Principais Notícias de Heavy Metal e Rock´n´Roll
Outubro/2018

 

Roger Waters: último show no Brasil não tem menção a Bolsonaro
31/10/2018

O músico Roger Waters concluiu, na última terça-feira (30), a passagem da turnê "Us + Them" pelo Brasil. A apresentação, oitava do músico no país neste mês, aconteceu no estádio Beira-Rio, em Porto Alegre. Diferente de outros shows realizados no Brasil, a apresentação em Porto Alegre não contou com qualquer menção, seja direta ou indireta, a Jair Bolsonaro, candidato eleito presidente no último domingo (28). Bolsonaro foi apresentado no telão em uma lista de políticos considerados "neofascistas" durante o primeiro show de Roger Waters no Brasil, em São Paulo, no último dia 9.

Após repercussão negativa, uma tarja com os dizeres "ponto de vista político censurado" passou a cobrir o nome do político. Já no show em Porto Alegre, a tarja seguiu na mesma posição, mas sem a frase sugerindo "censura". A mensagem "Ele Não", por sua vez, já não vinha sendo exibida no telão - apareceu apenas no primeiro show, em São Paulo, e na apresentação em Curitiba, antes das eleições, no último sábado (27). Em porto Alegre, mais uma vez, os dizeres seguiram ausentes.
Outro detalhe - musical, desta vez - relacionado ao show em Porto Alegre é que a música "Mother" foi cortada do repertório graças a uma forte chuva que caía sobre o estádio Beira-Rio. Apenas "Confortably Numb" foi tocada durante o bis, por "questões de segurança", segundo anunciou o próprio músico. Por meio de uma publicação no Instagram, Roger Waters agradeceu ao público brasileiro e pediu que as pessoas "sejam gentis umas com as outras". Veja: https://www.instagram.com/p/BplgyrSlSL3/?utm_source=ig_embed.
A passagem de Roger Waters pelo Brasil tem gerado polêmica pela exposição de suas visões políticas. Além das críticas feitas no telão, o músico se posicionou em entrevistas, chegando a chamar Bolsonaro de "corrupto", "louco" e "insano". A polêmica tem sido tão grande que a campanha de Bolsonaro moveu uma ação contra o candidato derrotado, Fernando Haddad (PT), acusando Roger Waters de promover "showmícios" em favor dele. Haddad e a produtora T4F Entretenimento foram solicitadas, pelo Tribunal Superior Eleitoral (TSE), a apresentarem suas defesas para análise. Após essa etapa, será possível decidir se a investigação terá ou não sequência.

Dream Theater: novo álbum será lançado em fevereiro de 2019
31/10/2018

O tecladista Jordan Rudess revelou, em entrevista ao Metal Wani (transcrição via Blabbermouth), que o Dream Theater já definiu quando vai lançar seu próximo disco. O registro chegará a público em fevereiro de 2019, segundo o músico. "Neste momento, estamos mixando. Soa incrível, estou muito empolgado. Há uma energia muito forte em torno da banda atualmente. Nos sentimos muito conectados e empolgados com o que está por vir. Mal podemos esperar para lançar a coisa toda para todos. E isso vai acontecer em breve. Está logo ali", afirmou Jordan Rudess. Confira a entrevista, na íntegra, no player a seguir (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=zagJiAe_r2E.
O próximo disco do Dream Theater será o 14° de sua carreira e o primeiro sob o selo progressivo da Sony Music, InsideOut Music. O trabalho dará sequência a "The Astonishing", de 2016. Em declaração anterior nas mídias oficiais do Dream Theater, o guitarrista John Petrucci disse que o álbum terá os "cinco pilares" da banda. "Acho que todos estão na mesma sintonia com o tipo de trabalho que vai ser. Até agora, a música é pesada, progressiva, melódica, cheia de arranjos intrincados e também épica - os cinco pilares do Dream Theater", afirmou, na ocasião.

Uma pitada de Macumba no Motorocker
31/10/2018

Antes de se perguntar se o Motorocker aderiu ao candomblé e estará evocando exus para alguns vodus, é preciso explicar melhor o sentido do título apresentado. Desde 1992 na estrada, o Motorocker é uma das bandas mais conceituadas do país e já possui 05 registros lançados em sua trajetória. O crescimento da banda se deu naturalmente pelo talento e proposta musical objetiva e direta, proporcionando ao grupo apresentações históricas no Rock In Rio, abertura para o Kiss e Iron Maiden, além de ter sido escolhida como a melhor banda de rock nacional no ano de 2015 e melhor vocalista do mesmo ano pelo site Whiplash.Net.
Requisitados e com agenda sempre cheia, o Motorocker informa que a banda terá três apresentações nos dias 03, 10 e 17 de novembro, respectivamente nas cidades de Piraí do Sul, Rio Negro e Jaraguá. Porém nessas datas, o guitarrista Luciano Pico estará em tour com o ex-vocalista do AC/DC, Dave Evans, que excursiona por algumas cidades do Brasil, coincidindo com as mesmas datas do Motorocker. Com uma amizade longínqua, as bandas Motorocker e Macumbazilla, são dois nomes importantes da cena curitibana, e através dessa aproximação, o vocalista e guitarrista André Nisgoski, foi convocado para assumir o posto temporário de guitarrista da banda Motorocker, para o cumprimento das três datas informadas em que o membro original, Luciano Pico, estará ausente.
A amizade entre Macumbazilla e Motorocker perdura por anos, Marcelus dos Santos (Vocalista/Motorocker) e André Nisgoski (Macumbazilla), também tocam juntos no projeto Evil Pine, que conta também com os músicos Felipe Nester (Krucipha), Airton Mann (Guitarrista e artista da Ibanez/Marshall) e Johann Piper (músico que será responsável pelas gravações das linhas de baixo do novo álbum do Semblant), que com essa formação se apresentam em eventos pontuais na cidade de Curitiba/PR. Uma coisa é certa, esses três shows do Motorocker, terão toda a energia, vitalidade, qualidade e diversão, garantidas. Em breve maiores informações sobre cada um dos eventos que serão realizados nas redes sociais do Motorocker e do Macumbazilla. A formação para as datas ficou da seguinte maneira: Marcelus dos Santos (voz); André Nisgoski (guitarra); Eduardo Calegari (guitarra); Silvio Krüger (baixo) e Juan Neto (bateria).

Rock in Rio: Paralamas, Nickelback, Imagine Dragons e Muse anunciados
31/10/2018

Os organizadores do Rock in Rio confirmaram oficialmente que Paralamas do Sucesso, Nickelback, Imagine Dragons e Muse estarão no último dia da edição 2019 do evento, a ser realizada entre os dias 27 de setembro e 6 de outubro no Rio de Janeiro. Inicialmente cogitou-se que seria anunciado o AC/DC, já que em suas redes sociais o Rock in Rio postou a imagem de um raio, o que levou também fãs de Kiss e Lady Gaga a se empolgarem.

Vinnie Vincent: tocando guitarra em show pela 1ª vez em décadas; assista
31/10/2018

O ex-guitarrista do Kiss, Vinnie Vincent, tocou guitarra em público pela primeira vez desde o fim da década de 1990. O músico realizou uma pequena apresentação na última terça-feira (30), em uma festa pré-Kiss Kruise em Miami, nos Estados Unidos, ao lado da banda Four By Fate - que conta com o vocalista Tod Howarth e o baixista John Regan, músicos que tocavam com Ace Frehley no grupo Frehley's Comet na década de 1980. Vinnie Vincent subiu ao palco com uma maquiagem que adapta o seu personagem "Ankh Warrior". O visual foi ligeiramente alterado para evitar qualquer tipo de processo contra o músico - a arte foi criada por Paul Stanley, vocalista e guitarrista do Kiss, e está registrada em nome da banda.
Durante sua breve apresentação, Vinnie Vincent e Four By Fate tocaram as músicas "LicK It Up", "I Love It Loud" e "Cold Gin". Assista ao vídeo no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=7J0vMpQOR_Q. Após praticamente duas décadas longe dos holofotes, Vinnie Vincent voltou a fazer aparições públicas no início deste ano. Ele tem participado de eventos relacionados ao Kiss e fará seus primeiros shows completos em quase 30 anos nos dias 7 e 8 de dezembro, no teatro de Graceland, em Memphis, Estados Unidos.

Eros: disponibiliza música “Mind Control” originalmente gravada em 1992
31/10/2018

No ano de 1992, em pleno auge, o Eros, grupo tradicional de Thrash Metal carioca, apresentava-se em vários festivais importantes de Metal no país, incluindo um megaevento, realizado pelos próprios músicos da banda, que trouxera o Kreator para o Rio de Janeiro, para uma noite única e histórica. Ao mesmo tempo em que a banda vinha em uma crescente evolução, alguns problemas começam a aparecer colocando em risco a carreira e trajetória da banda.

Problemas para jovens músicos, recém-formados, casados, pais, que acabaram culminando no fim da Eros no mesmo ano de 1992, por não conseguir manter a paixão pela música, conciliada as obrigações profissionais e pessoais do dia-a-dia.
Passados mais de 24 anos, em 2016, o Eros retoma sua carreira e com toda uma reformulação em seu line-up, mantendo apenas o fundador Themys Barros, como integrante oficial da primeira fase da banda, o grupo lançou um clipe oficial, o EP “Back With Wisdow” e vem preparando outros lançamentos com essa atual formação. Porém, através de Themys Barros, foi disponibilizado em todas as plataformas de Streaming, o single da música “Mind Control” gravada originalmente em 1992 com a formação original do Eros, que há época tinha como núcleo de criação Themys Barros (Guitarra/Voz), Klayton Souza (Baixo/Backing Voz) e Marcos Klajman (bateria). Com essa formação o Eros gravou alguns materiais e oficialmente em “Mind Control” encerrou sua história que ficou na lembrança de inúmeros e saudosistas fãs da primeira geração do grupo carioca.
A música “Mind Control” passou por uma nova remasterização e produção, possibilitando que a faixa possua uma melhor qualidade em suas linhas harmônicas, mas toda a gravação é original de 1992. Confira “Mind Control” pelo Spotify: https://open.spotify.com/track/5qAgLYIQYCHoTYVa77Y3lm?fbclid=IwAR1EsYdP6aZ4NaWxq-Ip3qKRj5asK2zHQTSmz0rvMJmtcKsO_ggq6AljMWw.
O Eros atualmente é formado por: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo e Gabriel barros - bateria. Mais informações: Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/eros/; Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA.

Freddie Mercury: dentes formaram personalidade dele, diz Rami Malek
31/10/2018

O ator Rami Malek, que interpreta o vocalista do Queen, Freddie Mercury, na cinebiografia "Bohemian Rhapsody", disse em entrevista a Jimmy Fallon que os dentes do cantor foram importantes para o desenvolvimento da personalidade dele. Malek afirmou que só passou a entender certas atitudes de Mercury após ter colocado próteses dentárias para interpretá-lo no filme. "Da primeira vez que coloquei os dentes em minha boca, eu me senti incrivelmente inseguro. Então, eu comecei a me 'compensar': comecei a me sentar direito, de forma mais elegante. Ele tinha a melhor postura. Você começa a pensar: 'oh, é por isso que ele é quem ele é'", afirmou Malek ao "The Tonight Show With Jimmy Fallon" (transcrição via Ultimate Classic Rock):
https://www.youtube.com/watch?v=rMNAdHqGMhs.
Freddie Mercury tinha quatro dentes extras em sua arcada dentária - eram 36, em vez de 32 (contando com os sisos), número comum na boca adulta. Com isso, os dentes traseiros empurraram os da frente e provocaram o efeito visual que todos conhecemos. O problema dentário poderia ser solucionado por meio de uma cirurgia. No entanto, Freddie Mercury se recusava a operar a boca porque acreditava que o procedimento poderia alterar seu canto. "Bohemian Rhapsody" estreia nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (1°). A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor).

Slipknot lança vídeo com música de vindouro álbum
31/10/2018

E o Halloween trouxe surpresas para os bangers. Os mascarados do Slipknot fizeram uma surpresa para seus fãs e soltaram uma nova faixa do vindouro álbum que chegará em 2019. O vídeo não revela nenhum visual novo da banda, mas dá uma amostra do que poderá ser a sonoridade desse novo trabalho. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=wLoYIBEZEfw

Ministério Da Discórdia: ‘ABISMØPORTAL’, novo grito de revolução do grupo, está disponível
31/10/2018

Está disponível via Shinigami Records ‘ABISMØPORTAL’, novo álbum do MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA, que está sendo lançado apenas em formato físico. ‘ABISMØPORTAL’ pode ser considerado o ápice de toda a postura contestadora do grupo paulista, que entre riffs precisos e cozinha pesada sempre primou em passar uma mensagem de reflexão através de suas letras em nossa língua pátria.
“Nesses últimos anos que se passaram, muitas pessoas perderam seu emprego, sua saúde, suas expectativas. Caímos em um abismo. Como músicos que querem realmente passar uma mensagem para reflexão, usamos essa alegoria do ‘abismo’ como algo que precisa ser superado. Queremos espalhar a semente, uma mensagem positiva, mesmo que tenhamos que ser, inicialmente, os mensageiros da desgraça. Chegou o momento de repensarmos nossas atitudes e posturas, encarando o espelho da verdade e da autocrítica. Talvez seja necessário um verdadeiro motim. Nunca antes houve tanta mentira, incitação ao ódio e intolerância… O que nos contamina não é o que ouvimos, mas sim o que sai de nossa boca. Imagine então o que hipócritas ousam registrar, nessa era da superinformação! Entramos agora em um portal, para uma nova dimensão, que será herdada pelos nossos descendentes. Devemos tomar muito cuidado com os caminhos que escolhemos.” - comenta o vocalista Maurício Sabbag.
O disco já pode ser comprado diretamente com a banda por e-mail ou mídias sociais e também com a Shinigami Records pelo link https://goo.gl/CSovx7. O tracklist ficou assim: 1. Portal; 2. Mensageiros da Desgraça; 3. Espelho; 4. Motim Elétrico; 5. Fuga nº II*; 6. O que teria acontecido à Baby Jane?**; 7. Abrace a Discórdia; 8. Abismo; 9. Supremo concílio; 10. Orquídea Negra e 11. Perdidos.
‘ABISMØPORTAL’ foi gravado, mixado e masterizado no Audio Fusion: Bureau. As artes, mais uma vez, foram feitas pelo artista Silvio Senna, criador do logo do MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA. Links Relacionados:
E-Mail: ministeriodadiscordia@gmail.com
Facebook: https://www.facebook.com/Minist%C3%A9rio-da-Disc%C3%B3rdia-491582260920444/
Instagram: https://www.instagram.com/ministeriodadiscordia/
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXnBbbyeYTX6fuS6UZ8DXCQ
Spotify: https://open.spotify.com/artist/3fEwe0XmH2uAUKjDhn4wzY
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/minist%C3%A9rio-da-disc%C3%B3rdia/1157405290
Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia
Fonte: Metal Media.

VNS Vinicius: tracklist e mais detalhes do álbum ‘Instrumental’
31/10/2018

‘Instrumental’, álbum recém lançado do guitarrista VNS VINICIUS, mostra toda a técnica e versatilidade do músico, além das “loucuras” constantes em suas canções que o transformaram no ‘The Guitar Ripping”. O álbum apresenta as 10 faixas instrumentais autorais: 1. VNS Instrumental; 2. Doometal Evolution; 3. Symphonic Fellings; 4. Flanger Halen; 5. Beauty Paradise; 6. A Shine in Darkness; 7. Summer Feast; 8. Thema do Deserto; 9. Epílogo (Deserto) e 10. A Fúria de Kingkat’s. Adquira a versão física de ‘Instrumental’, em digipack, através do link: https://goo.gl/e8Rb9v. O material também está disponível para streaming nas principais plataformas do mercado mundial:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1T7EoZKeqAqVR7LBDM5qRk
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/instrumental/1388431820
Google: https://goo.gl/39zWjc
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/64423252
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/vnsviniciustheguitarripping3
Guitarrista desde os 11 anos de idade, VNS VINICIUS começou seus estudos com um professor particular e logo aplicava as técnicas adquiridas nas bandas de rock da região. Vem compondo músicas e trilhas desde a década de 1990 e iniciou a carreira como guitarrista e segunda voz na banda Living Heaven em 1996, no ano de 2003 foi vocalista e guitarrista da banda Morbid Hate (Brasil). Recentemente VNS VINICIUS lançou também seu primeiro clipe. ‘Flanger Halen’ é a quarta faixa de ‘Instrumental’. Toda a edição do vídeo ficou nas mãos do guitarrista, assista: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/videos/544130146040950/?t=0.
Links relacionados: E-Mail: contato.vnsinstrumental@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCmY0LVgMsBI-f5ue_IzOxxQ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/vnsvinicius. Fonte: Metal Media.

Heavy Metal Rock: lendário selo e loja investindo no Metal nacional
31/10/2018

Com 35 anos de história a empresa de Americana/SP HEAVY METAL ROCK é um dos baluartes da cena Rock/Metal brasileira, poucos são os que não conhecem ou reconhecem a importância da loja para a história da Música Pesada em terras tupiniquins. Boa parte dessa história é completada com o selo HEAVY METAL ROCK RECORDS, onde a empresa realiza o sonho de lançar alguns dos clássicos mundiais no Brasil e, especialmente, lançar grandes bandas e promessas do Brasil.

Neste ano de 2018 não está sendo diferente. A empresa tem investido em nosso Metal e lançou recentemente o debut do DEEP MEMORIES, ‘Rebuilding The Future’, projeto capitaneado pelo ex-Desdominus, Douglas Martins.
Logo depois, a HEAVY METAL ROCK colocou no mercado o novo trabalho da tradicional banda paulista MORDETH, ‘The Unknown Knows’, e agora está prestes a lançar outra potência do interior paulista: QUEIRON e seu novo álbum, ‘Endless Potential Of A Renegade Vanguard’. Isso apenas para citar os mais recentes lançamentos. Muitos outros lançamentos nacionais e internacionais já acontecerem apenas em 2018. Conheça mais pelo link: https://hmrock.com.br/produto-tag/heavy-metal-rock-records/. Lembrando também que, além da loja física, a HEAVY METAL ROCK possui uma das lojas virtuais mais completas do país, com os principais lançamentos do momento, clássicos e raridades. Visite e conheça: https://hmrock.com.br. Não deixe também de ficar por dentro das novidades e promoções que rolam no Facebook da empresa, curta e siga: https://www.facebook.com/hmrock83/. Fonte: Metal Media.

Drowned: preparando grande show para BH ao lado de Hangar, Imago Mortis e grandes nomes
31/10/2018

O DROWNED se apresentará junto ao Hangar dia 8 de dezembro em Belo Horizonte. O show acontecerá no Mister Rock a partir das 19:00 e conta ainda com Imago Mortis, Devil Dust, Sacrificed, Immortal Opus e Trevose. A banda segue divulgando seu mais recente álbum ‘7th’, lançado no Brasil pela Cogumelo Records e na América do Norte Pela Grayhaze Records. Em julho foi lançado o videoclipe de ‘The Bitter Art of Detestation’ que faz parte de ‘7th’, assista: https://youtu.be/H6LW8HOp0o0. ‘The Bitter Art of Detestation’ também possui a versão ao vivo, confira: https://youtu.be/M4PiWE7uAOw. ‘7th’ está disponível nas já tradicionais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575; Google: https://goo.gl/1g5LWf e Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762.
A versão física do álbum está disponível em BOX luxuoso, versão simples e digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e através da Cogumelo. Links relacionados: E-Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Max & Iggor Cavalera fazem show em Porto Alegre neste domingo (4/11) com foco em discos clássicos
31/10/2018

Max e Iggor Cavalera - fundadores do Sepultura - se apresentam em Porto Alegre neste domingo, dia 4 de novembro, com a turnê “Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Setlist”. O foco do show, que ocorre no Opinião (José do Patrocínio, 836), são dois álbuns clássicos da antiga banda dos irmãos: Beneath the Remains (1989) e Arise (1991). Ambos os discos ajudaram o quarteto mineiro a sair dos escombros do terceiro mundo e erguer-se como destaque do som pesado internacional. A apresentação de abertura é com o grupo local Diokane.
Segundo o baterista Iggor, revisitar esses registros, além de muito legal, serviu para redescobrir o potencial de músicas subestimadas no passado.
- Eu estou curtindo muito tocar a 'Infected Voice'. No disco (Arise) ela meio passou batida, mas ao vivo é um monstro de música. Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Set List: Os irmãos Max e Iggor Cavalera, membros originais e fundadores da lenda do metal brasileiro Sepultura (certificada pela RIAA Gold - entidade que baliza artistas com vendas superiores a 500 mil cópias de alguma obra), voltam ao seu país de origem em 2018. A nova gira em solo nacional é para celebrar dois clássicos do grupo que os projetou entre os grandes nomes do som pesado mundial: Beneath the Remains(1989) e Arise (1991). Não é exagero dizer que esses discos mudaram por completo o panorama do metal nas Américas do Sul e Central, moldando, nutrindo e solidificando um cenário que continua sendo expressivo. Mais informações aqui.
Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora  - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Tchandala: lançando três novos rótulos de cerveja!
31/10/2018

Além de agraciar nossos ouvidos, a TCHANDALA vem também tratando bem o paladar dos apreciadores de cerveja e se prepara para lançar mais três rótulos exclusivos de sua marca, um para cada disco lançado.
FANTASTIC HOPS - SESSION IPA: A Fantastic Hops é a Session IPA oficial da Tchandala. Uma cerveja leve, refrescante, bastante lupulada e de alto drinkability! Por falar em lúpulos, nesse show eles são a atração principal! Aqui você encontra o sabor herbal do Mosaic, o toque tropical de maracujá do Galaxy e no Dry Hopping não economizamos, você tem ainda uma camada final do lúpulo Citra e seus incríveis aromas cítricos! Como pano de fundo a leveza do malte pilsen e da aveia, e todo um colorido cobre avermelhado. Mate agora sua sede com grande estilo e bom gosto! Equilibre essa mistura leve e fantástica de aromas, sabores e cor com o marcante e poderoso som da Tchandala, de preferência bem alto!
RESILIENCE - RED IPA: Baseada no jeito americano de se fazer cerveja, apresenta pegada bastante lupulada, amarga e moderadamente forte. Com 02 lúpulos incríveis em sua composição, o apimentado Columbus e o cítrico Centennial, essa cerveja de cor vermelho acobreado traz ainda em sua base o poderoso e especialíssimo malte Red X, responsável pelo toque caramelizado e final frutado.
Marcante e inspiradora como o som da Tchandala, essa autêntica representante do estilo Specialty IPA, apresenta alto “drinkability”, e te levará a uma combinação de sensações experimentadas apenas por pessoas de bom gosto e preparadas pra superarem desafios! Aumente o som e aprecie sem moderação!
BIER OF TIME - BOHEMIAN PILSNER: Sabe aquela cerveja dourada deliciosamente leve e refrescante?? Ela está aqui!! A Tchandala “Bier of Time” é uma Bohemian Pilsner que traz o característico amargor do lúpulo Saaz, além de ter em sua base os incríveis maltes alemães pilsen e carahell. No aroma, essa autêntica representante do estilo tcheco apresenta notas frescas do malte pilsen, e o toque floral e apimentado do lúpulo Saaz. No sabor, o amargor pronunciado do Saaz com seu toque “spicy” e a presença do frescor do malte pilsen garantem combinação agradável. Com uma cor amarelo dourado, tem corpo médio, carbonatação média e colarinho branco, cremoso e persistente! Não deixe o tempo passar, aprecie agora!
As cervejas podem ser compradas diretamente com a banda por e-mail ou pelos canais oficiais. Envio para todo o Brasil. O novo álbum, ‘Resilience’, está disponível para streaming e download nas principais plataformas do mundo:  Spotify: https://open.spotify.com/album/6fsg4eCRkNXZEJRIaUtRfP; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/resilience/1380861993; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/62921822 e Google: https://goo.gl/jXTBXP. Quem preferir adquirir o material físico do TCHANDALA é só entrar em contato através dos canais oficiais da banda ou por e-mail. Lembrando que o grupo acabou de lançar seu novo videoclipe para a faixa ‘Labyrinth’, assista: https://youtu.be/tA4b_NsZoNs.
Links relacionados: E-Mail: dbenjamim@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/tchandala; Instagram: https://www.instagram.com/tchandala.heavymetal; YouTube: http://www.youtube.com/tchandala e Metal Media: http://metalmedia.com.br/tchandala. Fonte: Metal Media.

Corram Para as Colinas é a entrevista do programa “Comando Noise” dia 18 de novembro
31/10/2018

Um dos power-trios mais intensos do Brasil, o Corram Para as Colinas, será a banda destaque do importante programa de Web-Rádio, “Comando Noise” que tem como apresentador José Eduardo Brondi, vulgo “Titio Bron Bron”. O programa Comando Noise é transmitido todos os domingos ao vivo, simultaneamente em três distintas Web-Rádios brasileiras. Considerado um dos programas mais extensos do país, o mesmo possui 04 horas ininterruptas, tendo início as 20h00 e encerrando as 00h00, é um dos maiores apoiadores e divulgadores do Metal Nacional.
O Especial que irá apresentar as sete faixas do álbum “Desalmado (do Boquera ao Largo), do Corram Para as Colinas, será transmitido dia 18 de novembro dentro da programação do Comando Noise. Além de conferir a força, dessa que é uma das bandas mais legais de Stoner Metal do país, o vocalista e baixista, Gustavo Slomp, irá revelar em entrevista concedida ao programa, as novidades sobre o novo álbum e o processo de criação interna da banda. Não perca o programa “Comando Noise” do dia 18 de novembro. Para acompanhar basta estar conectado em uma das Web-Rádios: www.radiobaixadasantista.com.br; www.radioalternativarock.com; www.skatemetalold.com.
CORRAM PARA AS COLINAS É FORMADO POR: Gustavo Slomp - vocal, baixo; Marcio D’avila - vocal, guitarra; André Wlodarczyk - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/.

EvenDusk: ouça agora o novo EP da banda ‘Picture Of A Paradise’
31/10/2018

Os fãs de Gothic Metal tem agora mais uma opção que mescla o peso, melodia, vocais líricos e guturais. A banda paulista EVENDUSK acaba de lançar o EP ‘Picture Of A Paradise’. Contando com 4 músicas, ‘Picture Of A Paradise’ está disponível para audição e compra nas plataformas digitais. O material foi gravado no Masterpiece Studio e produzido pelo renomado músico e produtor Pedro Esteves (Liar Symphony).

Confira: Spotify: https://open.spotify.com/album/7DPiip8w05CKTcLvZiP5us; iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/picture-of-a-paradise-ep/1438354057; Google: https://goo.gl/6SQDmf e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/74285012. Fundada em 2016, a EVENDUSK tem como característica principal e proposta uma sonoridade marcante e diferenciada, que parte principalmente do Gothic Metal, mas que abrange influências diversificadas dentro do Metal e do Rock em geral. Links Relacionados: E-Mail: evenduskofficialband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/evenduskofficial/; Instagram: https://www.instagram.com/evenduskofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCR39DPymqp_8mcXjkNWljVA e Metal Media: http://metalmedia.com.br/evendusk. Fonte: Metal Media.

Monstractor: disponibiliza “Recycling Thrash” para audição completa no Spotify
31/10/2018

Enquanto as novas músicas ganham vida em estúdio para o segundo álbum da carreira do Monstractor, o grupo oriundo de Resende, revitaliza sua proposta musical, apresentando aos fãs de Thrash Metal, a disponibilidade para aquisição gratuita do primeiro álbum “Recycling Thrash” em todas as plataformas de Streaming. O disco que apresentou ao mundo toda a sobriedade, fúria, peso e velocidade do Monstractor, foi liberado recentemente pela banda em quase todas as plataformas de Streaming do mundo. Uma das mais acessadas e procuradas pelos fãs da banda, é o Spotify, que vem angariando novos ouvintes todas as semanas. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/7lnEjAZLhyxAJgMiWEW5ms?si=p4WWwClhTh22f4Mo1sbCmg.
Recentemente o Monstractor apresentou a capa e nome do novo álbum do grupo, intitulado de “Back From the Junkyard”, tem previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2019. O disco está em processo final de gravações e muito em breve, a banda estará disponibilizando novidades exclusivas sobre o novo lançamento. Formação: Christian Klein - Vocal/Baixo; Diego Monsterman - Guitarra; Thomas Abrantes - Guitarra e Demetrios Maia - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Monstractor/.

Ethel Hunter: Apresentação confirmada em Tubarão/SC
31/10/2018

No dia 10 de Novembro: 'ETHEL HUNTER' e 'OBSCURITY VISION' estarão se apresentando no Caverna Kilmister em Tubarão/SC á partir das 23h00, ingressos á R$ 10,00 no local. Mais informações no link do evento! Visando divulgar o seu trabalho além de buscar novos contatos o grupo 'ETHEL HUNTER' estará passando por Blumenau/SC e Tubarão/SC no mês de NOVEMBRO com a já anunciada 'Darkest Tour SC'. Confira as próximas datas: 09/11 ROT'N ROLL 4ª Edição (Blumenau/SC) e 10/11 Ethel Hunter + Obscurity Vision (Tubarão/SC). O grupo 'ETHEL HUNTER' está divulgando o mais recente vídeo oficial gravado ao vivo, da música 'Darkest Cult'. (Confira no YouTube e Facebook)
(Facebook 'ETHEL HUNTER'): https://www.facebook.com/ethelhunterpage/ e ('ETHEL HUNTER - Darkest Cult' Official Vídeo): https://youtu.be/qbtj-c_CvY4.

Tom Araya: fãs se dividem com post político sobre conservadores e liberais
31/10/2018

Uma publicação que Tom Araya, frontman do Slayer, fez em seu perfil no Instagram, na última segunda-feira (29), tem dividido a opinião de seus fãs. O músico postou uma crítica a liberais (o equivalente a ser de "esquerda" nos Estados Unidos), comparando suas atitudes com as de conservadores (o que seria a "direita" americana) diante dos mesmos fatos. A publicação diz, por exemplo, que "se um conservador não gosta de armas, ele não compra uma", enquanto que, "se um liberal não gosta de armas, ele quer que todas as armas sejam proibidas". Outro argumento apresentado é: "Se um conservador não gosta de um apresentador de TV, ele troca de canal. Liberais ordenam que aqueles que não são do agrado deles sejam banidos". Na legenda da publicação, Tom Araya disse que precisou "fazer a pergunta com tanta m*rda louca rolando". Ele afirmou, ainda, que fica "do lado da razão".
Em resposta, diversos internautas destacaram que os argumentos da publicação não apresentam, de fato, os valores de conservadores e liberais, já que os posicionamentos políticos são cada vez mais complexos e não poderiam se resumir a apenas duas atitudes para o mesmo fato. Outros, no entanto, concordaram com a publicação de Tom Araya.
Entre os nomes que se mostraram contrários à visão de Tom Araya, está o vocalista do Sacred Reich, Phil Rind. "Não poderia discordar mais, mas sempre amarei o Slayer", comentou. Já Gary Holt, guitarrista do Slayer e do Exodus, afirmou: "É ruim que [...] a indústria de carnes e laticínios esteja lutando contra o uso da palavra 'leite' em 'leite de soja', como se alguém com um cérebro fosse confundir os dois, de acordo com a parte vegetariana... sem mencionar que qualquer comentário crítico sobre nosso atual presidente é recebido com fúria, não com risos". Embora Tom Araya tenha evitado se posicionar na legenda da publicação, sabe-se que o músico é adepto ao conservadorismo republicano. Ele, inclusive, já postou mensagens de apoio a Donald Trump, atual presidente dos Estados Unidos. Até o momento, a publicação de Tom Araya obteve mais de 9 mil curtidas e 2 mil comentários. Veja, abaixo, a tradução integral e a própria postagem no Instagram.
"Se você já se questionou em que lado da cerca está,
Se um conservador não gosta de armas, ele não compra uma. Se um liberal não gosta de armas, ele quer que todas as armas sejam proibidas.
Se um conservador é vegetariano, ele não come carne. Se um liberal é vegetariano, ele quer que todos os produtos de carne sejam banidos para todos.
Se um conservador está sem oportunidades, ele pensa em como melhorar a situação. Um liberal pensa em quem irá resolver isso por ele.
Se um conservador não gosta de um apresentador de TV, ele troca de canal. Liberais ordenam que aqueles que não são do agrado deles sejam banidos.
Se um conservador não acredita em Deus, ele não vai à Igreja. Um liberal ateu quer que todas as menções a Deus e Jesus sejam silenciadas.
Se um conservador acha que precisa de plano de saúde, ele corre atrás de um ou vai atrás de um emprego que ofereça. Um liberal demanda que todos nós sejamos responsáveis por pagar um para ele.
Se um conservador ler tudo isso, vai repassar para seus amigos darem umas boas risadas. Um liberal vai apagar porque ficou 'ofendido'."

Guns N' Roses: Gilby Clarke foi convidado para reunião, mas recusou
31/10/2018

Quando o Guns N´ Roses se reuniu parcialmente com sua formação clássica em 2016, não era algo estranho imaginar que o recluso Izzy Stradlin não faria parte, e com isto surgiu a pergunta se Gilby Clarke, que entrou no lugar de Izzy em 1991 e ficou na banda até 1995, não poderia estar presente. E o próprio Gilby contou que foi convidado mas não pôde aceitar por razões pessoais. "Não tenho nada contra, mas apenas não deu certo pra mim. Fui convidado para tocar com o GNR mas era no mesmo dia que minha filha iria tocar no Lollapalooza (julho de 2016), no que seria a grande estreia dela e sua banda (Frankie + The Studs), e eu tinha que estar lá presente com ela, então não tinha como ser o terceiro guitarrista do GNR", explicou Gilby em conversa com Eddie Trunk para seu programa na SiriusXM.

Black Sabbath: Ozzy revela por que última turnê não foi agradável
31/10/2018

O vocalista Ozzy Osbourne voltou a dizer - agora, em entrevista à Rolling Stone - que não teve um bom momento durante a turnê de despedida do Black Sabbath, concluída em fevereiro de 2017. Desta vez, o cantor foi além e explicou por que a tour que encerrou as atividades da banda que o consagrou não foi divertida. "Com o Sabbath, tudo o que sou é um cantor em uma banda", disse ele, inicialmente, também destacando que a situação é diferente em sua carreira solo. "Sozinho, tenho muita liberdade e me divirto com isso", completou.

Em seguida, o Madman explicou seu principal problema com o Black Sabbath. "Não é divertido se divertir com o Sabbath. É sério demais. Tony (Iommi, guitarrista) tentava me atacar dizendo: 'Não fique conversando durante meus solos'. Eu dizia: 'Ok, tem certeza?. A maior parte da p*rra dos solos são solos. A introdução da música tem cinco minutos, eu canto por dois segundos e, em seguida, tem outro solo'", afirmou.
Ozzy destacou que sua carreira solo tem mais de sua identidade. "Com a minha coisa, eu busco me divertir e é isso que a música significa para mim. Não sou uma p*rra de cantor sério. Sou apenas um frontman que tenta fazer a plateia vir à frente", disse. O comentário de Ozzy Osbourne à Rolling Stone complementa o que ele havia dito, há algumas semanas, em entrevista ao The Inquirer. Na ocasião, ele afirmou ter sentido "vibrações ruins" de seus colegas de banda - Tony Iommi e o baixista Geezer Butler - simplesmente "por ser Ozzy" e que não teve "um bom momento" durante a turnê.
"Passei 9 ou 10 anos no Sabbath, mas fiquei fora por mais de 30 anos. Com eles, sou apenas um cantor. Sozinho, faço o que quero. Estava recebendo vibrações ruins deles por ser Ozzy. Não sei, que p*rra mais eu poderia ser?", afirmou, na época, sem dar mais explicações. Dias depois, Tony Iommi se mostrou surpreso com a declaração de Ozzy Osbourne. "Vi aquilo, mas não sei o que ele quer dizer. Tive momentos fantásticos na última turnê tocando com os caras, e Ozzy nunca disse nada daquilo pra mim. Ele parecia estar curtindo e dávamos muitas risadas, então eu não sei. Acho que a citação dele deve ter sido retirada do contexto", disse, na ocasião. O discurso atual de Ozzy Osbourne chama a atenção, já que, há poucos meses, ele chegou a sugerir uma reunião do Black Sabbath para a edição de 2022 dos Jogos da Commonwealth. A competição, que reúne países membros da Comunidade de Nações, terá sua próxima realização em Birmingham, Inglaterra, cidade natal da banda.

Mr. Big: álbum pode ser gravado com vários bateristas para honrar Pat Torpey
31/10/2018

O vocalista Eric Martin disse, em entrevista à Rock Radio N1, que o Mr. Big pode gravar um novo álbum com vários bateristas. A ideia é homenagear Pat Torpey, falecido no início deste ano, aos 64 anos, em decorrência de complicações causadas pelo Mal de Parkinson. "Quero muito fazer isso e passar mais do que seis dias, diferente do que fizemos no álbum anterior 'Defying Gravity'. Quero que seja mais preparado. Quero fazer um novo disco com alguns bateristas diferentes, alguns que Pat realmente gostava, talvez Mike Portnoy, Gregg Bissonette, Ray Luzier (Korn)... gosto muito de como ele toca. Apenas juntar alguns bateristas para honrar Pat Torpey", afirmou.
Martin disse, ainda, que o novo material pode ser um EP e não um álbum. "Vai depender das músicas. Se tivermos apenas seis músicas, será um EP. Se tivermos mais, será um álbum. Temos apenas uma pequena janela de oportunidade, porque Paul (Gilbert, guitarrista) estará na estrada pelo resto do ano. Teremos a chance de fazer algo em fevereiro. Vamos fazer uma turnê entre junho e julho, voltar para casa por algumas semanas e tentar por três ou quatro meses. Será o último grito. É desconfortável seguir sem Pat Torpey", disse. Antes, era justamente Eric Martin quem estava desanimado com o futuro do Mr. Big.
Em entrevista passada à Knac, o cantor disse que não queria mais continuar com a banda - ou seja, nem mesmo um álbum final era cogitado. "Tenho trabalhado com meu sócio André Pessis, com quem trabalhei ao longo da existência do Mr. Big. Estamos tentando dar um salto na produção de material para um possível disco do Mr. Big para 2019. Pode ser o nosso último. Faremos turnê em junho de 2019. Para ser honesto, sem Pat Torpey, perdeu a graça para mim", afirmou o vocalista, na ocasião.

Queen: críticas de "Bohemian Rhapsody" apontam filme raso e "homofóbico"
31/10/2018

As primeiras críticas sobre "Bohemian Rhapsody", cinebiografia do Queen sob a visão do vocalista Freddie Mercury, estão sendo divulgadas nesta semana. O filme estreia no Brasil nesta quinta-feira (1°) e, na sexta (2), chega aos cinemas dos Estados Unidos. Scott Mendelson, da Forbes, disse que "Bohemian Rhapsody" tem um tom homofóbico. "O filme não consegue se libertar da fórmula de cinebiografia, especialmente nos desvios à vida pessoal de Mercury, que, inexplicavelmente, reformula sua história de vida para um 'Afterschool Special' sobre os perigos de farrear e sexo gay. Freddie é apresentado como bissexual, mas o film argumenta que ele teria ficado bem se ficasse em um relacionamento heterossexual e monogâmico com Mary Austin. Seja homofóbico ou slut-shaming, é nojento", afirma.
Steve Rose, do The Guardian, destacou a interpretação de Rami Malek, mas deu apenas duas estrelas ao filme - para ele, o longa tem um "subtexto moralista problemático". "O filme mostra os anos de selvageria de Mercury como um sintoma de sua homossexualidade. Nós vemos Mercury sozinho em Munique, viciado em drogas, sem seus amigos verdadeiros e explorados por seus novos amigos, que, em maioria, são homens farristas vestidos de couro. Isso reduz a homossexualidade de Mercury a algo como: 'ele entrou para a turma errada'", diz. Segundo Owen Gleiberman, da Variety, "Bohemian Rhapsody" não consegue ser um filme melhor mesmo com um desempenho imponente de Rami Malek. "Apesar do assunto eletrizante, é uma cinebiografia convencional, meio-termo e recortada, que percorre por eventos em vez de se aprofundar neles. E trata a vida pessoal de Freddie - sua identidade sexual romântica, sua solidão, suas aventuras irresponsáveis em clubes gays - com a reticência de luvas infantis", afirma.
Já faz algum tempo que o guitarrista Brian May e o baterista Roger Taylor estão com o conceito de "Bohemian Rhapsody" finalizado - eles serão, inclusive, os produtores executivos do longa. Em entrevistas, eles afirmam que a ideia é fazer um filme mais "familiar", que pode, de certa forma, ocultar detalhes sobre a vida pessoal de Freddie Mercury. O cantor era bissexual, mas May e Taylor já revelaram, anteriormente, que a orientação sexual do vocalista não era conhecida por eles nos tempos de Queen. A ausência de menções à sexualidade de Mercury teriam feito, inclusive, com que o ator Sacha Baron Cohen - inicialmente cotado para interpretá-lo no filme - desistisse do papel.
O papel de Freddie Mercury acabou ficando com Rami Malek após Sacha Baron Cohen ter discordado do viés que o longa-metragem teria: Cohen queria que a história mostrasse a vida pessoal de Mercury, com direito a classificação indicativa para maiores de 18 anos, enquanto que o roteiro indicava foco na trajetória profissional do cantor. Em 2016, Sacha Baron Cohen explicou a Howard Stern por que abandonou o elenco do filme. "Não deveria ter ficado tanto tempo envolvido, pois na primeira reunião, anos atrás, um dos membros da banda disse: 'esse filme será ótimo, porque o que acontece no meio é excelente'. Perguntei o que seria e ele respondeu: 'Freddie morre, ué'. Deduzi que seria como 'Pulp Fiction', em que o meio é o fim, mas ele disse: 'não, será normal'. Perguntei o que teria na segunda metade e ele explicou: 'vamos mostrar como a banda seguiu em frente fazendo sucesso'. Eu falei: 'cara, ninguém vai querer ver um filme em que o protagonista morre de Aids no meio e a carreira de seu grupo continua'", afirmou.

Ronnie James Dio: aguardada autobiografia será lançada em 2020
31/10/2018

A aguardada autobiografia de Ronnie James Dio, vocalista falecido em 2010, será, enfim, lançada. A informação foi divulgada pela viúva e empresária do cantor, Wendy Dio, em entrevista ao "The Blairing Out With Eric Blair Show" (transcrição via Blabbermouth). Wendy Dio revelou que está trabalhando no livro ao lado de Mick Wall, escritor que lançou obras sobre Led Zeppelin, Black Sabbath, AC/DC, Guns N' Roses, Bono, Lemmy Kilmister e mais. "Estou trabalhando com Mick Wall, um jornalista da Inglaterra. Durante novembro e dezembro, vou colocar mais coisas. Definitivamente, será lançado em 2020", afirmou.
Ainda segundo Wendy, a obra trará "muitas coisas" que o público não conhece sobre Ronnie James Dio. "Há muitas coisas sobre sua infância. Ronnie escreveu o livro até a metade do Rainbow. Sei de tudo o que aconteceu depois disso e quero manter isso nas palavras dele. Então, estamos buscando por várias entrevistas. Quero seguir com a palavra de Ronnie sobre o que aconteceu em seguida. Até o meio do Rainbow, é completamente Ronnie. E há muitas histórias sobre sua infância que deixarão as pessoas surpresas", disse. A autobiografia anunciada por Wendy Dio não é o primeiro livro planejado sobre Ronnie James Dio. Pouco após o cantor ter falecido, a MTV Books anunciou que lançaria uma obra chamada "Rainbow In The Dark: The Autobiography Of Ronnie James Dio". No entanto, o projeto nunca chegou a público. Ronnie James Dio morreu em 16 de maio de 2010, aos 67 anos. Ele faleceu em decorrência de um câncer no estômago.

Vinnie Vincent aparece de maquiagem alterada para evitar processo
31/10/2018

O guitarrista Vinnie Vincent esteve em um evento, no último fim de semana, no Chiller Theatre de Parsippany, Nova Jersey, Estados Unidos. E, pela primeira vez, em décadas, o músico utilizou uma maquiagem que remete aos seus tempos de Kiss, banda que integrou de 1982 a 1984. Para sua aparição, Vinnie Vincent fez uso de uma arte diferente da maquiagem original, do "Ankh Warrior". A mudança foi realizada por questões legais: o desenho foi criado por Paul Stanley e está registrado pelo Kiss. Vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=UL36xna-weg.

Baranga: veja capa e detalhes do novo álbum Motor Vermelho
31/10/2018

O título do novo álbum, obviamente tem ligação com o Motörhead e veio como uma forma de homenagem, já que o quarteto chegou a abrir duas vezes shows da banda de Lemmy Kilmister. "Tocamos com o Motörhead em 2009 e 2011. O guitarrista Phil Campbell, inclusive, nos levou pessoalmente de presente um balde de gelo recheado de cerveja... O melhor presente!", relembra o vocalista e guitarrista Xande.

O sucessor de "O 5º Dos Infernos" (2013 leia resenha), produzido pela banda e Heros Trench, traz 10 faixas, incluindo uma versão de "O Carona", de Tony Bizarro, que remete à primeira demo do Baranga, lançada em 2000. "Essa música tem grande importância na nossa história, pois foi a primeira que tocamos após formarmos a banda", observa Deca.

Metallica: banda toca "Phantom Lord" após 5 anos, veja vídeo pro-shot
31/10/2018

Durante apresentação no dia 25 de outubro no Wells Fargo Center em Philadelhia, o Metallica tocou "Phantom Lord", canção que não executava ao vivo há mais de cinco anos, confira um vídeo da performance registrada profissionalmente: https://www.youtube.com/watch?v=tww52hJNIlo. "Phantom Lord" está na demo "No Life 'Til Leather", lançada no longínquo ano de 1982.

Alice in Chains: baixista fala sobre o Studio X, Seattle
31/10/2018

Mike Inez, baixista do ALICE IN CHAINS, falou sobre o retorno da banda ao Studio X pela 1ª vez desde 1995, quando haviam gravado o disco "Alice in Chains" (5º trabalho de estúdio, o último com Layne Staley nos vocais), em uma entrevista para a revista Bass Player. “Foi meio alucinante para mim. Eu tive uma grande sensação de ansiedade voltando e gravando onde nós gravamos aquele disco em 1995. O Studio X é um maravilhoso local que pertenceu uma vez às irmãs Ann e Nancy Wilson (da banda HEART), quando ainda se chamava Bad Animals Studio".
"A história do lugar é fantástica. Além de termos gravado lá em 1995 e agora em 2018 ('Rainier Fog', 8º trabalho de estúdio), o SOUNDGARDEN gravou o disco 'Superunknown' (4º álbum, 1994), o PEARL JAM gravou em parte o disco 'Versus' (2º álbum, 1993), e até mesmo a banda HEART gravou a clássica canção 'Barracuda'... É apenas uma história maluca que esse estúdio tem a contar. Ele fica bem no centro de Seattle e eu tenho um apartamento nas proximidades, sendo que caminhava para o estúdio todos os dias... Foi bom respirar aquele ar e beber daquela água novamente”.

Smashing Pumpkins: baterista fala sobre o atual baixista da banda
31/10/2018

Jimmy Chamberlin, baterista do SMASHING PUMPKINS, falou sobre o atual baixista da banda e que estão com eles desde 2015, Jack Bates, ao invés de D’arcy Wretzky (baixista original) e Melissa Auf Der Maur (2ª baixista a passar pela banda, ex-HOLE) que não estão fazendo parte da reunião do grupo com os membros originais - em uma entrevista para a revista New Music Express.
A ausência de D'Arcy já foi muito bem explicada em recentes entrevistas, mas alguma vez houve uma conversa com Melissa Auf Der Maur ou seria sempre Jack Bates tocando baixo?
Jimmy: Não, sempre iria ser Jack. Ele é um ótimo músico e esse foi o fator decisivo. Jack já está na banda desde 2015, está entrincheirado no grupo e conhece as músicas. A forma como Jack toca é muito parecida com a maneira que Billy (frontman) tocou baixo em muitas das primeiras coisas do SMASHING PUMPKINS, porque Billy e James (guitarrista) sempre foram realmente fãs do JOY DIVISION e NEW ORDER, sendo que muitas daquelas partes do baixo que Billy tocava, era um jogo parecido de Peter Hook (baixista dessas 02 bandas e pai de Jack Bates).
Ter Jack, que obviamente está geneticamente ligado a Peter, tem uma estranheza bonita nisso. Quero dizer, da melhor maneira possível, entende? Jack só consegue interpretar essas coisas, o que você só consegue quando é filho de Peter Hook. Ele é muito jovem, mas a sua habilidade e percepção estão bem além dos seus anos.

RATM: "emulava sons de aspirador de pó, rinoceronte e liquidificador"
31/10/2018

O guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, foi recentemente entrevistado por uma rádio inglesa.
Radialista: Como você se sentiu quando o RAGE AGAINST THE MACHINE alcançou o ranking nº 01 de Natal no Reino Unido (2010)?

Tom Morello: Foi um exemplo espetacular do poder popular. Enquanto a banda tinha muito pouco a ver com a merda do X-Factor, foi um movimento dos fãs que fez acontecer (reality show musical, que todo ano tinha um artista do programa no ranking nº1 de Natal no Reino Unido, sendo que o apresentador do programa havia tirado um sarro do RAGE AGAINST THE MACHINE naquele ano, fazendo com que a banda relançasse o single de 1992, a canção 'Killing in The Name', e se tornando nº1 em pleno 2010). O show subsequente onde nos apresentamos no Finsbury Park, Londres, foi a melhor noite na história do RAGE AGAINST THE MACHINE e vou me lembrar dela para sempre.
Radialista: Quão complicado foi fazer esses sons de guitarra em 1991/1992? A tecnologia tornou isso mais fácil agora?
Tom Morello: Quando decidi que era o DJ do RAGE AGAINST THE MACHINE, comecei a praticar de uma maneira não tradicional. Eu tentava recriar sons do meu ambiente, tipo, de aspiradores de pó a helicópteros, viajando em sons de zoológico, porque não havia som que fosse descartado em fornecer inspiração. Ao tentar polir o som de um liquidificador ou de um rinoceronte, isso me fez pensar na guitarra de uma maneira muito diferente.
A guitarra elétrica é um instrumento relativamente novo no planeta e consiste apenas num pedaço de madeira, 06 cordas e alguns componentes eletrônicos que podem ser manipulados em uma infinidade de maneiras, para criar material tonal que pode ser o bloco de construção das músicas de uma maneira não muito tradicional. Eu ignorei toda essa nova tecnologia e continuo contando com os mesmos sujos pedais de efeitos que tinha em 1992, junto com a minha imaginação e teimosia inata de criatividade.
Em todos os álbuns do RAGE AGAINST THE MACHINE fizemos questão em deixar anotado nos créditos: "Todos os sons foram feitos por guitarra, baixo e bateria", porque você pode confundir os ruídos curiosos com a amostragem, o sequenciamento ou o arranhamento de DJs. Tem sido um emblema de orgulho continuar a tradição de procurar sons não tradicionais para fazer um rock'n roll incrível.

Alice in Chains: "William é tão bom guitarrista quanto eu"
31/10/2018

Em uma nova entrevista para o site Music Radar, perguntaram ao guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, sobre a entrada de William DuVall como novo vocalista da banda - após a morte de Layne Staley. Ele também mencionou que, enquanto Staley chegou a compor algumas grandes canções na guitarra, William DuVall é um guitarrista de pleno direito assim como ele mesmo. "Não, não mudou o meu estilo ou método de composição. William é sua própria personalidade e um cara único, com o seu próprio som vocal. A maneira como ele compõe e toca guitarra é extremamente diferente de mim. Ambas são muito legais, mas ele adiciona elementos no que ele faz e eu faço a mesma coisa há 31 anos, então, não vou mudar o meu estilo agora".
"Eu não diria que realmente mudou alguma coisa sobre o meu estilo de composição, mas é legal podermos incorporar muito mais com William, porque ele toca guitarra e é um bom instrumentista. Isso nos dá um pouco mais de oportunidades. Layne começou a tocar guitarra, compôs alguns riffs e escreveu algumas músicas realmente importantes em nosso catálogo, como: 'Hate to Feel', 'Angry Chair' (ambas lançadas no 3º trabalho de estúdio, 'Dirt', 1992) e 'Head Creeps' (5º trabalho de estúdio, 'Alice in Chains', 1995). Estas são as 03 canções que Layne compôs na guitarra e ele tocaria e criaria um pouco mais se estivesse conosco, mas na verdade, William é como eu sou na guitarra. Nós somos guitarristas no coração e nunca pretendíamos cantar músicas. Ficamos felizes por tocar guitarra, escrever músicas e fazer vocais nelas".
"William teve um pouco mais de experiência na frente da sua ex-banda do que eu, mas somos meio que cortados do mesmo tecido a esse respeito, apenas pelas circunstâncias que vivemos. Isto requer que nós dois guiemos o navio vocalmente, sabe? Nós dois seremos igualmente o vocalista principal dessa banda. Na verdade, ALICE IN CHAINS sempre foi uma banda de duas vozes e é por isso que a transição funciona, porque a mecânica é a mesma, apesar da mudança de vocalista”.

Soundgarden: guitarrista revela planos para o futuro
31/10/2018

Kim Thayil, guitarrista do SOUNDGARDEN, falou sobre a banda em uma entrevista para o jornal Seattle Times, afirmando que o grupo "era nós 04". Ele disse que continuar com o SOUNDGARDEN sem Chris Cornell, não é algo que eles consideram nesse momento. Ele deixou o futuro em aberto sobre a banda, mas disse que seria "provavelmente nada". Também falou que muitos novos lançamentos do SOUNDGARDEN estarão sendo feitos, incluindo material inédito e que ele continuará trabalhando com Ben Shepherd (baixista) e Matt Cameron (baterista).
Quanto ao futuro do SOUNDGARDEN, Thayil falou que mais lançamentos estão em andamento. Thayil está gerenciando o catálogo da banda, trabalhando com a Sub Pop em possíveis coletâneas, álbuns ao vivo e outros materiais inéditos, além de discutir possíveis projetos com a gravadora da banda, A&M Records. Enquanto Thayil planeja continuar fazendo música com Cameron e Shepherd (entre outros amigos), compor ou fazer turnês representando o SOUNDGARDEN parece uma situação duvidosa. "Não, não acho que isto seja algo que consideramos nesse momento. Quando eu digo 'nesse momento', quero dizer, talvez para sempre".
Thayil acrescentou: “Eu não sei realmente que tipo de coisa é possível ou o que consideraríamos no futuro. Talvez nada, porque nós 04 éramos o SOUNDGARDEN. Havia 04 de nós e agora somos 03, então, não é provável que haja muito a ser perseguido além do trabalho de catálogo já lançado”. SOUNDGARDEN estava em processo de gravação do 7º álbum de estúdio e algumas músicas já estavam gravadas, antes do falecimento de Chris Cornell... Será que um dia veremos essas canções alcançarem a luz do dia?

Queensryche: novo álbum será lançado em março
31/10/2018

A banda QUEENSRYCHE anunciou que seu novo álbum, The Verdict, será lançado no dia 1º de março de 2019, via Century Media Records. O álbum foi produzido, mixado e masterizado por Chris "Zeuss" Harris (ROB ZOMBIE, ICED EARTH, HATEBREED). A pré-venda e os formatos disponíveis serão informados em breve. "The Verdict" marca o terceiro álbum da banda com o vocalista Todd La Torre, que entrou na banda após a saída de Geoff Tate em 2012.

Rock On Stage: Guns'n'Roses Experience no Shopping Eldorado em São Paulo/SP
30/10/2018

O álbum Appetite For Destruction completou trinta anos de seu lançamento, quando em 1987 nos revelou a imponente e polêmica banda de Hard Rock conhecida como Guns'n'Roses, além de vários clássicos do Rock. Comemorando este aniversário, a Universal Music Brasil preparou uma exposição nomeada como Guns'n'Roses Experience com vários itens raros da banda expostos no Shopping Eldorado em São Paulo/SP durante o período compreendido entre 25 de outubro a 25 de novembro de 2018. A imprensa foi convidada para conferir a exposição no dia anterior de seu início e a repórter Erika Beganskas do Rock On Stage conta mais detalhes e também nos mostra muitas fotos, que estão disponíveis no link: http://www.rockonstage.org/shows/2018/guns-n-roses-experience-shopping-eldorado-sao-paulo-sp/guns-n-roses-experience-shopping-eldorado-sao-paulo-sp.htm.

Krucipha: forte nas músicas, forte nos vídeos, entenda
30/10/2018

Fundada oficialmente no ano de 2010, o Groove/Thrash certeiro do Krucipha, comprova que atualmente o grupo é um dos nomes fortes do estilo no país. Esse fato se deve em muito, ao trabalho sério e dedicado que os músicos da banda carregam consigo, em uma trajetória de pouco mais de 8 anos, o Krucipha lançou um EP e dois full que são aclamados por público e imprensa especializada. No ano de 2010, o Krucipha estreava com o EP “Preemptive Uproars”, o registro foi rapidamente consumido pelos fãs da banda na cidade de Curitiba.

Porém, no ano de 2014, o grupo recebia reconhecimento à nível nacional com o lançamento do aclamado “Hindsight Square One”, o disco foi preterido nas principais listas de melhores do ano, comprovava que um nome de expressão surgia no cenário. O álbum conta com 08 faixas e proporcionou vários shows pelo país, incluindo grandes festivais pelo Brasil.
Através das apresentações que a banda participou após o lançamento de “Hindsight Square One”, o Krucipha aproveitou uma dessas noites inspiradoras sob o palco, para disponibilizar seu primeiro vídeo clipe oficial. A música “Greater Good Parasite” apresenta toda fúria e energia da banda em uma performance ao vivo, impecável. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=wTDOGMhakzc.
Muita expectativa se criou para o que viria a ser o próximo disco da banda, e acertando em cheio, ainda mais pesado, mais técnico, trabalhado e maduro, o registro “Inhuman Nature” (2017), finca o nome Krucipha como um dos pilares da música pesada no país provindos de Curitiba. O trabalho que ainda está em pleno vigor, proporciona a banda shows pelo Brasil e em alguns países da América do Sul, como o Paraguai.
Com “Inhuman Nature” o Krucipha disponibilizou dois clipes em duas medidas opostas, tudo isso por utilizar metodologias distintas na produção de um para o outro. O primeiro clipe oficial lançado foi “Reason Lost MMXVI”, que possui uma produção impecável, profissional e com um enredo que transmite o conceito da letra para as imagens e toda uma equipe contratada para captar, dirigir e produzir o vídeo. Já o outro clipe, “Victimia”, é uma criação própria do grupo, que se absteve de utilizar recursos financeiros e dirigiu, escreveu, filmou, editou e produziu, todas as imagens do vídeo, provando que mesmo sem grandes verbas, é possível produzir seu próprio material em nível altíssimo de qualidade. Confira “Reason Lost MMXVI”: https://www.youtube.com/watch?v=qFWlFtb5oIc e “Victimia”: https://www.youtube.com/watch?v=HDzUqy9m_cg.
Com essas ideias e gana em se manter ativos, o Krucipha vem rapidamente se transformando em um fenômeno da música pesada brasileira por toda sua essência verdadeira e autêntica. Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/krucipha/.

ROCK SOLDIERS: é lançado álbum comemorativo de vinte anos da coletânea
30/10/2018

O “Volume 24” da Rock Soldiers, que marca duas décadas de existência da coletânea, acaba de ser liberado pelo selo UGK Discos. O CD que contém sons de dezenove bandas nacionais mais três de estrangeiras, vem acondicionado em caixa acrílica recheada por um encarte ilustrativo e informativo. Os 75 minutos de rock, hardcore e metal contidos no álbum, são a soma dos presentes que cada grupo oferece ao ouvinte. Parte dos CDs será destinada ao elenco formado por Segregatorum, Suck This Punch, Sacrifice In Blood, Atestado De Óbito, Exorcismo, Marreta, Blood Corrosion, Ódio Opressivo, White Dragon, Astro Nautikos, Sem Bandeira, Tormento Alcoólatra, Viletale, Barril De Pólvora, Garrafa Social (ARG), Zurrapa (POR), Anatomy Corruption, Enkrenka, Putos Brothers Band, Profeta Do Inferno, Metal Solider e Numancia (ARG). A outra parte pode ser adquirida pelo e-mail e redes sociais do selo.
O produtor Marivan Ugosk, aproveita o momento de divulgação e já adianta que está aberta a seletiva para o “Volume 25” do projeto. A banda interessada deve enviar material para o mesmo e-mail de aquisição do disco, relacionado no final desta nota. A seguir, confira a capa e um vídeo gravado no momento da chegada dos CDs ao endereço do selo UGK: https://www.youtube.com/watch?v=hkTd3ariuNE.
Para adquirir a coletânea ou enviar o material da sua banda, acesse: E-mail: ugoskimarivan@gmail.com; Facebook: www.facebook.com/cdsrocksoldiers e Whatsapp: +55 54 9 8435-6658. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Aquiles Priester recebe ônibus customizado na fábrica da Mascarello para turnê do Hangar
30/10/2018

O baterista Aquiles Priester esteve no último sábado, na fábrica da Mascarello, retirando seu novo microônibus, fabricado de acordo com suas especificações para suas turnês pelo Brasil. “É a realização de um grande sonho. Desde os meus dezesseis anos de idade eu sonho com esse projeto! Quero dividir essa conquista com todos os meus patrocinadores e com os meus fãs, que sempre estiveram ao meu lado nesses últimos 18 anos, desde que me tornei um músico profissional. Agradecimentos especiais às empresas Mascarello e Iveco pelo grande incentivo e apoio nesse projeto. A primeira tour em que o microônibus será utilizado, é a “Stronger than Ever Tour” da banda Hangar, e mal posso esperar para encontrar todos vocês nesses próximos shows”, disse Aquiles Priester. Informações da turnê: http://www.hangar.mus.br/.
Recentemente, a banda Hangar divulgou todas as datas da “Stronger than Ever Tour 2018? por todo o Brasil. Após alguns anos sem realizar turnê pelo país, o Hangar volta aos palcos para divulgar o novo álbum “Stronger Than Ever”, que está disponível em todas as mídias digitais como Spotify, Deezer, Apple Music e iTunes. O novo álbum do Hangar foi lançado em todo o Brasil pela gravadora Making Of, na Europa via FC Metal e no Japão pela King Records. Confira a agenda final das datas da “Stronger than Ever Tour 2018, da banda Hangar:
02.11.2018 - Cascavel/PR - Teatro Gilberto Mayer
03.11.2018 - Campo Mourão/PR - Plaza House
04.11.2018 - Campinas/SP - Sebastian Bar
08.11.2018 - Goiânia/GO - Bolshoi Pub
09.11.2018 - Brasília/DF - Toinha Brasil Show
15.11.2018 - Uberlândia/MG - London Pub
16.11.2018 - São José do Rio Preto/SP - London 567
17.11.2018 - Ribeirão Preto/SP - Brooks Irish Pub
22.11.2018 - Rio de Janeiro/RJ - Teatro Odisséia
24.11.2018 - Vitória/ES - Correria Music Bar
30.11.2018 - Florianópolis/SC - Célula Show Case
02.12.2018 - Porto Alegre/RS - Bar Opinião
03.12.2018 - Criciúma/SC - Colher de Chá
04.12.2018 - Curitiba/PR (Drum Show Hangar) - Drum Shop
07.12.2018 - Volta Redonda/RJ - Clube Volta Redonda
08.12.2018 - Belo Horizonte/MG - Mister Rock
14.12.2018 - Bauru/SP - Jack Pub
15.12.2018 - São Paulo/SP - Manifesto Bar
Atualmente formada por Pedro Campos (vocal), Nando Mello (baixo), Cristiano Wortmann (guitarra), Fábio Laguna (teclado) e Aquiles Priester (bateria), a banda Hangar chegou em outro nível de qualidade e musicalidade com o novo álbum. Além do disco “Stronger than Ever”, a banda também estará promovendo o DVD Live in Brusque-SC, Brazil, que foi lançado em 2016. Esse foi o único show realizado após o lançamento do disco. Para esse retorno ser ainda mais especial, a banda lançará a versão em CD do DVD Live in Brusque-SC, que não havia sido lançado ainda. Aquiles Priester usa as seguintes marcas em todas as turnês e eventos: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, SKB Cases, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear. Links relacionados: http://www.aquilespriester.com; https://www.facebook.com/aquilespriester e http://www.hangar.mus.br/.

Faces Of Death: lança clipe para música “People of The Lie” do Kreator com aprovação de Mille Petrozza
30/10/2018

Durante o processo de gravações do álbum “From Hell”, lançado oficialmente dia 10 de outubro, o grupo Faces of Death, aproveitou os estúdios para gravar uma música representativa e influenciadora na sonoridade atual da banda. A música “People of the Lie”, originalmente composta e gravada pelo Kreator no ano de 1990, e lançada no clássico álbum “Coma of Souls”, recebeu uma singela homenagem da banda brasileira Faces of Death em um formato de web clipe, confira: https://www.youtube.com/watch?v=kL94LHY7bj4&feature=youtu.be.
O vídeo acaba de ser disponibilizado no canal oficial da banda no YouTube. A música não está disponível nas plataformas de Streaming e nem no registro físico de “From Hell”, sendo oficialmente liberada apenas para o canal do YouTube. Antes de lançar a música oficialmente para o público, o músico Sylvio Mirando (baixista), entrou em contato com o vocalista e fundador do Kreator, Mille Petrozza, apresentando a versão criada pelo Faces of Death, o músico alemão, aprovou e parabenizou o trabalho feito pela banda brasileira, como pode ser conferido na mensagem abaixo. O Faces of Death em breve estará lançando também, o primeiro vídeo clipe oficial da carreira, para uma das faixas do novo álbum “From Hell”. As gravações terão início nesse fim de semana. O disco novo do grupo está disponível para audição completa nas principais plataformas de Streaming e em versão física.
Formação: Laurence Miranda - vocais, guitarras; Felipe Rodrigues - guitarras; Sylvio Miranda - contrabaixo e Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/faces-of-death.

Red Land Festival chega à 3ª edição com o melhor do Blues e Rock
30/10/2018

Terra vermelha, do Blues e do Rock! Londrina recebe a terceira edição do Festival Red Land, evento que reúne grandes nomes internacionais da música e alguns dos melhores talentos da cidade. O festival será realizado nos dias 30 de novembro e 1° de dezembro, no palco do Menina Bar. Os ingressos já estão à venda no site: https://www.sympla.com.br/3-edicao---festival-internacional-de-rock--blues-redland__387787. A primeira noite já promete deixar o público boquiaberto com a apresentação de uma autêntica “Diva do Blues do Mississipi”. Trata-se da cantora JJ Thames, que traz nas cordas vocais a alma do blues tradicional e a emotividade do soul. Não à toa, a americana vem sendo considerada uma das vozes mais poderosas da atualidade.
Do outro lado do oceano atlântico, a atração principal da segunda noite do Red Land Festival, é o britânico Ian Siegal. O cantor, compositor e guitarrista, é um dos principais nomes do panorama atual do blues europeu. Suas composições mesclam o blues tradicional com folk inglês e rock, construindo uma notável ponte entre a tradição britânica e as raízes da música norte-americana. Entre os prêmios que ele já ganhou está o maior do blues britânico, o British Blues Awards, nas categorias de melhor artista, melhor álbum e música. Mas a qualidade sonora do Red Land Festival não se resume aos talentos gringos. O evento também reúne alguns dos melhores músicos de blues e rock de Londrina e que também se destacam Brasil afora.
É o caso do londrinense Luke de Held, que tem 31 anos de carreira e já se apresentou ao lado de grandes músicos nacionais e internacionais. Para o show no Red Land, ele convidou um ícone do blues brasileiro, o guitarrista Fernando Noronha. Ambos serão acompanhados pela precisão musical da The Lucky Band, formada por Sara Secco Delallo (Baixo), Diogo Morgado (Guitarra e voz) e Wellington Souza (Bateria). Já o Diogo Morgado Quartet traz uma boa dose de groove para o festival. O grupo tem um som rasgado, “funkeado” e cheio de suingue, com um repertório de releituras e composições próprias. É formado por Diogo Morgado (vocal e guitarra), Guilherme Paiva (baixo), Vinícius Lordelos (bateria) e Denis Menezes (teclado).
Com uma virtuosidade notável na guitarra, o londrinense Tiago Galleli também mostra o seu talento no Red Land Festival. Ele se destaca pela pegada do “Texas Blues” associada à psicodelia do estilo de Jimi Hendrix, e promete mostrar novidades do seu segundo disco, que está para ser lançado em breve. Além de Tiago Galelli na guitarra e voz, o show terá participação de Guilherme Paiva (baixo) e Wellington Souza (bateria). Outro talento “pé vermelho” que se apresenta no evento é o músico Matheus Mendes. Com influências do country blues, rock, jump blues, soul e jazz, o músico traz muita personalidade ao palco do Menina Bar. Recentemente, ele teve o seu álbum “Thornton Lee & The Dirty Blues Company”, elogiado pela revista holandesa Blues Magazine, considerada a melhor publicação de blues da Europa. Matheus Mendes, que canta e toca guitarra, é acompanhado pela banda Blues Chock, formada por Carlos Alberto Kaká (bateria), Eliasafe Souza (teclados) e Celso Rodolph (baixo).
Sobre o Festival
Desde a primeira edição, em 2016, O Red Land Internacional Blues Rock Festival já mostrava para o que veio. O evento trouxe à Londrina shows memoráveis de artistas nacionais e internacionais, como Luca Giordano, Ian Seagel, Cristiano Crochemore, Fred Sunwalk, Big Creek Slim, Alamo Leal, Otávio Rocha, Fernando Noronha, entre outros. Ao mesmo tempo, o festival dá grande valor à “prata da casa”, reunindo alguns dos melhores músicos do blues e rock da terra vermelha. O evento é organizado pelo músico Luke de Held e tem apoio de Lojas Filadélfia, Shopping Aurora, Cervejaria Amadeus e Rádio UEL FM. A direção musical é de Marco Aurélio Silva e Luke de Held. Outras informações nas redes sociais do evento: Facebook - @RedLandMusicFestival; Instagram - @redlandmusicfestival;
3° Red Land Internacional Blues Rock Festival
Quando: 30/11 e 01/12 no Menina Bar (Av Santos Dumont, 1113). Ingressos: https://www.sympla.com.br/3-edicao---festival-internacional-de-rock--blues-redland__387787. Fonte: João Fortes - Jornalista.

Johnny Monster clama por mudanças em novo single “Folhas de Outono”, cuja produção é de Michel Kuaker e o primeiro lançamento do selo ForMusic
30/10/2018

“Insatisfeito, sigo em frente… será que um dia chegaremos lá?”. Esta é uma das sinceras indagações de “Folhas de Outono”, novo single do paulistano Johnny Monster, que acaba de chegar em todas as plataformas digitais, como o primeiro lançamento do selo ForMusic. Apesar de escrita há alguns meses, a música traduz muito do quadro emocional do artista frente à atual situação política brasileira.

“Eu não conto muitas histórias. Minhas composições falam sobre minhas experiências, minhas reações ao mundo exterior”, conta Johnny, que se inspira em nomes como Raul Seixas, Erasmo Carlos e Lou Reed quanto a honestidade nas faixas. “Folhas de Outono” foi gravada no Wah Wah Studio (São Paulo) e produzida por Michel Kuaker, como o single de estreia do 2º disco solo de Johnny, Canções do Desapego, previsto para 2019 pelo selo ForMusic. "Conheço o Johnny Monster desde os anos 1990, nossas bandas faziam parte da mesma cena. Mais tarde acabamos tocando em alguns projetos juntos, e foi aí que ele revelou o lado autoral. Ele é um artista maduro e comprometido com a arte. Uma figura icônica!", comenta Kuaker.
“É uma honra para a ForMusic lançar Johnny Monster como nosso primeiro artista”, diz Nando Machado, cofundador da empresa de soluções musicais que a partir de agora abraça mais um ramo da indústria de entretenimento. “Conheço o Johnny há muitos anos e sei do talento incrível que ele tem como artista e compositor.”
Sobre Johnny Monster:O paulistano Johnny Monster começou na música estudando percussão no Conservatório Souza Lima com o mestre Dinho Nascimento e voz com Madalena Bernardes, no curso “Voz em Movimento”. Foi baixista e vocalista da banda Rip Monsters durante 8 anos, com a qual lançou 4 discos. Depois, passou a integrar a Daniel Belleza e os Corações em Fúria, um dos grupos mais importantes do cenário alternativo dos anos 2000. Com eles, gravou 3 álbuns e participou de diversos festivais importantes, incluindo o Lollapalooza Brasil em 2012. Estreou como artista solo em 2009, com Solstício de Inverno, trabalho seguido pelo EP Plaine de Mongolie (2014). Em 2019, lançará Canções do Desapego, pelo selo ForMusic.
FICHA TÉCNICA “Folhas de Outono”:
Guitarras: Antônio Frugiuelle // Bateria: Edu Nader // Violoncelo: Júlio Pelloso  // Baixo: Michel Kuaker // Voz e composição: Johnny Monster
Produção, mixagem e gravação: Michel Kuaker  // Coprodução: Johnny Monster e André Marothy // Masterização: Eraldo Cobra (Absolute Master)
Arte: Rodrigo Akiti.
Ouça "Folhas de Outono": https://www.onerpm.com/al/6213293013
Lançamento ForMusic. Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Escola Alemã: invocando espíritos na música “Necromancer”
30/10/2018

A banda Escola Alemã disponibilizou em seu canal do YouTube, mais uma música para consumação dos fãs e seguidores do tradicional grupo de Heavy/Thrash, oriundos de Goiânia. A música escolhida é a “Necromancer” que aborda uma temática espiritual pós morte. Muito utilizado na literatura, Necromancia é a suposta arte de se comunicar com o mundo espiritual para obter informações do passado, do futuro ou do pós vida por meio da evocação dos mortos, ou dos espíritos, utilizando-se ou não dos restos mortais que pertenceram a outras pessoas, a necromancia também pode ser muito mais que se comunicar com os mortos, mas também trabalhar com ressurreição, reencarnação e muitos outros trabalhos utilizando de práticas totalmente desumanas nos dias atuais podendo referir-se à feitiçaria ou magia negra. A necromancia tem a sua origem na crença de que os seres humanos viajam para um outro mundo após a morte e poderiam relacionar-se com os vivos, mantendo-se disponíveis para serem contatados e questionados. São práticas que encontram registros em diversas civilizações, muito comum entre os gregos e egípcios.
Inspirado nessa temática histórica, o músico Carlos D’Boa (guitarrista), explica o conceito que ele escreveu para a letra de “Necromancer”: “A letra fala sobre os Necromantes, que desafiaram as Leis Divinas. Isso ocorria quando seus adeptos evocavam em seus rituais, espíritos para predizer sobre o seu futuro. Segundo as tradições dos Necromantes, seria possível promover uma conexão espiritual com as almas dos mortos recém desencarnados, que estejam vulneráveis e mantém-se num plano inferior, ou seja, ainda não tenham sido conduzidos ao Reino Divino.... Como consequência de seus atos insanos, os Necromantes sofrerão a Ira de DEUS!” Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ipnpwdlTth0.
As músicas que estão sendo disponibilizadas gradativamente, fazem parte de uma gravação ao vivo que tem o intuito de apresentar aos fãs o que está sendo preparado para o futuro da banda. Todas as faixas fazem parte do EP “Back to the Front” que muito em breve estará disponível em todas as plataformas de Streaming.
ESCOLA ALEMÃ É FORMADA POR: Allan Paulino - vocal; Carlos D’Boa - guitarra, backing vocal; Cláudio Bezerra - guitarra; Breno Pessoa - baixo e Acir Júnior - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/escola-alema/.

Kadabra: Show com Nervochaos e Anal Vomit neste sábado
30/10/2018

O power trio KADABRA, de Vinhedo/SP, dividirá o palco com as bandas Nervochaos e Anal Vomit neste sábado, na cidade de Campinas/SP. O evento será realizado na Casa Rock, localizada na Rua Sete de Setembro, 553, com horário marcado para as 18h. Divulgando o debut “Devastation's Songs”, Paulo Bertoni (vocal/guitarra), Danilo Souza (baixo) e Marcos Frassão (bateria) prometem fazer o habitual show, cheio de garra e energia, tocando inclusive a faixa “Rite of Disorder”, que ganhou um vídeo clipe. Mais detalhes sobre o show: https://www.facebook.com/events/2226459404279963.
Em resenha do álbum na revista Roadie Crew, edição #233, o colaborador Leandro M. Brauna diz que “as onze faixas trazem peso e melodia de forma bem colocada”, destacando a experiência dos músicos: “Embora este seja o álbum de estreia do Kadabra, criado este ano, o power trio de Vinhedo/SP… já se conhecia de outros projetos. Portanto, o que você ouvirá aqui não será um trabalho de principiantes com o primeiro sonho realizado, mas o resultado de técnica e entrosamento de pessoas aptas a tocarem Metal com propriedade.”. Dentre os destaques citados na resenha, estão faixas como Back Home, Obliterate e Pay the Price, além da já citada “Rite of Disorder” e a faixa-título, que na opinião do redator “é mais versátil, exibe técnica e bons arranjos”. Ouça o álbum no Youtube: https://goo.gl/2vKpGT.
O grupo também planeja estender a turnê de divulgação do álbum para mais estados, buscando um intercâmbio com bandas de todo o Brasil. Ao mesmo tempo trabalham nas músicas que farão parte do sucessor de “Devastation's Songs”, sempre almejando criar uma sonoridade que vai do Heavy ao Thrash Metal com muita pegada e feeling. Contatos: Facebook: www.facebook.com/bandakadabrametal; Instagram: www.instagram.com/kadabrametal e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Pandemmy: “This Land Will Never Disappear” disponível nas principais plataformas de streaming, ouça!
30/10/2018

Finalmente! O novo single do PANDEMMY, intitulado “This Land Will Never Disappear”, divulgado inicialmente no YouTube, agora pode ser encontrado também nas demais plataformas digitais. Lançado em parceria com a Sangue Frio Records, a música integrou os serviços de streaming mais utilizados no mundo expandindo ainda mais a sua divulgação, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2cBXgew5t0DmkEgh3RtJLV
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/73907312
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/this-land-will-never-disappear-single/1437127950
Napster: https://us.napster.com/artist/pandemmy/album/this-land-will-never-disappear
Claro música: https://www.claromusica.com/album/5803542
Tidal: https://listen.tidal.com/album/95637708
Yandex Music: https://music.yandex.com/album/5787524
Akazoo: https://www.akazoo.com/album/26595198/This-Land-Will-Never-Disappear
YouTube: https://youtu.be/OnxjIYr7u_A
Amazon Music: http://amzn.to/2u86npw
Google Play: http://bit.ly/PandemmyTLWNDGP
Em paralelo, o PANDEMMY já iniciou o fechamento de datas em suporte a divulgação deste trabalho. Produtores interessados escrevam para pandemmy@gmail.com e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Osthorstat: Banda anuncia parceria com a Sangue Frio Produções
30/10/2018

Prestes a lançar seu debut álbum, “Monolith Of Time”, a banda catarinense de Death Metal ORTHOSTAT acaba de anunciar sua mais nova parceria. Trata-se do vínculo firmado com a SANGUE FRIO PRODUÇÕES, para que esta cuide dos assuntos relacionados a assessoria de imprensa, marketing, divulgação em massa, relações-públicas, manutenção de agenda, suporte na venda de shows e em futuros lançamentos físicos e digitais. Confira: https://soundcloud.com/sangue-frio-produ-es/orthostat-orthostat.
ORTHOSTAT é uma banda de Death Metal formada em Jaraguá do Sul, Santa Catarina, em 2015. Surgiu como um projeto de death metal que possuía músicas próprias focadas em um som que proporcionasse um clima mais pesado, com compassos elaborados e técnicos. O som é acompanhado por temáticas em torno de civilizações antigas, seus costumes e suas guerras. A banda lançou seu primeiro registro no ano de 2016, trata-se do EP intitulado 'Into the Orthostat', que está disponível na íntegra para audição no Bandcamp oficial do grupo. Atualmente o grupo está em trabalhando em seu primeiro disco completo, “Monolith Of Time”, com previsão de lançamento para entre o fim de 2018 e o início de 2019. Ajude o ORTHOSTAT neste projeto, participe do crowdfunding oficial da banda aqui: https://www.catarse.me/orthostatmonolithoftime. FORMAÇÃO: David Lago - Vocais/Guitarra; Rudolph Hille - Guitarra e Eduardo Arbigaus - Baixo. Resenhas e entrevistas: contato@sanguefrioproducoes.com. Contato para shows: davidlago@live.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/OrthostatDM; https://www.youtube.com/channel/UCcmUFU2I1rpPOZf5BRyL9rQ; https://orthostat.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/ORTHOSTAT/65. Fonte: Sangue Frio Produções.

Suffocation Of Soul: Quatro anos de “The First Attack” e entrevista para o canal ‘Metal Heads FSA’
30/10/2018

O ano de 2018 vem sendo bastante positivo para o quarteto baiano SUFFOCATION OF SOUL. Após retornar de sua segunda turnê europeia, a banda logo iniciou sua série de shows no Brasil e neste mês de outubro comemoram quatro anos do seus debut álbum “The First Attack”. Mas antes de embarcar para a “Macabre Sentence European Tour”, o SUFFOCATION OF SOUL foi destaque no canal do YouTube ‘Metal Heads FSA’.

Onde em entrevista, os músicos Tarcísio Chagas (guitarrista) e André Costa (baixista e vocalista) falaram um pouco da sensação e expectativa de estar indo novamente para a Europa, atual EP “Macabre Sentence”, influências e muito mais. Assista agora: https://youtu.be/_V_jk8TsrIs. Encontre o grupo nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GrFgATUxD44kmGZ6oLzxK
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14799477
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/suffocation-of-soul/1385440627
Napster: https://br.napster.com/artist/suffocation-of-soul
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9970260
Contato para shows: suffocation_of_soul@yahoo.com.br. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Divulsor confirma presença no grande festival argentino ‘Criminal Metal Camp 2018’
30/10/2018

O ‘one-man-band’ DIVULSOR já se prepara para pegar a estrada visando sua primeira apresentação internacional da carreira. A banda estará presente em um dos maiores festivais de música extrema do continente, trata-se do ‘Criminal Metal Camp 2018’, que acontece em Córdoba/Argentina entre os dias 17 e 19 de novembro. Nesta edição foram confirmadas mais de 33 atrações, dentre elas estão Dark Tower, Ultimo Dia Sobre La Tierra, Sotana, Espermorragia, Inflection e muito mais. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/2128556860732738/.
Em outras notícias, recentemente o DIVULSOR divulgou um vídeo contendo um trecho de sua apresentação no ‘Genocide Fest II’, gravado pela Nekro Produções. Assista agora: https://youtu.be/QcOcF_MYmHw. Produtores interessados em levar a banda para seu evento, escreva para divulsor@gmail.com e solicite mais informações. Encontre o atual EP, “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion”, nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og 
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672 
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion-ep/1374359249 
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled-corridors-of-ruptired-oblivion 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/87621310. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Bloqueio Mental e The Varukers se apresentam nesse sábado em Curitiba/PR
30/10/2018

Uma das bandas pioneiras do D-Beat Hardcore/Punk estará em terras brasileiras no mês de novembro. Trata-se da banda The Varukers, fundada em 1979 e considerado um dos primeiros grupos de Hardcore do fim dos anos 70 ao lado de nomes expressivos do estilo como Discharge e Chaos UK. The Varukers se apresentará em Curitiba/PR no dia 03 de novembro, um sábado pós-feriado, ao lado de bandas importantes do cenário Hardcore paranaense. Dentre elas, a veterana banda Bloqueio Mental, formada por Fábio Malerba (vocais), Deniz Aurélio (guitarras), Bruno Guedes (contrabaixo) e Pheterson Freitas (bateria), que estará divulgando seu novo álbum, “Demente”, atualmente em vias de ser lançado. Além do Bloqueio Mental, estão escaladas para esta celebração ao Hardcore/Punk as bandas Repelentes e Disbiopsia.
O evento será realizado no Pub 92 Graus, situado no bairro São Francisco, em Curitiba. Seu início se dará às 21:00 e o preço das entradas variam de R$60,00 (primeiro lote) a R$70,00 (segundo lote). The Varukers em Curitiba é uma realização da Malerba Produções e tem o apoio da Roadie Metal, do Rock’A Birra, do Dr. Rock Music Wear e do Blasco Clothing. BLOQUEIO MENTAL É FORMADO POR: Fábio Malerba (vocais); Deniz Aurélio (guitarras); Bruno Guedes (contrabaixo) e Petherson Freitas (bateria).  MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/.

Empire Of Souls é confirmada na primeira edição do Voltz Festival
30/10/2018

Após uma breve pausa na agenda de shows, a banda de Black Metal Santista, Empire of Souls foi confirmada como uma das atrações da primeira edição do Voltz Festival, que já nasce com grande ambição e marcará o encontro de grandes nomes da música extrema brasileira, que além do Empire Of Souls, a programação ainda contará com as bandas Desalmado, Opus Tenebrae, Vulcano e Krisiun. Durante a realização, o evento, contará com stands contendo materiais independentes para aquisição e sorteios. E além das bandas, durante os intervalos terá discotecagem especial com Vanessa Castro (@vanessacaxtro), Ricardo Nadal (Brothers Of Metal Baixada Santista) e Fabio Hutterer (@fabiohutterer). O Voltz Festival acontece no Arena Club, no dia 08 de dezembro, em Santos/SP, a partir das 20:30 hrs. Sites relacionados: www.facebook.com/EmpireOfSouls; www.empireofsouls666.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/empireofsouls666/ e www.youtube.com/channel/UCvEeXkGe1kQdrusT7n0ziMA. Assessoria de Imprensa:  www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges - Cangaço Rádio Rock | Cangaço Rock Comunicações.

Rhegia: última chamada para os fãs participarem das gravações do novo clipe, agora dia 03 de novembro
30/10/2018

A banda paraense de Heavy Metal Rhegia estará se apresentando no próximo dia 03 de novembro, um sábado, no Núcleo de Conexões Ná Figueredo, em Belém, capital do Pará. Na ocasião, a banda formada oficialmente por Moadias Branco (vocais), Saulo Caraveo e Igor de Nardi (guitarras) e Ilvan Pimenta (contrabaixo) estará fazendo o pré-lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, o aguardado “Shadow Warrior”. Além disso, a banda aproveitará o momento para registrar o videoclipe oficial da faixa-título do álbum. Através de postagem em sua página oficial no Facebook, a banda convida a todos para se fazerem presentes neste grande momento da carreira da banda e participarem do videoclipe. O show terá início às 19 horas e a entrada será gratuita. Enquanto o videoclipe oficial não é gravado, você pode conferir link que está logo mais abaixo o lyric-video de “Shadow Warrior”. Além do Youtube, os primeiros singles do novo álbum do Rhegia já estão disponibilizados nas principais plataformas digitais - https://youtu.be/97wj3olnGtU.
O Rhegia foi formado em 2017 e já vem chamando fortemente a atenção no cenário Heavy Metal do Norte do país, não só por conta de seus integrantes serem velhos conhecidos do Metal paraense, mas pelo ótimo Heavy Metal que vem sendo apresentado em seus primeiros singles e por todo o conceito e lírico e musical dos mesmos, abordando em suas letras a cultura e o folclore do Norte, histórias contadas pelos indígenas da região. Quem assina a capa de “Shadow Warrior” é o renomado artista colombiano Felipe Machado Franco, que já assinou capas de vários nomes importantes do Metal mundial, tais como Blind Guardian, Blaze Bayley, Iced Earth, Rhapsody, Rage e Kipelov. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2M1a6Rv; Facebook: https://www.facebook.com/bandarhegia/ e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/bandarhegia/.

Das cinzas do Matanza, Lâmmia traz novos ares ao Open the Road Festival
30/10/2018

Nesta quinta-feira (01) a banda Lâmmia faz sua primeira apresentação no Sul do país, durante a 7ª edição do Open the Road Festival. O evento será realizado em Londrina (PR) no espaço Xákara Eventos. A estreia na região marca um momento importante na carreira do grupo carioca. Isso porque metade do Lâmmia era, até poucos dias, parte do Matanza, banda que fez seu show de despedida no último domingo (28). Com o encerramento das atividades, que tomavam a maior parte do tempo de Dony Escobar (guitarra) e Jonas Cáffaro (bateria), eles agora vivem a expectativa do que está por vir para o quarteto, que foi criado no ano passado. “O Matanza foi uma experiência ótima, nos deu muita experiência de palco.

Mas agora com esse término nós vamos ter mais liberdade para fazer mais shows com a Lâmmia, são novos ares”, avalia Dony Escobar. E é em clima de “novos ares” que o grupo faz sua apresentação nesta quinta (01) durante o Open the Road Festival. “Ficamos muito contentes com o convite, ainda mais em participar desse line up que tem várias bandas de fora. Estamos bem ansiosos e esperamos fazer um ótimo show”, declara Escobar. Os ingressos podem ser comprados no site: https://ticketbrasil.com.br/festival/6467-opentheroadfestival-londrina-pr/.
No que depender da Lâmmia, o público do festival pode se preparar para uma “paulada” sonora das boas. Basta ouvir o EP homônimo lançado pela banda em abril. O som vem sendo classificado como stoner, embora Dony prefira fugir do rótulo. “Gostamos de heavy metal, som pesado e a mistura com blues e sons dos anos 1970”, diz o guitarrista. Confira o material completo no link: https://www.youtube.com/watch?v=V2xp53PYf1g&feature=youtu.be.
Além disso, o setlist vai trazer música nova. A banda promete mostrar seu novo single, que já foi gravado, mas será lançado, junto com um vídeo clipe, no dia 16 de dezembro. O lançamento, claro, será pelo selo musical Abraxas, que, além da Lâmmia, representa outras duas bandas que tocam no Open the Road Festival: Projeto Trator (SP) e Disaster Cities (SP). A banda Lâmmia tem na formação a vocalista Carmen Cunha, Luiz Gustavo no baixo, Dony Escobar na guiarra e Jonas Cáffaro na bateria. O quarteto se apresenta na primeira noite do Open the Road Festival, que começa nesta quinta-feira (01), às 19:00. Na sexta-feira (02) a programação de shows começa mais cedo, por volta de 13:40, se estendendo até a madrugada do sábado (03). No total 30 bandas se apresentam na sétima edição do festival. São grupos de diversos países da América Latina, além de diversos estados brasileiros.
O evento também vai contar com exposição de veículos antigos e customizados, encontro de moto clubes, campeonato de chopp várias opções de gastronomia, cerveja artesanal e estandes de vendas de merchandising de bandas. Fonte: João Fortes - Jornalista.

Bon Jovi: "O que estará na biografia da Kardashian? Fez pornô e ficou famosa!"
30/10/2018

Em entrevista ao Entertainment Tonight Canada, o vocalista Jon Bon Jovi fez críticas à família Kardashian, retratada no reality show televisivo "Keeping Up With The Kardashians". O cantor disparou, em especial, contra Kim Kardashian, a mais popular do "clã". "Acho horrível que vivemos neste mundo. Eu nunca dei 60 segundos da minha vida para ver o programa das Kardashians", disse Jon Bon Jovi, inicialmente. "Eu não sei os seus nomes, nunca assisti o programa. Não é pra mim", explicou. E sobrou um ataque direto a Kim. "O que vai estar na sua autobiografia? Você fez pornô e ficou famosa. Desculpa, mas eu estou fora", completou.
Por fim, Jon disse o que as celebridades em questão deveriam fazer. "Vá escrever um livro, pintar um quadro, atuar, estudar, cantar, escrever uma peça. A fama é só um produto secundário que eu tenho por escrever boas músicas", afirmou. Kim Kardashian ganhou muita fama, justamente, após a divulgação de um vídeo íntimo com o rapper Ray J, com quem tinha um relacionamento na época. Atualmente, ela está casada com o também rapper Kanye West.

Metallica: por quanto tempo a banda vai continuar, segundo Lars Ulrich
30/10/2018

Muitas bandas importantes de rock têm anunciado suas aposentadorias. Entre os integrantes do Metallica, a reflexão é inevitável: por quanto tempo a banda vai seguir com suas atividades?
Em entrevista à rádio 93.3 WMMR (transcrição via Blabbermouth), o baterista Lars Ulrich falou sobre o assunto e ofereceu uma previsão aos fãs. Segundo o músico, ainda restam 20 a 25 anos de estrada para o Metallica. "Muitos estão se aposentando e nós sentimos muita energia, rejuvenescidos. Queremos seguir por muito tempo. Esperamos continuar por mais 20 a 25 anos. Não sei como será, não sei como vai soar, mas está em nossas mentes. Não estamos pensando em aposentadoria, pelo contrário. [...] Quando se tem 17 anos, você só pensa nos próximos cinco minutos", afirmou.
O baterista destacou, ainda, que está feliz com as novas gerações descobrindo o Metallica. "É inacreditável. Há mais garotos jovens em nossos shows agora do que eu poderia me lembrar. Metade da plateia tem menos de 20 anos. E percebo que está mais dividido, 50-50, entre garotos e garotas, o que não acontecia há 20, 30 anos. É incrível como o rock mais pesado e o que fazemos continua atraindo... não sei se é um rito de passagem, mas parece que, em vez de regredir, está se espalhando. E metade das pessoas que vem aos nossos shows, está vendo o Metallica pela primeira vez. É muito legal", disse.
A opinião de Lars Ulrich sobre aposentadoria vai de encontro com o que pensa o vocalista e guitarrista James Hetfield. "Músicos nunca se aposentam: eles só ficam menos populares. As pessoas pensam que você se aposentou, mas, não, você ainda está compondo. É parte de mim. É o que faço nesse planeta. Se eu parar, uma parte de mim vai morrer. Não há aposentadoria. Vamos fazer isso até não podermos mais, fisicamente", afirmou Hetfield, em entrevista de 2015.

Billy Idol: Show do Kaaboo Del Mar 2018 na íntegra
30/10/2018

O grande ícone e veterano do movimento Punk de meados dos anos 70, Billy Idol foi uma das atrações principais da edição 2018 do Kaaboo Del Mar, festival anual de San Diego, CA nos Estados Unidos - Video: https://www.youtube.com/watch?v=3Hq-6K8YYJY. O evento ocorreu nos dias 14,15 e 16 de setembro deste ano.
O evento teve como algumas de suas atrações grandes nomes como: Robert Plant; Slash feat. Myles Kennedy & The Conspirators; Stone Temple Pilots; Alice in Chains e Foo Fighters, entre outros. Billy Idol recentemente fez o relançamento do Album "Vital Idol" chamado "Revitalized" que se apresenta como sucessor do anterior, só que dessa vez com todas as faixas remixadas, e com algumas faixas de seu último álbum de inéditas "Kings & Queens of the Underground de 2014. Segue o link do mais recente álbum remasterizado: http://www.deezer.com/album/73849922. Set List: 1 - Shock to the System; 2 - Dancing With Myself (Generation X song); 3 - Flesh for Fantasy; 4 - Scream; 5 - Prodigal Blues; 6 - Eyes Without a Face; 7 - Steve Stevens Guitar Solo;
8 - Don´t Need a Gun; 9 - King Rocker (Generation X song); 10 - Blue Highway; 11 - Rebel Yell e 12 - White Wedding.

Roger Waters: TSE pede defesa de produtores em ação contra Haddad
30/10/2018

O ministro Jorge Mussi, do Tribunal Superior ELeitoral (TSE), solicitou, no último sábado (27), que os produtores da turnê de Roger Waters pelo Brasil apresentem suas defesas para a ação movida pela campanha do presidente eleito, Jair Bolsonaro (PSL), contra a chapa do candidato derrotado, Fernando Haddad (PT). Em seu processo, a equipe de Bolsonaro diz que o músico Roger Waters realizou "showmícios" em favor de Haddad. Na ação, de acordo com o G1, a produtora T4F Entretenimento e Fernando Haddad são acusados de promover propaganda eleitoral irregular. Embora a coligação liderada por Haddad tenha sido removida da ação, o TSE poderá analisar as acusações de que os "showmícios", como descrito pela campanha de Bolsonaro, teriam resultado em financiamento empresarial e caixa dois de campanha. A acusação pede que Haddad e a candidata a vice, Maunela D'Ávila (PCdoB), tenham seus mandatos cassados por oito anos.
"Não se tratou apenas de manifestação oral de opinião, mas, sim, de uma ação totalmente arquitetada e premeditada", diz a ação. "As imagens nas quais o candidato Jair Bolsonaro é comparado com um dos grandes ditadores do mundo são de extrema gravidade e demonstram a premeditação e o explícito propósito de denegrir sua imagem e causar nos telespectadores/fãs uma forma de repulsa, pela evidente campanha negativa, o que não condiz com a realidade."
O TSE pede que as defesas sejam apresentadas para análise. Depois dessa etapa, será possível decidir se a investigação terá ou não sequência. A T4F afirmou que não se posicionará à imprensa sobre o caso. Fernando Haddad não se manifestou sobre o caso formalmente, mas, pelo Twitter, o político ironizou a ação. "Confesso que amo Pink Floyd e odeio ditaduras: seria isso um crime?", publicou. Há alguns dias, o ministro da Cultura, Sérgio Sá Leitão, acusou Roger Waters de ter recebido R$ 90 milhões para realizar "campanha eleitoral disfarçada". Pelo Twitter, o político afirmou ter fontes para assegurar a afirmação, embora não as tenha apresentado. A passagem de Roger Waters pelo Brasil tem gerado polêmica pela exposição de suas visões políticas. Além de apresentar pautas internacionais em seus shows, o músico expôs a hashtag "#EleNão" em seu telão e incluiu o nome de Bolsonaro em uma lista de políticos "neofascistas". O músico conclui sua turnê pelo país nesta terça-feira (30), com um show em Porto Alegre.

Greta Van Fleet: álbum de estreia chega à primeira posição na Billboard
30/10/2018

O álbum Anthem Of The Peaceful Army do Greta Van Fleet, chegou à primeira posição da lista de Álbuns Mais Vendidos (em formato físico) e à primeira posição da lista de Álbuns de Rock Mais Vendidos da Billboard. O álbum chegou ainda na posição número #3 na Billboard 200 que inclui as vendas de álbuns em arquivos e streaming. Jake Kiszka comentou: “Música sempre foi uma peça fundamental na vida de nós quatro. Mesmo quando éramos muito jovens, quando começamos a ouvir os álbuns de blues, folk e R&B de nossos pais. Então sermos capazes de criar a música que amamos, e ter tantas pessoas ouvindo e respondendo, é uma grande honra.”

Rock On Stage: Resenha do primeiro cd do Fenrir's Scar
29/10/2018

O septeto Fenrir's Scar surgiu na cidade de Campinas/SP há três anos e em 2017 disponibilizou o seu primeiro álbum completo de estúdio autointitulado, que mostra nove canções bastante interessantes de se ouvir que caminham pelo Gothic Metal e também exibem momentos Progressivos, além de alguns poucos flertes eletrônicos. Para conhecer maiores detalhes deste lançamento, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link:  http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/fenrirs-scar.htm.

Kreator e Arch Enemy iniciam tour pela América Latina, com shows impressionantes no Knotfest, na Colômbia
29/10/2018

As bandas Kreator (ALE) e Arch Enemy (SUE), dois cultuados e respeitados nomes do atual cenário do heavy metal mundial, iniciaram recentemente mais uma importante e longa turnê pela América Latina. Os grupos protagonizaram grandes apresentações, no Knotfest, festival promovido pelo Slipknot, em Bogotá (COL), com poderosos setlists. No Brasil, ambos vão promover os seus mais recentes álbuns e executar sets completos em formato co-headlining durante a Liberation Tour Fest 2018, que passará por Porto Alegre (09/11 - Opinião), Fortaleza (11/11 - Armazém), Manaus (14/11 - Studio 5), Rio de Janeiro (16/11 - Circo Voador) e São Paulo (17/11 - Audio). O público paulista e carioca também vão curtir especialmente a performance marcante do Walls of Jericho (EUA) e conferir o cultuado Excel (EUA). A cena nacional será representada pelas bandas Shaman em Manaus e Genocídio em São Paulo.
Após histórica edição de estreia reunindo cast invejável e trazendo com exclusividade nomes como King Diamond, Lamb of God, Carcass e Heaven Shall Burn, no Espaço das Américas, em São Paulo, este ano, o evento cresceu e estabeleceu bases para a concretização de um festival itinerante, que vai estremecer cinco capitais do País. A programação da Liberation Fest Tour 2018 é a seguinte:
09/11 - Opinião - Porto Alegre (Kreator/Arch Enemy)
11/11 - Armazém - Fortaleza (Kreator/Arch Enemy)
14/11 - Studio 5 - Manaus (Kreator/Arch Enemy/Shaman)
16/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel)
17/11 - Audio - São Paulo (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel/Genocídio)
Ainda há ingressos à venda em todas as capitais. Fãs do gigante do thrash metal alemão poderão ver pela primeira vez em nosso país a execução do aclamado “Gods of Violence”, 14º álbum de estúdio do Kreator, além das faixas clássicas que a banda conseguiu cristalizar ao longo de sua longa carreira como verdadeiros hinos do metal.
Já o Arch Enemy retorna ao Brasil para apresentar o seu 10º álbum “Will To Power”, o segundo com a sua imponente nova vocalista Alissa White-Gluz. Desafiando todos os limites do metal combinando agressividade, peso e melodia de maneira profícua, “Will To Power” vem sendo exaltado como uma verdadeira obra épica do death metal melódico. Formado em 1998, na cidade de Detroit, o Walls of Jericho é um dos nomes mais respeitados do cenário do metalcore. Atualmente é formado por Candace Kucsulain (vocal), Chris Rawson (guitarra), Mike Hasty (guitarra), Aaron Ruby (baixo) e Dustin Schoenhofer (bateria) e seguem na estrada promovendo o álbum “No One Can Save You From Yourself” (2016).
A grande surpresa do line-up e uma das atrações mais aguardadas deste ano é o grupo norte-americano Excel, tradicional representante do crossover mundial, que retorna a São Paulo e estreia no Rio de Janeiro. Formada em 1983 pelo vocalista Dan Clements e o guitarrista Adam Siegel, a banda gravou três álbuns, excursionou ao lado de No Mercy, Beowülf, Suicidal Tendencies, Cryptic Slaughter, Testament, Overkill, Megadeth, entre outros. Em 1991, o Excel despertou interesse após processar o Metallica por considerar que a música “Enter Sandman” era plágio de “Tapping into the Emotional Void”, disco “The Joke's on You” lançado dois anos antes do clássico “Black Album”, no entanto, a ação não avançou devido a uma assessoria jurídica imprópria. Em 1996, deram uma pausa nas atividades e voltando à ativa apenas em 2012. Desde então, Dan Clements (vocal), Alex Barreto (guitarra), Shaun Ross (baixo) e Michael Cosgrove (bateria) se mantem constantemente na estrada e conquistando novos fãs em shows pelos EUA, Japão e Europa.
Exclusivamente em Manaus, os fãs terão a oportunidade de conferir o show de retorno do Shaman com a sua clássica formação original, após 12 anos longe dos palcos. Andre Matos (vocal), Luis Maruitti (baixo), Hugo Mariutti (baixo) e Ricardo Confessori (bateria) vão executar um verdadeiro best of dos álbuns “Ritual” e “Reason”. O representante brasileiro em São Paulo será o Genocídio. Com mais de 30 anos de estrada, Murillo Leite (guitarra/vocal), Rafael Orsi (guitarra), Wanderley Perna (baixo) e Gil Oliveira (bateria) prometem não ser meros coadjuvantes e vão aproveitar a oportunidade para seguir divulgando o álbum “Under Heaven None” (2017). Links relacionados: https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/KreatorOfficial; https://www.facebook.com/archenemyofficial; https://www.facebook.com/WallsofJericho; https://www.facebook.com/shamanbandofficial; https://www.facebook.com/genocidiobr e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Lenda sueca Unleashed faz show de estreia no Brasil como headliner do Extreme Hate Festival VI
29/10/2018

A 6ª edição do Extreme Hate Festival será histórica! O evento confirmado para o dia 9 de dezembro, no Carioca Club, em São Paulo, promoverá a estreia da lendária banda sueca Unleashed, um dos grandes nomes da escola do death metal europeu, no Brasil, após 29 anos de carreira. Johnny Hedlund (vocal/baixo), Anders Schultz (bateria), Tomas Olsson (guitarra) e Fredrik Folkare (guitarra) vem promover o novo álbum "The Hunt for White Christ". No entanto, como esta é a primeira passagem deles no País, os fãs esperam que o setlist da apresentação na capital paulista seja um verdadeiro best of dos seus 13 discos.
Para este ano, a programação que traz também Carach Angren (Holanda), Abysmal Dawn (EUA), o retorno do lendário Master (EUA), além de Nervochaos e Gutted Souls como representantes da música pesada nacional, promete atrair fãs do metal extremo de diversas regiões já que o line-up conta com diversas atrações especiais. Os ingressos continuam à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/extremehatefestival6) e pontos autorizados em Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul, entre outros pontos na capital paulista (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  Confira o vídeo promocional do evento em https://www.facebook.com/462414880490376/videos/1756320817766436.
Formada em 1989, na belíssima Estocolmo, o Unleashed é um dos supremos representantes da escola do death metal escandinavo. Lidando com as tradições e valores Vikings, tornaram-se pioneiros no metal extremo, musicalmente e liricamente, inspirando legiões de outras bandas.  "The Hunt for White Christ" é o quarto álbum que lida com a linha de história do Mundo de Odalheim e seus guerreiros Midgard - uma história de Johnny Hedlund. O álbum foi gravado no Chrome Studios 2018 e não marca simplesmente o 13º álbum dos suecos, mas é o passo mais importante que antecede a comemoração de 30 anos de estrada. Incrivelmente, depois de quase três décadas, eles não perderam pegada pesada, agressiva e caótica!  Links relacionados: https://www.facebook.com/Extreme-Hate-Festival-462414880490376; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil; https://www.facebook.com/unleashed; https://www.facebook.com/carachangren; https://www.facebook.com/AbysmalDawn; https://www.facebook.com/TheRealMasterofficial; https://www.facebook.com/NervoChaos; https://www.facebook.com/GuttedSouls e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Obscurity Vision: confira vídeo editado por fã no “Insano Brutal Fest II”, em Içara/SC
29/10/2018

No dia 20 de outubro, em Içara/SC, a Obscurity Vision mais outras quatro bandas consolidaram a segunda edição do “Insano Brutal Fest”, no espaço Colher de Chá. Durante o set do quinteto formado por Rafael Vicente (vocal), Luiz e João Rodriguez (guitarras), Luiz Trentin (bateria) e Thiago Junglaus (baixo), um banger chamado Rhamon Soratto gravou imagens da “horda” e editou-as em um belíssimo vídeo, como clipe caseiro de “Violência”, canção do álbum “Dark Victory Day”, lançado em 2017, confira postagem no facebook da banda: https://www.facebook.com/obscurityvision.br/videos/1968110869902586/.
Em nota, João que falou pelo grupo, agradeceu e elogiou o trabalho do fã: “Agradecemos imensamente o trabalho do parceiro Rhamon Soratto, que fez uma excelente cobertura e um ótimo vídeo no dia de nossa última apresentação. Pessoas como este guerreiro potencializam a cena underground e gera reconhecimento às diversas bandas existentes em nosso país”. Confira o álbum “Dark Victory Day” pelas plataformas de streaming: Spotify: https://open.spotify.com/album/5xqkEI7KCSbZAE1LSRdJZs;
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882;
iTunes/AppleMusic: https://itunes.apple.com/br/album/dark-victory-day/1341026396;
Napster: https://us.napster.com/artist/obscurity-vision/album/dark-victory-day-explicit;
Anghami: https://play.anghami.com/album/3484223;
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/83877657;
Amazon Music: http://a.co/dirQpjI;
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Obscurity_Vision_Dark_Victory_Day?id=Bvpof6ykg7pv272l2ktmp3ibsm4;
Contato: Site oficial: www.obscurityvision.com. Facebook: www.facebook.com/obscurityvision.br; Canal do Youtube: www.youtube.com/channel/UC5h3qvEgd2BBPV2lPz3nEew. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.facebook.com/braunamusicpress; www.braunamusicpress.com; www.instagram.com/bmusicpress;
www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Doomship: Música que aborda a luta contra a corrupção ganha vídeo clipe
29/10/2018

“Rise and Fall”, da DOOMSHIP, é o grito por justiça que integra o álbum “Songs About Mayhem and Other Fun Stuff”. A terceira faixa do CD, escrita por João Duart, trata de um assunto muito atual no mundo e principalmente no Brasil: luta contra a corrupção de todas as formas possíveis e como não podemos deixar políticos nos sabotarem.

Segundo Arthur Lima, diretor do clipe: “Rise and Fall é a música mais comercial e direta do álbum, então decidi junto com eles que iríamos fazer um clipe mostrando a interação da banda. No dia da gravação, eu e o diretor de arte decidimos assumir o cenário. É possível ver Easter Eggs que remetem gostos de cada integrante. Optei por colocar a câmera na mão e fazer um clipe bem dinâmico e assim nasceu a obra.” Ele completa: “Tive como referências os clipes do último álbum do Metallica e alguns clipes do Foo Fighters na hora de compor os planos”.
Além de contar com a direção e fotografia de Arthur, a produção do clipe contou com a direção de arte de Túlio Alves e com os assistentes de produção Victor Lima, Juliana Pinho, Túlio Alves, Fabiane Muniz e Jessica Lapas. Assista: https://youtu.be/wcoDIbK992I.
Formado em 2015, a DOOMSHIP tem em seu currículo o EP “Prologue”, de 2016 e o debut “Songs About Mayhem and Other Fun Stuff”, lançado neste ano. Buscando unir as influências setentistas com um toque moderno, o trio formado por João Duart (baixo/vocal), Roberto Jorga (guitarra) e Diogo Ponce (bateria) tem se destacado na cena do Stoner com uma sonoridade riquíssima e empolgante, transbordando feeling. Para contratar a banda, basta entrar em contato através do e-mail wargodspress@gmail.com e saber todos os detalhes. Contatos: Facebook: www.facebook.com/doomship; Instagram: www.instagram.com/doomship e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

SuperSonic Brewer explica os motivos que levaram a banda a lançar “3rd Chapter One More Binge”
29/10/2018

O terceiro registro de estúdio do SuperSonic Brewer, é uma compilação que possui como objetivo, reajustar, regravar e reinventar o próprio trabalho da banda. Explicando melhor, as músicas presentes em “3rd Chapter One More Binge” (2015), são regravações de algumas músicas presentes no primeiro disco “Broken Bones” (2011).
O que muitos não sabem, é o que levou os músicos do SSB a regravarem cinco das oito músicas de “Broken Bones”. O vocalista e guitarrista da banda, Vinícius Durli, explicou os reais motivos de escolher por regravar músicas já existentes, ao invés de lançar um álbum com faixas inéditas: “Tendo em vista a evolução musical da banda de “Broken Bones” para “Overthrow the Bastard”, e estávamos tocando-as diferentes, principalmente o vocal. São grandes músicas, mas com uma gravação precária. Sendo assim escolhemos algumas regravamos com uma nova roupagem. E as que ficaram de fora desse EP, estarão no próximo. E pra concluir com grande estilo, escolhemos fazer um medley com “The ocean/kashmir” de Led Zeppelin, duas grandes canções que combinaram com o estilo do SSB”.
Escute “3rd Chapter One More Binge”: https://open.spotify.com/album/716Iw0NoHuOgQ78ds9dWdC?si=7wV8F-y8ScWo5cv1QPfyHA.
Como noticiado anteriormente, a banda incluiu o medley de The Ocean/Kashmir, clássicos absolutos do Led Zeppelin que só podem ser conferidos no material físico, ou através do canal oficial da banda no YouTube. Confira a versão da banda para “The Ocean/Kashmir”: https://www.youtube.com/watch?v=06CurNJXoUM.
Tracklist: 01 - Ready For Another Binge; 02 - Illusion; 03 - Society in Ruins; 04 - Blood Washed Hands; 05 - Destruction Overtruck e 06 - Embrace Disgrace.
Formação: Vinicius Durli: Vocal/Baixo; Rodrigo Fiorini: Guitarra; Jovani Fracasso: Guitarra e Evandro da Silva: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press - SuperSonic Brewer: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/.

Monstro Discos: Goiânia na rota do punk rock mundial com show do Varukers, nesta sexta
29/10/2018

Essa semana Goiânia recebe mais uma banda que faz parte do início do movimento punk na Inglaterra e consolida a cidade no circuito das turnês internacionais do estilo. Isso porque a cidade recebeu, nos últimos tempos, outros nomes seminais do movimento como os Toy Dolls (este ano), GBH (em 2017) e ainda o The Exploited (em 2013). Agora é a vez do Varukers pisar, pela primeira vez, em solo goiano. A banda apresenta-se nesta sexta-feira, 2, no Martim Cererê, ao lado de nomes locais como Death from Above, Ímpeto e Ressonância Mórfica e as bandas brasilienses Maltrapilhos e Os Cabeloduro. Às vésperas de completar 40 anos de história, o Varukers foi formado em 1979, na Inglaterra, e faz parte da segunda geração do punk britânico, ao lado do Exploited, Discharge e GBH. Essa geração se caracteriza por criar um som ainda mais agressivo, rápido e sujo que logo foi chamado de hardcore.
O grupo gravou seu primeiro single em 1981 e lançou o primeiro álbum (Bloodsuckers) dois anos depois. A banda ainda lançou Prepare for the Attack (84) e One Struggle, One Fight (85), além do disco ao vivo Live in Holland (também de 1985). Mas em 1988, o vocalista e fundador do grupo, Rat, decidiu dar um tempo. Em 1993, Rat resolveu reformular o Varukers. Então, o grupo voltou à ativa com força total. Em 1994, a banda firmou sua volta aos estúdios com o single “Nothing’s Changed” e, em 1995, regravou vários de seus clássicos, lançando o álbum “Still Bollox, But Still Here!”.
Nos últimos 20 anos, o Varukers gravou novos EPs e realizou diversas turnês em várias partes do mundo. Vale lembrar que o Brasil já recebeu a banda na segunda metade dos anos 90, quando, em São Paulo, o grupo tocou na mesma noite que Gritando HC, Olho Seco e Ratos de Porão, três grandes nomes do punk rock nacional. Agora o grupo está de volta ao País para cinco shows: São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Bragança Paulista e Goiânia, na festa de aniversário da Monstro Discos. Os ingressos do 1º lote já estão à venda na Hocus Pocus, Loja do Ervilha e Woodstock Bar ou pelo site www.lojamonstro.com.br/ingressos.

Overhead: concede música para projeto de inclusão de deficientes físicos
29/10/2018

Com um belíssimo trabalho recém lançado, o grupo Overhead, não vislumbra apenas o reconhecimento dos fãs da música, mas sim, engajar sua música com boas ações sociais que visam a melhoria para muitos que atualmente se encontram impossibilitados de recorrer a recursos igualitários e justos. Pensando nisso, uma das músicas do álbum “Na Madrugada, De Bar em Bar” foi concedida pela banda, gratuitamente, para uma empresa que trabalha com moda inclusa para pessoas que possuam deficiências. A empresa “Aria Moda Inclusiva” recebe a música “Exclusão” como uma singela homenagem da banda, que luta em defesa da igualdade para todos, independente de suas diferenças e limitações.
A “Aria Moda Inclusiva” tem como base duas metodologias: O design universal, que consiste em projetar para todos, pensando em atingir o maior número de pessoas possível, e a tecnologia assistiva, que consiste em adaptações de um produto para pessoas com deficiência. A partir daí pensa- se na hipótese de que se todos os produtos fossem projetados tendo estas duas bases, pensando no universal, não haveria necessidade de adaptações posteriores. Confira a música “Exclusa”: https://open.spotify.com/track/7iTsvqpczjIN4GTD1e9LSp?si=h6V3SRfqRrqDRkRmIyhUpQ&fbclid=IwAR3xVTHcAg85UZkpdUz8gRB0nWjDN3pCDoA1n5Ps-NRRHcrfbPw-d9eMRpg.
Todos os direitos autorais e de imagens sobre a música “Exclusão” serão restituídos a “Aria & Moda Inclusa”. A banda abre mão de qualquer cachê e direitos sobre a música, para que as todos aqueles que possuem qualquer tipo de deficiência, possa receber tratamento de igual para igual. Os trabalhos da “Aria Moda Inclusa” podem ser conferidos no link: http://www.ariamodainclusiva.com.br. Formação: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo e Brendel Alba - bateria. Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/overhead/.

Tribute Queen Experience in Concert chega ao Espaço das Américas
29/10/2018

O Espaço das Américas recebe no domingo, dia 18 de novembro, o "Tribute Queen Experience in Concert", um tributo à Banda Queen, formada em 1970 por Brian May (guitarra e vocais), Freddie Mercury (vocais e piano), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais) frequentemente citado como um dos expoentes do seu estilo, também sendo um dos recordistas de vendas de discos a nível mundial.
A música da banda também é conhecida por ser altamente eclética, variando entre várias vertentes do rock. O "QUEEN EXPERIENCE IN CONCERT" traz para os palcos o maior espetáculo Queen das Américas com mais de 30 integrantes, orquestra ao vivo que conta com um dos grandes regentes da nova geração, expressivo, renado e extremamente musical Maestro Eduardo Pereira também conhecido por reger os espetáculos, Chaplin o Musical, Bravo Pavarotti, A Bela e a Fera, A Bela Adormecida, Rod Hanna in Concert, atuou também nas turnês brasileiras do grupo vocal Il Divo (2016-2017) e acompanhou a turnê do show “Salute to Sinatra” com o cantor Louis Hoover em 2016, entre outros trabalhos.
Além da participação especial da Banda "MAGIC QUEEN", que após anos de estudos, pesquisas e laboratório, buscando a excelência em cada detalhe artístico e musical da banda QUEEN, trouxe de forma protagonista o mais el tributo ao QUEEN das Américas. O espetáculo promete embarcar o público numa viagem emotiva, remetendo aos sucessos da banda britânica. Produzido com afinco, formatado em 90 minutos, o QUEEN EXPERIENCE IN CONCERT encanta por excelência todo seu público, desde os mais experientes que tiveram a oportunidade de vivenciar as décadas dos anos 70 e 80, como aos mais jovens, resultado de gerações e gerações que aprendem a admirar as obras geradas pelo QUEEN, e por que não dizer, hinos dessa que foi uma das maiores bandas de TODOS OS TEMPOS.
Com um requinte de detalhes cenográficos, figurinístico, instrumental e técnicas vocais de época aplicadas, o QUEEN EXPERIENCE IN CONCERT, executa as mais belas canções que marcaram épocas e estão presentes até os dias de hoje em nossas memórias e em rádios de todo o mundo, sucessos esses como "Bohemian Rhapsody", "You're My Best Friend", "Love of my life', "We Are the Champions" e muito mais. Esta formação já é considerada um dos melhores tributos Queen da América latina.
A experiência In Concert não traz um simples tributo, mas sim uma imersão musical de altíssima qualidade aliando o rock á música erudita, uma mistura que agrada e muito aos amantes da musicalidade de alto nível e á tempos já faz muito sucesso em formações no meio do Rock In Roll como os dvds do Kiss e Metallica in Concert entre outros. O perl idêntico vocal e físico do vocalista impressiona a todos fazendo o público reviver momentos especiais de suas vidas, mergulhando em uma experiência nostálgica e única em uma noite mágica.
Os ingressos já estão disponíveis. Para efetuar a compra, basta ir pessoalmente às bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h - sem taxa de conveniência) ou acessar o site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os preços vão de Setor Platinum: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor Azul: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia) | Setor A, B, C e D: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia) | Setor E, F, G e H e Setor PCD: R$ 120.00 (inteira) e R$ 60,00 (meia).  Fonte: Assessoria Espaço das Américas | Talento Comunicação - Fabiana Villela e Estela Lopes - Site: www.talentocomunicacao.com.br

Seventh Sign From Heaven: assista entrevista completa que a banda concedeu ao programa de TV “Canta Piauí”
29/10/2018

A banda Seventh Sign From Heaven no último dia 26, foi a atração principal de um programa de TV da cidade de Picos/PI, o grupo concedeu entrevista e executou algumas músicas em formato acústico do seu primeiro álbum “Judgement of Egypt” ( leia resenha ). O programa “Canta Piauí” é vinculado a TV Picos no canal 13. No programa, o Seventh Sign, conta os detalhes técnicos e influências que foram predominantes para a fundação do grupo.

Apresentado por Ingrid Moura, o programa “Canta Piauí” também está disponível para visualização ao vivo na fã page do programa pelo Facebook. Assista: https://www.facebook.com/TVPicosCanal13/videos/318862555609549/. Os músicos do Seventh Sign From Heaven confirmaram no programa, que, em 2019, o novo registro está em processo de criação e que muito em breve muitas novidades estarão sendo informados pela banda.
SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR: Mark Neiva: Vocal/Guitarra; Álvaro Mkbrian: Guitarra; Filim Nascimento: Bateria; Zinha Soares: Baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/seventhsignfromheave/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/.

Quintessente figurando em importante coletânea internacional
29/10/2018

Uma empresa de mídia e booking de Portugal, a Against PR, vem executando um trabalho com inúmeras bandas ao redor do mundo, distribuindo seus materiais para sites, revistas e web rádio. A produtora informa o lançamento oficial de sua primeira coletânea com bandas de seu cast que visa expandir ainda mais o nome dos clientes agenciados por eles. A coletânea se chama “The Raw Flaw” e será lançada oficialmente dia 31 de outubro em material físico e digital. O disco contará com 16 bandas aleatórias de todo o mundo e a distribuição física do registro, será feito por toda a Europa, Ásia e América do Norte.
O representante brasileiro na Coletânea da Against PR, “The Raw Flaw”, ficou a cargo da banda carioca Quintessente, que será a responsável pela faixa 05 do disco e estará apresentando ao mundo a música “Delirium”, presente no álbum “Songs From Celestial Spheres” e que recentemente recebeu um vídeo clipe oficial em alta qualidade, e com destaque pela produção impecável e a frente de seu tempo. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=qXoCFOFfbtA.
Ainda não foi confirmado se a Coletânea será disponibilizada para vendas aos fãs brasileiros, porém, muito em breve, o Quintessente informará se o grupo irá possuir cópias para que o público e seguidores da banda, possam adquirir uma cópia física com os mesmos. Confira a tracklist oficial da coletânea “The Raw Law”: 01 - Immortal Sÿnn - Strength; 02 -Holycide - Human’s Last Dawn; 03 - Supremate - Despite the Scars; 04 - Abhordium - Asebeia; 05 - Quintessente - Delirium; 06 - Blood And Brutality - Reduced to Ash; 07 - DeathCall - The Widow; 08 - Aesthetics of a Loss - L’Egoisme; 09 - FB 1964 - Stortebeker; 10 - Infected Chaos - One With the Wild; 11 - Agregator - A Styx Folyo Hidjan; 12 - Homerik - Wendigo; 13 - Masada - One Shot One Kill; 14 - Rusted Coins - Edge In Your Head; 15 - River of Souls - Unmanifest e 16 - Traitors Gate - Solar Plains.
Quintessente é formada por: André Carvalho: Vocal; Cristina Müller: Teclado/Vocal; Cristiano Dias: Guitarra; Luiz Fernando: Baixo e Léo Birigui: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/quintessente/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/quintessente/.

Profetika: banda oriunda de Macapá fecha assessoria com a Roadie Metal
29/10/2018

Oriundos da cidade de Macapá/AP, uma banda vem se destacando na região norte do país por sua resistência em se manter como um dos principais fomentadores de um estilo dentro de seu estado. A banda Profetika, com seu Thrash Metal casca grossa, busca expandir seu conteúdo para outras fronteiras e apresentar seu teor ideológico calcado no bom senso, para uma sociedade alienada e em atual crise econômica, política, social e cultural.
A Profetika surgiu no ano de 2008 e rapidamente se tornou um dos nomes mais reativos e importantes de sua região, o grupo já possui dois registros na carreira, sendo o primeiro o EP autointitulado “Profetika” (2008) e “Serial Killer” (2010) que permitiram que a banda excursionasse por várias cidades em apresentações históricas em festivais de renome como Quebramar, Liberdade ao Rock, Dia Mundial do Rock, Grito Rock e vários outros, que obtiveram bandas como Torture Squad, Nervosa, Korzus, DR.Sin, Ratos de Porão e Krisiun, dividindo os palcos com a banda macapaense.
Atualmente a banda vem se organizando para lançar o terceiro registro da carreira, porém, antes que isso aconteça, a Profetika tem a intenção de revitalizar seus lançamentos anteriores nessa reta final de 2018, preparar o terreno para o novo álbum ser lançado em 2019 e anuncia inúmeras novidades sobre o conceito, ideologia, estilo, influências, além de disponibilizar os conteúdos antigos em todas as plataformas digitais possíveis. O primeiro passo informado, é o fechamento com a Roadie Metal Assessoria, que a partir de agora tomará a frente na divulgação e criação de todo conteúdo informativo sobre a Profetika. Pela primeira vez, a Roadie Metal terá a honra de trabalhar com um grupo da cidade de Macapá e mostrar para o Brasil que existe excelentes bandas em todos os cantos do país.
Profetika é formada por: Michel Lawrence - Vocal; Sergiomar Junior - Guitarra; Jaime Lopes - Guitarra; Felippe Kaleb - Baixo e Tato Silva - Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/Profetikaoficial/; Instagram: https://www.instagram.com/profetika_oficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCMQEQJpw--O2Xh9zFAsEtZQ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/profetika/.

Hatebreed: gatos cumprem o grito de ordem e acabam com tudo em vídeo
29/10/2018

Um vídeo chamou atenção nesta última semana, ao ilustrar "Destroy Everything" do Hatebreed com uma série de imagens mostrando gatos cumprindo o grito de ordem da banda, confira: https://www.youtube.com/watch?v=Itq8_HOPEXU. "Destroy Everything" está no álbum "Supremacy", de 2006. Veja a seguir o vídeo oficial da música, com filmagens realizadas em 2007 no festival "With Full Force" em Roitzschjora, Germany: https://www.youtube.com/watch?v=DBwgX8yBqsw.

Dave Grohl: "Seattle mexe com a sua psique"
29/10/2018

O baterista do NIRVANA e atual frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, falou sobre a cena grunge de Seattle em entrevista para o canal PBS. "Foi apenas o toque de um botão, com um garoto no porão de casa e que deixou o mundo inteiro ouvir a sua última obra-prima que ele gravou na sua própria casa... Eu acho isso incrível e era o tipo de independência e distribuição que sonhávamos quando éramos crianças".
"No que diz respeito a mudar o aspecto regional dos outros, eu não penso assim, porque acho que ainda existem sotaques diferentes, sabores diferentes e ritmos diferentes, mas vá passar um bom inverno em Seattle, cara. Aquela garoa opressiva e cinzenta, quero dizer, isso mexe completamente com a sua psique e se você é músico, a sua música vai ficar sombria... Apenas vai soar dessa forma".
Ele também falou sobre o FOO FIGHTERS: “Ninguém me disse o que fazer naquela época porque ninguém se importava com o que eu estava fazendo. Agora, ninguém nos diz o que fazer porque acabamos de construir esse tipo de fortaleza em volta da banda, então, ela é protegida por nós”.

Tony Joe White: cantor morre aos 75 anos de idade
29/10/2018

Faleceu em sua residência no Tennessee o cantor e compositor Tony Joe White, aos 75 anos de idade. A causa de sua morte não foi divulgada. Os maiores sucessos de Tony foram as músicas "Polk Salad Annie", que ele gravou em 1969 e foi regravada por artistas como Elvis Presley e Foo Fighters, e "Rainy Night In Georgie", registrada por Tony em 1967 e também regravada por inúmeros artistas posteriormente.

Soundgarden: tributos como o Nirvana ou carreira sólida como AIC?
29/10/2018

Conforme já foi noticiado, os membros sobreviventes do SOUNDGARDEN, Kim Thayil (guitarrista), Ben Shepherd (baixista) e Matt Cameron (baterista), fizeram a sua 1ª entrevista conjunta desde a morte de Chris Cornell. Eles deram indicações que irão tocar juntos novamente no futuro - em entrevista para a revista Rolling Stone. Os comentários do SOUNDGARDEN aconteceram apenas 01 dia depois que o NIRVANA se reuniu para se apresentar no Cal Jam Festival/2018 com os membros sobreviventes, Dave Grohl, Krist Novoselic e Pat Smear, tocando canções lendárias da banda para homenagear Kurt Cobain.
Não está claro o que o SOUNDGARDEN poderia fazer no futuro, mas a banda tinha um novo álbum em andamento (que seria o 7º disco) e 06 músicas "fortes" de acordo com os membros da banda, que foram apresentadas nos bastidores para amigos e outros músicos poucos dias antes da morte de Chris Cornell. Você gostaria de ver o SOUNDGARDEN terminar o álbum, ou possivelmente se reagrupar para performances de tributo no futuro como o NIRVANA fez? Ou até mesmo continuar em carreira sólida como fez o ALICE IN CHAINS? Tudo é possível...

Smashing Pumpkins: planejando turnês para os clássicos discos
29/10/2018

O baterista do SMASHING PUMPKINS, Jimmy Chamberlin, disse em uma entrevista à revista New Music Express que, depois da banda anunciar turnês futuras celebrando os álbuns, "Mellon Collie and The Infinite Sadness" (3º disco, 1995) e "Machina The Machines of God" (5º disco, 2000), o grupo também está considerando turnês comemorativas para os álbuns, "Gish" (1º disco, 1991) e "Siamese Dream" (2º disco, 1993). Ele primeiro foi perguntado sobre os planos para o lançamento do álbum, "Shiny e Oh So Bright Vol. 2", sendo que o volume 1 ainda nem foi lançado - será colocado no mercado em novembro/2018, marcando o retorno dos membros originais desde 2000 separados (será o 9º álbum da discografia e somente a baixista original, D'arcy, não está fazendo parte da reunião).
“Ah, qual é cara? Em algum momento no próximo ano, eu espero... Já estamos conversando sobre voltar ao estúdio em janeiro/2019 para trabalhar em algumas coisas, mas também temos outros projetos em andamento. Vamos relançar o álbum 'Machina The Machines of God' em algum momento e temos todo esse material inédito que estamos vendo também. Nós continuamos compondo coisas novas, Billy (frontman) está escrevendo, eu estou escrevendo e James também (guitarrista). Temos muito material e é apenas uma questão de logística, para saber qual é a melhor maneira de liberar essas coisas no mercado atual..."
"Para uma banda que é realmente centrada no álbum, o mercado apresenta alguns desafios interessantes. Atualmente, é um mundo de '01 música em streaming', mas a nossa força está em compor esses grandes corpos de trabalho que se encaixam de alguma forma. Ainda tem muita coisa vindo pela frente".
Jimmy falou sobre as turnês clássicas de cada álbum. “Novamente, estamos conversando sobre isso, mas hoje em dia é fácil pontificar e não se torna real até que haja um cronograma, mas estamos empenhados para se apresentar em cidades selecionadas com uma turnê do álbum 'Gish' e outra turnê para o disco 'Siamese Dream'. Então, se isso der certo, vamos fazer uma turnê para o álbum 'Mellon Collie and The Infinite Sadness' e adoraríamos chegar ao ponto em que estamos fazendo com o disco 'Machina The Machines of God', porque essas são algumas das minhas coisas favoritas para tocar. Veremos o que vai acontecer... Há muito interesse pela banda em fazer essas retrospectivas de cada álbum. Do ponto de vista de um baterista, fazer uma turnê do disco "Gish" não seria apenas desafiador, mas muito divertido".

Foo Fighters: tocando singles em ordem inversa de lançamento no Cal Jam Festival/2018
29/10/2018

FOO FIGHTERS realizou um setlist no recente Cal Jam Festival/2018, em San Bernardino, California (nesse mês de outubro), que se concentrou em tocar muitos dos singles e hits em ordem cronológica inversa, começando com o último álbum lançado, "Concrete and Gold" (9º disco, 2017), e terminando com o álbum homônimo de estréia (1995).  Confira o belo setlist não convencional da banda, situação rara nos shows do FOO FIGHTERS: 1. Run; 2. The Sky is a Neighborhood; 3. La Dee Da; 4. Sunday Rain; 5. Something From Nothing; 6. Walk; 7. These Days; 8. Arlandria; 9. The Pretender; 10. Best of You; 11. Times Like These; 12. All My Life; 13. Learn to Fly; 14. My Hero; 15. Everlong; 16. Monkey Wrench; 17. For All The Cows; 18. This is a Call.
Confira o áudio de estúdio de uma das músicas tocadas neste show, "Arlandria" (7º disco, "Wasting Light", 2011): https://www.youtube.com/watch?v=OOaKHpjLpyI.

Chris Cornell: viúva diz que ele criou o grunge
29/10/2018

A viúva de Chris Cornell, Vicky, falou que Chris criou o movimento grunge - em uma entrevista para o jornal Seattle Times. Ela começou falando sobre a estátua de Cornell, recém-inaugurada no museu de Seattle e que foi de iniciativa dela. "Eu queria comemorar e homenageá-lo, relembrando a sua contribuição para a história da música, as artes e filantropia em sua cidade natal, onde o seu impacto inicial derivou o rumo das coisas. É uma cidade realmente única onde o movimento grunge foi definido por ele, impulsionando a criar esse movimento que influenciaria a música popular em todo o mundo para sempre".
Vicky Cornell havia dito um tempo atrás em rede social, que o seu falecido marido foi o "arquiteto chefe" do grunge. Ela também disse ao jornal Seattle Times: “Ele é parte de nossas vidas. Nós falamos sobre ele todos os dias e é quase como se, por mais estranho que isso pareça, ele estivesse em turnê e fosse retornar a qualquer momento... 16 meses pode parecer muito tempo para vocês, mas para nós parece que se passaram apenas 06 meses".

Molly Hatchet: ex-vocalista Jimmy Farrar morre aos 68 anos
29/10/2018

Morreu, aos 68 anos, o ex-vocalista do Molly Hatchet, Jimmy Farrar. O cantor faleceu em decorrência de insuficiência cardíaca congestiva, renal e hepática. A informação foi confirmada pela página da banda no Facebook. "O Senhor levou outro anjo para casa! É com grande tristeza que o vocalista da era original do Molly Hatchet, Jimmy Farrar, faleceu nesta manhã.

Jimmy nasceu em 1950 e tinha 68 anos. Jimmy faleceu de insuficiência cardíaca congestiva, renal e hepática. Jimmy esteve com o Molly Hatchet de 1980 a 1982, cantando nos álbuns 'Beatin' The Odds' e 'Take No Prisoners'. Ele também esteve no Gator Country, a banda reunida da era original do Molly Hatchet", diz a publicação.
"Beatin' the Odds", primeiro disco do Molly Hatchet com Jimmy Farrar, conquistou disco de platina nos Estados Unidos por ultrapassar 1 milhão de cópias vendidas. O álbum foi lançado em 1980. O sucessor, "Take No Prisoners", é de 1981. Em entrevista passada ao site Swampland, Jimmy Farrar explicou a sua saída do Molly Hatchet. "Tínhamos muitos problemas internos na banda, bebidas, drogas e estresse da estrada. E viver longe da família era um inferno para mim e eu sabia que não poderia ter uma família a quilômetros de distância. Fiz a escolha de voltar para casa e criar minha família", afirmou.

Tom Delonge: em post deletado, vocalista nega prejuízo de 37 milhões em projeto
29/10/2018

Recentemente, o site Ars Technica publicou uma matéria onde falavam que o "To The Stars", projeto criado por Tom DeLonge, ex-blink 182 e atual vocalista do Angels and Airwaves, para encontrar vida alienígena fora do planeta, não estaria dando os resultados esperados, tendo o mesmo um prejuízo em torno de 37 milhões de dólares. Em publicação feita em seu Instagram, que foi apagado algum tempo depois, Tom rebateu, dizendo que o déficit de 37 milhões não se trata de um "prejuízo".
"O déficit de 37 milhões para os acionistas não se tratam de prejuízo, como o autor caracterizou, mas é atribuído as despesas de remuneração baseada em ações. Não é relacionado aos resultados operacionais da companhia" disse o guitarrista em postagem deletada, capturada pela Billboard. O "To The Stars" foi iniciado há mais ou menos um ano pelo músico, que tem dedicado seu tempo ultimamente para estudar o espaço sideral, sendo essa também uma das razões que resultou em seu afastamento do blink-182.

Nervosa: participando de festival português em 2019
29/10/2018

A NERVOSA foi escalada para participar do festival português SWR BARROSELAS METALFEST em 2019. O SWR BARROSELAS METALFEST é considerado um dos festivais underground mais importantes da Europa. Desde 1998 ele ocorre na vila de Barroselas, no noroeste de Portugal. Os shows ocorrerão em 3 palcos e contará com mais de 40 bandas entre os dias 26 e 28 de abril. Além da NERVOSA, também estão escalados GODFLESH, BENEDICTION, MIDNIGHT e THE BLACK DAHLIA MURDER. Mais informações na página oficial do evento: https://www.facebook.com/events/2051833058462341/.

Billy Idol: Cantor pode pagar até US$ 10 mil em processo de fã
29/10/2018

O astro do rock Billy Idol está sendo processado por uma fã inconformada. O Superstar de 1980 teria convidado a fã para uma reunião em outubro de 2016 após seu show em Las Vegas. Mas na hora do combinado, o músico supostamente deixou a mulher o esperando, como relata a revista TMZ. Além disso, Juliana Berg afirmou que ela passaria a noite com Billy Idol no hotel. Depois que ele saiu, no entanto, diz ainda que ficou sem dinheiro pra alugar um quarto, e que confiara na promessa de Idol. Billy Idol se tornou um dos maiores astros dos anos 80 com grandes hits como "Dancing With Myself", "Eyes Without a Face", Flesh For Fantasy, "White Wedding" e "Rebel Yell".

Kiss: primeiras datas da turnê de despedida são anunciadas
29/10/2018

O Kiss anunciou, nesta segunda-feira (29), as primeiras 44 datas de sua turnê de despedida, "End Of The Road". As apresentações confirmadas acontecem na América do Norte, entre janeiro e abril de 2019. A expectativa é que a tour siga por três anos - ou seja, até 2021. Os ingressos começam a ser vendidos nesta sexta-feira (2). Na quarta (31), a pré-venda para o fã-clube Kiss Army será realizada. Veja, abaixo, a lista de datas na íntegra:

Jan. 31 - Vancouver, BC, Canada @ Rogers Arena
Feb. 1 - Portland, OR @ Rose Garden Moda Center
Feb. 2 - Tacoma, WA @Tacoma Dome
Feb. 4 - Spokane, WA @ Spokane Arena
Feb. 7 - San Diego, CA @ Viejas Arena
Feb. 8 - Fresno, CA @ Save Mart Center
Feb. 9 - Sacramento, CA @ Golden 1 Center
Feb. 12 - Anaheim, CA @ Honda Center
Feb. 13 - Glendale, AZ @ Gila River Arena
Feb. 15 - Las Vegas, NV @ T-Mobile Arena
Feb. 16 - Los Angeles, CA @ The Forum
Feb. 19 - Corpus ChrisW, TX @ American Bank Center
Feb. 20 - Dallas, TX @ American Airlines Center
Feb. 22 - New Orleans, LA @ Smoothie King Center
Feb. 23 - Memphis, TN @ FedEx Forum
Feb. 26 - Oklahoma City, OK @ Chesapeake
Feb. 27 - Kansas City, MO @ Sprint Center
Mar. 1 - Milwaukee, WI @ Fiserv Forum
Mar. 2 - Chicago, IL @ United Center
Mar. 4 - Minneapolis, MN @ Target Center
Mar. 6 - Sioux Falls, SD @ Denny Sanford Premier Center
Mar. 7 - Omaha, NE @ CenturyLink Center

Mar. 9 - Grand Rapids, MI @ Van Andel Arena
Mar. 10 - Moline, IL @ Mark of the Quad CiWes
Mar. 12 - Louisville, KY @ KFC Yum! Center
Mar. 13 - Detroit, MI @ Lible Caesars Arena
Mar. 16 - Columbus, OH @ Nationwide Arena
Mar. 17 - Cleveland, OH @ Quicken Loans Arena
Mar. 19 - Montreal, QC, @ Canada Bell Centre
Mar. 20 - Toronto, ON, @ Canada Air Canada Centre
Mar. 22 - Uniondale, NY @ Nassau Veterans Memorial Coliseum
Mar. 23 - Uncasville, CT @ Mohegan Sun Arena
Mar. 26 - Boston, MA TD @ Garden
Mar. 27 - New York, NY @ Madison Square Garden
Mar. 29 - Philadelphia, PA @ Wells Fargo Center
Mar. 30 - Pittsburgh, PA @ PPG Paints Arena
Apr. 2 - Quebec City, QC @ Videotron Centre
Apr. 3 - Obawa, ON @ Canadian Tire Centre
Apr. 6 - Raleigh, NC @ PNC Arena
Apr. 7 - Atlanta, GA @ Philips Arena
Apr. 9 - Nashville, TN @ Bridgestone Arena
Apr. 11 - Tampa, FL@ Amalie Arena
Apr. 12 - Jacksonville, FL@ Jacksonville Veterans Memorial Arena
Apr. 13 - Birmingham, AL @ BJCC

A "End Of The Road" foi anunciada oficialmente pelo Kiss em setembro deste ano, durante uma apresentação no talent show americano "America's Got Talent". "Essa será nossa última turnê. Será o maior e mais explosivo show que já fizemos. Pessoas que nos amam, venham nos ver. Se você nunca nos viu, essa é a hora. Será o show", disse Paul Stanley, em comunicado à imprensa. Rumores relacionados a uma turnê de despedida do Kiss vieram à tona após ter sido registrada a marca "The end of the road" ("O fim da estrada", em tradução livre para o português), por meio da Kiss Catalog Ltd. O pedido havia sido homologado à United States Patent and Trademark Office (USPTO).
Em entrevista anterior ao jornalista Michael Cavacini, Paul Stanley não havia confirmado a turnê de despedida e explicou que o registro de marca foi feito de forma preventiva. "Não é nosso primeiro registro de marca. Achei o nome incrível e fiquei surpreso que ninguém o tenha usado antes. Queria garantir que quando o usarmos - e haverá um momento no qual o usaremos, imagino -, quero garantir que seja nosso", afirmou, na ocasião.

Axl Rose: vocalista incentiva fãs americanos a votarem nos Democratas
29/10/2018

O vocalista Axl Rose pediu para que seus fãs dos Estados Unidos votem em candidatos do Partido Democrata para as eleições de meio de mandato (chamadas de "midterm elections"). O pleito será realizado no próximo dia 6 de novembro com o intuito de escolher 435 novos representantes para o Congresso e 35 para o Senado, além eleger governadores para 36 estados e de discutir temas de interesse local, como legalização da maconha.

Por meio do Twitter, Axl Rose publicou uma foto de um envelope de voto por correspondência. Na legenda, disse: "votem azul... vadias!!!". A expressão "azul" faz menção à cor do Partido Democrata, cuja orientação é mais inclinada à centro-esquerda e tem o ex-presidente Barack Obama como um de seus representantes mais notáveis. Com mais votos para o Partido Democrata, o atual presidente, Donald Trump - que é do Partido Republicano -, teria mais complicações para passar projetos no Congresso. Como já se sabe, Axl Rose é crítico ao governo de Trump. Veja, abaixo, alguns comentários feitos pelo vocalista do Guns N' Roses a respeito de Trump.

Manowar: com Karl Logan afastado, David Shankle ficaria feliz em voltar
29/10/2018

O guitarrista David Shankle, que integrou o Manowar de 1989 a 1994, afirmou, em comunicado publicado na rede social Facebook, que ficaria "feliz" em voltar à sua banda de origem após Karl Logan, atual titular do posto, ter sido afastado das atuais atividades do grupo. Logan foi preso, em agosto, por posse de pornografia infantil - ele foi liberado sob pagamento de fiança, mas terá de enfrentar seis acusações na justiça.
Em seu comunicado, inicialmente, David Shankle disse que compôs uma sequência para "The Triumph Of Steel" (1992), único disco do Manowar em que ele toca. Segundo ele, as músicas estão sendo gravadas com a banda argentina Feanor. "Prepare-se para ouvir como Achilles deveria ter evoluído, 'Ride The Dragon', 'Master Of The Wind'... agora posso mostrar a vocês e, de fato, vou mostrar como era a continuação dessas músicas que eu mantive em minha cabeça por tantos anos", afirmou.
Em seguida, Shankle se ofereceu para voltar ao Manowar, caso seja de interesse dos atuais integrantes. "Sempre tive o melhor relacionamento com Joey (DeMaio, baixista), Eric (Adams) e os outros caras que eu considero irmãos. Então, se o dever bater em minha porta, estarei feliz em apresentar minhas armas novamente. Como sempre, darei o meu melhor, 100%, como fiz no Manowar e faço no Feanor, com quem farei uma turnê extensa pela América do Sul em novembro", disse.

Rush: músicos seguem próximos, mas não há chance de retorno
29/10/2018

O vocalista e baixista Geddy Lee disse, em entrevista à Rolling Stone, que não há chance de do Rush retomar suas atividades e sair em turnê. A banda chegou ao fim devido ao quadro de saúde do baterista Neil Peart, que tem sofrido de tendinite crônica e se define como um "baterista aposentado". "Não posso dizer muito além de que não há planos para uma nova turnê. Somos muito próximos e conversamos o tempo todo, mas não falamos de trabalho. Somos amigos, falamos da vida como amigos. Não posso falar muito além disso. Eu diria que não há chance de ver o Rush em turnê novamente enquanto Alex (Lifeson, guitarrista), Geddy e Neil. No entanto, você veria um de nós, ou dois de nós, ou três de nós? Isso é possível", afirmou.
O músico falou, ainda, sobre a possibilidade de trabalhar em um disco solo em breve. "Eu penso sobre isso e acho que assim que abaixar a poeira desse projeto (relançamento de 'Hemispheres', álbum de 1978), provavelmente vou ficar entediado e vagar até o estúdio para tentar dar ânimo à minha vida. Caso algo de natureza positiva aconteça por lá, eu levo para o próximo passo. No entanto, fora isso, só dá para imaginar", disse.
Por fim, Geddy Lee disse que tem alguns fragmentos de materiais compostos do passado. "Porém, não tenho nenhum material finalizado e pronto, por assim dizer. Se eu pegar um baixo, vou começar a tocar algo e, cedo ou tarde, faço um riff ou algo do tipo. Para a minha própria paz de espírito, eu guardo isso em algum lugar. As chances são de que eu volte a esse material. Se for ruim, eu jogo fora. Todavia, pelo menos faz com que eu me sinta bem no momento", afirmou.
Conforme destacado anteriormente, o fim do Rush passa diretamente pela condição de saúde de Neil Peart. O músico sofre de tendinite crônica e, atualmente, está com 66 anos. Em 2015, ele sugeriu à revista Drumhead que não excursionaria mais com o Rush, revelando, ainda, que sua filha referia-se a ele como "baterista aposentado". Em recente entrevista ao The Globe And Mail, Alex Lifeson reforçou o ponto de vista de Neil Peart a respeito do Rush. "Já faz um pouco mais de dois anos desde que o Rush fez sua última turnê", disse Lifeson. "Não temos mais planos para excursionar ou gravar. Basicamente, estamos encerrados. Depois de 41 anos, sentimos que era o bastante", completou.

Aerosmith: ganharam mais com game do que com música
29/10/2018

Saiu no Terra: No passado, videogame era "coisa de criança", mas nos dias de hoje, em que a produção de determinados games chega a ser maior que a de muitos filmes de Hollywood, e por conta disto artistas de vários gêneros flertam com algum tipo de jogo, veja: https://www.youtube.com/watch?v=KZwi91AHxOE.
E há inclusive bandas de rock que faturam tanto com games que chegam a ultrapassar o que ganham com música, caso do Aerosmith que, conforme revelou Bobby Kotick, presidente da Activision, ganhou US$ 25 milhões ao ceder os direitos sobre 29 músicas usadas no "Guitar Hero" em 2007 - para efeito de comparação, o álbum "Honkin' on Bobo", de 2004, rendeu somente US$ 2 milhões para a banda. Sem contar que o sucesso dos games rende também de forma indireta, e até mesmo atrai novos fãs para os shows.

Sepultura: bastidores do último show da turnê em São Paulo
29/10/2018

O vídeo https://www.youtube.com/watch?v=06rmNm_k-QE foi publicado no canal oficial do Sepultura, mostra os bastidores do show da banda no dia 27 de outubro em São Paulo, no que foi o último show da turnê "Machine Messiah" na cidade. Filmado por Estevam Romero e Danilo Rozalini e editado por Estevam Romera, o vídeo faz parte da "SEPULTURA Machine Messiah World Tour 2018", série de mini documentários da banda em turnê promovendo seu 14º álbum de estúdio, "Machine Messiah", lançado em 2017. A formação atual do Sepultura: Derrick Green no vocal; Andreas Kisser na guitarra; Eloy Casagrande na bateria; Paulo Xisto no baixo.

Todd Youth: morre ex-guitarrista do Danzig que tocou com o Motörhead
29/10/2018

O guitarrista Todd Youth morreu aos 47 anos. O músico é conhecido por seu trabalho com as bandas Danzig, Warzone e Murphy's Law, além de ter substituído Phil Campbell durante uma turnê do Motörhead nos Estados Unidos em 2003. A morte de Todd Youth foi confirmada por Israel Joseph I, colega de Todd Youth na banda Fireburn e ex-vocalista do Bad Brains. A causa não foi revelada. "Não há palavras para expressar como estou triste com a morte de meu irmão Todd Youth. A música que ele fez será lembrada para sempre e estou muito grato por poder trabalhar com ele e por criarmos o Fireburn juntos", diz, em trecho da publicação.

U2: "Carnaval no Brasil vai virar uma parada militar"
29/10/2018

Saiu no U2wolves.com.br: como faz em todos shows da turnê do U2, Bono se vestiu de demônio Mr. Macphisto e teceu críticas ao que acontece no mundo. E na noite deste domingo em Belfast, a bola da vez foi foi Jair Bolsonaro, eleito neste dia presidente do Brasil. "Vocês nunca viram um político antes? Os demônios de Macphisto estão se espalhando pelo mundo… Até no dia da eleição. Quem diria que milhões de brasileiros vão transformar o seu carnaval em uma parada militar pelo capitão Bossa Nova. Bolsonaro é o nome dele. Tantos nomes, mas uma única face!" Veja o momento em que isto acontece no vídeo abaixo, onde os fãs presentes ovacionam Bono e, claro, "elogiam" o presidente eleito Jair Bolsonaro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ktk3hzjvOCE.

Mob Rules: Ouça o nono álbum dos alemães
28/10/2018

Com uma carreira que atingiu a marca de um quarto de século, os alemães do Mob Rules provam que ainda estão cheios de gás metálico, em seu nono álbum, Beast Reborn, lançado este ano. Inteirinho no Bandcamp: https://mobrules.bandcamp.com/album/beast-reborn.

Elvis Presley: '68 Comeback Special em box-set definitiva
28/10/2018

Dia 3 de dezembro de 1968, a NBC apresentou o especial Singer... presents Elvis, que muitos consideram o primeiro unplugged gravado em vídeo, porque Presley cantou vários de seus sucessos de forma acústica. O show foi responsável pela reerguida da carreira do astro e mais tarde passou a ser conhecido por fãs como ’68 Comeback Special. Para celebrar o cinquentenário do show/álbum, a Sony colocará no mercado uma box-set super deluxe, dia 30 de novembro, São cinco CDs e 2 blu-rays, que prometem reunir todo o material em áudio e vídeo existente daquela especial, incluindo outtakes. Além disso, um livro de 84 páginas detalhará a box-set e o especial de TV.

Manaia, a nova revelação do pop rock, divulga o teaser de seu próximo clipe, “Medo”. O single será disponibilizado nos serviços de streaming no dia 6/11
28/10/2018

A cantora e compositora Manaia acaba de disponibilizar um teaser do seu próximo clipe, “Medo”. O single será disponibilizado nos serviços de streaming no dia 6/11. “Medo” é uma balada bem ao seu estilo, melódica e com o peso do pop rock. A canção fala do quanto é difícil, às vezes, viver por inteiro uma relação. “Muita gente já passou por isso. Querer viver um sentimento, mas não conseguir. Fiz essa música quando estava em um relacionamento em que eu não me permiti me entregar, porque o cara era muito galinha e eu não curtia isso. Fiquei com medo de me machucar. ”, lembra a cantora. O refrão já diz tudo: “Tive medo de cair pelo seu olhar. Tive medo, mas não deu para evitar. Tive medo de seguir, medo de chorar. Eu tive medo de amar.”, conta Manaia.
A cantora carioca estreou recentemente esta nova fase da carreira com o lançamento do single e clipe “Baby” com um show especial no Rio de Janeiro, onde apresentou em primeira mão suas composições, a maioria com forte pegada pop rock. Ainda não ouviu “Baby”? Veja aqui as cenas fortes e provocativas criadas pela diretora Júlia Drebtchinsky para o vídeo: https://youtu.be/5YEDg_lcIfA.
Siga e acompanhe Manaia nas redes sociais e conheça um pouco mais sobre essa cantora que foge do habitual e chega para dar novas tintas e camadas sonoras ao pop rock feminino.
REDES SOCIAIS: Instagram: https://www.instagram.com/manaiaoficial; Facebook - https://www.facebook.com/manaiaoficial e YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCukEi95kUa2B99fEHf6glhQ.
CONTATO E MAIS INFORMAÇÕES: Fogo no Paiol :: Conteúdo Criativo e Marketing Digital - Kélita Myra e Luana Ribeiro. 

Steve Hackett: Novo álbum sai dia 25 de janeiro, de 2019
28/10/2018

Em seu site oficial, o ex-Genesis Steve hackett anunciou que seu próximo álbum solo se chamará At The Edge Of Light e será lançado, dia 25 de janeiro, de 2019. O álbum abrangerá diversos estilos, indo de rock guitarreiros à world music e prog mais orquestral. A maior parte do material foi gravado no próprio estúdio do guitarrista, mas diversas coisas foram captadas ao redor do globo, uma vez que At The Edge Of Light contará com diversos músicos convidados, como seu mano John Hackett na flauta e o batera do Big Big Train, Nick D'Virigiio.

O título sugere posição fronteiriça entre a luz e as trevas e representa a perigosa divisão que vivemos hoje em escala planetária. O multiculturalismo do trabalho simboliza a necessidade de convivência harmônica entre as diferenças. Confira a tracklist: 1. Fallen Walls and Pedestals; 2. Beasts In Our Time; 3. Under The Eye of the Sun; 4. Underground Railroad; 5. Those Golden Wings; 6. Shadow and Flame; 7. Hungry Years; 8. Descent; 9. Conflict e 10. Peace.

Roger Waters: músico volta a exibir "Ele Não" durante show em Curitiba
28/10/2018

O músico Roger Waters voltou a mostrar os dizeres "Ele Não", contra o presidenciável Jair Bolsonaro (PSL), durante show realizado em Curitiba neste sábado (27). A apresentação acontece no estádio Couto Pereira. A mensagem foi exibida no telão do show pouco antes das 22h, já que, a partir do horário em questão, estão proibidas manifestações políticas-eleitorais devido ao segundo turno das eleições presidenciais - e, em alguns estados, para governador. A produção de Waters chegou a ser alertada sobre a restrição.
"Temos 30 segundos. Essa é nossa última chance de resistir ao fascismo antes de domingo. Ele Não! São 10:00. Obedeçam a lei", disse a mensagem exibida no telão do show. Em turnê pelo Brasil, Roger Waters tem chamado atenção por suas opiniões políticas. Além das críticas a Bolsonaro durante o primeiro show em São Paulo, Waters tem concedido entrevistas onde se manifesta contrário ao presidenciável e, durante o show no Rio de Janeiro na última terça-feira (24), trouxe familiares de Marielle Franco, vereadora do Psol assassinada em março deste ano, ao palco do estádio do Maracanã.
Os dizeres "Ele Não" voltaram a ser exibidos por Roger Waters, em seu show em Curitiba, após muita polêmica em sua primeira (e, até então, única) aparição no telão, ocorrida durante a primeira das duas apresentações realizadas em São Paulo, no dia 9 deste mês. Na ocasião, o músico foi bastante vaiado por mostrar tais palavras e acabou as retirando. Durante o mesmo show em São Paulo, Jair Bolsonaro havia sido incluído, no telão, em uma relação de políticos classificados por Roger Waters como "neofascistas". Nas apresentações seguintes, o nome do político foi tampado por uma tarja com os dizeres: "ponto de vista político censurado".

Ouça If I Say, nova faixa do Mumford & Sons
28/10/2018

A banda Mumford & Sons apresenta hoje mais uma faixa, “If I Say”, parte do repertório de seu novo álbum, “Delta”, que será lançado em 16 de novembro. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/IfISay. Gravado na The Church Studios, em Londres, e produzido por Paul Epworth, o álbum que marca os dez anos de formação da Mumford & Sons traz diferentes tons, cores e texturas. O novo trabalho também explora as experiências compartilhadas dentro e fora da estrada. É uma seleção de músicas, mais íntimas e expansivas, tanto liricamente quanto musicalmente, do que os trabalhos anteriores. É um som intimista, introspectivo e reflexivo, mas que mantém toda a dinâmica da banda. Em setembro, o quarteto apresentou o primeiro single, “Guiding Light”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/GuidingLight.  A banda Mumford & Sons é formada por Ben Lovett, Marcus Mumford, Ted Dwane e Winston Marshall. Para saber mais, acesse www.mumfordandsons.com. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

O segundo álbum da banda The Struts Young & Dangerous está disponível
28/10/2018

Formada em 2012, por Luke Spiller (vocal), Adam Slack (guitarra), Jed Elliott (baixo) e Gethin Davies (bateria), a banda britânica de glam-rockers The Struts lança hoje seu segundo álbum, “Young & Dangerous”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/YOUNGNDANGEROUS. Contando com a nova música, “In Love With A Camera” ( https://umusicbrazil.lnk.to/InLoveWithACamera ), além de outras 12 faixas, o repertório já vem sendo apresentado pela banda. O videoclipe do single "Primadonna Like Me", com a ilustre presença de Alice Cooper, mostra a banda em seus glamourosos momentos de rock star. Assista agora: https://youtu.be/Yi_QEATjgYM. Entre as músicas estão as já conhecidas "Body Talks", “Bulletproof Baby", “Fire (Part 1)", além do remix de Body Talks" (https://umusicbrazil.lnk.to/TSBodyTalksKesha), com a participação da cantora Kesha, que ganhou um videoclipe. Assista aqui: https://youtu.be/GcvBnhq0lFA. "Nós derramamos nosso sangue, suor e lágrimas neste álbum e eu sei que todos vocês vão adorar. Este trabalho é dedicado a todos nós, banda e fãs", disse Luke. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Volbeat anuncia a pré-venda do DVD Let´s Boogie
28/10/2018

A banda dinamarquesa Volbeat disponibiliza hoje a pré-venda do DVD “Let´s Boogie!”. O projeto teve registro ao vivo em show apoteótico no famoso estádio Telia Parken, em Copenhague (Dinamarca), que contou com um público de mais 48 mil pessoas. Saiba mais em: http://www.volbeat.dk/en/. Essa apresentação histórica foi realizada na mesma cidade onde começou a carreira da banda, há 16 anos. Participaram do show os músicos e amigos Lars Ulrich (Metallica), Mille Petrozza (Kreator), Mark "Barney" Greenway (Napalm Death) e Danko Jones. Em 2016, a banda disponibilizou seu sexto álbum de estúdio, “Seal the Deal & Let's Boogie”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/STDNLG. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Saxon: baterista é mordido por cachorro e quase perde parte do nariz
28/10/2018

Nigel Glocker, baterista do SAXON, foi mordido por um cachorro e quase perdeu parte do nariz. O baterista postou ontem uma foto mostrando os pontos, mas tranquilizando os fãs. Felizmente, apesar do susto e da dor que deve ter sentido, tudo está bem com um dos nossos bateristas preferidos.

"Eu estava no pub na noite passada, acariciando um cachorro quando ele decidiu que não gostava do meu rosto e tirou metade do meu nariz. Eu tive mais de 100 pontos dentro e fora do nariz e ele foi reimplantado.
A Gina [N.R. sua esposa] disse que por isso e pela cicatriz no meu couro cabeludo [N.R. Nigel foi internado às pressas em 2014 com uma hemorragia cerebral e teve que se submeter a uma cirurgia] eu deveria mudar meu nome para FrankenNigel. A boa notícia é que não há problemas para os próximos shows - até breve!"

Losna: atacando o Uruguai neste sábado!
27/10/2018

A LOSNA volta ao Uruguai para um grande show ao lado da banda uruguaia de Prog/Thrash TERRITORY neste sábado, dia 27 de outubro. O evento acontece no Bluzz Live, na capital do país, Montevidéu. Saiba mais: https://www.facebook.com/events/230013847708766/.
Os brasileiros farão um show promovendo o álbum ‘Another Ophidian Extravaganza’ ( leia resenha ) e clássicos de seus outros álbuns, os uruguaios também focam em seu terceiro álbum, ‘The Curse’. A banda prepara material novo e segue divulgando o álbum ‘Another Ophidian Extravaganza’, trabalho lançado no final de 2015 em parceria com a UGK Discos. O material foi gravado no Estúdio 1000, com produção de Fabio Lentino (Nephasth e The Ordher) e arte da capa por Tiago Medeiros.
Contando com a acidez de sempre, uma gravação de alto nível e Thrash Metal da melhor qualidade, o terceiro disco do trio foi reconhecido não apenas como o melhor disco de sua carreira até o momento, mas também um dos grandes lançamentos brasileiros de 2015. Um clipe para a música ‘Back To The Grotto’ está disponível: https://youtu.be/7GswADz608k. Links relacionados: E-Mail: losnabanda@yahoo.com.br; Site: http://www.losna.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/losnametal; YouTube: https://www.youtube.com/results?search_query=LOSNA%2Bbanda; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3gBBB9excgljju91WbXl3b; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/losna/1218323774 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/losna. Fonte: Metal Media.

Fenrir’s Scar: primeira edição do FS Metal Fest é neste sábado
27/10/2018

É no próximo sábado, 27 de outubro, a primeira edição do FS METAL FEST. O Evento acontece no Bar Woods, em Campinas/SP, a partir das 16h e contará, além do FENRIR’S SCAR, com a presença das bandas: HEAVEN e LUCIDITY. O Festival tem como objetivo reascender a cena do metal autoral independente, focando principalmente nos subgêneros: Metal Alternativo, Metal Gótico e Metal Sinfônico.
FS METAL FEST
Data: 27/10/2018 (Sábado)
Abertura do bar: 16h // Primeira banda a tocar: 16h20 // Ingressos Antecipados: R$15,00
Somente online através do e-mail ingressos@fenrisscar.com ou
Ingressos Na Portaria: R$20,00
Mais informações: https://www.facebook.com/events/472109289933760/
O FENRIR’S SCAR segue promovendo seu debut homônimo. O álbum está à venda em formato físico diretamente com a banda por e-mail ou Facebook, e também está disponível nas principais plataformas digitais: Spotify: https://open.spotify.com/album/0UCnlYGAVi4XfLK7fJcVI1; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fenrirs-scar/id1292106555; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/49270102 e Google: https://goo.gl/EZ9rDh.
Links relacionados: E-Mail: fenrirsscar@gmail.com; Site: http://www.fenrirsscar.com; Facebook: https://www.facebook.com/fenriscar; Instagram: https://www.instagram.com/fenrirsscar/; YouTube: https://www.youtube.com/FenrirsScar; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0iDirvf7XLSJHbVWXNF9tI; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/fenrirs-scar/1292106562 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/fenrirsscar. Fonte: Metal Media.

Gestos Grosseiros: estreando nova formação em show ao lado do Krisiun
27/10/2018

Após anunciar seu novo guitarrista, David Fulci (ex-Anarkhon, atual Damagewar), velho conhecido do grupo e conterrâneo de Guarulhos, o GESTOS GROSSEIROS se prepara para mais uma apresentação, dia 2 de dezembro, em São Paulo, ao lado do Krisiun, Venomous e Sinaya. Com a nova formação, Andy Souza, compositor e letrista da banda, já está trabalhando em novos materiais para a gravação de um videoclipe e um EP a ser lançado em 2019. O mais recente álbum do GESTOS GROSSEIROS, ‘World’s’ Hypocrisy’, foi um dos grandes lançamentos de 2017 e junto com todo o material oficial estão à venda diretamente com a banda por e-mail ou Facebook com envio para todo o Brasil. ‘World’s Hypocrisy’ e os álbuns anteriores também podem ser ouvidos gratuitamente pelo YouTube:  ‘Countdown to Kill’: https://goo.gl/gCZkJM; ‘Satanchandising’: https://goo.gl/WHeBex; ‘World’s Hypocrisy’: https://goo.gl/mWeXme. Links Relacionados: E-Mail: gestosgrosseirosband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/gestosgrosseiros; Instagram: https://www.instagram.com/gestosgrosseiros/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJG4Y1pijwPuPhXfYd3dbpQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/0D68RS8O8m7OsuCDTPK8Dh; iTunes: https://itunes.apple.com/us/artist/gestos-grosseiros/1231018385 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/gestosgrosseiros. Fonte: Metal Media.

NervoChaos: mini-documentário sobre shows na América Latina acaba de sair
27/10/2018

Depois de mais uma passagem vitoriosa pelos nossos “vizinhos” da América Latina, o NERVOCHAOS divide conosco um pequeno documentário mostrando como foram esses shows. A turnê que contava ainda com o ENTHRONED e PURGATORY passou por dez países durante o dia 2 e 14 desse mês, assista: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/540008816420323/?t=0. O vídeo também pode ser conferido pelo link: https://www.youtube.com/watch?v=FFFF90ZEgOo.
O Tanque de Guerra está em turnê pelo Brasil e fica até o dia 16 de dezembro na estrada tocando num total de 51 datas por todos os cantos do país. Recentemente o NERVOCHAOS anunciou o título de seu vindouro novo álbum: ‘Ablaze’. Este será o oitavo álbum de estúdio, mais uma vez gravado na Itália, no Alpha Omega Studios, ao lado do produtor Alex Azzali. O novo álbum é esperado ainda para 2018 e mais uma vez será lançado em parceria com as gravadoras Cogumelo Records e Voice Music no Brasil. Em breve mais detalhes sobre ‘Ablaze’ serão divulgados. Links relacionados: E-Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Sun Diamond: se apresentando no Northrising Metal Fest III neste sábado
27/10/2018

O SUN DIAMOND volta ao palco neste sábado no tradicional festival NorthRising Metal Fest. O evento acontece neste 27 de outubro, é aberto ao público e será realizado no Salão de Festas do Beira-Rio, na cidade de Paudalho/PE. Juntam-se ao SUN DIAMOND no lineup do festival as bandas Inner Demons Rise, Pandemmy, Final Age e Scream. Mais informações podem ser conferidas pelo link: https://www.facebook.com/northrising.metalfest.

“Queremos ver todos os amigos e fãs de música pesada por lá! Estamos preparando um setlist muito especial para o dia!” - convoca a banda. Está no ar o novo lyric video da SUN DIAMOND para a música ‘Let Me Drunk (and R.I.P.)’, uma das faixas mais peculiares do debut, ‘Sun Diamond’. A edição do vídeo ficou nas mãos de Marcelo Silva e o lyric pode ser conferido pelo link: https://youtu.be/wbBOIkMMEGI.
O álbum ‘Sun Diamond’ está disponível nas principais plataformas de música digital, confira alguns links: Spotify: https://open.spotify.com/album/2ltMa7taC525OjNuU2ittV; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/sun-diamond/1319073815; Google Play: https://goo.gl/5Nka6p; Deezer: http://www.deezer.com/album/52649032 e YouTube: https://youtu.be/aXpPU0qD8UA.
O CD foi gravado Estúdio Muzak, em Recife/PE, com mixagem por João Figueirôa, masterização por Paulo Germano, design por Tatiana Luna e Lincoln Rodrigues, foto da capa por Bruno Severiano e foto do encarte por Thiago Lemos. Links relacionados: E-Mail: sundiamondband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/sundiamondrock; Instagram: https://www.instagram.com/sundiamondband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9sniCevBmyhmUKBzO6-lFQ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/sundiamond. Fonte: Metal Media.

Reytoro: datas confirmadas em São Paulo
27/10/2018

A banda uruguaia REYTORO, uma das bandas que mais vem se destacando na América Latina, confirmou duas datas no estado de São Paulo para o o último mês do ano, nos dias 7 e 8 de dezembro, em São Paulo e Atibaia respectivamente. O local dos shows ainda será anunciado e a abertura de ambos ficará a cargo da banda Cosmic Rover. A banda recém chegou de uma extremamente bem-sucedida turnê pelo México com direito a show no festival Force Fest, que, entre outras atrações contou com nomes como SLAYER, ANTHRAX, LAMB OF GOD e muitos outros.
Por onde passa, o REYTORO vem chamando atenção pelas apresentações enérgicas e interativas, em que apresentam músicas dos três álbuns de estúdio, incluíndo “II”, ganhador do disco de ouro. Os mais recentes shows fazem parte da Splendors Tour 2018. Conheça mais o poderio do grupo ao vivo com o videoclipe ‘Carne’, e fique atento para mais informações: https://youtu.be/uoOhSU2aqDQ. Links relacionados: Site: http://reytoro.com; Facebook: https://facebook.com/REYTORO.UY/; YouTube: https://youtube.com/user/ReytoroTV; Instagram: https://instagram.com/reytoro.uy/; Twitter: https://twitter.com/reytoroUY; Bandcamp: https://reytoro.bandcamp.com/ e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4m8hdzEu0hztAFKRydqN0X. Fonte: Metal Media.

Rest In Chaos: Novo single "EGO RISER" é lançado nas plataformas digitais
27/10/2018

A banda catarinense Rest In Chaos acaba de lançar o single "Ego Riser". Este é sem dúvida um dos sons que mais definem a identidade da banda. A capa desenvolvida em parceria com a FUG Design retrata o tema da música com precisão. “Ego Riser” descreve a morte da personalidade de nós humanos. Uma morte causada pelo excesso do ego, cada vez mais presente em nosso cotidiano.Seguindo dessa forma, Rest In Chaos constrói uma ponte para o apocalipse, e você está convidado a participar deste momento! O Single está disponível em todas as plataformas digitais, Confira: https://youtu.be/UnlDRERJs_Y.
A Rest In Chaos é uma banda de Metal que surgiu em 2016 e já se configura como uma das grandes promessas do Underground Catarinense. A banda é formada por Gustavo Novloski (vocal), Juliano dos Santos (guitarra), Adriano Alves (baixo) e Marlon Joy (bateria). Siga a Rest In Chaos: Instagran: https://www.instagram.com/restinchaosofficial/; Facebook: https://www.facebook.com/restinchaosofficial e Youtube: https://youtu.be/Tw8CzIlvrnw. Assessoria de Imprensa: Phill Lima - Tel/Whats: 24 99296-6639 e https://www.overmetal.com.br/cast-agencia-o-m/

Autovoid Redemption: Entrevista no programa Pegadas de Andreas Kisser neste domingo
27/10/2018

No domingo (28), o Autovoid Redemption participa do programa Pegadas de Andreas Kisser da 89FM. O programa vai ao ar todos os domingos, das 19h às 20h, e tem apresentação e de Andreas e Yohan Kisser. Quem não for São Paulo pode acompanhar pelo www.radiorock.com.br. Além do Autovoid, também participam as garotas do Sinaya. Eles fazem show nessa sexta(26) em São Bernardo do Campo, no Casamarela (Rua Alberto da Silva, 386, Santa Terezinha, São Bernardo do Campo), ao lado das bandas Leeds e Soulzera, à partir das 20h.
Para mais informações do evento, siga a página do Facebook: https://www.facebook.com/events/277868499514126/. Recentemente a banda esteve no programa É Noize da AllTV. Assista, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=Jn7CjvQOveM. O Autovoid Redemption está na ativa desde 2013, e é fortemente influenciado por bandas como Cathedral, Black Sabbath e Fu Manchu. Assista o videoclipe de “Special Place”: https://www.youtube.com/watch?v=uLPiIPIDdXg.
A formação do Autovoid Redemption traz Rafael Marim (bateria), Davi Calherani (guitarra e vocais) e Fernando Hammermeister (baixo). Acompanhe o Autovoid Redemption em seus canais oficiais: www.facebook.com/autovoidredemptionofficial/; www.instagram.com/autovoidredemption/ e www.youtube.com/channel/UCnGfLhPU8GUozAyyN3_bwEA.

Impiedoso: Confira um trecho da apresentação da banda com Pestenegra nos vocais
27/10/2018

A banda de Black Metal IMPIEDOSO esteve presente na segunda edição do ‘Ícones do Metal Catarinense’, que aconteceu no dia 28/07/2018 em Pomerode/SC. O show foi o segundo com a participação do novo vocalista Pestenegra, e para apresenta-lo ao público que não pôde estar presente, a horda - em parceria com a Deep Soul Records - divulgou um vídeo ‘live’, para a faixa “Fire”, destaque do atual trabalho “Reign in Darkness”, confira: https://youtu.be/lEbrnqnhNic e Vídeo: Alex Hahnebach.
Em outras notícias, o IMPIEDOSO também lançou início deste ano um videoclipe para a música “Pelas Desgraças de deus”. Ainda com sua antiga formação, o vídeo veio em comemoração aos 20 anos de carreira ininterruptos do grupo, assista: https://youtu.be/ld66k8DmV9o. Se inscreva no canal oficial do YouTube do IMPIEDOSO e receba em primeira mão todos os vídeos da banda: https://www.youtube.com/channel/UCWNSPF2SR1GWRi8UOZIC1Kg.
Adquira agora “Reign in Darkness” por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou Sedex), veja: http://sanguefrioproducoes.com/loja/inicio/39-impiedoso-reign-in-darkness.html. Encontre nas principais plataformas de streaming: Bandcamp: http://impiedoso.bandcamp.com/album/reign-in-darkness; Spotify: https://open.spotify.com/album/0y0vJQAg5U0GvQgV7tV3Kn; Deezer: http://www.deezer.com/br/album/43996591; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/reign-in-darkness/id1254917876 e Claro Música: https://www.claromusica.com/album/3185869. Contato para shows: impiedoso@impiedoso.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImpiedosoHorde/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Impiedoso/47.Fonte: Sangue Frio Produções.

Deep Memories: teaser de novo vídeo está disponível
27/10/2018

Mal lançou seu primeiro álbum,‘Rebuilding The Future’, e o DEEP MEMORIES vem chamando atenção não só da mídia especializada, como de fãs da mistura de Death e Doom Metal espalhados pelo mundo. E Douglas Martins, o ‘one-man-band’ por trás do nome DEEP MEMORIES, não se contentou apenas com o lançamento do álbum, tendo liberado um EP e um lyric vídeo, o músico agora segue nos preparativos finais para o lançamento de mais um vídeo, desta vez para a faixa “Suffocating Grayish Darkness”, que tem previsão para 6 de novembro. Confira um teaser do material: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/540008816420323/?t=0.

O álbum completo ‘Rebuilding The Future’ foi lançado em formato físico simultâneamente no Brasil, Japão e Rússia pelos selos Heavy Metal Rock e Misanthropic Records (Bra), Invasion of Solitude Records (Jap) e GS Productions (Rus), respectivamente. Também está disponível nas plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/rebuilding-the-future/1429236069
Google: https://goo.gl/QmgjtW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962
Surgido em 2016 o DEEP MEMORIES apresenta, em termos musicais, cadência, peso e nuances diferenciadas, mesclando melodia e agressividade com belos duetos de guitarras, uma atmosfera que remete a grandes ícones do metal mundial deste o Death, Doom, Gothic e Prog com e vocais variados desde narrações, partes cantadas, corais e o mais pungente vocal rasgado e gutural. Assista ao primeiro lyric vídeo: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/549592838795439/?t=0. Links Relacionados: E-Mail: deepmemoriesbrazil@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; Instagram: https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjsxJJAIGSlioPpVPLHIjcA e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Maniacs Metal Meeting: Evento divulga pontos de venda para ingressos físicos, confira!
27/10/2018

Atenção você que quer estar presente no MANIACS METAL MEETING 2018 - um dos maiores festivais de Metal com camping do Brasil - e não quer pagar taxas em seu ingresso! A organização do evento acaba de divulgar os pontos de venda físicos.
Curitiba/PR:
Let's Rock: https://www.facebook.com/www.letsrockshop.com.br/ 
Lado B Bar: https://www.facebook.com/Lado-B-Bar-154461517949360/ 
Rock66: https://www.facebook.com/Rock66naestradadoRock/
Joinville/SC: 
Rock Total: https://www.facebook.com/rocktotaldiscosjlle/
Rio Negrinho:
Magos Bar: https://www.facebook.com/magosbar2008/
Para adquirir online, acesse o site da Sympla: http://bit.ly/MMM_2018. Acesse o evento no Facebook, confirme sua presença e fique por dentro de tudo que acontece no MANIACS METAL MEETING 2018: https://www.facebook.com/events/137507243732456/. Cadastre sua excursão: http://www.maniacsmm.com/cadastre-sua-excursao/. Contato: contact@maniacsmm.com. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: http://www.maniacsmm.com/; https://www.facebook.com/ManiacsMetalMeeting/; https://www.instagram.com/maniacsmetalmeeting/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/MANIACSMETALMEETING/26. Fonte: Sangue Frio Produções.

Roger Waters: advogados pedem inelegibilidade de Haddad por causa de show
27/10/2018

Saiu no O Globo: advogados do PSL, do candidato à presidência Jair Bolsonaro, entraram com com um pedido de investigação junto ao TSE (Tribunal Superior Eleitoral) para que seja apurado se houve propaganda irregular em favor de Fernando Haddad durante os shows realizados por Roger Waters no Brasil, onde o músico britânico atacou o candidato Jair e chegou a chamá-lo de fascista. E, segundo eles, não se trata apenas questão de propaganda negativa mas também do uso de recursos indevidos, já que a empresa que organizou a turnê é beneficiária da Lei Rouanet, e sendo assim, há a possibilidade de que tenha sido cometido crime eleitoral, no que pode ter sido uma espécie de showmício bancado com caixa dois. Detalhes no link: https://oglobo.globo.com/brasil/campanha-de-bolsonaro-pede-inelegibilidade-de-haddad-por-causa-de-show-de-roger-waters-23189522.

Final Disaster revela imagem de projeto misterioso em rede social
27/10/2018

Na quinta (25), o Final Disaster fez uma postagem citando o momento atual - e conturbado - do Brasil, usando uma imagem misteriosa, anunciando novidades para novembro. A postagem diz o seguinte:
“Em poucos dias iremos às urnas. Independentemente de que lado você esteja, o sentimento geral da nação é de que você irá escolher o menos pior para evitar entregar o poder nas mãos do representante do retrocesso. Dois lados opostos que estão dividindo nosso país entre 'nós e eles'. E não importa de que lado você está, a culpa é de quem está do outro lado. Essa dualidade maligna que corrói nossa sociedade liberou algo muito pior. E em novembro você verá as duas faces do verdadeiro mal. Aguardem. The Dark Passenger is Alive!”
A postagem original pode ser conferida aqui: https://www.facebook.com/FinalDisaster/photos/a.300784153388143/1383419935124554/?type=3&theater. A banda também fará parte de tributos ao Deep Purple e Helloween, que terão detalhes revelados em breve. No meio do ano, o Final Disaster participou do programa É Noize. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=BHrAh7vXGLE. A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Laura Giorgi (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Festival Rock For Kids invade a Arena Corinthians no dia 1º de dezembro
27/10/2018

Sargento Pimenta e o Sr. Rock tem uma missão: recrutar as crianças para a formação de um novo exército: “O Exército do Rock”. Para isso ele contará com a ajuda dos grandes heróis do Rock: Kiss for Kids (Kiss), ZoomBeatles (Beatles), Dirty Jack (AC/DC) e Use your Guns (Guns ‘N Roses) juntos e ainda a presença especial de Supla, em uma grande festa para toda a criançada que os pais vão adorar!
Separe a sua camiseta de rock preferida e prepare-se para um passeio imperdível em família! O festival ROCK FOR KIDS promete agitar a Arena Corinthians, no dia 1º de dezembro, com as melhores bandas covers do Brasil da atualidade. Com produção de VINCI BRASIL, IDEIA HOUSE, STR EVENTOS e FSM Produções, o espetáculo vai contar a história do rock de maneira lúdica para as novas gerações. Dos anos 60 aos anos 90, as bandas apresentarão shows interativos especialmente pensados para entreter as crianças. Nesta edição, o festival contará com performances dos grupos ZoomBeatles (Beatles), Dirty Jack (AC/DC) e Use Your Guns (Guns n’ Roses) juntos, e o consagrado Kiss for Kids. E tem mais! Representando o rock nacional, Supla tocará os sucessos mais importantes de sua bem sucedida carreira.
O evento é livre para todas as idades e é uma oportunidade diferente para que pais e filhos curtam os grandes clássicos do rock juntos. Sargento Pimenta, Sr. Rock, Lady Heavy Metal e Miss Rock vão animar o público com histórias divertidas nos intervalos das apresentações e, para deixar o clima ainda mais mágico, super heróis e maquiagem for kids vão garantir o entretenimento das crianças com muita interação e alegria. Os ingressos já estão à venda pelo site Uhuu.com com valores a partir de R$ 25.
O projeto ROCK FOR KIDS traz espetáculos musicais, divertidos e interativos elaborados também para agradar aos pais, criando um momento de cumplicidade e alegria com seus filhos. ROCK FOR KIDS - "O EXÉRCITO DO ROCK" é diversão garantida para toda a família! Fonte: Assessoria de Imprensa - AGÊNCIA TAGA: Guilherme Oliveira; Costábile Salzano Jr e Tatiana Ito.

Inraza: Robin Gaia anuncia parceria com a S.Martyn
27/10/2018

O baixista do INRAZA, Robin Gaia, acaba de fechar uma parceria com a empresa carioca S.Martyn Custom Basses, que agora além de fornecer os instrumentos, também cuidará de perto deles. A S.Martyn atua no mercado de construção de instrumentos de cordas há mais de 9 anos.

Fundada pelo luthier Samuel Martins, emprega as mais avançadas técnicas de construção de instrumentos musicais de corda, como tone chambers, escala com raio composto, cortes feitos através de fresadora CNC, escalas fanned, além de utilizar as melhores madeiras nacionais e importadas e hardwares das melhores marcas, buscando sempre a perfeita harmonia entre a beleza e a funcionalidade. Conheça mais: http://smartyn.com.
Robin e o INRAZA seguem divulgando o single ‘Ruined Befor Creation’, que, além de colocar o grupo no mapa, supreendeu não apenas nosso país, mas deixou os gringos querendo mais! O clipe pode ser conferido pelo link: https://youtu.be/5KWMKkv2aXI. ‘Ruinde Before Creation’ também está disponível nos principais sites e aplicativos de streaming e download do mundo, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/track/5MAE4wNCezFrqx98lbacey
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/ruined-before-creation-single/1416561504
Google: https://goo.gl/hhk4z3
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68998501
O INRAZA já prepara material novo e em breve vai nos apresentar novidades! Links Relacionados: E-Mail: inrazaband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/inraza; Instagram: https://www.instagram.com/inraza/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC-NpMfOkysIGmwyITtUFAKw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/inraza. Fonte: Metal Media.

The Rasmus encerra tour pela Europa com shows lotados, antes de única apresentação no Brasil
27/10/2018

A banda finlandesa The Rasmus, um dos grandes nomes do rock alternativo mundial, encerrou, em grande estilo, a primeira parte da turnê europeia, que promove o excelente novo álbum “Dark Matters”, com todos os shows lotados, muitos com todos os ingressos vendidos.  Após eletrizantes shows testes pelas principais cidades da Rússia, Escandinávia e Moldávia, Lauri Ylönen (vocal), Pauli Rantasalmi (guitarra), Eero Heinonen (baixo) e Aki Hakala (bateria), desta vez, encantaram os fãs na Estônia, Polônia, Alemanha, Holanda, República Tcheca, Eslováquia, Hungria, Áustria, Itália, Suíça, França e Reino Unido. Confira fotos em https://www.facebook.com/therasmusofficial.
Agora, o grupo está se preparando para retornar a América do Sul. No Brasil, a única apresentação acontece no dia 11 de novembro, na Tropical Butantã, em São Paulo. Os ingressos continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (www.ticketbrasil.com.br) e em diversos pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Mais informações abaixo. Excrusão também passará pela Argentina, Brasil, Bolívia, Chile, Equador e México. Confira recado dos músicos especialmente aos fãs brasileiros em https://www.facebook.com/therasmusofficial/posts/2266597756701521. O repertório desta tour conta com 22 músicas, passeando por diversos hits da carreira e as principais novas composições. Confira o setlist executado nas primeiras datas: F-F-F-Falling; Guilty; No Fear; Empire; Keep Your Heart Broken; Silver Night; Time to Burn; Immortal; Justify; Nothing; Funeral Song; Paradise; In My Life; First Day of My Life; Livin' in a World Without You; In the Shadows; Holy Grail; Wonderman e Sail Away.
Para apresentar “Dark Matters”, o The Rasmus já lançou cinco impressionantes singles, que conseguiram exemplificar o extraordinário trabalho de 10 músicas diretas, ardentes, arrojadas, ambiciosas, espontâneas, com arranjos requintados, ora cativantes, ora melancólicas, e, por ventura, até dançantes e pesadas. A musicalidade de “Dark Matters” resgata propositalmente diferentes emoções obscuras, melódicas e tristes do inicio de carreira, mas apresentando uma tendência musical muito mais moderna, consistente e certeira. Formada em 1995, na belíssima Helsinki, o The Rasmus ficou famoso após o lançamento do álbum “Into” (2001), mas conquistaram a fama mundial com “Dead Letter” (2013), o qual ganhou disco de outro e platina em diversos países, sustentado pelo hit “In The Shadows”, que ficou em no topo das paradas por muito tempo. Em 2012, depois de lançar mais três álbuns e várias turnês mundiais, o grupo resolveu fazer uma pausa na sua agitada agenda. Durante este período, Ylönen mudou-se para Los Angeles, uma mudança que ressoa em muitas das canções que ele escreveu desde então. Agora, o The Rasmus ressurge revigorado, cheio de energia e com um disco que os recolocou novamente no topo das paradas.Links relacionados: https://www.facebook.com/therasmusofficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Metallica: pai de Lars Ulrich mostra como se faz música
27/10/2018

Torben Ulrich, ex-tenista profissional e pai de Lars Ulrich, do Metallica, se juntou a Søren Kjærgaard no piano e Kresten Osgood na bateria e trumpete para uma performance de música experimental no dia 25 de outubro no Jyderup Højskole, na Dinamarca, confira: https://www.youtube.com/watch?v=lYnpmf2ig7g.
Torben e Kjærgaard gravaram três álbuns: "Suddenly, Sound: 21 Songlines" (2009), "Alphabet, Peaceful, Diminished: 29 Proposals From The Towers Of Babble" (2010) e "Meridiana: Lines Toward A Non-Local Alchemy", que saiu em 2014.

Roger Waters: Justiça Eleitoral alerta produção sobre show em Curitiba
27/10/2018

A Justiça Eleitoral do Paraná enviou uma advertência à produção do show de Roger Waters em Curitiba. A apresentação acontece neste sábado (27), no estádio Couto Pereira. O órgão alerta sobre as restrições de manifestações políticas-eleitorais após às 22h de sábado, dia anterior ao segundo turno das eleições no Brasil. De acordo com a lei, Roger Waters só poderia se manifestar durante a primeira parte de seu show, que está marcado para começar às 21h30. As mensagens que aparecem no telão durante o intervalo da apresentação - que contêm mensagens sobre "resistência", segundo o músico, com críticas a políticos do mundo todo - costumam aparecer entre 22h30 e 23h.
Por um lado, a restrição de manifestações políticas poderia vetar as mensagens de Roger Waters. No entanto, desde a segunda apresentação feita em São Paulo, no último dia 10, a crítica feita ao presidenciável do PSL, Jair Bolsonaro (que foi incluído em uma lista de políticos "neofascistas"), tem sido escondida com uma tarja com os dizeres: "ponto de vista político censurado". Além disso, a hashtag #EleNão também não foi mais exibida durante as apresentações. Ou seja: não dá para saber, realmente, como a lei se aplicaria neste caso. A decisão, do juiz eleitoral Douglas Marcel Peres, é explicada com detalhes no site do jornal O Estado de S. Paulo.
Em turnê pelo Brasil, Roger Waters tem chamado atenção por suas opiniões políticas. Além das críticas a Bolsonaro durante o primeiro show em São Paulo, Waters tem concedido entrevistas onde se manifesta contrário ao presidenciável e, durante o show no Rio de Janeiro na última terça-feira (24), trouxe familiares de Marielle Franco, vereadora do Psol assassinada em março deste ano, ao palco do estádio do Maracanã.

Audioslave: material inédito da banda será lançado algum dia, diz Tom Morello
27/10/2018

O guitarrista Tom Morello disse que "ótimos" materiais inéditos do Audioslave serão lançados eventualmente. O músico não colocou prazo, mas disse em entrevista à "Kerrang!" (transcrição via Blabbermouth) que, "um dia", o conteúdo chegará a público. "Não há muito, mas há, sim, material inédito do Audioslave - que é ótimo - que será lançado em algum momento. Não sei quando", afirmou Tom Morello. O músico falou, ainda, sobre uma canção em especial que deve estar nos arquivos do Audioslave: "Sleight Of Hand", que chegou a ser tocada ao vivo, mas nunca foi lançada oficialmente. A música gerou uma situação complicada - e quase cômica - entre o baixista Tim Commerford e um executivo da gravadora.
"Seria o primeiro single de 'Revelations' (disco de 2006), mas Timmy realmente odiou, porque ele achou que soava como uma música do Danzig, o que é estranho. Então, ele gritou 'vá se f*der' várias vezes para o chefe da gravadora. Apenas concluímos: 'não vamos colocar no álbum, porque estamos prestes a perder o contrato'. Essa música chegará à luz do dia. Há outras jams também, mas não sei quando sairá. Não há planos para isso", afirmou. Confira a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=rtSRLKsvoIE. O Audioslave era composto pela seção instrumental do Rage Against The Machine - Morello, Commerford e o baterista Brad Wilk - e o vocalista Chris Cornell, do Soundgarden. O cantor cometeu suicídio no ano passado, aos 52 anos.

Roger Waters: negado pedido de visita a Lula na prisão em Curitiba
27/10/2018

A colunista Mônica Bergamo, do jornal Folha de S. Paulo, publicou que o pedido da defesa do ex-presidente da República, Luiz Inácio Lula da Silva, para que o músico Roger Waters o visitasse na prisão, foi indeferido pela juíza Carolina Lebbos, da 12ª Vara Federal de Curitiba. O político está preso na superintendência da Polícia Federal, na capital paranaense, desde abril por corrupção e lavagem de dinheiro.

Segundo a decisão da juíza, "a visitação em ambiente carcerário, pela natureza que lhe é inerente, não se faz de forma improvisada, tampouco se submete exclusivamente à comodidade do executado e/ou visitante. Exige programação, fiscalização e controle, a fim de preservar-se a segurança e as atividades do local de custódia".
O pedido da defesa do ex-presidente pedia autorização para Roger Waters entrar na prisão durante o fim de semana - algo fora do cronograma usual, já que Lula recebe visita somente às quintas-feiras. O músico faz show na cidade neste sábado (27), no estádio Couto Pereira, e deixa o local no domingo (28) rumo a Porto Alegre, onde se apresenta na terça-feira (30).

Roger Waters: "Trump te f*de assim como Bolsonaro", diz a Caetano Veloso
27/10/2018

O canal da Mídia Ninja no YouTube divulgou, nesta sexta-feira (26), o vídeo da entrevista que Roger Waters concedeu a Caetano Veloso. O músico britânico, que está em turnê pelo Brasil, falou com exclusividade ao brasileiro na última segunda-feira (22). Durante a entrevista de quase 40 minutos, Caetano Veloso e Roger Waters falaram, basicamente, sobre política - seja do Brasil, seja de outros países do mundo. O teor do bate-papo já havia sido adiantado anteriormente por Paula Lavigne, produtora e esposa de Caetano.
Em um trecho que havia sido divulgado anteriormente nas redes sociais, Roger Waters comparou Jair Bolsonaro, candidato à presidência do Brasil pelo PSL, a Donald Trump, presidente dos Estados Unidos. Ambos têm sido alvo de críticas durante os shows de Waters. "Não podem pagar nada. Não há vida", diz Roger, inicialmente, sobre cidadãos americanos que não conseguem pagar por planos de saúde. "Não me surpreende que estejam revoltados. E o triste de tudo isso é que não estão revoltados com as pessoas que estão fazendo isso. Eles acabaram de eleger uma delas. Trump é o cara que te f*de, assim como Bolsonaro", completa. Assista à entrevista na íntegra https://www.youtube.com/watch?v=uWWRsUPJ0ME

Helloween: veja vídeo de unboxing de "Starlight", novo box set da banda
27/10/2018

Um vídeo do unboxing de "Starlight: The Noise Records Collection", novo box set do Helloween, foi divulgado no YouTube. O material foi lançado nesta sexta-feira (26) por meio da Noise Records. Assista ao vídeo do unboxing no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=QXJtvX2PhpQ.
"Starlight: The Noise Records Collection" apresenta os primeiros trabalhos do Helloween, lançados inicialmente por meio do selo Noise, em vinil. O material, de tiragem limitada, contempla os EPs "Helloween" e "Judas", o debut "Walls Of Jericho", as partes 1 e 2 de "Keeper Of The Seven Keys" e uma versão revisada de "The Best, The Rest, The Rare", que conta com covers e faixas obscuras do catálogo da banda na Noise. Além dos discos de vinil, o box set conta com um slipmat com logo de abóbora, um pôster de dois lados com a formação clássica do Helloween, encarte e patch exclusivo.

Guns N' Roses: por que Axl não mudou nome após Slash e Duff saírem
27/10/2018

O baterista Chris Vrenna (ex-Nine Inch Nails e Marilyn Manson) revelou, em entrevista ao site AL.com, por que o vocalista Axl Rose decidiu não mudar o nome do Guns N' Roses quando o guitarrista Slash e o baixista Duff McKagan passaram a não integrar mais a banda. Vrenna trabalhou com Rose em 1997, nos estágios iniciais do álbum que se tornaria "Chinese Democracy", lançado em 2008. Inicialmente, Chris Vrenna relembrou que tudo estava "muito fraturado" no Guns N' Roses e "todos tinham opiniões sobre o que a banda deveria fazer" àquela altura do campeonato. "Após Duff sair (em 1997), aquilo me chateou. Duff era um bom sujeito e era a última conexão ao primeiro disco", afirmou.
Com o Guns N' Roses tendo uma formação bastante diferente do que o público havia conhecido, Chris Vrenna sugeriu a mudança de nome para Axl Rose. "Falei com Axl algo do tipo: 'sabe, você está mudando o som da banda e está apenas você, somos todos caras novos, vindo de lugares legais. Você já pensou em apenas dizer para o Guns N' Roses se f*der, que o nome está morto, a banda acabou e termos um novo nome?'", revelou Vrenna.
Então, Axl Rose explicou o motivo de não mudar o nome do Guns N' Roses. "Ele disse: 'você não é a primeira pessoa que diz que eu deveria fazer isso, mas o nome Guns N' Roses é uma marca internacional e começar do zero quando eu posso apenas usar a marca que todos conhecem... não posso sacrificar a marca que já está estabelecida'", contou o baterista. Chris Vrenna disse que entendeu o argumento de Axl Rose, mas também acreditava "firmemente" no que ele pensava. "Se Axl Rose chegasse e falasse: 'olha, todos saíram da banda, se eu chamar isso de Guns N' Roses, vocês vão rir de mim'... o que realmente aconteceu, porque não era o que havíamos conhecido como Guns N' Roses. Então, chame de algo novo. Você é Axl Rose, vai ser algo grande e as pessoas vão conhecer o novo nome, a nova logo e o que quer que seja", afirmou.

Noel Gallagher: por não entender, ele não quer se envolver com política brasileira
27/10/2018

O vocalista e guitarrista Noel Gallagher, ex-Oasis, disse em entrevista ao UOL que não quer se manifestar sobre a política brasileira durante sua passagem pelo Brasil. Ele traz o projeto High Flying Birds para três shows no Brasil logo após o segundo turno das eleições presidenciais. As apresentações acontecem nos dias 7, 8 e 10 de novembro, em Curitiba, São Paulo e Belo Horizonte, respectivamente. "Não sei nada sobre política brasileira. Então não quero me envolver nisso. Pessoas de um lado acreditam no que querem acreditar. Pessoas do outro protestam contra isso. Eu só quero que venham ao meu show pela música e se divirtam. Não me importo com isso", afirmou.
Noel Gallagher é visto como crítico à classe política, independente do viés - ele chegou a dizer, recentemente, que prefere reunir o Oasis com Liam Gallagher, seu irmão e desafeto, a ver Jeremy Corbyn como primeiro-ministro inglês. Ele também falou, ao UOL, sobre as recentes manifestações políticas de Roger Waters em turnê pelo Brasil.

Dave Evans vai relançar primeiro compacto do AC/DC em Curitiba
27/10/2018

De passagem por Curitiba no intervalo de uma extensa turnê brasileira que inclui 14 cidades, o primeiro vocalista do AC/DC, Dave Evans, revelou que relançará o primeiro compacto da banda no formato vinil. Com as canções “Can I Sit Next to You Girl” e “Rockin in the Parlour”, o trabalho foi lançado em 1974 e se tornou raro. Os fãs têm dificuldade em encontrá-lo, pois o disco saiu quando o AC/DC ainda buscava a fama. “Foi o primeiro trabalho do AC/DC em disco.

 Fomos considerados a melhor banda australiana do ano na época. Lembro que nossas músicas de maior sucesso em nossos shows eram ‘Baby Please Don’t Go’, ‘Soul Stripper’ e ‘Show Business’. Isto foi entre 1973 e 1974”, recorda Dave Evans, com exclusividade ao SINNERS ROCK BEER.
Os fãs do AC/DC sustentam grande carinho pelo compacto por se tratar do único lançamento oficial da banda de hard rock australiana com Evans nos vocais. É possível encontrar alguns bootlegs (gravações “piratas”) com o cantor original na internet, mas em gravações precárias. O trabalho já poderá estar disponível para vender no próximo show do Dave Evans em Curitiba, que será realizado no Claymore no dia 16 de novembro. A tiragem será limitada para fãs. Chamado de “AC/DC DAY”, o show ainda vai contar com a participação da banda curitibana Motorocker, considerada pelo próprio AC/DC um dos melhores grupos de tributo aos australianos. Vale mencionar que o guitarrista do Motorocker, Luciano Pico, ingressou à banda de Dave Evans para realizar a turnê brasileira.
Contato com AC/DC:
Ao ser questionado sobre contatos com o AC/DC, Dave Evans afirmou que só conversa às vezes com o guitarrista Angus Young, que é o único membro remanescente da banda. “A última vez que conversei com Angus foi na época do falecimento do irmão Malcolm Young (guitarrista do AC/DC até a morte). O Malcolm era um grande amigo meu. Talvez encontre Angus no feriado do natal. Após realizar shows no Uruguai e na Argentina vou para Austrália em dezembro”, afirma o cantor, que atualmente mora no Texas (Estados Unidos). Na entrevista, Evans também comentou sobre o ingresso do vocalista Axl Rose, dos Guns N’ Roses, no AC/DC após a saída de Brian Johnson. “Desde a época sabíamos que era provisório. Axl é muito amigo de Angus. Por isto foi chamado para fazer a turnê”, afirma.
Um AC/DC curitibano:
No Brasil desde o início de outubro, Dave Evans já se considera curitibano. Ele fica na capital nos intervalos dos shows de sua turnê brasileira. O primeiro evento que participou foi o encontro nacional “Outubro Rosa” da Harley Davidson no restaurante Madalosso, no dia 13 de outubro, que contou com mais de cinco mil motociclistas e arrecadou recursos para ajudar o hospital Erasto Gaertner. Na ocasião, exibiu um repertório recheado de canções da primeira fase do AC/DC e algumas canções dos seus álbuns solo.
Depois visitou a Ópera de Arame e foi ao Estádio Couto Pereira onde ganhou uma camiseta do Coritiba e assistiu partida do time paranaense contra o CSA. Ao demonstrar paixão pelo futebol declarou que adotou o “Coxa” como seu time do coração no Brasil. “Estou adorando Curitiba. O AC/DC tem muitos fãs e sou bem recebido em todos os lugares. Há sempre alguém que gosta da banda e quer conversar”, afirmou Evans. Outro passatempo de Evans na cidade é conhecer bares indicados pelos seus amigos brasileiros. O ex-vocalista do AC/DC foi ao Sebas Bar, no Boqueirão, ao Bom Scoth Bar, ao Cão Véio e outros.
No Bom Scoth Bar, o músico realizou o sonho de um fã. Vale dizer que o nome do bar é o mesmo do cantor que substituiu Dave Evans no AC/DC em meados da década de 1970. Ao receber a visita, o proprietário Onório Cesar de Freitas afirmou que “foi um sonho que se realizou. Não imaginei que chegaria este dia”. No Cão Véio, Dave Evans conversou com fãs, tirou fotos com funcionários do bar e contou histórias dos primórdios do AC/DC.
Dave Evans Beer:
Além do projeto do compacto em vinil, Evans também lançou sua cerveja “Dave Evans Beer” na Klein Brewhouse, em Campo Largo. “É ótimo ter minha própria cerveja fabricada e se juntar às diferentes bandas já com suas famosas cervejas, como Deep Purple, AC / DC e Iron Maiden. É uma cerveja com sabor encorpado, assim como nosso som”, afirma.

Volbeat lançará trabalho ao vivo Let's Boogie! Live From Telia Parken
27/10/2018

O Volbeat lançará o trabalho ao vivo "Let's Boogie! Live From Telia Parken" no próximo dia 14 de dezembro. O registro chega a público por meio da Republic Records nos formatos de Blu-Ray + 2 CDs, DVD + 2 CDs, 2 CDs, 3 LPs e digital. "Let's Boogie! Live From Telia Parken" foi gravado no dia 26 de agosto de 2017, durante um show no estádio Telia Parken, na Dinamarca, terra natal do Volbeat. De acordo com material de divulgação, a apresentação foi a maior realizada por um artista local no país, com mais de 48 mil pessoas presentes na plateia.  Confira o tracklist e um vídeo de "Let's Boogie! Live From Telia Parken": 01. The Devil's Bleeding Crown; 02. Heaven Nor Hell; 03. Radio Girl; 04. Lola Montez; 05. Let It Burn (feat. Mia Maja); 06. Doc Holiday; 07. Sad Man's Tongue; 08. 16 Dollars; 09. 7 Shots (feat. Mille Petrozza and Rod Sinclair); 10. Fallen; 11. Slaytan; 12. Dead But Rising; 13. Goodbye Forever; 14. Maybellene I Hofteholder; 15. The Everlasting; 16. For Evigt (feat. Johan Olsen, Mia Maja and Rod Sinclair); 17. Evelyn (feat. Mark "Barney" Greenway); 18. Lonesome Rider; 19. Seal The Deal; 20. The Garden's Tale (feat. Johan Olsen); 21. Guitar Gangsters And Cadillac Blood (feat. Lars Ulrich); 22. Enter Sandman (feat. Lars Ulrich); 23. A Warrior's Call (feat. Mikkel Kessler); 24. Black Rose (feat. Danko Jones); 25. Pool Of Booze, Booze, Booza e 26. Still Counting.
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=qIOqZB8Uhek.

Metal Church: confira a nova música "Out Of Balance"
27/10/2018

A banda METAL CHURCH vai lançar o seu décimo-segundo álbum de estúdio, "Damned If You Do", via Nuclear Blast Records, no dia 7 de dezembro. A segunda música divulgada se chama "Out Of Balance" e pode ser ouvida a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=hFUAq17Gk60.
"Damned If You Do" track listing: 01. Damned If You Do; 02. The Black Things; 03. By The Numbers; 04. Revolution Underway; 05: Guillotine; 06. Rot Away; 07. Into The Fold; 08. Monkey Finger; 09. Out Of Balance e 10. The War Electric.

Nightwish: detalhes e vídeo do relançamento de End Of An Era
27/10/2018

O dia 21 de outubro 2005 marcou a despedida de Tarja Turunen da banda NIGHTWISH. Esse show histórico foi registrado para o DVD "End Of An Era". A banda anunciou que no próximo dia 7 de dezembro, "End Of An Era" será relançado como LP triplo, Blu-ray e CD duplo. A banda disponibilizou o vídeo da música "Nemo" ao vivo, para divulgar o relançamento - https://www.youtube.com/watch?v=cJf6N_bRzFk.
Track listing:
- Blu-ray: 01. Dark Chest Of Wonders; 02. Planet Hell; 03. Ever Dream; 04. The Kinslayer; 05. Phantom Of The Opera; 06. The Siren; 07. Sleeping Sun; 08. High Hopes; 09. Bless The Child; 10. Wishmaster; 11. Slaying The Dreamer; 12. Kuolema Tekee Taiteilijan; 13. Nemo; 14. Ghost Love Score; 15. Stone People; 16. Creek Mary's Blood; 17. Over The Hills And Far Away; 18. Wish I Had An Angel e 19. Documentary: "A Day Before Tomorrow.
- CD1: 01. Dark Chest Of Wonders; 02. Planet Hell; 03. Ever Dream; 04. The Kinslayer; 05. Phantom Of The Opera; 06. The Siren; 07. Sleeping Sun; 08. High Hopes; 09. Bless The Child e 10. Wishmaster
- CD2: 01. Slaying The Dreamer; 02. Kuolema Tekee Taiteilijan; 03. Nemo; 04. Ghost Love Score; 05. Stone People; 06. Creek Mary's Blood; 07. Over The Hills And Far Away e 08. Wish I Had An Angel

Bruce Dickinson: detonando Rock Hall Of Fame por ignorar o Maiden
27/10/2018

O vocalista Bruce Dickinson fez um breve, porém ácido comentário a respeito do Rock And Roll Hall Of Fame durante um evento de spoken-word em Melbourne, Austrália (transcrição via Blabbermouth). Até hoje, a instituição não introduziu bandas consideradas icônicas para o estilo, como Motörhead, Judas Priest e o Iron Maiden de Dickinson, e é notável por demorar muitos anos para reconhecer artistas importantes para o gênero - especialmente os que não são dos Estados Unidos. O cantor falou sobre o Rock And Roll Hall Of Fame após um fã ter perguntado se o Iron Maiden já deveria ter sido reconhecido pela instituição. "Absolutamente. Acho que o Rock And Roll Hall Of Fame é uma grande bobagem, para ser honesto. É comandado por um bando de americanos que não reconheceriam o rock and roll nem se fossem atingidos por ele no rosto. Eles precisam parar de tomar Prozac e começar a beber cerveja", afirmou Dickinson.
O Iron Maiden, em especial, é elegível para o Rock And Roll Hall Of Fame desde 2005, ano em que seu primeiro disco completou 25 anos de lançamento. Na cerimônia deste ano, as bandas e artistas Bon Jovi, Dire Straits The Cars, The Moody Blues, Nina Simone e Sister Rosetta Tharpe entraram para o "hall da fama do rock".

Hammerfall: confira os detalhes do Legacy Of Kings 20th-Anniversary Box Set
27/10/2018

A banda sueca HAMMERFALL irá lançar a edição de 20º aniversário de seu segundo álbum, "Legacy Of Kings", no formato 2CD/DVD box set no dia 7 de dezembro via Nuclear Blast. Video: https://www.youtube.com/watch?v=TPmwLWd_ovk. "Legacy Of Kings - 20-Year Anniversary" track listing:

- CD1 (album, remastered 2018): 01. Heeding The Call; 02. Legacy Of Kings; 03. Let The Hammer Fall; 04. Dreamland; 05. Remember Yesterday; 06. At The End Of The Rainbow; 07. Back To Back; 08. Stronger Than All; 09. Warriors Of Faith e 10. The Fallen One.
- CD2: 01. Eternal Dark (PICTURE cover); 02. I Want Out (HELLOWEEN cover); 03. Man On The Silver Mountain (RAINBOW cover); 04. Legacy Of Kings (Medley 2018); 05. Heeding The Call (Live 2018); 06. Let The Hammer Fall (Live in Brazil 2017); 07. Legacy Of Kings (Live); 08. At The End Of The Rainbow (Live); 09. Stronger Than All (Live); 10. Heeding The Call (Rehearsal demo 1998); 11. Let The Hammer Fall (Rehearsal demo 1998); 12. Warriors Of Faith (Rehearsal demo 1998); 13. Back To Back (Rehearsal demo 1998); 14. At The End Of The Rainbow (Rehearsal demo 1998); 15. Dreamland (Rehearsal demo 1998). 
- DVD (Bonus): 01. Legacy Of Kings - Interview 2018; HammerFall - Live at Park Avenue, Jan. 19, 1999, Shure Endorsement Party; 02. Heeding The Call; 03. The Metal Age; 04. Let The Hammer Fall; 05. Steel Meets Steel; 06. Breaking The Law (JUDAS PRIEST cover); 07. Shure Endorsement Ceremony From "The First Crusade"; 08. Listening Session; 09. German TV Advertisement; 10. Release party for "Legacy Of Kings"; 11. Head Over Heels (ACCEPT cover)
12. Balls To The Wall (ACCEPT cover); 13. Breaking The Law (JUDAS PRIEST cover); 14. Outtakes And Sign Off From "The Templar Renegade Crusades"; 15. I Want Out (Video montage from Hansen Studios); 16. Unchained (Live in Switzerland); 17. Legacy Of Kings (Live in the U.S.A.); 18. Remember Yesterday (Live in Japan); 19. Warriors Of Faith (Live in Chile); 20. Let The Hammer Fall (Live in Sweden); 21. I Believe (Live in Sweden) e 22. Breaking The Law (Video montage).

Hate Eternal: novo álbum disponível na íntegra para audição
27/10/2018

Está sendo lançado nesta sexta (26/10) o sétimo álbum de estúdio da banda HATE ETERNAL, liderada pelo produtor e guitarrista Erick Rutan (ex-MORBID ANGEL). O novo álbum se chama "Upon Desolate Sands" e está disponível na íntegra no canal da gravadora Season of Mist. HATE ETERNAL é formada por: Erik Rutan - vocais, guitarra; J.J. Hrubovcak - baixo, vocais; Hannes Grossmann - bateria. Confira a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=_NLk_1Fz-5s. "Upon Desolate Sands" track listing: 01. The Violent Fury (3:55); 02. What Lies Beyond (3:09); 03. Vengeance Striketh (4:39); 04. Nothingness of Being (5:02); 05. All Hope Destroyed (5:45); 06. Portal of Myriad (4:13); 07. Dark Age of Ruin (3:58); 08. Upon Desolate Sands (5:02); 09. For Whom We Have Lost (3:18).

Rock On Stage: Resenha do cd Girando do Anderson Martins
26/10/2018

O violeiro, cantor e compositor andradense Anderson Martins que mistura Rock, Pop, Folk e até MPB em suas composições lançou no começo de 2018 o seu primeiro álbum intitulado como Girando. Neste registro vamos encontrar quinze ótimas e animadas canções de letras em português, que destacam a voz e os toques no violão do músico. Para maiores detalhes confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/cds/anderson-martins-girando.htm.

Jonathan Wilson continua a inovar em versão acústica de “Loving You”. Em turnê pelo Brasil, artista vê público local amar seu novo álbum, Rare Birds
26/10/2018

Após retornar de turnês de sucesso pelos Estados Unidos e pela Europa, e de ter se apresentado no lendário programa de TV de Conan O'Brien, Jonathan Wilson está em turnê pelo Brasil como guitarrista do incrível Roger Waters. Na semana passada, ele fez uma extensa agenda de entrevistas com alguns dos principais veículos nacionais, além de ter participado de programas da 89FM e da Kiss FM. "Loving You" é um dos maiores singles de Rare Birds, 3º disco de Jonathan lançado no início de 2018. A versão acústica traz um outro tom para a música, sem tirar as características principais da composição original e mantendo a força e energia que marcam as melodias do artista. Nesta semana, Rare Birds chegou ao 4º lugar no ranking do iTunes Brasil.
Wilson também tem um currículo de peso no campo da produção musical, tendo participado de diversos discos do cantor e compositor Father John Misty. Além disso, o guitarrista já trabalhou com artistas como Erykah Badu e a banda de folk-rock Wilco. Ouça a versão acústica “Loving You": https://www.youtube.com/watch?v=KYz5xAu23WY. Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic. Fonte e Informações à imprensa: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Ted Marengos lança "Don't Try To Stop Me"
26/10/2018

Segundo single do novo EP da banda faz parte do projeto "Lifting To The Rooftop", é lançado nesta sexta-feira (26). Nesta sexta-feira, 26 de outubro, a banda Ted Marengos lança “Don’t try to stop me”, a segunda de quatro faixas que estão sendo lançadas em formato single até o final do ano, e que fazem parte do EP “Lifting To The Rooftop”. Assista ao vídeo oficial: https://www.youtube.com/watch?v=y4-GmrerHYo&feature=youtu.be.
“Don't Try To Stop Me, é uma música upbeat, que leva consigo o espírito do rock dos anos 50, interpretado também por bandas como Credence Clearwater Revival e The Beatles, dessa vez com letras e ritmo dos Teds”, conta o vocalista e guitarrista da banda, Julio Starace. “Lifting To The Rooftop” conta com versões inéditas de quatro músicas consideradas as mais energéticas do álbum Lifts, lançado em 2017. Gravado em um telhado desconhecido e com referências de um lançamento para a lua, os integrantes aparecem no projeto tocando de roupas prateadas. O material foi captado pelo engenheiro de som Maurício Cersosimo, com filme dirigido por Mario Savi. O projeto apresenta as canções em uma versões Live Music Vídeo, totalmente crua e legítima da sonoridade de riffs, fuzz oitavados, vocais e órgão distorcidos. Além de “Don’t Try to Stop me”, a banda lançou recentemente a versão da canção “The Devil’s Got No Name” e se prepara para lançar ainda este ano as versões de “Drifting off the Top of the World” e “Bataclan”.
Sobre Ted Marengos:
Formado em 2011, Ted Marengos nasceu da união de ideias e influências dos irmãos Júlio Starace (vocais e guitarra), Luiz Pimentel (baixo) e Thomaz Ayres (bateria), a formação atual também conta, desde o ano passado, com Kiko Maximo (guitarra). A banda trilha o caminho da música independente e quer espalhar essa ideia para todas as direções possíveis, mesmo sendo herdeira direta do rock tradicional e evidenciando a resistência dessa música em seu estado cru. Com uma boa recepção pelo público, a banda já se apresentou em diversas cidades brasileiras, além de no exterior, com a turnê “Dare From Brazil”, na qual fizeram 40 shows em 80 dias, em cidades como Londres, Nova Iorque, Nashville e Los Angeles. Fonte| TED MARENGOS: Atendimento - Carla Farias
Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas; Diretora de Operações- Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon.

Rush: “É possível que haja uma outra formação da banda”, diz Geddy Lee
26/10/2018

Em longa entrevista que deu para a Rolling Stone sobre o 40º aniversário do álbum Hemispheres, o baixista/vocalista Geddy Lee disse que, enquanto “não existem planos para novas turnês” do Rush, os integrantes mantêm contato constante e que alguma formação da banda pode pegar a estrada algum dia.

“Nós somos muito próximos e nos conversamos o tempo todo, mas não sobre trabalho”, afirmou. “Nós somos amigos e falamos sobre a vida como amigos. Não posso falar mais do que isso, infelizmente. Eu diria que não há chances de ver o Rush em turnê de novo como Alex, Geddy e Neil. Mas, vocês veriam um de nós, dois de nós ou três de nós? É possível.”
O fim do Rush foi adiantado pela aposentadoria do baterista Neil Peart por causa de tendinite crônica e problemas nos ombros. O músico anunciou sua decisão em entrevista para a revista Drumhead, em 2015.

Kamala: Confiram "Stay With Me" ao vivo (N1 Sessions)
26/10/2018

Confiram STAY WITH ME, o primeiro de uma série de vídeos que a banda lança para o N1 Sessions! Vídeo por Felipe Hervoso (FH Audiovisual). Áudio por Ricardo Biancarelli (Estúdio Fuzza). Gravado ao vivo no Estúdio N1 localizado em Americana/SP. LINK: https://youtu.be/TCJmG1qmxd4. INSTAGRAM: @kamalaoffical; FACEBOOK: www.youtube.com/kamalaofficial e YOUTUBE: www.youtube.com/kamalaoffical.

500 litros nas Galáxias: O campeonato de chopp do Open the Road Festival
26/10/2018

A abdução coletiva do Open the Road Festival se aproxima. E quem estiver devidamente embarcado será desafiado a mostrar suas habilidades com o levantamento de copo. Pela primeira vez, nos seis anos de história do festival, será dada a largada para o “500 litros nas Galáxias”. Um campeonato para quem gosta de chopp e é bom de gole. Os interessados em participar podem se inscrever durante o próprio evento, ao custo de R$ 20. A competição será realizada nos dois dias de festival. Cada prova terá um limite de 50 inscritos e será dividida em baterias de até cinco participantes.
Os beberrões da Galáxia serão dispostos em mesas com vários copos de chopp (300 ml) em cada uma. O desafio é beber a maior quantidade de copos possível, em apenas 2 minutos. Não vale babar, pingar, nem jogar fora. Qualquer uma dessas faltas pode levar à desclassificação do atleta. O vencedor ganha R$ 200 e um passe livre para beber à vontade durante o festival. Uma exclusividade do vencedor, que não pode ser repassada a outras pessoas. O melhor de tudo é que o chopp do campeonato não é qualquer um, mas sim um rótulo da Amadeus, a cerveja oficial do evento e uma das realizadoras do festival junto com a agência Open the Road e a produtora Bad Company.
O Festival:
A sétima edição do Open the Road Festival será realizada nos dias 01 e 02 de novembro, no espaço Xákara Eventos, em Londrina, região do Limoeiro. O local, além de propício para uma abdução, conta com área de camping, amplo espaço ao ar livre e a bela paisagem da zona rural londrinense. Desta vez, 30 bandas sobem ao palco do festival. São grupos de diversos países da América Latina e diferentes estados brasileiros. Também haverá exposição de veículos antigos e customizados, encontro de moto clubes, várias opções de gastronomia, cerveja artesanal (Amadeus) e estandes de vendas de merchandising de bandas. Os ingressos podem ser comprados através dos seguintes sites: https://ticketbrasil.com.br/festival/6467-opentheroadfestival-londrina-pr/ e https://www.eventbrite.com.br/e/open-the-road-festival-open-air-tickets-44058965552
Também há vendas de ingressos em pontos físicos. Em londrina: A Toca, Sonkey, Barbearia Mi Casa, Barbearia Bar. Há ainda outros pontos de vendas espalhados pelo Brasil. Esta e outras informações podem ser consultadas na página do evento: www.facebook.com/opentheroadfestival. Fonte: João Fortes - Jornalista.

Silver Mammoth: confirmada última música do projeto “Unified Trilogy”
26/10/2018

A terceira e última música do projeto “Unified Trilogy”, criado pelo SILVER MAMMOTH, para ajudar a compor três tributos capitaneados pelo selo Inglês Secret Service Records, foi finalmente confirmada. Neste Projeto, a banda reverencia três ícones do Rock mundial, compondo releituras com suas características e identidade musical. A trinca iniciou com “White Line Fever” do Motörhead, seguida por “Symptom of the Universe” do Black Sabbath, uma das maiores influências do grupo, que teve seu lançamento acompanhada de uma super produção em videoclipe. Neste mês de outubro de 2018, o SILVER MAMMOTH oficializou que a terceira e última canção deste projeto, será a audaciosa e dançante “Jailbreak” do AC/DC. O lançamento mundial está previsto para o dia 16 de dezembro em todas as plataformas digitais.
O grupo já se encontra compondo novas músicas, visando o lançamento do seu vindouro quarto álbum, que tem previsão de lançamento para 2019, novamente através da MS Metal Records no Brasil. Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com. Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press(www.msmetalagencybrasil.com).

The Cross: baterista retorna a line up
26/10/2018

Conforme fora amplamente divulgado o baterista Louis “Bear”, que gravara o debut álbum “The Cross”, fora afastado da banda por conta de um infarto que sofrera. Após um período de convalescença Louis voltou atuar junto à banda como produtor no processo de gravação das guitarras e baixo no estúdio de sua propriedade, o Den Estúdio. Com seu restabelecimento o vocalista Eduardo Slayer o convidou para retomar seu posto, além de tutelar a responsabilidade da gravação da bateria assim como da mixagem e masterização de “Still Falling”. Já o processo de gravação das vozes foi totalmente feito e finalizado no SD Estúdio.
Seja bem vindo ao seu posto Louis, muito em breve a banda divulgará maiores detalhes sobre este grande lançamento comemorativo dos vinte e cinco anos do lançamento da lendária demo “The Fall” e também seus planos para shows em 2019. Fonte: TMV Press.

Max & Iggor Cavalera em POA (4/11): baterista conta detalhes sobre “Beneath the Remains”
26/10/2018

Os irmãos Max e Iggor Cavalera retornam a Porto Alegre para show especial em 4 de novembro, no Opinião (Rua José do Patrocínio, 834). Os músicos que fundaram o Sepultura, maior nome do metal brasileiro fora do país, passam pela capital gaúcha com a turnê “Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Setlist”. A gira celebra duas obras fundamentais do antigo conjunto do clã Cavalera: Beneath the Remains (1989) e Arise (1991).

Foram esses trabalhos que ajudaram a banda mineira a sair dos escombros do terceiro mundo e erguer-se como destaque do som pesado internacional. Prova disso é que, após Beneath the Remains cair no mercado, o Sepultura chegou a ser equiparado pela imprensa gringa com Slayer e Metallica.
- Ver nosso nome comparado com o das bandas que a gente cresceu ouvindo dava sensação de que estávamos dando passos bem maiores para nos firmarmos na cena mundial - recorda Iggor, em entrevista exclusiva à Abstratti Produtora.
Sobre revisitar esses registros, o baterista revela que acabou redescobrindo o potencial de músicas subestimadas no passado.
- Eu estou curtindo muito tocar a 'Infected Voice'. No disco (Arise) ela meio passou batida, mas ao vivo é um monstro de música.
A íntegra do bate-papo está disponível neste http://abstratti.com/a-batida-que-vem-dos-escombros-entrevista-iggor-cavalera/ e pode ser usada, parcial ou integralmente, desde que com o devido crédito: Homero Pivotto Jr./Abstratti Produtora. Os ingressos para o evento estão no segundo lote e disponíveis em www.blueticket.com.br/22929/Max-e-Iggor-Cavalera/. O ato de abertura é com os porto-alegrenses da Diokane.
Max & Iggor Cavalera 89/91 Era Special Set List:
Os irmãos Max e Iggor Cavalera, membros originais e fundadores da lenda do metal brasileiro Sepultura (certificada pela RIAA Gold - entidade que baliza artistas com vendas superiores a 500 mil cópias de alguma obra), voltam ao seu país de origem em 2018. A nova gira em solo nacional é para celebrar dois clássicos do grupo que os projetou entre os grandes nomes do som pesado mundial: Beneath the Remains(1989) e Arise (1991). Não é exagero dizer que esses discos mudaram por completo o panorama do metal nas Américas do Sul e Central, moldando, nutrindo e solidificando um cenário que continua sendo expressivo. Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti; www.youtube.com/abstratti

Inner Call: confira entrevista exclusiva concedida ao site da Roadiecrew
26/10/2018

A banda baiana de Heavy Metal Tradicional INNER CALL após ter seu EP “Elementals” elogiado efusivamente pelo redator Eden Lozano foi convidada pelo mesmo para responder uma longa entrevista, a boa impressão causada fora o fio condutor daquela. Confira parte da impressão redigida pelo Eden a respeito da banda: “...o INNER CALL se destaca pela sua personalidade e amor ao que fazem. Definitivamente não é uma banda fabricada para tentar o sucesso a todo custo, essa é uma banda a ser seguida em nossa cena, afinal eles conseguiram uma identidade própria...”
A entrevista concedida pelo baterista Luiz Omar pode ser vista neste link: https://roadiecrew.com.br/inner-call-heavy-metal-visceral-feito-para-os-verdadeiros-amantes-do-estilo/. A crítica ao EP “Elementals” neste outro link: https://roadiecrew.com.br/inner-call-elementals-90-10/. Fonte: TMV Press.

InRaza lança single e videoclipe de ‘Sociexit’
26/10/2018

Banda de metal paulistana é a primeira a assinar com o selo Electric Funeral Records; EP tem previsão de sair em dezembro deste ano. A Electric Funeral Records, fruto da fusão das produtoras Abraxas, Collapse Agency e Obscur., estreia no mercado fonográfico junto à banda paulistana de metal InRaza. Com o single ‘Sociexit’, que ganhou videoclipe e está disponível nas plataformas de streaming, o quinteto que tem à frente a vocalista Stephany Nusch alia agressividade e técnica em meio a melodias vocais em contraponto aos guturais. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/InRaza.
‘Sociexit’ é o segundo single da InRaza, em que exploram elementos do groove metal, thrash e hardcore, além da notória influência do metal moderno. “A música fala sobre como todos nós estamos suscetíveis a julgamentos e que ninguém é melhor que ninguém. O clipe transmite essa mensagem mostrando uma pessoa que está tão alienada no próprio mundo que não note as coisas acontecendo ao redor”, conta Steph. Já o vídeo pode ser conferido aqui: https://youtu.be/hNZmeu-ISjs.
A InRaza é novata, tem menos de dois anos de atividade, no entanto, já desperta o interesse na música independente nacional. O primeiro EP, conta Steph, está previsto para sair em dezembro pela Electric Funeral Records. “No geral, a resposta tem sido muito positiva. Conseguimos deixar as pessoas ansiosas pelo EP e todo dia recebemos mensagens da galera querendo saber mais”. PESO BR - A potência de ‘Sociexit’ chamou a atenção da distribuidora de música digital Onerpm, que colou o single da InRaza como destaque na popular playlist PesoBr, junto a outras nove bandas da Abraxas Records: a recém lançada banda espanhola de stoner metal The Wizards, alpem da sludge Noala, e a garage punk War Industries Inc, entre outras. Confira: https://ONErpm.lnk.to/PESOBR.
Electric Funeral Records
A Electric Funeral Records foi fundada em 2018 por Sylvia Süssekind e com participação de Felipe Toscano (Abraxas) e Guilherme Guerra (Obscur). Com foco em metal, metal extremo, hardcore e punk rock, o objetivo é promover e romper as barreiras de todos os tipos de música pesada e extrema. “Acreditamos no poder da música e iremos colaborar com bandas e músicos que contribuam para a nossa causa. Desejamos fornecer ao público e ao artista uma forma única e diferente de se absorver arte”, afirma Sylvia. O selo atuará em distribuição de música, produção de eventos, booking de turnês (a partir de 2019) e loja virtual.

Holger lança “Tudo Vai Mudar”: Single faz parte do quarto disco que a Balaclava Records lança digitalmente no dia 9/11
26/10/2018

Enquanto se prepara para o lançamento de seu quarto disco, o quinteto paulistano Holger lança hoje nas plataformas digitais o single “Tudo Vai Mudar”. “Tudo Vai Mudar é uma música em que depositamos toda nossa esperança e desesperança nos dias que se aproximam. Feita num primeiro momento como composição do Tché (Marcelo Vogelaar), a música ganhou corpo com a banda e mais corpo ainda com os acontecimentos recentes. Tudo Vai Mudar, goste ou não é uma realidade que não podemos ter controle. A reposta e talvez única via que temos é não se deixar à deriva, não se distrair e se revoltar para modelar o destino, que afinal é nosso”, complementa Marcelo Altenfelder, guitarrista e vocalista. Relações Premiadas tem lançamento previsto para o dia 9 de novembro e sai pelo selo/produtora Balaclava Records. * Ouça “Tudo Vai Mudar”: https://song.link/i/1439918346. Mais informações: Francine Ramos.

MX: Show com Sepultura e Eminence em São Paulo neste sábado
26/10/2018

O MX se apresenta neste sábado (27) em São Paulo, ao lado do Sepultura e do Eminence. O show acontece na Áudio (Av. Francisco Matarazzo, 694, São Paulo). Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/427234867760830/. O MX está divulgando “A Circus Called Brazil”, seu quinto álbum de inéditas - que foi lançado no meio desse ano. “A Circus Called Brazil” será lançado na Rússia, via Narcolpetica e More Hate Productions. “A Circus Called Brazil” pode ser conferido em diversas plataformas digitais, como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/0IGEXyJK9rxP8LwsJMTL7R?si=Dx1JnIHNQ1mDMd2Quj1PHg.
No dia 30/11, o MX se apresentará no Sesc Belenzinho, em SP. Mais informações na próxima semana! Assista os vídeos das novas músicas, “Fleeing Terror” e “Lucky”: https://www.youtube.com/watch?v=MP3Acfk1lH4 e https://www.youtube.com/watch?v=AlAgtMAXMMY. A formação do MX é, Alexandre “Dumbo” Gonçalves (guitarra e vocal), Décio Jr. (guitarra), Alexandre “Morto” Favoretto (baixo e vocal), e Alexandre Cunha (vocal e bateria). Siga o MX em seus canais oficiais: http://www.bandamx.com.br/; https://www.facebook.com/mxthrash/; https://www.youtube.com/channel/UCqexmmFrI5U0Z6VchJXtpcQ e https://open.spotify.com/artist/11CbG4ImkEw99aUngEKer8?si=N1muq9bnSfiVussx0P0_EA.

Manowar divulga comunicado sobre prisão de Karl Logan
26/10/2018

O Manowar divulgou um breve comunicado para a imprensa a respeito da prisão do guitarrista Karl Logan. O músico de 53 anos foi detido sob acusação de posse de pornografia infantil, em Charlotte, North Carolina, Estados Unidos - ele pagou fiança de US$ 35 mil e foi liberado em seguida. O fato ocorreu no dia 9 de agosto, mas só agora a notícia chegou a público.

De acordo com o Manowar, Karl Logan "não se apresenta" com a banda devido às suas questões legais. "Com relação à prisão de Karl Logan e as acusações contra ele: devido ao fato de que Karl e seus advogados estão lidando com tais problemas, ele não vai se apresentar com o Manowar. O novo álbum e a próxima turnê não serão afetados", diz a banda, sem anunciar o substituto de Logan.
O comunicado de imprensa do Manowar não especifica se Karl Logan retorna em algum momento futuro - a banda deu início a uma turnê de despedida, chamada "The Final Battle", em novembro de 2017. Também é curioso o fato de que Logan foi preso em agosto e, aparentemente, só agora a decisão foi tomada pelo Manowar. Não se sabe se a banda tinha conhecimento da detenção antes de quinta-feira (25), quando a notícia foi divulgada. Não foram divulgados outros detalhes a respeito da prisão de Karl Logan. Sabe-se, apenas, que ele enfrenta, na justiça, seis acusações ligadas a posse de pornografia infantil. Logan é guitarrista do Manowar desde 1994, quando ocupou a vaga deixada por David Shankle.

Soilwork: confira o vídeo da nova música "Full Moon Shoals"
26/10/2018

Confira a seguir o vídeo oficial da nova música da banda sueca SOILWORK. Ela se chama "Full Moon Shoals" e estará presente no próximo álbum da banda, intitulado "Verkligheten" e que será lançado no dia 11 de janeiro de 2019, via Nuclear Blast, confira: https://www.youtube.com/watch?v=AHZhl_pniUY. SOILWORK é formada por: Björn "Speed" Strid - Vocais; Sven Karlsson - Teclados; David Andersson - Guitarras; Sylvain Coudret - Guitarras; Bastian Thusgaard - Bateria.
Tracklisting de "Verkligheten": 01. Verkligheten; 02. Arrival; 03. Bleeder Despoiler; 04. Full Moon Shoals; 05. The Nurturing Glance; 06. When The Universe Spoke; 07. Stålfågel (feat. Alissa White-Gluz); 08. The Wolves Are Back In Town; 09. Witan; 10. The Ageless Whisper; 11. Needles And Kin (feat. Tomi Joutsen) e 12. You Aquiver (feat. Dave Sheldon).
"Underworld" bonus EP: 13. Summerburned And Winterblown; 14. In This Master's Tale; 15. The Undying Eye e 16. Needles And Kin (original version).

Tenacious D: ouça "Colors", outra nova música da dupla
26/10/2018

O Tenacious D, duo de Jack Black e Kyle Gass, lançou mais um single de seu próximo disco, "Post-Apocalypto". A música, intitulada "Colors", pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=11Hy_8gZPnQ. Desde o último dia 28 de setembro, o Tenacious D tem lançado episódios de sua série animada, também intitulada "Post-Apocalypto". Os vídeos estão chegando a público, semanalmente e sempre às sextas-feiras, por meio do YouTube https://www.youtube.com/watch?v=DDGHIZR651Q.
A série animada mostra Jack Black e Kyle Gass tentando salvar a humanidade após uma explosão nuclear, lutando contra criaturas do mal surgidas a partir da catástrofe. As ilustrações são assinadas pelo próprio Black, que, ao lado de Gass, também dá voz aos personagens. Na data do último episódio, 2 de novembro, o novo disco também será lançado. O álbum, que terá 21 faixas, contará com Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) na bateria e John Spiker no baixo e na produção - além, é claro, de Jack Black e Kyle Gass nos vocais, guitarras, violões e outros instrumentos.
Veja o tracklist do disco "Post-Apocalypto": 1. Post-Apocalypto Theme; 2. Desolation; 3. Hope; 4. Cave Women; 5. Making Love; 6. Scientists; 7. Take Us Into Space; 8. I've Got To Go; 9. Fuck Yo-Yo Ma; 10. Reunion/Not So Fast; 11. Daddy Ding Dong; 12. Chainsaw Bazooka Machine Gun; 13. Robot; 14. March; 15. Turd Whistle; 16. Colors; 17. Who's Your Daddy?; 18. JB JR Rap; 19. Woman Time; 20. Save The World e 21. Post-Apocalypto Theme (Reprise).

Sirenia divulga seu 9° álbum, Arcane Astral Aeons
26/10/2018

O Sirenia lançou seu 9° álbum de estúdio nesta sexta-feira (26). O disco, intitulado "Arcade Astral Aeons", chega a público por meio da Napalm Records. "Arcade Astral Aeons" é o primeiro disco do Sirenia com o guitarrista Jan Erik Soltvedt e o baterista Jonathan A. Perez, que entraram para a banda em 2016 e início de 2018, respectivamente. Nos álbuns anteriores, o líder Morten Veland estava assumindo todos os instrumentos. O trabalho é, ainda, o segundo com Emmanuelle Zoldan nos vocais.
Veja o tracklist de "Arcade Astral Aeons": 01. In Styx Embrace; 02. Into The Night; 03. Love Like Cyanide; 04. Desire; 05. Asphyxia; 06. Queen OF Lies; 07. Nos Heures Sombres; 08. The Voyage; 09. Aerodyne; 10. The Twilight Hour; 11. Glowing Embers e 12. Love Like Cyanide (editada, bônus).

Gary Moore: lançado disco-tributo com John Sykes, Steve Morse e mais
26/10/2018

A earMUSIC divulgou, nesta sexta-feira (26), o disco-tributo "Moore Blues for Gary - A Tribute To Gary Moore", feito em homenagem ao guitarrista Gary Moore, falecido em 2011. As gravações foram capitaneadas pelo baixista Bob Daisley, que tocou em diversos álbuns de Moore, como "Victims of the Future" (1983), "Still Got The Blues" (1990) e "Power of the Blues" (2004), entre muitos outros. Entre as principais aparições em "Moore Blues for Gary - A Tribute To Gary Moore", estão as dos vocalistas Joe Lynn Turner e Glenn Hughes, dos guitarristas John Sykes e Steve Lukather, do baterista Eric Singer e do tecladista Don Airey.

Jetboy: veja clipe de "Beating The Odds", com discurso de Lemmy
26/10/2018

A banda Jetboy lançou um novo videoclipe para a música "Beating The Odds". Um trecho da canção chama a atenção por conter um discurso de Lemmy Kilmister, falecido líder do Motörhead. Segundo o grupo, o vídeo também tem inspiração em Lemmy. Assista ao clipe de "Beating The Odds" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=FAoNBkOLgq0.

"Beating The Odds" faz parte do próximo disco de estúdio do Jetboy, intitulado "Born To Fly". O álbum será lançado pela Frontiers Music Srl no dia 25 de janeiro de 2019. Veja o tracklist de "Born To Fly": 01. Beating The Odds; 02. Born To Fly; 03. Old Dog, New Tricks; 04. The Way That You Move Me; 05. Brokenhearted Daydream; 06. Inspiration From Desperation; 07. All Over Again; 08. She; 09. A Little Bit Easy; 10. Every Time I Go; 11. Smoky Ebony e 12. Party Time!.

Warrel Dane: Shadow Work, álbum póstumo do vocalista, é lançado
26/10/2018

A Century Media Records divulgou, nesta sexta-feira (26), o álbum póstumo de Warrel Dane, "Shadow Work". O cantor trabalhava no disco antes de falecer, em dezembro de 2017, aos 56 anos. Warrel Dane, notável por suas passagens pelas bandas Nevermore e Sanctuary, sofreu um infarto fulminante em um quarto de hotel na cidade de São Paulo. Ele estava no Brasil justamente para trabalhar em "Shadow Work".
O disco foi gravado com músicos brasileiros que integravam sua banda solo: os guitarristas Thiago Oliveira (Confessori, Isa Nielsen) e Johnny Moraes (Hevilan, Pastore), o baixista Fabio Carito (Warrel Dane, Pastore, Instincted) e o baterista Marcus Dotta (Vikram). Veja o tracklist de "Shadow Work": 01. Ethereal Blessing; 02. Madame Satan; 03. Disconnection System; 04. As Fast As The Others; 05. Shadow Work; 06. The Hanging Garden (The Cure cover); 07. Rain e 08. Mother Is The Word For God.

Metallica: ouça versão de "One" ao vivo em 1988
26/10/2018

O canal do METALLICA no YouTube publicou o áudio da música "One" gravada ao vivo no show feito pela banda na Long Beach Arena, Long Beach, Califórnia, em 7 de dezembro de 1988. A música estará presente na Deluxe Box Set do relançamento do álbum "...And Justice for All" (1988), que será lançada no dia 2 de novembro e terá inúmeros CDs, DVDs, LPs, com material raro e ao vivo - https://www.youtube.com/watch?v=19JlV4HoUiU.

Karl Logan preso por posse de pornografia infantil
26/10/2018

De acordo com o escritório do xerife do Condado de Mecklenburg, o guitarrista Karl Logan, do MANOWAR, foi preso acusado de posse de pornografia infantil. Logan, 53, foi preso em 9 de agosto em Charlotte, Carolina do Norte e acusado de exploração de terceiro grau, que consiste em posse de material pornográfico envolvendo menores de idade. Um porta-voz do xerife disse ao The Blast que um mandado foi emitido para a prisão do guitarrista e ele foi encaminhado para a prisão local. A fiança de Logan foi definida em 35 mil dólares. Karl juntou-se ao MANOWAR em 1994 como substituto de David Shankle.

Jake E. Lee: "Yngwie Malmsteen é um c*zão arrogante", diz guitarrista
26/10/2018

O guitarrista Jake E. Lee fez críticas ao seu colega de instrumento, Yngwie Malmsteen, em entrevista ao podcast "Talk Toomey" (transcrição via Blabbermouth). O ex-integrante da banda de Ozzy Osbourne disse que o músico sueco é um "arrogante babaca" e que, apesar de ser um bom instrumentista, só é bom em uma técnica: fazer sweeps e arpejos com agilidade. "Ele é um c*zão, esse é meu problema com ele. Ele é uma p*rra de c*zão arrogante, sempre foi. Não sei se ele ainda é assim, para ser honesto, pois não o vejo há muito tempo. Porém, só posso deduzir que se você é arrogante e c*zão quando jovem, você nunca vai mudar", disse Jake E. Lee, inicialmente.
Em seguida, Lee destacou os problemas de Malmsteen em termos musicais. "Ele era um ótimo guitarrista, mas, mesmo assim, era bom em uma pequena coisa: fazer sweeps e arpejos tocando rapidamente. É tudo o que ele consegue fazer. É uma visão muito limitada de se tocar guitarra. Ele só foca em uma parte. Ele é horrível em fazer base de guitarra, não consegue compor uma música que valha a pena", afirmou. Por fim, Jake E. Lee disse que se sente "um pouco mal" em fazer tais críticas, mas que Yngwie Malmsteen "merece". "Sabendo o quão c*zão ele é, não me sinto tão mal. Você não pode ser tão arrogante se você só é bom em um aspecto de um minuto da arte de tocar guitarra. E isso é tudo que ele foi. E, sim, f*da-se ele", concluiu.

Bruce Dickinson: "sortudo" por não sofrer os piores efeitos do câncer
26/10/2018

O vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, disse em entrevista a Andrew Haug (transcrita por Blabbermouth) que tem "sorte" por não ter sofrido os piores efeitos do câncer. Ele foi diagnosticado com um tumor na língua logo antes do Natal de 2014. Após tratamento, ele se curou por completo em maio de 2015. Inicialmente, Dickinson confirmou que sua luta contra o câncer o inspirou a trabalhar na maior quantidade possível de projetos - como a sua recente autobiografia, "Bruce Dickinson: Uma Autobiografia" ("What Does This Button Do?", no título original).

"Sim, talvez de forma inconsciente. Até antes do diagnóstico, eu tinha vários projetos. Quando fui diagnosticado, metade de mim pensava: 'suponho que você vá morrer, mas as chances são de que você não vai morrer, mas que saco é esse câncer'", afirmou.
Ao refletir sobre tudo o que estava acontecendo, Bruce Dickinson disse que não queria desistir de seus projetos e decidiu trabalhar intensamente durante alguns meses. "O tratamento é muito agressivo. Então, talvez você chegue em forma razoável ao fim do tratamento, não se sabe. Sei de caras que tiveram o mesmo câncer que eu e foram curados com o mesmo tratamento, mas seus corpos responderam de forma diferente. Há alguns efeitos colaterais muito ruins, dos quais tenho muita sorte de não ter sofrido", pontuou.
Ainda que esteja curado, Bruce Dickinson precisa voltar ao médico a cada seis meses para exames de rotina. "Minha mandíbula é examinada por várias razões ligadas a radiação, porque quando você passa por todo esse tratamento, o osso responde a isso de forma permanente. Os tecidos se regeneram, mas o osso não responde tão bem", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas): https://www.youtube.com/watch?v=_ERzxXCqjFk.

Roger Waters: homenagem a Marielle Franco em show no Rio; veja vídeo
26/10/2018

Durante show realizado no estádio do Maracanã, Rio de Janeiro, na última quarta-feira (24), o músico Roger Waters fez uma homenagem a Marielle Franco, vereadora assassinada em 14 de março de 2018, também na capital carioca. De acordo com o site do jornal O Estado de S. Paulo, além de usar uma camiseta com os dizeres "Lute como Marielle Franco", Waters chamou ao palco familiares da falecida política no breve intervalo antes do bis, que é iniciado por "Mother".
"Eu estava em Londres e li uma notícia que partiu meu coração. Guardei no meu bolso", disse Roger Waters, antes de chamar Luyara Santos (filha), Anielle Franco (irmã) e Mônica Benício (viúva). Em seguida, ele mostrou o recorte do jornal em que leu sobre Marielle Franco. "Marielle está conosco, no nosso coração e de muitas formas. Marielle Franco é a líder deste País", completou, citando quatro deputadas eleitas pelo PSOL do Rio com o intuito de seguir com o legado da vereadora: Renata Souza, Dani Monteiro, Monica Francisco e Talíria Petrone.
Luyara, Anielle e Mônica, então, subiram ao palco e protestaram contra a ausência de respostas e justiça para o assassinato. Parte do público vaiou o ato. Roger Waters, então, respondeu com menção aos palestinos: "Sou um defensor dos direitos humanos, como são muitas pessoas aqui. Infelizmente, nem todos no mundo defendem os direitos de todos independentemente de etnia e nacionalidade". A turnê "Us + Them", de Roger Waters, ainda passa por Curitiba (27 de outubro) e Fortaleza (entre 16 e 24 de novembro, ainda sem data confirmada).

Alice in Chains: estreando a canção "Rainier Fog" na turnê
26/10/2018

A banda grunge está atualmente realizando a 2ª perna da turnê americana (depois de já terem percorrido a Europa) em divulgação do seu novo álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018). Depois de já terem estreado as músicas "The One You Know", "So Far Under", "Never Fade", "Drone" e "Red Giant" nos shows (todas do último disco), agora foi a vez da canção-título, "Rainier Fog", fazer a sua estréia em Colorado Springs, concerto realizado em 18 de outubro - e que desde então, vem sendo tocada em todos os shows.
Confira o maravilhoso setlist deste show: 1. Bleed The Freak; 2. Check My Brain; 3. Again; 4. Never Fade; 5. Them Bones; 6. Dam That River; 7. Hollow; 8. Down in a Hole; 9. No Excuses; 10. Stone; 11. We Die Young; 12. Red Giant
13. Nutshell; 14. Rainier Fog; 15. Angry Chair; 16. Man in The Box.
Encore Break: 17. The One You Know; 18. Got Me Wrong; 19. Would e 20. Rooster.

Smashing Pumpkins: confira o clipe da canção "Silvery Sometimes"
26/10/2018

Depois de já terem feito a mega turnê americana ininterrupta de 03 meses em arenas (de Julho à Setembro), SMASHING PUMPKINS já realizou as únicas 02 datas pela Europa - Londres (16/10) e Bologna (18/10) - em divulgação da sua turnê de reunião com os membros originais desde 2000 separados: Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (baterista) - somente a baixista original, D'arcy, não está fazendo parte. E nos 02 shows realizados na Europa, a banda estreou a música "Silvery Sometimes", que é o 2º single do vindouro álbum, "Shiny and Oh So Bright Vol. 1 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, a ser lançado em novembro/2018).
Lembrando que no final de novembro, a banda vai iniciar a 2ª perna da turnê pelos EUA. Confira o clássico setlist que vem se repetindo em todos os shows: 1. Disarm; 2. Rocket; 3. Siva; 4. Rhinoceros; 5. Space Oddity (cover DAVID BOWIE); 6. Drown; 7. Zero; 8. The Everlasting Gaze; 9. Stand Inside Your Love; 10. Thirty Three; 11. Eye; 12. Soma; 13. Blew Away; 14. For Martha; 15. To Sheila; 16. Mayonaise; 17. Porcelina of The Vast Oceans; 18. Landslide (cover FLEETWOOD MAC); 19. Tonight Tonight; 20. Stairway to Heaven (cover LED ZEPPELIN); 21. Cherub Rock; 22. 1979; 23. Ava Adore; 24. Try Try Try; 25. The Beggining is The End is The Beggining; 26. Hummer
27. Today; 28. Bullet With Butterfly Wings.
Encore Break: 29. Silvery Sometimes e 30. Baby Mine (cover DISNEY).

Scorpions: gravadora pediu para tirarem assovio de "Wind of Change"
26/10/2018

Klaus Meine conversou recentemente com a UCR Nights, e durante o papo, o assunto recaiu para a balada "Wind of Change" de 1990, um dos maiores sucessos do Scorpions. "Tocamos em 1989 no lendário Moscow Peace Festival, ao lado de Bon Jovi, Ozzy, Motley... mas o Scorpions era a banda mais famosa na Rússia, e pra nós foi um momento muito, muito especial. Lembro de uma noite em que estávamos todos no barco descendo o rio Moskva em diração ao Gorky Park com todas as bandas, jornalistas, MTV, soldados do Exército Vermelho... havia no ar uma vibração, um sentimento que o mundo estava prestes a mudar. Havia uma nova geração de garotos que diziam que os tempos da Guerra Fria acabariam em breve e que o mundo seria diferente no dia de amanhã. Com este sentimento de esperança eu voltei pra casa e escrevi 'Wind of Change'."
"Bruce (Fairbairn, engenheiro de estúdio) fazia anotações nas músicas, e em 'Wind of Change' ele escreveu 'A única coisa que falta é um grande refrão, isto seria matador'. E era verdade pois até então existia apenas a parte do assovio e os versos. Então eu fiz o refrão e a música ficou pronta. A gravadora disse que a canção era fantástica mas pediu que tirássemos a parte do assovio. Recusamos, e o resto é história".

Ed Sheeran com os caras do Korn em um show do Marilyn Manson
26/10/2018

A selfie a seguir foi postada pelo guitarrista Brian "Head" Welch em seu instagram. "Claro que Ed Sheeran passaria do meu lado e de Munky no show do Marilyn Manson e nos diria que ouviu (o mais recente álbum do Korn) 'Freak on a Leash' hoje cedo. Porque deveríamos ficar surpresos?"

Bruce Dickinson: "Ao contrário de muitas bandas, gostamos dos nossos fãs"
26/10/2018

Como apoio ao lançamento do seu livro autobiográfico 'What Does This Button Do?', o vocalista do IRON MAIDEN fez uma aparição especial no programa de TV The Project, para falar sobre a turnê de promoção do livro.
Durante o programa ele falou: “O que eu faço basicamente é o show de um homem só. Começou como uma promoção para o livro e o produtor disse: 'Vamos alugar um teatrinho e você lê um pouquinho’ e eu pensei 'Caramba, que coisa mais estúpida!’ E não é que eu gostei? Voltei ao Edinburgh Festival e depois fiquei um bom tempo na Escandinávia. Agora estou na Grécia e em Israel e mais um pouco da Escandinávia e acabei arrumando mais shows."
Sobre os fãs do IRON MAIDEN, ele disse: “Ao contrário de algumas bandas, nós gostamos de nossos fãs. E por isso, cada coisa que fazemos, fazemos com seriedade, mas ao mesmo tempo não nos levamos tão a sério. É um equilíbrio bacana que se deve ter.”

Queen: Sacha Baron Cohen não levou Freddie a sério, diz Roger Taylor
26/10/2018

O baterista do Queen, Roger Taylor, fez críticas ao ator Sacha Baron Cohen, inicialmente escalado para dar vida ao vocalista Freddie Mercury no filme biográfico "Bohemian Rhapsody". O papel acabou ficando com Rami Malek após Cohen ter discordado do viés que o longa-metragem teria: ele queria que a história mostrasse a vida pessoal de Mercury, com direito a classificação indicativa para maiores de 18 anos, enquanto que o roteiro indicava foco na trajetória profissional do cantor. "Tivemos muitas conversas com Sacha, mas acho que ele nunca levou a sério o suficiente. Ele não levava Freddie a sério. Foi um longo caminho, mas estamos no final", afirmou Roger Taylor, em entrevista à Associated Press (AP) transcrita pelo Blabbermouth.
Em sua declaração à AP, o guitarrista Brian May preferiu exaltar o trabalho de Rami Malek como Freddie Mercury. "Ele é incrível. Graças a Deus o encontramos. Ele é um cara incrível em todos os sentidos. Ele é agradável de se ter por perto, é muito dedicado e incrivelmente talentoso. Meu Deus! Ele 'pegou' Freddie de jeito. Não poderia ter sido melhor", disse.
Em 2016, Sacha Baron Cohen explicou a Howard Stern por que abandonou o elenco do filme. "Não deveria ter ficado tanto tempo envolvido, pois na primeira reunião, anos atrás, um dos membros da banda disse: 'esse filme será ótimo, porque o que acontece no meio é excelente'. Perguntei o que seria e ele respondeu: 'Freddie morre, ué'. Deduzi que seria como 'Pulp Fiction', em que o meio é o fim, mas ele disse: 'não, será normal'. Perguntei o que teria na segunda metade e ele explicou: 'vamos mostrar como a banda seguiu em frente fazendo sucesso'. Eu falei: 'cara, ninguém vai querer ver um filme em que o protagonista morre de Aids no meio e a carreira de seu grupo continua'", afirmou. "Bohemian Rhapsody" estreia no próximo dia 1° de novembro.

Chris Adler foi perguntar para Lars Ulrich se devia entrar no Megadeth
26/10/2018

Chris Adler, do Lamb of God, revelou ao Metal Injection que recebeu conselhos de Lars Ulrich assim que se tornou público que ele iria tocar com Dave Mustaine no Megadeth. "Assim que fiquei sabendo que entraria no Megadeth, liguei pro Lars. Havíamos excursionado juntos e estávamos conectados de alguma forma. Contei pra ele que havia recebido uma proposta para gravar o novo disco do Megadeth, e que eu achava que o Metal se tornou grande graças ao drama entre Mustaine e os caras do Metallica, e de certa forma pedi autorização pro Lars para aceitar a proposta. Ele me disse que Dave é um doce de pessoa, coração mole - ele realmente é. Mas ele também é focado. Quando coloca algo na cabeça não aceita nada que seja fora daquilo. E eu adoro este jeito de ser, penso do mesmo jeito. Foi assim que cheguei até aqui em minha carreira, e é por isto que eu e Dave nos entendemos. Mas isto não significa que todos tenham a habilidade de atingir o mesmo objetivo. Porém você precisa vislumbrar o que quer, acreditar em si e fazer".
Depois Adler defende a reputação de Mustaine de causar treta, principalmente após ter sido expulso do Metallica em 1983: "Não que eu concorde com tudo que Dave disse, mas o cara é apenas meio esquentado por causa do que passou na infância, ele cresceu com duas ou três irmãs em uma família pobre então era o último a ter atenção, daí ele monta uma banda com alguns amigos que depois o demitiram, então é claro que ele ficou irritado. Isto foi uma história incrivelmente dramática que aconteceu no nosso meio. Mas o cara é fantástico, de fato. Ele tem conflito com tudo que passou, assim como nós temos as nossas histórias, só que ele realmente se importa com o que faz, ele é perfeccionista e faz questão de transmitir algo em sua arte, o lance dele é fazer as outras pessoas felizes".

Kiss: Ace Frehley só toca na turnê de despedida se recuperar maquiagem
26/10/2018

O guitarrista Ace Frehley impôs uma condição curiosa para voltar a tocar com o Kiss em sua turnê de despedida, "End Of The Road". O músico disse, em entrevista ao site VintageRock, que só sobe ao palco com a banda caso ele possa recuperar a maquiagem e a fantasia do personagem Spaceman, assumido por Tommy Thayer desde 2002 após o próprio Frehley ter vendido os direitos para Paul Stanley e Gene Simmons. Nas palavras de Ace Frehley, a condição é: "pegar de volta a minha maquiagem, a minha fantasia e o meu personagem - que eu projetei". Ele disse, ainda, que Tommy Thayer "não é um guitarrista ruim, mas ele, basicamente, imita tudo que eu compus e tenta imitar a minha persona. Ele está fazendo isso há 15 anos, mas a realidade é que eu sou o original e ninguém pode imitar o jeito que eu toco guitarra".
Frehley também foi questionado se participaria da turnê mesmo se o baterista original, Peter Criss, não fosse convidado. "Eu acho que seria ótimo envolver Peter. Obviamente, a essa altura da vida dele, ele não conseguiria fazer um show de duas horas, mas posso enxergar isso se trabalharmos uma situação em que Peter apareça no fim e toque três ou quatro músicas, cantando 'Beth', 'Black Diamond' e algumas outras. Seria divertido", afirmou.
Em depoimento anterior durante evento no Hollywood's Musicians Institute, Ace Frehley havia revelado que gostaria de participar da turnê de despedida do Kiss, mas que não recebeu nenhum convite até o momento. "Não fui convidado. Eu me encontrei com os caras há alguns meses e eles falaram sobre aposentadoria. Quem sabe o que vai acontecer? Leio comentários na internet e morro de rir com as pessoas planejando configurações para a turnê do Kiss e isso é maluco, mas, de forma esmagadora, eles me querem de volta para a banda, eu acho. É o que estou lendo na internet", disse, na ocasião.
Paul Stanley disse, também em recente entrevista ao podcast "Rolling Stone Music Now", que não descarta a participação de ex-integrantes do Kiss na "End Of The Road". "Não posso dizer. Será uma celebração do Kiss e não de alguma formação ou membro individual. Eu não descartaria nada, mas não é o ponto principal do que estamos fazendo. E eu não estou sendo evasivo. Não quero enganar ninguém, mas, realmente, não pensamos nisso até agora", disse. Stanley explicou que, no momento, o Kiss tem focado em outros pontos da turnê. "A maior parte do tempo tem sido destinada a decidir como será o palco, como será o show e, na verdade, estamos no meio do processo de 'brincar' com os repertórios", afirmou.
Depois de muitas provocações pela imprensa, os laços entre Ace Frehley e seus ex-chefes se estreitaram nos últimos anos. Paul Stanley participou do disco mais recente de Frehley, "Origins (Vol. 1)", cantando no cover de "Fire And Water" (Free), enquanto Gene Simmons o convidou para tocar em alguns eventos de seu box set "The Vault" e colaborou com seu vindouro álbum solo. Além disso, Simmons e Frehley excursionaram juntos pela Austrália, com a banda do guitarrista abrindo shows do grupo solo do baixista.

Rolling Stones: Netflix anuncia estreia de documentário
25/10/2018

A Netflix anunciou para o dia primeiro de novembro, a adição do documentário Crossfire Hurricane a seu catálogo. Confira um trailer: https://www.youtube.com/watch?v=YtgK7kTWUu4. Crossfire Hurricane (2012) é um documentário oficial realizado para celebrar os 50 anos dos Rolling Stones.

Produzido pela própria banda e dirigido por Brett Morgen, o filme mostra a trajetória dos Stones, contando a historia de um grupo de adolescentes obcecados pelo blues, no início dos anos 60, até os dias de hoje, quando esses mesmos adolescentes são reconhecidos em todo o mundo como uma das maiores bandas de todos os tempos, com um status indiscutível na primeira linha da realeza do Rock.
Todos os músicos, de todas as fases da banda, foram entrevistados exclusivamente para o filme e esses depoimentos formam o arco narrativo que reúne ainda imagens de arquivos, apresentações inéditas, reproduções das notícias dos jornais, muitas delas pouco vistas e comentadas. Usando como título a primeira frase da música "Jumpin'Jack Flash", "Crossfire Hurricane" oferece ao espectador a visão privilegiada e íntima do que é exatamente fazer parte dos Rolling Stones. A superação nas acusações de uso drogas, as divergências de opiniões e até a morte de Brian Jones, um dos fundadores da banda, surgem como elementos que só fortaleceram a união dos amigos e os tornou mais aptos a sobreviver na selva do ‘show business’ e do rock’n’roll. O documentário levou mais de um ano em sua elaboração.

River Rock Festival: Confira em fotos e vídeos como foi a 15ª edição do evento
25/10/2018

Uma edição histórica! Este foi o 15º RIVER ROCK FESTIVAL, que aconteceu durante os dias 7, 8 e 9 de setembro de 2018, no Rota Km 66 em Indaial/SC. O evento contou com a colaboração de diversos veículos de imprensa, que estiveram fazendo a cobertura jornalística e trazendo ao público um pouco mais do que rolou, confira: Cobertura fotográfica com mais de 1300 imagens (mais fotos podem ser adicionadas): http://bit.ly/RiverRockFestival2018Fotos.
Vídeo editado pela Deep Soul Records (registro aéreo por Erasmo Kruger): https://www.facebook.com/RiverRockFestival/videos/311457439585813/. Vídeo especial feito pelo Sepultura: https://youtu.be/A2-UAwVM-t4. Sites que estiveram no evento e entregaram materiais para divulgação:
Som Pesado & Boa Cerveja: https://sompesadoeboacerveja.blogspot.com/
Programa Lendas do Rock: https://www.facebook.com/programalendasdorock55.com.br/
O SubSolo: http://www.osubsolo.com/
Urussanga Rock Music: http://urussangarock.blogspot.com/
Cena Livre: http://cenalivre.art.br/
Cultura em Peso: http://culturaempeso.com.br/
Deep Soul Records: https://www.facebook.com/deepsoulrecords/
Em breve será disponibilizado uma matéria completa apresentando todas as resenhas do evento, que já podem ser encontradas no clipping oficial do RIVER ROCK FESTIVAL acessando aqui: https://sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/River_Rock_Festival_2018.pdf. Contato: contato@riverrock.com.br. Contato para assessoria de imprensa e divulgação: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites Relacionados: http://www.riverrock.com.br/; https://www.facebook.com/RiverRockFestival/ e https://sanguefrioproducoes.com/clientes-corporativos/RIVERROCKFESTIVAL/25. Fonte: Sangue Frio Produções.

Malkuth: Entrevista exclusiva ao blog Underground Extremo, confira agora!
25/10/2018

Os pernambucanos do MALKUTH ganharam um positivo destaque no blog Underground Extremo onde o vocalista e guitarrista Sir Ashtaroth concedeu uma entrevista. O músico conversou com o redator Harley Caires e falou um pouco sobre a história da banda, mudanças de formação, cena nordestina, atual álbum “Voodoo” e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://www.undergroundextremo.com/2018/10/entrevista-malkuth.html.
“Voodoo” pode ser adquirido diretamente com a banda no valor de R$ 20,00 (+ frete), escrevendo para vitalpsantos@gmail.com ou entrando em contato pelo Facebook oficial do grupo em www.facebook.com/MalkuthOfficial/. Assista ao lyric vídeo para a música “Anticristum (Bellicus)”: https://youtu.be/ZsEPeOO2Mzg.
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o MALKUTH podem ser conferidas no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: https://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Malkuth.pdf. Produtores interessados em levar a banda para seu evento, escreva para vitalpsantos@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MalkuthOfficial/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Malkuth/38. Fonte: Sangue Frio Produções.

Skate Metal Old Web Rádio: Confira playlist da segunda edição do especial Sangue Frio Produções
25/10/2018

Após o sucesso do especial Sangue Frio Produções, que foi ao ar no sábado, dia 06/10 das 08 horas até o meio dia, a SKATE METAL OLD WEB RÁDIO já divulgou o playlist para a segunda edição do programa. Desta vez, contendo TODOS os clientes da empresa, a lista conta com os principais lançamentos do Metal nacional, trazendo o melhor destas bandas na atualidade, confira: https://www.facebook.com/SangueFrioProducoes/posts/2525611120790302.
O programa irá ao ar neste fim de semana, dia 27/10 (sábado) das 08 horas até o meio dia. Para ouvir é muito fácil, acesse www.skatemetalold.com e pronto, é só começar a ‘bater cabeça’! Confira a programação semanal da SKATE METAL OLD WEB RÁDIO: http://skatemetalold.com/programacao. Bandas interessadas em mais informações sobre a Sangue Frio Produções escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SkateMetalOld/; http://skatemetalold.com/; https://www.facebook.com/SangueFrioProducoes/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/. Fonte: Sangue Frio Produções.

Feios Sujos e Malvados: filme “Psicopata Americano” foi a referência para criação da música “Retrato de um Psicopata”, entenda
25/10/2018

Lançado no ano de 2000, o filme “Psicopata Americano”, relata a história de Patrick Bateman, interpretado por Christian Bale. O filme conta a história de um jovem, branco, bonito e sem nada que o diferencie de seus colegas de Wall Street. Protegido pela conformidade, privilégio e riqueza, Bateman também um serial killer, que vaga livremente e sem receios em busca de uma nova vítima. Seus impulsos assassinos são abastecidos por um zeloso materialismo e uma inveja torturante quando ele encontra alguém que possui mais do que ele. Após um colega dar-lhe um cartão de visitas melhor que o seu em tinta e papel, a sede de sangue de Bateman surge e ele aumenta ainda mais suas atividades homicidas, tornando-se um perigoso e violento psicopata.
Esse filme foi a inspiração que o músico Geraldo Capilé, guitarrista do Feios Sujos e Malvados, obteve na criação da música “Retrato de um Psicopata” que está presente no álbum Tortura. A faixa três do disco é a continuação de uma linha de pensamento que é desenvolta dentro da obra como um todo. “Tortura” tem como base central apresentar ideias e conflitos sobre o bem e o mal dentro da mente do ser humano.
Após lançar o álbum em todas as plataformas de Streaming, FSM, libera gradativamente as músicas de “Tortura” em seu canal oficial do YouTube, apresentando o conceito lírico e inspirações que credenciam cada uma das músicas do registro. Confira agora a música “Retrato de um Psicopata”: https://youtu.be/gDxxsyc0M5k.
O Feios Sujos e Malvados é formado por: Noriel Biscoito  -  vocal; Geraldo Capilé  -  guitarra; Mauro Cavera  -  baixo e Henrique Aranha  -  bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/.

R.I.V.: vocalista desabafa sobre não poder ver seu próprio filho em música “No... P.A.S.”
25/10/2018

A banda R.I.V. deve ser a primeira banda de Rock/Metal no mundo a fazer uma música expondo este tema polêmico muito comum na Sociedade Moderna que é a Alienação Parental. Para o vocalista/guitarrista Helbert de Sá criador da música e letra. Ele deixa claro: “Esta música expõe um pouco do que passo na minha vida pessoal". Tecnicamente, a música possui uma base palhetada de guitarra pouco convencional invertida com tempos alternados. Só ouvindo mesmo para entender.

 Conta ainda com uma bateria, que parece um rolo compressor destruindo tudo, mostrando toda criatividade de Ricardo Parreiras com andamentos bem variados, possui um "cowbell" martelando na cabeça do ouvinte e feito de propósito. Para Ana Lima: “música é excelente qualidade, com ritmo quebrado interessante, variações inteligentes na música”. Afinal o que é Alienação Parental?
A Alienação Parental é o processo e o resultado da manipulação psicológica de uma criança em mostrar medo, desrespeito ou hostilidade injustificados em relação ao pai ou mãe e/ou a outros membros da família. Trata-se de uma forma distinta e generalizada de abuso psicológico e violência familiar - tanto para a criança quanto para os familiares rejeitados - que ocorre quase exclusivamente em associação com a separação ou o divórcio (especialmente quando há ações legais) e que prejudica ambos os princípios fundamentais tanto da Declaração Universal dos Direitos Humanos quanto da Convenção internacional sobre os direitos da criança.
Mais comumente, a causa principal é um dos pais que deseja excluir o outro da vida de seu filho, mas outros membros da família ou amigos, bem como profissionais envolvidos com a família (incluindo psicólogos, advogados e juízes) podem contribuir no processo. Muitas vezes leva ao distanciamento em longo prazo, ou mesmo permanente, de uma criança de um dos pais e outros membros da família e, como uma experiência particularmente adversa na infância, resulta em riscos significativamente aumentados de doenças mentais e físicas para as crianças.
A síndrome da alienação parental (SAP) em inglês (PAS) também é chamada de:
Síndrome da implantação das falsas memórias;
Síndrome de Medeia;
Síndrome dos Órfãos de Pais Vivos;
Síndrome da Mãe Maldosa Associada ao Divórcio;
Reprogramação da criança ou adolescente;
Padrectomia.
No Brasil há uma lei que dispõe o assunto é a lei 12.318/2010. Helbert de Sá quebrou o silêncio e criou uma música em homenagem a seu filho Nathan na qual ele não o vê faz mais de três anos e meio. Clipe: https://www.youtube.com/watch?v=WJCj1JAk5Ww.
"Não adianta fizeram a cabeça dele, e hoje ele me odeia, e acredito que somente depois dele ter 18 anos vou poder reencontrá-lo, e ter a oportunidade de explicar o que aconteceu, mas as férias, aniversários, dia dos pais, Natais e Ano novo. Tudo foi perdido e nada será recuperado pois o tempo já passou“.
“Muitos devem estar lendo este artigo e acreditando que desisti fácil, mas a justiça não resolve, nem a polícia e nem os Direitos Humanos. Já chorei, tive decepções por mais de seis anos e a justiça nada resolve. Quando exponho este tema tem pessoas que acreditam que é machismo, mas não é verdade, 95% dos casos são feitos pelas mães e 5% pelos pais. Se você que estiver lendo isto e consegue ver seus filhos nos encontros e visitas e não tem problemas levante as mãos para o céu e procure mostrar para seus filhos respeito mútuo entre os pais isto é o mais importante de tudo”.
Hoje o país possui mais de 20 milhões de filhos de pais separados e com certeza 30% sofrem algum tipo de Síndrome da Alienação Parental. A arte da música é apresentada no mosaico no encarte do CD. Mostra uma criança sendo pressionada na sua cabeça por lados e uma dela com um medido de pressão mostrando o que ela suporta, no outro dá um escape do gás que passa por sua cabeça. Em contrapartida em sua boca possui uma torneira que controla o quer ele deve dizer a sociedade de quem da família ela gosta.
R.I.V. é formada por: Helbert Sá  -  Voz/Guitarra; Ana Lima  -  baixo; Ricardo Parreiras  -  Bateria. Mais informações: Site Oficial: www.riv.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/Rivprogcoreband/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/r-i-v-rhythms-in-violence/.

Bloqueio Mental: singles “Desastre” e “Ódio Declarado” disponibilizados no canal oficial da banda no YouTube, confira
25/10/2018

Uma das lendas do Punk Rock curitibano, o Bloqueio Mental com seus mais de 18 anos de história, recentemente lançou o álbum “Demente” para audição completa em todas as plataformas de Streaming do mundo. O registro conta com 13 faixas raivosas e de protesto contra o sistema alienador e desigual em que vivemos. A banda agora começa a disponibilizar as músicas gradativamente para audição completa em seu canal no YouTube. Para dar início a esse trabalho individual, acaba de ser liberado as músicas “Desastre” que é uma abertura do que estará por vir e a música “Ódio Declarado”. A banda gravou o álbum em formato ao vivo, para que a sonoridade do disco saísse com toda aquela áurea clássica e nostálgica de lendárias bandas punks dos anos 70 e 80. Confira as faixas disponíveis no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=--bku-QusUw.
BLOQUEIO MENTAL É FORMADO POR: Fábio Malerba (vocais); Deniz Aurélio (guitarras); Bruno Guedes (contrabaixo); Pheterson Freitas (bateria).
MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/bloqueio.mental/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/bloqueio-mental/.

Disruption Path anuncia detalhes do primeiro EP e libera lyric video
25/10/2018

Banda resgata a essência do Death Metal aos tempos atuais. Desde 2015 a banda paulista Disruption Path se prepara para se lançar no cenário Death Metal. E isso acontece agora, depois de todos os percalços comuns que todo grupo underground enfrenta, principalmente mudanças de formação. Mesclando juventude com experiência, a banda chega ao seu line-up ideal e acaba de lançar seu primeiro EP, “Warped Sanity”. Atualmente formada por Helton Henrique (vocal, ex-Maithung, Setharus), Fernando Alan (guitarra, ex-Setharus), Adler Marcatti (baixo, ex-Apocalispe Nuclear, Inluminatti) e Daniel Fuzaro (bateria, Madness, ex-Apocalipse Nuclear), a banda traz a essência atual do Death Metal e resgata as caraterísticas antigas do estilo, atingindo praticamente todas as facetas do Metal da morte.
No entanto, o trabalho gravado no Mob Dick Estúdio, produzido por Alexandre Machanocker e pela própria banda, traz em sua estrutura elementos dos tempos áureos do final da década de 80, a brutalidade que se escancarou na década de 90 com a contemporaneidade do Death Metal atual. Técnica, feeling e doses homeopáticas de melodia se unem a andamentos variados, peso e a morbidez tradicional do estilo. Confira o vídeo no link: https://youtu.be/mdNdJcdDbsg. Informações: https://www.facebook.com/disruptionpath/ e https://www.instagram.com/disruptionpath/. Por: VHPress - Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/.

Torture Squad: leva sua “Hellbound 10 Years Celebration Tour 2018” para a cidade de Mauá nesse domingo
25/10/2018

No próximo domingo, dia 28 de outubro, o Torture Squad chega na cidade Mauá/SP com sua apresentação em celebração aos 10 anos de lançamento do álbum “Hellbound” (2008). O grupo que está excursionando pelo país com o “Hellbound 10 Years Celebration Tour 2018”, reverenciado por fãs em todo o mundo. Hellbound foi lançado oficialmente na Europa e Brasil, obtendo uma excelente repercussão após seu lançamento. Com esse álbum o Torture Squad fez a maior tour internacional em toda sua história, tocando em 20 países e fazendo mais de 70 apresentações, incluindo o show icônico no Wacken Open Air de 2008. Agora é chegada a hora dos fãs brasileiro, vivenciarem toda essa nostalgia pesada e clássica que o grupo está proporcionando em sua atual tour de divulgação de 10 anos do lançamento de Hellbound, executando o disco na integra em suas apresentações. O show em Mauá será realizado no “Mossoró Rock Bar” e contará também com as bandas Chemical Warfare e Amorfo. O evento terá início a partir das 15h00 com custo de R$20,00 o ingresso.

Roger Waters: homenagem a Marielle Franco no Rio
25/10/2018

O cantor e compositor inglês Roger Waters, em polêmica turnê pelo Brasil, fez show ontem no Rio de Janeiro. Num dos momentos mais emocionantes da apresentação, o ex-baixista e vocalista do PINK FLOYD, chamou ao palco a mãe, a irmã e a viúva da vereadora assassinada Marielle Franco, além de repetir a inserção de "Ponto de Vista Censurado" no telão ao incluir o nome de um dos candidatos a presidente numa lista de nomes que estariam propagando o neo-fascismo no mundo atualmente. Segundo o site G1, o cantor pediu que a filha, Luyara Santos, a irmã, Anielle Franco, e viúva de Mariella Franco, Mônica Benício, subissem ao palco. Elas protestaram contra a demora no esclarecimento do assassinato da vereadora e exigiram justiça. O pedido foi acolhido pelo público na forma de gritos de "Justiça!" Marielle tambem apareceu no telão e seu nome na camisa que Watwrs vestia, com os dizeres "Lute como Marielle Franco".

Cancer: novo disco vai ser lançado no Brasil
25/10/2018

A loja/gravadora Hellion Records anunciou na sua página do Facebook que lançará em novembro "Shadow Gripped", novo disco dos veteranos britânicos do death metal CANCER. O disco é o sucessor de "Spirit in Flames" (2005) e marca também a volta da formação original da banda. "Shadow Gripped" promete trazer de volta em dez músicas o mais puro death metal old school.

O disco foi gravado por Simon Efemey (PARADISE LOST, AMORPHIS, NAPALM DEATH) cuidando da produção e mixagem ao lado da banda. Faixas: 01. Down the Steps; 02. Garrotte; 03. Ballcutter; 04. Organ Snatcher; 05. The Infocidal; 06. Half Man Half Beast; 07. Crimes So Vile; 08. Thou Shalt Kill; 09. Shadow Gripped e 10. Disposer.

Fake news: Rob Halford não está hospitalizado
25/10/2018

Em um site chamado React365, onde qualquer um pode escrever o que quiser, alguém mandou uma fake news dizendo que Rob Halford estaria internado após ter sido encontrado desacordado próximo a opiácios em sua residência em San Diego. Compartilhado quase 50 mil vezes no facebook, o post é completamente falso, a começar pelo fato de Halford sequer morar em San Diego. E o próprio se manifestou desmentindo completamente a notícia absurda: "Por favor, digam a todos que estou em Phoenix arrumando minhas coisas para o Knotfest e mal posso esperar para encontrar nossos metal maníacos!".

Iron Maiden: o dia em que a lendária caminhonete da banda desapareceu
25/10/2018

No final de 1979, ainda quando o Iron Maiden estava muito distante de tornar-se o gigante do Heavy Metal que todos nós hoje conhecemos, a banda de Steve Harris passava por todos os percalços típicos do início de carreira de muitas bandas de rock. A banda realizava, à época, uma agenda apertada de shows pela Inglaterra. O principal meio de transporte utilizado então era uma caminhonete de 3 toneladas, comprada por Steve Harris, por cerca de 3 mil libras, utilizando dinheiro emprestado de sua Tia Janet. A caminhonete recebeu o carinhoso apelido de Green Goddess. Após a compra da Green Goddess, a caminhonete passou por uma reforma geral, realizada por um dos fiéis escudeiros da banda, Vic Vella. A caminhonete ganhou detalhes em madeira, um interfone interno para a comunicação da banda com o motorista e nove beliches.
A Green Goddess era essencial para a estratégia de crescimento na época: fazer muitos shows para divulgar a banda, com baixo custo, já que grana era tudo aquilo que o Iron Maiden não tinha! No entanto, algumas semanas após a reforma da Green Goddess ser terminada, ela foi roubada em uma rua da cidade de Clapton, levando a banda ao desespero! Além do prejuízo de 3 mil libras (custo de aquisição da caminhonete), a banda perdeu todo seu equipamento que estava na Green Goddess! Um prejuízo nada desprezível de 12 mil libras!
Sem muitas esperanças de reaver o equipamento, temendo, inclusive, pela continuidade da existência do próprio Iron Maiden, a banda decidiu dar uma última cartada: publicou um anúncio na revista Melody Maker, solicitando a devolução de, pelo menos, seus equipamentos e amplificadores, prometendo discrição sobre o assunto. Alguns dias depois do roubo um verdadeiro golpe de sorte bateu às portas do Maiden: a polícia ligou para a casa de Steve Harris, durante uma manhã, informando que havia encontrado a caminhonete com quase todo o equipamento da banda. Com a Green Goddess de volta a estrada, o Iron Maiden pode continuar sua caminhada rumo ao topo do mundo do Heavy Metal! Longa Vida ao Rock! Fonte: Iron Maiden - Run To The Hills - A Biografia Autorizada - Mick Wall - Editora Generale

Ozzy Osbourne: Jake E. Lee foi procurado para voltar à sua banda em Scream
25/10/2018

O guitarrista Jake E. Lee afirmou que foi procurado por Ozzy Osbourne para voltar à sua banda após a saída de Zakk Wylde e antes das gravações de "Scream", álbum de 2010 gravado com Gus G. (Firewind) no instrumento. A revelação foi feita pelo músico em entrevista à Eonmusic. Lee, que integrou a banda de Osbourne entre 1983 e 1987, contou que o contato para tentar trazê-lo de volta foi feito por Kevin Churko, produtor que trabalhou com o Madman em seus discos mais recentes e também com o Red Dragon Cartel, grupo que o guitarrista tem comandado nos últimos anos. "Comecei a querer voltar à ativa após 10 anos e fazia jams com bandas aqui em Las Vegas. Eventualmente, Kevin Churko entrou em contato comigo porque ele estava gravando discos do Ozzy", afirmou.
O músico, então, disse que não sabia como andava a carreira de seu ex-chefe. "Honestamente, não ouço Ozzy há muito tempo, então, não sei quais álbuns ele (Kevin Churko) fez, mas sei que ele fez alguns. Inicialmente, ele entrou em contato comigo, já que ele também mora em Las Vegas, sobre o que seria necessário para que eu voltasse a tocar com Ozzy", disse. Apesar de ter pensado na proposta, Jake E. Lee disse que "as conversas não duraram muito". "Basicamente, eu disse: 'eu só quero os créditos de composição das coisas que compus no álbum 'Bark At The Moon', só isso'", revelou ele, que deixou a banda do Madman em pé de guerra após supostos créditos não atribuídos a ele por músicas feitas em sua época no grupo.
Por fim, Jake E. Lee disse: "Se fizessem isso, eu ficaria feliz em voltar para ver o que poderia acontecer comigo e Ozzy após tanto tempo. Mas, sim, isso nunca vai acontecer". Em entrevista concedida recentemente ao CleveScene, o também guitarrista Zakk Wylde, que está ao lado de Ozzy Osbourne atualmente, disse que o Madman considerou Jake E. Lee para voltar à banda, mais uma vez, antes do anúncio de sua turnê de despedida, "No More Tours 2". "Ozzy disse: 'Gus G. está fazendo sua coisa com o Firewind, Jake (E. Lee) está fazendo suas coisas. Brad Gillis está com o Night Ranger. Bernie Torme ainda está fazendo suas coisas com o blues. Você é a última opção. Você quer fazer isso?'. Eu disse: 'Sim'", contou.

Earthless faz sessão de autógrafos gratuita na loja Woodstock no dia 31/10 em São Paulo
25/10/2018

A primeira turnê no Brasil da sensação do rock psicodélico Earthless, power trio norte-americano que é hoje uma das principais bandas da poderosa gravadora Nuclear Blast, acaba de ganhar mais um atrativo. Antes de iniciar a série de quatro shows no começo de novembro, com realização da Abraxas, participam de uma sessão de autógrafos dia 31 de outubro, das 18 às 20 horas, na histórica loja de discos Woodstock (rua Dr. Falcão, 155, próximo ao metrô Anhangabaú), em São Paulo. A entrada é gratuita. A banda de San Diego, com mais de 15 anos de atividade, chega ao Brasil em meio à turnê latino americana em divulgação do bombástico quarto disco, Black Heaven, o primeiro com vocais na maioria das faixas, e com mais peso do que os anteriores.
O álbum foi recentemente lançado em CD nacional pela parceria Abraxas, Voice Music e Nuclear Blast, e estará à venda na Woodstock, assim como ingressos para o show do Earthless dia 3 de novembro no Fabrique Club (Barra Funda), ao lado dos franceses ícones do stoner/doom psicodélico Mars Red Sky e da banda carioca de rock psicodélico instrumental Psilocibina. Mais merchandise do Earthless e da Abraxas estará disponível nesta noite na Woodstock. Formada em 2001, o Earthless é Isaiah Mitchell (guitarra), Mike Eginton (baixo) e Mario Rubalcaba (bateria, também membro da consagrada banda de punk rock OFF!). O primeiro álbum saiu em 2005, Sonic Prayer, uma coleção de jams pesadas que recebeu o prêmio de Melhor Álbum de Hard Rock no San Diego Music Awards de 2007. O segundo disco, Rhythms from a Cosmic Sky (2007), também foi indicado na mesma categoria no San Diego Music Awards de 2008, assim como o Earthless foi indicado na categoria de Melhor Banda de Hard Rock daquele ano. O grupo conta ainda com um LP duplo gravado ao vivo no consagrado Roadburn Festival, na Holanda, em 2008, e já possui em seu currículo numerosas turnês pela América do Norte, Europa e Austrália.

Cannibal Corpse: Evisceration Plague lançado pela primeira vez no Brasil!
25/10/2018

A Rock Brigade Records em parceria com a Mutilation Records anuncia o re-lançamento do 11º álbum de estúdio do Cannibal Corpse "Evisceration Plague". Para marcar este lançamento INÉDITO no país, o CD virá em uma versão deluxe exclusiva, em slipcase hot stamp com poster 36x36 (frente e verso) e adesivo, além da faixa bônus "Skull Fragment Armor”, gravada durante as sessões do álbum The Wretched Spawn e só lançada posteriormente.

Já disponível nas melhores lojas do ramo!Formação: George “Corpsegrinder” Fisher - vocals; Pat O”Brien - guitarra; Rob Barrett - guitarra; Alex Webster - baixo e Paul Mazurkiewicz - bateria.
Faixas: 01. Priests of Sodom; 02. Scalding Hail; 03. To Decompose; 04. A Cauldron of Hate; 05. Beheading and Burning; 06. Evidence in the Furnace; 07. Carnivorous Swarm; 08. Evisceration Plague; 09. Shatter Their Bones; 10. Carrion Sculpted Entity; 11. Unnatural e 12. Skewered from Ear to Eye.
Bonus Track:13. Skull Fragment Armor (faixa bônus).

Escola Alemã, Krakkenspit e Mortuário juntas em apresentação única após 20 anos na cidade de Goiânia dia 16 de dezembro
25/10/2018

A cidade de Goiânia terá uma noite nostálgica e que não acontecia há mais de 20 anos. Isso por que três bandas percussoras do Metal na cidade, após seus retornos aos palcos, resolveram se reunir para uma celebração única com membros que fomentaram o estilo no fim dos anos 80. O evento organizado pelos músicos do Escola Alemã, terá ao todo 04 bandas se apresentando com o título de “Old Metal Sunday” no dia 16 de dezembro de 2018. Além do Escola Alemã, o Krakkenspit também está confirmado, mesmo sendo uma banda nova, dois integrantes do grupo faziam parte da lendária banda Terminator. Outro nome que foi confirmado dessa mesma geração, é os pesos pesados do Mortuário que também fazem parte do seleto grupo de nomes fundadores de um cenário na geração anos 80.
Para abrir essa celebração, o grupo novo e da cidade de Trindade/GO, The Stoned Hotel, estará incluindo covers e músicas próprias na abertura. O evento também contará com o renomado DJ Glauco Brandão comandando toda a ambientação externa do palco no Monkey Goiânia Pub. O evento será realizado em um domingão, antecipando as férias e fechando o ano com chave de ouro. Uma oportunidade única para que os fãs da velha guarda e nova geração, confiram quem representava o Metal antigamente e presenciar como esses veteranos do estilo continuam cada vez melhores, assim como o vinho.

Grinding Reaction: 44 segundos de fúria e pancadaria em vídeo da música “Pesadelo”, assista
25/10/2018

O Grinding Reaction disponibilizou mais um vídeo da apresentação que oficializou o lançamento do álbum “O Caos Será a Tua Herança”, realizado no dia 17 de junho de 2018. O segundo vídeo é da rápida que que possuí apenas 44 segundos, “Pesadelo”, faixa essa que apresenta de forma dinâmica toda a essência do grupo, que atualmente é um dos mais requisitados do estilo Hardcore do ABC paulista. Assista ao vídeo ao vivo de Pesadelo: https://www.youtube.com/watch?v=5RQzH66rO34&feature=youtu.be.
O álbum “O Caos Será a Tua Herança” está disponível para aquisição física, para adquirir, basta entrar em contato com a banda através de suas redes sociais. O registro também foi disponibilizado em sua totalidade em todas as plataformas de streaming. Formação: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/grinding-reaction/.

Attrack disponibiliza a faixa “Sete Mares” no YouTube
25/10/2018

Um dos novos nomes do Metal/Rap brasileiro, e atualmente um dos principais expoentes do estilo na cidade de Curitiba, o Attrack, lançou recentemente o seu primeiro álbum “Um Salve da Selva” gratuitamente para consumo dos fãs em todas as plataformas de Streaming. Agora o grupo, está lançando as músicas do álbum individualmente em seu canal do YouTube para que o público possa escutar da forma que preferir e a faixa que mais curtir do disco. Para dar início a essa nova fase de divulgação do disco “Um Salve da Selva”, a faixa de aberturo do registro, “Sete Mares”, está oficialmente disponível para audição completa no YouTube da banda. Para conferir é só clicar no vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=Gsv_FES5Fvk.
Formação: Gordo: Vocal/Guitarra; Pinha: Guitarra; Drape: Baixo e Nogo: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/attrackoficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/attrack/.

Static-X: Integrantes originais preparam novo álbum e tributo a Wayne
25/10/2018

Está previsto para o ano que vem o lançamento de Project Regeneration, o novo álbum do Static-X que contará com músicas previamente não lançadas e gravações inéditas póstumas do vocalista Wayne Static, falecido em 2014. Estão por trás do projeto os integrantes remanescentes da formação original: o guitarrista Koichi Fukuda, o baixista Tony Campos e o baterista Ken Jay. Também para o ano que vem, os músicos pretendem realizar uma turnê mundial comemorando os 20 anos do álbum de estreia da banda, Wisconsin Death Trip, com vocalistas convidados. Campos diz que "com o vigésimo aniversário do nosso disco de estreia, parece apropriado que nós possamos prestar um tributo à banda e a Wayne, e também a todos os fãs que nos apoiaram desde o começo". O álbum será produzido por Ulrich Wild, e contará com as últimas composições e performances do falecido vocalista. Campos ainda diz que "para as faixas não finalizadas, estamos tentando convidar amigos nossos para emprestar seus talentos para completar esse projeto que é muito pessoal para nós. Com a ajuda de Jose Mangin (da SiriusXM), estamos entrando em contato com David Draiman (Disturbed), Ivan Moody (Five Finger Death Punch), Al Jourgensen (Ministry), Dez Fafara (Devildriver e Coal Chamber), Edsel (Dope), Burton C. Bell (Fear Factory) e vários outros, para ver se eles podem tirar um tempo em suas apertadas agendas para contribuir nesse projeto. No fim das contas, esperamos que esse álbum tenha de 12 a 15 faixas. É a formação original se reagrupando pelas razões certas".
No site oficial do grupo foi criado um esquema de pré-venda, e os fãs que comprarem por este esquema terão seu nome nas notas de rodapé do disco. Wayne Static morreu em 1 de novembro de 2014, após uma overdose de medicamentos e álcool. Ele fundou o Static-X em 1994, e era o único integrante fundador até o fim da banda, em 2013.

Willy Lange: baixista do Laaz Rockit morre aos 57 anos de idade
25/10/2018

Willy "Lange" Langenhuizen, baixista do Lääz Rockit e Dublin Death Patrol e que chegou a ser cogitado para entrar no Metallica após a morte de Cliff Burton, faleceu aos 57 anos de idade neste dia 23 de outubro em São Francisco. A causa da morte de Willy foi um acidente de moto, cujos detalhes não foram divulgados.

Michael Coons, vocalista do Lääz Rockit, postou uma mensagem no facebook dizendo estar em estado de choque e pedindo para todos apoiarem a família de Willy, ao mesmo tempo que diz que trará notícias assim que possível. Já Chuck Billy, do Testament, que tocou com Willy no Dublin Death Patrol, disse: "Hoje perdi meu melhor amigo. Willy, você sempre esteve ao meu lado e eu te amo por isto. Sempre terei você em meu coração e alma e guardo como um tesouro todos os bons momentos que passamos contigo e Kelly (esposa de Willy). Até quando nos encontrarmos do outro lado, descanse em paz, meu amigo".

Project46: assista o clipe da faixa "Rédeas"
25/10/2018

Nessa última terça-feira (23/10), a banda paulistana Project46 lançou seu mais novo clipe referente a faixa "Rédeas", presente no disco "Tr3s", lançado ano passado. A produção é a segunda lançada pelo disco mais recente, tendo a primeira sido referente a faixa "Pânico": https://www.youtube.com/watch?v=r26rtTaBIXU.

Queen: assista ao trailer final do filme "Bohemian Rhapsody"
25/10/2018

A Fox Film divulgou, nesta quinta-feira (25), o trailer final do filme "Bohemian Rhapsody". A cinebiografia retrata a história do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury - https://www.youtube.com/watch?v=27zlBpzdOZg.
Com direção de Bryan Singer e produção executiva do guitarrista Brian May e do baterista Roger Taylor, "Bohemian Rhapsody" conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). A estreia está marcada para o próximo dia 1° de novembro.

Hibria anuncia seu novo vocalista
25/10/2018

Após o desmanche em sua formação, que ocorreu no final do ano passado, um dos maiores nomes do metal brasileiro, o HIBRIA, continua a sua reformulação. A banda acaba de anunciar em seu Facebook Oficial, o nome do novo vocalista, que terá a árdua tarefa de substituir IURI SANSON. Após um processo de seleção, que durou mais de um mês e com muitas audições, o nome escolhido para ser o frontman do HIBRIA é o de VICTOR EMEKA.

Roger Waters: músico fala de "onda fascista" em entrevista a Caetano Veloso
25/10/2018

O músico Roger Waters foi entrevistado por Caetano Veloso para a sua coluna no site Mídia Ninja. O bate-papo aconteceu na última segunda-feira (22) e deve ir ao ar em breve - a publicação foi prometida para a última quarta-feira (24), mas, até então, não estava disponível. Durante a conversa, os dois falaram sobre a "onda fascista" que atinge o Brasil - em menção, especialmente, ao presidenciável Jair Bolsonaro (PSL), que foi criticado ao longo da passagem de Roger Waters pelo Brasil. "O assunto foi o fascismo, claro, a onda que está vindo no mundo inteiro e agora no Brasil, com Bolsonaro", disse Paula Lavigne, produtora e esposa de Caetano Veloso.
Caetano Veloso e Roger Waters estreitaram relações em 2015, quando o ex-Pink Floyd enviou uma carta ao músico brasileiro pedindo que ele e Gilberto Gil cancelassem um show em Tel Aviv, Israel, por questões políticas. "As políticas coloniais e racistas de Israel têm devastado a vida de milhões de palestinos (...) Eu imploro a você [Caetano] para não proceder com sua participação", disse Waters, na ocasião. Apesar do pedido, Caetano Veloso optou por não abrir mão da apresentação. "Decidimos não cancelar o show porque preferimos falar, dialogar e também porque queríamos aprender mais. Estive em Israel várias vezes e sempre amei este lugar. Mas sei que a situação é difícil e dura", afirmou, na época.

Lívia Dabarian confirma participação em show da Malta na pré estreia do filme do Queen
24/10/2018

A atriz e cantora Lívia Dabarian acaba de confirmar sua participação em show da banda Malta na pré estreia do filme “Bohemian Rhapsody  -  A história de Freddie Mercury” no Brasil, dia 30 de outubro, no Allianz Park, em São Paulo. Livia, que foi Scaramouche, a protagonista do musical We Will Rock You, irá cantar músicas do Queen especialmente para este evento de lançamento do filme.

Ela e o marido Alirio Netto se conheceram durante os ensaios do musical e hoje ele está em turnê pelos EUA, Canadá e Reino Unido com a banda “Queen Extravaganza”, a cover oficial do Queen que é produzida por Brian May e Roger Taylor. Será um revival pra todos os fans que foram assistir ao musical e um evento digno do Rei Freddie Mercury.
“Vai ser muito especial participar desse evento porque o Queen, além de ter me influenciado musicalmente a vida toda, me trouxe os melhores presentes da vida, como a personagem Scaramouche e meu marido Alirio Netto”, disse a atriz Lívia Dabarian. Os ingressos para o evento custam de R$ 60 (meia-entrada) a R$ 180 (inteira), de acordo com os setores, e estão à venda no site oficial: www.bohemiancelebration.com.br.
Formada por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta vem colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia e paixão pela boa música. A banda Malta chegou a marca de mais de 140.000.000 de Views no Youtube, discos de ouro/platina/platina duplo e diamante e muitos outros prêmios pelo mundo afora. Com uma trajetória ascendente, Malta continua trilhando seu caminho através de suas canções.
Data: 30 de outubro de 2018
Horário: 18h30  -  Abertura dos portões
19h30  -  Início do evento
23h30  -  Término do evento
Preços: Setor 110 e 116  -  R$ 60 (meia-entrada) e R$ 120 (inteira)
Setor 111 e 115  -  R$ 75 (meia-entrada) e R$ 150 (inteira)
Setor 112, 113 e 114  -  R$ 90 (meia-entrada) e R$ 180 (inteira)
Local: Allianz Parque Hall (Av. Francisco Matarazzo, 1705  -  Água Branca  -  São Paulo)
Vendas pelo site: http://www.bohemiancelebration.com.br
Links relacionados: https://www.facebook.com/liviadabarianofficial/ e https://www.instagram.com/liviadabarian/.

Biquini Cavadão presta homenagem a Herbert Vianna com releitura de sua obra
24/10/2018

A balada ‘Aonde quer que eu vá’ será a primeira música lançada pelo Biquini Cavadão como parte do projeto ‘Ilustre Guerreiro’ (distribuição digital ONErpm), um tributo a Herbert Viana e os Paralamas do Sucesso. Nas mãos do Biquini ‘Aonde quer que eu vá’ se transformou num pop alegre de batida solar. O resultado poderá ser ouvido a partir do dia 19 de outubro, mesma data na qual ‘Ilustre Guerreiro’ estará disponível para pre-save. Dentro do projeto ‘Ilustre Guerreiro’, produzido por Liminha, o Biquini Cavadão vai lançar um single por semana, sempre na sexta-feira, até 30 de novembro, quando o álbum estará completo. Entre as oito canções escolhidas pelo Biquini Cavadão para esta releitura estão ‘Cuide bem de seu amor’, ‘Ska’, ‘Só pra te mostrar’ e ‘Vital e sua moto’.
OUCA AQUI: ‘Aonde quer que eu vá’: https://onerpm.lnk.to/BiquiniCavadao.
ASSISTA o clipe AONDE QUER QUE EU VÁ: https://www.youtube.com/watch?v=INVFqY3v03I&feature=youtu.be.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa.

Overdose Nuclear: Revelando informações sobre o debut e nova formação
24/10/2018

O litoral norte de São Paulo não é feito somente de sol, belas praias, mata atlântica nativa e gente andando seminua, é também feito de muita chuva, lugares esquecidos por Deus, miséria, juventude sem esperança, corrupção e abandono da população pelos governantes. E nesse cenário ambíguo entre o sol do verão com seus turistas em belos carros e as chuvas e escassez de trabalho do restante do ano, surgiu a banda OVERDOSE NUCLEAR, de Ubatuba. O grupo traz em suas letras e harmonias o total caos da civilização ocidental, que vão de visões apocalípticas a ensaios sobre os desejos e maiores temores da mente humana. A banda iniciou seus trabalhos no ano de 2012, conta com uma demo (“Os Urros que vêm da rua!”) lançada em 2015 e agora com uma nova formação, faz os últimos ajustes para o lançamento de seu primeiro álbum, que conta com Samuel Marques na bateria, Gustavo Albado no baixo, Marcus Goulart na guitarra e Julio Candinho no vocal.
Levando o próprio nome da banda, o álbum contará com oito faixas e capa desenhada por Caio Caldas, da CadiesArt (www.CadiesArt.com). Até chegar a este vindouro lançamento, a banda passou por uma completa reestruturação. Segundo declaração de Julio Candinho, “desde o lançamento da demo passamos por muitas coisas, bons shows, shows ruins, tivemos tempo para nos estruturarmos como pessoas e como músicos, amadurecer as composições e o funcionamento da banda. Também tivemos muitas mudanças de formação até unir esse grupo, que funciona perfeitamente, cada um com suas peculiaridades porém com o mesmo sonho regido pela paixão ao Metal, pois quando estamos juntos e começamos a tocar, tudo começa a fluir. Eu diria que é uma formação harmonicamente caótica!”. O álbum tem lançamento previsto para março de 2019 e até lá a banda pretende lançar um single e em breve divulgará o track list e a capa.
Contatos: Site oficial: www.overdosenuclear.com; Facebook: www.facebook.com/OverdoseNuclear e Instagram: www.instagram.com/overdosenuclear. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Suffocation Of Soul: Banda fala sobre turnês, discografia e política em entrevista ao site Portal do Inferno, confira!
24/10/2018

Os baianos do SUFFOCATION OF SOUL foram destaques no site Portal do Inferno, onde concederam uma entrevista para o mesmo. Conduzida pela colaboradora Aline Pavan, o bate-papo abordou, dentre outros assuntos, o início da banda, suas influências, turnês nacionais e internacionais, discografia, cena underground, política e muito mais. Leia a entrevista completa aqui: http://www.portaldoinferno.com.br/entrevistas/entrevista-suffocation-of-soul.html.
Em outras notícias, o SUFFOCATION OF SOUL comemora, neste mês de outubro, 4 anos do seu lançamento “The First Attack”, confira este, e seu atual trabalho “Macabre Sentence” no Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GrFgATUxD44kmGZ6oLzxK. Encontre nas demais plataformas digitais: https://sanguefrioproducoes.com/n/1473. Produtores interessados em levar o grupo para seu evento escreva para suffocation_of_soul@yahoo.com.br e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Imperious Malevolence: “Decades Of Death” ganha destaque positivo dentre a imprensa mundial, confira!
24/10/2018

O novo álbum da banda de Death Metal IMPERIOUS MALEVOLENCE, “Decades Of Death”, está literalmente superando todas as expectativas. O trabalho ganhou um grande destaque na imprensa mundial, onde muitos sites o colocaram como um dos melhores lançamentos do ano, confira algumas resenhas:
“Ouçam ‘Decades of Death’ e deixe os ouvidos sangrarem à vontade!” - Heavy Metal Thunder: https://heavymthunder.blogspot.com/2018/07/imperious-malevolence-decades-of-death.html
“Dez faixas da mais pura agressão e transgressão” - Metal Addicts (EUA): http://metaladdicts.com/site/imperious-malevolence-decades-of-death/
“Belíssimo exemplo do que é o Death Metal brasileiro” - Roadie Crew: https://roadiecrew.com.br/produto/edicao-234/
“‘Decades Of Death’ agradará qualquer fã de Death Metal” - Metal No Papel: https://www.metalnopapel.com/single-post/2018/07/24/IMPERIOUS-MALEVOLENCE---Decades-Of-Death
“Uma aula de como se fazer Death Metal” - Arte Metal: https://blogartemetal.blogspot.com/2018/07/imperious-malevolence-decades-of-death.html
“este é um grande álbum de Death Metal” - World Of Metal Magazine: http://worldofmetalmag.com/world-of-metal-magazine-19/
“Decades of Death é extremo, violento e impiedoso” - Underground Extremo: http://www.undergroundextremo.com/2018/08/imperious-malevolence-decades-of-death.html
"A qualidade sonora é limpa e bem feita" - Rock Meeting: https://youtu.be/r1x4nmIh90I
“Sem mais, o melhor trabalho da banda disparado” - Metal Na Lata: http://metalnalata.com.br/site/imperious-malevolence-decades-of-death-2018/
“Uma verdadeira instituição do Death Metal brasileiro” - A Música Continua A Mesma: http://musicacontinuaamesma.blogspot.com/2018/08/imperious-malevolence-decades-of-death.html
“é insano, pesado e destruidor” - Rumors Mag: http://rumorsmag.com.br/js_albums/imperious-malevolence-decades-of-death/
"Um trabalho digno, poderoso e clássico" - Metal Brothers (ESP): http://metalbrothers.es/criticas/criticas-internacionales/imperious-malevolence-decades-of-death-2018/
Todas as resenhas, entrevistas e matérias especiais sobre o IMPERIOUS MALEVOLENCE pode ser conferida no clipping da banda disponibilizado pela Sangue Frio Produções: https://www.sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Imperious_Malevolence.pdf. Adquira agora “Decades Of Death” por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou SEDEX) aqui: http://bit.ly/ImperiousMalevolence_DecadesOfDeath. Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/album/5v1lVnKvynfp4Vj6nkBv5m. Encontre nas demais plataformas de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/1492.
Em outras notícias, o IMPERIOUS MALEVOLENCE oficializou recentemente sua nova formação, retornando a um quarteto após 16 anos, com Antônio ‘Death’ (bateria), Fernando Grommtt (baixo e vocal), Rodrigo Kiataque e Will Aguiar (guitarras e backing vocal), veja: https://sanguefrioproducoes.com/n/1726. Produtores interessados em levar o IMPERIOUS MALEVOLENCE para seu evento escreva para immalevolence@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Neil Young: cd ao vivo sairá em novembro
24/10/2018

Dia 30 de novembro, sai Songs For Judy, apanhadão de 22 canções, da turnê que o músico realizou no outono de 1976. O material traz versões acústicas de diversos sucessos, além de No One Seems To Know, ausente em lançamentos oficiais do artista. Confira a tracklist e de onde foi extraída cada faixa:

Songs For Judy Intro - Atlanta, GA - Nov 24 (late show)
Too Far Gone - Boulder, Colorado - Nov 06
No One Seems To Know - Boulder, Colorado - Nov 07
Heart Of Gold - Fort Worth, Texas - Nov 10
White Line - Fort Worth, Texas - Nov 10
Love Is A Rose - Houston - Nov 11
After The Gold Rush - Houston - Nov 11
Human Highway - Madison, Wisconsin - Nov 14
Tell Me Why - Chicago - Nov 15 (late show)
Mr. Soul - New York - Nov 20 (early show)
Mellow My Mind - New York - Nov 20 (early show)

Give Me Strength - New York - Nov 20 (late show)
A Man Needs A Maid - New York - Nov 20 (late show)
Roll Another Number - Boston - Nov 22 (late show)
Journey Through The Past - Boston - Nov 22 (late show)
Harvest - Boston - Nov 22 (late show)
Campaigner - Boston - Nov 22 (late show)
Old Laughing Lady - Atlanta - Nov 24 (early show)
The Losing End - Atlanta - Nov 24 (late show)
Here We Are In The Years - Atlanta - Nov 24 (late show)
The Needle And The Damage Done - Atlanta - Nov 24 (early show)
Pocahontas - Atlanta - Nov 24 (late show)
Sugar Mountain - Atlanta - Nov 24 (late show)

Tosco: Assista participação da banda no Programa É Noize
24/10/2018

Na semana passada, o Tosco, banda de Thrashcore da baixada santista, participou do programa É Noize da AllTV, que é apresentado por Paulinho Heavy - lendário apresentador do Som Pop nos anos 80... Assista a participação da banda no quadro “Sessions”, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=xx4rMEkHX-E. No dia 18 de novembro eles tocam com CJ Ramone e Killmister, em Santos. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1978909768822583/.
O primeiro álbum do Tosco, “Revanche” foi gravado entre maio e julho de 2018, no O Beco Studios, e foi gravado e mixado por Ivan Pellicciotti - com co-produção de Paulo Mariz. Além do formato físico, “Revanche” está em diversas plataformas digitais, como por exemplo, no Spotify: https://open.spotify.com/album/25FOblezVRFCgVzaN8snia?si=Mc93tb8pQmOEyEQE0-lLyw. “Revanche” pode ser encontrado na loja Iron Fist Rock Wear (Galeria Ipiranga, R. Fernão Dias, 4 - Gonzaga, Santos), e em São Paulo, na Galeria do Rock, na Die Hard Records (Av. São João, 439 - 2º andar - Loja 313 - São Paulo). Ou direto com a banda, através de seu Facebook. Assista o videoclipe de Cenário de Chacina: https://www.youtube.com/watch?v=vzqu0zyUr8A. A formação do Tosco traz Osvaldo Fernandez (vocal), Ricardo Lima (guitarra), Anderson Casarini (baixo) e Paulo Mariz (bateria).
Siga o Tosco em seus canais oficiais: www.facebook.com/TOSCOthrashcore-187018881838980/; www.instagram.com/tosco_thrashcore_metal/ e https://www.youtube.com/channel/UC8iwXI0cEN4wdjqo8TvodbQ.

Festival Metal Warriors chega à sua 5ª edição com cast renovado com as bandas Sad Theory, Dragonheart, Mythologyca e Tandra
23/10/2018

O festival Metal Warriors chega à 5ª edição dando uma repaginada em seu formato. Das quatro bandas que se apresentarão, três farão sua estreia no tradicional evento. O Dragonheart, uma das bandas desde o início do projeto, é o nome veterano da noite. Outra banda experiente, mas que entretanto fará seu primeiro show no Metal Warriors é o Sad Theory, que divulga seu 5º álbum, Entropia Humana Final. Dois nomes emergente do Metal em Curitiba também compõe o lineup: o Tandra, que aposta no Folk Metal, estilo que conta com grande prestígio atualmente no Brasil, e o Mythologyca, que reúne músicos experientes e fará o show oficial de lançamento de seu álbum Lady Of The Crows.
Assim como em todas edições anteriores, o Metal Warriors acontece no John Bull Pub, dia 10 de novembro (sábado), a partir das 20h. Os ingressos terão preço único de R$ 15, e serão vendidos apenas no dia, nas bilheterias da casa. Para os apreciadores de bebidas, haverá double de chopp até as 22h30. Também vão rolar sorteios de um curso de técnica vocal e de uma regulagem de instrumentos. Fonte: Clovis Roman - Jornalismo / Assessoria / Fotografia - www.acessomusic.com.br

Brutallian: “Reason for Violence Tour” começa nessa quarta-feira na cidade de Guarulhos
23/10/2018

Nessa semana será iniciada o primeiro tour oficial do disco “Reason For Violence” do Brutallian. O grupo oriundo de São Luís do Maranhão, estará passando por 11 cidades, sendo nove no estado de São Paulo, duas no Paraná e uma em sua cidade natal. O primeiro show será realizado nessa próxima quarta-feira (24/10), na cidade de Guarulhos no “Don Ramon Rock Bar”. O evento será fechado, contendo apenas a apresentação do Brutallian. O Bar terá sua abertura as 19h30 com entrada gratuita. Essa será a primeira vez da banda na cidade, e o os músicos prometem um show avassalador, assim como é a sonoridade do grupo. Incluindo músicas de seu recém lançado “Reason For Violence” e o primeiro álbum “Blow on the Eye”, o Brutallian é a certeza de peso e velocidade na medida certa. Não perca o show se estiver passando em sua região.

Earthless e Mars Red Sky no Brasil em novembro juntas apenas em São Paulo (3/11) e Rio de Janeiro (4/11)
23/10/2018

Após o Abraxas Fest 2018, que em outubro celebrou com shows do Eyehategod e Samsara Blues Experiment os cinco anos da Abraxas como selo e produtora, novembro é mês de mais um evento de peso e psicodelia no Brasil, com bandas do primeiro escalão do cenário mundial. Os norte-americanos do Earthless, que estreiam no país, e os franceses do Mars Red Sky, que retornam após três anos distantes de terras que fazem parte da história da banda, formam a dobradinha internacional em shows dia 3/11 em São Paulo (Fabrique Club) e dia 4/11 no Rio de Janeiro (agora em novo local, no La Esquina).
O Earthless chega com status de banda com moral da gravadora Nuclear Blast. Não à toa, em março de 2018 lançaram Black Heaven (agora disponível na versão nacional pela Abraxas Records em parceria com a Voice Music), o primeiro disco da banda cujas faixas majoritariamente possuem vocais (ao contrário dos lançamentos anteriores, onde o instrumental prevalecia). A tacada foi certeira e, desde então, o power trio de San Diego (EUA) aumentou a base de fãs e está lotando casas por onde toca. O som do Earthless consiste em um potente rock psicodélico bombardeado de improvisos e fritações, com uma aura setentista infalível. Para estes shows no Brasil, prometem um mix de toda a carreira - iniciada em 2001.
Longe do Brasil há cerca de três anos, o Mars Red Sky volta sedento para realizar apresentações memoráveis, como foram aquelas das turnês em 2013 e 2015, sempre lembradas pelo público da Abraxas. Do stoner ao doom psicodélico, o power trio francês transita facilmente entre ares de Black Sabatth e de Queens of the Stone Age, com riffs pesados, muito fuzz e uma atmosfera mística que faz toda a diferença, além da impactante identidade visual empregada nos shows. O último lançamento do Mars Red Sky é Apex III (Praise for the Burning Soul), de 2016, gravado e produzido na França por Gabriel Zander (que também gravou e produziu Stranded In Arcadia, de 2015, no extinto estúdio Superfuzz, Rio de Janeiro).
O power trio carioca de rock psicodélico Psilocibina acompanha o Earthless e o Mars Red Sky na dobradinha Rio-São Paulo. A banda divulga o recém lançado disco de estreia, homônimo, com sete faixas instrumentais que remete à sonoridade mais pesada dos anos 70, e ao mesmo tempo que transita entre ritmos latinos e ancestrais, numa progressividade muito bem estruturada e energética. O álbum saiu em CD e LP pela Abraxas Records em parceria com o selo alemão Electric Magic. Separados, Earthless também toca em Florianópolis (SC) dia 1/11 no Célula Showcase e em Belo Horizonte (MG) dia 2/11 no Stonehenge Bar. Já o Mars Red Sky se apresenta dia 1º de novembro em Palmas (TO), no Wing’s Brew Pub.
- Eathless - Black Heaven - (Abraxas/Nuclear Blast) - ‘Black Heaven’, o sucessor do alucinado ‘From the Ages’ (2013), é um enorme passo dado pelo Earthless, mundialmente considerada uma das mais criativas bandas do heavy psych. A adição de vocais ao eletrizante rock psicodélico com nuances de krautrock e de stoner torna a proposta do power-trio norte americano mais visceral, incrementando o hard setentista com uma enxurrada de riffs e solos viajantes em jams cósmicas, sem nunca perder a vibe sessentista, do calmo ao hipnótico.
- Psilocibina - Psilocibina - (Abraxas/Electric Magic) - Nos frenéticos 36 minutos que percorrem o álbum de estreia do power trio de rock psicodélico carioca Psilocibina, mudanças de tempo são abundantes e fluidas, e as guitarras tomam o lugar dos vocais, liderando a carga progressiva que soa vibrante e enérgica em seu âmago. Um engenhoso equilíbrio entre as melodias e omissões lúdicas cria sequências bem estruturadas de clímax/anti-clímax que tornam este trabalho rico em detalhes. Ouça pelo streaming: https://onerpm.lnk.to/Psilocibina.

Death Chaos disponibiliza música “Bring Them To Die” para audição completa no YouTube
23/10/2018

Os pesos pesados do Death Metal curitibano e brasileiro, o Death Chaos, lançou recentemente o seu primeiro full, intitulado de “Bring Them to Die”, o registro conta com 11 faixas pesadas que apresentam o excelente trabalho executado pelo grupo desde sua formação em 2014. Em processo de produção do material físico, o Death Chaos, dá início a liberação gradativa de cada uma das faixas do novo álbum, e para iniciar esse trabalho, a primeira faixa, é a faixa título “Bring Them To Die” que pode ser conferida na integra pelo canal oficial da banda no YouTube - https://youtu.be/x18nTZgFsxE.

A banda busca apresentar em sua temática, elementos de terror, tortura, assassinato e assuntos relacionados a psicopatia humana. Aos interessados, o disco “Bring Them to Die” está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/death-chaos/.

Ministério Da Discórdia: crise no país inspira novo álbum
23/10/2018

Com um nome como MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA é impossível não prever que a temática do grupo está envolta em protestos e seu novo álbum, ‘ABISMØPORTAL’, é o ápice desta postura. Previsto para ser lançado neste período conturbado das eleições presidenciais, ‘ABISMØPORTAL’ é mais um capítulo na postura sempre lúcida do grupo, que, desde seu primeiro álbum, autointitulado, deixou claro o que pensa. O vocalista Maurício Sabbag fala mais sobre esse histórico do grupo:
“Soltamos nosso primeiro álbum em 2013, e a música ‘Malditos Sejam Todos’ estourou bem na época das enormes manifestações por São Paulo. Era um momento incomum para nossa geração. Desde quando começamos a fazer os shows divulgando nosso álbum autointitulado, principalmente em Osasco, o país já estava em crise. E parece que ela veio para ficar, infelizmente.
“Nesses últimos anos que se passaram, muitas pessoas perderam seu emprego, sua saúde, suas expectativas. Caímos em um abismo. Alguns chegaram até o fundo desse abismo. Como músicos que querem realmente passar uma mensagem para reflexão, usamos essa alegoria do ‘abismo’ como algo que precisa ser superado. Queremos espalhar a semente, uma mensagem positiva, mesmo que tenhamos que ser, inicialmente, os mensageiros da desgraça. Chegou o momento de repensarmos nossas atitudes e posturas, encarando o espelho da verdade e da autocrítica. Talvez seja necessário um verdadeiro motim.
“Nunca antes houve tanta mentira, incitação ao ódio e intolerância… O que nos contamina não é o que ouvimos, mas sim o que sai de nossa boca. Imagine então o que hipócritas ousam registrar, nessa era da superinformação! Entramos agora em um portal, para uma nova dimensão, que será herdada pelos nossos descendentes. Devemos tomar muito cuidado com os caminhos que escolhemos. Soltar esse CD exigiu muito empenho nosso, e acredito que terá o devido reconhecimento… um dia.”
‘ABISMØPORTAL’ será lançado exclusivamente em formato físico em parceria com a Shinigami Records e recebe o nome de ‘ABISMØPORTAL’, que é a junção do EP ‘Abismo’, gravado em 2015, e o EP ‘O Portal’ que a banda acaba de finalizar: dois momentos da banda em um só. Links Relacionados: E-Mail: ministeriodadiscordia@gmail.com.
Instagram: https://www.instagram.com/ministeriodadiscordia/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXnBbbyeYTX6fuS6UZ8DXCQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3fEwe0XmH2uAUKjDhn4wzY e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: emocional, novo videoclipe ‘The Final Act’ está disponível
23/10/2018

Mais uma vez o sul-mato-grossense SHADOWS LEGACY surpreende e lança um belíssimo videoclipe, desta vez para a faixa ‘The Final Act’, que estará em seu novo álbum, ‘Lost Humanity’. Com um trabalho primoroso de produção, novamente a cargo da produtora Astaroth, o vídeo conseguiu transformar em imagens toda a carga emocional contida na música: https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/304738463699456/?t=0. O clipe também está disponível no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=B7OVzDfmgZA.
O novo álbum, ‘Lost Humanity’, está previsto para o próximo mês. O disco foi gravado no estúdio Anubis e produzido pelo músico e produtor Aldo Carmine, com arte é assinada por Léo Amorim. O disco terá 11 faixas. Este será o segundo álbum do SHADOWS LEGACY que debutou com ‘You’re Going Straight To Hell’ ( leia resenha ) em 2014 e de cara surpreendeu críticos e fãs com seu Heavy Metal Tradicional “à lá” Iron Maiden, mas cheio de personalidade e com aquela pegada característica do Metal brasileiro. Não deu outra, o grupo foi citado entre uma das revelações brasileiras do ano e o disco entre os melhores de 2014.
Links relacionados: E-Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3HUIeIhRvyQysgbV8jugrH; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/shadows-legacy/1089843933 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Trinka Rua: primeiro single do álbum de estreia está disponível
23/10/2018

Está disponível o primeiro single retirado de ‘Trinka Rua’, debut homônimo da banda paulista TRINKA RUA. A música escolhida leva o singelo nome de ‘Fodase’ e pode ser conferida pelo link: https://youtu.be/CThr3QBRzPE.
O álbum ‘Trinka Rua’ apresenta uma proposta peculiar: mesclar diversos estilos e criar algo único. Do Hip Hop ao Metal, do Jazz ao Forró, uma musicalidade sem limites. Previsto para esse mês ainda em formato digital, o álbum foi gravado no estúdio Musota Records, mixado e masterizado no estúdio El Rocha, com todas as músicas arranjadas pelo vocalista Rafael Suzuki, que também as gravou e realizou os trabalhos técnicos.
Lembrando que o TRINKA RUA está preparando um grande show de lançamento. Será no dia 25 de outubro no Z Carniceria, em Pinheiros, na capital paulista e contará como convidados especiais os grupos Laika Não Morreu, XaMan e Andi Vannelli. Os ingressos antecipados já estão à venda e mais detalhes podem ser conferidos pelo link: https://www.facebook.com/events/352952368778066/. Links relacionados: E-Mail: trinkarua@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/TrinkaRua/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC3k3vLzf7YPn5uDcOUaQF-Q; Instagram: https://www.instagram.com/trinkarua/ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/trinkarua. Fonte: Metal Media.

Hellway Patrol: ao lado do russo Drauggard em show gratuito
23/10/2018

No dia 24 de outubro o HELLWAY PATROL participará de um grande show que acontece na sede Cavaleiros de Odin Moto Clube, na cidade paranaense de Londrina (Av. Arthur Thomas, 2440  -  Em frente a Confepar). Como atração principal o evento recebe os russos da banda Drauggard. Também se apresentam no dia as bandas Hellpath e Doomed Society. O show terá entrada FRANCA! Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/268795193720311/.
Além da versão em vinil 7”, o novo EP do HELLWAY PATROL, ‘Desert Ghost’, que vem sendo recebido de forma extremamente positiva, está disponível também nas principais plataformas de música digital do planeta. A versão digital, estendida, está em plataformas como Spotify, iTunes, Bandcamp e inúmeras outras, confira alguns links: Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc; iTunes: https://goo.gl/7bdvYj; Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf e Bandcamp: https://goo.gl/HuWA9T.
Quem preferir o material físico, o vinil de ‘Desert Ghost’ e outros materiais do HELLWAY PATROL, basta entrar em contato com a banda por um de seus canais oficiais. Envio para todo o Brasil. Links relacionados: E-Mail: hellwaypatrolmusic@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/; Instagram: https://www.instagram.com/hellwaypatrol; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJkVun7mL_E8FWuil-PQ4Jg; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6muyFNI57qpjAG4RYPNLQD; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/hellway-patrol/1299066820 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Às vésperas do lançamento de seu novo álbum Origins, o Imagine Dragons apresenta o videoclipe de Zero
23/10/2018

A faixa é parte da trilha sonora do filme “Detona Ralph 2”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/zero.
O Imagine Dragons lança hoje o videoclipe de “Zero”, que faz parte da trilha sonora do novo filme da Disney ,“Detona Ralph 2”, com lançamento previsto para novembro. O vídeo conta com a direção do consagrado Dave Meyers e leva o espectador para o mundo de “Detona Ralph”, dentro de uma casa de videogames com clima dos anos 80. Assista aqui: https://youtu.be/j60ClcNYWu4.

A canção trata sobre auto aceitação e busca de identidade, com uma letra forte e um ritmo bastante animado. O vocalista do Imagine Dragons, Dan Reynolds, falou sobre a música: “É um filme bastante oportuno de várias maneiras, pois aborda algumas das questões de identidade e solidão exclusivas dessa geração da Internet. A luta interna de Ralph pela auto aceitação realmente ressoou em nós, e essa música fala sobre isso ", disse Reynolds.
A banda também disponibilizou a pré-venda de seu quarto álbum de estúdio, “Origins”. Com produção de Joel Little, Mattman & Robin e John Hill, o novo projeto traz as faixas “Zero” (https://umusicbrazil.lnk.to/zero) e “Natural” (https://umusicbrazil.lnk.to/IDNatural), além de outras 13 músicas, e chega às plataformas digitais em 9 de novembro. Com uma mistura de rock, hip-hop, pop e folk, o álbum segue trazendo a assinatura da banda em suas letras. Saiba mais em: https://www.imaginedragonsmusic.com. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Monstrath: “The World Serves To Evil” já está disponível no formato digital, ouça agora!
23/10/2018

Finalmente! O debut álbum da banda paulista MONSTRATH, “The World Serves To Evil”, já está disponível para audição gratuita. Lançado digitalmente via Downfall Records, o aguardado trabalho foi disponibilizado dentre os principais serviços de streaming do mundo, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/4C48rLXFdb0Lz9qA6CBPGe
Itunes: https://itunes.apple.com/us/album/the-world-serves-to-evil/
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/71614172
Napster: https://ar.napster.com/artist/monstrath/album/the-world-serves-to-evil
Amazon: https://www.amazon.com/dp/B07GTL1GSV
Assista também ao videoclipe para a faixa “Demon Sold” lançado recentemente: https://youtu.be/W8eUqRFDhnk. O MONSTRATH também anunciou que a pré-venda oficial feita pela banda terá início no ‘Crew Fest 2’, que acontecerá no Hocus Pocus Studio & Café em São José dos Campos/SP, no dia 11/11/2018, mais informações aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1713.
Em paralelo, a banda já começa a buscar datas para shows em suporte a divulgação ao álbum supracitado. Produtores interessados escrevam para monstrath@gmail.com e solicite todas as informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Amaduscias: ‘Hellunion  -  Ato III’ acontece neste fim de semana em Passo Fundo/RS
23/10/2018

O quarteto gaúcho de Death Metal AMADUSCIAS estará em Passo Fundo/RS neste fim de semana para mais uma grande apresentação. Estamos falando do ‘Hellunion  -  Ato III’, que acontece neste sábado (27/10/2018), na já conhecida “KZA do Montanha”. A banda se apresentará ao lado de Anal Vomit (Peru), NervoChaos e Mawashi Geri. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/235954553930488/.
Produtores de qualquer região do Brasil interessados em levar o grupo para seu evento, escreva para conceived_guitar@hotmail.com e solicite mais informações. Ouça o single “Triumph And War”, divulgado recentemente: https://youtu.be/Y7QU-5GFBP8. Encontre nas demais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3NBTNh7WS70m6Jlcxu8kL5
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58545182
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/triumph-and-war-single/1357105570
Napster: https://br.napster.com/artist/amaduscias/album/triumph-and-war
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lacuna se apresenta no “Paulista Open Air” dia 18 de novembro
23/10/2018

O movimento “Paulista Open Air” vem com o intuito de levar bandas e artistas da música pesada, para uma das avenidas mais importantes do Brasil, para que os mesmos possam apresentar suas obras de forma gratuita e com equipamento profissional, enquanto uma multidão de pessoas transita pela a famosa e renomada avenida da capital São Paulo. Com esse objetivo, os organizadores do evento “Paulista Open Air” já possibilitaram que inúmeras bandas apresentassem seus trabalhos para um público cativo e que colou em peso nas primeiras edições do evento. Aproveitando o bom momento, boa repercussão de público e escolha das bandas, mais uma data acaba de ser oficializada com 04 nomes importantes que estarão levando seus trabalhos para a AV Paulista e o público presente e transeunte.
A próxima data confirmada será realizada dia 18 de novembro e uma das atrações será o da banda Lacuna, que vem se destacando por sua postura pesada e moderna após o lançamento do disco “Doce Ilusão” disponível em versão física e digital. Outros nomes importantes também estão confirmados, JohnWayne, Doma Rock e Fim da Aurora, estarão levando toda sua musicalidade, peso e fúria para a AV Paulista. O evento terá início as 14h00 do dia 18 de novembro (domingo).

Corram Para as Colinas: disponibiliza a faixa “Dilúvio” para audição no YouTube
23/10/2018

Enquanto o vindouro novo álbum não chega ao mercado, o Corram Para as Colinas, libera em seu canal oficial do YouTube as músicas do primeiro EP “Desalmado (Do Boquera ao Largo)” em um faixa-a-faixa explicativo que apresenta o conceito lírico e ideias criadas para cada uma das 07 faixas presentes no registro. A música de abertura, “Dilúvio” tem todo um significado por estar como faixa de abertura do disco. A faixa é um preparatório do que estará por vir, concedendo o início de uma alusão criada pelo grupo, que irá apresentar temas ligados a adversidades e desgraças presentes na vida cotidiana moderna.
O vocalista e baixista da banda, Gustavo Slomp, explica o conceito completo criado para a música “Dilúvio”, confira: “A faixa que abre o Ep tem um conceito baseado no enfrentamento de uma situação adversa, fazendo uma analogia há quem caminha de encontro a uma tempestade iminente, mas que mesmo assim não se abala. Como a própria letra diz: "imensa nuvem negra em sua direção...olho, encaro e vou, sempre em frente!".
O nome, Dilúvio, em menção direta à narrativa bíblica da inundação da terra, devido ao "profundo estado pecaminoso da humanidade", justamente reforça que a tempestade em questão é das grandes, talvez a maior de todas. Da mesma forma, o enfrentamento proposto em alusão à imensa nuvem negra é igualmente poderoso, puxando para um grande enfrentamento”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=XZa8xji7Egk.
Casando letra com harmonia, a construção musical apresenta uma levada sólida e constante, que culmina em uma elevação pulsante, em alusão a tempestade que uma hora chega. O EP “Desalmado (Do Boquera ao Largo)” encontra-se disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming.
CORRAM PARA AS COLINAS É FORMADO POR: Gustavo Slomp  -  vocal, baixo; Marcio D’avila  -  vocal, guitarra e André Wlodarczyk  -  bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/corramparaascolinas/ e Roadie Metal Press: http://www.roadie-metal.com/press/corram-para-as-colinas/.

Warrel Dane: Músicos fazem festa de lançamento em Novembro
23/10/2018

No dia 18/11 (domingo), às 19h, os músicos da banda de Warrel Dane; Johnny Moraes (guitarra), Fábio Carito (baixo), Thiago Oliveira (guitarra) e Marcus Dotta (bateria), fazem show de lançamento de “Shadow Work”, no Jai Club (Rua Vergueiro, 2676 - Vila Mariana, São Paulo). Na ocasião, rolará uma grande Jam, onde alguns músicos tocarão músicas do Nevermore e no final os músicos da banda de Warrel Dane, tocarão 2 músicas de “Shadow Work”, com um vocalista que será anunciado em breve.

No evento será vendido merchandising oficial, e terá apoio do fã clube de Warrel Dane. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/880819335455250/.
Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6539-shadowwork-saopaulo-sp/?fbclid=IwAR0FdsaZ7Q6NEMQjiWVrdXYi0y0WaIef__cKupfDZun3ftEpR5Xs9Fj6inE.
“Shadow Work” será lançado no dia 26/10 pela Century Media Records - no Brasil será lançado no dia 16/11, pela Valhall Music. O disco foi gravado no Orra Meu Estúdios, em São Paulo, com produção, mix e master de Wagner Meirinho da Loud Factory (que já produziu bandas como Torture Squad,Trayce...) Confira o documentário das gravações de “Shadow Work”: https://www.youtube.com/watch?v=NM_ZdiY5MiE. Mais informações em breve! Confira os singles de “Disconnection System” https://www.youtube.com/watch?v=BgHHfp_jOX8 e “As Fast As The Others” https://www.youtube.com/watch?v=x-aihrMQIYw. Páginas relacionadas: www.warreldane.net; www.facebook.com/centurymedia e www.facebook.com/valhallmusic.

Axecuter: Destaque no programa Hail And Kill Pará em descontraída entrevista, confira agora!
23/10/2018

O programa Hail And Kill deu um ótimo destaque para os paranaenses do AXECUTER em sua mais recente edição. Em um descontraído bate-papo, conduzido pela entrevistadora Ângela Pinto (Vai Que Dá Rock), a banda falou, dentre outros assuntos, sobre seu início, atual formação, shows, influências e muito mais. Confira agora: https://youtu.be/V9TYoudOrCw. Para acompanhar todas as edições do programa ‘Hail And Kill Pará’ em seu celular, baixe o aplicativo da Skate Metal Old acessando o link a seguir: https://goo.gl/qfu75m.
Em outras notícias, o baterista Verdani anunciou recentemente sua nova parceria. Trata-se do endorsement para a marca de baquetas artesanais Controlle, uma das que mais vem crescendo no mercado nos últimos anos. Para mais informações acesse: http://www.baquetascontrolle.com.br/.
Lembrando que o AXECUTER segue trabalhando no fechamento de datas em suporte ao atual trabalho “A Night Of Axecution”, produtores interessados escrevam para axecutermetal@gmail.com e solicitem mais informações. Assista ao videoclipe ao vivo para a faixa “Creatures in Disguise”: https://youtu.be/kIrV00i9NM8. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/axecuter/; https://axecutermetal.bandcamp.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Axecuter/24. Fonte: Sangue Frio Produções.

Laika Não Morreu! se apresenta no Z Carniceria em São Paulo/SP
23/10/2018

No dia 25 de outubro, quinta-feira, a banda Laika não Morreu!, liderada pela cantora Gisele Lira (participante do The Voice Brasil 2018), se apresenta no Z Carniceria, considerado um dos berços da música independente de São Paulo. O grupo apresenta um repertório autoral recheado com covers de suas maiores influências, que vão de Muse a Ariana Grande, além do primeiro single do grupo, lançado na última sexta-feira (dia 19), “EU”. A Laika Não Morreu! foi criada em meados de 2018. A banda traz uma mistura de rock moderno e elementos eletrônicos com a voz madura e rebelde de Gisele Lira (The Voice 2018). O nome da banda é uma homenagem a cadela Laika, que em 1958, foi o primeiro ser vivo a ser enviado ao espaço e uma missão de final trágico. “Nós escolhemos a Laika como um símbolo de resistência às relações desequilibradas de poder que continuam gerando desigualdades ao redor do mundo” conta Gisele. Siga Laika Não Morreu!: Facebook -https://www.facebook.com/laikanaomorreu/; Instagram - https://www.instagram.com/laikanaomorreu/ e Youtube - https://www.youtube.com/channel/UCAoZDvZIcx1i_fEiV_rRRvw. Fonte: Atendimento: Carla Farias. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas, Diretora de Operações - Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon.

Após show com casa lotada, Lyria retorna a São Paulo em noite única
23/10/2018

Uma das mais celebradas bandas do metal nacional, o Lyria, retorna a São Paulo, no dia 03 de novembro (sábado). O show realizado no Espaço Som contará no repertório com as canções do disco “Immersion”, lançado este ano e elogiado pela mídia especializada, e também os sucessos do álbum de estreia, “Catharsis” (2014). Os ingressos variam entre 30 e 50 reais e estão disponíveis no site do Sympla. A classificação etária é livre.
Segundo disco de estúdio do Lyria, o álbum “Immersion” é um trabalho independente realizado por meio da ajuda de fãs de diferentes partes do mundo, por meio de crowdfunding, arrecadando mais de 13 mil dólares (cerca de 48 mil reais). Com refrãos marcantes, arranjos bem trabalhados e temas de superação, o Lyria reúne fãs de todos os cantos do globo, principalmente na Europa, Estados Unidos e Brasil. A banda carioca é uma das pioneiras em realizar shows online transmitidos via streaming, diretamente do estúdio, com ingressos vendidos virtualmente.  O Lyria é a mistura da poderosa e afinada voz de Aline Happ, com o peso dos riffs da guitarra de Rod Wolf, e a enérgica cozinha formada por Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria). O Espaço Som fica no bairro Pinheiros, na Rua Teodoro Sampaio, nº 512.

Final Disaster: Assista vídeo do vocalista na “Jamfest 2018”
23/10/2018

Enquanto o Final Disaster se prepara para lançar um novo videoclipe no mês que vem, o vocalista Kito Vallim está divulgando um vídeo onde canta “Pussy” do Rammstein. Este vídeo foi gravado na última “Jamfest 2018”, que contou com vários músicos da cena atual do Metal de São Paulo. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=86qgrwLMwXI&feature=youtu.be. Em breve serão divulgados outros trabalhos/planos da banda, como os tributos ao Deep Purple e Helloween. Ouça o EP de estreia do Final Disaster, “The Darkest Path” na íntegra em: Spotify - https://goo.gl/ze9p3p; Youtube - https://goo.gl/BJBf1r; Deezer - https://goo.gl/cfcgTW; Itunes - https://goo.gl/SauCDk; Google Play - https://goo.gl/iVxYKy e Amazon - https://goo.gl/wM9igN.  No meio do ano, o Final Disaster participou do programa É Noize. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=BHrAh7vXGLE.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Laura Giorgi (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria). Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais: www.finaldisaster.net; www.facebook.com/FinalDisaster e www.instagram.com/finaldisasterofficial.

Distort: Divulgados capa de lançamento e Studio Report
23/10/2018

“Terror Against Greed”, full length da banda Thrash paulistana Distort, está completando dez anos de seu lançamento nesse 2018. Para celebrar, a banda lançará uma edição com vocais e cordas regravados, assim como nova arte de capa e de encarte, o novo logotipo da banda e o título “New Terror Against Greed”.

“A versão original do disco foi feita entre grandes amigos, mas anos depois eu me perguntava como seria o álbum com um vocal realmente agressivo e guitarra mais grave e encorpada. É isso que providenciamos para essa releitura do álbum, dando a ele a cara que ele sempre deveria ter tido”, comentou o guitarrista Cristiano Fusco (ex-Torture Squad) sobre o material.
Já o vocalista Heverton Souza (Imperium Infernale, Zombeers, Eternal Malediction) disse: “É também um lançamento estratégico. Com os problemas em estabilizar formação, trabalhar esse material era algo possível tendo apenas nós dois na banda nesse momento e ajuda a nos tirar do ostracismo até termos um time forte para shows e foco em nosso álbum de inéditas.”
Junto ao álbum, Heverton Souza produziu um Studio Report para mostrar as gravações de vocais e guitarras e comenta como foram as gravações de voz: “Desde meu primeiro ensaio, Cristiano deixou claro que não buscava nada perto do que é o álbum e nas gravações ele me deu total confiança e liberdade para eu interpretar tudo da minha forma, sempre respeitando o trabalho original. É uma satisfação fazer parte disso. Fusco é uma lenda de nossa cena Metal e o brasileiro precisa aprender a ter mais respeito e apreço pelos nomes que levantaram a porra toda lá atrás. Só tenho a agradecer.” O trabalho está sendo produzido por Daniel Souza (Outlaw), também responsável pelo baixo do disco. Os vocais foram gravados e mixados no Studio 3, em Osasco, por André Ataíde (Through The Skies, Imminent Attack). A bateria será das seções originais do álbum, gravada por Thiago Medeiros.
Todo trabalho gráfico de “New Terror Against Greed” foi desenvolvido por Heverton e tem artes de Gustave Doré, pintor e desenhista do século XIX que ilustrou edições de obras clássicas como A Divina Comédia, Don Quixote de La Mancha, O Paraíso Perdido, além de ter também “emprestado” sua arte para a capa do primeiro EP da banda norueguesa Emperor. Confira o Studio Report das gravações de New Terror Against Greed: https://www.youtube.com/watch?v=xNZJIE1Ux2o.  Curta a página da banda no Facebook: https://www.facebook.com/distortmetal/?ref=br_rs . LUX PRESS - Assessoria.

Nostalgia Rock Bar em Aparecida de Goiânia organiza festa temática de Helloween oferecendo maquiagem profissional gratuita para os 10 primeiros clientes dia 27 de outubro
23/10/2018

A cultura norte americana sempre foi um forte influenciador no país, desde música, estilo, alimentação, tecnologia e várias outras maneiras. Muito disso acaba sendo adaptado para o cotidiano do brasileiro se transformando em nossos costumes e consumos provindos dos E.U.A. Pensando nisso, o mês de outubro, vem ganhando a cada ano mais força com as festividades de Helloween no país, inúmeros eventos e festividades, são celebrados conjuntamente aos E.U.A. aqui no Brasil. Oficialmente o Helloween norte americano é comemorado no dia 31 de outubro, porém aqui em nosso país, o dia 27 do mês referente a celebração, será a data oficial que vários ambientes, principalmente locais voltados ao Rock/Metal, que estarão oferecendo aos seus clientes uma festa com temática de Terror em comemoração ao a data festiva.
Um desses locais, será o “Nostalgia Rock Bar” situado na cidade de Aparecida de Goiânia, que se prepara para uma noite regada ao bom e velho Rock and Roll além de toda uma caracterização de terror para deixar qualquer presente no local, assustadoramente arrepiado. O evento contará com muito música boa, cerveja gelada, drinks temáticos, DJ, ponche, petiscos e um diferencial único para quem comparecer no evento celebrado pelo “Nostalgia Rock Bar”. Os organizadores do evento contrataram a especialista em maquiagens com efeitos de feridas, Lary Lima Makeup, para maquiar os 10 primeiros clientes interessados em ter uma arte de horror em seu rosto, braço ou pescoço.

Lemmy & Ted Nugent já tocaram clássico do Queen juntos
23/10/2018

O improvável encontro entre Lemmy Kilmister (Motörhead) e Ted Nugent ocorreu em 1997, quando as lendas contribuiram para uma regravação de "Tie Your Mother Down" do Queen. A versão saiu no álbum tributo à banda de Freddie Mercury e Brian May intitulado "Dragon Attack - A tribute to Queen". A faixa contou com Lemmy no vocal e guitarra base, tio Ted na guitarra solo, Rudy Sarzo no baixo e Tommy Aldridge na bateria. Confira https://www.youtube.com/watch?v=aZd0yHMwpyo.

Jerry Cantrell vai comprar vinil na Amoeba
23/10/2018

No vídeo a seguir, Jerry Cantrell, do Alice in Chains, mostra os discos que comprou na Amoeba Music de Los Angeles. Caso não entenda inglês, acione o ícone das legendas automatizadas e mande traduzir para o nosso idioma, veja em https://www.youtube.com/watch?v=fGSjR2k5TWo. Discos escolhidos por Jerry: "Tres Hombres" do ZZ Top, "Madman Across The Water" do Elton John, "Paranoid" do Black Sabbath, "Abbey Road" do The Beatles, "Highway To Hell" do AC/DC, "Rumours" do Fleetwood Mac, além de uma caneça de aço estilizada com o "British Steel" do Judas Priest e velas personalizadas de Johnny Cash e Willie Nelson.

Tom DeLonge: 37 milhões de dólares gastos em procura por Aliens
23/10/2018

Provavelmente não muitos devem lembrar, mas há mais ou menos um ano, Tom Delonge, vocalista do Angels and Airwaves e ex-blink 182, iniciou um projeto científico chamado "To The Stars", que tinha como objetivo pesquisar sobre possível vida alienígena em outros planetas, construir a maior aeronave do planeta e estudar sobre telepatia. Mas, segundo o site Ars Technica, o mesmo parece que não tem rendido bons frutos, muito pelo contrário, está dando um prejuízo de mais de 37 milhões de dólares para o músico. Quantia essa que envolve não apenas dinheiro dele, mas também de doações que foram feitas ao site do To The Stars para ajudar o projeto. Segundo a própria matéria, ao que tudo indica, além do prejuízo, especialistas não veem nenhuma possibilidade do projeto conseguir algum avanço. Vale ressaltar que em 2015 Tom DeLonge deixou o blink-182 para poder se dedicar a outros projetos, principalmente os que envolvem o espaço sideral.

Powerwolf: confira o video de "The Sacrament Of Sin"
23/10/2018

Confira o vídeo da música título do álbum mais recente da banda alemã POWERWOLF, intitulado "The Sacrament Of Sin" e lançado no dia 20 de julho via Napalm Records a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=VG-jFPTn54Y. Tracklisting de "The Sacrament Of Sin": 01. Fire & Forgive; 02. Demons Are A Girl's Best Friend; 03. Killers With The Cross; 04. Incense And Iron; 05. Where The Wild Wolves Have Gone; 06. Stossgebet; 07. Nightside Of Siberia; 08. The Sacrament Of Sin; 09. Venom Of Venus; 10. Nighttime Rebel; 11. Fist By Fist (Sacralize Or Strike) e 12. Midnight Madonna (bonus track).

Billy Idol: fã processa cantor porque ele não passou a noite com ela
23/10/2018

Aconteceu em outubro de 2016 em Las Vegas: Juliana Berg, fã de Billy Idol, havia viajado para se encontrar e passar a noite com o cantor, mas ele "deu um cano" na moça que, com isto, está processando-o pelos "extremos danos emocionais" que passou. No processo Juliana diz que não tinha sequer dinheiro para pagar o próprio quarto de hotel pois confiara na promessa de Billy que eles iriam passar a noite juntos, e ela também quer reembolso das despesas de viagem. Representantes do cantor dizem que "a acusação não tem nenhum fundamento".

Arch Enemy: "Levantem suas bundas e venham para os shows", convoca Michael Amott
23/10/2018

O guitarrista e líder do ARCH ENEMY, MICHAEL AMOTT, falou em entrevista ao Rock Mania a respeito da vinda da banda ao Brasil no próximo mês: "Estamos realmente ansiosos por isso. Nós sempre tivemos bons momentos tocando na América Latina, e no Brasil, é claro! Grandes shows no passado… Então, nós esperamos que as pessoas não tenham se esquecido da gente, e que venham curtir os shows conosco". Os suecos se apresentarão em terras tupiniquins juntamente dos alemães do KREATOR, nos dias 9, 11, 14, 16 e 17 de novembro. MICHAEL convoca os fãs: "Levantem suas bundas e venham para os shows do KREATOR e do ARCH ENEMY. Serão maravilhosas noites de Heavy Metal. Insanidade metálica. Não percam isso".
Em outro momento da entrevista, AMOTT lembrou de seus tempos de CARCASS, onde gravou dois álbuns, sendo um deles o clássico Heartwork: "Um dos maiores momentos de minha carreira talvez tenha sido a oportunidade de ter entrado no CARCASS, e sentir o gosto de gravar, de fazer turnês ao redor do mundo. Pude deixar de ser apenas um músico local na Suécia para ser conhecido na cena internacional. Essa experiência de três anos em que toquei com eles foi incrível e mudou a minha vida". Para conferir a entrevista na íntegra: https://www.youtube.com/watch?v=NOerVG4r22E.

Enslaved: frontman detona a série "Vikings"
23/10/2018

Durante entrevista com a Metal Underground, realizada antes do show do Enslaved no dia 14 de outubro no SWX em Bristol, no Reino Unido, perguntaram ao baixista e vocalista Grutle Kjellson o que ele pensa da série "Vikings", cuja sinopse diz: "Esta série dramática acompanha a vida do viking Ragnar Lothbrok em sua jornada para ampliar o domínio nórdico e desafiar um líder incompetente e sem visão." "Terrível. Absolutamente medonho. A série está destruindo aquela era pra mim. Eu não me importaria se eles - é um conto de fadas. Não é baseado em fatos históricos ou arqueológicos. Tudo naquela série é fake. Eles não tinham aquela aparência, não viviam daquele jeito, não se comportavam daquele jeito e certamente nem falavam daquele jeito. É apenas uma terrível adaptação de Hollywood. Aliás, nem é uma adaptação e sim um conto de fadas que batizaram com o nome 'Vikings'. Eles deveriam ter batizado de 'As novas aventuras de Conan e seus amigos'. Esta é minha opinião (risos)".

Unleashed: confira a nova música "Stand Your Ground"
23/10/2018

O décimo-terceiro álbum de estúdio da banda sueca UNLEASHED vai se chamar "The Hunt For White Christ" e será lançado no dia 26 de outubro via Napalm Records. A seguir você pode conferir a nova música divulgada, intitulada "Stand Your Ground" - https://www.youtube.com/watch?v=zB9CdI2Izc8.
Tracklisting de "The Hunt For White Christ": 01. Lead Us Into War; 02. You Will Fall; 03. Stand Your Ground; 04. Gram; 05. Terror Christ; 06. They Rape The Land; 07. The City Of Jorsala Shall Fall; 08. The Hunt For White Christ; 09. Vidaurgelmthul; 10. By The Western Wall; 11. Open To All The World.
UNLEASHED é formada por: Johnny Hedlund: Baixo, Vocais; Tomas Måsgard: Guitarra; Fredrik Folkare: Guitarra e Anders Schultz: Bateria.

Camisa de Vênus: veja capa do novo DVD e CD duplo
23/10/2018

O CAMISA DE VÊNUS usando suas redes sociais divulgou a capa do vindouro DVD e CD duplo “Camisa de Vênus - Dançando em Porto Alegre: Ao Vivo no Auditório Araújo Vianna”, que foi gravado no último trimestre de 2015 durante a turnê do álbum "Dançando na Lua" e traz 17 faixas pinçadas dos oito álbuns da banda baiana.

“Camisa de Vênus - Dançando em Porto Alegre: Ao Vivo no Auditório Araújo Vianna” , que vai ser lançado em DVD, CD duplo e plataformas digitais nos dias 23 de novembro, tem o seguinte as seguintes faixas: 01. Introdução; 02. Bota Pra Fudê; 03. Hoje; 04. Bete Morreu; 05. Dançando na Lua; 06. Manhã Manchada de Medo; 07. Quem É Você? / Cidade Fantasma / Gotham City; 08. Eu Vi o Futuro; 09. Vento Insensato; 10. Deus Me Dê Grana; 11. A Ferro e Fogo; 12. A Raça Mansa; 13. Só o Fim; 14. My Way; 15. Silvia; 16. Simca Chambord / O Ponteiro Tá Subindo e 17. Eu Não Matei Joana D’arc.

Sirenia: assista ao clipe para a nova música "Into The Night"
23/10/2018

O Sirenia divulgou, nesta sexta-feira (21), um novo videoclipe para a música "Into The Night". A faixa fará parte do próximo álbum da banda, "Arcade Astral Aeons", que será lançado em 26 de outubro pela Napalm Records. Assista ao clipe de "Into The Night" no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=VCGcS1JpVZI. Veja o tracklist de "Arcade Astral Aeons": 01. In Styx Embrace; 02. Into The Night; 03. Love Like Cyanide; 04. Desire; 05. Asphyxia; 06. Queen OF Lies; 07. Nos Heures Sombres; 08. The Voyage; 09. Aerodyne; 10. The Twilight Hour; 11. Glowing Embers e 12. Love Like Cyanide (editada, bônus).

Overhead: comprovando ser a melhor banda de Rock/Country do Brasil com o lançamento de “Na Madrugada, de Bar em Bar”
22/10/2018

Para os fãs de um Rock and Roll vibrante, cantado em português e com temática envolvente, o novo álbum do Overhead é a pedida certa para esse estilo. Lançado no mês de setembro, “Na Madrugada, de Bar em Bar”, vem repercutindo em vários locais de imprensa especializados, datando o álbum como a certeza de “Diversão e Energia” em todas as 10 faixas presentes no registro. O álbum contém mesclas muito bem dosadas de Rock and Roll com Country brasileiro, elevando o nível da banda para uma das mais importantes do gênero no atual cenário musical. Pensando grande e em como evoluir ainda mais sua sonoridade, o Overhead recorreu aos serviços de Marcelo Pompeu (Korzus) e Josiel Rusmont para a produção do álbum. O disco possui uma timbragem única e captações límpidas, possibilitando distinguir exatamente cada um dos instrumentos executados.
Lançado em formato físico e digital, o álbum “Na Madrugada, de Bar em Bar” está disponível para audição completa no Spotify, Deezer, ITunes, Google play, Napster e várias outras plataformas e também disponível para compra física através das redes sociais do grupo no Facebook e Instagram. Confira “Na Madrugada, de Bar em Bar” pelos links: Spotify: https://open.spotify.com/album/5byWxS7ZbtHiVrYSMpbbQi; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/74244432; ITunes: https://itunes.apple.com/album/id1437554589; Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B07HR1VHH2 e
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Overhead_Rock_Na_Madrugada_de_Bar_em_Bar?id=Bafued5okrwsdiqhr7nxp5brkrm.
Um dos nomes mais importantes do Rock nacional está de volta, dessa vez com um álbum forte e impactante, se ainda não conhece os trabalhos do Overhead, não perca tempo e acesse um dos links e confira esse grande registro.Tracklist: 01 -  BR da Morte; 02 - Cartaz de Procurado; 03 - Na Madrugada, De Bar em Bar; 04 - O Diabo e a Garrafa; 05 - Eles; 06 - Entre Espelhos; 07 - Exclusa; 08 - Na Contra Mão; 09 - Outra Frequência; 10 - Se Tá Ruim pra Você. Formação: André Moreno  - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo
Brendel Alba - bateria. Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock; Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/overhead/

Jaéder Menossi da banda Javali tocará em Jam com Paul Gilbert em São Paulo/SP
22/10/2018

JAÉDER MENOSSI, guitarrista da banda JAVALI, foi um dos escolhidos para subir ao palco ao lado do lendário PAUL GILBERT, em uma apresentação única no Brasil. Em evento organizado pela “TC7 PRODUÇÕES”, Paul Gilbert (Mr. Big e Racer X) vem ao Manifesto Bar em São Paulo apresentar seu WorkShow, que conta com músicas de sua carreira e alguns covers. Ele também responderá a perguntas dos fãs durante o evento que acontece dia 28 de Outubro (domingo) a partir das 19 horas. O show faz parte das comemorações de 24 anos do Manifesto Bar. Mediante uma pré - seleção feita pelos organizadores, e corroborada por votação popular na internet, Jaéder foi um dos escolhidos pra tocar junto com Gilbert no evento. O outro músico brasileiro também escolhido pelo mesmo sistema  -  e que também participará da “jam” -  é AFFONSO JUNIOR.
Jaéder Menossi vem se destacando como um dos mais respeitados guitarristas brasileiros da atualidade. Além de ser um dos fundadores da banda JAVALI, já tocou com vários artistas de renome, com destaque para a banda ‘BUSIC’, tendo atuado em diversos shows ao vivo, bem como programas de TV como “THE NOITE - DANILO GENTILI” e “SHOW LIVRE”. Admirado por sua habilidade técnica e virtuose, é também compositor e faz ‘backing vocals’ na banda “JAVALI” . Prestes a lançar o 5º álbum da carreira, previsto para o final do ano, Jaéder e a “JAVALI” mostram que estão com todo o gás após 26 longos anos de estrada. Confira mais sobre JAÉDER MENOSSI e a banda JAVALI nas redes sociais: www.youtube.com/popjavali92; www.popjavali.com.br; www.facebook.com/popjavali; www.soundcloud.com/popjavali e www.instagram.com/javali_oficial/.

Frejat e Orquestra Juvenil Heliópolis se apresentam com o vencedor do Samsung E - Festival, Mazin Silva
22/10/2018

Vencedor receberá prêmio em dinheiro e terá a oportunidade de gravar um single, além de se apresentar para o grande público em Porto Alegre e São Paulo. Após vencer o concurso Samsung E - Festival Instrumental, o músico catarinense Mazin Silva se prepara para subir ao palco ao lado da Orquestra Juvenil Heliópolis e Frejat. A reunião dos artistas poderá ser vista em shows gratuitos em Porto Alegre e São Paulo nos dias 10 e 25 de novembro, respectivamente, com repertórios voltados para a temática rock e sucessos do gênero em novos arranjos instrumentais.

Patrocinado pela Samsung, líder mundial em tecnologia, e realizado por meio do Ministério da Cultura e pela Dançar Marketing, com apoio do Hospital Leforte, o Samsung E - Festival Instrumental é a mais moderna plataforma para revelar talentos, valorizar a cultura e estimular a música independente. O projeto dá continuidade ao seu pioneirismo como concurso musical criado para a internet. Desde 2014, contabiliza mais de 3 mil artistas inscritos e mais de 80 mil internautas conectados para votar nos seus candidatos favoritos, além da presença de milhares de pessoas nos shows com os vencedores e astros da música brasileira.
Nas edições passadas, os vencedores dividiram o palco com grandes nomes como Yamandú Costa, Vanessa da Mata, Pitty, entre outros. Para este ano, foram convidados Frejat, e a Orquestra Juvenil Heliópolis, liderada por seu maestro titular Edilson Ventureli. Frejat percorre o País com dois formatos de shows, ”Tudo se Transforma “ (com banda) e “Frejat Voz e Violão”, quando ele se apresenta em teatros. Atento a novas mídias disponibilizou em todas as plataformas digitais uma seleção de músicas gravadas nos últimos anos, mas que estavam distribuídas em diferentes trabalhos, além de disponibilizar também composições novas, “Na Sala de espera do paraíso”, parceria com Leoni, e “Você vem”, composta com Chacal.
O artista Mazin Silva, de Blumenau, Santa Catarina, venceu o Samsung E - Festival Instrumental 2018, escolhido pela votação popular, após ter sido indicado entre os dez finalistas pelo júri especializado formado por Ruriá Duprat, Paula Lima e Eduardo Santos. Mazin Silva irá apresentar a música que garantiu sua vitória no concurso, além de outras peças de sua própria autoria. “Após conhecer pela internet os dez finalistas do concurso, o público agora terá a oportunidade de participar de shows ao vivo com o vencedor, Mazin Silva, ao lado de grandes nomes da nossa música. O Samsung E - Festival Instrumental mais uma vez levou a músicos de todo o Brasil a oportunidade de terem seu talento reconhecido e premiado”, avalia Andréa Mello, diretora de Marketing Corporativo e de Consumer Electronics da Samsung Brasil.
Premiação
Além de se apresentar para milhares de pessoas nos shows gratuitos que acontecem no Anfiteatro Pôr do Sol (Porto Alegre, 10 de novembro) e no Auditório Ibirapuera (São Paulo, 25 de novembro), o artista receberá também o prêmio de 30 mil reais para alavancar a carreira, a gravação de um single, além de um bate papo com um renomado produtor musical.
 -  Porto Alegre - 10/11/2018 - 19h - Local Anfiteatro Pôr do Sol - Entrada Gratuita
 -  São Paulo - 25/11/2018 - 19h - Auditório Ibirapuera - Entrada gratuita
Samsung oferece mais do que produtos para você ir além
A Samsung, líder mundial em tecnologia, oferece um portfólio de produtos para as pessoas desafiarem os seus limites e barreiras para alcançarem seus sonhos e objetivos de vida. A empresa tem a inovação em seu DNA e investe constantemente em pesquisa em desenvolvimento para oferecer o que existe de mais avançado em tecnologia para seus usuários. As pessoas são o foco principal da marca e, por este motivo, a Samsung oferece uma série de serviços, benefícios e experiências exclusivas para os clientes por meio dos programas de pós - venda Samsung Care e Samsung Club, e pelo Samsung Social, programa de patrocínio a projetos para um mundo mais inclusivo e sustentável. Nós fazemos o inesperado para que você faça o impossível. #DoWhatYouCan’t.
Sobre a Samsung Electronics Co., Ltd.
Samsung inspira o mundo e cria o futuro com ideias e tecnologias inovadoras. A companhia está redefinindo o mundo de TVs, smartphones, wearables, tablets, eletrodomésticos, sistemas de conexão e memória, sistema LSI, fundição de semicondutores e soluções LED. Para saber mais sobre as últimas notícias, por favor, visite a Sala de Imprensa da Samsung em http://news.samsung.com/br
Hospital Leforte
O Grupo de hospitais Leforte compreende as unidades hospitalares localizadas na Liberdade e Morumbi, além das unidades avançadas em Higienópolis e Alphaville. O Leforte segue seu plano de expansão tornando - se uma nova plataforma de serviços em saúde. O grupo possui mais de 70 anos de experiência, com a excelência reconhecida pela certificação canadense Qmentum International nível Diamante e pelos atendimentos de alta complexidade nas áreas de Cardiologia, Neurologia, Oncologia, Traumatologia, Pediatria e transplantes de medula, fígado, pâncreas e rins. Desde 2017, o Leforte é o Hospital Oficial do GP Brasil de Fórmula 1. Mais informações sobre a instituição podem ser obtidas em www.leforte.com.br.
Dançar Marketing
Com uma história repleta de pioneirismo, a Dançar Marketing movimenta o mercado de marketing cultural brasileiro há mais de 35 anos. A agência firmou um marco importante para a democratização cultural, sendo a primeira a realizar grandes apresentações Open Air no país, como o Concertos de Vinólia, o maior evento de música clássica ao ar livre já realizado no Brasil. Fundada em 1982, a partir da criação do primeiro periódico especializado em dança da América Latina - a Revista Dançar, a empresa reúne milhões de espectadores em seus incontáveis espetáculos, shows, projetos proprietários e sociais. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Sarah Brightman, George Benson, Joss Stone, Diana Krall, Norah Jones, Chris Cornell, Jeff Beck, Richie Sambora, entre outros. A Dançar esteve sempre à frente do mercado na concepção e na realização de projetos como Telefônica Open Jazz, HSBC Music Series, Avon Woman in Concert, Criação Teatral Volkswagen, Viagem Nestlé pela Literatura, AstraZeneca Viva A Cultura!, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition e festivais como Samsung e - Festival e Samsung Best of Blues - o qual, na edição de 2017, trouxe um dos maiores guitarristas do mundo, Joe Satriani. Contato Imprensa -  Samsung (Brand & Corporate)
Luciana Spacca e Bárbara Barbosa.
Informações para imprensa - Dançar: Primeira Página | Assessoria de Comunicação e Eventos - www.ppagina.com 
Jornalista Responsável: Luiz Carlos Franco e Maria Inês Costa

Eros: Confira o EP “Back With Wisdom” na integra pelo Spotify
22/10/2018

Após seu retorno as atividades no ano de 2016, o grupo de Thrash Metal, EROS, vem lançando várias novidades com a atual formação e revitalização do projeto que foi criado em 1987 e perdurou até 1992. Após liberar o clipe oficial de “Assassin” no canal do YouTube da banda, o grupo disponibilizou o primeiro EP em todas as plataformas digitais. Intitulado de “Back With Wisdom”, o registro possui 04 faixas rápidas e que apresentam toda a essência do grupo carioca. Confira o álbum: https://open.spotify.com/album/06mMggsShDXEgz98SqeBHu?si=vvSpI6ANT8uU1dr0UpPe9w.
Atualmente a banda está em fase de construção de novas canções, que estarão presentes no primeiro full após esse recomeço. Outras ações estão sendo trabalhadas pela banda, assim como a construção de novos vídeos clipes que serão idealizados com o conceito visual voltado a animes, assim como foi feito em “Assassin”. Formação: Themys Barros - vocal, guitarra; Raphael Marins - guitarra; Thomas Abrantes - baixo e Gabriel barros - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/eros/.

Universal Music Brasil promove o evento “Guns N´Roses Experience”, que celebra os 30 anos do icônico álbum de estreia da banda, “Appetite for Destruction”
22/10/2018

De 25 de outubro a 25 de novembro, no Shopping Eldorado, em São Paulo - Uma das mais icônicas bandas de rock do planeta, o Guns N´Roses realizará no Brasil o evento “Guns N´Roses Experience”, em comemoração aos 30 anos do lançamento de seu influente álbum de estreia, “Appetite for Destruction”, que vendeu mais de 30 milhões de cópias pelo mundo. A “Guns N´Roses Experience”, que tem entrada franca, estreia no dia 25 de outubro, no Shopping Eldorado, onde ficará instalada por um mês. Organizado pela Universal Music Brasil, o evento tem por objetivo oferecer experiências únicas aos fãs da banda, que poderão mergulhar em seu universo particular. Seu acervo conta com mais de 200 peças, entre instrumentos, fotos, vídeos, álbuns, objetos pessoais, cartazes, entre outras peças, que vão desde a origem do grupo em Los Angeles, às grandes turnês Internacionais.
Entre os destaques da exposição está a UBER BOX. A caixa traz ítens ​​exclusivos para colecionadores, como uma dúzia de litografias, anéis com os rostos do GN’R esculpidos à mão, distintivos de lapela de metal com os rostos da banda, réplica do primeiro banner de palco dos tempos de clubs nos idos '85 / '86, bandana, moeda de colecionador com imagens exclusivas estampadas em ambos os lados, cartazes, litografias de Robert Williams, litografias do grupo nunca vistas antes, réplicas de flyers de shows, réplicas de canhotos de ingressos de shows clássicos, palhetas de guitarra em metal com autógrafos estampados no verso. Outro item que vai fazer sucesso entre os fãs da banda é uma cruz esculpida e pintada à mão em 3D, que somente tem 50 unidades no mundo. Também não faltarão as Certificações dos álbuns originais do Guns N´Roses e fotos raras e exclusivas, além de itens originais e réplicas da banda, como bandanas, blusas, jaquetas, chapéus, instrumentos, etc.
O Brasil é o país que tem a maior base de ouvintes da banda no mundo. A cidade de São Paulo é a capital com maior número de fãs. O Rio de Janeiro aparece em sexto lugar, seguido de Belo Horizonte, em sétimo. O Guns N´ Roses tem hoje 30 milhões de seguidores no Facebook, 4,7 milhões de inscritos no YouTube, com mais de 3,4 bilhões de views. Em junho desse ano (29/06), o Guns N' Roses divulgou uma nova edição remasterizada do seu álbum de estreia, o “Appetite for Destruction”, lançado em 21 de julho de 1987, disponível nas principais lojas do país (nas versões CD e CD Deluxe duplo) e em todas as plataformas digitais. O álbum duplo traz sete faixas inéditas, incluindo o single “Shadow of your Love”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AppetateForDestruction.
O novo disco inclui alguns dos maiores sucessos do grupo, como os hits “Sweet Child O’ Mine”, “Welcome To The Jungle”, “Nightrain” e “Paradise City”. Com o relançamento do álbum, o vídeo da música “November Rain” chegou a marca de 1 bilhão de visualizações no YouTube. Depois da formação do grupo de 1985, o Guns N’ Roses seguiu com suas atitudes descontroladas que tomaram conta da cena de rock de Los Angeles. Eles seguiram cativando novos fãs em todo o mundo com o lançamento de “Appetite For Destruction”, que se mantém até hoje como a melhor estreia de um álbum nos Estados Unidos, com mais de 30 milhões de cópias vendidas ao redor do planeta. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Metal Singers: Udo, Blaze Bayley, André Matos e Doogie White tem show em São Paulo em dezembro
22/10/2018

Devido ao sucesso da primeira edição (em 2015), o projeto Metal Singers está de volta, dessa vez com os remanescentes, Udo Dirkschneider (U.D.O., ex - Accept), Blaze Bayley (ex - Iron Maiden) e dois novos participantes; André Matos (Shaman, Viper e ex - Angra) e Doogie White (Michael Schenker’s Temple Of Rock, ex - Rainbow, ex - Tank, ex - Pink Cream 69, ex - Yngwie Malmsteen, etc...). Em São Paulo, o show acontece no dia 09/12/18 (domingo), no Espaço 555 (Av. São João, 555, Centro, São Paulo). O projeto funciona assim; Cada um faz seu set com os clássicos de sua carreira, e no final, se juntam para uma grande jam, onde dividem os vocais - interpretando músicas um do outro. Siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/333713727191531/.
O alemão Udo Dirkschneider fez sucesso como vocalista do Accept, onde gravou diversos clássicos, como os discos “Restless And Wild” (1982), “Balls To The Wall” (1983), “Metal Heart” (1985), entre outros - ainda que sua carreira solo não fique devendo nada, com 16 álbuns de estúdio... No projeto Metal Singers ele apresentará apenas clássicos do Accept. Blaze Bayley foi vocalista do Iron Maiden na década de 90, onde gravou os álbuns “The X Factor” (1995) e “Virtual XI” (1998). Blaze construiu uma sólida carreira, com excelentes álbuns, totalizando 9 discos de estúdio. Antes do Iron Maiden, Blaze integrou a banda britânica Wolfsbane. Para o Metal Singers, Blaze promete apenas músicas do Iron Maiden.
O brasileiro André Matos é um dos maiores vocalistas de Heavy Metal do mundo, com passagem por bandas como Viper, Angra e Shaman - além de uma consolidada carreira solo. No projeto Metal Singers, André promete clássicos de sua carreira. Já Doogie White faz sua estreia no projeto, dando uma geral em sua extensa carreira; o vocalista inglês integra/integrou inúmeras bandas como Cornerstone, Michael Schenker’s Temple Of Rock, Stardust Reverie, Pink Cream 69, Praying Mantis, Rainbow, Tank, Yngwie Malmsteen, entre outros.

Roger Waters: Ministro da Cultura diz que ele foi pago pra fazer campanha eleitoral
22/10/2018

Sérgio Sá Leitão, atualmente Ministro da Cultura sob o comando do presidente Michel Temer, afirmou via twitter que Roger Waters recebeu 90 milhões de reais para fazer "campanha eleitoral disfarçada de show" durante a turnê que está fazendo pelo Brasil. "Roger Waters recebeu cerca de R$ 90 milhões para fazer campanha eleitoral disfarçada de show ao longo do 2º turno", disse Sérgio. "Na Folha, chamou Bolsonaro de 'insano' e 'corrupto'. Sem provas, claro. Disse aos fãs que não voltará ao Brasil caso ele ganhe. Isso sim é caixa 2 e campanha ilegal!", concluiu, fazendo referência às denúncias de que empresários teriam bancado, via caixa 2, um esquema ilegal de flood no WhatsApp contra o candidato do PT, Fernando Haddad, e a favor de Jair Bolsonaro.
Em outro post, Sérgio reitera: "Obrigado a você que chamou de fake news meu post sobre Roger Waters. Prova de incoerência. Por muito menos, acusou Bolsonaro de caixa 2 e campanha ilegal. Sem provas. E o que eu disse é verdade: ele recebeu R$ 90 milhões por shows/entrevistas; e está em campanha contra Bolsonaro". Horas mais tarde, Sérgio fez mais um post sobre o assunto no twitter: "Roger Waters recebeu cerca de R$ 90 milhões para fazer campanha eleitoral disfarçada de show ao longo do 2º turno. Na Folha, chamou Bolsonaro de ´insano´ e ´corrupto´. Sem provas, claro. Disse aos fãs que não voltará ao Brasil caso ele ganhe. Isso sim é caixa 2 e campanha ilegal!"

Paul Gilbert: Guitarrista do Mr. Big faz show em São Paulo neste domingo
22/10/2018

No próximo domingo (28/10), Paul Gilbert se apresentará no Manifesto Bar (Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi - São Paulo). Na ocasião ele fará um workshow  -  com direto a Jam com fãs - onde tocará músicas de sua carreira (solo, Mr. Big, Racer X, etc.). Restam poucos ingressos de pista (camarote já está esgotado!). E os horários são: Abertura da casa, às 19h e show às 20h30! Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/261023637986622/.

As produtoras associadas, TC7 Produções e Live Co. anunciaram os nomes dos ganhadores da promoção que levará dois fãs para tocarem ao lado de Paul Gilbert. Os vídeos mais votados foram: Primeiro Lugar  -  1.316 Votos  - Affonso Junior  -  https://www.youtube.com/watch?v=V5WdRBBg8PA&t=4s
Segundo Lugar  -  1.121 Votos  -  Jaeder Menossi  -  https://www.youtube.com/watch?v=lz5EPk_qwQ0&feature=youtu.be Paul Gilbert gravou um vídeo onde convida a todos para essa apresentação. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=y2PM4B934Wo&feature=youtu.be
Paul Brandon Gilbert, 51 anos de idade, surgiu na cena do hard rock e metal após criar o Racer X, com o qual gravou quatro álbuns e atraiu a atenção por sua destreza na guitarra. Com a separação do grupo veio a fama com o Mr. Big. Ao lado de Eric Martin (vocal), Billy Sheehan (baixo, ex - Talas e David Lee Roth) e o saudoso Pat Torpey (bateria), ajudou a criar clássicos como "Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)", "Addicted to That Rush", "Green - Tinted Sixties Mind", "Take Cover", "Colorado Bulldog" e o platinado single de "To Be With You".
Gilbert, que também tem uma carreira solo consistente desde o lançamento do álbum "King of Clubs" há 20 anos, fez uma turnê com o G3 em 2007, tendo Joe Satriani e John Petrucci (Dream Theater) ao seu lado. Seus mais recentes lançamentos solo são "Stone Pushing Uphill Man" (2014) e "I Can Destroy" (2015). Com o Mr. Big, desde que retomou a carreira, foram três álbuns de estúdio - "What If..." (2011), "...The Stories We Could Tell" (2014) e "Defying Gravity" (2017), além de trabalhos ao vivo.

O cantor e multi - instrumentista Devon Gilfillian apresenta o single Truth
22/10/2018

O cantor e multi - instrumentista de Nashville (EUA) Devon Gilfillian apresenta hoje o single “Truth”, com a colaboração do rapper Tate Tucker. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Truth. A canção fala sobre as divisões na sociedade hoje e tenta encontrar o caminho para a unidade. Levantando a bandeira apartidária onde “a verdade não é uma opção”, Devon busca instigar as pessoas a participarem do mundo ao seu redor, com incentivo ao diálogo político de maneira positiva e com a consciência sobre o absoluto direito à verdade e a necessidade de votar. Em 2016, ele lançou seu EP de estreia autointitulado, uma coleção de cinco músicas de originais que mostrou sua poderosa mistura de soul, blues, rock e gospel. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/DevonGilfillian. No último dia 9, Devon disponibilizou o videoclipe de “High”, trazendo todo o clima dos anos 70. Assista aqui: https://youtu.be/fuF_Mr52Ouw.  Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil :: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Scars retorna as atividades e anuncia parceria com a Black Legion Productions
22/10/2018

A veterana banda de Thrash Metal Scars, retorna a ativa após um hiato que durou mais de uma década. Após o disco “Devilgod Alliance”, os Thrashers paulistanos encerraram suas atividades. Passado muitos anos após a ruptura e ainda a legião de fãs continua enorme. Após fazerem uma campanha para a volta do conjunto, em um grupo para sua homenagem nas redes sociais, a banda resolveu que era hora de anunciar volta de forma definitiva. “Nós do SCARS, neste momento muito especial para cada um de nós, queremos agradecer a todos que estiveram envolvidos, de uma maneira ou outra, grande ou pequena, na preparação do retorno do SCARS à cena Metal, mostrando seu contínuo suporte e carinho para que o retorno fosse inevitável e memorável. Temos a resguarda da Black Legion Productions como nossa assessoria para que a volta seja feita da maneira mais profissional possível. Temos certeza que essa parceria trará muitos frutos. Obrigado a todos e nos vemos na estrada! SCARS!!”
Além de anunciar o retorno, a banda também prepara o lançamento novo material, dois singles que irão preceder o novo disco, previsto para o ano de 2019. As faixas “Armageddon” e “Silent Force” tem previsão de lançamento ainda este ano e mostrará a força do novo line - up do Scars, agora composto por três de seus membros originais Régis F. (vocal), Alex Zeraib (guitarra) e João Gobo (bateria), juntos com Edson “Teacher” Navarrette (guitarra) e Marcelo Mitché (baixo).
A faixa “Armageddon” encerrará a trilogia iniciada nos dois discos anteriores, que começou com o inferno em “The Nether Hell” e teve sequencia com a ruptura de Deus e Lúcifer em “DevilGod Alliance”. Desta vez a banda retratará a criação do inferno, a batalha celestial e a queda de Lúcifer. Para marcar esse lançamento será lançado uma tiragem especial de camisetas para o novo material, além de camisetas em homenagem aos 15 anos do disco “Nether Hell”, pela True Metal Records & Distro. Para marcar este retorno, Alex Zeraib e Régis F concederam uma entrevista exclusiva ao portal Metal na lataonde relatam os motivos do seu retorno, seus planos para o futuro e a nova formação da banda. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VrZJaQUO2Fg. Assista ao vídeo que a banda anuncia a nova formação: https://www.youtube.com/watch?v=fOZnecy - EiY.
Maiores Informações: Youtube: www.youtube.com/channel/UCVxq9GLRKzsP5CnZ8GcEisw; Instagram: www.instagram.com/scars.thrash e Facebook: www.facebook.com/scars.thrash. Assessoria de Imprensa: www.blacklegionprod.com e www.facebook.com/BlackLegionProd - Alex Chagas.

David Bowie: Unboxing da box - set Loving the alien
22/10/2018

A Parlophone lançou a box - set Loving the Alien (1983 - 1988), que segue o relançamento expandido da carreira do Camaleão. Considerado seu período mais comercial, mas não criativo, a caixa traz os álbuns remasterizados, mas registros ao vivo, singles, remixes e até uma versão regravado do fraco Never Let Me Down, de 1987. Assista ao unboxing https://www.youtube.com/watch?v=bNN7NNQyFCo.

Axl Rose: qual a cerveja preferida do vocalista?
22/10/2018

O Pittsburgh City Paper fez um pequeno artigo com a bartender Mai Jeans, atualmente na Alla Famiglia (allafamiglia.com), e dentre as questões, perguntou se ela já havia atendido alguma celebridade e se a experiência havia sido positiva ou negativa. "Conheci Axl Rose quanto trabalhava no The Commoner (thecommonerpgh.com). Me disseram que alguém em uma mesa tinha uma dúvida sobre cerveja, olhei e fiquei chocada. Perguntei pra pessoa que veio me trazer o recado 'Você tem ideia de quem está ali esperando?', e ele era muito jovem e não sabia. Foi uma grande experiência! Axl estava de boa, e pediu uma Great Lakes Eliot Ness. Tomou cerca de cinco cervejas".

Kiss: repertório da turnê de despedida terá 25 músicas, diz Paul Stanley
22/10/2018

O frontman do Kiss, Paul Stanley, garantiu, em entrevista à Associated Press, que os shows da turnê de despedida da banda terão um repertório extenso. Em vez de 16 músicas, como tem sido feito em tours mais recentes, a excursão do "adeus" - chamada "End Of The Road" - contará com 25 canções. Ainda durante a entrevista, Stanley disse que o Kiss apresentará um show completamente novo durante a "End Of The Road". O músico destacou que a banda "jogou fora todo tipo de equipamento usado nas turnês anteriores e criou um show completamente novo".

O músico explicou, também, que a nova turnê de despedida é pra valer - diferente da "Farewell Tour", realizada no início do século, que acabou representando apenas a demissão do guitarrista Ace Frehley e do baterista Peter Criss em vez da real aposentadoria da banda. "No estado emocional em que estávamos, achávamos que era melhor aposentar o cavalo do que levá - lo para o hospital. Em essência, nós jogamos o bebê fora junto da água de banho", afirmou. A "End Of The Road" terá início em 2019 e, segundo outras declarações de Paul Stanley, durará entre dois ou três anos. As primeiras datas de shows ainda não foram anunciadas.

Myles Kennedy: assista ao seu novo clipe para "The Great Beyond"
22/10/2018

O vocalista Myles Kennedy lançou, na última sexta - feira (19), um novo videoclipe para a música "The Great Beyond". A faixa faz parte do primeiro álbum solo do cantor do Alter Bridge e da banda solo de Slash, "Year of the Tiger", divulgado no início deste ano. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=nXbfZL5kttM.

Scott Weiland torcia pela reunião do Gun'n'Roses revela  Slash
22/10/2018

O guitarrista Slash relembrou, em entrevista a Theresa Rockface (transcrição via Blabbermouth), o período em que trabalhou com o falecido vocalista Scott Weiland no Velvet Revolver. O músico contou que, já naquela época, o cantor torcia pelo retorno dele ao Guns N' Roses, em uma eventual reunião. Slash falou sobre Weiland após ter sido questionado como foi tocar a música "Silther", do Velvet Revolver, em shows recentes do Guns N' Roses. "Foi legal. Acho que foi catártico para Duff (McKagan, baixista) e eu. Scott sempre apoiou a ideia da volta do Guns e, honestamente, eu era anti - Guns", disse.
O guitarrista afirmou, ainda, que sua postura "anti - Guns" era apenas fruto de sua teimosia. "Era só eu sendo teimoso e tudo o mais. Então, foi ótimo tocar aquela música, algo que fizemos com Scott. Considerando que ele sempre quis nosso retorno, houve uma combinação de pequenas coisas para isso", pontuou. Confira um video: https://www.youtube.com/watch?v=MBwDQGy_FIA.

Metallica: assista "To Live Is To Die" ao vivo em 2011
22/10/2018

O METALLICA publicou mais um vídeo ao vivo da série #30YearsOfJustice, para celebrar os trinta anos do álbum "...And Justice for All" e que precede o relançamento do mesmo álbum no dia 2 de novembro, em diversos formatos e com muito material extra. Desta vez, o vídeo publicado é da música "To Live Is To Die", gravada em San Francisco, Califórnia, no dia 7 de dezembro de 2011. Veja em https://www.youtube.com/watch?v=n3jGfseuASo.

Serj Tankian canta, emocionado, com o filho no colo
22/10/2018

Aconteceu durante apresentação do System of a Down nesta sexta, 19 de outubro: a banda estava quase ao final de "Roulette" quando o baterista John Dolmayan apareceu ao fundo com Rumi, filho de Serj Tankian. O paizão pegou o filho de 4 anos e, numa performance emocionada, finalizou a canção com o filho no colo, veja no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=tvypZJNsSAs.

Rolling Stones: Show de Voodoo Lounge pela primeira vez na íntegra
22/10/2018

Dia 16 de novembro, os Stones lançam Voodoo Lounge Uncut, que trará na íntegra, pela primeira vez, o show gravado por David Mallet, no dia 25 de novembro, de 1994, no estádio Joe Robbie, em Miami. A turnê promocional do álbum de 1994 já estava bem aquecida, quando o show foi gravado e esta edição trará dez números omitidos de edições passadas, sem contar que no DVD ainda há cinco faixas a mais, de um show anterior, em New Jersey.

Confira a tracklist:
Voodoo Lounge Uncut 2CD+DVD
 -  CD 1: 1. Whoopi Goldberg Intro; 2. Not Fade Away; 3. Tumbling Dice; 4. You Got Me Rocking; 5. Rocks Off; 6. Sparks Will Fly; 7. Live With Me; 8. (I Can’t Get No) Satisfaction; 9. Beast Of Burden; 10. Angie; 11. Dead Flowers; 12. Sweet Virginia; 13. Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker); 14. It’s All Over Now; 15. Stop Breakin’ Down Blues; 16. Who Do You Love?
 -  CD 2: 1. I Go Wild; 2. Miss You; 3. Honky Tonk Women; 4. Before They Make Me Run; 5. The Worst; 6. Sympathy For The Devil; 7. Monkey Man; 8. Street Fighting Man; 9. Start Me Up; 10. It’s Only Rock’n’Roll (But I Like It); 11. Brown Sugar; 12. Jumpin’ Jack Flash
 -  [Blu - Ray]: 1. Whoopi Goldberg Intro; 2. Not Fade Away; 3. Tumbling Dice; 4. You Got Me Rocking; 5. Rocks Off; 6. Sparks Will Fly; 7. Live With Me; 8. (I Can’t Get No) Satisfaction; 9. Beast Of Burden; 10. Angie; 11. Dead Flowers; 12. Sweet Virginia; 13. Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker); 14. It’s All Over Now; 15. Stop Breakin’ Down Blues; 16. Who Do You Love?; 17. I Go Wild 18. Miss You; 19. Honky Tonk Women; 20. Before They Make Me Run; 21. The Worst; 22. Sympathy For The Devil; 23. Monkey Man; 24. Street Fighting Man; 25. Start Me Up; 26. It’s Only Rock’n’Roll (But I Like It); 27. Brown Sugar e 28. Jumpin’ Jack Flash.
BONUS PERFORMANCES FROM GIANTS STADIUM, NEW JERSEY:
1. Shattered; 2. Out Of Tears; 3. All Down The Line; 4. I Can’t Get Next To You e 5. Happy

Anthony Kiedis treta e é expulso de jogo do Lakers
22/10/2018

Aconteceu neste domingo, dia 21 de outubro, durante jogo de basquete entre o Los Angeles Lakers e o Houston Rockets; Anthony Kiedis, que é torcedor fanático pelo primeiro, se empolgou durante um lance onde dois jogadores rivais se confrontaram e acabaram sendo suspensos após uma sessão de empurra - empurra com direito a safanões e até cusparadas! Confira: https://www.youtube.com/watch?v=lmO - dN7gaGI.
Quando Chris Paul, jogador do Rockets, passou por Kiedis, ele tentou ir pra cima do jogador tirar satisfação mas foi contido por um segurança, que conduziu o músico pra fora da quadra. No fim das contas, o Lakers perdeu por 115 a 124. O baixista Flea também estava no jogo, e postou a imagem no instagram https://www.instagram.com/p/BpNmPZDhEUa/?utm_source=ig_embed com os dizeres: "Na partida do Lakers com meu irmão. No final tudo ficou louco, mas estou muito satisfeito bebendo na profundidade e beleza deste jogo, amo basquete".

Ted Nugent diz estar fora do Rock Hall porque instituição é "esquerdista"
22/10/2018

A explicação para a ausência de Ted Nugent do Rock And Roll Hall Of Fame é política - ou, pelo menos, é nessa hipótese em que ele acredita. Em entrevista ao Myglobalmind, o guitarrista falou sobre o fato de nunca ter sido incluído ao tradicional hall da fama do rock - Nugent é elegível desde 2000, quando seu disco de estreia completou 25 anos de lançamento, mas jamais recebeu a homenagem. "É um sacrilégio. É desrespeitoso a Chuck (Berry), Bo (Diddley), Little Richard e todos os pais fundadores do Rock And Roll Hall Of Fame. Aquilo significa algo e eu não preciso explicar a você, porque você sabe. [...] É ou não é vulgar, desonesto e obsceno que Grandmaster Flash, Patti Smith e Abba estejam no Rock And Roll Hall Of Fame e Ted "fucking" Nugent não esteja? Não é a mentira mais ultrajante e repugnante que você já viu?", disse o guitarrista.
Em seguida, Nugent citou supostas motivações políticas para a sua ausência. "Joe Walsh mandou bem quando disse que não é algo guiado por amantes da música. Ele usou a palavra 'fã' e não é 'guiado por fãs'. É uma gangue ultra - esquerdista, de CEOs liberais, que não dão a mínima para música. Não estou tirando os méritos de 90% das pessoas ali. Eu reverencio o altar de todos aqueles músicos, como meus amigos no Cheap Trick, Journey, ZZ Top e Kiss. Todos eles merecem estar ali", afirmou. O guitarrista, então, propôs um desafio. "Gostaria que você olhasse no olho deles e acreditasse quando disserem que Ted Nugent não merece estar no Rock And Roll Hall Of Fame. Eu adoraria testemunhar isso. Você veria alguém praticamente derreter de culpa, porque você sabe que estão mentindo", disse.
Por fim, Ted Nugent citou uma declaração de James Hetfield, frontman do Metallica, a respeito do assunto. "No fim das contas, não é sobre mim, mas, sim, sobre música. James Hetfield foi bem ao dizer quando o Metallica foi incluído: 'Ted Nugent não estar no Rock And Roll Hall Of Fame é uma piada, Ted Nugent é rock and roll'", afirmou. Vale destacar que, em uma entrevista concedida no ano de 2017 à rádio Q103, Ted Nugent disse que "a única razão" por estar fora do Rock And Roll Hall Of Fame é seu envolvimento com a Associação Nacional de Rifles da América (NRA). E, na ocasião, ele culpou Jan Wenner (fundador da revista Rolling Stone e suposto mandatário da instituição) por sua ausência.

Gary Moore: ouça versão de "Empty Rooms" do novo álbum - tributo
22/10/2018

A earMUSIC divulgou um novo single do disco - tributo "Moore Blues for Gary - A Tribute To Gary Moore", feito em homenagem ao guitarrista Gary Moore, falecido em 2011. A versão lançada é da música "Empty Rooms", com Neil Carter nos vocais e teclados, Bob Daisley no baixo e gaita, Rob Grosser na bateria, Illya Szwec na guitarra e Rosanna Daisley nos backing vocals. Ouça a versão de "Empty Rooms" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=yAtFF8FqW64. Outras aparições de destaque em "Moore Blues for Gary - A Tribute To Gary Moore" são as dos vocalistas Joe Lynn Turner e Glenn Hughes, dos guitarristas John Sykes e Steve Lukather e do baterista Eric Singer. O álbum será lançado nesta sexta - feira (26).

Ozzy Osbourne: com três infecções na mão, ele não parava de fazer piadas
22/10/2018

O vocalista Ozzy Osbourne falou, em entrevista à Rolling Stone, sobre a infecção em sua mão direita que o deixou internado e o fez cancelar quatro shows nos Estados Unidos. O problema de saúde tinha potencial letal e precisou ser resolvido com cirurgia. Ozzy disse que, ao ser levado para a sala de emergência do hospital, ele não se sentia mal - então, ficou contando piadas. "O médico disse: 'não sei se percebeu, sr. Osbuorne, mas você tem um probleam muito sério'. Sharon (Osbourne, sua esposa e empresária) falou: 'você poderia parar de fazer essas p*rras de piadas?'", contou o Madman, aos risos. "Então, eu disse: 'bem, é minha mão'. Ninguém estava rindo. Todos estavam muito sérios. Julgo isso com base na expressão e linguagem corporal do médico", completou.
Os exames constataram que Ozzy Osbourne teve não apenas uma, mas três infecções diferentes em seu polegar - e uma delas se espalhou para o dedo médio. Surgiu, então, a dúvida: como é que o Madman contraiu esse problema? "O médico me perguntou: 'você se lembra de ter conversado com alguém e apertado as mãos?'. Respondi: 'bem, eu faço meet - and - greet nos shows e devo apertar umas 200 mãos por dia'. O médico, então, falou: 'isso explica'", revelou o vocalista. A cirurgia já foi realizada e Ozzy Osbourne está indo ao médico uma vez por semana. "Vou fazer esses shows no ano que vem. Poderia ser pior. Eu poderia estar morto", afirmou.
Culpa da porta: Em entrevista anterior à CBS, a esposa e empresária de Ozzy, Sharon Osbourne, disse que o problema foi causado após um acidente com uma porta. "Ele teve um pequeno corte no polegar. Sabe quando você puxa o lado da sua unha? Ele deixou aquilo. E, então, ele amassou o dedo em uma porta. Aquilo começou a crescer e, então, aconteceu o mesmo em seu dedo do meio. No sábado de manhã, o levamos para o hospital e o que aconteceu como uma coisinha do lado da unha se transformou em duas infecções diferentes na mão", revelou.
Os shows cancelados por Ozzy Osbourne aconteceriam em Mountain View, Chula Vista, Los Angeles e Las Vegas. Em suas datas originais, as apresentações seriam nos dias 6, 9, 11 e 13 de outubro, respectivamente. As três primeiras performances já haviam sido adiadas para alguns dias depois, ainda no mês de outubro. Agora, até segunda ordem, Ozzy não sobe mais no palco até 2019. A "No More Tours 2" marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours", já que ele não pretende se aposentar por completo. Para a tour, que passou pelo Brasil em maio deste ano, Ozzy contou com o retorno do guitarrista Zakk Wylde.

DR. SIN lança novo single “Lost in Space” e apresenta nova formação
21/10/2018

O DR. SIN, um dos maiores nomes do hard rock brasileiro, está de volta, dois anos após surpreendente pausa na carreira. Renovado e revitalizado, o grupo aproveitou o lançamento da música “Lost in Space” para apresentar sua nova formação com o guitarrista Thiago Melo, ao lado dos lendários irmãos Ivan e Andria Busic, fundadores da banda. O lançamento oficial de “Lost in Space” aconteceu no programa Bem que se Kiss, da Kiss FM.

A música já está disponível na programação da rádio e nas principais plataformas digitais como Spotify, Deezer, iTunes, entre outras. "Essa volta era o que os fãs mais aguardavam e nos trouxe de volta à vida, pois o DR. SIN é a nossa vida", exclamou o baterista Ivan Busic. Melo, talentoso músico do Acre, é integrante da banda Busic, e foi a escolha natural para substituir ícone da guitarra Edu Ardanuy.
ANGRA FEST - Vale a pena lembrar que, o show de lançamento do novo álbum “IV”, acontecerá no Angra Fest, no próximo dia 1 de dezembro, na Tropical Butantã, em São Paulo. O line - up tem como headliner o próprio anfitrião Angra, além de Malta, Project46 e Nervosa.  Os fãs interessados em prestigiar este novo marco histórico no legado do metal brasileiro já podem adquirir ingressos pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/festival/6414 - angrafest - saopaulo - sp) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Mauá, Campinas, Sorocaba e Santos. Links relacionados: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/AngraOfficialPage; https://www.facebook.com/Project46; https://www.facebook.com/maltaoficial; https://www.facebook.com/femalethrash; https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

No Gracias: Se posicionando de acordo com seus valores
21/10/2018

Através de nota publicada em sua página oficial no Facebook, a banda No Gracias publicou uma nota em que afirma seu posicionamento em relação a conturbada situação política que o país atravessa. O grupo mantém a postura adotada em suas canções, repudiando qualquer tipo de extremismo que possa levar ao autoritarismo e censura das liberdades individuais - https://youtu.be/_NfMj5ZRn4g. Confira a nota na íntegra:
Reflexão urgente
Esperamos que todos que seguem e curtem essa página realmente curtam nossas músicas. E que se identifiquem com a banda também pelo conteúdo das letras. De qualquer modo, a gravidade do momento obriga que a gente se expresse de forma mais direta. A democracia brasileira já respira por aparelhos e dia 28 pode ser seu último suspiro. Isso não é uma manifestação partidária. Está bem além das naturais discordâncias sobre como é melhor que a sociedade funcione, debatidas dentro do jogo democrático.
Quando um candidato usa, para seu marketing, o gesto de simular uma arma atirando, isso já deveria despertar preocupação. Mas o pior é que o gesto pega. Quando alguém que se candidata em eleições defende ditadura, seria uma questão de lógica ter receio de seus propósitos. Mas quando ele ganha votos, parece que os votantes estão usando a democracia com intuito de perdê - la. Quando um deputado posta uma foto de alguém torturado por asfixia com um saco, já há algo de muito doentio. E quando isso vira motivo de riso, a doença está espalhada. Quando um político elogia a tortura e homenageia torturador, ele se revela um lixo humano. Mas quando o lixo é desejado para presidente, temos então uma epidemia. Com todas as atrocidades, hoje já expressadas sem qualquer vergonha, não seria nenhuma surpresa se, comemorando uma vitória eleitoral, além de tiros para cima, sejam repassados, divertidamente, memes de ratos sendo colocado nas vaginas de esquerdistas.
O ódio gera falta de empatia, o que revela também a hipocrisia do uso do cristianismo. Muitos alemães sob o nazismo não se importavam com a violência absurda contra “os outros”, pois judeus eram comparados a ratos, sujos, a “escória” (não por caso esse termo também é usado hoje). Recentemente, feministas foram caracterizadas como feias e não higiênicas. Como fenômeno psicossocial, o fascismo libera o que há de mais vil da irracionalidade humana. É a chave que abre a caixa civilizatória onde cada um deveria deixar guardados seus demônios.
Certamente, nem todos que estão embarcando na onda fascista estão tão doentes assim. Mas, em nome de um antagonismo político (muitas vezes já doentiamente transformado em ódio), estão subestimando e negligenciando o risco do fascismo para toda a sociedade, para a liberdade de expressão, para um mínimo de civilidade nas relações humanas. E aí as pessoas passam a tolerar o intolerável. Certamente, muitos alemães embarcaram na onda nazista sem tanto ódio, e sim com esperança, apostando em um “novo” discurso que traria melhora para sua vida.
E a história se repete… Em um contexto de crise econômica, desemprego, sensação de insegurança e desesperança, surge uma figura salvadora que se apresenta como sendo de fora do sistema político vigente (no caso de hoje, fake). E então temos:
 -  Culto à personalidade (“mito”).
 -  Militarismo.
 -  Apelo à disciplina e autoridade - uma ideia de alguém como um pai autoritário que vai “botar ordem na bagunça”.
 -  Apelo ao nacionalismo (mesmo que fake, no caso de alguém voltado ao capital internacional).
 -  Conservadorismo moral - dogmas de como a vida deve ser vivida por todos.
 -  Aparato de propaganda que cativa o irracional - O cérebro com ódio acredita em tudo que o fomenta. E “a mentira repetida mil vezes vira verdade”. Isso que Goebbels não dispunha de rede social nem tinha como montar uma indústria de disseminação de fake news com robôs e algoritmos.
 -  O inimigo para exterminar - Para unir todo mundo em torno do seu ídolo, é preciso um inimigo, sejam outros povos, minorias, ou um partido político tratado como a encarnação do Mal (um mal que está em todo ser humano).
 -  A ameaça por teorias conspiratórias - as pessoas precisam sentir uma ameaça da qual serão salvas pelo ídolo, seja o domínio dos judeus, o fim da “família” pelo “gaysismo” e feminismo, o “comunismo”… a invasão alienígena… o que for.
Agora, o fascismo está aí. Os fascistas já passaram. Para botar de volta os demônios na caixa da civilização e da democracia vai demorar. O ódio, a intolerância e a estupidez de raciocínio já impregnam as relações sociais. E os inquisidores medievais estão empoderados. A caça às bruxas já começou. Quando estiverem com o poder oficial nas mãos, salve - se quem puder. A NO GRACIAS já traz uma negação no próprio nome. E nunca foi tão importante dizer “Não”. O cenário é triste. Mas vamos resistir. #elenão
Fonte: Mateus Rister - Jornalista e Assessor de Comunicação - Insanity Records - www.insanityrecords.com.br; www.fb.com/insanityrecordsoficial/ e www.twitter.com/InsanityRecordz.

Krakkenspit e Escola Alemã estão confirmados no “Old Metal Sunday” em Goiânia no dia 16 de dezembro
21/10/2018

Será realizado em Goiânia no dia 16 de dezembro, um domingo, o festival Old Metal Sunday, que reunirá nomes veteranos da cena Heavy Metal do estado de Goiás. O evento está sob a realização da Roadie Metal Assessoria. Uma das bandas confirmadas para o Old Metal Sunday é o Krakkenspit. Apesar de ter sido fundada recentemente, ela é formada pelos antigos membros da banda Terminator, uma das pioneiras do Heavy Metal goiano, e divulgam seu EP de estreia “Fear My Name”.
Outra atração confirmada é a veterana banda Escola Alemã. Fundada em 1986, a banda de Heavy/Thrash Metal é uma das pioneiras do Heavy Metal no estado. Tendo ficado um tempo na inativa, a banda retornou recentemente e está prestes a lançar seu material de retorno, o EP “Back To The Front”, do qual duas músicas já estão disponibilizadas no Youtube.
Além destas duas bandas, estão confirmados no Old Metal Sunday o Mortuário, outra pioneira do Metal goiano, e o DJ Glauco Brandão, que será o responsável pelo som mecânico e que animará o público em vários momentos. O Old Metal Sunday será realizado no Monkey Pub e maiores detalhes sobre este grande encontro de veteranos do Metal goiano serão divulgados em breve. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook Escola Alemã:  https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Facebook Krakkenspit: https://www.facebook.com/krakkenspit/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Grinding Reaction: banda será uma das atrações do festival “Masters Of Noise” no dia 02 de dezembro em Diadema/SP
21/10/2018

Será realizado no dia 02 de dezembro em Diadema/SP o festival Masters Of Noise, que reunirá grandes nomes do Hardcore, do Crossover, do Thrash e do Punk underground do país. São ao todo 21 bandas que estão escaladas para esta grande reunião do que há de mais extremo em termos de Metal e Hardcore nacional. Dentre as principais atrações que compõem o cast do festival estão as bandas Test, D.E.R., Grito e Rastilho. Outra grande atração do fest será o Grinding Reaction, veterana de quase duas décadas do cenário Hardcore paulista e que lançou recentemente o seu novo álbum, “O Caos Será A Tua Herança”. O Masters Of Noise está marcado para acontecer no Container Pub Stop a partir de 14:00. Maiores detalhes sobre este grande festival serão divulgados em breve. GRINDING REACTION É FORMADO POR: Ricardo - vocais; Victor - guitarras; Rafael - guitarra; Renato - baixo; Weslley - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/grinding - reaction/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Emigrate: projeto do guitarrista do Rammstein lança novo clipe
21/10/2018

Após anunciar para 30 de novembro o lançamento do “A Million Degrees”, novo disco do Emigrate, projeto paralelo de Richard Kruspe, guitarrista da banda alemã Rammstein, a mesma liberou essa semana em seu canal oficial do youtube, o clipe referente a faixa “1234”, com a participação do vocalista Ben Kowalewicz, do Billy Talent. A faixa estará presente na nova produção. O “A Million Degrees” será o terceiro álbum em estúdio do projeto, que não lança nenhum material novo desde 2014, quando lançou o disco “Silent So Long”. O novo trabalho, que teve o a produção adiada por dois anos por conta do inundamento do estúdio de Richard, foi produzido por Sky Van Hoff e Svante Vorsbäck. Além de Ben Kowalewicz, o disco também teve participações especiais de Till Lindemann, do Rammstein, Cardinal Copia, do Ghost, e Margaux Bossieux. Confiram https://www.youtube.com/watch?v=E6hNReAAe2U.

Mask Of Semblant lança novo EP intitulado como Dead Tales
21/10/2018

Mask of Semblant anuncia a chegada de segundo EP, Dead Tales, nas mais diversas plataformas digitais. Dead Tales dá continuidade ao trabalho da banda com uma sonoridade ainda mais visceral, ágil e agressiva, mas mantendo ainda elementos melódicos característicos da banda.

O conteúdo lírico vem se transformando. Se por um lado, o primeiro EP, Existence, retratava o sentido de cada cavaleiro do apocalipse, o recém - lançado Dead Tales introduz uma perspectiva mais terrena em relação à destruição e decadência derramadas sobre o mundo, nos âmbitos coletivo e individual.
Dentre as 6 músicas do EP, algumas possuem vínculos conceituais a serem desvendados, enquanto outras dão forma a verdadeiros contos de terror, como ilustrado pelo título. Já disponível em algumas plataformas:YouTube: goo.gl/WNPdQB; Soundcloud: www.soundcloud.com/mask - of - semblant/sets/dead - tales; • Deezer: www.deezer.com/br/album/76242362; Site: www.maskofsemblant.com/ep - dead - tales. Para mais informações: Site  oficial: www.maskofsemblant.com e Facebook: www.facebook.com/maskofsemblant.

Primeiro álbum do Greta Van Fleet intitulado como Anthem Of The Peaceful Army já está disponível
20/10/2018

Formada por Jake Kiszka (guitarra), Sam Kiszka (baixo e teclado), Josh Kiszka (vocal) e Danny Wagner (bateria), a banda Greta Van Fleet disponibiliza hoje seu álbum de estreia, “Anthem Of The Peaceful Army”, com um repertório de 11 faixas autorais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AnthemOfThePeacefulArmy. Primeiro disco da banda estreia no top da lista dos mais vendidos do iTunes Brasil e Estados Unidos.Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/AnthemOfThePeacefulArmy
As canções foram escritas pelos quatro membros da banda e exploram uma variedade de assuntos, que incluem novos começos, amor, integridade, inocência, aventura, diversidade e paz, o ciclo de vida e as suas responsabilidades inerentes, coragem, enganos mascarados, revolução e verdade. O quarteto americano mistura rock, soul e blues, com as ardentes riffs de guitarra de Jake, os crescentes e poderosos vocais de Josh, as estrondosas batidas de Danny e as linhas de baixo de Sam, que fazem uma mistura coesa de elementos musicais.
Gravado no Blackbird Studios, em Nashville, e no Rustbelt Studios, em Royal Oak, Michigan, nos Estados Unidos, o álbum conta com a produção de Marlon Young, Al Sutton e Herschel Boone (The Rust Brothers). O primeiro single do álbum apresentado pela banda foi “When The Curtain Falls” (https://umusicbrazil.lnk.to/whenthecurtainfalls), disponibilizado em 15 de agosto, que consta do Hot Rock Songs da Billboard, desde seu lançamento, e que já ultrapassou os 13 milhões de transmissões. O videoclipe da faixa conta com mais de 4.5 milhões de visualizações e pode ser visto aqui: https://youtu.be/86_vnQc1oBE.
Os fãs foram apresentados ao Greta Van Fleet em março de 2017, com o lançamento do primeiro single da banda, “Highway Tune” (https://umusicbrazil.lnk.to/HighwayTune), que ocupou a primeira posição nas paradas de U.S. Rock Radio Charts por cinco semanas consecutivas e no Active Rock Radio Charts, do Canadá, por nove semanas consecutivas. Em 2017, a banda fez um ano de concertos esgotados pela América do Norte e Europa, ganhando reconhecimento da imprensa especializada e elogios de uma série de outros artistas como Elton John, Nikki Sixx e Justin Bieber, além de acumular milhões de visualizações no YouTube e transmissões no Spotify. O disco “Anthem Of The Peaceful Army” chega às lojas do Brasil na próxima semana.
Confira a tracklist completa: 1. Age of Man; 2. The Cold Wind; 3. When the Curtain Falls; 4. Watching Over; 5. Lover, Leaver; 6. You’re the One; 7. The New Day; 8. Mountain of the Sun; 9. Brave new World; 10. Anthem e 11. Lover, Leaver (Taker, Believer). Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

The 1975 apresenta seu novo single It's Not Living ( If It's not with you )
20/10/2018

A banda The 1975 vem apresentando o repertório de seu novo álbum, “A Brief Inquiry Into Online Relationships”, com lançamento previsto para o dia 30 de novembro, e lança hoje seu novo single, “It´s Not Living (If It´s Not With You)”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/INLIINWY. No último dia 15, foi apresentado o videoclipe de “Love It If We Made It”. Assista agora: https://youtu.be/1Wl1B7DPegc. Desta nova fase, já foram apresentadas as inéditas “Sincerity Is Scary” (https://umusicbrazil.lnk.to/SincerityIsScary) e “Love It If We Made It” (https://umusicbrazil.lnk.to/1975LoveItIfWeMadeIt). O grupo é formado por Matty Healy (vocal, guitarra), Adam Hann (guitarra), George Daniel (bateria, vocal) e Ross MacDonald (baixo). Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Girls Like You Vol.2 do Marroon 5 ganha novo videoclipe
20/10/2018

A banda três vezes vencedora do GRAMMY® e multiplatinada Maroon 5 acaba de lançar o novo videoclipe de “Girls Like You - Volume 2”, inspirado pelo impacto internacional e influência do visual original. Assista agora: https://youtu.be/cBVGlBWQzuc. Contando com a direção de David Dobkin e o mesmo elenco de mulheres poderosas do primeiro clipe, a banda estreia esta segunda parte trazendo novamente um clima alegre. Até o momento, o vídeo original já superou 1 bilhão de visualizações do YouTube, atingindo esse marco em menos de cinco meses. Assista aqui: https://youtu.be/aJOTlE1K90k. Enquanto isso, o single está no primeiro lugar na Billboard Hot 100 e 1ª posição nas rádios adulto contemporâneas (pela décima primeira semana consecutiva). Por fim, “Girls Like You” (https://umusicbrazil.lnk.to/girlslikeyou) lidera a parada Radio Songs pela décima segunda semana consecutiva. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Zimbra lança “Me Mude” e apresenta o videoclipe oficial da nova música de trabalho
20/10/2018

A banda ZIMBRA, um dos principais expoentes do cenário musical independente brasileiro, lançou nesta sexta - feira, 19 de outubro, a música “Me Mude” com videoclipe oficial. Produzida por Esteban Tavares, a canção é o segundo Single lançado esse ano (o primeiro foi “meia - vida”, lançado em junho) e fará parte do próximo álbum do grupo, previsto para ser lançado em janeiro de 2019.
O clipe, dirigido por Derick Borba, foi gravado em um galpão em São Paulo e faz parte do projeto Gravando Bandas - treinamento audiovisual, que ensina de forma pioneira uma maneira inteligente e dinâmica de gravar videoclipes, onde a banda interage com os alunos durante a gravação e pode dar seu feedback nas edições finais.
“Quando o Derick nos convidou para participar do Gravando Bandas, já conhecíamos o projeto e topamos de cara! A ideia era fazer um clipe bastante visceral e cru, com a cara da música” conta Pedro Furtado. “Foi uma produção diferente de tudo que já havíamos feito! A montagem gira entorno da nossa performance e um jogo de luzes muito massa que acompanha as nuances da música. No dia da gravação, quando chegamos no set de filmagem, já sabíamos que ia sair algo legal e não deu outra!” completa o baterista da banda. Assista: XXXX
Com mais de 180 mil ouvintes mensais no Spotify e cerca de dez milhões de views no canal do Youtube. A Zimbra, formada por Rafael Costa (vocal), Vitor Fernandes (guitarra), Guilherme Goes (baixo) e Pedro Furtado (bateria), está junta desde 2011. As referências, que vão de Caetano Veloso a Beatles, de Tim Maia a Foo Fighters, de Barão Vermelho a Jamiroquai, entre outros, faz das canções do quarteto serem revigorantes e criativas, mas sem perder o apelo popular.
Sobre a ZIMBRA: Com o primeiro disco a banda conquistou uma base fiel de ouvintes e sua turnê de divulgação e já visitou a maioria das capitais do Brasil. Em 2015, a ZIMBRA se apresentou em um dos principais eventos de música do país, o Lollapalooza. O show representou um marco na carreira da banda e um dos maiores públicos para o qual o grupo já se apresentou. Outro destaque em sua trajetória foi ter gravado com o renomado produtor Lampadinha, que ajudou na criação do disco Azul e mudou o patamar da banda, dentro do cenário independente e que ajudou a elevar a sonoridade do projeto.
Em época de ressignificação da música brasileira, período no qual o trabalho autoral e a música contemporânea começam a retomar sua relevância na indústria musical, se mostra um período favorável para artistas como eles. A banda faz sucesso nas plataformas de streamings e agrada fãs por todo o Brasil. Fonte| ZIMBRA: Atendimento - Carla Berenguer Farias;Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas; Diretora de Operações -  Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon.

Chega às principais lojas a versão física da trilha sonora de Bohemian Rhapsody, novo filme sobre o Queen
20/10/2018

Pela primeira vez, o áudio com faixas inéditas da lendária performance do Queen, no festival Live Aid, será lançado como parte da trilha sonora do filme “Bohemian Rhapsody” (https://umusicbrazil.lnk.to/BohemianRhapsodyOST), que celebra a banda, sua música e seu extraordinário vocalista, Freddie Mercury. O filme, que tem previsão de lançamento para o próximo dia 23, foi gravado no histórico concerto em Wembley, em Londres, em julho de 1985.

As músicas apresentadas no Live Aid estão entre as raras preciosidades e versões inéditas do rico catálogo da banda e que chega hoje, em versão física, às principais lojas do país. O álbum apresenta outras faixas inéditas ao vivo, abrangendo toda a carreira do Queen, novas versões de antigas músicas favoritas dos fãs e uma seleção das melhores gravações de estúdio da banda. Após quase 50 anos, o Queen continua a ser uma das bandas mais empolgantes e amadas da história do rock. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

NervoChaos: imensa turnê brasileira com 51 datas começou nesta sexta dia 19
20/10/2018

Para fechar o ano o NERVOCHAOS, um dos principais nomes da atual geração do Metal Extremo, anuncia uma imensa turnê pelo país que engloba 24 estados mais o Distrito Federal em 51 shows! A turnê começa neste dia 19 de outubro na cidade de Santos, no litoral paulista, e segue até o dia 16 de dezembro em Porto Velho, Rondônia. Devido ao tamanho da tour, ela foi dividida em três atos:
ATO I: NERVOCHAOS + ANAL VOMIT de 19/10 até 04/11
ATO II: NERVOCHAOS + NERVECELL de 06/11 até 24/11
ATO III: MASTER + NERVOCHAOS de 24/11 até 16/12
Para conferir todas as datas e detalhes das mesmas, visite e siga a fanpage do grupo no Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos. Além de mais essa enxurrada de shows, o NERVOCHAOS prepara seu novo álbum de inéditas, ‘Ablaze’. Buscando manter a alta qualidade de gravação, o novo disco também foi gravado na Itália, no Alpha Omega Studios, ao lado do produtor Alex Azzali, onde também aconteceram a mixagem e masterização do petardo.
O novo álbum, oitavo full da carreira, está previsto ainda para 2018 e mais uma vez será lançado em parceria com as gravadoras Cogumelo Records e Voice Music no Brasil. Em breve mais detalhes sobre ‘Ablaze’ serão divulgados. Links relacionados: E - Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Drowned lança versão ao vivo de ‘The Bitter Art Of Detestation’
20/10/2018

Após o lançamento do videoclipe oficial de ‘The Bitter Art of Detestation’, o DROWNED disponibiliza sua versão ao vivo, gravada no Bloco dos Camisa Preta, em Belo Horizonte, no último dia 14 de Julho, confira: https://youtu.be/M4PiWE7uAOw.
‘The Bitter Art of Detestation’ faz parte do mais recente album‘7th’, lançado no Brasil pela Cogumelo Records e na América do Norte pela Grayhaze Records. Além de um BOX luxuoso, o álbum também está disponível em versão simples, em digipack, à venda diretamente com a banda, nas melhores lojas e pela Cogumelo. O álbum também está disponível nas tradicionais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
Links relacionados: E - Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Deep Memories: Douglas Martins comenta sobre o novo disco para o site Rock Vibrations
20/10/2018

‘Rebuilding The Future’ está lançado e o DEEP MEMORIES começa a colher os frutos de todo seu esforço e dedicação. A reação dos fãs de música pesada e da crítica tem sido extremamente positiva e a mistura única proposta por Douglas Martins tem sido abraçada de forma completa! E essa positividade não se resume apenas ao Brasil o site norte - americano Doomed To Darkness também exaltou essa mistura única: “Em minha opinião o som do Deep Memories é uma ótima mistura melódica e progressiva de Goth, Doom e Death Metal, e se você é fã desses gêneros, você deve conferir esse projeto”.
O tradicionalíssimo Metal Temple também foi direto ao ponto: “Eu conjuro que o DEEP MEMORIES é uma prova sólida, e possivelmente não é um exemplo frequente, de que há um substancial arsenal de metal sendo forjado no underground que poderia passar por cima dos grandes famosos. Certifique - se de conferir ‘Rebuilding The Future’.” E para coroar o sucesso, nada melhor que o próprio Douglas Martins para comentar sobre essa fantástica alquimia, confira: https://rockvibrationsofficial.blogspot.com/2018/10/discografia - comentada - 2 - douglas - martins.html.
Confira também o lyric video para a faixa de abertura do álbum, ‘When the Time for My Last Breath Comes’: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/549592838795439/?t=0. ‘Rebuilding The Future’ está à venda em formato físico, interessados podem entrar em contato diretamente com o DEEP MEMORIES através de suas redes sociais ou por e - mail. O disco também está disponível com os selos Heavy Metal Rock e Misanthropic e nas melhores lojas especializadas. Além do formato físico, ‘Rebuilding The Future’ está também disponível em formato digital.
Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/rebuilding - the - future/1429236069
Google: https://goo.gl/QmgjtW
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962
Links Relacionados: E - Mail: deepmemoriesbrazil@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; Instagram: https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjsxJJAIGSlioPpVPLHIjcA e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Khorium: confira banda no programa Metal Brazil
20/10/2018

No último dia 16 de outubro, a banda KHORIUM estreou no programa Metal Brazil, capitaneado por Nina Stillo, da rádio antenaZero. Em um programa especial, a apresentadora falou sobre as letras, postura e o lançamento do EP “Manual Prático do Brasil”. Confira: https://www.mixcloud.com/MetalBrazil/metal - brazil - 010 - 16102018 - antenazero/.
‘Manual Prático do Brasil’ foi lançado pela Mosh Records, com distribuição pela Voice Music e está disponível também nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links: Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622 e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual - pratico - do - brasil - ep/1343557981.
O disco foi gravado no estúdio Total Produções Artísticas, produzido por G. Moreira e teve a capa criada por Rogério Fortes. Um clipe para a faixa ‘Midiocracia’ foi lançado recentemente. A direção/produção ficou por conta da Total Produções e a locação pela Canjah Records: https://youtu.be/n9lryl99xOw. Links relacionados: E - Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Reytoro: principal nome da Música Pesada uruguaia visita São Paulo pela primeira vez
20/10/2018

Os uruguaios do REYTORO, principal nome do Metal no Uruguai, estão se preparando para aportar na capital paulista pela primeira vez neste mês de dezembro. O grupo acaba de voltar de uma turnê extremamente bem - sucedida pelo México com direito a show no festival Force Fest, que entre outras atrações contou com nomes como SLAYER, ANTHRAX, LAMB OF GOD e muitos outros.

Os shows fazem parte da Splendors Tour 2018, que já passou pela América Latina, incluindo o Sul do Brasil, e agora se apronta para invadir pela primeira vez em sua história a cidade de São Paulo.
As apresentações estão programadas para o mês de dezembro e as datas serão anunciadas muito em breve. Formado em 1998, o REYTORO conta em sua discografia com três álbuns de estúdio: ‘Reytoro’ de 2003, ‘II’ de 2008 - este ganhador do disco de ouro - e o mais recente ‘III’ de 2015, além de um ao vivo lançado em 2007, que também foi agraciado com disco de ouro. Para ter uma ideia do poderio do grupo ao vivo, confira o clipe ‘Carne’, que conta com imagens da banda em palco: https://youtu.be/uoOhSU2aqDQ. Links relacionados: Site: http://reytoro.com; Facebook: https://facebook.com/REYTORO.UY/; YouTube: https://youtube.com/user/ReytoroTV; Instagram: https://instagram.com/reytoro.uy/; Twitter: https://twitter.com/reytoroUY; Bandcamp: https://reytoro.bandcamp.com/ e Spotify: https://open.spotify.com/artist/4m8hdzEu0hztAFKRydqN0X. Fonte: Metal Media.

Faces Of Death: vocalista concede entrevista ao programa Roadie Metal e fala sobre todo o processo de construção do novo álbum “From Hell”
20/10/2018

Nessa última quinta - feira (18/10), o Faces of Death concedeu uma entrevista exclusiva ao programa Roadie Metal. O vocalista/guitarrista e fundador da banda, apresentou oficialmente todo o conceito e construção do recém lançado novo álbum “From Hell”. O disco que foi lançado em formato físico e digital dia 10 de outubro, vem ganhando forte repercussão por sua força e variante calcada dentro do Thrash/Death. From Hell foi tocado em sua totalidade com o músico Laurence explicando todos os detalhes de sua obra, assim como o teor das letras, processo de gravação, distribuição e detalhes que somente os músicos estavam por dentro.
O programa Roadie Metal foi transmitido ao vivo pela página oficial do Facebook e em seu canal do YouTube, nele, o Faces of Death, apresentou duas informações inéditas para quem assistiu, uma delas foi o lançamento oficial de seu novo site, onde está disponível as músicas para audição, notícias sobre a banda, merchandising para compras, release, imagens e vídeos, totalmente ao dispor dos fãs. Para conferir o novo site acesse: http://facesofdeath.com.br/. Assista ao programa Roadie Metal: https://www.youtube.com/watch?v=Bzp4opd_F1Q.
FACES OF DEATH É FORMADO POR: Laurence Miranda - vocais, guitarras; Felipe Rodrigues - guitarras; Sylvio Miranda - contrabaixo; Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/faces - of - death.

Exylle se apresenta ao lado dos húngaros do Crippled Fox no dia 04 de novembro em Curitiba
20/10/2018

A banda húngara Crippled Fox é considerada um dos nomes mais importantes da atualidade dentro do estilo Crossover. Comemorando dez anos de carreira, a banda vem ao Brasil em novembro para comemorar esta marca com seus fãs daqui. Uma das datas fechadas de sua visita ao Brasil é o dia 04 de novembro, em Curitiba/PR. Uma das bandas que farão as honras da casa neste evento será o Exylle. Formado por Victor Hugo (vocais, contrabaixo), Kevin Vieira e Johnny Bordignon (guitarras) e Alex Rodrigues (bateria), o grupo apresentará as novas composições que farão parte de seu novo trabalho de estúdio, “Exylle”, que está prestes a ser lançado, tendo em vista que suas gravações já foram encerradas. O EP de estreia, o elogiado “Dead When Born By The Church”, também será lembrado neste evento.
Além do Crippled Fox e do Exylle, estarão se apresentando neste dia os amazonenses do Repetentes e as bandas Mustaphorius e Infarto. Este grande encontro realizar - se - á no tradicional pub 92 Graus, a partir de 17:00. A entrada custará R$20,00. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/exylle. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Roger Waters: Bolsonaro é corrupto, louco e insano, diz baixista
20/10/2018

A Folha de São Paulo conversou com Roger Waters, que se apresenta no Rio de Janeiro neste domingo, dia 21 de outubro, onde é esperado que ele faça uma homenagem para Marielle Franco, vereadora assassinada em março juntamente com seu motorista Anderson Gomes em um crime que ainda não foi solucionado. Ao ser perguntado sobre o que achou da vaia que recebeu em São Paulo, Roger respondeu: "O melhor da reação que nós recebemos quando projetamos #EleNão no telão, é que esse show está na estrada desde maio de 2017 por todo mundo, mas poucas pessoas tinham entendido o que é tudo isso. A reação chama atenção para o que estou tentando dizer nesta turnê, sobre como os direitos humanos necessitam da cooperação de uns com os outros. É disso que a turnê 'Us & Them' fala". E essa mensagem se fez presente em São Paulo gerando controvérsia, porque o país está claramente dividido".
Depois ele explica que os desníveis sociais profundos que existem no Brasil foram causados não por Lula, Dilma ou quem quer que seja, mas sim "pelo neoliberalismo, pelo mercado livre mundial, que não regula as oportunidades para os indivíduos. E é por isto que eu levanto a minha voz(...) Então eu digo 'Obrigado, São Paulo', obrigado às pessoas que fizeram aquele barulho. Lamento que vocês estejam brigando uns contra os outros, discutindo coisas fundamentais sob a ótica de alguém como Bolsonaro. O que ele fala não deveria ser assunto para nenhuma argumentação em qualquer lugar do mundo".
Mais adiante, o entrevistador pergunta a Roger Waters com quem ele tem conversado no Brasil e o baixista responde: "Com todos por perto. O chefe da minha equipe de segurança no Brasil conversa comigo e ele acredita que Bolsonaro é uma coisa nova na política e é incorruptível. Pergunto se ele está debochando de mim. Bolsonaro está na política brasileira há 30 anos e é totalmente corrupto! E é louco. Vingativo e insano."
A matéria completa com Roger falando bastante coisa sobre política brasileira, incluindo o ex - presidente Lula, diz que o Ministro da Cultura do Brasil "está no emprego errado" e deveria renunciar e muito mais, e pode ser vista no link https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2018/10/roger - waters - agradece - vaias - em - sp - e - diz - que - bolsonaro - e - corrupto - e - insano.shtml.

Soulfly: lyric video de "Under Rapture"
20/10/2018

O Soulfly lançou o lyric video de "Under Rapture". A faixa está em seu trabalho mais recente, "Ritual", lançado nesta sexta - feira, 19 de outubro, e conta com a participação especial de Ross Dolan, vocalista e baixista do Immolation, confira https://www.youtube.com/watch?v=sEg1WcFzOOU.

Evergrey: revelados detalhes sobre o novo álbum "The Atlantic"
20/10/2018

A banda sueca de dark melodic metal EVERGREY lançará o seu novo álbum de estúdio, chamado “The Atlantic”, em 25 de Janeiro de 2019. Os integrantes trabalharam intensamente no sucessor de “The Storm Within” de 2016, que foi muito aclamado em diversos países do mundo. Novamente o EVERGREY chamou Jacob Hansen (EPICA e AMARANTHE), responsável pela mixagem e masterização, que já havia trabalhado com a banda nos álbuns “The Storm Within” e “Hymns For The Broken”.

De acordo com o vocalista e guitarrista, Tom Englund, esse trabalho é o mais pesado, obscuro e talvez o mais diversificado da banda! Lista de músicas: 01. A Silent Arc; 02. Weightless; 03. All I Have; 04. A Secret Atlantis; 05. The Tidal; 06. End Of Silence; 07. Currents; 08. Departure; 09. The Beacon e 10. This Ocean.
A página Evergrey Brazil vem trabalhando arduamente para retomar o sucesso da banda no Brasil realizando sorteios e gerando conteúdo para os seus fãs. De o seu like na página e ajude a trazê - los na turnê do novo álbum! Mais informações: https://www.facebook.com/evergreybrazil/.

Bon Jovi: veja vídeo oficial de "Keep The faith" em show recente
20/10/2018

O canal do Bon Jovi no YouTube divulgou, na última quinta - feira (18), um vídeo ao vivo de uma performance recente de "Keep The Faith". A filmagem foi captada no último mês de maio, durante um show da banda na Filadélfia (Estados Unidos) que integrou a turnê "This House Is Not For Sale Tour". Assista ao vídeo no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=QXkrOor8aqc.

Amaranthe lança seu 5° álbum de estúdio, Helix
20/10/2018

A banda Amaranthe lançou, nesta sexta - feira (19), seu quinto disco de estúdio. O álbum, intitulado "Helix", chega a público por meio da Spinefarm Records. "Helix" é o primeiro álbum do Amaranthe a contar com o vocalista Mils Molin, do Dynasty. Ele substituiu Jake E, que saiu no início de 2017, e complementa com vocais limpos masculinos a formação de cantores completa por Elize Ryd (vocais limpos femininos) e Henrik Englund Wilhelmsson (gutural). Veja o tracklist de "Helix": 01. The Score; 02. 365; 03. Inferno; 04. Countdown; 05. Helix; 06. Dream; 07. GG6; 08. Breakthrough Stardust; 09. My Haven; 10. Iconic; 11. Unified; 12. Momentum.

Music Modernization Act: nova lei promete que compositores e artistas sejam pagos
20/10/2018

De acordo com a The Verge, O presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, assinou oficialmente a Music Modernization Act (MMA) (Lei de Modernização da Música) afirmando também ter a lei sido aprovada por unanimidade no Congresso norte - americano. A revista também fala como as coisa prometem ser mudadas para os compositores e artistas: "Primeiro, compositores e artistas receberão os direitos autorais em músicas gravadas antes de 1972. Segundo, a MMA visa melhorar as bases de como os compositores são pagos pelo sistema de streaming com uma simples base de dados de licenças mecânicas. O custo de criar e manter essa base de dados será pago pelos serviços de streaming. Terceiro, a lei fará com que os direitos autorais não reclamados virem processos legais para serem pagos aos artistas. Anteriormente, esses direitos autorais eram retidos pelos serviços digitais como o Spotify. Tudo isso deve assegurar que os artistas sejam pagos e que a cobrança dos direitos devidos seja mais fácil..”
Meredith Rose da Public Knowledge se pronunciou: "A lei permite algo que não era possível antes por causa desses tipos de licença: conseguir uma licença de cobertura. Você pode licenciar todo o corpus das composições musicais e antes não existia uma entidade que tinha a permissão de licenciar tudo. Portanto, se o Spotify estivesse iniciando hoje, eles teriam de se adiantar e dizer: ‘Legal, eu quero tudo’ e fazer um gordo cheque como pagamento para depois fazer o que eles fazem nos seus negócios.”
Mitch Glazier, presidente da Recording Industry Association of America também se pronunciou: “A Music Modernization Act é agora a lei magna e milhares de compositores e artistas ficarão melhores com ela. O resultado é que o mercado da música será regido por competição e pagamentos mais justos.” A promulgação desta lei demonstra o que os compositores e os serviços digitais podem realizar se trabalharem em conjunto e mutuamente em uma agenda colaborativa.”

Woodstock: festival comemorativo anunciado para 2019
20/10/2018

O Centro de Artes de Bethel Woods anunciou para 2019 a realização de um festival comemorativo como forma de celebração do lendário festival de Woodstock. O evento está sendo planejado para ocorrer entre os dias 16 e 18 de agosto de 2019. A reedição de Woodstock tem como objetivo comemorar os 50 anos do evento ocorrido em 1969 e está sendo organizado pelo Centro de Artes de Bethel Woods, em parceria com a Live Nation e a agência Invnt.
O festival original ocorreu em uma fazenda de 600 acres, perto de White Lake, em Betel, Nova York. O festival atraiu uma audiência de mais de 400.000 pessoas, ocorrendo entre os dias 15 e 18 de agosto de 1969. Durante um final de semana chuvoso, aproximadamente 32 artistas e bandas se apresentaram em Woodstock, transformando o evento em um verdadeiro marco da cultura da época. A revista Rolling Stone listou o festival como um dos 50 momentos que mudaram a história do Rock and Roll.

Northward: banda hard rock de Floor Jansen libera disco de estreia
20/10/2018

A banda de hard rock Northward, formada pela vocalista Floor Jansen (Nightwish, ex - After Forever) e pelo guitarrista Jørn Viggo Lofstad (Pagan's Mind, ex - Jorn), lançou seu primeiro disco nesta sexta - feira (19). O álbum, autointitulado, chega a público por meio da Nuclear Blast Records. Além de Jansen e Lofstad, o álbum conta com Morty Black (TNT) no baixo e Django Nilsen e Stian Kristoffersen (Pagan's Mind) na bateria.

 A produção é assinada por Jacob Hansen (Volbeat). O Northward foi retomado em 2017, praticamente uma década após ter sido fundado e, quase que em seguida, engavetado. O projeto de Floor Jansen e Jørn Viggo Lofstad foi montado em 2007 e lançaria um disco de inéditas em 2008, contudo, outros compromissos de ambos os músicos impediram que a ideia fosse colocada em prática. Veja o tracklist do álbum de estreia do Northward: 01. While Love Died; 02. Get What You Give; 03. Storm In A Glass; 04. Drifting Islands; 05. Paragon; 06. Let Me Out; 07. Big Boy; 08. Timebomb; 09. Bridle Passion; 10. I Need; 11. Northward.

Accept: confira "Symphony No. 40" do próximo lançamento ao vivo
20/10/2018

O ACCEPT divulgou o vídeo da música "Symphony No. 40" no show realizado no festival Wacken Open Air 2017. A música foi lançada originalmente no álbum solo do guitarrista Wolf Hoffmann, intitulado "Headbangers Symphony". O show será lançado nos formatos LP/CD/DVD/Blu - ray com o título "Symphonic Terror - Live At Wacken 2017". O lançamento ocorrerá no dia 23 de novembro, via Nuclear Blast, confira: https://www.youtube.com/watch?v=pStDVnp18Zk.
O show do ACCEPT no Wacken 2017 foi realizado com a orquestra sinfônica Czech National. As cinco primeiras músicas do show foram apresentadas somente pela banda. Na sequência, a orquestra acompanhou o grupo, com direito a seis faixas somente com Wolf Hoffmann tocando canções do álbum solo "Headbangers Symphony".
A pré - venda de "Symphonic Terror - Live At Wacken 2017" está sendo feita aqui (http://nblast.de/AcceptSymphonicTerror). Os formatos disponíveis são os seguintes:
* Blu - ray+2CD digipak // DVD+2CD digipak // 2CD digipak // 3LP box (black) including booklet, poster // 3LP Box (gold) including booklet, poster (Nuclear Blast mailorder exclusive) // Blu - ray+DVD+2CD earbook // BluRay+DVD+2CD earbook + photo card (signed) (Nuclear Blast mailorder exclusive)
DVD/Blu - ray track listing:
Part 1: Accept: 01. Die By The Sword; 02. Restless And Wild; 03. Koolaid; 04. Pandemic; 05. Final Journey
Part 2: Headbanger's Symphony: 06. Night On Bald Mountain; 07. Scherzo; 08. Romeo And Juliet; 09. Pathétique; 10. Double Cello Concerto In G Minor; 11. Symphony No. 40 IN G Minor
Part 3: Accept with Orchestra: 12. Princess Of The Dawn; 13. Stalingrad; 14. Dark Side Of My Heart; 15. Breaker; 16. Shadow Soldiers; 17. Dying Breed; 18. Fast As A Shark; 19. Metal Heart; 20. Teutonic Terror e 21. Balls To The Wall.
Bonus: 22. Making Of: Wacken e 23. Making Of: Headbanger's Symphony

Evanescence: Eddie Van Halen assiste à show e tira foto com Amy Lee
20/10/2018

Na noite de 5 de setembro, o guitarrista e produtor musical EDDIE VAN HALEN compareceu à um dos shows da turnê orquestral intitulada Synthesis Live, promovida pela banda norte - americana EVANESCENCE. Além disso, Eddie foi fotografado junto à vocalista e multi - instrumentista AMY LEE, e ao guitarrista Troy McLawhorn, também tendo autografado a guitarra de Jen Majura, guitarrista do EVANESCENCE desde 2015. Confiram o que a banda escreveu sobre o encontro em seu Instagram oficial: https://www.instagram.com/p/BnXDAadBUac/?utm_source=ig_embed.
"Foi uma honra incrível que o @eddievanhalen tenha vindo nos ver no [teatro] Greek em Los Angeles ontem à noite! Tão bom finalmente te conhecer, Eddie. Você não tem idéia do quanto o som da sua maestria preenche nosso camarim em qualquer dia de show! O EVANESCENCE finalizou a turnê Synthesis Live dia 08 de setembro de 2018, lançando dia 12 de outubro em DVD e Blue - Ray um dos shows desta turnê filmado no The Grand Theater em 2017.

Slash: show em Hollywood tem participação de Duff McKagan; veja vídeo
20/10/2018

O baixista Duff McKagan participou de um show de Slash com Myles Kennedy & The Conspirators, na última terça - feira (16), em Hollywood (EUA). McKagan se juntou ao seu parceiro de Guns N' Roses para tocar a música "It's So Easy". Assista a dois vídeos da performance, feitos a partir de ângulos diferentes: https://www.youtube.com/watch?v=3pOR1n3Vxro e https://www.youtube.com/watch?v=CQlH9CsJD9I
O show de Slash em Hollywood, realizado no Palladium, também serviu de base para a gravação de um videoclipe. Ainda não foi revelada qual música será contemplada com o vídeo. Veja o repertório de 22 músicas tocado por Slash em Hollywood: The Call of the Wild; Halo; Standing in the Sun; Ghost; Back From Cali; My Antidote; Serve You Right; Fall to Pieces (Velvet Revolver cover); We're All Gonna Die; Doctor Alibi; Wicked Stone; Mind Your Manners; Driving Rain; Rocket Queen (Guns N’ Roses cover); Starlight; By the Sword; The Great Pretender; You're a Lie e World on Fire.
Bis: It's So Easy (Guns N’ Roses cover, com Duff McKagan); Shadow Life e Anastasia

Stress lança campanha de financiamento de novo disco
20/10/2018

A banda Stress, pioneira no metal nacional, lançou uma campanha de financiamento coletivo para o seu novo disco, intitulado “Devastação”. Como recompensa, o Stress fará uma edição especial e limitada de cds, em estojo digipack, com encarte, exclusiva para os apoiadores. Para apoiar a banda, acesse o financiamento pelo link a seguir: https://www.catarse.me/stress.
O novo disco será composto de 10 faixas, sendo 7 delas inéditas e as regravações dos singles “Coração de Metal”, “Heavy Metal é a Lei” e “Brasil Heavy Metal”, que nunca tinham sido lançadas em nenhum álbum da banda mas já se tornaram clássicos do metal nacional. A banda promete um disco pesado e bem trabalhado e com letras fortes e atuais com os já famosos refrões marcantes do Stress. Um disco composto para os fãs do mais puro Heavy Metal brasileiro.
Este disco também marca a estréia do guitarrista paraense Emersom Lopes, que se uniu ao vocalista e baixista Roosevelt Bala e ao baterista André Chamon, no início deste ano. Veja aqui uma chamada da banda para a campanha de “Devastação”: https://www.youtube.com/watch?v=XP6RVw0r5ys. Para promover o lançamento do disco foi lançado o lyric video para a faixa “Motorocker”: https://www.youtube.com/watch?v=o3Xna - 9l_RM.

Yngwie Malmsteen: cansado de lidar com vocalistas que pensam ser Elvis
20/10/2018

Em recente coletiva de imprensa realizada na Malásia e filmada pelo canal Harian Metro no YouTube (transcrição via Blabbermouth), o guitarrista Yngwie Malmsteen falou sobre o motivo pelo qual decidiu assumir os vocais em sua carreira solo. O músico cantou nos seus dois álbuns mais recentes, "Spellbound" (2012) e "World On Fire" (2016) - no primeiro, também tocou todos os instrumentos, enquanto que, no segundo, deixou a bateria para Mark Ellis enquanto cuidou do restante. Nas turnês, ele divide o microfone principal com o tecladista Nick Marino.

"Quando jovem na Suécia, eu tinha uma banda chamada Rising Force e eu era o vocalista. Então, fui para a América e toquei com o Steeler e o Alcatrazz, que tinham seus próprios vocalistas. Sempre achei que cantores têm a síndrome de Elvis Presley - eles pensam que são Elvis Presley, mas não são", disse inicialmente. Malmsteen deixou claro a hierarquia que existe em sua banda. "Eu componho a música, as letras, as melodias vocais, tudo. Não é porque eu deixo alguém cantar que essa pessoa será mais importantes que o baixista, o tecladista ou o baterista, pois eu componho todas as partes - de bateria, baixo, teclado, guitarra e vocal  - , como um compositor clássico", afirmou.
Por fim, Yngwie revelou que teve problemas com os vocalistas que contratou para sua banda. "Eu meio que fiquei cansado de lidar com as besteiras deles. Então, decidi eu mesmo cantar", disse. Assista ao vídeo da entrevista na íntegra (sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=Cm6f5TJ75BU. Em sua banda solo, Yngwie Malmsteen já contou com vocalistas do porte de Jeff Scott Soto, Mark Boals, Joe Lynn Turner, Göran Edman, Michael Vescera, Mats Levén, Doogie White e Tim "Ripper" Owens. Sempre houve alta rotatividade na função - White foi o que ficou mais tempo, durante sete anos (entre 2001 e 2008).

Jonathan Wilson guitarrista da banda solo de Roger Waters revela o que pensou sobre vaias em São Paulo
20/10/2018

O guitarrista Jonathan Wilson assumiu grandes responsabilidades ao entrar para a banda de Roger Waters. Além de ter participado do primeiro disco solo do ex - Pink Floyd em 25 anos  -
 em menção a “Amused To Death” (1992), já que “Ça Ira” (2005) é uma ópera  -
, ele se juntou à formação durante a turnê “Us + Them”, que carrega um dos shows mais políticos de Waters até hoje. Na nova tour de Roger Waters, além de muitas músicas já terem forte tom político, as mensagens no telão deixam claro o posicionamento do artista: o de “resistência”, especialmente contra os interesses de grandes poderosos, chamados de “porcos” por Waters. O conceito gerou polêmica nos Estados Unidos e em países da Europa, mas, no Brasil, a controvérsia foi ainda maior. O ex - Pink Floyd foi vaiado logo no primeiro show da perna brasileira da tour, em São Paulo, ao incluir o presidenciável Jair Bolsonaro em uma lista de líderes “neofascistas” reproduzida no telão, que também expôs a hashtag #EleNão, também um manifesto contra Bolsonaro. Nas apresentações seguintes, o nome do político foi escondido por uma tarja, com os dizeres “ponto de vista político censurado”, e a hashtag não foi mais exibida.
Em entrevista exclusiva ao Whiplash.Net, Jonathan Wilson revelou o que pensou quando as vaias tomaram o estádio paulistano Allianz Parque. “Roger Waters tem chamado a atenção de políticos por todo o mundo, o tempo todo, durante a turnê inteira. Por exemplo, ele fez isso em Budapeste, onde o presidente (da Hungria, Viktor Orbán) tem ideias semelhantes, de extrema - direita. Ele é muito bem informado sobre o que está acontecendo. Mas, sim, não estávamos entendendo o que, exatamente, estava acontecendo naquela hora”, afirmou. Wilson deixou claro, ainda, que a opinião expressa durante os shows é de Waters e não dos demais músicos que o acompanham. “Basicamente, somos a banda e estamos lá para tocar as músicas. O que é dito no microfone é uma questão dele”, disse o músico.

Rock On Stage: Resenha do cd Woe To The Vanquished
19/10/2018

A horda norte americana de Thrash Metal conhecida como Warbringer teve origem na cidade de Los Angeles e em seu quinto álbum de estúdio nomeado como Woe To The Vanquished nos expõe a oito matadoras e poderosas faixas viscerais em que velocidade, técnica e agressividade andam juntos devidamente prontos para levar o fã a sacudir o pescoço e sentir prazer em sua audição. Para saber mais detalhes sobre o lançamento da Shinigami Records no Brasil, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/warbringer - woe - to - the - vanquished.htm.

Warrel Dane: Começa a pré - venda das duas edições nacionais de “Shadow Work”
19/10/2018

O selo Valhall Music colocou na pré - venda as duas edições de “Shadow Work”, disco póstumo de Warrel Dane, vocalista famoso por seus trabalhos com o Nevermore e Sanctuary. Para quem adquirir na pré - venda, os preços estão mais que especiais. Edição especial digibook “Shadow Work”, com livreto de 44 páginas neste link. Edição caixinha de acrílico com encarte de 20 páginas + slipcase e pôster aqui.
O Track List de “Shadow Work” traz as seguintes faixas: 1. Ethereal Blessing; 2. Madame Satan; 3. Disconnection System; 4. As Fast as the Others; 5. Shadow Work; 6. The Hanging Garden - cover version; 7. Rain e 8. Mother Is the Word for God.
No dia 13 de dezembro de 2017, o mundo perdeu Warrel Dane, um dos mais brilhantes vocalistas do Metal. Ele estava em meio às gravações de “Shadow Work”, seu segundo álbum solo. A banda que acompanhava Warrel Dane, trazia Johnny Moraes (guitarra), Fabio Carito (baixo), Marcus Dotta (bateria) e Thiago Oliveira (guitarra). Ouça o single de “As Fast As The Others”: https://www.youtube.com/watch?v=x - aihrMQIYw. A Valhall Music está disponibilizando no mercado brasileiro, alguns títulos do Nevermore, e em breve estará lançando outros - além do primeiro disco solo de “Warrel Dane” (ambos com slipcase e pôster). Páginas relacionadas: http://valhallmusic.com.br; https://www.facebook.com/valhallmusic/.

Planet Hemp celebra 25 anos de carreira e faz show na Fundição Progresso no Rio de Janeiro/RJ
19/10/2018

Longe da Arena do centro cultural da Lapa desde 2015, o Planet Hemp volta à Fundição Progresso para comemorar 25 anos de carreira, iniciada na noite de 24 de julho de 1993, no cultuado Garage. Marcado para 1º de novembro, quinta - feira, véspera de feriado, o show acontece duas semanas depois da data marcada para a estreia nos cinemas do filme "Legalize Já", de Johnny Araújo, sobre a amizade entre Marcelo D2 e Skunk, e a criação do Planet Hemp. Em dezembro, chega às livrarias, pela editora Belas - Letras, a biografia "Planet Hemp: Mantenha o Respeito", de Pedro Luna. Em paralelo, Marcelo D2 divulga o seu novo projeto transmídia "Amar É Para Os Fortes", que inclui um filme e um disco.
Os vocalistas Marcelo D2 e BNegão sobem ao palco da Fundição Progresso acompanhados por Formigão (baixo), Bruno (guitarra) e Pedrinho (bateria). O show é um desfile de sucessos, como "Legalize Já", "Queimando Tudo", "Mantenha o Respeito", "Dig Dig Dig" e "Contexto", com a experiência de quem já tocou nos principais festivais do mundo, inclusive no Lollapallooza Brasil e nos Estados Unidos. Projeções no telão deixam a experiência ainda mais completa. A noite tem abertura de Rincon Sapiência, que apresenta o show do seu disco de estreia "Galanga Livre".  A banda mais instigante do rock nacional está de volta na praça! Por Pedro Luna
Quando o Planet Hemp lançou o seu primeiro disco em 1995, embalou os brasileiros com uma mistura empolgante de rock e hip hop, com letras em português, que causaram uma identificação imediata na juventude do país. Além do mais, a banda revelou os vocalistas BNegão, Black Alien e, principalmente, Marcelo D2, um dos maiores artistas do Brasil. Sucesso no rádio, nos jornais e na TV, o Planet Hemp se tornou uma das bandas mais importantes do rock nacional, e com certeza a mais instigante. Os seus três álbuns de estúdio - ‘Usuário’, ‘Os Cães Ladram Mas a Caravana Não Pára’ e ‘A Invasão do Sagaz Homem Fumaça’ - foram lançados pela Sony Music com grande sucesso, faturando discos de ouro e platina. Acumulando milhares de fãs apaixonados, o grupo ganhou o mundo, fazendo turnês pelos Estados Unidos, Canadá, Europa e até no Japão.
Mas é ao vivo que o Planet Hemp se faz Planet Hemp, tocando os grandes sucessos de mais de 20 anos de carreira. Aliás, um dos segredos da banda é justamente esse: transcender as gerações. Nos shows da banda convivem lado a lado tanto os quarentões, quanto a garotada que começou a gostar do grupo mais recentemente. Por que música boa não envelhece. Fonte: ASSESSORIA DE IMPRENSA FUNDIÇÃO PROGRESSO - Miriam Roia e Vivi Drumond.

Beto Vazquez Infinity lança lyruc video Man At War com a participação de Thiago Bianchi
19/10/2018

A banda argentina de Metal Melódico Beto Vazquez Infinity lançou em setembro de 2018 o lyric video da música "Man At War", faixa que integra o álbum "Humanity". A música conta com participação especial de Thiago Bianchi, vocalista da banda brasileira Noturnall. Para assistir o lyric video da música "Man At War" clique no link: https://www.youtube.com/watch?v=Z5wpIzDqaiY.
"Humanity", novo disco da banda Beto Vazquez Infinity foi lançado em 2018. O álbum contém 10 faixas e diversos músicos tanto da América Latina como de outros países participaram deste novo lançamento onde destaca - se as participações do vocalista Thiago Bianchi da banda brasileira Noturnall, Mizuho Lin e Sergio Mazul, sendo que estes dois útimos músicos citados integram a banda brasileira Semblant.

Da Argentina o álbum "Humanity" contou com participações especiais de Emiliano Obregon (Lorihen), Pablo Soler (Pablo Soler), Juan Pablo Kilberg (Isidris), Santiago Bürgi (Tenor), Tessa Neumann (Soprano), Carlos Ciuffardi (7 vidas) e Patricio Molini (Nordica). Do continente europeu participaram os músicos Gabriels (Gabriels - Itália), Roberto Brodo Potenti (Skylark - Itália), Soya Belous (Esperoza - Moldávia), Giulia Penzo (Overcrown - Itália), David Perez (Oscura Tentacion - Espanha), Jessica Lehto (Once There Was - Suécia), Gaby Koss (Cantus Lunaris - Alemanha), Vanessa Nane Marin (Döxa - Espanha), Chiara Malvestiti (Therion/Crysalis - Itália), completa a lista de convidados especiais o músico venezuelano Joad Manuel Jimenez.
A banda Beto Vazquez Infinity é composta pelos músicos Brunella Bolocco Boye (Vocalista e Backing vocals), Daiana Benitez (Vocalista, Backing vocals e tecladista), Leonardo Lukaszewicz (Guitarrista), Beto Vazquez (Baixista e guitarrista), Gonzalo Magalotti (Baterista e Percussionista)
Links relacionados: Site oficial - http://www.betovazquezinfinity.com.ar; Facebook - https://www.facebook.com/pg/BETOVAZQUEZINFINITY e
Yotube - https://www.youtube.com/channel/UCox7YjnsADU9zZxdmdrUdGQ. Fonte: ROCK METAL PRESS - Management, Booking, Press & Promotion - https://www.rockmetalpress.com.

Malta lança videoclipe para “Pátria Amada”, single do novo álbum “IV”
19/10/2018

A banda Malta, vencedora da 1ª temporada do programa SuperStar, da Rede Globo, acaba de lançar videoclipe para “Pátria Amada”, single do novo álbum “IV”. O vídeo contou com direção e roteiro de Rodrigo Rossi, da Glow Produções. A locação foi gentilmente cedida pela Vila Itororó e pelo projeto Goethe na Vila, em São Paulo. A música já está disponível nas principais plataformas digitais como Spotify, Deezer, iTunes, entre outras. Assista o videoclipe de “Pátria Amada” em https://youtu.be/HlD - gORGs8Q.
“A música foi feita pensando na nossa situação atual, falando sobre diversos casos que acontecem na nossa política e também para ser uma mensagem para todos nós brasileiros acordamos e mostrarmos que nós não somos os inimigos um dos outros, estamos juntos no mesmo barco. Uma mensagem para nossa Pátria Amada, nos salvar e se salvar de tudo que está acontecendo, que juntos e conscientes como uma nação, somos gigantes”, disse o guitarrista Thor Moraes.
Ficha técnica do videoclipe:
Vídeo por Glow Produções. Direção e roteiro: Rodrigo Rossi. Assistente de produção: Luiza Azevedo, Gabriela Drimus, Rafael Rossener.
Elenco: Zá Santori, Poldo Longo, MC PLK, Richard Melo, Camila Honorato, Naja White, Heitor Shewchenko, Felipe Nakao.
Apoio: Boru Sushi, SP Cine.
Formada por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta vem colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia e paixão pela boa música. A música “Pátria Amada” tem a participação especial de Carlinhos Brown na percussão e a narração de Rodrigo Lombardi.  Com uma trajetória ascendente, a banda Malta continua trilhando seu caminho e contando histórias de amor e sucesso sem deixar de lado a veia rock ‘n roll de suas canções.
ANGRA FEST - Vale a pena lembrar que, o show de lançamento do novo álbum “IV”, acontecerá no Angra Fest, no próximo dia 1 de dezembro, na Tropical Butantã, em São Paulo. O line - up tem como headliner o próprio anfitrião Angra, além de Dr. Sin, Project46 e Nervosa.  Os fãs interessados em prestigiar este novo marco histórico no legado do metal brasileiro já podem adquirir ingressos pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/festival/6414 - angrafest - saopaulo - sp) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Mauá, Campinas, Sorocaba e Santos. Links relacionados: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario; https://www.facebook.com/AngraOfficialPage; https://www.facebook.com/Project46; https://www.facebook.com/maltaoficial; https://www.facebook.com/femalethrash e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Scalene e francisco, el hombre lançam videoclipe para a collab Clareia
19/10/2018

Imagine quantas discussões e desavenças das mais tensas e polarizadas poderiam ser resolvidas em uma partida de futebol de sabão... Bem, não é tão simples. Mas as bandas Scalene e francisco, el hombre se uniram em estúdio para gravar a collab “Clareia” e, em seguida, se encontraram em campo (inflável e ensaboado) para registrar o videoclipe da música, que chega hoje pelo slap, e aborda a dificuldade de se ter clareza e lucidez para entender o que está acontecendo no mundo. Assista ao clipe https://www.youtube.com/watch?v= - tcIlvs5RTU.
Gravada no Cavalo Estúdio, em São Paulo, “Clareia” tem produção, mixagem e masterização assinadas por Leo Ramos (Supercombo). A colaboração do Scalene com a francisco, el hombre é resultado da afinidade entre os grupos, independente do gênero musical que delineiam as suas respectivas carreiras. “A gente queria marcar atemporalmente que essa amizade existe”, diz Mateo Piracés - Ugarte, da francisco, el hombre. “Clareia” coloca a música como ponto de conexão e também como um dos fatores capazes de acalentar a alma diante dos tempos nebulosos. “Lançar uma faixa exaltando a alegria de se fazer e viver de música em um momento como este a torna ainda mais importante e emocionante”, diz Tomás Bertoni, do Scalene.
O roteiro do videoclipe de “Clareia” foi pensado - em conjunto - por Lucas Furtado, baixista do Scalene, e Mateo. “Quando colocamos adultos em situações de crianças, parece que todo mundo volta a ser criança, como aconteceu nesse jogo de futebol de sabão”, conta Mateo. “Tem um monte de gente se atacando, dividida em dois lados. A música pode unir a gente”, completa. “Outro ponto que foi bem legal de executar foi convidar bandas e artistas amigos pra participar da gravação”, diz Lucas. Além dos integrantes da francisco, el hombre e do Scalene, aparecem no registro audiovisual o cantor Sandro (juiz da partida) e membros das equipes e das bandas Plutão Já Foi Planeta e Far From Alaska.
Ficha Técnica da faixa “Clareia”
Produção: Scalene, francisco, el hombre e Leo Ramos
Mix e Master: Leo Ramos.Enhegenheiro de som: Nicolas Czisky. Gravado no Estúdio Cavalo.
Gustavo Bertoni - Voz; Tomás Bertoni - Guitarra; Lucas Furtado - Baixo e Sintetizador; Philipe Nogueira - Bateria; Sebastian Piracés - Ugarte - Bateria; Juliana Strassacapa - Voz; Mateo Piracés - Ugarte - Violão e voz; Andrei Martinez Kozyreff - Guitarra e Rafael Gomes - Baixo
Sobre o slap
O slap faz parte da vida de quem busca novas experiências musicais e orgulha - se de, desde 2007, fomentar a cena indie e abrir as portas do mercado para novos artistas. Sua missão é potencializar e empoderar a cena musical independente do país, incentivando o midstream e fazendo com que novos sons, originais e arrojados, cheguem a cada vez mais pessoas. O slap carrega em sua história grandes lançamentos de nomes como Maria Gadú e Silva. Seus representantes têm todos a autenticidade como característica, e entre eles estão Céu, Ana Cañas, Tiago Iorc, Mombojó, Marcelo Jeneci, OutroEu, Scalene, Plutão já Foi Planeta e Nina Fernandes.
@slapmusica
CAST: Ana Cañas | Banda Tereza | Céu | Dom La Nena | Marcelo Jeneci | Maria Gadú | Mombojó | Nina Fernandes | OutroEu | Plutão Já Foi Planeta | Scalene | Silva | Tiago Iorc | Versalle
Trovoa Comunicação - Assessoria de Imprensa Scalene e francisco, el hombre - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.
In Press Porter Novelli - Assessoria slap: Camila Soluri; Paloma Lacerda; Roberta Gelio e Tatiana Wolff.

Roadie Metal News - Roadie Metal VOL 01
19/10/2018

Roadie Metal disponibiliza sua primeira coletânea em todas as plataformas de Streaming gratuitamente, confira: No ano de 2014, começa uma história de dedicação e que se estenderia ao conhecimento geral, como um dos maiores porta - vozes da música pesada do país. Oficialmente no dia 10 de março de 2014, entrava no ar o primeiro programa da Roadie Metal, A Voz do Rock!! Atualmente com quase 05 anos completados, o que era um programa de Web Rádio, se tornou em um dos maiores nomes a lançar coletâneas físicas de bandas brasileiras no país, assessoria de imprensa, site especializado, programa via streaming pelo Facebook e YouTube, organizadora de eventos e festivais e um dos maiores divulgadores do cenário nacional.
Através de seu fundador e idealizador Gleison Junior, a Roadie Metal, vem expandindo sua marca e seus lançamentos. Com inúmeras novidades por surgir, a Roadie acaba de disponibilizar oficialmente em todas as plataformas de Streaming do mundo a primeira edição oficial da Coletânea Roadie Metal. O Volume 01, lançado oficialmente em agosta de 2014, apresenta 12 faixas de vários estilos para os fãs do Metal nacional. Abaixo você pode conferir em sua plataforma favorita.
Spotify: https://open.spotify.com/album/4GK1ma7DfpRCk46tClMYKP
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61053882
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Various_Artists_Roadie_Metal_A_Voz_do_Rock_Vol_1?id=Bdx4u5wlqbwza36i4ifah6t3gq4
ITunes: https://itunes.apple.com/br/album/roadie - metal - a - voz - do - rock - vol - 1/1371193287
Informamos que todas as outras edições das coletâneas Roadie Metal estão em tramite de upagem nas plataformas de Streaming e muito em breve, os fãs do programa e da música pesada brasileira, terão a sua disposição e gratuitamente as edições dos volumes 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 e 11.
Tracklist: 01 - Eleven Strings - Forged in the Fire; 02 - Eyes of Beholder - Time is Now; 03 - Overhead - Ressaca; 04 - Thunderspell - Battle Scream; 05 - Haley Alves - Until the End; 06 - Alicercius - Redenção; 07 - Sunroad - Master of Disaster; 08 - Basttardos - Basttardos; 09 - Monday Riders - The King of Highway; 10 - Patriotas do Rock - Exótico; 11 - Red Fever - Black Block Drive e 12 - Abiosi - Respeito.
Mais informações sobre a Roadie Metal acesse: Site: www.roadie - metal.com e Facebook: https://www.facebook.com/RoadieMetal/.

Grinding Reaction: libera vídeo ao vivo da faixa “Inimigo no Espelho”, assista
19/10/2018

No dia 17 de junho, o Brasil vivia uma euforia desenfreada por sua aguardada estreia no mundial de clubes da Fifa realizado na Rússia, sua estreia foi marcada por um fracassado empate com a Suíça, porém nem só de tristezas e péssimas lembranças essa data proporciona ao fã de futebol e música pesada, afinal, nessa mesma data, um dos nomes mais representativos do Hardcore brasileiro, lançava oficialmente seu quarto registro de estúdio, entre EPs e Fulls, o Grinding Reaction liberava o aguardado “O Caos Será a Tua Herança” em formato físico em uma apresentação histórica no “Container Pub Stop” na mesma data da vexatória seleção canarinho. O álbum “O Caos Será a Tua Herança” vem proporcionando a banda inúmeras apresentações pelo país, em especial na cidade de São Paulo. Provando que a banda é intensa e entrega um show digno de nomes consagrados do Metal mundial e para comprovar toda essa resiliência em suas apresentações, o Ginding Reaction, liberou um vídeo da música “Inimigo no Espelho” da apresentação ocorrida em 17 de junho no lançamento oficial do álbum. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=m3nrhn3c9s4&feature=youtu.be.
O vídeo é uma filmagem ao vivo, sem edições ou tratamento, mas com qualidade profissional e apresentando toda a essência do grupo no palco. Comprovando que atualmente, a banda é um dos nomes mais expressivos do ABC paulista em se tratando de Hardcore. O álbum “O Caos Será a Tua Herança”, assim como os outros registros da banda, pode ser conferido em sua totalidade em todas as plataformas de Streaming do mundo. Confira abaixo pelo Spotify o último álbum na integra: https://open.spotify.com/album/1ExvTtz7ZZSrQ65dNDgWO7.
Confira a nova formação do Grinding Reaction: Ricardo: Vocal; Victor: Guitarra; Rafael: Guitarra; Renato: Baixo e Weslley: Bateria.  Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/grinding - reaction/.

Bloodbath: confira a nova música "Chainsaw Lullaby"
19/10/2018

Confira a seguir o vídeo oficial da nova música da banda sueca BLOODBATH, intitulada "Chainsaw Lullaby", que estará presente no seu próximo álbum, "The Arrow Of Satan Is Drawn", a ser lançado no dia 26 de outubro via Peaceville, confira: https://www.youtube.com/watch?v=fgsTsfvyLFo. O supergrupo BLOODBATH é formado por: Jonas Renkse (KATATONIA) -  Baixo; Anders "Blakkheim" Nyström (KATATONIA) - Guitarras; Martin Axenrot (OPETH) - Bateria; Nick Holmes (PARADISE LOST) - Vocais e Joakim Karlsson (CRAFT) - Guitarras.

A arte da capa de "The Arrow Of Satan Is Drawn" foi criada por Eliran Kantor (TESTAMENT, SOULFLY, ICED EARTH, HATE ETERNAL, etc). Tracklisting de "The Arrow Of Satan Is Drawn": 01. Fleischmann [03:38]; 02. Bloodicide [04:56]; 03. Wayward Samaritan [03:39]; 04. Levitator [04:37]; 05. Deader [04:06]; 06. March Of The Crucifers [04:05]; 07. Morbid Antichrist [04:05]; 08. Warhead Ritual [03:38]; 09. Only The Dead Survive [05:06] e 10. Chainsaw Lullaby [03:20].
Bonus tracks na edição limitada (CD): 11. Ride The Waves Of Fire [03:48] e 12. Wide Eyed Abandon [05:00].

Lamb Of God: por boa causa, Blythe leiloa medalhão do Grammy por US$ 3 mil
19/10/2018

O vocalista do Lamb Of God, Randy Blythe, leiloou um medalhão certificado que o Grammy deu para sua banda graças ao single "Redneck", de 2006. O objeto foi vendido pelo preço de US$ 3.050 (cerca de R$ 11,3 mil na cotação atual). O medalhão foi leiloado por uma boa causa: o dinheiro obtido com a venda foi destinado para a cunhada de Randy Blythe, Bianca, que está lutando contra um câncer de mama. Curiosamente, o objeto já havia sido leiloado anteriormente por Randy Blythe - na outra ocasião, ele destinou a renda para a pesquisa sobre distrofia miotônica, doença que acometeu os dois filhos de seu amigo Todd. O licitante responsável pelo lance vencedor decidiu devolver o medalhão para a família de Todd, deixando o dinheiro como uma doação. Agora, Todd decidiu dar o medalhão para Randy Blythe com o intuito de leiloar para ajudar Bianca. O lance vencedor foi feito por Dan Rubino, um fã de Georgia, nos Estados Unidos. Assim como fez o outro fã da ocasião anterior, Rubino pediu para Blythe ficar com o medalhão. Ou seja: novamente, o dinheiro do leilão foi doado.

Ace Frehley revela por que socou Tommy Thayer em 2001
19/10/2018

O guitarrista Ace Frehley relembrou, em entrevista a Ryan J. Downey, da ocasião em que socou Tommy Thayer, que o substituiria no Kiss a partir de 2002. Na ocasião, a banda excursionava em sua primeira turnê de despedida, em 2001 - que acabou se tornando, na verdade, apenas a despedida de Frehley e do baterista Peter Criss do grupo, que seguiu atividades com Thayer e Eric Singer juntamente de Paul Stanley e Gene Simmons. Antes de substituir Ace Frehley, Tommy Thayer era gerente de turnê do Kiss. Durante a reunião da banda, Thayer ficou responsável por ensinar para Frehley as músicas que ele mesmo havia composto para o Kiss duas décadas antes. Além disso, Tommy gravou as guitarras de praticamente todo o álbum "Psycho Circus", de 1998, no lugar de Ace.
A confusão entre Frehley e Thayer ocorreu por um motivo um tanto besta. "Temos uma regra: as únicas mulheres permitidas no camarim eram as do figurino. Sem namoradas e afins. Minha namorava estava comigo e, claro, ela esperava de fora. Quando Shannon (Tweed, mulher de Gene Simmons) e a esposa de Paul (Stanley) apareceram na turnê, elas entravam. Eu deixei para lá, não iria criar caso com isso. No último dia da turnê na Austrália, todos saíram do camarim, então, chamei minha namorada. Cinco minutos depois, Tommy Thayer chega dizendo: 'Ace, você conhece as regras, sem mulheres no camarim'. Eu disse: 'não tem ninguém aqui, é o fim da turnê'. Ele começou a ser autoritário comigo, então, aconteceu", afirmou, citando o soco.

Greta Van Fleet: o conselho musical que Elton John deu à banda
19/10/2018

O guitarrista Jake Kiszka revelou, em entrevista ao Loudwire, que recebeu um conselho de Elton John após terem tocado juntos durante a edição deste ano uma festa ligada ao Oscar que o icônico cantor e pianista promove, anualmente, em Londres, Inglaterra. Na ocasião, o Greta Van Fleet foi convidado para fazer seu show completo. No entanto, o anfitrião também subiu ao palco e tocou, com eles, as músicas "The One" e "Saturday Night's Alright For Fighting". Depois da apresentação, Elton John deu um conselho de tom musical aos garotos. "Ele voltou após o show e ficou analisando. Ele disse: 'não há muito que eu possa dizer sobre a performance em si, mas o começo de 'Highway Tune'... talvez estenda o começo dela e torne - a mais dramática ou algo do tipo", afirmou Jake Kiszka.
O guitarrista complementou: "Você não precisa de ninguém além de si próprio para dar permissão para fazer algo, mas quando Elton John diz para você mostrar o que tem, isso meio que impressiona. Naquele ponto, foi uma das coisas que ele transmitiu para nós. [...] Acho que somos inflexíveis com certas coisas, mas estamos sempre de mente aberta e aprendendo algo novo, com um novo conhecimento, e é quando o verdadeiro crescimento acontece". Veja a performance conjunta de Elton John e Greta Van Fleet: https://www.youtube.com/watch?v=55cSxUYBPJI.

Nuclear Blast: participação acionária vendida à Believe Digital
19/10/2018

A Believe Digital adquiriu parte do controle acionário do seminal e mais importante selo de Heavy Metal, a Nuclear Blast. Fontes informam que a transação entrou na casa dos oito dígitos, segundo a Music Business Worldwide (leia o texto integral https://www.musicbusinessworldwide.com/believe - buys - again - acquiring - majority - stake - in - rock - and - metal - label - nuclear - blast/).  O CEO da Nuclear Blast, Markus Staiger permanece como controlador da empresa fundada por ele em 1987. A Nuclear Blast tem como artistas contratados nomes importantes da cena metálica como NIGHTWISH, SLAYER, ACCEPT, LAMB OF GOD e DIMMU BORGIR. Em uma declaração conjunta, a Believe e a Nuclear Blast disseram que a sua “aliança estratégica ” usará “as capacidades combinadas para avançar nos serviços oferecidos aos artistas e desenvolver novos nomes.”
Thorsten Freese, diretor - geral da Believe Digital Germany, disse: “A Nuclear Blast tem o melhor e mais prestigiado catálogo de hard rock e metal do mundo. Esses artistas são atendidos por uma equipe de colaboradores dedicados e apaixonados. Como nós compartilhamos essas paixão e dedicação, estamos muito animados em estabelecer esta aliança com a Nuclear Blast e servir às carreiras dos seus artistas e desenvolver novos e interessantes talentos com a sua equipe.”
Staiger adicionou: “Sabemos há muito tempo que precisávamos responder às mudanças na indústria musical. Também tínhamos consciência de que necessitávamos nos afastar da ideia das colaborações tradicionais para continuar a ser uma força de classe global, especialmente no mercado digital. Encontramos a parceria ideal na Believe Digital para liderar o caminho com a Nuclear Blast e seus contratados rumo ao futuro.”
Para coordenar as mudanças na Nuclear Blast, Markus Staiger promoveu Yorck Eysel e Marcus Hammer, que trabalhavam com as operações do dia - a - dia na Nuclear Blast por muitos anos, como diretores - gerais. Gerardo Martinez will continuará a dirigir a Nuclear Blast nos Estados Unidos e Mark Palmer no Reino Unido.

Roger Waters: ministro da Cultura alertou empresário dele sobre manifestação
19/10/2018

Em entrevista ao jornal "O Estado de S. Paulo", o ministro da Cultura, Sérgio Sá Leitão, disse que conversou com o empresário de Roger Waters antes das manifestações políticas feitas em seus shows no Brasil. O músico foi vaiado e criticado porque, em determinados momentos do primeiro de dois shows realizados em São Paulo, no último dia 9, colocou o candidato à presidência Jair Bolsonaro como "neofascista" no telão, que também projetou a hashtag "#EleNão".

"Eu estive lá (em São Paulo), conversei com o empresário dele antes. Confesso que, pensando como público, como fã, eu estou de saco cheio. A gente não consegue mais ir a um show ou ver um filme sem que haja algum tipo de manifestação política. Muitas pessoas estão com essa sensação", afirmou Sérgio Sá Leitão durante a entrevista.
Nas apresentações seguintes da passagem de sua turnê pelo Brasil, Roger Waters escondeu o nome de Jair Bolsonaro com uma tarja, com os dizeres "ponto de vista político censurado". A hashtag, por sua vez, não foi mais exibida. Em entrevista ao "Fantástico", da TV Globo, Roger Waters contou que a exibição da hashtag #EleNão foi marcada por um erro de timing. "Durante a música 'Eclipse', eles colocaram a hashtag que desagradou a todos. Foi um erro. Era para ter aparecido mais tarde durante a música 'Mother', durante a parte 'Mother should I trust the government?' ('mãe, devo confiar no governo?'). Seria nessa parte que apareceria '#EleNão', aí faria sentido. Mas colocar no meio da 'Eclipse' foi um erro do meu time. Aquela parte da música era para aparecer pirâmides, lasers coloridos. Estávamos amando uns aos outros. [...] Naquele momento do show, em todos os lugares que tocamos no mundo todo, todos ficam tão contentes nessa parte, todos aplaudem. Aí me perguntei: 'o que está acontecendo?'", afirmou.

Slash: mais um guitarrista se mostra infiel
19/10/2018

Esse Slash é uma figura! O cara é patrocinado pela Gibson há milhões de anos e desde que se conhece por guitarrista tem usado Les Paul falando mil maravilhas sobre elas. Mas não é que a carne é fraca e o sujeito resolveu declarar que morre de amores pelas Fender Strato? Não dá, caro Slash. Você não pode servir dois mestres ao mesmo tempo. É algo como gostar de Coca - cola e Pepsi ao mesmo tempo. (Opa! eu gosto!)
Em uma entrevista para a Jonesy Jukebox, Slash 'o homem das cartolas' falou sobre seu novo, e infiel, amor:
“Eu tenho um monte de Teles e Stratos muito legais. Veja bem, eu sou um cara amante da Les Paul. Porém, eu adoro guitarras que soam bem. No que me confere, acho que a Gibson não vai gostar do que eu vou falar, mas a Strato é sem dúvida uma das guitarras mais versáteis que existe. Mas eu sou o cara da Les Paul. Existem os cara da Strato e os caras da Les Paul…”

Disturbed: David Draiman diz que é mais fácil cantar de forma clássica que rock
19/10/2018

Durante uma entrevista à United Rock Nations, David Draiman, vocalista do DISTURBED falou sobre seu crescimento como cantor. “É mais fácil aprender a cantar de forma clássica que cantar rock, para ser muito honesto. Adquirir as técnicas apropriadas sem colocar uma voz rasgada, sem ruído no vocal, é muito mais fácil que tentar adquirir as técnicas e ainda ter de colocar tudo isso. É uma técnica muito, mas muito delicada. As músicas deste novo álbum do Disturbed, ‘Evolution’, estão muito acima do que eu conseguia fazer quando comecei a estudar canto. Principalmente quando gravamos a cover de ‘The Sound of Silence’ em 2015 e ouvi a minha voz gravada. Eu nunca havia conseguido cantar daquela forma.”

Slash: Perla tripudia sobre guitarrista em festa de despedida
19/10/2018

Perla Ferrar, agora oficialmente ex - esposa de Slash, fez uma bizarra festa para comemorar a separação e anunciar uma nova vida. De acordo com o Alternative Nation, havia um bolo onde Perla estava em pé sobre Slash, que parecia ter sido empalado pelo bolo. London, o filho do casal, estava vestido como Tommy Lee, incluindo tatuagens falsas para ficar bem parecido com o baterista do Motley Crue. Veja no link no Instagram da Perla https://www.instagram.com/perlafhudson/ algumas fotos da festa. "Apesar da negatividade, tive momentos maravilhosos em minha festa. Sou muito grata por todos que vieram celebrar comigo... são muitos para enumerar individualmente", comentou.
Em outra postagem, ela diz que iria assistir ao show de Slash feat. Myles Kennedy & The Conspiratores no dia 16 de outubro no Palladium Hollywood, que teria como banda de abertura a Classless Act onde toca London, o filho do casal de 16 anos de idade, mas a TMZ informou que advogados ligados a Slash teriam entrado em contato com Perla e informado que ela teria sido banida de todos os shows do guitarrista. Não se sabe se ela chegou a ir no show.

 Oli Herbert do All That Remains foi encontrado morto em lago, diz site
19/10/2018

O site TMZ apurou, citando fontes policiais, que o guitarrista Oli Herbert, do All That Remains, foi encontrado morto em um lago próximo à sua casa em Connecticut, nos Estados Unidos. Ele tinha 44 anos. As fontes policiais também afirmaram ao TMZ que a morte de Oli Herbert não parece ser suspeita. No entanto, é necessário que o corpo do músico passe por uma autópsia para a confirmação da causa e do modo de sua morte. Ainda não há data para divulgação de qualquer laudo. Em comunicado, o porta - voz da família de Oli Herbert disse que o músico morreu "inesperadamente em decorrência de um acidente ocorrido na propriedade de sua casa". Os familiares agradeceram pelas condolências e afirmaram que os preparativos para o funeral ainda estão pendentes - mais informações sobre o evento fúnebre devem ser divulgadas em breve.
A morte de Oli Herbert foi anunciada, na última quarta - feira (17), pelas redes sociais do All That Remains. "Estamos devastados por saber que Oli Herbert, nosso amigo, guitarrista e membro fundador do All That Remains, faleceu. Oli era um guitarrista e compositor incrivelmente talentoso, que definiu o rock e o metal do nordeste dos Estados Unidos", diz o comunicado, que pediu privacidade para a banda e os familiares de Herbert. Oli Herbert integrou o All That Remains desde sua fundação, em 1998. Ele participou de todos os álbuns da banda, incluindo o vindouro "Victim Of The New Disease", que será lançado no próximo dia 9 de novembro.

Artillery: confira a nova música "Crossroads To Conspiracy"
19/10/2018

Confira a seguir a nova música da banda dinamarquesa de thrash metal ARTILLERY, que se chama "Crossroads To Conspiracy" e estará presente no próximo álbum da banda, "The Face Of Fear", que será lançado no dia 16 de novembro via Metal Blade Recrods. https://www.youtube.com/watch?v=spok2IpJXhE. ARTILLERY é formada por: Michael Bastholm Dahl - Vocais; Michael Stützer - Guitarras; Morten Stützer - Guitarras; Peter Thorslund - Baixo e Joshua Madsen - Bateria.

Tracklisting de "The Face Of Fear": 01. The Face Of Fear; 02. Crossroads To Conspiracy; 03. New Rage; 04. Sworn Utopia; 05. Through The Ages Of Atrocity; 06. Thirst For The Worst; 07. Pain; 08. Under Water (instumental); 09. Preaching To The Converted; 10. Mind Of No Return (música bônus regravada da demo de 1982) e 11. Doctor Evil (música bônus / versão 2018).

Kiko Loureiro: "você consegue tocar seus solos antigos?"
19/10/2018

Kiko Loureiro disponibilizou mais um vídeo em seu canal oficial no youtube, intitulado "Kiko, você consegue tocar seus solos antigos?", desta vez falado em inglês mas com legenda (talvez seja preciso ativar). Na descrição: "Sempre antes de tocar algo desafiador, você deve praticar e se preparar. Aos poucos, chegamos lá. Se miramos muito alto, pode ser contraproducente. Então sempre pratique antes de tocar algo muito difícil."
Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Oq0zC5mq_xo.

Axl Rose: desafiando policial para confronto - "Estarei aqui esperando"
19/10/2018

Reportagem da NBC relata um incidente ocorrido em 6 de outubro em um Shopping Center de Cumberland, na Geórgia, onde Corey Jackson, um garoto de 12 anos de idade, foi detido por aparentemente estar vendendo CDS com sua própria música - ele é um jovem, bem jovem rapper que atende pelo nome de Corey J ou Lil C - Note. O vídeo da matéria foi registrado pela tia de Corey. "Você tem 12 anos?" pergunta o policial ao garoto, antes de informar que vai mandá - lo para a cadeia. Daí a tia grita com o policial, e neste instante a imagem fica borrada enquanto o policial manda Corey pro chão, que depois foi acusado, juntamente com a tia, de obstruir a polícia, praticar contravenção e de invasão, já que ele supostamente foi avisado antes que não podia vender seu material ali naquele lugar.
E Axl Rose compartilhou a filmagem do incidente via twitter com os seguintes dizeres: "Faça isto comigo, seu cuzão. Estarei aqui esperando". Toya Brown, amiga da família de Corey e ligada ao meio musical em um estúdio de Atlanta onde ele registrou algumas gravações, disse que a família contratou um advogado e vai entrar com uma ação legal pelo ocorrido. "Ele tem 12 anos e não está machucando ninguém, não deveria ser tratado deste jeito", comentou.

Beatles: versão inédita e acústica de "While My Guitar Gently Weeps"
19/10/2018

Uma versão inédita e acústica de "While My Guitar Gently Weeps", dos Beatles, foi lançada nesta quinta - feira (18). A gravação fará parte do relançamento comemorativo do "White Album", que chega a público no próximo dia 9 de novembro, confira: https://www.youtube.com/watch?v=xyZIanQ_Pmc.
O relançamento de "White Album" tem, no total, 30 faixas. Além do material original, o registro conta com demos e versões alternativas de músicas daquele álbum. A remixagem é assinada por Gilesn Martin, filho de George Martin, considerado por muitos o "quinto Beatle". Será disponibilizada, ainda, uma série de materiais inéditos que contemplam 27 demos acústicas e 50 sessões de gravação. Os formatos do relançamento de 'The White Album' incluem: 2 ou 3 LPs de 180 gramas, 3 CDs, box com 7 LPs + 6 CDs + 3 CDs com sessões outtakes + 1 Blu - Ray de áudio com 4 mixes PCM de alta resolução em estéreo, DTS - HD Master Audio 5.1, Dolby True HD 5.1 e uma transferência direta da mixagem original do álbum em mono mix. Veja, abaixo, a lista de faixas do relançamento do 'White Album':

CD 1: (‘White Album’) 2018 Stereo Mix

Back in the U.S.S.R.
Dear Prudence
Glass Onion
Ob - La - Di, Ob - La - Da
Wild Honey Pie
The Continuing Story of Bungalow Bill
While My Guitar Gently Weeps
Happiness is a Warm Gun
Martha My Dear
I’m so tired
Blackbird
Piggies
Rocky Raccoon
Don’t Pass Me By
Why don’t we do it in the road?
I Will
Julia

CD 2: (‘White Album’) 2018 Stereo Mix

Birthday
Yer Blues
Mother Nature’s Son
Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey
Sexy Sadie
Helter Skelter
Long, Long, Long
Revolution I
Honey Pie
Savoy Truffle
Cry Baby Cry
Revolution 9
Good Night

CD 3: Esher Demos

Back in the U.S.S.R.
Dear Prudence
Glass Onion
Ob - La - Di, Ob - La - Da
The Continuing Story of Bungalow Bill
While My Guitar Gently Weeps
Happiness is a Warm Gun
I’m so tired
Blackbird
Piggies
Rocky Raccoon
Julia
Yer Blues
Mother Nature’s Son
Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey
Sexy Sadie
Revolution
Honey Pie
Cry Baby Cry
Sour Milk Sea
Junk
Child of Nature
Circles
Mean Mr. Mustard
Polythene Pam

CD 3: Esher Demos

Not Guilty
What’s the New Mary Jane

CD 4: Sessions

Revolution I (Take 18)
A Beginning (Take 4) / “Don’t Pass Me By” (Take 7)
Blackbird (Take 28)
Everybody’s Got Something to Hide
Except Me and My Monkey (Unnumbered rehearsal)
Good Night (Unnumbered rehearsal)
Good Night (Take 10 with a guitar part from Take 5)
Good Night (Take 22)
Ob - La - Di, Ob - La - Da (Take 3)
Revolution (Unnumbered rehearsal)
Revolution (Take 14 - Instrumental backing track)
Cry Baby Cry (Unnumbered rehearsal)
Helter Skelter (First version - Take 2)

CD 5: Sessions

Sexy Sadie (Take 3)
While My Guitar Gently Weeps (Acoustic version - Take 2)
Hey Jude (Take 1)
St. Louis Blues (Studio jam)
Not Guilty (Take 102)
Mother Nature’s Son (Take 15)
Yer Blues (Take 5 with guide vocal)
What’s the New Mary Jane (Take 1)
Rocky Raccoon (Take 8)
Back in the U.S.S.R. (Take 5 - Instrumental backing track)
Dear Prudence (Vocal, guitar & drums)
Let It Be (Unnumbered rehearsal)
While My Guitar Gently Weeps (Third version - Take 27)
(You’re so Square) Baby, I Don’t Care” (Studio jam)
Helter Skelter (Second version - Take 17)
Glass Onion (Take 10)

CD 6: Sessions

I Will (Take 13)
Blue Moon (Studio jam)
I Will (Take 29)
Step Inside Love (Studio jam)
Los Paranoias (Studio jam)
Can You Take Me Back? (Take 1)
Birthday (Take 2 - Instrumental backing track)
Piggies (Take 12 - Instrumental backing track)
Happiness is a Warm Gun (Take 19)
Honey Pie (Instrumental backing track)
Savoy Truffle (Instrumental backing track)
Martha My Dear (Without brass and strings)
Long, Long, Long (Take 44)
I’m so tired (Take 7)
I’m so tired (Take 14)
The Continuing Story of Bungalow Bill (Take 2)
Why don’t we do it in the road? (Take 5)
Julia (Two rehearsals)
The Inner Light (Take 6 - Instrumental backing track)
Lady Madonna (Take 2 - Piano and drums)
Lady Madonna (Backing vocals from take 3)
Across the Universe (Take 6)

Soulfly lança seu 11° disco, "Ritual"
19/10/2018

O Soulfly, banda capitaneada pelo músico brasileiro Max Cavalera (ex - Sepultura), lançou, nesta sexta - feira (19), seu 11° disco de estúdio. O álbum, intitulado "Ritual". "Ritual" é o terceiro disco do Soulfly a contar com Zyon, filho de Max, na bateria. A formação é completa por Marc Rizzo na guitarra e Mike Leon no baixo. O álbum ainda conta com participações de Randy Blythe, do Lamb Of God (na música "Dead Behind The Eyes"), e Ross Dolan, do Immolation (na faixa "Under Rapture"). Veja o tracklist de "Ritual": 01. Ritual; 02. Dead Behind The Eyes (feat. Randy Blythe); 03. The Summoning; 04. Evil Empowered; 05. Under Rapture (feat. Ross Dolan); 06. Demonized; 07. Blood On The Street; 08. Bite The Bullet; 09. Feedback! e 10. Soulfly XI.

Ace Frehley: ex - Kiss lança disco solo com participação de Gene Simmons
19/10/2018

Ace Frehley, ex - guitarrista do Kiss, lançou nesta sexta - feira (19) seu oitavo disco solo de estúdio. O álbum, intitulado "Spaceman", pode ser conferido no player a seguir: "Spaceman" traz Ace Frehley reunido com seu ex - colega de Kiss, Gene Simmons, em duas músicas. Em "Without You I'm Nothing", Simmons contribui na parte autoral. Já em "Your Wish Is My Command", além de ser um dos compositores, o icônico Demon também toca o baixo.

Segundo Frehley, os bateristas Eric Singer e Anton Fig também gravaram participações no álbum.
Veja o tracklist de "Spaceman": 01. Without You I'm Nothing; 02. Rockin' With the Boys; 03. Your Wish Is My Command; 04. Bronx Boy; 05. Pursuit Of Rock and Roll; 06. I Wanna Go Back; 07. Mission To Mars; 08. Off My Back e 09. Quantum Flux.

Dark Funeral: Lord Ahriman recebe prêmio da SKAP
19/10/2018

Em meio à turnê pela América Latina, que terá a parada em São Paulo no próximo dia 21 de outubro (domingo), a partir das 18h, no Manifesto Bar, o líder do Dark Funeral, Lord Ahriman, recebeu uma grande notícia pela SKAP (Associação Sueca de Compositores, Compositores e Autores), que lhe concedeu um prêmio na categoria metal. "O que distingue os prêmios da SKAP de outros é que eles não são apenas baseados no sucesso comercial, mas destacam a qualidade, e é um reconhecimento de outros colegas da indústria musical. Quando vejo os premiados, não só me sinto feliz, mas também orgulhoso do que os suecos alcançam ano após ano", diz o presidente executivo da SKAP, Alfons Karabuda.
O grupo, atualmente celebrando seus 25 anos de carreira, fará um repertório englobando os antigos clássicos como "Open the Gates", "The Secrets of the Black Arts", "Vobiscum Satanas", "The Arrival of Satan's Empire", "Atrum Regina" e "My Funeral", além de faixas mais recentes, de "Where Shadows Forever Reign" (2016). "A América do Sul como um todo é um lugar bem especial para nós, temos muitos fãs por aí. Lembro da energia da plateia, da intensidade dos shows. As pessoas foram muito legais conosco. Por isso é sempre especial quando voltamos para tocar aí", disse Lord Ahriman (Mikael Svanberg) em entrevista à revista Roadie Crew. "Você não vai querer perder esta rara oportunidade de sair para levantar o inferno com a gente. Vai ser épico, confie em mim... Os vejo em breve", concluiu.

Slash: turnê pela América do Sul em maio de 2019, segundo jornalista
19/10/2018

José Norberto Flesch, editor do Destak Jornal, publicou em seu perfil no Twitter que o guitarrista Slash virá com sua banda, Myles Kennedy & The Conspirators, para uma turnê na América do Sul. A passagem pelo continente incluirá o Brasil e acontecerá em maio, segundo a postagem. A turnê que, segundo Flesch, passará pelo Brasil é a que promove "Living The Dream", quarto disco solo de Slash e terceiro com Myles Kennedy & The Conspirators. O álbum foi lançado no último dia 21 de setembro.

Tenacious D: ouça "Robot", mais uma nova música da dupla
19/10/2018

O Tenacious D, duo de Jack Black e Kyle Gass, lançou mais um single de seu próximo disco, "Post - Apocalypto". A música, intitulada "Robot", pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v= - VAMc_zgQdw.  Desde o último dia 28 de setembro, o Tenacious D tem lançado episódios de sua série animada, também intitulada "Post - Apocalypto". Os vídeos estão chegando a público, semanalmente e sempre às sextas - feiras, por meio do YouTube. Confira o capítulo mais recente: https://www.youtube.com/watch?v=aemOT4V8I28.
A série animada mostra Jack Black e Kyle Gass tentando salvar a humanidade após uma explosão nuclear, lutando contra criaturas do mal surgidas a partir da catástrofe. As ilustrações são assinadas pelo próprio Black, que, ao lado de Gass, também dá voz aos personagens. Na data do último episódio, 2 de novembro, o novo disco também será lançado. O álbum, que terá 21 faixas, contará com Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) na bateria e John Spiker no baixo e na produção - além, é claro, de Jack Black e Kyle Gass nos vocais, guitarras, violões e outros instrumentos.
Veja o tracklist do disco "Post - Apocalypto": 1. Post - Apocalypto Theme; 2. Desolation; 3. Hope; 4. Cave Women; 5. Making Love; 6. Scientists; 7. Take Us Into Space; 8. I've Got To Go; 9. Fuck Yo - Yo Ma; 10. Reunion/Not So Fast; 11. Daddy Ding Dong; 12. Chainsaw Bazooka Machine Gun; 13. Robot; 14. March; 15. Turd Whistle; 16. Colors; 17. Who's Your Daddy?; 18. JB JR Rap; 19. Woman Time; 20. Save The World e 21. Post - Apocalypto Theme (Reprise).
Formado na década de 1990, o Tenacious D ganhou notoriedade após ter sido lançado, em 2006, o filme "Tenacious D: Uma Dupla Infernal". O longa conta a história da banda em um musical humorístico. Nomes como Ronnie James Dio, Meat Loaf, Ben Stiller e Tim Robbins participam da produção, além de Dave Grohl, que interpreta o Demônio (Beelzeboss). O filme ganhou, ainda, uma trilha sonora que corresponde, também, ao segundo disco divulgado pelo Tenacious D. Dio, Meat Loaf e Dave Grohl registram suas participações em faixas do álbum. A banda lançou um álbum autointitulado - o primeiro - em 2001 e "Rize of the Fenix" em 2012.

Roger Waters chorou ao homenagear mestre de capoeira assassinado em Salvador
18/10/2018

Roger Waters se apresentou em Salvador nesta quarta - feira, 17 de outubro, e durante o show, que teve as habituais referências ao candidato à Presidência Jair Bolsonaro, ele prestou uma homenagem a Mestre Moa do Katendê, que foi assassinado por uma discussão política.
"Eu queria apenas tomar um minuto para relembrar um de vocês. Este é um grande artista local. Mestre Moa, que foi brutalmente assassinado após o primeiro turno das eleições presidenciais. Ele foi um grande exemplo para todos nós em espalhar amor, caridade, empatia e coragem", disse um emocionado Roger enquanto o telão exibia uma imagem do Mestre Moa, que mais tarde foi exibida pelo baixista em suas mídias sociais, juntamente com os dizeres, em inglês: "Lembrem de Mestre Moa. Obrigado por uma noite emotiva, Salvador".

Watain confirma única apresentação no Brasil em 2019
18/10/2018

A polêmica banda sueca Watain, um dos nomes mais importantes no atual cenário do black metal mundial, é uma das primeiras grandes atrações a confirmar passagem pelo Brasil em 2019. A única apresentação no País, acontece no dia 18 de janeiro de 2019, no Carioca Club, em São Paulo. Este show abrirá a turnê promocional do excelente novo álbum “Trident Wolf Eclipse” pela América Latina, que também vai passar por Argentina, Chile, Colômbia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala e México.

Os ingressos já estão à venda pelo site do Clube do Ingresso (http://www.clubedoingresso.com/watain - sp) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Guarulhos, Osasco, Santo André, São Caetano, Belo Horizonte, Curitiba e Rio de Janeiro (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar).  “Trident Wolf Eclipse” é o sexto álbum de estúdio do grupo e vem sendo considerado como um dos melhores trabalhos já lançados pelo grupo. Lançado no dia 5 de janeiro deste ano via Century Media Records, o disco marca significante retorno às raizes mais agressivas e rispidas do black metal.
Formada em 1998, na charmosa Uppsala, o Watain vem ganhando popularidade dentro e fora dos palcos, com shows impressionantes e temas polêmicos. Os suecos são presença praticamente garantida nos principais festivais da Europa como Wacken Open Air, Bloodstock, Party Sun, além de excursionar ao lado de nomes como Behemoth, Kreator, Mayhem, Rotting Christ, entre outros. Links relacionados: https://www.facebook.com/watainofficial; https://www.facebook.com/overloadbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Nita Strauss: "por muitos anos não foi normal ser uma guitarrista"
18/10/2018

A guitarrista de Alice Cooper, Nita Strauss, falou sobre o contínuo crescimento do número de mulheres guitarristas à Metal Injection durante uma entrevista.
"Acho fantástico ver muitas mulheres tocando por aí, pois, como você sabe por muitos e muitos anos não foi normal uma garota tocar guitarra. Você vê muitas cantoras, baixistas e tecladistas, mas não bateristas e guitarristas. E vejo agora muitas guitarristas sensacionais aparecendo, não só a Lita Ford e Jennifer Batten, mas toda uma nova geração de garotas que tocam guitarra. Para mim é uma honra ser parte dessa mudança."
Você acha que as coisas melhoraram em 2018?
"Sim, melhorou bastante ao ponto de ninguém mais achar bizarro que eu seja uma guitarrista. Mas ainda pode melhorar muito. O ponto é que queremos chegar aos 50%. Estamos em uma apresentação aqui na Guitar Center de New York, e eu estou prestes a fazer uma demonstração de guitarra. Se você olhar atentamente verá que o público está dividido meio a meio.
No meio musical ainda são 10 garotas para 90 caras. Mesmo assim, no passado, era pelo menos uma garota para cada 99 caras. Quem sabe no futuro melhore para 15 garotas para 85 caras, mas a matemática não é meu forte e vou parar por aqui. [Risos] Você está me entendendo. Mas as coisas estão realmente mudando na direção certa e não é mais esquisito ver uma mulher tocando guitarra. Isso é muito bom.
Isso é ótimo porque em 2018 meio que... Nos últimos anos temos visto mulheres chegarem a posições que eram tradicionalmente masculinas. No boxe, no MMA, na Nascar... Acho que a NFL tem a sua primeira árbitra. Muito legal isso ver as mulheres galgando e conquistando espaços meio assim 'Olha, eu consigo chegar até aqui.'"

John Hackett: Irmão de Steve Hackett lança álbum
18/10/2018

O selo Esoteric Antenna colocou no mercado o álbum Beyond The Stars, colaboração do flautista John Hackett, com o guitarrista Nick Fletcher. Acompanhados pelo baterista e pelo baixista Simon Hall, o álbum traz nove faixas, "uma viagem épica pelo espaço e pelo tempo", segundo o site onde você pode encomendar o trabalho:
https://www.cherryred.co.uk/product/john - hackett - nick - fletcher - beyond - the - stars/. E veja um clipe sobre o álbum: https://www.youtube.com/watch?time_continue=7&v=I0wF8jKhKdA.

Imperious Malevolence oficializa nova formação e volta a ser um quarteto após 16 anos
18/10/2018

Logo após o lançamento de “Decades Of Death” os paranaenses do IMPERIOUS MALEVOLENCE resolveram mudar radicalmente seu lineup. Após 16 anos como um power trio, a banda oficializou a saída do guitarrista Danmented e para o posto deixado anunciou o ingresso de Rodrigo Kiataque e Will Aguiar, que assumirão não só as guitarras, mas também os backing vocals. Confira a nota oficial completa aqui: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/photos/a.259781637385117/2273819582647969/.
Com isso a formação do IMPERIOUS MALEVOLENCE se estabiliza com Antônio ‘Death’ (bateria), Fernando Grommtt (baixo e vocal), Rodrigo Kiataque e Will Aguiar (guitarras e backing vocal). Lançado oficialmente em junho de 2018, “Decades Of Death” não demorou para conquistar o público e a imprensa nacional e internacional, confira todos os reviews feitos em diversos veículos especializados: https://sanguefrioproducoes.com/upload/clipping/Imperious_Malevolence.pdf. Ouça pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/5v1lVnKvynfp4Vj6nkBv5m. Encontre nas demais plataformas de streaming: https://sanguefrioproducoes.com/n/1492. Adquira “Decades Of Death” por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou SEDEX) aqui: http://bit.ly/ImperiousMalevolence_DecadesOfDeath.
Produtores interessados em levar o IMPERIOUS MALEVOLENCE para seu evento escreva para immalevolence@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/ImperiousMalevolence/; https://www.instagram.com/imperiousmalevolence/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/ImperiousMalevolence/23. Fonte: Sangue Frio Produções.

Amaduscias: Confira agora a entrevista exclusiva ao site Rock Gaúcho
18/10/2018

Considerado um dos principais nomes do Metal extremo gaúcho, o AMADUSCIAS segue a cada dia criando mais expectativas acerca do seu vindouro álbum “Conceived Annihilation”. Em entrevista ao portal de notícias Rock Gaúcho, o guitarrista e cofundador Evandro Pinheiro falou sobre o início da banda, discografia, métodos de composição, atual formação, além de liberar mais informações sobre o futuro trabalho, confira um trecho:
“Estamos com todo instrumental gravado e 80% dos vocais também. Tivemos muitas mudanças de formação até a atual fase, o trabalho atrasou mais do que esperávamos. Outro fator que vale a pena ressaltar é que a cada retomada da banda, uma nova fase se cria, são novos integrantes e banda sempre dava um passo à frente e vai um tempo até isto ser passado as músicas. O lado positivo é que o trabalho está muito mais maduro, tivemos muito tempo de produção e muitas coisas foram regravadas várias vezes. Estamos com a mixagem e gravação como queríamos desde início. Já sobre o lançamento se possível agora fim de ano ou no início do ano, quando começa os lançamentos de 2019.” Leia a entrevista completa aqui: https://www.rockgaucho.com.br/entrevista - exclusiva - com - amaduscias/.
Assista ao vídeo para o atual single “Triumph And War”, um dos destaques do novo full length: https://youtu.be/Y7QU - 5GFBP8. Em outras notícias, o AMADUSCIAS, em parceria com a Sangue Frio Records, estará disponibilizando sua discografia completa dentre os principais serviços de streaming nos próximos dias, encontre a banda em sua plataforma desejada, siga - os e aguarde as novidades:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4YErq17wrvlZVXGF9qtVwU
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14356293
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/amaduscias/1357105811
Napster: https://br.napster.com/artist/amaduscias
Tidal: https://listen.tidal.com/artist/9633921
Produtores de qualquer região do Brasil interessados em levar o grupo para seu evento, escreva para conceived_guitar@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

One Thousand Dead: assista ao clipe “Guerra” filmado em local histórico do estado de São Paulo
18/10/2018

O grupo de Death Metal, One Thousand Dead, iniciou oficialmente as gravações das músicas que estarão no primeiro álbum da carreira do grupo. Oriundos da cidade de Agudos/SP, a banda é uma das mais renomadas da região, sempre aparecendo no cast dos principais eventos e festivais promovidos nas cidades próximas. Formada inicialmente no ano de 2008, o One Thousand Dead, busca em suas letras apresentar conceitos diversos, mas com temática sobre guerras atuais e históricas.

Porém a banda sempre se mantém atualizada com as informações globais, e se diz preparada para apresentar em seu álbum, ideias divergentes as imposições sociais e culturais que recebemos das estruturas governamentais.
Um dos primeiros trabalhos da banda, a música “Guerra”, aborda exatamente esses dois elos de criação da banda. A música que foi uma das primeiras a serem escritas pela banda, recebeu um tratamento visual incrível em alta resolução, propiciando o primeiro vídeo clipe oficial da carreira do grupo. “Guerra” é a explosão de peso e força que está presente nos arranjos e harmonias do “One Thousand Dead”. O clipe que foi lançado oficialmente no mês de fevereiro, foi captado e gravado em um local histórico no estado de São Paulo, situado no município de Gália, a “Fazenda dos Ingleses”, possui uma igreja barroca com visual gótico que foi erguido em 1930 e sucumbido em 1956 após a crise do café na região. Até os dias de hoje o local e frequentemente visitado por turistas e pesquisadores de todo o mundo. Confira o clipe de “Guerra”: https://www.youtube.com/watch?v=GWDN_35dV00.
Dentre os próximos dias, a banda estará informando oficialmente maiores detalhes sobre a produção do novo álbum. Nome, arte, tracklist, data e informações pertinentes sobre o registro serão informadas em todas as redes sociais do grupo.
One Thousand Dead é formada por: Bruno Rondina: Vocal; Vagner Pereira: Guitarra; Robson Pereira: Bateria; Ricardo Quintanilha: Baixo. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/1000deads/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/one - thousand - dead/.

Balde de Sangue: participando da 12° edição do “Domini Inferi Metal Fest”
18/10/2018

Um dos festivais mais tradicionais do RS chegando a sua 12° edição, é claro que a BALDE DE SANGUE não poderia ficar de fora e marca presença no “Domini Inferi Metal Fest”. Onde irão dividir o palco com as bandas Sacrario e Carcinosi, em uma noite de muito som pesado na cidade de Sapucaia do Sul. A BDS segue firme a divulgação do seu mais recente lançamento - o EP “Sague, Cerveja e Glória” - e promete mais uma apresentação arrasadora! Confirme presença no evento e fique por dentro das informações: https://www.facebook.com/events/689272068139573/. Ouça o novo EP da BDS no link a seguir: https://soundcloud.com/user - 785760952. Links Relacionados: https://www.facebook.com/baldedesangue/?ref=br_tf; https://www.youtube.com/user/BaldeDeSangue/videos e https://soundcloud.com/user - 785760952/tracks. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Carniça: invadindo o “Bento Metal Fest” neste sábado!
18/10/2018

A máquina não para e a CARNIÇA segue para mais uma destruição sonora, desta vez no interior do Estado, onde participarão do “Bento Metal Fest” na cidade de Bento Gonçalves. A CARNIÇA segue os shows de divulgação de seu mais recente trabalho autointitulado e leva consigo a experiência que os consagraram no Heavy Metal nacional, em um show único e poderoso. Para obter as informações completas sobre o “Bento Metal Fest” acesse: https://www.facebook.com/events/531951410649731/. Aproveite e ouça/assista o novo Lyric Vídeo da CARNIÇA: https://www.youtube.com/watch?v=5vF_dZrysUI. Links Relacionados: https://www.facebook.com/CarnicaMetal/?fref=ts; www.youtube.com/carnicareborn; www.reverbnation.com/carniça; www.twitter.com/carnicaband; https://soundcloud.com/carnicaband e https://open.spotify.com/album/1KTRz0nAy8u1C4DENPXZ2n. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Suffocation Of Soul: ‘Caatinga Metal’ acontece neste fim de semana em Irecê/BA
18/10/2018

Mais um evento para a conta dos baianos do SUFFOCATION OF SOUL! O grupo já se prepara para se apresentar no ‘Caatinga Metal’. O festival acontecerá na cidade de Irecê/BA neste fim de semana, dia 20/10 (sábado), e contará também com as bandas Legacy Of The Dead e Rapadura do Metal. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1899044163515644/.
Em paralelo, o SUFFOCATION OF SOUL comemora, neste mês de outubro, 4 anos do seu lançamento “The First Attack”, confira este, e seu atual trabalho “Macabre Sentence”, dentre as principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GrFgATUxD44kmGZ6oLzxK
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14799477
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/suffocation - of - soul/1385440627
Napster: https://br.napster.com/artist/suffocation - of - soul
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9970260
Produtores interessados em levar o grupo para seu evento escreva para suffocation_of_soul@yahoo.com.br e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Contagem regressiva para o evento ‘Descarrego Infernal’, confira!
18/10/2018

A banda de Death/Thrash Metal PANDEMMY se prepara para a primeira apresentação pós lançamento do single “This Land Will Never Disappear”. Isso mesmo, o quinteto estará ao lado da amazonense Repetentes - em turnê nacional nomeada ‘Brazilian Anti - Tour 2k18’ - e dos pernambucanos Rabujos e Arquivo Morto no ‘Descarrego Infernal’, evento que acontece em Recife/PE nesta sexta - feira (19/10). Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/507075253048650/.
Como supracitado, o PANDEMMY divulgou recentemente o novo single, intitulado “This Land Will Never Disappear”, que marca o primeiro trabalho inédito com a formação atual e em breve estará figurando nas demais plataformas de streaming mundiais, confira: https://youtu.be/OnxjIYr7u_A. Produtores interessados em levar o PANDEMMY para seu evento, escreva para pandemmy@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Brutallian: inspirada em “Mark Twain”, música “The Ride” está disponível para audição no YouTube
18/10/2018

A música “The Ride” presente no álbum “Reason For Violence” do Brutallian, foi disponibilizada pela banda em seu canal oficial do YouTube para audição completa. A faixa que é uma das mais cadenciadas do álbum, apresenta uma estrutura mais baixa, porém com maior peso, remetendo os ouvintes a uma pegada Sabbath. Destaque para os vocais de Pablo Barros que alterna partes mais graves e outras mais agudas com maestria e muita técnica.

A letra de “The Ride” filosofa sobre o conceito de “Mark Twain”, onde a jornada é mais importante que o destino, buscando apresentar uma ideia sobre as pessoas que deixam a vida passar buscando um objetivo que geralmente não é alcançado. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=f3eVtTECe4Y.
O álbum “Reason For Violence” encontra - se disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Muito próximo do fim de 2018, alguns veículos de comunicação do Brasil, já estão citando o disco do Brutallian como um dos melhores lançados no país até o presente momento, fato esse que deve ser conferido por você leitor, então vá, procure, acesse, escute e compartilhe. Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram:  https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/brutallian/.

Falls of Silence: pede seu voto para se apresentar na celebração de 20 anos do Festival Samamba Rock em Brasília
18/10/2018

Celebrando 20 anos de história, o “Festival Samamba Rock” oficializa as datas dos eventos que serão realizados em 2018. Entre os dias 30 de novembro e 01 de dezembro, na cidade de Brasília, inúmeras grandes bandas estarão se apresentando para o público local em duas noites que prometem ser inesquecíveis. O cast das bandas ainda está em aberto restando algumas vagas para bandas locais concorrerem à oportunidade de se apresentar no Festival que é um dos mais concorridos do Centro - oeste. Para que todas possam ter a oportunidade de concorrer pelo voto popular, a organização do Samamba Rock, criou uma enquete para que o público escolha uma, entre várias opções, qual deve ser a banda eleita a se apresentar no evento. Um dos nomes mais promissores e que vivencia uma grande fase, é o Falls of Silence que recentemente lançou o clipe oficial “Máscaras” e está em processo ativo de gravações e produções do primeiro full da carreira, concorre à vaga de voto popular para se apresentar no “Festival Samamba Rock 2018”. A banda que executa uma mistura de Groove Metal, Djent e Breakdown, possui em seu histórico, apresentações no “Porão do Rock”, viagens por várias cidades do Brasil e inúmeros eventos na própria capital do Distrito Federal.
A Falls of Silence solicita ao público, o apoio necessário para que o grupo seja o escolhido para se apresentar na celebração de 20 anos do Festival Samamba Rock. Para que você ajude o grupo é muito rápido, fácil e simples, basta acessar o link abaixo, digitar seu e - mail, escolher a opção “FALLS OF SILENCE” e confirmar o voto. Vote no link : https://goo.gl/Rey3VN.  FALLS OF SILENCE É FORMADO POR: Marlon Alencar: Vocal; Leandro Lestat: Guitarra; Driu Menezes: Guitarra; Victor Oliveira: Bateria e Felipe Bomfim: Baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/fallsofsilence/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/falls - of - silence/.

Hellway Patrol: banda lança camiseta com arte baseada em ‘Satan Free Me’
18/10/2018

O HELLWAY PATROL acaba de disponibilizar uma nova estampa, baseada na faixa ‘Satan Free Me’, do mais recente trabalho, o EP ‘Desert Ghost’. A arte ficou nas mão do designer e artista Doni (facebook.com/artofdoni). A camiseta já está disponível para venda diretamente com a banda por e - mail ou Facebook. Também está disponível para venda o vinil 7” de ‘Desert Ghost’ e outros materiais do HELLWAY PATROL. Para compra basta entrar em contato com a banda por um de seus canais oficiais. Envio para todo o Brasil. Além da versão em vinil 7”, o EP ‘Desert Ghost’ está disponível nas principais plataformas de música digital do planeta, confira alguns links:
Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc; iTunes: https://goo.gl/7bdvYj; Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf e Bandcamp: https://goo.gl/HuWA9T. Links relacionados: E - Mail: hellwaypatrolmusic@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/; Instagram: https://www.instagram.com/hellwaypatrol; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJkVun7mL_E8FWuil - PQ4Jg; Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Encéfalo: show gratuito de lançamento do novo álbum
18/10/2018

Acontece no próximo sábado, 20 de outubro em Fortaleza, o show de lançamento de ‘DeaThrone’, o mais recente álbum do ENCÉFALO. E o evento é gratuito! ‘DeaThrone’ é o terceiro álbum da banda e apresenta, além de sua nova formação, uma visão mais extrema, adicionando mais Death Metal ao seu já pesadíssimo Thrash Metal. Lançado pela Shinigami Records, o álbum com dez faixas foi gravado no VTM Studio e no Noronha Home Studio, onde também foi mixado e masterizado. A capa foi criada pelo artista Ygor Nogueira.
A versão física do álbum pode ser comprada através do selo, nas melhores lojas especializadas e diretamente com o ENCÉFALO - assim como todo o merchandise da banda, por e - mail ou Facebook, envio para todo Brasil. ‘DeaThrone’ também está disponível nas principais plataformas de streaming disponíveis. Basta buscar em seu aplicativo de preferência ou seguir um dos links abaixo:
Spotify: https://open.spotify.com/album/08gOOhpi1Py4QrZkr9fOhv
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/deathrone/1387171852
Google: https://goo.gl/rvC7z4
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/63964422
Links relacionados: E - Mail: bandaencefalo@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/encefaloband; Instagram: https://www.instagram.com/encefaloband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCvOImYOQ8U3kLY3PxdmzfOw; Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/encefalo. Fonte: Metal Media.

Dysnomia cancela participação no XVII Equinócio Rock
18/10/2018

Devido à mudança de data do Festival Equinócio para o dia 27 de outubro, compromissos profissionais lamentavelmente inviabilizaram a participação do DYSNOMIA. Confira a nota completa no Facebook Oficial da banda: https://www.facebook.com/dysnomiabr/posts/1900012950051761. O DYSNOMIA segue divulgando o aclamado ‘Anagnorisis’, segundo full de sua carreira. ‘Anagnorisis’ veio para cravar de vez o nome do DYSNOMIA na atual geração do Metal nacional. O álbum de oito faixas foi gravado no Nova Estúdio e foi produzido por Érik Robert e Gabriel do Vale. A capa foi criada pelo brasileiro Carlos Fides (Evergrey, Kamelot, Adrenaline Mob, Almah). ‘Anagnorisis’ pode ser encontrado nas principais plataformas de música digital do mundo. Confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5DQkknAHLjud26yVPenGNf?si=g851RGOWSwGhKdz2nOPHdw
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/anagnorisis/1421376979
Google: https://goo.gl/3bo4BU
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/69821672
Quem preferir, a versão física do disco e também o merchandise oficial do DYSNOMIA, basta entrar em contato com a banda por e - mail, Facebook ou pelo link: https://www.facebook.com/dysnomiabr/app/206803572685797/. Links relacionados: E - Mail: dysnomiametal@gmail.com; Site: http://www.dysnomia.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/dysnomiabr; Instagram: https://www.instagram.com/dysnomiabr/; YouTube: http://www.youtube.com/user/Dysnomia666 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/dysnomia. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: confira teaser e saiba data de lançamento do novo clipe
18/10/2018

Além de nos oferecer Heavy Metal de alta qualidade, o SHADOWS LEGACY também desenvolveu o costume de nos presentear com grandes trabalhos audiovisuais e, pelo teaser de seu vindouro clipe, a tradição continua. O novo videoclipe será lançado nesta sexta - feira, 19 de outubro, nos canais oficiais do grupo na internet. Confira o teaser: https://www.facebook.com/shadowslegacy/videos/617764205288337/?t=0.

A música escolhida é emocional ‘The Final Act’ e mais uma vez o clipe foi produzido pela grande produtora Astaroth, responsável pelos últimos trabalhos audiovisuais da banda. ‘The Final Act’ fará parte do novo álbum, ‘Lost Humanity’, segundo álbum da carreira do grupo e que está previsto para o próximo mês. O disco foi gravado no estúdio Anubis e produzido pelo músico e produtor Aldo Carmine, com arte é assinada por Léo Amorim. O disco terá 11 faixas. Links relacionados: E - Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3HUIeIhRvyQysgbV8jugrH; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/shadows - legacy/1089843933 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

Ted Marengos se apresenta no Vegas Tattoo & Piercing no dia 27 de outubro (sábado), em Pinheiros
18/10/2018

No dia 27 de outubro, sábado, a partir das 15h, a banda Ted Marengos - destaque no cenário atual do rock independente - se apresenta no Vegas Tattoo & Piercing, em Pinheiros, com entrada gratuita.  Essa é a segunda apresentação da banda em um novo formato, lançado recentemente no Octo Street, em São Paulo. “Para os que acompanham a banda, mas não puderam ir no lançamento do novo formato, será uma boa surpresa e, para os que não conhecem a banda ainda, temos certeza de que terão vontade de voltar. O novo show tem as nossas músicas mais fortes, com riffs mais marcantes, além de claro, alguns momentos para o público respirar e se emocionar com o nosso lado folk” relembra o baterista, Thomaz Ayres.
Data: 27/10/2018 às Horário: 15h
Onde: Vegas Tattoo & Piercing - Av. Pedroso de Moraes, 162 - Pinheiros - R. Inácio Pereira da Rocha, 367 - Vila Madalena, São Paulo
Entrada Gratuita. Informações: (11) 3042 - 5337
Sobre Ted Marengos
Formado em 2011, Ted Marengos nasceu da união de ideias e influências dos irmãos Júlio Starace (vocais e guitarra), Luiz Pimentel (baixo) e Thomaz Ayres (bateria), a formação atual também conta, desde o ano passado, com Kiko Maximo (guitarra). A banda trilha o caminho da música independente e quer espalhar essa ideia para todas as direções possíveis, mesmo sendo herdeira direta do rock tradicional e evidenciando a resistência dessa música em seu estado cru. O grupo já chamou a atenção da mídia especializada, como o blog britânico AnR Factory e a revista Rolling Stone Brasil, que os classificou como a banda retro mais interessante dos últimos tempos, além de dar 4, de 5 estrelas, ao álbum “Lifts”. Ted Marengos também foi finalista do concurso de bandas do festival João Rock.
Fonte| TED MARENGOS - Atendimento - Carla Farias. Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas;  Diretora de Operações -  Patrícia Saraiva e Diretora Executiva - Erika Digon.

Doomship: Colocando o Rio de Janeiro no mapa do Stoner mundial
18/10/2018

A banda DOOMSHIP vem colhendo os excelentes frutos de seu mais recente trabalho, o CD “Songs About Mayhem and Other Fun Stuff”, colocando o Rio de Janeiro no mapa do cenário Stoner Rock mundial. Formado em 2015, mesmo sendo um nome novo, o trio mostra uma sonoridade digna de veteranos, buscando influências em Iron Maiden, Black Sabbath e Deep Purple e toda a safra setentista para criar um som autoral representativo e de qualidade.
Com o lançamento do EP “Prologue”, em 2016, o trio formado por João Duart (baixo/vocal), Roberto Jorga (guitarra) e Diogo Ponce (bateria) seguiu fazendo diversos shows, dentre eles dividindo o palco com o eterno ex - vocalista do Iron Maiden, Blaze Bayley. Já com bastante chão percorrido e com uma verdadeira e ampla bagagem de ideias, o grupo dá início às composições do debut, lançado em 2018 no formato independente. Mostrando uma energia fora do comum e fugindo dos padrões cariocas em fazer som pesado, a DOOMSHIP não poupou nos riffs nas oito faixas do álbum, destacando “A Victim for the Count”, que recebeu um caprichado lyric video. Ouça “Songs About Mayhem and Other Fun Stuff” no Spotify: https://goo.gl/oAdnj4.
Para contratar a banda, basta entrar em contato através do e - mail wargodspress@gmail.com e saber todos os detalhes. Contatos: Facebook: www.facebook.com/doomship; Instagram: www.instagram.com/doomship e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Monday Riders: apresenta novo conceito visual e nome da nova música após 03 anos sem lançar algo inédito
18/10/2018

O grupo de Hard Rock, Monday Riders, começa a trabalhar pesado nas novidades que antecedem o lançamento do segundo álbum de estúdio na carreira da banda. Após oficializar a entrada do baixista Wagner Felix, o Monday Riders, apresenta aos fãs e seguidores, as primeiras imagens oficiais da atual formação e informa o nome do primeiro single que será disponibilizado nos próximos dias em todas as plataformas de áudio vinculados ao grupo após mais de 03 anos sem lançar uma música inédita.
A nova música vem de encontro com o atual momento vivido pela banda, mais maduros, experientes e reconhecidos no país, o Monday Riders, confirma que a faixa “Lost in Time” irá manter toda a energia e temática já características da banda, mas alguns novos experimentos serão inclusos nas novas faixas, propondo um Hard ainda mais técnico, rápido e intenso. As novas fotos foram tiradas durante as gravações de um novo clipe oficial que a banda está produzindo e obteve o início das filmagens no último fim de semana na cidade de Goiânia. Aproveitando essa reformulação em sua formação, visual e musical, o Monday Riders também estilizou sua atual logo, dando um toque mais agressivo e moderno, assim como os logos de grandes marcas de veículos internacionais, que afinal de contas, tem tudo a ver com a proposta lírica do grupo.
O lançamento de “Lost in Time” está muito próximo de ser informado, a banda atualmente está apenas finalizando as questões burocráticas de registro dos domínios de conteúdos e muito em breve estará disponibilizando a faixa no Spotify, Deezer, Apple Music, YouTube e vários outros canais.
O Monday Riders é formado por: Jairo Rosenrods - vocal; Renato Teixeira - guitarra; Wagner Felix - baixo e Paulo Meneses - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/monday - riders/.

Krucipha: com recursos próprios, a banda explica como criou e produziu o clipe de “Victimia”
18/10/2018

Comprovando a máxima que “quem quer corre atrás”, o Krucipha apresenta alguns detalhes de como foi elaborado e produzido o seu recém vídeo clipe “Victimia”. Com recursos financeiros praticamente zerados, e a vontade de criar um novo tema visual para o álbum “Inhuman Nature”, a banda escreveu, dirigiu e produziu, o novo clipe que está disponível no YouTube. Elaborado pelo baterista, Felipe Nester, “Victimia” foi gravado na sala residencial da casa do músico. Utilizando como câmera, celulares, a banda conseguiu contrastar peso e energia, nas imagens do vídeo, não demonstrando em nenhum momento que o clipe tivesse sido produzido de forma simples e a custo zero para o Krucipha.
Felipe ainda explicou como foi dirigido o clipe e como foi elaborado o conceito visual em contraste com a letra da música: “A música fala sobre vitimismo, pensando nisso, buscamos apresentar uma visão claustrofóbica nas imagens, por isso ele é todo escuro. Obviamente que dentro dos recursos e das limitações que possuíamos, buscamos explorar com mais ênfase a iluminação e não a locação do clipe, afinal nosso ambiente era um fundo preto, tendo como foco a performance da banda como destaque, utilizando do que tínhamos em mãos e explorando a iluminação para que o clipe ficasse soturno, escuro e sombrio”. O clipe de “Victimia” foi lançado oficialmente dia 20 de outubro e caso você ainda não tenha conferido, assista logo: https://www.youtube.com/watch?v=HDzUqy9m_cg.
Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/krucipha/.

Pray For Me: revelação paraguaia lança EP e busca reconhecimento no Brasil
18/10/2018

O PRAY FOR ME iniciou suas atividades em 2015 na cidade de Ciudad Del Este no Paraguai e desde então tem mostrado serviço fora e em cima dos palcos. Formada por ex - integrantes do Kuazar, nome de destaque da cena do país, a banda conta com a vocalista Blanky, o guitarrista Xizvz e o baterista Ratty (ambos ex - Kuazar), que desde então tem angariado uma série de shows de destaque, tocando com Cavalera Conspiracy, Rata Blanca, Mellian, dentre outras bandas consagradas.

Buscando influências em bandas antigas e modernas, misturando Thrash, Death e Groove, o PRAY FOR ME opta por seguir uma linha mais abrangente, ao mesmo tempo moderna e pesada. Com o lançamento do EP “Dangerous”, composto de quatro faixas, a banda aos poucos vai construindo sua história. Ratty comenta a atual fase que o grupo vem passando: “estamos muito contentes com a receptividade do EP, o que vem nos dando mais ânimo para continuarmos trabalhando nas composições do vindouro debut. Em relação à sonoridade, não poderíamos estar mais felizes com o resultado final das músicas, que atingiram exatamente o que queríamos: fazer um som pesado com uma pegada mais moderna, mas sem soar forçado”.
Em relação aos planos futuros, além do debut, o grupo espera atingir uma visibilidade maior no Brasil e no restante da América Latina. Ratty, que já tocou diversas vezes no Brasil com o Kuazar, relembra a fúria do público brasileiro: “Além de possuir grandes bandas, algumas que somos grandes fãs, como o Sepultura e Krisiun, os headbangers brasileiros sempre nos receberam de braços abertos e esperamos o mesmo com o PRAY FOR ME!”. Ouça o EP no Spotify: https://goo.gl/w81sbN. Contatos: Facebook: www.facebook.com/pfmband; Instagram: www.instagram.com/prayformeband e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Jesus Jones: ingressos já à venda para apresentação em SP
18/10/2018

Uma das bandas mais importantes dos anos 90 confirmou recentemente retorno ao Brasil em 2019! O grupo inglês Jesus Jones, que conquistou o mundo com o hit “Right Here, Right Now”, se apresentará, no dia 4 de maio de 2019, na Tropical Butantã, em São Paulo, com sua a formação original. A produção é mais uma parceria Top Link Music e Rádio e TV Corsário. No repertório, Mike Edwards (vocal e guitarra), Jerry De Borg (guitarra), Al Doughty (baixo), Iain Baker (teclados) e Gen (bateria) trazem outros grandes sucessos da carreira como “Real Real Real”, “International Bright Young Thing” e “Info Freako”, além das principais composições do novo álbum “Passages” (2018), como “Where Are All the Dreams?”, “Rounding Out the Square Hole” e “How’s This Even Going Down”. A venda de ingressos começa nesta quinta - feira (18/09) na bilheteria da Tropical Butantã (sem taxa de conveniência), pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/6523 - jesusjones - saopaulo - sp) e pontos autorizados em Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Mauá, Campinas, Sorocaba, Santos, Guarulhos e na capital paulista. Mais informações no serviço abaixo.
A primeira visita do Jesus Jones ao Brasil foi como atração do lendário festival Hollywood Rock 1992, ao lado de Seal, Living Colour, Skid Row, Live, Extreme e EMF, entre outros. Neste momento, o grupo inglês está em tour mundial celebrando 30 anos de carreira e, consequentemente, promovendo o novo álbum “Passages”, que chega após 17 anos do antecessor “London”.  Formado em 1988, o Jesus Jones marcou a mistura de pop, rock e música eletrônica promovida pelas bandas indie do final dos anos 1980 e início dos 1990. O segundo disco “Doubt” (1991), é o maior sucesso da banda e que justamente traz “Right Here, Right Now”.  Links relacionados: https://www.facebook.com/jesusjonesband; https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial; https://www.facebook.com/RadioTvCorsario e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr  - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Iron Maiden e Scorpions: turnê conjunta pela América do Sul, diz jornalista
18/10/2018

O jornalista argentino Christian Acosta publicou, em seu perfil no Twitter, que o Iron Maiden e o Scorpions farão uma turnê conjunta pela América do Sul em outubro de 2019. Segundo a postagem, as bandas tocariam em Brasil, Argentina, Colômbia, Chile e Peru. O Iron Maiden e o Scorpions já estão confirmados no "dia do metal" do Rock In Rio 2019 - ao lado de Megadeth e Sepultura, conforme antecipado pelo canal Alta Fidelidade e Whiplash.Net. As bandas tocarão no festival no dia 4 de outubro de 2019. A publicação de Christian Acosta não deixa claro se será apenas no Rock In Rio 2019 o show conjunto de Iron Maiden e Scorpions no Brasil. No entanto, ao que tudo indica, as bandas devem passar por outras cidades do país - caso contrário, nem seriam citadas na publicação, considerando que as apresentações no festival do Rio de Janeiro já foram confirmadas anteriormente.

A paixão de Lars Ulrich pelo vinil
18/10/2018

Durante conversa com a Loudersound, Lars Ulrich falou de sua paixão pelo vinil e sobre colecionar álbuns no formato. "É a coisa do ritual. Correr seus dedos na lateral para abrir o plástico e eventualmente usar a unha pra rompê - lo. Então você abre e vai conferir se tem encarte, esperando ver uma capa dupla. Ao invés disto, você pode apenas ir ao computador e clicar três vezes e ter 140 mil músicas ao seu alcance. Mas é uma coisa completamente diferente. Eu ainda tenho meus velhos discos, de vez em quando dou uma checada neles. Estaria mentindo se não existisse um lance nostálgico nisto, é muito legal poder sentar e ouvir música e estar ali apenas pra isto, pra ouvir música. Quando você está no carro a música é uma trilha sonora de fundo, assim como quando você está cozinhando ou olhando entediado pela janela de um avião. Antigamente você parava, sentava e mergulhava imensamente na música, no encarte com as letras e fotos e deixava de lado as demais coisas da vida, era fantástico".
"Sempre há muitas pessoas que vão no sentido contrário das coisas, então quando algo se torna comum há aqueles que navegam no sentido oposto, esta é a natureza da cultura pop, da humanidade em geral. Hoje em dia a maioria das pessoas ouvem música em MP3 comprimidos nos metrôs, aviões, então a volta do vinil é, em parte, um movimento anti - MP3, há os que querem algo com qualidade sonora melhor, e provavelmente também querem estabelecer uma relação com a música, ao invés de apenas encará - la como trilha sonora de fundo. Não estou dizendo que algo não é válido, mas apenas que eu percebo que muitas pessoas querem vivenciar uma experiência mais profunda com a música. Tenho três filhos, o mais velho adora ir para lojas procurar discos, livros, DVDs, pôsteres, talvez ele seja até mais intenso que eu, que sou ligado apenas nos LPs. Ele vem me pedindo discos de presente em aniversários e datas especiais, e ele tem um aparelho simples de 50 dólares no quarto, onde já aconteceu de eu ir e ouvir um vinil do Radiohead, Artic Monkeys ou Miles Davies, o que obviamente aqueceu o coração de seu pai. Muitos artistas hoje em dia lançam edições limitadas que se tornam ítens de colecionador, parece que não apenas esta coisa está de volta, mas que provavelmente nunca vai deixar de ser assim".
Daí perguntaram para Lars qual o primeiro disco que ele comprou: "Quando eu estava com nove anos, em 1973, meu pai me levou para assistir ao Deep Purple em Copenhagen. No dia seguinte eu saí da escola e fui de bicicleta até uma loja de discos e perguntei o que eles tinham da banda, e eles me venderam o ´Fireball´. Foi ali que tudo começou. Nos anos seguintes eu comprei toneladas de discos de bandas como Sweet, Slade, Status Quo, Deep Purple... muitos singles e 45s... isto entre 1974 e 1977. Depois passei a ouvir coisas como Thin Lizzy, Rainbow Judas Priest, e assim foi".

Avenged Sevenfold: "não ficaremos felizes até tocarmos em estádios"
18/10/2018

O Avenged Sevenfold já é uma das bandas atuais de maior sucesso do heavy metal. No entanto, o guitarrista Zacky Vengeance revelou, em entrevista à rádio WMMR (transcrição via Blabbermouth), que o grupo quer crescer ainda mais. Segundo ele, os integrantes só ficarão satisfeitos a partir do momento em que estiverem tocando em grandes estádios. Vengeance começou a falar sobre o assunto após ter sido perguntado se o Avenged Sevenfold tem planos para celebrar seu 20° aniversário de formação em 2019. "É muito louco pensar que estamos fazendo isso há 20 anos. Mais da metade da minha vida foi com o Avenged Sevenfold - e de forma feliz. Todos temos momentos em que estamos de saco cheio com certas coisas, mas acho que se você perguntar a qualquer integrante, esse (momento atual) é o destaque da melhor metade das nossas vidas", disse, inicialmente.
Em seguida, Zacky falou sobre a ambição do Avenged Sevenfold em expandir sua base de fãs. "Ainda sentimos que há um longo caminho pela frente. Estamos só começando. Temos muitas músicas boas para compor. Nossos shows precisam crescer muito mais, porque não ficaremos felizes até estarmos tocando em estádios. Sempre foi nossa mentalidade. Se vamos conseguir ou não, isso ainda será determinado. Porém, quanto mais envelhecemos, acho que fica ainda mais divertido", afirmou ele, que acabou não respondendo se há planos para celebrar o 20° aniversário da banda. Atualmente, o Avenged Sevenfold tem tocado em posições de destaque em festivais, mas só se apresenta em estádios em eventos do tipo ou em turnês conjuntas ao lado de nomes como o Metallica. Na turnê que promoveu o álbum "The Stage" na América do Norte, por exemplo, a banda tocou em arenas cujas capacidades de público giravam em torno de 10 mil a 20 mil pessoas.

Greta Van Fleet: ouça a nova baladinha da banda, "You're The One"
18/10/2018

O Greta Van Fleet divulgou mais uma música de seu novo disco, "Anthem of the Peaceful Army". A faixa, intitulada "You're The One", pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=TnjycwyOg2Q. "Anthem of the Peaceful Army" será lançado nesta sexta - feira (19), por meio da Republic Records, divisão da Universal Music Group (UMG).

Trata - se do primeiro disco de estúdio full - length do Greta Van Fleet - os lançamentos anteriores, "Black Smoke Rising" e "From The Fires" (ambos de 2017), são em formato de EP. Confira a lista de faixas de "Anthem of the Peaceful Army": 1. Age of Man; 2. The Cold Wind; 3. When The Curtain Falls; 4. Watching Over; 5. Lover, Leaver (Taker, Believer); 6. You're The One; 7. The New Day; 8. Mountain of the Sun; 9. Brave New World e 10. Anthem.

Mulheres representam 50% dos novos guitarristas, diz estudo
18/10/2018

Um estudo divulgado pela fabricante Fender apontou que as mulheres representam 50% dos novos aspirantes a guitarristas. A pesquisa foi realizada, em parceria com a Egg Strategy, com amostras representativas nos Estados Unidos e no Reino Unido. Outras informações, como dados e informações demográficas, não foram reveladas. O resultado não surpreende as empresas fabricantes de guitarra - em 2015, outro estudo feito na América do Norte já havia indicado que as mulheres representavam 50% do mercado. Desde então, a própria Fender já tem adotado estratégias promocionais diferentes, como o lançamento de linhas de instrumentos mais atrativas para o sexo feminino, maior destaque para mulheres em campanhas de marketing e relacionamento mais estreito com artistas femininas.
Em entrevista ao site da revista Rolling Stone, o CEO da Fender, Andy Moooney, disse que o "fator Taylor Swift" já não é mais tão representativo nos dados obtidos pela pesquisa. A cantora pop é citada com frequência como uma grande inspiração para que aspirantes a guitarristas procurem o instrumento pela primeira vez, já que é - ou era - comum vê - la no palco com guitarras ou violões. "Havia a crença sobre o que as pessoas chamam de 'fator Taylor Swift', talvez transformando esses 50% em algo de curto prazo e fora da curva. Na verdade, não é assim. Taylor seguiu em frente, acho que está tocando menos guitarra no palco do que tocava antes. No entanto, jovens mulheres ainda estão guiando 50% das novas vendas de guitarra. O fenômeno parece ter pernas próprias e está acontecendo no mundo todo", disse o CEO. O estudo também revelou que:
 -  72% dos novos guitarristas procuram o instrumento para ganhar uma nova habilidade;
 -  61% dos novos guitarristas apenas querem aprender a tocar músicas para si próprio ou com amigos e familiares, em vez de transformar isso em algo grande;
 -  42% dos novos guitarristas veem a guitarra como parte de sua identidade.
Com isso, os responsáveis pela pesquisa interpretaram que a persistência da guitarra no mercado está muito relacionada em tê - la como "uma ferramenta educacional e social". Os analistas enxergam dessa forma porque o rock está cada vez menos popular, tendo perdido o seu posto para gêneros como o hip hop - ou seja, a ideia de comprar um instrumento para "tentar se tornar um rockstar" está cada vez menos em prática.

Queen: nova cena do filme mostra criação de "We Will Rock You"
18/10/2018

Uma nova cena de "Bohemian Rhapsody", filme biográfico que retrata a carreira do Queen, foi divulgado na última terça - feira (16). O vídeo mostra um pouco da criação do hit "We Will Rock You", lançado pela banda em 1977. Assista à cena no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=gSDsnM6BJtg. "Bohemian Rhapsody" vai retratar a trajetória do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury, falecido em 1991. A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). A estreia está marcada para o próximo dia 1° de novembro.

Ghost: ex - membros perdem na justiça e terão de pagar fortuna a Tobias Forge
18/10/2018

A ação judicial que quatro ex - integrantes do Ghost moveram contra o frontman da banda, Tobias Forge, foi arquivada pela justiça da Suécia. Os guitarristas Simon Soderberg e Henrik Palm, o baterista Martin Hjertstedt e o tecladista Mauro Rubino pediam cerca de US$ 22 mil em indenização por não terem recebido partes consideradas legítimas nos lucros da banda, após Forge ter se negado a revelar os lucros do grupo entre 2011 e 2016.
O site Linkoping News apurou que a corte determinou que "não está claro o que significa, de fato, 'constituir' um grupo musical". "Eles acham que é óbvio que Tobias Forge, Simon Söderberg e outros três integrantes estiveram envolvidos na banda de formas diferentes. Eles concordaram que poderiam tocar juntos e fazer shows, mas não é suficiente para determinar uma relação comercial. A sentença afirma: 'pelo contrário, várias circunstâncias indicam a falta de tal intenção'", diz o texto da publicação. Além do processo ter sido arquivado - o que representa uma derrota para o quarteto  - , os ex - integrantes do Ghost terão de pagar cerca de US$ 145 mil a Tobias Forge, bem como arcar com os custos legais. Os ex - integrantes têm três semanas para entrar com recurso. Não se sabe, até o momento, se eles pretendem dar sequência ao processo.

Matanza: depois do fim, Jimmy London se junta à banda Rats
18/10/2018

Conhecido pelas tabernas imundas dos quatro cantos do Brasil como cantor do Matanza, Jimmy London nunca foi homem de um projeto só. O gigante barbudo sempre deu suas bordoadas na TV, como apresentador, ator, comentarista e dublador. Com o fim do Matanza, Jimmy se uniu à banda brasileira que mais tem a sua cara, o Rats, para uma confraria ao som de banjo, que cheira a sargaços dos sete mares e a rum da pior qualidade. Rock de pirata (i)legítimo! Formada por veteranos do underground roqueiro carioca, a banda milita na área do irish punk, um rock com raízes irlandesas, melódico e temperado por instrumentos como acordeom e banjo. “Conheço o Fernando Oliveira (responsável pelas cordas folks no Rats) desde o Canastra (outra joia do submundo carioca), ou mesmo antes”, conta Jimmy. “Os outros caras também tocavam em bandas por aí, e foi natural eu começar a acompanhar o Rats”.
Tão natural que o grandalhão foi o produtor do disco de estreia do quinteto (formado por Kito Vilela na guitarra e voz, Bruno Pavio no baixo, Pedro “Faucom” Richaid na bateria e Fernando Gajo no acordeom, além de Oliveira), Por terra, céu e mar, de 2016, com pérolas como "Quando eu bebo demais", "Saloon 79" e "O velho e o cão", músicas que compartilham a vibe de sucessos do Matanza como "Estamos todos bêbados", "Mulher diabo" e "Bota com um buraco de bala".
O Irish Punk Rock Hardcore Bucaneiro - como o Rats gosta de definir seu estilo - do grupo se encaixa como uma luva (de boxe, claro) na voz e no coração de Jimmy. E, para abençoar com uísque irlandês a união, Jimmy & Rats estrearam nos palcos como atração de abertura para o grupo Flogging Molly, de Los Angeles, um dos maiores expoentes mundiais do punk celta, em sua apresentação no Circo Voador, no Rio de Janeiro, dia 7 de outubro. Antes do show, o grupo lançou no Youtube uma série de seis vídeos gravados ao vivo no Alto Estúdio. Vídeos estes que se tornaram um EP, intitulado Jimmy & Rats Ao Vivo no Alto Estúdio. No repertório, duas faixas inéditas de Jimmy London com Rats: “Do Meu Jeito” e “Naufrágio”. O clássico do Matanza, “Tempo Ruim” e “Escárnio” que foi lançada no quinto disco do Matanza, mas é de autoria de Jimmy e Fernando Oliveira. A surpresa fica por conta da reinterpretação de “Redemption Song”, de Bob Marley. “Tem de tudo: músicas do Matanza, outras que compus com e sem o Fernando, novidades, parcerias nossas inéditas, covers puxados pro country, Irish e folk... Uma festa ao som de hardcore bucaneiro”.
Jimmy & Rats é um barril de pólvora com o carvão, o enxofre e o salitre. Ergam seus copos ao que está por vir!  Escute o EP: http://smarturl.it/jimmyandrats, Assista Ao vivo no Alto Estúdio: https://goo.gl/dsJvXW.

All That Remains: guitarrista Oli Herbert morre aos 48 anos
18/10/2018

Morreu aos 48 anos o guitarrista Oli Herbert, da banda de metalcore All That Remains. A informação foi divulgada pelo próprio grupo, por meio de suas redes sociais. A causa da morte de Oli Herbert ainda não foi revelada. "Estamos devastados por saber que Oli Herbert, nosso amigo, guitarrista e membro fundador do All That Remains, faleceu.

Oli era um guitarrista e compositor incrivelmente talentoso, que definiu o rock e o metal do nordeste dos Estados Unidos", diz o comunicado, que pediu privacidade para a banda e os familiares de Herbert. Oli Herbert integra o All That Remains desde sua fundação, em 1998. Ele participou de todos os álbuns da banda, incluindo o vindouro "Victim Of The New Disease", que será lançado no próximo dia 9 de novembro.

Slash: Mais um mistério do universo resolvido. O nome do Slash não é Slash.
18/10/2018

Em uma entrevista para Steve Jones, Slash resolveu mais mistério do universo: seu nome. Leia aqui parte da entrevista.
Seu nome verdadeiro é Sal?
"Sal não. Meu Deus... [risos] Saul. S - A - U - L."
Alguém te chama de Saul?
"Não. A polícia porque está na minha carteira de motorista. [risos] Eu me recuso a mudá - lo e fazer um escarcéu. Meu pai me chama de Slash, minha mãe me de Slash. Eu acho que última pessoa que me chamou de Saul foi minha avó."
De onde tiraram esse nome?
"O melhor amigo do meu pai é um ótimo ator chamado Seymour Cassel. Sempre que eu ia na casa dele, ele me chamava de Slash. E era por isso que íamos sempre lá. Daí meus amigos começaram a me chamar de Slash também e a coisa pegou. Então eu me encontrei com o Seymour uns anos atrás, acho que em 1991 ou 1992, eu estava na Europa e esbarrei nele. Fomos almoçar e eu perguntei: 'De onde você tirou isso?' Ele respondeu 'Ah, porque você nunca parava para conversar com ninguém, você nunca tinha tempo, estava sempre esbarrando nas pessoas e tal. Portanto é daí que veio. Nada a ver com facas ou qualquer tipo de coisa do gênero."
Mas o que isso tem a ver com não conversar com ninguém?
"Porque eu estava sempre andando. Toda vez que você me via eu passava como um raio 'E aí!' e continuava. Como um raio, um golpe rápido*. Algo do gênero, sei lá."
Não faz sentido.
"[risos] Para ele fazia."
* Nota do tradutor: no original é feito um trocadilho 'Like a flash, but slash'.

Rock On Stage: Resenha do cd Mastery do Lancer
17/10/2018

Apontados pela Sweeden Rock Magazine como "a nova esperança para o Power Metal europeu", o quinteto sueco Lancer lançou em 2017 o seu terceiro disco de estúdio intitulado como Mastery. Nas onze faixas deste álbum  poderemos conferir se a afirmação foi um exagero ou refletiu a sonoridade da banda, que obviamente segue as bases que o estilo representa. Para maiores detalhes sobre este lançamento da Shinigami Records no Brasil, confira a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage que está disponível no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/lancer - mastery.htm.

Warleggion: confira lyric - video criado por fã para a música “Wallerian”
17/10/2018

Foi disponibilizado no canal do blog Chama do Metal no Youtube um lyric - video da música “Wallerian”, faixa que abre o EP de estreia da banda Warleggion, autointitulado e lançado em 2017. O vídeo foi elaborado pelo próprio mentor do blog e do canal, Fábio José. A banda, que não esperava por esta homenagem, ficou muito lisonjeada e agradecida pelo apoio dado por parte do canal. A música conta a história da bruxa Wallerian, que, segundo lendas, fora aprisionada em uma cela fortemente guardada em meio a um rochedo. Wallerian conseguiu ser liberta por conta da maldade no coração dos homens, que sempre em crescimento a fortalecia em sua prisão, ideia esta que foi bem explorada por Fábio José na criação do vídeo. O Warleggion, formado atualmente por Odair Cassani (vocais), Maurício Filho(guitarras), Flávio Sozigam (contrabaixo, vocais) e Igor Sueiro (bateria), pratica um Heavy Metal clássico com forte veia oitentista e com influências dos grandes nomes do estilo. O EP “Warleggion” está disponível em todas as principais plataformas de streaming. Confira no link o lyric - video de “Wallerian”: https://youtu.be/kYUpUQyXWYk. WARLEGGION É FORMADO POR: Odair Cassani - vocais; Maurício Filho - guitarras; Flávio Sozigam - contrabaixo e Igor Sueiro - bateria.
MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2uRx8j4; Facebook: https://www.facebook.com/Warleggion/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/warleggion/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Max & Iggor Cavalera: confira serviço completo de show em São Paulo
17/10/2018

Em turnê denominada Max & Iggor Cavalera 89/91 Era, os irmãos farão diversos shows no Brasil no final de outubro/novembro. O show em São Paulo acontece no dia 3 de novembro, no Tropical Butantã. O foco das apresentações estará no repertório dos discos clássicos "Beneath the Remains" (1989) e "Arise" (1991), obra prima do berço musical brasileiro que ajudaram a criar na banda mineira de heavy metal da qual participaram da formação clássica e na qual se consagraram, nos anos 1980 e 1990. Max & Iggor Cavalera iniciarão sua aguardada turnê em sua cidade natal, Belo Horizonte, Brasil, onde tudo começou em 1984. Uma cidade que deu origem a uma das mais fortes cenas de metal de todos os tempos.
Desde os primórdios, os irmãos Cavalera têm visto um sucesso incomparável na indústria da música com seus álbuns. O trabalho mais recente de Max com Soulfly, Cavalera Conspiracy (também com Iggor) e Killer Be Killed, além do projeto MIXHELL de Iggor, prova o poder duradouro do legado dos Cavalera. É seguro dizer que os lançamentos de Beneath The Remains (1989) e Arise (1991) mudaram completamente o cenário do metal pesado em toda a América do Sul e Central, ajudando a criar e solidificar um cenário musical que se destaca como um dos mercados mais fortes em todo o mundo. Esse encontro musical tão aguardado pelos fãs será parte de uma grande celebração ao metal brasileiro revivendo seus tempos de ouro. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Armored Dawn embarca para turnê do álbum “Barbarians in Black” na Europa
17/10/2018

A banda Armored Dawn embarca nesta semana para mais uma turnê europeia do novo álbum de estúdio “Barbarians in Black”. O primeiro show acontece em København, na Dinamarca, no dia 19 de outubro de 2018 e o último show acontece em Heidelberg, na Alemanha, no dia 2 de novembro. O grupo também irá passar por países como Polônia, Grécia, Hungria, Bulgária, Sérvia, Eslovênia e Áustria.  Confira as datas da turnê no site: http://armoreddawn.com/2018/tour/.

Formado em São Paulo, o Armored Dawn tem conquistado o seu espaço com muito trabalho, se destacando no cenário internacional tocando ao lado de nomes da música mundial como Megadeth, The Offspring, Tarja, Sabaton, Symphony X, De La Tierra, Rhapsody, Fates Warning, Marillion e Texas Hippie Coalition. Atualmente formado por Eduardo Parras (vocal), Timo Kaarkoski (guitarra), Tiago de Moura (guitarra), Fernando Giovannetti (baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria), os músicos acabaram de tocar com os lendários ingleses do Saxon em uma turnê histórica. O novo álbum de estúdio “Barbarians in Black” conta com 10 temas épicos, arrojados, ambiciosos, espontâneos, repletos de potência e agressividade, demonstrando todo o talento de um dos novos representantes do metal brasileiro no exterior. A produção teve a assinatura de Bruno Agra (We are Harlot) e Kato Khandwala (The Pretty Reckless, Papa Roach), a mixagem e masterização de Sebastian “Seeb” Levermann (Rhapsody of Fire, Orden Ogan).  Links relacionados: http://armoreddawn.com/2018/ e https://www.facebook.com/ArmoredDawn/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Endrah: Apresentação no Showlivre disponível em todas as plataformas digitais
17/10/2018

A banda Endrah acaba de disponibilizar em todas as plataformas digitais a sua apresentação histórica no Estúdio Showlivre. O grupo mostrou a sua conhecida mistura de thrash, death metal e hardcore com muita energia e qualidade. O Endrah apresentou para os fãs a nova formação com Relentless (vocal), Covero (guitarra), Henrique Pucci (bateria) e Adriano Vilela (baixo). Escute nas plataformas digitais: Spotify: https://spoti.fi/2N5KOmx; Deezer: http://bit.ly/2CZAF6e; Apple Music: https://apple.co/2xgIdLA; YouTube: http://bit.ly/2NHQXom e Flickr: http://bit.ly/2NHQYZs. Presente também no Napster, Google Play, Tidal, Amazon, Groove e outros.
Além desta apresentação, o Endrah está de volta com um novo single, “Your Life Deleted”, lançado pela Distilled Entertainment em todo o mundo. Esta nova música traz o novo baterista, Henrique Pucci (Noturnall, ex - Project46). A banda Endrah foi co - fundada em 2003 com Billy Graziadei, famoso pela Biohazard. A banda apresenta Extreme Fight Metal, que é uma mistura de thrash, death metal e hardcore. Os músicos já se apresentaram ao lado de nomes como Hatebreed, Brujeria e Unearth no Brasil e tem como destaque oito turnês no Brasil. A banda também excursionou pelos EUA em 2011. Atualmente, a Endrah está escrevendo novos materiais e planejando tours pelos EUA, Europa e América do Sul. Links relacionados: https://www.facebook.com/endrah/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Banda popular no YouTube, Boyce Avenue tem ingressos de pista premium e camarote esgotados para show em SP
17/10/2018

A expectativa dos fãs brasileiros para os shows do fenômeno Boyce Avenue no País não para de crescer. A produtora Overload, responsável pelas apresentações no Rio de Janeiro (08/12) e em São Paulo (09/12), informa que a procura por ingressos em ambas as cidades aumentou bastante nos últimos dias. Na capital paulista, estão esgotados os ingressos de pista premium e camarote; restando apenas entradas de pista normal na bilheteria do Carioca Club ou pelo site www.clubedoingresso.com e pontos autorizados pela ticketeira.Já na Cidade Maravilhosa, ainda há ingressos para todos os todos setores na bilheteria da Fundição Progresso ou pelo site www.eventim.com.br.  Sempre realizando importantes shows pelo mundo e lançando elogiados álbuns, o Boyce Avenue segue provando diariamente por que é um dos nomes mais importantes do atual cenário do pop rock mundial e um verdadeiro fenômeno em conquistar fãs por onde passa. Praticamente um ano após arrebatadora e magnifica passagem no Brasil, os fãs já começaram a contar os dias para que os carismáticos irmãos Alejandro, Fabian e Daniel Manzano retornassem ao País.
Nesta nova passagem, o power trio promete protagonizar grandiosa e memorável exibição com um setlist repleto de músicas empolgantes como “On My Way”, “Every Breath”, “Find Me”, “When the Lights Die”, “Broken Angel”, “Hear Me Now”, “One Life”, entre outras. No entanto, apesar do trabalho autoral ser bastante interessante e consistente, foram as versões para hits como “Wonderwall” (Oasis), “We Found Love” (Rihanna), “Yellow” (Coldplay), “Teenage Dream” (Katy Perry), “Fast Car” (Tracy Chapman), “Iris” (Goo Goo Dolls), “Use Somebody” (Kings of Leon), “Everlong” (Foo Fighters), “Hello” (Adele), “Rolling in the Deep” (Adele), “Story of My Life” (One Direction) e muitas outras, que atrairam a atenção do público. Após percorrer América do Norte, Europa, Ásia e Austrália, o Boyce Avenue está se preparando para mais uma turnê importante pela América do Sul.
Com 14 anos de carreira, o Boyce Avenue vem surpreendendo o mundo da música principalmente ao contabilizar mais de 4 bilhões de views e 11 milhões de inscritos no seu canal no Youtube. Com todos esses números, o trio é a quarta banda mais popular da plataforma e um dos maiores fenômenos da Internet nos últimos tempos. O grupo não para de crescer, conquistar fãs com sua sonoridade catchy e despontar como um dos grandes nomes do pop rock internacional. Desde 2008, a banda lançou os álbuns “All You’re Meant to Be” (2008), “All We Have Left” (2010) e “Road Less Traveled” (2016), 16 EPs e um álbum ao vivo. Ao longo dos últimos três anos, já se apresentaram para mais de meio milhão de pessoas, em 20 países dos cinco continentes. Links relacionados: https://www.facebook.com/BoyceAvenue; https://www.facebook.com/overloadbrasil  e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Grinding Reaction: novo álbum será tocado na íntegra na próxima edição do programa Comando Noise
17/10/2018

O novo álbum da veterana banda paulista Grinding Reaction, intitulado “O Caos Será Tua Herança”, será tocado na íntegra na próxima edição de um dos programas de web - rádio mais respeitados do Metal nacional, o Comando Noise, no dia 21 de outubro. Lançado recentemente, “O Caos Será Tua Herança” vem angariando elogios da crítica especializada por conta de seu Hardcore agressivo e bem produzido, com um pé no Thrash Metal, inclusive com menções de destaque na imprensa latino - americana. “O Caos Será Tua Herança” está disponível para audição nas principais plataformas digitais. O Grinding Reaction já possui 18 anos de serviços prestados ao Hardcore nacional e é formado atualmente por Ricardo (vocais), Victor e Rafael (guitarras), Renato (contrabaixo) e Weslley (bateria).
O Comando Noise é apresentado por Titio Bron Bron e vai ao ar todos os domingos a partir das 20:00 em três web - rádios: Rádio Baixada Santista, Rádio Alternativa Rock e Skate Metal Old. GRINDING REACTION É FORMADO POR:  Ricardo - vocais; Victor - guitarras; Rafael - guitarra; Renato - baixo e Weslley - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/grindingreactionfanpage/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/grinding - reaction/. Fonte: Roadie Metal Assessoria. Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Sons of Rage confirmado no “Hell in RagnaRock” dia 10 de novembro em Brasília
17/10/2018

Dia 10 de novembro a cidade de Brasília recebe várias bandas da cidade e região no primeiro “Hell in Ragnarock”. O evento irá mesclar bandas de Thrash e Death, apresentando uma proposta mais voltada ao estilo extremo do Metal produzido no país. Uma das atrações do “Hell in Ragnarock” será o Sons of Rage, tradicional banda de Thrash Metal de Brasília, que mais uma vez estará levando toda sua brutalidade ao público presente no evento. As outras atrações confirmadas serão as bandas Farofa de Porco, Moretools, Podreira, P.U.S. e os goianos do Armum. O evento será realizado na “RagnaRock Cultura Underground”.

Lacuna: escute agora o EP “Doce Ilusão” pelo Spotify
17/10/2018

O primeiro registro oficial do Lacuna vem recebendo elogios de várias regiões do país e do mundo, o EP “Doce Ilusão” apresenta um grupo sólido e com fortes influências modernas em suas estruturas harmônicas. Contendo 04 faixas, o disco está disponível em formato físico e digital para consumo imediato em todas as plataformas de Streaming do mundo. As músicas apresentam construções bem elaboradas, dinâmicas e cantadas em português, uma tendência escolhida pela banda, que visa apresentar ao público brasileiro, suas ideias de forma direta e trazer para junto ao grupo, as vozes de seus fãs e seguidores nos shows que a banda vem preparando para divulgação do material.

As músicas “Casa Fria”, “Jogar o Jogo”, “Verdade Nua e Crua” e “Doce Ilusão”, possuem construções diferenciadas uma da outra, criando camadas de velocidade, peso e breakdown, distintos em cada uma das músicas presentes no registro. O EP “Doce Ilusão” é uma previa do futuro primeiro full do Lacuna que está sendo composto e trabalhado pelos integrantes da banda. O novo registro ainda não tem previsão de lançamento, mas a banda confirma que em 2019 esse aguardado primeiro full estará sendo liberado oficialmente. Confira o EP “Doce Ilusão” na integra pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/0XSBYu722sLJwPZiHraXOK?si=9EY8wTJNT4SrtIBDid - nkQ. O LACUNA é formado por: Denny França - vocal, guitarra; Lucas Corral - guitarra, backing vocal; Willy França - baixo, vocal e Renato Reish - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/lacunabanda; Instagram: https://www.instagram.com/lacuna.oficial; Site: http://www.lacunaoficial.com e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/lacuna/.

Suffocation Of Soul: ‘Caatinga Metal’ acontece neste fim de semana em Irecê/BA
17/10/2018

Mais um evento para a conta dos baianos do SUFFOCATION OF SOUL! O grupo já se prepara para se apresentar no ‘Caatinga Metal’. O festival acontecerá na cidade de Irecê/BA neste fim de semana, dia 20/10 (sábado), e contará também com as bandas Legacy Of The Dead e Rapadura do Metal. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/1899044163515644/. Em paralelo, o SUFFOCATION OF SOUL comemora, neste mês de outubro, 4 anos do seu lançamento “The First Attack”, confira este, e seu atual trabalho “Macabre Sentence”, dentre as principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GrFgATUxD44kmGZ6oLzxK
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14799477
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/suffocation - of - soul/1385440627
Napster: https://br.napster.com/artist/suffocation - of - soul
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9970260
Produtores interessados em levar o grupo para seu evento escreva para suffocation_of_soul@yahoo.com.br e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Pandemmy: Contagem regressiva para o evento ‘Descarrego Infernal’, confira!
17/10/2018

A banda de Death/Thrash Metal PANDEMMY se prepara para a primeira apresentação pós lançamento do single “This Land Will Never Disappear”. Isso mesmo, o quinteto estará ao lado da amazonense Repetentes - em turnê nacional nomeada ‘Brazilian Anti - Tour 2k18’ - e dos pernambucanos Rabujos e Arquivo Morto no ‘Descarrego Infernal’, evento que acontece em Recife/PE nesta sexta - feira (19/10). Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/507075253048650/.
Como supracitado, o PANDEMMY divulgou recentemente o novo single, intitulado “This Land Will Never Disappear”, que marca o primeiro trabalho inédito com a formação atual e em breve estará figurando nas demais plataformas de streaming mundiais, confira: https://youtu.be/OnxjIYr7u_A. Produtores interessados em levar o PANDEMMY para seu evento, escreva para pandemmy@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/pandemmyofficial/; http://pandemmy.blogspot.com.br/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Pandemmy/44. Fonte: Sangue Frio Produções.

Jesus Jones: Super banda de rock alternativo retorna ao Brasil em 2019
17/10/2018

A banda britânica Jesus Jones retorna ao Brasil com sua formação original em 2019. O show será promovido pela Top Link Music e Rádio e Tv Corsário e acontece no dia 4 de Maio, no Tropical Butantã, em São Paulo. O grupo que conta com o grande hit de 'Right Here, Right Now', vem ao Brasil para apresentar seus grandes sucessos e muitas novidades no repertório. Ingressos serão vendidos pelo site da Ticket Brasil a partir desta quinta - feira (18) e custam entre R$100,00 e R$200,00 de acordo com setor escolhido. No início dos anos 1990, uma das músicas mais tocadas nas rádios era "Right Here, Right Now". Gravada por Jesus Jones, a canção virou um clássico do pop.
O Jesus Jones chega ao país com disco novo. "Passages", de 2018, é lançado justamente quando a banda completa 30 anos de formação. O sexto álbum do grupo tem músicas como "Where Are All the Dreams?", "Rounding Out the Square Hole" e "How’s This Even Going Down". A primeira visita do Jesus Jones ao Brasil foi como atração do extinto festival Hollywood Rock. A banda tocou na edição de 1992 do evento, que teve ainda no line up Seal, Living Colour, Skid Row e EMF, entre outros. A banda Jesus Jones é formado por Mike Edwards (vocal e guitarra), Jerry De Borg (guitarra), Al Doughty (baixo), Iain Baker (teclados) e Gen (bateria). Relembre alguns hits do grupo: Right Here, Right Now - https://www.youtube.com/watch?v=MznHdJReoeo e Real, Real, Real - https://www.youtube.com/watch?v=qBklIul0Rog. Outras informações: https://www.jesusjones.com/; https://www.facebook.com/jesusjonesband/; http://toplinkmusic.com/ e https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Milla Jovovich participa do clipe de Withorwithout, que é o novo single da banda australiana Parcels
17/10/2018

Não faz nem uma semana que a banda australiana Parcels lançou seu disco homônimo de estreia, e hoje disponibilizam mais uma grande novidade. O novo single retirado do álbum, “Withorwithout” (https://umusicbrazil.lnk.to/ParcelsWithorwithout), acaba de ganhar um vídeo incrível com a participação de uma das maiores estrelas dos filmes de terror, a atriz Milla Jovovich. Assista ao minifilme aqui: https://youtu.be/JUelBEuz258. A atriz famosa por suas atuações nos filmes da franquia “Resident Evil”, aceitou o convite da banda para encenar o vídeo e os ajudou a divulgar o lançamento em suas redes sociais. No dia 8 de outubro, Milla postou em seu Instagram um teaser assustador da produção e compartilhou sua expectativa com o lançamento: “Estou muito animada com esse projeto super especial no qual atuei e que foi produzido por um dos meus melhores amigos, Ben Howdeshell. Não vou contar muito sobre ele ainda, mas será lançado em breve e está superassustador! Vejam o teaser”.
A faixa é o quarto single do disco “Parcels”. As outras músicas já divulgadas foram “Lightenup” (https://umusicbrazil.lnk.to/Lightenup), “Tieduprightnow” (https://umusicbrazil.lnk.to/Tieduprightnow) e “Bemyself” (https://umusicbrazil.lnk.to/ParcelsBemyself), que acumulam juntas mais de 13 milhões de plays no Spotify. Com mais de 65 milhões de streams e uma turnê de ingressos esgotados em arenas pelo mundo, a Parcels surgiu em 2014, quando Louie Swain (teclados), Patrick Hetherington (teclados), Noah Hill (baixo), Anatole “Toto” Serret (bateria) e Jules Crommelin (guitarra), se uniram para criar música. Original da Austrália, mas residente na Alemanha, a Parcels introduz em suas músicas uma levada disco pop dos anos 70 que une o velho ao novo e utiliza toda a tecnologia disponível para uma produção totalmente computadorizada.
Seu primeiro EP, “Clockscared”, foi lançado em 2015, mas foi em 2017, com o lançamento de seu segundo EP, “Hideout” (https://umusicbrazil.lnk.to/Hideout), com cinco faixas, que os artistas conseguiram visibilidade e cada vez mais espaço. Apesar de serem novos na cena da disco music, a Parcels já realizou uma colaboração com o renomado duo de música eletrônica Daft Punk, que surgiu quando se conheceram após uma apresentação em Paris. A faixa se chama “Overnight” e possui mais de 24 milhões de execuções no Spotify. Conheça: https://umusicbrazil.lnk.to/Overnight. Bem criticada por alguns dos veículos mais importantes da Europa, como o jornal The Guardian, a revista NME e o jornal Sunday Times, a Parcels alimentava grandes expectativas para seu primeiro álbum de estúdio e o resultado pode ser conhecido em https://umusicbrazil.lnk.to/Parcels. Para saber mais sobre a Parcels, acesse: www.parcelsmusic.com. Fonte: Luciana Bastos - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Torvo: novo álbum disponível nas principais plataformas digitais
17/10/2018

Após uma série de vídeos em que diversos músicos respeitados da cena Metal já anunciavam a pedrada que estava por vir, os gaúchos do TORVO lançaram, de forma independente, seu segundo e matador álbum, “Into the Pressure”, ratificando aquilo que já haviam apresentado no debut “World Of Glory And Hate”: uma sonoridade pesada, agressiva e única. O grupo, formado por Tiaraju Lima (vocal), Marcelo Santos (guitarra), Roger Veeck (baixo) e Igor Schneider (bateria), usa e abusa de riffs ganchudos e pesadíssimos, recheados com uma cozinha concisa e marcante. Ouça “Into the Pressure” no Spotify: https://goo.gl/NhzPUX.

Os vocais e a performance ao vivo de Tiaraju Lima são uma marca registrada do grupo. O vocalista, que é tatuador e atualmente vive em Dublin, Irlanda, fala sobre a sonoridade peculiar do grupo: “buscamos criar algo que englobe as influências de cada integrante, adicionando um tempero único e praticamente inexplorado pelas bandas brasileiras. Geralmente o que encontramos no Brasil é uma tendência ao Death Metal, mas tentamos ir além, trazendo características do Thrash, Hardcore, Heavy… e sempre com muito groove… onde no final das contas, acaba por dar uma cara para a banda, uma identidade própria”. Marcelo Santos, que também foi responsável pela produção do álbum, fala a respeito: “desde que montamos a banda em 2002 tivemos a mesma química para compor e executar nossa música. Aos poucos fomos amadurecendo e adicionando outros elementos e no final das contas, acabamos desenvolvendo uma sonoridade própria, algo que fica difícil de rotular, mas sempre com muito peso, agressividade e groove. A propósito, a intenção da banda sempre foi de fazer uma música que soasse mais “universal”, que não fosse direcionada apenas a um tipo de segmento ou estilo, mas que pudesse ser ouvida tanto pelos headbangers quanto pelos rockeiros e até jazzistas…”.
“Into the Pressure” possui 13 faixas e pode ser encontrado nas seguintes lojas: Jam Sons Raros (Novo Hamburgo/RS), Cinebox Videolocadora & Livraria (Três Coroas/RS), Akustica Musical (Caxias do Sul) e Musink (Florianópolis/SC) e direto com a banda, através da banda no Facebook. Contatos: Facebook: www.facebook.com/torvoband; Instagram: https://www.instagram.com/torvoband e E - mail: torvocontact@gmail.com. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Lethal Sense: “No momento todos os nossos esforços estão concentrados na composição do novo trabalho”
17/10/2018

Mesmo com 100% das atenções voltadas à produção e criação de um novo álbum inédito, a banda gaúcha LETHAL SENSE conversou com um dos principais sites relacionados a Rock/Metal do país, a Roadie Metal. Em um bate papo abrangente, o baixista e cofundador do grupo Marciano comentou, dentre outros assuntos, sobre esse vindouro trabalho, 20 anos de carreira, influências, cena do Metal extremo gaúcho, discografia e muito mais.
“Quando retornamos com esta formação no final do ano passado, decidimos que iriamos fazer alguns shows para tirar a poeira dos instrumentos e para o segundo semestre deste ano focaríamos no nosso novo trabalho. Foram tantos convites que acabamos tocando quase que um fim de semana sim e outro não, isso dificultou um pouco na criação das músicas. Então decidimos cumprir os shows acordados e dar uma pausa no segundo semestre. Agora estamos trabalhando em novas músicas, na capa do álbum e nas letras. Em breve estaremos divulgando as primeiras informações sobre o novo material, mas ainda não temos uma data certa, esperamos poder mostrar a todo o público que o Lethal Sense não tem 20 anos por acaso.” - Completa o músico. Leia a entrevista completa aqui: http://roadie - metal.com/lethal - sense - entrevista - exclusiva - com - a - banda - gaucha/.
Enquanto o vindouro álbum não fica pronto, ouça a discografia completa do LETHAL SENSE pelo Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Adquira agora as camisetas do atual lançamento “Toxic Zumbie” aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1418. Produtores interessados em mais informações sobre shows do LETHAL SENSE escrevam para lethalsenseofficial@gmail.com e solicite. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

Héia: ‘Ritual Metal Show Festival Camping’ acontece neste fim de semana em Valparaíso/GO, confira!
17/10/2018

Objetivando aumentar a visibilidade do atual relançamento de “Magia Negra”, a banda de Black Metal HÉIA confirmou presença em mais um grande festival brasileiro. Trata - se do ‘Ritual Metal Show Festival Camping’, que acontece neste fim de semana, entre os dias 19 e 21 de outubro, em Valparaíso/GO, onde a horda estará ao lado de outras 23 atrações dos mais variados estilos. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/397586460706038.
Eu outras notícias, a HÉIA estará participando da compilação “Pela Glória do Mal - Bestymator Tributo”, que como o nome já diz, trata - se de um tributo somente com músicas autorais para a lendária banda paulista Bestymator. Confira mais informações aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1717. Contato para shows: misticodesign@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Feios Sujos e Malvados: retratando as histórias dos pistoleiros paraenses na música “O Contrato”
17/10/2018

Com o lançamento do álbum “Tortura” em todas as plataformas de Streaming, o Feios Sujos e Malvados, gradativamente está disponibilizando o faixa - a - faixa do disco em seu canal oficial do YouTube. Além de disponibilizar as músicas, o grupo apresenta o conceito de cada uma das músicas, apresentando suas referências, influências e alusões líricas que fomentam uma ou outra faixa do álbum. Essa semana, o FSM, acaba de liberar a segunda faixa do álbum “Tortura”. A música em questão é “O Contrato” que aborda como tema uma companhia secreta de assassinos de aluguel. Esse tema foi retirado de uma série argentina chamada “Sr.Avila” e adaptada pelo grupo brasileiro, aos pistoleiros do sul e sudeste do estado do Pará, que cometem assassinatos à mando de fazendeiros coronelistas que são rivais de outros donos de terras. Uma guerra que poucos conhecem ou recebem informações sobre os conflitos que já vitimaram milhares de pessoas no decorrer dos anos. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=oEl45ky8qQs&feature=youtu.be.
O álbum “Tortura” está disponível para audição completa no Spotify, Deezer, ITunes, Tidal, Google Play e várias outras plataformas de Streaming. Muito em breve o grupo FSM estará disponibilizando mais uma faixa em seu canal do YouTube, para se manter sempre atualizado, não deixe de seguir e acompanhar as novidades da banda em suas redes sociais. Spotify: https://open.spotify.com/album/3qiaSnpxNMWChdvk3lz4TH e Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/50375862. O Feios Sujos e Malvados é formado por: Noriel Biscoito - vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo; Henrique Aranha - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/feios - sujos - e - malvados/.

Torture Squad: segunda etapa da “Hellbound - 10 Years Celebration Tour 2018” começa dia 20 de outubro em Cuiabá/MT
17/10/2018

Com 25 anos de história e muita estrada, o Torture Squad, celebra inúmeras novidades no mês de outubro, dentre elas, o anuncio oficial de várias datas pelo Brasil em celebração aos 10 anos de lançamento do aclamado disco “Hellbound” (2008) e fatos históricos perpetuados na carreira de um dos nomes mais importantes do Metal Nacional. Entre os dias 20 de outubro e 15 de dezembro, a banda estará se apresentando por oito cidades diferentes, em um total de cinco estados visitados. O início dessa segunda fase da “Hellbound - 10 Years Celebration Tour 2018” será realizada na cidade de Cuiabá/MT no dia 20 de outubro (sábado).
Confira todas as datas do “Hellbound - 10 Years Celebration Tour 2018”:
20/10 - Cuiabá/MT - Cavernas Bar
28/10 - Mauá/SP - Mossoró Rock Bar
11/11 - São José/SC - Centro Comunitário de Forquilhinhas
15/11 - Londrina/PR - Hellway fest ll (Vila cultural cemitério de automóveis)
16/11 - Maringá/PR - Tribo's
17/11 - Londrina/PR - Festival Alternativo de Londrina
24/11 - Brasília/DF - Círculo Operário do Cruzeiro (Cruzeiro Velho)
15/12 - SP/SP - Backstage Fest - Carioca Club
Não somente a notícia de uma nova tour tem sido motivo de vibração e comentários perante os fãs e seguidores do Torture Squad, nesse atual mês de outubro, a banda comemora algumas marcas importantes em sua carreira. Em outubro é celebrado os 25 anos de lançamento da demo de estreia da banda “A Soul In Hell” (1993). No mesmo mês a banda completa 03 anos da atual formação, que obteve as ingressões de May Puertas (Vocal) e Rene Simionato (Guitarra) no núcleo de criação, gravação e lançamento dos dois últimos registros liberados pela banda, o EP “Return of Evil” (2016) e o full “Far Beyond Existence” (2017).
Motivos extras que comprovam o excelente momento vivido pelo Torture Squad. Atualmente a banda é vista como uma das mais vibrantes nos palcos, e está em uma de suas melhores fases, provando em cada apresentação toda sua solidez e grandeza, dignas de uma história em prol da música pesada. Formação: Mayara “Undead” Puertas - vocal; Rene Simionato - guitarra; Castor - baixo e Amilcar Christófaro - bateria. Mais informações: Site Oficial: www.torturesquad.net.br; Facebook: www.facebook.com/torturesquad; YouTube: www.youtube.com/torturesquadband e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/torture - squad/.

Graças a crowdfunding internacional, Lyria lança disco e clipe
17/10/2018

Considerada uma das mais importantes bandas de metal do cenário independente nacional, o Lyria lançou recentemente o álbum "Immersion", que marca uma nova fase em sua carreira. Segundo disco da carreira, ele traz 11 faixas sobre superação de obstáculos, abordando temas como autismo, ansiedade e depressão. O trabalho sucede o bem - sucedido "Catharsis" (2014), que levou a banda a conquistar fãs em diversas partes do mundo. "Immersion" já se encontra disponível nas principais plataformas de streaming. Ouça Immersion: http://bit.ly/Immersion_Spotify.

"O álbum mantém a mesma temática do 'Catharsis', sendo uma espécie de continuação mais madura e mais densa do primeiro disco. As músicas deste trabalho contemplam diferentes influências, desde o folk, o tradicional e até o lírico", analisa Aline Happ, vocalista do Lyria, sobre a concepção criativa. Muito mais do que mera imersão na decisão de fazer música independente, o trabalho atual consolida o crescimento de um projeto que supera os 60 mil fãs no Facebook e ganhou vida graças à uma campanha de crowdfunding. Durante o financiamento coletivo, a banda superou os 11.500 dólares necessários para a produção do "Immersion" e do clipe "Hard to Believe" e arrecadaram 13 mil dólares (cerca de 48 mil reais). Assista “Hard to Believe”: https://youtu.be/3VJFEUFODR4.
O Lyria é a mistura da poderosa e afinada voz de Aline Happ, com o peso dos riffs da guitarra de Rod Wolf, e a enérgica cozinha formada por Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria). Atualmente, o grupo encontra - se em turnê nacional, tendo realizado shows com casa lotada no Rio e em São Paulo.  O vídeo "Hard to Believe" já supera as 100 mil visualizações e contou com a direção e cinematografia de Vinicius Hozara, além da produção por CS Music Videos. O roteiro foi realizado pela própria banda. O disco foi produzido, mixado e masterizado por Celo Oliveira, no Kolera Home Studio. A ficha técnica de "Immersion" conta com a composição de todas as músicas por Aline Happ, Thiago Zig E Rod Wolf. Todas as faixas foram escritas por Aline Happ, Rod Wolf e Thiago Zig e todas as letras por Aline Happ e Patrick Happ, exceto “Let me be me”, apenas por Aline Happ. A arte de capa e o design do encarte são de Aline Happ. fotos do encarte por Roberta Guido exceto foto da capa, por Patrick Happ e foto da contracapa por Aline Happ. É possível adquirir o merchandise oficial da banda na loja online especialmente para o Brasil em www.lyriaband.com/loja.
Ouça “Immersion” nos streamings: Spotify: http://bit.ly/Immersion_Spotify; Deezer: http://bit.ly/Immersion_Deezer e iTunes: http://bit.ly/Immersion_iTunes.

Rush: Unboxing da edição de quarenta anos de Hemispheres
17/10/2018

Para celebrar os quarenta anos de Hemispheres, o álbum será relançado em edição especial, no próximo 16 de novembro. Em sua versão mais luxuosa, a box - set trará o álbum remasterizado e um show ao vivo de 1979, em 2 CDs; o mesmo material em 3 LPs e um blu - ray com todo o material, mais alguns vídeos de lambuja. Para ilustrar tudo isso, um livreto de capa dura, com 40 páginas, mas fotos inéditas. Veja o unboxing: https://www.youtube.com/watch?v=tHII3fAVbcU.

Leandro Caçoilo: vídeo de "Sea of Lies" do Symphony X
17/10/2018

O vocalista Leandro Caçoilo (Viper, Seventh Seal, Sancti, Caravellus, Hardshine, ex - Eterna) acaba de divulgar um vídeo em seu canal oficial do YouTube com um cover da música “Sea of Lies” do Symphony X. “Está música sempre foi uma das minhas maiores influências como cantor. A interpretação dela é algo realmente mágico e complicado de conseguir atingir com perfeição”, disse o vocalista. Assista o vídeo de cover de “Sea of Lies” do Symphony X: https://youtu.be/fj75Uwu6 - Ik.
“Nesse vídeo, canto uma música de uma banda e vocalista que sou fã. Russel Allen é Uma de minhas maiores referências no canto e sua maneira de cantar a técnica do drive me inspira até hoje”, completou o vocalista. Leandro Caçoilo conta com o apoio de Heil Sound, Kildare, Grupo Studio Brazil, Futerock e TRM Press. Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e - mail para leandrocacoilo@hotmail.com. As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação, repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em contato por e - mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro - tools, com especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc. Links relacionados: Site Oficial - http://www.leandrocacoilo.com.br;  E - mail para contato: leandrocacoilo@hotmail.com e Facebook - https://www.facebook.com/LeandroCacoilofanpage.

Rock In Rio: Pink, Black Eyed Peas e Anitta anunciados para o dia pop
17/10/2018

No dia 05 de outubro, a Cidade do Rock terá o dia inteiro dedicado ao gênero pop. Neste dia, a organização anuncia, pela primeira vez no Brasil, a superstar do pop - rock P!nk, que estreia como headliner e encerra a noite com uma apresentação com os seus maiores sucessos, acrobacias nunca vistas antes e seu estilo infame. Também neste mesmo dia, o supergrupo global Black Eyed Peas - estreante no Rock in Rio - sobe ao palco com um catálogo de hinos pop como "Where Is The Love?", "I Gotta Feeling" 'e “Lets Get It Started”. A brasileira Anitta, primeira atração confirmada do Rock in Rio 2019, abre a noite. Uma quarta atração ainda será divulgada, completando assim o line - up do dia 05 de outubro.
O Rock in Rio 2019 acontece nos dias 27, 28 e 29 de setembro, 3, 4, 5 e 6 de outubro, na Cidade do Rock (Parque Olímpico - Av Salvador Alllende, s/n). A venda do Rock in Rio Card, bilhete que dá direito a ir ao festival antes mesmo de todas as atrações anunciadas, será feita no dia 12 de novembro, a partir das 19h.

Dave Grohl: US$333 em cerveja e US$333 em gorjeta só para dar US$666
17/10/2018

Um fã publicou, no grupo do Foo Fighters no Facebook, que o vocalista e guitarrista Dave Grohl deu uma gorjeta de US$333 em uma conta de US$333 no icônico Rainbow Bar & Grill, em West Hollywood, nos Estados Unidos. A ideia era que a conta, no total, desse US$666. Segundo a publicação, Dave Grohl estava bêbado demais para fazer o cálculo da gorjeta ideal. Por isso, ele decidiu apenas duplicar o valor para atingir o famigerado "número da besta". Em recente entrevista à rádio KLOS 95.5, Dave Grohl detalhou o seu ritual de bebedeira antes de subir ao palco com o Foo Fighters.

Alice Cooper: veja vídeo de "Under My Wheels" com a banda original
17/10/2018

O show que a Alice Cooper Band fez em 2015 será lançado, no próximo dia 23 de novembro, durante a Black Friday da Record Store Day. O trabalho, intitulado "Live From The Astroturf", chega em LP deluxe para uma série limitada de lojas de discos. O show em questão aconteceu no dia 6 de outubro de 2015, durante uma sessão de autógrafos do livro do baixista Dennis Dunaway em Dallas, nos Estados Unidos. Ele se juntou a Alice Cooper, ao guitarrista Michael Bruce e ao baterista Neal Smith.

A vaga do também guitarrista Glen Buxton, falecido em 1997, foi ocupada por Ryan Roxie, que toca na banda atual de Cooper. Um vídeo de "Under My Wheels", retirado de "Live From The Astroturf" foi divulgado a seguir. Veja: https://www.youtube.com/watch?v=SkzGRHYLtmg. Veja o tracklist de "Live From The Astroturf": 1. "Caught In A Dream"; 2. "Be My Lover"; 3. "I'm Eighteen"; 4. "Is It My Body"; 5. "No More Mr Nice Guy"; 6. "Under My Wheels"; 7. "School's Out" e 8. "Elected".

Bruce Kulick ficaria feliz em participar de shows de despedida
17/10/2018

O guitarrista Bruce Kulick falou, em entrevista ao canal Rock Titan (transcrição via Blabbermouth), sobre a turnê de despedida do Kiss, banda que integrou de 1984 a 1995. O músico disse que ficaria feliz em participar da tour, chamada "End Of The Road" e com início previsto para 2019. Inicialmente, Kulick disse que já "meio que sabia", há um ano, sobre a turnê de despedida. "Não sei de nenhum detalhe ainda. Sei que vão fazer um show incrível, mas, além disso, não sei. Sei que muitos fãs falam sobre ex - integrantes, Paul (Stanley) foi questionado e disse que não sabe se vai fazer isso ou não", afirmou.
Em seguida, o guitarrista declarou apoiar a decisão do Kiss em encerrar suas atividades caso seja o desejo de seus integrantes. "Acho que eles falam isso (de sair de cena) em termos de turnê. Sei que com uma banda, é muito fácil fazer um show isolado ou uma residência, porque não é bem uma turnê. Não sei e não posso culpá - los se receberem uma oferta e as pessoas gostarem", disse. Por fim, Bruce destacou que participaria de shows da turnê de despedida caso fosse convidado. "Desejo o melhor para eles e, claro, se houver alguma oportunidade em que queiram prestar homenagem a alguma das outras eras, eles sabem que eu estaria lá. Adoraria estar lá. Vamos ver o que acontece", afirmou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=PTyJtDGyP - I.

Kiss: fã paga US$50 mil por um fiasco de show em casa
17/10/2018

A filmagem abaixo mostra Gene Simmons e Ace Frehley se apresentando na casa de um fã, como parte do pacote de 50 mil dólares da Home Vault Experience, de Gene. A dupla, na verdade 1/2 do Kiss original, toca uma versão "muito animada" de "Cold Gin". Confira: https://www.youtube.com/watch?v=fByIx_TMm8o.
A seção de comentários do vídeo tem textos hilários, confira alguns:
"Contrate uma banda de garotos na escola, feche os olhos, imagine o Kiss e economize 50 mil dólares".
"Eu não pagaria 50 centavos nisto..."
"Desculpe crianças... gastamos boa parte de seu fundo para que dois velhos roqueiros viessem em casa e seu pai pudesse realizar seu sonho de infância".
"Peça um reembolso, cara".
"Parecem dois garotos da escola tocando juntos pela primeira vez".

Slipknot: Corey Taylor anuncia turnê mundial, novas máscaras e álbum em 2019
17/10/2018

Conforme noticiado anteriormente, o Slipknot trabalha atualmente em um material inédito para seu próximo álbum. Em uma recente entrevista ao canal espanhol Resurrection Fest TV, o vocalista Corey Taylor revelou mais detalhes, dizendo que o novo disco possui 20 músicas e que deve ser lançado no verão de 2019 (entre junho e setembro no Brasil). Durante a entrevista, Taylor declara ainda que a banda tem planejado uma grande turnê mundial e novas máscaras para o próximo ano. “Tudo dependerá quando chegarmos ao estúdio. No momento, o plano é começar a gravar no início do ano que vem - ou seja, nos primeiros meses de 2019. Então, nós trabalharemos por um período na produção e teremos novas máscaras, novas roupas, tudo novo! Esperamos também começar uma grande turnê no verão, quando o álbum for lançado”, explica o frontman. Além do novo trabalho, o percussionista Shawn Crahan reitera que o Slipknot tem também pensado em uma maneira de celebrar o 20º aniversário de seu álbum auto - intitulado no ano que vem.

Cypress Hill: comentando sobre a parceria com o Pearl Jam em 1993
17/10/2018

Em um artigo da revista Rolling Stone, o pessoal do CYPRESS HILL comentou sobre a colaboração que fizeram com o PEARL JAM para a canção "Real Thing" (que fez parte da trilha sonora do filme "Judgment Night", 1993), e sobre o não comparecimento de Eddie Vedder no MTV Live and Loud (1993), sendo que o planejado era a presença do PEARL JAM nesse evento, ao lado do CYPRESS HILL e NIRVANA.
Muggs falou: "Eu havia dado ao pessoal do PEARL JAM a coluna vertebral da canção 'Real Thing', e eles entraram com tudo e fizeram toda a música, bem no estilo PEARL JAM".
B - Real acrescentou: "Gravamos os vocais em Los Angeles e eles gravaram a música em Seattle. Nós pensamos que eles só tocariam os seus instrumentos e nos dariam uma guia de rock, mas não sabíamos que eles iriam colocar um pouco de harmonia no fundo e criar outras coisas. sabe? Nós estávamos realmente felizes porque eles fizeram isso e foi tão inesperado, cara".
B - Real: "Nós só a tocamos uma vez ao vivo em toda a nossa carreira e foi no MTV Live and Loud, onde abrimos o evento, o PEARL JAM tocaria em seguida e o NIRVANA seria o headliner. Infelizmente, Eddie Vedder não apareceu por qualquer motivo naquele dia e então, o PEARL JAM não se apresentou, mas como o resto do pessoal da banda estavam por lá, pudemos apresentar a música 'Real Thing', o que tornou a noite especial".
B - Real finalizou em risadas: "Isso nos levou ao ponto de partida para que o NIRVANA se apresentasse logo depois de nós, e sendo um evento da MTV, aquilo foi muito importante para a nossa carreira. Então, obrigado, Eddie Vedder, foi ótimo você não ter aparecido".
Há um tempo atrás, o baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, havia dito em entrevista que Vedder não estava com a voz muito boa para se apresentar no MTV Live and Loud, e como o grunge estava em alta e seria televisionado para um especial de fim de ano, Vedder não queria comprometer a performance da banda.

Veja detalhes do livro de Geddy Lee sobre baixos
17/10/2018

A editora Harper Collins divulgou alguns detalhes do livro "Geddy Lee's Big Beautiful Book Of Bass", de Geddy Lee, vocalista e baixista do Rush. Na obra, que chega a público no dia 4 de dezembro, o músico conta a história por trás de 250 baixos raros e antigos. Além dos relatos de Geddy Lee, "Geddy Lee's Big Beautiful Book Of Bass" terá contribuições do expert em equipamentos vintage Terry Foster e de Alex Lifeson, guitarrista do Rush e colega de Lee.

De acordo com o material de divulgação do livro, Geddy passou os últimos sete anos estudando a história do baixo e colecionando edições antigas do instrumento. "Geddy Lee's Big Beautiful Book Of Bass" será lançado em edições "Standard", "Luxe Limited" e "Ultra Limited".  A versão "Standard", somente com o livro, custa US$ 75 (cerca de R$ 278). Já a edição "Luxe Limited" tem o valor de US$ 450 (R$ 1,6 mil, aproximadamente) e acompanha diversos extras, como um booklet, palhetas customizadas e mais.
 A versão "Ultra Limited", limitada a apenas 250 cópias, custa US$ 950 (cerca de R$ 3,5 mil) e inclui duas cópias do livro (uma para ser folheada e a outra para ficar guardada), maleta, palhetas customizadas, booklet e repertório da turnê "R40" indicando o baixo usado por Geddy Lee em cada música, entre vários outros itens. O material ainda conta com autógrafo de Lee. A pré - venda da versão "Standard" de "Geddy Lee's Big Beautiful Book Of Bass" já está disponível nesta URL: https://www.amazon.com.br/Geddy - Lees - Beautiful - Book - Bass/dp/0062747835. Já a pré - venda das demais edições do livro está disponível no site "Rush Backstage": https://rushbackstage.com/store/.

Roger Waters: fãs fazem ele chorar em Brasília
16/10/2018

Como sabemos, os últimos dias foram muito movimentados para Roger Waters graças à polêmica envolvendo os shows de sua turnê Us+Them pelo Brasil, onde ele vem criticando o candidato a presidente Jair Bolsonaro. E neste sábado, 13 de outubro, foi a vez do ex - Pink Floyd se apresentar em Brasília, onde, por um lado, houve protestos por causa de seu posicionamento político e, por outro, até um recorde de decibéis desta turnê do baixista foi registrado: Mas Roger não arredou o pé de suas convicções, cuja motivação ele explicou em entrevista ao Fantástico, e manteve o nome "censurado" no telão onde exibe uma lista de nomes de políticos neofascistas, assim como também exibiu a mensagem "Nem Fodendo" enquanto tocava "Mother".
Mas comprovando que muitos estão do lado de Waters e alguns não ligam para estas questões, estão ali apenas pela música, o vídeo a seguir mostra quando o músico é ovacionado pela multidão e, emocionado, não consegue segurar as lágrimas, veja: https://www.youtube.com/watch?v=gKZmK1OaJuI.

Show de lançamento Living Metal em São Paulo/SP
16/10/2018

Dia 18 de Novembro a banda LIVING METAL irá fazer seu show de lançamento do primeiro EP "Living Metal"! Será no ESPAÇO SOM as 18hs com a banda MindStealers de Bragança Paulista como abertura. Mas não para por aí! Quem comprar os ingressos antecipadamente poderá garantir por um preço muito mais em conta o CD do Living Metal ou o Kit "Living For Beer", que contém: 1 CD + 1 caneca + 1 abridor de garrafas! Os ingressos antecipados serão vendidos pela www.ticketbrasil.com.br. Segue as informações:
 -  INGRESSO ANTECIPADO (PREÇO PROMOCIONAL) - R$ 15,00
 -  INGRESSO ANTECIPADO MEIA ESTUDANTE/IDOSO - R$ 15,00
 -  Pacote 1 - Ingresso antecipado + CD Living metal - R$ 30,00
 -  Pacote 2 - Ingresso antecipado + kit Living For Beer - R$ 40,00
INGRESSO NA PORTA DO EVENTO R$ 20,00.
Os ingressos podem ser também adquiridos SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA no estúdio Romanelli Tattoo
Link para compra dos ingressos online: https://ticketbrasil.com.br/show/6514 - livingmetal - saopaulo - sp/.
Contamos com a presença de todos os True Headbangers, e claro, que posers não serão bem vindos! ARE YOU READY FOR METAL??
*** veículos de imprensa interessados em cobrir o evento entrar em contato com musicmediabrazil@gmail.com. Fonte: Music Media - musicmediabrazil@gmail.com.

Zimbra faz show no Ultrasônico Fest, em São Paulo/SP
16/10/2018

Neste domingo, dia 21 de outubro, a partir das 13h, a Banda ZIMBRA - um dos principais expoentes do cenário musical independente brasileiro - se apresenta no Ultrasônico Fest, que acontece no Butantã, em São Paulo.  Os ingressos para o evento estão disponíveis pelo site da Ticket Brasil https://ticketbrasil.com.br/festival/6329 - ultrasonicofestival - saopaulo - sp, a partir de R$45. O festival, que promete trazer sempre 4 forças da música nacional para grandes palcos de São Paulo, acontecerá no Tropical Butantã, e contará também com apresentações das bandas Supercombo, Medulla e Menores Atos. A ZIMBRA lançou recentemente o clipe de seu novo single, “Meia Vida”. Sob a produção de Esteban Tavares, a canção está disponível em todas às plataformas digitais antecipando o terceiro disco do grupo (ouça: https://www.youtube.com/watch?v=YnCepU7SAeM ).
Sobre ZIMBRA:
Com mais de 170 mil ouvintes mensais no Spotify e cerca de nove milhões de views no canal do Youtube, a ZIMBRA é formada por Rafael Costa nos vocais, Vitor Fernandes na guitarra, Guilherme Goes no baixo e Pedro Furtado na bateria, está junta desde 2011. Através do formato clássico das bandas de rock, com músicos convidados tocando trompete e trombone em seus shows, a música da ZIMBRA pode ser definida de forma prática como Pop Rock. Entre as maiores referências do grupo, grandes nomes da música brasileira como Caetano Veloso, Tim Maia, Djavan e Barão Vermelho. Assim como ídolos da música internacional, entre eles: Beatles, Foo Fighters, Jamiroquai e muitos outros, que faz as canções do quarteto serem revigorantes e criativas, mas sem perder o apelo popular. Fonte: Tudo em Pauta - http://www.tudoempauta.com.br.

Trenches of Fire: terá suas camisetas produzidas e distribuídas pela “Siricotico Rock Wear”
16/10/2018

O grupo de Power/Heavy, Trenches of Fire, anuncia oficialmente uma nova parceria que tem como objetivo, distribuir as novas camisetas do grupo pelo Brasil e mundo. A banda que está atualmente trabalhando as novas músicas do primeiro álbum, já disponibilizou aos fãs a primeira faixa desse registro em todas as plataformas de Streaming do mundo. A música “The Last Guardian” além de ser conferida no Spotify, Deezer, Itunes, YouTube e várias outras plataformas, agora possuí camiseta oficial distribuída pela “Siricotico Rock Wear” situada no Rio de Janeiro. A empresa entra com toda a mão de obra e produção das estampas, acertando com a banda Trenches of Fire, o repasse em porcentagem das camisetas vendidas. Com o valor arrecado nas vendas, a banda estará organizando seu caixa para finalizar a produção do novo álbum e posteriormente fazer sua liberação física e digital. Esse é o momento de fãs e apreciadores dos trabalhos do Trenches of Fire, apoiarem a banda e adquirirem sua camiseta que está disponível em todos os tamanhos masculino e feminino. Adquira pelo link: https://www.facebook.com/siricotico.camisasalternativas. A música “The Last Guardian” pode ser conferida pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/7uVACJfsS7NlllWCbmLziq. Trenches of Fire é formada por: Polibio Cunha - Vocal; Ibiran Santos - Guitarra; Victor Reys - Guitarra e Tonny Lima - Baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/TrenchesOfFire/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/trenches - of - fire/.

Hangar divulga todas as datas da “Stronger than Ever Tour 2018? por todo o Brasil
16/10/2018

A banda Hangar tem orgulho em divulgar todas as datas da “Stronger than Ever Tour 2018? por todo o Brasil. Após alguns anos sem realizar turnê pelo país, o Hangar volta aos palcos para divulgar o novo álbum “Stronger Than Ever” ( leia resenha ), que está disponível em todas as mídias digitais como Spotify, Deezer, Apple Music e iTunes. O novo álbum do Hangar foi lançado em todo o Brasil pela gravadora Making Of, na Europa via FC Metal e no Japão pela King Records. “Após muitos anos, nós da banda Hangar resolvemos atender o apelo dos fãs que pedem shows por todo o Brasil.

Estamos levando nossa estrutura com ônibus personalizado e exclusivo para a turnê. Serão shows únicos e espero de coração que as pessoas apareçam para assistir, pois se não tivermos público corre o risco de ser a última turnê do Hangar. Portanto, saia de seu apartamento de Copacabana e compareça aos shows do Hangar”, disse o baterista Aquiles Priester. Informações sobre ingressos antecipados: http://www.hangar.mus.br/. Confira a agenda final das datas da “Stronger than Ever Tour 2018, da banda Hangar:
02.11.2018 - Cascavel/PR - Teatro Gilberto Mayer
03.11.2018 - Campo Mourão/PR - Plaza House
04.11.2018 - Campinas/SP - Sebastian Bar
08.11.2018 - Goiânia/GO - Bolshoi Pub
09.11.2018 - Brasília/DF - Toinha Brasil Show
15.11.2018 - Uberlândia/MG - London Pub
16.11.2018 - São José do Rio Preto/SP - London 567
17.11.2018 - Ribeirão Preto/SP - Brooks Irish Pub
22.11.2018 - Rio de Janeiro/RJ - Teatro Odisséia
24.11.2018 - Vitória/ES - Correria Music Bar
30.11.2018 - Florianópolis/SC - Célula Show Case
02.12.2018 - Porto Alegre/RS - Bar Opinião
03.12.2018 - Criciúma/SC - Colher de Chá
04.12.2018 - Curitiba/PR (Drum Show Hangar) - Drum Shop
07.12.2018 - Volta Redonda/RJ - Clube Volta Redonda
08.12.2018 - Belo Horizonte/MG - Mister Rock
14.12.2018 - Bauru/SP - Jack Pub
15.12.2018 - São Paulo/SP - Manisfesto Bar
Atualmente formada por Pedro Campos (vocal), Nando Mello (baixo), Cristiano Wortmann (guitarra), Fábio Laguna (teclado) e Aquiles Priester (bateria), a banda Hangar chegou em outro nível de qualidade e musicalidade com o novo álbum. Além do disco “Stronger than Ever”, a banda também estará promovendo o DVD Live in Brusque - SC, Brazil, que foi lançado em 2016. Esse foi o único show realizado após o lançamento do disco. Para esse retorno ser ainda mais especial, a banda lançará a versão em CD do DVD Live in Brusque - SC ( leia resenha ), que não havia sido lançado ainda. Assista vídeo ao vivo de “Beauty in Disrepair”: https://youtu.be/WdmOaNpzVbE. “Stronger Than Ever” nas mídias digitais: Deezer: http://bit.ly/2f42Ctg e Spotify: https://goo.gl/iLbRRc. Mais informações: Site Oficial - http://www.hangar.mus.br/; Facebook - https://www.facebook.com/officialhangar; Twitter - https://twitter.com/_hangar e YouTube - https://www.youtube.com/user/hangarofficial.

Ocean Drive 85: Parceria pioneira no segmento AOR/Melodic Rock no Brasil.
16/10/2018

O ano de 2018 ainda não acabou e as bandas MARENNA e ADELLAIDE continuam colhendo frutos de seus trabalhos, ambos lançados mundialmente, este foi o ano destes se consolidarem, e já temos aqui uma grande surpresa, após os lançamentos de seus recentes álbuns, "Livin' No Regrets" e "Flying High" respectivamente, os vocalistas, Rod Marenna (Marenna) e Daniel Vargas (Adellaide) acabam de se unir em um novo projeto chamado OCEAN DRIVE 85, o qual lançaram no último dia 03 de outubro o primeiro single em parceria, chamado “I’ll Never Wait”. A ideia inicial é lançar alguns singles de forma digital para seu nicho de fans, com isso promover o projeto e o trabalho de ambos os vocalistas, explorando toda sua versatilidade vocal no segmento AOR/Melodic Rock. O projeto conta com influências de bandas atuais como WORK OF ART e LIONVILLE e elementos nostálgicos e oitentistas de SURVIVOR e JOURNEY, calcado em melodias de teclados e vocais.
Ambos experientes e atuantes desde os anos 90, a aliança veio de forma natural, uma vez que ambos se conhecem há algum tempo e por terem dividido o mesmo selo, a dinamarquesa LIONS PRIDE MUSIC, que faz a distribuição dos trabalhos do MARENNA e ADELLAIDE respectivamente. Para dar vida a este projeto, a produção ficou por conta do produtor musical Jonas Godoy, que já trabalha com a produção dos albuns do MARENNA, sendo o responsável pela gravação, produção, mixagem a masterização. Para as gravações dos vocais de Daniel Vargas, o projeto contou com a colaboração do produtor Tito Falaschi que fez a captação em São Paulo. A arte gráfica e produção do Lyric Vídeo ficou a cargo de Reinan Passos.
...”Sempre tivemos vontade em trabalharmos juntos misturando nossas influências e pelo fato de ambos sermos compositores, isso facilita muito, além de Daniel ser um ótimo tecladista e ter a sensibilidade necessária para este projeto, tudo somou”…. Comenta Rod Marenna.
Assista agora o Lyric Video de "I'll Never Wait": https://youtu.be/bSjGktkqT9s.
Links oficiais: FACEBOOK - www.facebook.com/oceandrive85aor; YOUTUBE - http://bit.ly/OceanDrive85Aor e E - MAIL: oceandrive85aor@gmail.com.
Links Relacionados: www.facebook.com/MarennaOfficial; www.facebook.com/adellaide.official.

White Dragon: Músicos comentam os resultados de “Prepare for the Changes”
16/10/2018

Criado como um projeto do vocalista Leonardo Rodrigues (ex - Soul Fire e Harmonyca), o WHITE DRAGON tem passado por grandes transformações desde seu nascimento, lá no interior mineiro, na cidade de Cataguases. As gravações do debut “Prepare for the Changes” contaram com um time e para sua promoção ao vivo, outra formação assumirá o comando. Gravado nos estúdios Estúdio JS e Asafe Studio’s, “Prepare for the Changes” contou com a participação especial dos seguintes músicos: Levi Alves (guitarra, baixo e bateria), Jhojo Sozi (guitarra, baixo, bateria), Daniel Medeiros (guitarra), Rafael Barbosa (guitarra), Tonin Silva (guitarra), Rafael Fernandes (teclado) e Thiago Ghilhos (guitarra, baixo, bateria).
Para o multi - instrumentista Levi Alves foi fácil trabalhar no projeto, afinal, a parceria com Leonardo Rodrigues já é antiga, como ele mesmo explica: “participar do projeto como músico e produtor foi incrível, já que hoje, principalmente no Brasil, é muito difícil achar algo do gênero para se produzir devido à cultura musical do país que prefiro não entrar em detalhes para não desencadear opiniões adversas. Foi uma grande honra poder trabalhar nessa obra com o Léo Rodrigues e garanto que fortalecemos mais ainda nosso vínculo de amizade. Como músico eu já tinha trabalhado com o Léo em um projeto de workshops onde fazíamos guitarra e vocal ao vivo e os outros instrumentos gravados.”.
Além de ter gravado alguns instrumentos, Levi também atuou como produtor, e um dos destaques do trabalho é a música “Six Destinies”, que homenageia o Iron Maiden. O músico admite que não é fã da “donzela de ferro”, mas “depois que comecei a produzir passei a aproveitar a deixas tanto técnicas quanto sensitivas de alguns ícones do Rock e Iron com certeza me acrescentou muito para conseguir produzir a música “Six Destinies”, já que tive que estudar a banda músico a músico para tentar aproximar o máximo os timbres, grooves e etc”.
Thiago Ghilhos, que atuou nas guitarras, baixo e bateria, admite que “gostaria de ter participado mais”. O músico, que é primo de Leonardo Rodrigues, diz que “Léo é o cara mais profissional e dedicado que já conheci” e que foi um trabalho em que Léo idealizou, correu atrás e conquistou, ratificando o excelente resultado final do CD. O guitarrista Tonin Silva finaliza dizendo que participar do projeto foi “uma experiência única, tanto pelo motivo de ter sido convidado quanto pelo motivo de ter sido sua primeira vez em um estúdio.”. Para a turnê de divulgação, o WHITE DRAGON contará com Alex Cesar e Gabriel Fernandes (guitarras), Jhony Mariano (baixo), Alisson Carvalho (bateria) e Rafael Fernandes (teclados), além, é claro, de Léo Rodrigues nos vocais. Ouça “Prepare for the Changes” no Spotify: https://goo.gl/iemqrp. Para contratar a banda, basta entrar em contato através do e - mail wargodspress@gmail.com e saber todos os detalhes. Contatos: Facebook: www.facebook.com/whitedragonproject e Instagram: www.instagram.com/whitedragonmetal. Gravadora: www.facebook.com/nomaderecordsloja. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Monstro Discos: Cidade Rock promove noite punk com DFC, Señores e mais quatro bandas
16/10/2018

O punk rock dará o tom na 9ª etapa do Cidade Rock, sábado, dia 20, no Martim Cererê. E essa edição contará com dois convidados especiais: o Sukinho di 10, vindo de Carapicuíba (SP), e o DFC, um dos maiores e mais tradicionais nomes do hardcore de Brasília. A noite conta ainda com os goianos do This is Perro, Lobinho e os 3 Porcão, Chef Wong’s e Señores. Formada em 1993, a DFC (sigla para Distrito Federal Chaos) é uma das bandas mais antigas e tradicionais da cena brasiliense dos anos 90, a mesma que deu origem a nomes como Raimundos, Little Quail e Maskavo Roots. Influenciado por grupos como Dead Kennedys, Agnostic Front, Discharge, Suicidal Tendencies e Napalm Death, o DFC já lançou seis discos com “letras explícitas”, críticas e sarcásticas e que retratam o pior da sociedade brasileira. Violência, religião, política e drogas estão entre os temas abordados com freqüência pela banda que até hoje mantém a originalidade e o respeito dos fãs do hardcore pelo País.
Representante de peso do punk goiano, o Señores surgiu em 1999 e até hoje mantém sua formação original e o estilo. Já lançou três discos, sendo o último deles o conceitual Balões de Ar, inspirado em profundas mudanças pessoais pelas quais passaram os integrantes da banda, com perdas de pessoas importantes e engajamento em movimentos sociais. No disco, todas as 18 faixas constituem partes de uma mesma história sobre uma sociedade do futuro, em que cientistas e grandes empresários criam uma forma de se apropriar do ar da atmosfera. Atualmente a banda prepara mais um disco conceitual, Aqui é Chernobyl, que abordará as mazelas na terra do Césio 137.
Já a Sukinho di 10 é uma banda de punk rock bubblegum criada em 2002, no interior de São Paulo. O lema da banda é fazer música com diversão e bom humor num som altamente influenciado por Ramones, The Queers, Teenage Bottlerocket, Carbona e Holly Tree, entre outras. Ramones é também a principal influência da Chef Wong’s. O power trio faz um punk rock rápido, direto, alto e também cheio de bom humor. A banda toca com freqüência nos festivais e pubs da cidade e lançou, ano passado, um EP digital com quatro músicas gravadas no Estúdio Volt, com o produtor Ricardo Darin.
Uma das mais antigas bandas punks em atividade em Goiânia, a Lobinho e os 3 Porcão é liderada por João Punk, figura bem conhecida do underground local. O grupo esteve recentemente em turnê pela América do Sul e também no festival Universo Paralelo, realizado durante o réveillon, no litoral da Bahia. A 9ª edição do Cidade Rock será aberta por uma banda da nova geração do rock goiano, formada em Senador Canedo. A This is Perro é um trio que chama atenção pelas composições em português e arranjos que derivam do grunge, rap e hardcore, criando uma musicalidade totalmente independente de rótulos. Fonte: Gleison Junior (Assessor/Diretor) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Faces Of Death: novo álbum “From Hell” disponível nas principais plataformas digitais
16/10/2018

Oficialmente lançado em formato físico, o novo álbum do Faces Of Death, acaba de ser disponibilizado pela banda em várias plataformas de streaming. O álbum “From Hell” é o primeiro full da carreira do grupo, após mais de 20 anos de espera, o disco chega com toda a fúria e angustia desse timing que foi ocasionado por um hiato que perdurou mais de 15 anos na história do Faces of Death. Com o retorno as atividades, o grupo aguçou o desejo dos fãs ao lançar em 2017 o EP “Consummatum Est.” que rapidamente, recebeu críticas positivas e elogios diversos em todo o país, deixando o anseio pelo full ainda maior. Agora é possível que seja adquirido em formato físico e digital o excelente álbum “From Hell”, o material digital já pode ser conferido no Spotify, Deezer, Itunes, Google Play, Tidal, Amazon e várias outras plataformas. Confira o registro “From Hell”: Spotify: https://open.spotify.com/album/1R0wLKg76bBt7MTsaukcgl e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/75164402.
Tracklist: 01 - Priest From Hell; 02 - I Am the Face of Death; 03 - New World Order; 04 - Fucking Human Gods; 05 - Human Race; 06 - Brainwash; 07 - Face The Enemy; 08 - Anno Domini e 09 - King Of Darkness.
FACES OF DEATH É FORMADO POR: Laurence Miranda - vocais, guitarras; Felipe Rodrigues - guitarras; Sylvio Miranda - contrabaixo e Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/faces - of - death.

Rock Meeting: Especial Nightwish
16/10/2018

Outubro chegou e consigo a nova edição da Rock Meeting. A revista nº 109 traz um especial sobre a única passagem do Nightwish pelo Brasil, da sua turnê comemorativa “Decades Tour”. A edição ainda conta com um apanhado de shows como o retorno do Shaman, Samsung Best of Blues, Cannibal Corpse & Napalm Death e Setembro Negro. Já as entrevistas contamos com Adair Daufembach (produtor musical), One True Reason e Viletale. Para os amantes de tatuagens, trazemos a coluna Skin, em parceria com o Wonder Girls. Nesta edição, um pouco sobre as frases (non)motivadoras das amigas. Desde janeiro a Rock Meeting disponibiliza um novo formato de review de álbuns e dvd’s. Em vídeo, o nosso colaborador Marcos ‘Big Daddy’ Garcia, comenta sobre os principais plays de bandas nacionais e internacionais.

RM Collection Six: A Rock Meeting é do Nordeste. E em razão disso, há seis anos lançamos uma coletânea com as bandas da região.
E temos o orgulho de apresentar bandas que debutam nesta coletânea e outras que já estão conosco desde o início. A RMCollection Six conta com 21 bandas, dos mais variados estilos, representando todos os estados nordestinos. Você pode baixar esta e as outras edições em nosso site, é totalmente gratuito.
Free download: Outro destaque vai para a revista Meeting Hell. Uma grande parceria da Rock Meeting com a Hell Divine. A capa e a logomarca dessa união foram feitas pelo renomado designer Gustavo Sazes.
# Nesta edição #
Capa: Nightwish
Coluna - Lapada | Skin | Review
Entrevista - Adair Daufembach | Viletale | One True Reason
Live Concert - Shaman |Cannibal Corpse & Napalm Death | Samsung Best of Blues | Setembro Negro | Shaman
Acesse - www.rockmeeting.net  e Free Download: http://bit.ly/RockMeeting109.

Monstro Discos: Selo português lança disco d’Os Cabeloduro em vinil
16/10/2018

O último CD da banda brasiliense Os Cabeloduro acaba de ganhar uma versão européia em vinil amarelo. O álbum A Gente só se Fode! virou LP pelo selo português Rastilho Records e agora está sendo distribuído em todo o Velho Continente. Originalmente lançado pela Monstro Discos em 2016, o disco marcou o retorno d’Os Cabeloduro após 12 anos sem gravar. Um dos nomes mais emblemáticos do punk rock de Brasília nos anos 90, o grupo apresentou um trabalho no qual faz uma alusão ao dia a dia dos brasileiros e suas dificuldades impostas pelo sistema caótico. O título também faz uma brincadeira com a banda que, nos últimos 27 anos de existência, “só se fode por se posicionar de forma verdadeira num cenário musical hipócrita e desonesto”. A capa foi desenhada por Túlio (do DFC) e traz uma referência aos protestos de Baltimore (EUA), com a repressão policial aos negros americanos, assim como acontece no Brasil. “É nossa mensagem contra o extermínio da juventude negra nas periferias do Brasil”, afirma Gazú. As músicas seguem o mesmo tom: são gritos de protesto com pegadas sarcásticas sobre temas atuais: política, alienação, violência urbana e drogas. Mas há também um pouco de humor, sexo, skate e bebedeiras.
A Gente só se Fode! é um retrato do Brasil atual. A trilha sonora perfeita para esses tempos estranhos, fascistas e intolerantes. Uma crítica aos políticos corruptos e reacionários que afrontam o estado democrático de direito; à cultura da meritocracia; aos alienados globais e o jornalismo tendencioso, aos hedonistas que só pensam em ter e esquecem de ser; às relações virtuais e seus desejos mais obscuros; ao dia a dia dos que ralam demais e acabam se dando mal, sempre! E que termina com uma versão (?) da clássica Águas de Março com a temática do crack, uma “epidemia” que assola os jovens de todas as classes sociais, raças e credos! A versão em vinil está à venda no www.rastilhorecords.com, mas o disco também está disponível nas plataformas streaming e o CD à venda em lojas do Brasil e no www.lojamonstro.com.br. Escolha a sua versão favorita e embarque nesse universo anárquico, crítico, ácido e real.

Somaa: lança LyricVideo para “Animais Domésticos”
16/10/2018

A banda catarinense Somaa acaba de lançar o segundo clipe de uma faixa do álbum “O Mundo quer te Enganar”. “Animais Domésticos” ganhou um Lyric Video que trabalha figuras geométricas, símbolos e cores quentes em meio à uma edição frenética. A direção, edição e animação também é de Gabriel Silva, o mesmo responsável pelo vídeo de “Pressa, etc”. O Somaa surgiu em 2011 em Joinville, Santa Catarina. Formada por Rafael Zimath, Tiago Luis Pereira e Nedilo Xavier, a banda havia lançado até então 3Ep´s, 1 Cd/Split e 4 videoclipes. “O Mundo quer te Enganar” é o primeiro álbum completo da banda e foi gravado no Estúdio Costella, em São Paulo, com produção de Gabriel Zander, nome carimbado no meio independente brasileiro por ter já ter trabalhado com bandas como Vivendo do Ócio, Menores Atos eMarsRed Sky (França).
A faixa “Animais Domésticos” começa com acordes limpos jazzísticos para logo depois desaguar em uma bateria frenética que chama a explosão da banda com riffs pesados em uma pegada no melhor estilo grunge noventista. A letra apresenta uma crítica a um dos temas mais recorrentes atuais, presente na vida de todos os seres humanos (tente adivinhar!). A abordagem do texto parece inclusive, desconfortavelmente, calhar com o momento que o país passa pós primeiro turno eleitoral.
No meio da música, o Somaa apresenta uma ideia de arranjo incomum em tempos de perfeccionismo nas gravações de estúdio: a banda desacelera o beat gradativamente, até que a canção retoma o andamento e vai para o seu explosivo trecho final. Para assistir o clipe, acesse: https://youtu.be/AGJoHcf16wk.

Iron Maiden: edições remasterizadas dos álbuns da banda prontas para lançamento em cd!
16/10/2018

Em 1998, o Iron Maiden remasterizou seu catálogo e agora, 17 anos depois, os álbuns de estúdio receberam outro tratamento de remasterização, embora essas versões só estivessem disponíveis no iTunes, até agora. The Studio Collection Remastered empacota todos os 16 álbuns de estúdio das lendas dos heavy metal britânicos para os lançamentos do Digipak CD com a lista dos lançamentos originais do Reino Unido. O lançamento destes álbuns será escalonado, chegando em ondas de quatro em ordem cronológica, a partir de 16 de novembro deste ano. O Book of Souls, lançado em 2015, é o único registro a não receber uma remasterização e aparecerá em sua forma original após o relançamento. Veja o cronograma de lançamento abaixo: 16 de Novembro - Iron Maiden / Killers / The Number Of The Beast (com opção para, além da versão standard e uma edição de luxo incluindo o álbum e uma figura do Eddie) / Piece Of Mind
 -  Fevereiro de 2019 - Powerslave / Somewhere In Time (versão standard e colecionador)/ Seventh Son Of A Seventh Son / No Prayer For The Dying
 -  Abril de 2019 - Fear Of The Dark (versão standard e colecionador) / The X Factor / Virtual XI / Brave New World
 -  Junho de 2019 - Dance Of Death / A Matter Of Life And Death ( versão standard e colecionador) / The Final Frontier / The Book Of Souls (não remasterizado). O membro fundador da banda, e baixista, Steve Harris, declarou, em relação aos álbuns agora remasterizados, que "nós queríamos revisitá - los por um longo tempo e fiquei encantado com a remasterização que fizemos em 2015. " mais detalhes em: http://loudwire.com/iron - maidens - remastered - studio - albums - arriving - cd/.

Gene Simmons revela que odeia "I Was Made For Lovin' You"
16/10/2018

Em entrevista ao canal da "OK! Magazine" no YouTube (transcrição via Blabbermouth), o vocalista e baixista do Kiss, Gene Simmons, revelou que odeia tocar a música "I Was Made For Lovin' You". Cantada e composta por Paul Stanley, a faixa é um dos grandes sucessos da banda e tem influência da pegada disco music, tão popular na época de seu lançamento - mais especificamente, no ano de 1979. Durante o bate - papo, Simmons relembrou da ocasião em que Stanley lhe mostrou a primeira versão de "I Was Made For Lovin' You". Veja, abaixo, como foi o diálogo, segundo o músico:
Paul Stanley: "Você compôs alguma música?"
Gene Simmons: "Oh, sim, tenho uma chamada 'Almost Human'."
Paul: "É? Como ela é?"
Gene: "'I'm almost human, I can't help feelin' strange...'"
Paul: "Legal, é uma música típica de Gene."
Gene: "E você, Paul?"
Paul: "Eu tenho uma. 'Tonight...'"
Gene: "Legal, qual é o próximo verso?"
Paul: "'I'm gonna give it all to you...'"
Gene: "Oh, yeah, eu entendo o que você quer dizer."
Paul: "'In the darkness, there's something I wanna do...'"
Gene: "Yeah, eu sei o que significa isso. Wow, é uma música legal. Ok, qual é a minha parte?"
Paul: "'Do, do, do, do, do, do, do, do, do.'"
Gene: "Está brincando comigo. Sério? Vou cantar igual à minha avó?"
Após descrever o diálogo, Gene Simmons disse: "Até hoje, odeio tocar essa música. Estádios cheios de pessoas pulam com essa música como gafanhotos bíblicos - ficam loucos, com tatuagens e tudo o mais e... 'ahhh!'. Pulam enquanto estou cantando: 'do, do, do, do, do, do... mate - me agora'. Até hoje eu odeio essa música". A entrevistadora, então, perguntou se a música chegou a conquistá - lo em algum momento após tocá - la por tantos anos. Gene, por sua vez, respondeu: "Bem, que tal você cantar essa música? Você é uma garota. Eu quero cantar coisas de garotos". Veja a entrevista, na íntegra, no player a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=akeN - tteH48.

 Eric Clapton: álbum com músicas de Natal em versão blues é lançado
16/10/2018

O guitarrista Eric Clapton lançou, na última sexta - feira (12), seu 24° álbum de estúdio. O disco, intitulado "Happy Xmas", apresenta músicas de Natal retrabalhadas na pegada blues. Uma das faixas, "For Love on Christmas Day", é inédita. A ideia de "Happy Xmas", de acordo com Clapton, é apresentar seu olhar e identidade para as canções da tracklist.

"Tinha em mente que essas músicas de Natal poderiam ter um leve toque de blues e eu comecei a descobrir como tocar as linhas de blues em meio aos vocais. Uma das músicas mais identificáveis do álbum é 'Have Yourself A Merry Little Christmas'", afirmou. A adaptação para "Jingle Bells" é dedicada ao DJ Avicii, que morreu no último mês de abril por aparente suicídio.
Veja o tracklist de "Happy Xmas": 1. "White Christmas"; 2. "Away in a Manger (Once In Royal David’s City)"; 3. "For Love on Christmas Day"; 4. "Everyday Will Be Like a Holiday"; 5. "Christmas Tears"; 6. "Home for the Holidays"; 7. "Jingle Bells (In Memory of Avicii)"; 8. "Christmas in My Hometown"; 9. "It’s Christmas"; 10. "Sentimental Moments"; 11. "Lonesome Christmas"; 12. "Silent Night"; 13. "Merry Christmas Baby" e 14. "Have Yourself a Merry Little Christmas".

Tim Ripper Owens pretende regravar álbuns dos tempos que esteve à frente do Judas Priest
16/10/2018

Tudo começou quando alguém mandou, via facebook, uma pergunta para Tim "Ripper" Owens.
"Prezado Sr. Owens, eu e centenas de outros fãs percemos que há cinco álbuns do Judas Priest que estão fora de catálogo há alguns anos, sendo que destes, quatro contam com a sua participação no vocal, a saber: 'Jugulator' (1997); '98 Live Meltdown' (1998); 'Demolition' (2001); 'Live In London' (2003). 
Além deles, também está fora de catálogo o "Nostradamus", de 2008, com Rob Halford.
Teria como você falar com a gravadora para relança - los todos em vinil, para os fãs?"
E Owens respondeu: "Sim. Bom saber que minha passagem no JP foi deletada e meus CDs e EU fui excluído do passado da banda! Bem, eu não esqueci o meu passado e trabalharei para regravar os discos de estúdio e lançá - los eu mesmo! Por que não?"

Dave Holland era "um cara legal", diz K.K. Downing
16/10/2018

O ex - guitarrista do Judas Priest, K.K. Downing relembrou o seu antigo colega de banda, o baterista Dave Holland, em entrevista ao Listen Iowa. Holland, que fez parte do Priest entre 1979 e 1989, morreu no início deste ano, aos 69 anos, na Espanha, onde morava após ter deixado a prisão na Inglaterra - ele foi condenado por assediar um adolescente deficiente de 17 anos enquanto lhe dava aulas de bateria. Downing destacou que o Judas Priest "seguiu em frente" após a saída de Holland - "a máquina tem de continuar", afirmou  - , mas que o músico era "um bom sujeito". Ele disse, ainda, que prefere não julgar o falecido baterista e que muitos inocentes já foram "enforcados".
"Não sei o que Dave fez, mas ele se meteu em uma confusão. Já estive em situações e tribunais na minha vida em que vi muitas coisas acontecerem. Não sou uma pessoa que pré - julga ninguém. Muitos inocentes foram enforcados e muitos culpados já foram inocentados. Erros são cometidos, mas eu não estava lá, então, não posso pré - julgar", disse K.K. Downing. "Dave foi a pessoa que eu conheci e tenho certeza que os fãs sentem o mesmo. Dave foi parte integrante do Judas Priest por todos os anos em que esteve na banda. Era um bom sujeito para mim - sempre foi um cara legal e sempre me lembrarei dele dessa forma", completou.

Slipknot: veja como é a casa mal - assombrada com temática da banda
16/10/2018

O Des Moines Register divulgou um vídeo que mostra como será a casa mal - assombrada com temática do Slipknot, a Slaughterhouse Haunted House. A atração turística foi criada em parceria com a empresa Slaughterhouse, na cidade natal da banda, em Des Moines, Iowa, Estados Unidos. A Slaughterhouse Haunted House tem 920 m² e apresenta diversos objetos relacionados ao grupo, além de 40 a 50 atores que dão o tom sombrio do local. O local estará aberto para visitação ao longo do mês de outubro, de quinta a domingo, além da noite de Halloween (31 de outubro). O ingresso custa US$ 20. Veja o vídeo no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=OS_dwyZ3Z9I.

Queen: exposição traz réplicas de figurinos de Freddie Mercury ao Brasil
16/10/2018

Uma exposição com réplicas de figurinos usados por Rami Malek - ator que interpreta o vocalista Freddie Mercury no filme sobre o Queen, "Bohemian Rhapsody" - passará por quatro cidades do Brasil ao longo das próximas semanas. A mostra, gratuita, tem o intuito de promover o lançamento do longa - metragem, que chega aos cinemas no dia 1° de novembro. Inicialmente, a exposição passará pelo Conjunto Nacional, em São Paulo, a partir da próxima terça - feira (16) até o dia 29 de outubro. Após isso, a mostra será levada para Rio de Janeiro, Recife e Porto Alegre, com datas e locais ainda a serem anunciados. As roupas expostas são réplicas dos figurinos de Freddie Mercury em shows marcantes da trajetória do Queen, como das apresentações em:
 -  Londres, Inglaterra, durante o "Live Aid", de 1985;
 -  Paris, França, durante turnê "A Kind Of Magic", em 1986;
 -  Londres, Inglaterra, durante a turnê de "Queen II", em 1974;
 -  Nova York, Estados Unidos, durante o show lançado posteriormente como "Live At The Madison Square Garden", de 1977.

Def Leppard anuncia nova coletânea e lança música natalina
16/10/2018

O Def Leppard anunciou que vai lançar uma nova coletânea neste ano. Intitulada "The Story So Far - The Best Of", a compilação chega a público no próximo dia 30 de novembro. "The Story So Far - The Best Of" será lançada em seguintes formatos: CD simples (com 35 faixas), CD duplo (com 17 faixas), LP duplo e digital. Além da coletânea, o Def Leppard também lança, no dia 30 de novembro, um box set de LPs chamado "Hysteria: The Singles", com os singles do disco "Hysteria" (1987) em vinil. Uma das faixas de "The Story So Far - The Best Of", a canção natalina "We All Need Christmas", já foi liberada como single e pode ser conferida no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=kfw_7g4DS4E.

Veja o tracklist de "The Story So Far - The Best Of":
 -  Disco 1: 01. Animal; 02. Photograph; 03. Pour Some Sugar On Me; 04. Love Bites; 05. Let's Get Rocked; 06. Armaggedon It; 07. Foolin'; 08. Two Steps Behind; 09. Heaven Is; 10. Rocket; 11. Hysteria; 12. Have You Ever Needed Someone So Bad; 13. Make Love Like A Man; 14. Action; 15. When Love & Hate Collide; 16. Rock of Ages; 17. Personal Jesus.
 -  Disco 2: 01. Let's Go; 02. Promises; 03. Slang; 04. Bringin' On The Heartbreak; 05. Rock On (Radio Remix); 06. Nine Lives (feat. Tim McGraw); 07. Work It Out; 08. Stand Up; 09. Dangerous; 10. Now; 11. Undefeated; 12. Tonight; 13. C'Mon C'Mon; 14. Man Enough; 15. No Matter What; 16. All I Want Is Everything; 17. It's All About Believing e 18. Kings Of The World
Confira, a seguir, uma imagem de "Hysteria: The Singles" e o material presente no box set:
Disco 1: Women / Tear It Down (U.S. Version)
Disco 2: Animal / I Wanna Be Your Hero (U.S. Version)
Disco 3: Hysteria / Ride in To the Sun (International Version)
Disco 4: Pour Some Sugar on Me / Ring of Fire (U.S. Version)
Disco 5: Love Bites / Billy's Got A Gun (Live) (International Version)
Disco 6: Armageddon It / Release Me (Canadian Version)
Disco 7: Rocket / Woman (Live) (U.S. Version)
Disco 8: Excitable / Run Riot (Album Version)
Disco 9: Love and Affection / Don't Shoot Shotgun (Album Version)
Disco 10: Animal / Tear It Down (Spanish Artwork Version)

Tom Morello: guitarrista lança seu 1° disco solo com vários convidados
16/10/2018

O guitarrista Tom Morelo lançou, na última sexta - feira (12), seu primeiro disco solo. O álbum, intitulado "The Atlas Underground", chega a público por meio do selo Mom + Pop Music. Em "The Atlas Underground", o guitarrista do Rage Against The Machine e Prophets Of Rage conta com a participação de diversos artistas - muitos deles, fora do rock. Entre eles, estão Portugal. The Man, Vic Mensa, Steve Aoki, Tim McIlrath (Rise Against), Gary Clarke Jr. e Big Boi, entre outros. Veja abaixo o tracklist de "The Atlas Underground".
01. Battle Sirens (feat. Knife Party)
02. Rabbit's Revenge (feat. Bassnectar, Big Boi, Killer Mike)
03. Every Step That I Take (feat. Portugal. The Man, Whethan)
04. We Don't Need You (feat. Vic Mensa)
05. Find Another Way (feat. Marcus Mumford)
06. How Long (feat. Steve Aoki, Rise Against’s Tim McIlrath)
07. Lucky One (feat. K. Flay)
08. One Nation (feat. Pretty Lights)
09. Vigilante Nocturno (feat. Carl Restivo)
10. Where It's At Ain't What It Is (feat. Gary Clark Jr., Nico Stadi)
11. Roadrunner (feat. Leikeli47)
12. Lead Poisoning (feat. GZA, RZA, Herobust)

Ace Frehley: assista ao novo clipe do guitarrista, "Rockin' With The Boys"
16/10/2018

O guitarrista Ace Frehley (ex - Kiss) lançou, nesta segunda - feira (15), um novo clipe para a música "Rockin' With The Boys". A faixa faz parte de seu próximo disco de estúdio, "Spaceman", que será divulgado nesta sexta - feira (19) por meio do selo eOne. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nsw2sf9jZDg
Veja o tracklist de "Spaceman": 01. Without You I'm Nothing; 02. Rockin' With the Boys; 03. Your Wish Is My Command; 04. Bronx Boy; 05. Pursuit Of Rock and Roll; 06. I Wanna Go Back; 07. Mission To Mars; 08. Off My Back e 09. Quantum Flux.

Angra celebra sucesso de turnê com 32 datas nos EUA e Canadá; confira trecho do show em Los Angeles
15/10/2018

A banda Angra acaba de finalizar com sucesso a perna norte - americana da turnê de divulgação do novo álbum “Ømni” com 32 shows na agenda a banda excursionou por Estados Unidos e Canadá. Foi a primeira vez na história do Angra uma turnê tão longa na América do Norte, o que deixou os músicos muito orgulhosos com o trabalho atual.  Em Novembro de 2018, a banda embarca para uma nova jornada desta vez na Ásia onde realizará alguns shows no Japão (Tóquio, Osaka e Nagoya), Coreia do Sul e Taiwan.
Formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), os músicos do Angra estão empolgados com o sucesso desta nova fase e os constantes lançamentos do grupo que também terá a segunda edição de seu festival na capital paulista ainda esse ano. Vídeos: https://www.youtube.com/watch?v=4iEoXMHNe64 e https://www.youtube.com/watch?v=VmDrUTELP1I. Confira informações sobre o Angra Fest e agenda atualizada: http://www.angra.net. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Leoni: Artista apresentará vários hits da carreira, em formato intimista, nesta quinta - feira (18/10), no Teatro Opus, em São Paulo
15/10/2018

Com mais de 30 anos de carreira, o cantor e compositor Leoni, coleciona sucessos e o “título” de hitmaker. O músico fará uma viagem na sua carreira revisitando canções que marcaram sua trajetória, em performance voz e violão, nesta quinta - feira (18/10), no Teatro Opus, em São Paulo. No repertório, hits como “Só Pro Meu Prazer”, “Double de Corpo” e “Garotos II”, uma das mais tocadas do cantor. Além das consagradas parcerias que incluem nomes como Cazuza, Herbert Vianna, Léo Jaime, Paula Toller, Frejat, Ney Matogrosso e Vinícius Cantuária, com sucessos da música pop como “Fixação”, “Como eu quero”, “Exagerado”, “A fórmula do amor”, entre outros. Leoni iniciou a carreira na década de 80, fundando o Kid Abelha, onde atuou como baixista e principal compositor da banda Kid Abelha. Depois de quatro discos de ouro (mais de 500.000 discos vendidos), deixou a banda em 1986, para fundar os "Heróis da Resistência". Acumulando a função de vocalista em seu novo projeto, rodou o país e ganhou outros discos de ouro. Com os "Heróis da Resistência" lançou três discos. Em 1993 partiu para a carreira solo onde já lançou sete álbuns.
Entre seus mais recentes trabalhos estão o CD e DVD ao vivo “A Noite Perfeita” que reuniu sucessos e inéditas num show gravado no Circo Voador (Rio de Janeiro - RJ), o EP (Extended Play) “Parcerias” e o álbum financiado pelo público via Catarse, “Notícias de mim”. Ainda há ingressos à venda na bilheteria do Teatro Opus e pelo site Uhuu.com.

Morrissey no Rio de Janeiro tem ingressos de pista normal esgotados
15/10/2018

Começou o sprint final para conferir as apresentações do cantor e compositor britânico Morrissey, um dos artistas mais influentes de todos os tempos, pela turnê promocional do álbum “Low in High School” no Brasil. A produtora Liberation Tour Booking informa que estão esgotados os ingressos de pista normal para o show no Rio de Janeiro (30/11 - Fundição Progresso). Agora, restam apenas ingressos de pista premium e mezanino à venda na bilheteria oficial, pelo site www.eventim.com.br e pontos autorizados. Já para a performance em São Paulo (02/12 - Espaço das Américas), a procura também é grande, mas os fãs ainda encontram entradas para todos setores (pista premium, pista normal e mezanino) na bilheteria oficial, pelo site www.ticket360.com e demais pontos autorizados em todo o País. 

A expectativa do público é que Morrissey execute clássicos do The Smiths como “There Is a Light That Never Goes Out”, “How Soon Is Now?”, “This Charming Man”, “Bigmouth Strikes Again”, “Panic”, “Ask”, “Girlfriend in a Coma", além de importantes composições de sua carreira solo como “Suedehead”, “You Have Killed Me”, “The Last of the Famous International Playboys”, “Irish Blood, English Heart”, “Tomorrow”, “Jack the Ripper”, “Let Me Kiss You”, “Everyday Is Like Sunday”, “First of the Gang to Die”. Todas essas músicas tem feito parte do setlist nos últimos shows pela Europa.
Morrissey é um dos poucos artistas rotineiramente reconhecidos por críticos e fãs como um verdadeiro “enigma”. A BBC o citou como "uma das figuras mais influentes da história do pop britânico". A NME declarou que The Smiths são “a banda mais influente de todos os tempos" em uma pesquisa de 2002, ficando acima dos Beatles. A Rolling Stone o nomeou um dos maiores vocalistas de todos os tempos e acrescentou que sua “rejeição à convenção” em seu estilo vocal e letras é a razão “pela qual ele redefiniu o som do rock britânico no último quarto de século”. Ele foi considerado controverso com suas opiniões diretas - apoiando o vegetarianismo e os direitos do animais, condenando a realeza e políticos proeminentes e questionando assuntos da identidade nacional e cultural britânica. Em 1998, ele foi presenteado com o Prêmio Ivor Novello por “Excepcional Contribuição à Música Britânica” e em uma pesquisa realizada pelo Culture Show da BBC em 2006, Morrissey foi votado como o segundo maior ícone cultural britânico vivo, atrás apenas de David Attenborough.
Depois de liderar o The Smiths em 15 álbuns de estúdio, ao vivo e coletâneas em seus breves cinco anos juntos, Morrissey alcançou sucesso ainda maior como artista solo, lançando uma carreira prolífica que viu todos os seus 11 álbuns entrarem nos 10 melhores do Reino Unido, sendo que 3 alcançaram a primeira posição. Seu último álbum, “Low In High School”, alcançou a quinta posição entre os 10 primeiros no Reino Unido. Ele foi gravado no La Fabrique Studios, na França, e no Forum Studios, de Ennio Marricone, sendo produzido por Joe Chiccarelli, que trabalhou com artistas como Frank Zappa, The Strokes, Beck and The White Stripes, apenas para citar alguns. Em “Low In High School” o talento de Morrissey para combinar mensagens políticas com belas melodias está mais presente que nunca, capturando o zeitgeist de um mundo em constante mudança.
Classificação dos 11 álbuns do Morrissey nas paradas do Reino Unido:
"Viva Hate" (1988, HMV): #1
"Kill Uncle (1991, HMV): #8
"Your Arsenal (1992, HMV): #4
"Vauxhall And I" (1994, Parlophone): #1
"Southpaw Grammar" (1995, RCA Victor): #4
"Maladjusted" (1997, Island): #8
"You Are The Quarry" (2004, Sanctuary): #2
"Ringleader of the Tormentors (2006, Sanctuary): 01
"Years of Refusal" (2009, Decca): #3
"World Peace Is None of Your Business" (2014, Harvest): #2
"Low In High School" (2017, BMG): #5
Em 2013, Morrissey publicou pela Penguin Classics sua autobiografia, que quebrou recordes atingindo a primeira posição dos mais vendidos, elogiada por críticos como uma obra de arte da escrita e da prosa. A obra entrou no ranking de livros do Reino Unido como número um, com a maior venda na primeira semana de um livro de memórias de um músico desde que os registros oficiais começaram, em 1998. O jornal The Independent resumiu o seu nível de influência escrevendo que “a maioria dos artistas pop precisam estar mortos antes de alcançarem o status icônico que ele alcançou durante a sua vida”. Talvez seu maior êxito seja ser um artista que conseguiu inspirar legiões de fãs ao redor do mundo. Suas letras, frequentemente romantizando a alienação, sensibilizaram pessoas em todo o mundo, transcendendo muito além da relação normal entre artista e fã. Sobretudo em Los Angeles, também conhecida como MOZ Angeles. A base de fãs de Morrissey em LA, especialmente entre a comunidade latina, cresceu ao longo dos anos, tornando - se algo raramente visto com outros artistas.
Para muitos, escutar Morrissey tornou - se um rito de passagem para a vida adulta e sua música tem uma profundidade emocional que cresce com os ouvintes através de suas vidas. A revista Believer descreveu que os fãs do Morrissey transitam uma linha tênue entre vê - lo como um ícone do pop ou um ícone religioso.  No dia 6 de julho será lançado o último compacto 7” de sua série limitada de singles em vinil transparente: ‘All The Young People Must Fall In Love’ do último álbum “Low In High School”. O lado A terá uma nova mixagem da faixa feita por Bob Clearmountain. Já o lado B terá um cover ao vivo de ‘Are You Sure Hank Done It This Way? , de Waylon Jennings. Além disso, o Morrissey lançará “This is Morrissey”, uma nova coletânea composta por hits selecionados de seus primeiros discos solos, com lançamento previsto para 31 de agosto de 2018, pela WBR. Em novembro e dezembro de 2018, os fãs brasileiros novamente terão a oportunidade de reviver os shows intensos e catárticos ao vivo de Morrissey. Links relacionados: https://www.facebook.com/Morrissey; https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/fundicao; https://www.facebook.com/EspacoDasAmericas e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Roger Waters: público de Brasília quebrou recorde de decibéis em show
15/10/2018

O músico Roger Waters revelou que o público presente no show realizado no Estádio Nacional Mané Garrincha, em Brasília, no último sábado (13), quebrou o recorde de decibéis de sua turnê "Us + Them", que está passando pelo Brasil ao longo deste mês de outubro. Os gritos da plateia responsáveis pela marca de destaque ocorreram durante a música "Another Brick In The Wall". Ao longo da canção, um grupo de crianças de Brasília subiu ao palco com roupa de presidiário e rosto coberto. Primeiro, os garotos tiram os panos de suas cabeças.
Depois, mais ao fim da canção, eles deixam de lado os trajes de cor alaranjada e exibem camisetas com a palavra "resist" ("resista"). O feito foi anunciado por Roger Waters durante o próprio show e reforçado em publicação no Instagram, que também traz um vídeo do momento. "O público de Brasília quebrou o nosso recorde de volume de audiência", diz a postagem, veja: https://www.instagram.com/p/Bo5v7P0F_UI/?utm_source=ig_embed.
A turnê de Roger Waters pelo Brasil passará, ainda, pelas seguintes cidades e datas: Salvador (dia 17), Belo Horizonte (dia 21), Rio de Janeiro (dia 24), Curitiba (dia 27) e Porto Alegre (dia 30).

Open the Road Festival divulga programação de shows da 7ª edição
15/10/2018

O evento será realizado em Londrina (PR) nos dias 1 e 2 de novembro e vai contar com a participação de 31 bandas. São grupos de vários países latino americanos e diferentes estados brasileiros, representando uma variedade grande de vertentes do rock e heavy metal, como death, thrash, speed, black, celtic, viking, stoner, entre outros. Recentemente, o cast passou por algumas atualizações. As bandas Lâmmia (RJ), Disaster Cities (SP) e Projeto Trator (SP) foram confirmadas, adicionando um clima denso de sonoridades ao festival. Os três grupos fazem parte do selo musical Abraxas, conhecido pelo catálogo de grupos ligados a vertentes mais modernas do rock n’ oll, como Stoner, Doom e Sludge.
Por motivo de força maior, o grupo chileno Force of Darkness não conseguirá se apresentar, mas já combinou com a agência Open the Road que vai participar das próximas edições do festival. A saída da banda foi compensada com a confirmação de duas forças brasileiras: Amen Corner (PR) e Arma (SP). Além disso, o festival confirmou a participação de dois grupos londrinenses: Tiro Willians & The Wild Cowboys e Doomed Society.
O Open the Road Festival também vai contar com exposição de veículos, encontro de moto clubes, opções variadas de gastronomia, cervejas artesanais, campeonato de chopp, estandes de vendas de merchandising de bandas e área de camping. Os ingressos podem ser comprados através dos seguintes sites: https://ticketbrasil.com.br/festival/6467 - opentheroadfestival - londrina - pr/ e https://www.eventbrite.com.br/e/open - the - road - festival - open - air - tickets - 44058965552.  A sétima edição do festival é realizada pela agência Open the Road, junto com Cerveja Amadeus e a produtora Bad Company. Outras informações em www.facebook.com/opentheroadfestival. Fonte: João Fortes - Jornalista.

Mike Orlando lança primeiro trailer do DVD “Sonic Stomp” com músicos da Noturnall
15/10/2018

Mike Orlando, guitarrista da banda Adrenaline Mob está lançando seu primeiro DVD oficial instrumental de sua história chamado Sonic Stomp. A banda que acompanha o guitarrista é formada pelo baterista Aquiles Priester (Angra, Edu Falaschi, Tony McAlpine, Hangar, Noturnall), Junior Carelli (Teclados) e Fernando Quesada (Baixo). O DVD Sonic Stomp foi gravado ao vivo no Fusao Studios, de Thiago Bianchi, e filmado por Junior Carelli & Rudge Campos, da Foggy Filmes. Assista Mike Orlando em 12 faixas matadoras do Sonic Stomp. O DVD inclui performances completas e individuais também. A data de lançamento do DVD é 3 de dezembro de 2018. A pré - encomenda está disponível agora nos links abaixo.
“Estou muito empolgado em lançar meu primeiro disco do Sonic Stomp e estou muito empolgado com o lançamento. Aquiles, Junior, Fernando & Foggy Filmes fizeram um trabalho incrível! Foi um prazer e uma honra”, disse Mike Orlando. Assista ao vídeo Sonic Stomp DVD Sampler Pt.1: https://www.youtube.com/watch?v=ssSC4TDq9HM. Pré - venda: https://blackrockstore.com.br/produto/pre - venda - dvd - mike - orlandos - sonic - stomp - adrenaline - mob - noturnall/. Confira as faixas do Sonic Stomp: Burn; Wheels In Motion; Game Show; Horizons; Full Speed X; Dig It; A Vision Of You; Shaga Duga; Changes; Sonic Stomp; Throwdown e Jam On It.
Todas as músicas foram escritas, arranjadas e produzidas por Mike Orlando. Mixed & Mastered no Sonic Stomp Studios por Mike Orlando. Mike Orlando endossa e usa: Guitarras Charvel, Guitarras Jackson, Amplificação Marshall, Cordas GHS, Produtos Rocktron, Tom FU, D - Tuna EVH, DigiTech. Aquiles Priester toca e usa: Mapex Bateria, Pratos Paiste, Roland, Microfones AKG, JBL, Soundcraft, Hardware Gibraltar, Evans Tambores, Pro - Mark Sticks, Percussão LP, Pedais DW, Cymbag, Orelhas Xtreme, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click . Junior Carelli usa teclados Roland e produtos Boss. Fernando Quesada usa o Eagle Basses. Links relacionados: http://www.mikeorlandomusic.com/; http://www.facebook.com/mikeorlandomusic; http://www.twitter.com/mikeorlando1 e http://www.instagram.com/mikeorlandomusic.

Malta confirma show no lançamento do filme do Queen no Allianz Parque Hall
15/10/2018

A banda Malta acaba de confirmar show especial no lançamento do filme “Queen, Bohemian Rhapsody - Celebration Experience”, que vai acontecer na casa “Allianz Parque Hall”, no Allianz Parque, em São Paulo, dia 30 de outubro. O repertório da banda será focado com clássicos do Queen e antecede o lançamento do filme. Será um evento que o fã do Queen irá lembrar eternamente em seus corações.  Compre o ingresso para o lançamento do filme do Queen: https://www.veloxtickets.com/Portal/Evento/Cinema/Sao - Paulo/Celebration - Experience - Bohemian - Rhapsody/8448.
Recentemente, a Malta acaba de lançar em todas as plataformas digitais o novo single “Pátria Amada”, com participações especiais de Carlinhos Brown na percussão e narração do ator Rodrigo Lombardi. A canção tem apelo político social, e sendo lançada as vésperas das eleições, desperta questionamentos ao ouvinte. A música apresenta uma mudança na direção sonora do grupo, com mais peso e distorção. Ouça: www.dittomusic.lnk.to/PatriaAmada
Formada por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta vem colhendo os frutos do seu trabalho. Sobre o novo single, o guitarrista Thor explica que “a música foi feita pensando na nossa situação atual, falando sobre diversos casos que acontecem na nossa política e também para ser uma mensagem para todos nós brasileiros acordamos e mostrarmos que nós não somos os inimigos um dos outros, estamos juntos no mesmo barco. Uma mensagem para nossa Pátria Amada, nos salvar e se salvar de tudo que está acontecendo, que juntos e conscientes como uma nação, somos gigantes”. Links Relacionados: http://www.youtube.com/bandamaltaoficial; https://www.facebook.com/maltaoficial e http://www.instagram.com/maltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Roger Waters: "artistas têm de usar a arte para expressar ideias políticas"
15/10/2018

O músico Roger Waters comentou, em entrevista ao "Fantástico", sobre as críticas que recebe por se manifestar politicamente em suas músicas e turnês. Recentemente, Waters envolveu - se em polêmicas com o público brasileiro ao ter incluído Jair Bolsonaro, candidato à presidência pelo PSL, em uma lista de líderes "neofascistas" exibida em seus shows. Além disso, na primeira das duas apresentações que fez em São Paulo, ele expôs a hashtag #EleNão no telão.

Graças a isso, o músico foi bastante vaiado. Apesar de ter admitido que a hashtag #EleNão foi exibida em um momento equivocado do show - era para ter sido mostrada durante "Mother" e não em "Eclipse" - , Roger Waters destacou seu compromisso em manifestar sua opinião política durante suas performances.
"Se vocês, meus fãs, acharam que músicos devem apenas tocar suas músicas... É obviamente apenas errado. Não, não devemos. Nós temos responsabilidade como políticos e também como músicos. Eu acredito que todos os artistas, não interessa qual tipo de arte você faça, todos têm responsabilidades de usar a arte para expressar ideias políticas e criar demandar em favor dos direitos humanos para todos", disse, ao "Fantástico".
"Francamente, para as pessoas que comentaram na minha página do Facebook 'cala a boca e apenas toca a música'. Se você não gosta, não entre no meu Facebook, não vá aos meus shows, ok? Se não gosta, não venha! Tudo isso é ridículo", completou ele, que citou John Lennon para dizer que "tudo o que precisamos é de amor" e que "você pode dizer que sou um sonhador, mas não sou o único". Durante o "Fantástico", Waters também fez uma breve apresentação acústica. Veja: https://g1.globo.com/pop - arte/noticia/2018/10/15/roger - waters - comenta - polemica - em - show - e - diz - que - luta - nao - deveria - ser - entre - fas - mas - contra - os - poderosos.ghtml.
A turnê de Roger Waters pelo Brasil passará, ainda, pelas seguintes cidades e datas: Salvador (dia 17), Belo Horizonte (dia 21), Rio de Janeiro (dia 24), Curitiba (dia 27) e Porto Alegre (dia 30).

Ozzy Osbourne: Sharon explica o que causou a infecção na mão dele
15/10/2018

A esposa e empresária de Ozzy Osbourne, Sharon Osbourne, revelou, em entrevista à CBS (transcrição via The PRP), o que causou a infecção na mão direita do vocalista. O problema de saúde, que teve de ser tratado com cirurgia, fez com que o Madman cancelasse os últimos shows de sua turnê de despedida, "No More Tours 2", nos Estados Unidos. "Ele teve um pequeno corte no polegar. Sabe quando você puxa o lado da sua unha? Ele deixou aquilo. E, então, ele amassou o dedo em uma porta. Aquilo começou a crescer e, então, aconteceu o mesmo em seu dedo do meio. No sábado de manhã, o levamos para o hospital e o que aconteceu como uma coisinha do lado da unha se transformou em duas infecções diferentes na mão", revelou.
Sharon destacou, ainda, a necessidade de cirurgia para controlar o problema. "Ele teve de passar por uma operação onde cortam o lado do polegar e do dedo médio para se livrar da infecção. Veio de algo que você acha que não é nada. Inacreditável", afirmou. A empresária disse, também, que Ozzy ficou triste por ter de cancelar shows. "Ele tinha quatro shows para fazer na Califórnia, mas o problema na mão ainda não havia sido curado. É uma dessas coisas que, diariamente, dizem para ele: 'não, amanhã você estará bem, blá - blá - blá'. Não ficou bem. Ele teve de fazer outra cirurgia na mão. Então, não queríamos ficar cancelando e mudando toda hora, então, decidimos cancelar os quatro shows para fazer depois. Ele fará os shows", concluiu.
Os shows cancelados por Ozzy Osbourne aconteceriam em Mountain View, Chula Vista, Los Angeles e Las Vegas. Em suas datas originais, as apresentações seriam nos dias 6, 9, 11 e 13 de outubro, respectivamente. As três primeiras performances já haviam sido adiadas para alguns dias depois, ainda no mês de outubro. Agora, até segunda ordem, Ozzy não sobe mais no palco até 2019. "Estou chateado pra c*ralho por cancelar esses shows. A turnê estava indo muito bem e estávamos ansiosos para esses últimos shows. Esperamos que todos sejam pacientes e que possamos vê - los no ano que vem", disse Ozzy, anteriormente, em comunicado. A "No More Tours 2" marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours", já que ele não pretende se aposentar por completo. Para a tour, que passou pelo Brasil em maio deste ano, Ozzy contou com o retorno do guitarrista Zakk Wylde.

Jason Becker: novo disco com Satriani, Vai, Friedman e outros é anunciado
15/10/2018

O guitarrista Jason Becker anunciou que vai lançar um novo disco. O álbum, intitulado "Triumphant Hearts", será lançado no dia 7 de dezembro por meio da Music Theories Recordings/Mascot Label Group. Assim como outros discos de Jason Becker, "Triumphant Hearts" contará com linhas instrumentais criadas por ele e reproduzidas por outros músicos - Becker não toca porque perdeu os movimentos do corpo, no início da década de 1990, em decorrência da esclerose lateral amiotrófica (ELA). Entre os participantes do álbum, estão Joe Satriani, Steve Vai, Neal Schon, Steve Morse, Paul Gilbert e Joe Bonamassa.
"Valley Of Fire", primeiro single de "Triumphant Hearts", já foi lançado e pode ser conferido no player abaixo. A faixa conta com com a participação de 13 músicos, descritos como "The Magnificent 13": Steve Vai, Joe Bonamassa, Paul Gilbert, Neal Schon, Marty Friedman, Michael Lee Firkins, Mattias IA Eklundh, Greg Howe, Jeff Loomis, Richie Kotzen, Gus G., Steve Hunter e Ben Woods. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1gS5ibUPUvg.
Veja o tracklist de "Triumphant Hearts":
01. Triumphant Heart (com Marty Friedman, Gluaco Bertagnin, Hiyori Okuda)
02. Hold On To Love (com Codany Holiday)
03. Fantasy Weaver (com Jake Shimabukuro)
04. Once Upon A Melody
05. We Are One (com Steve Knight)
06. Magic Woman (com Uli Jon Roth, Chris Broderick)
07. Blowin' In The Wind
08. River Of Longing (com Joe Satriani, Aleks Sever, Guthrie Govan, Steve Morse)
09. Valley Of Fire (com The Magnificent 13 - Steve Vai, Joe Bonamassa, Paul Gilbert, Neal Schon, Marty Friedman, Michael Lee Firkins, Mattias IA Eklundh, Greg Howe, Jeff Loomis, Richie Kotzen, Gus G., Steve Hunter e Ben Woods)
10. River Of Longing (com Trevor Rabin)
11. Taking Me Back
12. Tell Me No Lies
13. Hold On To Love (com Codany Holiday - Chuck Zwicky Remix)
14. You Do It

Roger Waters em entrevista  ao "Fantástico" revela erro com #EleNão, mas mantém crítica
15/10/2018

Em entrevista ao programa Fantástico, da TV Globo, exibida no último domingo (14), o músico Roger Waters falou sobre a turnê "Us + Them", que está passando pelo Brasil ao longo deste mês. Ele comentou, ainda, sobre as polêmicas que cercaram suas primeiras apresentações no país. As polêmicas foram causadas após Roger Waters ter incluído Jair Bolsonaro, candidato à presidência pelo PSL, em uma lista de líderes "neofascistas" e, na primeira das duas apresentações em São Paulo, ter exposto a hashtag #EleNão no telão. Graças a isso, o músico foi bastante vaiado. Waters admitiu que a exibição da hashtag #EleNão no telão ocorreu em um momento equivocado do show. Segundo ele, era para aparecer durante a música "Mother" e não em "Eclipse", canção em que lasers projetam uma pirâmide no meio da plateia.
"Durante a música 'Eclipse', eles colocaram a hashtag que desagradou a todos. Aquilo foi um erro. Era para ter aparecido mais tarde durante a música 'Mother', durante a parte 'Mother should I trust the government?' ('mãe, devo confiar no governo?'). Seria nessa parte que apareceria 'Ele não', aí faria sentido. Mas colocar no meio da 'Eclipse' foi um erro do meu time. Aquela parte da música era para aparecer pirâmides, lasers coloridos. Estávamos amando uns aos outros. No fim, é o clímax depois da jornada longa que atravessamos", afirmou, ao "Fantástico".
O músico disse, ainda, que desconhecia o que causava a reação da plateia. "Foi totalmente inapropriado, se eu pudesse dizer. Na segunda noite em São Paulo, nós não usamos hashtag, mas deixe - me terminar a história. Na primeira noite, eu não soube que tinha aparecido no telão. Achei que todos aplaudiriam, porque era isso que deveria acontecer. Naquele momento do show, em todos os lugares que tocamos no mundo todo, todos ficam tão contentes nessa parte, todos aplaudem. Aí me perguntei: 'O que está acontecendo?'", disse. Apesar do erro de "timing", Roger Waters manteve a sua postura crítica contra pessoas detentoras do poder. "Eles são os inimigos, eles são quem deveríamos lutar contra, não entre nós. Isso é o que eles (poderosos) querem, que lutemos entre nós, porque enquanto lutamos entre nós, não focamos no nosso verdadeiro problema", afirmou. Durante o "Fantástico", Waters também fez uma breve apresentação acústica. Veja: https://g1.globo.com/pop - arte/noticia/2018/10/15/roger - waters - comenta - polemica - em - show - e - diz - que - luta - nao - deveria - ser - entre - fas - mas - contra - os - poderosos.ghtml.
A turnê de Roger Waters pelo Brasil passará, ainda, pelas seguintes cidades e datas: Salvador (dia 17), Belo Horizonte (dia 21), Rio de Janeiro (dia 24), Curitiba (dia 27) e Porto Alegre (dia 30).

Kiko Loureiro: o solo que ele tem mais dificuldade de tocar (vídeo)
15/10/2018

Kiko Loureiro mostra, em vídeo, que até mesmo músicos profissionais e competentes como ele vez por outra passam alguma dificuldade: "Esse solo é difícil... tentei relembrar e ver se ainda consigo tocar..." Trata - se de "Morning Star", lançada pelo Angra no "Temple of Shadows", de 2004, confira: https://www.youtube.com/watch?v=oGg9Ejkuwro.

Martin Barre percorre estradas menos viajadas
15/10/2018

Conhecido e respeitado como guitarrista do Jethro Tull, desde o segundo álbum, Stand Up, de 1969, Martin Barre começou carreira - solo apenas em 1992, com A Summer Band. Desde que Ian Anderson tomou as rédeas do Tull e sequer convidou Barre para as comemorações do cinquentenário da banda, ano passado, o guitarrista tem tido muito tempo livre nas mãos. Por isso, desde 2013, seus álbuns sozinho têm emergido com mais regularidade. Confira uma entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=UPILVXFAqUA

Dia 12 de outubro, saiu Roads Less Traveled, onde Martin toca também banjo, bandolim, em onze faixas, que apresentam facetas do músico, que podem não ser tão conhecidas para aqueles que só o conhecem via Tull. Eis a tracklist: 1. Lone Wolf; 2. Out of Time; 3. On My Way; 4. Roads Less Travelled; 5. Badcore Blues; 6. Seattle; 7. For No Man; 8. (This Is) My Driving Song; 9. You Are An Angel; 10. Trinity; 11. And the Band Played on

Liberation Tour Fest 2018 apresenta vídeo oficial do evento em São Paulo
14/10/2018

Acaba de ser lançado vídeo promocional que celebra a passagem da Liberation Tour Fest 2018 por São Paulo! O evento que acontece, no próximo dia próximo dia 17 de novembro, na Audio, traz em seu invejável line - up, headliners como Kreator (ALE) e Arch Enemy (SUE), além da performance marcante do Walls of Jericho (EUA), o cultuado Excel (EUA) e o Genocídio como representante do metal nacional. Confira em https://www.facebook.com/liberationmcofficial/videos/305722696680040.
Após histórica edição de estreia reunindo cast invejável e trazendo com exclusividade nomes como King Diamond, Lamb of God, Carcass e Heaven Shall Burn, no Espaço das Américas, em São Paulo, este ano, o evento cresceu e estabeleceu bases para a concretização de um festival itinerante, que vai estremecer cinco capitais do País. A Liberation Tour Fest 2018 manterá o mesmo padrão de qualidade, levando grandes nomes do heavy metal internacional como Kreator e Arch Enemy especialmente para Porto Alegre (09/11 - Opinião), Fortaleza (11/11 - Armazém), Manaus (14/11 - Studio 5), Rio de Janeiro (16/11 - Circo Voador) e São Paulo (17/11 - Audio). Ambas as bandas vão promover os seus mais recentes álbuns e executar sets completos em formato co - headlining. Além disso, o público paulista e carioca também vão curtir a performance marcante do Walls of Jericho (EUA) e conferir o cultuado Excel (EUA) no Brasil. A cena nacional será representada pelas bandas Shaman em Manaus e Genocídio em São Paulo. A programação da Liberation Fest Tour 2018 é a seguinte:
09/11 - Opinião - Porto Alegre (Kreator/Arch Enemy)
11/11 - Armazém - Fortaleza (Kreator/Arch Enemy)
14/11 - Studio 5 - Manaus (Kreator/Arch Enemy/Shaman)
16/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel)
17/11 - Audio - São Paulo (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel/Genocídio)
Ainda há ingressos à venda em todas as capitais. Fãs do gigante do thrash metal alemão poderão ver pela primeira vez em nosso país a execução do aclamado “Gods of Violence” ( leia resenha ), 14º álbum de estúdio do Kreator, além das faixas clássicas que a banda conseguiu cristalizar ao longo de sua longa carreira como verdadeiros hinos do metal.
Já o Arch Enemy retorna ao Brasil para apresentar o seu 10º álbum “Will To Power”, o segundo com a sua imponente nova vocalista Alissa White - Gluz. Desafiando todos os limites do metal combinando agressividade, peso e melodia de maneira profícua, “Will To Power” vem sendo exaltado como uma verdadeira obra épica do death metal melódico.
Formado em 1998, na cidade de Detroit, o Walls of Jericho é um dos nomes mais respeitados do cenário do metalcore. Atualmente é formado por Candace Kucsulain (vocal), Chris Rawson (guitarra), Mike Hasty (guitarra), Aaron Ruby (baixo) e Dustin Schoenhofer (bateria) e seguem na estrada promovendo o álbum “No One Can Save You From Yourself” (2016).
A grande surpresa do line - up e uma das atrações mais aguardadas deste ano é o grupo norte - americano Excel, tradicional representante do crossover mundial, que retorna a São Paulo e estreia no Rio de Janeiro. Formada em 1983 pelo vocalista Dan Clements e o guitarrista Adam Siegel, a banda gravou três álbuns, excursionou ao lado de No Mercy, Beowülf, Suicidal Tendencies, Cryptic Slaughter, Testament, Overkill, Megadeth, entre outros.  Em 1991, o Excel despertou interesse após processar o Metallica por considerar que a música “Enter Sandman” era plágio de “Tapping into the Emotional Void”, disco “The Joke's on You” lançado dois anos antes do clássico “Black Album”, no entanto, a ação não avançou devido a uma assessoria jurídica imprópria. Em 1996, deram uma pausa nas atividades e voltando à ativa apenas em 2012. Desde então, Dan Clements (vocal), Alex Barreto (guitarra), Shaun Ross (baixo) e Michael Cosgrove (bateria) se mantem constantemente na estrada e conquistando novos fãs em shows pelos EUA, Japão e Europa.
Exclusivamente em Manaus, os fãs terão a oportunidade de conferir o show de retorno do Shaman com a sua clássica formação original, após 12 anos longe dos palcos. Andre Matos (vocal), Luis Maruitti (baixo), Hugo Mariutti (baixo) e Ricardo Confessori (bateria) vão executar um verdadeiro best of dos álbuns “Ritual” e “Reason”. O representante brasileiro em São Paulo será o Genocídio. Com mais de 30 anos de estrada, Murillo Leite (guitarra/vocal), Rafael Orsi (guitarra), Wanderley Perna (baixo) e Gil Oliveira (bateria) prometem não ser meros coadjuvantes e vão aproveitar a oportunidade para seguir divulgando o álbum “Under Heaven None” (2017). Links relacionados: https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/KreatorOfficial; https://www.facebook.com/archenemyofficial; https://www.facebook.com/WallsofJericho; https://www.facebook.com/shamanbandofficial; https://www.facebook.com/genocidiobr e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Roger Waters: fãs inflam Pixuleco em protesto contra protesto
14/10/2018

Saiu no Metropoles: para protestar contra os protestos feitos por Roger Waters contra Jair Bolsonaro em seus shows de São Paulo, integrantes de grupos que apoiam o candidato à presidência fizeram uma manifestação na tarde deste sábado, 13 de outubro, na frente do Estádio Mané Garrincha, onde o ex - Pink Floyd se apresenta logo mais, veja: https://www.youtube.com/watch?v=c8qX4OfUBoM.
"Acho estranho um artista como ele, que lutou contra o nazismo e que é um dos responsáveis pelo movimento de derrubada do Muro de Berlim, vir ao nosso país mandar uma mensagem #EleNão", disse um dos manifestantes. Leia mais detalhes no link https://www.metropoles.com/distrito - federal/eleitores - de - bolsonaro - inflam - pixuleco - em - protesto - contra - roger - waters.

Foo Fighters: tocando Metallica com garoto de 7 anos de idade
14/10/2018

Foi assim: durante a apresentação em Kansas City na noite de sexta, 12 de outubro, o Foo Fighters chamou um garoto de 7 anos ao palco para tocar guitarra. Ele disse que conhecia o Metallica e começou a tocar "Enter Sandman", daí a banda se juntou a ele e tocou a canção, além de trechos de "Welcome Home (Sanitarium)" e "Wherever I May Roam", confira no vídeo https://www.youtube.com/watch?v=s - NkVcJiqPo.

Gene Simmons: "Os fãs são os culpados pela destruição da música"
14/10/2018

O linguarudo baixista do Kiss mostra suas garras mais uma vez. E desta vez contra quem garante o seu sustento: os fãs. Como em 'War Machine', Simmons quer morder a mão que o alimenta (wanna bite the hand that feeds me). E cá entre nós, e como alimentou! Na verdade, o linguarudo não deixa de ter um pouco de razão, porém a questão não é tão simples. É muito complexa. E como disse Peter Burke questões complexas merecem respostas complexas. Leia o que o linguarudo tem a dizer:
"Acabou. A caixa de Pandora foi aberta. E isso arrebenta o meu coração, pois bandas novas nunca terão uma chance. Tem muito talento por aí, mas eles nunca terão uma chance de serem mostrados. A maior banda da atualidade é o Foo Fighters. Eles têm mais de 20 anos de carreira. 'Bom, é uma banda nova.' Nada, não é! Eles são mais velhos que sua avó. Eles estão no mercado há muito tempo e começaram antes das gravadoras entrarem em colapso. Desde então, nenhuma banda nova consegue chegar lá e vender muitos ingressos. É por isso que os fãs são os vilões. Porque eles são quem não quer pagar pela música. Por exemplo, se for fã de pop, existe a pequena Ariana Grande - por sinal grande garota - seus fãs compram as coisas dela. Se você é um fã de rap, você compra. Country and western, também compram muitos discos."

Metal Church: confira a nova música "Damned If You Do"
14/10/2018

A banda METAL CHURCH anunciou que vai lançar o seu décimo - segundo álbum de estúdio, "Damned If You Do", via Nuclear Blast Records no dia 7 de dezembro. A primeira música divulgada é a que dá nome ao disco e seu vídeo oficial pode ser visto a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=Zy5q7bxzy0w.

"Damned If You Do" track listing: 01. Damned If You Do; 02. The Black Things; 03. By The Numbers; 04. Revolution Underway; 05: Guillotine; 06. Rot Away; 07. Into The Fold; 08. Monkey Finger; 09. Out Of Balance; 10. The War Electric.
METAL CHURCH é formada por: Mike Howe - Vocais; Kurdt Vanderhoof - Guitarra; Stet Howland - Bateria; Steve Unger - Baixo e Rick Van Zandt - Guitarra.

Roger Waters: show de Curitiba na véspera da eleição esbarra em lei eleitoral?
14/10/2018

E não é que logo a “República de Curitiba” foi escolhida para encerrar a polêmica turnê brasileira do líder do Pink Floyd, Roger Waters, que recebeu vaias e aplausos de um país dividido por causa de sua mensagem “#elenão”, em um telão ao final da apresentação em São Paulo no último dia 09 de outubro. Na ocasião, o público, que em comum sustenta a admiração pela obra do Pink Floyd, se separou ideologicamente. Alguns fãs se sentiram ofendidos por simpatizarem com o candidato à presidência da República, Jair Bolsonaro, chamado de fascista na apresentação pelo ex - líder do Pink Floyd. E a turnê do Roger Waters não acontece em um mês qualquer. O país passa por um dos períodos eleitorais mais conturbados de sua história política, em que os eleitores travam brigas e desentendimentos, que dominam as redes sociais, como Facebook e Whatsapp.
E como não se bastasse, um show está marcado para acontecer em Curitiba no dia 27 de outubro (véspera das eleições presidenciais do segundo turno). Mas e apologia à ideologia política em período eleitoral pode? Realizar encontro de diversas pessoas para manifestar determinada preferência política é permitido? Estas são dúvidas que podem assombrar os fãs. De acordo com a legislação eleitoral, é proibido fazer manifestação política pública em reunião na véspera e só é permitida entrega de material de campanha até às 22 horas do dia. Ao tomar conhecimento desta coincidência, será que existe algum risco de o show do Roger Waters não acontecer em Curitiba?
Ao ser consultado, o Tribunal Regional Eleitoral do Paraná (TRE - PR) argumenta que “não existe problema a não ser que haja abuso e alguém incomodado denuncie”. Para o advogado Luiz Henrique Hartinger, especialista em Direito Eleitoral, “Não existe risco de o show não ocorrer. O show é fruto de uma turnê de artista estrangeiro e não se enquadra como showmício, o que é vedado pela legislação eleitoral. Caso haja algum tipo de abuso, isso terá de ser aferido após a realização do show”.

Kai Hansen e Antónia Valisková se casam
14/10/2018

Ocorreu neste último dia 12 de Outubro, na Eslováquia, o casamento do Kai Hansen (Gamma Ray/Helloween) com Antónia Valisková, mais conhwcida como Tonka Raven, baixista da banda Ravenclaw. A notícia foi divulgada na página do Ravenclaw no Facebook em 13/10. Devido ao namoro, que já ocorria há três anos, eventualmente o Ravenclaw tinha a participação do Kai Hansen nos palcos. Será que teremos sua participação no próximo trabalho do grupo também?

Eduardo de Souza Bonadia: co - fundador da Rock Brigade precisa de sua ajuda
14/10/2018

Eduardo de Souza Bonadia é co - fundador da revista brasileira Rock Brigade, cuja história começou no início dos anos 80 e considerada a segunda revista mais antiga do mundo do segmento (a primeira é a holandesa Aardshock). Desde 1995, Eduardo possui a Revista Magazine Strike Rock Magazine (sete revistas impressas) e desde 1999 a revista virtual Strike Virtual Metal Magazine e um canal oficial do youtube (StrikeCanal). Os resultados médicos deram positivo para o câncer de pâncreas e Eduardo realmente precisa de sua ajuda para sua batalha contra a doença. Se você puder doar, por favor, o link oficial é: https://www.vakinha.com.br/vaquinha/tratamento - de - cancer - do - eduardo - s - bonadia.

Pink Floyd: vídeo da banda gravando "Interestellar Overdrive" em 1967
14/10/2018

O vídeo a seguir foi disponibilizado no canal oficial do Pink Floyd do youtube e mostra a banda gravando "Interstellar Overdrive" e "Nick's Boogie" para o filme "Tonite Lets All Make Love in London", de 1967, do cineasta britânico Peter Whitehead. As músicas também foram lançadas em um EP e em uma filmagem onde o Pink Floyd mostra uma versão extendida de "Interstellar Overdrive" - https://www.youtube.com/watch?v=2N91Gskn244.

Soilwork: divulgados detalhes e uma música do próximo álbum
14/10/2018

A banda sueca SOILWORK revelou detalhes de seu próximo álbum. O décimo - primeiro álbum da banda vai se chamar "Verkligheten" e é o primeiro com o baterista Bastian Thusgaard, que substituiu Dirk Verbeuren (MEGADETH) em 2016. "Verkligheten" será lançado no dia 11 de janeiro de 2019, via Nuclear Blast. A primeira versão digipack, assim como as versões em vinil, também trarão o EP exclusivo "Underworld" EP, contendo mais quatro músicas.

A versão digipack também terá uma arte de capa especial. A pré - venda está disponível em www.nuclearblast.com/soilwork - verkligheten e a primeira música do novo álbum se chama "Arrival", que pode ser conferida a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nuItul - D0PA.
Tracklisting de "Verkligheten": 01. Verkligheten; 02. Arrival; 03. Bleeder Despoiler; 04. Full Moon Shoals; 05. The Nurturing Glance; 06. When The Universe Spoke; 07. Stålfågel (feat. Alissa White - Gluz); 08. The Wolves Are Back In Town; 09. Witan; 10. The Ageless Whisper; 11. Needles And Kin (feat. Tomi Joutsen) e 12. You Aquiver (feat. Dave Sheldon).
"Underworld" bonus EP: 13. Summerburned And Winterblown; 14. In This Master's Tale; 15. The Undying Eye e 16. Needles And Kin (original version).
SOILWORK é: Björn "Speed" Strid - Vocais; Sven Karlsson - Teclados; David Andersson - Guitarras; Sylvain Coudret - Guitarras e Bastian Thusgaard - Bateria.

Roger Waters: Deputado quer investigar uso de Lei Rouanet em turnê
14/10/2018

Jerônimo Goergen, Deputado Federal pelo PP do RS, protocolou na PGR (Procuradoria - Geral da República) nesta quinta - feira, 11 de outubro, um pedido de "apuração rigorosa" sobre o possível uso de recursos pela Lei Rouanet à empresa que organizou os shows do Roger Waters no Brasil. Jerônimo alega que o #EleNão", que ele considera ser uma marca política criada pela esquerda para uma campanha eleitoral não pode ser custeado com dinheiro público, símbolo usado por Roger Waters em seu primeiro show em SP, em um dos vários atos de protesto realizados pelo músico contra o candidato à presidência do Brasil, Jair Bolsonaro, que foi citado por Waters como um dos líderes neofacistas do mundo. "Por mais que o Roger tenha ideologicamente uma posição, a empresa dele o usou para atacar possíveis mudanças na Lei Rouanet [em eventual governo de Bolsonaro]. Isso tem que ser investigado", disse o Deputado. Leia mais detalhes no link https://www.metropoles.com/brasil/eleicoes - 2018/deputado - vai - a - pgr - contra - empresa - responsavel - por - show - de - roger - waters.

Accept se apresenta em São Paulo neste domingo !!
13/10/2018

Acontece neste domingo, dia 14 de Outubro, no Carioca Club em São Paulo, a terceira apresentação dos alemães do ACCEPT no Brasil.  Especialmente em São Paulo, a banda convidada será o REPÚBLICA - Formada por Leo Beling (vocal), F Vieira (guitarra solo), Jorge Marinhas (guitarra base), Marco Vieira (baixo) e Mike Maeda (bateria), a banda vem se destacando no cenário nacional e também internacional, tendo feito turnes na Europa acompanhando Alice Cooper e Scorpions, e agora embarca em Outubro rumo aos EUA para abrir alguns shows do SLASH. Os shows do Accept no Brasil fazem parte da turnê “The Rise of Chaos World Tour 2018”, e além de São Paulo, se apresentará também em Belo Horizonte, no dia 16 de Outubro no Mr. Rock  Formada atualmente por Mark Tornilo (vocal), Wolf Hoffmann (guitarra), Uwe Lulis (guitarra), Peter Baltes (baixo) e Christopher Williams (bateria), o grupo alemão promete tocar seus maiores clássicos, além de algumas surpresas. Mais em:  http://www.acceptworldwide.com e http://www.republicarock.com.br. Informações sobre ingressos, valores, pontos de venda e demais em: http://freepass.art.br/shows/accept - no - brasil - 2018/.

Temple of Shadows 15 anos: Edu Falaschi confirma gravação de DVD com maestro João Carlos Martins em 2019
13/10/2018

Em celebração aos 15 anos do álbum “Temple of Shadows”, o renomado ex - vocalista do Angra, Edu Falaschi, juntamente com a Orquestra Bachiana Filarmônica regida pelo aclamado maestro João Carlos Martins, orgulhosamente anuncia para 2019 a turnê mais histórica e emblemática para os fãs de Edu Falaschi e João Carlos Martins. Para comemorar essa união entre o Heavy Metal e o Erudito, o show de São Paulo, que ocorrerá dia 4 de maio de 2019, no Tom Brasil, será registrado em vídeo para lançamento mundial em DVD. Compre seu ingresso no site da Ingresso Rápido: https://www.ingressorapido.com.br/event/10283/d/45174.
A “Temple of Shadows In Concert”, que glorificará a união entre o Heavy Metal e o Erudito de forma épica e magistral, irá contar na íntegra um dos álbuns mais importantes da discografia do Angra com Edu Falaschi e Aquiles Priester. Além das músicas do “Temple of Shadows”, também serão executadas algumas composições icônicas da carreira de Edu junto ao Angra, obras de compositores importantes da música erudita, entre outras surpresas num formato jamais visto no Brasil. Mais datas da turnê serão divulgadas em breve. O line - up atual formado por Edu Falaschi para sua carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo).
“É um grande sonho realizado para todos nós músicos e fãs do Temple Of Shadows poder fazer um DVD com uma das maiores orquestras filarmônicas do mundo regida pelo inigualável maestro João Carlos Martins, teremos uma produção impecável, tocando o álbum na íntegra e com vários convidados especiais! Eu nunca imaginei que minha carreira solo tomaria essa proporção, só tenho a agradecer a todos os que estiveram sempre ai meu lado! 2019 será épico e inesquecível!”, disse o vocalista Edu Falaschi. Links Relacionados: https://www.facebook.com/rebirthofshadows/; http://edufalaschi.com.br/ e https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage.

Punktober Fest: festival será realizado em Curitiba entre os dias 19 e 21 de outubro
13/10/2018

Os fãs de Punk/Hardcore de Curitiba, capital do Paraná, poderão vivenciar um festival reunindo grandes nomes do estilo da cidade no bar 92 Graus. Será o Punktober Fest, que, como seu nome sugere, será regado a muita bebida e Punk Rock! O Punktober Fest será realizado no fim de semana dos dias 19, 20 e 21 de julho e reunirá no total 16 bandas, que se apresentarão nos dias e horários conforme o cronograma abaixo:
Sexta - feira, dia 19: 20h00: Infarto HC; 21:00: Barka; 22h00: Bloqueio Mental; 23h00: Corta Febre; 00h00: Sem Futuro.
Sábado, dia 20: 20h00: Dopamina; 21h00: Só Vermes; 22h00: Tijolada SA; 23:00: Tripanossoma; 00h00: Insubordinados; 01h00: Horda Punk.
Domingo, dia 21: 18h00: Disbiopsia; 19h00: Arsenal; 20h00: Lavailama; 21h00: AZT; 22h00: Clã Dos Mortos Cicatriz.
Os ingressos custarão somente R$10,00. Pelo preço de R$25,00, você pode adquirir, além da entrada, uma caneca do festival e chopp grátis até o barril secar! O Punktober Fest é uma realização de Malerba Produções. MAIORES INFORMAÇÕES https://www.facebook.com/PUNKT0BERFEST/. Fonte: Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Fica disponível a versão física do álbum Egypt Station de Paul McCartney
13/10/2018

Chega hoje às principais lojas do país a versão física do novo álbum de Sir Paul McCartney, “Egypt Station” (https://umusicbrazil.lnk.to/EgyptStation), Em agosto, o cantor disponibilizou o disco em todas as plataformas digitais. A faixa 11 do álbum, “Back in Brazil”, é uma homenagem do cantor ao Brasil e a seus milhares de fãs do país. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/BackInBrazil.

Também já foram apresentadas as músicas “I Don’t Know” (https://umusicbrazil.lnk.to/IDontKnow) “Come On To Me” (https://umusicbrazil.lnk.to/ComeOnToMe) e a moderna “Fuh You” (https://umusicbrazil.lnk.to/FuhYou). “Egypt Station” foi gravado entre Los Angeles, Londres e Sussex e produzido (com exceção de uma faixa de Ryan Tedder) por Greg Kurstin (Adele, Beck, Foo Fighters). A capa do novo projeto traz uma das pinturas de McCartney, também batizada com o mesmo nome do álbum. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Shawn Mendes lança uma nova versão de Under Pressure, hti do Queen
13/10/2018

O cantor canadense multiplatinado Shawn Mendes lança hoje sua versão para o megassucesso da banda Queen, “Under Pressure”, parte da trilha sonora do filme “Bohemian Rhapsody”, que será lançado em 19 de outubro. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/UnderPressure. Em agosto, o cantor juntou - se ao igualmente premiado artista indicado ao GRAMMY®, DJ e produtor Zedd para o lançamento do remix de seu último single, “Lost In Japan”. Ouça e baixe: https://umusicbrazil.lnk.to/LostInJapanRemix. A música é agora o segundo single oficial do terceiro álbum autointitulado de Shawn Mendes, seguindo o grande sucesso “In My Blood”. A versão original da música já acumulou mais de 200 milhões de streams globais. Ouça e baixe a versão original de “Lost In Japan” aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LostInJapan. Contando com um repertório repleto de hits, o cantor disponibilizou o álbum “Shawn Mendes - The Album” (https://umusicbrazil.lnk.to/ShawnMendesTheAlbum), que alcançou a 1ª posição Billboard 200, em maio deste ano. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Assista com exclusividade no Spotify o vídeo vertical de Without Me da cantora Halsey
13/10/2018

A artista indicada ao GRAMMY® e multiplatina Halsey lança hoje, com exclusividade no Spotify, o vídeo vertical de “Without Me” (https://umusicbrazil.lnk.to/WithoutMe), que estreou no Zane Lowe's World Record, na Apple Music’s Beats 1, no último dia 04. Assista no Spotify. Lançada pela Capitol Records, a faixa faz parte do novo material da cantora, primeiro após o lançamento de “hopeless fountain kingdom”, álbum que recebeu o disco de platina em 2017 e estreou em primeiro lugar na Billboard 200. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/hopelessfountainkingdom. Premiado com quatro estrelas pela revista Rolling Stone, o álbum traz sucessos como o hit de platina duplo “Now or Never” e “Bad at Love”, que recebeu o Certificado de Platina Tripla. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Conheça Look Now, novo álbum do lendário cantor Elvis Costello
13/10/2018

O cantor e compositor britânico Elvis Costello e sua banda The Imposters apresentam hoje o álbum “Look Now”, que foi gravado entre Hollywood, Nova York (EUA) e Vancouver (Canadá). Contando com 12 faixas, o álbum é lindo em toda sua simplicidade, refletindo em sua visão lírica e cercado por melodias que tem um tom celestial. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LookNow.
A maioria das músicas foi escrita exclusivamente por Elvis Costello, embora “Don't Look Now”, “Photographs Can Lie” e “He Given Me Things” tenham a coautoria de Burt Bacharach, que faz uma participação especial, ao piano, nas duas primeiras faixas, enquanto “Burnt Sugar Is So Bitter” foi composta por Carole King. Desde o início do ano, Elvis vem apresentando o novo trabalho e já divulgou três músicas, até o momento: “Suspect My Tears” (https://umusicbrazil.lnk.to/SuspectMyTears), “Unwanted Number” (https://umusicbrazil.lnk.to/UnwantedNumber) e “Under Lime” (https://umusicbrazil.lnk.to/UnderLime). Esse é o primeiro trabalho de Costello com a banda em uma década. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Em versão mais intimista, a cantora St. Vincent disponibiliza o álbum Masseducation
13/10/2018

Reconhecida pelo seu nome artístico St. Vincent, a cantora, compositora, multi - instrumentista e ganhadora do GRAMMY® Anne Erin “Annie” Clark disponibiliza hoje uma nova versão do álbum, “MassEducation”. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/MassEducation. . O novo trabalho traz o single, “New York”, e conta com 12 faixas, a nova versão foi gravada ao vivo em estúdio, pela cantora acompanhada de sua banda composta por: Toko Yasuda (baixo), Daniel Mintseris (teclado) e Matt Johnson (bateria), em agosto de 2017. St Vincent acaba de apresentar a música “Slow Slow Disco” (https://umusicbrazil.lnk.to/SlowSlowDisco), que também foi repaginada para o lançamento do álbum. Confira a tracklist: 1. Slow Disco, 2. Savior, 3. Masseduction, 4. Sugarboy, 5. Fear The Future, 6. Smoking Section, 7. Los Ageless, 8. New York, 9. Young Lover, 10. Happy Birthday, 11. Pills, 12. Hang On Me. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

O DVD “Synthesis Live” do Evanescence chega às principais lojas
13/10/2018

Chega hoje às principais lojas do país o DVD “Synthesis Live”, da banda Evanescence. O registro do trabalho foi gravado durante a turnê de divulgação do quarto álbum de estúdio da banda, “Synthesis”, lançado em 2017. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SynthesisPR. Esta foi a primeira turnê em que a banda incluiu uma orquestra, com 60 shows em diferentes cidades da América do Norte, entre os anos de 2017 e 2018, além de 4 apresentações na Oceania e 18 na Europa, durante este ano. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Silver Mammoth retorna triunfante aos palcos de São Paulo
13/10/2018

A banda paulista SILVER MAMMOTH realizou uma apresentação apoteótica no último sábado, 6 de outubro, no Espaço Som, em São Paulo. Na ocasião, o grupo apresentou diversos clássicos dos seus três álbuns, além das recém lançadas “Let Me Hide You” e “Coup To The End”, e releituras para canções dos ícones Black Sabbath, Motörhead e AC/DC. Marcello Izzo, Marcelo Izzo Jr. e Renato Haboryni (guitarras), Chakal (baixo), Ibanes Liba (bateria), Felipe Leão (teclado) desenvolvem um Heavy/Rock calcado nos anos setenta, com muita incidência de passagens psicodélicas, e apelo comercial. O grupo já se encontra compondo novas músicas, visando o lançamento do seu vindouro quarto álbum, que tem previsão de lançamento para 2019, novamente através da MS Metal Records no Brasil.
Em paralelo, o SILVER MAMMOTH confirmou que continua com a sua agenda aberta, em suporte ao lançamento do seu novo trabalho, “Silver Mammoth Singles”. Para mais informações sobre como contratar o grupo, para shows no Brasil e exterior, basta entrar em contato através do e - mail contato@msmetalagencybrasil.com. Para mais informações sobre as atividades da banda SILVER MAMMOTH e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e - mail contato@msmetalagencybrasil.com.  Fonte: Eduardo Macedo - Assessor/Redator - MS Metal Press (www.msmetalagencybrasil.com).

Escola Alemã: banda é uma das atrações do evento “Old Metal Sunday” em Goiânia no dia 16 de dezembro
13/10/2018

Será realizado no dia 16 de dezembro, um domingo, o evento Old Metal Sunday, reunindo veteranos nomes do Heavy Metal goiano no Monkey Pub. O evento está sendo co - organizado pela Roadie Metal. Uma das atrações confirmadas é a veterana banda Escola Alemã. Fundada em 1986, a banda de Heavy/Thrash Metal é uma das pioneiras do Heavy Metal no estado. Tendo ficado um tempo na inativa, a banda retornou recentemente e está prestes a lançar seu material de retorno, o EP “Back To The Front”, do qual duas músicas já estão disponibilizadas no Youtube.
Além do Escola Alemã, estão confirmados no Old Metal Sunday as bandas Krakkenspit e Mortuário, além do DJ Glauco Brandão, que será o responsável pelo som mecânico do evento. Maiores detalhes deste evento que reunirá toda a experiência do Metal goiano serão revelados em breve. ESCOLA ALEMÃ É FORMADA POR: Allan Paulino - vocal; Carlos D’Boa - guitarra, backing vocal; Cláudio Bezerra - guitarra; Breno Pessoa - baixo e Acir Júnior - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/escola - alema/. Fonte: Roadie Metal Assessoria. Fonte:  Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Overhead é atração confirmada na festa de 10 anos da Rádio Fox Rock em Votorantim/SP
13/10/2018

A Rádio Fox Rock, a principal rádio Rock de Sorocaba e região, está completando 10 anos de serviços prestados ao Rock divulgando eventos, produtos, serviços e músicas. Para comemorar esta data, a rádio está organizando uma grande festa na cidade de Votorantim, com o apoio da prefeitura local, para o dia 11 de novembro, com duração de 9 horas e com muito Rock. Uma das atrações confirmadas é a banda Overhead. Formado por André Moreno (vocais, guitarras), Bruno Bevenuti (guitarras), Ivo Ferreira (contrabaixo) e Brendel Alba (bateria), um dos principais nomes do Hard Rock paulista vive um ótimo momento em sua história com o lançamento de seu segundo álbum, “Na Madrugada, de Bar Em Bar”, além de ver o seu single, “Entre Espelhos”, alcançar a marca de 45 mil visualizações no Youtube (um número expressivo em se tratando de nosso underground) e tocar em várias rádios país afora.
Além do Overhead, estão confirmadas para este evento as bandas El Cabong, Valveline, Lagarto Grunge, PAD, Premiere e Guns n’ Roses Cover Brazil. A entrada será gratuita, mas levando 1 Kg de alimento não perecível, você estará concorrendo no sorteio de uma guitarra mais um amplificador, além de camisetas, adesivos e vários outros brindes. OVERHEAD É FORMADO POR: André Moreno - vocal, guitarra; Bruno Bevenuti - guitarra; Ivo Ferreira - baixo e Brendel Alba - bateria. Mais informações: Site: http://www.overheadrock.com/; Facebook: https://www.facebook.com/overheadrock e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/overhead/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/. Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Headhunter D.C. libera a versão de “Electric Funeral” presente em Sabbath Brazil Sabbath - A Brazilian Tribute to Black Sabbath
13/10/2018

A coletânea Sabbath Brazil Sabbath - A Brazilian Tribute to Black Sabbath faz parte de um projeto idealizado pela Secret Service Records, que tem como objetivo homenagear as bandas Motörhead, Black Sabbath e AC/DC, reunindo alguns dos maiores nomes do metal brasileiro em lançamentos separados. O Going To Brazil… The Brazilian Tribute to Motörhead saiu primeiro, seguido pelo tributo ao Black Sabbath que, entre suas trinta bandas distribuídas em dois CDs, está o Headhunter D.C. com a execução da clássica “Electric Funeral”, numa versão death metal grotesca e bem produzida. O áudio - vídeo desenvolvido por Slanderer Crowley foi postado no Facebook da banda, na madrugada do dia 11 para o dia 12 de outubro e, mais adiante, será publicado também no Youtube -  https://www.facebook.com/HeadhunterDc/videos/2108834782468120/.
Headhunter D.C. é formado por: Sérgio “Baloff” Borges (vocal);George Lessa (guitarra); Zulbert Buery (baixo) e Daniel Brandão (bateria). Acompanhe a banda pelo streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/3PLUqL7h2FK5hGjAY2MmDG;
Deezer: https://www.deezer.com/en/artist/62655;
Google Play: https://play.google.com/store/music/artist/Headhunter_D_C?id=Ac4hg5xl7q5chiksi2b7dohmsde&hl=en
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B00173J6P4/CATALOG?ref=dm_wcp_artist_link_pr_s
Apple Music / iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/headhunter - d - c/263630433
Contato: https://www.facebook.com/HeadhunterDc e Contato@braunamusicpress.com. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Conheça Look Now, novo álbum do lendário cantor Elvis Costello
13/10/2018

O cantor e compositor britânico Elvis Costello e sua banda The Imposters apresentam hoje o álbum “Look Now”, que foi gravado entre Hollywood, Nova York (EUA) e Vancouver (Canadá). Contando com 12 faixas, o álbum é lindo em toda sua simplicidade, refletindo em sua visão lírica e cercado por melodias que tem um tom celestial. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/LookNow.


A maioria das músicas foi escrita exclusivamente por Elvis Costello, embora “Don't Look Now”, “Photographs Can Lie” e “He Given Me Things” tenham a coautoria de Burt Bacharach, que faz uma participação especial, ao piano, nas duas primeiras faixas, enquanto “Burnt Sugar Is So Bitter” foi composta por Carole King. Desde o início do ano, Elvis vem apresentando o novo trabalho e já divulgou três músicas, até o momento: “Suspect My Tears” (https://umusicbrazil.lnk.to/SuspectMyTears), “Unwanted Number” (https://umusicbrazil.lnk.to/UnwantedNumber) e “Under Lime” (https://umusicbrazil.lnk.to/UnderLime). Esse é o primeiro trabalho de Costello com a banda em uma década. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Fenrir’s Scar: anunciada a primeira edição do FS Metal Fest
13/10/2018

O FENRIR’S SCAR apresenta a primeira edição do seu FS METAL FEST com objetivo de reascender a cena do metal autoral independente, focando principalmente nos subgêneros: Metal Alternativo, Metal Gótico e Metal Sinfônico. A edição será realizada no dia 27 de outubro, no bar Woods, em Campinas/SP, às 16h e contará, além do FENRIR’S SCAR, com a presença das bandas: HEAVEN e LUCIDITY. O FENRIR’S SCAR segue também promovendo seu debut homônimo. O álbum está à venda em formato físico diretamente com a banda por e - mail ou Facebook, e também está disponível nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/0UCnlYGAVi4XfLK7fJcVI1
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/fenrirs - scar/id1292106555
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/49270102
Google: https://goo.gl/EZ9rDh
Links relacionados: E - Mail: fenrirsscar@gmail.com; Site: http://www.fenrirsscar.com; Facebook: https://www.facebook.com/fenriscar; Instagram: https://www.instagram.com/fenrirsscar/; YouTube: https://www.youtube.com/FenrirsScar e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/fenrirsscar. Fonte: Metal Media.

VNS Vinicius: primeiro álbum da carreira, ‘Instrumental’, está disponível
13/10/2018

Está disponível o primeiro trabalho do guitarrista brasileiro VNS VINICIUS, o trabalho leva o título de ‘Instrumental’ e está disponível em formato físico e digital. Como o título já entrega, ‘Instrumental’ apresenta 10 faixas instrumentais autorais, que mostram toda a técnica e versatilidade, além das “loucuras” que o músico inclui em suas canções e que o transformaram no ‘The Guitar Ripping”. Para comprar a versão física, em digipack, de ‘Instrumental’, visite o link: https://goo.gl/e8Rb9v. Quem preferir, o material também está disponível para streaming nas principais plataformas do mercado mundial, alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1T7EoZKeqAqVR7LBDM5qRk
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/instrumental/1388431820
Google: https://goo.gl/39zWjc
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/64423252
CD Baby: https://store.cdbaby.com/cd/vnsviniciustheguitarripping3
Lembrando que VNS VINICIUS lançou há pouco seu primeiro clipe. A música escolhida é ‘Flanger Halen’, quarta faixa do trabalho. Toda a edição do vídeo ficou nas mãos do guitarrista, assista: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/videos/544130146040950/?t=0. Links relacionados: E - Mail: contato.vnsinstrumental@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCmY0LVgMsBI - f5ue_IzOxxQ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/vnsvinicius. Fonte: Metal Media.

As Dramatic Homage: de volta aos palcos em show ao lado do Imago Mortis
13/10/2018

Em uma noite que com certeza será especial, o AS DRAMATIC HOMAGE, marcará sua volta aos palcos em grande estilo, no Rio de Janeiro, ao lado do Quintessente e Imago Mortis, que estará lançando seu novo álbum “LSD”. O evento será no tradicional Teatro Odisseia, Lapa, domingo, 21 de outubro a partir das 17hs. O AS DRAMATIC HOMAGE se prepara também para o lançamento de um single que receberá o título de ‘Consternation’, previsto para outubro deste ano. Com certeza mais uma experiência sonora única. Novidades sobre o single serão postadas com frequência nos canais oficiais do grupo, não deixe de curtir e seguir. Confira o lyric video para a faixa título do mais recente trabalho, ‘Enlighten’: https://youtu.be/LMXMT7LpgaI.
Enlighten’ foi lançado em 2016, parceria com o selo Cold Art Industries e foi gravado no HCS Studio, no Rio de Janeiro, com produção da própria AS DRAMATIC HOMAGE. O álbum completo pode ser conferido no YouTube e Spotify, siga os links: Spotify: https://open.spotify.com/album/3VaPgYYx4xQKXVN5vs63xb e YouTube: https://youtu.be/vU0jk0UvAuk.  Links relacionados: E - Mail: adh.contato@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/AsDramaticHomage; Instagram: https://www.instagram.com/asdramatichomage/; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/as - dramatic - homage/1094562757 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/asdramatichomage. Fonte: Metal Media.

Khorium: novo boné está disponível para venda
13/10/2018

Agora, além de vestir a camisa do KHORIUM e ouvir sua mistura única de Música Pesada, Rap e muita consciência política, também é possível comprar o boné oficial do grupo. Em uma grande parceria com a empresa Nada Wear, o grupo desenvolveu seu boné, modelo ‘Trucker’. Os bonés já estão à venda e podem ser comprados diretamente com a banda ou na loja virtual da Nada Wear: https://www.facebook.com/BonesNadaWear/. O mais recente trabalho do KHORIUM, o EP ‘Manual Prático do Brasil’, está disponível nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links: Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622 e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual - pratico - do - brasil - ep/1343557981.
Sua versão física está encartada junto com a edição #18 do Fanzine Mosh. A publicação conta com distribuição nacional, mais informações sobre como adquirir pelo link: https://goo.gl/KBtGzJ. Links relacionados: E - Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Edu Falaschi celebra final de turnê com 2 shows lotados no Japão
13/10/2018

O vocalista Edu Falaschi acaba realizar dois shows sold out no Japão, em Osaka e Tóquio, onde foram apresentados clássicos de sua época do Angra e pela primeira vez a música inédita “The Glory of the Sacred Truth”, faixa título do EP lançado recentemente e que conta com a performance dos mesmos músicos de sua turnê solo “Rebirth of Shadows Tour”. O show em Tóquio contou com mais de 1.300 pessoas e em Osaka cerca de 700 pessoas agitaram com a banda em todos os momentos.

Recentemente, o músico lançou no Japão o EP “The Glory of the Sacred Truth” pela gravadora King Records a primeira tiragem de 5.000 cópias se esgotaram em 1 semana. Essas faixas são as primeiras gravações em 10 anos que Edu Falaschi, Aquiles Priester e Fabio Laguna realizam juntos. As músicas inéditas são “The Glory of the Sacred Truth” e “Streets of Florence”. Assista o videoclipe de “The Glory Of The Sacred Truth”: https://youtu.be/cwvsnoH6d1Q.
Confira o Setlist dos shows no Japão: In Excelsis; Nova Era; Acid Rain; Angels and Demons; Running Alone; Wishing Well; Winds of Destination; Heroes of Sand; The Glory of the Sacred Truth; Millennium Sun; The Shadow Hunter; Live and Learn; Rebirth; Deus Le Volt!; Spread Your Fire e Gate XIII.
O videoclipe inédito de “The Glory Of The Sacred Truth” foi gravado e dirigido por Junior Carelli da Foggy Films em um heliponto de um prédio em São Bernardo do Campo. A música faz parte do lançamento do EP “The Glory Of The Sacred Truth”, que faz parte da divulgação do novo trabalho, com 2 musicas inéditas. O EP terá lançamento mundial em todas as plataformas de Streaming, alem de CD físico lançado no Japão com varias faixa bônus pela gravadora King Records. O line - up atual formado por Edu Falaschi para seu carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo). Edu Falaschi lança estas duas músicas inéditas e autorais como forma de agradecimento aos fãs pelo apoio a sua turnê “Rebirth of Shadows Tour”. A capa foi desenhada por Carlos Fides (Almah, Noturnall, Oficina G3, Scalene, Eterna, entre outras). Links Relacionados: https://www.facebook.com/rebirthofshadows/; http://edufalaschi.com.br/ e https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage.

Paul Gilbert convida fãs para o show de SP, dia 28 de Outubro
13/10/2018

No dia 28/10 (domingo), Paul Gilbert se apresentará no Manifesto Bar (Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi - São Paulo). Na ocasião ele fará um workshow, com direto a Jam com fãs e músicas de sua carreira (solo, Mr. Big, Racer X, etc. ) Ele gravou um vídeo onde convida a todos para essa apresentação. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=y2PM4B934Wo&feature=youtu.be. Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/261023637986622/.
Paul Brandon Gilbert, 51 anos de idade, surgiu na cena do hard rock e metal após criar o Racer X, com o qual gravou quatro álbuns e atraiu a atenção por sua destreza na guitarra. Com a separação do grupo veio a fama com o Mr. Big. Ao lado de Eric Martin (vocal), Billy Sheehan (baixo, ex - Talas e David Lee Roth) e o saudoso Pat Torpey (bateria), ajudou a criar clássicos como "Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)", "Addicted to That Rush", "Green - Tinted Sixties Mind", "Take Cover", "Colorado Bulldog" e o platinado single de "To Be With You". Gilbert, que também tem uma carreira solo consistente desde o lançamento do álbum "King of Clubs" há 20 anos, fez uma turnê com o G3 em 2007, tendo Joe Satriani e John Petrucci (Dream Theater) ao seu lado. Seus mais recentes lançamentos solo são "Stone Pushing Uphill Man" (2014) e "I Can Destroy" (2015). Com o Mr. Big, desde que retomou a carreira, foram três álbuns de estúdio - "What If..." (2011), "...The Stories We Could Tell" (2014) e "Defying Gravity" (2017)  - , além de trabalhos ao vivo. Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/paulgilbertmusic/; https://www.facebook.com/tc7producoes/; https://www.facebook.com/livecolive/; https://www.facebook.com/lpmetalpress/ e https://www.facebook.com/manifestobaroficial/.

Amaranthe: confira a nova música "Inferno"
13/10/2018

A banda AMARANTHE divulgou mais uma música do seu novo álbum, que será lançado no dia 19 de outubro via Spinefarm Records e que se chama "Helix". A nova música se chama "Inferno" e pode ser conferida a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=VZVz7cUDZtk. Tracklisting de "Helix": 01. The Score; 02. 365; 03. Inferno; 04. Countdown; 05. Helix; 06. Dream; 07. GG6; 08. Breakthrough Stardust; 09. My Haven; 10. Iconic; 11. Unified e 12. Momentum.

Corey Taylor: "Para eles o rock e o Metal são coisas de neandertais"
13/10/2018

Como já anunciado, o grupo de rap MIGOS ganhou a categoria pop/rock no American Music Awards (AMAs) deste ano, o que levou muitos das mais notáveis figuras da comunidade do rock/Metal a se pronunciar. O crítico Eddie Trunk publicou: “Exausto de ver o rock ser tratado com tanta falta de respeito por todos os prêmios da grande mídia. É indecente, nojento e ofensivo. O AMAs⁩ levou a coisa a outro nível: AMAs = American Pop & Hip Hop Awards. Brincadeira idiota...”
O produtor Jay Ruston, que trabalhou com bandas como o ANTHRAX e STEEL PANTHER, também citou Trunk compartilhando o seu sentimento. “Eu acho é por isso que temos os prêmios da Loudwire, Metal Hammer e Classic Rock que realmente levam em conta o que acontece com os artistas de rock/Metal.”
Corey Taylor, líder do Slipknot e Stone Sour, também utilizou o Tweeter de Ruston e respondeu aos fãs explicando a razão do gênero estarem onde estão. “Eles sabem que nós fazemos dinheiro. Mas para eles é um dinheiro sujo. Na opinião deles rock/metal é neandertal, de baixo nível, comum. Tem muita atitude. Eles não conseguem nos controlar. Eles não conseguem fazer vender Pepsi. Portanto, que se dane a indústria. Eles vão desaparecer logo…”

Iron Maiden: discografia será relançada em CD digipack
13/10/2018

Dando prosseguimento à série de relançamentos do catálogo do Iron Maiden, agora é a vez da BMG soltar "The Studio Collection - Remastered", cobrindo os 16 discos de estúdio que a banda lançou até o momento em formato digipack sendo que quatro deles - "The Number Of The Beast", "Somewhere In Time", "Fear Of The Dark" e "A Matter Of Life And Death" ainda estarão disponíveis em edição de colecionador com alguns extras e um box para acondicionar os outros títulos lançados juntos, no mesmo lote. Serão quatro lotes:
 -  o 1º em 16 de novembro trazendo os álbuns "Iron Maiden", "Killers", "The Number Of The Beast" e "Piece Of Mind". Estes quatro primeiros títulos já estão disponíveis em pré - ordem no link studiocollection.ironmaiden.com.
 -  o 2º em fevereiro de 2019 com "Powerslave", "Somewhere In Time", "Seventh Son Of A Seventh Son" e "No Prayer For The Dying".
 -  o 3º em abril de 2019 com "Fear Of The Dark", "The X Factor", "Virtual XI" e "Brave New World"
 -  o 4º e último em junho de 2019 com "Dance Of Death", "A Matter Of Life And Death", "The Final Frontier" e "The Book Of Souls", sendo que este último não foi remasterizado para esta nova edição, embora esteja sendo lançado em digipack pela primeira vez.

Unleashed: confira a nova música "The Hunt For White Christ"
13/10/2018

A veterana banda sueca de death metal UNLEASHED vai lançar seu décimo - terceiro álbum de estúdio, "The Hunt For White Christ", no dia 26 de outubro via Napalm Records. A seguir você pode conferir o lyric vídeo da música título: https://www.youtube.com/watch?v=GSuOxoZdp_Q. UNLEASHED é: Johnny Hedlund: Baixo, Vocais; Tomas Måsgard: Guitarra; Fredrik Folkare: Guitarra e Anders Schultz: Bateria.

Tracklisting de "The Hunt For White Christ": 01. Lead Us Into War; 02. You Will Fall; 03. Stand Your Ground; 04. Gram; 05. Terror Christ; 06. They Rape The Land; 07. The City Of Jorsala Shall Fall; 08. The Hunt For White Christ; 09. Vidaurgelmthul; 10. By The Western Wall e 11. Open To All The World.

Soilwork libera música de novo álbum
13/10/2018

O Soilwork liberou nesta sexta feira (12/10), o vídeo da música "Arrival",que fará parte do décimo primeiro álbum de estúdio da banda, intitulado "VerkliGheten". Vale lembrar que o disco será o primeiro a contar com Bastian Thusgaard na bateria. Ouça a música no link https://www.youtube.com/watch?v=nuItul - D0PA.

Roger Waters: músico, enfim, se manifesta após polêmica em São Paulo
12/10/2018

Durante o seu segundo show em São Paulo, realizado na última quarta - feira (10), o músico Roger Waters se manifestou sobre a polêmica envolvendo sua primeira apresentação na capital paulista, na terça - feira (9). O músico foi criticado porque, em determinados momentos da performance, havia colocado o candidato à presidência Jair Bolsonaro como "neofascista" no telão do show, que também projetou a hashtag "#EleNão". Para o segundo show, Roger Waters não poupou críticas a Jair Bolsonaro - no telão, ele colocou uma tarja com os dizeres "ponto de vista político censurado" em cima do nome do presidenciável, mas a faixa desaparecia por algumas vezes e expunha o nome dele. Por outro lado, Waters evitou utilizar a hashtag #EleNão, embora tenha estampado os dizeres "nem f*dendo" na projeção.
A resposta de Roger Waters sobre o primeiro show foi dada durante a própria segunda apresentação. Antes de tocar "Mother", ele disse: "Houve um pouco de discussão na última noite, havia pessoas brigando umas com as outras. Mas o que sugiro é isso: pelo interesse de todos nós, em uma comunidade de seres humanos neste planeta, criando um futuro para nossas crianças, as crianças delas e as sucessivas gerações, nós teremos que achar um jeito de usar nossas habilidades de lutar para enfrentar as p*rras dos porcos. E não uns aos outros". 
Em outro momento do discurso - que não aparece no vídeo, mas é relatada pelo portal UOL  - , Roger Waters disse: "Eu não faço ideia do que vocês estão gritando. Eu estou excluído dessa conversa. Mas ouçam: eu sinto o amor neste lugar e queremos que este futuro seja com o reconhecimento de que os direitos individuais são importantes. E todas as etnias, religiões e nacionalidades merecem ter o básico dos direitos humanos." A turnê de Roger Waters pelo Brasil passará, ainda, pelas seguintes cidades e datas: Brasília (dia 13), Salvador (dia 17), Belo Horizonte (dia 21), Rio de Janeiro (dia 24), Curitiba (dia 27) e Porto Alegre (dia 30). Um vídeo com o discurso em questão foi disponibilizado no perfil de Roger Waters no Instagram. Assista: https://www.instagram.com/p/Box3lzClmsg/?utm_source=ig_embed.

Taking Back Sunday volta ao Brasil com tour de 20 anos
12/10/2018

A influente banda de pop punk Taking Back Sunday é a primeira atração internacional confirmada pela Powerline para 2019. Em março do próximo ano, o quinteto de Long Island (Nova Iorque) volta ao Brasil para uma turnê especial, que tanto celebra os 20 anos de atividade como também comemora os exatos 17 anos do disco de estreia, ‘Tell All Your Friends’, um clássico absoluto do gênero, que abriu caminho para um nova leva da bandas - inclusive brasileiras - a reinventar um som que ficou conhecido como a segunda onda do emo. Não à toa, todas as 10 faixas deste icônico álbum serão tocadas no único show até agora confirmado no país, em São Paulo, dia 17/3 (Fabrique Club). A história de ‘Tell All Your Friends’ é meteórica. Antes de ser lançado, um demo tape de 5 músicas rodou a costa leste dos Estados Unidos devido à originalidade e força da mistura de pop, punk, indie e hardcore, e logo o Taking Back Sunday tinha um contato com a almejada Victory Records. Quando saiu em 2002, o disco rapidamente atingiu paradas de sucesso, foi disco de ouro nos EUA em 20o5 (por vender 500 mil cópias) e levou a banda, ainda uma novada, a palcos gigantes, como o principal do Warped Tour, além de tours com Linkin Park e At The Drive In.
‘Cute Without The 'E' (Cut From The Team)’, ‘Great Romances Of The 20th Century’, ‘There's No 'I' In Team’, ‘You're So Last Summer’ e ‘Timberwolves At New Jersey’ são alguns hits deste álbum que foram tocados à exaustão em rádios e MTVs. O impacto, até hoje, é pelas melodias genuinamente pop, pelos refrões versados para vocalista e público cantar juntos, mesclados aqui e ali a passagens mais vibrantes, às vezes até agressivas, do hardcore, e por isso mesmo que conquistou o mundo apegado, também, ao rótulo emocore. Apesar de mudanças na formação, Adam Lazzara (vocal), John Nolan (guitarra), Mark O'Connell (bateria), Shaun Cooper (baixo), membros originais do Taking Back Sunday, estão reunidos novamente e confirmadíssimos para o show de São Paulo em março de 2019.
A nova vinda do Taking Back Sunday ao Brasil, portanto, acontece no melhor momento possível. Para coroar as duas décadas na estrada e a longevidade de um álbum tão aclamado por público e crítica especializada devido ao vigor e energia ímpar de suas músicas, a banda lançará em janeiro de 2019 a coletânea ‘Twenty’, com 21 canções que resgata hits de toda a discografia, de sete álbuns, mais duas composições inéditas. O giro pela América Latina que ainda inclui Costa Rica (13/3), Chile (15/6) e Argentina (16/3).

Mattilha e Sioux 66 lançam clipe de ‘Sem Tempo Ruim’
12/10/2018

Single do segundo disco - Crônicas do Underground - da banda de hard rock/heavy metal Mattilha, ‘Sem Tempo Ruim’ agora ganha versão videoclipe. Assim como na música, o quarteto paulistano conta mais uma vez com a participação da Sioux 66. Assista aqui: https://www.youtube.com/watch?v=1yDKUw7rVJA. Sem Tempo’ agrega todos os elementos que pavimentaram a sólida carreira da Mattilha. Tem peso, momentos cadenciados, mas o que impera, mesmo, é a crueza como a banda reforça o balanço pontual do hard rock clássico. dos anos 80 e 90, com ingredientes do heavy metal. A música é uma celebração à amizade e parceria de mais de cinco anos com o Sioux 66.
A Mattilha se prepara para mais uma rodada de shows para divulgar Crônicas do Underground, em destaque para o que acontece nesta quinta - feira, 11, no Teatro Folha, em São Paulo. O Sioux 66 também participa da festa, que começa às 21 horas e será repleta de surpresas. Garanta seu ingresso: bit.ly/2wpCEea. Crônicas do Underground, lançado em agosto deste ano pelo próprio selo da banda, a Canil Música, é o álbum mais bem - sucedido do Mattilha. Em menos de três meses, foram mais de 50 mil streamings no Spotify. Ouça o álbum na íntegra aqui: https://ONErpm.lnk.to/Mattilha. Confira a agenda do Mattilha:
11/10 São Paulo/SP no Teatro Folha com Sioux66
12/10 Bauru/SP no Jack Music Pub com Forte Norte e RATM Tribute
27/10 São Paulo/SP no Octo Street com RATM tribute
10/11 Mococa/SP no M4 com Melanie Klain, Sioux 66 e RATM Tribute
01/12 Indaial/SC no Morro da Pedreira com Sioux 66
Ficha técnica
Mattilha e Sioux 66 - Sem Tempo Ruim - Álbum: Crônicas do Underground. Label: Canil Música
Direção e edição e finalização: Plínio Scambora (Pier66 Films) // Produção executiva: Victor Guilherme // Roteiro: Ian Bueno
Assistente geral: Guilherme Caiado // Make - up: Deborah Cavalcante
Agradecimentos: Anna Moreira; João Limeira; Roger Katt; Fábio Gorgatti e Anderson Ilmar
Apoio: Dabdog e ONErpm

Brutallian: revela que a faixa “Cast In Iron” foi criada com a intenção de ser uma das faixas mais fortes da banda
12/10/2018

Uma das faixas mais rápidas e passadas do disco “Reason For Violence” do Brutallian, a eletrizante “Cast In Iron”, acaba de ser disponibilizada no canal oficial do grupo no YouTube para audição completa. A música apresenta algumas nuances diferenciadas de todas as outras faixas já criadas pelo Brutallian, uma delas é a afinação diferente que o grupo utilizou criando uma densidade e peso descomunal. Essa ideia foi totalmente proposital, o Brutallian tem como objetivo utilizar “Cast In Iron” como uma das músicas principais dos shows da banda em sua nova tour “Reason For Violence Tour 2018”. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=CXs7YiaQMSI.

 
“Cast In Iron” conta com a participação de Matteus Cavina, músico erradicado em Londres e fundador da banda Cavina. O guitarrista contribuiu com um dos solos da faixa, deixando sua participação registrada na história do Brutallian de forma magistral. O vocalista Pablo Barros explica o conceito da letra e a mensagem que a banda quer passar ao ouvinte: “A temática desta música é simplesmente a dificuldade que o estilo de vida do Heavy Metal carrega e toda a carga de preconceito que ainda é enfrentado pelos headbangers. Também uma crítica sutil à forma como somos vistos, mas, principalmente a demonstração de que a desistência não é; uma opção para quem é movido pela crença”. O Brutallian dará início a tour de lançamento de Reason For Violence no próximo dia 24 de outubro com passagem confirmada em 12 cidades brasileiras.
24/10 - Guarulhos - Don Ramon
25/10 - Campinas/SP - Casa Rock
26/10 - Sorocaba/SP - Primatas Rock Bar
27/10 - Piracicaba/SP - Benjamin Rock Bar
28/10 - São Carlos/SP - Estação Laje Pub
29/10 - Bauru/SP - Casa Orates
30/10 - Ribeirão Preto/SP - Toca do Jack
31/10 - São José do Rio Preto/SP - Two Tone Pub
01/11 - Araçatuba/SP - Motor Rock Music Pub
02/11 - Londrina/PR - Open the Road Fest
03/11 - Maringá/PR - Tribos Rock Bar
10/11 - São Luís/MA - 24h de Rock
Os dois álbuns de estúdio da banda estão disponíveis para audição completa em todas as plataformas de Streaming. Basta pesquisar por BRUTALLIAN no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon e vários outros, que irá encontrar “Reason For Violence” e “Blow on the Eye”. Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/brutallian/.

Pitty pela primeira vez na Fundição Progresso no Rio de Janeiro/RJ no dia 20 de outubro, sábado, na turnê 'Matriz', com participação de Tássia Reis e abertura da banda Far From Alaska
12/10/2018

Após dois anos longe da estrada, com apresentações ocasionais e participações, Pitty volta aos palcos com um novo show, que expressa bem sua personalidade, fazendo uma ponte entre as essências de suas primeiras composições e a linguagem contemporânea. A turnê 'Matriz' chega ao Rio de Janeiro pela primeira vez no dia 20 de outubro, sábado, na Fundição Progresso, com participação especial de Tássia Reis. É a estreia de Pitty no centro cultural da Lapa. A casa abre às 22h e a noite começa com a banda Far From Alaska. É um novo ciclo, uma nova forma de trabalhar as músicas. O palco vai ser montado de outra maneira e o cenário composto por desenhos exclusivos da artista Eva Uviedo. "A ideia é descobrir coisas que estão na matriz sonora, estética e musical, e como isso se comporta nos dias de hoje. Com um conceito simples, baseado na experiência com a música. Após uma turnê super tecnológica, quero experimentar uma coisa mais intimista, mais humana", conta Pitty.
O trabalho também é organizado de forma diferente, contrariando os moldes tradicionais, nos quais primeiro é lançado um álbum e depois a turnê. Dessa vez, os shows estão acontecendo simultaneamente ao lançamento das músicas, que deverão estar no novo disco de Pitty, previsto para este ano. As canções vão ser incorporadas e reveladas nos shows ao longo da turnê. Isso foi visto na última apresentação, no João Rock, quando ela interpretou pela primeira vez "Te Conecta". No repertório estão os singles mais recentes "Na Pele", lançado com participação de Elza Soares, e "Contramão", com Emmily Barreto (Far From Alaska) e Tássia Reis, além de sucessos da carreira e outras surpresas. A banda de Pitty é formada por Martin (guitarra), Gui Almeida (baixo), Paulo Kishimoto (teclado) e Daniel Weksler (bateria).
SOBRE FAR FROM ALASKA
Formado em 2012 na capital potiguar de Natal, o grupo de rock nasceu da união de ideias e influências dos amigos Emmily Barreto (vocais), Cris Botarelli (steel guitar, sintetizador e vocais), Rafael Brasil (guitarra), Edu Filgueira (baixo) e Lauro Kirsch (bateria). Após serem descobertos pelo Festival Planeta Terra, em 2012, a banda lançou o primeiro disco, "modeHuman", dois anos depois. Muito festejado pelo público e pela mídia especializada, o álbum entrou para diversas listas de melhores do ano em 2014, incluindo a da revista Rolling Stone Brasil.  De lá para cá, excursionaram pelo Brasil e também para o exterior, com duas passagens marcantes em 2016: o festival americano SXSW e a edição comemorativa de cinquenta anos do Midem, em Cannes, na França, um dos mais importantes eventos do mercado internacional de música, onde levaram o prêmio "We Are The Future", de artista revelação. Em 2017 veio o segundo disco, "Unlikely", gravado nos Estados Unidos com a produtora Sylvia Massy. Com passagem por festivais relevantes, como Lollapalooza Brasil, Maximus Festival e João Rock, recentemente a banda realizou uma apresentação histórica no conceituado Download Festival, em Paris, na França, no mesmo palco que recebeu o System Of A Down.

Elvis Costello: Cirurgia contra câncer foi bem - sucedida
12/10/2018

O veterano Elvis Costello, que está com álbum novo no mercado, contou que a cirurgia de remoção do tumor maligno agressivo que tinha, foi bem - sucedida e que sua vida não corre perigo. Segundo ele, a imprensa exagerou no drama e aumentou a gravidade do caso. Sem revelar em que parte do corpo era o tumor, o britânico diz que está pronto para promover seu novo álbum, sair em excursão - que pode passar pelo Brasil - e trabalhar na sua alentada autobiografia de mais de 600 páginas.

Mastodon: Brent Hinds apoia a hashtag #EleNao
12/10/2018

Brent Hinds, guitarrista do Mastodon, postou uma imagem no instagram onde ele aparece aderindo à hashtag #EleNao. Na foto, Brent usa uma camiseta onde se lê "Estamos todos juntos nisto, exceto Trump, que é um idiota", mas o nome do presidente norte - americano está riscado e uma seta indica o nome de Bolsonaro, veja: https://www.instagram.com/p/BovBJgjF - 2y/?utm_source=ig_embed.

Yoko Ono: ouça a versão da artista para "Imagine"
12/10/2018

Veja a seguir a nova versão de "Imagine", gravada por Yoko Ono para seu novo álbum solo, "Warzone", que sai em 19 de outubro, trazendo uma releitura de outras músicas compostas entre 1970 e 2009: https://www.youtube.com/watch?v= - xZnzxovFqw. "Imagine" foi lançada nesta terça - feira, 9 de outubro, quando John Lennon teria completado 78 anos de idade.

Disturbed: confira a nova música "The Best Ones Lie"
12/10/2018

A banda DISTURBED irá lançar seu próximo álbum, "Evolution", no dia 19 de outubro. A nova música divulgada se chama "The Best Ones Lie" e pode ser ouvida a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=oIyNkLs5y08. "Evolution" foi gravado no The Hideout Recording Studio em Las Vegas, Nevada, Estados Unidos, com o produtor Kevin Churko, que também produziu o álbum "Immortalized" (2015).

Tracklisting de "Evolution": 01. Are You Ready; 02. No More; 03. A Reason to Fight; 04. In Another Time; 05. Stronger On Your Own; 06. Hold On To Memories; 07. Savior of Nothing; 08. Watch You Burn; 09. Best Ones Lie e 10. Already Gone.
Deluxe edition bonus tracks: 11. The Sound Of Silence [live] (featuring Myles Kennedy); 12. This Venom; 13. Are You Ready (Sam de Jong Remix) e 14. Uninvited Guest.

Record Store Day 2019: GNR, Dio, RATM, Hendrix, Anthrax e outros
12/10/2018

Como acontece anualmente, a Record Store Day, que será realizada em 23 de novembro, trará vários lançamentos exclusivos que estarão disponíveis nas lojas participantes. São 158 títulos, cuja lista completa pode ser vista aqui. Confira a seguir alguns deles:
Anthrax - Kings Among Scotland 3LP
Cheap Trick - The Epic Archive Vol. 2 (1980 - 1983) 2LP
Alice Cooper - Live From The Astroturf Full Performance LP
Dio - “Holy Diver Live at 35” 12 - inch vinyl
Guns N’ Roses - “Shadow Of Your Love” 7 - inch vinyl
Iggy & The Stooges - Rare Power LP
Joan Jett - Bad Reputation (Music From the Original Motion Picture) LP
The Jimi Hendrix Experience - Burning of the Midnight Lamp Mono EP 7 - inch vinyl
Rage Against the Machine - Live & Rare 2LP
Keith Richards - “Run Rudolph Run (40th Anniversary)” 12 - inch vinyl
Weezer - “Africa” 10 - inch shaped picture disc vinyl

Martin Barre lança novo álbum solo em outubro
12/10/2018

Martin Barre, famoso como guitarrista do Jethro Tull, lançará seu novo álbum solo no dia 12 de outubro pela Cleopatra Records. No disco, intitulado "Roads Less Travelled", Martin cuida de todas as guitarras e conta também com Dan Crisp no vocal, Alan Thomson no baixo, Darby Todd e Aaron Graham na bateria, Josiah J no Hammond e Becca Langsford com Alex Hart nos vocais/backing.
Veja o tracklist: “Lone Wolf”; “Out Of Time”; “On My Way”; “Roads Less Travelled”; “Badcore Blues”; “Seattle”; “For No Man”; “(This Is) My Driving Song”; “You Are An Angel”; “Trinity” e “And The Band Played On”.

David Coverdale mostra unboxing da edição super luxuosa do "Unzipped"
12/10/2018

Veja a seguir um unboxing da "Unzipped: Super Deluxe Edition", cortesia de David Coverdale: https://www.youtube.com/watch?v=mZE00TW15sQ. O Whitesnake revisita suas melhores performances acústicas com este "Unzipped: Super Deluxe Edition", que em cinco CD/DVD junta sessões unplugged e quase acústicas realizadas nos últimos vinte anos, incluindo material raro de estúdio e ao vivo, demos, entrevistas e muito mais.

System Of A Down: Shavo Odadjian lamenta impasse, pois quer tocar
12/10/2018

O baixista Shavo Odadjian lamentou a atual situação do System Of A Down em recente entrevista à rádio KROQ (transcrição via Blabbermouth). O músico destacou que não guarda mágoas de nenhum de seus colegas de banda e que apenas quer "tocar e fazer música". Odadjian disse que, se dependesse dele, o System Of A Down lançaria um novo disco agora mesmo. "Mas depende de quatro pessoas. Eu torço, porque temos muito material dos últimos 10, 12 anos. Todos nós somos compositores. Tenho muitas coisas, assim como Daron (Malakian, guitarrista) e Serj (Tankian, vocalista), mas não sei se vamos fazer isso juntos", afirmou. O músico disse que os integrantes do System Of A Down ainda se amam e que "ninguém fez nada de errado, nem está com raiva". Ele se limitou a descrever o impasse como "algo artístico".
"Não guardo rancor. Não posso fazer isso. Porém, é doloroso, porque eu quero tocar, fazer música, gravar um disco. Não entrei em uma banda e fiquei famoso para, depois disso, parar de fazer música. Quero tocar mais. Mas é isso, vamos superar isso", disse. Ouça à entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=r0_BGjfvtjI.

Avantasia: capa e tracklist do novo álbum Moonglow
12/10/2018

O novo álbum do AVANTASIA "Moonglow" teve a sua capa anunciada hoje pelo Tobias Sammet em seu Facebook. Ilustrada pelo artista Alexander Jansson, a capa apresenta um novo conceito para o projeto, que será lançado em 1 de Fevereiro de 2019, pela Nuclear Blast. Participação dos vocalistas: Ronnie Atkins (PRETTY MAIDS), Jørn Lande (Ex - MASTERPLAN), Eric Martin (MR. BIG), Geoff Tate (Ex - QUEENSRYCHE), Michael Kiske (HELLOWEEN), Bob Catley (MAGNUM), Candice Night (BLACKMORE'S NIGHT), Hansi Kürsch (BLIND GUARDIN) e Mille Petrozza (KREATOR).

Moonglow - Track Listing: 01. Ghost In The Moon; 02. Book Of Shallows; 03. Moonglow; 04. The Raven Child; 05. Starlight; 06. Invincible; 07. Alchemy; 08. The Piper At The Gates Of Dawn; 09. Lavender; 10. Requiem For A Dream; 11. Maniac e 12. Heart - Bonus Track.
Sobre o álbum Tobias Sammet disse: "Ele está vivo! Depois de dois anos de muito trabalho  -  -  e de praticamente 71 jornadas noturnas  -  -  estamos prontos para lançar Moonglow ao mundo. Creio ser o álbum mais caprichado e detalhado que nós já fizermos. Não apenas ambicioso, mas também com amor nos pequenos detalhes. AVANTASIA é o melhor parque de diversões para as fantasias de um compositor se tornarem realidade: elementos célticos, elementos mundiais, grandes coros, arranjos atmosféricos, participações incríveis de vocalistas convidados e, claro, a marca registrada do som que caracterizou o AVANTASIA. Uma pessoa na indústria musical me disse que é difícil fazer música com uma beleza natural, de modo que essa música não encaixa em nenhum cenário e "ninguém soa como o AVANTASIA". Exatamente! Obrigado!" A turnê será iniciada em Março de 2019 e, por enquanto apenas países europeus estão na lista. Confira as datas!
AVANTASIA - Moonglow World Tour 2019
30.03. D Kaufbeuren - All - Karthalle
31.03. I Milan - Alcatraz
02.04. CZ Prague - Forum Karlín
03.04. D Berlin - Huxleys Neue Welt
05.04. D Ludwigsburg - MHPArena
06.04. D Bamberg - Brose Arena
08.04. D Fulda - Esperantohalle
09.04. D Saarbrücken - Saarlandhalle
10.04. F Paris - Olympia
12.04. D Osnabrück - OsnabrückHalle
13.04. D Hamburg - Mehr! Theater
14.04. D Oberhausen - König - Pilsener - Arena
16.04. UK London - Forum Theatre
18.04. D Offenbach - Stadthalle
19.04. CH Pratteln - Z7
20.04. CH Pratteln - Z7
24.04. E Bilbao - Santana 27
26.04. E Barcelona - Razzmatazz 1
27.04. E Madrid - Palacio Vistalegre
02.05. S Stockholm - Arenan *NEW*
04.05. RUS Moscow - Glavclub Green Concert *NEW*
06.05. H Budapest - Barba Negra Track *NEW*

Bluyus celebra carreira com lançamento de DVD ao vivo
12/10/2018

No último dia 06/10 (sábado) a banda de Rock BLUYUS lançou o DVD “Todo Amor”, registrado durante show no Sesi São José dos Campos - SP em novembro de 2017. O vocalista e guitarrista Alex Bluyus fez um breve comentário sobre o projeto: “Apesar de não sermos conhecidos, estamos no campo de batalha há muito tempo, e por isso muito satisfeito com o resultado desse trabalho. O show de lançamento no Rox 22 é mais uma etapa importante em nossa carreira, dividindo um momento especial com nossa família e amigos”. Confira um pouco como foram estes momentos no vídeo https://youtu.be/Ih - 4XKfJQIY. Acompanhe Bluyus no facebook e instagram: www.facebook.com/bluyusoficial e www.instagram.com/bluyus.

Liberation Tour Fest 2018 anuncia line - up oficial das edições em São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Manaus e Fortaleza
12/10/2018

Acabou o mistério! Com produção e curadoria da Liberation Tour Booking, uma das produtoras de shows que mais cresce na América Latina, está oficialmente fechado o tão aguardado line - up das edições da Liberation Tour Fest 2018 no Brasil. Após histórica edição de estreia reunindo cast invejável e trazendo com exclusividade nomes como King Diamond, Lamb of God, Carcass e Heaven Shall Burn, no Espaço das Américas, em São Paulo, este ano, o evento cresceu e estabeleceu bases para a concretização de um festival itinerante, que vai estremecer cinco capitais do País. A Liberation Tour Fest 2018 manterá o mesmo padrão de qualidade, levando grandes nomes do heavy metal internacional como Kreator e Arch Enemy especialmente para Porto Alegre (09/11 - Opinião), Fortaleza (11/11 - Armazém), Manaus (14/11 - Studio 5), Rio de Janeiro (16/11 - Circo Voador) e São Paulo (17/11 - Audio). Ambas as bandas vão promover os seus mais recentes álbuns e executar sets completos em formato co - headlining. Além disso, o público paulista e carioca também vão curtir a performance marcante do Walls of Jericho (EUA) e conferir o cultuado Excel (EUA) no Brasil. A cena nacional será representada pelas bandas Shaman em Manaus e Genocídio em São Paulo. A programação da Liberation Fest Tour 2018 é a seguinte:
09/11 - Opinião - Porto Alegre (Kreator/Arch Enemy)
11/11 - Armazém - Fortaleza (Kreator/Arch Enemy)
14/11 - Studio 5 - Manaus (Kreator/Arch Enemy/Shaman)
16/11 - Circo Voador - Rio de Janeiro (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel)
17/11 - Audio - São Paulo (Kreator/Arch Enemy/Walls of Jericho/Excel/Genocídio)
Os ingressos já estão à venda em todas as capitais. Fãs do gigante do thrash metal alemão poderão ver pela primeira vez em nosso país a execução do aclamado “Gods of Violence”, 14º álbum de estúdio do Kreator, além das faixas clássicas que a banda conseguiu cristalizar ao longo de sua longa carreira como verdadeiros hinos do metal. Já o Arch Enemy retorna ao Brasil para apresentar o seu 10º álbum “Will To Power”, o segundo com a sua imponente nova vocalista Alissa White - Gluz. Desafiando todos os limites do metal combinando agressividade, peso e melodia de maneira profícua, “Will To Power” vem sendo exaltado como uma verdadeira obra épica do death metal melódico.
Formado em 1998, na cidade de Detroit, o Walls of Jericho é um dos nomes mais respeitados do cenário do metalcore. Atualmente é formado por Candace Kucsulain (vocal), Chris Rawson (guitarra), Mike Hasty (guitarra), Aaron Ruby (baixo) e Dustin Schoenhofer (bateria) e seguem na estrada promovendo o álbum “No One Can Save You From Yourself” (2016). A grande surpresa do line - up e uma das atrações mais aguardadas deste ano é o grupo norte - americano Excel, tradicional representante do crossover mundial, que retorna a São Paulo e estreia no Rio de Janeiro. Formada em 1983 pelo vocalista Dan Clements e o guitarrista Adam Siegel, a banda gravou três álbuns, excursionou ao lado de No Mercy, Beowülf, Suicidal Tendencies, Cryptic Slaughter, Testament, Overkill, Megadeth, entre outros.
Em 1991, o Excel despertou interesse após processar o Metallica por considerar que a música “Enter Sandman” era plágio de “Tapping into the Emotional Void”, disco “The Joke's on You” lançado dois anos antes do clássico “Black Album”, no entanto, a ação não avançou devido a uma assessoria jurídica imprópria. Em 1996, deram uma pausa nas atividades e voltando à ativa apenas em 2012. Desde então, Dan Clements (vocal), Alex Barreto (guitarra), Shaun Ross (baixo) e Michael Cosgrove (bateria) se mantem constantemente na estrada e conquistando novos fãs em shows pelos EUA, Japão e Europa.
Exclusivamente em Manaus, os fãs terão a oportunidade de conferir o show de retorno do Shaman com a sua clássica formação original, após 12 anos longe dos palcos. Andre Matos (vocal), Luis Maruitti (baixo), Hugo Mariutti (baixo) e Ricardo Confessori (bateria) vão executar um verdadeiro best of dos álbuns “Ritual” e “Reason”. O representante brasileiro em São Paulo será o Genocídio. Com mais de 30 anos de estrada, Murillo Leite (guitarra/vocal), Rafael Orsi (guitarra), Wanderley Perna (baixo) e Gil Oliveira (bateria) prometem não ser meros coadjuvantes e vão aproveitar a oportunidade para seguir divulgando o álbum “Under Heaven None” (2017). Links relacionados: https://www.facebook.com/liberationmcofficial; https://www.facebook.com/KreatorOfficial; https://www.facebook.com/archenemyofficial; https://www.facebook.com/WallsofJericho; https://www.facebook.com/excelofficial; https://www.facebook.com/shamanbandofficial; https://www.facebook.com/genocidiobr e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Attrack divulga primeiras datas do tour de lançamento de “Um Salve da Selva”
12/10/2018

Após o lançamento oficial do primeiro álbum da carreira, “Um Salve da Selva”, o Attrack apresenta as datas já confirmadas dos primeiros shows do tour de divulgação do novo disco. Ao todo serão seis datas confirmadas, sendo que a primeira foi realizada dia 05 de outubro na cidade de Araucária/PR. O grupo estará se apresentando nas cidades de São José dos Pinhais, Irati e tem confirmada três datas em Curitiba. Confira onde o Attrack estará se apresentando entre os meses de outubro e novembro.
13/10 - Curitiba - 92 graus
14/10 - Curitiba - Route 116
20/10 - São José dos Pinhais - Diablos MC
09/11 - Irati - Imperial Bar
11/11 - Curitiba - Linus Bar
O Attrack está aberto para negociação de novas datas e informa que nos próximos dias alguns eventos estarão sendo confirmados pelo grupo. Interessados em contratar o show da banda, basta entrar em contato pelo telefone: (41) 9.9800 - 0073. O disco “Um Salve da Selva” se encontra para audição completa em todas as plataformas de streaming e no canal oficial do grupo pelo YouTube. Escute pelo Spotify: https://open.spotify.com/album/405x6Eq2kIRDo8ckx3h50W. Formação: Gordo: Vocal/Guitarra; Pinha: Guitarra; Drape: Baixo e Nogo: Bateria. Mais informações:  Facebook: https://www.facebook.com/attrackoficial/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/attrack/.

Hellway Patrol: vem aí a Hellway Fest II com Torture Squad e grande lineup
12/10/2018

O HELLWAY PATROL, que segue promovendo o EP ‘Desert Ghost’, anuncia mais um grande evento: o HELLWAY FEST II. A segunda edição do festival traz novamente um lineup de peso. Além dos anfitriões do HELLWAY PATROL e das pratas da casa Terrorsphere, Hellpath e Asco, teremos como headliner ninguém menos que o Torture Squad. Mais informações sobre o evento: https://www.facebook.com/events/233791617317268/. O EP ‘Desert Ghost’, além da versão em vinil 7”, conta com uma versão digital estendida, disponível nas principais plataformas de música digital do mundo. Para ouvir ou baixar, basta buscar em seu aplicativo de preferência ou seguir um dos links: Deezer: https://goo.gl/u241wL; PlayStore: https://goo.gl/8kcSLf e Spotify: https://goo.gl/8ZyiFc.
Quem preferir o material físico, o vinil de ‘Desert Ghost’ e outros materiais do HELLWAY PATROL, basta entrar em contato com a banda por e - mail ou Facebook. Envio para todo o Brasil. ‘Desert Ghost’ foi gravado nos estúdios High Voltage e Wah Wah, com mixagem e produção de Michel Kuaker e masterização pela Absolute Master. A capa foi criada pelo norte - americano David Paul Seymour (Slayer, Anthrax, Opeth, Mastodon, Pentagram). Links relacionados: E - Mail: hellwaypatrolmusic@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/hellwaypatrol/; Instagram: https://www.instagram.com/hellwaypatrol; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCJkVun7mL_E8FWuil - PQ4Jg; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6muyFNI57qpjAG4RYPNLQD; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/hellway - patrol/1299066820 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/hellwaypatrol. Fonte: Metal Media.

Deep Memories: primeiras impressões do álbum são extremamente positivas
12/10/2018

Já com o seu primeiro álbum, ‘Rebuilding The Future’, lançado, o DEEP MEMORIES começa agora a recolher os frutos de todo seu esforço e dedicação. A reação tanto dos fãs de música pesada quanto da crítica tem sido extremamente positiva e a mistura única proposta por Douglas Martins e o DEEP MEMORIES tem sido abraçada de forma completa! Algumas resenhas já estão sendo publicadas e a primeira reação foi que o DEEP MEMORIES é “uma banda que será, com este lançamento, um referencial do estilo com toda certeza,” conforme dito em resenha no site da tradicional Roadie Crew.

Outro site nacional a aprovar o material foi o renomado Metal na Lata que declarou: “Em seu álbum de estreia, o Deep Memories mostra um som fresco e pouco explorado no Brasil, e melhor ainda: faz isso com primazia e sem medo de destoar do que vem sendo tocado por essas terras ultimamente. Algo que eu considero totalmente saudável, afinal de contas mostra novos horizontes para o que estão aqui e o que estão por vir. Para você que acha o Doom Metal um terreno inóspito, abra a sua cabeça e curta esse ótimo lançamento da música pesada brasileira.” Mas essa positividade não se resume ao Brasil o site norte - americano Doomed To Darkness também celebrou a mistura única: “Em minha opinião o som do Deep Memories é uma ótima mistura melódica e progressiva de Goth, Doom e Death Metal, e se você é fã desses gêneros, você deve conferir esse projeto.”
Outro site internacional a se impressionar com o material é o tradicionalíssimo Metal Temple que foi direto ao ponto: “Eu conjuro que o DEEP MEMORIES é uma prova sólida, e possivelmente não é um exemplo frequente, de que há um substancial arsenal de metal sendo forjado no underground que poderia passar por cima dos grandes famosos. Certifique - se de conferir ‘Rebuilding The Future’.”
‘Rebuilding The Future’ está à venda em formato físico, interessados podem entrar em contato diretamente com o DEEP MEMORIES através de suas redes sociais ou por e - mail. O disco também está disponível com os selos Heavy Metal Rock e Misanthropic e nas melhores lojas especializadas. Agora, além do formato físico, ‘Rebuilding The Future’ está também disponível em formato digital.
Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB;
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/rebuilding - the - future/1429236069;
Google: https://goo.gl/QmgjtW;
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962.
Um lyric video para a faixa de abertura do álbum, ‘When the Time for My Last Breath Comes’, foi disponibilizado, assista: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/549592838795439/?t=0. Links Relacionados: E - Mail: deepmemoriesbrazil@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; Instagram: https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjsxJJAIGSlioPpVPLHIjcA e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Inraza: primeiro single, ‘Ruined Befor Creation’, também disponível via streaming
12/10/2018

Além do incrível clipe, o primeiro single do INRAZA, ‘Ruined Before Creation’, também está disponível nos principais sites e aplicativos de streaming e download do mundo. Nomes como Spotify e itunes se juntam a outras inúmeras opções, confira alguns links:
Spotify: https://open.spotify.com/track/5MAE4wNCezFrqx98lbacey
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/ruined - before - creation - single/1416561504
Google: https://goo.gl/hhk4z3
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/68998501
Claro que o clipe continua disponível e pode ser conferido pelo link: https://youtu.be/5KWMKkv2aXI.
O clipe foi produzido pela Media Recspect, dirigido por Arnaldo de Souza, editado por Caca Roque, fotografia por Jota Jota Rugal, iluminação por Felipe Dionisio e maquiagem por Di Souza. Já música foi registrada no Flight Studio com produção de Rogério Oliveira. O single é uma amostra do que o INRAZA está preparando para seu primeiro trabalho oficial, o EP ‘Sociexit’, previsto ainda para esse ano. Links Relacionados: E - Mail: inrazaband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/inraza; Instagram: https://www.instagram.com/inraza/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC - NpMfOkysIGmwyITtUFAKw e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/inraza. Fonte: Metal Media.

NervoChaos: novo álbum já tem título!
12/10/2018

Cada vez mais próximo o lançamento do novo álbum, o NERVOCHAOS anuncia seu título: ‘Ablaze’, oitavo álbum de estúdio, mais uma vez gravado na Itália, no Alpha Omega Studios, ao lado do produtor Alex Azzali. O novo álbum é esperado ainda para 2018 e mais uma vez será lançado em parceria com as gravadoras Cogumelo Records e Voice Music no Brasil. Em breve mais detalhes sobre ‘Ablaze’ serão divulgados. O NERVOCHAOS também está de volta aos palcos seguindo a Nyctophilia Tour 2018, agora pela América Latina, e no momento divide os palcos de nossos vizinhos em shows com o Enthroned e Purgatory. A tour passa por países como Paraguai, Uruguai, Chile, Argentina, Bolívia, Equador, El Salvador, Guatemala, Panamá, Peru e Colômbia. Depois o Tanque de Guerra volta para mais shows no Brasil. Links relacionados: E - Mail: nervo666@hotmail.com; Site: http://www.nervochaos.net; Facebook: https://www.facebook.com/NervoChaos; Instagram: https://www.instagram.com/nervochaos; YouTube: https://www.youtube.com/nervochaos; Spotify: https://open.spotify.com/artist/79Zxs7jzzD0sCwnYOUCKGx; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/nervochaos/570172609 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/nervochaos. Fonte: Metal Media.

Drowned: “um dos pilares do Death Metal brasileiro”
12/10/2018

Quem acompanha a vitoriosa carreira do DROWNED sabe que o grupo nunca teve medo de se buscar novas inspirações e evoluir seu Death Metal, sem nunca deixar de manter suas raízes intactas. Com o recém - lançado novo álbum, ‘7th’, a premissa é a mesma e mais uma vez o grupo está sendo reconhecido pela sua música. Prova disso é a total aprovação que vem recebendo da mídia especializada brasileira que mais uma vez coloca o grupo mineiro entre os principais nomes do Metal nacional. Um dos sites a fazer isso é o renomado Heavy Metal Thunder que agraciou ‘7th’ com a nota e máxima e declarou: “O sétimo disco do DROWNED vem para recolocar o grupo como um dos pilares do Death Metal brasileiro, com canções inspiradas e bem arranjadas.” E segue dizendo:
“Nada do que se ouve nesse disco é descartável, está faltando ou é excessivo. Pelo contrário, “7th” parece um rolo compressor pronto para passar por cima de tudo e todos, com arranjos bem feitos, linhas melódicas de bom gosto, e instrumental técnico casando com vocais agressivos variando muito de timbres.” A resenha, muito completa, faz uma análise profunda do álbum e da evolução constante do grupo e encerra taxativamente: “‘7th’ vem para mostrar o quão vivo o DROWNED está, e se preparem, pois a banda vai conquistar cada um dos que ouvirem esse disco. Tenham certeza!” Para ler a resenha completa, visite: https://heavymthunder.blogspot.com/2018/09/drowned - 7th.html.
‘7th’ foi lançado no Brasil pela Cogumelo Records e na América do Norte pela Grayhaze Records. Além de um BOX luxuoso, o disco também está disponível em versão simples, em digipack, à venda com a banda, nas melhores lojas e com a Cogumelo. O álbum também nas já tradicionais plataformas digitais, como Spotify, iTunes, Google, entre outras:
Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575
Google: https://goo.gl/1g5LWf
Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762
A banda também lançou o videoclipe ‘The Bitter Art of Detestation’, assista: https://youtu.be/H6LW8HOp0o0. Links relacionados: E - Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Trinka Rua: preparando grande show para o lançamento do debut
12/10/2018

Para celebrar o lançamento de seu debut, autointitulado, o paulista TRINKA RUA está preparando um grande show. Será no dia 25 de outubro no Z Carniceria, em Pinheiros, na capital paulista e contará como convidados especiais os grupos Laika Não Morreu, XaMan e Andi Vannelli. Os ingressos antecipados já estão à venda e mais detalhes podem ser conferidos pelo link: https://www.facebook.com/events/352952368778066/.
Vindo da cidade de São Paulo, o TRINKA RUA é um jovem grupo com uma proposta peculiar: mesclar diversos estilos e criar algo único. De Hip Hop ao Metal, do Jazz ao Forró, a musicalidade sem limites do grupo paulista está prestes a ser apresentada ao público em seu primeiro álbum oficial, ‘Trinka Rua’. Gravado no estúdio Musota Records, mixado e masterizado no estúdio El Rocha, o disco teve todas as músicas arranjadas pelo vocalista Rafael Suzuki, que também as gravou e realizou os trabalhos técnicos. O lançamento de ‘Trinka Rua’ está previsto para outubro e será lançado em formato digital. Links relacionados: E - Mail: trinkarua@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/TrinkaRua/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC3k3vLzf7YPn5uDcOUaQF - Q; Instagram: https://www.instagram.com/trinkarua/ e Metal Media: http://metalmedia.com.br/trinkarua. Fonte: Metal Media.

Jackdevil: single nas plataformas digitais e show gratuito em São Luís
12/10/2018

Após a bombástica notícia do retorno de André Nadler (vocal/guitarra) e Filipe Stress (bateria) para as fileiras do JACKDEVIL, os fãs puderam conferir esta reunião através do lyric video da música “Metal Madness”, que já atingiu mais de 11 mil views no Youtube. E seguindo a ordem natural, a música foi disponibilizada em todas as plataformas digitais, ao lado dos já consagrados álbuns “Unholy Sacrifice” (2014) e “Evil Strikes Again” (2015).

André e Filipe, novamente integrados com Ric Mukura (guitarra) e Renato Speedwolf (baixo), planejam o lançamento de um novo álbum para o primeiro semestre de 2019, bem como uma turnê pelo Brasil. Ouça no Spotify: https://goo.gl/y5eb7b.
“Metal Madness” foi gravado, mixado e masterizado por Filipe Stress e Chris Wiesen em São Paulo, no estúdio Atom Music Lair, e apresenta tudo aquilo que os fãs têm acompanhado desde 2010: um Thrash Metal veloz e empolgante, carregado de influências da NWOBHM, mas com uma cara própria. Em entrevista para o blog Arte Condenada, o baixista Speedwolf disse que “Metal Madness é uma música que consegue condensar muito bem a musicalidade do Jackdevil.” Sobre o retorno com a formação original, o músico explicou: “A razão do retorno da formação original deu - se pelo fato de todos se sentirem donos do que nós conquistamos com a banda e enxergarem viabilidade nesta reunion. Também, é claro que rolou uma saudade (risos). Acredito que voltamos por que ainda temos uma missão a cumprir. Retornamos porque acreditamos no Metal do Brasil. O Jackdevil sempre foi um grito de resistência e muitos se identificam com a nossa luta.”. Confira o texto completo: https://goo.gl/TTdkpn.
E para celebrar o retorno, o quarteto participará do evento 24h de Rock, no Centro Histórico de São Luís/MA, com entrada gratuita. A apresentação do grupo será pontualmente às 15h no dia 10 de novembro. O 24h de Rock tem como objetivo promover a integração social, resgatar a cidadania através da música, divulgando o trabalho de bandas/artistas maranhenses. Saiba mais detalhes acessando a página do evento: https://www.facebook.com/24hderock. Contatos: Facebook: www.facebook.com/jackdevilband e Twitter: www.twitter.com/jackdevil666. Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Quintessente: músicos da banda participam de maior projeto musical do mundo em busca de paz para o povo Sírio
12/10/2018

Os músicos André Carvalho (Vocal) e Cristina Müller (Teclado/Vocal) da banda carioca Quintessente, receberam um convite para participarem de um megaprojeto internacional, que visa levar a paz para a Síria através da música pesada. O projeto encabeçado e elaborado por Adnan Al Hamdan, irá contar com a contribuição de músicos de todos os continentes e se chama Storm of Death. Adnan é responsável pela criação de uma escola de música, atuante desde 2010, que abriga inúmeras crianças, mulheres, jovens, homens e idosos, com o intuito de levar entretenimento, paz e recolocação social, em um país completamente devastado por sua guerra civil e divisão étnica e religiosa.
O projeto Storm of Death já possui dois registros gravados, sendo o primeiro lançado oficialmente no ano de 2014 e intitulado de “Legends of the Storm” e o segundo lançado em 2016 com o título de “A Life Story”. O novo álbum tem previsão de lançamento para o ano de 2019. O trabalho tem como principal objetivo, elevar o som da música acima do som de bombas, tiros, desespero e medo. André e Cristina são responsáveis pela coautoria da música “Innocent Tears”. Ambos serão os responsáveis por toda a vocalização da música e também os responsáveis por escreverem a letra da faixa com temática elaborada sobre os conflitos sírios.
O vocalista André Carvalho revela o teor que estará presente na música “Innocent Tears”: “Innocent Tears é uma música forte, emocional e sombria, porém que remete a esperança para um povo tão castigado com os horrores da guerra”. Adnan Al Hamdam, fundador e idealizador do Storm of Death, obteve a honra de trabalhar com músicos consagrados e é considerado como o projeto com o maior line - up do mundo, sendo analisado atualmente pelo Guines. O artista sírio conseguiu reunir músicos de países como Brasil, Inglaterra, Alemanha, Suécia, Itália, Grécia, Armênia, Holanda, México, Chipre, Dinamarca, Índia, Espanha, Peru, Japão, Estados Unidos, Chile, Finlândia, entre outros.
As partes dos dois integrantes do Quintessente já foram escritas, gravadas, produzidas e enviadas ao músico Adnan Al Hamdam. Vale a ressalva que todos os músicos envoltos ao projeto Storm of Death não cobraram ou receberam nenhum valor financeiro por sua contribuição, visando o bem coletivo e lutando em prol da ação nobre e justa em busca da paz em um país devastado pelos horrores da Guerra, todo o conteúdo foi doado ao projeto. Confira música “Christmas” presente no álbum “A Life Story” do “Storm of Death: https://www.facebook.com/485066324998096/videos/651593128345414/.

Spiritual Hate: Assista agora o videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”
12/10/2018

Um ano após o lançamento do bem recebido debut álbum, “Diabolical Dominium”, a banda de Death/Black Metal SPIRITUAL HATE segue com força total na sua divulgação. Os paulistas publicaram um videoclipe para a faixa destaque deste trabalho, intitulada “Awaiting Fucking Jesus”, em dezembro de 2017 em seu canal no YouTube, e os resultados positivos não param de aparecer. Ainda não assistiu? Então confira AGORA: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Encontre o atual trabalho “Diabolical Dominium” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/59AYGThtDYU0QSSLumDKDM
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58332352
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/diabolical - dominium/1356346163
Napster: https://br.napster.com/artist/spiritual - hate/album/diabolical - dominium - explicit
Em paralelo, o SPIRITUAL HATE segue com datas disponível para shows em suporte a divulgação do álbum supracitado. Produtores interessados escrevam para spiritualhate@bol.com.br e solicitem mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Lethal Sense se apresenta neste fim de semana no ‘Brutal Fest’ em Passo Fundo/RS
12/10/2018

Os headbangers de Passo Fundo/RS e região poderão desfrutar do melhor Rotten/Death Metal do LETHAL SENSE neste fim de semana. A banda estará no ‘KZA do Montanha’ para se apresentar ao lado de OssoS, DxLxMx e Evilcult no ‘Brutal Fest’. O show acontecerá no sábado, dia 13/10. Evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/904096103133765/.
Ouça a discografia completa do LETHAL SENSE no Bandcamp: https://lethalsense.bandcamp.com/. Adquira agora as camisetas do atual lançamento “Toxic Zumbie” aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/1418. Produtores interessados em mais informações sobre shows do LETHAL SENSE escrevam para lethalsenseofficial@gmail.com e solicite.Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/lethalsenseband/; http://lethalsense.com/; https://lethalsense.bandcamp.com/ e https://sanguefrioproducoes.com/bandas/LethalSense/54. Fonte: Sangue Frio Produções.

DJ Glauco Brandão será o responsável pela ambientação musical do “3º Oktober Rock Fest” no Woodstock
12/10/2018

Um dos bares mais importantes da cidade de Goiânia, o Woodstock, organiza o “3º Oktober Rock Fest” nesse próximo dia 13 de outubro. O evento visa celebrar uma das maiores festividades bávaras que é realizada em todo o mundo. Oferecendo aos clientes, oito torneiras de Chopp gelado, petiscos variados e boa música, o festival tem tudo para ser sucesso de público e entretenimento. Além de um ambiente familiar, descolado e agradável, o Woodstock tem como uma das principais qualidades, tocar o que há de melhor da música pesada. Pensando nisso, está confirmado que no evento “3º Oktober Rock Fest” o renomado DJ Glauco Brandão, será o responsável pela ambientação musical com suas picapes e extensa coleção de vinis. O evento começa as 14h00 do sábado dia 13 de outubro, e irá rolar até o último cliente aguentar.

Monstrath: Ao lado de Hatematter e Lockfist 669 no ‘Crew Fest 2’ em novembro, confira!
12/10/2018

O pré - lançamento do álbum “The World Serves To Evil”, da banda de Death Metal MONSTRATH já tem data e local para acontecer. Isso mesmo, os paulistas confirmaram presença na segunda edição do ‘Crew Fest’, que ocorrerá no já conhecido Hocus Pocus Studio & Café em São José dos Campos/SP, no dia 11/11/2018. O grupo estará ao lado de Hatematter e Lockfist 669 em evento com ENTRADA FRANCA.

A organização do festival pede, a todos que puderem, para doar um brinquedo novo na entrada, pois o ‘Crew Fest 2’ está participando na campanha de ‘Arrecadação de Brinquedos 2018’. Mais informações podem ser adquiridas no evento do Facebook: https://www.facebook.com/events/1603375579962026/.
Com previsão de lançamento na Europa para o dia 19/10/2018, pelo selo sueco Downfall Records, “The World Serves To Evil” terá sua pré - venda oficial iniciada no Brasil pelo MONSTRATH no festival supracitado, compareça e adquira o seu. Assista ao videoclipe de “Demon Sold”, divulgado recentemente: https://youtu.be/W8eUqRFDhnk.
Em paralelo, a banda já começa a buscar datas para shows em suporte a divulgação do debut álbum. Produtores interessados escrevam para monstrath@gmail.com e solicite todas as informações. Imprensa interessada em receber este trabalho em primeira mão para resenhas e entrevistas entre em contato pelo e - mail contato@sanguefrioproducoes.com e a Sangue Frio Produções enviará o press kit. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock morreu? Slash responde!
12/10/2018

Durante papo com o Radio.com, Slash deu sua opinião sobre a máxima que diz que o Rock está morto. "Bem, isto é uma pergunta complexa. O Rock como um todo está morto, mas o rock não é uma coisa morta. O que sinto é que o rock'n'roll é mais um estado de espírito, uma atitude e uma espécie de algo que as pesosas adoram quando lhe entregam com sinceridade. Então sempre estará por aqui, apenas se trata de como a indústria lida com o que está acontecendo com ele e como as pessoas fazem música, quais os critérios para se fazer música hoje em dia e qual o suporte financeiro que vem com isto. Tudo hoje está como no velho oeste sem lei, mas o Rock'N'Roll como entidade ou mídia sempre estará por aqui pois as pessoas sempre se relacionam com este tipo de liberdade de expressão".

Tom Petty: greatest hits traz duas inéditas; ouça uma delas.
12/10/2018

Dia 16 de novembro sairá o CD duplo The Best of Everything: The Definitive Career Spanning Hits Collection 1976 - 2016, que trará os maiores sucessos de Petty em carreira - solo, com os Heartbreakers e duas faixas do Mudcrutch 2, de 2016. Claro que a gravadora colocaria iscas para atrair fãs mais colecionistas. Duas canções são inéditas: uma versão alternativa de The Best Of Everything e For Real, confira: https://www.youtube.com/watch?v=HjomFmweuzc. Confira a tracklist:

CD 1
1. Free Fallin’ - Tom Petty
2. Mary Jane’s Last Dance - Tom Petty and the Heartbreakers
3. You Wreck Me - Tom Petty
4. I Won’t Back Down - Tom Petty
5. Saving Grace - Tom Petty
6. You Don’t Know How It Feels - Tom Petty
7. Don’t Do Me Like That - Tom Petty and the Heartbreakers
8. Listen To Her Heart - Tom Petty and the Heartbreakers
9. Breakdown - Tom Petty and the Heartbreakers
10. Walls (Circus) - Tom Petty and the Heartbreakers
11. The Waiting - Tom Petty and the Heartbreakers
12. Don’t Come Around Here No More - Tom Petty and the Heartbreakers
13. Southern Accents - Tom Petty and the Heartbreakers
14. Angel Dream (No2) - Tom Petty and the Heartbreakers
15. Dreamville - Tom Petty and the Heartbreakers
16. I Should Have Known It - Tom Petty and the Heartbreakers
17. Refugee - Tom Petty and the Heartbreakers
18. American Girl - Tom Petty and the Heartbreakers
19. The Best Of Everything (Alternate Version) - Tom Petty and the Heartbreakers

CD 2
1. Wildflowers - Tom Petty
2. Learning To Fly - Tom Petty and the Heartbreakers
3. Here Comes My Girl - Tom Petty and the Heartbreakers
4. The Last DJ - Tom Petty and the Heartbreakers
5. I Need To Know - Tom Petty and the Heartbreakers
6. Scare Easy - Mudcrutch
7. You Got Lucky - Tom Petty and the Heartbreakers
8. Runnin’ Down A Dream - Tom Petty
9. American Dream Plan B - Tom Petty and the Heartbreakers
10. Stop Draggin’ My Heart Around (featuring Stevie Nicks) - Tom Petty and the Heartbreakers
11. Trailer - Mudcrutch
12. Into The Great Wide Open - Tom Petty and the Heartbreakers
13. Room At The Top - Tom Petty and the Heartbreakers
14. Square One - Tom Petty
15. Jammin’ Me - Tom Petty and the Heartbreakers
16. Even The Losers - Tom Petty and the Heartbreakers
17. Hungry No More - Mudcrutch
18. I Forgive It All - Mudcrutch
19. For Real - Tom Petty and the Heartbreakers
 

Vince Neil: fãs estão preocupados com peso e saúde do vocalista
12/10/2018

Diversos internautas demonstraram preocupação com a saúde do ex - vocalista do Mötley Crüe, Vince Neil, na seção de comentários de um vídeo recente do cantor, conforme apontado pelo site Metal Sludge. Nas filmagens, Neil aparece bastante acima do peso e, para muitos, a sua condição chegou a afetar sua performance. "Vince, eu te amo, mas, por favor, tire um tempo fora do palco e foque em sua saúde por um tempo", disse um internauta. "He's the one they call Dr. Diabetes", afirmou outro, parodiando o refrão de "Dr. Feelgood". "Não parece saudável para ele sair por aí dessa forma. Ele pode ter um infarto a qualquer momento no palco", destacou um terceiro. "Parece que Vince não consegue nem respirar. Desconfortável até de se assistir", pontuou outro fã.
O vídeo que gerou a preocupação foi registrado no último sábado (6), quando Vince Neil participou de um show do The Circle - banda de Sammy Hagar, Michael Anthony e Jason Bonham - em Huntington Beach, Califórnia (EUA). A apresentação teve o intuito de celebrar o 71° aniversário de Hagar. Na ocasião, Neil cantou a música "Girls, Girls, Girls", do Mötley Crüe. Veja a filmagem no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=PHN8XfK3bw4.

Steve Perry: Reunião com o Journey? Nem pensar!
12/10/2018

Se você é um daqueles fãs do Journey que esperam ver a formação original junta novamente pode tirar seu cavalinho da chuva. "Não tenho certeza de que isso seja possível sem despertar esperanças de uma reunião permanente", disse Steve Perry à revista Rolling Stone após saber que o guitarrista Neal Schon gostaria de tê - lo em um projeto paralelo. "Veja, eu os deixei há três décadas. Você pode amar uma pessoa e não querer trabalhar ao lado dela. E se esse alguém só te ama porque quer trabalhar contigo, não me soa legal”, contou. Perry encontrou seus ex - colegas de banda apenas duas vezes nos últimos vinte anos e não se sentiu nada confortável quando ‘Don’t Stop Believin’’, livro de memórias do tecladista Jonathan Cain, lançado no último mês de maio, lhe foi oferecido por um jornalista. "Eu não estou nada interessado em ler o livro dele", disse. "E prefiro que não me falem sobre seu conteúdo."
Schon disse em entrevista ao jornal Detroit Free Press que adoraria trabalhar ao lado de Steve em um projeto rhythm and blues. "Ele tem uma belíssima voz para o soul e sei que ama música nessa linha", divagou. "Penso que ele não queira fazer um outro álbum conosco, pois as notas seriam muito altas e, pelo que ouvi recentemente, não seria o correto para sua voz. De todo modo a beleza do timbre continua lá, intacta. Pode - se cantar soul ou R&B sem atingir cinco oitavas. O lance é que no Journey ele nivelou - se alto demais."
Ao jornal inglês Evening Standard, Steve Perry disse querer tocar em Londres pela primeira vez. Ele admite ser a razão pela qual o Journey nunca ter se apresentado na capital. "O punk era imenso naqueles dias e o público costumava cuspir no palco se gostasse do que via ou ouvia", conta. "Não precisávamos passar por aquilo. Continuamos tocando nos EUA, onde éramos amados."
Há uma tocante curiosidade sobre o retorno de Steve ao estúdio e palcos. Em 2011 ele conheceu e se apaixonou por uma paciente terminal de câncer chamada Kellie Nash, após vê - la falar sobre sua luta diária na TV. Conheceram - se pessoalmente e jantaram por insistência do cantor. Antes de sua morte um ano após, ela o fez prometer dar uma nova chance à sua arte. "Se algo me acontecer, não se isole", pediu. O resultado é o álbum "Traces", lançado no começo de outubro.

Kiss não deve lançar material inédito até seu fim, diz Paul Stanley
12/10/2018

O Kiss não deve lançar nada inédito, seja música ou disco, até o fim de suas atividades, que serão encerradas após a conclusão da turnê "End Of The Road". A informação foi revelada por Paul Stanley, em entrevista ao canal de Miles Schuman no YouTube (transcrição via Blabbermouth). "Acho que não (lançaremos nada). É uma época diferente. Eu poderia compor uma nova 'Let It Be' e as pessoas ainda pediriam para tocar 'Detroit Rock City'. E eu entendo, porque quando as músicas têm uma história com você, são como uma foto de uma época de sua vida e isso não é algo que possa ser substituído da noite para o dia", afirmou.

Stanley destacou que o Kiss lançou boas músicas em seus últimos discos, "Sonic Boom" (2009) e "Monster" (2012). "É interessante que eu acho 'Modern Day Delilah' ou 'Hell Or Hallelujah' tão boas quanto qualquer coisa que tenhamos feito no passado, mas entendo que as pessoas estejam mais ligadas às músicas mais antigas", disse.
O Starchild afirmou, ainda, que dá para saber quando as bandas clássicas estão tocando músicas novas em shows sem precisar ouvi - las: "é quando o público se senta", segundo ele. "É interessante que as pessoas pedem material novo, mas quando bandas clássicas lançam, as pessoas apenas toleram. Elas pedem, mas, ao mesmo tempo, não querem. Então, eu me questiono qual o objetivo disso. A menos que voltar ao estúdio com o Kiss seja algo gratificante para mim, acho que o que fizemos até agora é o suficiente para um legado", completou. Confira a entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) no player a seguir https://www.youtube.com/watch?v=0tSbCYJfbDI.

Axl Rose não entende por que era odiado por bandas dos anos 90
12/10/2018

O vocalista Axl Rose revelou não entender por que músicos de bandas da década de 1990, especialmente do movimento grunge, o odiavam. A declaração, publicada no site Alternative Nation, foi dada por Rose em entrevista para um livro sobre o Faith No More - "Small Victories: The True Story Of Faith No More"  - , escrito por Adrian Harte. "Billy Gould (baixista do Faith No More) falou sobre Axl Rose e Slash terem confrontado o Faith No More, enquanto estavam em turnê, a respeito de suas atitudes. Um Rose 'chateado, mas não irritado' começou dizendo: 'eu só gosto de vocês, do Nirvana, Jane's Addiction e duas outras bandas. E vocês todos me odeiam. Por que vocês me odeiam? É como se eu tivesse saído, voltado para casa e encontrado vocês f*dendo minha esposa", diz o trecho.
Uma das bandas admiradas por Axl Rose e não mencionadas é, certamente, o Soundgarden, que já abriu shows do Guns N' Roses. Além disso, a banda de Rose regravou "Big Dumb Sex", do grupo de Seattle, para o álbum "The Spaghetti Incident?" (1993) e tocou "Black Hole Sun" durante boa parte da recente turnê "Not In This Lifetime...", em homenagem ao falecido vocalista Chris Cornell. Embora tenha declarado ser fã do Nirvana, existia certa rivalidade entre o trio grunge e o Guns N' Roses - especialmente entre seus frontmen, Kurt Cobain e Axl Rose. Contudo, a causa da rixa ia além de questões musicais.

Causa da morte da esposa de Jonathan Davis é revelada
12/10/2018

O site TMZ divulgou o conteúdo do relatório de autópsia de Deven Davis, ex - esposa do vocalista do Korn, Jonathan Davis. Ela faleceu devido ao uso combinado de cinco drogas: cocaína, heroína e remédios para ansiedade, dor neurogênica e depressão. A causa da morte de Deven Davis foi considerada acidental. Ela foi encontrada morta no último dia 17 de agosto, aos 39 anos, e passava por problemas psicológicos e familiares - horas antes do falecimento de Deven, Jonathan havia conseguido uma ordem de restrição para que ela não chegasse próximo dos filhos do casal, o que gerou a especulação de que ela teria cometido suicídio.
Em carta divulgada dias após a morte de Deven, Jonathan Davis fez um alerta sobre doenças mentais. "Na última década, minha esposa esteve muito muito doente. Ela tinha uma doença mental séria e o vício era seu efeito colateral. Eu a amava com TODO o meu coração. Quando ela era ela mesma, ela era uma esposa, mãe e amiga incrível. Deven tinha um grande coração e nunca machucaria seus filhos ou qualquer um que amasse. Ela era uma pessoa incrivelmente formidável, altruísta, amável e hilária. Ela era cheia de vida e de alegria, e faria qualquer coisa para compartilhar isso com as pessoas à sua volta", disse, na ocasião.

Ozzy Osbourne: shows adiados até 2019 devido a nova cirurgia na mão
12/10/2018

O vocalista Ozzy Osbourne precisou adiar para 2019 as quatro datas restantes da perna norte - americana da turnê "No More Tours 2". O cantor terá de fazer uma nova cirurgia em sua mão direita para tratar uma infecção. Pela mesma razão, ele já havia deixado de fazer três apresentações - que foram remarcadas, mas também não acontecerão nas datas estabelecidas. Os shows em questão aconteceriam em Mountain View, Chula Vista, Los Angeles e Las Vegas. Em suas datas originais, as apresentações seriam nos dias 6, 9, 11 e 13 de outubro, respectivamente. As três primeiras performances já haviam sido adiadas para alguns dias depois, ainda no mês de outubro. Agora, até segunda ordem, Ozzy não sobe mais no palco até 2019. "Estou chateado pra c*ralho por cancelar esses shows. A turnê estava indo muito bem e estávamos ansiosos para esses últimos shows. Esperamos que todos sejam pacientes e que possamos vê - los no ano que vem", disse Ozzy, em comunicado.
A "No More Tours 2" marca a despedida do Madman dos palcos - ou, como ele tem dito, das "grandes tours", já que ele não pretende se aposentar por completo. Para a tour, que passou pelo Brasil em maio deste ano, Ozzy contou com o retorno do guitarrista Zakk Wylde.

Paul McCartney: assista ao novo clipe da música "Come On To Me"
12/10/2018

O músico Paul McCartney lançou, na última quarta - feira (10), um novo videoclipe para a música "Come On To Me". A faixa faz parte do álbum mais recente do ex - Beatle, "Egypt Station", que chegou a público no último mês de setembro. Assista ao clipe no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=qDoEjQRF7Xo
Veja o tracklist de "Egypt Station": 1. Opening Station; 2. I Don’t Know; 3. Come On to Me; 4. Happy with You; 5. Who Cares; 6. Fuh You; 7. Confidante; 8. People Want Peace / 9. Hand in Hand; 10. Dominoes; 11. Back in Brazil; 12. Do It Now; 13. Caesar Rock; 14. Despite Repeated Warnings; 15. Station II e 16. Hunt You Down / Naked / C - Link.
Bonus tracks: 17. Get Started e 18. Nothing for Free.

Roger Waters: "censurado" no segundo show em São Paulo
11/10/2018

No segundo show da atual turnê brasileira, Roger Waters voltou a se manifestar politicamente, assim como aconteceu no dia anterior. Mas desta vez com ironia e sarcasmo. Como no dia anterior, há um momento no show onde são exibidos no telão nomes de políticos que Waters considera fascistas, mas desta vez, ao invés de aparecer o nome de Jair Bolsonaro, surgiu uma faixa onde se lia "Ponto de Vista Político Censurado". Mas, alguns instantes depois, o nome de Bolsonaro voltava a aparecer no mesmo lugar de antes. Embora não tenha repetido o "ele não" da primeira apresentação, quase ao final do show apareceu, sem estar inserida em um contexto específico, a frase "nem fodendo". Na plateia, houve quem pedisse "Vá se ferrar Roger, toque a música".

Motörbastards: Confira agora os atuais singles divulgados pela banda
11/10/2018

Os paranaenses do MOTÖRBASTARDS estão com tudo na produção e divulgação do seu vindouro trabalho, previsto para o primeiro semestre de 2019. Após a positiva repercussão de “Divisão Rock ’N Roll” - lançado em 2015 e já esgotado - a banda voltou suas atenções para o segundo full length e só neste ano já divulgou, em formato de videoclipe, dois singles que integrarão o álbum “We Are Bastards”, assista: “Nightmare”: https://youtu.be/zcBi75lD8vE e “We Are Bastards”: https://youtu.be/gSpmrQsrYRw. Encontre o MOTÖRBASTARDS nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/2PCX29XpzDZ96Iim9arAr0
Deezer: http://www.deezer.com/artist/11024034
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/motorbastards/1154844435
Napster: https://br.napster.com/artist/motorbastards
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug
Atenção produtores: Em turnê pelo Paraná durante o mês de novembro, o MOTÖRBASTARDS está com a data 18/11 disponível para a região do Sudoeste, interessados para shows nesta ou em qualquer outra região do país, entrem em contato pelo e - mail motorbastards@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/MOTORBASTARDS/; https://www.youtube.com/channel/UCr2RaBGgEhvM_lOjI910Uug; https://www.instagram.com/motorbastards/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/MOTORBASTARDS/63. Fonte: Sangue Frio Produções.

Facing Fear: revela o conceito por trás de “Licantropia”
11/10/2018

O quarteto carioca Facing Fear, lançou em 2017 o EP “Lutaremos pelo Metal”, com seis faixas do mais puro heavy metal tradicional, onde canções como “Enfrentando o Medo” e “I Wanna Play the Sound” se destacaram. Muitos shows foram marcados e, até hoje, a banda conquista fãs atraídos pelos riffs, solos e muita pegada. O videoclipe oficial de “I Wanna Play the Sound” foi um presente que “Terry Painkiller” (vocal), Raphael Dantas (guitarra), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) deram à comunidade de seguidores que se formou em torno do grupo, nos eventos e nas redes sociais. Para estreitar laços com o público, os músicos tiveram a ideia de comentar as composições do álbum, para que o fã conheça a fundo não apenas a melodia, mas os temas que circundam as letras. Nesta primeira reportagem Raphael e Vall comentam sobre a última música do CD, “Licantropia”.
“Quem teve a ideia foi o Vall, ele chegou com a letra e na hora achei superinteressante termos uma música com esse tema. Não sei se ele foi inspirado por alguma estória de sua terra, Maranhão, mas se encaixou perfeitamente na proposta da Facing Fear”, explica Raphael. A letra que fala de uma das lendas mais presentes na cultura mundial, inspirou o baterista desde os tempos de criança. “Eu sempre ouvia falar em lobisomem na minha infância. Uma coisa interessante do Nordeste é que é uma região cheia de lendas, relatos sobrenaturais etc… um balde cheio de inspiração (risos)”, completa Vall.
Para um maior complemento, o baterista estudou mais sobre o assunto e foi buscar o verdadeiro significado da palavra. “Devido ao interesse nesse tipo de assunto, eu pesquisei na internet até que cheguei ao conhecimento da palavra ‘licantropia’: um homem amaldiçoado a se tornar um lobisomem. Há quem diga que psicólogos até usam essa palavra como diagnóstico, para classificar pessoas com distúrbios mentais que cometem alguns tipos de atrocidades”, informa. Enquanto ao efeito da música sobre o ouvinte, Maranhão deixou uma incógnita para, a critério do fã, criar suas próprias conclusões. “O legal é que a música pode mexer com a imaginação do ouvinte, deixando um ar de dúvida, se o personagem é realmente um monstro ou só um louco”, conclui. Se você ainda não ouviu “Licantropia”, confira pelo Youtube: https://www.youtube.com/embed/5wnR - Cixvu0?feature=oembed.
Confira a letra:

Licantropia
No meio da noite ele se prepara
Após treze anos ele entra na mata
Chegando ao local se joga no chão
E o ódio domina o seu coração
Seus olhos reviram e seus pelos crescem
Seu grito é feroz e o chão estremesse
Sedento por sangue sai a caçar
Animais, crianças e o que encontrar
Sexta - feira, meia - noite começa a fusão
Na encruzilhada, o ser maligno se levanta do chão
Na lua cheia, seus olhos brilham com o poder do mal
Buscando sangue a noite inteira, massacre total
A lua se esconde e o sol aparece
A fera se acalma e fica inerte
Acorda confuso sem se lembrar
Do estrago e das mortes que fez no luar
Os dias se passam e o tempo escurece
Chegou sexta - feira e tudo se repete

Sedento por sangue sai a caçar
Animais, crianças e o que encontrar
Sexta - feira, meia - noite começa a fusão
Na encruzilhada, o ser maligno se levanta do chão
Na lua cheia, seus olhos brilham com o poder do mal
Buscando sangue a noite inteira, massacre total
Há anos vivendo com essa maldição
Só existe uma forma de libertação
Uma lança de prata precisa acertar
O seu coração pra se libertar
Os dias se passam e o tempo escurece
Chegou sexta - feira e tudo se repete
Sedento por sangue sai a caçar
Animais, crianças e o que encontrar
Sexta - feira, meia - noite começa a fusão
Na encruzilhada, o ser maligno se levanta do chão
Na lua cheia, seus olhos brilham com o poder do mal
Buscando sangue a noite inteira, massacre total
Massacre total!

Links relacionados: YouTube: www.youtube.com/channel/UC6Z_y5E4mW1Rusa8A7dUsVw; Facebook: www.facebook.com/Facingfearhmb; Instagram: www.instagram.com/facingfearbr; Twitter: www.twitter.com/FacingFearHM; Spotify: https://open.spotify.com/artist/17xrNk8CCkBgE6S2Uie34q e Deezer: www.deezer.com/en/album/68024012. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Obscurity Vision: vocalista convida headbangers para o “Insano Brutal Fest II”
11/10/2018

Confirmada para tocar no “Insano Brutal Fest II”, em Içara/SC, junto das bandas Deadnation, AlkanzA,Silent Empire e Dark New Farm, a Obscurity Vision dará continuidade à divulgação do álbum “Dark Victory Day” e apresentará ao público o novo single “The Deception of Truth”, lançado recentemente. O vocalista Rafael Vicente gravou um vídeo convidando todos a comparecerem ao evento, confira: https://www.youtube.com/embed/mJyoCSjZ130?feature=oembed.  A banda que há vinte anos ajudou a plantar a semente do metal extremo em Balneário Rincão/SC, é completada pelos irmãos Luiz e João Rodriguez (guitarras), Luiz Trentin (bateria) e Thiago Junglaus (baixo). Site oficial: www.obscurityvision.com; Facebook: www.facebook.com/obscurityvision.br; Canal do Youtube: www.youtube.com/channel/UC5h3qvEgd2BBPV2lPz3nEew. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Broken & Boned: guitarristas liberam novo vídeo da série Playtr00ughs
11/10/2018

Carlos Nava e Marcelo “Marshall” Alencar, guitarristas da banda extrema de groove metal, Broken & Boned, iniciaram o quadro Playtr00ughs em seu canal do Youtube com a música “Rage”, em seguida foram liberados semanalmente os vídeos de “Transcending Faith”, “Rebirth” e a “Fable”. Para quem não é inscrito no canal, essa série tem a finalidade mostrar ao fã da banda as técnicas de riffs, solos e efeitos contidos nas guitarras do álbum “Hypocrisy Hymns”, lançado em 2018. O vídeo atual dessa sequência mostra a sonoridade de “Puz of a Sick World”, quinta das oito faixas do CD. O vídeo que foi ao ar no dia 30 de setembro, traz esta que é uma das mais pesadas do álbum, com uma pegada death metal e arranjos melancólicos com influência no death/doom. Todas as notas e acordes você pode conferir por mais este playthrough, que é uma aula de metal extremo. Confira: https://youtu.be/7Hw7tJuSd_U.
A banda que é completada por Rômulo Portela (vocal), Lúcio de Paula (baixo) e André Cecim (bateria), avisa que os demais vídeos “Vengeance”, “False Divinity” (que também está disponível em lyric video) e a introdução “Peaceless/Hopeless” serão liberados quinzenalmente. Confira o álbum “Hypocrisy Hymns” pelo streaming: https://open.spotify.com/embed/artist/6O3qktvFAHe25V7pYErdRy; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/54110582 e Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Broken_Boned_Hypocrisy_Hymns?id=Bssiifnl5umsllqhqya2b42ldnu&hl=en.
Contato: https://www.facebook.com/BrokenBonedMetal. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.braunamusicpress.com; www.facebook.com/braunamusicpress; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Rest In Chaos: capa do novo single “Ego Riser” é revelada e definida data para lançamento.
11/10/2018

A banda catarinense Rest In Chaos revela a capa do novo single “Ego Riser” que será lançado neste mês de Outubro. Agora toda a energia está direcionada para “Ego Riser”, que será lançado oficialmente dia 26/10 em todas as plataformas digitais. Este é sem dúvida um dos sons que mais definem a identidade da banda. A capa foi desenvolvida em parceria com a FUG Design e retrata o tema da música com precisão.

“Ego Riser” descreve a morte da personalidade de nós humanos. Uma morte causada pelo excesso do ego, cada vez mais presente em nosso cotidiano. Seguindo dessa forma, Rest In Chaos constrói uma ponte para o apocalipse, e você está convidado a participar deste momento! A Rest In Chaos é uma banda de Metal que surgiu em 2016 e já se configura como uma das grandes promessas do Underground Catarinense. A banda é formada por Gustavo Novloski (vocal), Juliano dos Santos (guitarra), Adriano Alves (baixo) e Marlon Joy (bateria).
PRÓXIMOS SHOWS:
Somber Chaos Attack: 10/10 - Quarta - feira - São Leopoldo/RS - https://www.facebook.com/events/290979311739997/.
Invasão Metal: 11/10 - Quinta - feira - Pelotas/RS - https://www.facebook.com/events/278476456323039/
Mystical Black Trip 2: 12/10 - Sexta - feira - Paysandú/UR - https://www.facebook.com/events/295978947663720/.
Decade of Death 2: 13/10 - Sábado - Buenos Aires/ARG - https://www.facebook.com/events/255723018325523/.
La Campana del Inferno: 14/10 - Domingo - Carcaranã/ARG - https://www.facebook.com/events/2079396865668436.
Siga a Rest In Chaos: Instagran: https://www.instagram.com/restinchaosofficial/; Facebook: https://www.facebook.com/restinchaosofficial e Youtube: https://youtu.be/Tw8CzIlvrnw. Fonte: Assessoria de Imprensa - Phill Lima - Tel/Whats: 24 99296 - 6639; E - mail: phillmanager@overmetal.com.br e https://www.overmetal.com.br/cast - agencia - o - m/.

No embalo do lançamento do terceiro álbum Rodrigo Vellozo apresenta novo single ‘Tão fácil’, de Marina e Antonio Cicero, chega no dia 05 de outubro nas plataformas digitais, também com videoclipe
11/10/2018

Rodrigo Vellozo está prestes a lançar seu terceiro álbum ‘Cada lugar na sua coisa’, que contou com a direção artistica de Marcus Preto. Como aperitivo, chega para degustação o single de ‘Tão fácil’. A escolha da canção tem motivo sentimental para Rodrigo. “Fui criado no Rio de Janeiro, e quando eu era pequeno a Marina era a maior diva. Uma espécie de Madonna carioca, descolada, uma artista genial”, conta o cantor e ator. A música, na versão de Rodrigo ficou “um pouco menos rock e mais blues”. O trompete de Paulinho Viveiro faz o dueto com o vocal sutil, quase falado de Rodrigo. Já o videoclipe de ‘Tão fácil’ chega com uma versão 360, que permite ao espectador assisti - lo com óculos de realidade virtual ou no celular escolhendo os trechos que quer ver. O filme, gravado em um quarto de hotel, em preto e branco, mostra, de maneira sutil, duas facetas de uma pessoa em conflito. O roteiro é de André Vancellote (irmão de Rodrigo) e a direção do paulista Hebert Bianchi.
Carreira: Rodrigo é um artista que vem desenvolvendo carreiras na música e no teatro. Ele lançou seu primeiro álbum ‘Samba de Câmara’ em 2009. O segundo álbum ‘Como é Bonito, Benito’ (2013) era um tributo aos quarenta anos de carreira de seu pai, Benito Di Paula. O recente mergulho na carreira de ator de teatro, em peças como ‘Fricção’ (Plínio Marcos), ‘Henrique V’ (Shakespeare), ‘Senhor das Moscas’ (William Goulding) e, sobretudo, no show solo ‘Trágico’, que promovia uma mistura de teatro e música com direção de Renato Andrade, trouxeram uma necessidade de busca pela renovação da carreira musical.
‘Cada Lugar Na Sua Coisa’: O novo álbum é o resultado de um processo de troca que se estabeleceu de maneira natural entre Rodrigo, Marcus Preto e Alexandre Fontanetti. A banda Cosmopolita, trazida por Fontanetti e formada por Zé Ruivo (teclados, órgão e piano elétrico), Gustavo Sato (baixo), Dani Andreotti (guitarras) e Bruno Tessele (bateria), trouxe o frescor e as possibilidades de criação de um grupo que toca junto há algum tempo. As bases foram gravadas em dois dias de sessões em que a banda tocava “ao vivo”, como num show. “Com aquele fogo, aquele acontecimento de uma banda tocando ao vivo. E uma banda que já toca muito bem junta”, diz Fontanetti.
OUCA AQUI “TAO FACIL”:
Spotify: https://open.spotify.com/track/0vCUlnyue2tNbNueBPTyrj?si=svGxpyIWQ6uQruMxRjOcHw.
Apple Music: https://itunes.apple.com/br/album/t%C3%A3o - f%C3%A1cil - single/1437560748.
Tidal: https://tidal.com/track/95793918.
Deezer: http://www.deezer.com/album/74598812.
ASSISTA AQUI O CLIPE DE “TAO FACIL”: https://youtu.be/Xxn8LUOoMx0.
Link do YouTube do clipe versão 360: https://youtu.be/h4tf6pBrRr8.
Fonte: Ana Paula Romeiro - Assessoria de Imprensa

Zimbra se apresenta em Santo André neste domingo, 14 de outubro, na New Kauffman
11/10/2018

Neste domingo, dia 14 de outubro, a partir das 16h, a Banda ZIMBRA - um dos principais expoentes do cenário musical independente brasileiro  - se apresenta na New Kauffman, em Santo André. A ZIMBRA lançou recentemente o clipe de seu novo single, “Meia Vida”. Sob a produção de Esteban Tavares, a canção está disponível em todas às plataformas digitais antecipando o terceiro disco do grupo (ouça: https://www.youtube.com/watch?v=YnCepU7SAeM ). Os ingressos para o evento estão disponíveis pelo site http://www.clubedoingresso.com, por a partir de R$20. A banda Elfara se apresenta na mesma noite.
Data: 14/10/2018 - Local: New Kauffman - Rua Das Figueiras, 1217 - Santo André
Horário: A partir das 16h. Venda online: http://www.clubedoingresso.com/zimbra - elfara - newkauffman. Valor: a partir de R$20 *
Censura 18 anos.
*Sujeito à término de lote
Sobre a ZIMBRA: Com mais de 170 mil ouvintes mensais no Spotify e cerca de nove milhões de views no canal do Youtube, A ZIMBRA é formada por Rafael Costa nos vocais, Vitor Fernandes na guitarra, Guilherme Goes no baixo e Pedro Furtado na bateria, está junta desde 2011.  Através do formato clássico das bandas de rock, com músicos convidados tocando trompete e trombone em seus shows, a música da ZIMBRA pode ser definida de forma prática como Pop Rock. Entre as maiores referências do grupo, grandes nomes da música brasileira como Caetano Veloso, Tim Maia, Djavan e Barão Vermelho. Assim como ídolos da música internacional, entre eles Beatles, Foo Fighters, Jamiroquai e muitos outros, que faz das canções do quarteto serem revigorantes e criativas, mas sem perder o apelo popular. Fonte| ZIMBRA: Atendimento - Carla Farias  e Coordenação de Atendimento - Ana Carolina de Freitas. Diretora de Operações -  Patrícia Saraiva e Diretora Executiva.

Roger Waters: músicos se pronunciam sobre referências a Bolsonaro
11/10/2018

No meio de toda a polêmica envolvendo a apresentação de Roger Waters em São Paulo, matéria da Folha relata a posição de alguns roqueiros brasileiros. Dentre eles, Roger Moreira do Ultraje a Rigor, que escreveu no twitter: "Você que é um idiota que quer que o Brasil vire a Venezuela, vá ver o Roger Waters. Se for um brasileiro decente e inteligente, vá ver meu show". Já Edgar Scandurra, do Ira!, mostrou apoio ao baixista: "Mestre Roger Waters, meus sinceros agradecimentos por toda a sua obra e posicionamento político", se lê em trecho de sua declaração em inglês, publicada no instagram.
E outro que se manifestou foi Lobão: "O povo brasileiro não vai aturar 'cagagomization' de artista popstar vivendo numa bolha. Não vive no país, ignora solenemente o complexo contexto nacional e é uma irresponsabilidade (para ser educado) praticar proselitismo político de viés demagógico. Fora isso, Roger Waters é cafonérrimo". Leia a matéria completa no link https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2018/10/roger - waters - e - cafonerrimo - afirma - lobao - sobre - o - ex - pink - floyd.shtml.

The Cosmic Surfer sobe ao palco do Kazebre Bar ao lado de Inocentes, Cólera, e Vespas Mandarinas
11/10/2018

É dia de rock baby! No sábado, dia 20 de outubro, às 22h, o Kazebre Bar recebe grandes e fortes bandas da cena do rock brasileiro. O palco mais rock and roll de São Paulo recebe as bandas The Cosmic Surfer, Inocentes, Vespas Mandarinas e Cólera, que prometem incendiar a casa. Durante a noite, o grupo catarinense - composto por Gabriel Gontijo (voz e guitarra), Beto Janesch (baixo e backing vocals), Rafael Richard (guitarra) e William Lamar Silva (bateria), vão apresentar seu som autoral que consegue incorporar rock, soul, blues, mpb, new wave, ska e punk, imersos na cultura do surf e skate. No repertório músicas autorais como “God of Destruction”, “The Key” e “She Said”, além de lançamentos e clássicos do rock nacional. Os ingressos antecipados estão disponíveis no site: http://www.kazebre.com.br/inocentes - colera - vespas/.
DATA: 20 de outubro às A partir das 22h
LOCAL: Kazebre Bar - Avenida Aricanduva, 12.011 - São Paulo
INGRESSO: R$ 25,00. CENSURA: 18 anos.

Dark Dimensions Folk Festival II tem baixa no line - up e anuncia nova programação
11/10/2018

A banda brasiliense Arandu Arakuaa, umas das revelações do cenário nacional, cancelou a sua participação na tão aguardada segunda edição consecutiva do Dark Dimensions Folk Festival, que acontece no próximo dia 20 de outubro, no Espaço 555, por “problemas de logística”. Devido a nova política de bagagens, tornou - se inviável a vinda da banda para São Paulo. A produtora Dark Dimensions sente muito pelo imprevisto e espera contar com o grupo em evento futuro. Apesar disso, a organização entrou em acordo com os headliners Arkona (Rússia) e Týr (Ilhas Faroé) e ambos aumentaram as suas apresentações de 1h para 1h30, mantendo sete horas ininterruptas com grandes representantes do folk/viking metal na atualidade no Brasil e no exterior. A sensação Hugin Munin (Santos) e os novato do Burning Christmas (São Paulo), além das tradicionais lutas e venda de artigos medievais, também fazem parte da programação.

Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/festival/6313 - folkfestivalii - saopaulo - sp) e pontos autorizados em São Paulo, Osasco, Barueri, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Santo André, Jundiaí, Campinas, Sorocaba, Mauá, Sorocaba e Santos (https://ticketbrasil.com.br/festival/6313 - folkfestivalii - saopaulo - sp/pontos - de - venda). Após importantes participar dos grandes festivais da Europa, o Arkona, um dos grupos mais renomados do folk metal mundial, finalmente está de volta ao Brasil. Masha "Scream" (vocal), Sergei "Lazar" (guitarra), Ruslan "Kniaz" (baixo), Andrey Ischenko (baterista) e Vladimir "Volk" (wind ethnic instruments) trazem a turnê promocional do recém - lançado álbum “Khram”.
Formada em Moscou, o Arkona representa uma sonoridade peculiar com grande influência do folclore russo, da mitologia eslava em suas letras e sua música incorpora instrumentação tradicional. Todas as composições da banda são cantadas e batizadas em russo, sendo seus álbuns também nomeados nesta língua e com todas as escritas em alfabeto cirílico. Já o Týr, um dos principais nomes do folk/viking Metal Mundial, retorna pronto para conquistar uma nova legião de fãs no País. O grupo liderado por Heri Joensen (vocal/guitarra) e Gunnar H. Thomsen (baixo) segue na estrada promovendo o elogiado álbum “Valkyrja” (2013 - Metal Blade). Mesmo com a saída de Terji Skibenæs (guitarra) e Amon Ellingsgaard (bateria), e a convocação imediata dos exímios Attila Vörös (Satyricon/Nevermore/Warrel Dane) e Waltteri Väyrynen (Paradise Lost/Vallenfyre), segundo informações, existe a possibilidade de lançarem um novo disco ainda neste ano. O Týr tem como principal característica unir mitologia, música folk e o heavy metal. Nos últimos anos, a banda tem tocado nos mais importantes festivais da Europa e, Rob Halford, vocalista da lendária banda Judas Priest, em entrevista, declarou que o Týr fez parte da sua playlist.
Links relacionados: https://www.facebook.com/arkonarussia; https://www.facebook.com/tyrband; https://www.facebook.com/huginmuninofficial; https://www.facebook.com/BurningChristmas; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Machine Head: banda lança lyric vídeo de "Tripe Beam"
11/10/2018

O Machine Head lançou o lyric video oficial de "Triple Beam", faixa de seu mais recente álbum, "Catharsis", lançado em janeiro deste ano, confira: https://www.youtube.com/watch?v=D7o3YCVOMlo. Após ter sido anunciada a saída do guitarrista Phil Demmel e do baterista Dave McClain, o Machine Head entrou em turnê inicialmente anunciada por Robb Flynn como sendo a despedida da banda, mas ele posteriormente disse que se trata apenas da despedida desta formação da banda, embora tenha deixado claro que ainda não sabe o que acontecerá em seguida.

Roger Waters: após #EleNão, internauta pede reembolso no Reclame Aqui
11/10/2018

Uma internauta, de identidade não divulgada, publicou uma reclamação no site Reclame Aqui em protesto ao show realizado por Roger Waters, na última terça - feira (9), no Allianz Parque, em São Paulo. Na mensagem, pede - se o reembolso do ingresso devido à indignação com o fato de Waters ter se manifestado contra o presidenciável Jair Bolsonaro - em determinados momentos do show, o político foi classificado como "neofascista" no telão do show, que também projetou a hashtag "#EleNão". "Comprei meu ingresso no início do ano, mas cometi um erro, pois o Roger Waters resolveu apoiar o candidato que não representa a maioria da população brasileira, intrometeu onde não foi chamado, não sabe o que diz, não vive as mazelas do nosso país, não sabe o quanto de dinheiro foi desviado dos cofres públicos, ele não tem o direito de apoiar ou não qualquer candidato que seja. Me sinto ofendida com esse show, mas não vou dar o meu dinheiro suado a ele e a sua produção", diz a publicação.
A mensagem da internauta viralizou rapidamente nas redes sociais. Até o momento, a página da reclamação no Reclame Aqui contabiliza mais de 500 comentários, que reúnem mensagens como "Você foi ao show do Roger errado. Mirou no Roger do Ultraje e acertou no do Pink Floyd" e "Dinheiro é dela, tem mais que reclamar mesmo, pagou pra ouvir música e não discurso político de militantes inúteis (do nosso país)".
Vale destacar que outro internauta criou uma segunda reclamação, de mesmo teor, na página do Reclame Aqui, mas que não repercutiu tanto nas redes sociais quanto a primeira. "Paguei para ir ao um show de rock e fui engando no momento em que participei de um comício comunista. Quero meu dinheiro de volta, uma vez que fui embora por não concordar com as mentiras propagadas no evento", diz a publicação. Leia a reclamação no link: https://www.reclameaqui.com.br/viagogo/quero - meu - dinheiro - de - volta - do - show - de - roger - waters_7nthE14X6KyePHDP/.
Roger Waters fará outros sete shows pelo Brasil. Após sua segunda performance em São Paulo, marcada para esta quarta - feira (10), o ex - Pink Floyd fará apresentações em Brasília (dia 13), Salvador (dia 17), Belo Horizonte (dia 21), Rio de Janeiro (dia 24), Curitiba (dia 27) e Porto Alegre (dia 30). Daqui, ele seguirá para Uruguai, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, Costa Rica e México.

System Of A Down deve contratar o "psiquiatra" do Metallica?
11/10/2018

Em recente entrevista à rádio KROQ (transcrição via Blabbermouth), o baixista Shavo Odadjian foi questionado sobre a possibilidade do System Of A Down aceitar ajuda externa para lidar com seus problemas. A banda retomou suas atividades em 2010, quatro anos após anunciar um hiato, mas reúne - se apenas para shows e não lançou nenhuma música inédita desde então. Sabe - se, ainda, que há um conflito entre o guitarrista Daron Malakian e o vocalista Serj Tankian a respeito de divulgar ou não material inédito. Ao longo do bate - papo, Shavo Odadjian recebeu uma recomendação, em tom de brincadeira, para que System Of A Down contratasse o "psiquiatra" que aparece trabalhando com o Metallica no documentário "Some Kind Of Monster", de 2004. O profissional em questão é Phil Towle - que, na verdade, é um "coach de melhoria de performance".
A ideia é vista com simpatia por Shavo. "Eu já tive essa conversa. Seria legal - tipo, talvez alguém precise se colocar no meio da situação e dizer 'isso é o que significa' e 'isso é o que ele quer dizer'. Mas não é como se alguém tivesse feito algo. Não há como ele dizer algo do tipo: 'oh, ele fez isso por tal motivo'", afirmou. O baixista destacou, ainda, que os problemas internos do System Of A Down são mais antigos do que muitos pensam. "Tudo que você viu nos últimos dois anos existe há 10 anos. Só está 'vazando' porque as redes sociais estão por aí", disse ele.
O músico pontuou, também, que apenas quer voltar a tocar com seus colegas. "Não guardo rancor. Não posso fazer isso. Porém, é doloroso, porque eu quero tocar, fazer música, gravar um disco. Não entrei em uma banda e fiquei famoso para, depois disso, parar de fazer música. Quero tocar mais. Mas é isso, vamos superar isso", afirmou. Ouça à entrevista na íntegra (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=r0_BGjfvtjI.

Accept não precisa mais tocar "Balls To The Wall", diz Wolf Hoffmann
11/10/2018

O guitarrista do Accept, Wolf Hoffmann, cogitou uma curiosa possibilidade durante entrevista à KNAC. O músico falou sobre a chance de não tocar mais a música "Balls To The Wall", maior clássico da banda, durante os shows. Perguntado sobre a possibilidade, Wolf Hoffmann disse: "É uma questão interessante. Acho que poderíamos! Temos tantos clássicos e tanto material desde a entrada de Mark (Tornillo, vocalista) à banda que nós poderíamos".
"Definitivamente, podemos fazer isso na Europa e eu diria que podemos fazer isso na América também. É interessante, nunca pensei nisso", completou. https://www.youtube.com/watch?v=B_3TlrZLpQ0. O Accept começa uma turnê pelo Brasil, nesta quarta - feira (10), com um show em Belém. Depois, a banda se apresenta em Fortaleza (dia 12), São Paulo (dia 14) e Belo Horizonte (dia 16).

Def Leppard gostou do Rock Hall ter lembrado de Pete Willis
11/10/2018

O vocalista Joe Elliott revelou, em entrevista à Billboard, que os integrantes do Def Leppard gostaram de saber que o ex - guitarrista da banda, Pete Willis, foi lembrado na lista de nomeados ao Rock And Roll Hall Of Fame. A banda está entre as indicadas para a homenagem de 2019. Além da formação atual e de Pete Willis, a instituição também abrange o guitarrista Steve Clark, morto em 1991 em decorrência de uma overdose.

 "Pete é muito importante na versão embrionária da banda", destacou Joe Elliott. O cantor disse, ainda, que está aberto a se reconectar com Pete Willis caso o Def Leppard seja realmente nomeado. "Realmente, não posso dizer como isso acontecerá. A companhia dele será bem - vinda? Bem, por que não? Se ele for nomeado, será com razão. Ele merece estar na lista", afirmou. Veja, abaixo, a lista completa de indicados para nomeação ao Rock And Roll Hall Of Fame em 2019 (os estreantes estão marcados com um asterisco):
Def Leppard * // Devo * // Janet Jackson // John Prine * // Kraftwerk // LL Cool J // MC5 // Radiohead // Rage Against the Machine // Roxy Music * // Stevie Nicks * // The Cure // Todd Rundgren * // Rufus & Chaka Kahn // The Zombies
Os nomes escolhidos para a homenagem serão anunciados em dezembro. Uma votação popular também foi aberta e segue até 9 de dezembro, por meio do site www.rockhall.com. O resultado da enquete também será anunciado em dezembro. O voto popular conta como se fosse um dos outros mil jurados envolvidos na curadoria - ou seja, não faz grande diferença. O evento de homenagens acontecerá no Barclays Center de Brooklyn, Nova York, Estados Unidos, no próximo dia 29 de março de 2019. A transmissão será feita pela HBO semanas depois. Na cerimônia de 2018, foram nomeados os seguintes artistas: Bon Jovi, Dire Straits, The Moody Blues, The Cars, Nina Simone e Sister Rosetta Tharpe.

Deep Purple: briga de Paice e Blackmore vai parar na corte da União Europeia
11/10/2018

Uma disputa judicial entre Ian Paice e Ritchie Blackmore, respectivamente baterista e ex - guitarrista do Deep Purple, foi parar na Corte Geral da União Europeia. Em aparente decisão final, o tribunal optou por negar três recursos de Blackmore, que tenta registrar a marca da banda para fins determinados. De acordo com o site World Intellectual Property Review, Ritchie Blackmore solicitou o registro da marca "Deep Purple" para gravações musicais, roupas e serviços de entretenimento. O guitarrista não faz mais parte da banda desde 1993, contudo, os músicos remanescentes seguiram com o grupo - que está até hoje me atividade.Único integrante original a fazer parte de todas as formações do Deep Purple, Ian Paice se opôs à tentativa de registro de marca, dizendo que a proposta era muito semelhante à marca anterior não - registrada "Deep Purple", que abrange gravações musicais, pôsteres, baquetas e roupas, entre outros itens. Em 2015, o Instituto de Harmonização do Mercado Interno da União Europeia (EUIPO) apoiou parcialmente o recurso de Ian Paice.
O pedido de registro para gravações musicais foi parcialmente negado, enquanto que a solicitação para serviços de entretenimento foi rejeitada por completo. No entanto, Paice recorreu da decisão, já que ele queria um bloqueio completo. Já em 2016, o EUIPO tomou decisão favorável a Ian Paice, já que Ritchie Blackmore deixou a banda e, desde então, o baterista deu sequência ao grupo com os demais integrantes em "boa fé significativa". Blackmore, é claro, recorreu da decisão. Porém, a decisão mais recente da EUIPO, tomada no início deste mês, reforçou a "boa fé" de Ian Paice. Além disso, o veredito aponta que Ritchie Blackmore não apresentou alegações "coerentes e inteligíveis" em sua última apelação. O texto não indica se cabem novos recursos.

Roger Waters: cartaz de "Pigs" gera polêmica com torcida do Palmeiras
11/10/2018

Roger Waters ainda está dando o que falar com o primeiro show de sua turnê "Us + Them" em solo brasileiro, realizado no estádio Allianz Parque, em São Paulo, na última terça - feira (9). Além das críticas que recebeu por ter colocado o presidenciável Jair Bolsonaro em uma lista de neofascistas, Waters tem sido criticado, no Twitter, por causa de um cartaz que faz menção a uma de suas músicas. O cartaz em questão, levantado pelo próprio Roger Waters, apresenta os dizeres "f*ck the pigs" ("f*dam - se os porcos"), em citação à música "Pigs (Three Different Ones)", lançada no álbum "Animals" (1977). A temática da canção, inclusive, é vista como um guia para a turnê "Us + Them", que, segundo Waters, é "sobre babacas que têm o pé na nossa garganta".
No entanto, os dizeres do cartaz pegaram mal para alguns torcedores do Palmeiras, já que o show foi realizado no estádio do clube, o Allianz Parque, e a equipe adota o porco como seu mascote. Nas redes sociais, internautas um pouco mais desavisados chegaram a pensar que seria uma provocação de Roger Waters ao time paulista.

Panic! At The Disco: banda toca "Bohemian Rhapsody", do Queen, no AMAs
11/10/2018

A banda Panic! At The Disco apresentou uma versão de "Bohemian Rhapsody", clássico do Queen, durante apresentação no 46° American Music Awards (AMAs). O evento, promovido pelo canal de TV americano ABC, foi realizado na última terça - feira (9), no Microsoft Theater de Los Angeles, nos Estados Unidos. Apesar do AMAs ter sido realizado em solo americano, a apresentação do Panic! At The Disco ocorreu em Sydney, na Austrália. A performance de "Bohemian Rhapsody" foi exibida ao vivo para os presentes no evento no Microsoft Theater e para o público que acompanhava a transmissão pela TV. Assista à apresentação do Panic! At The Disco, no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=cyc - a - DOKwk.

Guns N' Roses: Slash elogia trabalho de Buckethead em "Chinese Democracy"
11/10/2018

O guitarrista Slash fez elogios a Buckethead, um de seus substitutos durante a sua ausência do Guns N' Roses, em entrevista à Guitar World. O músico, conhecido por apresentar - se de máscara e com um balde da rede de fast - food KFC na cabeça, foi o responsável por grande parte dos solos de "Chinese Democracy", álbum lançado pela banda em 2008. Inicialmente, Slash destacou o que tem feito para tocar músicas do disco em questão nos shows do Guns N' Roses. "Sabe, é bem diferente... é muito legal, mas foi tocado por guitarristas que são muito diferentes de mim em termos de estilo. Eu meio que adaptei para o meu jeito, mas sem perder a integridade de como essas partes de guitarra são", afirmou.
Em seguida, o guitarrista citou algumas músicas que estão sendo tocadas. "Tem sido divertido tocar músicas como 'Chinese Democracy', que eu amo tocar. E há uma música que estamos tocando recentemente chamada 'Madagascar' que eu nem sei mais onde estão as partes de guitarra na original, porque eu mudei muito (risos)", disse. Por fim, Slash fez elogios a Buckethead e aos demais guitarristas envolvidos em "Chinese Democracy" - Robin Finck, Ron "Bumblefoot" Thal", Paul Tobias e seu atual parceiro no Guns N' Roses, Richard Fortus. "Quero dar crédito a quem o merece: os guitarristas que tocaram em 'Chinese Democracy', sendo Buckethead um dos principais - eles são guitarristas incríveis. Preciso cumprimentá - los, porque aquele material é bom. Muito diferente do que faço", afirmou.

Halestorm: lançado o clipe de "Do Not Disturb", música sobre ménage à trois
11/10/2018

O Halestorm lançou, nesta quarta - feira (10), um novo videoclipe para a música "Do Not Disturb", de seu álbum mais recente, "Vicious". O vídeo chega a público na mesma data em que a vocalista e guitarrista da banda, Lzzy Hale, completa 35 anos, confira: https://www.youtube.com/watch?v=WZNb8A48USo. Conforme revelado anteriormente por Lzzy Hale em entrevista à revista "Revolver", a música "Do Not Disturb" fala sobre uma "história verídica" que envolve um ménage à trois (sexo a três) com ela, um homem e uma mulher.

 "É sobre uma história real minha, de uma noite muito divertida que tive no exterior em que tudo começou com a frase: 'acho que deveríamos nos pegar' ('I think we should make out')", disse. "Eu me diverti muito com um homem e uma mulher há alguns anos, em uma turnê incrível pelo exterior. Foi uma dessas situações em que eu ia para outro país no dia seguinte e nunca mais veria essa mulher novamente, então, foi esse momento de liberdade em que 'vale tudo'. A primeira frase da música, 'acho que deveríamos nos pegar' ('I think we should make out'), vem da minha tentativa de quebrar o gelo. Lembro de pegar o voo no dia seguinte. Peguei a plaquinha de 'não perturbe' ('do not disturb') do hotel e pensei: 'oh, eu deveria compor sobre isso'", completou Lzzy.

Mark Knopfler: Veja novo vídeo do ex - Dire Straits
11/10/2018

Mark Knopfler lançará seu nono álbum de estúdio, Down The Road Wherever, dia 16 de novembro. Knopfler descreveu o álbum como fiel a suas raízes folk, mas haverá novidades, como elementos de jazz, funk e até pegadinha mais rock, como em seus dias de glória, nos idos dos 70's/80's. Há alguns dias, o cantor - guitarrista divulgou o vídeo da faixa Good On You son, confira: https://www.youtube.com/watch?v=JIBCHh - fMUE.

Blind Guardian: anunciados relançamentos de três álbuns clássicos
11/10/2018

O Blind Guardian acaba de anunciar que serão relançados os álbuns "Imaginations From The Other Side", "Nightfall In Middle - Earth" e "A Night At The Opera" em 30 de novembro em formatos CD duplo digipack e vinil duplo com capa dupla em uma variedade de cores em edição limitada. A banda também estará lançando uma série de documentários históricos sobre os três relançamentos. Hansi Kürsch fala sobre isso: "E agora por razões completamente diferentes. Como o Grinch roubou o passaporte do André e outros contos de fadas. A busca do Blind Guardian pelo cálice sagrado só termina muito além do sol nascente (trocadilho com "Somewhere Fay Beyond"). Pelo menos no início. A continuar... Pedidos adiantados aqui: http://www.nuclearblast.com/blindguardian - reissues.

Steven Tyler: emocionado com Ariana Grande e porquinho fofo
11/10/2018

Steven Tyler se emocionou ao ver um vídeo onde a cantora pop teen Ariana Grande aparece com um porquinho ao som de "I Don't Want to Miss a Thing", do Aerosmith. "Esta é a coisa mais preciosa que eu jamais presenciei... Ariana... te ver com este bebêzinho e uma de minhas músicas favoritas me fez ficar extasiado... fui obrigado a repostar", escreveu Steven.

Marduk: padre católico da Guatemala afirma que banda não é satânica
11/10/2018

Segundo a Billboard, a banda de Black Metal sueca MARDUK foi proibida de entrar na Guatemala após uma votação no congresso, onde por 87 votos a 13, decidiu - se que a banda e qualquer pessoa relacionada, estariam proibidos de entrar e tocar no país, pois segundo os políticos a banda ofende “a moralidade do povo cristão da Guatemala”. Na Colômbia e em El Salvador, existem discussões similares envolvendo políticos conservadores cristãos que tentam proibir os shows da banda que está em turnê pela América Latina divulgando o 14º disco da carreira, Viktoria. Mas foi da Guatemala mesmo que o padre católico Sérgio Godoy deu sua opinião acerca do ocorrido: Qualquer coisa é uma distração muito útil, até mesmo nossos padrões duplos. Mais satânicos do que MARDUK são as intenções básicas dos deputados corruptos que querem aprovar leis em seu favor; mais satânico é um sistema de saúde que mata silenciosamente; mais satânico é esse sistema exclusivo e injusto; satânico é a teimosia e a estupidez do incenso e da procissão abençoados que são escandalizados por um "grupo de música satânica", mas não são escandalizados pela fome e miséria do seu povo e pela ousadia e arrogância dos governantes: isto é satânico.

Roger Waters: baixista mostra que não foge à luta - Roger Sim!
11/10/2018

O texto representa opinião do autor, não do Whiplash.Net ou dos editores. Roger Waters lutou a vida toda contra o autoritarismo que matou o pai dele na Segunda Guerra. Na turnê “Us + Them”, iniciada em 2017, não seria diferente, como o público pôde presenciar na noite de 9/10/2018, em São Paulo.  "Vocês têm uma eleição muito importante daqui a três semanas. Sei que isso não é da minha conta, mas devemos sempre combater o fascismo. Não dá para ser conduzido por alguém que acredita que uma ditadura militar pode ser uma coisa boa", afirmou o músico no momento mais tenso na noite.

O ex - baixista do Pink Floyd é o tipo de músico que poderia fazer um show de pouco mais de uma hora, com clássicos que emocionariam o público e fariam todos voltarem para casa satisfeitos, mas não é essa a ideia da turnê. A história vivida por Waters o ensinou que diante do autoritarismo a omissão é conivente com a morte. Assim, a tranquilidade do público se restringe aos 20 minutos introdutórios, em que o telão apresenta uma garota olhando para o mar, ao som de uma melodia relaxante, até que o céu fica vermelho e o cenário muda ao som de “Speak to me”.
Ao longo da primeira parte do show o conteúdo político se expressa por imagens, sobretudo de Donald Trump, e pelas letras que marcam a carreira e o posicionamento político de Roger Waters desde a década de 70. No intervalo as projeções de mensagens contra as guerras geraram um espontâneo coro de “ele não”, que provocou a reação contrária de parte do público, logo antes de uma lista de neofascistas ser exposta no telão com a primeira menção a Bolsonaro.
A partir daí o conteúdo político ganhou força, até porque o show volta com as músicas Dogs e Pigs, que não falam de animais de estimação. O cenário político brasileiro ficou restrito ao público, que voltou a se acalmar com os clássicos de Dark Side of the Moon. Roger parece por o estádio em transe com as músicas e o imenso prisma formado por luzes, até tomar partido e projetar #ELE NÃO, para delírio de uns e desespero de outros. A guerra de palavras de ordem, vaias, aplausos e assovios durou cerca de cinco minutos. Em resposta às vaias, xingamentos e ofensas, o senhor de 75 anos, mais velho que a esmagadora maioria das pessoas no estádio, disse preferir a liberdade dos protestos que as ditaduras do passado. Quem dedicou toda a carreira a uma causa pode ser lacônico, quem escolheu comprar ingresso e ir ao show pode protestar, enquanto reflete sobre as letras de Animals, The Wall e companhia.

Soundgarden: membros remanescentes adorariam seguir trabalhando juntos
11/10/2018

Os integrantes remanescentes do Soundgarden disseram, em entrevista à Rolling Stone, que "adorariam" continuar trabalhando juntos. Dois deles - o guitarrista Kim Thayil e o baterista Matt Cameron - já integram uma versão do MC5 formada para celebrar o 50° aniversário da banda. "Ainda estamos levando nosso tempo e nos dando espaço para processar tudo. Certamente, adoraríamos tentar continuar fazendo alguma coisa, descobrindo algo para fazer juntos", afirmou o baterista Matt Cameron. O baixista Ben Shepherd complementou: "Em um nível pessoal, não tivemos sequer a chance de sair juntos, só nós três. Estamos passando por uma cura natural, então, pensaremos no próximo passo natural". O Soundgarden está com suas atividades congeladas desde que o vocalista e guitarrista Chris Cornell cometeu suicídio, em maio de 2017, aos 52 anos. Não há planos para retomar as atividades da banda.

Sigh: confira a nova faixa com a partição de Phil Anselmo
11/10/2018

A lendária banda japonesa de Black/Avant - garde Metal SIGH, prepara - se para o lançamento de seu 11º disco intitulado "Heir to Despair" no dia 19 de novembro pela Spinefarm Records. Segundo Mirai, o som não representa nada a totalidade do disco e para quem conhece a banda, sabe que isto certamente é um fato. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=QF_gBJ1SjF4.
Tracklist: 1. Aletheia; 2. Homo Homini Lupus; 3. Hunters Not Horned; 4. In Memories Delusional; 5. Heresy I: Oblivium; 6. Heresy II: Acosmism; 7. Heresy III: Sub Species Aeternitatis; 8. Hands of the String Puller; 9. Heir to Despair.

Queen: veja as primeiras reações de críticos ao filme "Bohemian Rhapsody"
11/10/2018

As primeiras reações de críticos especializados em cinema sobre "Bohemian Rhapsody", a cinebiografia do Queen, estão sendo divulgadas por meio das redes sociais. O site CinePOP compilou alguns relatos que indicam um bom trabalho, com destaque para a atuação de Rami Malek, que interpreta o vocalista Freddie Mercury. Veja, abaixo, alguns comentários a respeito de "Bohemian Rhapsody":
Anne Thompson (IndieWire): "'Bohemian Rhapsody' é uma biopic certinha com muita música do Queen e uma performance forte de Rami Malek. Terá críticas mistas. Pode ser bem sucedido com o público." Mike Ryan (UpRoxx): "O que mais absorvi de 'Bohemian Rhapsody' é quanto o resto do Queen ressente Freddie Mercury. Mas Rami Malek está excepcional. Aliás, o fato de Mike Myers estar nesse filme é genial e insano também."
Jenna Busch (Legion Of Leia): "Eu fiquei desnorteada com 'Bohemian Rhapsody'. Rami Malek está fenomenal. História linda, filme de concerto incrível... não tenho palavras o bastante!"
Eric Kohn (IndieWire): "'Bohemian Rhapsody': Aquela cena do show do Live Aid me deu arrepios. Já o resto do filme..."
"Bohemian Rhapsody" vai retratar a trajetória do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury, falecido em 1991. A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). A estreia está marcada para o próximo dia 1° de novembro.

Evanescence: veja vídeo de "Lacrymosa", retirado de novo DVD
11/10/2018

O Evanescence divulgou, na última segunda - feira (8), um novo vídeo retirado de seu próximo DVD, "Synthesis Live". A filmagem é da música "Lacrymosa" e pode ser conferida no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=KaOHTtxLzH4. "Synthesis Live" será lançado em DVD + CD, Blu - Ray + CD e formatos digitais nesta sexta - feira (12). A gravação foi realizada em shows da turnê "Synthesis", no ano passado.
Veja o tracklist de "Synthesis Live": 01. Overture; 02. Never Go Back; 03. Lacrymosa; 04. The End Of The Dream; 05. My Heart Is Broken; 06. Lithium; 07. Bring Me To Life; 08. Unravelling (Interlude); 09. Imaginary; 10. Secret Door; 11. Hi - Lo; 12. Lost In Paradise; 13. Your Star; 14. My Immortal; 15. The In - Between (Piano Solo); 16. Imperfection; 17. Speak To Me; 18. Good Enough e 19. Swimming Home.

Classless Act: banda do filho de Slash abrirá show do pai nos EUA
11/10/2018

A abertura do show de Slash com Myles Kennedy & The Conspirators no Hollywood Palladium, em Hollywood, Califórnia (Estados Unidos), no próximo dia 16 de outubro, será feita por uma banda especial. Trata - se do Classless Act, grupo que conta com London Hudson, filho de Slash, na bateria. "Tendo crescido em Los Angeles, sempre ouvimos falar sobre tantos shows incríveis no lendário Palladium. Sempre sonhamos que poderíamos subir nesse palco algum dia, então, esse show será um sonho se tornando realidade para nós", disseram London Hudson e o vocalista da banda, Derek Day, em comunicado à imprensa. London Hudson formou o Classless Act, em 2016, ao lado de seu amigo de infância, o guitarrista Nico Tsangaris - ambos têm 16 anos de idade. Os também jovens Derek Day e Dane Pieper, respectivamente com 23 e 20 anos, completam a line - up.

CPM 22: Rick Bonadio diz que banda tentou "dar chapéu" nele; Badauí nega
11/10/2018

O produtor Rick Bonadio relembrou, em entrevista ao programa "Unisex" da rádio Jovem Pan, o fim de sua parceria com o CPM 22. A banda lançou quatro discos com Bonadio na produção - "CPM 22" (2001), "Chegou a Hora de Recomeçar" (2002), "Felicidade Instantânea" (2005) e "Cidade Cinza" (2007) - até que ambos decidiram romper. Rick Bonadio falou sobre o assunto após ter sido questionado pelo apresentador Mauricio Meirelles se alguma banda já brigou com ele. "Já teve briga. Terminei minha relação com o CPM 22... todo mundo sabe, foi meio briga", disse. Na sequência, Bonadio explicitou as razões que justificaram o fim da parceria. "Eles foram completamente desonestos tentando me dar 'chapéu' em uma questão financeira. Depois da história, o ponto principal que descobri é que os caras achavam que tudo que eu fazia era ruim. Eu falei: 'caramba, mas os caras ganharam Grammy comigo, venderam pra caramba, então vamos ver se eles são bons'. Depois que a gente se separou, eles se f*deram", afirmou.
Mauricio Meirelles, então, pediu para que Rick Bonadio falasse um pouco mais da situação relacionada ao "chapéu". "Eles foram fazer um show nos Estados Unidos que eu vendi o show e tinha um outro empresário que foi com eles e eles já queriam assinar com o cara, foi uma coisa meio chata", disse. O vídeo com o depoimento de Rick Bonadio foi divulgado no Instagram de Mauricio Meirelles. Na seção de comentários, o vocalista Badauí negou que a história contada pelo produtor seja verdadeira. "Não teve treta nenhuma, não fale isso sem ouvir o outro lado! Ao invés de vocês divulgarem artistas, preferem dar ibope pra esse produtor obsoleto e mentiroso! Somos uma banda de 23 anos e desde que saímos de lá fazemos de 8 a 10 shows por mês pelo país inteiro e fora dele", afirmou o cantor.

Metallica: Rob Trujillo toca "Anesthesia" em homenagem a Cliff Burton
11/10/2018

Durante a apresentação do Metallica no dia 6 de outubro no Austin City Limits, Rob Trujillo tocou dois minutos de "(Anesthesia) Pulling Teeth", em homenagem a Cliff Burton. Ao final, James Hetfield diz pra plateia: "Mr. Robert Trujillo! E o espírito de Mr. Clifford Lee Burton..." Confira: https://www.youtube.com/watch?v=VrWpk5EtzME. "(Anesthesia) Pulling Teeth" foi o solo de baixo que James e Lars viram Cliff fazendo quando assistiram ao show do baixista com sua então banda, o Trauma.

Slash: o futuro do Rock na mão de bandas como o Greta Van Fleet
11/10/2018

Slash falou ao Radio.com sobre a atual cena e citou o Greta Van Fleet como uma das bandas que está mantendo acesa a chama do rock'n'roll. "Há muitas bandas jovens que eu não vou mencionar pelo nome. O Greta Van Fleet ganhou muita notoriedade então são facilmente citados, mas há muitas outras bandas ótimas por aí que eu sei que tem esta gana de fazer algo muito, muito longe do que é considerado mainstream e com muita atitude e estou curioso de saber onde isto vai parar... há muitas bandas de Metal que eu acho fantásticas... estou ansioso pra ver o que vai acontecer nos próximos 5 - 10 anos".

Rock On Stage: Resenha do cd The Immortal Wars do Ex Deo
10/10/2018

O projeto de membros do Kataklysm chamado Ex - Deo chegou com The Immortal Wars ao seu terceiro álbum de estúdio, que foi lançado após cinco anos longe das gravações e três após o hiato que a banda entrou. Nas oito canções do cd, o quinteto canadense de Death Metal Melódico escolheu como tema as Guerras Púnicas entre o Império Romano e a República de Cartago, especificamente, as épicas batalhas entre o General cartaginês Aníbal Barca e o General romano Cipião Africano, que resultaram na vitória deste último. Para conferir maiores detalhes deste lançamento da Shinigami Records no Brasil, leia a resenha de Fernando R. R. Júnior para o Rock On Stage no link: http://www.rockonstage.org/resenhas/internacionais/ex - deo - the - immortal - wars.htm.

SuperSonic Brewer: disponibiliza cover da música “The Ocean” do Lez Zeppelin no YouTube
10/10/2018

No ano de 2015, o SuperSonic Brewer lançava seu terceiro registro de estúdio, o EP “3rd Chapter: One More Binge”, que apresenta releituras das melhores musicas do primeiro álbum da banda, assim como algumas faixas inéditas e um cover. O cover escolhido para figurar no álbum foi o clássico do Led Zeppelin, “The Ocean”, lançado oficialmente em 1973 no disco “House of the Holy”. A banda SuperSonic Brewer escolheu essa música por acreditar que a faixa apresenta forte influência sobre a criação harmônica do grupo.

A faixa “The Ocean” recebeu uma nova timbragem, acompanhada de uma nova velocidade e arranjos, o SSB deixa claro que não ousou mudar a estrutura rítmica da música, porém, incrementou sua personalidade e características de Thrash/Southern Metal na gravação dessa versão, confira: https://www.youtube.com/watch?v=06CurNJXoUM.
Por questões de direitos autorais, o SuperSonic Brewer não conseguiu disponibilizar a música nas plataformas de Streaming, com isso, a banda informa que a versão feita pela banda em homenagem ao Led Zeppelin está disponível para audição completa no canal oficial da banda no YouTube e no material físico de “3rd Chapter: One More Binge” disponível para compra pela página do SSB no Facebook. Formação: Vinicius Durli - vocal, baixo; Rodrigo Fiorini - guitarra; Jovani Fracasso - guitarra e Evandro da Silva - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/ e Roadie Metal Press - SuperSonic Brewer: http://roadie - metal.com/press/supersonic - brewer/.

Carcinosi: Dividindo o palco com o Krisiun após 20 anos
10/10/2018

Após 20 anos o CARCINOSI sobe novamente aos palcos como banda de abertura para os mestres do Krisiun. Desta vez, o evento ocorre no Bar Opinião, dia 14 de outubro, no lançamento do álbum “Scourge of Enthroned”, o mais recente trabalho dos irmãos Kolesne. Além do Carcinosi o evento contará também com as bandas Symphony Draconis e Exterminate. O primeiro show juntos foi em julho de 1998, na turnê do disco “Apocalyptic Revelation”. O CARCINOSI participava como banda de abertura junto às bandas Nephasth (Interior Soul) e Anesthesia. A participação no show de domingo se deve a uma enquete promovida pela Pisca Produtora, organizadora do evento. Mais informações: https://www.facebook.com/events/467207460406583.
Tiago Vargas, baixista/vocalista e único integrante original do CARCINOSI, comenta a oportunidade e relembra a década de 1990: "Estamos todos muito contentes por esta oportunidade. É indescritível o significado deste show para nós. É uma grande honra de porte imensurável, pois o Krisiun é nossa grande referência. O nosso orgulho, nossa grande influência, banda que possui uma trajetória admirável e que merece todo o nosso respeito, e sempre será o nosso modelo de profissionalismo. Antes mesmo de poder tocar com o Krisiun em Caxias do Sul pela turnê do “Apocalyptic Revelation”, tenho guardado em minha memória o saudoso show do Garagem Hermética em 1996, época do glorioso álbum “Black Force Domain”."
Em continuidade aos shows de divulgação do single virtual intitulado “Deceived”, lançado em julho deste ano, o CARCINOSI se apresenta também no dia 27 de outubro no Domini Inferi Fest, junto às bandas Sacrario e Balde de Sangue. O show será realizado em Sapucaia do Sul, no pub Trilha Hub cultural. O Sacrario se apresentará com um novo line - up, agora com o baterista Eduardo Mendes (Vilão), também membro das bandas Blasting e Penitence, enquanto o Balde de Sangue divulga seu recente trabalho, “Sangue, Cerveja e Glória”. Mais informações: https://www.facebook.com/events/689272068139573. Contatos: Facebook: www.facebook.com/carcinosi; Instagram: www.instagram.com/carcinosi; E - mail: carcinosideathmetal@gmail.com e Assessoria de Imprensa: wargodspress@gmail.com.

Exylle: apresenta novo tratamento visual de logo e imagens antes do lançamento do novo álbum
10/10/2018

Faltando pequenos detalhes para oficializar o lançamento de seu primeiro full na carreira, o Exylle, apresenta aos fãs e seguidores, o novo conceito visual do grupo que estará sendo utilizado a partir de agora em todo conteúdo gerado pelo grupo de Death Metal brasileiro. Apenas duas imagens foram divulgadas oficialmente, a primeira delas é a novo logo do grupo que foi totalmente retrabalhada, ganhando contornos mais estilizados com o estilo musical proposto pela banda. A criação conceitual do novo visual da logo do grupo, foi elaborada pelo artista Gustavo Rezende da “Graphic Design”. Outra novidade informada, é que, a banda possui uma nova e exclusiva seção de fotos para trabalho, porém o material será divulgado gradativamente, de acordo com as informações que forem liberadas pela banda e seu primeiro álbum, autointitulado de Exylle.
A primeira imagem liberada oficialmente pelo Exylle já consta com a nova logo incrementada na imagem que agora se torna a oficial da banda. O novo álbum está previsto para ser lançado entre o fim de outubro e início de novembro. O Registro estará disponível em todas as plataformas de Streaming do mundo de forma gratuita para que os fãs consumam ao máximo, todo o peso e brutalidade do Exylle. EXYLLE É FORMADO POR: Victor Hugo - vocais, contrabaixo; Kevin Vieira - guitarras; Johnny Bordignon - guitarras e Alex Rodrigues - bateria. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/ExylleOficial/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/exylle.

DJ Glauco Brandão será o responsável pela ambientação musical do “3º Oktober Rock Fest” no Woodstock
10/10/2018

Um dos bares mais importantes da cidade de Goiânia, o Woodstock, organiza o “3º Oktober Rock Fest” nesse próximo dia 13 de outubro. O evento visa celebrar uma das maiores festividades bávaras que é realizada em todo o mundo. Oferecendo aos clientes, oito torneiras de Chopp gelado, petiscos variados e boa música, o festival tem tudo para ser sucesso de público e entretenimento. Além de um ambiente familiar, descolado e agradável, o Woodstock tem como uma das principais qualidades, tocar o que há de melhor da música pesada. Pensando nisso, está confirmado que no evento “3º Oktober Rock Fest” o renomado DJ Glauco Brandão, será o responsável pela ambientação musical com suas picapes e extensa coleção de vinis. O evento começa as 14h00 do sábado dia 13 de outubro, e irá rolar até o último cliente aguentar.

Burn Incorporated: confira o vídeo do baterista Vincenzo Nuciteli durante o show de lançamento do álbum “Supernova” realizado dia 06 de outubro
10/10/2018

No último dia 06, o Burn Incoporated, organizou o show de lançamento do primeiro registro da carreira, o EP “Supernova”. O registro que foi lançado oficialmente dia 30 de julho, obteve o primeiro show de uma séria que está por vir, na cidade natal da banda, Monte Alto/SP. Com lotação quase que máxima, o show foi um sucesso, como pode ser conferido na imagem divulgada nas redes sociais da banda. O Burn Inc. mesclou em sua apresentação, as quatro faixas presentes no EP “Supernova” com clássicos do Metal mundial. Um vídeo curto e intimista, mostra o baterista Vincenzo Nuciteli, executando um trecho da música “Lonely” na apresentação do último dia 06. Confira: https://www.facebook.com/vincenzonuciteli/videos/2173313889559216/.
O EP “Supernova” encontra - se disponível para vendas físicas, interessados em adquirir uma cópia é só entrar em contato com o grupo pelas redes sociais. O material também está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming do mundo. Formação: Hariel Davela - vocal; Gabriel Alonso - guitarra; Raphael Alonso - baixo e Vincenzo Nuciteli - bateria. Mais Informações: Facebook: https://www.facebook.com/burnbanda/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/burn - incorporated/.

Faces Of Death: lança novo álbum “From Hell” e lyric vídeo “King of Darkness” oficialmente em formato físico e digital, confira
10/10/2018

Um dos trabalhos mais aguardos por fãs de Thrash/Death do país, acaba de ser oficialmente lançado nesse 10 de outubro. O Faces Of Death oficializa o álbum “From Hell” para aquisição física e digital do conteúdo para os seus seguidores e apreciadores do metal extremo brasileiro. O disco conta com 09 faixas bem trabalhadas e explorando ao máximo toda essência do grupo paulista. Muito peso, velocidade, técnica e letras sobre morte e guerras, são o foco principal do registro. O álbum “From Hell” foi todo captado no “Estúdio Coruja” e obteve os trabalhos de mixagem feitos por Friggi Mad Beats e masterização pela empresa Absolute Master.

Aproveitando o lançamento oficial do novo álbum, o Faces Of Death, disponibiliza na mesma data, o novo lyric vídeo para a música “King Of Darkness” que está presente em “From Hell”. A música aborda a morte como tem principal e em uma bela junção de imagens com letras, é possível que os fãs acompanhem cada trecho da música com nitidez e clareza. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=qcRVKpaeybQ.
O álbum físico pode ser adquirido através de contato com a banda em todas as redes sociais do grupo, e o mesmo, está disponível para audição completa no Spotify e Deezer. Amanhã, 11 de outubro, o Faces Of Death estará se apresentando e lançando o álbum ao vivo na cidade de Pindamonhangaba, o público que comparecer poderá adquirir o álbum, camiseta e outros artigos relacionados a banda, pessoalmente com os integrantes no “Pinabar” a partir das 20h00.
Tracklist: 01 - Priest From Hell; 02 - I Am the Face of Death; 03 - New World Order; 04 - Fucking Human Gods; 05 - Human Race; 06 - Brainwash; 07 - Face The Enemy; 08 - Anno Domini e 09 - King Of Darkness.
FACES OF DEATH É FORMADO POR: Laurence Miranda - vocais, guitarras; Felipe Rodrigues - guitarras; Sylvio Miranda - contrabaixo; Sidney Ramos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand/; Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/faces - of - death/ e Site Oficial: http://facesofdeath.com.br/.

Héia está presente no tributo ao Bestymator, confira!
10/10/2018

Os goianos da HÉIA confirmaram presença no tributo a um dos principais nomes do Metal extremo underground do Brasil, o Bestymator. Organizada pela Brazilian Ritual Records e prevista para ser lançada em 2019 no formato de LP/Booklet limitada em 300 cópias, a compilação foi batizada de “Pela Glória do Mal - Bestymator Tributo” e contará somente com músicas autorais homenageando à horda paulista. A HÉIA participará com a faixa “Para a glória de Bestymator”, figurando ao lado de outras 8 bandas, são elas: Malediction 666, Primordial Idol, Fenrir, C.R.U.E, Profane Creation, Mausoleum, Kaziklu Bey e Slave Spirit (Chile). Para mais informações acesse: https://www.facebook.com/BrazilianRitual/.
Em outras notícias, a HÉIA participou da edição de número #85 do programa Heavy Metal Online onde pode falar um pouco mais sobre os projetos atuais do grupo, como o relançamento de “Magia Negra” e turnê sul - americana prevista ainda para este ano, assista: https://youtu.be/6BSlO4eiJtY. Contato para shows: misticodesign@hotmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/hordaheiaoficial/; https://www.youtube.com/user/hordaheia e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/Héia/55. Fonte: Sangue Frio Produções.

Ethel Hunter: Atração confirmada no ROT´N´ROLL 4
10/10/2018

O grupo paranaense de Death Metal está confirmado no evento 'Rot´N´Roll 4' que acontecerá no dia 09 de novembro em Blumenau/SC. O festival chega em sua 4a edição levando para Santa Catarina o melhor do metal extremo nacional underground. O 'ETHEL HUNTER' está divulgando a sua tour por Santa Catarina com 3 datas já anunciadas nos meses de Outubro e Novembro:
Day of the Dead 5 - 20 de outubro, 2018
ROT'N ROLL 4ª Edição - 9 de novembro, 2018
Caverna Kilmister - 10 de novembro, 2018
Links: Evento ROT´N´ROLL: https://www.facebook.com/events/299117527337997/; Facebook ETHEL HUNTER: https://www.facebook.com/ethelhunterpage/ e Youtube Vídeo Oficial 'Darkest Cult' : https://www.youtube.com/watch?v=qbtj - c_CvY4

Teatro Rival Petrobras apresenta: E41 (Estação 41) no Rio de Janeiro/RJ
10/10/2018

Grupo paranaense reaviva a chama do rock em disco de estreia, com canções inéditas e contestadoras. “Alvo” tem produção de Fernando Magalhães e lançamento pela Sony Music Show no Teatro Rival Petrobras terá as participações especiais de George Israel e Fernando Magalhães. Abertura De Luca e Amanda Lyra.
Rock n’ roll vigoroso e da maior competência. Canções contagiantes com letras diretas, questionadoras e reflexivas. Um som potente, próprio e autoral, que traz ecos de grupos fundamentais na história do rock brasileiro como Tutti Frutti, Erva Doce e outros mais. Isso é o que nos oferece o E41 (Estação 41) em “Alvo”, seu disco de estreia. O álbum tem produção de Fernando Magalhães, guitarrista do Barão Vermelho, e é a aposta da Sony Music e da Planet Music Brazil para o segmento pop/rock do mercado fonográfico. O disco chega às plataformas digitais em outubro, quando também sai em CD. No Rio, o show de lançamento acontece no dia 18 de outubro, quinta, ás 19h30 no Teatro Rival Petrobras, com as participações especiais de George Israel e Fernando Magalhães. Abertura De Luca e Amanda Lyra.
O Estação 41 é formado por seis músicos experientes e com trajetórias significativas na música. A ideia de juntá - los veio de Lorenzo Bagatin, o batera do grupo, formado por Anderson Vieira (guitarra), Claudio Viana (teclados), Diogo Mello (guitarra), Everaldo Amboni (baixo) e Iko Ferreira, cuja voz - firme e rascante - fermenta a massa sonora criada pelos demais. Um dos intuitos de Bagatin era formar um grupo com instrumentistas paranaenses e, realizado o intento, o nome do grupo não poderia deixar de aludir às origens da moçada. O 41 é o código de área daquele estado, e o estação remete a duas características importantes: no Paraná as quatro estações climáticas são mais bem definidas, apesar das mudanças climáticas, do que nos demais estados do país. Estação também alude às estações dos transportes públicos que fizeram a fama da capital, Curitiba. Solos de guitarra vão, sim, te conquistar.
O álbum foi criado e produzido durante um ano. O processo de criação só não foi silencioso porque seria algo impossível em se tratando de um projeto de rock. Mas foi feito sem pressa, com cautela - e isso fez toda a diferença no resultado. O disco traz dez faixas, inéditas (autorais em sua maioria) e surpreendentes. Exemplos? Enquanto “Veneno fatal” (Iko Ferreira/Anderson Vieira) mostra que eles beberam (e se lambuzaram) na fonte do R.E.M, “Tanta coisa errada” (Marlon Granado) mostra que, no caldeirão dessa galera, Bon Jovi e Ratos do Porão se misturam sem que a receita desande. Nessa letra, aliás, o grupo exacerba algo presente em outras faixas: o caráter contestador do rock.
Já o blues “Meninos” (Bagatin e Diogo Mello), cujo teclado ouvido na introdução nos remete à fase setentista de (Sir) Elton John, surgiu das recordações de um encontro com um dos grandes poetas do rock: Renato Russo (1960 - 1996). Na adolescência, Lorenzo Bagatin viveu em Brasília. Seus pais tinham um estúdio freqüentado por artistas que vieram a se firmar na cena musical. Numa ocasião, Renato apareceu, e a notícia se espalhou pela vizinhança. Não demorou para uma garotada ávida por ver o cantor tomar a rua. Diante da timidez dos fãs, o pai de Bagatin, Sidival, gritava: “Meninos, por favor, tenham coragem!”. Tais palavras, e outras tantas, foram anotadas pelo jovem Lorenzo. “Um dia elas vão virar música”, provocou Renato. E 30 anos depois, a previsão vira fato. Um fat o da pesada, aliás. A E41 vem com todo gás. Aumenta, que isso aí é rock n’ roll, bebê! Assista ao clipe da canção “O alvo”: https://youtu.be/8J0_OzURpKk.

The Outs apresenta a música inédita “Águas que Passam” do novo álbum será lançado no dia 19 de outubro
10/10/2018

O trio The Outs anunciou há pouco tempo o lançamento de seu segundo álbum, “Enquanto o Futuro Não Vem”, dia 19 de outubro em todas as plataformas digitais. Assim como o anterior, o disco chega ao público pela Deck, mas como uma diferença: é o primeiro do grupo carioca gravado em um estúdio profissional (Tambor) e com produção de Rafael Ramos (Pitty, Titãs e Vanguart, entre outros). O primeiro single, “Tempos Loucos”, já está disponível nas plataformas digitais e tem seu clipe oficial no YouTube. Agora eles apresentam mais uma faixa inédita do novo trabalho, “Águas que Passam”, no canal oficial da banda no YouTube. “É uma música que temos um carinho especial desde quando era apenas uma demo. Muito influenciados pelo Clube da Esquina, pensamos nela quando tocamos em Belo Horizonte pela primeira vez no ano passado. Fizemos questão de conhecer a lendária esquina e foi um momento muito inspirador, que nos ajudou a captar a essência para a canção. Carregando uma melancolia desses tempos tão confusos, a letra fala da esperança de paz no futuro, da empatia, do amor ao invés do ódio”, conta o guitarrista, baixista e vocalista Dennis Guedes.
“Enquanto o Futuro Não Vem” traz dez faixas inéditas, todas de autoria da banda, formada por Dennis (guitarra/baixo/vocais), Gabriel Politzer (bateria) e Vinícius Massolar. No disco, o grupo explora novas sonoridades, mais ligadas à música brasileira e ao pop rock, apresentando um trabalho mais elaborado e complexo que os anteriores. The Outs apresenta também a capa do novo álbum, assinada por Brenda Martins. Para ouvir “Águas que Passam”: https://www.youtube.com/watch?v=oaTowKQS2fY&feature=youtu.be. Para assistir o clipe “Tempos Loucos”: https://www.youtube.com/watch?v=yoX7MA8Ntz8. O trio faz um show de pré - lançamento do álbum em São Paulo, no dia 26 de outubro no Estrella Galicia Estação Rio Verde. The Outs na Internet: Facebook: https://www.facebook.com/theoutsband/; Instagram: https://www.instagram.com/the_outs/ e YouTube: https://www.youtube.com/user/TheOutsOfficial. Fonte: www.batucadacomunicacao.com e Instagram: @batucada_comunicacao.

Vulcano: Confira a performance da banda em “Guerreiros de Satã” no Setembro Negro Festival
10/10/2018

A lenda do Metal extremo brasileiro, VULCANO, participou da última edição do Setembro Negro Festival, que aconteceu nos dias 29 e 30/09 e reuniu 16 bandas em São Paulo/SP. O Heavy Metal Online, capitaneado por Clinger Carlos Teixeira, esteve presente e gravou um trecho do show do grupo, onde em uma performance destruidora, apresentou o clássico “Guerreiros de Satã”, assista agora: https://www.facebook.com/heavymetalonline.br/videos/394764954391571/.

Em outras notícias, o VULCANO anunciou recentemente que alguns de seus materiais ganharam novos formatos de lançamentos, como o clássico “Live!” em fita K7 e “XIV” em LP, além de uma nova linha de camisetas exclusivas. Acesse o link a seguir e saiba como adquirir: https://sanguefrioproducoes.com/n/1652. Contato para shows: contatovulcano@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/VULCANOMETAL; http://www.vulcanometal.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20. Fonte: Sangue Frio Produções.

Dee Snider some do palco durante “We're Not Gonna Take It” no Force Fest
10/10/2018

O lendário vocalista Dee Snider (Twisted Sister) está em turnê mundial de seu novo álbum solo “For The Love of Metal”. O cantor acabou de se apresentar no festival Force Fest, no México, e realizou um ato inédito durante a apresentação da música “We're Not Gonna Take It” indo até o palco ao lado que estava vazio para cantar o refrão com a galera do festiva). Assista o vídeo de “We're Not Gonna Take It”: https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/videos/2210268132381996/.
Com produção da Top Link Music, o vocalista apresenta seu primeiro show solo no Brasil. O evento acontece no dia 23 de março de 2019, no Tom Brasil, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda no site da Ingresso Rápido. Chega a ser desnecessário falar tudo que o vocalista Dee Snider conquistou com o Twisted Sister, mas, além de tudo isso, ele também é radialista, roteirista, produtor de cinema, cantor de musical e ator. No momento, o músico está realizando sua primeira turnê solo após o fim do Twisted Sister. O cantor está divulgando o novo álbum solo “For The Love of Metal”, que foi elogiadíssimo pela imprensa mundial. Com uma grande experiência no show business, Dee Snider pretende atingir seu público com o melhor do Heavy Metal, mas sem deixar de agraciar com alguns clássicos do Twisted Sister no repertório. Fique ligado nas redes sociais da Top Link Music para receber as informações completas sobre este show inesquecível. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artistico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

The Cross: participações encerradas com vocalista do Dying Suffocation
10/10/2018

A banda baiana THE CROSS, pioneira no Brasil quando se trata de Doom Metal, está regravando a lendária demo “The Fall” para comemorar os vinte e cinco anos de seu lançamento. Para isto alguns seletos vocalistas foram convidados para abrilhantar ainda mais as novas versões. O “escalado” para participar da regravação da música “Scars of an Illusion” foi nada mais nada menos que Alexsandro Habigzang da banda paranaense de Death/Doom Dying Suffocation. No link abaixo Alexsandro Habigzang comenta sobre sua participação, além de podermos conferir um trecho da sua participação: https://www.youtube.com/watch?v=7iXT39v6b7g. Fonte: TMV Press.

Inner Call está  escalada para tradicional festival Suíça Baiana
10/10/2018

A banda baiana de Heavy Metal Tradicional INNER CALL foi escalada para integrar o cast de um dos principais festivais musicais do interior da Bahia, o Suíça Baiana, realizado na aprazível cidade de Vitória da Conquista. Este festival chega a sua sexta edição e reúne bandas dentro do Universo do Pop Rock ao Heavy Metal, caso particular do INNER CALL e Erasy (Feira de Santana/BA).
INNER CALL marcará sua participação no Palco Desordem da Concha Acústica do Centro de Cultura no Sábado dia 20 de Outubro, confira a grade: 16:00 h Social Freak (BA); 17:20 Mórficos (BA); 18:40 INNER CALL (BA); 20:00 Erasy (BA); 21:20 Febre Séptica (BA). Fonte: TMV Press.

Deformity BR em breve lançando dois clipes
10/10/2018

A Deformity BR, banda de Spllater Death Metal, está trabalhando junto à Canguru Filmes para o lançamento de dois vídeos clipes ao vivo. Com esse formato, a banda pretende mostrar o desempenho da atual formação e divulgar as musicas “Confessions of a Perturbed Mind” e “Torturing Unfortunate People”, ambas pertencentes ao EP com mesmo título desta última. Mais informações serão disponibilizadas dentro em breve. Fonte: TMV Press.

Eros: importante nome do Thrash Metal brasileiro apresenta o clipe “Assassin” em formato de anime
10/10/2018

Um dos percussores do Thrash Metal no Rio de Janeiro em pleno anos 80, foi o grupo Eros que além de ser um dos nomes mais requisitados na época, organizava grandes eventos na cidade, incluindo um show com o Kreator, no qual o vocalista e guitarrista Themys, juntamente com uma equipe de apoio, trouxe o grupo alemão para uma apresentação épica.

O Eros sofreu um longo hiato em sua carreira e ficou distante dos holofotes por mais de 22 anos, retomando as atividades como banda e lançando novidades, a partir de 2014, quando oficialmente o grupo informou seu retorno ao cenário. Nesses quatro anos de reatividade dos trabalhos, o Eros já disponibilizou um EP, dois singles e um vídeo clipe. O vídeo em questão é sobre a nova música de trabalho intitulada de “Assassin” e pode ser conferida no canal oficial da banda no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=1Yj2JfCm_2Y.
Uma das nuances visuais que o Eros explora, é mesclar seu Thrash Metal com animações, visando angariar dois públicos distintos, os fãs da música pesada e fãs de animações bem elaboradas que possuam início, meio e fim, como pode ser conferido no vídeo de Assassin. Em breve o Eros estará disponibilizando mais informações sobre seus conteúdos recém lançados e informa que novas composições estão sendo gravadas, e um full está previsto para o início de 2019. Formação: Themys Barros - Vocal/Guitarra; Raphael Marins - Guitarra; Gabriel barros - Bateria e Thomas Abrantes - baixo. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/eros/.

Scarlet Peace: hiato de quatorze anos chega ao fim, lançado segundo álbum
10/10/2018

A banda de Doom Metal sergipana SCARLET PEACE acaba de lançar o sucessor do seu primeiro álbum, “Into the Mind’s Labyrinth” (2004). Trata - se de “Tempus Fugit”, cujo track list fora composto entre os anos de 2005/2009 e músicas gravadas em 2010. Somente em 2016 finalmente a SCARLET PEACE recomeçou o processo mixagem e masterização e negociação com atuantes selos do underground nacional: TheMetalVox Recs & Distro, Odicelaf, Black Order Productions, Nuktmeron Productions, The Voice of Steel, Eclipsys Lunarys.
A parte gráfica ficou sob a tutela do talentoso Paulo Frade, renomado artista plástico e professor de artes visuais. Frade produziu uma pintura realista retratando a passagem entre a vida e a morte com o barqueiro conduzindo uma alma recém - morta através do Rio Styx para o mundo dos mortos, posteriormente a pintura fora manipulada e tratada pelo designer e batera Alexandre Alcântara. A temática lírica gravita em torno de variados temas relacionados entre a vida e a morte como o estado de coma, o estado moribundo, lembranças de vida, angústia e decepção, ganância, sofrimento e dor e sonhos e pesadelos terríveis que nos assolam...
Track list: 1 -  Tempus; 2 -  Entre a razão e a fé; 3 -  Remembrances of Pain; 4 -  You Lose; 5 -  So Silent; 6 -  Peaceful Agony; 7 -  Dark Passage; 8 -  Presente Moribundo  9 -  Falling.
Pedidos: themetalvox@outlook.com; https://www.facebook.com/MetalVox e https://themetalvox.loja2.com.br/.

ATTOMICA: Retorno a Santos/SP para show especial
10/10/2018

O ATTOMICA retorna a Santos/SP depois de 5 anos para show especial. Pela primeira vez a banda sobe ao palco do Boteco Valongo e traz um show especial, show de lançamento do álbum novo “The Trick”. O show faz parte da Turnê “You Bet Tour - Parte 1” que passará pelo sul e sudeste do país nesta primeira parte. Adquira o novo álbum THE TRICK. Este álbum já está disponível nas principais lojas de São Paulo e Site especializados, confira alguns:
DIE HARD: https://www.diehard.com.br/detalhe_produto.php?codProd=tNuGMzk4MjA=.
METAL STORE: https://www.metalstore.com.br/produtos/cd - attomica - the - trick/.
PÁGINA DO FACEBOOK DA BANDA: https://www.facebook.com/AttomicaOficial.
Para agendamentos de shows o contato é: Phill Lima - https://www.facebook.com/PhillOverMetal - Whats: +55 24 99296 - 6639 - E - Mail: phillmanager@overmetal.com.br.
SIGA O ATTOMICA: Facebook: https://www.facebook.com/AttomicaOficial; YouTube: https://www.youtube.com/attomicametal e Instagram: https://www.instagram.com/attomicaoficial.
ATTOMICA é: Andre Rod - Bass/Vocal; Argos Danckas - Drums/Keyboards e Marcelo Souza - Guitars/Backing Vocal.
Fonte: Assessoria de Imprensa: Phill Lima - Tel/Whats: 24 99296 - 6639 - E - mail: phillmanager@overmetal.com.br e https://www.overmetal.com.br/cast - agencia - o - m/.

Lacuna: clipe de “Doce Ilusão” disponível no YouTube
10/10/2018

Uma das principais revelações do Metal no país, o grupo Lacuna, oriunda da cidade de São Paulo, não mede esforços para apresentar uma criação sólida, pesada e com temática que toca na ferida quando o assunto é a decadência moral do ser em sociedade. A banda que está e atividade desde 2014, lançou recentemente o vídeo clipe oficial da música “Doce Ilusão” em seu canal oficial do YouTube. O vídeo intimista, apresenta os quatro integrantes executando seus instrumentos de forma impecável em imagens muito bem captadas e editadas, confira: https://www.youtube.com/watch?v=8gCWxCGvoxU.
Com letras em português, o Lacuna vem se destacando com sua mescla de estilos em suas harmonias. Alternâncias de peso e melodias mais altas, o grupo proporciona uma mescla de sentimentos no ouvinte, que facilmente se pega “batendo” cabeça em determinado andamento da música, e em outros, focado nos refrãos que grudam na mente.
A faixa “Doce Ilusão” está presente no EP de estreia do grupo, que leva o nome da faixa e está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming do mundo. O Lacuna informa que interessados em adquirir cópias físicas, a banda ainda possui algumas unidades disponíveis e para saber valores, basta entrar em contato com o grupo pela página oficial do Facebook. O clipe de “Doce Ilusão” foi gravado em “Terminus Battlefield” com direção e produção feitas por Julio Filmes. LACUNA é formado por: Denny França: Vocal/Guitarra; Lucas Corral: Guitarra/Backing; Willy França: Baixo/Vocal; Renato Reisch: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/lacunabanda; Instagram: https://www.instagram.com/lacuna.oficial; Site: http://www.lacunaoficial.com e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/lacuna/.

Rammstein: novo álbum deve ser lançado no início de 2019, diz Paul Landers
10/10/2018

Em entrevista dada para o site MusicRadar, Paul Landers, guitarrista da banda alemã Rammstein, declarou que de acordo com os planos da banda, o tão aguardado novo álbum deve ser lançado apenas na primavera de 2019, ou seja, entre março e abril. “No momento, parece que esse novo álbum será lançado na próxima primavera, e o que estamos fazendo principalmente é tocar juntos, com todos os caras em uma sala. Não tem sido como uma pré - produção onde cada membro está sozinho, tem sido mais um tipo de coisa com todos juntos. Nós gostamos tanto do som que decidimos fazer o álbum mais como uma banda em uma unidade de gravação do que um monte de caras tocando separadamente” declarou Landers.
Algumas das músicas do novo álbum, cujo nome ainda não foi revelado, provavelmente serão tocadas nos dois shows que o Rammstein fará no México durante a virada do ano de 2018 para 2019. Durante a turnê da banda em 2016 e 2017, o grupo iniciava os shows com uma inédita que até o momento tem sido chamada de "Ramm 4", onde a letra aparenta ser uma junção dos principais títulos do Rammstein. O novo disco irá suceder o "Liebe Ist Für Alle Da", lançado em 2009.

Tony Iommi responde sobre o Black Sabbath ser associado ao termo Heavy Metal
10/10/2018

Em uma entrevista a Chris Phipps, Tony Iommi falou sobre o que todos nós gostaríamos que ele falasse. A pergunta foi "Quando o termo 'heavy metal' se tornou associado ao Black Sabbath?"
"Bem no começo porque nós nos definimos como rock pesado (heavy rock). Então alguém mencionou… Eu estava numa entrevista, e eles disseram 'Vocês tocam heavy metal.' 'Heavy metal? O que é isso?' E eles responderam 'É o que vocês tocam.' Nós nunca admitimos ser heavy metal, sempre fomos rock pesado (heavy rock). Porém, no final, nós desistimos. Sabe por que? Por que todo mundo começou a usar o termo heavy metal. Então tudo bem, nós somos heavy metal."

Perguntado sobre sua relação com a imprensa no passado: "Aqui [no Reino Unido] éramos odiados. Nunca vou me esquecer. Planejamos um show em Londres. Um jornalista vinha para fazer a resenha do show. Ele tinha feito uma resenha horrível sobre nós, mas na verdade nós cancelamos o show. Nós não tocamos. Ele fez uma resenha de um show que ele nunca viu. Portanto, ele não gostava de nós. [Risos]. Nos Estados Unidos a coisa era bem diferente. Eu acho que foi porque a Rolling Stone não gostava de nós no início. Mas eles se renderam a nós no final. Nós não ligávamos para isso. Se não gosta, não gosta, beleza. Se gosta e escrevem bem, ótimo. Eu tive alguns problemas com um cara da Melody Maker muitos anos atrás. Ele veio até a minha casa para uma entrevista. Eu o peguei na estação de trem com minha Lamborghini. Tratei o cara bem afinal.
Bom, ele foi embora. E a entrevista foi horrível. O cara falou terrivelmente mal de nós. Foi algo pessoal. Não era a música. E eu o vi novamente em um show. Basicamente eu o enchi de porrada. E, é claro, ninguém mais queria nos entrevistar. [Risos] Nós estávamos nos Estados Unidos quando isso aconteceu. Todas as entrevistas eram por telefone. Eu perguntava 'Ué, o que houve? Eles não gostam de entrevistas cara - a - cara?' E me responderam 'É que eles ficaram sabendo sobre o jornalista na Inglaterra.'"

Slash: porque ele nunca está nas listas de melhores guitarristas?
10/10/2018

Clay Marshall (via Blabbermouth), perguntou a Slash como ele se sente pelo fato de nunca estar em altas posições nas listas de melhores guitarristas, embora seja um dos mais reconhecidos do rock. "Neste universo de guitarras - e eu estou neste meio há muito tempo - há esta obsessão com proezas e técnicas isto, técnicas aquilo, uma competição meio que tipo os X Games. É excelente no ponto que você pode ver guitarristas literalmente explodirem sua mente e fazerem você babar sobre as coisas que eles podem fazer. Me lembra quando eu corria nas (bikes) BMX, é uma coisa legal e eu não critico isto, mas você ser sempre comparado, todos serem comparados uns com os outros, quem é melhor, quem é o mais fodão e blah blah blah. Alguns até fazem a coisa pelo lado emocional, mas a grande parte consiste em técnica e velocidade. Pra mim o mais importante - pois eu realmente não tento competir com ninguém - é ser reconhecido. Pra mim, qualquer guitarrista que pode ser reconhecido tem algo a dizer, e não importa se ele usa uma ou 1600 notas, se você ouve e sabe quem é, ele tem uma personalidade musical que aflora, tipo ver um ator que transmite uma presença única".

Tony Iommi: impressionado pelo fato de Keith Richards estar vivo
10/10/2018

O guitarrista Tony Iommi falou, em depoimento ao The Herald, sobre o falecimento de diversos ídolos do rock nos últimos anos. Durante a mesma entrevista, ele destacou estar impressionado pelo fato de Keith Richards, guitarrista dos Rolling Stones, ainda estar vivo. Inicialmente, Iommi foi questionado sobre o motivo pelo qual alguns músicos seguem vivos, mesmo com tantos abusos de drogas e álcool, enquanto outros não. "Não sei. Vi tantos amigos meus ou pessoas na indústria que usaram drogas e morreram, de John Bonham (Led Zeppelin) em diante. John era um bom amigo. Vi outros amigos seguindo por caminhos semelhantes", afirmou.
O músico destacou os motivos pelos quais as pessoas do meio musical se envolvem com álcool e drogas e citou os casos de Keith Richards e Lemmy Kilmister (Motörhead). "Você fica solitário, entediado no hotel, então, tenta encontrar algo que te faça 'ir para outro lugar'. Vimos isso com Lemmy. Ele era o epítome do rock, queimava a vela de ambos os lados o tempo todo, mas, em algum ponto, você precisa dizer: 'não consigo mais fazer isso'. Mesmo Keith Richards... fico impressionado com o fato de ele ainda estar usando. Tiro o meu chapéu para ele", disse.
Iommi abusou de drogas e álcool por décadas, mas conseguiu superar o vício. Recentemente, ele também teve de lidar com um linfoma, que está em processo de remissão. "A música sempre foi o amor da minha vida. Fez a minha vida e, às vezes, me causou problemas. Quando eu estava casado anteriormente... a música toma conta e você fica no estúdio a noite toda, ou em turnê, e seu casamento se perde, mas, agora, estou muito feliz", afirmou o músico, atualmente casado com Maria Sjöholm (ex - vocalista do Drain Sth).

Ozzy Osbourne: mais shows adiados em virtude de infecção
10/10/2018

Seguindo ordens médicas, Ozzy Osbourne teve de adiar mais dois shows devido a uma recente infecção e cirurgia na mão. Os shows adiados foram os seguintes:
09/10 - Chula Vista, CA - Mattress Firm Amphitheatre;
11/10 - Los Angeles, CA - Hollywood Bowl;
13/10 - Las Vegas, NV - MGM Grand Garden Arena.
Os shows foram remarcados para os dias 15, 18 e 20, respectivamente. A mensagem a seguir foi publicada nas redes sociais do Madman. "Mal posso esperar para sair daqui amanhã. Obrigado a todos os maravilhosos médicos e enfermeiras que tomam conta de mim."

Total Guitar: revista anuncia encerramento das atividades
10/10/2018

A revista Total Guitar emitiu hoje o seguinte comunicado:
"COMUNICADO TOTAL GUITAR BRASIL
Lamentamos informar que a Total Guitar Brasil nº45, atualmente nas bancas, será nossa última edição publicada. Como todos sabem, revistas impressas atravessam um momento difícil em função de diversos fatores, incluindo a situação econômica do País, o que, somado ao fato de a Total Guitar ser uma revista licenciada da Inglaterra, dificulta ainda mais a negociação de valores, cobrados em Libras. Esses fatores nos levaram a tomar a difícil decisão de encerrar a publicação da revista no Brasil. Estamos certos de termos feito um bom trabalho, entregando conteúdo de qualidade aos nossos leitores durante os 4 anos da Total Guitar Brasil.
Aos assinantes: Entraremos em contato para combinar a devolução do valor referente às edições em aberto. Se o assinante preferir, poderá escolher receber edições anteriores da Total Guitar Brasil. Abraços e obrigado aos leitores, assinantes, parceiros, anunciantes e a todos aqueles que acreditaram no projeto. Editora Total Guitar Brasil"

Alice In Chains: desde 2001, Duvall vinha treinando para ser o novo vocalista
10/10/2018

O vocalista/guitarrista do ALICE IN CHAINS, William DuVall, disse que a ideia para que ele fosse o novo cantor da banda grunge, foi plantada lá em 2001, ou seja, 01 ano antes do falecimento do vocalista original do grupo, Layne Staley - em uma entrevista para o site Premier Guitar. Como parte da banda solo de Cantrell no início dos anos 2000, DuVall teve toda a oportunidade que precisava para aprender os meandros de Cantrell e o som único do saudoso Layne Staley. "2001 e 2002 foram anos de trabalho pesado... Tudo o que aconteceu depois, até agora, é resultado daquilo".

DuVall também falou sobre as suas composições: “É apenas eu mesmo agindo... Mesmo se eu compor algo íntimo do meu conhecimento, os caras da banda irão me responder, assim como a canção 'So Far Under' e as letras da música 'Never Fade' (ambas lançadas no último disco, 'Rainier Fog', 8º trabalho de estúdio, 2018), ou a canção 'Last of My Kind', o riff que compus para a música "A Looking in View" (ambas lançadas no 6º trabalho de estúdio, 'Black Gives Way to Blue', 2009), e o riff que compus para a canção 'Phantom Limb' (7º trabalho de estúdio, 'The Devil Put Dinosaurs Here', 2013), são todas essas coisas que, mesmo que estejam sendo adaptadas para a assinatura sonora do ALICE IN CHAINS, ainda sou eu”.
O guitarrista Jerry Cantrell, principal compositor da banda desde sempre e que também estava nessa mesma entrevista, falou: “William sempre vem com coisas realmente importantes para cada disco, assim como todos nós sempre fizemos, mas a música 'So Far Under' é um exemplo de William". "Existe uma canção que foi lançada em nosso 1º álbum ('Facelift', 1990) que se chama, 'It Ain't Like That', que foi baseada num riff esquisito e flexível que eu criei. Nos últimos álbuns que lançamos também, como as músicas ‘Stone’ (7º disco) e ‘Check My Brain’ (6º disco), mas neste último álbum que acabamos de lançar, eu não compus nada do tipo. A parte engraçada é que a clássica assinatura da bendita música que faz o estilo do ALICE IN CHAINS, dessa vez foi William quem compôs e isso é legal ('So Far Under'), porque Layne fez a mesma coisa com canções como, ‘Hate to Feel’ e ‘Angry Chair’ (ambas lançadas no 3º trabalho de estúdio, 'Dirt', 1992). Então, é uma tradição que sempre ocorreu nesse grupo e isso significa que William também está realmente lá conosco”.

Freddie Mercury: dublador no filme diz que filme traz um segredo envolvendo o Brasil
10/10/2018

O ator Hugo Bonemer dublará Freddie Mercury no filme "Bohemian Rhapsody", que estreia no Brasil no dia 1º de novembro, trazendo Rami Malek no papel do lendário vocalista. Hugo assistiu ao filme para poder fazer o trabalho, e revela ter chorado muito com um segredo na história: "O que posso dizer é que este detalhe tem a ver com a amizade entre ele e Mary Austin, e é muito emocionante, especialmente para os Brasileiros que foram ao Rock in Rio de 85", conta o ator.

Claustrofobia: lançamento da cerveja “Curva” com pocket show e churrasco
08/10/2018

Um dos estúdios mais aclamados e procurados por grandes bandas e músicos da cidade de São Paulo, retoma suas atividades após um período de hiato e reestruturação física do ambiente. O espaço “Da Tribo Estúdio” do produtor Ciero da Tribo, convoca os fãs do Claustrofobia para a reinauguração do espaço com um Show exclusivo da banda e churrasco a vontade. O evento será realizado dia 21 de outubro, das 14h00 até as 20h00, que contará com o Claustrofobia se apresentando e lançado oficialmente nesse rolê, sua cerveja “Curva”. Além de conferir o show de um dos maiores nomes do Metal brasileiro, o público presente terá um churrasco completo na faixa oferecidos pelo próprio Claustro. O Claustrofobia promete um show intimista com set dedicado aos clássicos do grupo em seus mais de 25 anos de carreira. Os ingressos antecipados estão sendo vendidos pelo custo de R$59,99 através do link http://sympla.com/.

Tosco: Assista o videoclipe de “Cenário de Chacina”
08/10/2018

A banda faz lançamento de seu disco de estreia ao lado do Attomica, na véspera de feriado. A banda Tosco lançou hoje (08/10), o videoclipe da música “Cenário de Chacina”, que faz parte de seu álbum de estreia, “Revanche”, que será lançado nesta semana. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=vzqu0zyUr8A&feature=youtu.be.
Na quinta (11/10, véspera de feriado) o Tosco toca com o Attomica e o Chemical Disaster no Boteco Valongo, em Santos (R. São Bento, 43, Santos - SP). Quem quiser adquirir seu primeiro álbum, “Revanche”, ele estará disponível no local. Para maiores informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/588141758238462/.
O Tosco foi formado em 2017, em Santos, com jam’s entre amigos - que participaram de várias bandas do cenário underground da baixada santista - onde tão logo surgiram diversas composições, e a coisa foi pegando forma (e agradando a todos que ouviam), dando origem ao material que está nesse primeiro álbum. “Revanche” foi gravado entre maio e julho de 2018, no O Beco Studios, e foi gravado e mixado por Ivan Pellicciotti - com co - produção de Paulo Mariz. Além do formato físico, “Revanche” estará em todas as plataformas digitais.
“Revanche” pode ser encontrado na loja Iron Fist Rock Wear (Galeria Ipiranga, R. Fernão Dias, 4 - Gonzaga, Santos), e em São Paulo, na Galeria do Rock, na Die Hard Records (Av. São João, 439 - 2º andar - Loja 313 - São Paulo). Ou direto com a banda, através de seu Facebook. O som é uma mistura violenta entre bandas como Slayer, D.R.I., Exodus, no melhor estilo ‘crossover’. As letras são raivosas, todas em português, mostrando toda a indignação com a nossa sociedade. Conheça mais do Tosco com a música “Cala a Boca Globo”: https://www.youtube.com/watch?v=7J - 49NGOfTI&feature=youtu.be.
A formação do Tosco traz Osvaldo Fernandez (vocal), Ricardo Lima (guitarra), Anderson Casarini (baixo) e Paulo Mariz (bateria). Siga o Tosco em seus canais oficiais: www.facebook.com/TOSCOthrashcore - 187018881838980/; www.instagram.com/tosco_thrashcore_metal/ e https://www.youtube.com/channel/UC8iwXI0cEN4wdjqo8TvodbQ.

Carniça: novo Lyric Vídeo lançado
08/10/2018

Ao meio do caos social em que o Brasil vive tanto economicamente como politicamente, a CARNIÇA acaba de lançar seu novo Lyric Vídeo, para faixa que dá nome a banda, sendo mais uma em português trazendo uma mensagem forte e instigante, mostrando a podridão do ser humano. A produção do vídeo ficou a cargo de Ernani Savaris do Soundstorm Studio tendo a arte visual criada pelo artista Eduardo Monteiro, com imagens que remetem as revistas em quadrinhos dos anos 90, em um trabalho extremamente detalhado que casou perfeitamente com o poder de “Carniça”. Acesse o link e assista/ouça mais este grande material da CARNIÇA: https://www.youtube.com/watch?v=5vF_dZrysUI. Links Relacionados: https://www.facebook.com/CarnicaMetal/?fref=ts; www.youtube.com/carnicareborn; www.reverbnation.com/carniça; www.twitter.com/carnicaband; https://soundcloud.com/carnicaband e https://open.spotify.com/album/1KTRz0nAy8u1C4DENPXZ2n. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

Alírio Netto é destaque no portal do jornal "Correio Braziliense"
08/10/2018

O ator e cantor Alirio Netto está em turnê com a banda Queen Extravaganza, tributo oficial ao Queen produzido por Roger Taylor e Brian May, mas o músico continua recebendo destaque em grandes jornais e portais do Brasil. O vocalista foi muito elogiado pela critica local e segue recebendo elogios dos integrantes originais do Queen, Brian May e Roger Taylor, além dos fãs da banda. Recentemente, o músico foi destaque no portal do jornal Correio Braziliense, de Brasília. Leia a matéria completa no site: https://www.correiobraziliense.com.br/app/noticia/diversao - e - arte/2018/10/07/interna_diversao_arte,710499/alirio - neto - e - convidado - para - cantar - em - projeto - da - banda - queen.shtml.

Alírio Netto, natural de Florianópolis, desde criança sempre teve interesse musical e relação com canções. Começou a carreira na cidade natal, com 15 anos, atuando como vocalista de bandas de rock locais. O ponto alto chegou quando começou a estudar canto lírico, seguido da mudança para Brasília. Na capital federal, o cantor conheceu o maestro Marconi Araújo, que abriu muitas portas para Alírio realizar trabalhos musicais no Teatro Nacional. Com participações em vários espetáculos, incluindo a montagem local da Broadway no Brasil Jesus Christ superstar, na qual faz o personagem Jesus, o artista ganhou projeção nacional e internacional também.
“Brasília é uma das cidades do mundo que eu tive oportunidade de conhecer que eu mais amo. Me apontou uma direção diferente, me abriu muitas portas. Fui muito novo, fiz muitos amigos, foi o início de uma carreira muito bacana que me levou onde eu estou hoje. Tenho uma relação de muito carinho com Brasília, está sempre no meu coração”, se declara o cantor.
Alírio Netto no Queen Extravaganza:
Alirio Netto é uma das vozes do Rock mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco ou no estúdio, sua voz poderosa e sua incrível variedade impressionaram Roger e Brian quando ele estrelou como Galilleo na produção brasileira de We Will Rock You em 2016. O Queen Extravaganza conta em sua formação o baterista Tyler Warren, o baixista François - Olivier Doyon, o guitarrista Nick Radcliffe e o tecladista Darren Reeves. O vocalista é um dos grandes nomes do Rock e Metal do Brasil com participações nos grandes programas da TV brasileira como Altas Horas, The Noite, Jô Soares, Faustão, entre outros, além de já ter se apresentado no Rock in Rio com a banda Age of Artemis. Recentemente, o músico fez uma turnê solo com a Noturnall e James Labrie (Dream Theater) que culminou com a gravação de um DVD com participação da banda Angra e de Livia Dabarian, ainda sem data de lançamento prevista. Confira as datas e compre ingressos da QuEx 2018 Tour: http://www.queenonline.com/quex/upcoming_shows.
O primeiro contato de Alírio Netto com o Queen aconteceu em dezembro de 2017. Após algumas reuniões, o vocalista foi anunciado pelo site oficial do Queen no começo de 2018. Em comunicado oficial, Roger Taylor disse estar super feliz com o brasileiro. Roger Taylor comenta: “Alirio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman que vai entregar nossas músicas com um tremendo talento”. No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”. Links relacionados: https://www.facebook.com/nettoalirio/; http://www.alirionetto.com/ e http://www.queenonline.com/.

Monday Riders: confira o lyric vídeo de “Master of Time” e toda sua essência Hard Rock
08/10/2018

O Monday Riders está muito próximo de liberar novidades sobre o vindouro novo álbum de estúdio do grupo, enquanto isso não acontece, a banda goiana revela alguns detalhes técnicos de uma das faixas presentes em “The King of Highway. Lançado oficialmente em 2015, “The King of Highway” é um registro icônico dentro da cena goiana, esse fato se deve pelo belíssimo trabalho executado pela banda em suas composições e gravações. O disco em questão reflete até hoje no histórico do Monday Riders, os credenciando como um dos nomes mais importantes do centro - oeste brasileiro em se tratando de Hard Rock.
Com esse álbum, o Monday Riders liberou dois vídeos oficiais e um lyric vídeo. Um desse trabalhos visuais, foi concebido para a música “Master of Time”, que recebeu um belo Lyric e é considerada uma das mais pesadas e enérgicas músicas do grupo. Lançada oficialmente em 2013 como um dos primeiros singles do disco, “Master of Time” foi uma elaboração e criação visual do vocalista Jairo Rosenrods e “Jester” Caius Augustus. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=4_l8JQDbYZc.
Após confirmar o baixista Wagner Felix nas quatro cordas, o Monday Riders realizou no último dia 06 de outubro o primeiro show com a nova formação e revela que dois novos singles já estão prontos e produzidos, faltando apenas alguns detalhes burocráticos referentes ao registro das músicas, para que finalmente possa ser disponibilizado para consumo dos fãs e seguidores da banda. MONDAY RIDERS É FORMADO POR: Jairo Rosenrods - vocais; Renato Teixeira - guitarras; Paulo Meneses - bateria e Wagner Felix: Baixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage; YouTube: https://www.youtube.com/user/mondayriders; Instagram: https://www.instagram.com/mondayriders/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/monday - riders/.

Punktoberfest será realizado entre os dias 19, 20 e 21 de outubro em Curitiba/PR com 16 bandas
08/10/2018

A cidade de Curitiba/PR já há alguns anos vem se consolidando como um dos maiores polos fomentadores do Metal e todas as suas vertentes no país. Além de possuir inúmeras bandas de qualidade, a região sul, também apresenta excelentes festivais, bares e pubs com temáticas voltadas a música pesada e passagem de várias importantes atrações internacionais. Aproveitando esse embalo, os fãs de Punk e Hardcore, terão um festival de três noites voltadas ao estilo no “92 graus”, tradicional pub de música pesada da cidade. O evento terá 16 bandas ao total e será realizado entre os dias 19, 20 e 21 de outubro. Organizado pela “Malerba Produções”, o PunkToBerFest chega a mais uma edição regado a cerveja e ao estilo proposto pelo festival. Os ingressos já estão a venda pelo custo de R$10,00, os organizadores também estão disponibilizando ingressos pelo custo de R$25,00 que lhe concede direito a uma caneca e chopp grátis enquanto o barril não secar. Maiores informações no link: https://www.facebook.com/PUNKT0BERFEST/.

Escola Alemã libera música “No More Fear” para audição no YouTube
08/10/2018

Após seu retorno as atividades, inúmeras novidades começam a ser divulgadas pelo grupo goiano “Escola Alemã. A primeira delas foi a criação de seu canal oficial no YouTube e a liberação da primeira demo oficial após mais de 16 anos sem nenhum lançamento do grupo. Para manter os fãs ativos de novidades e liberando conteúdo ativo da nova fase e formação da banda, o Escola Alemã, acaba de disponibilizar a segunda música presente na demo gravada recentemente “Back to the Front”. A música escolhida para apresentar as novas nuances e pegada do grupo, foi, “No More Fear”.
Um dos fundadores do Escola Alemã, o guitarrista Carlos D’Boa, apresentou o conceito da letra de “No More Fear” e todo o sentido que a faixa busca levar até aqueles que escutarem a música: “A letra fala sobre a força do medo que impede as pessoas de verem o que realmente desejam. E mesmo com a morte rondando as vidas de milhões de miseráveis, não irão conseguir tapar meus ouvidos e nem a minha boca.... Através dos meus passos alternados, com perdas e ganhos, de silêncio e gritos, eu caminho com a minha dor. Onde o meu erro foi ficar preso em palavras nunca ditas. Agora em diante não há mais dor!”  Confira: https://www.youtube.com/watch?v=Ift3JOovn4M&feature=youtu.be.
O EP “Back to the Front” possui 05 faixas e todas serão liberadas no canal oficial da banda no YouTube. Em breve o Escola Alemã estará disponibilizando o conteúdo em sua totalidade para audição nas principais plataformas de Streaming do mundo. Foi informado que ainda em 2018, a banda estará gravando as músicas em um padrão profissional e sua liberação está prevista para ser lançado entre o fim desse ano e início de 2019.
Escola Alemã é formada por: Allan Paulino: Vocal; Carlos D’Boa: Guitarra/ Backing Vocal; Cláudio Bezerra: Guitarra; Acir Júnior: Bateria e Breno Pessoa: Baixo. Mais informações: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCIOoDl4oZCKejKcmxxW4OYg; Instagram: https://www.instagram.com/alemaescola/; Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/escola - alema/ e Facebook: https://www.facebook.com/bandaescolaalema/

Feios Sujos e Malvados disponibiliza música “Tortura” para audição completa no YouTube
08/10/2018

O primeiro álbum do Feios Sujos e Malvados, Tortura, começa a receber um tratamento diferenciado pelo grupo em seu canal oficial do YouTube. Após disponibilizar o registro na integra em todas as plataformas de Streaming, o FSM começa a disponibilizar gradativamente as músicas presentes no álbum no YouTube e a primeira é justamente a música que dá nome ao disco. A faixa de abertura, e também título do álbum, “Tortura”, tem em sua temática um assunto polêmico e muito contraditório. Cantado em português, a banda, questiona ao ouvinte se “seu filho (a) fosse estuprado e assassinado por um maníaco sexual, qual seria sua postura? Quais emoções esse ato poderia gerar em um pai de família? Utilizando de referências do dia a dia, a banda traz a resposta na música, informando que a solução deve ser devolver na mesma moeda. Mutilar, asfixiar, torturar é o que um Pai faria com o assassino de seu filho, mas o que muitos não esperam na letra, é a decorrência da história, pois no fim, o Pai se sentindo vingado pela morte de seu filho (a) , não se sente satisfeito e pega gosto em torturar e matar aqueles que causam o mal, se tornando um justiceiro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=j9xI0a6r2Nc.
Ao todo serão 14 faixas liberadas no canal da banda no YouTube, em um ciclo que irá disponibilizar uma música por semana. Não deixe de inscrever - se no canal oficial do FSM e acompanhar todas as faixas de Tortura. O Feios Sujos e Malvados é formado por: Noriel Biscoito - vocal; Geraldo Capilé - guitarra; Mauro Cavera - baixo e Henrique Aranha - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/fsmfeiossujosemalvados/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/feios - sujos - e - malvados/.

CJ Ramone confirma primeiras datas de turnê especial pela América Latina
08/10/2018

Verdadeiro apaixonado principalmente pelos ensandecidos fãs brasileiros e no dia em que comemora 53 anos, CJ Ramone, ex - baixista da histórica banda norte - americana de punk rock Ramones e um dos artistas mais carismáticos da música mundial, acaba de confirmar oficialmente turnê especial pela América Latina. A nova série de apresentações já tem passagem decretada por Costa Rica, Chile, Argentina, Paraguai e Brasil. O repertório especialíssimo traz os principais clássicos dos Ramones, além das excelentes composições dos álbuns solo “American Beauty”, “Reconquista” e “Last Chance to Dance”.

Os ingressos para a performance na capital paulista já estão à venda na Galeria do Rock (lojas London Calling, 255 e Consulado do Rock), no site do Clube do Ingresso (https://www.clubedoingresso.com/cjramone) e pontos autorizados em Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul e São Paulo (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar). 
Christopher Joseph Ward foi escolhido para substituir Dee Dee, o lendário baixista dos Ramones, em 1989, e ficou até o fim da banda em 1996. Com o grupo, e já usando nome de CJ Ramone, lançou os álbuns Loco Live (1991), Mondo Bizarro (1992), Acid Eaters (1994) e Adios Amigos (1995). Depois disso, o artista montou outros projetos como o Los Gusanos e Bad Chopper, e inclusive chegou a receber um convite para tocar no Metallica, mas recusou a oferta para cuidar do filho, que havia sido diagnosticado com autismo. São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Porto Alegre (RS), Goiânia (GO), Brasília (DF), Curitiba (PR), Santos (SP), Goiânia (GO), Florianópolis (SC), Fortaleza (CE), Palmas (TO), Novo Hamburgo (RS), Caxias (RS), Taguatinga (DF), Maringá (PR), Bragança Paulista (SP), Estância Velha (RS), Uberlândia (MG), Betim (MG) e Nova Odessa (SP) são apenas algumas das cidades que já receberam o ilustre músico.
Promotores interessados em contratar o espetáculo devem entrar contato através dos e - mails contato@cacapratesmanagement.com.br, runawayrec@hotmail.com, cacaprates@live.com ou pelos telefones, +55 (11) 98149.9987 (Whatsapp) e +55 (11) 99557.8358 (Whatsapp). Links relacionados: https://www.facebook.com/OfficialCjRamone; https://www.facebook.com/cacapratesmanagement e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR.  Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Steve Perry nega chance de parceria com Neal Schon
08/10/2018

O vocalista Steve Perry negou, em entrevista à Rolling Stone, qualquer chance de parceria com o guitarrista Neal Schon. Os dois trabalharam juntos no Journey, banda que Perry deixou de integrar na década de 1990. A pauta sobre uma possível parceria teve início após Neal Schon ter dito, em entrevista a Mitch Lafon, que gostaria de trabalhar com Steve Perry em um projeto distante do rock e mais orientado ao R&B, soul e blues. Schon falou sobre o assunto pouco antes de Perry ter anunciado seu retorno à música, com o disco solo "Traces", lançado no início deste mês de outubro.
Agora, Steve Perry afastou as chances de uma parceria porque isso faria com que os fãs especulassem sobre um retorno ao Journey - algo que ele não gostaria. "Não estou certo de que isso seja possível sem despertar esperanças de uma reunião. Por favor, me ouça: eu saí dessa banda há 31 anos. Você ainda pode amar essa pessoa sem querer trabalhar com ela. E se alguém te ama porque quer trabalhar com você, não parece algo muito bom", disse. Apesar de negar uma colaboração com Neal Schon, Steve Perry disse que não tem sentimentos negativos com relação a ninguém do Journey. Porém, ele disse que só viu os ex - colegas por duas vezes nos últimos 20 anos e pediu para não saber qualquer informação sobre o livro autobiográfico do tecladista Jonathan Cain, "Don't Stop Believin'". "Não me importo em ler o livro de Jonathan e eu gostaria que você não falasse sobre isso. Não preciso saber, não é da minha conta", afirmou.

Ratt: Stephen Pearcy volta a fazer show em estado deplorável e é vaiado
08/10/2018

O vocalista Stephen Pearcy voltou a comprometer um show do Ratt com uma performance contestável. Desta vez, a apresentação aconteceu em St. Charles, Illinois (Estados Unidos), na última sexta - feira (5). Vídeos do show mostram diversos vacilos de Stephen Pearcy, como não conseguir manter a afinação ou chegar às notas mais altas, obedecer ao tempo das músicas, esquecer as letras e deixar o palco em momentos onde deveria estar cantando. É possível perceber que Pearcy estava com problemas para se locomover - o vocalista chegou a ficar sentado no praticável da bateria durante parte da apresentação. Algumas das filmagens mostram que o público não estava muito paciente com a condição ruim de Stephen Pearcy. Pode - se notar, por exemplo, que o cantor é vaiado pelos fãs em certas situações. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=zkCS5Jn8B8Y, https://www.youtube.com/watch?v=YWteHQ5clj0 e https://www.youtube.com/watch?v=rrgeWelzJiA.

Concreto abre show de Vinny Appice em Belo Horizonte/MG
08/10/2018

A banda mineira CONCRETO anunciou na sua página do Facebook que Vinny Appice (BLACK SABBATH, DIO) fará um show único em BH em novembro junto com a banda. A ligação da banda com o carismático baterista surgiu por conta do workshop dele pelo Brasil há alguns anos atrás e na passagem por BH o CONCRETO foi a banda que tocou ao final com o baterista. A amizade continuou e chegou ao ponto deles gravarem juntos o EP "Lama" (2018) onde ele tocou as quatro faixas. Dessa vez Vinny retorna a BH para tocar o disco do BLACK SABBATH "Mob Rules" (1981) na íntegra. Maiores informações: https://www.facebook.com/events/247315002598776/.

Slash diz que estava cético sobre Axl Rose no AC/DC, mas gostou da união
08/10/2018

O guitarrista do Guns N' Roses, Slash, revelou em entrevista ao Los Angeles Times que estava "cético" quanto à entrada de Axl Rose, vocalista de sua banda, ao AC/DC. Rose integrou o grupo durante parte da turnê "Rock Or Bust", em substituição a Brian Johnson, que afastou - se da função para tratar problemas auditivos. Apesar do ceticismo inicial, Slash destacou que seu colega de Guns N' Roses se saiu muito bem na função. "A coisa do Axl no AC/DC... fui conferir e foi incrível. Eu estava tão cético quanto qualquer outra pessoa por causa do status icônico da banda, mas ele mandou ver e foi ótimo", afirmou. O músico disse, ainda, que se sentiria "um pouco mais intimidado" com a ideia de substituir alguém icônico ou que fosse uma grande influência para ele. "Se eu recebesse esse tipo de convite, eu gostaria de fazer isso em uma banda na qual ninguém esperaria que eu estivesse", comentou.

Renaissance: CD/DVD ao vivo, com orquestra
08/10/2018

O veterano prog Renaissance dá novamente o ar da graça, com Annie Haslam no vocal e tudo. Dia 14 de setembro, a Symphonic Rock Recordings lançou o CD duplo e DVD A Symphonic Journey. Trata - se de registro de um show do ano passado, nos EUA, com a banda acompanhada pela The Renaissance Chamber Orchestra). Confira um trecho: https://www.youtube.com/watch?v=i41HGuu - AIo.

O livreto traz anotações da própria Annie. Confira a tracklist:
 -  CD1: 1. PROLOGUE; 2. TRIP TO THE FAIR; 3. CARPET OF THE SUN; 4. AT THE HARBOUR; 5. GRANDINE IL VENTO; 6. SYMPHONY OF LIGHT. 
 -  CD2: 1. KALYNDA; 2. ISLAND; 3. MOTHER RUSSIA; 4. SONG FOR ALL SEASONS; 5. ASHES ARE BURNING.
 -  DVD: 1. PROLOGUE; 2. TRIP TO THE FAIR; 3. CARPET OF THE SUN; 4. AT THE HARBOUR; 5. GRANDINE IL VENTO; 6. SYMPHONY OF LIGHT; 7. KALYNDA; 8. ISLAND; 9. MOTHER RUSSIA; 10. SONG FOR ALL SEASONS e 11. ASHES ARE BURNING.

GBH e English Dogs: Hellion Records relançando clássicos do punk/hc
08/10/2018

A gravadora/selo Hellion Records relançou recentemente no Brasil dois clássicos do punk/hardcore mundial: "A Fridge Too Far" (1989) do G.B.H. e "Forward Into Battle" (1985) do ENGLISH DOGS. Ambas versões foram lançadas em cd com letras e pôster e já podem ser adquiridas através do site da Hellion Records.
 -  "A Fridge Too Far" (1989) - G.B.H.: 01. Pass The Axe; 02. Captain Chaos; 03. Go Home; 04. Checkin' Out; 05. See You Bleed; 06. When Will It End?; 07. A Fridge Too Far; 08. The Fist Of Regret; 09. Needle In A Haystack; 10. Twenty Floors Below; 11. Nocturnal Journal e 12. Crossfirs.
 -  "Forward Into Battle" (1985) - ENGLISH DOGS: 01. Forward Into Battle; 02. The Final Conquest; 03. Ultimate Sacrifice; 04. Ordeal By Fire; 05. False Prophet; 06. Wall Of Steel; 07. Nosferatu; 08. He That Is Bound Shall Be Freed; 09. Five Days To Death e 10. Brainstorm.

Rest In Chaos: catarinenses fecham assessoria com Agência O.M.
07/10/2018

Rest In Chaos é uma banda de Metal que surgiu em 2016 e já se configura como uma das grandes promessas do Underground Catarinense. A banda é formada por Gustavo Novloski (vocal), Juliano dos Santos (guitarra), Adriano Alves (baixo) e Marlon Joy (bateria). Rest In Chaos inicia esta parceria com a Agência O.M. com objetivo de dar ampla divulgação ao próximo single “Ego Riser” que será lançado oficialmente no dia 26/10 em todas as plataformas digitais e representa um passo importante na carreira da banda que já é marcada por peso e qualidade. Em breve a banda apresentará mais fragmentos deste lançamento, fiquem ligados.
PRÓXIMOS SHOWS:
Somber Chaos Attack: 10/10 - Quarta - feira - São Leopoldo/RS - https://www.facebook.com/events/290979311739997/.
Invasão Metal: 11/10 - Quinta - feira - Pelotas/RS - https://www.facebook.com/events/278476456323039/.
Mystical Black Trip 2: 12/10 - Sexta - feira - Paysandú/UR - https://www.facebook.com/events/295978947663720/.
Decade of Death 2: 13/10 - Sábado - Buenos Aires/ARG - https://www.facebook.com/events/255723018325523/.
La Campana del Inferno: 14/10 - Domingo - Carcaranã/ARG - https://www.facebook.com/events/2079396865668436/.
Siga a Rest In Chaos: Instagran: https://www.instagram.com/restinchaosofficial/; Facebook: https://www.facebook.com/restinchaosofficial e Youtube: https://youtu.be/Tw8CzIlvrnw. Fonte: Phill Lima - https://www.overmetal.com.br/cast - agencia - o - m/ e http://www.overmetal.com.br/.

Ozzy Osbourne: cirurgia de urgência e show cancelado
07/10/2018

Em sua conta oficial no Instagram a equipe de Ozzy Osbourne comunicou que o Madman passou por uma cirurgia na mão, devido a uma infecção, e que o show que ele faria hoje teve de ser cancelado. Leia abaixo o comunicado.
"Sábado, 6 de outubro. O show no Shoreline Amphitheatre em Mountain View, CA foi adiado por motivo de doença. O membro do Rock & Roll Hall of Fame e vocalista e compositor ganhador do Grammy está se tratando de uma infecção que exigiu uma cirurgia em sua mão esta manhã. Ozzy passará alguns dias no Cedars - Sinai em Los Angeles onde ficará sob cuidados médicos enquanto a infecção é controlada. O show é parte da perna norte - americana da NO MORE TOURS 2, produzida pela Live Nation, que esperamos que continue a partir do dia 9 de outubro no Mattress FirmAmp em Chula Vista. (...) O show do dia 6 de outubro foi remarcado para o dia 16 de outubro."

Guns N' Roses: show pode prejudicar orangotangos na Malásia?
07/10/2018

O Guns N' Roses tem um show marcado para o dia 14 de novembro na Malásia, que está preocupando a Friends of the Orangutans ("Amigos dos Orangotangos") um grupo local de proteção aos animais. Eles alegam que o show será realizado muito próximo do Wildlife Park, área de proteção ambiental que mantém cerca de 150 espécies de animais que podem ser afetados pelo alto volume do som. Em uma mensagem enviada ao empresário da banda, Fernando Lebeis, o diretor da organização, Upreshpal Singh, diz o seguinte: "Embora a maioria dos animais - não todos - estejam atrás do palco, teria o promotor do show conversado com um entendido em vida selvagem para demonstrar que o evento terá impacto zero nos animais do zoológico? Estariam todos os animais imunes ao som vindo das caixas?"
Depois de, em tom de ironia, propor que a banda providenciasse fones de ouvidos para os animais, Singh sugeriu que o local do show fosse alterado para outro que fica a 16km e que comporta 30 mil pessoas, onde o Metallica tocou em 2013. É pouco provável que o Guns N' Roses vá tocar em outro lugar, mas eles devem tomar alguma atitude para prevenir a segurança dos animais tal como diminuir o volume do show, ainda mais que o guitarrista Slash é um ativista dos direitos dos animais.

Metal Church: capa, teaser e tracklist de novo álbum
07/10/2018

"Damned If You Do" será o décimo - segundo álbum dos veteranos do METAL CHURCH, e sai no dia 7 de dezembro pela Rat Pak Records e Nuclear Blast, confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=v6 - BZp6UUec. "Damned If You Do" track listing: 01. Damned If You Do; 02. The Black Things; 03. By The Numbers; 04. Revolution Underway; 05: Guillotine; 06. Rot Away; 07. Into The Fold; 08. Monkey Finger; 09. Out Of Balance e 10. The War Electric.
METAL CHURCH é: Mike Howe - Vocals; Kurdt Vanderhoof - Guitar; Stet Howland - Drums; Steve Unger - Bass e Rick Van Zandt - Guitar.

Bad Wolves: lançado o clipe da música "No Masters"
07/10/2018

Na sexta - feira (05/10), a banda americana Bad Wolves, conhecida pelo cover feito da música "Zombie" do The Cranberries, que iria ter a participação de Dolores O'Riordan se a mesma não tivesse morrido, lançou seu mais novo clipe referente a faixa "No Masters", confira: https://www.youtube.com/watch?v=LE4u5qnJJj8. O single está presente no disco "Disobey", primeiro do repertório da banda, lançado esse ano.

Metallica: assista show completo filmado profissionalmente no Texas
07/10/2018

O vídeo a seguir, disponibilizado no canal oficial do Metallica, mostra a apresentação da banda realizada neste sábado, 6 de outubro, no ACL Music Fest em Austin, TX. O show foi filmado profissionalmente pela Red Bull TV e transmitido online, confira em https://www.youtube.com/watch?v=VHllIdeEZ1k.
Veja o setlist da apresentação, com cerca de duas hora de duração Hardwired; Atlas, Rise!; Seek and Destroy; Creeping Death; Welcome Home (Sanitarium); Now That We're Dead; For Whom The Bell Tolls; Fade to Black; Fuel; Moth Into Flame; Sad But True; One; Master of Puppets; Battery; Nothing Else Matters e Enter Sandman.

VURR: Ouça faixa ao - vivo de projeto de Anneke van Giersbergen
07/10/2018

Ouça "Your Glorious Light Will Shine - Helsinki", faixa do álbum ao - vivo, Symphonized, do projeto VUUR: https://www.youtube.com/watch?v=LzWAkj0uwfs.
Tracklisting: "Feel Alive"; "Amity" (originally released by The Gathering); "Your Glorious Light Will Shine - Helsinki" (originally released by VUUR); "Two Souls" (originally released by Lorrainville); "When I Am Laid In Earth" (aria by Henry Purcell); "Travel" (originally released by The Gathering); "Zo Lief" (unreleased song in Dutch); "You Will Never Change"; "Freedom" - Rio (originally released by VUUR); "Forgotten" (originally released by The Gathering) e "Shores Of India" (originally released by The Gentle Storm).

Nirvana: remanescentes tocam clássicos no Cal Jam Festival
07/10/2018

Conforme esperado, os membros remanescentes do NIRVANA tocaram um set de clássicos da banda no Cal Jam Festival, na madrugada de 7 de outubro, durante um show do Foo Fighters. A banda contou com Dave Grohl e Pat Smear, com o baixista do Nirvana Krist Novoselic (que também tocou no festival com sua banda Giants In The Trees) e com Joan Jett e John McCauley (Deer Tick) no lugar de Kurt Cobain. O setlist foi o seguinte: “Serve The Servants”; “Scentless Apprentice”; “In Bloom”; “Breed”; “Smells Like Teen Spirit”; “All Apologies”.

Legion Of The Damned: lyric vídeo, capa e tracklist de novo álbum
07/10/2018

A faixa "The Widows Breed" faz parte do álbum Slaves Of The Shadow Realm que sai pela Napalm Records no dia 4 de janeiro, confira: https://www.youtube.com/watch?v=_05Nedu2TAo.
Slaves Of The Shadow Realm tracklisting: "The Widows Breed"; "Nocturnal Commando"; "Charnel Confession"; "Slaves of The Southern Cross"; "Warhounds Of Hades"; "Black Banners In Flames"; "Shadow Realm Of The Demonic Mind";"Palace Of Sin"; "Priest Hunt"; "Azazels Crown" e "Dark Coronation".

The Struts apresenta mais uma faixa de seu novo álbum, ouça Fire Part 1
06/10/2018

A banda de rock inglesa The Struts segue com a pré - venda do seu segundo álbum, “Young & Dangerous”, com previsão de lançamento para o dia 26 de outubro, e lança hoje a música “Fire (Part 1)”, em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/FirePart1. No último dia 21, o grupo apresentou o videoclipe do single “Primadonna Like Me” (https://umusicbrazil.lnk.to/PrimadonnaLikeMe). O vídeo, gravado em Las Vegas (EUA), conta com a ilustre presença de Alice Cooper e mostra a banda em seus glamourosos momentos de rock star. Assista aqui: https://youtu.be/Yi_QEATjgYM. Em agosto, o grupo lançou o remix de “Body Talks” (https://umusicbrazil.lnk.to/TSBodyTalksKesha), uma parceria com a cantora norte - americana Kesha. O videoclipe da canção, apresentado na mesma data, já conta com mais de 3.5 milhões de visualizações e mais de 5.5 milhões de transmissões. Assista aqui: https://youtu.be/GcvBnhq0lFA. Formada em 2012, por Luke Spiller (vocal), Adam Slack (guitarra), Jed Elliott (baixo) e Gethin Davies (bateria), a banda apresenta um estilo combinado de glam rock, indie rock, hard rock e rock alternativo. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Começa a pré - venda do álbum Masseducation da cantora ST. Vincent
06/10/2018

Reconhecida pelo seu nome artístico St. Vincent, a cantora, compositora, multi - instrumentista e ganhadora do GRAMMY® Anne Erin “Annie” Clark disponibiliza hoje para pré - venda seu novo álbum, “MassEducation”, com lançamento previsto para o próximo dia 12 de outubro. O trabalho da cantora americana impressiona, pois entrega uma outra dimensão ao já consagrado disco “MASSEDUCTION”, de 2017. Contando com 12 faixas, a nova versão foi gravada ao vivo em estúdio, em agosto de 2017. A cantora falou sobre o álbum: “Dois queridos amigos tocando músicas juntos, com um tipo de compreensão secreta, passando pelas intermináveis noites de Nova York”. St Vincent acaba de apresentar a nova versão do single “Savior”, em seu canal oficial no YouTube (assista e ouça aqui: https://youtu.be/qqNvRMAKj - c), juntamente com a música “Slow Slow Disco” (https://umusicbrazil.lnk.to/SlowSlowDisco), que também foi repaginada para o lançamento do álbum. Em 2015, a cantora foi a primeira mulher a ganhar o GRAMMY®, na categoria Melhor Álbum de Música Alternativa, após um período de vinte anos sem ganhadoras. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ouça o novo álbum do projeto City and Colour intitulado como Guide Me Back Home
06/10/2018

O projeto City And Colour lança hoje o novo álbum, “Guide Me Back Home”. O novo disco conta com a produção de Karl Bareham e foi gravado ao vivo no Canadá durante sua turnê “An Evening With City And Colour - Solo”, em 2017. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/GuideMeBackHomeCityandColour. O City é um projeto de folk rock criado pelo músico canadense Dallas Green, e assim também foi o surgimento do nome: Dallas, uma cidade, e Green, uma cor. O projeto ficou conhecido pela música “Wasted Love” (https://umusicbrazil.lnk.to/WastedLove), parte integrante do quinto álbum, intitulado “If I Should Go Before You”, lançado em 2015. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/IfIShouldGoBeforeYou. O disco ainda conta com a canção "Love Come Back To Me”, cujo videoclipe tem hoje mais de 900 mil visualizações. Assista aqui: https://youtu.be/DwYaFkHe - 5U. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.  

Marcus King Band apresenta seu novo álbum, cujo título é Carolina Confessions
06/10/2018

A Marcus King Band é liderada pelo cantor, compositor e guitarrista Marcus King. Nascido e criado na Carolina do Sul (EUA), Marcus teve toda a influência do blues em sua vida, e começou sua carreira musical fazendo shows com seu pai, o bluesman Marvin King. Hoje, a Marcus King Band apresenta seu segundo álbum de estúdio, “Carolina Confessions”, contando com 10 faixas e a produção de Dave Cobb. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/CarolinaConfessions. O disco conta com nove faixas escritas por Marcus King, além de “How Long”, coescrita pelo guitarrista da banda The Black Keys, Dan Auerbach, e pelo cantor e compositor de Nashville, Pat McLaughlin. Marcus é acompanhado de banda formada por DeShawn Alexander (teclado), Stephen Campbell (baixo), Justin Johnson (trombone e trompete), Dean Mitchell (saxofone) e Jack Ryan (bateria). Em 2015, foi lançado seu álbum de estreia, “Soul Insight”, com repertório de 12 faixas. Que foi muito bem recebido por público e crítica. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/SoulInsight. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

TPC Novo álbum da banda canadense Tokyo Police Club chega às plataformas digitais
06/10/2018

A banda canadense de indie rock Tokyo Police Club lança hoje seu quarto álbum de estúdio, “TPC”. Contando com um repertório de 12 faixas, o projeto chega trazendo os hits “Ready to Win” (https://umusicbrazil.lnk.to/ReadyToWin) e “DLTFWYH” (https://umusicbrazil.lnk.to/DLTFWYH ). Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TPC. “É a canalização dessa energia que flui para todas as músicas no TPC que torna o disco o melhor possível. O ‘TPC’ é quase autointitulado, porque é o Tokyo Police Club chegando a 2018 com cicatrizes, mas mais inteligente, totalmente revigorado.

A sensação de que estávamos tão perto de nos separar nos deu a liberdade de curtirmos”, diz Greg Alsop (bateria). Desde o início deste ano, a banda vem apresentando o novo projeto e divulgou em setembro o videoclipe da faixa “Simple Dude”. Assista agora: https://youtu.be/2e7QR - SekHI. A banda mantém a sua formação original composta por Greg, Dave Monks (vocal e baixo), Graham Wright (teclado) e Josh Hook (guitarra), que já realizaram participações nos grandes festivais como o Coachella Music Festival, Lolapalooza, Bumbershoot, no festival de Glastonbury e no Reading Festival, ambos na Inglaterra, além de festivais na Europa. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Spiritual Hate: Ouça agora o álbum “Diabolical Dominium”, saiba como!
06/10/2018

O ano de 2017 foi extremamente positivo para os paulistas do SPIRITUAL HATE. Depois do retorno aos palcos, que ocorreu ainda em 2016, a banda finalmente lançou o bem recebido debut álbum “Diabolical Dominium”. Lançado via Abiosis Records, não demorou para o trabalho emplacar dentre os melhores do estilo, ainda disponível em seu formato físico, ele pode ser adquirido diretamente com a banda por apenas R$ 20,00 (+ frete) escrevendo para spiritualhate@bol.com.br ou pelo Facebook em www.facebook.com/SpiritualHateBand/. E tem mais! “Diabolical Dominium” também pode ser encontrado nas principais plataformas de streaming, confira:
Spotify: https://open.spotify.com/album/59AYGThtDYU0QSSLumDKDM
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58332352
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/diabolical - dominium/1356346163
Napster: https://br.napster.com/artist/spiritual - hate/album/diabolical - dominium - explicit
Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”, faixa destaque deste full length: https://youtu.be/NtaPI_vjDVo. Produtores interessados em levar o SPIRITUAL HATE para seus eventos, escrevam para spiritualhate@bol.com.br e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/SpiritualHateBand/; https://www.youtube.com/channel/UCy6YTf6Y9cGi7qgw3BF5AVg; https://www.instagram.com/spiritualhate_official/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SPIRITUALHATE/64. Fonte: Sangue Frio Produções.

Amaduscias: Ao lado de NervoChaos, Anal Vomit e Mawashi Geri no ‘Hellunion - Ato III’
06/10/2018

Visando divulgar o vindouro álbum “Conceived Annihilation”, a banda gaúcha de Death Metal AMADUSCIAS foi confirmada em mais um importante evento. Trata - se do ‘Hellunion - Ato III’, que acontecerá em Passo Fundo/RS no dia 27/10/2018. O grupo se apresentará ao lado de Anal Vomit (Peru), NervoChaos e Mawashi Geri. Link do evento no Facebook para mais informações: https://www.facebook.com/events/235954553930488/.Ouça o single “Triumph And War”, divulgado recentemente: https://youtu.be/Y7QU - 5GFBP8. Encontre nas demais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/3NBTNh7WS70m6Jlcxu8kL5 
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/58545182 
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/triumph - and - war - single/1357105570 
Napster: https://br.napster.com/artist/amaduscias/album/triumph - and - war
Produtores de qualquer região do Brasil interessados em levar o grupo para seu evento, escreva para conceived_guitar@hotmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/amadusciasofficial/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Amaduscias/48. Fonte: Sangue Frio Produções.

Judas Priest: K.K. Downing conta sobre a origem da rixa com o Iron Maiden
06/10/2018

O guitarrista K.K. Downing, do Judas Priest, revelou, em entrevista ao jornalista Eddie Trunk (transcrição via Blabbermouth), a origem da rixa entre sua banda e o Iron Maiden. O músico do Priest contou que o Maiden fez provocações na imprensa antes de sair como atração de abertura durante a "British Steel Tour". "Terminamos de gravar 'British Steel' e estávamos para sair em turnê (com o Iron Maiden abrindo). Então, eu li em uma revista sobre música que (os músicos do Iron Maiden) disseram algo como: 'vamos arrebentar com o Priest'. Eu pensei: 'que m*rda é essa?'. Ainda estávamos em estúdio e eu pensava: 'quem são esses caras?'. Por que deveríamos tê - los em turnê conosco se eles vão criar esse tipo de situação antes mesmo de nos conhecermos? Eu disse: 'vamos nos livrar deles e chamar alguém que realmente goste da oportunidade'", contou o guitarrista.
Downing disse que os membros do Judas Priest concordaram em procurar por outra banda de abertura, mas, na prática, não foi o que aconteceu. "Estávamos nos ensaios e uns caras chegaram e sentaram em frente a mim. Perguntei quem eram e o meu roadie de guitarra disse: 'oh, essa é a banda de abertura'. Questionei quem os convidou, pois estava pensando no que li na imprensa, e pedi para que ele falasse para eles saírem, pois não haviam sido convidados. Não vi nenhum convite, ninguém me disse que eles viriam num momento em que estávamos trabalhando nas músicas para o show. Foi o que aconteceu", afirmou.
Apesar da situação, o Iron Maiden realmente saiu em turnê como banda de abertura do Judas Priest. "Não dá para dizer que eles nos arrebentaram - éramos bem estabelecidos na época e aqueles caras ainda estavam subindo na hierarquia. A turnê rolou, mas não havia uma boa atmosfera e não foi algo que gostei que tivesse acontecido", disse.
E aconteceu de novo. "Disseram que o Iron Maiden abriria para nós na primeira turnê deles pelos Estados Unidos (em 1981). E eu falei: 'não, de novo não, dá para não ter esses caras com a gente?'. Mas eles vieram mesmo assim e criaram transtornos, por diferentes motivos. Isso levou a um confronto e ficou um pouco feio. Não sei exatamente como aconteceu, mas eu me encontrei com Paul Di'Anno (vocalista do Iron Maiden na época) muito tempo depois, por volta de 1995, e ele disse: 'ei, K.K., sentimos muito por aquela fala na imprensa'. Isso é tudo o que você precisa. De qualquer forma, são águas passadas. Eles eram jovens, estavam subindo nas fileiras, eram um pouco delinquentes, mas, pelo menos, eles tinham 'bolas', sabiam o que queriam", afirmou. Ouça a entrevista, na íntegra, por meio do Soundcloud (em inglês): https://soundcloud.com/siriusxmentertainment/kk - downing - on - priests - rivalry - with - iron - maiden - trunk - nation - weddie - trunk.
Em sua autobiografia, Paul Di'Anno admitiu que ele mesmo foi a razão para a rixa - algo que K.K. Downing negou em uma entrevista anterior. "Paul pediu desculpas para mim, um grande gesto, mas não foi a principal razão para a rivalidade", disse K.K., à revista Rock Hard, em 2003. Na época, Downing disse que os membros do Iron Maiden foram "arrogantes" e que o episódio da passagem de som o irritou porque eles estavam lá para observar "tudo o que a gente fazia, cada movimento de palco e das luzes - não me entenda mal, mas eles poderiam ter perguntado antes".

Smashing Pumpkins: anunciando 2ª perna da turnê americana
06/10/2018

SMASHING PUMPKINS anunciou uma série de shows que começam no dia 28 de novembro/2018. Será a 2ª perna da turnê pelos EUA. Recentemente, a banda anunciou a data de lançamento do seu novo álbum de estúdio e que marca a reunião com os membros originais, "Shiny and Oh So Bright Vol. 1 / No Past, No Future, No Sun" (9º disco, a ser lançado em novembro). Gravado no famoso Shangri La Studios, Los Angeles, com o produtor vencedor do Grammy, Rick Rubin, o novo álbum é o primeiro da banda em mais de 18 anos a apresentar os membros fundadores: Billy Corgan (frontman), James Iha (guitarrista) e Jimmy Chamberlin (baterista), ao lado do guitarrista de longa data no grupo, Jeff Schroeder (desde 2007 na banda). Somente a baixista original, D'arcy, não está fazendo parte da reunião. Desde 2015, Jack Bates é o substituto.
SMASHING PUMPKINS já lançou 02 singles do novo disco, começando com a canção "Solara" e depois, com a música “Silvery Sometimes". Nas próximas semanas, o grupo deverá lançar o vídeo clipe dessa última canção e que foi dirigido por Corgan. A banda encerrou a sua turnê de reunião em arenas americanas, que durou de Julho até Setembro. Confira as datas da turnê, lembrando que antes, a banda irá fazer 02 shows na Europa:
October 16, 2018 - London, UK - Wembley Arena
October 18, 2018 - Bologna, IT - Unipol Arena
November 28, 2018 - Madison, WI - The Sylvee
November 30, 2018 - Chicago, IL - Aragon Ballroom - SOLD OUT
December 01, 2018 - St. Louis, MO - Stifel Theatre
December 02, 2018 - Tulsa, OK - Brady Theater
December 04, 2018 - San Antonio, TX - Sunken Garden Theater
December 06, 2018 - Tucson, AZ - The Rialto Theatre
December 07, 2018 - Phoenix, AZ - Mesa Amphitheatre

Montserrat Caballé: Morre soprano que duetou com Freddie Mercury
06/10/2018

Considerada uma das melhores sopranos de todos os tempos, a espanhola Montserrat Caballé morreu neste sábado, aos 85 anos. Ela estava internada no Hospital San Pau, em Barcelona, desde meados de setembro devido a um problema na vesícula. Sua carreira decolou em 1965, quando protagonizou Lucrezia Borgia, de Donizetti, no Carnergie Hall de Nova York. Outro destaque de sua trajetória foi a interpretação, ao lado de Freddie Mercury, da canção Barcelona, hit de 1987. Após a morte de Mercury, a canção foi tema da abertura dos Jogos Olímpicos de 1992, relembre: https://www.youtube.com/watch?v=EaAExrGO5Ks.

Tom Morello: revelando o maior frontman de todos os tempos
06/10/2018

O guitarrista Tom Morello tocou com 02 lendários cantores do rock, Zack de la Rocha (RAGE AGAINST THE MACHINE) e Chris Cornell (AUDIOSLAVE), e quando perguntado em uma entrevista para a revista Forbes quem é o maior frontman do rock na sua opinião, a resposta de Morello foi: Zack de la Rocha. "Eu vou dizer que a minha pessoa favorita como frontman de todos os tempos - e há alguns na minha lista - é Zack de la Rocha. Ele é o James Brown punk do rock e permite que uma música o habite de uma maneira em que ele se 'perde' completamente e de uma forma muito eletrizante, tão fascinante e tão honesta na emoção, na dor, na raiva e na verdade. Ele já era assim nos primeiros ensaios, antes de tocarmos na frente de qualquer pessoa. É tão autêntico, vital, real e ótimo vocalista. Zack destila o comportamento clássico do punk rock”. Tom Morello também falou sobre o seu amor pela guitarra.
"Eu não escolhi ser guitarrista, a guitarra me escolheu. Foi uma espécie de chamado, como se os céus estivessem se abrindo para mim. Eu comecei a tocar aos 17 anos e eu diria que aos 19 anos, parecia que não tinha mais escolha. Quer fosse uma bênção ou maldição, estava me dizendo que esta seria a minha vocação, quer eu gostasse ou não".
“Tive que encontrar uma maneira de tecer as minhas convicções em minha vocação. Grupos como THE CLASH e PUBLIC ENEMY certamente lideraram o meu caminho nesse sentido.
O objetivo era ser sem remorso, inabalável e intransigente, tanto na música quanto na mensagem. Meu ponto é que a música em si pode ser uma rebelião. Se você é capaz de desafiar as convenções do seu gênero simplesmente com a música, isso faz com que os outros sintam que podem desafiar as convenções em outros reinos da vida. Eu certamente me senti assim quando escutei pela 1ª vez o PUBLIC ENEMY, porque a música deles não parecia certa. Não se encaixava como a música deveria ser e mesmo assim, eu sabia que era incrível. "Isto me fez pensar que talvez, haja maneiras de reorganizar as nossas vidas em uma sociedade que pode não se encaixar nos limites aceitos e ainda assim ser incrível!” Atualmente, Tom Morello é guitarrista do PROPHETS OF RAGE.

Guns N' Roses: pela primeira vez no Havaí em dezembro
06/10/2018

Embora o Hawaí seja oficialmente um dos estados que compõem os Estados Unidos, o arquipélago jamais recebeu os GUNS N' ROSES. Pelo menos não para um show. Este tabu será quebrado em dezembro. A banda capitaneada por AXL Rose acabou de anunciar o primeiro show no Havaí. O show acontece na capital Honolulu em 8 de dezembro no Aloha Stadium. Se você estiver por lá na época, os ingressos começam a ser vendidos em 12 de outubro, mas ingressos vip e para o fã clube Nightrain já estarão disponíveis hoje. Mais informações em: https://www.gunsnroses.com/tour.

Tom Morello: o que ele pensa quando dizem que ele não deve falar sobre política
06/10/2018

O guitarrista Tom Morello (Rage Against The Machine, Prophets Of Rage, ex - Audioslave) é conhecido não só por seu talento musical, como, também, por suas opiniões políticas explicitadas em suas composições e entrevistas. Por isso, é comum que muitas pessoas se posicionem contrárias às visões de Morello, especialmente por meio das redes sociais. Em entrevista ao Chicago Tribune, Tom Morello falou sobre as pessoas que, em especial, costumam dizer que ele não deveria se manifestar em termos políticos e se preocupar apenas em tocar guitarra. O músico destacou que não deixa de ter seus direitos só porque está tocando um instrumento.
"Primeiramente, quando você pega uma guitarra, você não deixa de ter seus direitos. Em segundo lugar, quando as pessoas te dizem para 'calar a boca e tocar guitarra' ou reclamam de artistas que se manifestam, é só porque elas não concordam com o que você está dizendo. Não é nada complicado", afirmou. Morello disse que existe uma "dissonância cognitiva em que elas dizem: 'gosto de rock, gosto de solos, mas eu discordo disso, então, cale a boca'". "Isso destaca os conflitos da boa arte. É uma missão que tenho desde que eu era um adolescente", pontuou.
Por fim, o guitarrista disse: "Não há teste político para ouvir minha música, mas nunca vou comprometer o que quer que seja para satisfazer alguém que está desconfortável com as ideias que tenho no coração".

David Reece: clipe de nova faixa de ex - Accept e ex - Bonfire
06/10/2018

Assista ao vídeo de "A Perfect Apocalypse", do vocalista David Reece. A faixa faz parte do álbum "Resilient Heart", que sai no dia 9 de novembro pela Mighty Music - https://www.youtube.com/watch?v=fcJJd8Ai604. CD/digital track listing:

01. Any Time At All; 02. Wicked City Blues; 03. Karma; 04. Desire; 05. I Don't Know Why; 06. Two Coins; 07. Ain't Got The Balls; 08. Forest Through The Trees; 09. Perfect Apocalypse; 10. Live Before You Die e 11. I'm The One.
Vinyl track listing:
Side A: 01. Karma; 02. Any Time At All; 03. I Don't Know Why; 04. I'm The One e 05. Forest Through The Trees
Side B: 06. Perfect Apocalypse; 07. Heart Of Stone; 08. What About Yesterday; 09. Two Coins e 10. Live Before You Die
Lineup: Vocals: David Reece; Guitar: Marco Angioni; Guitar: Martin J. Andersen; Bass: Malte Frederik Burkert e Drums: Sigurd J. Jensen.

Avantasia: Kiske, Geoff Tate, Jorn e outros entre convidados do novo disco
06/10/2018

O Avantasia divulgou uma lista com alguns dos convidados de seu novo disco, "Moonglow". O álbum será lançado no próximo dia 1° de fevereiro de 2019, por meio da Nuclear Blast. Entre os nomes confirmados, estão Bob Catley (Magnum), Eric Martin (Mr. Big), Geoff Tate (Queensryche), Candice Night (Blackmore's Night), Mille Petrozza (Kreator), Jorn Lande (Masterplan) e Michael Kiske (Helloween). Outras participações podem ser anunciadas nos próximos meses. Em material de divulgação, o vocalista e líder do projeto, Tobias Sammet, disse que "Moonglow" foi "feito à mão e de forma pessoal, com peças épicas de 10 minutos ao lado de músicas de rock cativantes". Ele afirmou, ainda, que o álbum explora estilos como world music, power metal e pop, entre outros.

Amon Amarth: veja "Twilight Of The Thunder God" retirada de novo DVD
06/10/2018

O Amon Amarth divulgou um vídeo de "Twilight Of The Thunder God" retirado de seu próximo DVD/Blu - Ray, intitulado "The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm". O material chega a público no dia 16 de novembro deste ano, por meio da Metal Blade Records. Assista ao vídeo no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=E6XY8FkwLjo.
"The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm" apresenta um documentário que conta toda a história do Amon Amarth por meio de diversas entrevistas. Além do longa - metragem, o material traz a gravação de dois shows realizados pela banda no festival Summer Breeze, na Alemanha, em 2017. Além de DVD e Blu - Ray, "The Pursuit Of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm" também terá uma versão em CD, com o áudio de um dos dois shows no Summer Breeze. Há, ainda, edições especiais. Veja, abaixo, a relação completa de formatos:
* CD/2DVD 8 - Panel Digipak
* Blu - ray (com áudio digital do Main Stage Show do Summer Breeze para download)
* edição especial com livro de capa dura e 6 discos (3 DVD, 2 CD, 1 Blu - ray) - com amuleto e patch - (importado - limitado a 500 cópias)
* transparent orange vinyl (U.S. retail exclusive - limitado a 500 cópias)
* clear / black splatter vinyl (U.S. webstore exclusive - limitado a 250 cópias)
* transparent yellow / orange marble vinyl (U.S. webstore exclusive - limitado a 250 cópias)

Evanescence: veja vídeo de "Hi - Lo" retirado de novo DVD
06/10/2018

O Evanescence divulgou, na sexta - feira (5), um novo vídeo retirado de seu próximo DVD, "Synthesis Live". A filmagem é da música "Hi - Lo" e pode ser conferida no player de vídeo a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=lfqkUz183xE."Synthesis Live" será lançado em DVD + CD, Blu - Ray + CD e formatos digitais no próximo dia 12 de outubro. A gravação foi realizada em shows da turnê "Synthesis", no ano passado. Veja o tracklist de "Synthesis Live": 01. Overture; 02. Never Go Back; 03. Lacrymosa; 04. The End Of The Dream; 05. My Heart Is Broken; 06. Lithium; 07. Bring Me To Life; 08. Unravelling (Interlude); 09. Imaginary; 10. Secret Door; 11. Hi - Lo; 12. Lost In Paradise; 13. Your Star; 14. My Immortal; 15. The In - Between (Piano Solo); 16. Imperfection; 17. Speak To Me; 18. Good Enough e 19. Swimming Home.

Bonfire lança versão pesada de "Africa", clássico do Toto
06/10/2018

O Bonfire lançou, na sexta - feira (5), uma nova versão cover para a música "Africa", original do Toto. A faixa fará parte do álbum de regravações "Legends", que será lançado no próximo dia 19 de outubro, por meio da AFM Records. Ouça a versão cover de "Africa" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=lYc37pig_vM. Veja o tracklist de "Legends":
CD1: 01. Africa; 02. Hold The Line; 03. Rosanna; 04. Man On The Silver Mountain; 05. I Surrender; 06. Stone Cold; 07. Death Alley Driver; 08. Black Masquerade; 09. Burning Heart; 10. Eye Of Tiger; 11. Caught In The Game; 12. Doctor Doctor; 13. Lights Out; 14. Rock Bottom e 15. Child In Time.
CD2: 01. Jet City Woman; 02. Silent Lucidity; 03. Eyes Of A Stranger; 04. Tears In The Rain; 05. The First Time; 06. Save Up All Your Tears; 07. Hot Cherie; 08. Dr. Love; 09. Hallelujah; 10. Rebellion; 11. Heavy Metal Breakdown; 12. Love Don't Lie; 13. I Wanna Be Loved; 14. King Of Dreams; 15. Frei Wie Die Geier; 16. Erinnerung e 17. Alt Wie Ein Baum.

Gotthard: veja clipe para versão cover de "Bye Bye Caroline", do Status Quo
06/10/2018

O Gotthard divulgou, nesta sexta - feira (5), um novo videoclipe para a sua versão cover de "Bye Bye Caroline" - originalmente "Caroline", do Status Quo. A regravação conta com a participação de Francis Rossi, frontman da própria banda homenageada. Assista ao clipe no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=4 - o_uatH2Ag.
A versão de "Bye Bye Caroline" faz parte do álbum de covers "Defrosted 2", que será lançado no próximo dia 7 de dezembro.

O disco é uma espécie de continuação de "Defrosted" (1997), que teve a mesma proposta de releituras. Veja o tracklist de "Defrosted 2":
CD 1: 01. MISS ME; 02. OUT ON MY OWN; 03. BANG; 04. SWEET LITTLE ROCK ‘N’ ROLLER; 05. BEAUTIFUL; 06. FEEL WHAT I FEEL; 07. HUSH; 08. REMEMBER IT’S ME; 09. STAY WITH ME; 10. TEQUILA SYMPHONY e 11. MOUNTAIN MAMA
CD 2: 12. WHY; 13. C’EST LA VIE; 14. ONE LIFE ONE SOUL; 15. TELL ME; 16. STARLIGHT; 17. SISTER MOON; 18. RIGHT ON; 19. LIFT U UP; 20. HEAVEN; 21. ANYTIME ANYWHERE; 22. SMOKE ON THE WATER; 23. BYE BYE CAROLINE (Acoustic version) e 24. WHAT I WOULDN’T GIVE (Acoustic version).

Jake E. Lee: ouça "Crooked Man", nova música do Red Dragon Cartel
06/10/2018

O Red Dragon Cartel, banda do guitarrista Jake E. Lee (ex - Ozzy Osbourne e Badlands), divulgou, nesta sexta - feira (5), um novo lyric video para a música "Crooked Ma". O vídeo pode ser assistido no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=MzvYJg81m8w.
"Havana" faz parte de "Patina", segundo disco do Red Dragon Cartel. O álbum tem lançamento marcado para o dia 9 de novembro, pela Frontiers Music Srl. Em "Patina", Jake E. Lee é acompanhado por Darren James Smith nos vocais, Phil Varone (ex - Saigon Kick e Skid Row) na bateria e Anthony Esposito (ex - Lynch Mob e Ace Frehley) no baixo. Veja o tracklist do álbum: 01. Speedbag; 02. Havana; 03. Crooked Man; 04. The Luxury Of Breathing; 05. Bitter; 06. Chasing Ghosts; 07. A Painted Heart; 08. Punchclown (bonus track); 09. My Beautiful Mess e 10. Ink & Water.

Alice in Chains: DuVall detalha novamente sobre os covers do Soundgarden
06/10/2018

O vocalista/guitarrista do ALICE IN CHAINS, William DuVall, falou sobre a execução das músicas do SOUNDGARDEN em homenagem a Chris Cornell no Rock on The Range Festival em maio/2018, numa entrevista para o site Loudwire. Ele disse que todo o pessoal da banda estavam contemplando a ideia já algum tempo. DuVall insistiu que foi pura coincidência que eles escolheram a 1ª música do 1º trabalho de estúdio do SOUNDGARDEN, "Hunted Down" (lançada no EP, "Screaming Life", 1987), e a última música do álbum "Down on The Upside" (5º disco, 1996), que seria o disco final da banda antes de terem encerrado as atividades em 1997 - retornando só em 2010.
“É interessante que tenha funcionado dessa forma, que essas 02 músicas acabaram sendo marcantes para o 1º longo capítulo da carreira do SOUNDGARDEN. Isso não foi intencional, acredite ou não. Depois desse fato, foi tipo: 'Nossa! Isso foi demais, cara!' A maneira como realmente se desenvolveu é que queríamos fazer algo e não queríamos falar sobre isso publicamente. Nós só queríamos fazer isso e deixar falar por si só. Sean Kinney (baterista) e eu realmente queríamos fazer o cover de 'Boot Camp', porque eu sempre gostei dessa música e ele também. Pode ser a minha canção favorita no disco 'Down on The Upside', então, começou a partir dessa idéia, sabe?"
"Depois, Jerry Cantrell (guitarrista) realmente queria fazer o cover de 'Hunted Down'. Ele já sabia toca - la e não precisou sentar e aprende - la no meio de uma turnê que estava em andamento. Na verdade, eu sempre adorei fazer coisas assim no meio de turnês e fazia isso no passado. Nos primeiros dias de vida do ALICE IN CHAINS, eles às vezes tocavam essa música e improvisavam nos shows, então, fazia sentido de todos esses ponto de vista fazer o cover de 'Hunted Down'. De acordo com DuVall, a banda estava contemplando a idéia há semanas, mas primeiro tinha que descobrir como trabalhar na canção “Boot Camp”.
“Cornell meio que escrevia e afinava a sua guitarra para o que ele queria cantar, baseado no timbre da sua voz. É assim que você entra nessas afinações alternativas que só o SOUNDGARDEN faz e que não fazem sentido para as composições de muitas bandas. Eles meio que pegaram uma página do manual do SONIC YOUTH a esse respeito... No meu caso, eu estava vendo um vídeo no YouTube e dizendo para Jerry: 'Cara, isso vai ter que ser uma adaptação, porque fazer desse mesmo jeito que Chris faz não vou conseguir'. Me referi ao espírito de Cornell e o que ele estava fazendo em primeiro lugar, tendo que adaptar essa música às nossas circunstâncias”.

Rage Against The Machine: Morello comenta sobre a "química" musical
06/10/2018

Tom Morello falou sobre o seu relacionamento com os colegas de banda no RAGE AGAINST THE MACHINE, em uma nova entrevista para o programa Metal Wani.
Sobre a longevidade do RAGE AGAINST THE MACHINE:
“Era uma banda muito volátil. Foi, penso eu, meio milagroso que lançamos 04 álbuns de estúdio. Fico muito feliz que nós gravamos esses discos e esse é o lado bom dessa volatilidade, que fizemos 04 álbuns de que tenho muito orgulho”.
Sobre a "química" com Tim Commerford (baixista) e Brad Wilk (baterista), sendo que os 03 ainda fizeram parte do AUDIOSLAVE e atualmente, tocam no PROPHETS OF RAGE:
“Bem, a 1ª coisa é que desde a primeira vez que tocamos juntos em 31 de agosto de 1991 até hoje, tivemos a mesma química. Há apenas uma maneira que essas 03 pessoas tocam juntas e que tem uma sensação especial. Tipo, antes de conhecer Tim e Brad, eu estava arrastando alguns dos riffs que acabaram entrando no 1º disco do RAGE AGAINST THE MACHINE (homônimo, 1992). Eu toquei esses riffs com músicos muito talentosos e antes, esses riffs pareciam que não iriam dar em nada. É só o jeito que Brad e Tim se encaixam e o jogo feroz deles que combinaram com os meus riffs e se tornaram algo único. "Eu tenho que te dizer uma coisa... Lá no começo, quando estávamos ensaiando a canção 'Know Your Enemy' ou uma novíssima música do PROPHETS OF RAGE, nós nos encaixamos de uma maneira que é muito diferente de qualquer outros 03 músicos". Confira o video da entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=3XtQRODxJYg.

Stone Temple Pilots: "me senti um pouco desajeitado no 1º ensaio"
06/10/2018

O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, achou o seu 1º ensaio com a banda em novembro/2016, “um pouco desajeitado” - conforme descreveu em uma entrevista para a rádio Rock 100.5 The KATT. “De certa forma, parecia que eu precisava da permissão deles para tomar posse das músicas. Eu não podia simplesmente entrar e fazer de qualquer jeito, teria me parecido errado. Era mais uma coisa pessoal sobre conhecê - los como pessoas e eles me conhecendo, e depois, me deixarem saber que estava tudo correndo bem. Pegar as rédeas em algo assim, você realmente precisa da bênção deles, por assim dizer”.
“Eu fui uma das últimas pessoas a participar dos testes. Ensaiamos 07 músicas e depois disso eu consegui um setlist completo. Tive que passar por cada disco, apenas repassando tudo e constantemente por meses. Eu praticamente sabia a maioria das músicas, mas havia alguns discos que não estavam enraizados na minha memória e tive que passar por eles um pouco mais”.
Gutt também falou da sua amizade com Chester Bennington, que foi o 2º vocalista a passar no grupo (2013 à 2015), e que os membros da banda não sabiam. "Não, eles não sabiam nada, na verdade. Fizemos algumas performances particulares e Chester realmente me ligou e perguntou se poderia estar presente no 1º show com o STONE TEMPLE PILOTS. Ele estava na minha lista de convidados e os caras da banda estavam olhando para a minha lista e disseram: 'Espere. Chester está na sua lista de convidados? Como você conhece Chester?' Então, eu passei por toda a história e ele foi no show, e eu o trouxe para fazer uma música e foi ótimo”.

Led Zeppelin: 50 anos da concepção do álbum Led Zeppelin I
06/10/2018

25 de setembro de 2018 marca os cinquenta anos da concepção do icônico álbum do Led Zeppelin: Led Zeppelin I.
Jimmy Page escreveu na sua página: "Pois é, o Led Zeppelin já completou cinquenta anos de idade e, especialmente, em 25 de setembro de 1968, entrávamos em estúdio para começar a concepção do nosso 'Led Zeppelin I', o momento quando eu comecei a manifestar os sons que tinha na cabeça e a provar que eu também poderia ser um produtor.

Chegamos ao Studio No. 1, dos Olympic Studios, na Church Road, 117 em Barnes, Londres, e já tínhamos ensaiado exaustivamente o material para o 'Led Zeppelin I' na minha casa. Antes disso tivemos a oportunidade de executar uma boa parte do material em alguns shows na Escandinávia e no Reino Unido para vivenciar a nossa música sob o nome clandestino dos Yardbirds.
Naquele tempo, o tempo do estúdio estava limitado e disperso nos meses de setembro e outubro por causa das disponibilidades do Olympic. Mesmo assim, com a ajuda do meu amigo Glyn John, um mestre na engenharia de som, às 23 horas numa quarta - feira em 25 de setembro de 1968, nós começamos as gravações e embarcamos na viagem de passar aquele som eclético para fita."

Rock'n Roll Hall of Fame: dando pistas sobre Soundgarden e Alice in Chains?
06/10/2018

O baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, usou uma camisa durante o discurso de aceitação do Hall of Fame em 2017, que listou muitas bandas que ainda não foram incluídas, como os ícones dos anos 90: SOUNDGARDEN, ALICE IN CHAINS SMASHING PUMPKINS, FAITH NO MORE, NINE INCH NAILS e outros. Depois de 01 ano e meio, o Hall of Fame finalmente respondeu à camisa de Ament com algumas postagens em rede social. “Em 2017, o baixista do PEARL JAM, Jeff Ament, deixou a sua lista de futuros candidatos esperançosos a serem nomeados ao Rock'n Roll Hall of Fame".
Em outra rede social, o Hall of Fame também postou: "A camisa feita sob encomenda, descreveu artistas influentes ainda não introduzidos no Hall of Fame..." A falta de indução do SOUNDGARDEN, apesar de ser elegível há cerca de 04 anos, é especialmente notória com base no incrível legado de Chris Cornell com a banda, AUDIOSLAVE, TEMPLE OF THE DOG e carreira solo.

Alice in Chains: "conhecemos músicos que possuem empregos secundários"
06/10/2018

Os membros do ALICE IN CHAINS, Sean Kinney (baterista) e Mike Inez (baixista), foram entrevistados na conferência de imprensa do Hell Festival, França. Seguem alguns trechos.
O que vocês preferem em suas vidas como músico? Isso é liberdade?
Sean: Sim. Como eu disse, não é fácil de fazer e não é fácil se apoiar apenas como músico. Especialmente nesses dias...
Mike: Somos totalmente desqualificados para fazer qualquer outra coisa. O que mais fazer além de ser músico?
Sean: É um pouco tarde para se tornar contador.
Mike: Eu e Sean vamos começar a trabalhar no ramo imobiliário assim que regressarmos para casa.
Sean: Nós conhecemos uma tonelada de pessoas que possuem empregos secundários e estão se apresentando nesse festival. Eles vão para casa e vão retomar os seus empregos. São pessoas que precisam de trabalho... É uma coisa difícil, mas a paixão é a mesma, sabe? Temos a sorte de nos concentrar exclusivamente na música e o que colocamos no ALICE IN CHAINS nos deu as nossas vidas em troca, então, é muito bom.
O que mudou desde o começo do ALICE IN CHAINS?
Sean: Bem, o óbvio. E como eu digo, a maneira como operamos, como fazemos música, por que fazemos as coisas é praticamente o mesmo, tipo, é quase exatamente o mesmo. Mas o meu cabelo é mais curto, somos mais velhos...
Mike: Os nossos joelhos doem mais, mas mantemos as coisas de um jeito simples e acho que pode ser um dos segredos da banda. Nós gostamos da companhia um do outro, nós entramos em uma sala, nós conectamos nossos instrumentos nos malditos amplificadores, Sean fica atrás da bateria e fazemos um monte de merda…
Na metade do tempo, gostamos de tocar música e em seguida, falamos: 'Ok, vamos gravar um álbum e vamos ligar os nossos instrumentos, e fazer um monte de barulho'. Quando você mantiver essas coisas de um jeito simples, de repente, já estamos em 2018, mas ainda estamos fazendo a mesma coisa.
ALICE IN CHAINS já rodou os EUA (02 pernas da turnê) e Europa em divulgação do novo álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018). Em novembro, eles desembarcam aqui na América do Sul.

Tom Morello: "eu não ensinei Layne Staley a tocar guitarra"
06/10/2018

Em uma entrevista para o jornal britânico The Guardian, o guitarrista do RAGE AGAINST THE MACHINE, AUDIOSLAVE e PROPHETS OF RAGE, Tom Morello, derrubou um boato sobre o falecido vocalista do ALICE IN CHAINS, Layne Staley.
É verdade que você ensinou Layne Staley a tocar guitarra? Ele era um bom aluno?
Morello respondeu: "Isso não é verdade! E eu suspeito que ele não teria sido um bom aluno... Layne era uma pessoa muito inteligente, engraçada, com um ótimo humor auto - depreciativo. Nós freqüentemente conversávamos sobre quem era mais metal que o outro... Eu sinto muita falta dele".
Ele também falou sobre aprender a tocar guitarra sozinho: “Eu sou um guitarrista autodidata. Eu tive 02 aulas quando tinha 13 anos, mas odiei tanto que deixei a guitarra guardada por 04 anos. Comecei a tocar aos 17 anos, porque a música punk me fez perceber que eu também poderia fazer isso. Então, comecei a praticar até 08 horas por dia, tentando imitar meus trituradores favoritos: Randy Rhoades, Steve Vai e Eddie Van Halen".
"Depois de acumular considerável técnica, percebi que não tinha a minha própria voz no instrumento e comecei a praticar as excentricidades no meu jeito de tocar. No RAGE AGAINST THE MACHINE, tive a revelação de que eu era o DJ da banda e as coisas saíam. Eu senti como se não houvesse limites sonoros para o que poderia explorar na guitarra”. Em Junho/2018, o guitarrista do ALICE IN CHAINS, Jerry Cantrell, havia dito em entrevista que Tom Morello "ensinou alguns acordes de guitarra para Layne".

Foo Fighters: Dave cita Pearl Jam e Red Hot Chili Peppers em festival
06/10/2018

Dave Grohl falou recentemente sobre o Kaaboo Festival para a rádio KLOS 95.5. O line - up de bandas contou com FOO FIGHTERS, ALICE IN CHAINS, STONE TEMPLE PILOTS, CANDLEBOX, SOUL ASYLUM e outras. Também contou com artistas pop. “Foi divertido e muito louco, porque estava tão espalhado e a programação era muito doida. Tinha Gucci Mane e FOO FIGHTERS, Katy Perry e ALICE IN CHAINS, tipo, mas o que está acontecendo?" Uma das poucas vezes que o NIRVANA dividiu o palco com o PEARL JAM e RED HOT CHILI PEPPERS, foi em 28 de dezembro/1991, no Pat O'Brien Pavillion, perto de Del Mar Fairgrounds, California.
E na sexta - feira passada, Dave Grohl retornou a Del Mar pela 1ª vez em 27 anos, quando o FOO FIGHTERS foi o hedliner do festival. O jornal San Diego Union Tribune informou que Grohl disse ao público: “É bom estar de volta, depois de 27 anos?”
Lembrando a programação do show de 1991, Grohl disse ao público: “Eu tenho que dizer que foi uma boa nota!” Ele então, citou o ato de abertura: “Era uma banda muito jovem chamada PEARL JAM”, e sobre a banda headliner: “Para que diabos eles foram chamados? RED HOT CHILI PEPPERS". O jornal lembrou que naquele show em 1991, somente o nome do RED HOT CHILI PEPPERS saiu nos ingressos. Segue um trecho:
“Grohl também não mencionou que o nome do único grupo a ser impresso no ingresso para o show de 1991, foi o do Peppers... Ele também não notou que, impulsionado pelo sucesso do single da banda, 'Smells Like Teen Spirit', o álbum que mudou o rumo do rock, 'Nevermind', iria tirar Michael Jackson do topo das paradas da Billboard apenas 02 semanas depois".

Stone Temple Pilots: vocalista revela canção favorita para cantar nos shows
06/10/2018

O novo vocalista do STONE TEMPLE PILOTS, Jeff Gutt, em entrevista para o site Power 104, falou sobre abrir para o NINE INCH NAILS num recente festival americano, River City Rock Festival, San Antonio. “Sim, nós tocamos antes do NINE INCH NAILS fechar o festival e foi muito legal, muito bom para mim".Ele também foi perguntado se sentiu pressão em gravar o novo álbum homônimo do STONE TEMPLE PILOTS (7º disco, 2018, o primeiro com Gutt nos vocais) e cantando em todos os shows da turnê os singles "Meadow" e "Roll Me Under".

“Não, realmente não. Eu trabalhei com grandes produtores e tudo isso antes de entrar na banda, então, nada disso foi realmente intimidante. Foi feito nas casas dos membros da banda, havia uma vibração muito descontraída na coisa toda e não houve nenhuma pressão. Ninguém realmente sabia quem eu era na época em que estávamos gravando a maior parte do tempo, eu não falei nada para ninguém que estava saindo em Los Angeles e gravando músicas com o STONE TEMPLE PILOTS. Ninguém sabia disso e foi uma época muito legal".
Ele também foi perguntado sobre a sua música favorita da banda para cantar nos shows. "Definitivamente, 'Dead and Bloated' (1º disco, 'Core', 1992). Quero dizer, essa introdução faz as pessoas perderem a cabeça quando entra em cena. Você não pode deixar de sentir isso nelas". Confira a performance da banda com essa música citada, "Dead and Bloated", realizada recentemente no Kaaboo Festival/2018, Califórnia: https://www.youtube.com/watch?v=M2bhI - _mnSw.

Chega às principais lojas do país a versão física de Imagine - The Ultimante Collection e o DVD Imagine do lendário Beatle John Lennon
05/10/2018

O álbum solo mais célebre do lendário Beatle John Lennon, “Imagine - The Ultimate Collection”, chega hoje em versão física nas principais lojas do país. O CD duplo, contando com repertório de 36 faixas remasterizadas, traz novas mixagens do álbum original, lançado em 1971. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Imagine. O projeto foi totalmente autorizado por Yoko Ono Lennon, que supervisionou a produção e a direção criativa. Esta edição verdadeiramente única oferece uma variedade de experiências sonoras, desde as novas mixagens do álbum icônico, que permitem ouvir as performances originais, apresentadas com uma mistura de mixes remasterizados pela primeira vez em quase 50 anos. Na mesma data, também é apresentado o lançamento do DVD “Imagine”, inovador filme musical dirigido por John e Yoko, que ainda traz como bônus a gravação de John Lennon nos estúdios nas sessões da “Plastic Ono Band”, composta por George Harrison, dos The Beatles; Nicky Hopkins, dos Rolling Stones; Alan White, do Yes; e o querido amigo Klaus Voormann. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Van Morrison apresenta o single The Prophet Speaks e anuncia pré - venda de seu novo álbum
05/10/2018

Sir George Ivan "Van" Morrison lança hoje o single “Prophet Speaks”, música tema de seu 40º álbum de estúdio, com lançamento previsto para dezembro. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/TheProphetSpeaks. O novo álbum, que conta com 14 faixas, traz a participação do incrível multi - instrumentista Joey DeFrancesco (também autor de “You're Driving Me Crazy”) e sua banda, incluindo Dan Wilson na guitarra; Michael Ode na bateria e Troy Roberts no saxofone tenor). No novo projeto, Van assume uma série de clássicos indiscutíveis de nomes como John Lee Hooker, Sam Cooke e Solomon Burke, entre outros, e os torna inconfundivelmente seus. Juntamente com essas reinterpretações, “The Prophet Speaks” apresenta seis fenomenais novas composições de Van Morrison. O cantor falou sobre o novo disco: “Era importante para mim voltar a gravar novas músicas, assim como fazer alguns dos materiais de blues que me inspiraram desde o começo. Escrever músicas e fazer música é o que eu faço, e trabalhar com grandes músicos torna tudo mais divertido”. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ícone do Rock Steve Perry lança o novo disco solo Traces
05/10/2018

O lendário vocalista da banda Journey, Steve Perry, lança hoje seu novo álbum, “Traces”. Em junho, o cantor apresentou o single “No Erasin” (https://umusicbrazil.lnk.to/NoErasin), “Eu sei que já faz muito tempo...”, essas são as primeiras palavras que Steve Perry canta com tremenda alma e convicção em “No Erasin”. A música abre o primeiro disco solo em quase um quarto de século. O álbum é uma expressão profundamente pessoal de amor, inspiração e renovação. Steve produziu e escreveu nove das 10 faixas do álbum, sendo que a décima é uma versão de “I Need You”, dos Beatles. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Traces. Músicas como “No Erasin”, “Most Of All” e “Sunshines Gray” ilustram a recém - descoberta liberdade criativa do artista e apresentam um novo propósito do cantor, ao mesmo tempo em que destacam sua extraordinária voz. O novo álbum de Steve não é apenas grande e ousado, mas é também caloroso e íntimo, e se tornou uma oferta musical vibrante e bem - vinda de um dos nossos artistas mais queridos e duradouros. A voz icônica e as músicas de Steve Perry ressoam até hoje, através de milhões de fãs em todo o mundo, por mais de uma geração. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Imagine Dragons disponibiliza a pré - venda de seu quarto álbum nomeado como Origins
05/10/2018

O Imagine Dragons acaba de disponibilizar a pré - venda de seu quarto álbum, “Origins”. Com produção de Joel Little, Mattman & Robin e John Hill, o novo projeto traz as faixas “Zero” (https://umusicbrazil.lnk.to/zero) e “Natural” (https://umusicbrazil.lnk.to/IDNatural), além de outras 13 músicas, e chega às plataformas digitais em 9 de novembro. O single “Zero” faz parte da trilha sonora do filme da Disney “Detona Ralph 2”, com lançamento previsto para novembro. A canção “Natural” ganhou videoclipe, que já conta com mais de 58 milhões de visualizações e foi escolhida como hino da temporada de futebol universitário da ESPN, nos EUA. Assista aqui: https://youtu.be/V5M2WZiAy6k. O terceiro trabalho de estúdio da banda, o álbum “Evolve”, lançado em junho de 2017, já recebeu o Certificado de Platina nos EUA. Ouça e baixe aqui: www.umusicbrazil.lnk.to/Evolve. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.  

Às vésperas do lançamento de seu álbum de estreia, Greta Van Fleet apresenta a música Anthem
05/10/2018

A banda Greta Van Fleet segue apresentando o repertório de seu álbum de estreia, “Anthem Of The Peaceful Army”, com previsão de lançamento para o próximo dia 19 outubro, e lança hoje a faixa “Anthem”, em todas as plataformas digitais. Ouça e baixe aqui: https://umusicbrazil.lnk.to/Anthem. Desde o mês passado, a banda já divulgou as faixas “Lover Leaver” (https://umusicbrazil.lnk.to/LoverLeaver) e “Watching Over” (https://umusicbrazil.lnk.to/WatchingOver), que fazem parte do repertório das 10 músicas autorais do novo álbum, que conta com a produção de Marlon Young, Al Sutton e Herschel Boone (The Rust Brothers).

As canções foram escritas coletivamente pelos membros da banda e abordam uma variedade de assuntos, como novos começos, amor, integridade, inocência, aventura, diversidade e paz, a vida e suas responsabilidades, coragem, enganos mascarados, revolução e verdade. Misturando rock, soul e blues, o disco é uma coleção de elementos musicais. Formada pelos três irmãos Josh, Jake e Sam Kiszka e por Danny Wagner, a banda lançou o single “When The Curtain Falls” (https://umusicbrazil.lnk.to/WhenTheCurtainFalls), que alcançou o Top 10 na Rock Radio e tem mais de 13 milhões de transmissões. Tracklist de "Anthem Of The Peaceful Army": 01. Age Of Man; 02. The Cold Wind; 03. When The Curtain Falls; 04. Watching Over; 05. Lover, Leaver; 06. You're The One; 07. The New Day; 08. Mountain Of The Sun; 09. Brave New World e 10. Anthem. Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR - www.universalmusic.com.br.

Ministério Da Discórdia: às vésperas das eleições banda prepara um novo ‘Abismo’
05/10/2018

Em um momento no mínimo estranho que o país vive, o MINISTÉRIO DA DISCÓRDIA está pronto para colocar mais “fogo na lenha” com seu Metal “a lá” Black Sabbath e letras ásperas que jogam a realidade incansavelmente em nossas caras. O grupo anuncia o lançamento de seu novo álbum. O material será lançado exclusivamente em formato físico em parceria com a Shinigami Records e recebe o nome de ‘ABISMØPORTAL’, que é a junção do EP ‘Abismo’, gravado em 2015, e o EP ‘O Portal’ que a banda acaba de finalizar: dois momentos da banda em um só. O baterista Inácio Nehme comenta:
“Juntamos os EPs, pois muitas pessoas pediram pelo ‘Abismo’ físico e achamos pertinente juntar o mesmo às nossas novas músicas e compor um CD maior e melhor. Colocamos duas covers em ‘O Portal’, que são ‘O que teria acontecido à Baby Jane?’ da banda Troll Porrada Sonora, e ‘Fuga nº II’, d’Os Mutantes. O Troll foi uma banda que nos acompanhou em muitas situações pelos bares de São Paulo e acabamos perdendo nosso parceiro Júnior Bertoldi esse ano, que agora está descansando em paz. Resolvemos homenageá - lo, com ajuda do backing vocal do grande Cblau, também fundador do Troll. Já o cover dOs Mutantes veio em função do programa Rota BDG no UOL; nos propuseram o desafio de tocar um cover por lá e pensamos: ‘Porquê não?’.”
Considerando que o EP ‘Abismo’ já estava nas plataformas digitais, as músicas inéditas desse CD físico serão: ‘O portal’, ‘Mensageiros da desgraça’, ‘Espelho’ e ‘Motim elétrico’. Elas abordam temas atuais como revolta, corrupção e atitude na derrubada da mesma, assuntos que, junto com o álbum ‘Abismo’, mostram o quanto estamos revoltados com a situação do país e como estamos a cada dia propondo retratos de avaliação de alguns desses momentos e assuntos.
Na próxima semana, se o país não implodir, mais detalhes e uma data de lançamento de ‘ABISMØPORTAL’ serão apresentadas!
Links Relacionados: E - Mail: ministeriodadiscordia@gmail.com; Instagram: https://www.instagram.com/ministeriodadiscordia/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCXnBbbyeYTX6fuS6UZ8DXCQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3fEwe0XmH2uAUKjDhn4wzY; Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/ministeriodadiscordia. Fonte: Metal Media.

Ossos se apresenta em Tubarão/SC dia 17 de novembro
05/10/2018

No dia 17 de novembro, os pesos pesados do Ossos, estarão invadindo a cidade de Tubarão/SC para uma apresentação única na cidade. A banda está muito próxima de lançar seu novo álbum de estúdio, inclusive já informaram que o registro será lançado oficialmente dia 10 de novembro, sendo que os fãs do grupo já poderão adquirir sua cópia física a partir dessa data. O show do dia 17 terá também como banda de abertura, o grupo de Death Metal local, Dead Nation. O evento será realizado no Caverna Kilmister terá início às 22h00. Os ingressos já estão à venda pelo valor de R$10,00.

Falls of Silence se apresente nesse domingo em Taguatinga
05/10/2018

Nesse próximo domingo, 07 de outubro, na cidade de Taguatinga terá a abertura de um espaço que tem como objetivo trazer bandas de outros estados, juntamente com bandas do Distrito Federal, para se apresentarem ao público que curte o metal na região. A primeira edição de evento “Isso Aqui é HC DF #1” será realizado no “Fantástica Fábrica de Bandas” em parceria com as produtoras “Casa Da Val” e “Isso Aqui é DF”. A primeira edição terá três bandas como atrações, sendo uma delas, o Fall of Silence que vem se preparando para o lançamento de seu primeiro full e levará nesse evento, algumas das novas músicas que estarão no novo registro.
Outra banda da região confirmada é o Cadibóde e os mineiros de Juiz de Fora do Traste. O evento terá o custo de R$10,00 e diversos tios de alimentos e entretenimento. O ambiente será aberto as 20h00 e a organização pede ao público que chegue na hora marcada para valorizar e apoiar as bandas que estarão se apresentando.

Molho Negro lança o videoclipe de "O Jeito de Errar"
05/10/2018

Prestes a lançar o terceiro disco da carreira, a banda paraense Molho Negro faz mais uma prévia do trabalho, previsto para novembro. O grupo acaba de liberar em seu canal de YouTube o videoclipe da música “O Jeito de Errar" - assista https://www.youtube.com/watch?v= - r0VeI - EfAY&feature=youtu.be. Diferente do que costumamos ver na trajetória do trio, a música - composta pelo vocalista João Lemos - aborda uma narrativa autobiográfica. O clipe de “O Jeito de Errar” foi gravado no saguão de um prédio em São Paulo que remete ao antigo trabalho da mãe de João. "A ideia foi ser um artista dentro de um lugar onde minha mãe sempre pedia pra eu ficar quieto", conta.
Produzido, gravado, mixado e masterizado por Gabriel Zander, no Estúdio Costella, a faixa “O Jeito de Errar” é o segundo single do próximo disco do Molho Negro. Há duas semanas, a banda já havia revelado “Novo Rosto”, que também chegou com um videoclipe. Fonte: Assessoria de Imprensa - Trovoa Comunicação - Carol Pascoal e Letícia Saraiva.

Reytoro: Assista documentário sobre a tour no Sul e Festival River Rock
05/10/2018

O Reytoro, principal banda do cenário uruguaio, que está cada vez mais próxima do Brasil, participou no final de setembro do Festival River Rock, o que rendeu um documentário bem humorado sobre sua passagem no festival e também pelo estado do Rio Grande do Sul, completando a “Splendors Tour” por terras brasileiras. Em dezembro o Reytoro retorna para o Brasil para seus primeiros shows no Sudeste.

Os shows acontecem no dia 07 e 08 de dezembro com locais ainda a serem divulgados. Assista o documentário do Reytoro: https://www.youtube.com/watch?v=r9mAEDihO7Q&feature=share. Conheça o som do Reytoro: https://www.youtube.com/watch?v=Oot0 - mgEOZ8.
Sua discografia contém 3 álbuns de estúdio; “Reytoro” (2003), “II” (2008) e “III” (2015), e um ao vivo; “Vivo” (2007) - que lhes renderam discos de ouro. A formação do Reytoro traz Fabian Furtado (vocal), Norberto Arriola (guitarra), Enzo Broglia (baixo) e Fernando Alfaro (bateria). Siga o Reytoro em seus canais oficiais: www.facebook.com/REYTORO.UY/; www.youtube.com/user/ReytoroTV; www.instagram.com/reytoro.uy/; www.twitter.com/reytoroUY; www.reytoro.bandcamp.com/; www.soundcloud.com/reytoro - uruguay e www.open.spotify.com/artist/4m8hdzEu0hztAFKRydqN0X#_=_.

Open the Road Festival terá exposição de veículos e encontro de moto clubes
05/10/2018

Em meio ao ambiente sonoro de várias vertentes do Rock e Heavy Metal, quem for ao Open the Road Festival também vai ouvir o som de diferentes motores. A sétima edição do festival, que será realizada em Londrina (PR) entre os dias 01 e 03 de novembro, vai contar com exposição de veículos antigos, customizados e encontro de clubes de apaixonados pelas máquinas motorizadas. Entre as atrações confirmadas estão os Hat Rods, que são carros montados com diferentes partes de veículos. A exemplo do que se vê no filme Madmax, os entusiastas dessas máquinas criam o design de acordo com sua vontade, resultando em automóveis impressionantes.
Os trikes também vão invadir o espaço Xákara Eventos, trazendo todo o estilo dos triciclos derivados de motos. O Open the Road Festival ainda vai sediar o encontro de diversos moto clubes da região, que já começaram a se cadastrar. Os interessados em cadastrar seus clubes podem mandar um email para a produção do festival no contato@openroadagency.com. O evento ainda vai contar com área de camping, opções variadas de gastronomia, cervejas artesanais, campeonato de chopp, estandes de vendas de merchandising de bandas, exposição de artes e outras atrações. Os ingressos podem ser comprados através dos seguintes sites: https://ticketbrasil.com.br/festival/6467 - opentheroadfestival - londrina - pr/ e https://www.eventbrite.com.br/e/open - the - road - festival - open - air - tickets - 44058965552.
 Open the Road Festival:
A sétima edição do festival é realizada pela agência Open the Road, junto com Cerveja Amadeus e a produtora Bad Company. Valorizando a cena autoral do Rock e Heavy Metal da América Latina, o Open the Road Festival VII traz artistas de diversos países do continente e de diferentes estados brasileiros. Até o momento mais de 25 bandas já foram confirmadas. Outras informações em www.facebook.com/opentheroadfestival. Fonte:
João Fortes.

Abstratti Produtora apresenta Jinjer no Art & Tatoo ( ex - Beco ) em Porto Alegre/RS
05/10/2018

Vem da Ucrânia um dos nomes mais promissores do metal mundial: a Jinjer. O quarteto, que tem à frente a vocalista Tatiana Shmailyuk, faz sua primeira tour pelo Brasil no final de 2018. Porto Alegre recebe o grupo - vencedor do prêmio de Melhor Banda de Metal do seu país em 2013 - dia 6 de dezembro, quinta - feira, no Art & Tattoo Club (ex Beco - Av. Independência, 936). Segundo a revista britânica Metal Hammer, o que se pode esperar é “uma aula em brutalidade moderna com culhões e cérebro na mesma proporção”.
JINJER: A Jinjer é uma banda ucraniana que faz uma explosiva mistura entre groove metal e hardcore inflamada ainda por elementos do progressivo. Desde 2013, quando o quarteto foi reconhecido como a melhor banda de metal da Ucrânia, eles são destaque no cenário alternativo em seu país. Além, é claro, de conquistar cada vez mais espaço entre os grandes nomes do som pesado mundial. Na Europa, onde já fez inúmeras turnês e aparições em importantes festivais, o conjunto liderado por Tatiana Shmailyuk já tem uma grande base de fãs.
O grupo, criado em 2010, lançou três discos de estúdio até o momento: Inhale, Don't Breathe (2013) Cloud Factory (2014) e King of Everything (2016). O álbum mais recente comprovou o talento da vocalista, que apresenta equilíbrio entre urros aterradores e vocalizações limpas. Apesar das comparações com pares como Iwrestledabearonce e Arch Enemy, a Jinjer cita outras referências para sua sonoridade. Entre elas, Lamb of God, Pantera, Gojira, Killswitch Engage, Death, Chimaira, All Shall Perish e Protest the Hero. Tatiana, em especial, afirma ter muito apreço pelas colegas Sandra (Guano Apes) e Shamaya (Otep) por serem mulheres à frente de bandas que fazem música agressiva. Além delas, a cantora também diz buscar inspiração em Mikael Åkerfeldt (Opeth) e Randy Blythe(Lamb of God).
Em sua trajetória, a Jinjer já dividiu o palco com artistas de renome, como Tiamat, Cradle of Filth, Evanescence, Rasmus, Devil Driver e Arch Enemy. A Jinjer promete mostrar toda impetuosidade e carisma de sua música na primeira turnê pelo Brasil. Algo que o velho continente já conhece bem, inclusive com o reconhecimento da imprensa especializada. Segundo a clássica revista Metal Hammer, do Reino Unido, a Jinjer “dá uma aula em brutalidade moderna com culhões e cérebro na mesma proporção”.
Fonte: Homero Pivotto Jr. - Assessor de Imprensa - Abstratti Produtora - www.abstratti.com.br; www.facebook.com/abstratti; www.twitter.com/abstratti e www.youtube.com/abstratti.

Gods & Punks lança o dinâmico Ceremony of Damnation Pt.2, que é o segundo EP de 2018, uma volta ao stoner progressivo tão marcante do quinteto carioca
05/10/2018

Depois de experimentar novas sonoridades e andamentos em Ceremony of Damnation Pt. 1, o Gods & Punks está de volta com mais um EP em 2018, agora calcado no stoner progressivo, mas ainda recheado de experimentalismos embalados à aura cósmica tão característica deste quinteto carioca. Ceremony of Damnation Pt. 2 já está disponível nas plataformas de streaming pela Abraxas Records. Ouça: https://ONErpm.lnk.to/GodsPunks. São três músicas: Damnation, Planetary Overthrow e The Gearlord, gravadas no estúdio Mata, em Niterói. Damnation é a música mais direta e agressiva já composta pela banda. Planetary Overthrow é uma balada spacy bem viajante, enquanto The Gearlord é puxada pro prog, com bastante groovy, mas bem distinta dos elementos e das linhas utilizados no álbum Dunes of Doom.
“Pegamos mais leve no peso e na técnica e compensamos na energia e na dinâmica das músicas”, comenta o vocalista Ale Canhetti. Além de Ceremony of Damnation Pt. 2, o Gods & Punks lançará ainda em 2018 o segundo álbum completo, que consiste nas músicas deste EP, do anterior e outras inéditas.

Accept: veja vídeo de "Balls To The Wall" do novo DVD com orquestra
05/10/2018

O Accept divulgou, nesta sexta - feira (5), um vídeo de "Balls To The Wall" retirado de seu próximo DVD ao vivo, "Symphonic Terror - Live At Wacken 2017". A filmagem, de um show da banda no festival Wacken Open Air em 3 de agosto de 2017, chega a público no próximo dia 23 de novembro por meio da Nuclear Blast. O show do Accept no Wacken 2017 - e retratado em "Symphonic Terror - Live At Wacken 2017" - foi realizado com a orquestra Czech National Symphonic. As cinco primeiras canções do repertório foram apresentadas somente pela banda. Na sequência, a orquestra acompanhou o grupo, com direito a seis faixas somente com Wolf Hoffmann tocando canções do álbum solo "Headbangers Symphony". Assista ao vídeo ao vivo de "Balls To The Wall" no player a seguir: https://www.youtube.com/watch?v=nPJDhsWs - g4.
"Symphonic Terror - Live At Wacken 2017" será lançado nos seguintes formatos:
* Blu - ray+2CD digipak
* DVD+2CD digipak
* 2CD digipak
* 3LP box (black) including booklet, poster
* 3LP Box (gold) including booklet, poster (Nuclear Blast mailorder exclusive)
* Blu - ray+DVD+2CD earbook
* BluRay+DVD+2CD earbook + photo card (signed) (Nuclear Blast mailorder exclusive)
A pré - venda está disponível no site: http://nblast.de/AcceptSymphonicTerror.
Veja o tracklist de "Symphonic Terror - Live At Wacken 2017":
Part 1: Accept: 01. Die By The Sword; 02. Restless And Wild; 03. Koolaid; 04. Pandemic e 05. Final Journey
Part 2: Headbanger's Symphony: 06. Night On Bald Mountain; 07. Scherzo; 08. Romeo And Juliet; 09. Pathétique; 10. Double Cello Concerto In G Minor e 11. Symphony No. 40 IN G Minor.
Part 3: Accept with Orchestra: 12. Princess Of The Dawn; 13. Stalingrad; 14. Dark Side Of My Heart; 15. Breaker; 16. Shadow Soldiers; 17. Dying Breed; 18. Fast As A Shark; 19. Metal Heart; 20. Teutonic Terror e 21. Balls To The Wall.
Bonus: 22. Making Of: Wacken e 23. Making Of: Headbanger's Symphony

Malta lança em todas as plataformas digitais o novo single “Pátria Amada” com Carlinhos Brown na percussão e narração de Rodrigo Lombardi
05/10/2018

“A música foi feita pensando na nossa situação atual, falando sobre diversos casos que acontecem na nossa política e também para ser uma mensagem para todos nós brasileiros acordamos e mostrarmos que nós não somos os inimigos um dos outros, estamos juntos no mesmo barco. Uma mensagem para nossa Pátria Amada, nos salvar e se salvar de tudo que está acontecendo, que juntos e conscientes como uma nação, somos gigantes”, disse o guitarrista Thor Moraes. Ouça: https://dittomusic.lnk.to/PatriaAmada.

Formada por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta vem colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia e paixão pela boa música. “Os brutos também amam”: eis uma frase que poderia muito bem definir a banda Malta. Vencedor da primeira temporada do programa SuperStar, exibido pela Globo em 2014, o grupo conquistou o país com o seu pop rock romântico. Com referências que passeiam entre Guns N´ Roses, AC/DC, Van Halen e Garth Brooks, a Malta emplacou grandes sucessos autorais como “Diz Pra Mim” e “Memórias” durante o reality.
A Banda Malta chegou a marca de mais de 140.000.000 de Views no Youtube, discos de ouro/platina/platina duplo e diamante e muitos outros prêmios pelo mundo afora. Com uma trajetória ascendente, Malta continua trilhando seu caminho e contando histórias de amor - sem deixar de lado a veia rock ‘n roll - através de suas canções.  Links Relacionados: http://www.youtube.com/bandamaltaoficial; https://www.facebook.com/maltaoficial e http://www.instagram.com/maltaoficial. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Danko Jones: assista ao novo clipe da banda, "We're Crazy"
05/10/2018

O Danko Jones lançou, nesta sexta - feira (5), um novo clipe para a música "We're Crazy". A faixa deve fazer parte do próximo álbum da banda, ainda sem título ou data para lançamento, mas com previsão de chegar a público na metade de 2019. Assista ao clipe de "We're Crazy" no player de vídeo a seguir https://www.youtube.com/watch?v=4oJVn8gitrk.

Dark Funeral: tem início a nova turnê pela América Latina
05/10/2018

A banda sueca de black metal Dark Funeral, formada por Heljarmadr (vocal), Lord Ahriman e Chaq Mol (guitarras), Adra Melek (baixo) e Jalomaah (bateria), retornará ao Brasil para um show especial no próximo dia 21 de outubro, a partir das 18h, no Manifesto Bar, em São Paulo. "Começamos a nossa tão aguardada 'Shadows Over Latin America' em Querétaro (MEX). Durante essa turnê gigantesca, vamos levar oito países para as sombras: México, Costa Rica, Colômbia, Peru, Chile, Argentina, Uruguai e Brasil. Você não vai querer perder esta rara oportunidade de sair para levantar o inferno com a gente. Vai ser épico, confie em mim... Os vejo em breve", declarou Lord Ahriman. Criado em Estocolmo em 1993 pelos guitarristas Blackmoon e Lord Ahriman, o grupo se destacou na segunda leva do black metal por apresentar um metal extremo, diferentemente do que vinham fazendo bandas como Cradle of Filth e Dimmu Borgir, que utilizaram mais de teclados em suas composições.
O grupo, atualmente celebrando seus 25 anos de carreira, fará um repertório englobando os antigos clássicos como "Open the Gates", "The Secrets of the Black Arts", "Vobiscum Satanas", "The Arrival of Satan's Empire", "Atrum Regina" e "My Funeral", além de faixas mais recentes, de "Where Shadows Forever Reign" (2016). "A América do Sul como um todo é um lugar bem especial para nós, temos muitos fãs por aí. Lembro da energia da plateia, da intensidade dos shows. As pessoas foram muito legais conosco. Por isso é sempre especial quando voltamos para tocar aí", disse Lord A

Legião Urbana: disputa pelo nome chega ao STJ
05/10/2018

De acordo com o jornalista Lauro Jardim, do jornal O Globo, a disputa judicial pelo nome LEGIÃO URBANA entre os legionários Dado Villa - Lobos e Marcelo Bonfá com Giuliano Manfredini (filho e herdeiro de Renato Russo) ganha um novo capítulo. Desta vez a batalha judicial chega ao Supremo Tribunal de Justiça. Mais informações em breve.

Alice in Chains: "nunca ouvi dizer que Layne falava mal de alguém"
05/10/2018

O músico de Seattle, Tim Branom, antigo amigo do falecido vocalista do ALICE IN CHAINS, Layne Staley, e que chegaram a tocar juntos numa banda de garagem na adolescência, postou no dia 22 de agosto/2018 (data de nascimento de Layne) algumas palavras sobre o seu amigo. "Hoje, aniversário de Layne Staley. Eu vi muitos posts e por respeito, também adicionarei as minhas memórias. Eu vivi com ele por um curto período de tempo e depois, quando me mudei para outra casa, ele apareceu para conversar sobre as coisas e passar por cima de aquecimentos vocais, onde gravamos algumas músicas. Ele sempre pareceu realmente interessado na próxima tendência ou banda. Entramos em 03 estúdios, gravamos 03 músicas e não poupamos despesas. Eu ainda tenho as demos iniciais dessas músicas que gravamos no Music Bank (local de ensaio), com o meu pequeno gravador de quatro faixas. Layne era muito tímido, educado e pensava antes de falar. Eu acho que muita coisa estava acontecendo em sua mente e ele estava tentando descobrir as coisas e apenas observava os outros. Ele passou por um período de festas que, infelizmente, contribuiria para a sua morte por meio do vício".
"Quando a sua 1ª banda acabou, a minha banda também estava quebrando e mudando de membros. Para a minha surpresa, ele acabou montando um novo grupo junto com metade dos meus membros anteriores. Layne era diferente dos seus novos membros de banda. Ele veio do lado norte de Seattle e o resto deles vieram do lado sul. Layne era mais solitário e introvertido... Tudo bem por um tempo, até você descobrir que tem que fazer música porque é o seu trabalho. Então, se algo der errado, você não tem saída e Layne escolheu se auto medicar".
"No final, quase ninguém conseguia entrar em contato com Layne. Ele não atenderia a porta ou o telefone. Ele morava em um condomínio bem na frente de todos, no Distrito Universitário. Ele estava pesando menos de 80Kg e continuava a emagrecer com sua saúde se deteriorando. Houve relatos de que ele ia à loja Toys R Us para comprar jogos de videogame e voltava para casa, mas sempre sozinho. Talvez a fama não lhe desse felicidade ou talvez algo mais o estivesse incomodando. Eu nunca ouvi dizer que Layne falava mal de alguém. Se houver algo que possamos aprender com Layne, é ser gentil com aqueles que merecem. Porque de outra forma, eles podem se sentir desamparados e vão morrendo lentamente. Assim como uma flor precisa de água, as pessoas precisam de amor".

Rush vai lançar edição ampliada do "Hemispheres"
05/10/2018

Para comemorar os 40 anos de lançamento do "Hemispheres", sai em 16 de novembro uma edição expandida do álbum, lançado originalmente em 1978. Como de hábito nestes casos, além do álbum original em versão remasterizada, o pacote trará um monte de faixas extras mixadas em formatos mais atuais, um show gravado ao vivo em junho de 1979 no Pinkpop, vídeos promocionais, livro recheado de fotos e textos, réplicas de memorabilias da época, pôsteres e outros.

Behemoth divulga seu 11° disco, I Loved You at Your Darkest
05/10/2018

O Behemoth lançou, nesta sexta - feira (5), seu 11° disco de estúdio. O álbum, intitulado "I Loved You at Your Darkest", chega a público por meio da Metal Blade Records/Nuclear Blast. Conforme revelado anteriormente pelo frontman Nergal, "I Loved You at Your Darkest" é um disco de "redefinição". "É um álbum mais dinâmico. É extremo e radical por um lado mas também é mais orientado para o rock do que qualquer outro álbum do Behemoth", disse. "Não ligamos para direcionamento musical. Apenas criamos o que é natural para nós. Porém, há 15 anos, se você me perguntasse quem eu achava que era a melhor banda do planeta, eu provavelmente diria Mayhem ou Morbid Angel. Hoje, se você perguntar, eu diria AC/DC. Isso deve dar uma indicação clara de porque este álbum é mais rock", completou.
Veja o tracklist de "I Loved You at Your Darkest": 01. Solve; 02. Wolves Ov Siberia; 03. God = Dog; 04. Ecclesia Diabolica Catholica; 05. Bartzabel; 06. If Crucifixion Was Not Enough...; 07. Angelvs XIII; 08. Sabbath Mater; 09. Havohej Pantocrator; 10. Rom 5:8; 11. We Are The Next 1000 Years e 12. Coagvla.

Max e Iggor Cavalera anunciam show em Recife/PE
05/10/2018

Após ter apresentações confirmadas em Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Porto Alegre, os irmãos Cavalera, conhecidos por terem feito parte da época do ouro do Sepultura, também levarão a sua turnê “Return Beneath Arise” para Recife, no dia 28 de outubro, no Clube Internacional do Recife, localizado no bairro da Madalena. Na ocasião, Iggor e Max, junto com o guitarrista Marc Rizzo, do Cavalera Conspirancy, irão tocar em seu setlist músicas dos álbuns “Beneath The Remains” e “Arise”, lançados por eles no Sepultura em 1989 e 1991, respectivamente. A produtora “Visions Of Rock” está responsável pela organização do evento. Os ingressos estão sendo vendidos por 100 reais a meia - entrada, e 130 reais a meia - social (mais 1 kg de alimento não - perecível). As entradas estão sendo vendidas de forma online no site da Ticket Brasil, e de forma física na loja na loja Marrock, localizada na Avenida Conde da Boa Vista.

Fishook: Novo projeto com grandes nomes do Metal nacional é anunciado
04/10/2018

Um novo projeto com grandes nomes do Metal nacional é lançado. Trata - se de Fishook, projeto que conta com músicos experientes da cena como Henrique Pucci (Noturnall, Endrah, ex - Project46), Bruno Ladislau (Andre Matos) e Biel Astolfi (Carro Bomba, Ceos, Against Tolerance). A sonoridade do projeto conta com influências de Alterbridge e Lamb of God, mesclando riffs pesados do Pantera com as rítmicas do djent. Tudo isso dentro de um vocal repleto de novidades e fraseados de rock ‘n roll de bom gosto. “Criei o projeto com o intuito de explorar os pontos fortes de cada músico que eu iria convidar. Quando compus a All About, logo veio essa cozinha na minha cabeça, explorando o lado extremo e “grooveiro” do Henrique, com a "ignorância" das linhas do Brunão”, disse o vocalista e guitarrista Biel Astolfi.
A letra faz uma reflexão sobre os dias atuais, levantando questionamentos simples, mas objetivas. Usando algumas metáforas, o texto deixa o leitor livre para uma interpretação ampla individual. E o objetivo deste primeiro vídeo do Fishook é captar a essência do trabalho em estúdio. É um vídeo sem cortes e muito dinâmico, apenas captado com GoPro’s fixas. A música foi toda captada no estúdio do Henrique. As edições visuais ficaram por conta do Raphael Castejon (vocal da Trayce). Mixagem e masterização pelo próprio compositor Biel Astolfi. Assista: https://youtu.be/UMmO - 3q_Bcs. Fonte: DAMARIS HOFFMAN - Hoffman & O'Brian - marketing artístico/entretenimento - www.hoffmanobrian.com.br.

Suffocation Of Soul está presente na coletânea “Darkness Set In Vol. 2”, confira!
04/10/2018

Depois de uma longa espera - sete anos - finalmente a coletânea “Darkness Set In” retorna e, para alegria dos headbangers, veio em ‘dose dupla’, contando com o SUFFOCATION OF SOUL na segunda edição. Cada CD (Vol.2 e Vol.3) conta com 11 bandas baianas dos mais variados estilos, onde o grupo figurou, com a faixa “Life Invader”, ao lado de nomes como Malefactor, Martyrdom, God Funeral e muito mais. Tracklist:

Darkness Sets In - Vol.2
1. Malefactor - Sodom and Gomorrah
2. Aztlán - Blood Offering
3. Insaintfication - Cowards at War
4. Vermis Mortem - Inhuman Entities
5. Erasy - Sea of Madness
6. Inner Call - 2012
7. Suffocation of Soul - Life Invader
8. God Funeral - Where Everyone is Equal
9. Martyrdom - TetraGrammaton
10. Proffano - Infiéis 11. Sades - The Show
 

Darkness Stes In - Vol.3
1. Behavior - Ancient Cult of the Obscene
2. Drearylands - Redemption
3. The Cross - Unto the Deep
4. Veuliah - The Edge
5. Papa Necrose - Wake Up to Hell
6. Mortífera - Hell is Here
7. Second Face - Religion Infanticide
8. Godslayer - Viking Metal
9. Human - Evolution at Any Cost
10. Blessed in Fire - The Rising
11. Metalwar - Follow the Sun

Para adquirir é muito fácil, escreva para suffocation_of_soul@yahoo.com.br ou entre em contato diretamente pelo Facebook em www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e compre já a sua cópia. Confira a matéria especial feita pelo G1 da Bahia sobre a coletânea: https://g1.globo.com/ba/bahia/musica/noticia/2018/09/29/coletanea - que - reune - 22 - bandas - do - metal - baiano - e - lancada - e - destaca - a - forca - do - underground - orgulhoso - diz - idealizador.ghtml. Encontre SUFFOCATION OF SOUL nas principais plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/5GrFgATUxD44kmGZ6oLzxK
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14799477
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/suffocation - of - soul/1385440627
Napster: https://br.napster.com/artist/suffocation - of - soul
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9970260
Contato para shows: suffocation_of_soul@yahoo.com.br. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/SuffocationOfSoul/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/SUFFOCATIONOFSOUL/60. Fonte: Sangue Frio Produções.

Maestrick embarca para sua primeira turnê europeia
Durante o mês de Outubro o grupo visita Suíça, Itália, Polônia e República Tcheca para fazer 10 shows em divulgação ao seu super elogiado novo álbum, "Espresso Della Vita: Solare"
04/10/2018

"Espresso Della Vita: Solare", novo álbum do grupo de rock/metal progressivo Maestrick, foi lançado no dia 28 de Junho durante evento fechado para jornalistas no Central Panelaço em São Paulo. O disco já havia sido lançado no dia 23 de Maio em todo território asiático pela Marquee/Avalon, a maior gravadora do gênero no Japão e uma das mais importantes de todo mundo, com quem o Maestrick tem contrato naquele território.

Sucessor do aclamado álbum de estreia, "Unpuzzle!" ( leia resenha ), e do EP "The Trick Side Of Some Songs" ( confira resenha ), "Espresso Della Vita: Solare" é a primeira parte de um disco duplo conceitual e traz uma observação da vida humana pela perspectiva de uma viagem de trem. O disco tem a produção de Adair Daufembach (Project46, John Wayne, Hangar), que também é o encarregado de gravar todas as guitarras do álbum, e reúne 12 faixas: “Origami”, “I a.m. Living”, “Rooster Race”, “Daily View”, “Water Birds”, “Keep Trying”, “The Seed”, “Far West”, “Across The River”, “Penitência”, “Hijos De La Tierra” e “Trainsition”.
“Espresso Della Vita: Solare” tem sido super elogiado e já é considerado por alguns jornalistas como um dos melhores lançamentos do ano! A internacionalmente renomada revista BURRN! avaliou o disco com a nota 86/100. Para quem acompanha a publicação japonesa, sabe que essa é uma nota bastante alta. Na mesma edição, discos de artistas renomados como Anthrax, Angra, Don Airey, Spock’s Beard, Dimmi Borgir, entre vários outros, não atingiram essa marca. Aqui no Brasil sobram elogios como: "... um resultado final digno de ser chamado de arte." (Fabian Chacur - Mondo Pop); “... um dos melhores do ano.” (Rodrigo Monteiro - Rock Master); “Obra - Prima” (Gabriel Arruda - House Of Bootleg); "... um dos melhores álbuns da última década" (Rodrigo - Action Nerd).
Muito orgulhosos com o novo disco, Fabio Caldeira (vocal/piano), Heitor Matos (bateria), Renato Montanha (baixo), Neemias Teixeira (teclados) e Vitor Mancini (guitarra) embarcam na próxima semana para a Europa onde realizarão sua primeira turnê pelo velho mundo. Durante o mês de Outubro o grupo visita Suíça, Itália, Polônia e República Tcheca para fazer 10 shows. As datas já confirmadas são:
11.10 - Moudon (Suíça) @ Sueno Latino
12.10 - Yverdon (Suíça) @ Citrons Masqués
14.10 - Rivergaro (Itália) @ Riff Raff
17.10 - Plzen (República Tcheca) @ Parlament
18.10 - Ostrava (República Tcheca) @ Rock Hill
19.10 - Krakow (Polônia) @ Cemetery Pub
20.10 - Gliwice (Polônia) @ Concept Pub
21.10 - As (República Tcheca) @ Cihellna
"Nesse momento passa um filme em minha cabeça”, diz o vocalista Fabio Caldeira. “Nossa trajetória até aqui, o momento que nos conhecemos e que iniciamos esse projeto com tudo o que acreditamos. De coração aberto e com toda gratidão possível, afirmo que estamos prontos para o que der e vier nessa primeira tour pela Europa e que, unidos, firmemos nossos pés em mais esse degrau da trajetória com o Maestrick, da melhor forma possível. Muito obrigado a todos pelo apoio até aqui, sem isso, nada faria sentido!"
"Espresso Della Vita: Solare" está disponível nas principais plataformas digitais: Spotify: https://spoti.fi/2KQ9hXw; Deezer: https://bit.ly/2lV1v3R; iTunes: https://apple.co/2IYTZOv; Google Play: http://bit.ly/2tTCyub; Amazon: https://amzn.to/2z9UBBg e Youtube: http://bit.ly/2LIhSQA. A versão física em digipack está à venda na Die Hard Records: http://bit.ly/2MTr2pR. Mais Informações: www.maestrick.com.br; www.facebook.com/maestrick; www.twitter.com/maestrick; www.instagram.com/maestrickofficial; www.youtube.com/maestrickofficial  e www.marquee.co.jp/avalon. Fonte e Gestão Cultural: Eliton Tomasi - SOM DO DARMA - eliton@somdodarma.com.br e www.somdodarma.com.br.

Imperador Belial: Ouça agora a nova música “Satanarquia”
04/10/2018

Com o novo álbum, “Curse Of Belial”, muito perto de ser lançado, os cariocas do IMPERADOR BELIAL já começam a liberar mais informações sobre o mesmo. O vindouro trabalho já contou com as faixas “Emperror Belial” e “Acheron” divulgadas nas redes sociais, e agora chegou a vez da música “Satanaquia”, confira: https://youtu.be/ZAyWQFSZWFI. Previsto para 09/12/2018, “Curse Of Belial” chegará ao público em CD pelo selo russo Narcoleptica Productions. Link da pré - venda: https://narcolepticaprod.bandcamp.com/album/curse - of - belial.  Já a versão sul - americana virá em fita K7 pelos selos bolivianos Kvlt of Darkness e Vociferos Malditos, onde o vindouro trabalho se juntará ao antecessor, “Morbid Rites”. Contato para shows: imperadorbelial666@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.facebook.com/imperadorbelial666; https://www.twitter.com/imperadorbelial e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/ImperadorBelial/51. Fonte: Sangue Frio Produções.

Leandro Caçoilo: assista entrevista para o HeavyTalk
04/10/2018

O vocalista Leandro Caçoilo acaba de sair como destaque em uma entrevista em vídeo bastante reveladora no canal HeavyTalk, idealizado pelo repórter Lucas Steinmetz (Moita). Leandro ficou nacionalmente conhecido como cantor do Eterna e é um dos vocalistas do projeto Soulspell Metal Opera. Atualmente, o vocalista faz parte da atual formação do Viper, além de diversas outras atividades como Dirty Dogs, Sancti e Hardshine. Assista a entrevista no HeavyTalk: https://youtu.be/28ZD9LoF7cw.
“O moita tem um dos melhores canais de Metal do Brasil no YouTube e é um grande amigo. Ele sabe conduzir a entrevista como poucos”, completou o vocalista. Leandro Caçoilo conta com o apoio de Heil Sound, Kildare, Grupo Studio Brazil, Futerock e TRM Press. Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e - mail para leandrocacoilo@hotmail.com. As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação, repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em contato por e - mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro - tools, com especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc. Links relacionados: Site Oficial - http://www.leandrocacoilo.com.br/; E - mail para contato: leandrocacoilo@hotmail.com e Facebook - https://www.facebook.com/LeandroCacoilofanpage.

Glowing Tree: apresentará nova formação no Itaim Rock City
04/10/2018

Neste domingo (07/10), a partir das 18h, a banda de alternativo/neoprogressivo rock GLOWING TREE irá apresentar a nova formação e também músicas do álbum de estreia “Bucolic” (2017) em mais uma edição do Itaim Rock City no Out Back Rock Bar. Acompanhe Glowing Tree no facebook e instagram: www.facebook.com/glowingtreeofficial e www.instagram.com/glowingtreeofficial.

Sad Theory: Saiba onde encontrar o atual trabalho “Entropia Humana Final”
04/10/2018

Mesmo trabalhando em um novo álbum, o SAD THEORY segue divulgando o atual, “Entropia Humana Final”, que veio a público ainda em 2017. Lançado via Mindscrape Music, o CD pode ser encontrado em diversas lojas do Brasil, inclusive na Sangue Frio Records por apenas R$ 20,00 (+ frete via Carta Registrada, PAC ou SEDEX). Acesse o link a seguir e confira: http://bit.ly/Sad_Theory_EHF2017.

Mas não para por aí! “Entropia Humana Final” também está disponível dentre as principais plataformas de streaming - junto à discografia completa  - , confira abaixo a lista completa:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4I8eTlO2lkCWfNtRmp47KX
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/11728751
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/sad - theory/1110507945
Napster: https://br.napster.com/artist/sad - theory
Tidal Music: https://listen.tidal.com/artist/7797006
Claro música: https://www.claromusica.com/artist/1565623
Yandex Music: https://music.yandex.com/artist/4376774
Akazoo: https://www.akazoo.com/artist/27939639/Sad - Theory
Amazon: https://amzn.to/2Pb2Y3j
Google Play: http://bit.ly/Sad_Theory_GP
Como supracitado, o SAD THEORY já está focado em seu vindouro álbum. Intitulado “Léxico Reflexivo Umbral”, este será o sétimo trabalho da banda, tendo como base lírica a antológica série britânica “Black Mirror” seu lançamento está previsto para o primeiro semestre de 2019. Produtores interessados em levar o SAD THEORY para seus eventos, escreva para sadtheoryofficial@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato.  Sites relacionados: http://www.facebook.com/sadtheory/; http://www.youtube.com/channel/UC_QWPk7slhqt9yQLaSUq9cA/; http://sadtheory.bandcamp.com e http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/SADTHEORY/62. Fonte: Sangue Frio Produções.

Legacy Of Kain: baterista fratura braço e desfalca formação
04/10/2018

A banda curitibana Legacy Of Kain (Groove/Thrash Metal) está prestes a começar um novo ciclo de shows, começando agora no dia 12 de outubro, que servirá como preparação para o lançamento do novo álbum da banda. Infelizmente o baterista Tiago Rodrigues não poderá participar da primeira parte da turnê pois fraturou o braço direito e com isso o grupo contará com a participação de Jarlisson Jaty (ex Doomsday Hymn) nos shows dos dias 12,13 e 14 de outubro (todos no estado de Santa Catarina) e Felipe Nester (Krucipha) nos shows que acontecerão entre 19 e 27 de outubro nos estados de São Paulo e Minas Gerais (datas completas abaixo).
Na ocasião dos shows, a banda apresentará a nova camiseta (#41) que evidencia o 41, código de área telefônica do estado do Paraná e revisita elementos de outros modelos. O material tem valor de R$ 40,00 + frete e está disponível nos tamanhos P/M/G/GG e Baby Look P/M/G, podendo ser pedido através do whatsapp (41) 99223 - 1756. Pagamento via cartão de crédito, a vista ou depósito bancário.

12 de outubro - Florianópolis/SC *
13 de outubro - Blumenau/SC *
14 de outubro - Joinville/SC *
19 de outubro - S. José do Rio Preto/SP
20 de outubro - Uberlândia/MG
21 de outubro - S. Sebastião do Paraíso/SP
22 de outubro - Work show em S. Sebastião do Paraíso/SP
25 de outubro - Catanduva/SP
26 de outubro - Ribeirão Preto/SP
27 de outubro - Bauru/SP
01 de novembro - Ponta Grossa/PR *
02 de novembro - Maringá/PR *

02 e 03 de março/2019 - Guarapuava/PR
19 de abril/2019 - Campo Grande/MS
20 de abril/2019 - Corumbá/MS
26 de abril/2019 - Santa Cruz de La Sierra/BOL
27 de abril/2019 - Cochabamba/BOL
30 de abril/2019 - La Paz/BOL
02 de maio/2019 - Puno/PER
03 de maio/2019 - Arequipa/PER
04 de maio/2019 - Tacna/PER
10 e 11 de maio/2019 - Lima/PER
17 de maio/2019 - Huanuco/PER
18 de maio/2019 - Tingo Maria/PER
* = datas em conjunto com a banda Krucipha

Legacy Of Kain é: Markos Franzmann - vocal; Karim Serri - guitarra e Tiago Rodrigues - bateria. Facebook: https://www.facebook.com/legacyofkainbrazil; Instagram: @legacyofkainbrazil e Youtube: https://youtu.be/ktBX_ribIIc.
"I.N.V.E.R.S.O." - Full album: https://youtu.be/n3K3JpTdpIg // Lyric video 'DF': https://youtu.be/BIqzd_MtL3M // Lyric Video 'Inverso' https://youtu.be/EmkNtj3SIJc. Spotify: goo.gl/dRpN6s; Deezer: goo.gl/REyWv1; iTunes: goo.gl/ocgVpf; Soundcloud: goo.gl/xvD7ZW e GooglePlay: goo.gl/qU7p3v. Fonte: Lex Metalis Assessoria - E - mail: lexmetalisaa@gmail.com - Facebook: www.facebook.com/LexMetalisAA e Instagram: @lexmetalisaa.

Roadie Metal convoca amigos e fãs da música pesada para o evento “ROADIE METAL EDITION 02” no Monkey Pub em Goiânia
04/10/2018

Goiânia é a sede oficial da Roadie Metal, visando levar ao público da cidade informações e novidades sobre as bandas do Brasil e do mundo, a renomada produtora e assessoria de comunicação, entra de cabeça em promover eventos voltados ao público fã e apreciador da música pesada em sua cidade de origem. Após realizar no dia 25 de agosto de 2018 o primeiro ROADIE METAL EDITION 01, que foi um sucesso de público, bandas e entretenimento, informa que dia 14 de outubro, domingo, será realizado uma nova edição, vem aí o “ROADIE METAL EDITION 02”. Escolhemos o domingo como nossa data de diversão, após percebermos que muitos não possuem boas atrações e eventos para se divertir, então por que não uma vez por mês, em um domingão, não trazermos o Metal com excelentes bandas e preço justo?
Para essa edição teremos 05 atrações pesos pesadas, bandas de alto nível que que possuem em suas vertentes o Thrash, Death, Breakdown, Metalcore e Deathcore. Pela segunda vez em Goiânia os trhasers do Phrenesy trazem seu som e velocidade ao público goiano. Um dos nomes mais importantes do cenário, o Half Bridge, apresenta ao público suas músicas já consagradas e aproveitam a oportunidade para dar algumas mostras das novas composições que estarão presentes no novo álbum de estúdio.
Outra veterana banda, o Old Place, vem com peso e destruição, um show de tirar o fôlego. Pensando na renovação da cena, a Roadie Metal apresenta no evento duas bandas novas e cheias de feeling, o Biohate (Thrash Metal) e o This Is Perro (Nu Metal) apresentam seus trabalhos recém lançado e comprovam que o cenário goiano é grande e cresce a cada dia. O Custo é de R$5,00 e os presentes ainda recebem um brinde exclusivo da Roadie Metal no final do evento, esperamos você no Monkey Goiânia dia 14 de outubro para que juntos, celebremos a música autoral peso pesada.

Anguere: Parceria com a Molotov Crew Records
04/10/2018

A banda ANGUERE fechou contrato com a Molotov Crew Records para distribuição digital de seu trabalho ao vivo intitulado WebCast. Esse material que esta sendo distribuído pela Molotov Crew Records, contem 4 faixas ao vivo e foi gravado no estúdio FeedBack na cidade de São Carlos.  A Molotov Crew é um selo, gravadora e produtora audiovisual independente situada no Rio Grande do Sul que trabalha com diversos estilos musicais como Rap, Hardcore , New Metal , Death Metal entre outros, realizando produção musical em conjunto com gravação, produção de videoclipes, fotografia e produção de shows. A Molotov Crew acredita no poder da música underground e na sua capacidade de enriquecer culturalmente e transformar vidas apenas injetando cultura.
Diretamente de Rio Claro (SP), ANGUERE apresenta um hardcore cru e pesado como ele deve ser, com letras em português. A banda vem se destacando no cenário com seus lançamentos e também a sua árdua historia no underground, prometendo também um novo trabalho para próximos meses. Ao Vivo Webcast possui quatro faixas:  1.Chacina (Ao Vivo); 2.Matadô (Ao Vivo); 3.Molotov (Ao Vivo)  e 4.Seu Deus (Ao Vivo).
Confira agora mesmo o Ao Vivo Webcast da banda Paulista ANGUERE: Spotify: https://open.spotify.com/album/7Eg4zmZmcKtPbgu510emqN e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/73231722. Mais Informações:  SITE: www.anguerehc.wix.com/banda; Facebook: https://www.facebook.com/anguere?ref=br_rs; Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCEMsKxdt0gzw -  - J4zlJ04eg; Twitter: https://twitter.com/anguere e Molotov Crew: https://www.facebook.com/molotovcrew2018/.

Lacuna: revelação do Metal moderno brasileiro fecha com assessoria da Roadie Metal
04/10/2018

Com apenas quatro anos de existência, o LACUNA, vem angariando uma legião de fãs por sua versatilidade e explosões melódicas impostas em sua sonoridade. O grupo oriundo de São Paulo, lançou recentemente seu primeiro registro oficial da carreira, o EP “Doce Ilusão” apresenta uma banda coesa e que busca explorar as linhas mais modernas do Metal sempre priorizando o peso e os breakdowns como base de sua estrutura. Um dos grandes diferencias do LACUNA, é sua capacidade de apresentar letras inteligentes, cantadas em português que abordam temas complexos e sobre introspecção. Questionando a natureza humana e como se deu sua decadência moral, a banda é uma das maiores revelações dos últimos anos no país e isso pode ser comprovado através do EP, do trabalho visual e do clipe disponível no YouTube da faixa título “Doce Ilusão”. Confira: https://youtu.be/8gCWxCGvoxU.
Pensando grande e visando o crescimento, o LACUNA dá início ao trabalho de divulgação de seu primeiro registro e informa que novidades pertinentes para o ano de 2019 estão sendo preparadas com muita seriedade. Com o EP “Doce Ilusão” a banda irá dar início à um trabalho temático, conceitual e cronológico, que visa apresentar aos fãs e seguidores, como foi o processo de criação e intenção. Para isso está sendo informado oficialmente que agora, o LACUNA é assessorado pela Roadie Metal, A Voz do Rock.
O primeiro passo acaba ser dado, e banda e assessoria, convida você, fã e seguidor do Lacuna, para acessar e conferir o Pres oficial da banda no site da Roadie Metal: http://roadie - metal.com/press/lacuna/.
LACUNA é formado por: Denny França: Vocal/Guitarra; Lucas Corral: Guitarra/Backing; Willy França: Baixo/Vocal e Renato Reisch: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/lacunabanda; Instagram: https://www.instagram.com/lacuna.oficial; Site: http://www.lacunaoficial.com e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/lacuna/.

Monstro Discos celebra 20 anos com show de lenda do punk mundial The Varukers, que é uma das precursoras do movimento na Inglaterra, ao lado de Exploited, GBH e Toy Dolls em 2 de novembro, no Martim Cererê
04/10/2018

Depois de trazer para Goiânia The Exploited, GBH e Toy Dolls, a Monstro Discos apresenta mais uma das principais bandas do punk rock inglês. Dessa vez quem desembarca na cidade é o Varukers, um dos nomes mais importantes do período seminal do movimento punk na Inglaterra. A banda apresenta - se na festa de comemoração dos 20 anos do selo goiano, dia 2 de novembro, no Martim Cererê.

The Varukers surgiu na Inglaterra em 1979 e é um dos grupos precursores do punk mundial. Eles fazem parte da segunda geração do punk inglês, ao lado do Exploited, Discharge e GBH, que se caracteriza por um som ainda mais agressivo, rápido e sujo que logo foi chamado de hardcore. O grupo gravou seu primeiro single em 1981 e lançou o primeiro álbum (Bloodsuckers) dois anos depois. A banda ainda lançou Prepare for the Attack (84) e One Struggle, One Fight (85), além do disco ao vivo Live in Holland (também de 1985). Mas em 1988, o vocalista e fundador do grupo, Rat, decidiu dar um tempo. Em 1993, Rat resolveu reformular o Varukers. Então, o grupo voltou à ativa com força total. Em 1994, a banda firmou sua volta aos estúdios com o single “Nothing’s Changed” e, em 1995, regravou vários de seus clássicos, lançando o álbum “Still Bollox, But Still Here!”.
Nos últimos 20 anos, o Varukers gravou novos EPs e realizou diversas turnês em várias partes do mundo. Vale lembrar que o Brasil já recebeu a banda na segunda metade dos anos 90, quando, em São Paulo, o grupo tocou na mesma noite que Gritando HC, Olho Seco e Ratos de Porão, três grandes nomes do punk rock nacional. Agora o grupo está de volta ao País para cinco shows: São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba, Bragança Paulista e Goiânia, na festa de aniversário da Monstro Discos. Os ingressos do 1º lote já estão à venda na Hocus Pocus, Loja do Ervilha e Woodstock Bar ou pelo site www.lojamonstro.com.br/ingressos.

Slash sentiu falta de sua banda solo enquanto estava com o Guns N' Roses
04/10/2018

O guitarrista Slash disse, em entrevista a Clay Marshall (transcrição via Blabbermuoth), que sentiu falta de seu projeto solo enquanto excursionava com o Guns N' Roses, nos últimos anos, pela turnê "Not In This Lifetime... Tour". A banda solo do músico conta com Myles Kennedy nos vocais e apoio do The Conspirators - Todd Kerns no baixo, Brent Fitz na bateria e Frank Sidoris na guitarra rítmica. "São caras muito bons, boas pessoas. Desenvolvemos isso ao longo do tempo e foi melhorando. Fiquei muito próximo deles. Meio que senti falta de trabalhar com eles, porque é muito divertido. Os caras do Conspirators são únicos e tudo que eles querem fazer é tocar - e são bons nisso. Nenhum deles está em reabilitação, usando drogas ou algo do tipo - naturalmente, eles apenas não ficam chapados. Não digo que ninguém no Guns faz isso, mas sempre tive esse problema ao formar novas bandas. Então, sim, meio que senti falta de estar com eles e foi divertido nos juntarmos novamente", afirmou.
Slash destacou, ainda, que começou a trabalhar em "Living The Dream", seu disco solo mais recente e lançado no mês passado, ainda no ano de 2014, durante a turnê do álbum anterior, "World On Fire" (2014). Ao voltar para o Guns N' Roses, em 2016, o guitarrista afirmou que só pensava em sua banda solo durante as pautas da "Not In This Lifetime... Tour". "Há uma separação consciente das duas bandas. Para o Conspirators, eu componho em quartos de hotel, daí levo para a passagem de som e começamos a trabalhar ali mesmo. Com o Gnus N' Roses, é consciente que não devo fazer nada que não seja Guns N' Roses. Tenho algumas ideias que fiz e que são especificamente ideias do Guns N' Roses, porque foi quando surgiu. Por todo aquele tempo, tudo que fiz era destinado a isso. Quando o Natal chegou, comecei a compor com o Conspirators em mente. Já quando estou com o Guns, meu foco é o Guns", disse.

Gibson: segundo Bloomberg a empresa está fora de risco
04/10/2018

O jornal especializado em assuntos econômico - financeiros Bloomberg relatou que a Gibson apresentou um plano de recuperação à US Bankruptcy Court (Corte de falências dos Estados Unidos da América) e o plano foi aceito. Ainda segundo o jornal, o plano foi aceito com as condições de que Henry Juszkiewicz não seja mais o CEO da empresa e que seja formado um novo conselho diretivo formado principalmente por guitarristas. Henry Juszkiewicz e seu sócio Dave Berryman terão sua participação acionária cancelada e farão parte de um conselho consultivo, o que os proibirá de dar opiniõs públicas negativas a respeito da empresa. O plano prevê ainda um acordo com os credores.

Cranberries: Grupo divulga canção em gaélico
04/10/2018

O irlandês (Gaeilge), também conhecido como gaélico irlandês ou simplesmente gaélico, é um idioma falado como língua nativa na Ilha da Irlanda, predominantemente nas zonas rurais ocidentais. O irlandês era a língua principal antes da invasão inglesa, durante a Idade Média. Nos anos 90, circulava versão pirata ao vivo de uma canção que Dolores O'Riordan escrevera no idioma, mas não havia certeza de que houvesse gravação de estúdio. A dúvida foi sanada pelo próprio grupo, com a divulgação da versão oficial de estúdio, de Losa. O lançamento funciona como teaser para a box - set de Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We, que comemora os 25 anos do álbum e sairá dia 19 de outubro. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=ZDwcf534hoU.

Alice In Chains: as bandas que estão mantendo o rock vivo, segundo eles
04/10/2018

Os integrantes do Alice In Chains elegeram, durante uma entrevista ao Radio.com (transcrição via Alternative Nation), quais bandas estão mantendo o rock vivo. Cada músico ficou responsável por escolher um nome para recomendar. Inicialmente, o baixista Mike Inez escolheu o Rival Sons. "Gosto dessa banda, o Rival Sons. Tocamos com eles em Milão, é uma banda incrível, com bons grooves", afirmou. O vocalista William DuVall também elogiou o Rival Sons - "grande vocalista" - e escolheou outro nome: Starbenders. "O Starbenders está para sair em turnê conosco. É uma boa banda nova", disse.
O guitarrista Jerry Cantrell, por sua vez, escolheu o The Last Internationale. "Há uma banda com a qual tocamos em Portugal, junto do Pearl Jam, chamada The Last Internationale. Acho que são muito bons", afirmou. Por fim, o baterista Sean Kinney elegeu o The Pink Slips. "Vou escolher a banda do meu primo e de Grace McKagan, filha de Duff: The Pink Slips", disse.

Kiss: a fortuna arrecadada no primeiro ano da turnê de reunião, em 1996
04/10/2018

O guitarrista Ace Frehley voltou a ser questionado, em entrevista ao Yahoo! Entertainment, sobre a possibilidade de participar da "End Of The Road", turnê de despedida do Kiss que terá início em 2019. O músico afirmou que tocaria "pelo preço certo" e revelou, ainda, quanto a banda arrecadou no primeiro ano da "Alive/WorldWide Tour", giro de reunião que marcou o retorno de Frehley e do baterista Peter Criss à formação.

"No primeiro ano da turnê de reunião, arrecadamos US$ 215 milhões (cerca de R$ 842 milhões, na cotação atual e em transação direta). E isso foi há duas décadas. Então, o que seria hoje? Talvez o dobro disso? Meio milhão? Estou lá", afirmou, aos risos.
Apesar disso, Ace Frehley destacou que não está esperando por uma nova turnê de reunião. "Estou me divertindo muito com minha própria banda e gravando discos em casa, produzindo, compondo e cantando neles. Minha carreira está crescendo", disse. Além do dinheiro, o Spaceman ressaltou que voltaria a tocar com o Kiss pelos fãs. "Sei que os fãs querem que isso aconteça por causa dos comentários na internet. Noventa por cento deles dizem: 'tragam Ace de volta'. Se Paul (Stanley) e Gene (Simmons) se fizerem de surdos, acho que isso vai prejudicar suas carreiras, mas esses caras sempre fizeram o que queriam, mesmo quando não era a melhor ideia", afirmou.
Paul Stanley disse, em recente entrevista ao podcast "Rolling Stone Music Now", que não descarta a participação de ex - integrantes do Kiss na "End Of The Road". "Não posso dizer. Será uma celebração do Kiss e não de alguma formação ou membro individual. Eu não descartaria nada, mas não é o ponto principal do que estamos fazendo. E eu não estou sendo evasivo. Não quero enganar ninguém, mas, realmente, não pensamos nisso até agora", disse. Stanley explicou que, no momento, o Kiss tem focado em outros pontos da turnê. "A maior parte do tempo tem sido destinada a decidir como será o palco, como será o show e, na verdade, estamos no meio do processo de 'brincar' com os repertórios", afirmou.
Depois de muitas provocações pela imprensa, os laços entre Ace Frehley e seus ex - chefes se estreitaram nos últimos anos. Paul Stanley participou do disco mais recente de Frehley, "Origins (Vol. 1)", cantando no cover de "Fire And Water" (Free), enquanto Gene Simmons o convidou para tocar em alguns eventos de seu box set "The Vault" e colaborou com seu vindouro álbum solo. Além disso, Simmons e Frehley excursionaram juntos pela Austrália, com a banda do guitarrista abrindo shows do grupo solo do baixista.

Slash: vários outros foram considerados para o Guns N' Roses
04/10/2018

Slash falou para a Music Radar sobre sua interação com o guitarrista Richard Fortus, no Guns N' Roses. "Se eu estiver sozinho com uma guitarra talvez não saiba o que fazer ou como encontrar algo pra impressionar as pessoas. É dentro do contexto da música quando toco que eu consigo atingir outros pontos. Richard é um guitarrista muito legal no sentido que ele tem esta habilidade técnica de pegar a guitarra e tocar um monte de coisas muito emotivas. Foi um dos motivos pelo qual o Guns N' Roses iniciou seu retorno, eu realmente aprendi muito tocando com ele. Pois houve muitos outros caras que passaram pela banda que também foram considerados, mas me envolvi com Richard pois ele foi o primeiro cara e eu sabia que ele é fodão, e ele me ajuda pois fazemos muitos solos um pro outro".
"Quando ele faz uma de suas próprias coisas legais, me leva a fazer algo diferente, exatamente o oposto, e vice - versa, às vezes faço algo muito rápido e ele faz algo lento, bluesy, pra compensar. É um relacionamento naturalmente bom. Nunca sentamos pra decidir o que fazer e é assim que gosto de trabalhar com outros guitarristas". Em 2016, durante conversa com Eddie Trunk, DJ Ashba contou que havia sido convidado para fazer parte da turnê "Not In This Lifetime".

Nirvana: membros sobreviventes podem tocar juntos neste sábado com Joan Jett
04/10/2018

O site The PRP apontou que os integrantes sobreviventes do Nirvana podem se reunir neste sábado (6). Krist Novoselic pode se juntar a Dave Grohl e Pat Smear (que já tocam juntos no Foo Fighters) durante o festival Cal Jam, a ser realizado em San Bernardino, Califórnia (EUA) - e com direito a participações especiais. As especulações sobre uma reunião tiveram início após o perfil do Foo Fighters no Facebook ter divulgado um vídeo do show realizado por Grohl, Novoselic e Smear após a homenagem ao Nirvana no Rock And Roll Hall Of fame, em 2014. Na ocasião, o trio tocou com diversos convidados, como Joan Jett e John McAuley (Deer Tick) - que também se apresentarão no Cal Jam, assim como a banda de Krist, Giants In The Trees.
"Isso é uma jam Cal Jam 18", diz a legenda da publicação feita pelo perfil do Foo Fighters no Facebook. O título do vídeo, curiosamente, está em formato de pergunta: "Cal Jam 18?". Já a página do Foo Fighters no Twitter compartilhou uma mensagem sobre o lançamento do documentário de Joan Jett, "Bad Reputation", e acrescentou: "Mal posso esperar! O que mais podemos ter na manga? Fique ligado... #CalJam18". Recentemente, o trio remanescente do Nirvana se reuniu durante um show realizado em Seattle (EUA), no início do último mês. Na ocasião, os músicos fizeram uma versão de "Molly's Lips", música do The Vaselines regravada pelo Nirvana em 1992.

Queen: vídeo de entrevista traz mais cenas de "Bohemian Rhapsody"
04/10/2018

Um vídeo de uma entrevista com o ator Rami Malek divulgado pelo canal oficial do Queen no YouTube apresenta mais cenas da cinebiografia "Bohemian Rhapsody". Malek será o responsável por interpretar o lendário vocalista da banda, Freddie Mercury. Durante a entrevista, Rami Malek revelou que, diferente de outros papéis, não seria útil trabalhar junto de um coreógrafo durante o preparo para dar vida a Freddie Mercury, devido ao comportamento físico do cantor. "Eu precisava de um coach de movimento", disse. O ator Gwilym Lee, que interpreta o guitarrista Brian May, disse que Rami Malek trabalhou duro para esse papel. "Em qualquer momento, ele sempre estava praticando os movimentos de Freddie. Além disso, ele encontrou uma verdadeira humanidade para esse personagem que muitas pessoas não veem", afirmou. Assista ao vídeo, com cenas de "Bohemian Rhapsody" (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=PLcGxVTPJ8U.
"Bohemian Rhapsody" vai retratar a trajetória do Queen sob a ótica do vocalista Freddie Mercury, falecido em 1991. A cinebiografia conta com as atuações de Rami Malek (Freddie Mercury), Gwilym Lee (Brian May), Joseph Mazzello (John Deacon) e Ben Hardy (Roger Taylor). A estreia está marcada para o próximo dia 1° de novembro.

Guns N' Roses: Duff McKagan fala sobre a possibilidade de um novo disco
04/10/2018

A SiriusXM quis saber de Duff McKagan o que ele tem a dizer sobre um possível novo álbum do Guns N´ Roses, e o baixista respondeu: "Estou trabalhando em muitas músicas novas com um monte de gente diferente. A banda está se dando muito bem, é o melhor e mais divertido momento que já tivemos. Isto (geralmente) não é assim mas está sendo deste jeito conosco. É uma daquelas grandes coisas que aconteceram na minha vida e está sendo assim pra todos nós, portanto novas músicas seriam uma coisa natural. Vamos ver".

Sammy Hagar: voltando a "sobrar" após convite a David Lee Roth
04/10/2018

O vocalista Sammy Hagar, ex - Van Halen, sofreu outro "vácuo". Após não receber resposta ao desejar feliz aniversário para o baterista Alex Van Halen, Hagar também "sobrou" depois de ter convidado David Lee Roth, primeiro e atual frontman do Van Halen, para um show na Hide Tide Beach Party and Car Show, em Huntington Beach, Califórnia (EUA), no próximo sábado (6).

A apresentação terá o intuito de celebrar o aniversário de Sammy, que completa 71 anos no próximo dia 13. A revelação foi feita por Sammy Hagar em recente entrevista a Wendy Rhodes, do Ultimate Classic Rock. O texto diz: "Hagar tentou contato com David Lee Roth para juntar - se a ele e (o baixista Michael) Anthony na Hide Tide Beach Party, mas ele diz que Roth sequer se preocupou em respondê - lo".
Em seguida, há a transcrição de uma declaração de Sammy Hagar. "Não estou sequer preocupado com o que eles estão fazendo mais. Obviamente, não estão fazendo nada. E espero que estejam bem. Mikey e eu estamos apenas cansados de ficarmos sentados esperando", afirmou o cantor, que, até alguns anos atrás, sugeria o seu retorno à banda ao lado de David Lee Roth para uma turnê com dois vocalistas.

Slash: estar com várias Les Paul é como estar numa sala com várias garotas nuas
04/10/2018

Slash esteve batendo um papo com a Total Guitar Magazine e em um determinado momento o assunto girou em torno de sua conhecida predileção pelas guitarras Gibson Les Paul. "Há um motivo pela qual a Tobacco Burst é minha favorita: havia um vizinho que tinha uma destas na sua sala, que a gente podia ver através de uma imensa janela. Eu a via todo dia, e embora estivesse com apenas 14 anos e mal havia começado a tocar, eu ainda era meio punk e imaginava em invadir a casa e roubar a guitarra, mas como nunca fiz isto, daí começou minha obsessão. Eu acho as Les Paul incrivelmente sexy. Pra mim, estar em uma sala cheia de Les Paul é a mesma coisa que estar em um quarto cheio de garotas nuas... uma coisa que nunca vai deixar de ser interessante (risos)! Não sei com o que mais posso comparar. Estas guitarras são o máximo pra mim."

Tony Iommi: guitarrista do Black Sabbath planeja um novo álbum
04/10/2018

Durante uma sessão de perguntas e respostas promovida no festival de filmes britânico Whitley Bay, onde foi apresentado o documentário "The End of The End", que mostra o encerramento das longas turnês do Black Sabbath, o guitarrista tony Iommi foi questionado se não pretende mais produzir material novo. "Ainda estou juntando coisas, ainda componho e gravo minhas ideias. Quando terminar este ensolarado e delicioso verão eu vou pro estúdio trabalhar. Meu engenheiro (de som), que fez tudo comigo em casa, ele finalizou o álbum do Judas Priest, e agora eu espero que ele possa retornar. Mas ainda não sei o que vai sair - talvez eu faça um álbum instrumental, e muitos querem fazer parceria comigo".

Metallica fará turnê na América do Sul na época do Rock in Rio?
04/10/2018

A informação é do jornalista argentino Christian Acosta. De acordo com ele - que já vem batendo nesta tecla desde o final de julho - o Metallica virá para a América Latina para uma turnê entre setembro e outubro de 2019. As datas coincidiriam com a realização da edição de 2019 do Rock in Rio, que de acordo com o jornalista, estariam na rota da turnê do Metallica. Informação parecida também foi ventilada anteriormente pelo jornalista Ancelmo Goes, que disse em junho que o Metallica virá ao Brasil em 2019 como resultado de um contrato com a Live Nation, que recentemente adquiriu participação no festival Rock in Rio.E a banda tem shows agendados até agosto de 2019, portanto...

Laura Jane Grace and the Devouring Mothers no Rio de Janeiro com ingresso pela metade do preço
04/10/2018

O primeiro show da banda Laura Jane Grace and the Devouring Mothers em divulgação do ainda inédito debut Bought to Rot, no Rio de Janeiro, dia 23 de outubro, ficou ainda mais especial. É porque o preço do ingresso para assistir a estreia mundial da turnê do novo projeto da vocalista do Against Me! caiu pela metade - agora custa apenas R$ 40! O valor acessível a um evento de artista do primeiro escalão do punk rock mundial foi garantido pela parceria da OnStage Agência com a Powerline Music & Books. O ingresso está mais barato e mais nada muda na vinda da Laura Jane Grace and the Devouring Mothers à capital fluminense, que será no Teatro Odisseia e terá o suporte da banda local Phone Trio. Garanta já a entrada: bit.ly/2x6gwoO.
Um dia antes do show, 22/10, Laura já estará no Rio de Janeiro para conversar com o público e autografar a recém lançada versão nacional da autobiografia ‘Tranny: Confissões da Anarquista Mais Infame e Vendida do Punk Rock’, editada no Brasil pela Powerline. O evento será à noite, na Blooks Livraria, em Botafogo (Espaço Itaú de Cinema - Praia de Botafogo, 316). Aqueles que compraram o ingresso para o show no Rio ao valor de R$ 80, a OnStage Agência entrará em contato para fazer o reembolso, ou fale direto com a produtora pelo e - mail contato@onstageagencia.com.
A BANDA - Laura Jane Grace & The Devouring Mothers é formada, além da vocalista e guitarrista Laura, pelo baterista Atom Willard (do próprio Against Me! e ex - Danko Jones e The Offspring) e pelo baixista Marc Jacob Hudson, o renomado produtor que já assinou trabalhos de consagradas bandas do cenário punk, como Saves The Day e Taking Back Sunday. Já lançaram 'Apocalypse Now (& Later)', o primeiro single de Bought to Rot, uma canção que prioriza guitarras acústicas e de refrão enérgico, já está disponível no Youtube e em plataformas de streaming. O álbum será oficialmente lançado em novembro pela Bloodshot Records, uma das mais bem - sucedidas e longevas gravadoras de rock alternativo dos Estados Unidos.
CAUSA LGBT - Laura Jane Grace é, ainda, respeitada e admirada pela comunidade LGBT no mundo todo. Laura se assumiu transexual em 2012, aos 32 anos, e dois anos depois, compartilhou a sua decisão com o público através do disco Transgender Dysphoria Blues, considerado até hoje o mais sólido registro da banda. Em 2015 gravou duas músicas com Miley Cyrus e Joan Jett para levantar fundos à Happy Hippie Foundation, uma instituição que ajuda jovens carentes da comunidade LGBT.

Morre Geoff Emerick, o engenheiro de som, dos Beatles
04/10/2018

O lendário engenheiro de gravação Geoff Emerick, mais conhecido por seu trabalho com os Beatles, morreu ontem aos 72 anos. Emerick se tornou o braço direito do produtor George Martin na segunda metade da década de 1960 e projetou o Revolver, o Sgt. A banda do Pepper´s Lonely Hearts Club Band, Abbey Road e alguns dos álbuns "The White Album" (que serão reeditados em novembro).

Depois que os The Beatles terminaram, Geoff se envolveu com artistas como Badfinger, Art Garfunkel, América, Jeff Beck e Supertramp e continuou a trabalhar com Paul McCartney, especialmente na Band on the Run, onde ele teve que preparar o estúdio da EMI em Lagos, para que Paul, Denny Laine e Linda pudessem gravar o álbum (ele foi recompensado com um GRAMMY por seus esforços).
No livro que acompanha a reedição de 2010 de Band on the Run, Emerick descreveu seu relacionamento com McCartney: “Eu sei o jeito que Paul se sente ou pensa algumas vezes, e tenho certeza que ele sabe como me sinto, porque são expressões faciais, todos os tipos de coisas, você sabe e é, tipo, 1962 que nos conhecemos. ” Elvis Costello ' pegou emprestado' Geoff e o usou como produtor para o seu álbum Imperial Bedroom (lançado em 1982), enquanto Emerick estava simultaneamente ocupado na engenharia do Tug of War de McCartney.
A associação de Geoff Emerick com os Beatles definiu sua vida e carreira. A EMI pediu - lhe que reunisse alguns materiais não editados do Fab Four no início dos anos 80, que foi quase lançado como Sessões. O projeto foi bloqueado por Yoko e pelos ex - Beatles, mas foi a gênese do projeto Anthles dos Beatles da metade dos anos 1990, no qual Geoff estava novamente envolvido. Geoff escreveu uma autobiografia semi - controversa em 2006 e continuou a falar ao redor do mundo sobre seu trabalho com os Beatles e George Martin.  Geoff Emerick parece ter morrido de um ataque cardíaco e uma declaração oficial foi feita via vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=nwPvh07paEs.

Smashing Pumpkins: vocalista rasga elogios ao Green Day
04/10/2018

Durante sessão de perguntas e respostas com os fãs nos stories de seu Instagram oficial, Billy Corgan, vocalista do Smashing Pumpkins, mostrou ser um grande admirador do Green Day em duas ocasiões. Primeiramente, o músico foi questionado se pensa que o vocalista Billie Joe Armstrong, do Green Day, é tão importante quanto Kurt Cobain, do Nirvana. Billy respondeu: "O Billie Joe está no topo com os maiores, tenho certeza disso".
Logo após, Corgan foi perguntado se o álbum American Idiot, lançado em 2004, é um dos últimos do rock a ter um grande impacto cultural. "Se estamos falando de música com guitarras que alcançou a massa, sim. E este disco foi lançado quando, 14 anos atrás?" falou Corgan.

Soundgarden: álbum Badmotorfinger fazendo aniversário
04/10/2018

O baterista do SOUNDGARDEN, Matt Cameron, comemorou em rede social o 27º aniversário do álbum "Badmotorfinger" (3º disco, 1991). “Feliz aniversário, lindo! Te amo para sempre". SOUNDGARDEN também postou: “'Badmotorfinger' foi lançado neste dia em 1991! Você se lembra da 1ª vez que ouviu?"
Lá em 2016, o guitarrista da banda, Kim Thayil, havia sido entrevistado pela revista Rolling Stone e falou sobre o 25º aniversário de "Badmotorfinger. Não é uma memória brilhante e ensolarada. Sempre penso em como gravamos 02 vídeos para a canção 'Outshined'. Desenvolvemos esse entendimento da música como sendo comercial e underground ao mesmo tempo, aparecendo na MTV... Eu pensei que era um ótimo álbum, mas eu o caracterizei com essa coisa de rádio comercial da MTV, a atenção e bajulação que vem no pacote”.
"Eu olho para as músicas desse disco e tipo: 'Ok, espere um minuto... 'Slaves & Bulldozers', 'Jesus Christ Pose', 'Room a Thousand Years Wide'. Eu percebi que há tantos elementos e dimensões para esse álbum que são poderosos, agradáveis e fortes. Agora, sinceramente comecei a me apaixonar pelo álbum. Durante anos, meus álbuns favoritos do SOUNDGARDEN foram 'Superunknown' (4º disco, 1994) e 'Screaming Life' (1º EP, 1987), mas agora, 'Badmotorfinger' saltou à frente deles. Você pode pensar que eu estaria farto disso, mas comecei a ficar cada vez mais orgulhoso, especialmente depois que vi o material ao vivo, os outtakes e alguns dos tratamentos que o artista visual, Josh Graham, fez para Blu - ray. Eu não tenho que pensar na MTV tocando o vídeo de 'Outshined', apenas me deu uma percepção e apreciação diferente".

Mudhoney: "Eu não amei o jeito que Nevermind soou"
04/10/2018

Steve Turner, guitarrista de bandas icônicas do grunge como GREEN RIVER e MUDHONEY, falou sobre ter sido perguntado sobre Kurt Cobain em várias entrevistas ao longo dos anos - numa entrevista para o site Straight. Ele também criticou a produção do clássico disco do NIRVANA, "Nevermind" (2º disco, 1991). "Não, quero dizer... É parte da nossa história e é claro que iria acontecer nas entrevistas. Nós tivemos uma longa história juntos e ainda somos ligados a esse tempo, então, não há como fugir disso. Às vezes, quando de repente começamos a receber muitos pedidos de entrevistas e além disso, não tínhamos um disco novo, era somente sobre: 'Oh, é aniversário da morte de Cobain' ou sobre o álbum 'Nevermind' ou algo assim. De repente, eu recebo pedidos estranhos do exterior e avisei para os caras da banda: 'Ok, eu acho que nós vamos ser inundados com perguntas sobre Kurt Cobain'". Turner começa a rir: "Mas, você sabe... Vai acontecer".
O jornalista pergunta se Turner gosta do disco "Nevermind"? Ele faz uma pausa por 01 segundo antes de responder: “Eu não amei o jeito que 'Nevermind' soou, quando eu ouvi pela 1ª vez, antes de ser lançado. Eles fizeram demos de muitas das músicas mais novas, talvez 01 ano antes disso, o que eu achei ótimas, antes mesmo de terem Dave Grohl na bateria. Então, eu já tinha vivido com algumas destas canções”.
"Foi um álbum muito comercial para os meus ouvidos. Ainda soa assim e tem um brilho nele. Não diminui o quanto uma banda foi o NIRVANA, mas eu não amei. E quando nos disseram que a canção 'Smells Like Teen Spirit' era o single, foi tipo: 'Este é o single? Oh, cara! É muito longo e..."' MUDHONEY acabou de lançar o seu novo álbum, "Digital Garbage" (10º disco, 2018). Desde então, a banda está em turnê pelos EUA e em novembro partem para a Europa.

David Bowie: queria ajudar Scott Weiland pouco antes de falecer
04/10/2018

David Bowie foi o herói musical de Scott Weiland, falecido vocalista original do STONE TEMPLE PILOTS, e pouco antes de ambos morrerem, Weiland em dezembro de 2015 e Bowie em janeiro de 2016, Bowie procurou Scott para lhe ajudar com os seus conflitos - quando foi entrevistado pelo apresentador da MTV , Matt Pinfield. Pinfield documenta a história em seu livro, "All These Things That I’ve Done: My Insane, Improbable Rock Life. A última vez que vi David, no final da nossa conversa, ele me puxou de lado e disse: 'Eu sei que você é amigo de Scott Weiland. Por favor, deixe - o saber que estou aqui para conversar se ele precisar de alguém'".
"Acho que ele viu em Scott uma alma gêmea. Não só musicalmente - você pode ouvir a influência de Bowie tão poderosa nas músicas do STONE TEMPLE PILOTS, como "And So I Know" (3º disco, "Tiny Music... Songs From The Vatican Gift Shop", 1996) e "Kitchenware & Candybars" (2º disco, "Purple", 1994), mas também em termos dos conflitos internos que ele estava lutando. Então, nos bastidores de um de seus shows solo, passei a oferta para Scott e ele me disse: 'Eu adoraria falar com ele'. Este foi o meu último encontro com Scott. No começo de 2016, ele e Bowie já tinham ido embora".
Weiland morreu de uma overdose acidental de cocaína, enquanto Bowie morreu de câncer apenas 01 mês depois. Weiland fez cover de várias músicas de Bowie ao longo da sua carreira, incluindo “Jean Genie”, “Ashes to Ashes”, “Andy Warhol” e "Fame". Weiland concedeu uma entrevista longa e histórica para o site Alternative Nation em novembro de 2015, 01 mês antes da sua morte, dizendo: "A maioria das minhas músicas favoritas de David Bowie, são dos discos, "Low", "Lodger" e "Heroes".

The Rolling Stones - Beggars Banquet ( Edição de 50º Aniversário ) lançamento dia 16 de novembro nos formatos CD, LP e Digital
03/10/2018

Edição Limitada em Versão Vinil 180 Gram, incluindo Versão Mono 12” do single “Sympathy For The Devil” e Flexi Disc de 1968 com a entrevista de Mick Jagger acondicionada numa capa super especial. No dia 16 de novembro, a Universal Music vai lançar, em todos os formatos, The Rolling Stones Beggars Banquet (Edição de 50º aniversário).

Gravado entre março e julho de 1968, no Olympic Sound Studios, em Londres, e mixado no Sunset Sound, em Los Angeles, Beggars Banquet foi o primeiro álbum dos Stones produzido por Jimmy Miller, e marca o início do que é considerada a mais prolífica era de álbuns da banda. Beggars Banquet tem um lugar especial na história da banda, já que é o último álbum com a formação original: Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Bill Wyman e Charlie Watts.
O pacote limitado da edição de vinil terá uma capa especial, com o bônus de 12” do single de grande sucesso “Sympathy For the Devil”, em Mono cortado em 45 rpm, acompanhado com a polêmica gravura da capa original do vaso sanitário. Também estará incluída uma réplica do raro bônus do disco flexi japonês contendo uma entrevista por telefone com Mick Jagger, feita em 1968, um código de download para o álbum e mais uma entrevista. O histórico álbum foi recentemente masterizado pelo engenheiro vencedor do Grammy® Bob Ludwig, o verniz (lacquers) foi cortado em Abbey Road e prensado em vinil 180g.
Na edição do dia 10 de agosto de 1968 da revista Rolling Stone, seu fundador e editor, Jann Wenner, deu para seus leitores uma prévia sobre o álbum dizendo: “The Rolling Stones retornaram e estão trazendo o rock and roll de volta com eles. Eles acabaram de terminar seu mais novo álbum - intitulado Beggars Banquet - e é o melhor disco que eles já fizeram até hoje. Em todos os aspectos, é um excelente álbum; um grande material e uma grande performance dos Rolling Stones; um grande álbum de rock and roll, sem nenhuma pretensão, uma conquista significante tanto nas letras quanto na música.” Wenner também colocou Mick na capa da edição, com uma orgulhosa manchete, “The Stones Fazem o Grande Retorno de Sua Carreira.”
Muito depois de seu lançamento original, o lendário jornalista de rock e autor Ben Fong - Torres anunciou Beggars Banquet como “um álbum cheio de clássicos instantâneos magistrais e rosnantes que respondem mais ao caos de 1968 e para si mesmos do que para qualquer outro artista... o clima é de dissolução e resignação, sob a aparência de uma voz de autoridade ambivalente.”
Como Fong - Torres se refere, “Street Fighting Man,” a música mais política dos Stones de todos os tempos, foi parcialmente inspirada pela experiência de Mick Jagger em um comício antiguerra na embaixada dos EUA em Londres, onde ele ouviu o ativista Tariq Ali. Simultaneamente, os protestos estudantis em Paris estavam ocorrendo, levando a uma enorme rebelião em maio, na qual quase um quarto da nação participou das greves e das manifestações. Jagger disse à Rolling Stone em 1997: “Foi uma época muito estranha na França. Mas não apenas na França, mas também na América, por causa da Guerra do Vietnã e de inúmeros distúrbios... Eu pensei que era uma coisa muito boa na época. Tinha toda essa violência acontecendo. Quero dizer, eles quase derrubaram o governo na França...” Assista ao lyric video especial ‘Street Fighting Man’ aqui: https://abkco.lnk.to/StreetFightingMan.
Fevereiro de 1969 marcou o lançamento do segundo single do álbum, “Sympathy For the Devil”, escrito principalmente por Jagger depois que Marianne Faithfull lhe deu uma cópia do romance de Mikhail Bulgakov, “The Master and Margarita”. A estória segue o diabo enquanto ele visita a União Soviética da era Stalin. Originalmente planejado para ser tocado em estilo folk, Richards sugeriu mudar o ritmo e adicionar percussão, transformando o ritmo em um samba.
Com o lançamento em 1969 de Beggars Banquet no Japão, foi incluído um disco flexi de 7" com uma entrevista por telefone entre Mick Jagger e um representante da King Records, gravadora japonesa dos Stones. O título deste raro momento foi traduzido para "Hello, Aqui é Mick Jagger! De LONDRES para TÓQUIO, no dia 17 de abril de 1968" e foi restaurado e reeditado em um disco flexi com a mesma arte de capa. Uma tiragem limitada será incluída no pacote da Edição Limitada em Vinil do 50º Aniversário, em todo o mundo, tornando este material pela primeira vez disponível fora do Japão. Um momento de malícia na conversa captada pelo telefone, do outro lado do mundo, enquanto a banda estava ocupada gravando o álbum no Olympic Sound Studios que ainda não tinha recebido o nome de Beggars Banquet, perguntaram para Jagger “Qual você acha que será a direção futura da sua música?” E, sem hesitação, ele respondeu: “Incerta.”
A capa original do álbum Beggars Banquet foi inicialmente rejeitada tanto pela London Records, sua gravadora americana quanto pela Decca, sua gravadora do Reino Unido. A fotografia de Michael Vosse de uma parede de banheiro vandalizada (Jagger e Richards forneceram o grafite, o banheiro estava dentro de uma concessionária da Porsche) foi considerada ofensiva, possivelmente porque a tampa da privada aberta aparecia na foto. A capa substituta foi simplesmente o nome da banda e o título do álbum escrito num estilo de um convite de casamento e permaneceu assim por vários anos antes que a foto do banheiro não fosse mais vista como ofensiva, e finalmente ganhasse seu lugar na capa do álbum. Beggars Banquet (Edição de 50 anos) presta homenagem a ambas as capas, já que o pacote sairá com a foto de Vosse, embrulhado com a “inofensiva” arte do convite de casamento.
Pré - venda disponível em: CD - https://abkco.lnk.to/BeggarsBanquet50th1CD e Vinil - https://abkco.lnk.to/BeggarsBanquet50th.
Beggars Banquet (50th Anniversary Edition) CD/Digital tracklist: 1) Sympathy for the Devil; 2) No Expectations; 3) Dear Doctor; 4) Parachute Woman; 5) Jigsaw Puzzle; 6) Street Fighting Man; 7) Prodigal Son; 8) Stray Cat Blues; 9) Factory Girl
10) Salt of the Earth.
Beggars Banquet (50th Anniversary Edition) vinyl tracklist
Disc 1
Side A: 1) Sympathy For the Devil; 2) No Expectations; 3) Dear Doctor; 4) Parachute Woman e 5) Jigsaw Puzzle
Side B: 1) Street Fighting Man; 2) Prodigal Son; 3) Stray Cat Blues; 4) Factory Girl e 5) Salt of the Earth
Disc 2 - 1) Sympathy For the Devil (mono)
Flexi disc - 1) ‘Hello, This Is Mick Jagger!’ LONDON to TOKYO April 17, 1968
Fonte: Jennifer Mello - Universal Music Brasil: Departamento de Imprensa e Comunicação / PR -  www.universalmusic.com.br.

Paul Gilbert em SP: Promoção levará fã para tocar ao lado do guitarrista
03/10/2018

A TC7 Produções e a Live Co., estão dando a chance de um fã fazer uma jam ao lado do guitarrista do Mr. Big, Paul Gilbert, que fará workshow no dia 28/10 (Domingo), no Manifesto Bar (Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi - São Paulo) Para participar, você terá que enviar um vídeo (com link do vídeo postado no Youtube), tocando um trecho de até 1 minuto de uma música de Paul Gilbert (tanto faz, se do Mr. Big, Racer X, ou de sua carreira solo...), até o dia 08/10, para: tc7producoes@gmail.com.
No dia 10/10, as produtoras anunciarão os vídeos dos 5 melhores, na página do evento no Facebook. Aí quem tiver mais curtidas no vídeo num período de 5 dias, será o ganhador, que irá participar de uma jam ao lado do guitarrista. Atenção: Essa promoção não dá direito à entrada! (a pessoa terá que possuir o ingresso no dia do show!). Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/261023637986622/.
Paul Brandon Gilbert, 51 anos de idade, surgiu na cena do hard rock e metal após criar o Racer X, com o qual gravou quatro álbuns e atraiu a atenção por sua destreza na guitarra. Com a separação do grupo veio a fama com o Mr. Big. Ao lado de Eric Martin (vocal), Billy Sheehan (baixo, ex - Talas e David Lee Roth) e o saudoso Pat Torpey (bateria), ajudou a cunhar clássicos como "Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)", "Addicted to That Rush", "Green - Tinted Sixties Mind", "Take Cover", "Colorado Bulldog" e o platinado single "To Be With You". Gilbert, que também tem uma carreira solo consistente desde o lançamento do álbum "King of Clubs" há 20 anos, fez uma turnê com o G3 em 2007, tendo Joe Satriani e John Petrucci (Dream Theater) ao seu lado. Seus mais recentes lançamentos solo são "Stone Pushing Uphill Man" (2014) e "I Can Destroy" (2015). Com o Mr. Big, desde que retomou a carreira, foram três álbuns de estúdio - "What If..." (2011), "...The Stories We Could Tell" (2014) e "Defying Gravity" (2017)  - , além de trabalhos ao vivo.
Páginas relacionadas: https://www.facebook.com/paulgilbertmusic/; https://www.facebook.com/tc7producoes/; https://www.facebook.com/livecolive/; https://www.facebook.com/lpmetalpress/ e https://www.facebook.com/manifestobaroficial/.

Valley Of Armored Heart: banda divulga mais dois vídeos dos bastidores de seu processo de composição
03/10/2018

A banda paulista Valley Of Armored Heart, um dos novos nomes brasileiros do Folk Metal, vem divulgando em suas redes sociais vídeos que apresentam os bastidores do processo de composição das músicas da banda. Os vídeos vêm sendo liberados todas as terças e quintas - feiras e mostram a banda tanto trabalhando em suas próprias composições como apresentando arranjos personalizados para clássicos do Rock e do Metal. De Bruce Dickinson a Raul Seixas, passando por suas próprias músicas, o V.O.A.H. se preocupa em apresentar aos seus seguidores sua forma peculiar de fazer música, que envolve Heavy Metal e a típica música caipira brasileira.
Recentemente a banda liberou mais dois vídeos. No primeiro, Hideo Uejo (bateria), Thiago Ribeiro (guitarras) e Gerson Zóh (vocais, contrabaixo) mostram as bases da música “Power Of Nature”, que inclusive ganhou videoclipe e que fará parte do primeiro álbum da banda que está em processo de produção. No segundo vídeo, os mesmos músicos apresentam a versão da banda para a música “Wine And Peach”, composta por Gerson Zóh originalmente para sua antiga banda, o WolfGangue. Confira os dois vídeos nos links a seguir: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/videos/258768261442643/ e https://www.facebook.com/voahfolkmetal/videos/2270578876497642/.
Aqueles que curtem Folk Metal e que estão sempre procurando por novidades no Heavy Metal brasileiro, acompanhem as redes sociais do V.O.A.H. e suas experiências musicais. Em breve serão divulgadas novas informações sobre o primeiro álbum de estúdio da banda. O V.O.A.H. já tem lançado três clipes oficiais cujas letras formam a trilogia que conta a história do guerreiro Guaraci e sua ajuda a tribos indígenas contra poderes malignos. Além de estarem disponíveis no Youtube, as mesmas já foram divulgadas nas principais plataformas digitais. VALLEY OF ARMORED HEART É FORMADO POR: Tatá Ribeiro - vocal, viola caipira; Gerson Zóh - vocal, baixo, teclado; Thiago “JP” Ribeiro - guitarra, vocal; Marcelo Gouveia - guitarra, vocal; Hideo Uejo - bateria, percussão, vocal. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/voahfolkmetal/ e Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/valley-of-armored-heart/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Darkship: trabalhando pesado no novo álbum e anunciando show especial
03/10/2018

Enquanto faz os últimos acertos para entrar em estúdio e registrar seu segundo álbum, ‘Between The Shadows’, o DARKSHIP também tira um tempo para tocar ao vivo e mostrar um pouco do que está por vir. Seu próximo show será em uma grande e especial celebração em sua cidade natal, Carlos Barbosa/RS, onde o grupo mesclará músicas de seu primeiro álbum, novas músicas e algumas supresas. O evento acontece no dia 27 de outubro no Show Bar e conta como convidada especial a banda Hollow. Ingressos antecipados com preços diferenciados já estão à venda. Mais informações pelo link: https://www.facebook.com/events/308577546610954/.
O DARKSHIP apresentou detalhes da produção de ‘Between The Shadows’, ele será gravado em um dos maiores estúdios da América Latina: o estúdio paulista Fusão. Para a produção foi escolhido um dos principais nomes na atualidade, o músico e produtor Thiago Bianchi, velho conhecido pelos seus grandes trabalhos ao lado de bandas como Noturnall, Shaman e muitas outras. A capa do álbum também foi apresentada recentemente e é uma arte de Carlos Fides, artista que já trabalhou com nomes como Evergrey, Kamelot e que fora o responsável pela capa do primeiro álbum do DARKSHIP, ‘We Are Lost’. ‘We Are Lost’ está nas principais plataformas de música digital do planeta:
Spotify: https://open.spotify.com/album/22tSkKZe9iMDkVk1d6VNXK; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/we-are-lost/1308939944; Google Play: https://goo.gl/KhW7jb; Amazon: https://www.amazon.com/gp/product/B0777LPV4W/ e Deezer: http://www.deezer.com/br/album/51209082. Quem preferir material físico, o debut e todo o material oficial do DARKSHIP podem ser comprados pelo link: https://goo.gl/Fwj56n. Links relacionados: E - Mail: darkship.banda@gmail.com; Site: http://www.officialdarkship.com; Facebook: https://www.facebook.com/bandadarkship; Instagram: https://www.instagram.com/darkship_official; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCgAefRBT0wLTXlVC7kBhqWg e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/darkship. Fonte: Metal Media.

Shadows Legacy: contagem regressiva para novo álbum e novo videoclipe!
03/10/2018

E vai chegando a reta final para o lançamento do segundo álbum do SHADOWS LEGACY, ‘Lost Humanity’, mas antes o grupo prepara um novo videoclipe. Será para a o single ‘The Final Act’ e mais uma vez será produzido pela produtora Astaroth, responsável pelos últimos trabalhos audiovisuais do grupo de Campo Grande. O lançamento do clipe está previsto para meados de outubro e uma data oficial será anunciada em breve. Quem quiser conferir, ‘The Final Act’ está disponível para audição via streaming, siga um dos links: Spotify: https://open.spotify.com/album/2Ly6GQyDE3M97jZ8Mdp2gN; Deezer: https://www.deezer.com/br/album/70561842 e Google: https://goo.gl/KjRq2F.

‘Lost Humanity’ foi gravado no estúdio Anubis e produzido pelo músico e produtor Aldo Carmine. A arte é assinada por Léo Amorim, também responsável pela capa do primeiro álbum da banda, ‘You’re Going Straight To Hell’ de 2014. O disco terá 11 faixas: 1. Intro; 2. Sea Of Revenge; 3. Tough Ain’t Enough; 4. Restless; 5. The Final Act; 6. Minds Stalker; 7. Dystopian Reality; 8. Why; 9. Block 11; 10. Back On The Road e 11. Prelude To The End.
Links relacionados: E - Mail: shadowslegacyband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/shadowslegacy; Instagram: https://www.instagram.com/shadowslegacyofficial/; YouTube: https://www.youtube.com/ShadowsLegacyBand; Spotify: https://open.spotify.com/artist/3HUIeIhRvyQysgbV8jugrH; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/shadows-legacy/1089843933 e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/shadowslegacy. Fonte: Metal Media.

VNS Vinicius: videoclipe ‘Flanger Halen’ está disponível, confira!
03/10/2018

Está disponível o primeiro videoclipe retirado de ‘Instrumental’, debut do guitarrista paulista VNS VINICIUS, que será lançado no dia 11 de outubro. A música escolhida é ‘Flanger Halen’, quarta faixa do vindouro disco. Toda a edição do vídeo ficou nas mãos do guitarrista, assista: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/videos/544130146040950/?t=0. Como dito, ‘Instrumental’ será lançado no dia 11 de outubro e apresentará 10 faixas instrumentais autorais, que mostram toda a técnica e versatilidade, além das “loucuras” que o músico inclui em suas canções e que o transformaram no ‘The Guitar Ripping”.
Guitarrista desde os 11 anos de idade, VNS VINICIUS começou seus estudos com um professor particular e logo, aplicava as técnicas adquiridas nas bandas de rock da região. Vem compondo músicas e trilhas desde a década de 1990 e iniciou a carreira como guitarrista e segunda voz na banda Living Heaven em 1996, no ano de 2003 foi vocalista e guitarrista da banda Morbid Hate (Brasil). Links relacionados: E - Mail: contato.vnsinstrumental@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/vnsinstrumental/; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCmY0LVgMsBI-f5ue_IzOxxQ; Spotify: https://open.spotify.com/artist/6kT1MJn4CfMVAD3mQJlTCL e Metal Media: http://metalmedia.com.br/vnsvinicius. Fonte: Metal Media.

Khorium: presente na segunda edição da compilação ‘Um Futuro a Temer’
03/10/2018

No último dia 7 de Setembro, foi lançado volume 2 da coletânea com 30 bandas de Punk, Reggae, Metal, Hardcore, ‘Um Futuro a Temer’. O KHORIUM é um dos nomes escolhidos para participar. O  trabalho contou com capa da artista Luana Rettamozo e a versão fisica com patrocínio da Som de Peso. Confira a lista das bandas: Cretinos & Calhordas; Mustang; Escöria; L.I.M.B.O; Eskröta; Meio - ceu; Reativos; Jay Ho; Discrença; Arte Nula; Ladrão; Corticoide; Meu Funeral; Salada de Rato; Khorium; Hempadura; Troll; Amnesia Coletiva; Desistência Zero; Reator Caos; Us Kbça di Prégo; Os Insubordinados; Anti - corpos; Punkzilla!; Scarro; Dorsal Atlântica; Coléra; Pacto social; Horda punk e Dos Males o Pior.
Para conseguir sua cópia e para mais informações, visite o link: https://www.facebook.com/futuroatemer/. A compilação também pode ser ouvida pelo link: http://umfuturoatemer.bandcamp.com. O mais recente trabalho do KHORIUM, o EP ‘Manual Prático do Brasil’, está disponível nos principais aplicativos de streaming do mundo, veja alguns links: Deezer: http://www.deezer.com/album/56334622 e iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/manual - pratico - do - brasil - ep/1343557981.
Sua versão física está encartada junto com a edição #18 do Fanzine Mosh. A publicação conta com distribuição nacional, mais informações sobre como adquirir pelo link: https://goo.gl/KBtGzJ. Links relacionados: E - Mail: khoriumband@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/khoriumband; Instagram: https://www.instagram.com/khoriumband; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCi2Vu6lPGLmVCLbGRwjvy7Q; Spotify: https://open.spotify.com/artist/4mWFx6jSlE2dwM9okmIsby; iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/khorium/1214037229 e Metal Media: http://metalmedia.com.br/khorium. Fonte: Metal Media.

Deep Memories: novo álbum está disponível nas plataformas digitais
03/10/2018

Agora, além do formato físico, ‘Rebuilding The Future’, debut do projeto liderado pelo ex - Desdominus Douglas Martins, DEEP MEMORIES, está também disponível em formato digital: Spotify: https://open.spotify.com/album/1NzhctfnGpjLYh5IiBwIhB; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/rebuilding-the-future/1429236069; Google: https://goo.gl/QmgjtW e Deezer: https://www.deezer.com/br/album/71015962.
O álbum conta com oito faixas, confira o tracklist: 1. When the Time for My Last Breath Comes; 2. Suffocating Grayish Darkness; 3. There is No End; 4. Between Two Dimensions; 5. Looking at the Black Mirror; 6. The Bitter Taste Of Illusion; 7. Explicit Way to Relieve Pain e 8. Erased Directed Mindsets.
‘Rebuilding The Future’ oferece uma experiência musical diferenciada, mesclando cadência, peso, melodia e agressividade. Os belos duetos de guitarras criam uma atmosfera que remete ao Death, Doom, Gothic e Prog com vocais variando entre narrações, partes cantadas, corais e o mais pungente vocal rasgado e gutural. Quem preferir o material físico, pode entrar em contato diretamente com o DEEP MEMORIES através de suas redes sociais ou por e - mail. ‘Rebuilding The Future’ também está disponível com os selos e nas melhores lojas especializadas. Um lyric video para a faixa de abertura do álbum, ‘When the Time for My Last Breath Comes’, foi disponibilizado, assista: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil/videos/549592838795439/?t=0. Links Relacionados: E - Mail: deepmemoriesbrazil@gmail.com; Facebook: https://www.facebook.com/deepmemoriesbrazil; Instagram: https://www.instagram.com/deepmemoriesbrazil; YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjsxJJAIGSlioPpVPLHIjcA e Metal Media: http://www.metalmedia.com.br/deepmemories. Fonte: Metal Media.

Rhegia: banda gravará videoclipe de “Shadow Warrior” em show no dia 03 de novembro em Belém/PA
03/10/2018

A banda paraense de Heavy Metal Rhegia estará se apresentando no próximo dia 03 de novembro, um sábado, no Núcleo de Conexões Ná Figueredo, em Belém, capital do Pará. Na ocasião, a banda formada oficialmente por Moadias Branco (vocais), Saulo Caraveo e Igor de Nardi (guitarras) e Ilvan Pimenta (contrabaixo) estará fazendo o pré - lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, o aguardado “Shadow Warrior”. Além disso, a banda aproveitará o momento para registrar o videoclipe oficial da faixa - título do álbum. Através de postagem em sua página oficial no Facebook, a banda convida a todos para se fazerem presentes neste grande momento da carreira da banda e participarem do videoclipe. O show terá início às 19 horas e a entrada será gratuita. Enquanto o videoclipe oficial não é gravado, você pode conferir link que está logo mais abaixo o lyric - video de “Shadow Warrior”. Além do Youtube, os primeiros singles do novo álbum do Rhegia já estão disponibilizados nas principais plataformas digitais.
O Rhegia foi formado em 2017 e já vem chamando fortemente a atenção no cenário Heavy Metal do Norte do país, não só por conta de seus integrantes serem velhos conhecidos do Metal paraense, mas pelo ótimo Heavy Metal que vem sendo apresentado em seus primeiros singles e por todo o conceito e lírico e musical dos mesmos, abordando em suas letras a cultura e o folclore do Norte, histórias contadas pelos indígenas da região. Quem assina a capa de “Shadow Warrior” é o renomado artista colombiano Felipe Machado Franco, que já assinou capas de vários nomes importantes do Metal mundial, tais como Blind Guardian, Blaze Bayley, Iced Earth, Rhapsody, Rage e Kipelov.
RHEGIA É FORMADO POR: Moadias Branco - vocais; Saulo Caraveo - guitarras; Igor De Nardi - guitarras e Ilvan Pimenta - contrabaixo. MAIS INFORMAÇÕES: Youtube: http://bit.ly/2M1a6Rv; Facebook: https://www.facebook.com/bandarhegia/ e Roadie Metal Press: https://www.facebook.com/bandarhegia/. Fonte: Roadie Metal Assessoria.

Drowned: ‘7th’ cada vez mais firma seu nome no cenário internacional
03/10/2018

Mais uma vez, com seu novo disco ‘7th’, o DROWNED mostra seu poderio e força ao cruzar as fronteiras do Brasil. Lançado pela Grayhaze na América do Norte, ‘7th’ vem, como já de costume com o grupo, sendo muito bem recebido, mostrando que os mineiros são atualmente um dos principais representantes do Metal brasileiro no exterior.

“Lendas do Metal brasileiro” - The Median Man (EUA)
“Álbum Poderoso” - Noizze (UK)
“No geral, o sétimo LP do quinteto é sólido” - Metal Temple (Israel/Grécia)
“Um álbum brilhantemente bom e pesado” - Project Metal Music (Inglaterra)
No Brasil, o álbum ganhou sua versão física pela Cogumelo Records. ‘7th’ também está nas tradicionais plataformas digitais, como Spotify, iTunes, Google, entre outras: Spotify: https://open.spotify.com/album/1sFKTdKVgiCEZ1pGz8wT2G; iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/7th/1391387575; Google: https://goo.gl/1g5LWf; Deezer: https://www.deezer.com/en/album/64725762. A banda também lançou o videoclipe ‘The Bitter Art of Detestation’: https://youtu.be/H6LW8HOp0o0.
‘7th’ foi gravado e produzido pela própria banda, mixado e masterizado pelo guitarrista Marcos Amorim, com capa pelo vocalista Fernando Lima. Links relacionados: E - Mail: drowned@drowned.com.br; Site: http://www.drowned.com.br; Facebook: https://www.facebook.com/DrownedMetal; Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band; YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal e Metal Media: http://metalmedia.com.br/drowned. Fonte: Metal Media.

Heavy Metal Online: “60 mil mortos e um festival em Barbacena/MG” - Cobertura do ‘Pumpk’s III’
03/10/2018

Mais uma edição do HEAVY METAL ONLINE, e mais uma ‘enxurrada’ de temas relevantes para o Metal nacional a serem conferidos. Em uma entrevista bastante abrangente, o grupo paulista Project46 ressaltou principalmente a importância dos fãs para o lançamento dos seus atuais trabalhos, além da sua representatividade para o metal nacional nos dias de hoje. Outra matéria bastante interessante, foi a cobertura completa no ‘Pumpk’s III’, festival que aconteceu em Barbacena/MG no último dia 11/08, onde Clinger Carlos Teixeira aproveitou a visita na cidade para mostrar um pouco mais sobre o ‘holocausto brasileiro’, que dizimou aproximadamente 60 mil pessoas entre os anos de 1930 e 1980. Assista agora: https://youtu.be/6BSlO4eiJtY
O programa de número #85 também traz a opinião do apresentador sobre o atual momento dos músicos brasileiros e como eles estão se portando perante a fase que o Metal em geral atravessa, além dos famosos blocos 3x3, 3x1 e ‘Heavy Metal Online indica’, onde são apresentados de maneira dinâmica inúmeros artistas espalhados pelo país. Para conferir os programas anteriores: https://www.youtube.com/user/heavymetalonline/videos. Contato: contato@heavymetalonline.com.br. Sites relacionados: https://www.sanguefrioproducoes.com/; http://heavymetalonline.com.br/ e https://www.facebook.com/heavymetalonline.br. Fonte: Sangue Frio Produções.

Divulsor: Assista à apresentação da banda no ‘Genocide Fest II’
03/10/2018

A todo vapor na divulgação do atual EP “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion”, o ‘one - man - band’ paranaense DIVULSOR segue com sua agenda de shows movimentada neste segundo semestre. Em sua recente participação no ‘Genocide Fest II’, que ocorreu no último dia 01/09/2018 em Curitiba/PR, a banda pôde apresentar um pouco mais deste trabalho e em um vídeo, divulgado pela Nekro Produções, é possível conferir a energia transmitida por Bruno Schmidt nos palcos, assista: https://youtu.be/QcOcF_MYmHw.
O DIVULSOR segue com sua agenda de shows aberta para este ano de 2018 e como visto no vídeo acima, a banda possui apenas um único integrante, sendo muito mais fácil - financeiramente e logisticamente - levá - lo para seu evento, escreva para divulsor@gmail.com e solicite mais informações. Encontre “Defiled Corridors of Ruptured Oblivion” nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/album/2CnUQIGfNT6l23cITW64Og
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/61806672
iTunes: https://itunes.apple.com/br/album/defiled - corridors - of - ruptired - oblivion - ep/1374359249
Napster: https://us.napster.com/artist/divulsor/album/defiled - corridors - of - ruptired - oblivion 
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/album/87621310
Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/divulsor e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/DIVULSOR/58. Fonte: Sangue Frio Produções.

Monstrath: Confira agora a entrevista ao blog Ancient Visionz
03/10/2018

Logo após divulgar o videoclipe de “Demon Sold” e anunciar de forma oficial a data de lançamento do debut álbum “The World Serves To Evil”, os paulistas do MONSTRATH não demoraram para começar a ganhar destaque em portais internacionais. A banda concedeu uma entrevista ao blog inglês Ancient Visionz, onde falou um pouco sobre este aguardado material de estreia, seu método de composição e gravação, influências, inspirações e muito mais. Leia a entrevista completa EM INGLÊS aqui: http://ancientvisionz.blogspot.com/2018/09/interview - with - monstrath - brazil - death.html. Assista ao videoclipe de “Demon Sold” produzido por Ricardo Palomares: https://youtu.be/W8eUqRFDhnk.
“The World Serves To Evil”, foi gravado na Loud Factory e também no Audiolab Vintage Studio em São Paulo/SP. Produzido em sua totalidade por Tchelo Martins, que também trabalhou na mixagem e masterização ao lado de Tiago Assolini e Wagner Meirinho (Loud Factory). Sua capa ficou a cargo do artista Marcos Schmidt, enquanto seu lançamento mundial está previsto para o dia 19/10/2018 pelo selo sueco Downfall Records, em breve mais informações sobre a pré - venda, aguarde.
Produtores interessados em levar o MONSTRATH para seu evento é muito fácil! Escreva agora para monstrath@gmail.com e solicite mais informações. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: https://www.facebook.com/Monstrath/; https://www.monstrath.com/ e https://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/Monstrath/50. Fonte: Sangue Frio Produções.

The Devils: Banda é confirmada ao lado de Hangar em Vila Velha/ES
03/10/2018

Isso mesmo! A banda de Heavy Metal THE DEVILS estará em Vila Velha/ES no próximo dia 24/11 para mais uma apresentação histórica. Os capixabas, que seguem divulgando o atual trabalho “We Are The Devils”, foram confirmados ao lado do mundialmente conhecido Hangar, que tem como baterista o renomado Aquiles Priester. O evento acontecerá no Correria Music Bar e contará também com as bandas Losna e Gravekeeper’s. Link do evento no Facebook par amais informações: https://www.facebook.com/events/251312025491179/. Os ingressos variam entre R$ 30,00 e R$ 60,00, podendo ser adquirido das seguintes formas: Online pelo site da Sympla - com taxas - via boleto ou cartão de crédito: http://bit.ly/HangarEmVilaVelhaES.
Nos pontos de venda físicos - sem taxa - somente em dinheiro:
 -  Loja MUSIC STORE - Shopping Moxuara - Cariacica/ES
 -  Loja MUSIC STORE - Boulevard Shopping - Vila Velha/ES
 -  Loja EB INFORMÁTICA - Vila Velha/ES
 -  Rádio CLUBE DO ROCK - Colatina/ES
Em outras notícias, o THE DEVIS figurou recentemente com o “We Are The Devils” no ‘NWOTHM Full Albums’, um dos maiores canais europeus no YouTube relacionados a Heavy Metal, ouça agora: https://youtu.be/uDGlMW_ineM.
Encontre o grupo nas principais plataformas digitais:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1IwYZ7Dex1de165G0lPfJv
Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14554283
iTunes: https://itunes.apple.com/br/artist/the - devils/1372284340
Tidal/Wimp: https://listen.tidal.com/artist/9748640 
Napster: https://us.napster.com/artist/the - devils - 2
Para resenhar “We Are The Devils” ou entrevistar o THE DEVILS escreva para contato@sanguefrioproducoes.com e solicite um press kit. Contato para shows: danielbins.delta97@gmail.com. Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato. Sites relacionados: http://www.thedevils.com.br/facebook; http://www.thedevils.com.br/instagram; http://www.thedevils.com.br/ e https://sanguefrioproducoes.com/artistas/TheDevils/56. Fonte: Sangue Frio Produções.

Rock In Rio: Paralamas tocarão no Palco Mundo
03/10/2018

O Rock in Rio começa a ganhar forma. Na última semana, a organização do evento trouxe a noite completa de Palco Mundo para o dia 4 de outubro. E, nesta terça - feira, 2 de outubro, Roberto Medina, presidente do Rock in Rio, teve um encontro especial com Herbert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone, quando revelou em primeiríssima mão que Os Paralamas do Sucesso - banda que esteve na edição de 1985 do festival e ajudou a construir a história do evento junto outros nomes nacionais - estão confirmados para a edição de 2019. Será a quarta vez que a banda se apresenta no Rock in Rio (1985, 2011 e 2015).

A data da apresentação será anunciada em breve. Para Roberto Medina, a edição de 2019 será um momento nostálgico quando Iron Maiden e Scorpions se apresentam no Palco Mundo, como em 1985. Assim como os gigantes do rock, Os Paralamas do Sucesso também fazem parte deste momento histórico.
“Eles vieram para uma conversa e somente o empresário deles, o Zé Fortes, sabia que faríamos o convite. Em 1985, eram três meninos com 200 mil pessoas na frente, sem equipamentos e com um cenário quase inexistente. Mal subiram ao palco, rapidamente dominaram o público. Os Paralamas do Sucesso fazem parte do DNA do Rock in Rio e se destacam até hoje pelo talento. Eles vieram para ficar e atravessam o tempo com o mesmo vigor”, conta Roberto Medina. Imediatamente após o convite, a banda disse o esperado sim. Com um clima bem intimista, Os Paralamas do Sucesso contaram os bastidores do show que marcou definitivamente a carreira deles.
“A gente nasceu no Rock in Rio, o Brasil nos conheceu ali. Foi incrível fazer parte da primeira edição. O show foi lendário. Nosso som foi perfeito e todo mundo curtiu muito. Foi uma vitrine para o nosso trabalho. Nós estamos muito felizes com o convite”, comemora Bi Ribeiro, o baixista da banda. Com a mesma formação original, os meninos, que em 1985 tinham apenas 23 anos, seguem fazendo sucesso. Para Herbert Vianna, vocalista e guitarrista, a admiração e as trocas mútuas entre os integrantes são traduzidas nas canções, que contagiam muita gente.
“Temos a sensação de estarmos voltando para casa. Somos os mesmos três e vamos viver a mesma emoção de quando subimos a primeira vez no palco do Rock in Rio. Em 1985 sentimos muita confiança. Era um show que já tinha sido insistentemente testado, mas nada comparado a um público de 200 mil pessoas. Quando vimos a nossa música contagiando o público, foi surpreendente”, conta Hebert, que aproveitou a visita ao escritório para afinar a guitarra usada por ele no show de 1985 e dada de presente ao festival. O baterista João Barone define a apresentação no Rock in Rio como porta de entrada da banda não só no Brasil, mas também no mundo, principalmente na América do Sul.
“Na plateia de 1985 tinha gente de vários países da América do Sul e a partir desta vitrine que foi o Rock in Rio nós começamos a nos apresentar no mundo. Nos tornamos a banda que tocou no Rock in Rio e isso foi incrível”, relembra Barone. O Rock in Rio acontece nos dias 27, 28 e 29 de setembro, 3, 4, 5 e 6 de outubro, na Cidade do Rock (Parque Olímpico, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro). A venda do Rock in Rio Card está marcada para o dia 12 de novembro pelo site Ingresso.com.

Terrorsphere se apresenta ao lado do Torture Squad no dia 15 de novembro em Londrina/PR
03/10/2018

Será realizado no dia 15 de novembro, feriado em alusão à Proclamação da República, um grande evento de Heavy Metal na cidade de Londrina, no Paraná. Com o apoio da prefeitura da cidade, o Hellway Fest chega a sua segunda edição tendo como atração principal uma das mais importantes bandas de Metal do país, o Torture Squad. Outra banda que estará presente neste grande evento será o Terrorsphere. Ostentando o título de principal representante do Death Metal londrinense, a banda executará seu Death Metal cadenciado e agressivo através de composições de seu mais novo trabalho de estúdio, “Spiritual Holocaust”, e também de seu elogiado EP de estreia, “Blood Path”. Além das atrações já citadas, completam o cast do evento as bandas Hellway Patrol, Hellpath e Asco. O Hellway Fest II será realizado na Vila Cultural Cemitério de Automóveis e a entrada custará R$30,00 (antecipado) e R$40,00 na portaria. Fonte: Roadie Metal Assessoria -  Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Heretic: Assista ao novo vídeo clipe da música “Oblivion”
03/10/2018

Idealizado por Guilherme Aguiar, o Heretic existe desde 2010 e surgiu como um projeto instrumental a fim de mesclar Metal Extremo, Progressivo e música do Oriente Médio. Recentemente a banda integrou em suas fileiras o vocalista Erich Martins. Com a formação oficial fechada com o baixista Laysson Mesquita, o Heretic lançou recentemente o quinto registro de estúdio “Barbarism”. Disponível em todas as plataformas de Streaming, o trabalho além de se destacar por sua proposta sonora, apresenta um trabalho visual incrível e elaborado por Rômulo Dias da Artwork produções. Outro fator importante a ser ressalvado é o trabalho em vídeo que o Heretic vem oferecendo aos fãs, após liberar três clipes oficiais em seu canal do YouTube, o grupo acaba de disponibilizar o quarto vídeo clipe oficial do disco Barbarism. A faixa escolhida foi “Oblivion” que possui toda uma áurea clássica e fundida com instrumentos orientais e muito peso, características básicas da banda. Assista o novo clipe “Oblivion”: https://www.youtube.com/watch?v=KiyeMNcGhRU&feature=youtu.be.
O clipe de “Oblivion” foi gravado em duas etapas, sendo a primeira feita em Portugal, cidade onde reside o vocalista Erich Martins, e a segunda em Goiânia, cidade natal do guitarrista Guilherme Aguiar e do baixista Laysson Mesquita. Toda a edição e produção das imagens ficaram a cargo de Guilherme Aguiar. HERETIC É FORMADO POR: Guilherme Aguiar - guitarras; Erich Martins - vocais e Laysson Mesquita - contrabaixo. MAIS INFORMAÇÕES: Facebook: https://www.facebook.com/heretic.project/; Site: http://heretika.wixsite.com/hereticbrazil e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/heretic/.

Obscurity Vision: com nova formação e novo single, banda promove o álbum “Dark Victory Day”
03/10/2018

Há alguns dias foi anunciado como novo baixista da Obscurity Vision, o músico e produtor de eventos Thiago Junglaus, que entrou no lugar de Nery Bauer. Ao lado dos remanescentes Rafael Vicente (vocal), Luiz e João Rodriguez (guitarras) e Luiz Trentin (bateria), Thiago encarou como primeira tarefa a gravação do single “The Deception of Truth”, que foi ao ar pelo Youtube no dia 21 de setembro de 2018. A estreia oficial do novo membro em palco será no “Insano Brutal Fest II”, a ser realizado pela Amuhell Produções em Içara/SC, no dia 20 de outubro. O show que a banda fará neste festival será mais uma apresentação de divulgação do álbum que marca os vinte anos de banda, “Dark Victory Day” (2017).
Antes do quinteto liberar outras músicas inéditas, a “horda” avisa que sua agenda para 2019 está aberta, e que os shows de promoção de seu full - length se estenderão até o próximo aviso. Portanto, se você é produtor e pretende levar a Obscurity Vision à sua cidade, basta entrar em contato pelo site oficial, redes sociais e sua assessoria de comunicação, Brauna Music Press. Ouça “Dark Victory Day” pelas plataformas:
Spotify: https://open.spotify.com/embed/artist/0Qv0sAAvzffnT9ZNUpeTsp
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/55827882
iTunes/AppleMusic: https://itunes.apple.com/br/album/dark - victory - day/1341026396
Napster: https://us.napster.com/artist/obscurity - vision/album/dark - victory - day - explicit
Anghami: https://play.anghami.com/album/3484223
Tidal/WiMp: https://listen.tidal.com/album/83877657
Amazon Music: http://a.co/dirQpjI
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Obscurity_Vision_Dark_Victory_Day?id=Bvpof6ykg7pv272l2ktmp3ibsm4
Confira o videoclipe do novo single “The Deception of Truth”: https://www.youtube.com/embed/Az_7hSP4zl4?feature=oembed. Contato: Site oficial: www.obscurityvision.com; Facebook: www.facebook.com/obscurityvision.br e Canal do Youtube: www.youtube.com/channel/UC5h3qvEgd2BBPV2lPz3nEew. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - Assessoria Brauna Music Press - www.facebook.com/braunamusicpress; www.braunamusicpress.com; www.instagram.com/bmusicpress e www.twitter.com/BMP_Assessoria.

Miguel Arruda: Guitarrista da Blixten lança primeiro single solo e vídeo de forma totalmente independente
03/10/2018

O músico Miguel Arruda, guitarrista da banda Blixten, acaba de lançar o primeiro single/vídeo de uma composição solo. Trata - se de “No Country For Old Men”, música instrumental que traz em sua essência toda a bagagem do guitarrista, que tem abrangência de vários estilos e músicos como influência. “Minha maior influência vem do blues e do hard rock. Guitarristas como Eric Johnson, Eric Clapton, Jimmy Hendrix, Joe Perry, Slash, Richie Sambora e bandas como Aerosmith, Guns N’ Roses, Scorpions e Bon Jovi. Depois que eu entrei para a Blixten, eu comecei a ter mais influencias do heavy metal. Aí comecei a ouvir guitarristas mais virtuosos como Steve Vai, Kiko Loureiro, Randy Rhoads, Van Halen, etc”, conta Arruda.
Com a banda de Heavy Metal Blixten, que lançou recentemente o EP “Stay Heavy”, Miguel adquiriu experiência tocando em vários lugares lendários do cenário ‘rocker’ paulista, sendo um deles o Manifesto Bar, local onde também angariou o primeiro lugar de um concurso organizado pela Editora Panini, ao executar uma versão do tema do Batman de Adam West. Agora, o jovem que toca guitarra desde os 9 anos de idade, por influência do pai, que era baterista, dá mais um salto em sua carreira e inicia um voo solo. “Eu comecei minha vida profissional na Blixten, já tive outras bandas, mas nenhuma foi pra frente (risos) e eu não entendia o porquê. Depois da Blixten eu cheguei à conclusão de que meu negócio é som autoral”, comenta. Vontade de compor e necessidade de se lançar no mercado como guitarrista fez com que ele, paralelamente, lançasse este trabalho solo. “Uni o útil ao agradável (risos)”, encerra o guitarrista sempre bem humorado.
Composta e arranjada pelo próprio músico, “No Country For Old Men” foi toda produzida por Miguel, que gravou as linhas de guitarra, de baixo, criou os ‘midis’ de bateria e os de sintetizador, além de cuidar da mixagem e masterização. O vídeo foi feito e editado por Victor Sanches. Isto é, um trabalho levado na melhor maneira do ‘Do It Yourself’ (DIY, numa tradução livre, ‘faça você mesmo’, expressão usada por bandas independentes da década de 70). Confira o vídeo e a música no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=sIzsBaJxaVI. Mais informações: Curta no Facebook: https://www.facebook.com/miguelarrudaguitar/; Siga no Instagram: https://www.instagram.com/_miguelarruda_/ e Inscreva - se no canal do Youtube: https://www.youtube.com/channel/miguel. Fonte: Vitor Franceschini - http://www.blogartemetal.blogspot.com.br/.

Artillery: capa, tracklist e single do novo álbum The Face Of Fear
03/10/2018

"The Face Of Fear", nono álbum dos thrashers do ARTILLERY sai no dia 16 de novembro pela Metal Blade. "The Face Of Fear" track listing: 01. The Face Of Fear; 02. Crossroads To Conspiracy; 03. New Rage; 04. Sworn Utopia; 05. Through The Ages Of Atrocity; 06. Thirst For The Worst; 07. Pain; 08. Under Water (instumental); 09. Preaching To The Converted; 10. Mind Of No Return (limited first - edition bonus track / re - recorded song from ARTILLERY's first demo from 1982) e 11. Doctor Evil (limited first - edition bonus track / 2018 version).
Clipe de The Face Of Fear: https://www.youtube.com/watch?v=jh9Cna - 8b0M.

Autoramas lança Lyric video de Homem Clichê
03/10/2018

A banda Autoramas divulgou na última terça - feira (2) o lyric video de “Homem - Clichê”, música que faz parte do álbum “Libido”, lançado em julho deste ano pela Hearts Bleed Blue (HBB) em CD, LP e K7 e distribuição digital da Ditto Music. “Olha lá vem o Homem - Clichê / Estereotipado ele quer ser / Frase feita ele vai dizer / Todo mundo gosta dele, não de você”, diz a letra da faixa que, segundo o vocalista e guitarrista Gabriel Thomaz, pode servir para o momento político atual. “É só entrar em qualquer rede social pra testemunhar esse comportamento. Mais do que nunca o mundo está recheado de Homens - Clichê. Repetidores de bordões, de padrões, a pessoa se sente bem em ser um fruto de produção em série, não tem visão critica e não pensam por si próprios”, explica.
Assinado por Gustavo Cordena, este é o primeiro lyric video da banda. “Já não era sem tempo, a galera que curte o Autoramas pedia muito”, releva Gabriel. Com excelente repercussão, “Libido”, o oitavo álbum do grupo, tem metade das músicas cantadas em inglês e foi mixado pelo produtor americano Jim Diamond, que já trabalhou com The Sonics e White Stripes. “Foi nosso melhor lançamento na carreira. Estamos muito satisfeitos com o resultado”, revela o vocalista e guitarrista. Assista ao lyric video de “Homem - Clichê”: https://youtu.be/n4mWC3kxOQQ. Ouça Libido: https://autoramas.lnk.to/Libido. Distribuição Digital Ditto Music - www.dittomusic.com. Informações à Imprensa - Ditto Music: Simone Catto Joia - sicattojoia@uol.com.br.

Gerson Conrad lança álbum ao vivo no Teatro UMC no dia 5 de outubro
03/10/2018

O violonista, cantor e compositor Gerson Conrad lançou o álbum de inéditas “Lago Azul”, pela Deck. Reconhecido nacionalmente por ser um dos ex - integrantes do grupo Secos & Molhados, ele apresenta no disco canções autorais que trafegam entre o rock e a música pop, com letras profundas. Agora chegou o momento dele apresentar o novo trabalho pela primeira vez ao vivo. O show será no Teatro UMC, em São Paulo, no dia 5 de outubro. Após dois álbuns com o grupo e dois em carreira solo, ele voltou aos palcos no final dos anos 90, fazendo shows intimistas cantando sucessos da carreira e algumas canções que vinha compondo. Tocando acompanhado do grupo que ele batizou de Trupi, começou a vir a vontade, junto do guitarrista Aru Jr, de voltar a estúdio. E o resultado é apresentado em “Lago Azul”, disponível nas plataformas digitais e nas lojas pela Deck.
O disco foi produzido e gravado por ele junto de Aru. Nele estão 12 canções, todas de autoria de Gerson, algumas com parceiros como Paulinho Mendonça, Alessandro Uccello, Pedro Levitch e Aru. “Foi um trabalho extremamente gratificante, que me deu um novo ânimo em mostrar que ainda estou produzindo”, diz Gerson. Todas as músicas do álbum estão no repertório do show e, ainda, ele interpreta alguns sucessos dos Secos & Molhados. Gerson será acompanhado da Trupi, formada por Aru Jr. (guitarras e voz), Chico Weiss (teclados), Fernando Faustino (bateria), Gustavo Aldab (baixo e cello), Kyra Cherry (voz e percussão) e Walter Mourão (guitarra e voz).

David Coverdale colocou próteses no lugar dos joelhos
03/10/2018

O vocalista, e dono, do Whistesnake, David Coverdale confirmou que teve os dois joelhos operados por causa de uma artrite degenerativa. "Eu tenho artrite degenerativa nos joelhos. Chegou ao ponto de eu não aguentar mais de dor e me atrapalhar durante os shows. Então no ano passado eu operei o joelho direito e depois o joelho esquerdo. Foram colocadas próteses de titânio. Minha recuperação foi tão boa que meu médico compartilhou os detalhes em uma conferência e eu estou me preparando para turnês mundiais em 2019 e 2020. Ouvir doze mil pessoas cantando 'Is This Love' e 'Here I Go Again' é transcendental. Eu sou abençoado." A substituição da articulação do joelho por uma prótese não é tão estranho como possa parecer. Veja abaixo um vídeo de uma cirurgia do tipo (não obrigatoriamente idêntica à feita por Coverdale) https://www.youtube.com/watch?v=m8LDBlZN - XM.

Nita Strauss: lançado vídeo do single "Our Most Desperate Hour"
03/10/2018

"Our Most Desperate Hour" é o primeiro single do álbum solo "Controlled Chaos" da guitarrista Nita Strauss (Iron Maidens, Alice Cooper), que sai no dia 16 de novembro pela Sumerian Records. O álbum foi produzido com um crowdfunding que conseguiu mais de 165.000 dólares, confira https://www.youtube.com/watch?v=yNyQpe80TRA.

Sirenia: ouça samples de todas as faixas do novo álbum
03/10/2018

Ouça no player abaixo audio samples de todas as faixas de "Arcane Astral Aeons", novo álbum do Sirenia, e o segundo com a vocalista Emmanuelle Zoldan, que sai no dia 26 de outubro pela Napalm Records - https://www.youtube.com/watch?v=YgFSbalpUuk e https://www.youtube.com/watch?v=0vdsvIdiXz0.
"Arcane Astral Aeons" track listing: 01. In Styx Embrace; 02. Into THE Night; 03. Love Like Cyanide; 04. Desire; 05. Asphyxia; 06. Queen OF Lies; 07. Nos Heures Sombres; 08. The Voyage; 09. Aerodyne; 10. The Twilight Hour; 11. Glowing Embers e 12. Love Like Cyanide (edit; bonus track).

Hate Eternal: confira a nova música "All Hope Destroyed"
03/10/2018

Confira a seguir a música "All Hope Destroyed", que estará presente no próximo álbum da banda de brutal death metal da Flórida HATE ETERNAL, liderada pelo produtor e guitarrista Erick Rutan (ex - MORBID ANGEL). O novo álbum se chama "Upon Desolate Sands" e será lançado no dia 26 de outubro via Season Of Mist - https://www.youtube.com/watch?v=ZPI8HWHIMj0.
A bela arte de capa foi criada pelo renomado artista Eliran Kantor (TESTAMENT, SOULFLY, ATHEIST, ARCHSPIRE) e pode ser conferida a seguir, além do tracklist de "Upon Desolate Sands". "Upon Desolate Sands" track listing: 01. The Violent Fury (3:55); 02. What Lies Beyond (3:09); 03. Vengeance Striketh (4:39); 04. Nothingness of Being (5:02); 05. All Hope Destroyed (5:45); 06. Portal of Myriad (4:13); 07. Dark Age of Ruin (3:58); 08. Upon Desolate Sands (5:02) e 09. For Whom We Have Lost (3:18).
HATE ETERNAL é formada por: Erik Rutan - vocais, guitarra; J.J. Hrubovcak - baixo, vocais e Hannes Grossmann - bateria.

Guns N' Roses: Slash reage às acusações de que reunião é "caça - níquel"
03/10/2018

Em entrevista a Clay Marshall (via Blabbermouth), o guitarrista Slash reagiu às alegações que muitas pessoas fazem com relação a, supostamente, uma exclusiva motivação financeira por trás da reunião do Guns N' Roses. O músico negou que sua volta à banda seja com o mero intuito de "faturar". "A experiência real de fazer isso e ter plateias incríveis e essa resposta à banda, bem como a própria banda, foi tudo incrível. Foi muito legal e válido para essa formação. É por isso que foi tão divertido e por isso que fizemos por tanto tempo. Não foi só para ganhar muito dinheiro. A coisa toda dos grandes números não é o que me empolga nisso", afirmou.
O músico citou que havia muitos problemas entre os integrantes - mais especificamente, entre ele e o vocalista Axl Rose. "Quando nos juntamos para os shows no Troubadour e Coachella, havia uma ótima vibe rolando. Isso se estendeu por toda a turnê sem problemas, não importando os obstáculos. Nada nos atrapalhou. [...] Essa é a mágica para mim. E o fato de ter sido bem - sucedido financeiramente e os elogios todos, legal: eu agradeço. No entanto, não é isso que deixa tudo tão bom", disse.

Heart: Nancy Wilson fala sobre chance de reunião em 2019
03/10/2018

A guitarrista Nancy Wilson falou, em entrevista ao podcast "Let There Be Talk" (transcrição via Blabbermouth), sobre a chance de reunião do Heart. A vocalista da banda e irmã de Nancy, Ann Wilson, já havia adiantado, anteriormente, que as atividades do grupo seriam retomadas em breve. "Tenho que dizer que parece um bom momento para uma turnê de reunião do Heart. Há uma grande oferta na mesa. Ann e eu estamos conversando, então, vamos manter contato", afirmou Nancy. O Heart "congelou" suas atividades após uma turnê realizada em 2016. Na ocasião, o marido de Ann, Dean Welter, foi detido por ter agredido os filhos gêmeos de Nancy - na época, com 16 anos - nos bastidores de um show. Ele confessou o crime e, com isso, evitou ser preso.
Ainda durante sua entrevista ao "Let There Be Talk", Nancy Wilson falou sobre o incidente que separou o Heart. "Houve um drama familiar desnecessário e doloroso. Foi algo que levaria tempo para deixar para trás. Alguns anos se passaram. Não foi nada que Ann ou eu tenhamos feito de errado. É apenas um desses dramas que acontecem e que envenenam a nossa atmosfera. Está tudo bem. Tive uma sensação real de que estou me comunicando de forma mais direta com Ann", disse. A guitarrista afirmou, ainda, que estava entrando em contato com Ann há algum tempo para uma reunião, mas que a irmã estava ocupada - ela lançou, recentemente, um disco de covers chamado "Immortal". "Fiquei com medo de conversar, eu acho. Eu disse que não iria confrontá - la sobre nada, mas que havia uma grande oferta na mesa e que, por isso, deveríamos conversar. Estamos nesse processo agora. É empolgante", concluiu. Ouça a entrevista, na íntegra, no player a seguir (em inglês, sem legendas) https://www.youtube.com/watch?v=lfORG5SN43k.

Stress: veja lyric video para a faixa "Motorocker"
03/10/2018

A banda Stress, pioneira do Heavy Metal no Brasil, lançou seu novo lyric video, para a faixa “Motorocker“, que estará presente no novo disco da banda, intitulado “Devastação”. “Motorocker, a Lenda” Foi a última música a entrar no novo álbum… Tivemos a ideia de homenagear a nação de Motociclistas, e seus Moto Clubes, por serem apaixonados pelo Rock, assim como nós Headbangers somos pelo Heavy METAL… O Stress já abrangeu muitos temas diferentes nas suas composições, mas nos faltava esse, os Irmãos Motorockers. A música é inspirada no Hard Rock e Blues dos anos 70… A temática é a irmandade, a união e o estilo de vida dos integrantes de Moto Clubes, sua paixão pela moto, pela natureza, aventura e ,claro, pelo Rock ‘n’ Roll … Fiz uma consultoria com vários amigos Motociclistas, pra conhecer seu linguajar e suas expressões… No final de os um toque pessoal do Stress, com peso melodia e mensagem forte… Não tenho dúvidas de que será mais um clássico da banda vê um Hino para os Motorockers, que já mereciam essa homenagem dos Pioneiros do Heavy Metal há tempos…Demorou, mas agora é pra valer, pra ficar, “ Disse o vocalista e baixista Roosevelt Bala.
Veja aqui o lyric video para Motorocker: https://www.youtube.com/watch?v=o3Xna - 9l_RM. Acompanhe o Stress no Facebook: http://www.facebook.com/bandastress.

K. K. Downing: nunca fui grande fã de Led Zeppelin ou Black Sabbath
03/10/2018

Durante conversa com a Rolling Stone, KK Downing afirmou que Jimi Hendrix deixou uma influência muito maior sobre ele do que Led Zeppelin ou o Black Sabbath. "Quando vi Hendrix em ´66, ´67 e ´68, ele era um espírito livre por si mesmo, estava ali pra fazer as coisas dele. Vi outros shows dele mais tarde onde não era mais o mesmo, as coisas haviam ficado complicadas, ele estava afetado pelo ramo dos negócios e sei lá mais o que estava acontecendo em sua vida".

"Mas no começo, e Eric Clapton e Pete Townshend podem confirmar, quando ele veio para a Inglaterra ele destruiu tudo. Estive em shows onde os fãs invadiam o palco e detonavam; eu fui um deles. Ele tinha muita aura e carisma, era explosivo. Quanto a outros, eu não era exatamente fã de Zeppelin ou do Black Sabbath. Eu era fã de música em geral, mas ninguém tinha aquilo que Hendrix tinha. Ele foi o primeiro onde ouvi o que eu chamaria de Metal de verdade. Sabbath tinha coisas boas, mas era radicalmente diferente. Quando Hendrix abria o set com ´Foxy Lady´ e emendava com ´Purple Haze´, os riffs e o estilo de tocar soava único e aquilo foi algo que nunca esqueci. Obviamente me tornei músico e a última coisa que pretendia era copiá - lo pois ninguém conseguiria, mas algo ficou dentro de mim que foi elaborado e acabou acontecendo de certa forma no Priest".

Greta Van Fleet: a importância de Jimi Hendrix para a banda
03/10/2018

Durante entrevista com a Music Radar, Jake Kiszka, guitarrista do Greta Van Fleet, falou um pouco sobre suas influências na guitarra. "Assim que ganhei minha primeira guitarra elétrica, uma Fender Squier, tudo mudou. Acho que estava na quarta série e minha professora mostrou pra nós algo da geração dela, que era ´Star Spangled Banner´ do Jimi Hendrix", veja https://www.youtube.com/watch?v=TKAwPA14Ni4.
"Foi um daqueles momentos marcantes onde algo realmente mexeu comigo, apesar de parecer que nenhum dos outros garotos entendeu aquilo. Mas eu senti que podia compreender, e fico arrepiado só de lembrar. Meus olhos lacrimejaram, era muito emocionante, e a partir dali passei os próximos três anos tentando entender o que ele fazia".
"Depois eu conheci Santana, que causou a mesma sensação, e então veio Keith Richards e depois, já mais crescido, eu comecei a entender os músicos da invasão britânica e comecei a articular a minha versão pessoal da coisa. Jeff Beck, Jimmy Page, Pete Townshend, todos aqueles caras..."

Slash: qual o maior vocalista de todos os tempos?
03/10/2018

A Forbes quis saber de Slash quem ele considera o maior vocalista de todos os tempos: "Vou de Mick Jagger e James Brown, eles são meio parecidos e ambos davam o sangue pela coisa. E depois vem o Michael Jackson. Axl Rose é um dos maiores frontmen de todos os tempos também. Todos eles se entregam muito nos shows e eles tem plena consciência do quão importante é esta dinâmica".

Steel Panther: Michael Starr faz imitação hilária de Ozzy Osbourne no palco
03/10/2018

O vocalista Michael Starr tem chamado a atenção dos fãs do Steel Panther ao fazer uma imitação de Ozzy Osbourne durante shows da turnê "Sunset Strip Live!". A "paródia" do Madman é feita quando a banda faz a sua versão da música "Crazy Train". Em sua imitação de Ozzy Osbourne, Michael Starr aparece de camiseta preta com mangas compridas e copia todos os trejeitos: bate palmas, olha para os lados como se estivesse perdido e diz frases clássicas, como 'we love you' e 'let me see your hands'. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=PHfowLnbTkU.

Death Chaos: novo álbum “Bring Then To Die” está disponível em várias plataformas digitais
02/10/2018

O primeiro full - lenght da banda curitibana Death Chaos, “Bring Then To Die”, já se credencia a ser um dos clássicos do Death Metal melódico brasileiro. Quem fomenta a veracidade desta informação é Anderson Frota, um dos principais redatores da imprensa metálica brasileira e que presta serviços para o site Roadie Metal. Em sua análise de “Bring Then To Die”, o crítico afirma que o ano de 2018 findará sem que a sua presença na lista de melhores lançamentos possa ser ameaçada. “O Death Metal do conjunto possui arranjos de guitarra cativantes e melódicos, resultando em músicas com uma pegada próxima do que faz atualmente o Amon Amarth, sem as temáticas vikings, evidentemente. A partir da segunda faixa, “Brutal Death Desire”, irá começar uma brincadeira interessante: você escuta uma música e pensa: “uau, essa deve ser a melhor música do disco”, para logo depois pensar o mesmo quando chegar a terceira, e a quarta, e assim por diante.”
Para quem ainda não conhece a banda formada atualmente por Denir “Deathdealer” (vocais), Júlio Bona e Gabriel Maciel (guitarras), Edson “Mamute” (contrabaixo) e Ueda (bateria) e ficou curioso em ouvir o Death Metal melódico do grupo, o álbum “Bring Then To Die” está disponível nas principais plataformas digitais. Basta seguir um dos links a seguir, a que corresponda a sua plataforma preferida, e constatar o poder de fogo da banda curitibana.
Spotify: https://spoti.fi/2DHGfua; Deezer: http://bit.ly/2NZmX8A; Google Play: http://bit.ly/2NXzucw; Shazam: http://bit.ly/2zJWBhS; iTunes: https://apple.co/2Ne1h39 e https://youtu.be/zSuhaQjp7NE. Death Chaos é formado por: Denir “Deathdealer”: Vocal; Julio Bona: Guitarra; Gabriel Maciel: Guitarra; Edson “Mamute”: Baixo e Ueda: Bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/deathchaosmetal/ e Roadie Metal Press: https://roadie - metal.com/press/death - chaos/. Fonte: Roadie Metal Assessoria - Bruno Rocha (Assessor de imprensa) - Facebook Page Oficial: https://www.facebook.com/RoadieMetal/; Facebook Page Assessoria: https://www.facebook.com/roadiemetalassessoria/ e Site: http://roadie - metal.com/.

Dark Dimensions Folk Festival II divulga programação oficial
02/10/2018

Já começou a contagem regressiva para a segunda edição consecutiva do Dark Dimensions Folk Festival! A organização do evento revelou recentemente os tão aguardados horários das atrações que vão se apresentar, no próximo dia 20 de outubro, no Espaço 555, em São Paulo. Serão mais de sete horas ininterruptas com grandes representantes do folk/viking metal na atualidade no Brasil e no exterior.

O evento vai promover o encontro histórico dos renomados Arkona (Rússia) e Týr (Ilhas Faroé), traz também a sensação Hugin Munin (Santos), a revelação Arandu Arakuaa (Brasilia) e os novato do Burning Christmas (São Paulo). Também haverá as tradicionais lutas e venda de artigos medievais. Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/festival/6313 - folkfestivalii - saopaulo - sp) e pontos autorizados em São Paulo, Osasco, Barueri, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Santo André, Jundiaí, Campinas, Sorocaba, Mauá, Sorocaba e Santos (https://ticketbrasil.com.br/festival/6313 - folkfestivalii - saopaulo - sp/pontos - de - venda). Após importantes participar dos grandes festivais da Europa, o Arkona, um dos grupos mais renomados do folk metal mundial, finalmente está de volta ao Brasil. Masha "Scream" (vocal), Sergei "Lazar" (guitarra), Ruslan "Kniaz" (baixo), Andrey Ischenko (baterista) e Vladimir "Volk" (wind ethnic instruments) trazem a turnê promocional do recém - lançado álbum “Khram”.
Formada em Moscou, o Arkona representa uma sonoridade peculiar com grande influência do folclore russo, da mitologia eslava em suas letras e sua música incorpora instrumentação tradicional. Todas as composições da banda são cantadas e batizadas em russo, sendo seus álbuns também nomeados nesta língua e com todas as escritas em alfabeto cirílico. Já o Týr, um dos principais nomes do folk/viking Metal Mundial, retorna pronto para conquistar uma nova legião de fãs no País. O grupo liderado por Heri Joensen (vocal/guitarra) e Gunnar H. Thomsen (baixo) segue na estrada promovendo o elogiado álbum “Valkyrja” (2013 - Metal Blade).
Mesmo com a saída de Terji Skibenæs (guitarra) e Amon Ellingsgaard (bateria), e a convocação imediata dos exímios Attila Vörös (Satyricon/Nevermore/Warrel Dane) e Waltteri Väyrynen (Paradise Lost/Vallenfyre), segundo informações, existe a possibilidade de lançarem um novo disco ainda neste ano. O Týr tem como principal característica unir mitologia, música folk e o heavy metal. Nos últimos anos, a banda tem tocado nos mais importantes festivais da Europa e, Rob Halford, vocalista da lendária banda Judas Priest, em entrevista, declarou que o Týr fez parte da sua playlist. Links relacionados: https://www.facebook.com/arkonarussia; https://www.facebook.com/tyrband; https://www.facebook.com/huginmuninofficial; https://www.facebook.com/aranduarakuaa; https://www.facebook.com/BurningChristmas; https://www.facebook.com/darkdimensionsbrasil e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Balde de Sangue: participando do “Barbecue From Hell 2”
02/10/2018

Domingo, mais precisamente no dia 07/10 a BALDE DE SANGUE estará participando de um grande evento que preza a união do underground, o “Barbecue From Hell 2”, que tem o intuito de reunir os headbangers para uma churrascada e muita música pesada. Aproveitando a ocasião a BDS segue firme a divulgação de seu novo EP “Sangue, Cerveja e Glória” e divide o palco na tradicional casa porto - alegrense Signus Pub com: Boca Braba, Fúria e Tarja Preta. Acesse o evento e confira as informações: https://www.facebook.com/events/321508405310287/. Aproveite e escute o novo trabalho da BALDE DE SANGUE agora mesmo: https://soundcloud.com/user - 785760952. Links Relacionados: https://www.facebook.com/baldedesangue/?ref=br_tf; https://www.youtube.com/user/BaldeDeSangue/videos e https://soundcloud.com/user - 785760952/tracks. Fonte: www.heavyandhellpress.com.br.

DJ Glauco Brandão: responsável por ambientar os principais eventos de Rock de Goiânia fecha assessoria com a Roadie Metal
02/10/2018

Difundir o que se ama encima de um palco, para muitos, é uma realização única, seja ela com uma banda, em uma roda de amigos usando algum aplicativo de Streaming ou ser um DJ com foco no Rock/Metal. Visando essa sensação nostálgica e satisfatória para a alma, um DJ da cidade de Goiânia, vem se apresentando nos principais Pubs, boates, bares, shows, festas e eventos com temática Rock, levando suas emoções, paixões e influências de modo objetivo e com um único intuito, não deixar que o público fique parado e se divirta com a melhor música. Esse DJ é o renomado Glauco Brandão, responsável por tocar em locais como Woodstock, Mönch Bier, Monkey Pub, Roxxy e várias apresentações em São Paulo e outras cidades do país, apresenta ao público um pouco de suas qualidades e novidades que serão divulgadas em suas redes sociais.
O DJ Glauco Brandão iniciou sua carreira no ano de 2015, logo de início, o artista adquiriu o que pode ser considerado como equipamentos de ponta. Com dois toca discos KAM - 400 Inglês, dois CDJ Poinner 200 e dois Mixer Numark M - 4, possibilitando com que o DJ faça apresentações analógicas e digitais. Colecionador de vinil, Glauco Brandão possuí um vasto e seleta coleção de discos, incluindo artigos raros e considerados extintos por colecionadores. O DJ está disponível para eventuais apresentações e informa que acaba de fechar como residente de importante casa noturna de Goiânia, porém essa informação será revelada dentre os próximos dias. A principal novidade atual de Glauco é o fechamento com a Assessoria de comunicação Roadie Metal, que a partir de agora será a responsável pelo cuidado de sua imagem e comunicação.
A Roadie Metal apresenta oficialmente o Press do DJ em seu site, convidando os fãs e interessados em acessar o link e obter maiores detalhes sobre a carreira e contato do artista. Roadie Metal Press: DJ Glauco Brandão: http://roadie - metal.com/press/dj - glauco - brandao/ e Facebook: https://www.facebook.com/djglaucob/.

Gosotsa: “a Av. Paulista é o nosso melhor palco”
02/10/2018

Drannath, baixista/vocalista do grupo artístico GOSOTSA, falou sobre o lançamento e repercussão do primeiro álbum “Sol Tá Maior III” (2018), impressões do público perante o trabalho de vanguarda através da literatura, artes plásticas, quadrinhos e teatro, a excelente recepção do público no show na Av. Paulista e muito mais. Confira: https://www.mixcloud.com/mkkwebradio/programa - sampa - clipping - 01102018 - gosotsa/. Acompanhe Gosotsa no facebook e instagram: www.facebook.com/gosotsa e www.instagram.com/gosotsa.

União Underground: será realizado dia 20 de outubro em Brasília com grandes nomes do Metal nacional
02/10/2018

Dia 20 de outubro em Brasília, será realizado o segundo “União Underground Fest” que visa mesclar entretenimento com ação social. Os organizadores promovem o encontro de cinco bandas brasileiras pelo custo de R$5,00 a entrada mais doação de 1kg de alimento não perecível que posteriormente será doado para instituições de caridade. Para esse ano o principal nome convidado, e pela primeira vez em Brasília, o grupo JhonWayne, oriundo da cidade de São Paulo e que leva em seu curriculum uma participação histórica no Rock In Rio de 2015. Com dois álbuns, um EP e vários singles lançados, o show do JohnWayne é aguardado com ansiedade pelos fãs de Metalcore.
Outro grupo que irá se apresentar, é o A Última Theoria da capital vizinha Goiânia. O grupo que é considerado uma febre entre os jovens, apresenta seu lado introspectivo que mescla peso com hip hop e Metal. O show da banda terá como foco apresentar as novas músicas do recém lançado disco “A Queda” disponível em todas as plataformas de Streaming. O Desonra é um dos mais tradicionais grupos oriundos de Brasília em se tratando de Crossover, a banda tem como objetivo mesclar letras conscientizadoras que visam apontar os problemas e a podridão da humanidade, sempre buscando no fim apresentar um caminho a ser seguido.
Da cidade de Taguatinga, o Never Look Back, está crescendo rapidamente no gosto dos fãs de Hardcore de sua cidade natal. Criado em 2015, o grupo lançou em 2016 o EP de estreia “Never Surrender” que obteve uma grande aceitação e repercussão pelo mundo abrindo as portas para a banda se apresentar em grandes festivais brasileiros e sair em um tour pela Europa com passagem por Alemanha, Itália, Rep. Checa, Suíça, Holanda, Bélgica, Sérvia e Croácia. Na estrada desde 2010, o Threat Eleven mescla em sua sonoridade, elementos de duas gerações distintas, utilizando da sujeira e distorção do Grunge e notas rápidas e pesadas do New metal, os músicos do Treat Eleven prometem um show que irá agradar os fãs de vários segmentos diferentes do Metal.

Hugin Munin lança videoclipe antes de shows no Dark Dimensions Folk Fest II e Open the Road Festival VII
02/10/2018

Após novamente criar suspense revelando várias cenas de bastidores nas redes sociais, a banda Hugin Munin, um dos nomes mais promissores do heavy metal nacional, lançou oficialmente videoclipe para “All for Nothing”, um dos principais singles do elogiado novo álbum “ALL HAIL ODIN”. Surt (vocalista), Thorgrim (guitarra), Hjalmar (guitarra), Carcharoth (baixo) e Troll (bateria) gravaram este registro audiovisual no tradicional Lobo Estúdio, em Santos.

O material, que tem assinatura de Nara Assunção e Junior Amaral, contou com participação especial das modelos Grazi Modena e Yasmine Carvalho, e maquiagem da renomada Nosferotika. Confira o vídeo em https://www.youtube.com/watch?v=5esTRkrDpv0.
“ALL HAIL ODIN”, terceiro disco de estúdio da Hugin Munin, foi produzido, mixado e masterizado pelo renomado Athanasios Karapanos, em Birmingham, Inglaterra. O engenheiro de som atua no mercado há mais de 15 anos e já trabalhou com diversas bandas do segmento Viking/Death Metal. A arte gráfica traz novamente a assinatura do renomado Jobert Mello, conhecido mundialmente por já ter trabalhado com Shadowside, Primal Fear, Sabaton, Woslom, Heavenwood, Bad Company, Grave Digger, Benedictum, entre outros. O artista também foi o responsável pela capa do EP “MOUNTAINBREAKER”. “ALL HAIL ODIN” está disponível para compra em http://huginmunin.bigcartel.com.
A turnê promocional de “ALL HAIL ODIN” segue na estrada. A Hugin Munin é uma das principais atrações do Dark Dimensions Folk Fest II, no próximo dia 20 de outubro, no Espaço 555, em São Paulo, ao lado de Tyr (Ilhas Faroé) e Arkona (Rússia). Além disso, eles também se apresentarão no Open the Road Festival VII, no dia 2 de novembro, em Londrina. Ainda há ingressos à venda em ambos os eventos. Produtores interessados em contratar o impressionante show da Hugin Munin devem enviar e - mail para cacaprates@live.com. Links relacionados: http://www.facebook.com/huginmuninofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Visions Of Atlantis, ampliando novas conquistas!
02/10/2018

Recebemos a confirmação da banda Austríaca de metal sinfônica VISIONS OF ATLANTIS para ser apresentados no DVD Compilação IMPERATIVE MUSIC volume XVI. A banda está recebendo grande repercussão em todo o mundo:
IMPALA Silver Award for 20,000 sold units of "Cast Away" - Album "The Deep & The Dark" international Charts:
Germany: #45; UK Top Rock Albums: #39; Switzerland: #94; USA Top New Artists: #64 e SA Independent Albums: #169
Estamos orgulhosos de incluir uma música do seu novo álbum "The Deep & The Dark", agradecemos a parceria da NAPALM RECORDS (Austria). Nova Coletânea (a ser lançado em Dezembro de 2018). Junta - se a este projeto fantástico e a nível mundial unindo as forças de grandes profissionais [labels/distributors/media]. Facebook: https://www.facebook.com/visionsofatlantisofficial/; You Tube: https://youtu.be/9s - UeGOuYy4; Record Label:  https://shop.napalmrecords.com/.

Krucipha: quer ganhar um Kit com vários brindes da banda? Acesse o link e veja como é fácil para você concorrer
02/10/2018

O Krucipha recentemente lançou seu novo clipe pelo YouTube, a música “Victimia”, disponível no álbum “Inhuman Nature”, obteve uma produção totalmente caseira e filmada através de celular. O resultado não poderia ser outro, o vídeo ficou simplesmente brutal e com a identidade da banda, pesado, agressivo e verdadeiro. Considerados um dos principais pilares do Thrash/Groove Metal brasileiro, o Krucipha dá início a uma campanha coletiva que irá presentear um fã que apoiar e ajudar a banda na divulgação do clipe de “Victimia”. A ideia é simples e para participar basta seguir as regras abaixo:
1º Copie e cole o link do clipe no seu mural, página ou grupo no Facebook. Link para compartilhar: https://www.youtube.com/watch?v=HDzUqy9m_cg.
2º Marque a banda escrevendo @Krucipha.
3º Publique o clipe em modo público para que todos possam visualizar, aqueles que publicarem nesse formato a banda dará seu like para que você saiba que está concorrendo ao kit - Krucipha.
O vencedor será anunciado no dia 10 de outubro em uma live que o Krucipha realizará em sua página oficial do Facebook as 20h00 pontualmente. O vencedor irá receber em sua casa os seguintes prêmios:
01 - CD: Krucipha - Inhuman Nature (2017)
01 - Chaveiro Abridor de Garrafa
01 - Bottom
01 - Adesivo
01 - Porta Copo
01 - Palheta
O Krucipha conta com o apoio dos fãs e estará torcendo para que você seja o felizardo a receber os prêmios que a banda irá enviar ao vencedor dessa campanha. Assista ao clipe de “Victimia”: https://www.youtube.com/watch?v=HDzUqy9m_cg. Formação: Fabiano Guolo - voz e guitarra; Luis Ferraz - guitarra solo e voz; Khaoe Rocha - baixo e voz; Felipe Nester - bateria e Nicholas Pedroso - percussão. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/krucipha/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/krucipha/.

Brutallian: inclui elementos regionais do “Bumba Meu Boi” na música “Matracada” disponível em clipe oficial
02/10/2018

A terceira música do novo álbum do Brutallian, “Matracada”, exerce uma importante função dentro do disco “Reason For Violence”, a faixa em destaque é uma criação que visa mesclar o trabalho pesado que a banda tem em suas características com instrumentos regionais de seu estado, o Maranhão. Nacionalmente reconhecido como um estado de festividades regionais, o Maranhão é o criador da festividade do Bumba Meu Boi que apresenta toda a miscigenação e raízes culturais de seu povo. Na música “Matracada”, o Brutallian convidou o músico Caio D’Carvalho para executar o instrumentos percussivos tendo como carro chefe a Matraca que juntamente com os outros integrantes, criaram uma música instrumental de pouco mais de 1 min que será inclusa nos shows do grupo como a abertura oficial da banda antes de subirem aos palcos. Aproveitando essa ideia de mesclar Metal com raízes de sua própria cultura, o Brutallian disponibilizou um clipe oficial para a música “Matracada” em seu canal oficial do YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=zSq6FveVcE0.
O Brutallian informa que o álbum “Reason For Violence” está disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming, e que, gradativamente está liberando faixa - a - faixa, todas as músicas presentes no disco em seu canal oficial do YouTube. Formação: Pablo Barros - vocal; Lex Wave - guitarra; Fabio Matta - baixo e Raul Campos - bateria. Mais informações: Facebook: https://www.facebook.com/brutallian/; Instagram: https://www.instagram.com/brutallian.metal/ e Roadie Metal Press: http://roadie - metal.com/press/brutallian/.

Rock In Rio: Medina explica retorno do Dia do Metal
02/10/2018

Em entrevista ao G1, Roberto Medina comenta o retorno do Dia do Metal na edição de 2019 do Rock in Rio. "Não tivemos um dia do metal na última edição, mas não foi por falta de tentativas da minha parte", diz o empresário. "Há poucas grandes bandas de metal para o Palco Mundo, grupos que, de fato, atraiam uma multidão. Precisamos de um grande nome para o dia do metal, mas as alternativas são limitadas. O Metallica até poderia ter voltado, mas já havia tocado em 2015 - naquele momento, não quis me repetir. Tentei o Iron Maiden, mas não estava disponível. Enfim, a coisa não andou e o festival ficou sem um dia de metal. Foi uma pena".
Depois ele explica que, pra evitar que aquilo acontecesse novamente, ele garantiu com o máximo de antecedência os nomes de peso para o dia: "Quis garantir logo o Iron Maiden. Além de ser uma das mais importantes bandas de metal do planeta, o grupo tem uma relação profunda com o público brasileiro e queríamos renovar esse laço. Scorpions e Megadeth têm fãs muito fieis aqui, além de trajetórias longas e respeitadas. E o Sepultura é a maior banda de metal do Brasil". Medina ainda faz mais uma revelação: "Há cerca de quatro meses, tentei contratar o AC/DC com o Axl (Rose, do Guns N´Roses) no vocal. Todo mundo sabe que tenho uma queda pelo Guns, apesar do Axl não ser exatamente uma pessoa fácil de lidar - mas tudo bem, ele é especial e, por isso, merece tratamento especial. Chegamos a conversar e tenho certeza que seria excelente, mas as negociações não avançaram. Fica para uma outra ocasião". Leia a matéria completa no link https://g1.globo.com/pop - arte/musica/rock - in - rio/2019/noticia/2018/10/02/apos - um - ano - sem - dia - do - metal - rock - in - rio - 2019 - volta - as - origens - e - roberto - medina - explica.ghtml.

David Bowie: Show em Glastonbury, na íntegra, em CD/DVD
02/10/2018

Em 2000, David Bowie cantou 21 canções no prestigiado festival de Glastonbury. Uma versão total do aclamado show jamais havia aparecido. A Parlophone corrigirá essa falha, no dia 30 de novembro, com o lançamento de Glastonbury 2000, que sairá em CD e DVD e traz o show na íntegra, com som totalmente remasterizado. Eis a tracklist:

CD 1: Introduction (Greensleeves); Wild Is The Wind; China Girl; Changes; Stay; Life On Mars?; Absolute Beginners; Ashes To Ashes; Rebel Rebel; Little Wonder e Golden Years
CD 2: Fame; All The Young Dudes; The Man Who Sold The World; Station To Station; Starman; Hallo Spaceboy; Under Pressure; Ziggy Stardust; “Heroes”; Let’s Dance e I’m Afraid Of Americans.

Duff McKagan: "no começo do Velvet Revolver, não ganhávamos dinheiro suficiente"
02/10/2018

Em uma entrevista para o icônico programa de rádio Let There Be Talk, o ex - baixista do VELVET REVOLVER, Duff McKagan, falou sobre não ganhar dinheiro suficiente por 01 ano e meio com a sua ex - banda. A citação do dinheiro no VELVET REVOLVER é interessante, já que todos os membros eram famosos com as suas ex - bandas quando o grupo se formou, mais ainda sendo uma banda nova e que fez muito sucesso.
"Eu não me mudei para Los Angeles para começar em bandas de punk rock pelo dinheiro. Eu não me mudei para Los Angeles para ficar rico e famoso. Eu só queria encontrar a banda que fizesse a diferença em mim. Quando você é adolescente, você quer fazer a diferença e ainda faço assim. Nunca foi sobre o dinheiro, nunca foi, então, tocar numa banda que faz dinheiro é ótimo, certamente ajuda, mas eu fiz muitas turnês para chegar a esse ponto e o 1º ano e meio no VELVET REVOLVER nós estávamos no buraco, mesmo saindo em turnê e fazendo tudo aquilo".

Alice Cooper: "Nita Strauss parece uma modelo e toca como Eddie Van Halen"
02/10/2018

O vocalista Alice Cooper falou, em entrevista à rádio WMXQ (transcrição via Blabbermouth), sobre o show que tem apresentado atualmente. O cantor destacou os elementos teatrais que não podem faltar em suas apresentações e fez elogios à guitarrista Nita Strauss, que faz parte de sua banda desde 2014. "Sempre vamos tocar todos os hits. Acho que a plateia quer ouvir os hits, então, tocamos todos os hits e fazemos tudo que fez Alice ser famoso. Temos a guilhotina, a enfermeira, a camisa de força e todas as coisas que as pessoas querem ver, além de surpresas, coisas que não estão esperando", disse, inicialmente, sobre o show.
Em seguida, Alice falou da banda que o acompanha. "O mais importante dessa turnê é que, provavelmente, essa é a melhor banda que tive. Nosso baterista, Glen Sobel, foi eleito melhor baterista no rock por votação. Nossa guitarrista, 'Hurricane' Nita Strauss, 28 anos de idade - parece uma modelo, toca como Eddie Van Halen. Ela também foi eleita por votação como a melhor guitarrista mulher do rock. E tenho todos os caras que são muito profissionais. A banda é tão boa, chega a ser ridículo", afirmou.

Chester Bennington: casa em que ele cometeu suicídio é vendida por milhões
02/10/2018

A casa onde Chester Bennington, vocalista do Linkin Park, cometeu suicídio foi vendida no último mês. A informação é do site Zillow. De acordo com a publicação, a casa foi vendida pelo preço de US$ 2,165 milhões (cerca de R$ 8,7 milhões, na cotação atual e em transação direta). O imóvel fica em Palos Verdes, região de Los Angeles, nos Estados Unidos. Chester Bennington adquiriu a casa por um valor ligeiramente mais alto - US$ 2,4 milhões (aproximadamente R$ 9,6 milhões) - em maio de 2017, dois meses antes de cometer suicídio. O local possui cinco quartos, quatro banheiros, grande jardim, spa e piscina, além de outras características.

Grave Digger: banda deve vir ao Brasil em abril ou maio de 2019
02/10/2018

O vocalista e líder do GRAVE DIGGER, CHRIS BOLTENDAHL, falou em recente entrevista ao Rock Mania a respeito do álbum "The Living Dead", lançado no dia 14 de setembro: "Estou muito orgulhoso deste álbum porque ele soa um pouco diferente dos anteriores, e isso é realmente importante para mim, porque não posso gravar o mesmo disco todo ano". Em outro momento da entrevista, CHRIS fez uma análise da atual situação da música pesada: "Para mim é bom ver que o Heavy Metal continua vivo após todos esses anos.
Eu também fico feliz que bandas veteranas continuam na ativa, como Kreator, Running Wild e Helloween. Nós criamos algo realmente especial na Alemanha, e eu penso que isso é bom para a cena Heavy Metal, com tantas bandas no mercado". A respeito de uma vinda do GRAVE DIGGER ao Brasil, ele falou: "Eu espero que possamos voltar para a América do Sul em abril ou maio. Estamos planejando essa turnê e espero que voltemos muito em breve." Para conferir a entrevista na íntegra acesse: https://www.mixcloud.com/rockmania/rock - mania - 354 - com - chris - boltendahl - 011018/.

Iron Maiden: show do Rock In Rio 2019 será "quase o mesmo" da atual turnê
02/10/2018

O vocalista Bruce Dickinson falou, em entrevista ao G1, sobre o show que o Iron Maiden fará no Rock In Rio 2019. A banda se apresenta em 4 de outubro do ano que vem, no "Dia do Metal" do festival, ao lado de Scorpions, Megadeth e Sepultura. Bruce Dickinson adiantou que o show do Rock In Rio será "quase o mesmo" da turnê atual da banda, "Legacy Of The Beast", que rodou a Europa pelos últimos meses. No entanto, ele não detalhou as eventuais mudanças que podem ser feitas.

"Será quase o mesmo setlist. É o maior e melhor show que nós já tivemos. Para quem nos viu no YouTube, não é como estar lá, não é a coisa real... É claro que todo mundo vai ao show sabendo qual será a ordem das músicas, mas quando você ver o "avião" voando na primeira música seus olhos não vão acreditar, é inacreditável. É um espetáculo", disse. Leia a matéria do G1 na íntegra: https://g1.globo.com/pop - arte/musica/rock - in - rio/2019/noticia/2018/10/01/iron - maiden - vem - ao - rock - in - rio - e - bruce - dickinson - diz - estamos - melhores - do - que - em - 1985.ghtml.
Além dos clássicos presentes no repertório, algumas músicas pouco presentes em tours passadas marcaram presença durante a "Legacy Of The Beast". "Flight Of Icarus", que não era tocada nos shows do Iron Maiden desde 1986, voltou ao repertório da banda. Outras "raridades" presentes no setlist são: "Sign Of The Cross" (fora desde 2001), "The Wicker Man" (ausente desde 2011), "Where Eagles Dare" ("esquecida" desde 2005), "The Clansman" (preterida desde 2003) e "For The Greater Good Of God" (longe dos shows desde 2007). O "resgate" também abrangeu músicas que estiveram em diversas turnês passadas do Iron Maiden, mas ficaram de fora das tours mais recentes, como "2 Minutes To Midnight", "Revelations" e "The Evil That Men Do". Antes do início da "Legacy Of The Beast", as três foram tocadas pela última vez na "Maiden England World Tour", encerrada em julho de 2014, e não entraram para o setlist da "The Book Of Souls World Tour", entre 2016 e 2017.
Veja, a seguir, o repertório tocado pelo Iron Maiden na "Legacy Of The Beast": 1. Aces High; 2. Where Eagles Dare; 3. 2 Minutes To Midnight; 4. The Clansman; 5. The Trooper; 6. Revelations; 7. For The Greater Good Of God; 8. Sign Of The Cross; 9. Flight Of Icarus; 11. Fear Of The Dark; 12. The Number Of The Beast e 13. Iron Maiden.
Bis: 14. The Evil That Men Do; 15. Hallowed Be Thy Name e 16. Run To The Hills.

Behemoth: confira o vídeo da nova música "Bartzabel"
02/10/2018

Confira a seguir o vídeo oficial da música "Bartzabel", música presente no novo álbum da banda BEHEMOTH, intitulado "I Loved You At Your Darkest" e que será lançado no dia 5 de outubro via Nuclear Blast: https://www.youtube.com/watch?v=Dhfy9TPga - c.
Tracklisting de "I Loved You At Your Darkest": 01. Solve; 02. Wolves Ov Siberia; 03. God = Dog; 04. Ecclesia Diabolica Catholica; 05. Bartzabel; 06. If Crucifixion Was Not Enough...; 07. Angelvs XIII; 08. Sabbath Mater; 09. Havohej Pantocrator; 10. Rom 5:8; 11. We Are The Next 1000 Years e 12. Coagvla.

Dave Grohl: revela como sobreviveu à fama do Nirvana
02/10/2018

O ex - baterista do NIRVANA e atual frontman do FOO FIGHTERS, Dave Grohl, falou da época em que estava na banda de Kurt Cobain - em uma nova entrevista para o canal PBS. “Estar no NIRVANA tão jovem, tipo, eu tinha 21 ou 22 anos quando a banda ficou popular. Aquela foi uma viagem difícil para uma criança passar naquela idade. Foi esmagador em alguns momentos e quando era demais, eu voltava para Virgínia e ficava no meu quarto onde cresci. Eu tinha um jeito de resistir a tudo isso e sobreviver". O canal apontou que Kurt Cobain não resistiu.
Dave também falou quando começou a tocar em bandas na sua adolescência. "Eu vou fazer isso. Eu vou fazer um show aos 16 anos em algum local em Maryland e distribuir os panfletos, contratar o cara da mesa e etc... Eu vou começar a minha própria banda, vou gravar um disco sozinho se for preciso e vou continuar insistindo, porque eu sinceramente acreditava que podia fazer isso”.

Alice in Chains: sendo entrevistado na Pearl Jam Radio
02/10/2018

ALICE IN CHAINS gravou o seu novo álbum, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018), no Studio X, Seattle. Originalmente propriedade de Ann e Nancy Wilson, da banda HEART, sob o nome Bad Animals Studio, o Studio X gravou alguns dos discos mais influentes nos últimos 25 anos. PEARL JAM e SOUNDGARDEN são apenas algumas das bandas icônicas que trabalharam nesse lendário estúdio. Em uma nova entrevista para a Pearl Jam Radio com o guitarrista Mike McCready, Jerry Cantrell (guitarrista do ALICE IN CHAINS) revelou que o estúdio estava fechando. McCready ofereceu ao ALICE IN CHAINS para gravar o seu próximo álbum no porão da sua casa e lançar um single pela gravadora dele, Hockeytalkter Records.
Jerry Cantrell: Eu e Sean (baterista do ALICE IN CHAINS) demos a ideia de gravar em Seattle. Ele ficou sabendo que o estúdio poderia estar fechando as portas e acabamos de saber recentemente que vai realmente fechar. Acho que fomos a banda que gravou o último disco lá.
Mike McCready: Nós também fizemos muitas coisas por lá, assim como o SOUNDGARDEN, MAD SEASON...
Sean Kinney: REM, Dave Matthews. É triste ver todos os grandes estúdios indo embora, especialmente em nossa cidade natal. Eu não sei se vai aparecer em algum outro prédio.
Mike: Eu acho que alguém está tentando fazer algo com isso, mas é uma merda que está indo embora daquele pico. Ainda bem que vocês gravaram lá.
Sean: Na próxima vez, vamos gravar um novo álbum na sua casa.
Mike: Isso mesmo, eu tenho um estúdio no meu porão, vocês são bem vindos para vir e tocar a porra do tempo que vocês quiserem.
Sean: Vamos fazer isso, cara. Nós não vamos nem avisar, só vamos aparecer com um caminhão cheio de equipamentos na sua casa. Definitivamente, vai ser no pior e mais estranho momento, sem aviso prévio, apenas buzinando lá na frente da sua casa e você escutando a sirene do caminhão dando marcha ré.
Mike: Se vocês fizerem isso, terão que se comprometer a fazer um single na minha gravadora, Hockeytalkter Records. Tudo o que nós fazemos são singles e não sei se a sua gravadora permitirá, mas se acontecer, é um contrato verbal o que estamos fazendo agora.
Sean: Ninguém é nosso chefe, cara.

Flogging Molly se apresenta em SP, RJ e Curitiba neste final de semana
01/10/2018

Com realização da Liberation Tour Booking, o renomado grupo irlandês/norte - americano Flogging Molly, um dos mais influentes e respeitados do gênero Celtic Punk da história, inicia, neste semana, a turnê promocional do seu mais novo aclamado álbum “Life is Good” pela América Latina com três shows no Brasil. As apresentações acontecem em Curitiba (05/10 - Hermes Bar), São Paulo (06/10 - Carioca Club) e Rio de Janeiro (07/10 - Circo Voador). Ainda há ingressos à venda nas três capitais. Dave King (vocal/guitarra), Bridget Regan (fiddle, tin whistle), Dennis Casey (guitarra), Matt Hensley (acordeom), Nathen Maxwell (baixo), Bob Schmidt (bandolim/banjo) e Mike Alonso (bateria) estão de volta a América Latina, após seis longos anos de bombástica e bem - sucedida apresentação de estreia.
Dono de clássicos como “Drunken Lullabies”, “Devil's Dance Floor”, “What's Left of the Flag”, “The Seven Deadly Sins”, “If I Ever Leave This World Alive”, “Float”, “Requiem for a Dying Song”, o Flogging Molly conquistou enorme e fiel número de seguidores em todo o mundo com a sua peculiar sonoridade Celtic Punk ou punk rock com raízes irlandesas. A consciência social e política que sempre impulsionou a música do Flogging Molly nunca foi tão proeminente para retratar o lançamento do novo álbum “Life is Good” (Vanguard Records). Esse é o trabalho mais forte o grupo até o momento, destacando a meticulosa maneira de contar histórias e com arranjos cada vez mais ferozes. “Life is Good” é o sucessor de “Speed of Darkness”, que atingiu a 9ª posição no Top 200 da Billboard. Formado em 1997 pelo cantor irlandês Dave King, o Flogging Molly ficou famoso pelos intensos shows ao lotar casas da América do Norte, Europa e Ásia. A sonoridade é ainda influenciada por artistas como Stiff Little Fingers, The Pogues, The Clash, Swinging Utters, Cockney Rejects e Cock Sparrer. Links relacionados: https://www.facebook.com/floggingmolly; https://www.facebook.com/liberationmcofficial e https://www.facebook.com/UltimateMusicPR. Fonte: Costábile Salzano Jr - THE ULTIMATE MUSIC - PR - https://www.facebook.com/UltimateMusicPR; http://twitter.com/ultimatemusicpr e https://www.facebook.com/costabile.salzano.

Conheça Matt Simons, cantor que irá embalar a nova novela das 6 da Globo com o single We Can Do Better na trilha de Espelho da Vida
01/10/2018

Matt Simons é o dono da contagiante voz de “We Can Do Better”, que está na trilha sonora de Espelho da Vida, nova novela das 18h da Globo. Nas plataformas digitais, a música já soma 50 milhões de streams. Além de Matt, também são responsáveis pelo sucesso da canção os experientes Scott Harris (que já trabalhou com Shawn Mendes e Chainsmokers) e Emily Warren (que já trabalhou com Dua Lipa), produtores da faixa. OUÇA “WE CAN DO BETTER”: http://smarturl.it/wecandobetter.

Esta é a segunda vez que uma canção do artista norte - americano é escolhida para ser tema de personagens da emissora. Em 2017, a já estourada “Catch & Release” - que acumula mais de 20 milhões de visualizações apenas no YouTube - entrou para a lista de músicas de Pega Pega. OUÇA “CATCH & RELEASE”: https://www.youtube.com/watch?v=Mr1sqe_eZq4.
Recentemente, o artista soltou “Made It Out Alright” (Ouça: http://smarturl.it/madeitoutalright), primeira amostra do próximo disco dele, previsto para 2019. O single chegou acompanhado de um colorido clipe que celebra o amor e reforça o papel do artista no atual cenário do pop contemporâneo. “Ele capta a juventude de uma maneira muito bonita”, diz Matt sobre o vídeo dirigido por Eli Sverdlov. Por ser um cantor e compositor multi - instrumentista, ele tem um background de jazz e música clássica. Nascido na Califórnia e baseado no Brooklyn, Matt teve o primeiro grande hit na Holanda. “With You”, do disco de estreia Pieces, ganhou várias certificações de platina. 5 anos depois, com 2 LPs e diversos singles, Matt Simons alcançou a fama mundial. O mais recente álbum, Catch & Release, alcançou 1º lugar nas paradas europeias. Links: http://mattsimonsmusic.com/; https://www.facebook.com/mattsimonsmusicpage/ e https://www.instagram.com/mattsimonsmusic/?hl=pt. Fonte: Marketing e Promoção no Brasil: ForMusic.

Kiko Shred lança videoclipe de "I Will Cast No More" com participação de Mario Pastore
01/10/2018

O guitarrista Kiko Shred acaba de lançar o primeiro videoclipe de seu novo álbum “Royal Art”. A faixa escolhida foi “I Will Cast No More (Pearls Before The Swine)” e conta com a participação de Mario Pastore (Pastore, Powerfull) na Kiko Shred Band. A música foi produzida por Andria Busic & Ivan Busic no Busic Produções e o vídeo dirigido por Nykolas Feltrin Sevdalis da Verano Filmes. Assista o videoclipe de “I Will Cast No More (Pearls Before The Swine)”: https://youtu.be/aXNMHqANe5U.
Kiko Shred é guitarrista desde 1993 e já participou de várias bandas acompanhando renomados vocalistas como Tim “Ripper” Owens (ex - Judas Priest) e Michael Vescera (ex Loudness/ Malmsteen/ Dr.Sin). Kiko Shred tem dois álbuns lançados em sua carreira solo: “Riding the Storm” de 2015 e “The Stride” de 2017. Atualmente, Kiko Shred está em estúdio gravando seu terceiro álbum (Royal Art) e uniu forças ao renomado vocalista Mario Pastore para brindar o público do Heavy Metal/Hard Rock com um grande álbum.
“Estamos num momento especial, principalmente pela receptividade dos fãs e amigos. O feedback positivo de artistas internacionais nos mostrou isso. Agradeço ao Mario que está conosco agora, aos meus parceiros de longa data Lucas Tagliari e Will Costa. Juntos formamos um excelente time”, disse o guitarrista Kiko Shred. Kiko Shred band é: Kiko Shred: guitarra; Mario Pastore: vocal; Will Costa: baixo e Lucas Tagliari: bateria. Links relacionados: https://www.facebook.com/kikoshredguitar/.

ST. Vincente lança Slow Slow Disco
01/10/2018

Nesta sexta - feira, 28, chega em todas as plataformas digitais o novo single de St. Vincent, “Slow Slow Disco”. Ouça https://found.ee/SSD. A música apresenta uma versão ainda mais intimista de “Slow Disco”, do mais recente e aclamado disco da artista, Masseduction (2017). “Músicas são seres vivos. Elas crescem, se desenvolvem e mudam de humor e personalidade com o passar do tempo”, opina a cantora e compositora.
Em junho, a canção já havia sido reimaginada como “Fast Slow Disco”. Na ocasião, ela ganhou uma pegada eletrônica e um clipe sensual protagonizado pela própria Anne Clark (nome de batismo de St. Vincent), dirigido por Zev Deans (www.youtube.com/watch?v=dNm0b2SCXxY). “Eu sempre senti que essa música poderia ter muitas roupagens diferentes, e experienciar muitas vidas diferentes. Nesse caso, ela estava usando roupa de balada e dançando até o chão em uma pista de Nova York.” Atualmente, St. Vincent está em turnê pela América do Norte. No dia 2 de outubro ela fará um show especial em Los Angeles, no Belasco Theater, acompanhada apenas pelo pianista Thomas Bartlett. No dia 29 do mesmo mês ela toca com a banda completa - Toko Yasuda (baixo e backing vocals), Daniel Mintseris (teclado) e Matt Johnson (bateria) - no Hollywood Palladium. Mais informações sobre a turnê estão em http://ilovestvincent.com/. SIGA A ST. VINCENT NAS REDES SOCIAIS: http://ilovestvincent.com/; http://found.ee/StV_FB - i; http://found.ee/StV_TW - i e http://found.ee/StV_IG - i . Fonte: Denise Catto Joia e Simone Catto Joia.

Iron Maiden: livro novo vai cobrir todos os discos de estúdio
01/10/2018

Martin Popoff é um famoso e provavelmente o mais produtivo escritor de biografias de bandas de rock: já lançou livros sobre o METALLICA, AC/DC, BLACK SABBATH, DEEP PURPLE, THE CLASH, RUSH e muitos outros - alguns disponíveis em português. Dessa vez o foco é o IRON MAIDEN: "Iron Maiden: Album By Album" promete cobrir todos os dezesseis álbuns de estúdio da banda, recheado de conversas detalhadas, divertidas e profusamente ilustradas com Marty Friedman (MEGADETH), Mike Portnoy (DREAM THEATER, WINERY DOGS, SONS OF APOLLO), Matt Heafy (TRIVIUM), Nita Strauss (THE IRON MAIDENS), Ahmet Zappa e BLAZE BAYLEY, entre outros.
"Iron Maiden: Album By Album" por enquanto não tem previsão de lançamento no Brasil, porém os fãs da Donzela de Ferro devem ficar de olho em um possível lançamento nacional devido a forte presença da banda por aqui e pela conformação da participação no Rock In Rio em 2019. Na gringa o livro sai dia 16 de outubro com capa dura e 256 páginas por US$19,49 na Amazon (aproximadamente R$79,00 + taxas). Interessados já podem fazer o pedido https://www.amazon.com/Iron - Maiden - Album - Martin - Popoff/dp/0760360871.

Alírio Netto: fãs do Queen Extravaganza elogiam vocalista em site oficial do Queen
01/10/2018

A banda Queen Extravaganza, tributo oficial ao Queen produzido por Roger Taylor e Brian May, apresentou Alirio Netto pela primeira vez como o vocalista principal nesta turnê da América do Norte. O vocalista foi muito elogiado pela critica local e segue recebendo elogios dos integrantes originais do Queen, Brian May e Roger Taylor, além dos fãs da banda. Confira trechos de relatos dos fãs do Queen:
“Alta energia, super divertida, ótimos músicos! Eu amo o cenário que pude assistir no Orpheum.” migsmama68 (Madison)
“Lugar perfeito. Música perfeita. Entregue com amor e carinho. Tive um grande momento.” Seydealvarez (Madison)
“Só vi alguns clipes no youtube deste show. Eu retiro todas as palavrinhas que eu disse, isso é incrível e mal posso esperar para ver. Alirio Netto, você é muito bom.” Mark Johna Johnstone (Houston)
“Esse show foi absolutamente de tirar o fôlego. Eu sabia que esses caras eram bons, mas eles me chocaram com o quão incrível e no ponto eles eram. Vou lembrar desse show pelo resto da minha vida, e é honestamente meu show favorito. Esses caras realmente vivem o legado do Queen, e isso é um enorme selo de aprovação vindo de uma Queenie obstinada. ”Trinity Ragnes (Detroit)
“Esse show foi absolutamente incrível. Esses caras realmente viveram de acordo com o legado da Rainha. Como uma Queenie obstinada, eles conquistaram meu amor e isso é muito difícil de se fazer.” Queen.lives.on (Detroit)
“Vi isso ontem à noite com minha filha, seu primeiro show e meu … não me lembro, mas foi um dos melhores shows de rock and roll que eu já vi !!! Que incrível grupo de artistas / músicos retratando uma das maiores bandas de todos os tempos! Eu voltaria se pudesse. ”John Adkins (Kentucky)
“Adorei a performance de ontem, foi incrível! Diverti - me muito, voltei à memória e foi um momento muito divertido! Obrigado, pessoal!” Lin Voigt (Dallas)
“Você faz um show matador. Tanta energia e musicalidade de primeira!” Matthew Weise (Detroit)
“Alirio Netto deveria se orgulhar de sua performance! Você deu seu coração a cada música do Queen que você realizou. Por isso, obrigado! ”Owen Naron (Kentucky)
“OMG, que show fantástico. O vocalista e todo mundo foi incrível. Esse foi meu primeiro show e eu não fiquei desapontado. Grande show. “Karina Dielkes (Kentucky)
“Vocês foram tão incríveis ontem à noite! Mal posso esperar até você chegar em Houston de novo!!” Jessica Fernandez (Houston)
“Foi um show divertido … obrigada por balançar Grand Rapids esta noite e nos deixar compartilhar a alegria da música de Freddie Mercury e companhia …” Ringo Alexander (Grand Rapids)
“Você foi FANTÁSTICO !!!! Obrigado por ter vindo ao Ville e compartilhar seus incríveis talentos conosco. Apreciei você, o show e o meet and greet. Continue!” Rebecca Clark (Kentucky)
“Vocês todos foram INCRÍVEIS!” Angela Cardenas Isart (Houston)
“Vocês foram fantásticos! Minha filha e eu adoramos o show. Primeira fila para toda a música incrível. Muito bem, pessoal!” Kristy Lyn (Dallas)
“Obrigado por fazer um grande show! Fabulosa performance!” Susan Garcia (Detroit)
“Excelente show! Vocais incríveis e músicos! É ótimo quando sua filha e sua neta amam a mesma música que você!” Vickie Gill (Grand Rapids)
“Este foi o primeiro concerto do meu filho de 12 anos. Ele está viciado e quer ver outro show!” Andrea Heckenmueller (Grand Rapids)
“Minha filha de 13 anos adorou o show!” Erin Phillips (Grand Rapids)
“Foi um ótimo show! Excedido minhas expectativas. Obrigada!” Corrie DeCamp (Dallas)
“Vocês colocaram um grande show. Obrigado por uma noite maravilhosa.” Jenne Turner (Dallas)
“Foi fantástico. Vocês são demais!” Cathy McTigue (Dallas)
Alírio Netto no Queen Extravaganza
Alirio Netto é uma das vozes do Rock mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco ou no estúdio, sua voz poderosa e sua incrível variedade impressionaram Roger e Brian quando ele estrelou como Galilleo na produção brasileira de We Will Rock You em 2016. O Queen Extravaganza conta em sua formação o baterista Tyler Warren, o baixista François - Olivier Doyon, o guitarrista Nick Radcliffe e o tecladista Darren Reeves.
O vocalista é um dos grandes nomes do Rock e Metal do Brasil com participações nos grandes programas da TV brasileira como Altas Horas, The Noite, Jô Soares, Faustão, entre outros, além de já ter se apresentado no Rock in Rio com a banda Age of Artemis. Recentemente, o músico fez uma turnê solo com a Noturnall e James Labrie (Dream Theater) que culminou com a gravação de um DVD com participação da banda Angra e de Livia Dabarian, ainda sem data de lançamento prevista. Confira as datas e compre ingressos da QuEx 2018 Tour: http://www.queenonline.com/quex/upcoming_shows.
O primeiro contato de Alírio Netto com o Queen aconteceu em dezembro de 2017. Após algumas reuniões, o vocalista foi anunciado pelo site oficial do Queen no começo de 2018. Em comunicado oficial, Roger Taylor disse estar super feliz com o brasileiro. Roger Taylor comenta: “Alirio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman que vai entregar nossas músicas com um tremendo talento”.
No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”. Links relacionados: https://www.facebook.com/nettoalirio/; http://www.alirionetto.com/ e http://www.queenonline.com/.

Mamamute lança clipe de "Me Deixa"
01/10/2018

Em “Me Deixa”, faixa de abertura de seu primeiro álbum, Cinza Concreto, Mamamute traz à tona um mar de delírios gerados por batalhas de ego, necessidades de autoafirmação e padrões mentais competitivos. Questões internas diariamente travadas por todos em nossas vidas isoladas. Em um clipe enérgico feito a partir de uma coletânea de imagens ao vivo, o quarteto joga ao ar toda a insatisfação com essa competição individualista em forma de cólera musical. Cinza Concreto foi lançado em maio de 2018.

Desde o início da banda, a música autoral sempre foi o foco da banda e o improviso, uma de suas estruturas. Os primeiros ensaios já revelavam muito do que viria a se tornar o som do grupo: enérgico, imprevisível e multicultural. Nos últimos anos, em todas as apresentações ao vivo, o grupo pôde moldar melhor o seu som e, após alguns meses, as 8 faixas do álbum já estavam prontas.
A pré - produção do disco foi realizada no interior de Minas Gerais, o que contribuiu muito na inspiração para arranjos e na energia das composições da Mamamute. Os quatro músicos participam muito durante o processo de composição, fazendo com que todos se destaquem por igual dentro da música. Assista "Me Deixa": https://youtu.be/AjPQjt2Ce3o. Distribuição Digital Ditto Music: www.dittomusic.com. Fonte e Informações para Imprensa - Ditto Music - Catto Comunicação - Simone Catto Joia.

Benediction: lançando box set com 6 CDs
01/10/2018

Os veteranos ingleses do BENEDICTION terão boa parte da sua discografia relançada em um box set. O box set compreende os discos da carreira da banda pelo selo Nuclear Blast Records: "Subconscious Terror" (1990), "The Grand Leveller" (1991), "Transcend The Rubicon" (1993), "Grind Bastard" (1998), "Organised Chaos" (2001) e "Killing Music" (2008) - apenas o disco "The Dreams You Dread" (1995) ficou de fora. O box set sai dia 12 de outubro em edição limitada. Interessados podem fazer sua encomenda no site da Dissonance Productions por £27,00 (aproximadamente R$ 143,00 + taxas). Os pedidos podem ser feitos: https://www.plastichead.com.
 -  CD1 (Subconscious Terror): 1.Intro - Portal To Your Phobias; 2.Subconscious Terror; 3.Artefacted Irreligion; 4.Grizzled Finale; 5.Eternal Eclipse; 6.Experimental Stage; 7.Suspended Animation; 8.Divine Ultimatum; 9.Spit Forth The Dead e 10.Confess All Goodness.
 -  CD2 (The Grand Leveller): 1.Vision In The Shroud; 2.Graveworm; 3.Jumping At Shadows; 4.Opulence Of The Absolute; 5.Child Of Sin; 6.Undirected Aggression; 7.Born In A Fever; 8.The Grand Leveller; 9.Senile Dementia e 10.Return To The Eve.
 -  CD3 (Transcend The Rubicon): 1.Unfound Mortality; 2.Nightfear; 3.Paradox Alley; 4.I Bow To None; 5.Painted Skulls; 6.Violation Domain; 7.Face Without Soul; 8.Bleakhouse; 9.Blood From Stone; 10.Wrong Side Of The Grave e 11.Artefacted / Spit Forth
 -  CD4 (Grind Bastard): 1.Deadfall; 2.Agonised; 3.West Of Hell; 4.Magnificat; 5.Neverbomb; 6.Electric Eye; 7.Grind Bastard; 8.Shadow World; 9.The Bodiless; 10.Carcinoma Angel; 11.We The Freed; 12.Destroyer; 13.I  e 14.We Are The League
 -  CD5 (Organised Chaos): 1.Suicide Rebellion; 2.Stigmata; 3.Suffering Feeds Me; 4.Diary Of A Killer; 5.The Temple Of Set; 6.Nothing On The Inside; 7.Easy Way To Die; 8.Don’t Look In The Mirror; 9.This Graveyard Earth; 10.Charon; 11.I Am The Disease; 12.Organised Chaos
 -  CD6 (Killing Music): 1.Intro; 2.The Grey Man; 3.Controlopolis (Rats In The Mask); 4.Killing Music; 5.They Must Die Screaming; 6.Dripping With Disgust; 7.Wrath And Regret; 8.As Her Skin Weeps; 9.Cold, Deathless, Unrepentant; 10.Immaculate Façade; 11.Burying The Hatchet; 12.Beg, You Dogs; 13.Betrayer; 14.Seeing Through My Eyes e 15.Largactyl.

ANIE lança DVD gravado em SP em vários capítulos no YouTube
01/10/2018

O projeto ANIE, formado por Junior Carelli (teclado e vocal) e Fernando Quesada (violão e vocal), está lançando em seu canal oficial do YouTube e totalmente gratuito o primeiro DVD da banda gravado ao vivo em São Paulo, no Gillan’s Inn English Rock Bar. O DVD será lançado em vários capítulos até o final de 2018 e sempre com um vlog explicando o conceito por trás de cada música. Neste primeiro vídeo, Junior Carelli e Fernando Quesada explicam a ideia do DVD: https://youtu.be/ri2r38wF4go. Confira a música autoral “Choices”: https://youtu.be/iqFg - cfD3jU.
No projeto ANIE, todas as músicas são tocadas com piano, violão de 12 cordas e 2 vozes, fazendo com que seja um clima intimista e autêntico nas execuções. A produção do áudio e vídeo, além de toda a composição e arranjo, foi feita por Junior Carelli e Fernando Quesada, mostrando mais uma grande produção dentro do mercado independente. A história do ANIE começou fora do Brasil, quando em uma turnê com outro projeto pelos EUA, a dupla conheceu uma gravadora, que buscava um som acústico, se interessou em ouvir as composições e decidiu lançar no território americano como um projeto international. Chegando no Brasil, a dupla começou a compor e trabalhar e também fechou parceria de lançamento com a América Latina na VEVO. Assista também a música ao vivo “Gambling Game”: https://youtu.be/6RcizbKo3og. Links relacionados: Playlist  no YouTube: https://bit.ly/2NQ1JtA e Facebook: https://www.facebook.com/anieband/

Eros: comunica início de produção de novo álbum e fechamento com a Roadie Metal Assessoria
01/10/2018

Entre 1987 e 1992 um nome proporcionava aos fãs de Thrash Metal, um trabalho técnico, progressivo, pesado e com temática que explorava os conflitos das guerras proporcionadas pelos E.U.A. e extinta União Soviética, a famosa Guerra Fria. O grupo em questão é o EROS que com seus registros lançados entre os anos citados, recebeu respaldo das grandes mídias brasileiras e obteve reconhecimento em países como Japão que até os dias de hoje buscam por material físico do grupo. Após encerrar a carreira meteórica em 1992, o EROS ficou 22 anos em um coma profundo e sem previsão de retornar aos palcos e estúdio para a preparação e gravação de um novo registro, porém, em 2014 o vocalista/guitarrista e um dos fundadores do grupo, o músico Themys Barros retirou as ideias do fundo do baú, reformou seu lineup de músicos e reativou o EROS, informação celebrada por muitos amigos e fãs do trabalho da banda.
Atualmente o EROS está organizando uma extensa divulgação de inúmeras novidades que serão pautadas cronologicamente com o decorrer do tempo, entre elas, um novo álbum de estúdio, a criação de animes para todas as faixas que envolver as músicas da banda, o fechamento de shows e o conceito de elaborar novas ideias sobre música, arte e animação. O primeiro passo dado em ativar essa nova roupagem e retorna da carreira, é informar que a banda agora será assessorada pela Roadie Metal, A Voz do Rock e apresentar oficialmente o primeiro single oficial dessa nova fase. A música Assassin já está disponível para audição completa no YouTube. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=1Yj2JfCm_2Y.
A Roadie Metal apresenta aos fãs do grupo EROS o Press oficial de imprensa que irá reunir todas as informações da banda em um único lugar. Acesse e confira: http://roadie - metal.com/press/eros/. Em breve mais informações e novidades serão divulgadas pela banda em todas as redes sociais da banda. Acesse e confira: Facebook: https://www.facebook.com/erostheofficial/ e YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCqQKFos3fvcMk49fKDCzpvA.
Formação: Themys Barros - Vocal/Guitarra; Raphael Marins - Guitarra; Gabriel barros - Bateria; Thomas Abrantes - baixo.

Necrobiotic em mini - tour pelo nordeste neste fim de semana
01/10/2018

O selo Songs For Satan anuncia a mini - tour de um dos principais nomes do Death Metal mineiro, Necrobiotic. No próximo dia 05 de outubro o grupo embarca para um mini - tour pelo nordeste brasileiro, que passará pelas cidades de São Luís/MA (05/10), Teresina/PI (06/10) e Fortaleza/CE (07/10). Finalizando a tour do EP “Under the Sign of I”, que faz parte da divulgação do supracitado, lançado em parceria com a SFS. Material que obteve uma boa repercussão perante a mídia especializada recebendo ótimos elogios. Atualmente a banda é formada por F.A.C.O. (guitarras/vocal), Broka (bateria), Rafao Reis (baixo) e César Pessoa (guitarras). Sites Relacionados: www.facebook.com/Necrobiotic/ e www.facebook.com/songsforsatan/. Assessoria de Imprensa: www.cangacorockcomunicacoes.com/ e www.facebook.com/cangacorockcomunicacoes/. Fonte: Cangaço Rock Comunicações - Cristiano Borges.

Edu Falaschi: "The Glory Of The Sacred Truth" chega nos 120 mil views em 5 dias
01/10/2018

O lendário vocalista Edu Falaschi acaba de lançar o videoclipe de “The Glory of the Sacred Truth”, faixa título que faz parte do EP de mesmo e conta com a performance dos mesmos músicos de sua turnê solo “Rebirth of Shadows Tour”. O vídeo ultrapassou a marca de mais de 120 mil views no YouTube, um marco para a banda e também para o Metal no Brasil em geral, pois não é algo comum atingir essa marca em pouco tempo.

Em apenas um dia, o vídeo já tinha atingido 50 mil views e poucos dias depois chegou nesta expressiva marca de 120 mil views. Essas faixas inéditas do EP são as primeiras gravações em 10 anos que Edu Falaschi, Aquiles Priester e Fabio Laguna realizam juntos. As músicas inéditas são “The Glory of the Sacred Truth” e “Streets of Florence”. Assista o videoclipe de “The Glory Of The Sacred Truth”: https://youtu.be/cwvsnoH6d1Q.
O videoclipe inédito de “The Glory Of The Sacred Truth” foi gravado e dirigido por Junior Carelli da Foggy Films e foi gravado em um heliponto de um prédio em São Bernardo do Campo. A música faz parte do lançamento do EP “The Glory Of The Sacred Truth”, que faz parte da divulgação do novo trabalho, com 2 musicas inéditas. O EP terá lançamento mundial em todas as plataformas de Streaming, alem de CD físico lançado no Japão com varias faixa bônus pela gravadora King Records. O lançamento no Japão antecede os shows em Tokyo e Osaka que já estão com todos os ingressos quase esgotados.
O line - up atual formado por Edu Falaschi para seu carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo). Edu Falaschi lança estas duas músicas inéditas e autorais como forma de agradecimento aos fãs pelo apoio a sua turnê “Rebirth of Shadows Tour”. A capa foi desenhada por Carlos Fides (Almah, Noturnall, Oficina G3, Scalene, Eterna, entre outras). Recentemente, o vocalista confirmou uma turnê pela Europa e Ásia. Até o momento estão confirmados países como Colômbia, Espanha, Bélgica, Itália e Japão. Escute o EP “The Glory Of The Sacred Truth” no Spotify: https://open.spotify.com/album/37NZ4TWp7pUx38l5Jj3LKv. Links Relacionados: https://www.facebook.com/rebirthofshadows/; http://edufalaschi.com.br/ e https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage

Barril De Pólvora é confirmada no 16º aniversário do motoclube Os Confederados
01/10/2018

O grupo de motociclistas Os Confederados, que é “apadrinhado” pelo motoclube Esquadrão Lobo, surgiu em 2002 em Minas Gerais, e hoje possui ramificações pelo Rio de Janeiro, Espírito Santo e Goiás. Entre as várias atividades dos membros, o motoclube se empenha em realizar ações solidárias, como arrecadação de alimentos e agasalhos às comunidades carentes, e também promove eventos, como a festa de seu aniversário que reunirá motociclistas de todas as regiões, além das pessoas que quiserem participar deste grande encontro. O “XVI Aniversário dos Confederados MC” terá início às 12h do dia 13 de outubro e, além das bebidas com preços justos, o evento oferecerá área de camping, cortesia de churrasco, porco no rolete, balde de caipirinha e café da manhã para motociclistas.
A parte musical está assegurada com os artistas André Katz & Guilherme Salty, interpretando clássicos do rock, DJ Bunecão mandando ver na discotecagem e as bandas Tupibikini''s e Barril De Pólvora que, em março, lançou um dos álbuns de mais aclamados do ano de 2018, “Barril de Pólvora”. Além do CD que você encontra em várias lojas do Brasil e nas plataformas de streaming, a Barril que tem como integrantes Flávio Drager (vocal), Emerson Martins (guitarra), Saulo Santos (baixo) e Alexis Bomfim (bateria), lançou o videoclipe oficial da música título e está em fase de conclusão do primeiro lyric video, que é trabalhado na canção “Muito Papel pra Pouca Solução”. A festa do motoclube será realizada no Sítio Canto Verde, Estrada Velha de Pedro Leopoldo S/N, Vespasiano/MG. Mais informações podem ser colhidas através dos telefones (31) 9.9480.5988 / (31) 9.8504.4390 ou pela página do evento no Facebook. Fonte: Leonardo M. Brauna - Diretor - www.Braunamusicpress.com; www.Facebook.com/braunamusicpress; www.Instagram.com/bmusicpress e www.Twitter.com/BMP_Assessoria.

One Thousand Dead: está confirmado em evento com Nervochaos, Chaos Synopsis e outras bandas dia 21 de outubro em Bauru/SP
01/10/2018

Após um pequeno recesso na comunicação e nos shows, o One Thousand Dead, importante grupo de Death Metal do interior paulista, retoma sua rotina de divulgação dos trabalhos. O motivo que fez com que o grupo se afastasse do cenário, foi justamente para preparar importantes informações que serão ligadas diretamente com o novo álbum de estúdio, o primeiro da carreira, e que já está em processo oficial de gravações. Enquanto o One Thousand Dead confira que seu primeiro álbum está muito próximo, o grupo também apresenta a primeira data oficial, onde a banda se apresenta ao lado de outros grandes nomes do Metal Extremo brasileiro.
No dia 21 de outubro, One Thousando Dead, Nervochaos, Anal Vomit, Chaos Synopsis e Eternal Putrefaction, se apresentam na cidade de Bauru/SP levando ao público o melhor do Death e Grind metal do país. Pra quem ainda não sabe, o Anal Vomit é uma banda peruana e estará se apresentando pela primeira vez no Brasil. Os músicos do One Thousand Dead estarão incluindo nesse evento, novas músicas em seu setlist pela primeira vez. O evento será realizado no “Jack Music Pub e os ingressos antecipados estão sendo vendidos pelo valor de R$25,00, quem for deixar para comprar no dia dos shows, será cobrado o valor de R$35,00 na portaria.

Judgment Night: produtor do filme fala sobre Nirvana, Metallica e Pearl Jam
01/10/2018

O renomado produtor cinematográfico, Happy Walters, falou sobre o NIRVANA quase ter participado da lendária trilha sonora do filme "Judgment Night" de 1993, que em contrapartida, contou com a participação do PEARL JAM em seu lugar - em uma entrevista para a revista Rolling Stone. Ele disse que Kurt Cobain era "uma pessoa difícil" quando se tratava de negociações, enquanto que Dave Grohl e Krist Novoselic não eram. “Eu realmente queria Kurt Cobain para a trilha sonora do filme 'Judgment Night'. Eu realmente era um grande fã do NIRVANA e Kurt era uma pessoa difícil de se relacionar, ao contrário de Dave, Krist e as pessoas que envolviam a banda".
"METALLICA também disse 'não' ao meu convite. Eles eram super puros e reservados naqueles dias. Veja, naquela época, os caras do METALLICA eram bem na deles, sabe? Eles obviamente envelheceram e provavelmente gostariam que tivessem feito aquilo. Na verdade, eu nem sei se era o pessoal da banda ou se foram os empresários do grupo que dificultaram as coisas".
"Eu também queria o PUBLIC ENEMY, mas também não deu certo... Com o PEARL JAM, eu diria que 03 ou 04 dos caras da banda estavam super empolgados com a ideia de fazerem a parceria com o CYPRESS HILL. Eddie Vedder era do tipo, sim, uma pessoa legal, frio, para ele poderia ser qualquer coisa, ele dizia: 'Eu vou surfar e escrevo alguma coisa'. Então, ele não era contra a ideia, mas também não parecia super empolgado em fazer. Judgment Night" marcou a época no início dos anos 90. Para quem ainda não viu esse filme, fica a dica. A trilha sonora foi toda montada com 02 bandas em parceria para cada canção, sempre com 01 grupo de rock com 01 grupo de rap. Segue a clássica trilha sonora logo abaixo:
1. HELMET & HOUSE OF PAIN - "Just Another Victim"
2. TEENAGE FAN CLUB & DE LA SOUL - "Falin'"
3. LIVING COLOUR & RUN DMC - "Me, Myself and My Microphone"
4. BIOHAZARD & ONYX - "Judgment Night"
5. SLAYER & ICE - T - "Disorder"
6. FAITH NO MORE & BOO YAA TRIBE - "Another Body Murdered"
7. SONIC YOUTH & CYPRESS HILL - "I Love You Mary Jane"
8. MUDHONEY & SIR MIX A LOT - "Freak Momma"
9. DINOSAUR JR & DEL THE FUNKY - "Missing Link"
10. THERAPY & FATAL - "Come and Die"
11. PEARL JAM & CYPRESS HILL - "Real Thing"

Metallica: banda não deixou ninguém dormir em show para crianças
01/10/2018

Saiu no Blitz: o Metallica realizou na quarta - feira da semana passada, 26 de setembro, uma apresentação em sua cidade natal, São Francisco, como parte de um evento chamado Dreamforce, organizado pela empresa norte - americana de softwares Salesforce, cuja receita é revertida para uma instituição de apoio a hospitais infantis. Mas, apesar do nome remeter a sonhos, ninguém conseguiu dormir naquele noite, pois o volume do show estava tão alto que, mesmo quem estava a muitos kms de distância conseguiu ouvir tudo com perfeição, de acordo com relatos publicados no twitter. "Estou a cinco kms e as paredes do meu prédio estão tremendo", disse um usuário. Mas houve quem gostasse da coisa: "Consigo ouvir o Metallica tocando 'Enter Sandman' daqui de minha casa", disse outro.

Mudhoney: "só o Nirvana foi grunge"
01/10/2018

Em uma entrevista para o site Straight, o guitarrista do MUDHONEY, Steve Turner, disse que o guitarrista do PEARL JAM, Stone Gossard, tinha ficado "horrorizado" com o rótulo do grunge nos anos 90. Ele também falou sobre o GREEN RIVER, um dos embriões do grunge que de vez em quando se reúnem com algumas apresentações beneficentes.

Esta lendária banda ainda mantêm os seus membros originais, com Mark Arm nos vocais (MUDHONEY), Stone Gossard e Steve Turner nas guitarras, Jeff Ament no baixo (PEARL JAM) e Alex Vincent na bateria.
Turner elogiou o seu substituto, Bruce Fairweather (MOTHER LOVE BONE), quando saiu do grupo pouco antes da banda encerrar as atividades, o que gerou os grupos MOTHER LOVE BONE e MUDHONEY. Turner disse que a banda realmente melhorou quando ele saiu e que gostou do material com Fairweather na guitarra. Lembrou as performances da reunião de 01 década atrás, onde tiveram um "ataque de 03 guitarras". Em determinado momento da entrevista, o repórter e Turner lançaram a palavra “grunge” algumas dúzias de vezes. O artigo afirma:
Torna - se relevante tentar definir o significado do gênero, mas o intervalo parece enorme entre a elegância cintilante de garagem do MUDHONEY e os sons muito mais convencionais do SOUNDGARDEN, ALICE IN CHAINS e PEARL JAM. Você reconhece o grunge como um gênero?
Turner começa a rir: "Em um certo ponto, eu acho que, brincando, em 1995, o MUDHONEY decidiu assumir a porra do termo, tipo: 'Ok, nós estamos fodendo com o grunge. Se é alguém, somos nós!' Eu acho que foi apenas engraçado e uma reação à repercussão. O problema era que o termo 'grunge' era mais usado apenas para descrever as bandas de Seattle, do que um estilo de música. Foi apenas um rótulo fácil e me lembro de amigos como Stone Gossard, dizendo que o pessoal do PEARL JAM havia ficado horrorizado com tudo isso, tudo reunido numa palavra só. Eu não acho que nenhuma das bandas mais bem - sucedidas realmente gostariam de ser incluídas como grunge. Eu diria que o NIRVANA era a única banda que realmente teve um grande sucesso e que vinha desse ponto de vista. Eles foram grunge!"

ZZ Top: como uma banda de barbudos tem um cara chamado Frank Beard que não é barbudo?
01/10/2018

Mais um mistério do universo solucionado por Billy Gibbons. Por que raios uma banda de barbudos tem um integrante chamado Frank Beard (barba em inglês) que não é barbudo?
Billy Gibbons esclarece: “Na verdade são duas perguntas intrigantes. Uma delas é como um cara com o nome de Frank Beard foi parar em uma banda de dois barbudos que têm barbas de quase um metro?’ Nós não sabemos ainda. [Risos]. E a segunda, é claro, ‘Meu Deus, vocês estão juntos há mais tempo que muitos casamentos.’ O segredo está em duas palavras: ônibus separados.”

Billy Corgan: elogiando mais uma vez o novo disco do Alice in Chains
01/10/2018

Em uma nova entrevista para o radialista Zane Lowe, o vocalista/guitarrista do SMASHING PUMPKINS, Billy Corgan, mais uma vez elogiou o novo álbum do ALICE IN CHAINS, "Rainier Fog" (8º trabalho de estúdio, 2018): https://www.youtube.com/watch?v=3XtQRODxJYg.
Zane mencionou ter ouvido uma cópia do novo álbum do SMASHING PUMPKINS, "Shiny and Oh So Bright Vol. 1: No Past, No Future, No Sun" (9º disco, será lançado só em novembro/2018). Zane mencionou que hoje em dia, pode ser estressante ouvir novas músicas de bandas que você gosta, especialmente se você não gostar do som. Corgan respondeu: “Eu acho que, quando você é jovem, tudo está voando tão rápido que você não percebe como que o seu grupo favorito está fazendo coisas mágicas e o quão mágico a banda é. Então, quando você envelhece e não tem a 'magia', o ouvinte se torna meio que consciente e as pessoas perguntam: 'O que aconteceu com a mágica?'"
"Obviamente, depende de quem está na sala (banda ou artista). Até eu, estava ouvindo o novo disco do ALICE IN CHAINS e tive esta sensação. Eu os amo muito e eu amo as composições de Jerry Cantrell, e é como se você estivesse quase com medo de colocar a agulha no vinil para tocar, porque você quer que seja tão bom quanto eles podem ser”. Billy Corgan foi ao recente show do ALICE IN CHAINS no Hollywood Palladium, Los Angeles, e já postou em rede social que as pessoas devem sair de casa, e irem numa loja de discos para o comprar o novo disco do ALICE IN CHAINS.

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  Fonte: www.rockonline.com, www.rockbrigade.com.br , www.brasilmusicpress.comwww.msmetalpress.com 
www.metalmedia.com.br, www.roadiecrew.com.br  e www.whiplash.net 
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