single “Quantica” antecipa o clima do disco de estreia, produzido por Thiago Bianchi (Shaman e Arena). De acordo com Arya Medeiros Cappia (voz), a música inaugura a temática conceitual que ligará o álbum: “A situação do ser humano diante da possibilidade de ter o tempo como uma dimensão palpável, de acordo com a revisão das leis tradicionais da física. Um salto para a humanidade e a necessidade de adaptação. Pureza e agressividade. Belo e chocante”, explica a vocalista.
A Eve Desire é uma banda de power metal sinfônico na estrada desde 2012. O grupo começou como cover de Nightwish e sob o nome de “Ever Dream”, realizaram mais de 100 shows no período de um ano. De lá pra cá, os músicos decidiram pela carreira autoral, com o lançamento do single “Vitruvia” (2013). Além de Arya, a Eve Desire é formada por Wagner Cappia (teclado), Vini Ramadoni (baixo), Lauro Nightrealm (guitarra) e Werner Jr. (bateria).
O single foi gravado, arranjado e produzido por Thiago Bianchi, no Estúdio Fusão, em São Paulo. O clipe foi produzido, dirigido, editado e colorido por Thiago Bianchi e Daniel Mazza. O figurino de Arya e Ramadoni, além da maquiagem foram criados por Josette Blanchard. O coral “Madrigal Ever Dream” é conduzido por Arya Medeiros Cappia e no vídeo conta com as vozes de Alessandra Borges, Emanuella Oliveira, Vanessa Matos e Gilvan Gomes. E ainda, somente no single, contou com as participações de Guilherme Gonçalves, Felipe Berlini, Stephanie Lawrence e Clésio Landini. Ouça “Quantica” no seu streaming favorito: https://song.link/br/i/1453322365. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Santana leva fãs a uma aventura inesquecível com o emocionante novo álbum Africa Spekas, que está disponível em todas as plataformas digitais
08/06/2019

A lenda da música internacional Carlos Santana tem acumulado ao longo da carreira um compilado de projetos icônicos, que foram pioneiros na mistura entre rock, jazz e música latina. Em seu novo álbum, “Africa Speaks”, que fica disponível hoje em todas as plataformas digitais, o guitarrista reconhecido pela Rock And Roll Hall Of Fame se aprofundou ainda mais para criar um de seus mais importantes discos já feitos. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AfricaSpeaks.

Inspirado pelas melodias, sons e ritmos da África, Santana se uniu ao produtor lendário Rick Rubin e sua banda no estúdio de Rubin, em Shangri-La, em Malibu, Estados Unidos, para gravar um surpreendente número de faixas, muitas delas em um só take. Outro elemento dramático na criação de “Africa Speaks” veio pela voz da cantora Buika, cujos vocais mágicos incluíram um tipo de feitiço que acompanha todo o disco. Assista ao produtor Rubin falando sobre o processo de criação de “Africa Speaks” aqui: https://youtu.be/BEf20q-2qHQ.
Para promover o lançamento do novo disco, Santana fará uma série de apresentações, incluindo o programa NewsHour, da PBS (em 9 de junho), o programa All Things Considered, da Zane Lowe, no Beats 1 (no dia 13 de junho), e o Jimmy Kimmel Live! (no dia 18 de junho).
“ardente…convincente…”
“O catálogo orgulhosamente bilingue do blues-latino-rock-jazz-pop de Santana invoca suas próprias migrações e fusões, agora linkadas às mensagens de pensamentos positivos e cura global.”
“…um esforço surpreendentemente impressionante da lenda das guitarras…”
“Assim como a própria música Africana, o disco é alegre e inspirador. É um esforço rico e satisfatório de um dos maiores guitarristas do mundo.”
Confira a tracklist completa de “Africa Speaks”: 1. Africa Speaks (4:47); 2. Batonga (5:43); 3. Oye Este Mi Canto (5:58); 4. Yo Me Lo Merezco (6:12); 5. Blue Skies (9:08); 6. Paraísos Quemados (5:59); 7. Breaking Down The Door (4:30); 8. Los Invisibles (5:54); 9. Luna Hechicera (4:47); 10. Bembele (5:51) e 11. Candombe Cumbele (5:36).
Santana na web: Site: www.santana.com; Facebook: www.facebook.com/carlossantana; Instagram: www.instagram.com/carlossantana; Twitter: www.twitter.com/santanacarlos; YouTube: www.youtube.com/santanaofficial e Mídia kit online: http://mediakits.concordmusicgroup.com/p/africa-speaks. Fonte: Luana Ribeiro - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Brado: balada 'Calling You' ganha vídeo ao vivo e a letra emocional foi escrita pelo baterista Rick Koba e tem ligação com outra faixa do álbum "We Are"
08/06/2019

A faixa "Calling You", que integra o repertório de "We Are", trabalho de estreia da banda Brado, acaba de ganhar um vídeo ao vivo. Ligada à "Guiding Your Way", retrata um fato pessoal que o baterista Rick Koba enfrentou em 2014. "A letra descreve o sentimento que tive quando perdi a minha mãe. O de perder alguém que cuidou de você a vida toda é um dos piores que podemos sentir. Só quem passou por isso sabe o que estou falando", descreve Koba. "Por um momento, você pensa em desistir de tudo, de todos, perde a confiança, seu norte desaparece e você fica sem chão, sem saber o que fazer. Isso é um sentimento complicado de lidar, e é algo que todos, um dia, irão sentir, por que faz parte do ciclo da vida, só que dói", acrescenta o baterista. Veja o vídeo ao vivo de "Calling You" em https://youtu.be/hH0t1kU4pbA.
Já a 'música-irmã', "Guiding Your Way", é uma mensagem da mãe de Rick para ele, para que não desista e continue, pois ela sempre estará junto dele na memória e no coração. "Obviamente, essa mensagem foi algo que criei na minha mente como uma forma de respirar fundo e erguer a cabeça", diz Koba. "O fato é que precisava ser forte naquele momento, mesmo que não pudesse ou quisesse. Tenho um irmão que, na época, era pré-adolescente e que, assim como eu, estava destruído. Por ser mais velho, eu necessitava passar a imagem de um 'porto seguro' a ele. Ainda que precisasse de apoio, eu precisava segurá-lo e mantê-lo firme."
Segundo Koba, a forma correto para ouvir as músicas seria na ordem contrária do repertório de "We Are". "Tendo em mente a mensagem, primeiro o ouvinte escuta 'Calling You' e depois 'Guiding Your Way'. Ainda assim, gosto de deixar com que as pessoas interpretem à sua maneira. Assim, quem ler as letras sem saber o que realmente significam pode criar outros significados. Isto vai depender do emocional da pessoa no momento em que ela lê", afirma Koba.
O vídeo ao vivo de "Calling You" é quinto de uma série de oito gravados no estúdio Fusão pela Foggy Filmes, dirigido por Junior Carelli. Todos os vídeos estão sendo lançados no YouTube, Facebook e IGTV (Instagram). "Guiding Your Way", por sua vez, foi o primeiro vídeo desta série, lançado há dois meses. Veja o vídeo de "Guiding Your Way" em https://youtu.be/vPgW0aDk3zA.
O álbum "We Are" está disponível em mídia física e em todas as plataformas digitais: Ouça no Spotify: https://is.gd/9njv2k e Ouça no Deezer: https://is.gd/Q8FpbP. Site relacionado: facebook.com/officialbrado. Contato para shows: officialbrado@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Sangue Noise: Edição especial no programa Comando Noise, confira!
08/06/2019

Mais uma ótima edição do Comando Noise, recheado de grandes nomes do Metal nacional e para reforçar ainda mais o peso, o programa trouxe uma edição especial do bloco SANGUE NOISE, que tem os clientes da Sangue Frio Produções em sua playlist. Destaque para as bandas DIVULSOR, com faixas do atual “Defiled Corridors Of Ruptured Oblivion”, OLDLANDS, com o single “Prayers For Nothing”, CRUCIFICATOR com a máquina de guerra “Sunrise In The Suicide Front” e VERTHEBRAL, tendo “Regeneration” sendo executado na íntegra.
Ouça agora o programa de número #92 na íntegra: https://www.mixcloud.com/comandonoise/92o-comando-noise-02062019/.
Confira a programação completa aqui: https://www.facebook.com/comandonoise/posts/2272647672975498.
O programa Comando Noise é apresentado por José Eduardo Brondi, o ‘Titio Bron Bron’, e vai ao ar todo domingo a partir das 20 horas pelas seguintes web rádios:
Radio Baixada Santista: http://www.radiobaixadasantista.com.br/
Skate Metal Old Web Radio: http://skatemetalold.com/
Web Rádio Alternativa Rock: http://radioalternativarock.com/
Bandas interessadas em participar do bloco Sangue Noise escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite mais informações. Contato Comando Noise: titiobronbron@gmail.com. Sites relacionados: https://www.facebook.com/comandonoise/; https://www.sanguefrioproducoes.com/ e https://www.comandonoise.com/sanguenoise/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Motörbastards divulga agenda de shows de junho, confira!
08/06/2019

Os paranaenses do MOTÖRBASTARDS seguem com tudo nas gravações do vindouro “We Are Bastards”, mas como de costume, não tiram o pé da estrada. A banda já anunciou sua agenda para este mês de junho - que segue aberta - com 6 shows passando por São Paulo e Paraná, com direito a 4 apresentações pelo interior paulista. Produtores: levem o melhor do Rock n’ Roll nacional para seus eventos, escrevam para motorbastards@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/MOTORBASTARDS/ e solicitem mais informações. Encontre o single “Nightmare”, que está servindo como uma prévia ao novo álbum, “We Are Bastards”, nos principais serviços de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2qJzPdV1L6n6K23yK9B3Jw
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83090322
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/nightmare-single/1448130920
Napster: https://us.napster.com/artist/motorbastards/album/nightmare-344221292
Tidal: https://listen.tidal.com/album/101738412
Amazon Music: https://amzn.to/2QvSefm
YouTube (inscreva-se): https://youtu.be/NYXaVhdm180
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Tormenta: o que disse a imprensa especializada sobre ‘Batismo da Dor’?
08/06/2019

Demorou nada menos que 13 anos para o cenário brasileiro receber mais uma das grandes obras do underground. Estamos falando do primeiro álbum da TORMENTA, Batismo da Dor’, que após dois meses de seu lançamento continua a impressionar fãs e crítica especializada. O material é o sucessor do EP Tormenta, lançado no longínquo ano de 2006, e que já apontava a qualidade e caminho da banda, com letras em português, instrumental afiado e muito talento. Entre os destaques das resenhas de Batismo da Dor estão notas máximas e citações de um dos principais candidatos a disco do ano:

“Uma música pesada, agressiva, enérgica e muito bem trabalhada. As letras, todas em português, mostram uma qualidade absurda e enriquecem ainda mais o trabalho do quarteto.” - A Música Continua A Mesma.
“Um equilíbrio impressionante permeia o álbum, que a cada audição revela novos detalhes.” - Arte Metal.
“Dentro de uma certa simplicidade, recheada de técnica e inspiração e sentimentos, ‘Batismo da Dor’ não poderia ser algo menos do que excelente.” - Metal na Lata.
“É um disco quase que impossível de resistir!” - Heavy Metal Thunder.
“‘Batismo da Dor’ é forte e intenso em sua essência. Não tenho de medo de dizer que está dentro de um dos melhores lançado neste ano de 2019.” - Metal no Papel.
“O que chama bastante a atenção do ouvinte é que as músicas são cantadas em português, e o resultado das canções ficaram impecáveis.” - Dicas de Metal.
“Es un disco de sonido rabioso y composiciones que respetan el espacio, para que cada instrumento se luzca en el momento correcto[…] Es un trabajo fresco, sólido, pesado, que no pierde nunca la crudeza del thrash de los 80’s.” - Headbangers Latinoamerica.
“Esse disco é uma obra prima do Metal.” - O Subsolo.
“Todo o álbum mantém um alto nível, sem oscilações ou faixas fora de contexto. É realmente muito bom do início ao fim.” - Morticínio Produções.
“Fico bastante orgulhoso por ver que temos aqui mais um grande álbum nacional.” - Rock Vibrations.
“Eu particularmente gostei muito do disco, ele nos remete ao thrash oitentista, bom e gostoso de ouvir. Parabéns a banda pelo excelente trabalho apresentado.” - Arrepio Produções.
O álbum está disponível em formato digital em todos os principais aplicativos de música digital, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5IxD1FlM6OngkeLbEu6t1p
iTunes: https://itunes.apple.com/gb/album/batismo-da-dor/1454011924
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/88295662
Google: http://bit.ly/2YnDDav
Quem preferir o material físico, ‘Batismo da Dor’ em digipack - e outros itens de merchan -, já está disponível para venda e pode ser comprado diretamente com a banda pelo site oficial: www.tormentametal.com. O material foi registrado no Under Studio com o produtor Romulo Ramazini (que também mixou e masterizou) e a arte da capa é uma fotografia do escultor italiano Enrico Ferrarini. Links Relacionados: E-mail: contato@tormentametal.com; Site: http://tormentametal.com; Facebook: https://facebook.com/tormentametal; Instagram: https://instagram.com/ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tormenta. Fonte: Metal Media.

Vulcano: ‘São Paulo Em Chamas Festival 52’ acontece neste fim de semana
08/06/2019

A lenda do Metal Extremo sul-americano, VULCANO, vai estar na capital paulista neste fim de semana para mais um grande show. Trata-se do tradicional ‘São Paulo Em Chamas Festival 52’, que acontece neste domingo (09/06), no Morfeus Club em São Paulo/SP. Também estão confirmados outros grandes nomes do Metal nacional como Myistifier, Funeratus, Pentacrostic e Ancestral Malediction. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/855745208112715/.
Em paralelo, o VULCANO segue trabalhando pesado em seu novo álbum, as gravações acontecem em Curitiba/PR, no O Beco Estúdio e a produção está a cargo de Ivan Pellicciotti. Recentemente, a banda divulgou um vídeo contendo mais informações acerca deste trabalho, além de cenas exclusivas das gravações, assista: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL/videos/317102142523162/. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.
Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock On Stage: Matéria do show do Made In Brazil no Garden Pub em Mogi Mirim/SP
07/06/2019

A veterana e emblemática banda de Rock'n'Roll brasileira Made In Brazil, que foi criada pelos irmãos Oswaldo "Rock" Vecchione e Celso "Kim" Vecchione se apresentou no ótimo Garden Pub no sábado dia 18 de maio de 2019 relembrando de seus marcantes sucessos de seus mais de cinquenta anos de história presenteando os fãs com uma verdadeira aula do melhor e mais puro Rock e Blues que influenciou gerações.
Confira na matéria do jornalista Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage os detalhes de como foi o show e também muitas fotos exclusivas, que estão disponíveis no seguinte link:
http://www.rockonstage.org/shows/2019/made-in-brazil-garden-pub-mogi-mirim-sp/made-in-brazil-garden-pub-mogi-mirim-sp.htm.

Inanimalia: apresenta conceito da música “The Messenger”
07/06/2019

Após disponibilizar o primeiro EP “A Message” em todas as plataformas digitais pelo selo da Roadie Metal, o Inanimalia, apresenta o conceito elaborado para a música “The Messenger” e o vídeo estático criado para a faixa em seu canal no YouTube. “The Messenger” possuí um contexto elaborado sobre assuntos que nos levam a questionar se nós não somos os reais culpados por todas as desgraças que acontecem no mundo. Segue abaixo a explicação dos músicos sobre temática da letra:
“E se admitíssemos que somos agentes de nossa própria condenação”?
“The Messenger levanta exatamente essa temática. Sempre procuramos um culpado para as desgraças da humanidade como se fossemos isentos, culpando deuses e demônios pelo nosso apocalipse”.
“A letra retrata o nosso encontro com o mensageiro do apocalipse, e ele nos diz que não há apocalipse para trazer, nós mesmos somos agentes da nossa própria miséria, que estamos destinados à autodestruição”.
O vídeo do single “The Messenger” pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=KjBg6dGkN0Y.
Formação: Alessandra Lodoli - Vocal; Rafael Cazuza - Guitarra; Thales Carosia - Baixo e Vagner Venâncio - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/inanimalia/; Instagram: https://www.instagram.com/inanimalia_official/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCQFvodF6lAxpbAl8h0WcsJw e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/inanimalia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Eden Seed: estreando filme na programação do canal Futura
07/06/2019

Metal Niqab, filme sobre a guitarrista e líder da banda EDEN SEED, Gisele Marie Rocha, com direção de Pedro Jorge e produção do Canal Futura, entra hoje, dia 04 de junho, na programação do canal na TV, e será exibido em vários dias e horários ao longo de todo o mês. O curta foi filmado durante o segundo semestre de 2018 e mostra um pouco da história da guitarrista, além de entrevista e dos bastidores e cenas de um show da EDEN SEED.
Gisele Marie Rocha ganhou notoriedade na mídia por uma razão não musical: ela é a única guitarrista muçulmana que usa niqab no mundo todo. Isso fez ela aparecer constantemente em diversos canais de mídia como Portal G1 (Brasil), New York Post (Estados Unidos), BBC (Inglaterra), Le Temps (França), India Times (Índia) e muitos outros. Apesar do fato da banda ter uma integrante que é muçulmana, o EDEN SEED não é uma banda islâmica ou religiosa, já que os outros músicos da banda não são muçulmanos e seguem diferentes filosofias entre si.
Fundada em 2016 por Gisele Marie Rocha, a EDEN SEED mistura diversas e ecléticas influências artísticas ao Heavy/Thrash Metal. O grupo, que é uma das principais revelações do segmento do Thrash Metal no país, está atualmente trabalhando no processo de suporte do seu debut álbum “Age Of Creation”, lançado oficialmente no Brasil de forma independente em 2018, e que em 2019 ganhará sua versão física através da MS Metal Records. Para mais informações sobre as atividades da banda EDEN SEED e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.
GISELE MARIE ROCHA: Facebook: https://www.facebook.com/giselemarierochaofficial/ Instagram: @giselemarierocha - https://www.instagram.com/giselemarierocha/ Blogs: http://rosaversoeprosa.blogspot.com/ - http://filhadaalvorada.blogspot.com/
EDEN SEED: Site Oficial: www.eden-seedband.com Facebook: http://www.facebook.com/EdenSeedBand Instagram: @edenseedband - https://www.instagram.com/edenseedband/ Youtube: https://www.youtube.com/EdenSeed E-mail: eden-seed@eden-seedband.com 
Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press (www.msmetalagencybrasil.com).

Feios Sujos e Malvados: apresenta seu novo vocalista
07/06/2019

Após anunciar a saída de seu vocalista, a banda Feios Sujos e Malvados, agiu rapidamente e apresenta oficialmente o novo frontman do grupo. Rugal assume o posto de vocalista da banda e traz consigo todo um histórico de passagens por bandas de metal extremo. O músico que também está à frente da banda Kranyon, sempre atuou em grupo com estilos agressivos e que dependem de vocais guturais. Com influência de vocalistas como Travis Ryan (Cattle Decapitation), Ross Rolan (Immolation) e Frank Mullen (Suffocation), Rugal eleva o nível agressivo da FSM com seu poderoso timbre vocálico.

Alguns anos atrás, Geraldo Capilé Guitarrista e fundador da FSM, havia feito o convite para o músico assumir os vocais da banda, porém por problemas pessoais e de agenda, Rugal não pode assumir o compromisso. O destino tardou, mas não falhou, e, hoje Rugal é oficializado como novo vocalista da banda e assume a tarefa de gravar todas as partes de vozes do novo álbum de estúdio da banda que está muito próximo de iniciar as gravações.
Rugal expressou o sentimento de assumir a vaga de vocalista da Feios Sujos e Malvados e revelou quais diferenciais irá trazer para a sonoridade da banda: “Como um fã do gênero e da temática da banda eu me sinto satisfeito e animado em poder estar participando dos projetos junto com a banda”. “A uns anos atrás eu fui convidado pelo Geraldo Capilé para fazer parte da FSM mas devido a alguns problemas pessoais e falta de tempo tive que recusar o convite, hoje eu me sinto mais confiante de que este é o melhor momento, tanto para a banda quanto com a experiência que consegui cantando com a Kranyon”.
“O objetivo é trazer uma certa brutalidade na banda com mais peso e variações vocais que vão do fry mais rasgado até um gutural mais cavernoso tudo cantado em português. Quero que as pessoas ouçam este novo disco e saibam que eu estou usando os vocais mais extremos que consigo para que seja algo foda e com personalidade”.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Rugal - Vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo; Carlos Cerqueira - bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/feios-sujos-e-malvados/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

NoWrong conta como foi o processo de composição do novo álbum
07/06/2019

‘Insurrection’ é a cara dos tempos atuais. Com a “colaboração” de uma sociedade cada vez mais perdida, qualquer banda tem toneladas de material para usar em suas composições, mas o NOWORNG não apenas usou nossos “tempos atuais” para compor, mas “temperou” essa temática com Metal de primeiríssima qualidade!
Podemos dizer que grupo teve tempo para preparar o material, mas qualquer compositor sabe que a verdade é que quanto “mais tempo temos, mais tempo queremos”. Foi um hiato de aproximadamente 5 anos entre o premiadíssimo debut e o segundo álbum e a banda nos conta como foi o processo de composição de ‘Insurrection’:
“Desde 2014, quando lançamos o debut, o Nowrong passou por várias mudanças, praticamente acabou e voltou nesse meio tempo. Fizemos uma grande coleção de derrotas e algumas pequenas vitórias, junto com o amadurecimento que a vida nos obrigou a ter. O processo de composição foi simples pois tínhamos assunto de sobra pra abordar, com tudo o que ocorreu conosco e ao nosso redor, mas dessa vez queríamos algo maior, mais planejado e profissional.
“Lutamos muito para conseguir fazer o planejamento dos horários de gravação, pré-produção e ensaios pois estávamos muito desencontrados de horários , o que fez a gravação do álbum demorar muito (cerca de 1 ano e meio…), mas persistimos e acabamos chegando num resultado incrível, que acabou valendo a pena por todo processo.
“O Lopes (produtor) é extremamente exigente e arrancou o melhor de todos nós, sem choro e sem frescura. Era frustrante em alguns momentos pois o nível de detalhe que buscamos estava nos limites das nossas capacidades, mas tenho certeza que melhoramos absurdamente após esse processo, pois é como um redescobrimento dos talentos e uma repaginação de conceitos que antes pareciam claros. Somos 4 caras com empregos normais tentando soar como uma banda profissional… é muito mais difícil do que parece na verdade…
“No fim das contas conseguimos terminar o álbum e passar a mensagem que queríamos, agora estamos nos acertando pra voltar a produzir como uma banda normal, preparando shows e novos materiais.” ‘Insurrection’ está disponível em formato digital e pode ser encontrado nos principais aplicativos de música digital do mundo, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/7GSEMdG0aDJBYRZEjYVisI
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/90465022
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/insurrection/1456448663
Google: http://bit.ly/2UK2XWP
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/nowrong2
O álbum foi gravado, mixado e masterizado no Casanegra Studio com produção de Rafael Augusto Lopes (Torture Squad, Imminent Attack). Links relacionados: E-mail: nowrong.band@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/nowrongband; Instagram: https://www.instagram.com/nowrongband/; YouTube: https://www.youtube.com/user/NoWrongOfficial; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0bxTAyNK0tYMuc5IiLbsYy; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nowrong/865657971 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nowrong. Fonte: Metal Media.

Drowned: mergulhando no Rock nacional em nova cover
07/06/2019

Mais uma vez o DROWNED surpreende com mais uma belíssima versão e novamente com uma escolha inusitada! O grupo mineiro mergulhou no nosso rico Rock nacional dos anos 80 e transformou a clássica ‘Lugar Nenhum’ dos TITÃS em uma grande obra metálica! A versão original foi lançada em 1987, no álbum ‘Jesus Não Tem Dentes no País dos Banguelas’, confira a versão: https://youtu.be/sozKmauHSWw.
proveite para conferir as versões que já foram lançadas:
Iron Maiden ‘The Wicker Man’: https://www.youtube.com/watch?v=7LR7xTDSRkY
Ratos de Porão ‘Beber Até Morrer’: https://www.youtube.com/watch?v=dPZp_NuLBbA
Samael ‘Black Trip’: https://www.youtube.com/watch?v=AvoYit8LIuw
Carcass ‘Heartwork’: https://www.youtube.com/watch?v=VzQp2vTssIo
Kreator ‘Betrayer’: https://www.youtube.com/watch?v=uabvT8qoM0k
O mais recente álbum do DROWNED é o premiado ‘7th’, lançado em 2018. A versão física do álbum está disponível em Box luxuoso, versão simples e digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e através da Cogumelo Records. Quem preferir, ‘7th’ também está disponível nas plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
Contato para shows: drowned@drowned.com.br. Contato: Rafael Porto (telefone/zap): 31 98899236. Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4KBGMEhOZsQ9GSIuaTr2Dz; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/drowned/262225146 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Crucificator: Em estúdio gravando novo álbum
07/06/2019

Aos devotos do War Death Metal que aguardavam um novo artefato do CRUCIFICATOR, já podem ficar mais tranquilos. Isso mesmo, a banda já se encontra no Falcão Studius onde gravam seu mais novo trabalho, intitulado “Then Hatred Reborn At Dawn”. Produzido por Sidney Falcão e Mithalo Ammon, juntamente com os baianos, seu lançamento - no formato físico - está previsto para outubro deste ano e será feito pelo selo Voz Da Morte Records, enquanto a capa e todo o material gráfico será desenvolvido pelo artista Alcides Burn, da Burn Artworks.
Enquanto “Then Hatred Reborn At Dawn” não fica pronto, assista ao videoclipe de “Front”, faixa destaque do atual álbum, “Sunrise in The Suicide Front”, lançado recentemente: https://youtu.be/LyxjHRCgzBs.
Produtores, leve um dos principais nomes do Metal Extremo e um dos pioneiros do War Death Metal brasileiro para seus eventos, escrevam para o CRUCIFICATOR pelo e-mail warcaller@hotmail.com ou diretamente em sua página do Facebook em www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Crucificator-war-death-metal-621659868236692/; https://www.youtube.com/channel/UC76M_6aYnRkdCVR6h3u5nPQ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/CRUCIFICATOR/70. Fonte: Sangue Frio Produções.

Sad Theory: Assista agora ao novo lyric vídeo de “Canis metallicus”
07/06/2019

O tão aguardado novo trabalho do SAD THEORY está a cada dia mais ganhando forma. Trata-se do “Léxico Reflexivo Umbral”, que ganhou sua primeira peça de divulgação nesta quarta-feira (05/06/2019). A banda anunciou em seu canal oficial do YouTube o lyric vídeo para a faixa “Canis metallicus”, que seguindo a temática do álbum de basear-se na aclamada série Black Mirror (Netflix), usou o episódio ‘Metalhead’ para elaborar esta faixa, assista: https://youtu.be/hWg-VB71i_4.  O single também será disponibilizado nos principais serviços de streaming e download, siga o SAD THEORY em sua plataforma mais utilizada e fique por dentro de todas as suas atualizações:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4I8eTlO2lkCWfNtRmp47KX
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/11728751
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sad-theory/1110507945
Napster: https://br.napster.com/artist/sad-theory
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1565623
Em paralelo, a banda segue com sua agenda de shows aberta para 2019, produtores interessados em mais informações, escreva para sadtheoryofficial@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/sadtheory/ e solicite-as. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/sadtheory/; http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/; http://sadtheory.bandcamp.com/ e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/SADTHEORY/62. Fonte: Sangue Frio Produções.

NervoChaos: novo álbum, ‘Ablaze’, já está disponível, turnê mundial começa na sexta
07/06/2019

Lançado mundialmente pelo poderoso selo holandês HAMMERHEART RECORDS, o novo disco do NERVOCHAOS, ‘Ablaze’, já está disponível para venda em território brasileiro. ‘Ablaze’ é oitavo álbum do NERVOCHAOS e foi mais uma vez gravado no Alpha Omega Studio, na cidade de Blevio, Itália, ao lado do produtor Alex Azzali que também o mixou e masterizou. Toda arte do álbum foi criada por Nornagest (Ibex Designs), que já trabalhou com nomes como Enthroned, Morbid Angel, Destroyer 666 e muitos outros.

O disco conta com nada menos que 16 faixas, distribuídas assim: 1. Necroccult; 2. Demonic Juggernaut; 3. Feast of Cain; 4. Whisperer in Darkness; 5. Death Rites; 6. Shamanic Possession; 7. Into Nightside; 8. Cave Bestiam; 9. Dawn of War; 10. Mors Indecepta; 11. Stalker; 12. My Dues; 13. Downfall; 14. A World Between Worlds; 15. Walk Away e 16. Of Evil and Men.
Para comprar o álbum, que em sua versão nacional vem com slipcase, ele está disponível diretamente no site da Hammerheart Brasil, pelo link: https://hammerheartbrasil.loja2.com.br/8958108-NervoChaos-Ablaze-CD.
De ‘Ablaze’ foram tirados alguns vídeos, confira:
‘Demonic Juggernaut’ - https://youtu.be/Q6Um0BeNmCk
‘Of Evil and Men’ - https://youtu.be/XWseAUqPteM
‘Whisperer in Darkness’ - https://youtu.be/6x5t65X6vbk
‘Feast Of Cain’ - https://youtu.be/ccTwEsfFLJQ
O NERVOCHAOS já está no Oriente Médio onde inicia sua nova turnê mundial nesta sexta-feira, 7 de junho, na cidade de Dubai. Depois disso, o Tanque de Guerra visita Ásia, Oceania e Europa em quase 50 shows em 3 meses. Em setembro o grupo já tem agendado datas pelo México e em breve anunciará mais datas pelas Américas com presença, claro, em nosso país.
Links relacionados: E-Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Axecuter anuncia pré-venda de “Surrounded By Decay” em cassete, confira!
07/06/2019

“Surrounded By Decay”, atual trabalho dos paranaenses do AXECUTER, acaba de ganhar um novo formato de lançamento. O selo boliviano Art Pagan Produciones anunciou que o álbum estará disponível também em cassete e juntamente com a banda divulgaram a pré-venda deste material. Para garantir sua cópia antecipadamente por R$ 25,00 (+ frete) escreva para axecutermetal@gmail.com e adquira o quanto antes, pois se trata de uma edição limitada.
Compre também “Surrounded By Decay” em CD por R$ 20,00 (+ frete) e as camisetas oficiais por R$ 40,00 (+ frete) pelos contatos axecutermetal@gmail.com ou pelo Facebook http://www.facebook.com/axecuter. Assista ao ‘album preview’ e confira trechos de todas as faixas deste trabalho: https://youtu.be/m9Pb6lxYuqM. Ouça na íntegra pelo Bandcamp: https://axecutermetal.bandcamp.com/album/surrounded-by-decay.
Produtor interessado em levar a “Surrounded By Decay Tour 2019” para sua cidade escreva para axecutermetal@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Açoite anuncia debut álbum para 2019 com layout desenvolvido pela FUG DESIGN
07/06/2019

A banda paulista de Death/Thrash Metal AÇOITE acaba de anunciar seu debut álbum homônimo, previsto para este ano de 2019. A capa deste trabalho foi desenvolvida pelo artista Fernando JFL, enquanto o layout do encarte ficou a cargo do estúdio FUG DESIGN. O álbum será lançado em três países, no Canadá pela World War Now Records em CD, em Portugal via Helldprod Records em fitas K7 e no Brasil pelos selos Ataúde Produções, Anti-Herói Records e Dor Presente Gravações, também em fitas K7. Para conhecer todos os serviços prestados pela FUG DESIGN acesse: http://fugdesign.com/projetos/. Contato FUG: contato@fugdesign.com. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: https://www.facebook.com/fugdesign/; http://fugdesign.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/Fug/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Saindo da escuridão, Melyra lança clipe de “Fantasy”
07/06/2019

Um retorno a luz é o que “Fantasy”, novo clipe da Melyra representa. Enquanto no vídeo anterior, My Delirium, a escuridão convidava a sair dos padrões, a mergulhar no delírio, no trabalho atual a ideia é caminhar para a luz e tornar as fantasias em realidade. A música faz parte do disco “Saving You From Reality”, lançado no último ano e considerado um dos melhores de 2018 por sites especializados.
“Nesse clipe a gente conta uma história que foi baseada em como nasceu a música. Depois de um dia longo e estressante no trabalho, quando cheguei em casa, me servi de um copo de uísque para relaxar. A música veio completa logo depois de começar a beber, como se o copo estivesse falando comigo”, relembra Fe Schenker, guitarrista da Melyra.
A partir dessa ideia, as integrantes da banda junto de Gabriel Peres (produção), criaram o conceito do vídeo, o mais elaborado da Melyra, até então. A porta para o mundo imaginário da protagonista é um copo de uísque, e é no mundo de “Fantasy” que a banda dos sonhos torna-se realidade. “É o primeiro que a Drika Martins (bateria) participa. Fizemos um contraste com o clipe anterior, que é no contra-luz e nesse, saímos do escuro. Também é o nosso primeiro com história, então acredito que é o primeiro passo para fazermos outros clipes mais elaborados”, conta Fe.
Além de Fe e Drika, a banda Melyra é formada por Nena Accioly (baixo e guturais), Roberta Tesch (guitarra e backing vocal) e Verônica Vox (voz). Na estrada desde 2012, a banda conta com o EP “Catch Me If You Can” (2014) e o disco de estreia, “Saving You From Reality”. Desde então, a banda já se apresentou no Circo Voador (RJ), abrindo para os suecos do Arch Enemy, participou do tributo ao cantor Edu Falaschi, e tocou em eventos como Rio Novo Rock, Rio Banda Fest e Roquealize-se, todos no Rio de Janeiro.
O clipe de “Fantasy” foi dirigido, produzido e editado por Gabriel Peres, e contou com Carol Galiani como assistente de produção. Assista “Fantasy”: https://youtu.be/BwhmSj7y8dg. Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Madness: Confira todos os detalhes da agenda de junho
07/06/2019

A banda de Death Metal MADNESS, de Piracicaba/SP, hoje tem em sua formação Alexandre J. Guerreiro (vocal), Mario Carvalho (guitarras), Rô Moreira (baixo) e Daniel Fuzaro (bateria), time que trabalha incessantemente para finalizar mais uma importante peça do Death Metal brasileiro, o álbum “Explicit Horror”. Com o debut “Essence of Death” (2012) no currículo e uma série de shows realizados desde seu surgimento, em 2005, o grupo divulga suas próximas apresentações.
No dia 15/06, sábado, o MADNESS estará dividindo o palco com o Mystifier e Justabeli na cidade de Campinas/SP, no festival Ceremony of Death, com entrada custando R$ 20,00. O evento será realizado no Hey Bulldog Bar, localizado na Rua Dr. Sales de Oliveira, 1043, Vila Industrial, a partir das 20h. E no dia 22/06 a banda fará parte do XI Kult ov Khaoz Extreme Fest, em Sorocaba/SP, ao lado das bandas Reversed, Shadows Hell e Inhumane Rites, no Sound Bar, localizado na Av. Gen. Osório, 509, com início marcado para as 20h. Confira mais detalhes sobre o XI Kult ov Khaoz Extreme Fest: www.facebook.com/events/2347977865283069/.
“Explicit Horror”, que já teve sua capa divulgada, contará com dez faixas, englobando todas as influências e experiências adquiridas nestes 14 anos de atividades. Para Alexandre J. Guerreiro, “trata-se de um autêntico testamento sonoro do grupo”, onde o amor pelo Death Metal fala mais alto: “em todo este tempo como fã e como músico do estilo, aprendemos que não basta sermos os mais rápidos, o Death Metal preciso de “alma” para ser apreciado da forma como pensamos. Dentro do próprio estilo temos inúmeros casos onde a “alma” da música é roubada em troca de técnica e velocidade... É contra isso que estamos trabalhando, para trazer ao público um pouco da nossa aprendizagem durante todos estes anos e como encaramos o Death Metal.”
Contatos: Facebook: www.facebook.com/Madness.Brazil; Instagram: www.instagram.com/madness.deathmetal; Youtube: https://www.youtube.com/Madnessdeathbr e Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br.

Guilherme Costa: revelados capa e tracklist do álbum “Light of Revelations”
07/06/2019

O guitarrista mineiro GUILHERME COSTA revelou capa e tracklist do álbum “Light of Revelations”, produzido por Gus Monsanto e Celo Oliveira no Dalva 1 Studios em Niterói-RJ. A capa é resultado do trabalho entre o fotógrafo Bruno Bavose e a artista Ana Morais.
Tracklist: 01. Fight Against Myself (feat. Gus Monsanto); 02. Bloody Wars; 03. Inside my Mind; 04. Rising Star (feat. Jefferson Gonçalves); 05. The Sound of Hope; 06. A Invitation to the Soul; 07. Light of Revelations (feat. Gus Monsanto) e 08. Homeland.

GUILHERME COSTA fez um breve comentário sobre o o álbum: “O álbum Light Of Revelations retrata em suas composições instrumentais e cantadas, muitos estados em que a mente humana pode se encontrar. As vezes estamos esperançosos, outras vezes num estado de paz e quando menos esperamos estamos num conflito violento contra nós mesmos. O disco possui o conceito de dualidade, no sentido de que através dos nossos estados mentais podemos ser nossos melhores amigos, mas ao mesmo tempo nossos piores inimigos”.
Acompanhe Guilherme Costa: www.facebook.com/guilhermecostaguitar e www.instagram.com/guilhermecostagt. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Sick DamNatioN lança lyric video da faixa-título do debut 'Damnøcracy' marca estreia do grupo paulistano de thrash/heavy metal
07/06/2019

A faixa-título do álbum de estreia do Sick DamNatioN, "Damnøcracy", acaba de ganhar um lyric video. "Após muita discussão sobre o nome do disco, eu pensei que a democracia que vivemos, às vezes, era parecida com a situação que a banda passava para escolher um nome, uma 'malditocracia'. Daí, surgiu a ideia de 'Damnøcracy' para a faixa-título", explicou o guitarrista Junior Sagster, ex-Voiden. "Ainda na época de Voiden, compus uma música chamada 'Sick DamNatioN', que permaneceu inédita. O nome surgiu como forma de crítica ao país: 'sick' (doente) e 'damnation' (condenação) - a palavra 'DamNatioN' quando separada tem o significado 'damn' (maldita) 'nation' (nação). Assim, temos 'Maldita Nação Doente', Brasil", acrescentou a respeito do nome da banda. Veja o lyric video, produzido por Fábio Adelle, em https://youtu.be/Gs7xHLNPE7A.
JV Landi (vocal), Junior Sagster e Lucas Pelarin (guitarras), Paulo Pedraza (baixo) e Thiago Rosa (bateria) gravaram "Damnøcracy" no Erean Sound Music Studio, com o auxílio do produtor Renan Brito. O álbum, que teve a arte de capa a cargo do premiado designer e quadrinista Alexandre Jubran (Demolidor/Conan), traz a participação de Vitor Rodrigues (Victorizer, ex-Torture Squad e Voodoopriest) na faixa "Devil's Hostage 24/7". "A faixa 'Devil’s Hostage 24/7' é uma singela 'homenagem' a um dos chefes que tive e me obrigava a rezar todos os dias antes de entrar na redação da editora. A música fala sobre uma pessoa que viveu uma vida totalmente desregrada e sem rumo, até o dia em que 'encontrou Deus'. Assim, ele transformou a vida de todos em um inferno. Na verdade, 'Deus' é, e sempre foi, 'capiroto' 24 horas, 7 dias na semana", detalhou Sagster.
"Damnøcracy" foi disponibilizado pela CD Baby e pode ser ouvido nas principais plataformas de streaming - Spotify, Deezer, iTunes e YouTube Music. Atualmente, a banda está preparando-se para a sua primeira turnê, que começará em junho. "Como optamos por não fazer divulgações ou shows até que o material estivesse finalizado, agora vamos partir para a segunda etapa: atacar nos palcos com nosso thrash/heavy metal", concluiu o guitarrista. Spotify: https://is.gd/qnheCH e Deezer: https://is.gd/Bmpyqx.
AGENDA DE SHOWS:
07/06 - Rota 33, Santa Bárbara D'Oeste/SP
09/06 - Ferro Velho Pub, Avaré/SP
15/06 - Jai Club, Rua Vergueiro, 2676 - Vila Mariana, São Paulo/SP. Infos do evento em https://is.gd/Pvgeyp.
22/06 - Container Pub Stop, Diadema/SP
23/06 - Lado B, São José dos Campos/SP
28/06 - Caveira Velha, Jandira/SP
Sites relacionados: www.facebook.com/sickdamnationmetal e www.instagram.com/sickdamnation. Contato para shows: sickdamnationmetal@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Division Hell: primeiro single do novo álbum “I Am Death” é lançado com videoclipe sombrio, assista
07/06/2019

Um dos mais pesados nomes do Death Metal brasileiro, o Division Hell estará lançando em 2019 seu terceiro material de estúdio. O novo álbum é aguardo com ansiedade pelos fãs do grupo que desde 2015, é considerado um dos mais importantes do estilo no país, após o lançamento de “Bleeding Hate” que rapidamente caiu nas graças do público e imprensa especializada.
Para aguçar ainda mais a ânsia dos fãs, o grupo liberou o clipe “I Am Death” como primeiro vídeo oficial do novo trabalho. Além de apresentar um trabalho obscuro, frio e pesado, o vídeo é pertinente e comprova que esse novo single manterá o Division Hell entre os mais pesados nomes do Metal brasileiro. Assista “I Am Death”: https://www.youtube.com/watch?v=p9OVHC8AtmU.
Nos próximos dias, o Division Hell estará apresentando aos fãs, detalhes mais precisos sobre o novo álbum. Nome, capa, tracks, tour, lyric e várias ações serão elaboradas para o aguardo novo registro, porém, para saber em primeira mão sobre as novidades, não deixe de seguir as redes sociais do grupo.
Formação: Hugo Tatara - Vocal/Guitarra; Renato Rieche - Guitarra; Johnny Benson - Baixo e Rubens Potrich - Bateria.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/; Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil e Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Ameslari: ouça “Dance With Me” no YouTube
07/06/2019

Acaba de ser disponibilizado no canal oficial de Ameslari mais uma faixa de áudio de seu autointitulado EP de estreia. A escolhida da vez foi “Dance Whith Me”. A música apresenta um andamento mais lento e uma atmosfera criada por teclados e vocais graves. Segundo Ameslari, “Dance With Me” retrata um momento imaginado pelo artista: um casal dançando abraçado em uma boate, em clima romântico e intimista, e tudo ao redor deles faz daquele momento algo único e raro. Confira a faixa no vídeo: https://youtu.be/mgGh38CayDY.
Mais informações: Site Oficial: www.ameslari.com; Facebook: https://www.facebook.com/ameslarimusic/; Instagram: https://www.instagram.com/ameslarimusic; Twitter: https://twitter.com/ameslarimusic; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC16cx8F02fBRlxgUTPVaMOw e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ameslari/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Föxx Salema: primeiro ensaio registrado em vídeo
07/06/2019

A cantora de Heavy Metal FÖXX SALEMA registrou um vídeo para a música Mankind durante o primeiro ensaio com a nova formação da banda. Confira: https://youtu.be/PsVbJyh48FA. Acompanhe Föxx Salema: https://www.youtube.com/user/FoxxSalema; www.facebook.com/foxxsalema78; www.instagram.com/foxxsalema e https://open.spotify.com/artist/06EOtnrrNL7gG4lhwP9Jtj. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

The Calling retorna a São Paulo para dois shows e a banda retorna após dois shows lotados em 2018
07/06/2019

O The Calling é do time de bandas cujas carreiras meteóricas eternizaram seu nome no universo do pop rock. Não importa o ano, será sempre lembrado, idolatrado e requisitado pela sólida base de fãs, onde quer que vá. Como em São Paulo, cidade que mais uma vez receberá o The Calling de Alex Band nos dias 31 de agosto e 1º de setembro deste ano, ambas as apresentações no Carioca Club. A nova vinda acontece um ano após shows lotados na capital paulista e um em Cuiabá. As produtoras Gig Music, Hangar 110 e Showtime assinam a realização.

Com hits de melodias cantaroláveis dos álbuns Camino Palmero e Two emplacados em paradas musicais das Américas, Europa, Oceania e Ásia, o The Calling já nos primeiros instantes da década de 2000 foi impulsionado ao estrelato também com importantes prêmios conquistados na indústria fonográfica, além de inúmeras aparições em programas televisivos ao redor do globo e música tema - ‘For You’ - no filme O Demolidor (2003), um sucesso de bilheterias com Ben Affick e Jennifer Garner.
Não se trata apenas de passado. O The Calling, hoje apenas com o vocalista Alex Band como integrante original, mantém a mesma pegada daqueles tempos com shows enérgicos, numa interação constante com o público. Vídeos e relatos de quem compareceu a alguma das apresentações do ano passado no Brasil comprovam que a música pulsante da banda ainda é relevante.
O carisma de Alex, aliás, é um convite à parte para ver o The Calling ao vivo. Ele também toca guitarra e violão em determinados momentos, o que torna tudo mais dinâmico e mostra o tipo de show ele entrega. É aquele frontman que encara o seu público, no melhor sentido da palavra: estuda o espaço com a visão para, com a voz e movimentos do corpo, doar-se ao máximo para fazer jus à expressão “ingresso que vale o espetáculo”. Nestas duas novas datas em São Paulo, Alex Band volta para reafirmar porque algumas de suas músicas são atemporais e prazerosas de se ouvir uma e muitas vezes. O The Calling se mantém vivo no pop mundial!

Macumbazilla: oferece "benção" de meia entrada nos ingressos do show do dia 13 de junho com os irmãos Cavalera, saiba como adquirir o seu
07/06/2019

Pensando em seus fãs, o Macumbazilla conseguiu uma facilidade pertinente para aqueles que ainda não adquiriram seus ingressos para o show do dia 13 de junho, que, contará com os Irmãos Cavalera tocando “Beneath the Remains” e “Arise”, clássicos álbuns do Sepultura para o público que comparecer no “Usina 5” em Curitiba/PR.
Para obter o valioso desconto de meia entrada no ingresso, é muito simples. Acesse o link abaixo, escolha a opção “CAVALERA 50%” e digite em “código” a palavra “MACUMBAZILLA”. Pronto, você irá comprar seu ingresso pela metade do preço. Link para adquirir ingresso com desconto: http://bit.ly/maxandiggorcavalera.
Além do Macumbazilla e os Irmãos Cavalera, o show terá a banda Krucipha apresentando suas músicas para os fãs de Thrash com doses cavalares de Groove metal. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Dr. John: veterano e lendário músico morre aos 77 anos de idade
07/06/2019

Faleceu, aos 77 anos de idade, o lendário vocalista, compositor e pianista Dr. John. O músico, cujo nome real era Malcolm John "Mac" Rebennack e era natural de New Orleans, vencedor de vários Grammy, morreu em decorrência de um ataque cardíaco, informou uma nota em suas redes sociais.

Robert Plant: ele queria deixar o rock antes do Led Zeppelin acabar
07/06/2019

O vocalista Robert Plant revelou, em seu novo podcast "Digging Deep", sobre o caminho que sua carreira tomou ao longo do tempo. O cantor disse que planejava deixar o rock e trabalhar na world music bem antes do fim de sua banda, o Led Zeppelin, em 1980. Plant destacou que ainda estava "fascinado" pelo poder e potencial do Led Zeppelin enquanto força criativa. No entanto, ele afirmou que estava cada vez mais próximo da world music. "Acho que o glorioso confinamento de estar em uma banda de quatro integrantes por um longo período... era magnífico às vezes, mas a ideia própria de trabalhar com qualquer outra pessoa e descobrir outro ângulo musical... não estava nas cartas", afirmou, inicialmente.
O cantor disse que o Led Zeppelin queria se apresentar sempre como "uma unidade". "Conforme o tempo foi passando a partir de 1975 ou 1976, comecei a sentir... sabe, havia muito da música do norte da África que me intrigava naquele momento, desde minha primeira viagem para o Marrocos em 1972. Eu sabia que havia a possibilidade de trabalhar em muitas áreas diferentes", pontuou.
A declaração de Robert Plant volta a indicar que o fim do Led Zeppelin não ocorreu somente pela morte do baterista John Bonham, em 1980. Tudo aponta para um eventual rompimento da banda mesmo se o icônico percussionista não tivesse falecido naquele momento. Não à toa, Robert Plant passou as últimas duas décadas distante do rock, explorando gêneros diferentes. Seu álbum mais recente, "Carry Fire" (2017), por exemplo, é totalmente influenciado pela world music. Outros registros flertam com o blues, o country e com a americana. Confira, a seguir, o primeiro episódio de "Digging Deep" https://www.youtube.com/watch?v=O0syTbXTU6s.

Kiss: porta para participações de Ace e Peter segue aberta, diz Paul Stanley
07/06/2019

O vocalista e guitarrista do Kiss, Paul Stanley, voltou a dizer que as portas da banda para participações do guitarrista Ace Frehley e do baterista Peter Criss, ex-integrantes do grupo, seguem abertas. Atualmente, o quarteto mascarado está em uma turnê de despedida, intitulada "End Of The Road". "Quem sabe? Tenho que dizer que a porta está aberta, mas não é algo que eu contemple diariamente", disse Paul Stanley, em entrevista à rádio americana 96.3 WLVQ, com transcrição do Blabbermouth.
O músico disse que a turnê de despedida do Kiss não está resumida a pessoas em particular, sejam atuais ou ex-integrantes. "Temos 45 shows em uma turnê de ingressos esgotados e seguiremos em frente. É uma celebração, não de alguma formação - é uma celebração de tudo que conquistamos com os fãs. E não está limitada a ninguém em particular", afirmou.
Stanley destacou que "se rolar, rolou", mas reforçou o bom momento da formação atual, que, além do baixista e vocalista Gene Simmons, também conta com o baterista Eric Singer e o guitarrista Tommy Thayer. "Essa formação em especial - Eric está na bateria por 25 anos, eu acho, e Tommy está na banda há 18 anos, então, temos uma boa estabilidade nessa formação", disse.
Em outras entrevistas, Ace Frehley tem sido bastante crítico com relação à forma que o Kiss conduziu a "End Of The Road". O guitarrista esperava ser convidado para fazer a turnê, mas, segundo ele, a banda acabou apresentando "a mesma coisa de sempre". Não entendo. Já ofereci meus serviços e eles não optaram por me trazer de volta. Tudo bem, estou me divertindo como artista solo, mas também me preocupo com os fãs. Quero dar aos fãs o maior retorno possível do dinheiro deles, mas eles (Paul Stanley e Gene Simmons) não entendem isso", afirmou, recentemente, à rádio KATT Rock 100.5.

John Petrucci era fã de futebol e Pelé era seu herói
07/06/2019

Em janeiro deste ano, enquanto o quinteto estadunidense de metal progressivo Dream Theater preparava o lançamento de seu décimo quarto álbum de estúdio, Distance over Time, a Inside Out, gravadora responsável pelo disco, publicou em seu canal oficial no YouTube um vídeo com mais de 17 minutos gravado no chalé que a banda alugou no interior do estado de Nova York para criar a obra.

O vídeo é marcado por perguntas inusitadas feitas aos cinco membros - incluindo o baixista John Myung, conhecido entre os fãs e a mídia por seu silêncio costumaz. A primeira "vítima" do cinegrafista/entrevistador é o guitarrista John Petrucci. Ao ser perguntado (aos 2:10 do vídeo) em que esporte ele atuaria se fosse um profissional do ramo, ele revela seu amor pelo futebol: "Seria futebol, eu era muito fã. Eu cresci tendo Pelé e Franz Beckenbauer como meus heróis. Eu gostava muito de futebol antes de entrar na música", declarou o músico.
Vale lembrar que John viveu sua infância e adolescência entre o final dos anos 1960 e meados dos anos 1980, quando o futebol ainda não era tão popular nos EUA - a modalidade só "pegou" de vez na terra do Tio Sam a partir de 1994, quando o país recebeu a Copa do Mundo na qual a Seleção Brasileira se sagrou tetracampeã. Veja o vídeo completo (em inglês) https://www.youtube.com/watch?v=0rIWUE13Kls.

Metallica: o medley de covers que Kirk Hammett gostaria de tocar ao vivo
07/06/2019

Durante uma sessão de perguntas e respostas realizada pela Kerrang! britânica, quiseram saber de Kirk Hammett qual cover ele gostaria de tocar ao vivo com o Metallica, e o guitarrista respondeu: "Bem, 'Last Caress' (do Misfits) seria uma destas músicas. Eu adoro muitos dos covers que fazemos. E uma coisa que eu gostaria de tocar ao vivo um dia é aquele medley do Dio/Rainbow, acho que será fantasticamente incrível se fizermos aquilo ao vivo pois sou muito fã do Dio e do Rainbow", disse.
Intitulado "Ronnie Rising Medley" o set traz o Metallica tocando quatro músicas - "A Light In The Black", "Tarot Woman", "Stargazer" e "Kill The King" - e apareceu no álbum tributo "Ronnie James Dio - This Is Your Life", tendo sido incluída mais tarde na edição de luxo do "Hardwired… To Self-Destruct".

Tim "Ripper" Owens: para ele, Stephen King é um perdedor
07/06/2019

Na última quarta feira, dia 05 de junho, Tim "Ripper" Owens, conhecido por sua passagem pelo Judas Priest, postou um tweet pra lá de polêmico. A postagem traz dois fãs de hóquei com uma sacola na cabeça, com o desenho de um rosto triste. Na legenda, Tim Ripper diz: "Uau, lendo os tweets de Stephen King! Hahahahaha que perdedor!!! Esses são os fãs que ele perdeu, inclusive eu. Hahahahaha..."
É provável que a motivação da postagem seja o fato de que Stephen King critica o atual presidente Donald Trump, enquanto Tim "Ripper" demonstra apoio. Não custa relembrar que apesar de ser chamado de perdedor, Stephen King escreveu "algumas" obras de sucesso que são clássicas até os dias de hoje.

Blink 182: Mark Hoppus nega rumores de reunião e fala sobre novo álbum
07/06/2019

Em entrevista à KROQ-FM, uma estação de rádio de Los Angeles, o baixista do BLINK-182, Mark Hoppus, foi questionado sobre um rumor que tem circulado na internet sobre uma reunião da banda com os membros originais. Hoppus alegou que não há qualquer conversa sobre isso no momento e que são apenas rumores sem fundamento. Falou que não diria nunca para a possibilidade, mas que não há nada planejado no momento.
Durante a entrevista falou também sobre o lançamento do próximo álbum, que apesar de não ter uma data definida, deve sair no próximo verão. A mixagem está sendo finalizada e metade do álbum já foi masterizado. Ainda sobre os rumores da reunião, quem acompanha Tom Delonge e Mark Hoppus nas redes sociais percebeu que ambos andaram interagindo, marcando um ao outro em suas postagens e "dando asas" à imaginação dos fãs que anseiam pela volta do guitarrista a banda. Também é possível perceber a inundação de comentários pedindo a Delonge que retorne ao BLINK-182. Apesar dos inúmeros pedidos é notável que seu foco no momento é sua empresa, o Angel and Airwaves e a Ufologia.
Para quem quiser entender mais sobre a saída do guitarrista (ainda? Sim, ainda!), recomendo que assistam ao documentário In the Pursuit of Tone com Tom Delonge, produzido pela Ernie Ball. Lá ele fala sobre sua trajetória, equipamentos, busca por nova sonoridade, objetivos de vida e explica sua motivação para deixar a banda.

Yngwie Malmsteen: "Eu os contrato como músicos e não como colaboradores"
07/06/2019

Em uma entrevista para a Guitar Interactive, o guitarrista Yngwie Malmsteen falou da sua turbulenta relação com vocalistas ao longo dos anos dizendo que “as pessoas tendem a compreender mal o que falo.” Como tem sido relatado nos últimos anos, Yngwie e alguns dos ex-cantores de sua banda trocaram farpas online depois que o guitarrista disse que ele começou a cantar porque ficou cheio de vocalistas "egocêntricos".
Malmsteen explicou: “Consegui um contrato para um disco solo em 1984 quando comecei minha carreira solo e meu método de trabalho é o seguinte: Eu componho a música, eu componho as partes, eu componho o vocal, melodias, eu componho tudo. E aí eu digo: ‘Você, você, você, você, você faz isso, eu quero que faça assim - aqui está o seu pagamento.’ Eu os contrato como músicos e não como colaboradores e é assim que eu trabalho.
Parece que os baixistas, bateristas e tecladistas encaram isso muito bem, mas os vocalistas não. Os vocalistas são meio assim: 'Por que eu não posso escrever as letras? Por que eu não posso ser a estrela?’." Está claro o suficiente agora?

Tarja Turunen: veja cantora interpretando novo single ao vivo
07/06/2019

O vídeo a seguir mostra Tarja Turunen cantando "Dead Promises" durante apresentação ao vivo no dia 8 de maio em Kiev, na Ucrânia. A faixa é single de seu próximo álbum de estúdio, "In The Raw", que sai dia 30 de agosto pela earMUSIC: https://www.youtube.com/watch?v=b3_KhgZNBAI.
Veja a capa e tracklist de "In The Raw": 1. Dead Promises (with Björn “Speed” Strid); 2. Goodbye Stranger (with Cristina Scabbia); 3. Tears In Rain; 4. Railroads; 5. You And I; 6. The Golden Chamber: i. Awaken, ii. Loputon yö, iii. Alchemy; 7. Spirits Of The Sea; 8. Silent Masquerade (with Tommy Karevik); 9. Serene e 10. Shadow Play.

Death Angel: os 5 álbuns definitivos do thrash metal para Rob Cavestany
07/06/2019

Em recente conversa com o site Metal Injection, o guitarrista e fundador do Death Angel Rob Cavestany revelou quais seus álbuns de thrash metal preferidos. Confira abaixo a lista e alguns comentários tecidos pelo guitarrista. "Este foi definitivamente meu álbum thrash favorito naquele momento. É difícil, porque Master of Puppets, Ride The Lighting e também Kill Em All todos têm um lugar muito querido em meu coração...".
- "Reign In Blood" - Slayer:  "...É difícil escolher porque o Slayer tem álbuns incrivelmente matadores, mas esse foi O álbum para mim, onde todas as músicas, todos os riffs... eu apenas escutei isso religiosamente, e até hoje adoro a produção. "Postmortem" e "Raining Blood" são simplesmente insanas para mim..."
- "Chaos A.D." - Sepultura:
"Vou sair um pouco da Bay Area. Na época eu não estava ouvindo tanto. Fizemos alguns shows com o Sepultura na Europa e achei que eles eram incríveis. Definitivamente, o que estava me pegando era o groove intenso, os sulcos tribais bárbaros e o peso que estava acontecendo naquela dimensão..."
- "Rust In Peace" - Megadeth: "Outro álbum que na época eu não escutava tanto, mas recentemente redescobri e ouvi muito, principalmente pelas guitarras..."; "... Eu era mais um cara do Metallica naquela época porque nós também estávamos pessoalmente conectados com os caras. Apesar de termos feito muitos shows com o Megadeth, parecia que eles eram meio que inimigos porque eles e o Metallica estavam brigando. Minha lealdade era com o Metallica e eu não conseguia aceitar tanto o Megadeth, mas hoje em dia? Foda, insano, incrível..."
- "Bonded By Blood" - Exodus: "Eu teria me chutado se tivesse esquecido de mencionar o Exodus. Eles foram tão influentes quanto o Metallica quando começamos a tocar pesado . Definitivamente, o Exodus foi uma das minhas principais influências..."
O Death Angel lançou seu mais novo álbum de estúdio, intitulado "Humanicide", dia 31 de maio.

Scott Weiland: "cheguei a gastar U$ 90 mil por mês em reabilitação"
07/06/2019

O radialista americano Howard Stern relatou uma conversa que teve com o falecido vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Scott Weiland, sobre quanto dinheiro Scott havia gastado com a reabilitação em drogas. Segue um trecho do seu ótimo mais novo livro, "Howard Stern Comes Again".
Howard: Você já calculou quanto dinheiro gastou com drogas?
Scott: Não são as drogas que custam dinheiro, são as clínicas de reabilitação.
Howard: O que eles cobram pela reabilitação? Uma boa reabilitação?
Scott: Na época em que a economia estava realmente rolando, chegou a U$ 90 mil dólares por mês.
Howard: Jesus Cristo! E você ficou por 05 meses, certo?
Scott: Sim, essa foi a vez que eu estava me recuperando da heroína.
Howard: Você diz em seu livro autobiográfico, que experimentou heroína porque achou que estava abrindo o seu processo criativo.
Scott: Bem, você sabe, eu olhei para todos os grandes compositores da geração Beat, os músicos de jazz.
Howard: Todos eles fizeram isso.
Scott: Sim, todos eles fizeram isso e o STONE TEMPLE PILOTS estava começando a aparecer.
O último período de reabilitação de Scott Weiland foi em 2008, enquanto em 2010 ele teria tentado uma reabilitação "caseira" com medicamentos prescritos. Weiland teve uma recaída em 2011 e não há relatos se ele passou por algum período sóbrio novamente - antes da sua morte por overdose de cocaína em dezembro de 2015.

Veja trailer de novo documentário sobre Bill Wyman
07/06/2019

A IFC Films divulgou um novo trailer do documentário "The Quiet One", sobre o baixista Bill Wyman, que integrou os Rolling Stones de 1962 a 1993. Desde então, ninguém o substituiu como membro oficial da banda - Darryl Jones passou a integrar o grupo, mas é creditado como integrante convidado de turnê. Com estreia marcada para o dia 21 de junho, "The Quiet One" apresenta diversos arquivos pessoais de Bill Wyman, além de entrevistas que ajudam a mostrar como era a personalidade e o trabalho do baixista. Entre as personalidades ouvidas pela produção, estão o guitarrista Eric Clapton, o produtor Glynn Johns e Bob Geldof, cantor e promotor do Live Aid / Live 8 - nenhum integrante dos Stones colaborou com depoimentos.
Antes mesmo de chegar a público, "The Quiet One" causou polêmica por ter sido retirado de um festival de cinema no Reino Unido. O filme foi removido da programação porque Bill Wyman defende o seu relacionamento com a ex-esposa, Mandy Smith, iniciado em 1984, quando ele tinha 47 anos e ela, 13. O casamento ocorreu cinco anos depois, em 1989 quando ela tinha 18 - a separação, por sua vez, se deu em 1991. Assista ao trailer no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=BrDNYXW9a_Y.

Lobão: Greta van Fleet e a nostalgia da modernidade
07/06/2019

Neste vídeo, Lobão comenta a ascensão do Greta Van Fleet e relaciona o fenômeno com o que ele chama de "nostalgia da modernidade". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=6ky0tSMYG7Y.  "Como o rock ainda - e isto se deve muito ao Greta Van Fleet, que é uma banda que assegurou e subscreveu que o rock ainda está vivo, é forte e ainda é a expressão mais possante contemporânea dentro da música, você pode pegar R&B, Rap, pode pegar isto tudo e não chega aos pés do viés de síntese poderoso com classe, o rock'n'roll mostra que está com tudo e não está prosa com o Greta Van Fleet. E isto nos faz pensar como não só na vida mas também na arte existe este ciclo de vanguarda, inovação e conservação, preservação(...)"

Plebe Rude: novo álbum da banda será duplo e chegará neste ano
07/06/2019

A banda Plebe Rude vai lançar um novo álbum ainda em 2019. Segundo recente publicação do blog do Mauro Ferreira no G1, o disco será intitulado "Evolução" e chegará a público, em formato duplo e com 26 músicas inéditas, no segundo semestre deste ano. "Evolução" começou a ser gravado após a Plebe Rude revisitar o próprio passado em "Primórdios 1981 - 1983" (2018), com músicas antigas, mas que até então seguiam inéditas. Agora, o novo trabalho pretende mostrar "como caminhou a humanidade desde os primórdios da civilização até os conturbados dias atuais".
Contando com "Primórdios", "Evolução" será, ao todo, o oitavo álbum de estúdio da Plebe Rude. A formação atual conta com os vocalistas e guitarristas Philippe Seabra e Clemente, o baixista André X e o baterista Marcelo Capucci.

Zakk Wylde: "o rock não está morto, só está vestido diferente"
07/06/2019

O guitarrista Zakk Wylde (Ozzy Osbourne, Black Label Society) falou sobre a eterna e pentelha afirmação de que "o rock está morto" em entrevista ao Loudwire, com transcrição do Ultimate Guitar. Para o músico, o estilo em questão não está encerrado, apenas está diferente do convencional. "Acho que todo estilo musical, seja metal ou jazz... sabe, quando estou fazendo ioga, ouço outras formas de dance music, eletrônica. Qualquer música que te faça gravitar... todos dizem que 'o rock está morto' e dá para falar isso de todo estilo musical", afirmou, inicialmente.

Em seguida, o guitarrista deu um exemplo. "Tipo, a música disco está morta? Não. A Studio 54 (discoteca tradicional de Nova York) existiu nos anos 1970 e 1980, mas, hoje em dia, quando você vai a essas raves, casas de música eletrônica, é o Studio 54, só que em outra roupagem. Então, o rock não morreu, só está vestido diferente. Podem dizer isso sobre qualquer estilo, mas não é verdade, como no jazz, que ainda tem músicos incríveis por aí", disse.
Para Wylde, também há "bandas incríveis de metal por aí", seja de "rock ou de black/death metal". "As pessoas estão falando que a guitarra morreu, mas você vai nas redes sociais e vê tantos guitarristas incríveis, daí me diz que a guitarra morreu? Sai daqui, cara. É sem noção. É como dizer que o clareamento anal acabou. Não, não acabou, pois eu tenho meu horário marcado daqui cinco minutos. Certas coisas não acabam. Elas se retraem, mas não acabam", concluiu, com um belo exemplo.

Audioslave: há músicas gravadas com Cornell para um álbum, diz Morello
07/06/2019

O guitarrista Tom Morello revelou, em entrevista ao BackStory transcrita pelo Loudwire, que o Audioslave deixou material pronto com o vocalista Chris Cornell o suficiente para um álbum. O cantor, que também integrou o Soundgarden e comandou carreira solo, faleceu em 2017. "Há uma chance (de ter um novo álbum). Não há planos para lançar isso, mas não há nada impedindo. Vamos descobrir isso em algum momento. Provavelmente, há uma quantidade de material inédito o suficiente para um disco", afirmou.
Morello destacou que o material deixado pelo grupo é "muito bom". "Algumas das escolhas de quais músicas estariam nos discos eram quase arbitrárias. Algumas das minhas músicas favoritas do Audioslave nunca foram lançadas, então, espero que algum dia elas cheguem a público", disse.
Uma dessas músicas, certamente, é "Sleight Of Hand", que muitos fãs já conhecem de nome, mas nunca puderam ouvir. Em entrevista anterior à "Kerrang!", Tom Morello disse que a música seria o primeiro single do álbum "Revelations", mas o baixista Tim Commerford odiou, pois "soava Danzig demais".

Bikini Kill: tocando "Rebel Girl" com Joan Jett em show de reunião
07/06/2019

O Bikini Kill, atualmente em turnê de reunião, contou com a participação de Joan Jett em um show no Brooklyn, Nova York, Estados Unidos, na última terça-feira (4). As artistas tocaram a música "Rebel Girl", gravada pela banda em 1993 e que, curiosamente, contou com a participação de Jett na época. Assista ao momento no vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=7VRjdwJy9GY.
O Bikini Kill encerra, nesta quarta (5), a sua turnê de reunião de primavera (no Hemisfério Norte). Foi a primeira tour da banda desde o rompimento, em 1997, e contou com as integrantes originais Kathleen Hanna, Tobi Vail e Kathi Wilcox, ao lado da nova guitarrista Erica Dawn Lyle, que substituiu Billy Karren.

Mötley Crüe: John Corabi ficou surpreso por menção em "The Dirt"
07/06/2019

O vocalista John Corabi revelou ter ficado surpreso com sua breve menção no filme "The Dirt", cinebiografia sobre o Mötley Crüe, banda que integrou de 1992 a 1997. O youtuber Anthony Vincent, do canal "Ten Second Songs", foi o responsável pelo papel - o personagem não falou uma palavra sequer, mas foi retratado no longa-metragem da Netflix. Corabi falou sobre o assunto após ter sido perguntado, em entrevista ao LA Weekly, se os shows solo dele podem ter aumento de público com o interesse gerado pelo The Dirt". "Não sei se haverá um aumento para mim, mas entendo que haverá um grande aumento de interesse no Mötley", respondeu.
O cantor disse que só quer aproveitar a vida. "Aceitei o fato de que o Mötley é Vince (Neil, vocalista), Nikki (Sixx, baixista), Tommy (Lee, baterista) e Mick (Mars, guitarrista). Não espero nada. Fiquei até surpreso por ter sido mencionado no filme. Não esperava. Porém, fiquei decepcionado por não terem colocado Morgan Freeman para fazer o meu personagem (risos)", respondeu, em tom de brincadeira ao fim.
Em entrevista anterior ao podcast da revista "Heavy", John Corabi disse que se conformou com o fato de ser um "asterisco" na banda. "Sei que muitos fãs gostaram do disco que fiz com eles e que alguns não gostaram. Ainda hoje, há fãs que se negam a ouvir por não ter Vince. É a beleza da escolha. Não me ofende, mas tenho orgulho do que fiz com os caras. Eu me diverti e, em certo ponto - não apenas por isso -, estar no Mötley ajudou um pouco a minha carreira a ter longevidade. Sempre serei o asterisco, o outro cara, mas a vida é boa, cara", disse ele, na ocasião.

The Night Flight Orchestra: divulgado teaser de nova música
07/06/2019

O The Night Flight Orchestra, que conta com o vocalista Björn "Speed" Strid e o guitarrista Dave Andersson, ambos do Soilwork, além de Sharlee D'Angelo, baixista do Arch Enemy, lançou hoje, via Nuclear Blast Records, um vídeo teaser para a música "Satellite", que será oficialmente lançada em breve. Confira https://www.youtube.com/watch?v=2XooPsXBElQ.

Edu Falaschi: Alex Holzwarth será o baterista para shows em São Paulo e Brasilia
06/06/2019

No mês de agosto, os fãs do Edu Falaschi e do Power Metal vão ter uma grata surpresa e experiência única. Nos dias 16 de agosto, em Brasilia, no festival Porão do Rock e 17 de Agosto, no Tropical Butantã, em São Paulo, o renomado baterista alemão Alex Holzwarth assumirá as baquetas da Edu Falaschi Temple Of Shadows In Concert Tour. Aquiles Priester, nesse período, estará em turnê europeia com uma banda americana. Compre seu ingresso para o show de São Paulo: https://ticketbrasil.com.br/show/6983-edufalaschi-saopaulo-sp/.

“Em Fevereiro desse ano, uma banda lendária de Los Angeles/CA me convidou para ser o baterista deles em seis Festivais Europeus, onde seremos headliners em todos eles. Quando recebi a agenda para essa tour pela Europa, fiquei muito feliz, mas em choque ao mesmo tempo por não poder participar desses dois shows com o Edu”, conta Aquiles. “Quando se trata de Festivais, não temos nenhuma liberdade para modificá-los. O que estamos fazendo como banda há quase dois anos com o Edu, não pode parar, e será uma honra ter um baterista lendário e com uma ligação embrionária com o Angra como o Alex para me substituir nesses dois shows de Brasília/DF e São Paulo/SP. Tenho certeza que ele fará um trabalho de altíssimo nível e no final de semana seguinte, eu assumo meu posto novamente”, afirma Aquiles Priester
Alex Holzwarth, que tem 50 anos de idade, tem um histórico icônico com o Brasil, pois foi o responsável por gravar as baterias do álbum clássico do Angra, Angels Cry. Além de tocado e gravado com artistas como Blind Guardian, Kamelot, Timo Tolkki’s Avalon e Avantasia. Mr. Alex Holzwarth também gravou os álbums clássicos da banda Italiana Rhapsody tais como Symphony of Enchanted Lands II: The Dark Secret, Power Of The Dragon Flames entre outros e acabou de lançar um novo disco com Turilli/Lione Rhapsody chamado “Zero Gravity (Rebirth and Evolution)” lançado pela mesma gravadora de Falaschi no Japão a King Records.
“Além de ser uma honra estar tocando com o cara que gravou alguns dos discos mais importantes do Power Metal mundial, eu tenho certeza que o Alex vai fazer um grande trabalho com as músicas do TOS e as outras canções. Alex é um músico que tem um histórico sem igual no mundo do power metal, além de muita experiência e técnica. Fizemos o convite e ele aceitou na hora o desafio. Os fãs que forem nestes shows vão ver algo único e sem igual, que dificilmente vai acontecer novamente, parem para pensar, o cara que gravou a CARRY ON estará tocando SPREAD YOUR FIRE e NOVA ERA, vai ser inesquecível!” conclui Falaschi.
2019 está trazendo muitas notícias boas para o Edu Falaschi, que não para de abrir novas frentes como o projeto acústico “Moonlight Celebration”, que será executado pela primeira vez, no Theatro NET SP, no dia 16 de Julho em São Paulo. O espetáculo terá uma linda produção cênica, participações especiais e promoverá um encontro inusitado da poesia e da música intimista. Além do lançamento do EP - THE GLORY OF THE SACRED THRUTH, com 2 músicas inéditas, do qual já soma mais de 1 milhão de acessos no Youtube e nas plataformas de streaming.
Em maio, Edu Falaschi levou 4200 pessoas ao Tom Brasil, em São Paulo, em um show com ingressos esgotados, com a presença da Orquestra Bachiana Filarmônica regida pelo maestro João Carlos Martins e convidados especiais como Kai Hansen (Halloween/Gamma Ray), Sabine Edelsbacher (Edenbridge), Mike Vescera (Loudness/Malmsteen) e o cantor Guilherme Arantes. O show será lançado em DVD futuramente ( confira como foi ). Em agosto, a turnê Edu Falaschi Temple Of Shadows In Concerts continua pelo Brasil. Por onde passou, lotou teatros e casas de shows e foi um dos shows mais elogiados e comentados pela crítica e público no ano de 2019. Fiquem ligados!

Única apresentação em São Paulo da Turnê “Magic Mirror” do Angra no Templo Music, a casa de shows intimista será palco para celebrar grandes clássicos do rock junto aos fãs
06/06/2019

Neste final de semana (8), o Angra, um entre os maiores nomes do heavy metal brasileiro, fará uma única apresentação em São Paulo de sua turnê “Magic Mirror” e será contemplada com a abertura da banda The Secret Society. O público desta grande noite pode contar com um repertório de músicas do álbum “ØMNI”, clássicos da carreira gloriosa e muitas surpresas do Angra. Formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra e vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), a banda está em um de seus melhores momentos da carreira com o retorno no topo das paradas e por conseguir reacender o mercado do heavy metal no Brasil.
A banda de abertura, The Secret Society já reúne uma legião de fãs paulistas. Formada por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria),lançaram três singles de uma única vez nas redes sociais e plataformas digitais. A Secret Society segue a trilha da união do vigor do hard rock com o pós-punk soturno, menos dançante e percussivo, especialmente de formações da enevoada Inglaterra e da ensolarada costa oeste americana da primeira metade dos anos 1980 e o hard rock. Killing Joke, Danzig, Sisters Of Mercy, Cult, Bauhaus, Cure, Gun Club e Christian Death são algumas inspirações assumidas da banda.
O show será realizado no Templo Music, casa de shows moderna, climatizada e intimista localizada na região central de São Paulo, no bairro da Mooca. O público consegue sentir a vibração dos músicos no palco devido à proximidade entre eles. A casa não possui PIT no layout da casa e com certeza, é uma experiência incrível para os fãs.
Fonte: Daniela Oliva Roma - CEO - Imprensa BF5 - Site: www.imprensabf5.com.br.

Metallica: banda tocará o hino norte americano em jogo das finais da NBA
06/06/2019

O Metallica, nas figuras de James Hetfield e Kirk Hammett, participará da cerimônia de abertura do jogo 3 das finais da NBA, entre Golden State Warriors e Toronto Raptors, na noite do dia 05 de junho. James e Kirk tocarão uma versão do hino nacional norte americano antes da partida. O jogo será realizado na Oracle Arena, em Oakland. A banda emitiu um comunicado em sua conta oficial do Twitter para anunciar a participação especial:
Na próxima temporada, o Golden State Warriors se mudará para o Chase Center, em San Francisco, e o Metallica fará a inauguração da arena com dois shows junto da Orquestra Sinfônica de San Francisco.

Shadowside anuncia três shows no Brasil: ingressos estão à venda
06/06/2019

O Shadowside está oficialmente de volta aos palcos brasileiros! A última vez que a banda foi vista no país foi em 2014 em Belo Horizointe (MG) em um show especial junto ao Angra. Desde então, os fãs têm acompanhado todo o processo de gravação e lançamento do seu quarto álbum de estúdio "Shades of Humanity", que ganhou destaque na mídia internacional como a revista Burrn! e em diversas listas de melhores álbuns do ano como o renomado Bravewords (Canadá), The Metal Resource (Holanda), XS Rock (Reino Unido), Rock Radio UK (Reino Unido), Sudupe Reviewer (Colômbia), Greek Rebels (Grécia), Female Fronted Rock/Metal Bands, Headbangers Latinoamerica (Colômbia, Argentina e Chile), Consultoria do Rock, HeavynRoll, Metal Samsara, entre outros.
Além disso, o álbum também foi um dos 15 CDs de Metal mais vendidos no Brasil em todo o ano de 2017 ao lado de bandas como Kreator, Deep Purple, Accept, Sepultura e Grave Digger, de acordo com a loja e distribuidora Die Hard Records, mesmo tendo sido lançado no mês de Setembro de 2017. Em 2018 a "Shades of Humanity Tour" desembarcou nos EUA para a tour de lançamento do álbum, realizando 29 shows ao lado da lendária banda canadense Anvil. Foram 46 dias na estrada passando por 20 estados norte-americanos, marcando a estreia oficial do baixista sueco Magnus Rosén (ex-Hammerfall) nos palcos com a banda brasileira, em importantes casas dos Estados Unidos como o The Bossanova Ballroom (Portland, OR), The Phoenix Theater (Petaluma, CA), Count's Vamp'd (Las Vegas, NV), Reggies Rock Club (Chicago, IL), El Club (Detroit, Michigan), Rock Star Pro Arena (Dayton, OH) e o tradicional The Roxy Theatre (Los Angeles, CA).
A banda finalmente apresentará seu mais recente álbum aos fãs brasileiros em apenas três datas: dia 05 de julho no Arena Club em Santos (SP), terra natal do grupo; 06 de julho no Festival Rock nas Alturas em Maria da Fé (MG) e dia 07 de julho no Manifesto em São Paulo (SP). Os ingressos para todos os shows já estão à venda. O quarteto formado por Dani Nolden (vocal), Magnus Rosén (baixo), Raphael Mattos (guitarra) e Fabio Buitvidas (bateria) promete emocionar os fãs com os clássicos da banda e também os hits do repertório do novo álbum. Para aquecer a mini tour brasileira a banda publicou recentemente um Lyric Video da faixa "The Fall" que traz imagens da tour norte-americana de 2018. Assista em https://youtu.be/DFApa9aQ2rQ.  Websites: www.shadowside.net; www.facebook.com/shadowsideband e www.youtube.com/shadowsideofficial.

Inxs: Veja trailer de novo documentário, "Mistify"
06/06/2019

O falecido vocalista do INXS, Michael Hutchence, ganhou mais um documentário, intitulado "Mistify", que chegará nos cinemas dia 04 de julho. No último dia 03, foi divulgado um trailer do filme. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=JRIFR3hkIpo. "Mystify" foi escrito e dirigido por Richard Lowenstein, que dirigiu a maioria dos videoclipes do INXS. Também será lançado um álbum de trilha sonora que inclui duas músicas inéditas de Hutchence.

Robert Cray anuncia três shows no Brasil
06/06/2019

Após 10 anos o guitarrista Robert Cray retorna ao Brasil com sua THE ROBERT CRAY BAND, quando se apresenta nas cidades de São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e Brasília. A tour está sendo realizada pela Marolo Produções e os shows integram a série de oito capitais por onde passará o Festival BB Seguros de Blues e Jazz, em sua 5ª. Edição. O guitarrista se apresenta para os fãs das cidades São Paulo e Brasília em shows gratuitos - São Paulo, no dia 27 de julho (sáb), no Parque Villa-Lobos e, em Brasília, no dia 3 de agosto (sáb), no Parque da Cidade.

Nos dias em 31 de julho o show será em Belo Horizonte, no Grande Teatro do Palácio das Artes e, no dia 2 de agosto, Cray estará no Rio de Janeiro, para única apresentação no Vivo Rio. Robert Cray é uma das referências mundiais do Blues, com mais de 40 anos de carreira, foi indicado 11 vezes ao Grammy, tendo vencido em cinco edições. Gravou 20 álbuns, dos quais 15 estiveram nas paradas de sucesso da revista Billboard.
Sobre a Marolo Produções
A Marolo Produções nasceu do sonho de levar cultura para a pequena cidade de Três Pontas, ao sul de Minas, e realizou em 2009 seu primeiro projeto o Festival Música do Mundo, hoje na 7ª edição. Desde então, a Marolo leva cultura para todo o país, sem nunca perder as origens. Mantendo o escritório em Três Pontas e a sede em São Paulo, realiza eventos culturais nas 5 regiões brasileiras.

Death Angel: veja trailer da nova turnê europeia
06/06/2019

O Death Angel divulgou um trailer para anunciar a turnê que fará pela Europa para divulgar o álbum "Humanicide". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=M0puIyZFw58. A tour começará no dia 07 de junho, na Dinamarca, e passará, entre outros países, por Alemanha, Itália, Eslovênia, Luxemburgo, Bélgica, França, Reino Unido, Portugal. Confira a agenda completa da tour neste link https://www.facebook.com/deathangel/app/123966167614127/.

Howard Stern: "se alguém podia ter evitado o mesmo final, era Chris Cornell
06/06/2019

O renomado radialista americano, Howard Stern, vem discutindo com frequência a morte de Chris Cornell nos últimos dois anos e continua a sua discussão em seu novo livro, "Howard Stern Comes Again", contemplando por que as pessoas morrem por suicídio e overdoses. Seguem alguns trechos do livro:
“Uma vez eu li em algum lugar que ninguém pode sentar e contemplar sua própria morte por muito tempo. É uma coisa muito dolorosa e esmagadora, porque você não pode ficar focado neste assunto por mais de alguns instantes. Eu trago questões de morte frequentemente em minhas entrevistas, especialmente quando envolve artistas que morreram antes que eu tivesse a chance de falar com eles: Prince, Kurt Cobain, Chris Farley (ator), Whitney Houston e John Lennon".
"Eu nunca tive a oportunidade de conhecê-los e gosto de ouvir as histórias de pessoas que os conheceram. Vários morreram por suicídio ou overdose e sempre quero descobrir o porquê. Por que eles estavam com tanta dor? Por que eles se sentiam como a morte sendo a única opção? Havia sinais? Eles poderiam ter sido ajudados?"
"Tome como por exemplo Chris Cornell. Quando ele se matou, isso me abalou profundamente. Ele tinha um espírito tão bonito, esteve no meu programa de rádio algumas vezes ao longo dos anos e eu tinha uma ótima vibração dele. Tudo bem que a gente só se encontrou naquele estúdio artificial da rádio, mas eu realmente sentia que tínhamos desenvolvido uma amizade. Chris era tão inteligente e autoconsciente. Como uma vez ele havia me dito, que viu o que aconteceu com Kurt Cobain e a dor que causou à sua família. Na minha opinião, se alguém realmente pudesse ter evitado o mesmo final, era Chris. Embora haja tristeza nas próximas páginas, também há alegria. É uma oportunidade para celebrar esses gênios criativos e o privilégio que eles andaram na terra durante o tempo que ficaram. Quanta honra nós conseguimos experimentar dos seus brilhantismos”

Slayer: Nergal, do Behemoth, sobe ao palco com a banda
06/06/2019

Aconteceu durante apresentação do Slayer em Gliwice na Polônia, nesta terça-feira, 4 de junho: Nergal, do Behemoth, subiu ao palco para uma performance de "Evil Has No Boundaries", que pode ser vista no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=7fUV1Gpknlc.
Eis o setlist tocado pela banda: Repentless; Blood Red; World Painted Blood; Postmortem; Hate Worldwide; War Ensemble; Gemini; Disciple; Mandatory Suicide; Chemical Warfare; Payback; Evil Has No Boundaries (com Nergal); Born of Fire; Seasons in the Abyss; Hell Awaits; South of Heaven; Raining Blood; Black Magic; Dead Skin Mask e Angel of Death.

Metallica: um dos solos preferidos de Kirk aconteceu depois de um esporro
06/06/2019

Um dos solos de guitarra do Metallica que mais marcaram Kirk Hammett foi resultante de uma bronca que ele levou no estúdio, durante a gravação, conforme ele confessou durante papo com a Kerrang!
Kirk se refere a "The Unforgiven", que ele gravou após ter levado uma dura de Bob Rock, produtor do "Black Album". "Eu lembro de aparecer no estúdio naquela manhã já tendo na cabeça o que ia tocar, mas aí Bob veio e me disse 'Isto é uma merda completa'. Então pela primeira de muitas vezes eu retruquei 'Apenas aperte a porra do botão', e o solo veio de forma natural. Eu prefiro gravar assim pois gosto da coisa espontânea, e foi assim que este belo solo foi criado". Não é a primeira vez que Kirk comenta o estilo incisivo do produtor. Em 2013, em entrevista à Guitar World, ele disse que Bob Rock queria "algo mais sujo e auto-sustentável, numa linha meio Jeff Beck. No começo fiquei puto, mas depois percebi que ele tinha razão".

Megadeth: Kiko Loureiro fala da responsabilidade de tocar em uma banda lendária
06/06/2019

O guitarrista Kiko Loureiro falou, em entrevista ao jornalista Lucas Gordon transcrita pelo Blabbermouth, sobre a responsabilidade de tocar em uma banda considerada lendária no metal, como o Megadeth. Após mais de duas décadas com o Angra, o músico brasileiro integrou a formação do grupo no ano de 2015 e gravou o álbum "Dystopia" (2016 leia resenha), cuja faixa título venceu um Grammy.

"Entrar em uma banda lendária foi uma experiência totalmente diferente. Com o Angra, construímos a banda desde o início, do Brasil, do começo - trabalho duro por 20 anos. Daí, veio o convite do Megadeth. Eu já morava em Los Angeles e falei com os caras do Angra. Todos disseram que eu precisava ir, então, foi muita responsabilidade entrar em uma banda lendária e trabalhar com (o vocalista e guitarrista) Dave Mustaine e (e o baixista David) Ellefson", afirmou o guitarrista.
Loureiro destacou que foi "natural" que ele assumisse um papel mais secundário no Megadeth. "No Angra, eu estava realmente envolvido, fazendo muitas coisas, não apenas tocando guitarra. E isso me dá muita experiência ao entrar no Megadeth, onde eles têm um grande gerenciamento, 5B, então você não precisa de... quer dizer, no Angra, também tínhamos um empresário, mas eu estava mais envolvido", disse.
Com a estrutura que o Megadeth oferece, Kiko Loureiro conseguiu focar mais na música. "Com mais pessoas trabalhando para o Megadeth, é como se eu tivesse que focar na guitarra. Porém, como eu tenho toda essa experiência, posso trazer ideias e discutir sobre tudo isso. Eles são muito abertos a ideias e possibilidades, então, por que não?", concluiu. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=V85ger8Ttfc.

Nad Sylvan: Novo álbum terá Steve Hackett, Tony Levin e outros
06/06/2019

Nad Sylvan é famoso nos círculos prog, devido a seu trabalho solo, como o Unifaun e, claro, mais como vocalista das turnês de Steve Hackett. Dia 5 de julho, o norte-americano lançará seu sexto trabalho solo, The Regal Bastard. Para variar, amigos famosos como Nick D'Virgilio (Big Big Train) e Jonas Reingold (The Flower Kings, Karmakanic) dão uma forçona na novena de faixas da edição em CD: 1. I Am the Sea; 2. Oahu; 3. Whoa (Always Been Without You); 4. Meet Your Maker; 5. The Regal Bastard; 6. Leave Me On These Waters; 7. Honey I'm Home; 8. Diva Time (CD Bonus Track); 9. The Lake Isle of Innisfree (CD Bonus Track).
Duas canções já foram divulgadas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=5-p4YTwAjHU e https://www.youtube.com/watch?v=GrnpnWhKLPs.

Resistência Underground Distro & Prod.: selo lança novo álbum do Manger Cadavre?, “AntiAutoAjuda”
06/06/2019

A Resistência Underground Distro & Prod. não para de nos apresentar novidades. Desta vez o selo caruaruense promove o lançamento do novo álbum de uma das bandas mais atuantes na cena underground e que também é bastante conhecida por sua postura antifascista: Estamos falando dos paulistas do Manger Cadavre?, que vem realizando shows em diversas cidades do país. Formada por Nata Nachthexen (vocal), Marcelo Dod (guitarra), Marcelo Kruszynski (guitarra) e Jonas Morlok (baixo), a banda apresenta letras a partir do recorte de classe, faz um hardcore com influências do crust e dispõe de uma postura extremamente politizada.
O álbum “AntiAutoAjuda” teve seu lançamento digital concretizando no dia primeiro de maio, ou seja, o dia alusivo ao dia dos trabalhadores. O Material apresenta nove faixas, foi gravado no Studio Family Mob, mixado por Hugo Silva e masterizado por David Menezes Davox, e teve a arte desenvolvida pelo artista Marcelo Dod. Já o lançamento em CD, além da Resistência Underground Distro e Prod. conta com o coletivo de selos: Sacrilégio Distro, Crust Or Die Collective, Distro & Label, Xaninho Discos, Eletric Funeral Records, Vertigem Discos, Terceiro Mundo Chaos Discos, Brutal Grind Recs, Metal Island, Manaós distro, Helena Discos e Sertão Attack Records. Quem tiver interesse, o CD custa apenas R$ 20,00 mais envio.
Ouça o álbum “AntiAutoAjuda” na íntegra: YouTube: https://youtu.be/qlMLuEmeYtY; Bandcamp: http://mangercadavre.bandcamp.com/; Deezer: http://www.deezer.com/album/95256392 e Spotify: https://spoti.fi/2V7QO1V. Contato: rudpcontato@gmail.com. Links Relacionados: Facebook: www.facebook.com/mangercadavre/; Instagram: www.instagram.com/mangercadavre/; Twitter: www.twitter.com/mangercadavre e Bandcamp: www.mangercadavre.bandcamp.com. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Vírus HC: novas camisetas já estão à venda, com valor arrecadado banda estará lançando EP físico para os fãs
06/06/2019

A banda Vírus HC após lançar o primeiro EP “Respirando Vingança” em todas as plataformas digitais, vem trabalhando pesado para poder disponibilizar o conteúdo em formato físico para os fãs. Ao estilo “faça você mesmo”, o grupo catarinense apresenta as novas estampas de suas camisetas e informa que o produto já está disponível para vendas em todos os tamanhos masculinos e femininos.
A nova camiseta do Vírus HC está sendo vendida pelo valor simbólico de R$30,00, mais frete, e com o valor arrecado o grupo estará investindo na prensagem do álbum físico. Aqueles que adquirirem uma unidade estarão concorrendo à sorteios de brindes exclusivos da banda e as reservas e compras já podem ser feitas através do contato de whatsapp informado: Marlos (47) - 9.92115304 ou Jukka (47). 997028754.
Caso ainda não conheça o trabalho do Vírus HC, acesse sua plataforma de streaming favorita e confira o EP “Respirando Vingança”. https://open.spotify.com/album/3i6hEn6qQDWYZHkCUKzQ8t?si=1JzeufxESOqUnctyx-ZAaA.
Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

The Inner Face: lança EP “The Light Through Me” em todas as plataformas de Streaming
06/06/2019

O EP de estreia dos goianos do The Inner Face, “The Light Through Me” acaba de ser oficialmente lançado em todas as plataformas digitais. O material apresenta quatro faixas, sendo três cantadas em Português e um em Inglês. Considerados uma das renovações do metalcore do centro-oeste, o The Inner Face promove com seu debut sua estreia oficial em estúdio. Com jovens músicos em sua linha de frente, a banda possuí muita força e consegue mesclar com perfeição melodias mais progressivas com breakdowns de tirar o fôlego do ouvinte.
O EP “The Light Through Me” se encontra disponível no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon, Amazon e várias outras plataformas. Todo o material é um lançamento feito pelo selo digital Roadie Metal. Confira o EP no Spotify ou Deezer: https://open.spotify.com/album/44joale01XtWukt4fdg4rQ?si=vtlHW_QaTjmYQ7bwNfw6-w e https://www.deezer.com/br/album/87790882.
Tracks: 01 - Cotidiano; 02 - Strenghten Me; 03 - A Verdadeira Culpa e 04 - Cotidiano.
Formação: Elliot Moura - Vocal; Gustavo Augusto - Guitarra; Lucas Portela - Guitarra; Isaque Nilson - Baixo e Lucas Gabriel - Bateria.
Mais informações: https://www.facebook.com/The-Inner-Face-553015548231038/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Judas Priest: Show cancelado por bronquite de Rob Halford
06/06/2019

O show que o Judas Priest faria nesta quarta feira, dia 05, na cidade de Colorado Springs, teve que ser cancelado. O vocalista Rob Halford está lutando contra a bronquite há alguns dias, e os médicos disseram que ele precisa de repouso total para que sua voz se recupere por completo. A banda emitiu um comunicado em sua conta oficial do Twitter, se justificando: "A banda não quis cancelar, mas a saúde de Rob deve vir em primeiro lugar. O PRIEST ESTARÁ DE VOLTA a Colorado Springs, mas até lá os reembolsos para todos os ingressos estarão disponíveis no ponto de compra."

Rizzi: videoclipe de “The Rain” é pesado, doce e intimista, confira essa bela obra visual de um dos melhores grupos de Symphonic Metal do Brasil
06/06/2019

A mescla de peso, progressivo e melodias suaves, são elementos característicos da banda Rizzi. Uma das melhores revelações do Symphonic Metal brasileiro, o grupo mineiro recentemente lançou em todas as plataformas digitais, o primeiro EP da carreira. Contando com três faixas, o autointitulado Rizzi, apresenta uma banda sólida e rica em atmosferas melódicas e bem trabalhadas. Uma das músicas mais conhecidas do grupo, “The Rain”, recentemente chegou aos 11 mil views através do videoclipe oficial que está disponível no canal de YouTube da Rizzi.
O clipe apresenta uma produção impecável e um cenário que casa perfeitamente com a sonoridade e temática explorada pela banda. Mesmo contando com ex-integrantes que não fazem mais parte da atual formação do grupo, esse vídeo é uma excelente oportunidade para conhecer visualmente e musicalmente a proposta elaborada pela Rizzi. Assista ao vídeo de “The Rain”: https://www.youtube.com/watch?v=6VSOvOfD-8A.
Formação: Milady Rizzi Franklin: Vocal; Grégory Rizzi Franklin: Guitarra; Alex Mesquita: Guitarra; Wendrel Ferraz: Bass; Humberto Souza: keyboards
Wylker Murer : drums .
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/; Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

TS5: apresenta show acústico nesse sábado em Analândia/SP
06/06/2019

Nesse sábado (08/06) em Analândia/SP, o TS5 se apresenta em um show que será especialmente preparado para o público da cidade. Em formato acústico, o grupo apresenta suas músicas e completa o line com inúmeros clássicos do Rock nacional. O evento será realizado na “Cachaçaria Macaúva” que abre suas portas as 19h00. A banda se apresenta a partir das 20h30min e espera que o público compareça em peso, para se divertir com muita música de qualidade e aquele chope gelado.
A entrada estará sendo cobrada pelo simbólico valor de R$9,90. Preço acessível e justo para quem quiser um sábado animado e com uma das melhores bandas da atualidade do Rock and Roll brasileiro. Chegue cedo e não perca o show acústico do TS5!
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Veio Rock: se apresenta nessa sexta-feira em Manoel Ribas/PR
06/06/2019

O músico Vagner Luiz, conhecido como Veio Rock, volta à cidade de Manoel Ribas para uma apresentação acústica no “House Beer - Choperia e Hamburgueria” nesse próximo dia 07 (sexta-feira). O músico estará apresentando um repertório que irá mesclar músicas autorais do artista e clássicos do Rock, Pop, Classic e Hard Rock que agitaram os anos 60,70,80 e 90. Considerado um dos mais renomados compositores do estado do Paraná, o artista leva seu jeitão único para todos que comparecerem.
Veio Rock irá iniciar sua apresentação pontualmente as 20h30min, chegue cedo e tome aquela gelada com a companhia e musicalidade de um artista que irá te levar à mais pura nostalgia.
Local: House Beer - Choperia e Hamburgueria - R: 7 de setembro, JD Santa Cecília, Manoel Ribas/PR
Data: 07 de junho às 20h30min
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Monolord: Trio sueco faz sua estreia em terras brasileiras no Setembro Negro 2019
06/06/2019

O trio sueco, Monolord, faz sua estreia na América do Sul. Eles tocam na 13ª edição do Setembro Negro, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros - próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Monolord tocará no segundo dia (sábado, 07/09).
Além do Monolord, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Grave Desecrator, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Svarttjen, Shaytan, Night Demon, UADA e Vomitory. Para outras informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/338928753628787/ .
O Monolord foi formado em 2013, em Gothemburg, Suécia, fazendo uma mistura entre Doom Metal e Stoner. As letras da banda são baseadas em terror, o mal e histórias de sobrenatural. Eles possuem três álbuns de estúdio; “Empress Rising” (2014), “Vænir” (2015) e “Rust” (2017), e um EP “Cursing The One” (2015). A formação é a mesma, desde a criação da banda, com: Thomas Jäger (guitarra e vocal), Mika Häkki (baixo) e Esben Wilems (bateria). Assista o vídeo de “Empress Rising” ao vivo no Hellfest 2018: https://www.youtube.com/watch?v=PwmZjs6vugo.
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos! O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal.
Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).

Skid Row: Sebastian Bach vai tocar primeiro álbum na íntegra em turnê
06/06/2019

O vocalista Sebastian Bach fará uma turnê pelos Estados Unidos, que começará no mês de agosto. Porém, essa será uma turnê diferente, já que Bach vai tocar na totalidade "Skid Row", primeiro álbum de sua ex banda, que rendeu clássicos como "I Remember You", "18 and Life" e "Youth Gone Wild".

Em um comunicado de imprensa, Bach declarou: “Em 1989, lançamos o primeiro registro, Skid Row. 30 anos depois, as pessoas ainda tocam a música que criamos em uma garagem todos esses anos atrás. Em comemoração a este lançamento digital de luxo de 30 anos, a minha banda vai realizar o primeiro álbum do Skid Row, na sua totalidade, na estrada, AO VIVO neste outono! Vai ser divertido fazer algo que nunca foi feito antes!"
Ele acrescentou: “Estamos ansiosos para ver todos vocês neste evento único! Nota: Este concerto é 100% ao vivo em todos os sentidos! Tudo real! O tempo todo! Sem fitas! Nenhuma farsa! Venha e veja uma verdadeira banda de rock enquanto eles ainda existem! Nós damos a você diretamente do coração, porque essa é a única maneira que sabemos fazer! Vejo vocês na estrada!"

Kito Vallim convida para o 1º “Final Disaster Experience” que acontece nesse sábado
06/06/2019

Sábado (08/06) acontecerá o ‘1º Final Disaster Experience’ (das 17h às 21h), evento que será um ensaio aberto apresentando músicas de todos os momentos da banda Final Disaster - além de sons inéditos. Assista o vídeo onde o vocalista Kito Vallim convida para o evento: https://www.youtube.com/watch?v=gVcA36B-mWg&feature=youtu.be.
O evento rolará no Espaço Som, Rua Teodoro Sampaio, 462, São Paulo - próximo ao Metrô Clínicas. A entrada será gratuita e serão entregues brindes exclusivos para os 10 primeiros que comparecerem. Rolará bate-papo (ao estilo coletiva) aberto aos presentes. Após o ensaio banda e público irão para algum bar próximo, para um momento de confraternização. Haverá desconto na venda de merchandising do Final Disaster no dia. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/359575998005946/.
Recentemente o Final Disaster abriu seleção para a entrada de uma nova vocalista. Eles gravaram um vídeo onde convidam as garotas para enviarem material - com vídeos, fotos, links onde possam avaliar o talento da candidata, e então possam convidar para um ensaio/teste com a banda. Basta enviar material para o email finaldisasterofficial@gmail.com, mensagem no inbox do Facebook, ou direct message do Instagram. Assista: https://youtu.be/iqZHqWGDQr4.  A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster  e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Laion Roberto: guitarrista lança videoclipe da música “Kinky Boogie”
06/06/2019

O guitarrista alagoano Laion Roberto, radicado em São Paulo, acaba de lançar o videoclipe da música “Kinky Boogie”. A faixa foi divulgada também em todas as plataformas digitais e faz parte de seu EP solo “A Taste For Mojo” com 5 músicas inéditas. O trabalho é focado em Blues, Jazz/Rock e Rock Instrumental e na contracultura e cultura pop. A produção audiovisual ficou por conta da Foggy Filmes - do pianista e tecladista da banda Anie, Junior Carelli - produtora responsável pela gravação de vários artistas como Mike Orlando, Edu Falaschi, Noturnall, entre outros. Assista o videoclipe de “Kinky Boogie”: https://youtu.be/ypfiLzhiMMA.
“O Ep foi lançado em todas as plataformas digitais (Spotify, Deezer, Itunes etc.) e para a divulgação de todas as músicas, cada música também será lançada como single com capa própria e também com seu próprio vídeo clipe, totalizando em um trabalho de várias partes e tudo em todas as plataformas digitais”, disse o guitarrista Laion Roberto. “Os clipes foram gravados numa locação muito interessante semelhante a uma antiga farmácia e as artes da capa ficaram incríveis onde procuro unir as imagens junto a temática dos títulos”, completa.
A produção, arranjos e teclas do trabalho contou com Junior Carelli (Anie). Outros grandes músicos que também participaram do projeto foram Lucas Macedo (Sax alto/tenor), Marcus Dotta (Bateria), Fábio Carito (Baixo) e Ailton Rios (Harmônica). As ilustrações de todos os singles e da capa total foi feita pelo ilustrador alagoano Cristiano Suarez. As composições são todas de Laion Roberto exceto uma versão arranjada pelo próprio da Sonata 1001 Presto do compositor barroco e um dos pais da música ocidental Johann Sebastian Bach. O EP foi gravado nos Estúdios Fusão, Baeta e Foggy Home Studio entre julho e setembro de 2018. Capa do EP “A Taste For Mojo” fazendo referência ao clássico filme “O Exorcista”
Laion Roberto - Line-up: Laion Roberto (guitarras); Fábio Carito (baixo); Junior Carelli (teclados); Marcus Dotta (bateria); Lucas Macedo (tenor e alto sax); Ailton Rios (harmonica). Links relacionados: https://www.facebook.com/laionroberto1/ e https://sptfy.com/d1TC.

Furia Inc. antecipa novo álbum com clipe para 'Light and Fire', faixa integra repertório de "Raw", sucessor de "Murder Nature", que será lançado no início de julho
06/06/2019

O videoclipe para a faixa "Light and Fire", produzido pela empresa Gravando Bandas Produção Audiovisual e por Derick Borba, antecipa o lançamento de "Raw", segundo full-length do Furia Inc., marcado para o início de julho. "A letra, que compus com o letrista Thiago Ribeiro (Hatematter, Neshamot), é uma reflexão e uma homenagem a todos que lutam por direitos iguais, pensando em um mundo melhor. É como se fosse um som do Pantera com uma temática mais positiva e 'pra frente'", explicou o vocalista Victor Cutrale. Veja o clipe "Light and Fire" em https://youtu.be/-0RcMK8AugI.
O material, que terá nove faixas, foi gravado na Loud Factory (SP) por Wagner Meirinho e Thiago Assolin, com mixagem e masterização na Califórnia/EUA, a cargo de Brendan Duffey (Angra, Andre Matos, Torture Squad e Almah). "A pré-produção foi realizada em nosso estúdio. A cada nova ideia e riff, entendíamos que não seria um álbum qualquer, mas um produto do nosso amadurecimento musical", observa o guitarrista Gustavo Romão. "Como já conhecíamos o trabalho do Brendan, quisemos manter a mesma qualidade. No entanto, ficamos surpresos com a qualidade e profissionalismo na parte de gravação com a equipe do estúdio Loud Factory. Estávamos alinhados e bem preparados, o que contribuiu no desenvolvimento de todo o processo. Agora é hora de colher e compartilhar os frutos", acrescenta.
Já o baterista Neto Romão explica que, no sucessor de "Murder Nature" (2014), a banda procurou um tipo de composição mais direta. "Mensagens mais diretas, músicas mais agressivas e mais groove. Isto resume o nosso objetivo em 'Raw'."
Furia Inc.: Victor Cutrale (vocal); Gustavo Romão (guitarra); Fabio Carito (baixo) e Neto Romão (bateria).
Discografia: Creatin' a World (EP, 2010); Before the World Ends (EP, 2011); Murder Nature (CD, 2014) e Raw (CD, 2019).
Site relacionado: www.furiainc.com.br. Mídias sociais: @furiainc. Merchandising (Furia Inc. Store): http://store.furiainc.com.br/. Contato para shows: (11) 982807010 | furiainc@gmail.com. Fonte: Ricardo Batalha - ASE Music - www.asepress.com.br/music.

Verthebral: “Metal Extremo paraguaio dominando o mundo” - Entrevista ao site Lucifer Rising
06/06/2019

A cada dia que passa os paraguaios do VERTHEBRAL ganham mais destaque no Brasil e desta vez, o grupo foi entrevistado pelo site Lucifer Rising. Conduzido pelo redator Luis Lozano, o bate-papo abordou a história da banda, sua formações, atual trabalho, “Regeneration”, métodos de composição, cena paraguaia, projetos futuros e muitos mais.
“Iniciamos as gravações do novo álbum em janeiro desse ano de 2019, estamos finalizando aos poucos, eu diria que está em um 70%, são 10 faixas brutais do mais puro Death Metal do jeito que gostamos, acreditamos que o nosso segundo disco sairá antes do fim desse ano, vamos lançá-lo na Europa e na América do Sul, as novas músicas estão ficando brutais mesmo, nós crescemos muito individualmente como músicos, hoje em dia tocamos melhor, temos mais confiança depois do excelente resultado do ‘Regeneration’...” - Comenta Daniel Larroza sobre novo álbum. Leia a entrevista completa aqui: https://luciferrising.com.br/verthebral-metal-extremo-paraguaio-dominando-o-mundo/.
Confira alguns vídeos com making-of das gravações do novo trabalho:
Part 01 - Guitars and Bass: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/videos/374908416633074/
Part 02 - Drums: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/videos/157884708498058/
Part 03 - Guitar solos: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/videos/477561556316956/
Contato para shows: verthebralband@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VerthebralOfficial/; https://www.youtube.com/channel/UCSqbSWMQ9a6zvD96d9ReXVQ; https://soundcloud.com/verthebraldeathmetal/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/VERTHEBRAL/66. Fonte: Sangue Frio Produções.

Omminous: mais participações no álbum ‘Immensity’
06/06/2019

“Immensity’, o álbum da Omminous que será lançado no segundo semestre de 2019, recebeu alguns convidados especiais e após anunciar Germano Monteiro (Obskure) como um destes convidados, é a vez de Cesário Filho (produtor artístico e professor de guitarra) ser anunciado pela banda. O vocalista Lenine Matos, que indicou a participação de Germano, falou sobre o convite feito a Cesário, expondo os motivos. “O Cesário é outra participação que eu sempre achei válida. Na minha opinião, o Cesário Filho é um dos melhores guitarristas do mundo, basta você o ver tocando, observar a forma como faz tudo”, elogia.

Amigo do músico há tempos, Lenine comenta que o reconhecimento ao guitarrista poderia ser maior. “Eu achoque falta a ele reconhecimento proporcional ao seu trabalho. Tecnicamente é um guitarrista absolutamente incrível… e é muito gente boa, nos conhece há anos e foi muito legal tê-lo no álbum”, diz. A sugestão de ter Cesário no disco foi recebida pelos demais membros da banda com aprovação, pois a ideia de ter um guitarrista convidado no álbum já havia sido cogitada. “Era uma coisa que também a gente sempre quis e, quando foi levantado seu nome, a decisão foi unânime”, informa o frontman.
Uma das coisas que ajudaram nessa decisão foi o fato de o músico ser bem relacionado com as pessoas de modo geral e ser residente de Fortaleza, lugar de origem da Omminous. “Além dessa questão da amizade e técnica profissional, o Cesário é muito bem relacionado nas mídias sociais, muito bem engajado e é da cena de Fortaleza, então é mais um cara que a gente sempre quis fazer uma parceria”, resume. Lenine e seus companheiros George Rolim (baixo), Yago Sampaio (guitarra) e Diego Vidal (bateria) receberam Cesário no estúdio para gravar solos para a canção “Sideral Death”.
Graduando em licenciatura plena em música pela Universidade Estadual do Ceará (UECE), Cesário Filho se destaca pela técnica diferenciada e timbragem com grande expressão. O músico que já trabalhou ao lado de nomes como Edu Falaschi, faz produção de bandas de rock e pop em Fortaleza, além de trabalhar como compositor. Você pode segui-lo pelo Facebook, Instagram e YouTube.
Confira o track list de ‘Immensity’: 01 Behind All The Consent; 02 Vile Maxim; 03 Prisoner of a Present Time; 04 Black Sun 05 Why?; 06 Tunnel To The Underworld; 07 Into Decay; 08 Overcasting Skies; 09 Sideral Death; 10 Master of Disguise; 11 Breakthrought e 12 Immensity. 
Contato: contato.omminous@gmail.com - (85) 99660-1302. Redes sociais: www.facebook.com/omminousofficial; www.instagram.com/omminousofficial.
Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria de imprensa - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Spiritual Hate concede entrevista ao Noctum Zine
06/06/2019

A nova edição do Noctum Zine já está disponível, e desta vez trouxe como destaque a banda de Death Metal SPIRITUAL HATE, que concedeu uma entrevista ao mesmo. Em um bate papo abrangente, o guitarrista Blackmortem falou sobre o atual trabalho “Diabolical Dominium” e projetos, métodos de composição, mudanças na formação, recentes apresentações e muito mais. Para conferir esta entrevista completa adquira agora a edição #12, junho de 2019, escrevendo para afcumarizal@gmail.com ou pelo WhatsApp (84) 99601-3870. Encontre “Diabolical Dominium” nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/59AYGThtDYU0QSSLumDKDM
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58332352
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/diabolical-dominium/1356346163
Napster: https://br.napster.com/artist/spiritual-hate/album/diabolical-dominium-explicit
Confira o videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Contato para shows: spiritualhate@bol.com.br.
Confira as próximas datas de shows da banda:
14/06/2019 - Hey Bulldog - Campinas/SP
20/07/2019 - Caveira Velha Rock Bar - Jandira/SP
21/07/2019 - Hocus Pocus - São José dos Campos/SP
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Divulsor: Confira um trecho da apresentação da banda na Inglaterra
06/06/2019

No último dia 10/05/2019 o DIVULSOR esteve na cidade de Londres, Inglaterra, para se apresentar no ‘The Ultimate Death Metal Terror’, ao lado das bandas Body Harvest, Death Commander e Carnation. E como não poderia ser diferente, já está rolando o primeiro vídeo deste show, onde é possível conferir um trechinho da destruição executada pelo ‘on-man-band’ Bruno Schmidt na faixa que estará presente no vindouro álbum, assista: https://youtu.be/_Oqga9TOhkU.
Enquanto o novo trabalho não fica pronto, ouça o atual, “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion”, na principais plataformas de streaming e download:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion-ep/1374359249
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion
Tidal: https://listen.tidal.com/album/87621310
Produtores interessados em levar o DIVULSOR para seu evento, escreva para divulsor@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsorhttps://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Reattor se apresenta no Caveira Rock Rock Bar em junho
06/06/2019

A banda de Thrash Metal Reattor dá continuidade a turnê de divulgação do E.P homônimo, lançado em 2018, e que vêm sendo muito bem recebido pela crítica e público. O grupo se apresenta no Caveira Velha Rock Bar, em Jandira-SP, dia 8 de junho, juntamente com o Scars, Deathgeist e Maledettos. Após receber uma ótima crítica da revista especializada Roadie Crew e lançar o lyric video para a faixa Red Witch, a banda se prepara para mostrar o Thrash Metal vigoroso do grupo em cima do palco e que a força do metal nacional continua em alta.
Data: 08/06/2019 às 17h
Local: Caveira Velha Rock Bar - R. Elvira Simone Donega, 39 - Vila Santa Rosa, Jandira - SP
Ingressos: R$15,00
O novo vídeo para “Red Witch” feito novamente em parceria com a videomaker Analia Cristina, que também foi a responsável pelo lyric de “Trincheira”, o vídeo conseguiu trasmitir com clareza a história de Ilse Koch, esposa de Karl Otto Koch, comandante dos campos de extermínio de Buchenwald e Majdanek na Alemanha nazista, e que se tornou uma psicopata impiedosa e sádica, cuja obsessão por pele humana tatuada levou a morte centenas de prisioneiros de guerra, que eram escolhidos pessoalmente por Ilse, executados e tinham a pele tatuada removida, para serem usadas em utensílios como abajures e luvas.
O E.P foi gravado no Toca do Chico Preto Stúdio, sob produção da própria banda, juntamente com o produtor Víctor Próspero. Veja aqui o Lyric video para “Red Witch”: https://youtu.be/Ru4EujGgO78. Acompanhe a banda Reattor em: www.facebook.com/reattorband; www.instagram.com/reattorband. Assessoria de Imprensa: www.facebook.com/blacklegionprod e www.blacklegionprod.com.

Lyria realiza show transmitido online para todo o mundo
06/06/2019

Uma das bandas de metal sinfônico mais importantes do país, o Lyria também é pioneira na transmissão de shows online. Neste sábado, 08 de junho, às 17h30, a banda se apresentará diretamente do estúdio, com entradas comercializadas no Brasil por 20 reais e para o resto do mundo por 10 dólares.
Pioneiros na modalidade de transmissão de show online, o Lyria criou um estúdio próprio para ensaios e streamings. O projeto de apresentações ao vivo com transmissão já dura mais de três anos, e a cada edição aumentam o número de fãs que comparecem ao evento. Durante a exibição acontecem conversas entre banda e público, tornando a relação entre eles mais próxima.
Criada em 2012 por Aline Happ (voz), a banda de metal carioca é uma das mais conhecidas do país, chegando a contar com 75 mil curtidas no Facebook e ainda, na mesma rede social, o clipe de “Jester”, conta com quase três milhões de visualizações. O vídeo mais recente, “Hard to Believe”, já supera as 142 mil visualizações no canal oficial da banda, no YouTube. O segundo álbum, “Immersion”, contou com um financiamento coletivo para ser produzido, arrecadando mais de 13 mil dólares (cerca de 48 mil reais). Feitos extraordinários para uma banda independente de metal brasileira.
Além de Aline, o Lyria conta com Rod Wolf (guitarra), Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria). Com refrãos marcantes, arranjos bem trabalhados e temas de superação, o Lyria reúne fãs de todos os cantos do globo, principalmente na Europa, Estados Unidos e Brasil.Fonte: Julia Ourique - Assessora de Imprensa - OrBe Comunicação.

Fã clube do Claustrofobia cria ação para que a banda abra para o Slayer em São Paulo
06/06/2019

Após anunciar sua última tour, o Slayer confirmou algumas datas pela América do Sul, uma delas será em São Paulo, mais especificamente dia 02 de outubro, pouco antes de sua apresentação no Rock in Rio 2019. O que está chamando a atenção é a ação criada pelo fã clube oficial do Claustrofobia, o “Claustruth Fan Club” que iniciou uma corrente na página do facebook e instagram da “Move Concerts Brasil” que é a responsável pelo show que será realizado em São Paulo.

O fã clube do Claustrofobia iniciou uma corrente com fãs da banda espalhados pelo país, que consiste em entrar no post original do anuncio da data do Slayer no Brasil, e solicitar que todos os apoiadores e apreciadores da banda brasileira, marquem a página oficial do Claustro e peçam que o trio seja a banda de abertura do Slayer nesse show especifico.
A ação vem tomando enormes proporções e vários comentários como “Claustrofobia pra abrir” podem ser conferidos no post original da “Move Concerts Brasil”. A banda lisonjeada pela criatividade de seu fã clube, compartilhou o post em sua página oficial e fez com que os comentários aumentassem ainda mais. Una-se a essa causa nobre e justa pelo tamanho e importância do Claustrofobia ao metal nacional e acesse o post original da “Move Concerts Brasil” e comente “Claustrofobia Para Abrir”. Link da postagem abaixo: Post do Facebook: https://www.facebook.com/MoveConcertsBrasil/photos/a.239254649618287/1066171900259887/?type=3&theater.  Post do Instagram: https://www.instagram.com/p/ByQACRZloS8/.
Formação: Marcus D’Angelo - vocal, guitarra; Rafael Yamada - baixo e Caio D’Angelo - bateria. Links importantes: www.claustrofobia.com.br; www.facebook.com/claustrofobiaofficial; www.youtube.com/metalmaloka; www.instagram.com/claustrofobia_official; www.twitter.com/metalmaloka; contato@claustrofobia.com.br e http://roadie-metal.com/press/claustrofobia/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Paulo Baron e Luís Mariutti: assista segunda parte do bate-papo
05/06/2019

O empresário e diretor da Top Link Music, Paulo Baron, se juntou com o baixista Luis Mariutti (Shaman, Sinistra, Dirty Dogs) para contar histórias do Angra e Shaman em segundo vídeo lançado no canal do baixista. No vídeo, Paulo e Luis relembram histórias do começo do Shaman e vislumbram futuro do show business. Além do bate-papo sobre o passado, os amigos conversaram sobre a reação dos fãs com o lançamento da música inédita da Sinistra.  Assista a segunda parte da conversa: https://youtu.be/g19VAX2S3zM. Se você não assistiu o primeiro vídeo, assista aqui: https://youtu.be/llSAfkd8nws.
Atualmente, Paulo Baron se concentra na divulgação do livro “Rocking All My Dreams”, onde conta sua saga de sucesso no mercado do entretenimento ao vivo.  Links relacionados: http://www.toplinkmusic.com/; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/ e https://www.instagram.com/toplinkmusic/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Laika Não Morreu! lança videoclipe de "Levante"
05/06/2019

Gravado no formato stories (com celulares dos próprios músicos), o vídeo traz a tela dividida em cinco partes e retrata em paralelo "o dia perfeito" de cada um dos integrantes da banda. Nesta quarta-feira, 5 de junho, a banda Laika Não Morreu! apresenta o videoclipe oficial do single "Levante". Assista: https://youtu.be/AJ_hFJjV0nI.
Gravado no formato stories (com os celulares dos próprios músicos) o videoclipe, dirigido por Nikolas Fonseca e pela própria banda, traz uma tela dividida em cinco partes e retrata “um dia de levante” na vida de cada um dos integrantes do grupo. Nele, cada um mostra um dia cheio de pequenas alegrias, inclusive muito distintas entre si, que os motivam e os fazem terem forças para seguir em frente. No final do clipe a banda se junta no ensaio - o ponto em comum no dia de todos.
“O fundamento da música é mostrar como devemos parar um pouco e enxergar pequenas alegrias e momentos que realmente nos fazem encarar o dia a dia e como não devemos nos esquecer de valorizá-los. Buscamos com esse clipe abrir o coração da banda e buscar uma conexão verdadeira com os fãs. Dividir a nossa essência e construir a nossa música a quatro mãos”, conta Gisele Lira, vocalista da banda, que participou da temporada 2018 do The Voice Brasil.
A faixa produzida por Marcelo Bohrer (maBê) e lançada pelo selo da Angora Music, já está disponível em todas as plataformas digitais e logo no dia do lançamento já foi contemplada em importantes playlists do Spotify (Novo Rock), Deezer (Radar Rock), Tidal (Legião Rock) e Rock Brasil Junho 2019 (Só as Melhores).
Esse segundo single faz parte de uma série de músicas que serão lançadas ainda este ano e farão parte do primeiro EP, previsto para o segundo semestre. Laika Não Morreu! é uma banda brasileira de rock moderno com influências de música eletrônica. A banda teve início no final de 2017 e estreou seu primeiro single "Eu”, produzido por Lampadinha (5 Grammys - Titãs, Scalene, Etc.). O nome da banda é uma homenagem à cadela soviética que, em 1958, foi enviada numa missão espacial de final trágico. Um símbolo de resistência às relações desequilibradas de poder que continuam gerando desigualdades ao redor do mundo.
Sigam a Laika Não Morreu!: Facebook: https://www.facebook.com/laikanaomorreu/; Instagram: https://www.instagram.com/laikanaomorreu/ e Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCAoZDvZIcx1i_fEiV_rRRvw.
Contatos Imprensa: Atendimento: Thiago Rahal Mauro. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas. Diretora de Operações- Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon. Tudo em Pauta: http://www.tudoempauta.com.br.

Tusq anuncia turnê no Brasil em julho com seis shows que passam por São Paulo, Maringá, Santo André, Curitiba e Araraquara
05/06/2019

Após se apresentarem como atração internacional na Virada Cultural Paulista em 2014, a banda alemã de indie rock Tusq volta ao Brasil em julho de 2019 para realizar a terceira turnê pelo país, trazendo o show do álbum The Great Acceleration, lançado em 2018.  O Tusq se apresentará dia 5 de julho noZ Largo da Batata, em São Paulo, 6/7 no Tribos’s Bar, em Maringá, na festa Sonic Flower Club, 9/7 no Rising Power Estudios, em Santo André e 10/7 no Jokers, em Curitiba. Dia 11/7 o grupo será um dos headliners do festival Araraquara Rock, em Araraquara e finaliza o giro brasuca dia 12/7 em São Paulo, na Casa do Mancha, no evento Eu Te Amo Records Apresenta.
Cantando em inglês e com influências que vão do rock britânico ao som alternativo norte-americano das décadas de oitenta e noventa, o grupo foi formado em 2009 em Berlim e Hamburgo por músicos veteranos da cena musical da Alemanha. Seus integrantes também fazem parte de famosas bandas como D-Sailors, Terrorgrupe e Schrottgrenze.
Em 2010, o Tusq lançou o primeiro álbum, Patience Camp, e o segundo, Hailuoto, chegou em 2013. Muito elogiados pela crítica musical da Europa, os discos colocaram a banda nos principais festivais da Alemanha, como Rolling Stone Weekender, Hurricane, Highfielde Area4. Também tocaram ao lado de conhecidos nomes da cena alternativa mundial como The Flaming Lips, Father John Misty, Nada Surf, The Breeders, Teenage Fanclub, Ryan Adams, New Model Army, entreoutros.
No final de 2018, lançaram o terceiro álbum, The Great Acceleration, que conta com a produção de Gordon Raphael (The Strokes), mixagem de Kalle Gustafsson (The Soundtrack of Our Lives), arte de Eric Drooker (Faith No More) e participação do guitarrista brasileiro Edgard Scandurra (Ira!) na música Different Planet.
Tusq é indie, rock e folk. É contagiante. Suas canções são repletas de melodias e refrões pegajosos. Quem gosta de artistas como Arcade Fire, R.E.M., Hüsker Dü, Wilco, Teenage Fanclub, Idlewild e afins, vai se encantar pelo som deles. Tusq: Uli (vocal, teclado e sanfona), Timo (guitarra), Michael (baixo), Matthias (bateria).
Turnê brasileira:
5/7 - Z Carniceria - São Paulo/SP
6/7 - Tribo’s Bar - Maringá/PR
9/7 - Rising Power Estúdios - Santo André/SP
10/7 - Jokers - Curitiba/PR
11/7 - Araraquara Rock Festival - Araraquara/SP
12/7 - Casa do Mancha - São Paulo/SP
Site Oficial: https://tusq.net/; Facebook: https://www.facebook.com/tusqmusic/; Instagram: https://www.instagram.com/wearetusq/.
Vídeos:
Fortune: https://www.youtube.com/watch?v=B333_5vf_a8
Gorilla Syrup: https://www.youtube.com/watch?v=5QRxrOphQrc
Different Planet (com part. de Edgard Scandurra): https://www.youtube.com/watch?v=YS4SocTcmO4
Blocks & Bricks: https://www.youtube.com/watch?v=XfHxTbt0auE
Trial By Fire: https://www.youtube.com/watch?v=4qn7kElQmwo
Drive: https://www.youtube.com/watch?v=5D9RMhzKLkQ
1000 Points of Light (ao vivo na Virada Cultural Paulista):  https://www.youtube.com/watch?v=_LJEfnKQ0D4
Perfect Game: https://www.youtube.com/watch?v=eOHbKrhAloo.
Mais informações: Francine Ramos.

TS5: renovando o Rock Nacional, banda liberou aos fãs dois álbuns em 2019, confira
05/06/2019

O ano de 2019 apresentou ao país um trabalho notório e que busca em sua linha de criação, manter o Rock Nacional em atividade resgatando toda a essência criado nos áureos anos 80. Os responsáveis por isso têm nome, e são os músicos do grupo TS5 que liberaram para os fãs e novos seguidores, dois álbuns para audição completa em todas as plataformas de Streaming.
O primeiro registro é o “Cidade dos Pecado” que possuí cinco faixas gravadas em estúdio. O material apresenta composições solidas que mesclam Rock and roll com blues em letras que abordam diversos assuntos que falam de amor a reflexões introspectivas. Escute: https://open.spotify.com/album/3hehGC6I8sleoXuORxkOW9?si=kHmhiV6XQoyYykSvNagQPw.
O segundo material lançado é uma gravação ao vivo, também em estúdio, mas apresentando uma leitura orgânica e direta dos músicos, é o álbum autointitulado “TS5”. Nesse material a banda gravou 12 músicas autorais em formato de “ensaio ao vivo”, incluindo uma produção pós gravação que deixa o registro em altíssima qualidade para audição. Confira: https://open.spotify.com/album/0AY3XZYUY8BClL5jLGd1ru?si=DhAFpScbSWiuG9n1Hms47Q.
Ambos os registros estão disponíveis em todas as plataformas, caso você seja um usuário de Deezer, ITunes, Google Plau, Music Amazon, Amazon, Tidal, Napster, Shazam, ou quaisquer outras plataformas, é só dar uma busco por TS5 que irá encontrar ambos os materiais disponíveis para audição completa.
Formação: Douglas Rafael - Vocal; João Luiz de Oliveria - Guitarra; Thiago Souza - Guitarra; Thiago Melli - Baixo e Luiz Flávio Rotta - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/ts5rock/; YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=7iBdAh7A-as e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/ts5/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Angra: The Secret Society abrirá show no Templo Music em SP
05/06/2019

Com produção da Top Link Music, o show do Angra dia 8 de junho (sábado), no Templo Music, em São Paulo, agora conta com mais uma atração. A banda The Secret Society é a confirmada como abertura deste evento especial na capital paulista. Formado por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria), a banda The Secret Society já é conhecida dos fãs paulistanos por sua grata participação no show da lenda Dee snider em São Paulo.

O grupo já lançou álbuns singles e vem alcançando resultados ótimos nas plataformas digitais. Assista o videoclipe de “The Architecture of Melancholy”: https://youtu.be/y5XFElnA7Sw.  A Secret Society segue a trilha da união do vigor do hard rock com o pós-punk soturno, menos dançante e percussivo, especialmente de formações da enevoada Inglaterra e da ensolarada costa oeste americana da primeira metade dos anos 1980 e o hard rock.
Killing Joke, Danzig, Sisters Of Mercy, Cult, Bauhaus, Cure, Gun Club e Christian Death são algumas inspirações assumidas da banda. Já o headliner da noite trás o show da turnê “Magic Mirror” para capital paulista. Aclamados pela bem-sucedida turnê do álbum “ØMNI” concluída com 104 shows ao redor do mundo, a banda Angra promete apresentar um repertório repleto de clássicos e grandes surpresas. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Exylle: em nota confirma saída amigável do baterista Alex Rodrigues
05/06/2019

Próximos de apresentar oficialmente o novo álbum de estúdio, a banda Exylle comunica em nota nas suas redes sociais, o desligamento de seu atual baterista Alex Rodrigues. Por motivos pessoais, o músico deixa o posto das baquetas em aberto. Na nota liberada pela banda, é confirmado que a saída de Alex é de forma amigável e infelizmente por motivos que vão além da capacidade do grupo em mantê-lo como membro. Mesmo com sua saída, as gravações que já foram feitas do novo álbum serão mantidas e Alex terá suas partes no disco autointitulado do Exylle.
Confira a nota completa escrita nas redes sociais da banda, onde é informado a saída de seu baterista.
“Com grande pesar viemos a vocês anunciar o desligamento oficial do baterista Alex Rodrigues da banda, por conta de novos projetos em sua vida que exigem uma atenção e dedicação maior que o impedem de prosseguir suas atividades no Exylle, mas deixamos o nosso agradecimento por tudo que fez pela banda, aos shows, as composições, as gravações e principalmente por aturar nossa encheção de saco, evoluímos muito e somos gratos pela sua passagem com a gente, que seu caminho daqui pra frente seja realizado com sucesso, um grande salve da família Exylle”!
O Exylle não confirmou se já possuí alguém em testes para o posto, ou, se irá abrir audições para candidatos ao cargo de baterista do grupo. Nos próximos dias será informado como a banda irá preencher essa vaga em aberto. Exylle é formado por: Victor Hugo - vocal, baixo; Kevin Vieira - guitarra e Johnny Bordignon - guitarra. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/exylle. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Velho Buffalo Ruffus: se apresenta em evento gratuito dia 29 na galeria do Rock em São Paulo
05/06/2019

Um dos mais importantes e reconhecidos locais frequentados por headbangers no Brasil, com toda certeza é a galeria do Rock em São Paulo. O local que oferece tudo para colecionadores e fãs do estilo, recebe mais uma edição do já tradicional “Intervenção SP Music” que chega a sua sétima edição, onde mescla música pesada com gastronomia em frente a “Galeria do Rock”.
A edição apresentada pelos organizadores será realizada dia 29 de junho e contará com 06 bandas se apresentando gratuitamente. Um dos nomes confirmados e que será o primeiro a tocar no dia, será o Velho Buffalo Ruffus que leva seu peso e Stoner cascudo para os apreciadores do estilo. Além de conferir o peso do Velho Buffalo Ruffus, as bandas Makinária Rock, Cozinha dos Infernos, Premiere, Filhos de Inácio e Wolfgang Ink, estão confirmados como bandas que se apresentarão para o público presente.
Confira o line e horário de cada apresentação: Velho Bufalo Ruffus 12:00 // Makinária Rock 13:00 // Cozinha dos Infernos 14:00 // Premiere 15:00 // Filhos de Inácio 16:00 // Wolfgang Ink 17:00.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Black Moon Riders divulga teaser de primeiro videoclipe
05/06/2019

Os gaúchos da Black Moon Riders acabam de divulgar, em seu canal no youtube, o teaser do videoclipe da música “Alice”. Este é o primeiro vídeo oficial do grupo, que lançou recentemente um EP autointitulado e o single “Romaria”. “Alice” é terceira faixa do EP do grupo e apresenta uma versão alternativa para a história clássica de “Alice no País das Maravilhas”, onde o lugar que a garota visita e sensações que ela sente são muito mais assustadoras do que conhecemos no conto original.
De acordo com o vocalista Átila Ferrarez, a Alice da Black Moon Riders é: “Uma menina perdida no universo perverso de Lewis Carrol. Enfrentando perigos reais em universo onírico”. O clipe conta com captação da Zabauros Agência, pós-produção da Strat Comunicação e direção do próprio Átila Ferrarez. Confira o teaser: https://www.youtube.com/watch?v=z-HZUO1R9pQ.
A banda promete lançar o vídeo completo nas próximas semanas, em uma noite especial para a premiere, que incluirá um pocket show do grupo. A data e local serão anunciados em breve. Em paralelo, a banda trabalha no lançamento do seu novo single, além de uma web série que contará a mitologia de seus integrantes. Confira as músicas da Black Moon Riders no Spotify: https://spoti.fi/2PcaFqJ. Contatos: https://www.facebook.com/blackmoonriders. Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial; www.instagram.com/insanityrecordz e www.twitter.com/InsanityRecordz

Rider: informa nome do novo álbum
05/06/2019

Com a liberação do primeiro EP “Streets of Nowhere” (2013) em todas as plataformas de Streaming, a banda Rider, comunica que o novo álbum está em fase final e recebendo os ajustes finais para sua liberação. Fundada em 2011, o grupo é um dos mais importantes do Heavy Metal brasileiro. Oriundos de São Paulo, rapidamente após o lançamento físico de seu EP de estreia no ano de 2013, o Rider conquistou uma legião de fãs e angariou oportunidades únicas em shows e festivais de grande e pequeno porte.
Para 2019 a banda promete um disco forte e preciso que contará com todos os elementos que os credenciam como um dos nomes mais relevantes para o estilo. O novo álbum já possuí nome e acaba de ser revelado pelo grupo. “Midnight Line” é o título do aguardado novo registro de estúdio do Rider.
Apesar de guardar as informações sobre segredo de estado, a banda revelando o nome do álbum, confirma que nos próximos dias mais novidades serão apresentadas aos fãs. Capa, tracks, singles e o lançamento oficial de todo o registro, serão apresentados a partir de agora que o disco está em sua reta final de produção.
Caso ainda não conheça o trabalho da banda, ou, não estava sabendo que o primeiro registro está disponível para audição nas plataformas digitais. Acesse o Spotify ou qualquer outra plataforma e confira “Streets of Nowhere”: https://open.spotify.com/album/6NXjrI7UzRmErtXwzPZlan?si=vpo_HgUUQNqpLu17N4L2Kg.
Rider é formada por: Cesar Caçador - Vocal; Luke D. Couto - Guitarra; Fernando Matinandes - Guitarra; Klébio Moura - Baixo e Alan Caçador - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/; Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Infector Cell: apresenta capa oficial de seu novo álbum “Welcome To Brutal Reality”
05/06/2019

Responsáveis por desferir doses cavalares de peso e pancadaria, o Infector Cell apresenta oficialmente a capa de seu novo material de estúdio. O EP “Welcome To Brutal Reality” está cada vez mais próximo de seu lançamento e antes que seja liberado, o grupo apresenta a capa oficial do material e revela alguns detalhes da elaboração de todo o conteúdo do registro.

Como prometido, a arte apresenta como destaque o mascote “Brutus IC” que foi criado por Marco Henrique Dolla Zanelato. O desenho da capa de “Welcome To Brutal Reality” foi desenhado por Márcio Aranha e será distribuído digitalmente por dois selos nacionais.
Abaixo o vocalista Allen Pereira revelou alguns detalhes desse aguardado novo álbum: “Salve Headbangers, com imensa honra, o INFECTOR CELL , apresenta a capa do seu novo EP, WELCOME TO BRUTAL REALITY. Essa regravação é em comemoração, aos 10 anos de lançamento da mesma! Logo vamos disponibilizar em todas as plataformas de streaming, a capa foi desenhada pelo Márcio Aranha e será distribuído pelos selos: Vergeten Records, Campos Metal Distro e pelo próprio INFECTOR CELL. Bangers aguardem por novidades brutais”!
Com a apresentação oficial da capa do novo álbum, o Infector Cell agora se prepara para anunciar alguns detalhes que estarão presentes no registro. Tracks, conceito, data, singles e vídeos, gradativamente serão liberados para que os fãs possam apreciar mais uma obra peso pesado do país.
Formação: Allan Pereira - Vocal; Fagner Oliveira - Guitarra; Giovanni Tolosa- Baixo e Fernando Santos - Bateria.
Mais informações: Site Oficial: www.infectorcell.com.br; Loja Virtual: www.infectorcell.com.br/loja; Facebook: https://www.facebook.com/infector.IC; Instagram: https://www.instagram.com/infector.cell/; YouTube: https://www.youtube.com/user/infectorcell1 e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/infector-cel. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Curinga Roque: novo clipe “Não Vá Embora” acaba de ser liberado
05/06/2019

Uma banda que consegue aliar em sua música o melhor do Rock, com letras que conseguem facilmente adentrar na mente do ouvinte, é para poucos artistas. Um desses grupos que vem crescendo e se tornando uma referência no quesito, qualidade, harmonias, letras contagiantes e engajando um número cada vez maior de fãs, é o Curinga Roque. A banda que está em processo de gravações de novos singles, muito em breve, estará apresentando ao público seu primeiro álbum de estúdio. Aproveitando o momento de ascendência, o Curinga Roque apresenta aos fãs o novo e belíssimo clipe “Não Vá Embora”.
O material foi lançado oficialmente pela “Musikorama” que possuí parceria com a Universal Music. O trabalho do grupo é desenvolver em sua musicalidade, elementos que tenham como base o Rock nacional em suas harmonias e possa caminhar também no entretenimento POP. O clipe “Não Vá Embora” pode ser conferido em https://www.youtube.com/watch?v=wkibpxXGyQE.
Atualmente o Curinga Roque disponibilizou seus dois primeiros singles para audição completa nas plataformas digitais. Interessados em conhecer melhor a obra desse grupo, acesse abaixo o perfil deles no spotify, ou, em sua plataforma favorita e confira o que está disponível até o presente momento: https://open.spotify.com/artist/1D8E8gdLYLdHDyUpxjMJRx?si=-xwS-u2ERlimRL0tOZQ4HQ.
Formação: Lucas Castro: Vocal; Eduardo Dau: Guitarra; Ricardo Terra: Bateria e Anderson Maimone: Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/; Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/curinga-roque/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Fellps Rocker: autobiografia em videoclipe “Eu Fui Comprar Cigarro”
05/06/2019

O cantor de Rock BR FELLPS ROCKER registrou um videoclipe para a música “Eu Fui Comprar Cigarro” em promoção ao álbum “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi”, produzido por Rei Menezes do Estúdio Vertigo. Confira no YouTube: https://youtu.be/f9q6M1H16z0.
Sob a influência do underground paulista e artistas consagrados na década de 50 e 60, como Erasmo Carlos, Nora Ney, Maysa, Ronnie Cord e Renato & Seus Blues Caps, FELLPS ROCKER criou as músicas de “Tudo que Havia de Bom em Mim se Foi” baseado em sua vida pessoal, trazendo bastante verdade e personalidade, além de letras pesadas e melodias fortes, se caracterizando um trabalho autobiográfico.
Acompanhe Fellps Rocker: www.facebook.com/fellpsrockeroficial e www.instagram.com/fellpsrockeroficial. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

Rua do Som: videoclipe “Jantar” gravado em São Tomé das Letras
05/06/2019

O projeto RUA DO SOM, parceria entre o cantor de Rock BR Bellini e Felipe D’Lourenço, registrou um videoclipe para a música “Jantar”, primeiro single em divulgação ao álbum homônimo. O vídeo foi gravado em São Tomé das Letras-MG, com produção de Tiago Valezi Veloso. Confira no YouTube: https://youtu.be/OZy6CROPshw. Acompanhe Bellini: www.facebook.com.br/bellinirock e www.instagram.com/bellini_rock. Fonte: Rômel Santos - www.facebook.com/islandpressbr e www.instagram.com/islandpressbr.

O split “Avaritia Furorem Ignorantia” ganha versão em CD
05/06/2019

O selo Resistência Underground Distro & Prod. divulga seu mais novo lançamento, o split “Avaritia Furorem Ignorantia” das bandas de black metal Vazio e Death by Starvation (ambas de São Paulo). O material inicialmente havia sido lançado apenas no formato LP, num lançamento europeu com parcerias entre vários selos e agora o mesmo ganha uma versão em CD.
“Avaritia Furorem Ignorantia” é composto por 7 faixas do mais puro e autêntico culto ao metal negro subterrâneo, sendo as 4 primeiras faixas do Vazio, seguidas das 3 finais do Death By Starvation. Disponibilizado em versão CD Jewel case, limitado em 500 cópias e remasterizado (áudio otimizado para CD em alta qualidade). Quem tiver interesse, o CD custa apenas R$ 20,00 mais envio. Contato: rudpcontato@gmail.com.
Links Relacionados: www.facebook.com/VAZIOBLACKMETAL/ (Vazio) e www.facebook.com/DeathbyStarvation/ (Death By Starvation). Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/.  Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Vírus HC: EP “Respirando Vingança” é lançado em todas as plataformas digitais
05/06/2019

Acaba de ser disponibilizado para o público o primeiro material oficialmente gravado pela banda Vírus HC. O EP “Respirando Vingança” carrega consigo uma mescla de vários elementos pesados, a banda que procura não se rotular em um só segmento, mescla Thrash, Crossover, Punk, Hardcore e tudo que for ligado a velocidade de riffs marcantes com vocais agressivos.
Contando com quatro faixas, o EP foi distribuído digitalmente em todas as plataformas de Streaming e muito em breve, estará sendo produzido em formato físico. Todas as quatro faixas são cantadas em português e apresentam letras de protesto contra a máquina alienadora que somos obrigados a engolir pelo sistema.

O material se encontra disponível no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music.Amazon e várias outras. Abaixo segue o link para audição completa no Spotify, caso utilize outra plataforma, busque por Vírus HC e confira essa obra peso pesada made in Brasil: https://open.spotify.com/album/3i6hEn6qQDWYZHkCUKzQ8t?si=i_guxbeNSi2DJ_4EyY0Chw.
Em breve a banda estará liberando o material no YouTube e explicando todo o conceito criado para cada uma das músicas presentes em “Respirando Vingança”. Acompanhe as redes sociais do grupo e fique ligado quando será oficialmente lançado o material físico. Formação: Jukka: vocal; Tiago: bateria; Léo: guitarra e Marlon: baixo.
Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/bandavirushc/; Instagram: https://www.instagram.com/_virushc/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/virus-hc/. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Tickets For Fun anuncia promoção especial para o Dia dos Namorados entre os dias 4 e 16 de junho ou enquanto durarem os lotes
05/06/2019

A Tickets For Fun, maior empresa de venda de ingressos do país, anuncia a Promoção dos Namorados. Chance única de presentear seu amor com uma experiência inesquecível. Vários shows da TIME FOR FUN estão com pacote 2x1, em que na compra de um ingresso inteiro o cliente leva um de graça (confira a lista abaixo). A promoção começou à 00h01 de terça-feira, 4 de junho e vai até domingo, dia 16 de junho, às 23h59. Os clientes já podem acessar o site www.ticketsforfun.com.br ou se dirigirem à bilheteria oficial de cada evento (verifique horário de funcionamento no site) para comprar os pacotes oficiais.
Fazem parte da promoção os ingressos para os shows nacionais do Capital Inicial, Chitãozinho & Xororó, Nando Reis, God Save the Queen e Lulu Santos, em São Paulo. Também estão à venda pacotes para o espetáculo O Fantasma da Ópera, com ingressos para datas e sessões especificas. No Rio de Janeiro, o show do Marcelo D2 + BK, Nando Reis, Belo e Lulu Santos.
Em Belo Horizonte, a promoção oferece pacotes para o show do God Save the Queen, Ana Carolina, Tributo ao Rei do Pop, Tribute Adele e Humberto Gessinger. Confira a lista de atrações por ordem de data dos shows participantes da Promoção dos Namorados:
SHOW: DATA // PACOTE // LOCAL
Capital Inicial: 08/06 // 2x1 // SP
Marcelo D2 + BK: 08/06 // 2x1 // RJ
Nando Reis: 12/06 // 2x1 // RJ
God Save The Queen: 13/06 // 2x1 // SP
Nando Reis: 14 e 15/06 // 2x1 // SP
God Save the Queen: 14/06 // 2x1 // BH
Humberto Gessinger: 13/07 // 2x1 // BH
*Desconto não cumulativo com outras promoções e/ou descontos legais, válido para compras realizadas no site ticketsforfun.com.br (sujeito à taxa de conveniência) até às 23h59 do dia 16/06/2019 ou nas Bilheterias Oficiais (sem taxa de conveniência). Ingressos limitados. Sujeito a disponibilidade de ingressos. O limite de ingressos por CPF/compra e os setores disponíveis são específicos para cada evento. O limite de parcelas no ato da compra são específicos para cada show. Consulte a página de compra do evento desejado.
Bilheteria Oficial SP: Credicard Hall - Av. das Nações Unidas, 17.955 - Santo Amaro.
Bilheteria Oficial RJ: Km de Vantagens Hall RJ - Av. Ayrton Senna, 3000 - Via Parque Shopping.
Bilheteria Oficial BH: Km de Vantagens Hall BH - Av. Nossa Senhora do Carmo, 230 - São Pedro.
Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA - TIME FOR FUN - Vinícius Sabino da Silva e Fabio Lopes Oliveira.

Necrofobia: novo álbum vem sendo apontado como um dos melhores lançados nesse ano pela imprensa brasileira
05/06/2019

Após lançar oficialmente seu segundo álbum de estúdio, o Necrofobia vem colhendo inúmeros elogios por parte da imprensa brasileira. O álbum “Membership” está em alta e vários veículos já o resenharam e confirmaram que o álbum será facilmente incluído nas listas de melhores discos lançados em 2019.
O álbum além de estar disponível para compra física, está disponível em todas as plataformas de Streaming. Para os fãs que são apreciadores de materiais visuais, o grupo liberou um vídeo para a música título e em breve estará apresentando novos trabalhos visuais para as faixas presentes em “Membership”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=f-5Q0cYeq_E.
Mesmo com seu pouco tempo de liberação, o material do novo disco vem sendo acessado por várias regiões do mundo. Com seu Thrash Metal casca-grossa e direto, o Necrofobia e seus mais de 25 anos de história são um patrimônio cultural da música pesada brasileira. Não deixe de escutar e adquirir uma cópia do novo material do Necrofobia. Uma banda que merece sua atenção e respaldo, afinal, eles são os responsáveis por lançarem um dos discos mais bem feitos do ano. Confira: https://open.spotify.com/album/05T4QXderqw3aUOCdUUNwU?si=zUEvmKFwRGW1MTrXSve-5g.
Formação: Romulo Felício: Vocal/Guitarra; André Faggion: Bateria; João Manechini: Baixo; Rodrigo Tarelho: Guitarra. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/necrofobiabr/; Instagram: https://www.instagram.com/necrofobia e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/necrofobia/.  Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Saga HC: libera novo álbum “Verdadeiros Marginais” em todas as plataformas de Streaming
05/06/2019

Acaba de ser liberado o novo EP do Saga HC. O material já se encontra disponível em todas as plataformas de Streaming e apresenta toda a agressão, peso e críticas bem construídas por uma das principais bandas de Hardcore do Brasil. “Verdadeiros Marginais” faz jus ao nome e em sua temática, apresenta letras com teor de expor toda a problemática causada pelo governo e a alienação que o povo sofre.
Além de ser o mais novo material de estúdio do Saga HC, o registro já possuí dois vídeos profissionais no canal de YouTube da banda. Existe a possibilidade de “Verdadeiros Marginais” sair também em versão física e a banda confirma estar negociando com algumas empresas para esse lançamento. Confira pelo Spotify ou Deezer: https://open.spotify.com/album/1MDS9TeV01RZ1fts1rsnvE?si=Hga6eBwITlWRn8lWcZ9xjw e https://www.deezer.com/br/album/98895402.
Tracks: 01 - Verdadeiros Marginais; 02 - A Malandragem do Covarde; 03 - Ato de Revolta; 04 - Poder e Ganância; 05 - Sem Saída e 06 - Espancando o Preconceito.
Formação: Beto (Voz); André Arruda (Guitarra); Kleber (Guitarra); Marcelo (Baixo) e Paulinho (Bateria).
Mais informações: Facebook: http://roadie-metal.com/press/saga-hc/; Instagram: https://www.instagram.com/saga_hc/; Site Oficial: https://sagahcoficial.wixsite.com/sagahcofical; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCN6EH-Lm1qEZNIa2nlWJ31A e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/saga-hc/.  Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Inherence: Alcides Burn assina capa do novo EP “The Entrails Of Human Desire”, confira!
05/06/2019

Os paulistas do Inherence anunciaram em suas redes sociais no último dia 31/05/2019 a capa do seu mais novo trabalho, o EP intitulado “The Entrails Of Human Desire”. E para impactar, não só musicalmente, mas também na parte estética e visual, o artista escolhido para elaborar a arte deste material foi o conhecido ALCIDES BURN, da BURN ARTWORKS, que mais uma vez impressionou a todos com um trabalho impecável.

Previsto para 12/07/2019, “The Entrails Of Human Desire” será disponibilizado nas principais plataforma de streaming pelo selo australiano 10-54. Siga o Inherence em suas redes sociais: Facebook: https://www.facebook.com/inherenceband/; Instagram: https://instagram.com/inherenceband e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2y96p3TkhSItT39WNerPHA. Bandas interessadas em conhecer mais sobre o trabalho de ALCIDES BURN acesse: http://www.burnartworks.com/.
Produtores interessados em levar a exposição “Em Chamas - A Arte de Alcides Burn” para seu evento escreva para alcidesburn@gmail.com e solicite mais informações. Contato BURN ARTWORKS: alcidesburn@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.burnartworks.com/; https://www.facebook.com/alcides.burn; https://www.instagram.com/alcidesburn/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/BURNARTWORKS/27. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Ouça agora “Obliteration”, split álbum com os italianos do Abscendent
05/06/2019

Já está disponível! Foi lançado nesta quinta-feira (30/05) o mais novo trabalho da banda pernambucana PANDEMMY. “Obliteration” é o split álbum lançado em parceria com os italianos do Abscendent, com 5 músicas de cada grupo, sendo uma introdução, três inéditas e um cover, ouça agora: https://youtu.be/Pvx_GSNF_Jc. As faixas individuais do PANDEMMY podem ser conferidas em seu canal do YouTube: https://www.youtube.com/user/Pandemmy/.
Capa elaborada pela Burn Artworks. “Obliteration” também estará integrando as principais plataformas de streaming nos próximos dias, lançamento vem sendo conduzido em parceria com a Sangue Frio Records.
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6WatNQqn4twPbiukKhr1iW
Deezer: http://www.deezer.com/br/artist/12591470
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/pandemmy/id1246514297
Napster: http://us.napster.com/artist/pandemmy
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence é confirmado no ‘Omino Metal Fest’
05/06/2019

Mais um grande show para a “Decades Of Death Tour 2019” dos paranaenses do IMPERIOUS MALEVOLENCE, desta vez em Araucária/PR. O quarteto foi confirmado na primeira edição do ‘Omino Metal Fest’, que acontece no dia 29/06/2019 no Espaço Mion, e contará também com as bandas High Butcher, Atrocitus e Profane Souls. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/659098854524160/.
Obs. No cartaz oficial consta também a banda Katarsis Tenebris, que não poderá se apresentar, e em breve será anunciado o nome que o substituirá, aguarde. Assista aos vídeos da apresentação do IMPERIOUS MALEVOLENCE na terceira edição do ‘Genocide Fest’ e confira um pouco da brutalidade do grupo nos palcos: Imperious Malevolence - Where Demons Dwell (Live Jokers): https://youtu.be/Q92EYQVDlMM e Imperious Malevolence - Ascending Holocaust (Live Jokers): https://youtu.be/PfKQuxIVbfw.
Em paralelo, “Decades Of Death” segue disponível em seu formato físico e pode ser adquirido por R$ 25,00 (+ frete) escrevendo para immalevolence@gmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/ImperiousMalevolence/. Contato para shows: immalevolence@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Coletânea Roadie Metal Vol.07 disponibilizada nas plataformas digitais
05/06/2019

Sem sobras de dúvidas, a edição Roadie Metal Vol.07, das tradicionais coletâneas organizadas pela RM, é a que reuniu o maior número de artistas renomados do Metal Nacional. Tanto que essa compilação é a que mais recebeu resenhas e destaque da imprensa de todas as edições já lançadas. Após se tornar um selo digital em parceria com a CD Baby, a Roadie Metal vem liberando gradativamente todas as suas coletâneas nas plataformas de Streaming. Com isso, a produtora informa que os volumes 01,02,03,04,05,06 e agora o volume 07, já podem ser escutados pelo Deezer, Spotify, ITunes e todas as outras plataformas que se encontram disponíveis para audição digital. Segue o link do Spotify e Deezer: https://open.spotify.com/album/4iNqEJtorPgZ5yJVHXMza4?si=4nBKp-pWTpWlp3rZGREpqw e https://www.deezer.com/br/album/87556982.
- CD01:
01 - Syren - Motordevil; 02 - Tropa de Shock - Inside The Madness; 03 - Válvera - Cidade em Caos; 04 - Dolores Dolores - I Was Wrong; 05 - Underload - Let It Go; 06 - Makinária Rock - Eleição ou Gozação; 07 - Heryn Dae - Heryn Dae; 08 - Overhead - Overhead; 09 - Normandya - Lost Seasons; 10 - Fenrir’s Scar - Downfall; 11 - Blessed In Fire - Blessed In Fire; 12 - Aperyon - The Dance of Fire; 13 - Slavery Into Freedom - Puritania; 14 - Gravis - Ladrão; 15 - Vate Cabal - A Extração da Pedra da Loucura; 16 - Underhate - Revolution Day e 17 - Eduardo Lira - Sunrise.
- CD02:
01 - Voodoopriest - Juggernaut; 02 - Monstractor - The 4th Kind; 03 - Forkill - Let There Be Thrash; 04 - Kryour - Chaos of my Dream; 05 - Criminal Brain - Chaos of my Dream; 06 - Handsaw - Supreme Being; 07 - Dying Silence - Sem Concerto; 08 - Domolition - Infected Face; 09 - Deadlines - Guerreiros do Metal; 10 - Hellmotz - Wielding the Axe; 11 - Death Chaos - House of Madness; 12 - Melanie Klain - Lavagem Cerebral; 13 - Psychosane - Roads; 14 - As Do They Fall - Nemesis; 15 - Dioxina - Sombras; 16 - Heavenly Kingdom - Hungry, Misery and Pain; 17 - South Hammer - Harley My Motorcycle e 18 - Crush - Pedrada.
Mais sobre a Roadie Metal: Site oficial: http://roadie-metal.com; Roadie Metal Assessoria: http://roadie-metal.com/press; Página no Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal e Página da assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria.
Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie-metal.com/.

Carmine Appice: como ele foi demitido da banda de Ozzy Osbourne
05/06/2019

O baterista Carmine Appice relembrou, em entrevista ao "The Metal Voice", da sua passagem pela banda de Ozzy Osbourne, entre os anos de 1983 e 1984. Appice foi chamado para ocupar a vaga que era de Tommy Aldridge e fez a turnê do álbum "Bark At The Moon" (1983).
Carmine contou que a empresária e esposa de Ozzy, Sharon Osbourne, o chamou para o trabalho. "Eu estava na França e meu empresário me avisou que Sharon havia me procurado. Liguei para eles, que me fizeram a proposta e eu disse que poderia estar interessado. Conhecia Ozzy há muito tempo. Perguntei o que havia acontecido com Tommy Aldridge e disseram que ele havia sido demitido após terem gravado um álbum com ele. Pediram para que eu fosse ao estúdio para arrumar o som da bateria e concluir o disco com os vocais de Ozzy. Para isso, eu seria creditado como produtor associado", afirmou, inicialmente.
Com os termos resolvidos, Carmine Appice e os empresários de Ozzy Osbourne fizeram um contrato. "No meu contrato, dizia que eu poderia vender meu próprio merchandising na turnê e ter meu assessor próprio para fazer entrevistas e promover as minhas master classes de bateria. Eles concordaram", disse.
O trabalho em estúdio foi complicado, segundo Carmine Appice. "Com minhas técnicas, fui ajudar a melhorar o som mal gravado da bateria. Eu e o produtor provavelmente 'remicrofonamos' o som da bateria, mas não podíamos melhorar o trabalho com o tempo. A noção de tempo de Tommy Aldridge era ruim. Além disso, ajudei Ozzy a fazer os vocais. Sharon deixou Ozzy aos meus cuidados em Nova York para gravar os vocais. Então, Ozzy e eu fomos para a Inglaterra gravar o clipe de 'Bark At The Moon', onde eu apenas finjo tocar", afirmou.
A situação fugiu do que havia sido combinado no contrato quando a turnê de "Bark At The Moon" começou, segundo Carmine Appice. "As minhas master classes estavam esgotadas. Eu estava dando dinheiro para a Unicef também das master classes (provavelmente, pelo processo de plágio de 'Do Ya Think I'm Sexy', de Rod Stewart, que tem Appice como coautor - Jorge Ben Jor acionou os músicos e venceu). Eu estava ganhando US$ 1,5 mil extra por dia na turnê com essas master classes. Sharon não gostou. Ela começou a me intimidar, até que disse: 'Tommy Aldridge vai voltar'. Eu falei que tínhamos um contrato e ela, de forma arrogante, disse: 'nos vemos no tribunal'", disse.
Appice acabou processando a gerência de Ozzy e, segundo ele, recebeu o que ganharia na turnê. "Eu não estava na banda, não era o que eu queria. Eu fazia backing vocals nos shows, tinha um bom nome e fazia um bom solo de bateria que a plateia curtia, mas Sharon me tirou da turnê. O tempo de 'Bark At The Moon' era ruim, foi por isso que me chamaram, mas logo trouxeram Tommy de volta", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=s7d6w9vdf4Q.

Sons of Apollo: DVD gravado em Plovdiv já tem data de lançamento
05/06/2019

Acaba de ser divulgada a data de lançamento do primeiro DVD do supergrupo Sons of Apollo gravado na cidade de Plovdiv, na Bulgária. O registro será lançado no dia 30 de agosto. "Live With The Plovdiv Psychotic Symphony" documenta a notável performance única da banda no Ancient Roman Theatre em Plovdiv, Bulgária ao lado de uma orquestra e coral completos, tocando faixas de seu álbum de estreia "Psychotic Symphony", bem como uma seleção de covers de bandas lendárias.

Mike Portnoy comenta: “Eu lancei várias dúzias de álbuns ao vivo ao longo dos anos com cerca de uma dúzia de bandas diferentes, mas devo dizer que esse lançamento ao vivo do Sons Of Apollo pode ser o mais especial de todos! Tudo estava alinhado naquela noite: um anfiteatro romano absolutamente lindo e uma noite de verão perfeitamente deslumbrante, um conjunto de material do SOA e um conjunto de covers especialmente escolhidos e, acima de tudo, nos juntamos a uma orquestra sinfônica e um coral... Foi um noite mágica para todos os presentes e agora podemos compartilhar com o resto do mundo imortalizado neste incrível pacote ao vivo.
Este pacote servirá como um bom souvenir para capturar o primeiro ano da banda em turnê e deve entreter todos os nossos fãs enquanto nós terminamos o trabalho no nosso segundo álbum de estúdio que será lançado em janeiro de 2020". O pacote estará disponível em vários formatos, incluindo Blu-ray, DVD, CD e Digital... Mais informações em breve! A lista de faixas é a seguinte:
- CD 1:
1. God Of The Sun; 2. Signs Of The Time; 3. Divine Addiction; 4. That Metal Show Theme; 5. Just Let Me Breathe; 6. Billy Sheehan Bass Solo; 7. Lost In Oblivion; 8. Jeff Scott Soto Solo Spot (The Prophet’s Song / Save Me); 9. Alive; 10. The Pink Panther Theme; 11. Opus Maximus.
- CD 2:
1. Kashmir (cover do Led Zeppelin); 2. Gates Of Babylon (cover do Rainbow); 3. Labyrinth; 4. Dream On (cover do Aerosmith); 5. Diary Of A Madman (cover de Ozzy Osbourne); 6. Comfortably Numb (cover de Pink Floyd); 7. The Show Must Go On (cover do Queen); 8. Hell’s Kitchen (cover do Dream Theater); 9. Derek Sherinian Keyboard Solo e 10. Lines In The Sand (cover do Dream Theater)
- CD 3:
1. Bumblefoot Guitar Spot; 2. And The Cradle Will Rock (cover do Van Halen) e 3. Coming Home.

Mike Portnoy: "estou em 6 bandas diferentes e tenho orgulho disso"
05/06/2019

O baterista Mike Portnoy publicou, em suas redes sociais, um agradecimento e uma "atualização" aos fãs a respeito de seu trabalho em 2019 até agora. O músico destacou que está integrando seis bandas atualmente - e que não poderia estar mais orgulhoso disso. No primeiro semestre, Mike Portnoy se dedicou às turnês com The Winery Dogs, que retomou as atividades recentemente, e Neal Morse Band, que lançou o novo álbum "The Great Adventure" em janeiro. "Estive pensando sobre o quão grato eu sou por essa incrível jornada musical que tive nos últimos anos", afirmou ele.
Em seguida, ele destacou estar na formação de seis bandas diferentes: The Winery Dogs, Sons Of Apollo, Neal Morse Band, Flying Colors, Transatlantic e Metal Allegiance. "Atualmente, estou em seis bandas diferentes e não poderia estar mais orgulhoso da música que compus e toquei com cada uma delas... e acima de tudo, os músicos extraordinários com quem trabalho em cada uma delas", disse.
O músico agradeceu a todos os colegas com quem tocou ultimamente, além de relembrar os outros projetos que integrou no passado. "Obrigado: Neal Morse, Steve Morse, Dave La Rue, Casey McPherson, Pete Trewavas, Roine Stolt, Randy George, Bill Hubauer, Eric Gillette, Billy Sheehan, Richie Kotzen, Ron Bumblefoot Thal, Derek Sherinian, Jeff Scott Soto, Mark Menghi, David Ellefson e Alex Skolnick. Também aos membros de Twisted Sister, Avenged Sevenfold, Adrenaline Mob, The Shattered Fortress, Bigelf, PSMS, LTE e, claro, por último, mas não menos importante, Dream Theater por tantos anos que tocamos juntos", afirmou.
Por fim, Portnoy destacou que 2019 será o primeiro ano em que estará na ativa com as seis bandas ao mesmo tempo. O The Winery Dogs concluiu uma turnê e deve gravar um novo álbum em breve. O Sons Of Apollo esteve compondo e vai lançar um novo disco em 2020, além do ao vivo "Live With The Plovdiv Psychotic Symphony" já em agosto. Neal Morse Band lançou novo álbum e excursionou, além de ter mais shows marcados. Flying Colors divulgará novo disco em setembro. Metal Allegiance já cumpriu agenda de shows no início do ano. Transatlantic permaneceu em mistério, mas tudo indica que vão rolar mais shows além do cruzeiro Cruise To The Edge.

Foo Fighters: Dave comenta de quando gravaram o EP Saint Cecilia
05/06/2019

O frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, foi entrevistado recentemente pelo site Bon Appétit e durante a conversa, Grohl compartilhou uma história sobre como ele organizou o processo de gravação para o EP que a banda lançou em 2015, "Saint Cecilia". Ele se lembrou também de estar em um bar conversando sobre um estúdio da cidade de Austin, Texas, que não retornou uma ligação dele, depois que pediu para gravar lá. Seguem alguns trechos.
Grohl: Então, eu quebrei a minha perna uma vez caindo do palco quando estávamos tocando ao vivo.
Riscos da profissão.
Grohl: É verdade, eu quebrei a perna e não pude andar. Estávamos prestes a terminar uma turnê na Europa no meio do ano em 2015 e depois de algum tempo, em novembro, voamos para Austin, Texas, e ficamos hospedados no Hotel Saint Cecilia.
Eu amo esse lugar, é o melhor hotel dos EUA.
Grohl: Eu também acho que é o melhor hotel dos EUA.
Você simplesmente não quer ir embora de lá. Você se hospeda e pensa: "Eu estou bem, não preciso sair hoje à noite".
Grohl: Com as melhores pessoas trabalhando.
Sim.
Grohl: Não há lugar mais divertido para sair, com aquele pátio e aquele bar, não é?
Exatamente, com aquela grande árvore no pátio.
Grohl: A grande árvore... Então, a nossa turnê estava quase no fim e logo atrás do hotel, bem no final da rua, existe aquele estúdio de gravação...
Ah, isso mesmo, não foi o estúdio de Willie Nelson em algum momento?
Grohl: Isso mesmo, ele construiu aquele estúdio nos anos 80. Então, como a nossa turnê estava quase no fim, fomos gravar um pequeno EP e dar aos nossos fãs de graça pela internet, só para dizer obrigado, sabe? Liguei para o estúdio e não disse que era eu. Eu disse: "Olá, meu nome é Dave e estou em uma banda e quero gravar". Eles nunca retornaram a minha ligação e então, eu estava no bar do hotel Saint Cecilia e disse para as pessoas que trabalhavam lá: “O pessoal do estúdio ainda não me ligou”. Foi quando os funcionários disseram para eu gravar lá mesmo no bar, falando: "Apenas grave aqui no bar, Dave".
Avisou que iria ficar meio barulhento?
Grohl: Sim! Eles disseram: "Não nos importamos, está tudo bem". Então, montamos um estúdio de gravação no bar do hotel.
Só porque não havia clientes do hotel na hora...
Grohl: A propósito, é minúsculo também, uma sala muito pequena, sabe? Possui aquela lareira e depois aquele pequeno bar.

Korn: Brian "Head" Welch toca com político cristão em programa de TV
05/06/2019

Brian "Head" Welch, guitarrista do Korn, tocou a música "Blind" com o apresentador de TV e ex-candidato presidencial conservador Mike Huckabee. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=d3E2_vyEzDs. Vale lembrar que Welch deixou o Korn no auge para seguir suas convicções religiosas, e mesmo quando retornou para a banda, em 2013, se manteve fiel aos princípios cristãos.
O controverso Huckabee, que é pai da secretária de imprensa da Casa Branca Sarah Huckabee Sanders e já foi governador do estado de Arkansas ganhou as manchetes em abril, quando condenou o movimento pela igualdade LGBTQ, dizendo ao The Christian Post: “A maior ameaça aos princípios bíblicos hoje é a falha em aplicar um padrão bíblico de masculinidade e feminilidade ”.

Lamb Of God: "É difícil dizer o que vai acontecer com Chris Adler"
05/06/2019

No verão do ano passado, o Lamb Of God teve que excursionar sem o baterista Chris Adler, que havia sofrido um acidente de motocicleta ainda em 2017. Para o seu lugar foi recrutado Art Cruz, do Winds of Plague. Chris está afastado há quase um ano, e de acordo com o que o vocalista Randy Blythe disse para a rádio WSOU, as notícias não são tão animadoras: "É difícil dizer o que vai acontecer com Chris Adler. Não tenho comentários sobre ele." Caso Adler saia da banda, será a primeira mudança de formação da historia do Lamb Of God. Confira: https://soundcloud.com/wsou/dj-chewie-interviews-randy-blythe-of-lamb-of-god.

David Draiman chama Roger Waters de "nazi" por boicote a Israel
05/06/2019

Em uma entrevista em vídeo à página "Bring Disturbed To Israel", o vocalista do Disturbed, David Draiman, não poupou críticas ao movimento Boicote, Desinvestimento e Sanções (BDS), que promove boicote a Israel como protesto à situação política envolvendo palestinos. Draiman, que é descendente de judeus, levará sua banda para o primeiro show da carreira no país em 2 de julho.

Ao ser perguntado sobre o que pensa do boicote artístico a Israel, David Draiman falou não só do BDS como um todo, como, também, do vocalista e baixista Roger Waters, ex-Pink Floyd, que é um dos representantes mais notáveis do movimento. Ele chamou a atenção de Waters e, nas palavras dele, "o restante de seus companheiros nazistas", por suas crenças "derivarem do ódio" da cultura israelense.
"Além de só demonstrar minha posição agressiva contra isso - o raciocínio de que não importa de que lado você está politicamente... Não acho que alguém em qualquer país sempre concorda com tudo o que seu país faz. Eu não concordo, mas defendo muito Israel por nosso povo. E independentemente de ser Israel ou qualquer outro lugar, boicotar toda uma sociedade com base em seu governo é ridículo", afirmou.
Para David Draiman, a atitude do BDS "não leva a lugar algum" e disse que não vê nenhum artista boicotando Rússia, China ou outros países com regimes opressores - só Israel, devido a um "ódio por judeus". "Você não conseguirá criar paz e entendimento ao fechar as coisas. Tem que haver estradas abertas de comunicação. Deve-se construir pontes, não derrubá-las. Música e entretenimento são a maneira perfeita de cobrir esse buraco. A noção de que Waters e seus outros colegas nazistas decidem que esse é o caminho a seguir e promover a mudança é uma loucura e idiotice absoluta", pontuou.
O que Roger Waters pensa sobre Israel
Em declarações anteriores, ao criticar outras bandas que optaram por tocar em Israel, Roger Waters explicou um pouco melhor a sua visão. Quando o tributo oficial UK Pink Floyd Experience se apresentou no país, Waters - que chegou a pedir para que o projeto não tocasse por lá - afirmou que sua postura é "similar à luta por direitos civis nos Estados Unidos e África do Sul antes de Nelson Mandela".
"Cantar minhas músicas para públicos segregados em Israel e contribuir para o branqueamento cultural do governo racista daquele país seria um ato desrespeitoso e irresponsável. Aos integrantes: vocês nunca ouviram de verdade o trabalho que apresentam para ganhar a vida?", questionou Waters, na época.
Ao criticar o Radiohead pela mesma atitude - mesmo após a banda ter dito que não endossa o primeiro ministro israelense, Benjamin Netanyahu -, Roger Waters disse: "Quando eles cruzaram a linha do piquete, eles estão fazendo uma declaração pública de que eles endossam as políticas do governo, o que quer que digam, porque isso é o que será relatado em Israel e isso é o que é relatado em todo o mundo. É por isso que Radiohead está sendo tão profundamente criticado por qualquer pessoa com ideias progressistas sobre direitos humanos."

Serguei: após um mês, cantor segue internado em estado grave
05/06/2019

O cantor Serguei, de 85 anos, segue internado em estado grave. A informação foi divulgada pelo UOL após confirmação da secretária estadual de Saúde do Rio de Janeiro. Serguei está hospitalizado no Centro de Terapia Intensiva (CTI) do Hospital Regional do Médio Paraíba, Zilda Arns, em Volta Redonda (RJ), desde o dia 28 de maio. Ele já havia passado 22 dias internado no hospital Nossa Senhora de Nazaré, em Saquarema (RJ), quando foi transferido.
O músico teve de ser hospitalizado devido a um quadro de desidratação, desnutrição e infecção urinária. Ele também pode estar com Alzheimer. Em entrevista anterior ao G1, ainda no mês de maio, o geriatra Rodrigo Lima afirmou que Serguei apresentou "arritmia severa e insuficiência respiratória aguda" antes de ser transferido. "O quadro dele hoje é preocupante, mas era esperado. Agravou devido ao evento cardiológico e é delicado, devido à idade avançada e à fragilidade do paciente. Ele vai precisar fazer cateterismo, avaliar melhor a parte cardiológica, precisa agora de um suporte melhor", afirmou o médico.
Ainda segundo Lima, Serguei está "debilitado, desorientando e não está reconhecendo ninguém". "Quando sair do hospital, ele vai precisar de cuidados, de ajuda para tomar banho, para usar os medicamentos", destacou ele, apontando, ainda, que ainda não é possível determinar o futuro do cantor e músico, já que não há previsão de alta.

Marty Friedman: Ele era baixinho demais para tocar no Kiss
05/06/2019

No último mês de maio, o guitarrista Marty Friedman concedeu entrevista para a Sam Ash Music, e dentre os temas abordados, falou sobre a decepção que sentiu por não poder fazer testes para entrar no Kiss. "Quando eles estavam mudando de guitarristas há muito tempo, recebi um telefonema de alguém do pessoal do KISS. Eles disseram: 'Você estaria interessado em fazer testes para o KISS?' Eu fiquei tipo 'diga-me quando e onde'. Porém, algumas perguntas feitas pelo staff da banda tornaram impossível a entrada de Marty na banda: "Temos algumas perguntas para você. Primeiro de tudo, você não tem pêlos faciais, tem? Você tem cabelo comprido, né? Você é magro, né? Você tem mais de 1,80m de altura?"
Masrty disse que não tinha, e que faria algo para crescer, porém, a resposta foi negativa, o que deixou o guitarrista aborrecido. "Eu estava tão chateado ... Gene [Simmons] e Paul [Stanley], quantos caras judeus têm um metro e oitenta sem botas? Por que tem que ser assim? Eu entendo totalmente, no entanto." Ouça a entrevista completa (em inglês): https://www.youtube.com/watch?v=v2BvYf9adRs.

Before Eden lança novo single "Living on the Edge"
05/06/2019

A banda BEFORE EDEN acaba de lançar novo single, "Living on the Edge", com uma pegada moderna mas mantendo a técnica marcante dos CDs A Realm Reborn e The Legacy of Gaia. O novo som conta com a participação de Litha Jess e Jota Fortinho nos vocais, alternando melodia e agressividade. Confira no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=3GdiOU4TP6A&feature=player_embedded.

Van Halen: Por que "Right Now" levou tanto tempo para ficar pronta?
05/06/2019

O ex vocalista do Van Halen Sammy Hagar concedeu entrevista ao programa Ultimate Classic Rock Radio Nights, apresentado por Uncle Joe Benson. Dentre os assuntos abordados, Sammy contou as razões pelas quais a música "Right Now" demorou seis meses para ficar pronta. A maior dificuldade aparentemente foi conectar a introdução no piano com a ideia vocal que Sammy tinha para a música. “Todo dia eu andava no estúdio, Eddie tocava essa parte de piano, e ele dizia: 'Ei, essa é uma parte legal', e eu respondia, 'Ah, eu não estou ouvindo'. Então nós seguimos em frente e começamos a escrever todas as outras músicas..."
Sammy Hagar completou: “Eu juro para você, foram quatro meses, cinco meses, seis meses depois que ele está lá, durante um intervalo, tocando aquele piano... eu estou no outro quarto, cantando na minha cabeça - e eu digo: "Caramba! Funciona! Corri e cantei para ele enquanto ele tocava piano, e funcionou. Eu acho que é uma das nossas peças mais aventureiras na era Van Hagar. ”

Ace Frehley diz que "provavelmente é o cara mais legal" da banda
05/06/2019

O guitarrista Ace Frehley foi entrevistado no último mês de maio pelo jornal norte americano Tulsa World, e foi questionado sobre a percepção geral de que ele é o integrante mais legal do Kiss. "Se você olhar para as pesquisas na internet, eu fui eleito o membro mais querido da banda, então eu não sei", disse ele.

"Se você acredita em pesquisas na Internet, eu acho que é verdade ... Na minha cabeça, eu provavelmente era o cara mais legal. Paul [Stanley] e Gene [Simmons] não tinham a inteligência das ruas que eu tinha. Eles viviam mais protegidos. Eu tinha uma vida muito louca antes mesmo de me juntar ao KISS. Eu cheguei à banda com muito mais experiência de vida, eu acho. Isso me fez mais preparado para a insanidade da montanha-russa com o KISS. "
Sobre o que quis dizer com inteligência das ruas, Ace afirma que cresceu no Bronx, e que além de ter feito parte de duas gangues diferentes, já havia dormido com várias mulheres antes de entrar na banda, o que tornava ele um pouco mais experiente.

Smashing Pumpkins: iniciando turnê européia com raridades no setlist
05/06/2019

Depois de já terem feito a turnê pelos EUA em 2018, divulgando o novo álbum de estúdio, "Shiny and Oh So Bright, Vol. 1" (9º disco, 2018) - e que marca a volta dos membros originais (menos a baixista D'arcy) - SMASHING PUMPKINS deu o ponta-pé inicial para a turnê europeia em 2019. Lembrando que em 2018, eles também fizeram 02 shows no velho continente: Inglaterra e Itália.
O show aconteceu nesta quinta-feira passada (30/05/19) em Oslo, Noruega (foto). Durante um momento engraçado, o guitarrista James Iha jogou o microfone/pedestal ao chão, depois de contar uma piada ao público. Pode ser considerado um show épico na história do grupo, pois tocaram várias músicas que James Iha e o baterista Jimmy Chamberlin nunca tinham tocado ao vivo antes juntos, incluindo as canções "Tiberius" (8º disco, "Monuments to an Elegy", 2014), "Glow" e "Superchrist" (ambas ficaram de fora do 6º disco, "Zeitgeist", 2007).
A música "Eye" (trilha sonora do filme de David Lynch, "Estrada Perdida", 1996) também foi tocada, além da canção "The Aeroplane Flies High" (lado-b que ficou de fora do 3º disco, "Mellon Collie and The Infinite Sadness", 1995). Promovendo o novo álbum, músicas como "Solara", "Knights of Malta" e "Alienation" (pela 1ª vez ao vivo) também foram apresentadas.
Durante o show, Corgan apresentou uma canção solo sua, "The Spaniards". Também apresentaram covers do PINK FLOYD, THE CURE (com James Iha nos vocais) e ROLLING STONES. Muito bom terem apresentados canções fora do eixo dos 05 primeiros discos da banda (1991 à 2000), pois havia sido dito pelo grupo que esta turnê de reunião só iria apresentar canções dessa época (além das músicas do novo álbum), o que realmente vinha se concretizando nas apresentações em 2018. Confira o setlist deste show que abriu a turnê européia em 2019.
Setlist
1. Soma; 2. Siva; 3. Rhinoceros; 4. Zero; 5. Solara; 6. Knights of Malta; 7. Eye; 8. Bullet With Butterfly Wings; 9. Tiberius; 10. Glow; 11. Disarm; 12. Friday I’m in Love (cover THE CURE); 13. Superchrist; 14. The Everlasting Gaze; 15. Ava Adore; 16. 1979; 17. Cherub Rock; 18. Tonight Tonight; 19. The Spaniards; 20. The Aeroplane Flies High; 21. To Sheila; 22. Wish You Were Here (cover PINK FLOYD); 23. Alienation; 24. Today e 25. Muzzle.
Encore Break
26. Street Fighting Man (cover ROLLING STONES) e 27. Hummer

Como Axl Rose e Slash fizeram de Duff McKagan um músico melhor
05/06/2019

Em entrevista com Mistress Carrie, da rádio WAAF de Worcester em Boston, Massachusetts, Duff McKagan contou sobre como seus colegas de banda Axl Rose e Slash, do GUNS N ´ROSES, o inspiram a ser um músico melhor.
"Ver Axl se preparar para um show - uma hora e meia de aquecimento vocal. E depois ele sobe ao palco e a coisa toma conta dele (...) E ver Slash tocar guitarra o dia inteiro, sendo que mais tarde ele entra de cabeça no show, a ponto de eu ter que às vezes cutucá-lo no meio dos solos, isto tudo me faz pegar pesado. Não sei se sou talentoso como estes caras, então tenho que trabalhar em dobro e eu adoro isto, como minha mulher bem sabe, passo seis ou sete horas ensaiando no porão em casa".

David Bowie: Space Oddity será relançado em versão comemorativa de 50 anos
05/06/2019

"Space Oddity", de David Bowie, ganhará uma edição comemorativa de 50 anos, a sair no dia 12 de julho. A versão de 2019 do clássico single virá em um luxuoso box set trazendo novas mixagens preparadas por Tony Visconti a partir das masters originais, e incluirá um pôster com a reprodução do famoso cartaz original da época e diversos outros extras.

Slash diz que nunca esperou que o Guns N' Roses se tornasse tão grande
05/06/2019

Slash falou com o Verso do Diário do Nordeste sobre sua carreira e seu momento atual. "Quando comecei na música, o rock não estava em alta, não era do mainstream". Eu acredito que presenciei esse momento quando o Guns N' Roses alcançou um público bem maior, na época entre o início e a metade dos anos 1990. Mas eu digo sempre: nunca cheguei a esperar que a nossa banda se tornasse parte desse grupo dito importante". Ou seja, para Slash, o estilo sempre esteve às margens da indústria.
Depois ele ainda falou sobre as mudanças ocasionadas pela tecnologia no mundo da música: "Percebo que esse novos modelos têm afetado a produção musical. E não só isso, eles mudaram toda a indústria atualmente, inclusive desde os anos 1990. Muito disso acarreta coisas negativas, claro, mas ao mesmo tempo o streaming tem desenvolvido finalmente uma plataforma mais disponível e fácil de ser utilizada pelas massas. Porém, eu acho que foi uma estrada difícil até chegar nesse ponto", reflete. Leia o texto completo neste link: https://diariodonordeste.verdesmares.com.br/editorias/verso/guitarrista-slash-fala-em-entrevista-exclusiva-sobre-show-em-fortaleza-na-segunda-feira-1.2105936.

Marilia Gabriela lança novo clipe e single estrelado por bailarina do Faustão
04/06/2019

Estrelado por Yasmim Hakim, "Minha Vida Tá Fumando Um" foi composta e produzida com o intuito de fazer as pessoas sorrirem e deixar a vida mais leve. Um dos nomes mais carismáticos do rock nacional, a banda Marilia Gabriela lança nesta quinta-feira (6) o single e clipe de "Minha Vida Tá Fumando Um", produzida por Beto Neves, produtor musical do último single "A Arte de Fazer Cagada" e artistas como Carlinhos Brown e Claudia Leitte.

Com influências de Skank e Reginaldo Rossi, e o bom humor já característico do grupo, "Minha Vida Tá Fumando Um" foi composta e produzida com o intuito de fazer as pessoas sorrirem e deixar a vida mais leve. "O novo single é basicamente para fazer as pessoas sorrirem. Ela tem como mensagem principal que, em algum momento, tudo se ajeita. Só vai!", conta Paulão, vocalista. Questionado sobre de onde vem o bom humor característico do grupo de rock, o líder do quarteto paulistano diz que no mundo de hoje é necessário encontrar bons motivos para sorrir. "Hoje em dia o mundo tá tão chato, tão cheio de coisas ruins, que a gente sempre tenta encontrar motivos para sorrir. Sempre existiu humor no rock, mesmo com pouco espaço, tentamos sempre fazer as pessoas sorrirem", finalizou.
Estrelado por Yasmim Hakim, bailarina do Faustão, que faz o papel da vida e dirigido por Ygor de Oliveira, diretor responsável pelo especial "Casa de Praia" do cantor Gabriel Elias, "Minha Vida Tá Fumando Um" representa, de maneira cômica, o lado leve da vida. "Tentamos representar no clipe o que quisemos passar na música. Uma vida leve, que dança sozinha, e as pessoas que dançam, brincam e tentam acompanhar a vida de maneira mais leve", conta Paulão.
Amadrinhada pela jornalista e apresentadora Marília Gabriela, no qual serviu de inspiração para o batismo do quarteto, e produzida por Rick Bonadio, produtor responsável por artistas como Mamonas Assassinas,Rouge, NxZero, Charlie Brown Jr e jurado de programas como Idolos, Popstars e X-Factor, a banda Marília Gabriela é formada por Paulão (voz), Juliana Lee (guitarra), Levi Guitarra), Fred (baixo) e Thiago (bateria), possui três EP´s lançandos (Agora Vai, The Zueira Never Ends e Banda Marília Gabriela), 600 mil visualizações no YouTube e mais de 1.5 milhões de streamings nas plataformas digitais. Recentemente o grupo lançou o single "A Arte de Fazer Cagada" que já ultrapassou 160 mil visualizações no Youtube e 200 mil streamings nos app de música. Atualmente a banda se prepara para o lançamento de mais 3 singles ainda neste ano. A banda já dividiu o palco com artistas como Maneva, CPM 22, Ultraje a Rigor, está na programação da 89 FM, a Rádio Rock, e figurinha carimbada em emissoras como SBT, Multishow e MTV.

Lenda do punk rock inglês The Vibrators se apresenta neste sábado, em São Paulo
04/06/2019

A lendária banda The Vibrators, uma das mais influentes da história do punk rock mundial, não para estremecer a América do Sul. Após impressionantes apresentações no Peru, Chile e Argentina, o grupo desembarcou ontem (02/06), no Rio de Janeiro, e mostrou que a passagem pelo Brasil será histórica.
Com realização da CP Management, donos de clássicos como “Baby Baby”, “Automatic Lover” “Yeah, Yeah, Yeah”, “Pure Mania”, “Destroy”, entre outros, os incansáveis Eddie (bateria), Pete (baixo), Nigel (guitarra) prometem celebrar mais de 40 anos de carreira, neste sábado (08/06), no palco da Jai Club, em São Paulo. O evento ainda terá como representantes nacionais nomes como Flicts, Lixomania, Corazones Muertos, Rejeitados e Os Brutus.  Os ingressos continuam à venda pela internet (https://pixelticket.com.br/eventos/3374/the-vibrators-uk) e na Galeria do Rock (Consulado do Rock, London Calling e Stardust Rock Wear).
Formado em 1976, os Vibrators despontou no underground inglês ao abrir shows dos Stranglers, Sex Pistols, Iggy Pop (com David Bowe nos teclados) e no lendário 100 Club Punk Rock Festival, mas o sucesso aconteceu a partir do lançamento do single "Baby Baby" do debut álbum "Pure Mania", que ficou cinco semanas no UK Top 75, na 49º posição.
No entanto, foi com o single "Automatic Lover" que a banda chegou ao topo dos charts e ainda mais longe com o LP "V2", que marca um dos momentos mais importantes da Nova Onda do punk europeu. Desde então, a banda tem ajudado a escrever a história do punk, com o estilo rápido e letras contundentes, arrastando multidões de fãs nas tours pelo mundo afora. Ao longo dos anos, nomes como The Exploited, UK Subs, GBH, REM, Die Toten Hosen gravaram covers de diversas músicas dos Vibrators.
Esta não é a primeira vez que os ingleses vem ao Brasil. Em janeiro de 2001, fizeram única apresentação no Hangar 110. Já em 2006, comemorando 30 anos de história, o grupo voltou para uma série de apresentações bombásticas. A última passagem foi em 2010. Agora, somando 43 anos de história, atestam a boa forma em apresentações cheias de energia e como titulares no primeiro time das melhores bandas da história do punk rock.
Links relacionados: https://www.facebook.com/thevibratorsofficial; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement; https://www.facebook.com/jaicluboficial; https://www.facebook.com/LIXOMANIA-330681430354534; https://www.facebook.com/OsBrutus; https://www.facebook.com/officialcorazonesmuertos; https://www.facebook.com/Flicts-158555704192237; https://www.facebook.com/rejeitadospunkrock e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: THE  ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Morcrof: Paullus Moura grava versão cover para a faixa “Son Of The Moon”, do Varathron
04/06/2019

O baixista e backing vocal da tradicional banda paulista de Dark Metal Morcrof, Paullus Moura, gravou uma versão cover em homenagem a um dos clássicos mais cultuados e emblemáticos do black metal mundial, o Varathron, e disponibilizou através do canal pessoal no YouTube; a faixa escolhida foi “Son Of The Moon”, música presente no álbum “His Majesty at the Swamp” lançado em 1993 pela lendária banda grega.
O músico explica como surgiu a ideia para a gravação do tributo cover: “Eu escutei o álbum inteiro hoje e toquei um pouco com o baixo sem qualquer intenção de tocar idêntico ao original! Um grande hailz para Stefan Necroabyssious e Jim Mutilator; espero que vocês não sejam tão críticos com algumas notas falhadas ... Não tenho muita paciência para o perfeccionismo”.
A própria Varathron emitiu uma nota elogiado o cover de Paullus Moura: “Cover de "Som of the Moon" por Paullus Moura do poderoso MORCROF! Um baixista único! Vejo você no Brasil em 2 meses!”. Confira a versão de “Son Of The Moon”: https://www.youtube.com/watch?v=ixipAreddpE. Contato: morcrof@hotmail.com. Links Relacionados: www.soundcloud.com/morcrof; www.facebook.com/morcrofdarkmetal/; www.morcrofdarkmetal.bandcamp.com/; www.instagram.com/morcrof_darkmetal/ e www.youtube.com/channel/UCr3849Wewn3fCnwFwse0aDQ.
Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/; www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/ e www.instagram.com/cangaco_rock_comunicacoes/. Fonte: Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Revolução lança novo CD e clipe com cenas de Manifestação em BH
04/06/2019

Como prometido previamente chega a internet o quarto disco de estúdio da banda Revolução. "Era Uma Vez no Brasil" foi gravado totalmente em Belo Horizonte, no estúdio Casa Radar, região norte da cidade. Muitas músicas do disco tratam de temas políticos e problemas sociais brasileiros. Junto com o álbum a banda lança o videoclipe de uma das faixas, Donos da Lei. Veja: https://youtu.be/gMfyNRLYyQs.
"Existem muitas polêmicas no Brasil e na internet, mas indiscutivelmente a educação tem que ser prioridade de um país que quer se desenvolver", conta Johnny Kiff, que é autor da letra e também dirigiu o vídeo gravado durante as manifestações do último dia 30 em Belo Horizonte. "Não é uma grande produção audiovisual, apenas quis dar voz a milhares de pessoas que tem muito o que dizer. Sei que para alguns soará como apenas uma crítica ao governo federal atual, mas para mim é bem mais do que isso, os problemas são maiores e a causa é maior", completou o músico.
A banda Revolução começou seu trabalho há cerca de 5 anos e promete novos clipes em breve. Além disso, o show de lançamento do disco acontece no dia 8 de junho, junto com o projeto Noite de Cinema e o músico Brey, no Parque Serra Verde, também na capita mineira, às 18 horas do próximos sábado na Avenida Atlântida nº 708, com entrada livre.
Spotify: https://open.spotify.com/album/2ynHpJKPAta0fDiyJafZgJ.

Sensação do metal internacional, Baroness faz única apresentação no Brasil este mês
04/06/2019

A impressionante banda Baroness, um dos nomes mais cultuados do heavy metal norte-americano na atualidade, finalmente desembarcará no Brasil, pela primeira vez, após 16 anos de carreira. O show já fará parte da turnê mundial do novo álbum “Gold & Grey”, que será lançado no próximo dia 14 de Junho, que já vem conquistando excelente feedback na imprensa internacional.
Com o prestigio de já ter figurado no line-up de importantes festivais como Ozzfest Meets Knotfest, Hellfest, Sweden Rock, Rock am Ring, Rock im Park, Download Madrid, Download Paris, Graspop Metal Meeting, Tuska, Reading Festival, Lollapalooza Chicago, Bonnaroo, Roskilde Festival e Coachella, John Baizley (vocal/guitarra), Gina Gleason (guitarra), Nick Jost (baixo) e Sebastian Thomson (bateria) vão começar a excursão com sete shows nos EUA e depois seguem para a América Latina.
No Brasil, o imperdível show acontece, no próximo dia 23 de junho, na Fabrique Club, em São Paulo. Os ingressos, de 2º lote, continuam à venda na Galeria do Rock (loja 255), pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados em Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul e capital paulista (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).
A única passagem do grupo pela América do Sul ocorreu no já tradicional festival Rock al Parque, na Colômbia, em 2016. O fundador John Baizley comentou sobre as principais características de “Gold & Grey”, que já conquistou a capa da revista Kerrang!. “Nosso objetivo é, foi e sempre será escrever músicas cada vez melhores, mais honestas e atraentes, e desenvolver um som mais original e desafiador. Tenho certeza de que acabamos de terminar nosso melhor e mais aventureiro álbum até hoje. Nós cavamos incrivelmente, nos desafiamos e gravamos um disco que eu tenho certeza de que nunca mais poderíamos reproduzir. Estamos todos muito animados e entusiasmados para tocar essas músicas psicóticas para nossos fãs. Esperem por algumas surpresas”.
O Baroness já foi indicado ao GRAMMY® Award pela música “Shock Me” na categoria “Best Metal Performance” e se apresentou no Metal Hammer Golden Gods 2018. No entanto, o grupo ficou mundialmente famoso com o lançamento do aclamado álbum “Purple” (2015), que atingiu 10º posição no Entertainment Weekly’s Top 40, além de figurar na lista dos melhores discos lançados daquele ano das principais revistas especializadas de todo o Mundo como a Rolling Stone. Links relacionados: https://www.facebook.com/YourBaroness; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.

City And Colour lança Astronaut, o primeiro single em quase quatro anos e a música integra o próximo disco do projeto, que será lançado em 2019 pela Still Records
04/06/2019

City and Colour, projeto do aclamado cantor, compositor e artista Dallas Green, estreia hoje uma nova música, “Astronaut”. A canção foi produzida pelo vencedor de três Grammys Jacquire King (Kings Of Leon, Tom Waits, Modest Mouse, Norah Jones) e masterizada por Emily Lazar (Beck, Coldplay, Dolly Parton, The Chainsmokers), a primeira mulher a levar o Grammy por Melhor Engenharia de Som de um Álbum (2019). “Astronaut” é a primeira faixa inédita do City and Colour em quase quatro anos, e aparece no seu próximo e 6º álbum, que será lançado ainda em 2019 pela Still Records, selo que integra a Dine Alone Records. Compre e ouça “Astronaut” https://smarturl.it/CCAstronaut.

“Eu sempre penso sobre como os relacionamentos da minha vida foram atingidos pelo que faço”, disse Green, se referindo à inspiração para a faixa. “Estou sempre longe, vagando por aí e cantando. Mas isso pesa para a minha família e para os meus amigos. Estou sempre pedindo ‘mais um ano’, apesar de ter saído de casa com 21 anos para tocar guitarra. É um comportamento solitário, mas eu sinto necessidade de estar na estrada. Eu sei que sou muito sortudo.”
O single acompanha o anúncio de uma turnê pela América do Norte, incluindo datas anteriormente divulgadas em festivais no Hemisfério Norte. Uma turnê por estádios canadenses começa na cidade de Victoria, no dia 8 de novembro, e termina na costa oposta do país, em Halifax, no dia 29 do mesmo mês. Cada ingresso comprado online para os shows no Canadá incluem uma cópia digital ou física do próximo disco. Os compradores receberão instruções por e-mail sobre como pegar este presente. Para os shows de abertura, o City and Colour convidou o cantor e compositor britânico (nascido na Nigéria) Jacob Banks, assinado pela Still Records, e o artista canadense Ben Rogers.
Os shows nos Estados Unidos começam em 9 de outubro e contam com duas noites em Nashville, São Francisco, Los Angeles, Boston e Nova York. Uma noite em cada cidade acontecerá em um teatro com a plateia sentada, com um show intimista de Green apresentando versões acústicas de músicas do seu premiado catálogo - algo que os fãs pedem há anos. A outra noite de cada cidade acontecerá em casas de show de rock, nas quais Green se apresentará com a banda completa. Os shows de abertura ficam por conta de Ben Rogers (nas performances solo) e da cantora e compositora Ruby Waters (ocasiões com banda completa). Com o objetivo de apresentar ao público artistas emergentes nos quais ele realmente acredita, o próprio Green escolheu Rogers e Ruby para a turnê.
Os ingressos para ambas as turnês começam a ser vendidos no dia 7 de junho. A pré-venda será iniciada no dia 4 de junho. Para mais informações, visite www.cityandcolour.com. O City and Colour se juntou a PLUS1 em todos os shows norte-americanos. USD$1 de cada ingresso vendido no Canadá será doado para a MusiCounts e para a Indspire - http://indspire.ca/. USD$1 de cada ingresso vendido nos Estados Unidos será doado para a Crisis Text Line.
Sobre o City and Colour:
O City and Colour é indiscutivelmente uma das maiores bandas do Canadá. Com cinco discos lançados, Green tem uma série de músicas adoradas por uma legião de fãs ao redor do mundo que acumulam 3 JUNOs, entre os quais estão 2 títulos como Compositor do Ano, além de 3 certificações duplas de platina, uma de platina simples e uma de ouro no Canadá. Além desses prêmios, Green tem cinco discos de platina como integrante do Alexisonfire. O mais recente LP dele, If I Should Go Before You estreou em primeiro lugar nas paradas do Canadá, sendo o 3º álbum consecutivo do artista a alcançar essa posição.
O disco também teve grande repercussão internacional, alcançando a 16ª posição do Billboard 200 Chart nos Estados Unidos e a 5ª na Austrália, onde Little Hell teve certificação de ouro. Em 2014, Green trabalhou com a superstar Alecia Moore (P!nk) em um novo projeto chamado You+Me. O aclamado primeiro disco do duo, rose ave., estreou na 4ª posição do Top 200 Chart nos Estados Unidos, em 1º lugar no Canadá e em 2º na Austrália, culminando em apresentações inesquecíveis no The Ellen Show e no Jimmy Kimmel Live. Além de ter tido um grande sucesso comercial, If I Should Go Before You recebeu críticas notáveis da mídia internacional.
City and Colour: Website: https://cityandcolour.com/;  Twitter: https://twitter.com/cityandcolour; Facebook: https://www.facebook.com/cityandcolour; Instagram: https://www.instagram.com/cityandcolour_official/; Still Records: http://stillrecords.ca/ e Dine Alone Records: http://dinealonerecords.com/
Sobre a Indspire:
A Indspire é uma instituição indígena canadense que investe na educação da população indígena pensando nos benefícios a longo prazo dessas pessoas, suas famílias e comunidades. A Indspire tem como objetivo enriquecer o Canadá por meio da educação e da inspiração. Em parceria com a comunidade indígena, com investidores do setor público e privado, a Indspire educa, conecta e investe nos indígenas para que eles alcancem o seu mais alto potencial.
Sobre a PLUS1
A PLUS1 é uma iniciativa que canaliza a energia coletiva coloca em um show para empurrar a mudança social. Realizando parcerias com artistas, a PLUS1 arrecada milhões de dólares para organizações sem fins lucrativos de grande impacto focadas em acessibilidade, equidade e dignidade. O trabalho começa com USD $1 por ingresso que simplifica a arrecadação de fundos. E, para além deste dólar, a PLUS1 apoia artistas e educadores ao darem suporte às paixões e ao impacto que eles exercem no mundo. Até hoje, a PLUS1 arrecadou mais de USD$ 7 milhões, e serviu como ponto de conexão entre mais de 100 artistas, seus milhares de fãs e centenas de organizações que lutam para diminuir a injustiça social ao redor do mundo.
Sobre a MusiCounts
MusiCounts, instituição de educação musical do Canadá associada ao CARAS e à premiação JUNO, está mantendo a música viva no país ao colocar instrumentos nas mãos das crianças que mais precisam. A missão do MusiCounts é assegurar que a juventude canadense tenha acesso a programas musicais por meio das escolas e comunidades do país. A MusiCounts celebra a excelência musical e alcança seu objetivo pelo Band Aid Program, o MusicCounts TD Community Music Program, o MusiCounts Teacher of the Year Award, o MusiCounts Inspired Minds Ambassador Award, bolsas de estudos e iniciativas de educação musicais. A instituição é composta por pessoas, eventos e empresários dedicados à causa. Desde 1997, a MusiCounts ganhou cerca de USD $11.000 para a educação do musical do Canadá. Esses fundos beneficiaram mais de mil escolas e comunidades, mais de 350 programas de pós-graduação ligados à música. Para mais informações, visite o site: www.musicounts.ca. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil - ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto e Simone Catto.

Monuments of Scar se apresenta em São Paulo no mês de junho
04/06/2019

Um dos mais importantes nomes do atual cenário prog/djent, os ingleses do Monuments, está nos preparativos finais para a sua estreia em palcos nacionais. O quinteto formado atualmente por Chris Barreto, John Browne, Olly Steele, Adam Swan e Daniel 'Lango' Lang chegam em São Paulo no dia 15/06, em show organizado pela Ev7 Live, trazendo a turnê de seu mais recente álbum, "Phronesis" lançado no final do ano passado via Century Media.
A apresentação será única no estado e terá como convidada especial a banda grega que tem se mostrado uma das revelações do modern metal, o Scar Of The Sun que falou um pouco sobre a sua vinda para a América Latina nessa entrevista exclusiva para o site Portal do Inferno presente no link: https://bit.ly/2JR10Wq.

Greta Van Fleet: Slash volta a elogiá-los por "abrir portas" pra molecada
04/06/2019

O guitarrista Slash, do Guns N´ Roses, voltou a fazer elogios para o Greta Van Fleet - desta vez, em uma entrevista ao canal Guitar Interactive no YouTube, com transcrição do Blabbermouth. O músico destacou que o jovem grupo americano está "abrindo portas para vários garotos" que querem tocar rock. "Todo mundo me pergunta isso (sobre o Greta Van Fleet). Não posso dizer que ouço a banda, mas amo o fato de estarem vindo de um lugar puro. Preciso admitir que as coisas que ouvi são muito parecidas com o Led Zeppelin e ouvi histórias sobre eles terem crescido ouvindo isso. E está tudo bem", afirmou.
O músico completou: "Quando eles lançarem o próximo álbum, vamos ver se eles podem se afastar disso e virar uma banda própria. Porém, ao mesmo tempo, o fato de eles estarem fazendo sucesso abre portas para muitos outros garotos". Apesar de não estarem surgindo tantos artistas novos no rock nos últimos anos, Slash acredita que "uma nova onda" esteja chegando.
"Não há muito mais que eu possa dizer, porque eu faço meu trabalho e observo, perifericamente, o que está rolando. Admito que muitos dos novos álbuns que ouço são de bandas que já estão por aí, como Alice In Chains, Queens Of The Stone Age, Foo Fighters e afins. Porém, há uma coisa nova acontecendo, borbulhando na superfície com garotos que estão indo para o rock pelas razões corretas, ao invés de tentarem ser celebridades antes de conseguirem tocar cinco acordes. Agora, parece que há uma atitude real e um apetite verdadeiro para fazer algo", disse. Confira a entrevista na íntegra no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=-l0dbqpWHOs.
Não é a primeira vez que Slash faz elogios ao Greta Van Fleet. Em uma entrevista anterior, por exemplo, ele disse que o sucesso do Greta Van Fleet possibilita o surgimento de outras bandas jovens. "Esse fenômeno é muito interessante. Está abrindo as portas para muitas bandas novas e jovens - e há muitas por aí - que simplesmente não conseguem nenhum tipo de atenção. É muito legal que esses caras estejam fazendo esse progresso", afirmou.

Howard Stern: "versão acústica de Everlong mudou a direção do FF"
04/06/2019

O radialista americano Howard Stern foi recentemente entrevistado pelo jornal The New York Times e dentre várias perguntas, falou sobre a questão da morte. Na entrevista, ele havia citado a canção do FOO FIGHTERS, "My Hero" (2º disco, "The Colour and The Shape", 1997), dizendo que lhe faz chorar quando a escuta.
O fato de você ter 65 anos e estar ciente da morte, hoje, como você está lidando com tudo isso?
Howard Stern: Eu vou te dar uma avaliação justa: eu não sei. De certa forma, fiz incursões para viver uma vida mentalmente mais saudável e ainda tenho um longo caminho a percorrer, no entanto, estou ficando sem tempo. Toda essa neurose e fixação em conseguir uma audiência suga a sua energia, sabe? Eu passei por um divórcio e não quero isso de novo. Beth e os meus filhos significam tudo para mim... Vou lhe dizer que sinto menos pressão agora, não por causa da minha idade, mas por causa da terapia que estou fazendo. Descobri que não preciso bater nas pessoas com uma marreta, pode ser um martelo mesmo.
Alguns meses atrás, Howard Stern havia dito que a performance acústica de Dave Grohl em seu programa de rádio no ano de 1998 - da canção “Everlong” (2º disco) - o fez “repensar” sobre o FOO FIGHTERS e que para ele mudou a imagem da banda para sempre. Howard colocou para tocar na rádio o áudio dessa performance, dizendo que a próxima música era "Everlong" com Dave Grohl tocando em seu programa no ano de 1998. Dave havia dito que ele nunca tinha tocado essa canção de forma acústica, sendo que a versão foi tocada em todas as estações de rádio e fez Dave repensar sobre a banda.
O colega de Howard em seu programa, Robin, disse que essa versão também ajudou a tornar a música o sucesso que é hoje. Anos depois, Dave disse para Howard que esta versão acústica mudou a direção da banda para o rock puro e para fazer outras coisas, dizendo também que havia tornado novamente popular a canção. Howard disse que Dave comentou que havia criado esta canção num violão, de forma acústica, mas nunca a tinha apresentado ao vivo dessa forma.

Periphery em São Paulo: contagem regressiva para show de estreia no Brasil
04/06/2019

A banda norte-americana Periphery, um dos nomes mais inovadores e ecléticos da música atual, não poderia ter começado melhor a rápida turnê promocional do elogiado novo álbum “Periphery IV: Hail Stan” pela América Latina. Executando repertório impressionante, com diversos clássicos da carreira, Misha Mansoor (baixo), Jake Bowen (guitarra), Matt Halpern (bateria), Spencer Sotelo (vocal) e Mark Holcomb (guitarra) foram extremamente ovacionados, no último domingo (02/06), pelos fãs na Cidade do México.

No Brasil, a única apresentação e de estreia no País, acontece no próximo domingo (09/06), no Carioca Club, em São Paulo. Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda na Galeria do Rock (Paranoid Records), site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Carapicuíba, Jandira, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São José do Rio Preto, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).
O setlist executado na estreia da excursão foi o seguinte: The Bad Thing; Remain Indoors; Garden in the Bones; Graveless; The Way the News Goes...; Marigold; Mile Zero; Blood Eagle; Icarus Lives!; Masamune e Lune.
Formada em 2005 e atualmente baseada em Washington, a Periphery ganhou popularidade em alguns fóruns de nomes como Meshuggah e John Petrucci, e também por excursionar ao lado de bandas como DevilDriver, Dream Theater, Emmure, Veil of Maya, Animals as Leaders, God Forbid, Darkest Hour, The Dillinger Escape Plan, Fear Factory, Between the Buried and Me e Fair to Midland.
Com praticamente seis discos lançados, o grupo esbanja e desfila músicas recheadas de riffs pesados, guitarras distorcidas e ritmo impressionante. A sonoridade bombástica, altamente inovadora e original, mantendo um legado que desafia qualquer uma das classificações e vem despertando a curiosidade dos fãs tanto do metal progressivo como do metalcore.
Links relacionados: https://www.facebook.com/PeripheryBand; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Ghost: Tobias Forge pode contratar vocalista e tocar guitarra na banda
04/06/2019

O vocalista Tobias Forge consegue imaginar o Ghost com outro cantor na sua vaga - nessa situação, o "Papa" assumiria a guitarra, instrumento que ele mesmo afirma ter mais domínio. O comentário foi feito em entrevista à rádio 101 WKQX, com transcrição do Blabbermouth. Inicialmente, Forge refletiu sobre o fato de ser, originalmente, um guitarrista - e não um vocalista. "O tempo que passei em segundo plano, de 2006 em diante, quando o Ghost apareceu na minha cabeça, minha ideia era só tocar guitarra. Eu queria compor tudo e fazer backing vocals, mas sendo o guitarrista. Isso sempre esteve na minha cabeça, pois sou um guitarrista", afirmou.
Apesar de ter se lançado como vocalista do Ghost, Tobias Forge não descarta a possibilidade de voltar ao conceito original. "Não é estranho agora, pois, agora, me acostumei com os vocais, mas em um futuro alternativo, se rolasse de qualquer forma, eu me imaginaria chamando alguém para cantar e assumindo a guitarra. Eu adoro tocar essas músicas. Claro que não faço isso sempre e teria que relembrar algumas músicas, além de estar praticando cada vez menos, por estar empenhado nas outras coisas - é um ciclo, pois quando estou em casa, eu toco mais, mas quando saio em turnê, toco menos. Quando entro em estúdio, preciso treinar muito", disse.
Ainda durante o bate-papo, Tobias Forge revelou que suas primeiras letras no Ghost não foram compostas pensando em um público maior - por isso, as temáticas abordam aquilo que ele considera ser "mais legal". "Foi uma homenagem aos estilos que cresci ouvindo, seja death metal, black metal, Angel Witch ou coisas assim. Eu queria uma certa aura. Você pode fazer letras sobre velas pretas, mas depois fica repetitivo e acho que há muitas bandas de 'cult rock' regurgitando isso", afirmou.
O cantor admite que não estava prestando atenção na mensagem de suas letras no início, como no álbum "Opus Eponymous". "Eu queria fazer um disco que fosse legal de se ouvir. No segundo ('Infestissumam'), eu pensei: 'se tenho todas essas pessoas ouvindo, é importante falar alguma coisa'. Tenho muita coisa em mente, então, por que não?", disse. Confira a entrevista, na íntegra, no player de vídeo a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=FUVn_i5d_IQ.

Dio: holograma volta à atividade em turnê nos EUA; vídeos e repertório
04/06/2019

A turnê com o holograma do vocalista Ronnie James Dio, falecido em 2010, voltou à atividade na última sexta-feira (31), em Fort Myers, nos Estados Unidos. O projeto é gerenciado pela viúva do cantor, Wendy Dio, e excursiona com a banda Dio Disciples pelo país no próximo mês de junho, com performances realizadas, também, em Orlando (sábado, 1°) e St. Petesburg (domingo, 2), no estado da Flórida.
O holograma de Dio é viabilizado pela Eyellusion e, segundo Wendy Dio, foi redesenhado para a nova turnê. "Levamos o holograma para a Europa para ver se há mercado, porque é tudo muito novo. Passamos por Alemanha, Espanha, Londres, Bélgica e outros países e (o holograma) foi muito bem recebido. Crianças choraram para mim e disseram: ´muito obrigado por trazê-lo de volta´. [...] Foi um bom teste, mas há coisas para aperfeiçoar. Sou muito crítica. Preciso aperfeiçoar o rosto, pois os olhos e as sobrancelhas não estão legais. Então, voltaremos para a mesa de desenhos. E esperamos voltar no começo do ano que vem, para o Canadá e os Estados Unidos", em março de 2018, ao The Metal Voice.
Nos shows atuais, a formação do Dio Disciples foi mantida com Simon Wright na bateria, Craig Goldy na guitarra e Scott Warren nos teclados, junto de Bjorn Englen no baixo. Além disso, o grupo excursiona com dois vocalistas: Tim "Ripper" Owens e Oni Logan. No repertório, os clássicos da banda Dio são mesclados com alguns sucessos do cantor com o Black Sabbath e o Rainbow. Veja, abaixo, filmagens das músicas "The Last in Line", "Holy Diver", "Rainbow In The Dark", "Egypt (The Chains Are On)" e "Gates Of Babylon", do show em Orlando, e o repertório tocado pelo projeto? https://www.youtube.com/watch?v=aoVDf3Y6PTM e https://www.youtube.com/watch?v=BH5c5A4ZYa4
Setlist: 01. King Of Rock And Roll; 02. Mob Rules; 03. Children Of The Sea; 04. The Last In Line / Holy Diver; 05. Stand Up And Shout; 06. Don't Talk To Strangers; 07. Egypt (The Chains Are On); 08. Gates Of Babylon; 09. Invisible; 10. Stargazer; 11. Heaven And Hell / Man On The Silver Mountain; 12. Rainbow In The Dark; 13. We Rock e 14. Neon Knights.

Slayer celebra 38 anos de carreira com turnê mundial de despedida em São Paulo/SP no dia 2 de outubro
03/06/2019

Uma das maiores bandas de Rock do mundo está anunciando a aposentadoria dos palcos e colocou o Brasil na rota de sua turnê de despedida. Pela última vez, uma das performances mais intensas da história, poderá ser vista pelos fãs brasileiros em São Paulo, no Espaço das Américas.
Após protagonizar mais de 3.000 shows ao redor do mundo em 37 anos de carreira, a banda norte-americana Slayer anunciou recentemente que cairá na estrada com a Final World Tour, entre 2019 e 2020, para agradecer aos fãs por todo apoio e experiências inesquecíveis durante estes anos.
Antes de se apresentar no Rock in Rio, o grupo formado por Tom Araya (vocal/baixo), Kerry King (guitarra), Paul Bostaph (bateria) e Gary Holt (guitarra) resgatará todo o seu legado, no dia 2 de outubro, no palco da Espaço das Américas, em São Paulo. A apresentação em São Paulo é uma realização da Move Concerts Brasil e faz parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Ourocard é o meio de pagamento oficial e Cielo é a plataforma de pagamento digital.
Ingressos para o show já estarão disponíveis a partir de 13 de junho em pré-venda para portadores de cartões Ourocard e a partir de 17 de junho para venda público em geral, em livepass.com.br. Confira todas as informações em "SERVIÇO" abaixo. Além da pré-venda, clientes com cartões Ourocard possuem outros benefícios como 50% de desconto na compra de ingressos via cartão de crédito (estoque limitado), condições de parcelamento e a possibilidade de troca de pontos Livelo por ingressos com valores reduzidos, sujeito à disponibilidade.
Formada em 1981, o Slayer é uma verdadeira instituição e um dos nomes mais importantes da história da música. O grupo ganhou notoriedade já no lançamento do debut “Show no Mercy” (1983). No entanto, se tornou um fenômeno mundial com o excelente feedback dos clássicos álbuns “Hell Awaits” (1985) e “Reign in Blood” (1986). Protagonizando impressionantes performances, a banda se mantém na vanguarda do thrash metal como um dos grandes responsáveis pela revolução musical que modificou e influenciou todo um cenário nas últimas décadas.
Com uma sonoridade pesada, a banda ainda abusa de criatividade, originalidade e autoconfiança. Sem medo de correr riscos e enfrentar novas experiências, criaram álbuns que se tornam aventuras fascinantes como os recentes “Christ Illusion” (2006), “World Painted Blood” (2009) e “Repentless” (2015). Com uma infindável lista de hits como “Raining Blood”, “Angel of Death”, “South of Heaven”, “War Ensemble”, “Mandatory Suicide”, “Dead Skin Mask”, entre outros, Slayer segue lotando as principais casas de shows da Europa, América do Norte e Oceania, figurando na capa das principais revistas e sempre é headliner de grandes festivais como Wacken Open Air, Ozzfest, Hellfest, Download, Rock am Ring, Rock in Park, entre tantos outros.
Confira mais informações sobre Slayer em: https://www.slayer.net; https://www.facebook.com/slayer; https://twitter.com/Slayer; https://www.instagram.com/slayerbandofficial e https://www.youtube.com/slayer.

Deep Purple: onde estão os 5,9 bilhões que eles venderam em sua carreira?
03/06/2019

O vocalista Ian Gillan e o baterista Ian Paice comentaram com a Mirror britânica sobre a condenação de Dipak Rao, ex-responsável pelas finanças da banda, que trabalhou com eles entre 1992 e 2014 e é acusado de ter cometido imensos desvios, e que vai ficar seis anos na prisão. "Quando pensamos sobre o assunto, vendemos cerca de 120 milhões de discos, o que totaliza cerca de £1.2 bilhões (cerca de 5,9 bilhões de reais), e vimos muito pouco deste dinheiro", disse Gillan, imaginando que a banda tenha sido passada por trás não somente por Dipak, mas também por outros empresários ao longo dos anos.
"Não somos os primeiros e não seremos os últimos a serem enganados por pessoas no qual confiamos. É triste mas este é o mundo em que vivemos", acrescenta Paice. E Gillan finaliza, falando sobre Dipak: "Ele ficará alguns anos preso e depois sairá para desfrutar do que roubou. Não fico feliz por ele estar na cadeia, mas isto é karma".

Yes: CD duplo ao vivo para celebrar cinquentenário
03/06/2019

Ano passado, o Yes saiu em turnê pela América do Norte, Europa e Japão, para celebrar seus cinquenta anos de idade. Em um dos shows, na Filadélfia, diversos ex-membros deram o ar da graça, inclusive o tecladista Tony Kaye. É dessa apresentação que sai muito material para o CD duplo Yes: 50 Live, que sairá dia 2 de agosto e terá capa feita pelo eterno colaborador da banda, Roger Dean. Eis a tracklist:

Disc One
1. "Close To The Edge": (i) "The Solid Time Of Change", (ii) "Total Mass Retain", (iii) "I Get Up I Get Down", (iv) "Seasons Of Man"; 2. "Nine Voices (Longwalker)"; 3. "Sweet Dreams"; 4. "Madrigal"; 5. "We Can Fly From Here, Part 1"; 6. "Soon" e 7. "Awaken".
Disc Two
1. "Parallels"; 2. "Excerpt From The Ancient"; 3. "Yours Is No Disgrace"; 4. "Excerpt From Georgia's Song And Mood For A Day"; 5. "Roundabout"; 6. "Starship Trooper"; a. "Life Seeker", b. "Disillusion" e c. "Wurm".

RPM: hospital divulga novo boletim médico do baterista Paulo Pagni
03/06/2019

O Hospital São Camilo divulgou um novo boletim médico sobre o estado de saúde do baterista Paulo P.A. Pagni, da banda RPM, na manhã desta segunda-feira (3). A morte do músico havia sido anunciada pelos seus colegas de grupo no domingo (2), porém, a informação foi corrigida horas depois: Pagni está vivo, mas segue internado e seu estado de saúde inspira cuidados.
O boletim médico afirma que Paulo Pagni ainda está internado, em estado grave, na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) do hospital, em Salto (SP). O baterista deu entrada com infecção pulmonar em 14 de maio e, diagnosticado com fibrose pulmonar, apresenta dificuldade para respirar - por isso, recebe ventilação por traqueostomia. Paulo P.A. Pagni completou 61 anos de idade no último sábado (1°). Ele integra o RPM desde 1985 e só ficou ficou fora da banda entre os anos de 1993 e 1994, quando foi lançado o disco "Paulo Ricardo & RPM" (1993).

Demons & Wizards: projeto começa nova turnê
03/06/2019

O Demons & Wizards, enfim, voltou à ativa. A banda capitaneada pelo vocalista Hansi Kürsch (Blind Guardian) e pelo guitarrista Jon Schaffer (Iced Earth) foi retomada após quase 15 anos inativa - o último álbum, "Touched by the Crimson King" (2005) - e quase 20 anos sem shows - a turnê mais recente era datada de 2000 - para um giro de apresentações pela Europa.
Além de retomar as atividades no palco, o Demons & Wizards planeja lançar um novo álbum de estúdio. O terceiro disco do projeto deve chegar a público no ano que vem. Além de Kürsch e Schaffer, a formação do Demons & Wizards ao vivo conta com o guitarrista Jake Dreyer (Whiterfall, Iced Eart), o baixista Marcus Siepen (Blind Guardian), o baterista Fredrik Ehmke (Blind Guardian, Sinbreed) e o tecladista Joost Van Den Broek (After Forever, Ayreon).
O repertório que está sendo tocado pelo grupo homenageia, em especial, os dois álbuns de estúdio lançados até agora: o autointitulado de 2000 e o já mencionado "Touched by the Crimson King", de 2005. Sobra espaço, ainda, para quatro covers das bandas de origem dos líderes: "Burning Times" e "I Died For You", do Iced Earth; e "Valhalla" e "Welcome To Dying", do Blind Guardian.
Veja, a seguir, o repertório de 19 músicas tocado pela banda: Rites of Passage; Heaven Denies; Poor Man's Crusade; Crimson King; Love's Tragedy Asunder; Burning Times (Iced Earth cover); Welcome to Dying (Blind Guardian cover); Wicked Witch; Beneath These Waves; The Gunslinger; Terror Train; I Died for You (Iced Earth cover); Valhalla (Blind Guardian cover); Tear Down the Wall; Gallows Pole e My Last Sunrise
Bis:  Blood on My Handse Fiddler on the Green
Bis 2: Dorian.

Sascha Paeth: ouça primeiro single do álbum solo do famoso produtor
03/06/2019

O projeto Sascha Paeth's Masters Of Ceremony teve o seu primeiro single divulgado na última sexta-feira (31). A música, intitulada "The Time Has Come", chegou a público com um videoclipe. O primeiro álbum do projeto, intitulado "Signs Of Wings", chega a público no dia 13 de setembro. Além de Sascha Paeth na guitarra, a banda conta com Adrienne Cowan (Seven Spires) no vocal, Felix Bohnke (Avantasia) na bateria, André Neygenfind (Avantasia) no baixo e Corvin Bahn nos teclados. Assista ao clipe de "The Time Has Come" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=9lkY08Jxwe4.
Sascha Paeth é conhecido por ter produzido discos de diversos nomes do power metal, como Avantasia, Angra, Shaman, Edguy, Kamelot, Rhapsody Of Fire e Epica. Ele também integrou o Heavens Gate, como guitarrista, e a banda solo de Luca Turilli (Rhapsody Of Fire), como baixista, bem como trabalhou ao lado de Andre Matos (Angra, Shaman) no projeto Virgo - Matos/Paeth. "Finalmente, estou colocando minha energia em um projeto próprio de metal. É a soma das minhas experiências ao longo dos anos e um pouco de 'revival' do que fiz no passado", afirmou Paeth, em comunicado anterior, sobre o novo projeto.
Veja o  tracklist de "Signs Of Wings": 1. The Time Has Come; 2. Die Just A Little; 3. Radar; 4. Where Would It Be; 5. My Anarchy; 6. Wide Awake; 7. The Path; 8. Sick; 9. Weight Of The World; 10. Bound In Vertigo e 11. Signs Of Wings.

Nirvana: "Kurt era o chefe, visionário e fez os discos que queria fazer"
03/06/2019

Danny Goldberg, empresário do NIRVANA e que lançou um livro marcando os 25 anos do falecimento de Kurt Cobain, "Serving The Servant", foi entrevistado pelo site Independent e falou sobre a banda. Seguem alguns trechos:
“O sucesso absoluto do disco 'Nevermind' (2º álbum do NIRVANA, 1991) se tornou, por definição, o significado do que era 'comercial'. Kurt estava consciente das atitudes de muitas pessoas na comunidade do punk rock, então, ele queria fazer algo diferente… Quando foram gravar o disco 'In Utero' (4º e último trabalho de estúdio, 1993), o produtor Steve Albini tinha uma técnica de gravação que criava um sentimento mais íntimo, como se a banda estivesse na sala com você - como o ouvinte".
"Quando Cobain pediu para o produtor Scott Litt remixar os singles do álbum 'In Utero' - as músicas 'Heart Shaped Box' e 'All Apologies' - para trazer seus vocais enterrados à tona, Albini atacou a equipe do NIRVANA na imprensa como manipuladora e parasítica".
"Albini é um bom auto-produtor. Eu admiro alguns dos seus trabalhos, mas nunca o conheci até hoje. Todos têm o direito de ganhar a vida do seu jeito... Kurt controlava todos os aspectos do disco 'In Utero', enquanto tinha controlado cada aspecto do álbum 'Nevermind' e cada detalhe da carreira do NIRVANA".
"A ideia de que havia outras pessoas influenciando ou controlando o que Kurt fazia como artista, não é verdadeira. Kurt tinha 100% de controle criativo legal e moralmente sobre a sua arte. Ninguém foi discutir com ele depois que o disco 'Nevermind' estava pronto ou com qualquer decisão que ele tinha tomado. Kurt era o chefe, ele era visionário e fez os discos que queria fazer”.

David Gilmour conta por que resolveu leiloar coleção de guitarras
03/06/2019

O guitarrista David Gilmour, do Pink Floyd, revelou em entrevista à Guitar World por que decidiu leiloar sua coleção de guitarras. Mais de 120 instrumentos do músico estarão disponíveis para arremate no dia 20 de junho, em um evento em Nova York. Conforme divulgado anteriormente, a atitude de David Gilmour tem intuito filantrópico. Agora, em entrevista, ele falou um pouco mais sobre a iniciativa.

"Pensei nisso por anos. Essas guitarras me serviram muito bem, mas achei que seria bom fazê-las seguir em frente e render músicas novas com pessoas diferentes. E eu quero levantar algum dinheiro. Há muitos problemas importantes no mundo, em termos de refugiados e fome", afirmou.
Ciente dos problemas sociais, David Gilmour declarou que a renda será revertida para sua fundação de caridade. "O dinheiro será distribuído de lá para as pessoas que mais precisam em todo o mundo. Será apenas uma gota no balde, mas muitos serão beneficiados com essa venda. Isso é mais importante para mim nos dias de hoje", disse.
Perguntado se possiu apego sentimental a seus instrumentos, David Gilmour respondeu: "Eu sonhava, quando adolescente, em ter uma Fender Stratocaster. Então, eu comprei e foi ótimo. Ainda romantizo guitarras Stratocaster e outras guitarras até certo ponto, mas o meu lado mais racional apenas pensa nelas como ferramentas de ofício. Minha Black Strat é especial, mas não sinto que conquistarei algo desse tamanho em outra guitarra. Então, sim, não sou muito sentimental (risos)", afirmou. No vídeo a seguir, divulgado pelo canal do próprio David Gilmour no YouTube, o músico também fala um pouco mais sobre o leilão https://www.youtube.com/watch?v=_E6mIYNO3So.

AC/DC: novo álbum pode não rolar mais, aponta rumor em fórum
03/06/2019

Uma discussão do fórum AC/DC Fans, com alguns relatos de pessoas supostamente próximas ao staff do AC/DC, apresentou alguns rumores a respeito da sequência da banda. Sabe-se que o grupo, com o retorno do vocalista Brian Johnson, do baterista Phil Rudd e do baixista Cliff Williams ao lado dos guitarristas Angus e Stevie Young, esteve em um estúdio de gravação em Vancouver, Canadá, em 2018.
Um internauta, identificado como kmcdonald606, publicou que o trabalho recente do AC/DC em estúdio não formaria um álbum - seriam apenas faixas separadas, em tributo ao guitarrista Malcolm Young, falecido em 2017. Ainda segundo a postagem, o grupo teria desistido de divulgar o material inédito.
"Ouvi falar que não é um álbum, mas um projeto com algumas músicas. Pode ser que não role. Não sei o motivo. Eles não falam nada. Lamento por ser o responsável por dar as más notícias. Também queria que isso fosse lançado", diz a postagem de kmcdonald606.
Não se sabe a procedência da informação, nem a identidade do internauta que a publicou. Muito do que se tem conhecimento a respeito do atual momento do AC/DC tem sido veiculado em caráter de rumores, já que a banda, simplesmente, não se pronuncia oficialmente.

RPM: hospital nega que tenha divulgado informação sobre morte de P.A.
03/06/2019

No meio da confusão gerada pela informação - depois desmentida - sobre a morte de Paulo "P.A." Pagni, do RPM, muitos se perguntam quem teriam sido os responsáveis por causar tamanho rolo, sendo naturalmente o local onde o músico está internado, apontado como o pivô de tudo.
Em um dos trechos do vídeo de Fernando Deluqui, guitarrista do RPM, ele diz: "O que aconteceu foi que de manhã o pessoal da clínica onde ele estava internado me ligou falando que ele havia falecido. Fiquei muito triste, devastado, e liguei para o doutor com quem tenho feito acompanhamento do estado do P.A. diariamente e ele me confirmou". Mas a assessoria do Hospital nega que tenha responsabilidade no que aconteceu, primeiro dizendo que o médico que teria confirmado a informação da morte trata-se de alguém terceirizado que apenas atende na unidade.
E por último, o Hospital nega também que tenha informado qualquer tipo de informação oficial sobre o quadro de saúde do músico: "Informamos que estado de saúde do paciente, vítima de infecção pulmonar, é grave, mas estável. E salientamos ainda que nenhuma informação do estado de saúde de qualquer paciente é dada antes de contatar a família. E que apenas a Assessoria de Comunicação e a diretoria administrativa do Hospital são responsáveis por qualquer boletim. E que oficialmente nada foi divulgado anteriormente a essa nota."

Slipknot: novo integrante pode ser um dos filhos de Clown
03/06/2019

Surgiram online novas fotos do misterioso novo integrante do Slipknot quando a banda esteve no programa de TV de Jimmy Kimmel, há algumas semanas. Inicialmente alguns especularam que ele seria Zach Hill, do Death Grips, mas outros dizem que a altura deles não coincide. Daí em seguida surgiu a hipótese que ele pode ser Gage ou Simon, um dos filhos de Shawn "Clown" Crahan, mas parece que há quem não acredite nisto, vejamos alguns posts sobre o assunto:
"Parece que eles chegaram já prontos e com as máscaras, portanto não pode ser Zach que estava lá mas foi visto sem máscara. Posso estar perdendo algo, mas considerando as fotos dos caras chegando... sim, alguns de fato estavam sem máscaras, mas é estranho que Shawn e o 'novo cara' chegaram juntos...", disse um fã.
Em seguida, outro fã retrucou: "Você sabe que eles não voam por aí com as máscaras. Hill foi visto antes do set sem estar vestido mas carregando uma máscara com os outros caras. Além disto, Gage foi visto brevemente ao lado do palco durante o set, e o novo membro tem cabelo encaracolado e usa um anel de noivado. Com certeza jamais seria Simon, Clown pode eventualmente usar Gage para subir ao palco mas não é ele o membro definitivo. Provavelmente o que acontece é algo temporário até que possam resolver os problemas legais e anunciar um substituto oficial para Chris". Este novo integrante entra no lugar de Chris Fehn, que está processando o Slipknot sob acusação de "violação do dever fiduciário", "violação de contrato implícito" e "enriquecimento injusto".

Iggy Pop: um morto-vivo viciado em café no filme "Os Mortos Não Morrem"
03/06/2019

The Dead Don't Die é um promissor filme de comédia-terror com temática de mortos-vivos e estrelado entre outros por Adam Driver, Bill Murray, Selena Gomez, Chloë Sevigny, Steve Buscemi, Tom Waits, Danny Glover, e Rosie Perez. E Iggy Pop dá o ar da graça como um zumbi viciado... em café. Assista no trailer legendado: https://www.youtube.com/watch?v=8A7p2ZcfrUE.

Jorn: vídeos de novo álbum ao-vivo Live On Death Road
03/06/2019

Live On Death Road sairá no dia 14 de junho pela Frontiers Music Srl. Assista abaixo as primeiras duas faixas liberadas em formato de clipe. "Stormcrow" video: https://www.youtube.com/watch?v=TpKeHfyPhVQ e "The Mob Rules" video: https://www.youtube.com/watch?v=S3jW4RWrJGc.

CD1
"My Road"; "Bring Heavy Rock To The Land"; "Life On Death Road"; "Blacksong"; "World Gone Mad"; "Stormcrow"; "Sunset Station"; "Ride Like The Wind" e "Out To Every Nation"
CD2
"Shot In The Dark"; "Walking On Water"; "Traveller"; "Rock And Roll Angel"; "The Mob Rules"; "Rainbow In The Dark" e "Lonely Are The Brave"
DVD:
"My Road; "Bring Heavy Rock To The Land"; "Life On Death Road"; "Blacksong"; "World Gone Mad"; "Stormcrow"; "Sunset Station"; "Ride Like The Wind"; "Out To Every Nation"; "Walking On Water"; "Traveller"; "Rock And Roll Angel"; "Man Of The 80’s"; "The Mob Rules"; "Rainbow In The Dark" e "Lonely Are The Brave"

Venom: em vídeo, unboxing do boxset que celebra o 40º aniversário
03/06/2019

"In Nomine Satanas" celebra o 40º aniversário da banda e contém as gravações originais da gravadora Neat Records, desde o seu álbum de estreia de 1981, "Welcome To Hell", até "Eine Kleine Nachtmusik", o mítico álbum ao vivo gravado no Hammersmith Odeon em 1985: Veja em https://www.youtube.com/watch?v=RzQ2_li4hEI.
Todos os álbuns foram remasterizados das fitas originais, com capas em relevo, posters e reproduções das edições lançadas originalmente. Todos agora em vinis coloridos. O box inclui um livro de 12 polegadas detalhando a história da banda, contendo novas entrevistas com os três membros, escrito pelo respeitado jornalista Dom Lawson.

Guns N' Roses: ideia de tocar "Slither", do Velvet Revolver, foi de Axl Rose
03/06/2019

O guitarrista Dave Kushner falou, em entrevista ao podcast Appetite for Distortion transcrita pelo Utlimate Guitar, sobre a ideia do Guns N' Roses tocar "Slither", um dos maiores hits do Velvet Revolver, sua banda com Slash, Duff McKagan e Matt Sorum - três músicos que, até então, eram ex-integrantes do GN'R - com o vocalista Scott Weiland, do Stone Temple Pilots. "Slither" entrou para o repertório do Guns N' Roses após o retorno de Slash e Duff McKagan à banda, em 2016. "Foi engraçado ouvir a reação de Axl (Rose, vocalista). Não sei se você notou, mas depois que eles tocaram pela primeira vez, ele reagiu tipo 'se isso não saiu como planejei...', algo estranho assim. Porém, ficou bom. Às vezes, ouço essa música e não parece tão boa quanto eu lembrava que era. Apenas essa música tem essa característica peculiar", disse o guitarrista.
Ainda durante a conversa, Kushner revelou que a ideia do Guns N' Roses tocar "Slither" foi de Axl Rose. "Eu não sabia que eles iriam tocar, mas sabia que estava no repertório, porque fui ao ensaio, fui pegar algo com Duff. Estávamos morando na mesma parte de Los Angeles. Duff chegou e mostrou o repertório e eu não acreditei. Ele disse que foi ideia de Axl", afirmou.

Dave Grohl disse que bebeu muito café e pensou que estava enlouquecendo
03/06/2019

O frontman do FOO FIGHTERS e baterista icônico do NIRVANA, Dave Grohl, foi entrevistado pelo site Bon Appétit e relembrou a história de quando bebeu muito café e pensou que estava enlouquecendo, como se estivesse usando crack. Seguem alguns trechos.
Eu não sei se você está familiarizado, mas tem um vídeo no YouTube chamado Fresh Pots, que tem milhões e milhões de visualizações e eu lhe direi por quê. Em 2009, eu estava tocando bateria nesta banda chamada THEM CROOKED VULTURES, junto com Josh Homme (vocalista/guitarrista do QUEENS OF THE STONE AGE) e John Paul Jones (baixista do LED ZEPPELIN).
Nós estávamos gravando esse disco, na verdade, estava fazendo 02 discos ao mesmo tempo, a minha 2ª filha nascendo, e eu bebendo muito café. Dormia quatro horas por noite, estava com insônia, não dormia direito e estava tomando um bule de café sozinho em casa. Depois disso, eu ia ao estúdio para trabalhar nas coisas do FOO FIGHTERS e tomava mais um bule.
Então, partia para outro estúdio para gravar com o THEM CROOKED VULTURES e tomava mais um bule de café e assim, sem exagero, estava tomando de tres a quatro bules de café por dia. Eu chegava em casa do estúdio à 01 hora da madrugada e me perguntava: "Por que não consigo dormir?" Tentava dormir por quatro horas, para acordar e fazer tudo de novo.
Então, enquanto eu bebia todo aquele café, um amigo nosso estava fazendo um documentário sobre a banda estar gravando o disco. Ele estava filmando tudo o que acontecia e essa história apareceu, tipo, parecia que eu estava perdendo a porra da minha mente, sabe?
Jornalista: Os seus olhos estavam se contraindo?
Grohl: Não, eu parecia uma pessoa sob efeito de crack, como se estivesse fora da porra da minha mente.
Confira este vídeo citado por Dave Grohl, Fresh Pots, onde no final é descrito que Dave chegou até a procurar um médico, pois estava sentindo dores no peito devido ao excesso de cafeína: https://www.youtube.com/watch?v=fhdCslFcKFU.

Tom Morello: uma reunião do Rage Against The Machine não está por vir
03/06/2019

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE e AUDIOSLAVE, Tom Morello, disse em entrevista para o site The Ringer que seria quase impossível estas duas bandas apresentarem um desempenho que desse errado num show (tanto no passado, quanto se estivessem em atividade ainda), mas se alguém caísse do palco, isso poderia ser a única coisa que arruinaria a performance. Ele também estreou um novo programa de rádio na SiriusXM, chamado Renegade Radio. Seguem alguns trechos dessa matéria:
Nenhum dos outros caras do RAGE AGAINST THE MACHINE estão aqui, mas isso não importa, porque tudo o que Tom Morello realmente precisa é da sua guitarra e reverência não diluída.
Morello disse: "Há uma ideia para criarmos uma sessão no meu programa na rádio, onde o ouvinte poderá escutar um número X de músicas do RAGE AGAINST THE MACHINE e do AUDIOSLAVE em sequência. As performances dessas bandas nos shows eram impecáveis, só se alguém caísse do palco para que não ficasse ótimo, sabe?
Mais tarde, Morello falou para que os fãs não fiquem esperando por uma reunião do RAGE AGAINST THE MACHINE. Morello complementou educadamente, pela bilionésima vez: "Os fãs nunca conseguirão o que eles querem, uma reunião do RAGE AGAINST THE MACHINE não está por vir. Isso já aconteceu através de 50 shows espalhados em 04 anos, onde o 1º foi no Coachella Festival em 2007 e o último em Los Angeles em 2011".

The Police: Documentário Everyone Stares saindo em DVD, Blue-Ray e digital
03/06/2019

Dia 31 de maio, a Eagle Vision disponibiliza o rockmentário The Police: Everyone Stares, pela primeira vez, em DVD, Blue Ray e formatos digitais. Filmado em Super 8 pelo próprio baterista Stewart Copeland, o documentário acabou por ser o registro da ascensão do trio britânico ao superestrelato, na virada dos 70's para os 80's.

Copeland conta: “Em 1978, quando eu era membro de uma banda de rock chamada The Police, eu juntei dinheiro suficiente para comprar uma câmera. Assim que levantei os olhos e comecei a filmar, coisas incríveis começaram a acontecer. Foi como assistir a um filme se desenrolar enquanto a banda provocou um incêndio que iluminou o mundo para nós. “Everyone Stares” é exatamente esse registro”.
Narrado por Copeland, o filme traz raras apresentações ao vivo e cenas de bastidores no estúdio durante as gravações de clássicos do grupo. O material bônus inclui mais de 20 minutos de imagens extras e comentários de Andy Summers e Stewart Copeland. Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=GV8pF4QOPec.

Scorpions, Whitesnake e Megadeth: Show de POA transferido de local
03/06/2019

Com realização da Hits Entretenimento, a primeira edição do festival Rock Ao Vivo com shows do Scorpions, Whitesnake e Megadeth, acontece no dia 1º de outubro em Porto Alegre. O local do evento, que antes seria a Arena do Grêmio, foi transferido para o Gigantinho (Avenida Padre Cacique, 891), que volta a receber shows após quatro anos de interdição. Além da capital gaúcha, Curitiba, Brasília e Florianópolis também vão receber o festival inédito. As apresentações acontecem entre os dias 18 de setembro e 1º de outubro de 2019; Porto Alegre encerra a tour. A venda de ingressos já está aberta para o público geral.

Avantasia: o que esperar do show único no Brasil, com Shaman e Rec/All
01/06/2019

O Free Pass Metal Festival será realizado neste domingo (2), no Espaço das Américas, em São Paulo. Com portões abertos a partir das 16h, o evento conta com shows de Avantasia (20h20), Shaman (18h40) e Rec/All (17h30). Atração principal, o Avantasia traz a turnê de seu novo álbum, a "Moonglow World Tour", para o Brasil. Será o único show do projeto de Tobias Sammet em sua passagem pelo país - e dá-lhe show, pois a promessa é de um repertório de três horas de duração.
Antes de chegar ao Brasil, o Avantasia se apresentou no México e no Chile, além de ter um show marcado para esta sexta-feira (31) na Argentina. A promessa de um setlist extenso se cumpriu nas datas anteriores: são, no total, 23 músicas e performance de diversos vocalistas convidados, que também participaram da gravação do álbum "Moonglow".
Convidados
A escalação estrelada que o Avantasia traz ao Brasil conta com nomes do porte de Geoff Tate (ex-Queensryche), Eric Martin (Mr. Big), Ronnie Atkins (Pretty Maids), Jorn Lande (ex-Masterplan), Oliver Hartmann (ex-At Vance), Adrienne Cowan (Seven Spires) e Herbie Langhans (Voodoo Circle). No line-up de músicos de apoio, estão Sascha Paeth na guitarra, Miro nos teclados e Felix Bohnke na bateria.
Além de todos os cantores citados, há a promessa de que o vocalista Andre Matos, presente no evento com o Shaman, fará uma participação no show do Avantasia. O brasileiro participou dos dois primeiros álbuns do projeto, "The Metal Opera" (2001) e "The Metal Opera Pt. 2" (2002). Tobias Sammet e Sascha Paeth também colaboraram com a banda de Matos, na faixa "Pride", do disco "Ritual" (2003), bem como na gravação do DVD "RituAlive" (2003).
Repertório
Mais da metade do álbum "Moonglow" marca presença no repertório, com as músicas "Alchemy", "Book of Shallows", "Ghost in the Moon", "Invincible", "Starlight" e "The Raven Child", além da faixa título e da versão para "Maniac" (Michael Sembello). Do registro anterior, "Ghostlights" (2016), são quatro: "Let the Storm Descend", "Upon You", "Lucifer", "Master of the Pendulum", "Mystery of a Blood Red Rose". De "The Scarecrow" (2008), outras quatro: "Lost in Space", "Shelter from the Rain", "Twisted Mind" e a canção que dá nome ao disco.
Ainda que não surpreenda, a presença de poucas músicas do aclamado "The Metal Opera" chama a atenção dos fãs mais antigos. O disco emplaca "apenas" quatro faixas no repertório: "Farewell", "Avantasia", "Reach Out for the Light" e "Sign of the Cross" - esta última, em um medley com "The Seven Angels", do álbum "The Metal Opera Pt. 2". O setlist é completo por "Dying for an Angel", "The Story Ain't Over" e "Promised Land", de outros registros de estúdio.
A prioridade aos álbuns atuais é esperada por uma série de motivos. O principal - e óbvio - é que são os trabalhos mais recentes do Avantasia e refletem melhor a ideia de Tobias Sammet para o projeto. Além disso, aproveita-se melhor a performance dos vocalistas convidados, já que nomes como Ronnie Atkins, Eric Martin, Geoff Tate e Jorn Lande nem estiveram nos primeiros discos do grupo.
Veja, abaixo, o provável repertório do Avantasia e alguns vídeos de shows.
1. Ghost in the Moon
2. Starlight (com Ronnie Atkins)
3 Book of Shallows (com Ronnie Atkins e Adrienne Cowan)
4. The Raven Child (com Jorn)
5. Lucifer (com Jørn Lande)
6. Alchemy (com Geoff Tate)
7. Invincible (com Geoff Tate)
8. Reach Out for the Light (com Oliver Hartmann)
9. Moonglow (com Adrienne Cowan)
10. Maniac (Michael Sembello cover, com Eric Martin)
11. Dying for an Angel (com Eric Martin)
12. The Story Ain't Over (com Eric Martin e Adrienne Cowan)
13. The Scarecrow (com Jørn Lande e Geoff Tate)
14. Promised Land (com Eric Martin e Jørn Lande)
15. Twisted Mind (com Eric Martin e Geoff Tate)
16. Avantasia (com Geoff Tate)
17. Let the Storm Descend Upon You (com Jørn Lande e Ronnie Atkins)
18. Master of the Pendulum (com Ronnie Atkins)
19. Shelter from the Rain (com Herbie Langhans, Oliver Hartmann e Adrienne Cowan)
20. Mystery of a Blood Red Rose (com Geoff Tate)
21. Lost in Space
Bis:
22. Farewell (com Adrienne Cowan)
23. Sign of the Cross / The Seven Angels (com todos)

Spitting Fire, o stoner robusto do Cosmic Rover
01/06/2019

Álbum da banda do experiente músico Edson Graseffi, com 10 faixas, tem produção de Henrique Baboom, que toca baixo com o Supla Spitting Fire é o novo trabalho da banda paulistana de stoner rock Cosmic Rover e marca a estreia na Abraxas Records. As 10 músicas do play podem - e devem! - ser conferidas aqui: https://sl.onerpm.com/4885140321. A sonoridade de Spitting Fire traz à tona referências do rock das décadas de 1970, 80 e 90, com uma roupagem única que vai do stoner, passando pelo metal e com os dois pés no rock n’ roll. O álbum foi produzido pelo conhecido produtor Henrique Baboom, que vem trabalhando há anos com bandas de renome do cenário da música pesada, além de ser baixista da banda do Supla.
Spitting Fire foi gravado usando o mesmo processo do EP homônimo que a banda lançou em 2018, ou seja, com a captação da gravação feita ao vivo, com todos tocando ao mesmo tempo, como ser fazia nos anos 70. Como ressalta a banda, esse processo foi escolhido pela banda, para ir na contramão das produções modernas, cheias de efeitos de estúdio e edições de protools. “Não queríamos um álbum frio e tecnicamente perfeito, queríamos um som verdadeiro, como a banda soa ao vivo”, contam.
COSMIC ROVER - A banda conta com o guitarrista Rick  Rocha, o baixista Rodrigo Felix e o baterista Edson Graseffi, conhecido pelo trabalho no Panzer. Em 2018 o Cosmic Rover lançou o primeiro EP, disponível em todas as plataformas digitais, que traz quatro faixas do mais puro stoner rock com letras viajantes e espaciais, guitarras cheias de distorção e composições influenciadas por nomes como Corrosion of Conformity, Pentagram e rock da década de 70.
O EP recebeu ótima resposta da mídia e público, tendo sido veiculado em programas de rádio do México e Alemanha. No Brasil foi considerado por diversos veículos de mídia como melhor EP 2018 e banda revelação 2018.

Após lançar ‘Cultura da Impunidade’, Direito de Defesa abre agenda para shows
01/06/2019

A carioca Direito De Defesa que retornou aos palcos com o álbum ‘Cultura da Impunidade’ (2019), está com agenda aberta para o mês de junho e segundo semestre de 2019. Marcos Rhamirez (vocal), Alexander Xavier (guitarra), Walter Alpeer (bateria) e Leonardo Medeiros (baixo), trazem em sua música energia carregada de mensagens existencialistas, rock’n’roll e diversão. A banda que possui composições rápidas, cadenciadas e groove à vontade, apresenta em seu novo trabalho o melhor do rock alternativo com incursões progressivas. Nos shows que promove, são executadas canções próprias e versões de grandes nomes do cenário rockeiro nacional, dividindo espaço em um set list versátil e empolgante, fazendo da festa uma celebração autoral com respeito às raízes do rock brasil.
Ouça o álbum ‘Cultura da Impunidade’ pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/2kxNGh0SGgnxCqrVSL1Xu.Confira o set list: 01.Homem de Consumo; 02.Metralhadora Giratória; 03.Retirantes; 04.Bala Perdida; 05.Pega Ladrão; 06.Vejo e Vejo; 07.O Que Se Planta Dá!; 08.Raiva; 09.Fracassado; 10.Nostradamus e 11.Dia Macabro.
Contrate a banda: Email: contato@bandadireitodedefesa.com.br. Whatsapp: (21) 99435.3010 / (21) 99797.1451. Site oficial: https://bandadireitodedefesa.com.br. Links relacionados: https://web.facebook.com/bandadireitodedefesa; https://www.instagram.com/bandadireitodedefesa e https://www.youtube.com/channel/UCYZa2adI_u-uTOd6P7dFCtQ. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria de imprensa - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Alírio Netto: assista entrevista para o canal de Leda Nagle
01/06/2019

O ator e cantor Alírio Netto acaba de ser entrevistado pela jornalista Leda Nagle em seu canal oficial com grande destaque nas redes sociais. O ator falou sobre o show atual do Queen Extravaganza e seu momento da carreira. O vocalista está em turnê com a banda tributo oficial do Queen, produzido por Brian May e Roger Tayler, e que tem apresentado mais de 20 clássicos do Queen inspirados nos maiores sucessos como “Bohemian Rhapsody,” “Another One Bites the Dust,” “Crazy Little Thing Called Love,” “Under Pressure,” “We Will Rock You/We Are the Champions,” “A Kind of Magic,” “Radio Ga Ga,” “Somebody to Love,” e outros.Assista entrevista para Leda Nagle:  https://youtu.be/0DJ-Relt4-4.

No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014.
Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”. Links relacionados: http://alirionetto.com/.

Khorium se apresenta em Minas Gerais, no BH Stone Festival
01/06/2019

No final do mês de junho, o carioca KHORIUM irá invadir Minas Gerais e se apresentar no BH Stone Garagem Rock Festival, que como o nome já entrega, acontece na capital, Belo Horizonte. O festival, uma iniciativa apoiada pela Secretaria de Cultura de BH e patrocinada pela MGS, acontece durante todos os finais de semana do mês de junho, totalizando 9 eventos que acontecem nas regionais administrativas da cidade. É esperado um público de 50.000 pessoas.
A apresentação do KHORIUM acontece no dia 29 de junho, um sábado, na regional Nordeste (Rua Varginha, Colégio Batista). Também tocam outros nomes do underground da cidade. As apresentações começam às 12h e o KHORIUM está previsto para às 16h30. O evento é GRATUITO e de caráter beneficente, leve 1Kg de alimento não perecível e retire seu ingresso pelo Sympla. Saiba mais pelo link: https://www.facebook.com/events/338799060160278/.
O KHORIUM segue produzindo o sucessor do EP ‘Manual Prático do Brasil’ e recentemente anunciou a participação da vocalista da banda NERVOSA, Fernanda Lira. O trabalho está sendo gravado no estúdio Total Produções, produzido pelo vocalista G. Moreira, que também assinará a mixagem e masterização do material. O EP, ‘Manual Prático do Brasil’, está disponível nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/4You6AnkN1iyOIT9iDcAHN; Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622 e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual-pratico-do-brasil-ep/1343557981.
Links relacionados: E-Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Tchandala: Dejair Benjamim comenta as mudanças nas faixas de ‘Turning The Hourglass’
01/06/2019

No começo desse ano o TCHANDALA lançou o EP ‘Turning The Hourglass’ que conta com releituras de grandes músicas de sua carreira. ‘Turning The Hourglass’ conta com regravações de duas músicas do primeiro CD da TCHANDALA, ‘Fantastic Darkness’, e uma versão diferente para ‘Father’s Spirit’, do CD ‘Resilience’.
O trabalho apresenta participações especiais de Patrícia Sandes (Voz), Zéq Oliver (Voz), Renan Fontes (Piano/Cordas) e Marcos Cupertino (Backing Vocal/Guitarra Solo). O vocalista Dejair Benjamim comenta um pouco sobre as mudanças dessas versões para as originais: “‘Fantastic Darkness’ e ‘Mirror of Decade’ representam dois dos grandes clássicos da banda e sempre quisemos fazer uma nova roupagem com uma gravação mais moderna, assim como todas as músicas do primeiro CD.”
O material está disponível para audição nas principais distribuidoras de música digital, veja alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3561N17yVvu70OS9ycByQd
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/turning-the-hourglass-single/1450311224
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/84372072
Google: http://bit.ly/2Ybdn3D
O EP também pode ser conferido no YouTube. Conheça o canal oficial da banda: https://www.youtube.com/user/Tchandala. O TCHANDALA também começou a compor seu novo disco, sucessor direto do álbum ‘Resilience’ de 2017. Em breve mais novidades sobre o trabalho. Links relacionados: E-Mail: dbenjamim@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/tchandala; Instagram: https://www.instagram.com/tchandala.heavymetal; YouTube: http://www.youtube.com/tchandala e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: músicos elegem suas favoritas de tocar ao vivo
01/06/2019

Quem já acompanhou um show do SHADOWS LEGACY sabe o tamanho da energia que o grupo exala durante sua apresentação, tocando cada música de seu set list com raça e “sangue nos olhos”. Mas toda banda tem suas músicas favoritas pra levar para o palco. Dessa vez nossos heróis do Heavy Metal vão nos contar suas favoritas:
Bruno Cardoso: ‘Prelude To The End’, do álbum ‘Lost Humanity’. Ouça: https://open.spotify.com/track/69ZPiWzOuqENCHGVuq8TLl
Leandro Motta: ‘Sea Of Revenge’, do álbum ‘Lost Humanity’. Ouça: https://open.spotify.com/track/3SLKoxETIGEKOXjSLMPh8w
Max Batista: ‘The Final Act’, do álbum ‘Lost Humanity’. Ouça: https://open.spotify.com/track/28VtB67spe0bng4aml9hkb
Luciano Rivero: ‘Hate Within’, do álbum ‘You’re Going Straight To Hell’. Ouça: https://open.spotify.com/track/1T3x38QrbgC1OcXXAdu5l2
Augusto Morais: ‘Tough Ain’t Enough’, do álbum ‘Lost Humanity’. Ouça: https://open.spotify.com/track/52ZKtkCBXvu2g2LOVFzYzb
Infelizmente o Brasil é enorme territorialmente e nem todos os headbangers têm acesso a um show do SHADOWS LEGACY, então para matar um pouco dessa curiosidade, confiram alguns vídeos ao vivo: https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/298765640798587/?t=0
https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/318914088752103/?t=0
https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/1987284954906053/?t=0.
O grupo segue promovendo seu novo disco, ‘Lost Humanity’, eleito como um dos grandes lançamentos brasileiros do ano passado. A versão física - e outros materiais do SHADOWS LEGACY - pode ser encontrada diretamente com a banda, por e-mail e pelas redes sociais do grupo. Alguns canais de WhatsApp também foram disponibilizados: (067) 99287-5362 (Leandro Motta) ou (067) 99257-3791 (Max Batista). Já a versão digital está disponível nos principais sites do mundo, confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/7h5TLKoe8lJQH0thy0VhDT; iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/lost-humanity/1444426064; Google: https://goo.gl/5wwBMM e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/80066332.
Links relacionados: E-Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Velvet Revolver: as músicas do Guns N' Roses que eles não podiam tocar
01/06/2019

O guitarrista Dave Kushner relembrou, em entrevista ao podcast Appetite for Distortion transcrita pelo Utlimate Guitar, sobre o trabalho feito com o Velvet Revolver. Kushner integrou a banda com três membros do Guns N' Roses - o baixista Duff McKagan, o baterista Matt Sorum e o também guitarrista Slash - e o vocalista Scott Weiland, do Velvet Revolver.
Durante o bate-papo, o músico comentou a respeito de algumas músicas do Guns N' Roses que o Velvet Revolver não poderia tocar. As homenagens à então ex-banda de Slash, Duff e Matt eram restritas a músicas como "It's So Easy" e "Mr. Brownstone",
enquanto que o repertório autoral era privilegiado desde a primeira turnê.
"Quando se toca Guns N' Roses com três quintos da banda, meio que é o Guns. Scott era um vocalista do c***lho, então, ele podia fazer as duas partes: as graves, barítonas, e as agudas, tudo isso, então foi diferente. Ele escolheu as músicas que quis, pois o cantor deve estar mais confortável. E os caras da banda nunca quiseram tocar coisas como 'Sweet Child O'Mine' ou 'Welcome to the Jungle', então, essas estavam fora", afirmou.
Além disso, Dave Kushner falou sobre o recente acréscimo de "Slither", do Velvet Revolver, ao repertório atual do Guns N' Roses, que conta com Slash e Duff McKagan desde 2016. "Foi engraçado ouvir a reação de Axl (Rose, vocalista). Não sei se você notou, mas depois que eles tocaram pela primeira vez, ele reagiu tipo 'se isso não saiu como planejei...', algo estranho assim. Porém, ficou bom. Às vezes, ouço essa música e não parece tão boa quanto eu lembrava que era. Apenas essa música tem essa característica peculiar", disse.
Ainda durante a conversa, Kushner revelou que a ideia do Guns N' Roses tocar "Slither" foi de Axl Rose. "Eu não sabia que eles iriam tocar, mas sabia que estava no repertório, porque fui ao ensaio, fui pegar algo com Duff. Estávamos morando na mesma parte de Los Angeles. Duff chegou e mostrou o repertório e eu não acreditei. Ele disse que foi ideia de Axl", afirmou.

Deadland Ritual: novo clipe do supergrupo com Butler, Sorum e mais
01/06/2019

O supergrupo Deadland Ritual lançou, nesta sexta-feira (31), mais uma música inédita. A faixa, intitulada 'Broken and Bruised', chegou acompanhada de um videoclipe. A banda é formada por ninguém menos que Geezer Butler (Black Sabbath) no baixo, Matt Sorum (Guns N' Roses, Velvet Revolver) na bateria, Steve Stevens (Billy Idol, Vince Neil) na guitarra e Franky Perez (Apocalyptica) no vocal. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=RUPp6fD7Jco. Outra música, 'Down In Flames', já havia sido divulgada no fim do ano passado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ep5NHWELz04.


Idealizado por Matt Sorum, o Deadland Ritual contou, inicialmente, com Steve Stevens e Franky Perez até que o convite foi feito para Geezer Butler assumir o baixo. Por fim, Sorum contatou o produtor Greg Fidelman para trabalhar na música de estreia do supergrupo.
Geezer Butler destacou, em material enviado à imprensa, que estava trabalhando em um disco solo quando o convite para o Deadland Ritual chegou. Ele afirmou que se sentiu atraído pela ideia de trabalhar em um ambiente de banda novamente. O grupo seguirá compondo e gravando junta, lançando singles e, quem sabe, um álbum de inéditas. As apresentações ao vivo contam com novas criações e covers de trabalhos passados dos envolvidos.

Damageplan: guitarrista Patrick Lachman lança primeira música em quase 20 anos
01/06/2019

O guitarrista Patrick Lachman, conhecido por ter integrado o Damageplan ao lado dos irmãos Abbott (o guitarrista Dimebag Darrell e o baterista Vinnie Paul), do Pantera, lançou o seu primeiro trabalho musical em quase duas décadas. A música em questão, intitulada "Shut It", foi feita com a banda Diesel Machine, que conta com AJ Cavalier (Soil, Wolrd In Pain) nos vocais, Rich Gonzales no baixo e Shane Gaalaas na bateria.
"Shut It" vem do segundo álbum do Diesel Machine, intitulado "Evolve", que deve chegar ianda neste ano. O primeiro disco foi "Torture Test" e as músicas de "Evolve" começaram a ser planejadas em seguida, porém, Rich Gonzales sofreu um acidente de
moto que quase o matou em 2002. Até que ele se recuperasse, os outros músicos se envolveram com outros projetos, como Lachman, que integrou o Damageplan e o Halford, mas não gravou nada autoral em quase duas décadas. Confira a música "Shut It" no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=LCmmXatszlc.

iTunes: programa será aposentado em definitivo pela Apple
01/06/2019

Agências de notícias informam que o iTunes será aposentado na próxima versão do macOS. Em seu lugar, a Apple deve apostar em três aplicativos formados por Música, TV e Podcasts, que chegarão aos mercado no lançamento do macOS 10.15. O anúncio oficial deve ser feito na próxima semana.
Apresentado por Steve Jobs no Macworld em 2001, o iTunes teve como principal função sincronizar dispositivos da empresa como o iPod e o iPhone com o PC, mas ele sempre foi criticado por ser considerado pesado e tentar agrupar inúmeras funções diferentes ao mesmo tempo, no mesmo lugar.

Rammstein: Veja o que os alemães pensam sobre a banda (vídeo)
01/06/2019

O Rammstein é um fenômeno de popularidade no mundo todo, mas como os alemães encaram a banda? O canal Easy German resolveu entrevistar alguns cidadãos pelas ruas da Alemanha e perguntar sobre a banda. As repostas são as mais variadas e surpreendentes possíveis: enquanto algumas pessoas mostram total indiferença, há quem diga que a banda já existia antes da unificação da Alemanha (porém, com outro nome), e ainda uma mulher afirma que a única influência da banda em sua vida é que o filho dela já foi para a escola com o neto do vocalista da banda, Till Lindemann. Confira o vídeo (com legendas em inglês) no link: https://www.youtube.com/watch?v=vwRaWPLD0Wc.

Billy Corgan: "vivemos numa cultura doente, obcecada com a morte e crueldades"
01/06/2019

O vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, foi recentemente entrevistado pelos fãs em rede social e dentre várias perguntas, Corgan respondeu se ele gostaria que sua banda continuasse em atividade, caso ele morresse - assim como aconteceu com o ALICE IN CHAINS continuando sem o saudoso vocalista, Layne Staley, por exemplo.
 Seus pensamentos sobre bandas como o STONE TEMPLE PILOTS, ALICE IN CHAINS e BLIND MELON que continuaram com vocalistas substitutos?
Corgan: Com certeza são ótimas bandas, com grandes legados e espero também novas músicas para escutar.
 Continuando a pergunta sobre o ALICE IN CHAINS, você gostaria que o SMASHING PUMPKINS continuasse sem você?
Corgan: Mórbido, não?
 Em particular, ALICE IN CHAINS está detonando! William DuVall é um frontman monstro!
Corgan: Concordo plenamente. O último álbum deles também é ótimo!
 O show do ALICE IN CHAINS na noite passada em Wembley, Londres, foi incrível!
Corgan: Que bom ouvir isso. O último álbum deles também foi muito impressionante.
 Você já conheceu Mark Lanegan? (ex-vocalista do SCREAMING TREES)
Corgan: Sim. É um ótimo e grande artista, compositor e cantor.
 Perdi um amigo para o suicídio e foi brutal para mim, mas a sua música me faz lembrar das memórias mais lindas...
Corgan: É vergonhoso como estamos no meio de uma epidemia de suicídios e não parece haver nenhum alarme sobre isso - e estou incluindo o vício em opiáceos.
É estranho ser continuamente reconhecido como estando à frente do seu tempo e ainda não receber os créditos?
Corgan: O crédito de uma cultura que está doente, obcecada com a morte, crueldades, que celebra os de pouca contribuição ou realização... Não é nenhum crédito.

Slipknot: Corey Taylor sabe que suas opiniões estão virando meme
01/06/2019

O vocalista Corey Taylor, do Slipknot e Stone Sour, é bem ativo nas redes sociais. Especialmente no Twitter, o cantor costuma disparar suas opiniões - às vezes, polêmicas - e compartilhar fatos de seu dia-a-dia com os fãs. Como era de se esperar, algumas postagens de Corey Taylor viram piada nas redes. Há aqueles posts que chegam a virar memes, inclusive. Um dos virais mais frequentes tomou conta da página do site gringo Blabbermouth: sempre que uma matéria considerada desnecessária vai ao ar, os internautas comentam, em tom de brincadeira, pedindo a opinião de Taylor - e de outros nomes "falastrões", como K.K. Downing (ex-Judas Priest) - a respeito daquilo.

E não pense que o vocalista não acompanha tudo isso. Em entrevista ao Heavy Metal Hill, Corey Taylor falou sobre todas essas brincadeiras com seu nome nas redes sociais. "A coisa mais louca que percebi nos últimos anos é que as pessoas estão mudando a maneira como me veem. Eu achava que ter uma opinião era algo legal, mas, agora, estou me tornando um meme", afirmou Taylor.
O cantor sente que "as pessoas estão se voltando contra ele" e isso influenciará as letras do novo álbum do Slipknot, "We Are Not Your Kind". "Estou usando isso em vantagem própria. Tipo: 'Ok, vocês querem um vilão? Vou te dar a p*rra do vilão'. É meio que minha posição atual na vida: não dando a mínima. Estou dizendo: 'você não precisa gostar de mim, mas você vai me amar de qualquer forma'", disse.
Em relação à musicalidade de "We Are Not Your Kind", Corey Taylor prometeu um álbum "obscuro", posicionado entre "Iowa" (2001) e "Vol. 3: The Subliminal Verses" (2004). "É agressivo, mas tem muita melodia. Acho que as pessoas vão curtir", disse.

Soundgarden: veja vídeo de "Blind Dogs" retirado do novo ao vivo
01/06/2019

O Soundgarden divulgou, nesta sexta-feira (31), um vídeo de "Blind Dogs" retirado de seu novo registro ao vivo, "Soundgarden: Live From The Artists Den". O material completo chega a público em CD, Blu-Ray e LP, entre outros formatos, no dia 26 de julho, pela Universal Music. Assista ao vídeo de "Blind Dogs" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nYuS0qaDk0Q.
"Live From The Artists Den" apresenta um show gravado no dia 17 de fevereiro de 2013, no Wiltern, em Los Angeles, Estados Unidos. De acordo com material de divulgação, o show, que contou com clássicos da banda ao lado de raridades de seu catálogo, é um dos mais pedidos pelos fãs para um lançamento oficial.
No show, foram tocadas total, 29 músicas em quase duas horas e meia de repertório. Sabe-se que 17 dessas faixas nunca apareceram em registros ao vivo oficiais do Soundgarden. Os formatos de "Live From The Artists Den" são: Blu-Ray, LP quádruplo, CD duplo, digital/streaming. Há, ainda, um box set com Blu-Ray (incluindo mais de 30 minutos de entrevistas), LP quádruplo, CD duplo, photobook de 40 páginas e itens colecionáveis.
Além do lançamento em formatos físicos, "Live From The Artists Den" será exibido em três eventos nos Estados Unidos, em Los Angeles (The Wiltern, 17 de junho), Nova York (Brooklyn Steel, 18 de junho) e Seattle (The Showbox, 23 de junho). Veja um trailer: https://www.youtube.com/watch?v=-TMJqtdokOA.

Max e Igor Cavalera em Manaus/AM
01/06/2019

Os nomes mais relevante do Heavy Metal nacional e mundial, os irmãos Max Cavalera e Igor Cavalera estarão em Manaus no próximo dia 14 de junho, para um show especial. Pois a turnê que passa pela capital amazonense faz homenagem a dois álbuns históricos da banda Sepultura (fundada por eles): 'Beneath The Remains' e 'Arise'.
O show ocorrera no Studio 5, e relembrara, em uma feliz coincidência, a passagem do Sepultura por Manaus em 1989, que completa 30 anos, e aconteceu no Atlético Rio Negro Clube, na 'Beneath the Remains Tour', e na abertura estavam as bandas Insanu's e Lixo Urbano. Um ano antes, em 1988, a banda esteve no Olímpico Clube, com as bandas Insanu's e do Anesthesia, naquele que é até hoje, um dos mais lembrados pelo público de Heavy Metal Amazonico, por sua relevância!

Tom Morello: por qual de suas bandas ele gostaria mais de ser lembrado?
01/06/2019

Tom Morello, guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, foi perguntado pela revista Guitar World por qual banda ele gostaria de ser mais lembrado na história. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=sMYHRrrhQv8. Seguem alguns trechos:
"Eu não escolho nenhuma entre elas. O que todas elas têm em comum, é que são grupos que obtiveram representações completamente autênticas de quem eram aquelas pessoas, de quando estavam gravando aqueles discos e fazendo os shows. Para mim, quando começamos com o RAGE AGAINST THE MACHINE, a ideia era de montar uma banda com zero aspirações comerciais, o que foi uma coisa muito libertadora para nós, sabe? Não achávamos que poderíamos marcar um show num clube, tipo, não havia esperança nenhuma de marcar um show num clube, muito menos conseguir um contrato de gravação".
“Ser capaz de criar músicas em uma atmosfera que era inteiramente livre de preocupação com o que alguém poderia pensar, foi realmente muito libertador. Depois, brevemente com o AUDIOSLAVE, onde estava tocando com um dos meus vocalistas favoritos de todos os tempos, Chris Cornell, e sendo desafiado a criar músicas que destacassem os seus incríveis vocais".
“Já os meus trabalhos solo foi sobre a capacidade de ser o vocalista. Se você é um guitarrista, aqui está o que se deve fazer: você nunca será obrigado a ter os caprichos de um vocalista. Quando você é um artista, sabe quando está fazendo a coisa certa e realmente senti que estava fazendo a coisa certa, como no meu último álbum solo e atualmente com o PROPHETS OF RAGE".

Pearl Jam: "depois do HOF, a percepção das pessoas sobre a banda mudou"
01/06/2019

O guitarrista do PEARL JAM e membro de jurados do Rock'n Roll Hall of Fame, Mike McCready, recentemente foi entrevistado pelo site Explore Big Sky e falou sobre o que significou para ele e para a banda ser eleito ao Hall of Fame em 2017, bem como o que foi tão aterrorizante na noite do evento. Seguem alguns trechos.
Eu estava morrendo de vontade de perguntar a alguém que faz parte do Hall of Fame: para cada criança que já sonhou em estar em qualquer tipo de Hall of Fame, como é ser casualmente chamado de “membro do Rock'n Roll Hall of Fame, Mike McCready”.
McCready: Bem, você sabe, eu esqueço que isso é parte do nosso legado até que alguém toca no assunto, mas ainda amo isso, completamente. Eu vejo isso como uma grande honra e quando nós estávamos saindo para nos dirigirmos à cerimônia do Hall of Fame, me lembro de ter pensado: “Nós podemos fazer isso, será apenas outro show na carreira”, mas então, quando eu cheguei lá, fiquei muito nervoso porque estava na TV em rede nacional e em tudo que era programa de mainstream, sabe? Qualquer que seja a minha percepção do Rock'n Roll Hall of Fame, eu cresci assistindo ao evento e vendo bandas como o ROLLING STONES subindo ao palco para serem homenageados, nunca sabendo ou acreditando que um dia a minha banda poderia estar lá.
Foi incrível... Incrível e aterrorizante ao mesmo tempo e acho que, o que aconteceu foi que mudou algum tipo de percepção sobre a nossa banda - em termos de quando eu converso com as pessoas. Eu não sei o que é isso, não sei como quantificar esse outro lado da percepção, só sei que solidificou algo em nossa história e fiquei muito orgulhoso disso.
Sim, entendo, PEARL JAM é da minha geração.

Death Angel: confira o vídeo da nova música "I Came For Blood"
01/06/2019

A veterana banda DEATH ANGEL está lançando nesta sexta (31/05) o seu nono álbum de estúdio, "Humanicide", via Nuclear Blast Records. Confira a seguir o vídeo oficial de uma das novas músicas, "I Came For Blood". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=BNuliOVJ8O8.
"Humanicide" track listing: 01. Humanicide; 02. Divine Defector; 03. Aggressor; 04. I Came For Blood; 05. Immortal Behated; 06. Alive and Screaming; 07. The Pack; 08. Ghost of Me; 09. Revelation Song; 10. Of Rats and Men e 11. The Day I Walked Away (bonus track).

Stone Temple Pilots: apresentando raras canções na turnê, "Pruno" e "Sex & Violence"
01/06/2019

Agora, no dia 28 de maio (terça-feira) - fazendo parte da 2ª perna americana - STONE TEMPLE PILOTS realizou o show na cidade de Richmond e apresentou 02 músicas que não são tocadas frequentemente ao vivo: "Pruno" e "Sex & Violence", ambas lançadas no 4º disco da banda, "Nº4" (1999).
O grupo está em turnê divulgando o seu último álbum, "Stone Temple Pilots" (7º disco, 2018), sendo que no meio do ano dará início a turnê européia. Confira o setlist deste show: 1. Wicked Garden; 2. Crackerman; 3. Vasoline; 4. Silvergun Superman; 5. Lounge Fly; 6. Big Bang Baby; 7. Glide; 8. Big Empty; 9. Creep; 10. Plush; 11. Pruno; 12. Down; 13. Meadow; 14. Interstate Love Song; 15. Sex & Violence; 16. Roll Me Under; 17. Trippin' on a Hole in a Paper Heart; 18. Dead & Bloated e 19. Sex Type Thing.

Hole: Courtney Love diz que banda conversa sobre volta
01/06/2019

O Hole está próximo de retomar suas atividades. A revelação foi feita pela vocalista e guitarrista Courtney Love, em entrevista ao The Guardian. Segundo Love, a reunião deve ocorrer para celebrar o 25° aniversário do álbum "Live Through This", responsável pelo sucesso do Hole. "Definitivamente, estamos falando sobre isso. Acabei de perceber que não há nada de errado em honrar seu passado. Se você ñao fizer isso, as pessoas vão reescrever a história e você se tornará uma mulher inconveniente", disse.
O Hole esteve em plena atividade até 2002. A banda retornou para lançar um novo álbum em 2010, intitulado "Nobody's Daughter", e seguiu até 2012, quando rompeu novamente. Na ocasião, a formação era composta por Courtney Love nos vocais e guitarra, Eric Erlandson na guitarra, Melissa Auf der Maur no baixo e Patty Schemel na bateria. Em 2014, houve uma nova tentativa de retorno do Hole. No entanto, o plano não se concretizou e a banda segue "adormecida" desde então.

Machine Head toca "None But My Own" em estúdio
01/06/2019

O Machine Head postou em seu canal oficial do Youtube um vídeo da banda tocando "None Buyt My One", terceira faixa do clássico debut da banda, "Burn My Eyes", que comemora 25 anos em 2019, e ganhará uma tour especial em comemoração. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=wGwctEd2by4.
Atualmente, a banda é formada por Robb Flynn (vocal/guitarra), Jared MacEachern (baixo), Chris Kontos (bateria) e Logan Mader (guitarra), sendo que os dois últimos participaram da gravação do primeiro disco do Machine Head.

Tom Morello: "primeiro aprendi a tocar guitarra, depois a teoria"
01/06/2019

Durante uma entrevista com o site Ultimate Guitar, o guitarrista autodidata do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, foi perguntado se ele acha que se concentrar muito na teoria musical pode ser um fator limitante para a criatividade de um guitarrista.
Morello respondeu: "Eu acho que todo mundo tem o seu próprio caminho. Como há amigos meus que são especialistas em teoria musical, Steve Vai, por exemplo, eu amo o jeito dele de tocar guitarra e ele não poderia ser o guitarrista que é sem um profundo conhecimento de teoria musical".
"Assim como não acho que eu poderia ser o guitarrista que sou se tivesse o mesmo benefício, você sabe o que quero dizer? Para mim, primeiro toquei guitarra por muito tempo para depois, quando comecei a tocar com a teoria musical, percebi que conhecia muita teoria sem conhecer os nomes dela, você sabe, apenas entendendo as formas e escalas. Mas eu acho que todo mundo possui a sua própria jornada e eu nunca diria a alguém: 'Não aprenda teoria', mas eu diria que você pode ser um grande guitarrista se você aprender teoria, assim como você pode ser um grande guitarrista se você não aprender".

Vader: confira o cover de "Steeler", do Judas Priest
01/06/2019

Confira a seguir o lyric vídeo da música "Steeler", que está presente no novo EP da banda polonesa VADER, intitulado "Thy Messenger" e que está sendo lançado nesta sexta (31/05) via Nuclear Blast Records. A música foi lançada originalmente pela banda JUDAS PRIEST no álbum "British Steel" (1980). Confira: https://www.youtube.com/watch?v=NvpidgZYb00.  "Thy Messenger" tracklisting: 1. Grand Deceiver; 2. Litany; 3. Emptiness; 4. Despair e 5. Steeler (JUDAS PRIEST cover).

Demons & Wizards: banda revela formação para turnê
01/06/2019

O Demons & Wizards, que é um projeto capitaneado por Jon Schaffer (guitarrista do Iced Earth) e Hansi Kürsch (vocalista do Blind Guardian), divulgou a formação que irá acompanhar os dois músicos na próxima turnê, chamada "A Magical Encounter With Demons & Wizards", e que vai começar dia 31 de maio, em Saarbrücken, na Alemanha.
Além dos dois criadores, a banda contará com o guitarrista Jake Dreyer (Whiterfall, Iced Eart), o baixista Marcus Siepen (Blind Guardian), o baterista Fredrik Ehmke (Blind Guardian, Sinbreed) e o tecladista Joost Van Den Broek (After Forever, Ayreon). Confira o vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=w1zh2BSwqTc.

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
 Além das que são enviadas por jornalistas, músicos, parceiros e amigos.